Mga komposisyon batay sa mga kuwadro na gawa ni Repin. Pagtanggi na aminin

Ilya Repin: Pagtanggi sa Pangumpisal
(Bago ang pagtatapat).
1879-1885. Canvas, langis. 48 x 59. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Noong 1878, pagkatapos lamang lumipat sa Moscow at mag-ayos sa Bolshoy Trubniy lane, nilikha ni Repin ang larawan na "Ang pag-aresto ng isang propagandista."

Nagsimula ang I.E. Repin na gumana sa isang bagong bersyon ng pagpipinta noong 1880, natapos ito noong 1889; Noong 1892, gumawa ng bahagyang pagbabago ang larawan sa larawan, muling isinulat ang pigura ng isang magsasaka na nakaupo sa likuran at ang mukha ng isang batang babae sa pintuan.

Ang mga graphic sketch ng pagpipinta, na isinagawa noong 1879, ay nasa Estado Tretyakov Gallery (papel, lead pencil, blending stump) at sa State Russian Museum. Mga nakamamanghang sketch, na isinagawa noong 1879, - sa Museo ng Pribadong Koleksyon ng Pushkin State Museum of Fine Arts at sa RGOKhM, na isinagawa noong 1883 - sa Far Eastern Museum.

Sa kabuuan, ang artist ay nagtrabaho sa pagpipinta sa loob ng 14 na taon. Ang mga variant, sketch ng komposisyon, mga pagbabago sa bilang ng mga character ay hindi mabilang. Narito ang paboritong elemento ni Repin. Humihinga ang rebolusyon.

Nakakita ba siya ng isang eksena tulad ng isa na inilalarawan sa pagpipinta? Hindi natin alam, marahil, at nakita. Ngunit sigurado akong nakita ang mga kalahok sa eksenang ito: ang mga gendarm; spy (ang dating pangalan ng ahente ng pulisya); isang investigator na nagbabasa ng papel; isang masigasig na janitor (isang kamakailang magsasaka) na may hawak na isang batang mag-aaral sa pamamagitan ng mga balikat; matanda at maliit, natipon sa kubo, upang makinig sa salita ng katotohanan. Nakita ko si Repin at ang sahig na nakatiklop ng mga papel, ang ripped lining ng isang maleta ... At pinaka-mahalaga: kilala niya at mahal ang mga tao tulad ng protagonist ng kanyang larawan, isang propagandist.

Ang prototype ng protagonist ay natural na estudyante ng agham na si Nikolai Ventzel. Marami sa kanyang mga larawan - lapis at langis - "mahulaan" ang hinaharap na buhay ni Nikolai Nikolaevich sa pagpipinta ni Repin.

Ang parehong kaaya-aya na imahe ay kahawig ng mukha ng isang bilanggo sa bilangguan, o marahil ang isang tao ay pinarusahan ng kamatayan mula sa pagpipinta na "Pagtanggi ng Pangumpisal."

Sa unang isyu ng magasin na "Narodnaya Volya", na binasa ni Repin sa St. Petersburg, noong Nobyembre 1879, ang tula ni Nikolai Minsky na "The Last Confession" ay nai-publish. Ang taong pinarusahan sa pagpapatupad ay sumasagot sa pari na lumapit sa kanya upang tanggapin ang pagsisisi:

Eh di sige! Pakinggan mo, matandang,
Ang aking naghihinayang panghihinayang!
Patawad sa akin Lord na ang mahirap at gutom
Minahal ko, tulad ng mga kapatid ...
Gagawa ako ng isang lectern mula sa plantsa
At ang pangangaral nang malakas nang tahimik
Sasabihin ko ito sa huling pagkakataon sa harap ng karamihan!
Hindi kita itinuro kung paano mabuhay
Ngunit ipapakita ko sa iyo kung paano mamatay.

1880—1889, 1892.
Langis sa kahoy. 34.8 x 54.6.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Nagtrabaho si Repin sa pagpipinta sa loob ng anim na taon. Ngunit ipagpapatuloy niya ang paksa sa mahabang panahon. Sa 1913, isusulat niya ang parehong balangkas sa mga watercolors at ipakilala sa imahe ang isang linya ng isang tula na binasa nang mabilis at lihim na tatlumpu't limang taon na ang nakalilipas. Sipiin niya mula sa memorya halos eksaktong: “Kasalanan! Mahal ko ang mahihirap at gutom, tulad ng mga kapatid. "

Natapos na ang "Pagtanggi ng Pangumpisal" noong 1885, isang taon mamaya ipinakita ni Repin ang kanyang gawain sa makata na nagbigay inspirasyon sa kanya. Ipinakita ni Minsky ang canvas kay Stasov, sapagkat ito ay si Vladimir Vasilyevich na nagbigay kay Repin ng magazine na "Narodnaya Volya" na basahin.

