Paano ka gumuhit ng larawan sa papel. pagguhit ng bata

mainit na enamel(mula sa French email) - isang enamel technique kung saan ang isang pasty mass na may kulay na metal oxide ay inilalapat sa isang espesyal na ginamot na ibabaw at pinaputok, na nagreresulta sa isang vitreous na kulay na layer.

Mayroong ilang mga uri ng enamel, depende sa pamamaraan ng paggawa nito:

• Miniature sa enamel, finift- isang pamamaraan ng artistikong enameling, na gumagamit ng pamamaraan ng brush easel painting. Ang unang pagpaparehistro ng imahe ay isinasagawa sa isang puting enamel na background ng isang tansong base plate. Pagkatapos ng underpainting, ang plato ay tuyo, pinaputok sa isang muffle furnace sa 800 degrees at muling inireseta. Upang makakuha ng maximum na pagiging sopistikado ng kulay at detalye sa pagguhit, inuulit ng enamel artist ang prosesong ito nang maraming beses.
• Pininturahan (picturesque) enamel- sa harap na bahagi, ang balangkas ng imahe at ang mga detalye nito ay nakasulat na may puspos na enamel na pintura. Dahil ang enamel ay inilapat sa mga fragment, ang pagpapaputok ay ginagawa ng 10-15 beses, na isinasaalang-alang ang iba't ibang antas ng temperatura ng pagkatunaw ng mga enamel na ginamit.
• cloisonne enamel- para sa paggawa nito, isang manipis na metal plate ang kinuha, kung saan ang tabas ng hinaharap na imahe ay pinutol. Pagkatapos, ang mga manipis na piraso ng metal ay ibinebenta kasama ang tabas na ito, na nakakakuha ng isang imahe mula sa mga cell na may iba't ibang mga hugis at sukat. Ang bawat cell ay puno ng enamel ng ibang kulay sa itaas na gilid ng mga partisyon at ang enamel ay pinaputok.
• Enamel sa filigree (filigree)- ang isang floral o geometric na palamuti ay ibinebenta sa isang metal na ibabaw mula sa isang intertwined metal wire, na bumubuo ng mga cell. Ang bawat cell ay napuno hanggang sa labi ng enamel ng ibang kulay, na, pagkatapos ng pagpapaputok, ay tumira at lumalabas na nasa ibaba ng filigree ornament. Bilang resulta, ang enamel ay hindi pinakintab sa filigree.
• champlevé enamel- isang balangkas o pandekorasyon na imahe ay malalim na pinutol (tinanggal) sa isang metal plate. Ang mga resultang recesses ay puno ng transparent o opaque enamel at ang enamel ay fired. Sa pamamaraan ng champlevé enamel, maraming mga diskarte ang kilala upang makamit ang isang artistikong epekto.
• Pag-ukit ng enamel ay isang uri ng champlevé enamel technique.
• Enamel sa guilloché background- isang uri ng pamamaraan ng pag-ukit ng enamel. Ang pag-ukit ay ginagawa nang mekanikal, gamit ang isang espesyal na makina. Sa pamamaraan ng guilloche enamel, tanging ang mga transparent na enamel ng pinakamalawak na hanay ng mga kulay ang ginagamit.
• paghahagis ng enamel- ang imahe ay nakuha sa pamamagitan ng paghahagis nito kasama ng isang metal na base plate. Pagkatapos ang recess sa plato ay puno ng enamel.
• Relief enamel- isang pamamaraan na ginagamit para sa artistikong enameling sa mataas na relief, kapag ang enamel coating ay inuulit ang hugis ng isang metal relief na imahe, na kumikilos bilang isang glaze.

Ang monotype ay isang imprint na may mga pintura: paglalagay ng mga spot ng pintura (mayroon o walang tubig) sa isang sheet ng papel, isa pang malinis na sheet ay inilalagay sa itaas, pinindot at smoothed. Lumalabas ang dalawang sheet na may hindi pangkaraniwang batik-batik na pattern. Maaari itong magamit alinman bilang isang background para sa isang pagguhit sa hinaharap, o maaari itong pinuhin, pagdaragdag ng mga detalye, paggawa ng isang walang hugis na lugar sa isang ganap na pagguhit.

Kung kukuha ka ng hindi dalawang sheet, ngunit ang isa ay nakatiklop sa kalahati, ang pintura ay magpi-print halos tulad ng isang salamin. Sa bersyong ito ng pamamaraan, ang mga landscape ng watercolor ay naging napakahusay: ang mas malinaw na kalahati ay, sabihin nating, isang kagubatan, at ang mas malabo ay isang salamin ng kagubatan sa ilang uri ng reservoir. Ito ay nananatiling lamang upang pinuhin ang mga detalye.

Watercolor at tinta sa pagguhit

Dahil ang watercolor at tinta ay transparent, ang mga likidong pintura na nangangailangan ng maraming tubig, ang isang monotype na gumagamit ng mga ito ay maaaring gawin sa dalawang paraan. Una, maaari mong basa-basa ang isang sheet ng papel na may tubig, at pagkatapos ay ilapat ang pintura na may malawak na brush o patak. Pangalawa, maaari kang mag-aplay ng pintura sa isang tuyong sheet, at pagkatapos ay palabnawin ito ng mga patak ng tubig. Ang mga resulta sa parehong mga kaso ay kapansin-pansing mag-iiba.

Huwag gumamit ng masyadong maraming tinta at hindi sapat na tubig - ang mga kopya ay magiging masyadong maliwanag. Kung, sa kabaligtaran, kinakailangan upang mapupuksa ang labis na likido, pawiin ang sheet na may gusot na tuwalya ng papel o iwiwisik ang magaspang na asin sa papel. Ito rin ay lilikha ng hindi pangkaraniwang mga texture. Matapos matuyo ang pintura, ang asin ay maaaring iwagayway lamang.

Acrylic at gouache

Ang mga pinturang ito, hindi tulad ng mga watercolor at tinta, ay siksik at malabo. Ang mga print ay iba rin: sila ay naka-texture at naka-texture (lalo na kapag gumagamit ng acrylic). Ang acrylic, sa pamamagitan ng paraan, ganap na sinuman ay angkop para sa monotype. Kung gumamit ka ng makapal, hindi natunaw na pintura, kapag tinanggal mo ang pangalawang sheet (kung kukunan mo nang hindi nagbabago), makakakuha ka ng magagandang istruktura ng puno o coral. Kung igalaw o paikutin mo ito nang bahagya kapag tinatanggal ang tuktok na sheet, makakakuha ka ng maganda at textured smearing effect.

Lumang papel na may lemon at gatas

Ito ay isang "prepaint" na pamamaraan na ginagamit upang gawing parang luma at dilaw na pahina ang papel. Maglagay ng mga patak ng lemon juice sa isang malinis na papel, ang ilan ay maaaring pahiran. Ang katas ng kalamansi ay gagana rin. Kapag natuyo ang juice, plantsahin ang sheet gamit ang isang bakal. Ang lemon juice ay magpapadilim, na lumilikha ng isang may edad na epekto. Bilang karagdagan, ang sheet ay kulubot din nang bahagya, na magbibigay ng higit na pagkakahawig sa lumang papel.

Maaari kang gumamit ng full fat milk o cream sa halip na lemon juice. Ang pamamaraang ito ay may mga ugat noong sinaunang panahon, kapag ang gatas ay ginamit bilang hindi nakikitang tinta. Maglagay ng gatas na may brush sa isang sheet ng papel, hayaang matuyo. Pagkatapos ay plantsahin ang sheet gamit ang isang bakal o painitin ito sa ibang paraan. Ang gatas ay magiging kayumanggi at tint ang dahon na "antigo".

Paghuhugas ng itim na mascara

Ang isa pang paraan sa orihinal na toned na papel (pansin, ang proseso ay napakarumi). Kakailanganin mo ang mga sheet ng papel, puting gouache, pagguhit ng tinta, isang malaking brush. Ang papel ay dapat na napakakapal upang hindi ito mapunit kapag hinuhugasan. Pinintura namin ang gitnang bahagi ng sheet na may puting gouache (hindi mo maaaring subukang gawing pantay ang tabas, magagawa ang mga magulong stroke). Hinihintay namin na matuyo ang pintura. Ngayon na may itim na tinta, maingat na pintura ang buong sheet. Hayaang matuyo muli.

