Mga Nobela kung saan nabibilang ang panitikan. Genre ng akdang pampanitikan

Ang Genre sa panitikan ay isang seleksyon ng mga teksto na may katulad na istraktura at katulad sa nilalaman. Mayroong kaunti sa kanila, ngunit mayroong isang dibisyon sa pamamagitan ng genus, porma at nilalaman.

Pag-uuri ng mga genre sa panitikan.

Paghahati sa kasarian

Sa ganitong pag-uuri, dapat isaalang-alang ng isa ang saloobin ng may-akda mismo sa teksto ng interes sa mambabasa. Ang una upang subukang hatiin ang mga akdang pampanitikan sa apat na genre, ang bawat isa ay may sariling mga internal division:

• epiko (nobela, nobela, epiko, maikling kwento, maikling kwento, diwata, epiko),
• liriko (mga amoy, mga kaakit-akit, mensahe, epigram),
• dramatiko (mga drama, komedya, trahedya),
• lyric-epic (ballads, poems).

Dibisyon sa pamamagitan ng nilalaman

Ayon sa prinsipyong ito ng paghahati, tatlong pangkat ang lumitaw:

• Komedya,
• Tragedies,
• Mga dula.

Ang huling dalawang pangkat ay nag-uusap tungkol sa isang trahedya kapalaran, tungkol sa isang salungatan sa gawain. At ang mga komedyante ay dapat nahahati sa mga mas maliit na mga subgroup: parody, farce, vaudeville, sitcom, interlude.

Paghihiwalay ayon sa hugis

Ang grupo ay magkakaiba at marami. Mayroong labintatlong genre sa pangkat na ito:

• astig,
• astig,
• nobela,
• kwento,
• maikling kwento,
• kwento,
• sketch,
• isang paglalaro,
• tampok na artikulo,
• sanaysay,
• opus,
• mga pangitain.

Walang gaanong malinaw na dibisyon sa prosa.

Hindi madaling matukoy agad kung anong genre ito o gawaing iyon. Paano nakakaapekto ang akdang binasa sa mambabasa? Anong damdamin ang napupukaw nito? Narito ba ang may-akda, nagpapakilala ng kanyang mga personal na karanasan, mayroong isang simpleng salaysay nang hindi nagdaragdag ng isang pagsusuri ng mga inilarawan na mga kaganapan. Ang lahat ng mga tanong na ito ay nangangailangan ng mga tiyak na sagot upang gawin ang pangwakas na hatol sa pag-aari ng teksto sa isang tiyak na uri ng genre ng panitikan.

Ang mga Genre ay nagsasabi tungkol sa kanilang sarili

Upang simulang maunawaan ang iba't ibang uri ng panitikan, dapat mong malaman ang mga katangian ng bawat isa sa kanila.

1. Ang mga pangkat ay marahil ang pinaka-kagiliw-giliw na anyo. Ang isang pag-play ay isang piraso na isinulat na partikular para sa entablado. Ang isang kwento ay isang prosaic narrative na gawa ng maliit na dami. Ang nobela ay nakikilala sa laki. Ang kuwento ay isang intermediate na genre, na nakatayo sa pagitan ng kwento at nobela, kung saan sinabi ang kapalaran ng isang bayani.
2. Kaunti ang bilang ng mga pangkat ng nilalaman, kaya napakadaling tandaan ang mga ito. Ang komedya ay may katatawanan at satirical character. Ang trahedya ay laging nagtatapos sa hindi kasiya-siya tulad ng inaasahan. Ang dula ay batay sa salungatan sa pagitan ng buhay ng tao at lipunan.
3. Ang typology ng genre ay naglalaman lamang ng tatlong mga istruktura:
   1. Ang epiko ay nagsasabi tungkol sa nakaraan, nang hindi ipinahayag ang personal na opinyon tungkol sa nangyayari.
   2. Ang lyrics ay palaging naglalaman ng mga damdamin at karanasan ng liriko na bayani, iyon ay, ang may-akda mismo.
   3. Inihayag ng dula ang plot nito sa pamamagitan ng komunikasyon ng mga character sa bawat isa.

Sa paaralan, sa mga aralin sa panitikan, nag-aaral sila ng mga kwento, nobela, nobela, sanaysay, at mga gilas. Ang iba't ibang mga pelikula ay ipinapakita sa mga sinehan - mga pelikula ng aksyon, komedya, melodramas. At paano ang lahat ng mga kababalaghan na ito ay pagsamahin sa isang term? Para sa mga ito, ang konsepto ng "genre" ay naimbento.

Alamin natin kung ano ang isang genre sa panitikan, kung anong mga uri ang umiiral at kung paano matukoy kung aling direksyon ang kabilang sa isang partikular na gawain.

Ang paghahati ng mga gawa sa pamamagitan ng genus ay kilala mula noong una. Ano ang isang genre sa sinaunang panitikan? Ito:

• trahedya;
• komedya.

Ang kathang-isip ay halos hindi maihiwalay mula sa teatro, at samakatuwid ang set ay limitado sa kung ano ang maaaring naka-embod sa entablado.

Sa Middle Ages, lumawak ang listahan: kasama na rito ang isang maikling kwento, isang nobela at isang kuwento. Ang paglitaw ng isang romantikong tula, isang epikong nobela, at mga lobo ay kabilang sa Bagong Panahon.

Ang ikadalawampu siglo, kasama ang napakalaking pagbabago sa kahulugan, na ngayon at pagkatapos ay naganap sa buhay ng lipunan at ng indibidwal, ay nagbunga ng mga bagong pormasyong pampanitikan:

• thriller;
• pelikula ng aksyon;
• kamangha-manghang;
• pantasya.