Nagsusulat si Stasov: "Ilya, nasa tabi ko ang aking sarili - hindi sa labis na paghanga, ngunit mula sa kaligayahan! Natanggap ko ang iyong "Pangumpisal" na ito ng pangalawa. Sa wakas, nakita ko ang bagay na ito, nang sabay na nagpaalam, humingi ng litrato mula sa Minsky. Sa wakas, sa wakas, nakita ko ang larawang ito. Sapagkat ito ay isang tunay na larawan, kung ano ang maaaring maging larawan !!! .. Para sa akin sa unang segundo pinasok niya ang kaban ng lahat ng bagay na mahal at mahalaga para sa akin mula sa sining: "Barge Haulers", "Relihiyosong Proseso", "Hindi nila inasahan "... Iyon ang kailangan ko mula sa sining ngayon; ito ang mahal at walang halaga sa akin mula sa kanya! .. Sa iyo lamang, Surikov, at sa Vereshchagin sa buong Europa, nahanap ko ang mga malalim na tala na wala nang iba sa sining ay hindi maihahambing - sa katotohanan, sa totoong pakiramdam sa mga ugat ng kaluluwa. Naaalala ko kung paano mo ako binabasa ang Confession na magkasama isang dosenang taon na ang nakakaraan at kung paano kami nagmamadali, na parang nasaktan at halos nasugatan. Buweno, ganoon lamang ang pakiramdam at mayroong mas maraming artistic shoots sa ibang pagkakataon. Lahat ng iba pa na walang tulad na "tuso" ay isang kasinungalingan, walang kapararakan at pagkukunwari sa sining ... "

Sa mga ninete, kapag si Ilya Efimovich ay makikilala na ang makata na Minsky, isusulat niya ang tungkol sa Repin: "Mas pinipili niya ang perpekto ng kabayanihan, hindi asceticism, ngunit isang magiting na gawa, nagpo-protesta, maingay, pinaka-mahalaga, walang alinlangan, sinamahan ng isa pang biktima sa anumang mga pakiramdam. Ang mga bayani na inilalarawan ni Repin ay naninirahan sa isang mundo ng mga ideya ng pagpapalaya ... Sila ay mga enlightener at repormador, sila ay mga mandirigma. "

Ang pagpipinta ni Ilya Repin na "The Arrest of a Propagandist" ay nakatuon sa mga kaganapan ng 1878 na naganap sa St.

Matapos nasaksihan ang masaker ng "mga kriminal ng mga tao", na ang kasalanan ay lamang na ayaw nilang sumunod sa mga awtoridad, nagpasya si Repin na ipinta ang larawang ito. Sa pagsisimula ng trabaho noong 1880, pinasimulan ng artist ang paglalarawan sa loob ng 12 taon, nakakamit ang maximum na katotohanan.

Ang pangunahing karakter ay matatagpuan sa gitna ng larawan, ang kanyang titig ay mahigpit at puno ng poot sa mga naaresto sa kanya. Ang artista ay pinamamahalaang upang maihatid ang kanyang katahimikan, na nagpapahiwatig ng hindi balanseng kalooban at lakas ng isip. Ang pagkakaiba sa kanyang pang-unawa sa buhay mula sa pahinga ay may salungguhit ng kulay ng kanyang maliwanag na pulang kamiseta, na kaibahan sa nakapalibot na background. Kaunti sa mga naroroon ang interesado sa karagdagang kapalaran ng rebolusyonaryo; pag-uusisa sa halip na makiramay ang nagdala dito.

Kaya, humigit-kumulang apat na libong mga tao ang naaresto "para sa rebolusyonaryong propaganda". Maraming mga kalahok sa "pagpunta sa mga tao" ay ipinatapon bago ang paglilitis. Ayon sa mga dokumento sa archival, 97 katao ang namatay o nawala ang pagkabaliw, at maliit na bahagi lamang ang pinakawalan dahil sa kakulangan ng ebidensya.

Wala sa mga nasakdal ang naghain ng petisyon para sa pagkakamali.

Ang paglilitis ng mga rebolusyonaryo-populasyon, na sinuri sa St. Petersburg sa Espesyal na Presensya ng Governing Senate, ay pinangalanang "The Case of Propaganda in the Empire"

Isang FAVORABLE na alok mula sa online na tindahan ng BigArtShop: bumili ng pagpipinta Pag-aresto ng propagandist artist na si Ilya Repin sa natural na canvas sa mataas na resolusyon, pinalamutian ng isang naka-istilong frame ng baguette, sa isang ATTRACTIVE na presyo.