Ngayon ay kumuha kami ng isang tuyong sheet at pumunta sa banyo. Dahan-dahang hugasan ang mascara mula sa sheet sa ilalim ng tubig na tumatakbo (maaari mo itong kuskusin nang bahagya gamit ang iyong mga kamay). Hugasan namin ang gitnang bahagi ng sheet (ang tinta sa tuktok ng gouache ay dapat na madaling hugasan). At ang mga gilid ng sheet, dahil ang tinta ay nabasa sa papel, ay mananatiling itim. Ilagay ang hugasan na sheet sa isang stack ng mga pahayagan at hayaang matuyo. Habang naghihintay ka, hugasan ang paliguan, kung hindi, ang mascara ay malakas na kumain.

Pagguhit gamit ang shaving foam at tinta

Maaari kang makakuha ng napakagandang mantsa sa ganitong paraan. Kailangan mo ng shaving foam o gel at may kulay na mascara. I-squeeze ang foam sa isang plastic palette (kung gel, magdagdag ng kaunting tubig dito at talunin ng brush), ikalat nang pantay-pantay sa palette at tumulo ng ilang patak ng drawing ink. Gamit ang hawakan ng brush, gumawa ng mga mantsa mula sa tinta sa foam. Ngayon maglagay ng isang sheet ng papel sa itaas, pindutin nang bahagya, alisin. Alisin ang natitirang foam gamit ang mga tuwalya ng papel.

Pagguhit ng thread

Isang napaka hindi kinaugalian na paraan ng pagpipinta na nagbibigay ng mga kamangha-manghang resulta. Kakailanganin mo ang papel, tinta at makapal na mga sinulid sa pagniniting. Isawsaw ang isang piraso ng sinulid sa tinta at ilatag ito nang maganda sa isang piraso ng papel (ngunit ang dulo ng sinulid ay dapat lumampas sa gilid). Takpan ng isa pang papel, ilagay ang isang libro sa itaas at bahagyang pindutin ang iyong kamay. Ngayon dahan-dahang hilahin ang sinulid. Kapag inilagay mo ang libro at pinaghiwalay ang mga sheet, makikita mo na ang parehong mga sheet ng papel ay natatakpan ng isang magandang masalimuot na pattern. Ang pattern ay maaaring tapusin sa pamamagitan ng paggawa nito sa isang ganap na pagguhit.

Mga blob spot

Ang ganitong mga mantsa ng tinta ay maaaring maging isang blangko para sa isang ganap na gawain: maaari silang maging isang background, o maaari silang maging base ng isang guhit na kailangang dagdagan ng mga detalye. Sa isang tuyong papel, maglagay ng ilang patak ng may kulay na mascara (kung gusto mo ng marami, mas mahusay na huwag ilapat ang mga ito nang sabay-sabay). Kumuha kami ng isang tubo para sa isang cocktail at magpalaki ng isang patak. Maaari mo lamang hipan, sinusubukang i-stretch ang blot hangga't maaari, o maaari mong subukang bigyan ang lugar ng ilang anyo, upang magamit mo ito sa ibang pagkakataon upang lumikha ng isang larawan.

"gusot" drawing

Ang isang kawili-wiling epekto ay ibinibigay sa pamamagitan ng pintura sa gusot na papel. Kakailanganin mo ang papel, wax crayon at gouache (watercolor). Iguhit ang ninanais na bagay (contour) sa sheet na may mga krayola, pinturahan ang espasyo sa paligid ng bagay na may mga krayola rin. Ngayon ang sheet ay dapat na malumanay na gusot, pagkatapos ay ituwid. Nagpinta kami gamit ang gouache, at pagkatapos, sa tulong ng isang espongha at tubig, mabilis na hugasan ang pintura. Ang tinta ay dapat manatili lamang sa mga fold ng papel sa lugar na hindi pininturahan.

Kumikilos ang teknolohiya

Maaari kang magpinta gamit ang isang regular na sipilyo. At maaari kang gumuhit ng electric. Ang isang massage brush ay gagana rin. Ang mga hindi pangkaraniwang concentric na pattern ay nakuha na maaaring magamit bilang isang background para sa isang larawan (lalo na kung kukuha ka ng higit sa isang kulay). Kinakailangang pintura - gouache o acrylic.

Pagsuntok

Sa tulong ng iba't ibang mga selyo (na, sa pamamagitan ng paraan, ay maaaring halos lahat ng maliliit at hindi masyadong maliit na mga bagay), maaari kang lumikha ng isang kawili-wiling background para sa mga guhit, ang mga guhit mismo, at kahit na palamutihan ang mga damit at interior. Maaari mong gamitin ang parehong mga improvised na bagay na may isang kawili-wiling texture, at mga self-made na selyo: gupitin ang mga ito mula sa isang pambura o mula sa isang patatas (sa isang pagkakataon). Pagkatapos ay kailangan mo lamang isawsaw ang selyo sa pintura at simulan ang paglikha.

pagsaboy

Mayroong dalawang mga paraan upang mag-spray ng pintura sa isang sheet. Ang una ay stencil splattering, kapag ang isang bagay ay inilagay sa isang sheet ng papel at ang balangkas nito ay nakatatak ng splashes. Ang pangalawa ay may layunin na pag-spray, na may iba't ibang intensity, konsentrasyon ng pintura, laki ng droplet. Kaya maaari kang lumikha ng buong mga guhit, bukod dito, medyo presentable at hindi "bata".

Teknik sa punto

Katulad ng panlililak. Bilang karagdagan sa katotohanan na ang pamamaraan ay nagbibigay ng isang medyo hindi pangkaraniwang resulta, ito rin ay isang mahusay na paraan upang mapawi ang iyong stress. Kakailanganin mo ang mga cotton swab, mga sheet ng papel, pintura na iyong pinili. Isawsaw ang cotton swab sa pintura at simulang ilapat ang pattern sa papel na may ritmikong paggalaw. Ito ay lubhang kawili-wili sa diskarteng ito upang subukang paghaluin ang mga kulay at mga kulay.

pagguhit ng bula

Ang background ng texture o "fluffiness" sa larawan ay maaaring malikha gamit ang isang ordinaryong espongha. Maaari mong subukan ang pamamaraang ito gamit ang malambot na foil o isang manipis na plastic bag: isawsaw ang isang maliit na piraso ng espongha (kung ang foil o bag ay isang maliit na bukol) sa pintura at isawsaw ito sa ibabaw ng sheet.

"Pagsusuklay ng Pintura"

Upang lumikha ng texture, subukang magpatakbo ng isang may ngipin na suklay o tinidor sa basa pa rin na pintura. Maaaring gawing tuwid at kulot ang mga linya. Mag-ingat lamang na huwag masira ang papel.

Grattage

Nagkamot din ito ng matulis na bagay, dito lang hindi texture ang nalilikha, kundi ang drawing mismo. Kuskusin ang isang makapal na sheet ng papel na may kandila, maglagay ng tinta o gouache sa ibabaw ng wax layer (upang ito ay ganap na sumasakop sa sheet, nang walang mga puwang). Magdagdag ng ilang patak ng likidong sabon sa mascara, upang mas mahusay itong magsinungaling. Kapag natuyo ang pintura, kumuha ng matulis na bagay at scratch ang drawing.

Pagguhit gamit ang cling film

Nag-aaplay kami ng malalaking spot ng pintura sa isang sheet ng papel, takpan ng cling film sa itaas. Ngunit hindi mo kailangang pakinisin ito, sa kabaligtaran, bahagyang kulubot ito. Kapag ang pintura ay ganap na tuyo, alisin ang pelikula. Ang mga manipis na linya at bula ay mananatili sa sheet, na tumatakip sa sheet na may sapot ng gagamba.

Maniwala ka sa akin, ito ay hindi lahat ng mga diskarte, pamamaraan at pamamaraan ng pagguhit na maaari mong subukan kung nais mo ng isang bagay na hindi karaniwan sa iyong trabaho. Sa huli, walang nang-aabala sa iyo na i-on ang iyong pantasya at subukang makabuo ng bago!

Totoo iyon!
Well, ano ang dapat itago?
Gustung-gusto ng mga bata, mahilig gumuhit.
Sa papel, sa aspalto, sa dingding
At sa tram sa bintana!
E. Uspensky.

