Mga larawan ng mga artista ng Sobyet noong 50s. Soviet painting - ang kasaysayan ng kontemporaryong sining

bahay / Pag-ibig

Ang panahon ng Sobyet sa kasaysayan ng Russia ay isang panahon ng halos walumpung taon, kung saan ang bansa, na walang anino ng isang pagdududa, ay nagbago nang higit pa sa huling dalawang daang taon ng paghahari ng dinastiya ng Romanov. Ang mga pagbabagong ito ay lubos na nakakaapekto sa lahat ng mga spheres ng buhay, mula sa pang-araw-araw na mga sandali, hanggang sa mga breakthrough sa agham, ang pag-unlad ng teknolohiya at, siyempre, art.

Ang isang tao ay hindi maaaring balewalain ang katotohanan na ang populasyon ng pre-rebolusyonaryo at post-rebolusyonaryong Russia ay ganap na dalawang magkakaibang lipunan, at ang rebolusyon ng 1917 mismo ay naging isang uri ng tubig na walang hanggan itinatag ang mga hangganan ng mga eras.

Ang mga makasaysayang kaganapan ay maaaring matingnan sa iba't ibang paraan, ngunit para sa mga maniningil ng dating panahon at sining, ang kasaysayan ay ang tanawin sa loob kung saan ang paksa ng kanilang interes ay nilikha sa yugto ng oras. Para sa mga nag-aaral ng mga artifact ng oras, ang kasaysayan ay nagsisilbing isang paliwanag kung bakit ang isang partikular na bagay ay tumingin sa paraang ito at hindi kung hindi. Hindi maikakaila na sinimulan ng gobyernong Sobyet ang pakikibaka nito laban sa hindi marunong magbasa ng lipunan at binigyan ang maximum na posibleng pansin sa mga isyu sa edukasyon, napagtatanto na ang gayong mga mamamayan ay magiging mas kaunting kapaki-pakinabang sa lipunan. Ang edukasyon sa sining, na dating magagamit sa mas maliit na porsyento ng populasyon, ay walang pagbubukod. Siyempre, ang mga piling tao ng partido at ang pamumuno ng USSR ay may sariling interes sa ito. Kinakailangan nila ang mga naglalarawan ng buhay ng bagong bansa at ipakita ang mga nakamit at kahusayan sa lumang mundo. Gayunpaman, sa kabila ng napakalaking imprint ng propaganda, na hindi maaaring mag-iwan ng isang impresyon sa mga manggagawa sa sining at kanilang mga gawa, sa Unyong Sobyet na maraming mga artista na kalaunan ay naging napaka sikat ay ipinanganak at binuo. Ngunit ang mga tagalikha na nagsimula ng kanilang paglalakbay kahit sa ilalim ng tsarist na Russia ay umunlad nang mas mabilis kaysa sa kanilang mga kasamahan sa Kanluran, ang pagpipinta ng Sobyet ay may sariling nakikilalang lagda at istilo.

Kung binabasa mo ang tekstong ito, pagkatapos ay sa isang degree o sa iba pang interesado ka sa tulad ng isang layer sa visual arts bilang pagpipinta ng Sobyet. Ang pakikipagtulungan sa mga canvases ng mga artista ay isang priyoridad na direksyon ng "Russian Antique Gallery" at, siyempre, hindi namin maiwalang-bahala ang mga pinaka-kagiliw-giliw na mga gawa ng mga artista ng Russia na nagpinta ng kanilang mga kuwadro sa panahon ng Soviet.

Hindi mo kailangang maging isang sopistikadong kolektor na nais na bumili ng mga kuwadro mula sa mga oras ng Unyong Sobyet. Sa isang medyo demokratikong gastos kung ihahambing sa mga kuwadro na gawa ng mga artista ng Kanlurang Europa noong ikalabing siyam na siglo, ang mga pintura ng Unyong Sobyet ay hindi gaanong kawili-wili at isinulat sa isang natatanging tagal ng oras ng mga tunay na masters. Kadalasan, ang Russian at hindi lamang ang mga mahilig sa sining ay nagsisimula sa kanilang koleksyon ng mga kuwadro mula sa mga gawa ng mga artista ng USSR. Ang isa sa mga paliwanag para sa interes sa pagpipinta ng Russian ng panahong iyon ay maaaring tawaging hindi pangkaraniwang mataas na antas ng pagsasanay ng mga artista at edukasyon ng sining ng paaralan ng Sobyet sa pangkalahatan, pati na rin ang higit na pagkakaroon ng edukasyon sa pangkalahatan.