Ano ang genre sa panitikan

Ang kabuuan ng ilang mga tampok ng mga pangkat ng mga form na pampanitikan (mga palatandaan ay maaaring kapwa pormal at makabuluhan) - ito ay mga genre ng panitikan.

Ayon sa Wikipedia, sila ay naiuri sa tatlong malalaking pangkat:

• sa pamamagitan ng nilalaman;
• sa pamamagitan ng form;
• sa pamamagitan ng kapanganakan.

Ang Wikipedia ay nangangalan ng hindi bababa sa 30 iba't ibang direksyon. Kasama dito (sa pinakasikat):

• kwento;
• kwento;
• nobela;
• elegy,

iba pa.

Mayroon ding mga hindi gaanong karaniwang mga:

• sketch;
• opus;
• stanzas.

Paano makilala ang isang genre

Paano matukoy ang genre ng isang gawain? Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang nobela o isang ode, kung gayon hindi kami malilito, ngunit isang bagay na mas kumplikado - isang sketch o stanzas - ay maaaring maging sanhi ng mga paghihirap.

Kaya, sa harap namin ay isang bukas na libro. Agad na posible na matukoy nang wasto ang mga kilalang pormasyong pampanitikan, ang kahulugan ng hindi natin kailangan. Halimbawa, nakakakita kami ng isang volumetric na paglikha na naglalarawan ng isang malaking tagal ng panahon, kung saan lumilitaw ang maraming mga character.

Mayroong maraming mga linya ng balangkas - isang pangunahing at isang walang limitasyong numero (sa pagpapasya ng may-akda) ng mga menor de edad. Kung ang lahat ng mga kinakailangang ito ay natutugunan, kung gayon ang bawat mag-aaral sa high school ay sasabihin nang may kumpiyansa na mayroon kaming isang nobela sa harap namin.

Kung ito ay isang maikling kwento, limitado sa isang paglalarawan ng isang kaganapan, at ang saloobin ng may-akda sa kanyang pinag-uusapan ay malinaw na nakikita, kung gayon ito ay isang kwento.

Ito ay mas mahirap, halimbawa, na may isang opus.

Ang interpretasyon ng konsepto ay hindi maliwanag: madalas na nangangahulugan ito ng isang bagay na nagdudulot ng pangungutya, iyon ay, isang sanaysay, kwento o kwento, ang mga merito kung saan ay may pagdududa.

Sa prinsipyo, maraming mga akdang pampanitikan ang maaaring maiugnay sa konsepto ng "opus", kung hindi sila nagkakaiba sa kalinawan ng pantig, kayamanan ng pag-iisip, sa ibang salita - katamtaman.

Ano ang mga stanzas? Ito ay isang uri ng memorya ng tula, isang tula ng pagmumuni-muni. Tandaan, halimbawa, ang Stanzas ni Pushkin, na isinulat sa kanya sa isang mahabang kalsada sa taglamig.

Mahalaga!Upang tama na pag-uri-uriin ito o ang form na pampanitikan, siguraduhing isaalang-alang ang parehong panlabas na mga palatandaan at nilalaman.

Subukan nating pagsamahin ang mga genre ng pampanitikan, at para dito kukunin namin ang mga uri ng mga gawa na kilala sa amin sa isang talahanayan. Siyempre, hindi namin magagawang masakop ang lahat - ang mga trend ng pampanitikan ay pinaka-ganap na kinakatawan sa mga malubhang gawa sa philological. Ngunit ang isang maliit na listahan ay maaaring gawin.

Ang talahanayan ay magiging ganito:

Mga uri ng genre sa pamamagitan ng nilalaman

Bago natin hinawakan ang tanong ng anyo ng pagsulat at hinati ang mga uri ng panitikan sa tiyak na batayan na ito. Gayunpaman, ang mga direksyon ay maaaring maipaliwanag nang mas malawak. Ang nilalaman, ang kahulugan ng nakasulat ay napakahalaga. Bukod dito, ang mga termino sa parehong mga listahan ay maaaring "magkakapatong", magkakapatong.

Halimbawa, ang isang kwento ay nahuhulog sa dalawang grupo nang sabay-sabay: ang mga kuwento ay maaaring makilala sa pamamagitan ng mga panlabas na tampok (maikli, na may isang binibigkas na saloobin ng may-akda), at sa pamamagitan ng nilalaman (isang kapansin-pansin na kaganapan).

Kabilang sa mga direksyon, na hinati sa nilalaman, napapansin namin:

• komedya;
• mga trahedya;
• kakila-kilabot;
• mga drama.

Ang komedya ay marahil isa sa mga pinaka sinaunang uso. Ang kahulugan ng komedya ay multifaceted: maaari itong maging isang sitcom, isang komedya ng mga character. Mayroon ding mga komedya:

• sambahayan;
• romantiko;
• kabayanihan.

Ang mga trahedya ay kilala rin sa sinaunang mundo. Ang kahulugan ng genre na ito ng panitikan ay isang gawain, ang kinahinatnan kung saan ay tiyak na malungkot at walang pag-asa.

Mga genre ng panitikan at ang kanilang mga kahulugan

Ang isang listahan ng mga genre ng panitikan ay matatagpuan sa anumang aklat-aralin para sa mga mag-aaral ng philology. Sino ang mahalagang malaman sa kung ano ang direksyon ng mga pormasyong pampanitikan ay nakatayo?

Ang mga sumusunod na propesyonal ay nangangailangan ng impormasyong ito:

• mga manunulat;
• mamamahayag;
• mga guro;
• philologist.