Nabatid na ang pagguhit ay isa sa pinakapaboritong gawain ng mga bata.

Kahit na sinabi ni Aristotle: ang mga klase sa pagguhit ay nag-aambag sa magkakaibang pag-unlad ng bata.

Ang pagbuo ng isang malikhaing personalidad ay isa sa mga mahahalagang gawain ng teorya at kasanayan ng pedagogical sa kasalukuyang yugto.

Para sa pagpapaunlad ng pagkamalikhain ng mga bata, kinakailangan ang ilang kaalaman, kasanayan at kakayahan, mga pamamaraan ng aktibidad na sila mismo, nang walang tulong ng mga matatanda, ay hindi makabisado, pinag-uusapan natin ang may layuning pagtuturo ng mayamang karanasan sa sining. Ang guro ay isang kamangha-manghang taong malikhain na nakapagtuturo ng isang malikhaing binuo na bata. At ang pag-ibig sa sining, na itinanim ng guro sa kanyang mga ward sa pagkabata bilang isang leitmotif, ay dadaan sa buhay, pagyamanin ito ng maliwanag na positibong emosyon. Ang edukasyon ay dapat magsimula nang maaga sa preschool. Nakumbinsi ako ng karanasan sa trabaho na ang pagtuturo sa mga bata ng mga di-tradisyonal na pamamaraan ng imahe ay may positibong epekto sa pag-unlad ng pagkamalikhain ng mga bata.

Ang kahulugan at halaga ng hindi tradisyonal na mga imahe ay tiyak na may positibong epekto sa paggamot ng mga emosyonal na karamdaman. Ang ganitong uri ng therapy ay tumutulong sa mga bata na may retarded mental development. Ito ay kilala na ang mga naturang bata ay hindi nagpapakita ng interes sa pagguhit, sila ay nakagambala sa atensyon, mahinang koordinasyon, pabigla-bigla, pabaya sa pagpapatupad ng imahe. kalooban.

Sa unang yugto ng pag-aaral sa proseso ng artistikong pagkamalikhain, natututo ang mga bata, hindi natatakot, at ito ay isang mahalagang kadahilanan. Kinakailangang turuan ang mga naturang bata na nagsisimula sa pinakasimpleng mga asignatura nang paunti-unti habang nakakakuha sila ng mga kasanayan at karanasan. Lumipat sa pagguhit ng mas kumplikadong mga paksa. Huwag ipilit ang pagtutugma ng kulay, na maaaring malito sa bata at posibleng makaapekto sa kanyang pagnanais na gumuhit.

Kinakailangan din na bumuo ng isang magkakaugnay na pananalita. Para magawa ito, inirerekomenda namin ang paggamit ng mga maikling nursery rhyme at kanta sa aralin. Ang pag-uulit ng mga kanta o quatrain sa koro ng ilang beses habang nagkakaroon ng memorya, atensyon, at pag-activate din ng bokabularyo.

Halimbawa:

Unang fluffs, unang snowflakes
Umiikot sila sa hangin.
At tahimik sa lupa, mahulog, humiga.

herringbone, herringbone
berdeng karayom...atbp.

Salamat sa paulit-ulit na pag-uulit na may isang simpleng himig, ang mga bata ay mabilis na naisaulo at nakatuon ang kanilang pansin sa bagay, nakakakuha ng kumpiyansa, nagiging mas liberated sa pagkamalikhain. Bilang karagdagan, sa proseso ng praktikal na aktibidad, ang walang limitasyong mga pagkakataon ay nilikha para sa kusang pandiwang komunikasyon sa pagitan ng guro at mga bata.

Inirerekomenda namin ang paggawa ng himnastiko sa daliri tuwing bago ang klase o sa anyo ng paglalaro sa paksa ng aralin. Sa pagtatapos ng aralin, pagbubuod ng lahat ng mga nagawa ng bata, kinakailangang tanggapin, at hindi sugpuin, ang mga tanong ng pagpuna ay makagambala lamang sa proseso ng pedagogical. Sa paglipas ng panahon, kapag natutunan ng mga bata ang mga hindi tradisyonal na paraan ng pagkuha ng mga graphic na larawan, maaaring ituro ang mga pinaghalong diskarte sa larawan at ang kanilang pagkakaiba-iba. Nag-aalok kami ng ilang uri ng hindi tradisyonal na art-graphic na mga diskarte para sa pagtuturo sa mga bata mula 5 hanggang 7 taong gulang na may mental retardation. Ang pagkakasunud-sunod ng pagkakalagay ay nauugnay sa pagkakasunud-sunod ng pagkatuto.

Di-tradisyonal na masining at graphic na mga diskarte

Mga paraan ng pagkuha ng imahe

1. "Pagpipinta ng daliri"(pintura ay inilapat gamit ang mga daliri, palad). Sa kasong ito, ang pintura ay ibinuhos sa mga flat bowl, socket, inilalagay ang tubig. Ang panuntunan ay ang bawat daliri ay kukuha ng isang partikular na pintura. Ang mga nahugasang daliri ay agad na pinupunasan ng napkin.

Larawan 1

Para sa pagpipinta ng palad, ang pintura ay ibinubuhos sa isang platito. Ang pagpipinta ng daliri ay gumagawa ng mga guhit sa mga nakababatang grupo, sa mga matatandang grupo maaari itong isama sa iba pang mga diskarte.

Figure 2

Larawan 3

2."Leaf Seal"- iba't ibang dahon mula sa iba't ibang puno ang ginagamit. Ang mga ito ay natatakpan ng pintura na may isang brush, na hindi nag-iiwan ng walang laman na mga puwang, ginagawa ito sa isang hiwalay na sheet ng papel. Pagkatapos ay ang pininturahan na bahagi ay mahigpit na pinindot laban sa papel, sinusubukan na huwag gumalaw. Ang mga dahon ay maaari ding magamit muli, na nag-aaplay ng ibang kulay dito, kapag ang paghahalo ng mga pintura, ang isang hindi pangkaraniwang lilim ay maaaring makuha, ang natitira ay iguguhit gamit ang isang brush. Kumuha ng magagandang tanawin

Larawan 4

3. "Pagguhit sa pamamagitan ng pagsundot" -(na may cotton swab) para sa isang sundot, sapat na upang kumuha ng ilang bagay (cotton swab), isawsaw ito sa pintura at pindutin ito sa sheet mula sa itaas hanggang sa ibaba, ang isang malinaw na imprint ng isang tiyak na hugis ay nananatili. Ang poke ay maaaring gamitin kapwa kasama ang natapos na tabas at sa loob nito, ang itinatanghal na bagay ay lumalabas na isang kawili-wiling magkakaiba na texture.

Larawan 5

"Poke (matigas na semi-dry brush)"- isang matigas na brush ang ginagamit, lumubog ito sa pintura, at pagkatapos ay tumama sa papel, hawak ito patayo. Ang panuntunan ay ang brush ay hindi nahuhulog sa tubig. Ito ay lumiliko ang isang imitasyon ng texture ng isang malambot o prickly na ibabaw.

Larawan 6

4. "Itatak gamit ang isang tapon" - iba't ibang mga plug at takip ang ginagamit. Ang imahe ay nakuha sa pamamagitan ng pagpindot sa cork sa ink pad, na gumagawa ng isang impression sa papel. Para sa ibang kulay, parehong nagbabago ang mangkok at tapon. Para sa mas mahusay na pagpapahayag, maaari mong gamitin ang takip sa 2 gilid. (Ang panuntunan ay pindutin nang may kumpiyansa at ritmo nang hindi gumagalaw).

Larawan 7

5."Imprint na may mga potato seal" - ang mga seal ay inihanda nang maaga mula sa patatas. Ang bata ay pinindot ang signet laban sa mangkok na may makapal na pintura, pinupunasan ang labis sa gilid ng mangkok (maaari kang gumamit ng stamp pad na may pintura) at gumawa ng isang impresyon sa papel. Upang makakuha ng ibang kulay, ang mangkok at ang selyo ay binago upang lumikha ng higit na pagpapahayag, ang isang brush ay ginagamit upang maglagay ng ibang kulay ng pintura

Larawan 8

6.“Impresyon ng gusot na papel, impresyon ng foam rubber at impresyon ng foam”- ang paraan ng pagkuha ng imahe ay pareho sa nakalista sa itaas. Ang panuntunan ay walang tubig na ginagamit.