Pagpipinta ni Ilya Repin Arrest ng isang propagandista: paglalarawan, talambuhay ng artist, mga pagsusuri sa customer, iba pang mga gawa ng may-akda. Ang isang malaking katalogo ng mga kuwadro na gawa ni Ilya Repin sa website ng online na tindahan ng BigArtShop.

Ang BigArtShop online na tindahan ay nagtatanghal ng isang malaking katalogo ng mga kuwadro na gawa ng artist na si Ilya Repin. Maaari kang pumili at bumili ng iyong mga paboritong kopya ng mga kuwadro na gawa ni Ilya Repin sa natural canvas.

Si Ilya Repin ay ipinanganak sa isang pamilya ng isang settler ng militar. Ang penchant para sa pagguhit ay nagpakita mismo sa maagang pagkabata, nang dalhin ng pinsan ng kanyang ama ang mga watercolors sa bahay ng Repins. Ang tinedyer na tinedyer na natanggap ang kanyang unang mga aralin sa pagpipinta mula sa mga pintor ng kanyang katutubong lungsod ng Chuguev: mula sa edad na 11 siya ay nag-aral sa paaralan ng mga topographers, matapos ang pag-alis ng paaralan, sa pagawaan ng icon ng pagpipinta ng Bunakov.

Ang pagkakaroon ng isang tanyag na artista sa mga suburb ng Chuguev, sa edad na 16 ay nakatanggap siya ng isang alok upang magtrabaho sa isang nomadic icon-painting artel.

Matapos ang pagkolekta ng perang kinita niya, sa edad na 19, pumunta si Ilya sa St. Petersburg upang pumasok sa Academy of Arts. Isang buwan pagkatapos ng pagpasok, natatanggap niya ang mga unang numero para sa kanyang mga guhit.

Ang mga taon ng pag-aaral ay nagdala ng Repin ng ilang mga parangal, kabilang ang isang pilak na medalya para sa sketsa "The Angel of Death Beats All the Firstborn Egypt" (1865), isang maliit na gintong medalya para sa gawaing "Job at Kanyang mga kapatid" (1869) at isang malaking gintong medalya para sa pagpipinta na "The Muling Pagkabuhay na Anak ni Jairus" (1869). 1871).

Noong 1872, ikinasal ni Ilya Efimovich si Vera Alekseevna Shevtsova, na kilala niya mula pa pagkabata.

Noong 1873 naranasan ni Repin ang kanyang unang tunay na tagumpay salamat sa ipinakitang pagpipinta na Barge Haulers sa Volga.

Sa parehong taon, nang ang anak na babae ay ipinanganak ng kaunti mas matanda, ang pamilya Repin, na may karapatang maglakbay sa ibang bansa bilang isang pensiyonado ng Academy, ay nagpunta sa isang paglalakbay sa buong Europa. Ang pagkakaroon ng pagbisita sa Vienna, Venice, Florence, Roma at Naples, ang artista ay nagrenta ng apartment at isang studio sa Paris.

Noong 1876 natanggap ni Repin ang pamagat ng akademiko para sa pagpipinta na "Sadko".

Bumalik sa Russia, Repin para sa isang taon - mula Oktubre 1876 hanggang Setyembre 1877 - nanirahan at nagtrabaho sa kanyang katutubong Chuguev, pagkatapos ay lumipat sa Moscow, noong 1878 sumali siya sa Association of the Itinerants.

Ang pagkamalikhain ni Repin ay umunlad noong 1880s. Lumilikha siya ng isang gallery ng mga larawan ng kanyang mga kontemporaryo, ay gumagana bilang isang makasaysayang artista at master ng pang-araw-araw na mga eksena.

Noong 1884, natanggap ni Repin ang unang "kautusan ng estado": nakatanggap siya ng alok upang ipinta ang pagpipinta na "Pagtanggap ng volost matatanda ni Alexander III sa bakuran ng Palasyo ng Petrovsky sa Moscow" (ang pangalawang pangalan ay "Talumpati ni Alexander III sa matandang matatanda"). Natapos ang pagpipinta noong 1886.

Ang kasal kay Vera Shevtsova ay tumagal ng 15 taon. Sa paglipas ng mga taon, ipinanganak ni Vera ang 4 na mga bata, ay nakikibahagi sa kanilang pag-aalaga, ang pamumuhay ng salon, na nais ni Repin, ay isang pasanin sa kanya. Naghiwalay sila noong 1887, na naghahati sa mga bata: nanatili ang mga matatanda kasama ang kanilang ama, ang mga nakababata sa kanilang ina. Malaki ang naiimpluwensyang drama ng pamilya sa estado ng isip ng artista ...