Kapag lumilikha ng isang gawa ng sining, isinailalim ng may-akda ang kanyang paglikha sa ilang mga canon, at ang kanilang balangkas - mga hangganan ng kondisyon - ginagawang posible upang maiuri ang kanyang nilikha bilang isang pangkat ng "nobela", "sanaysay" o "ode".

Ang konsepto na ito ay nalalapat hindi lamang sa mga likha ng panitikan, kundi pati na rin sa iba pang anyo ng sining. Ipinaliwanag ng Wikipedia: Ang terminong ito ay maaari ring magamit na may kaugnayan sa:

• pagpipinta;
• mga larawan;
• pelikula;
• oratoryo;
• musika.

Mahalaga!Kahit na ang laro ng chess ay sumusunod sa sarili nitong mga pamantayan sa genre.

Gayunpaman, ang mga ito ay napakalaking hiwalay na mga paksa. Kami ay interesado ngayon sa kung ano ang mga genre sa panitikan.

Mga halimbawa ng

Ang anumang konsepto ay dapat isaalang-alang sa mga halimbawa, at ang mga uri ng mga pormasyong pampanitikan ay walang pagbubukod. Tingnan natin ang mga halimbawa sa pagsasanay.

Magsimula tayo sa pinakasimpleng - may isang kwento. Tiyak na naaalala ng lahat ang gawa ni Chekhov na "Nais Kong Matulog" mula sa paaralan.

Ito ay isang kakila-kilabot na kwento, na nakasulat sa isang sadyang simple, pang-araw-araw na istilo, sa puso nito ay isang krimen na nagawa ng isang labintatlong taong gulang na batang babae sa isang estado ng pagnanasa, kapag ang kanyang kamalayan ay napuno ng pagkapagod at kawalan ng pag-asa.

Nakita namin na si Chekhov ay sinusunod ang lahat ng mga batas ng genre:

• ang paglalarawan na praktikal ay hindi lalampas sa isang kaganapan;
• ang may-akda ay "naroroon", nadarama namin ang kanyang saloobin sa nangyayari;
• sa kwento may isang pangunahing katangian;
• maliit ang sanaysay sa dami, maaari itong mabasa sa loob ng ilang minuto.

Ang Turgenev's Veshnie Vody (Spring Waters) ay maaaring gawin bilang isang halimbawa ng kuwento. Ang may-akda ay nagtalo pa dito, na parang tumutulong sa mambabasa upang makagawa ng mga konklusyon, na hindi matitinag na nagtulak sa kanya sa mga konklusyon na ito. Sa kwento, isang mahalagang lugar ang ibinibigay sa mga katanungan ng moralidad, etika, panloob na mundo ng mga bayani - ang lahat ng mga problemang ito ay nauuna sa lahat.

- din isang medyo tiyak na bagay. Ito ay isang uri ng sketsa kung saan ipinahahayag ng may-akda ang kanyang sariling mga saloobin sa isang tiyak na okasyon.

Ang sanaysay ay nailalarawan sa matingkad na imahinasyon, pagka-orihinal, pagiging tapat. Kung nabasa mo na sina André Maurois at Bernard Shaw, mauunawaan mo kung ano ito.

Mga Nobela at ang kanilang mga katangian na katangian - ang haba ng mga kaganapan sa oras, maramihang mga linya ng balangkas, isang magkakasunod na kadena, pana-panahong paglihis ng may-akda mula sa isang naibigay na paksa - huwag hayaang malito ang genre sa anumang iba pa.

Sa nobela, ang may-akda ay hawakan sa maraming mga isyu: mula sa personal hanggang sa talamak na lipunan. Sa pagbanggit ng mga nobela, "Digmaan at Kapayapaan" ni L. Tolstoy, "Mga Ama at Anak", "Nawala sa Hangin" ni M. Mitchell, at "Wuthering Heights" ni E. Bronte kaagad na pumasok sa isip.

Mga uri at pagpangkat

Bilang karagdagan sa pagpangkat sa pamamagitan ng nilalaman at form, maaari nating samantalahin ang panukala ng mga philologist at ibahin ang lahat ng nilikha ng mga manunulat, makata at playwright ng genus. Paano tukuyin ang genre ng isang akda - anong genre ang maari nito?

Maaari mong mabuo ang sumusunod na listahan ng mga varieties:

• epiko;
• liriko;
• dramatiko.

Ang mga una ay nakikilala sa pamamagitan ng isang kalmadong pagsasalaysay, deskriptibo. Ang isang nobela, isang sanaysay, isang tula ay maaaring maging epiko. Ang pangalawa ay ang lahat na nauugnay sa mga personal na karanasan ng mga bayani, pati na rin sa mga solemne na kaganapan. Kasama dito ang isang ode, isang elegy, isang epigram.

Ang mga dramatiko ay komedya, trahedya, drama. Para sa karamihan, ang "tama" sa kanila ay ipinahayag ng teatro.

Pagbubuod kung ano ang sinabi, maaaring mailapat ng isang tao ang sumusunod na pag-uuri: sa panitikan mayroong tatlong pangunahing direksyon, na sumasaklaw sa lahat ng bagay na nilikha ng mga manunulat ng akdang, playwright at mga makata. Ang mga gawa ay nahahati sa pamamagitan ng:

• form;
• nilalaman;
• uri ng nakasulat.

Sa loob ng balangkas ng isang direksyon ay maaaring magkaroon ng maraming ganap na magkakaibang mga komposisyon. Kaya, kung kukuha tayo ng dibisyon sa form, pagkatapos dito kasama natin ang mga kwento, nobela, sanaysay, amoy, sanaysay, kwento.