Larawan 9

7. "Blotography"- maglagay ng blot sa isang sheet ng papel, tiklupin ang papel sa kalahati at plantsahin ito gamit ang iyong kamay upang itatak ang pintura. Tukuyin kung ano ang hitsura nito, tapusin ang mga nawawalang detalye.

Larawan 10

8. Opsyon 2. Maglagay ng blot sa pamamagitan ng pag-angat at pagkiling ng isang sheet ng papel na may kumakalat na pintura, lumikha ng mga imahe. Pagkatapos ay isa pang sheet ang inilalagay sa itaas at pinakinis ng kamay para sa isang mas mahusay na pag-print. Tukuyin kung ano ang hitsura nito, tapusin ang mga nawawalang detalye.

Larawan 11

Opsyon 3. (humihip ng pintura). Ilapat ang pintura sa pamamagitan ng isang dayami at pataasin ang pintura mula sa gitna sa iba't ibang direksyon, na lumikha ng isang imahe upang tapusin ang mga nawawalang detalye.

Larawan 12

Opsyon 4.(Pag-print ng blot gamit ang isang thread) - ang mga thread na 25-30 cm na nakatiklop sa kalahati ay inilubog sa iba't ibang kulay (gouache), inilagay sa isang sheet ng papel, inilapat sa isa pang sheet at ang thread ay bunutin. Ang mga nawawalang detalye ay iginuhit. (Maaaring gamitin ang mga thread sa iba't ibang kapal at texture.) Tapusin ang mga nawawalang detalye.

Larawan 13

9. "Pag-print ng Stencil"- na may foam swab gamit ang isang stamp pad na may pintura, ang isang imprint ay inilapat sa papel gamit ang isang stencil. Upang baguhin ang kulay, isa pang pamunas at stencil ang kinuha. Ang mga nawawalang bahagi ay nakumpleto gamit ang isang brush, maaaring isama sa pagpipinta ng daliri.

Larawan 14

10. "Pagguhit sa basang papel". Ang sheet ay basa ng tubig, at pagkatapos ay inilapat ang imahe gamit ang isang brush o daliri. Ito ay lalabas na parang malabo sa ulan o sa hamog. Kung kailangan mong gumuhit ng mga detalye, kailangan mong maghintay hanggang matuyo ang pagguhit o kunin ang makapal na pintura sa brush.

Larawan 15

Opsyon 2 gamit ang isang espongha, ang makapal na papel ay binabasa ng tubig. Pagkatapos, gamit ang mga watercolor na krayola, inilalapat ang isang guhit na may dulong mukha o patag. Habang natutuyo ang papel, nababasa ito.

Opsyon 2. (Malabong drawing) ang pagguhit ay inilapat sa papel na may makapal na pintura, pagkatapos ng pagpapatayo, ang sheet ay ibinaba para sa isang segundo o dalawa sa isang tray ng tubig. Malabo ang larawan (sa hamog, tag-ulan.)

11. "Splatter"- (pagguhit gamit ang toothbrush). Kinokolekta ang pintura sa isang toothbrush (tinta o diluted na gouache na may PVA) at ang pintura ay na-spray sa drawing gamit ang isang stick. Ang panuntunan ay ilipat ang wand patungo sa iyo, idirekta ang brush sa papel. Tip: ipinapayong ilagay sa isang apron at takpan ang mesa ng papel (dyaryo o oilcloth). Maaari ka ring gumamit ng toothbrush upang ilarawan ang mga alon, palawit, makapal na damo, atbp. kasama ang lahat ng tumpok.

Larawan 16

12. "Monotopia"- (imprint) - isang sheet ng papel ay nakatiklop sa kalahati, pagkatapos ay ibinubuka, pintura (gouache) ay inilapat sa isang kalahati ng sheet - isang landscape ay nilikha. Pagkatapos nito, ang sheet ay muling nakatiklop at naka-print, ito ay lumiliko, bilang ito ay, isang mirror na imahe. Pagkatapos matanggap ang pag-print, buhayin muli ang orihinal na guhit na may mga pintura upang magkaroon ito ng mas malinaw na mga contour kaysa sa pagmuni-muni nito sa ibabaw ng tubig ng reservoir. Ang pagmuni-muni sa tubig ay hindi kailangang i-tinted muli, nananatiling bahagyang malabo.

Larawan 17

Opsyon 2. "Asignaturang Monotopia" - Sa parehong pamamaraan, maaari mong ilarawan ang mga puno, bulaklak, butterflies, dragonflies. Kapag tuyo, maaari mong gupitin ang isang butterfly o iba pang imahe mula sa isang sheet na nakatiklop sa kalahati.

Larawan 18

Opsyon 3. Ang pintura ay inilapat sa isang piraso ng cellophane, mga papel o isang piraso ng salamin at inilapat sa papel kung saan ang imahe ay inilapat at pinindot. Depende sa laki ng lugar at direksyon ng rubbing, iba't ibang mga imahe ang nakuha.

13. "Rolong Papel"- kinuha ang papel at nilukot sa mga kamay hanggang sa lumambot. Pagkatapos ay isang bola ang gumulong mula dito. Ang mga sukat ay maaaring magkakaiba (maliit - berry, malaki - taong yari sa niyebe). Pagkatapos nito, ang bola ng papel ay ibinaba sa pandikit at nakadikit sa base.

Larawan 19

14. "Pagputol ng Papel"- maliliit na piraso o mahabang piraso ang lumalabas sa papel. Pagkatapos ay iginuhit ito ng pandikit, kung ano ang nais nitong ilarawan. Idikit ang mga piraso ng papel. Ito ay lumiliko ang isang napakalaki na malambot o fleecy pattern.

Larawan 20

15. "Naka-usli na Pagguhit"- (mga krayola ng waks + watercolor). Ang pinaglihi na balangkas ay ginawa gamit ang mga lapis ng waks (mga krayola), pagkatapos ay sa tulong ng isang brush ang mga pintura ng watercolor ay inilapat sa itaas. Ang watercolor ay gumulong sa imahe, ang pagguhit ay lilitaw, tulad nito, ay lilitaw.

Ang panuntunan ay dapat mayroong presyon sa lapis ng waks upang ang bakas mula dito ay malinaw, maliwanag. Kulayan nang mabilis gamit ang watercolor, sinusubukang huwag gumastos ng maraming beses sa isang lugar.

Larawan 21

16. "Pamiliar na Hugis"- ("bagong imahe") - ang napiling bagay ay binilog sa lapis (gunting, baso, tinidor, stapler, kutsara, atbp.). Pagkatapos ay ginagawa nila ito sa ibang bagay sa pamamagitan ng pagpipinta gamit ang anumang angkop na materyales. maaari mong i-upgrade ang anumang mga item, pati na rin ang mga kamay at paa.)

Opsyon 2.(mga animated na bagay). Ang iba't ibang bagay mula sa anumang pangkat ng paksa ay inilalarawan: mga gulay, prutas, damit, gamit sa bahay, pinggan, halaman, atbp. Na biglang nabuhay. Kasabay nito, panatilihin ang hugis ng mga iginuhit na bagay, bigyan sila ng hitsura ng tao sa pamamagitan ng pagguhit ng mga mata, bibig, ilong, binti, panulat, iba't ibang mga detalye ng damit, busog, kurbatang, sombrero, atbp.

Larawan 22

17. "Templateography"- Ang pamamaraang ito ay nagsasangkot ng pagbalangkas ng mga padron na paunang inihanda - mga geometric na hugis - upang makabuo at maglarawan ng isang hiwalay na bagay o larawan ng balangkas. Upang gumuhit ng isang bagay, kailangan mong isipin kung anong mga geometric na hugis ang binubuo nito.

Ang panuntunan ay simulan ang paglikha ng isang bagay na may pinakamalaking hugis at pagkatapos lamang magpatuloy sa mga detalye. Ang template ay dapat ilapat sa sheet gamit ang isang kamay, sinusubukan na huwag ilipat ito, at gamit ang isa pang lapis bilugan ito sa paligid.

Tip: kumpletuhin ang natapos na komposisyon sa kulay gamit ang mga kulay na lapis (kung ang pagguhit ay tapos na sa mga lapis ng waks, maaari kang magpinta gamit ang mga watercolor o gouache).