Parehong sa panahon ng pag-aasawa at pagkatapos umalis sa pamilya, ipininta ni Repin ang maraming mga larawan ng kanyang mga mahal sa buhay.

Noong tagsibol ng 1888, sa rekomendasyon ng Vasily Mate, dumating si Elizaveta Zvantseva sa studio ng Repin upang mag-aral ng pagpipinta. Ang artista ay labis na dinala ng kanyang mag-aaral na, sa kanyang sariling mga salita, "ang art ay napunta sa isang lugar". "Hindi ko pa gaanong minamahal ang sinuman, na may ganitong pagkalimot sa sarili," inamin niya sa isa sa kanyang mga liham.

Ang relasyon ay napakasakit kaya binago ni Zvantseva ang kanyang guro, lumipat sa pagawaan kasama si Pavel Chistyakov. Gayunpaman, ang mga pagpupulong ay nagpatuloy hanggang, noong 1891, si Elizaveta Nikolaevna, na hindi pa nakumpleto ang kanyang pag-aaral sa Academy, umalis sa Petersburg.

At ang pangalawang asawa ni Repin ay ang manunulat na si Natalya Borisovna Nordman, na sumulat sa ilalim ng pseudonym Severova. Sa pagtatapos ng 1900, lumipat ang artista sa kanyang ari-arian sa tirahan ni Penata, na matatagpuan sa Kuokkala, na kumuha ng larawan ng Zvantseva, na naka-hang sa silid-kainan ng artist hanggang sa kanyang mga huling araw.

Noong 1894, si Repin, na natanggap na ang pamagat ng propesor ng pagpipinta sa oras na iyon, ay bumalik sa Academy of Arts bilang pinuno ng painting workshop, mula 1898 hanggang 1899 siya ang rektor ng akademya.

Sa edad, si Repin ay may mga problema sa kanyang kanang kamay: tumigil siya sa pagsunod sa artist. Ang mga kaibigan, nababahala tungkol sa kalusugan ni Ilya Efimovich, ay nagsimulang itago ang mga brushes at lapis sa kanya; Si Repin, hindi nais na lumayo sa kanyang mahal, ay nagsimulang sumulat gamit ang kanyang kaliwang kamay. Kapag ang mahina, halos matigas na mga daliri ay tumigil sa paghawak sa palette, pinatapos ng pintor ang pintura ng pintura na may mga espesyal na sinturon, itinapon ang mga ito sa kanyang leeg at patuloy na gumana. Sa mga nagdaang taon, siya ay bumaling sa mga kwento sa bibliya.

Ang asawa ni Repin na si Nordman, ay nagkasakit ng tuberkulosis at iniwan ang kanyang ari-arian para sa isa sa mga dayuhang ospital. Namatay siya noong 1914 sa Locarno, pinatay na si Ilya Efimovich ay magiging pang-habambuhay na may-ari ng ari-arian. Sa hinaharap, ang mga Penates ay magiging pag-aari ng Academy of Arts. Ayon sa kalooban ng asawa ng artista, ang isang bahay-museo ay nilikha sa lugar ng nasabing lugar, "pinapanatili ang mga panlasa at gawi ni Repin." Matapos suriin ang teksto ng kalooban, inilipat ni Repin ang 40,000 rubles sa account ng Academy, na inilaan para sa samahan ng hinaharap na museyo.

Pagkaraan ng 1918, nang ang Kuokkala ay naging teritoryong Finnish, si Repin ay pinutol mula sa Russia. Noong 1920s, naging malapit siya sa mga kasamahan sa Finnish, gumawa ng mga makabuluhang donasyon sa mga lokal na sinehan at iba pang mga institusyong pangkultura - sa partikular, nag-donate siya ng isang malaking koleksyon ng mga kuwadro sa Helsingfors Museum.

Ang pakikipag-usap sa mga dating kaibigan ay sulat lamang.

Ang karagdagang sulat sa mga kaibigan ay nagpatotoo sa pagkalipol ni Repin.