Tinukoy namin ang pag-aari sa anumang direksyon ayon sa "panlabas na istraktura" ng gawain: ang laki nito, ang bilang ng mga linya ng balangkas, saloobin ng may-akda sa nangyayari.

Ang mga dibisyon ng kasarian ay lyrical, dramatiko at epikong gawa. Ang isang nobela, isang kuwento, isang sanaysay ay maaaring maging liriko. Kasama sa epikong genus ang mga tula, diwata, epiko. Ang mga dula sa dramatiko ay: comedies, tragicomedy, trahedya.

Mahalaga! Ang bagong oras ay gumagawa ng mga pagsasaayos sa sistema ng mga kalakaran sa panitikan. Sa nagdaang mga dekada, umusbong ang genre ng tiktik, na nagmula noong ika-19 na siglo. Sa kaibahan sa nobelang utopian na lumitaw noong huling Edad ng Edad, ipinanganak ang dystopia.

Kapaki-pakinabang na video

Sumulat tayo

Patuloy na nagbabago ang panitikan sa mga araw na ito. Ang mundo ay nagbabago sa isang napakalaking bilis, at samakatuwid ang mga anyo ng pagpapahayag ng mga saloobin, damdamin, ang bilis ng pagdama ay nagbabago. Marahil sa hinaharap na mga bagong genre ay bubuo - hindi pangkaraniwan na mahirap para sa amin na isipin pa sila.

Posible na sila ay nasa kantong ng maraming uri ng sining nang sabay-sabay, halimbawa, sinehan, musika at panitikan. Ngunit ito ay sa hinaharap, ngunit sa ngayon ang ating gawain ay alamin na maunawaan ang pamana sa panitikan na mayroon na tayo.

Konsepto ng Genre. Mga prinsipyo ng pag-uuri ng genre

Ang mga kasaysayang pampanitikan (fr. Genre - genus, uri) ay ang mga uri ng mga akdang nabuo sa pagbuo ng panitikan ng panitikan. Malinaw, ang problema ng genre sa pinaka pangkalahatang form na ito ay maaaring mabalangkas bilang isang problema sa pag-uuri ng mga gawa, na kinikilala ang mga karaniwang - genre - tampok sa kanila. Ang pangunahing paghihirap ng pag-uuri ay nauugnay sa makasaysayang pagbabago sa panitikan, kasama ang ebolusyon ng mga genre.

Ang bilang at likas na katangian ng mga tampok ng genre (laki ng genre) ay isang variable na halaga sa kasaysayan ng panitikan, na makikita sa iba't ibang mga teorya ng genre na pinapalitan ang bawat isa, pati na rin ang mga umiiral na mga ideya tungkol kay Jean sa pagsasagawa ng pagsulat at pagbasa. Kaya, para sa trahedya sa makatotohanang drama ng mga XIX-XX na siglo. maraming mga palatandaan ng klasikong trahedya ay hindi kinakailangan. Sa panahon ng pagiging totoo, ang anumang dramatikong gawain na nagpapakita ng isang trahedya na salungatan at nagpapahayag ng kaukulang mga pathos ay itinuturing na isang trahedya. Sa gayon, maaari nating pag-usapan ang tungkol sa pagbaba sa dami ng genre ng trahedya mula sa pagka-klasiko hanggang sa pagiging totoo.

Karamihan sa mga genre nagmula sa sinaunang panahon. Lumalaki sa lit. Gayunpaman, nagpapanatili sila ng ilang matatag na nilalaman at pormal na mga tampok na nagbibigay-daan sa amin upang pag-usapan ang tungkol sa tradisyon ng genre. Ang mga pagtatalaga ng genre mismo ay madalas na kasama sa teksto ng akda, sa pamagat nito ("Eugene Onegin. Isang nobela sa taludtod"), ay mga palatandaan ng lit. tradisyon; pinupukaw nila ang isang tiyak na inaasahan ng genre sa mambabasa.

Kapag nag-aaral ng mga genre, dapat makilala ng isa ang pagitan ng kanilang pinaka-matatag at lumilipas na mga tampok. Sa loob ng balangkas ng kurso ng teoretikal at pampanitikan, ang pangunahing pansin ay binabayaran sa mga katangian ng pinaka-matatag na tampok ng genre. Gayunpaman, mahalagang tandaan na lit. Sa proseso, ang genre ay palaging lilitaw bilang isang elemento ng sistema ng genre, ang mga prinsipyo kung saan nakasalalay sa mga tiyak na makasaysayang tampok ng artistikong pag-iisip. Kaya, sa mga sinaunang literatura, ang pagbuo ng kamalayan ng may-akda ay mabagal, na tinutukoy ng katatagan ng mga tradisyon at pangkalahatang bilis ng pambansang buhay. Samakatuwid, ang mga sistema ng genre ng mga sinaunang literatura, naiiba sa pagiging kumplikado at ramification, ay nailalarawan sa pamamagitan ng mas higit na katatagan kung ihahambing sa mga literatura ng mga modernong panahon.

Ang tunay na pagpapalaya mula sa malupit na mga regulasyon ng genre ay posible lamang sa pag-unlad ng realismo; nauugnay ito sa pagtagumpayan ng subjective na isang panig sa pagkamalikhain mismo. At sa makatotohanang panitikan, na nagbabago sa pag-unlad ng mga character na may mga pangyayari sa kanilang makasaysayang konkreto, ang tradisyon ng mga genre ay maaaring masundan nang mas malaya, na humantong, sa kabuuan, sa isang pagbawas sa kanilang dami. Sa lahat ng European literatura ng XIX na siglo. mayroong isang marahas na pagsasaayos ng sistema ng genre. Ang mga genre ay nagsimulang mahahalata bilang katumbas ng aesthetically at bukas sa mga uri ng malikhaing paghahanap. Ang pamamaraang ito sa mga genre ay katangian din ng ating panahon.