Bago bumili ng pagpipinta ng Sobyet, ipinagmamalaki naming mag-alok sa iyo upang maging pamilyar sa aming seksyon upang masuri ang antas ng kasanayan at henyo ng mga Sobyet na artista, upang piliin ang iyong mga paboritong canvases.

Para sa marami, ang pagpipinta ng Sobyet ay tiyak na mapupuksa ang nostalhik na damdamin, dahil ang mga gawa na ito ay higit sa lahat ay sumasalamin sa kanilang pagkabata. Half-nakalimutan araw-araw na buhay ng nakaraan, ang mga lumang gusali at kalye na nagbago nang higit sa pagkilala ngayon, mga istadyum, demonstrasyon, paggawa ng mga manggagawa, pag-aani, mga eksena mula sa mga pasilidad sa produksiyon, pagpapakita ng mga nagawa ng mga masters ng Sobyet. Ang mga motibo na ito ay bumababa sa amin mula sa mga kuwadro na gawa ng maraming mga tagalikha ng USSR. Kasama sa aming koleksyon ang mga gawa ng mga artista tulad ng:

A.A Deineka

E.E Moiseenko

A.I Lutsenko

Yu.A. Volkov

Kung nais mong simulan ang pagkolekta ng mga kuwadro mula sa USSR, pagkatapos ay inirerekumenda namin na una mong tukuyin ang mga hangganan ng iyong koleksyon. Maaari silang maging tagal ng oras, paksa, pakikisama ng malikhaing, pamamaraan ng pagpipinta, at marami pa. Siyempre, kapag tinukoy ang mga hangganan ng iyong koleksyon sa hinaharap, mas mahusay na kumunsulta sa mga taong nalubog sa kapaligiran ng antigong sining, na hindi bababa sa makakatulong sa iyo ng payo kung paano maiwasan ang mga pitfalls at pagkakamali na naghihintay sa mga nagsisimula. Ang mga eksperto ng "Russian Antique Gallery" ay laging handa na magbigay sa iyo ng payo sa anumang mga katanungan ng interes.

Ipinapayo rin namin sa iyo na magsimula sa koleksyon upang bumili ng mga kuwadro na gawa ng Sobyet ng mga kilalang artista sa ngayon. Ang kanilang mga kuwadro ay mas mura, ngunit tulad ng anumang mga antigo, palagi silang lumalaki sa presyo, pagiging isang mahusay na pamumuhunan, mas maaasahan kaysa sa mga modernong bangko. Bukod dito, ang mundo ng antigong pinong sining ay mayroon ding sariling fashion. Kahapon lamang, ang isang artista na kilala lamang sa isang makitid na bilog ng mga propesyonal ay biglang tumatanggap ng pagkilala sa buong mundo, isang pang-agham na artikulo sa pang-agham o materyal na pang-agham-pop ay nai-publish sa paksa ng kanyang mga gawa, at ang kanyang mga canvases ay agad na kinakailangan para sa lahat at lahat, at, dahil dito, seryosong pagtaas sa presyo. At ang mga naturang kaso ay hindi nangangahulugang isang pagbubukod.

Maaari kang bumili ng pagpipinta ng isang artist ng Sobyet pati na rin isang pandekorasyon na item. At ang solusyon na ito ay mayroon ding maraming mga bentahe na hindi mai-diskwento. Tandaan na ang pagpipinta ng USSR ay may sariling katangian at nakikilalang mga tampok, ang husay na paggamit kung saan ginagawang posible ang alinman upang lumikha ng isang tiyak na kapaligiran ng isang nakaraang panahon, o upang bigyang-diin ang isang tiyak na "Russianness" ng puwang kung saan matatagpuan ang pagpipinta. Ang pagpipinta ng Sobyet ay napaka-access sa mga naghahanap para sa isang panloob na solusyon sa pamamagitan ng mismong katotohanan ng dami nito, at, samakatuwid, ang seksyong ito ng "Russian Antique Gallery" ay regular na na-update. Ang pagkakaiba-iba ng istilong at genre ng mga gawa ng mga artista ng Russia sa USSR ay hindi gaanong kawili-wili. Ang mabilis na pagbabago sa ideolohiyang paradigma ng lipunan ng Sobyet ay nagbigay ng kapanganakan sa isang kamangha-manghang maikling panahon. Ang pagsabog ng avant-garde, na nagbigay ng pagtaas sa lahat ng pangunahing direksyon ng sining ng ikadalawampu siglo: abstractionism, suprematism, constructivism, futurism, rayonism, analytical art, na umunlad patungo sa sosyalistang realismo. Nang maglaon, salamat sa kamangha-manghang landas na ito, ang mundo ng visual arts ay nakatanggap ng mga di-conformist na mga artista na lumikha ng kanilang mga canvases mula 60s hanggang huli na 80s ng ikadalawampu siglo. At ang lahat ng pagkakaiba-iba na ito ay umiiral