Matapos ang kanyang kamatayan, ang anak na babae ni Repin na si Vera Ilinichna ay naging tagabantay ng estate at archive. Ang unang museo ng Repin, na lumitaw noong 1940, ay hindi nagtagal: noong 1944 ay nasira ang gusali. Ang archive, na kinuha mula sa Kuokkala hanggang sa Academy of Arts nang maaga, ay hindi nasira. Ang nakaligtas na mga kuwadro, titik, bagay ay naging batayan para sa pagpapanumbalik ng ari-arian. Ang mga elemento ng dekorasyon ng hardin ay muling naaliw mula sa mga guhit ni Repin at ang mga alaala ng mga dumalaw sa Penaty. Ang bahay-museo ay binuksan sa tag-araw ng 1962.

Ang texture ng canvas, de-kalidad na mga pintura at malaking pag-print na pinahihintulutan ang aming mga kopya ni Ilya Repin upang tumugma sa orihinal. Ang canvas ay maiunat sa isang espesyal na stretcher, pagkatapos kung saan ang larawan ay maaaring mai-frame sa frame na iyong pinili.

1880-1889 taon. Estado Tretyakov Gallery. Moscow.
Langis sa kahoy 34,8 x 54.6 cm.

Disenyo kuwadro na pag-aresto ng isang propagandista lumitaw sa Repin sa ilalim ng impression ng pagsubok ng mga kalahok sa "lakad sa mga tao" na tinawag na "Pagsubok ng mga 193s". Ang pangunahing prosesong pampulitika na naganap sa St. Petersburg noong 1878.

Si Ilya Efimovich Repin ay nagtrabaho nang maraming taon sa isang bersyon ng 1880 pagpipinta. Ang artista ay gumawa ng bahagyang mga pagbabago sa kanyang trabaho, nakakamit ang maximum na katotohanan at mapanghikayat ng mga imahe ng akda Pag-aresto ng isang propagandista.

Ang pangunahing katangian ng larawan ay nakikilala sa pamamagitan ng Repin sa tulong ng nakalarawan at plastik na paraan at konstruksyon. Ang isang maliwanag na pulang kamiseta, ang pulang buhok ng rebolusyonaryo, na sinamahan ng mga maiinit na kulay ng kanang bahagi ng canvas, kaibahan sa malamig na ilaw na nagbubuhos mula sa bintana at sa nakapalibot na madilim na background. Ang gitnang posisyon ng pigura ng propagandist ay nagpapahintulot kay Repin na magbigay ng saklaw sa kanyang walang-katiyalang mahigpit na titig na itinuro sa lalaki laban sa dingding. Ang malamig na katahimikan ng bilangguan ay nagbabalangkas sa kanyang walang pahintulot na kalooban.

Ang pag-aresto sa isang propagandista ay isa sa mga gawa na kabilang sa tinatawag na "Narodnaya Volya series" ni Repin (Maaari mo ring makilala ang iba pang mga pintura ng siklo na ito sa site.

Ang natitirang Russian artist na si Ilya Efimovich Repin ay ipinanganak noong 1844 sa Chuguev sa rehiyon ng Kharkov sa pamilya ng isang retiradong sundalo. Natanggap niya ang kanyang paunang kasanayan sa pagpipinta mula sa mga pintor ng Chuguev icon. Noong 1863 pinasok niya ang St. Petersburg Academy of Arts at nagtapos mula rito noong 1871. Regular siyang nakilahok sa mga eksibisyon ng Itinerants. Nagpinta siya ng mga larawan, genre at makasaysayang larawan. Nakatira sa Moscow at Petersburg; ang mga huling taon ng kanyang buhay - sa Kuokkala, sa Karelian Isthmus (ngayon ay Repino, rehiyon ng Leningrad). Doon siya namatay noong 1930. Dose-dosenang mga monograp, daan-daang mga artikulo, memoir at publikasyon ay isinulat tungkol sa Repin, ngunit ang tema ng buhay at trabaho ng artist ay malayo sa pagkaubos ... "

Tungkol sa graphic drawings ni Repin

Sa kanyang mahabang karera, walang tigil na pintura si Repin. Ang lapis ay kanyang hindi mapaghihiwalay na kasamahan at kasama. Ayon sa patotoo ng kanyang malapit na may sapat na kaalaman, ginagamit niya ang bawat pagkakataon upang gumuhit: kung nakaupo siya sa isang pulong, nakikipag-usap siya sa isang kaibigan o kakilala sa kalye, siya ay gumuhit sa lahat ng dako sa isang album o sa isang sheet ng papel. Habang nagtatrabaho sa isang pagpipinta o larawan, muli siyang gumuhit sa daan; naghahanap para sa pinaka perpektong pagpapahayag ng kanyang ideya sa papel sa lapis ... "

