Mga kilalang gawa ni Fedor Shalyapin. Saang mga operasyong ginawa ni Chaliapin ang mga pangunahing bahagi? "Babae ng Pskov" (Ivan the Terrible), "Life for the Tsar" (Ivan Susanin), "Mozart at Salieri" (Salieri)

Ang pag-unawa sa kasaysayan ng musikal na teatro ng Russia ay imposible nang hindi isinasaalang-alang ang tanong na kung saan isinagawa ni Chaliapin ang pangunahing papel sa. Ang natatanging mang-aawit na ito ay may malaking epekto sa pagbuo ng hindi lamang sa domestic, kundi pati na rin sa kultura ng mundo. Mahirap ma-overestimate ang kanyang kontribusyon sa pagbuo ng pambansang sining ng operatic. Ang kanyang kamangha-manghang tagumpay sa ibang bansa ay nag-ambag sa pagkalat at pagkapareho ng hindi lamang klasikal na musika ng Russia, kundi pati na rin ang katutubong, pagkanta ng alamat ng folklore.

Ang ilang mga katotohanan sa talambuhay

Si Chaliapin ay ipinanganak sa Kazan noong 1873. Ang darating na mang-aawit ay nagmula sa isang simpleng pamilya ng magsasaka. Nagtapos siya mula sa lokal na paaralan ng parokya at kumanta sa choir ng simbahan mula pa pagkabata. Gayunpaman, dahil sa isang mahirap na pinansiyal na kalagayan, nag-aral siya ng handicraft nang mahabang panahon. Maya-maya pa, pumasok ang binata sa paaralan ng Arsk. Ang simula ng kanyang malikhaing karera ay nauugnay sa pagpasok sa tropa ng Serebryakov, kung saan una siyang nagsagawa ng maliliit na bahagi, na nakikilahok sa pag-awit ng choral.

Noong 1890 ay umalis si Fyodor Ivanovich Chaliapin patungo sa Ufa, kung saan pinasok niya ang opera tropa. Dito siya nagsimulang magsagawa ng mga solo na bahagi. Pagkalipas ng apat na taon, lumipat siya sa Moscow, at pagkatapos ay sa kabisera ng emperyo, kung saan pinasok siya sa pangunahing teatro. Dito isinagawa niya ang mga tungkulin ng parehong banyaga at domestic repertoire. Ang talento ng batang mang-aawit ay agad na nakakaakit ng pansin hindi lamang sa pangkalahatang publiko, kundi pati na rin mga kritiko. Gayunpaman, sa kabila ng lumalagong katanyagan, nadama ni Chaliapin na medyo napilitan: kulang siya ng kalayaan at personal na inisyatibo.

Simula si Carier

Ang pagbukas ng punto sa buhay ng mang-aawit ay dumating pagkatapos na makilala niya ang sikat na milyonaryo ng Rusya at pilantropo na si S. Mamontov. Nakilala niya siya sa unang pagkakataon sa paghahanap ng talento at hinikayat ang pinakamahusay na mga mang-aawit, musikero at artista sa kanyang tropa. Sa lungsod na ito, ang mga pagtatanghal ni Shalyapin ay nagsimula sa kanyang pagganap ng pamagat ng papel na si Ivan Susanin sa opera ng M. Glinka na A Life for the Tsar. Ang pagganap ay isang mahusay na tagumpay at gumaganap ng isang nakamamatay na papel sa karera ng artist, dahil sa produksiyon na ito ay ang kanyang napakalaking talento ay inihayag nang tumpak bilang isang tagapalabas ng musikang klasikal ng Russia, na perpektong naramdaman at naunawaan niya.

Pagkatapos ay inanyayahan ni Savva Ivanovich ang mang-aawit sa kanyang pribadong tropa. Nais niyang lumikha ng isang pambansang teatro ng museo ng Russia, at samakatuwid ay lalo na nag-aalala tungkol sa pag-akit ng pinaka-may talino na artista sa kanyang sarili.

Ang pamumulaklak ng pagkamalikhain

Ang opera ni Mamontov ay may mahusay na papel sa kulturang Russian. Ang katotohanan ay sa pribadong yugto na ito ang mga operasyong itinanghal na hindi itinanghal sa mga sinehan ng estado. Halimbawa, narito na naganap ang pangunahin sa bagong gawain ni Rimsky-Korsakov na "Mozart at Salieri". Ang papel na ginagampanan ng huli ay mahusay na ginampanan ni Chaliapin. Sa pangkalahatan, ang bagong teatro na ito ay inilaan upang maipadama ang musika ng mga kinatawan ng "Big Handful". At ito sa repertoire na ang talento ng mang-aawit ay ipinahayag sa maximum.

Upang maunawaan kung gaano nagbago ang mga tungkulin ng natatanging tagapalabas na ito, sapat na upang simpleng ilista kung saan isinagawa ng mga operasyong Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Nagsimula siyang kumanta ng isang mahusay na opera sa Russia: naakit siya ng malakas, malakas at dramatikong musika ng mga kompositor na sumulat ng kanilang mga gawa sa makasaysayang, epiko at diwata. Lalo na nagustuhan ng mang-aawit ang tradisyonal na mga katutubong motif, at mga larawan mula sa sinaunang kasaysayan ng Russia na naakit sa kanilang mga larawan at lalim. Sa panahong ito ng kanyang trabaho (1896-1899) na isinama niya ang isang bilang ng mga natatanging larawan sa entablado. Ang isa sa kanyang pinaka makabuluhang mga gawa ng yugtong ito ay ang papel ni Ivan na kakila-kilabot sa komposisyon ng Rimsky-Korsakov.