Larawan 23

18. "Pagkamot" (ukit)- isang sheet ng papel ay hadhad sa isang kandila (mas mabuti karton o makapal na papel). Pagkatapos ang buong sheet ay pininturahan ng tinta at likidong sabon - isang background ay nilikha sa isang tiyak na kulay. Matapos matuyo gamit ang isang stack o isang stick, ang pagguhit ay scratched.

Opsyon 2. Ang mga multi-colored stroke ay iginuhit sa makapal na papel (o isang background sa 2-3 kulay). Pagkatapos ang guhit ay kuskusin ng kandila at pininturahan ng tinta. Ang drawing ay scratched sa isang stack o isang matulis na stick. Sa kasong ito, ang pagguhit ay may kulay.

Larawan 24

19. "Photocopy"- ang pagguhit ay matatagpuan sa tulong ng isang materyal na hindi tinatablan ng tubig - isang kandila o isang tuyong bar ng sabon, ang hindi nakikitang mga contour ay hindi maipinta kapag ang pintura ng watercolor ay inilapat sa ibabaw nila, ngunit lilitaw, tulad ng nangyayari kapag nabuo ang photographic film

Larawan 25

20."Plasticineography"- Ang plasticine ay dapat magpainit (posible sa isang lalagyan na may mainit na tubig). Ginagamit ang karton, ang plasticine ay naayos sa ibabaw na may pre-drawn na background at contour sa pamamagitan ng pagpindot at pagyupi.

Larawan 26

21. "Stained Glass" (mga malagkit na larawan)- na may PVA glue (mula sa isang bote na may metered spout) ang isang contour ng hinaharap na pagguhit ay inilapat sa isang sheet ng papel (maaari ka munang gumawa ng isang contour gamit ang isang simpleng lapis), binibigyan ng oras upang matuyo ang malagkit na base ng pagguhit - stained glass, pagkatapos ay ang puwang sa pagitan ng mga contour ay pininturahan ng maliliwanag na kulay. Ang mga malagkit na hangganan ay hindi pinapayagan ang pintura na kumalat at maghalo. Panuntunan - ang malagkit na tabas ay dapat na tuyo. Isang kulay para sa ilang mga seksyon sa iba't ibang mga lugar, at pagkatapos lamang na baguhin ang kulay.

Opsyon 2. Ang balangkas para sa stained glass ay maaaring mapalitan ng langis o wax na krayola, na hindi papayagan ang pintura na kumalat at maghalo.

Larawan 27

Panitikan

1. Davydova G. N. Di-tradisyonal na mga diskarte sa pagguhit sa kindergarten - M .: Scriptorium Publishing House 2003, 2007.

2. Davydova G. N. Plastinography para sa mga bata. – LLC publishing house na "Scriptorium" 2003

3. Kazakova R. G. Pagguhit kasama ang mga batang preschool. Mga di-tradisyonal na pamamaraan, pagpaplano, mga tala sa klase. - M. Shopping Center "Sphere" 2006 - (Serye "Together with children").

ako. Gamit iba't ibang materyales habang gumuguhit, makakamit mo ang kawili-wili epekto:
1. tumanggap malabong mga balangkas, tumulo tubig (o vodka) sa isang watercolor sheet. Sa ganitong paraan mainam na ilarawan ang langit na natatakpan ng mga ulap;
2. epekto "mga natuklap", mga snowflake, "ice crust" maaaring makuha sa pamamagitan ng pagwiwisik asin sa inilapat na larawan ng watercolor;

3. magulo hindi pantay na retoke ay nakuha salamat sa gusot na papel;
4. pagguhit ng stencil ay maraming pagpipilian. Subukang ilakip ang ginupit sa isang sheet ng papel at ipinta ang mga ito sa watercolor. Ngayon alisin ang stencil, na nagpapahintulot sa pintura maghiwa-hiwalay. Ang mga contour ng stencil na imahe ay lalabas malabo, at ang kulay ay tumindi mula sa gitna ng pigura hanggang sa paligid;
5. kawili-wili texture maaaring makamit sa papel de liha;
6.umuusbong na "ikalawang" layer posible sa multilayer larawan. gumuhit krayola o kandila isang bagay sa isang sheet ng papel at takpan ng watercolors. Sa mga lugar na iyon kung saan ang isang bagay ay iginuhit gamit ang tisa o may kandila, ang pintura ay hindi hihiga nang pantay-pantay, at ang isang imahe ay makikita mula sa ilalim nito;

7. "nagkakamot" magpinta ng mga pintura. gumuhit ng isang bagay krayola o kandila sa papel (o ipinta lang ang sheet na may mga kulay na krayola). Ngayon takpan ang sheet ng papel na may imahe na may makapal na layer ng pintura (gouache) at hayaang matuyo. Matapos matuyo ang pintura, maaari mong simulan ang scratching ang imahe. Sa mga lugar kung saan may tisa, ang pintura ay lalabas nang maayos, sa ibang mga lugar ito ay mananatiling isang pantay na background;

8. isa pang kawili-wiling paraan ng pagguhit krayola at gouache matatawag na" mbagong larawan". Ang isang bagay ay iginuhit sa papel na may mga krayola ng waks, ang buong espasyo sa paligid nito ay pininturahan din ng mga krayola. Ngayon ay maingat naming nilulukot ang sheet na ito, itinutuwid ito at tinatakpan ito ng gouache. Ngayon ay mabilis naming hinuhugasan ang gouache gamit ang isang espongha at tubig Ang pintura ay dapat manatili lamang sa mga lugar kung saan nakatiklop ang papel;

9. isang kawili-wiling epekto ang nakukuha sa pagguhit espongha. Anyayahan ang bata na "gumuhit" gamit ang isang espongha ng isang korona ng mga puno o isang dagat;

10. bigyan "mahilum" larawan ay maaaring gawin gamit gasa o cellophane. Magandang gamitin ang epektong ito kasama ng mag-istensil. Gumupit ng figure ng hayop mula sa karton at ilakip ito sa isang piraso ng papel. Ngayon ay ibinababa namin ang gauze o cellophane sa pintura na natunaw ng tubig, at may mga magaan na paggalaw na ipinapasa namin sa tabas ng stencil. Kapag tinanggal mo ang stencil, makikita mo ang isang malinaw na pigura ng hayop, at ang tabas nito ay magiging malambot at malambot (halimbawa, tulad ng isang oso na iginuhit na may gasa ni Valeria Koryavikov).
Sa malapit ay isang pagguhit na ginawa ayon sa parehong prinsipyo, nang walang stencil, at sa halip na gauze, polyethylene bag;

11. subukang gamitin bilang karagdagang tool sa pagguhit mga thread. Magaling mag drawing malikot na linya sa tulong ng mga sinulid na lana mula sa isang maluwag na produkto;

12. kamangha-manghang makulay mga bilog ay nakuha kung gumuhit ka hindi gamit ang isang brush, ngunit elektrikal toothbrush o massage brush.

II. "Pagsuntok": baka magustuhan ni baby selyo"mga bagay o sa ganitong paraan" gumuhit ng "isang bagay." Maaari mong "i-stamp" ang anumang mga bagay, maaari itong mga cube (isang hanay ng mga geometric na hugis) o isang nababanat na banda sa likod ng isang lapis:

Ang mga pag-print ay maaari ding gawin gamit ang mga likas na materyales, halimbawa, isang sanga ng spruce o isang malaking dahon mula sa isang halaman:

III. Maaaring gusto ng bata na gumuhit sa isang sheet kung nakahiga ito sa ilan matambok ibabaw. Maaari kang gumawa ng iyong sariling kulot mag-istensil para sa "mga imprint", halimbawa tulad nito:

IV. Kung gumuhit ka sa isang basang guhit na may watercolor likod na bahagi ng brush, pagkatapos makuha mo " mga uka", tulad ng sa larawan na may mga puno. Kaya maaari kang "gumuhit" na basa gamit ang gunting, kung saan ang "mga grooves" ay magiging pareho at dalawa nang sabay-sabay.
V. Pag-spray: Ang mga kagiliw-giliw na epekto at mga imahe ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pag-spray ng pintura mula sa isang brush o toothbrush sa isang piraso ng papel. Ang parehong ay maaaring gawin sa pamamagitan ng paglalagay ng isang bagay sa isang sheet. Pagkatapos ay magkakaroon ng "may tuldok na background" sa paligid ng bagay, at ang imahe ng bagay ay magiging walang kulay.