at binuo nang magkatulad, pagiging pabor o walang pabor sa naghaharing pili. Ito ay isang hindi kapani-paniwala at multifaceted na panahon na imposible na hindi mahalin at pahalagahan.

Sa kabila ng katotohanan na ang "Russian Antique Gallery" ay tumatalakay sa mga kakaranasan ng nakaraan, lahat tayo ay nakatira sa mundo ng kasalukuyan at medyo moderno. Sino ang mas mahusay kaysa sa amin na malaman na ang pinakamahalagang bagay na mayroon ang isang tao ay oras. At sa pagtugis ng kanyang mga saksi, maaari mong mawala ang mahalagang mapagkukunang ito. Habang nilikha ang site na ito, ang koponan ng aming tindahan ay naglalagay ng maraming pagsisikap sa paggawa nito bilang maginhawa at simpleng bumili ng mga kuwadro ng Sobyet hangga't maaari, upang mai-save ang iyong personal na oras, na maaari mong palaging gastusin sa mga bagay na mahalaga sa iyo.

Madali at simpleng bumili ng mga kuwadro ng mga artista ng Sobyet ngayon sa aming online store, gumugol lamang ng ilang minuto at gumaganap ng minimum na posibleng bilang ng mga hakbang. Ganap na ang bawat item mula sa mga archive ng aming tindahan ay ipinakita sa aming website, na sinamahan ng isang detalyadong paglalarawan, na may pinakamataas na posibleng indikasyon ng lahat ng mahalagang data para sa pambihira, pati na rin sa mga de-kalidad na litrato kung saan madali mong makita ang mga antigong sa pinakamaliit na detalye. Upang bumili ng isang pagpipinta ng Sobyet, ang lahat ng natitira para sa iyo ay upang makahanap ng isang pagpipinta na kawili-wili para sa iyo, ilagay ito sa basket at maglagay ng isang order. Pagkatapos nito, makikipag-ugnay sa iyo ang aming mga tagapamahala at tatalakayin ang mga detalye.

Kung mayroon kang anumang mga katanungan tungkol sa anumang pagpipinta o bagay na ipinakita sa aming online na tindahan, maaari mong palaging makipag-ugnay sa amin sa pamamagitan ng form ng feedback o tumawag sa numero ng telepono na ipinahiwatig sa kanang sulok. Ang aming mga eksperto ay palaging masaya na tulungan ka.

Para sa mga bihasa sa paggawa ng mga pagbili lamang sa pamamagitan ng direktang pagsusuri sa bagay gamit ang kanilang sariling mga mata, ang aming online store, kung saan ipinakita ang pintura ng Sobyet, ay hindi rin magagamit. Ipinapakita nito ang kasalukuyang pagkakaroon ng mga item sa aming koleksyon at nagbibigay-daan sa iyo upang makuha ang lahat ng kinakailangang maikling impormasyon tungkol sa mga antigong interesado ka.

Ang aming koponan ng mga dalubhasa ay nagtatrabaho araw-araw upang makahanap ng mga bagong natatanging item para sa aming koleksyon at laging handa na kumuha ng mga indibidwal na mga order upang makahanap ng mga tukoy na item. Pinakamabuting bumili ng pagpipinta ng Sobyet, pumunta sa aming tindahan at sabihin sa aming consultant kung anong uri ng pagpipinta na interesado ka, at tatanggapin namin ang iyong kahilingan para sa trabaho. Ang mga empleyado ng "Russian Antique Gallery" ay may daan-daang nakumpletong indibidwal na mga order, at sigurado kami na matutuklasan namin ang item na interesado ka sa mga kapwa kapaki-pakinabang na termino.