Mga alaala ng mga kontemporaryo ni Repin

Nalaman kong si Ilya Efimovich Repin noong bata pa ako, marahil mga pitong taong gulang, habang siya ay nagpinta ng isang larawan ng aking ina, si Polyxena Stepanovna Stasova. Ang larawang ito ay nakabitin sa aming apartment sa St. Petersburg, una sa Malaya Morskaya Street, at pagkatapos ay sa Furshtadskaya, sa opisina ng aking ama sa itaas ng sofa. Sa kanyang kanan, sa isang anggulo, nag-hang ng isang larawan ng kanyang tiyuhin, si Vladimir Vasilyevich Stasov, pininturahan ng IE Repin noong 1883, sa loob ng tatlong araw sa Dresden. Bilang karagdagan sa mga gawa na ito ni Repin, ang aking mga magulang ay nagkaroon ng isa pang paunang sketch para sa "Burlaks" ...

I. E. Repin (1844-1930)
Pag-aresto ng isang propagandista. 1880-1892 Langis sa kahoy. 34,8x54,6
Estado Tretyakov Gallery

Noong 1880, sinimulang isulat ni Repin ang "The Arrest of a Propagandist"
Nagtrabaho siya sa loob ng mahabang panahon, hanggang 1892. Kailangang magtrabaho ang artist sa gitnang imahe. Naghahanap si Repin ng kalikasan, pagkolekta ng mga indibidwal na tampok na likas sa ito o sa modelong iyon. Ang lahat ng pansin sa larawan ay nakatuon sa propagandista. Ngayon lang siya nakunan. Ang mga braso ay pinilipit sa likuran. Nagmamadali ang mga Sotskys at mga pulis. Ang propagandist ay tila nagsisikap pa ring bumaba. Sa kanyang buong pigura, naramdaman ng manonood ang malaswang enerhiya, ang kalooban na lumaban.

Ang kanyang galit na titig ay nakadirekta sa taong nakatayo sa tabi ng bintana. Ang buhok ng propagandista ay nabalisa, ang kanyang sando ay hindi nababalisa. Lalo na ang pakiramdam ng kabayanihan ng rebolusyonaryo kapag inihambing ang kanyang imahe sa imahe ng sarhento na nakatayo sa tabi niya. Mukhang natatakot siyang lumapit sa propagandista, upang hawakan siya gamit ang kanyang kamay. Ang buong pigura ng isang sarhento sa kanyang ulo ay itinapon sa likuran, isang babala na kilusan ng kanyang mga kamay, isang mapurol na mukha na may pulang namamaga na ilong - lahat ng ito ay gumagawa ng kanyang imahe na halos nakakagalit.

Iba pang mga numero - isang pulis na nagsasagawa ng isang paghahanap, isang kanalista at isang ahente, isang batang babae na nagmumuni-muni ng larong ito, malinaw na naramdaman ang inaresto na tao, mga lalaki na nakatayo sa bintana at tinitingnan ang rebolusyonaryo na may natatakot na mata, isang tao na nakaupo sa isang bench (marahil isang informer) - lahat ito ang mga character na may mahusay na taktika ay umaakma sa pangunahing nilalaman, ganap na ihayag ang balangkas, nang hindi nakikipagtalo sa imahe ng pangunahing karakter.

Sa Arrest ng Propagandist, ang mismong kaganapan ay nangangailangan ng paggamit ng paraan ng isang detalyadong kwento. Sinubukan ni Repin na gawin ang kuwentong ito na makakuha ng isang nakalarawan at plastik na kaginhawaan. Ang pagpapanatili ng prinsipyo ng paggawa ng isang pagpipinta ng genre, ang pagkilos kung saan nagaganap sa loob, maingat na isulat ang mga kinakailangang detalye, isinulat ni Repin ang compositional figure ng rebolusyonaryo: inilagay niya siya sa gitna ng canvas, na nagbibigay ng silid para sa kanyang walang katapusang tingin at panloob na kilusan na naghahanap ng isang paraan. Ang artista ay nakolekta ang pinakamainit na kulay sa pigura ng propaganda dista (pulang buhok, pulang kamiseta). Ang mga ito ay naka-set sa pamamagitan ng chill ng light pouring sa pamamagitan ng window. Sa Arrest ng isang Propagandist, ang Repin ay lumikha ng isang imahe na tipikal ng iba pang mga pagpipinta niya sa isang rebolusyonaryong tema.

Binibigyang diin nito ang kabayanihan, panloob na kagandahan, lakas, at kakayahang makamit ang mga gawa. Ngunit sa parehong oras isang malagim na tala na tunog sa imaheng ito: ang pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist" ay naghahayag ng kalungkutan ng rebolusyonaryo, ang kanyang pagkahiwalay mula sa mga binigyan niya ng buhay. Ang katotohanan na ito ay kung paano binibigyang kahulugan ng Repin ang tema na pinili niya ay sumasalamin sa espesyal na pagbabantay ng artist, na lubos na nauunawaan ang nakapalibot na katotohanan, ang kanyang oras.