Sa tulong wisik maaari mong ipinta ang buong larawan:

VI. blots: tumulo at hayaang kumalat ang pintura sa sheet. Maaari kang pumutok sa gitna ng blot sa pamamagitan ng isang tubo. Maaaring gumawa ng mga blot na larawan nakasalamin, kung una mong tiklupin ang sheet sa kalahati (o i-twist ito), pagkatapos ay ituwid ito at ibuhos ang pintura dito. Ngayon tiklupin muli ang sheet at pindutin nang bahagya. Ang natitira ay nasa iyong imahinasyon. Tingnan kung ano ang hitsura ng mga blots at iguhit ang mga kinakailangang detalye. Nasa ibaba ang isang mirror drawing mula sa inkblot ni Yulia Mitko.

VII.Monotype. Ang pamamaraan na ito ay mahusay na gumagana para sa mga postkard.Ilapat sa salamin (o anumang iba pang materyal na hindi sumisipsip ng pintura) na maraming kulay na mga guhit o isang pattern. Ngayon maglagay ng isang sheet ng papel sa itaas at pindutin nang bahagya. Alisin ang sheet mula sa salamin at suriin ang naka-print na pattern.

VIII.Pagguhit ng bula.

1. Paikutin bula at kunin ito gamit ang isang espongha. Ngayon pigain ang espongha upang ang foam ay nasa lalagyan ng pintura. Haluin at ilapat ang foam na may pintura sa papel na may brush. Kapag ang pagguhit ay natuyo, ang labis na bula ay maaaring tangayin.

2. Para sa paglikha epekto gamitin iba't ibang shades kunin ang mga kulay shaving foam at gouache ng kulay na kailangan mo. Paghaluin ang shaving foam at pintura sa isang mangkok at ilapat gamit ang isang brush sa drawing.

IX. Mga guhit na may pandikit

1.Malagkit na lining.Gumuhit ng isang bagay sa sheet na may lapis. I-squeeze out ang pandikit kasama ang contour ng imahe sa pamamagitan ng isang maliit na butas sa isang tube ng stationery glue at iwanan ito upang matuyo. Pagkatapos ay pinturahan ang espasyo sa loob ng tabas.

Pagguhit na may lihim sa tatlong pares ng mga kamay

Kapag ang iyong anak ay 4 na taong gulang, lubos naming ipinapayo sa iyo na gamitin ang pamamaraang ito. Ito ay binubuo ng mga sumusunod. Kumuha ng isang hugis-parihaba na papel, 3 lapis. Ang mga matatanda at isang bata ay ibinahagi: sino ang magbubunot ng una, kung sino ang magiging pangalawa, kung sino ang magiging pangatlo. Ang una ay nagsisimula sa pagguhit, at pagkatapos ay isinara ang kanyang pagguhit, baluktot ang leaflet sa itaas at nag-iiwan ng kaunti, ilang bahagi, upang magpatuloy (halimbawa, ang leeg). Ang pangalawa, na walang nakikita kundi ang leeg, ay natural na nagpapatuloy sa katawan, na iniiwan lamang ang bahagi ng mga binti na nakikita. Natapos ang pangatlo. Pagkatapos ay binuksan ang buong sheet - at halos palaging nakakatawa ito: mula sa hindi pagkakatugma ng mga proporsyon, mga scheme ng kulay.

Blotography

Binubuo ito sa pagtuturo sa mga bata kung paano gumawa ng mga blots (itim at maraming kulay). Pagkatapos ang isang 3-taong-gulang na bata ay maaaring tumingin sa kanila at makakita ng mga larawan, bagay o indibidwal na mga detalye. "Ano ang hitsura mo o ang aking inkblot?", "Kanino o ano ang nagpapaalala sa iyo?" - ang mga tanong na ito ay lubhang kapaki-pakinabang, dahil bumuo ng pag-iisip at imahinasyon. Pagkatapos nito, nang hindi pinipilit ang bata, ngunit nagpapakita, inirerekumenda namin ang paglipat sa susunod na hakbang - pagsubaybay o pagguhit ng blot. Ang resulta ay maaaring isang buong kuwento.

Pagguhit nang magkasama sa isang mahabang strip ng papel

Sa pamamagitan ng paraan, ito ay kapaki-pakinabang upang baguhin ang format ng papel (iyon ay, upang magbigay ng hindi lamang isang pamantayan).Sa kasong ito, ang isang mahabang strip ay makakatulong sa iyo na gumuhit nang hindi nakakasagabal sa bawat isa. Maaari kang gumuhit ng mga nakahiwalay na bagay o mga plot, i.e. trabaho sa malapit. At kahit na sa kasong ito, ang bata ay mas mainit mula sa siko ng ina o ama. At pagkatapos ay kanais-nais na lumipat sa kolektibong pagguhit. Ang mga matatanda at ang bata ay nagkakasundo kung sino ang magguguhit kung ano ang makakakuha ng isang plot.

Pagguhit ng iyong sarili o pagguhit mula sa likas na katangian ng iyong mga paboritong laruan

Ang pagguhit mula sa kalikasan ay bubuo ng pagmamasid, ang kakayahang hindi na lumikha, ngunit upang ilarawan ayon sa mga patakaran, i.e. gumuhit upang ito ay magmukhang orihinal sa mga sukat, hugis, at kulay. Imungkahi na iguhit mo muna ang iyong sarili, tumingin sa salamin. At siguraduhing tumingin sa salamin ng maraming beses. Mas mabuti pa, ipakita kung paano iguguhit ang iyong sarili, sa lahat ng paraan, tumingin sa salamin ng maraming beses. Pagkatapos ay hayaan ang bata na pumili ng isang bagay para sa kanyang sarili. Maaari itong maging isang paboritong manika, oso o kotse. Mahalagang matutong mag-obserba nang mahabang panahon, paghahambing ng mga bahagi ng paksa. At higit pa. Kung ang isang bata ay lumayo sa kalikasan, nagpapakilala ng isang bagay sa kanyang sarili, bilang isang resulta kung saan lumilitaw ang isang ganap na naiibang bagay o laruan, huwag magalit. Purihin ang iyong sanggol: “Nag-drawing ka ng bagong kotse ngayon! Baka gusto mo ito?" Ngunit sa pagtatapos ng naturang pagguhit, mahalagang itanong: "Paano naiiba ang iginuhit na kotse mula sa isang ito?"

"Iginuhit ko ang aking ina"

Mas mainam na ipagpatuloy ang pagguhit mula sa buhay o pagguhit mula sa memorya (ang mga miyembro ng pamilya, kamag-anak at kaibigan ay maaaring maging mga bagay para sa gayong imahe). Bilang pansuportang materyal, maaaring mayroong mga litrato o pag-uusap tungkol sa mga katangiang katangian ng paglitaw ng mga kamag-anak na wala ... Ang mga larawan ay kinuha at sinusuri. Ang isang pag-uusap ay gaganapin: "Sinong lola Valya? Anong klaseng buhok meron siya? Estilo ng buhok? Paboritong damit? Ngiti?" At magsisimula ang proseso ng malikhaing. Pagkaraan ng ilang sandali, maaari kang mag-alok upang gumuhit ng mga kasintahan mula sa memorya. Kapag may sapat na mga guhit na naglalarawan ng mga kamag-anak at kaibigan, ipinapayo namin sa iyo na ayusin ang isang mini-exhibition na "Aking mga kamag-anak at kaibigan", kung saan pinahahalagahan ang mga unang larawan ng isang preschooler.

bitmap

Gustung-gusto ng mga bata ang anumang hindi tradisyonal. Ang pagguhit gamit ang mga tuldok ay tumutukoy sa hindi pangkaraniwang, sa kasong ito, mga diskarte. Para sa pagpapatupad, maaari kang kumuha ng felt-tip pen, isang lapis, ilagay ito patayo sa isang puting sheet ng papel at simulan ang pagguhit. Ngunit narito ang pinakamahusay na paraan upang makakuha ng mga bitmap na may mga pintura. Narito kung paano ito ginagawa. Ang isang posporo, na nilinis ng asupre, ay mahigpit na nababalot ng isang maliit na piraso ng cotton wool at inilubog sa makapal na pintura. At pagkatapos ay ang prinsipyo ng pagguhit ng mga puntos ay pareho. Ang pangunahing bagay ay agad na interesado ang bata.