Sinusubukan kang pumili sa aming salon

BASAHIN ANG KUMPLETO Ang marilag at magkakaibang mga pagpipinta ng Ruso ay palaging nakalulugod sa madla na may kakulangan at pagiging perpekto ng mga likhang sining. Ito ang kakaiba ng mga gawa ng mga kilalang masters ng art. Palagi silang namangha sa kanilang pambihirang diskarte sa trabaho, magalang na saloobin sa mga damdamin at sensasyon ng bawat tao. Marahil iyon ang dahilan kung bakit madalas na inilalarawan ng mga artista ng Ruso ang mga komposisyon ng larawan, na maliwanag na pinagsama ang mga imahe sa emosyonal at mahabang tula na kalmado. Ito ay hindi nang walang dahilan na sinabi ni Maxim Gorky na ang isang artista ay ang puso ng kanyang bansa, ang tinig ng isang buong panahon. Sa katunayan, ang marilag at matikas na mga pintura ng mga artista ng Russia ay malinaw na ipinahayag ang inspirasyon ng kanilang oras. Tulad ng mga adhikain ng sikat na may-akda na si Anton Chekhov, marami ang naghangad na dalhin sa mga kuwadro ng Russia ang natatanging lasa ng kanilang mga tao, pati na rin ang isang hindi maipaliwanag na panaginip ng kagandahan. Mahirap na maliitin ang pambihirang mga canvases ng mga masters na ito ng marilag na sining, dahil ang tunay na pambihirang mga gawa ng iba't ibang genre ay ipinanganak sa ilalim ng kanilang brush. Ang akademikong pagpipinta, larawan, makasaysayang pagpipinta, tanawin, mga gawa ng Romanticism, Art Nouveau o Symbolism - lahat ng mga ito ay nagdudulot pa rin ng kagalakan at inspirasyon sa kanilang mga manonood. Nahanap ng bawat isa sa kanila ang isang bagay na higit pa sa mga makukulay na kulay, kaaya-aya na mga linya at walang limitasyong mga genre ng sining sa mundo. Marahil ang napakaraming mga form at imaheng nakakagulat sa pagpipinta ng Ruso ay nauugnay sa napakalaking potensyal ng nakapalibot na mundo ng mga artista. Kahit na sinabi ni Levitan na sa bawat tala ng malibog na kalikasan mayroong isang marilag at pambihirang palette ng mga kulay. Sa gayong pagsisimula, mayroong isang malaking kalawakan para sa brush ng artist. Samakatuwid, ang lahat ng mga kuwadro na Ruso ay nakikilala sa kanilang katangi-tanging kalubhaan at kaakit-akit na kagandahan, mula kung saan napakahirap na lumayo.

Ang pagpipinta ng Russia ay nararapat na nakikilala mula sa sining sa mundo. Ang katotohanan ay hanggang sa ikalabing siyam na siglo, ang pagpipinta sa Russia ay nauugnay lamang sa isang tema ng relihiyon. Ang sitwasyon ay nagbago sa pagdating ng kapangyarihan ng tsar-reformer - si Peter the Great. Salamat sa kanyang mga reporma, ang mga masters ng Russia ay nagsimulang makisali sa sekular na pagpipinta, mayroong isang paghihiwalay ng pagpipinta ng icon bilang isang hiwalay na direksyon. Ang ikalabing siyam na siglo ay ang oras ng mga artista tulad ng Simon Ushakov at Josephif Vladimirov. Pagkatapos, sa mundo ng sining ng Russia, ang larawan ay ipinanganak at mabilis na naging tanyag. Noong ikalabing walong siglo, lumitaw ang mga unang artista na lumipat mula sa pagpipinta ng larawan hanggang sa pagpipinta sa landscape. Mayroong isang binibigkas na pakikiramay ng mga masters para sa mga panoramas sa taglamig. Ang ikalabing walong siglo ay naalala din para sa kapanganakan ng pang-araw-araw na pagpipinta. Sa ikalabing siyam na siglo sa Russia, kasing dami ng tatlong mga uso ay nakakuha ng katanyagan: romantiko, realismo at klasismo. Tulad ng dati, ang mga artist ng Ruso ay patuloy na lumiko sa genre ng larawan. Noon ay lumitaw ang mga sikat na mundo ng mga larawan at self-portrait ng O. Kiprensky at V. Tropinin. Sa ikalawang kalahati ng ikalabinsiyam na siglo, ang mga artista ay mas madalas na naglalarawan sa simpleng mga mamamayang Ruso sa kanilang inaapi na estado. Ang pagiging totoo ay naging pangunahing kalakaran sa pagpipinta ng panahong ito. Noon ay lumitaw ang mga Wanderers, na naglalarawan lamang ng tunay, totoong buhay. Well, ang ikadalawampu siglo ay, siyempre, ang avant-garde. Ang mga artista ng panahong iyon ay lubos na naiimpluwensyahan ang parehong mga tagasunod nila sa Russia at sa buong mundo. Ang kanilang mga kuwadro ay naging mga tagapagpahiwatig ng abstract na sining. Ang pagpipinta ng Russia ay isang malaking kamangha-manghang mundo ng mga mahuhusay na artista na niluwalhati ang Russia sa kanilang mga nilikha