Kadalasan, ang mga sketch - kahit ng mahusay na mga artista - ay walang kaparis na mas mahusay kaysa sa mga kuwadro na batay sa mga sketch na ito.

I. E. Repin. Sketch para sa pagpipinta na "Arrest, propagandist"

Bilang isang halimbawa, maaari kong sumangguni sa sketsa para sa pagpipinta na "Ang Huling Araw ng Pompeii" ni Karl Bryullov. Hindi niya nakamit ang kayamanan ng pula, na nakamit ng artist sa sketsa, sa larawan, samakatuwid, sa loob nito ay nabigo siyang ibunyag ang drama ng kaganapan sa parehong sukat tulad ng sa sketsa.

Bakit kailangan mo ng isang sketsa
Kaya, mahalaga na magsanay ang mga mag-aaral - sa ganitong paraan natututo silang maunawaan kung ano ang mga layunin ng larawan at kung ano ang ibig sabihin ay nasusunog sila; sa parehong oras, ang lasa at katalinuhan ng mga hinaharap na artista ay bubuo din.

Dapat kong sabihin na ang lahat ng mga artista na naglihi ng isang partikular na larawan ay karaniwang ginagamit sa pagguhit ng isang dibuho. Habang ang isang larawan ay umiiral lamang sa mga saloobin o pangarap, hindi pa ito nabubuhay. Ito ay nagiging tunay at malinaw sa may-akda mismo, kung ililipat sa canvas o papel.

Yamang ang hinaharap na mga artista ay dapat maghanda upang lumikha ng isang gawain sa isang tiyak na tema, sa isang tiyak na balangkas, pagkatapos ay karaniwang sa lahat ng mga paaralan ng sining, ang kahalagahan ay nakakabit sa mga isyu ng komposisyon. Sa iba't ibang mga paaralan at sa iba't ibang mga panahon, nagbago ang mga tema ng mga komposisyon. Sa loob ng mga taon ng pinakamalakas na impluwensya ng lumang akademikong paaralan, noong ika-18 siglo at sa unang kalahati ng ika-19 na siglo, ang mga tema ng relihiyon, mitolohiya at pang-kasaysayan ay namuno sa mga komposisyon ng edukasyon. Sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, sa panahon ng pag-unlad ng itinakdang kilusan, ang pang-araw-araw na mga paksa ay naging laganap.

Kapag namamahala ako sa isang workshop sa pagpipinta sa Higher Art School sa All-Russian Academy of Arts sa Leningrad, ang gawain sa komposisyon ay isinasagawa bilang mga sumusunod. Sa bawat pagbabago ng modelo para sa pag-aaral, ipinakita ng mga mag-aaral ang mga sketch, na kaagad na tinalakay sa publiko. Ang mga sketch ay nilikha sa mga paksa na malayang napili ng mga mag-aaral mismo o sa mga paksang ibinigay sa akin. Ang huli ay isang balangkas o likas na plastik; halimbawa, ang sketch na kinakailangan upang ilarawan ang isang half-hubad na tao na pigura laban sa isang puting pader, sa lilim ng isang madulas na puno, o dalawang maliwanag na bihis na mga tao na katabi ng dalawang malalaking domestic na hayop sa isang kulay abong araw ng tag-araw. Kasabay nito, ang mga sukat ng sketch ay itinakda sa akin, halimbawa: 50x40 cm, 40x70 cm, atbp. Ang lahat ng mga sketch na dinala ay ipinakita sa workshop at tinalakay nang sama-sama. Dahil dito, siyempre, ang mga pangkalahatang katanungan ng compositional order ay naantig din, ang mga pag-uusap na ito ay hindi pumasa para sa mga mag-aaral nang hindi nag-iiwan ng bakas na may kaugnayan sa kanilang masining, malinang pag-unlad. Kaugnay ng lahat ng sinabi tungkol sa sketsa, sasangguni ko ang ilang mga sketch ng mga sikat na masters.

Mga sketch ni Ilya Repin para sa pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist"
magpatotoo sa kung paano binuo ang orihinal na ideya, nakatanggap ng tukoy na pahintulot, kung paano pinunan ang komposisyon ng mga kinakailangang detalye (isang maleta na may mga papel) at mga character (isang opisyal ng pulisya, isang klerk, at iba pa).