Mga pangunahing prinsipyo ng pag-uuri ng genre ng mga akdang pampanitikan. Ang mga character na Genre, na may pinaka matatag, makasaysayang paulit-ulit na character, ay bumubuo ng batayan ng pag-uuri ng pampanitikan ng mga gawa. Bilang mga termino ng pampanitikan, ang mga tradisyunal na tradisyon na genre ay pangunahing ginagamit - isang pabula, isang balad, isang tula, atbp - na kusang lumitaw sa panitikan at nakakuha ng isang malawak na hanay ng mga asosasyon sa proseso ng ebolusyon ng genre.

Ang pinakamahalagang katangian ng genre ng mga gawa ay pag-aari nito sa isa o iba pang pampanitikan na genre: ang epic, dramatiko, liriko, lyric-epic genres ay nakikilala. Sa loob ng genus, ang mga species ay nakikilala - matatag na pormal, compositional-stylistic na istruktura, na ipinapayong tawagan ang mga generic na form. Naiiba-iba ang mga ito depende sa samahan ng pagsasalita sa akdang - patula o prosaic, sa dami ng teksto. Bilang karagdagan, ang batayan para sa pagkilala ng mga pangkaraniwang form sa epiko ay maaaring maging mga prinsipyo ng komposisyon ng balangkas, sa poetic lyrics - solid stanza form (sonnet, rondo, triolet), sa drama - isa o isa pang saloobin sa teatro (drama para sa pagbabasa, para sa isang papet na teatro), atbp. . P.

Epikong genres. Dahil sa lapad at kagalingan ng paglalarawan ng mga character sa mga akdang epiko, kung ihahambing sa drama at lyrics, ang kanilang mga problema sa genre ay lalo na malinaw at malinaw. Nagbubukas ito sa iba't ibang mga form na pangkaraniwang. Kaya, ang isang kanta, isang fairy tale, at isang kuwento ay maaaring maging pambansa-makasaysayang tungkol sa kanilang mga problema.

Sa pag-uuri ng mga pangkaraniwang form, mahalaga ang pagkakaiba sa dami ng mga teksto ng mga gawa. Kasabay ng maliit (kwento) at daluyan (kwento) mga porma ng prosa, ang isang malaking pormang epiko ay nakikilala, na madalas na tinatawag na mga nobela. Ang dami ng teksto ng akda sa epiko ay natutukoy sa pamamagitan ng pagkakumpleto ng libangan ng mga character at relasyon, at samakatuwid ang laki ng balangkas. Hindi tulad ng kwento, ang kuwento ay hindi nailalarawan sa pamamagitan ng isang pinalawak na sistema ng mga character, walang kumplikadong ebolusyon ng mga character at detalyadong indibidwal.

Bayani ng katutubong bayan.

Mga kwento, kwento (maikling kwento, sanaysay)

Mapang-uyam, pang-araw-araw na mga kuwento, pabula

Dramatic genres. Sa pamamagitan ng kanilang katangian na maikling tagal ng pagganap sa entablado at ang kinahinatnan ng pagkakaisa at konsentrasyon ng tunggalian, lumikha sila ng mayabong lupa para sa pagpapahayag ng ilang mga uri ng mga pathos sa mga aksyon at karanasan ng mga character. Samakatuwid, ang paghahati ng drama sa mga genre ay nauugnay sa mga pathos ng pag-play. Ngunit ang mga pathos ay nagmula sa salungatan.

Ang isang karagdagang substantive criterion para sa paghahati sa drama ay ang mga tampok ng mga problema sa genre.

1) Trahedya - ang salungatan sa pagitan ng mga personal na adhikain at supra-personal na "batas" ng buhay ay nangyayari sa isipan ng kalaban (bayani) at ang buong balangkas ng pag-play ay nilikha para sa pag-unlad at paglutas ng salungatan na ito. Ang bayani ng trahedya ay nasa isang estado ng salungatan hindi lamang sa iba pang mga character, siya ay nakikipaglaban muna sa lahat sa kanyang sarili. Ang trahedya ay natapos sa karaniwang pagkamatay ng bayani, bagaman, tulad ng isinulat ni Belinsky, "Ang kakanyahan ng trahedya ay hindi sa isang madugong denouement."

A) mga paglalarawan sa moral - sa mga trahedya ng Aeschylus at Sophocles, ang mga character ay kumikilos bilang mga tagadala ng ilang mga pamantayan sa moral at sibil, na sumasalamin sa banggaan ng luma at bago, mas makatao, pamantayan sa moral.

B) pambansa-makasaysayang ("Persians" ni Aeschylus, "Boris Godunov" ni Pushkin)

2) Ang drama ay ang pinaka-magkakaibang sa paksa, na nailalarawan sa pamamagitan ng isang malawak na hanay ng mga salungatan sa buhay. Ang mga pathos ng drama ay nagbibigay ng pag-aaway ng mga character na may tulad na puwersa ng buhay, na tutol sa kanila mula sa labas. Gayunpaman, ang salungatan sa dula ay maaari ring maging seryoso at talamak at maaaring humantong sa pagdurusa at kung minsan ay pagkamatay ng bayani.

A) pambansang-makasaysayang salungatan ("Voivode" Ostrovsky, "Kaaway" ng Gorky)

B) panlipunan araw-araw (pagmamahalan) ("The Merchant of Venice" ni Shakespeare, "Vassa Zheleznov" ni Gorky).