Sa bahaging ito - pagpipinta ng Sobyet, sosyalismo na pagiging totoo. Ang mga artista ng panahon ng Sobyet, na sumasaklaw sa kalahating siglo ng sining Sobyet, para sa panahon mula sa 1930-1980, maaari kang bumili ng larawan ng halos anumang artista ng Sobyet sa anumang paksa.
Pang-industriya na tanawin. Pang-industriya tanawin, Sobiyet sports sa pagpipinta. Ang mga Piyesta Opisyal at mga araw ng pagtatrabaho sa Sobyet na pinong sining ay isang uri ng mga izoreportage ng oras na iyon. Ang pagpipinta ng Soviet noong 50-60s ay ang pinaka hinihiling na segment sa aming seksyon.

Bumili ng isang pagpipinta bilang isang regalo.

Hindi mo lamang mabibili ang sosyalistismo ng pagiging totoo bilang isang simbolo ng panahon, ngunit kumuha din ng kaakit-akit na kagubatan at mga lupang ilog ng rehiyon ng Moscow at ang Volga, maaraw na Crimea at Gitnang Asya, pati na rin daan-daang iba pang mga sulok ng aming malawak na tinubuang bayan na may natatanging kagandahan nito. Ang landscape ng Sobyet ay madalas na ipinakita ang koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan. Sapat ito upang alalahanin ang mga pangalan na pamilyar sa lahat mula pagkabata "Sa Mapayapang Patlang", "Over the Snows", ang mga kopya ng mga kuwadro na ito ng mga sikat na Sobyet na artista ay palaging hinihiling.

Bumili pa rin ng buhay. Bumili ng isang genre painting.

Ang mga pintor ng Sobyet ay sumisipsip ng lahat ng pinakamahusay na nilikha sa mundo ng makatotohanang sining. Ang mga natitirang masters ng AHRR at OST ay inilatag ang mga tradisyon ng pagpipinta na matagumpay na ipinatupad ng mga Sobyet na artista ng henerasyon pagkatapos ng giyera. Ang buhay pa rin na may mga bulaklak at prutas ay sumisimbolo ng kasaganaan at pagkamayabong at madalas na wala ng isang sangkap na ideolohikal.

Bumili ng mga tanawin ng Moscow at tanawin ng Leningrad.

Kadalasan, ang pagpipinta ng Sobyet ay kumakatawan sa isang kathang-isip na mundo, ang ilusyon ng isang maliwanag at maligaya na buhay.Ang genre ng landscape ay nagpapahintulot sa maraming mga masters na manatiling tapat. Ang mga kalye ng Moscow na inilalarawan sa mga gawa ng 50-60s ay nagdudulot ng malusog na nostalgia at inalalayan kami sa pag-iisip sa mga araw ng aming kabataan ng mag-aaral at payagan kaming alalahanin ang mga detalye ng natatanging panahon na matagal na.

Bumili ng isang larawan.

Ang larawang Sobyet ay nabuo sa mga taon na ito bilang isang malayang kilusan, na nagpapakita ng isang tao bilang tagalikha ng isang bagong mundo. Ang mundo ng paggawa, gawa at paglikha. Ang mga artist ng studio ng Grekov ay lalo na madalas na kinakatawan sa ganitong genre. Mga larawan ng mga pinuno ng militar ng Sobyet, Mga Larawan ng mga manunulat ng Sobyet at mga intelektwal na malikhaing, ang mga naturang eksibisyon ay gaganapin sa loob ng mga dingding ng aming gallery.