mga guhit ng bula

Para sa ilang kadahilanan, lahat tayo ay may posibilidad na isipin na kung magpinta tayo gamit ang mga pintura, dapat din tayong gumamit ng brush. Malayo sa dati, sabi ng mga Trizovites. Maaaring sumagip ang foam rubber. Pinapayuhan ka naming gumawa ng iba't ibang maliliit na geometric figure mula dito, at pagkatapos ay ilakip ang mga ito gamit ang isang manipis na wire sa isang stick o lapis (hindi sharpened). Handa na ang tool. Ngayon ay maaari mo itong isawsaw sa pintura at gamitin ang paraan ng selyo upang gumuhit ng mga pulang tatsulok, dilaw na bilog, berdeng mga parisukat (lahat ng foam rubber, hindi katulad ng cotton wool, ay mahusay na hugasan). Sa una, ang mga bata ay random na gumuhit ng mga geometric na hugis. At pagkatapos ay mag-alok na gawin ang pinakasimpleng mga burloloy sa kanila - una mula sa isang uri ng pigura, pagkatapos ay mula sa dalawa, tatlo.

Mahiwagang mga guhit

Ang mga mahiwagang guhit ay maaaring makuha tulad ng sumusunod. Kumuha ng isang karton na may sukat na 20x20 cm. At ito ay nakatiklop sa kalahati. Pagkatapos ay pinili ang isang kalahating lana o lana na sinulid na mga 30 cm ang haba, ang dulo nito ay inilubog sa makapal na pintura para sa 8-10 cm at naka-clamp sa loob ng karton. Pagkatapos ay dapat mong ilipat ang thread na ito sa loob ng karton, at pagkatapos ay ilabas ito at buksan ang karton. Lumalabas ang isang magulong imahe, na sinusuri, binalangkas at kinumpleto ng mga may sapat na gulang na may mga bata. Lubhang kapaki-pakinabang ang pagbibigay ng mga pangalan sa mga nagresultang larawan. Ang kumplikadong gawaing pangkaisipan at pagsasalita, na sinamahan ng visual na gawain, ay mag-aambag sa intelektwal na pag-unlad ng mga batang preschool.

Pagguhit gamit ang mga krayola

Gustung-gusto ng mga preschooler ang pagkakaiba-iba. Ang mga pagkakataong ito ay nagbibigay sa amin ng mga ordinaryong krayola, sanguine, karbon. Makinis na aspalto, porselana, ceramic tile, mga bato - ito ang batayan kung saan ang tisa at karbon ay magkasya nang maayos. Kaya, ang aspalto ay nagtatapon sa isang malawak na imahe ng mga plot. Ang mga ito (kung walang ulan) ay maaaring i-develop sa susunod na araw. At pagkatapos ay gumawa ng mga kuwento ayon sa mga plot. At sa mga ceramic tile (na kung minsan ay nakaimbak sa mga labi sa isang lugar sa pantry), inirerekumenda namin ang paglalarawan ng mga pattern, maliliit na bagay na may mga krayola o uling. Ang mga malalaking bato (tulad ng mga malalaking bato) ay hinihiling na palamutihan ang mga ito sa ilalim ng larawan ng ulo ng hayop o sa ilalim ng tuod. Ito ay depende sa kung ano o kanino ang bato ay kahawig ng hugis.

paraan ng magic drawing

Ang pamamaraang ito ay ipinatupad tulad nito. Ang isang imahe ay iginuhit sa puting papel na may sulok ng kandila ng waks (isang Christmas tree, isang bahay, o marahil isang buong plot). Pagkatapos ay may isang brush, at mas mabuti na may cotton wool o foam rubber, ang pintura ay inilapat sa tuktok ng buong imahe. Dahil sa ang katunayan na ang pintura ay hindi nahuhulog sa naka-bold na imahe na may kandila, ang pagguhit ay tila biglang lumitaw sa harap ng mga mata ng mga bata, na nagpapakita ng sarili. Makukuha mo ang parehong epekto sa pamamagitan ng unang pagguhit gamit ang stationery glue o isang piraso ng sabon sa paglalaba. Sa kasong ito, ang pagpili ng background sa paksa ay may mahalagang papel. Halimbawa, mas mahusay na magpinta sa ibabaw ng isang taong yari sa niyebe na pininturahan ng kandila na may asul na pintura, at isang bangka na may berdeng pintura. Hindi na kailangang mag-alala kung ang mga kandila o sabon ay magsisimulang gumuho habang nagpinta. Depende ito sa kanilang kalidad.

Pagguhit ng maliliit na bato

Siyempre, kadalasan ang bata ay naglalarawan sa isang eroplano, sa papel, mas madalas sa aspalto, mga tile ng malalaking bato. Ang isang patag na imahe ng isang bahay, mga puno, mga kotse, mga hayop sa papel ay hindi kasing kaakit-akit ng paglikha ng volumetric na sariling mga likha. Sa bagay na ito, ang mga pebbles sa dagat ay perpektong ginagamit. Ang mga ito ay makinis, maliit at may ibang hugis. Ang mismong hugis ng maliit na bato ay kung minsan ay sasabihin sa bata kung anong imahe ang gagawin sa kasong ito (at kung minsan ay tutulungan ng mga matatanda ang mga bata). Mas mainam na magpinta ng isang maliit na bato sa ilalim ng isang palaka, isa pa sa ilalim ng isang bug, at isang kahanga-hangang fungus ang lalabas sa ikatlo. Ang maliwanag na makapal na pintura ay inilapat sa maliit na bato - at handa na ang imahe. At mas mahusay na tapusin ito tulad nito: pagkatapos matuyo ang maliit na bato, takpan ito ng walang kulay na barnisan. Sa kasong ito, ang isang malaking salagubang o isang palaka na ginawa ng mga kamay ng mga bata ay kumikinang, maliwanag na kumikinang. Ang laruang ito ay lalahok sa mga independiyenteng laro ng mga bata nang higit sa isang beses at magdadala ng malaking benepisyo sa may-ari nito.

Paraan ng pagpipinta gamit ang daliri

Narito ang isa pang paraan upang ilarawan ang mundo sa paligid mo: gamit ang iyong mga daliri, palad, paa, at marahil gamit ang iyong baba, ilong. Hindi lahat ay sineseryoso ang ganoong pahayag. Nasaan ang linya sa pagitan ng kalokohan at pagguhit? At bakit tayo dapat gumuhit lamang gamit ang isang brush o felt-tip pen? Pagkatapos ng lahat, ang isang kamay o indibidwal na mga daliri ay isang tulong. Bukod dito, ang hintuturo ng kanang kamay ay mas sumusunod sa bata kaysa sa isang lapis. Well, kung ang lapis ay nasira, ang brush ay napupunas, ang mga felt-tip pen ay tapos na - ngunit gusto mong gumuhit. May isa pang dahilan: kung minsan ang tema ay humihingi lamang ng kamay o daliri ng isang bata. Halimbawa, ang isang bata ay mas mahusay na gumuhit ng isang puno gamit ang kanyang mga kamay kaysa sa iba pang mga tool. Sa pamamagitan ng kanyang daliri, ilalabas niya ang puno at mga sanga, pagkatapos (kung) maglalagay siya ng dilaw, berde, orange na mga pintura sa loob ng kamay at gumuhit ng isang crimson-mahogany na puno sa itaas. Buweno, kung tuturuan natin ang mga bata na gamitin ang kanilang mga daliri sa makatwiran: hindi lamang isang hintuturo, kundi lahat.