3) Ang komedya ay isang dula na ginampanan ng nakakatawa o nakamamatay na mga pathos. Ang ganitong mga pathos ay nabuo ng mga pagkakasalungat sa komiks ng mga character na muling nilalang. Ang comic character ng mga character ay ipinahayag sa pamamagitan ng mga salungatan sa balangkas, na madalas na batay sa pagkakataon. Kasabay nito, ang mga character ng comedic character mismo ay hindi nagbabago na may kaugnayan sa kurso ng mga kaganapan. Walang pag-unlad ng character sa komedya. Ang paglalarawan ng panloob na hindi pagkakapantay-pantay, walang katotohanan, kababaan ng mga character na comic, ang kanilang satirical o nakakatawa na pagtanggi - ito ang pangunahing ideolohikal na direksyon ng komedya.

Mga genre ng Lyric. Ang pagka-orihinal ng liriko ay ang panloob na mundo ng liriko na bayani at ang kanyang mga karanasan ay naka-highlight sa loob nito. Malinaw na nakikita ito hindi lamang sa mga gawa na kulang ng anumang mga visual na imahe ng panlabas na mundo, kundi pati na rin sa naglalarawan, naratibong lyrics, narito ang karanasan ay ipinarating sa pamamagitan ng emosyonal na pagpapahayag ng pagsasalita, ang likas na katangian ng tropes, atbp Samakatuwid, ang batayan ng makahulugang paghati sa genre sa lyrics ay ang character mismo mga karanasan. Ngunit ang karanasan sa lyrics ay maaaring maging paksa ng typology sa ibang paggalang. Tulad ng sa epiko at drama, sa mga lyrics, ang mga pagkakaiba-iba sa mga problema sa genre ay maaaring masubaybayan - pambansa-makasaysayang, deskripsyon ng moralidad, romantiko, na ipinahayag dito sa pamamagitan ng pagsasaad ng mismong karanasan ng bayani ng liriko.

Ang mga genre ng lyrics ng panitikan ay nabuo sa batayan ng mga katutubong awit ng liriko, sa iba't ibang uri nito.

1) Ang Ode ay isang tula na nagpapahayag ng masigasig na damdamin na ang ilang mahahalagang paksa ay nagpapasigla sa makata. Sa ode, ang makata una sa lahat ay sumasabay sa kolektibong damdamin - makabayan, sibil. Ang mga isyu sa Genre sa isang ode ay maaaring pambansa-makasaysayang o moral.

2) Ang satire ay isang tula na nagpapahayag ng galit, galit ng makata ng mga negatibong aspeto ng lipunan. Ang satire ay deskripsyon sa moral sa mga tuntunin ng mga isyu sa genre, ang makata sa loob nito ay tulad ng isang bibig para sa advanced na bahagi ng lipunan, nababahala tungkol sa negatibong estado nito.

3) Ang Elegy ay isang tula na puno ng kalungkutan at hindi kasiyahan sa buhay. Ang kalungkutan ay maaaring sanhi ng ilang kadahilanan ("Sighful Elegies" ni Ovid). Ngunit ang isang elegy ay posible, kung saan ang karanasan na muling nilalang ay walang tiyak na motibasyon ("Nabuo ko ang aking mga hinahangad ..." ni Pushkin).

4) Epigram, epitaph, madrigal - maliit na anyo ng liriko makata. Sa kasaysayan ng panitikan, ang malawak (sinaunang Griyego) at makitid (kalaunan) na kahulugan ng epigram ay kilala. Ang sinaunang epigramang Greek (literal na "inskripsiyon") ay nagmula sa mga inskripsiyon sa mga bagay ng pagsamba. Ang uri ng epigram ay isang epitaph - isang inskripsyon sa isang lapida. Ang nilalaman, emosyonal na tono ng mga sinaunang epigramang Greek ay naiiba. Ang pagka-orihinal ng pag-iisip at ang laconicism ng pagpapahayag nito - iyon ang palaging pinapahalagahan sa epigram. Ang pangalawa, makitid na kahulugan ng epigram, na kung saan ay nakalagay sa ito mula noong ika-1 siglo AD, ay isang maikling nakakatawa o mapang-uyam na tula, na kadalasang pinapasaya ang isang tao. Ang antipode ng epigram (sa makitid na kahulugan ng salita) ay ang madrigal - isang maikli, half-joking na tula ng isang komplimentaryong kalikasan (karaniwang nakatuon sa isang ginang).

Mga genre ng Lyro-epic. Ang kumbinasyon ng lyric meditation at epic storytelling ay madalas na matatagpuan sa mga gawa ng iba't ibang genre (halimbawa, sa isang romantikong tula). Ngunit may mga genre na ang likas na katangian ay palaging lyric-epic.

1) Ang pabula ay isang genre na naglalarawan sa moral na naglalaman ng isang maikling sanaysay na sanaysay at mga turo na sumusunod mula dito ("moralidad"). Kahit na ang turo ay hindi "Formulated" sa teksto ng pabula, ipinahiwatig ito; ang pagkakaugnay ng pagtuturo sa isang balangkas ng pabula ay bumubuo ng batayang lyric-epic nito.

2) Ballad - isang maliit na gawaing patula ng kwento, kung saan ang pagsasalaysay mismo ay napuno ng lyricism. Kabaligtaran sa pabula, kung saan ang mga bahagi ng liriko ("moral") at ang mga bahagi ng epiko (balangkas) ay maaaring makilala, ang balad ay isang hindi malulutas na pagsasanib ng mga liriko at epikong mga prinsipyo. Ang mga isyu sa genre sa balad ay maaaring pambansa-makasaysayan at romantiko.