Ang paaralan ng pagpipinta ng Sobyet ay nararapat na itinuturing na pinakamahusay sa panahong iyon, gamit ang pamana ng makatotohanang artistikong sining at sa gayon ang maraming sikat na mga artista na sinanay at pinag-aralan sa USSR Academy of Arts. Ang makatotohanang istilo ng pagpapatupad, ang pinakamataas na kahusayan sa pang-akademiko, ito ang pangunahing pamantayan kung saan ito ay kapaki-pakinabang na bumili ng pagpipinta o marami para sa iyong panloob o pribadong koleksyon. Makipag-ugnay sa aming mga empleyado at makikita mo ang pinaka-kapaki-pakinabang na mga alok, kapwa para sa pagbili ng isang pagpipinta bilang isang regalo at para sa dekorasyon ng iyong pang-araw-araw na buhay.

Sobrang pagpipinta ng ika-20 siglo ito ang aming specialty. Kami ay bumili at nagbebenta ng mga kuwadro na gawa ng mga artista ng Sobyet. Ang mga artista ng malubhang istilo, impresyon ng Sobyet, mga artista ng kaliwang Leningrad Union of Artists at ang pangkat ng "labing isang", hindi kilalang sosyalistang realismo Leningrad paaralan, Sobiyet na monumental na artista, arkitekturang sosyalismo sa arkitektura, ito ang mga direksyon na patuloy naming ipinapakita sa aming mga auction at maraming mga eksibisyon.

Pagbebenta at pagbili ng mga kuwadro na gawa ng sosyalismo na pagiging totoo. Ang lahat ng ito ay madaling gawin sa pamamagitan ng pakikipag-ugnay sa amin. Sa ngayon, ang mga artista ng Sobyet, tulad ng mga masters ng sosyalistismo na pagiging totoo, ay muli sa alon ng katanyagan. Ang katibayan nito ay hindi lamang matagumpay na mga benta ng auction ng paaralan ng pagpipinta ng Sobyet, kapwa sa loob ng mga dingding ng aming auction house na Sovcom at sa mga nangungunang site ng auction sa mundo.

Pagbebenta ng Soviet painting. Patuloy kaming bumili ng mga kuwadro na gawa ng mga artista ng Sobyet at nagtataglay ng ilang mga pampakol na eksibisyon sa isang taon. Marahil mayroon kaming pinakamalaking pagpili ng mga gawa sa lahat ng mga paksa at huwag magalit kung hindi mo natagpuan sa seksyong ito kung ano ang gusto mo agad. Ang mga pondo ng aming gallery ay mas malaki. Makipag-ugnay sa amin at tiyak na makahanap ka namin ng eksaktong kailangan mo.

Pamumuhunan sa sining.
Kami ay nagtatrabaho nang higit sa 15 taon at sa oras na ito gumawa kami ng maraming mga makabuluhang koleksyon na hindi lamang nakalulugod sa mata, ngunit nagawa ring posible upang makagawa ng mga kapaki-pakinabang na pamumuhunan sa sining, at ang ilan ay nagpalawak ng mga koleksyon ng museo at gumawa ng mga expositions ng mga bagong pribadong muse.

Ang mga artista ng Sobyet sa ating pag-unawa ay kinakailangang rebolusyonaryo o imperyal na pintor. Ang mga tagapagmana ng mga uso na nabuo bago ang Rebolusyong Oktubre ay malamang na hindi kasama sa kategoryang ito, pati na rin ang mga nonconformists, avant-garde at iba pa na hindi umiiral sa USSR, ngunit sa kabila nito.

Ang Deineka ay nagtataglay ng isang kamangha-manghang kakayahan na tumagos sa kaluluwa ng isang tao, alam kung paano maipakita ito sa pakikipag-ugnay sa mundo - at ang mundo ay palaging napuno ng isang kalooban, nakababahala o nagagalak, sumisigaw ng trahedya o walang pag-iisip sa tag-araw.

Ngayon hindi kami nasisiyahan sa mga talon ng ulan na nagbubuhos mula sa kalangitan, at higit sa kalahati ng isang siglo na ang nakakaraan alam ng mga tao kung paano magagalak sa lahat - kung hindi lahat ng mga naninirahan sa USSR, kung gayon sigurado ang artist na Pimenov. Ano ang dapat niyang gawin noong 1937?