Paraan ng thread

Mayroong pamamaraang ito pangunahin para sa mga batang babae. Ngunit hindi ito nangangahulugan na hindi ito angkop para sa mga bata ng hindi kabaro. At ito ay binubuo ng mga sumusunod. Una, gawa sa karton ang isang screen na 25x25 cm ang laki. Ang alinman sa velvet paper o plain flannel ay nakadikit sa karton. Magiging maganda na maghanda ng isang magandang bag na may isang hanay ng mga lana o semi-lana na mga thread ng iba't ibang kulay para sa screen. Ang pamamaraang ito ay batay sa sumusunod na tampok: ang mga thread na may isang tiyak na porsyento ng lana ay naaakit sa flannel o pelus na papel. Kailangan mo lamang ilakip ang mga ito sa magaan na paggalaw ng hintuturo. Mula sa gayong mga thread maaari kang maghanda ng mga kawili-wiling kwento. Bumubuo ng imahinasyon, panlasa. Lalo na ang mga batang babae ay natututong pumili ng mga kulay. Ang ilang mga kulay ng thread ay angkop para sa light flannel, at ganap na magkakaibang mga kulay para sa dark flannel. Sa gayon ay nagsisimula ang unti-unting landas patungo sa gawaing pambabae, pananahi, na lubhang kailangan para sa kanila.

Monotype na pamamaraan

Dalawang salita tungkol dito, sa kasamaang-palad ay bihirang gumamit ng paraan. At walang kabuluhan. Dahil puno siya ng maraming tukso para sa mga preschooler. Sa madaling salita, ito ay isang imahe sa cellophane, na pagkatapos ay inilipat sa papel. Sa makinis na cellophane, nagpinta ako ng pintura gamit ang isang brush, o isang tugma sa cotton wool, o isang daliri (walang pagkakapareho ang kailangan). Ang pintura ay dapat na makapal at maliwanag. At kaagad, hanggang sa matuyo ang pintura, baligtarin ang cellophane na may larawan pababa sa puting makapal na papel at, kumbaga, basain ang drawing, at pagkatapos ay iangat ito. Lumilitaw ang dalawang guhit. Minsan ang imahe ay nananatili sa cellophane, minsan sa papel.

Pagguhit sa basang papel

Hanggang kamakailan, pinaniniwalaan na maaari ka lamang gumuhit sa tuyong papel, dahil ang pintura ay sapat na natunaw ng tubig. Ngunit mayroong isang bilang ng mga bagay, mga plot, mga imahe na mas mahusay na gumuhit sa basang papel. Kailangan natin ng kalabuan, kalabuan, halimbawa, kung nais ng bata na ilarawan ang mga sumusunod na paksa: "Lungsod sa fog", "Nangarap ako", "Umuulan", "Lungsod ng gabi", "Mga Bulaklak sa likod ng kurtina", atbp. Kailangan mong turuan ang isang preschooler na gawing medyo basa ang papel. Kung ang papel ay masyadong basa, ang pagguhit ay maaaring hindi gumana. Samakatuwid, inirerekumenda na ibabad ang isang bola ng cotton wool sa malinis na tubig, pigain ito at iguhit ito alinman sa buong sheet ng papel, o (kung kinakailangan) lamang sa isang hiwalay na bahagi. At ang papel ay handa na upang makagawa ng hindi malinaw na mga imahe.

mga larawan ng tissue

Kinokolekta namin ang mga labi ng mga tela ng iba't ibang mga pattern at iba't ibang mga katangian sa isang bag. Kapaki-pakinabang, gaya ng sinasabi nila, at chintz, at brocade. Napakahalaga na ipakita sa mga konkretong halimbawa kung paano ang pagguhit sa tela, pati na rin ang pagbibihis nito, ay makakatulong upang mailarawan ang isang bagay sa balangkas nang napakaliwanag at sa parehong oras madali. Magbigay tayo ng ilang halimbawa. Kaya, sa isa sa mga tela ay inilalarawan ang mga bulaklak. Ang mga ito ay pinutol kasama ang tabas, nakadikit (lamang na may isang i-paste o iba pang magandang pandikit), at pagkatapos ay nagpinta sila sa isang mesa o isang plorera. Ito ay lumiliko ang isang malawak na makulay na imahe. May mga tela na maaaring magsilbi nang maayos bilang isang bahay o katawan ng isang hayop, o isang magandang payong, o isang sombrero para sa isang manika, o isang hanbag.

Application ng volume

Malinaw, ang mga bata ay mahilig gumawa ng appliqué: gupitin ang isang bagay at idikit ito, nakakakuha ng maraming kasiyahan mula sa proseso mismo. At kailangan mong lumikha ng lahat ng mga kondisyon para sa kanila. Kasama ng isang planar na application, turuan sila kung paano gumawa ng three-dimensional na isa: ang three-dimensional na isa ay mas mahusay na nakikita ng isang preschooler at mas realistically sumasalamin sa mundo sa kanilang paligid. Upang makakuha ng tulad ng isang imahe, ito ay kinakailangan upang kulubot applicative kulay na papel sa mga kamay ng mga bata, pagkatapos ay bahagyang ituwid ito at gupitin ang kinakailangang hugis. Pagkatapos nito, ilagay lamang ito at, kung kinakailangan, tapusin ang mga indibidwal na detalye gamit ang isang lapis o felt-tip pen. Gumawa, halimbawa, ng pagong na minamahal ng mga bata. Alalahanin ang kayumangging papel, patagin ito nang bahagya, gupitin ang isang hugis-itlog na hugis at idikit ito, pagkatapos ay pintura sa ulo at binti.

Pagguhit gamit ang mga postkard

Sa katunayan, halos lahat ng bahay ay maraming lumang postkard. Dumaan sa mga lumang postkard kasama ang mga bata, turuan silang gupitin ang mga kinakailangang larawan at idikit ang mga ito sa lugar, sa balangkas. Ang isang maliwanag na imahe ng pabrika ng mga bagay at phenomena ay magbibigay kahit na ang pinakasimpleng hindi mapagpanggap na pagguhit ng isang ganap na masining na disenyo. Minsan mahirap para sa isang tatlo, apat at kahit limang taong gulang na bata na gumuhit ng aso at salagubang. Maaari mong dalhin ang mga ito na handa na, at hayaan siyang magdagdag ng araw, ulan sa aso at sa bug at siya ay magiging napakasaya. O kung, kasama ang mga bata, gupitin ang isang postkard at dumikit sa isang fairy-tale house na may lola sa bintana, kung gayon ang isang preschooler, na ginagabayan ng kanyang imahinasyon, kaalaman sa mga fairy tale at fine art skills, ay walang alinlangan na gumuhit ng isang bagay para sa. kanya.

Pag-aaral na gumawa ng background

Karaniwang gumuguhit ang mga bata sa puting papel. Kaya makikita mo ito nang mas malinaw. Kaya mas mabilis. Ngunit ang ilang mga eksena ay nangangailangan ng background. At, dapat kong sabihin, ang lahat ng gawain ng mga bata ay mukhang mas mahusay sa isang background na ginawa nang maaga. Maraming mga bata ang gumagawa ng background gamit ang isang brush, bukod dito, isang ordinaryong, maliit. Bagaman mayroong isang simple at maaasahang paraan: gawin ang background gamit ang cotton wool o isang piraso ng foam rubber na ibinabad sa tubig at pintura.

Collage

Ang konsepto mismo ay nagpapaliwanag ng kahulugan ng pamamaraang ito: ang ilan sa itaas ay nakolekta sa loob nito. Sa pangkalahatan, sa isip, ang mga sumusunod ay tila mahalaga sa amin: ito ay mabuti kapag ang isang preschooler ay hindi lamang pamilyar sa iba't ibang mga diskarte sa imahe, ngunit hindi rin nakakalimutan ang tungkol sa mga ito, ngunit ginagamit ang mga ito nang naaangkop, na tinutupad ang isang naibigay na layunin. Halimbawa, nagpasya ang isa sa mga bata na 5-6 taong gulang na gumuhit, at para dito gumagamit siya ng bitmap (mga bulaklak), at ang bata ay gumuhit ng araw gamit ang kanyang daliri, pinutol niya ang mga prutas at gulay mula sa mga postkard, inilalarawan ang kalangitan at mga ulap na may mga tela, atbp. Walang limitasyon sa pagpapabuti at pagkamalikhain sa visual na aktibidad. Inirerekomenda ng guro-mananaliksik ng Ingles na si Anna Rogovin na gamitin ang lahat ng nasa kamay para sa mga pagsasanay sa pagguhit: gumuhit gamit ang isang tela, napkin ng papel (nakatiklop nang maraming beses); gumuhit ng maruming tubig, mga lumang dahon ng tsaa, mga bakuran ng kape, pomace mula sa mga berry. Kapaki-pakinabang din ang pagpinta ng mga lata at bote, reel at kahon, atbp.