Ang mga uri ng pag-uuri ay hindi magkatulad na eksklusibo, ngunit nagpapakita ng ibang pamamaraan sa kahulugan ng mga genre. Samakatuwid, ang parehong libro ay maaaring sumangguni sa ilan sa mga ito nang sabay-sabay.

Pag-uuri ng mga genre ng panitikan ayon sa kasarian

Kapag nag-uuri ng mga genre ng panitikan ayon sa kasarian, nagsisimula sila mula sa saloobin ng may-akda hanggang sa ipinakita. Ang batayan para sa pag-uuri na ito ay inilatag ni Aristotle. Ayon sa prinsipyong ito, apat na pangunahing genre ang nakikilala: epic, lyric, dramatiko at lyric-epic. Ang bawat isa sa kanila ay may sariling "subgenres".

Sa mga epikong genre, ang mga kaganapan na naganap na, ay sinabi, at isinulat sila ng may-akda ayon sa kanyang mga alaala, habang sa parehong oras siya ay malayo sa mga pagtatasa ng kung ano ang sinabi. Kasama dito ang mga epikong nobela, maikling kwento, mitolohiya, balada, pabula at epiko.

Ang uri ng liriko ay nagdudulot ng paghahatid ng damdaming naranasan ng may-akda sa anyo ng isang akdang pampanitikan sa pormula ng patula. Kabilang dito ang mga amoy, epigram, epistles at stanzas.

Ang isang klasikong halimbawa ng mga stanzas ay ang Childe Harold ni Byron.

Ang uri ng lyric-epic ay pinagsasama ang mga katangian ng epic at lyric genres. Kasama dito ang mga lobo at tula, kung saan ang parehong balangkas at saloobin ng may-akda sa nangyayari ay naroroon.

Ang dramatikong genre ay umiiral sa intersection ng panitikan at teatro. Hindi kilala, kasama ang mga drama, komedya at trahedya na may listahan ng mga kalahok na character sa simula at mga tala ng may-akda sa pangunahing teksto. Gayunpaman, sa katunayan, maaari itong maging anumang gawain na naitala sa anyo ng isang diyalogo.

Pag-uuri ng mga genre ng panitikan sa pamamagitan ng nilalaman

Kung tinukoy namin ang mga gawa sa pamamagitan ng nilalaman, pagkatapos ay pinagsama ang mga ito sa tatlong malalaking grupo: komedya, trahedya at drama. Ang trahedya at drama, na nagsasabi, ayon sa pagkakabanggit, tungkol sa trahedya kapalaran ng mga bayani at tungkol sa paglitaw at pagtagumpayan ng kaguluhan, ay sa halip ay homogenous. Ang mga komedyante ay nahahati sa maraming mga ganap na uri, ayon sa aksyon na nagaganap: parody, farce, vaudeville, komedya ng mga posisyon at character, sketch at interlude.

Pag-uuri ng mga genre ng panitikan sa pamamagitan ng form

Kapag ang pag-uuri ng mga genre sa pamamagitan ng form, tanging ang mga pormal na tampok tulad ng istraktura at dami ng isang trabaho ay isinasaalang-alang, anuman ang kanilang nilalaman.

Ang mga gawa sa lyrical ay naiuri na pinaka-malinaw sa ganitong paraan, sa prosa ang mga hangganan ay mas malabo.

Ayon sa prinsipyong ito, labintatlo mga genre ay nakikilala: mahabang tula, astig, nobela,

Ang mga pampanitikan na genre ay mga pangkat ng mga gawa na nakolekta ayon sa pormal at makabuluhang katangian. Ang mga akdang pampanitikan ay nahahati sa hiwalay na mga kategorya ayon sa anyo ng salaysay, ayon sa nilalaman at ayon sa likas na katangian ng isa o ibang istilo. Ang mga pampanitikan na genre ay posible upang maayos ang lahat ng nasulat mula pa noong panahon ni Aristotle at ang kanyang "Poetics", una sa "mga letra ng Birch bark", mga balat na balat, mga pader ng bato, pagkatapos ay sa papel na parchment at scroll.

Mga genre ng literatura at ang kanilang mga kahulugan

Kahulugan ng mga genre ayon sa form:

Ang isang nobela ay isang malawak na salaysay sa prosa, na sumasalamin sa mga kaganapan sa isang tiyak na tagal ng panahon, na may detalyadong paglalarawan ng buhay ng pangunahing mga character at lahat ng iba pang mga character na, sa isang degree o iba pa, ay nakikilahok sa ipinahiwatig na mga kaganapan.

Ang isang kwento ay isang anyo ng pagsasalaysay na walang tiyak na dami. Ang gawain ay karaniwang naglalarawan ng mga episode mula sa totoong buhay, at ang mga character ay ipinakita sa mambabasa bilang isang mahalagang bahagi ng mga naganap na nagaganap.

Ang kwento (maikling kwento) ay isang malawak na genre ng maikling prosa, ito ay tinukoy bilang "maikling kwento". Dahil ang format ng kuwento ay limitado sa haba, kadalasang pinamamahalaan ng manunulat na maihayag ang kuwento sa loob ng isang kaganapan sa paglahok ng dalawa o tatlong character. Ang isang pagbubukod sa panuntunang ito ay ang mahusay na manunulat na Ruso na si Anton Pavlovich Chekhov, na maaaring ilarawan ang mga kaganapan ng isang buong panahon na may maraming mga character sa ilang mga pahina.

Ang sanaysay ay isang pagsusulit sa panitikan na pinagsasama ang estilo ng artistikong pagkukuwento at mga elemento ng journalism. Palaging ipinakita ito sa isang maigsi na form na may mataas na nilalaman ng pagtutukoy. Ang paksa ng sanaysay, bilang panuntunan, ay konektado sa mga suliraning panlipunan at panlipunan at may isang napakahirap na katangian, i.e. hindi nakakaapekto sa mga tiyak na indibidwal.