I. E. Repin. Sketch para sa pagpipinta na "Arrest of the Propagandist". 1879

I. E. Repin. Ang orihinal na bersyon ng pagpipinta na "The Arrest of the Propagandist". 1878

Kahulugan ng mga sketch

Ang sketch ni Surikov para sa pagpipinta na "Stepan Razin" ay kawili-wili hindi para sa pampakolohikal na solusyon, tulad ng mga sketch ni Repin, ngunit para sa tonal-pictorial side, na nakikita at naiintindihan kahit na sa isang walang kulay na pag-aanak. Ang sinumang naaalala ng larawan ay maaaring kumpirmahin na ang kaibahan ng kaakit-akit na tono ng bangka at ang mga tao na may kaugnayan sa tanawin, na nakabalangkas sa sketsa, ay isinagawa ng artist at sa larawan ay gumaganap ng isang pangunahing papel sa loob nito.

Sa The Holy Family ng Rembrandt, ang malikhaing plano ng henyo master at mga pamamaraan na ginagamit niya upang maihayag ang ilaw na nagniningning sa larawang ito at kung saan naging pangunahing paraan ng pagpapahayag ay lalo na malinaw na nakikita. Upang gabayan ang daloy ng ilaw sa buong larawan, sa kaliwang sulok nito ay inilalagay ang isang pangkat ng mga lumilipad at nag-iilaw na mga anghel na hindi kinakailangan para sa balangkas na ito, kung gayon ang ilaw ay nakatuon sa pigura ng isang babae, sa isang duyan na may isang bata, sa sahig.

Lalo na ang maraming ilaw ay nakatuon sa pigura ng babae; ang bukas na libro sa kanyang mga kamay ay ang pinaka matindi na ilaw na lugar sa komposisyon. Para sa solusyon ng plot ng larawang ito, hindi kinakailangan na ipakilala ang isang libro. Kinakailangan ito ng artista bilang isang maliwanag na lugar, bilang isang bagay na nagpapalabas ng mga reflexes sa mukha at pigura ng isang babae. At kung gaano kahusay na ipinakilala ni Rembrandt ang kaibahan na tono ng isang madilim na background, kaya napapanatiling lakas na ang lalaki na nasa kalaliman ay halos sumasama! Ang tapos na pagpipinta ay kasama dito upang magbigay ng isang halimbawa ng isang mapanlikha na likhang artistikong ideya na maaaring maging isang sketching task.

Bilang karagdagan sa mga epekto ng pag-iilaw, ang mga kaugnay na larawan, tono, hugis, pagpapahayag ng paggalaw, atbp ay matatagpuan sa isang sketch.
Ang pagbuo ng isang balangkas lamang sa sketsa, nang hindi naghahanap ng solusyon sa ilang problema sa artistikong at plastik, ay hindi nakakamit ang masining na pagpapahayag ng larawan.

Kapag gumuhit ng isang sketsa, napakahalagang pumili ng mga proporsyon nito, format. Nagpupunta ito nang hindi sinasabi na para sa isang sketch na may isang balangkas na nangangailangan ng isang pahalang na solusyon sa komposisyon, tulad ng "Conquest of Siberia ni Yermak" ng Surikov, dapat kumuha ng isang canvas ng naaangkop na format. Sa kabaligtaran, ang isang sketsa ng isang larawan ng isang nakatayo na pigura ay mapipilit sa iyo na kumuha ng isang vertical na frame (maaari kang sumangguni sa larawan ni Denis Davydov Kiprensky). Walang standard na proporsyon at sukat. Ginamit ang eroplano ng larawan hindi lamang upang mabuo ang isang tiyak na balangkas - sa eroplano na ito ay kinakailangan upang maipahayag ang pag-ayos ng mga elemento ng artistikong, halimbawa, ilaw o mga nakalarawan na mga spot, mariing naaaninag na mga form at pumunta sa background ng pagtatabing.

Ang mga pagsasanay sa komposisyon, sa pagguhit ng mga sketch ay dapat magsimula, tulad ng marami sa sining, na may simple, simpleng gawain; halimbawa, upang magkasya sa isang solong pigura sa frame na ito: isang pulis sa post, isang lutuin na may sopas na kumukulo sa isang kasirola, isang karpintero sa isang site ng konstruksiyon ng bahay, atbp Pagkatapos ay maaari kang magpatuloy sa mas kumplikadong mga bago, hindi lamang sa bilang ng mga numero, kundi pati na rin sa mga compositional gawain.
Ang kritiko ng sining na si D. N. Kardovsky tungkol sa pagpipinta na "The Arrest of a Propagandist"