Ang pag-play ay isang espesyal na genre ng pampanitikan na dinisenyo para sa isang malawak na madla. Ang mga tambal ay isinulat para sa yugto ng teatro, telebisyon at radio. Sa mga tuntunin ng kanilang disenyo ng istruktura, ang mga pag-play ay mas katulad sa isang kuwento, dahil ang tagal ng mga palabas sa teatro ay ang pinakamahusay na akma sa isang medium-sized na kuwento. Ang genre ng pag-play ay naiiba sa iba pang mga genre sa panitikan na ang kwento ay sinabi mula sa pananaw ng bawat karakter. Ang teksto ay naglalaman ng mga diyalogo at monologues.

Ang Oda ay isang liriko pampanitikan na genre, sa lahat ng mga kaso ng positibo o laudatory content. Nakatuon sa isang bagay o sa isang tao, madalas isang monumento ng pandiwang sa mga magiting na kaganapan o pista ng mga makabayang mamamayan.

Ang isang epiko ay isang salaysay ng isang malawak na likas na katangian, na kasama ang ilang mga yugto ng pag-unlad ng estado na may kahalagahan sa kasaysayan. Ang mga pangunahing tampok ng genre ng pampanitikan na ito ay pandaigdigang mga kaganapan ng isang mahabang tula na kalikasan. Ang epiko ay maaaring isulat kapwa sa prosa at sa taludtod, isang halimbawa nito ay ang tula ni Homer na "The Odyssey" at "Iliad".

Ang sanaysay ay isang maikling gawain sa prosa kung saan ipinahahayag ng may-akda ang kanyang sariling mga saloobin at pananaw sa isang ganap na malayang porma. Ang isang sanaysay ay sa ilang sukat ng isang abstract na gawain na hindi inaangkin na ganap na tunay. Sa ilang mga kaso, ang mga sanaysay ay isinulat na may isang butil ng pilosopiya, kung minsan ang gawain ay may pang-agham na konotasyon. Ngunit sa anumang kaso, ang genre ng panitikan na ito ay nararapat pansin.

Mga tiktik at kathang-isip

Ang mga tiktik ay isang uri ng pampanitikan batay sa walang hanggang paghaharap sa pagitan ng pulisya at mga kriminal, ang mga kwento at kwento ng genre na ito ay isang likas na aksyon, ang mga pagpatay ay naganap sa halos bawat kuwento ng tiktik, pagkatapos nito ang mga nakaranas ng mga detektib ay nagsisimula ng isang pagsisiyasat.

Ang fiction ng science ay isang espesyal na genre ng panitikan na may mga kathang-isip na mga character, kaganapan, at isang hindi mahulaan na pagtatapos. Sa karamihan ng mga kaso, ang pagkilos ay nagaganap sa puwang o sa ilalim ng tubig. Ngunit sa parehong oras, ang mga bayani ng trabaho ay nilagyan ng mga ultra-modernong machine at aparato ng kamangha-manghang kapangyarihan at kahusayan.

Posible bang pagsamahin ang mga genre sa panitikan

Ang lahat ng mga uri ng genre ng pampanitikan ay may natatanging katangian ng pagkakaiba. Gayunpaman, madalas na isang halo ng maraming mga genre sa isang gawain. Kung ito ay tapos na sa propesyonal, isang halip kawili-wili, hindi pangkaraniwang paglikha ay ipinanganak. Sa gayon, ang mga genre ng pagkamalikhain ng panitikan ay naglalaman ng isang makabuluhang potensyal sa pag-update ng panitikan. Ngunit ang mga pagkakataong ito ay dapat gamitin nang maingat at maalalahanin, dahil ang literatura ay hindi pinahihintulutan ang kabastusan.

Mga genre ng akdang pampanitikan sa pamamagitan ng nilalaman

Ang bawat akdang pampanitikan ay inuri ayon sa pag-aari nito sa isang tiyak na uri: drama, trahedya, komedya.

Ano ang mga komedya

Dumating ang mga komedyante sa maraming iba't ibang uri at estilo:

1. Ang Farce ay isang light comedy batay sa mga pamamaraan sa elementong komiks. Natagpuan ito kapwa sa panitikan at sa entablado. Ang farce bilang isang espesyal na istilo ng komedya ay ginagamit sa clownery ng sirko.
2. Ang Vaudeville ay isang comedy play na maraming mga numero ng sayaw at kanta. Sa USA, naging prototype ng musikal ang vaudeville, sa Russia ang mga maliit na komiks na tinatawag na vaudeville.
3. Ang isang interlude ay isang maliit na eksena ng komiks na gumanap sa pagitan ng mga aksyon ng pangunahing pag-play, pagganap o opera.
4. Ang parody ay isang diskarte sa komedya batay sa pag-uulit ng nakikilalang mga tampok ng sikat na mga character na pampanitikan, teksto o musika sa isang sadyang binagong anyo.

Mga kontemporaryong genre sa panitikan

Mga uri ng genre ng panitikan:

1. Mahabang tula - pabula, alamat, balada, astig, diwata.
2. Lyric - stanzas, elegy, epigram, mensahe, tula.

Ang mga modernong genre ng pampanitikan ay pana-panahong na-update, sa mga nakaraang dekada, maraming bagong direksyon sa panitikan ang lumitaw, tulad ng pampulitikang tiktik, sikolohiya ng digmaan, at din ang paperback panitikan, na kinabibilangan ng lahat ng mga pampanitikan na genre.