Makasaysayang mga tema sa pagkamalikhain

Ang opera na "The Woman of Pskov" ay batay sa isang makasaysayang yugto at nakikilala sa pamamagitan ng isang matalim at pabago-bagong balangkas at, sa parehong oras, ang sikolohikal na lalim ng paglarawan ng tsar at ang mga naninirahan sa lungsod. Ang musika ng piyesa na ito ay naaangkop sa angkop na mga kakayahan ng boses at masining na mang-aawit. Sa papel ng tagapamahala na ito, siya ay lubos na nakakumbinsi at nagpapahayag, kaya ang gawaing ito ay naging isa sa mga pinaka makabuluhan sa kanyang karera. Kasunod nito, nag-star din siya sa isang pelikula batay sa gawaing ito. Gayunpaman, dahil hindi nakita ng mang-aawit ang independyenteng halaga ng sinehan, halos hindi siya kumilos sa mga pelikula, at ang kanyang unang pelikula ay hindi karapat-dapat na kritikal.

Mga tampok ng pagpapatupad

Para sa isang layunin na pagtatasa ng pagkamalikhain ng mang-aawit, kinakailangan upang ipahiwatig kung saan isinagawa ni Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Dapat pansinin na marami sa kanila. Ang opera na "Pskovityanka" ay naging isa sa mga pinaka makabuluhan sa kanyang karera. Gayunpaman, siya ay naging sikat sa isang bilang ng iba pang mga natitirang mga paggawa. Sa panahong ito, itinuturing niyang opera ng Russia ang kanyang pangunahing repertoire, na higit na pinahahalagahan niya, at inilakip ang malaking kahalagahan dito sa pagbuo ng teatro sa mundo ng musikal. Ang mga kontemporaryo ay nabanggit na ang pagiging popular ng mang-aawit ay ipinaliwanag hindi lamang sa pamamagitan ng kanyang kamangha-manghang mga kakayahan sa boses, kundi pati na rin ng kanyang kasining, ang kakayahang masanay sa papel at maihatid ang lahat ng pinakamaliit na lilim ng intonasyon sa kanyang tinig.

Napansin ng mga kritiko na perpektong nadama niya ang wikang pangmusika ng mga gawa na isinagawa. Bilang karagdagan, si Chaliapin ay isang mahusay na theatrical artist, iyon ay, sa tulong ng mga ekspresyon ng mukha at kilos, ipinarating niya ang lahat ng mga sikolohikal na katangian ng character na itinatanghal. Ang mang-aawit ay may talento para sa muling pagkakatawang-tao. Halimbawa, maaari niyang i-play ang maraming mga tungkulin sa isang pagganap. Lalo na sikat si Fyodor Chaliapin sa kasanayang ito.

Si Boris Godunov ay isang opera kung saan kinanta niya ang mga tungkulin ng tsar at ang monghe na Pimen. Ang kanyang pagganap ay nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na pagpapahayag, dahil alam niya kung paano makahanap ng isang bagong wikang musikal para sa bawat papel. Si Mussorgsky ang kanyang paboritong kompositor.

Mga Episod

Ang boses ni Chaliapin ay isang mataas na bass. At bagaman siya ay naging tanyag sa kanyang pagganap lalo na sa mga dramatikong bahagi, gayunpaman siya ay may isang mabuting pakiramdam ng katatawanan, at bilang isang mahusay na artista ay gumampanan siya ng magagaling na mga komedyanteng tungkulin, halimbawa, ang bahagi ni Don Basilio sa opera na The Barber of Seville.

Ang kanyang talento ay multifaceted: kumanta siya ng napakahusay sa mga yugto ng episodic, tulad ng, halimbawa, sa opera ni Glinka. Bilang karagdagan sa pag-play ng nangungunang papel sa pag-play na "A Life for the Tsar", ginampanan niya ang papel ng isa sa mga kabalyero sa kanyang iba pang gawain. Ang maliit na mise-en-scene na ito ay positibong nabanggit ng mga kritiko, na nagsabi na ang artista ay pinamamahalaang upang maihatid ang imahe ng isang mapagmataas na mandirigma na may nakakagulat na katumpakan.

Ang isa pang maliit ngunit makabuluhang papel ay bahagi ng panauhin ng Varangian, na naging pananda ng mang-aawit, at ang imahe ng miller mula sa isa pang operasyong engkanto. Gayunpaman, ang mga malubhang dramatikong papel na nagpapatuloy ay naging batayan ng kanyang repertoire. Ang gawain sa opera na "Mozart at Salieri" ay dapat na ihiwalay nang magkahiwalay. Ang gawaing ito ay silid at naiiba sa mga pagtatanghal na kung saan siya ay nakilahok dati. Gayunpaman, pinatunayan ni Chaliapin ang kanyang sarili na maging isang mahusay na artista dito, na gumanap din sa malaking bahagi ng bass.

Sa mga unang dekada ng ika-20 siglo

Sa bisperas ng unang rebolusyong Ruso, ang mang-aawit ay napakapopular. Sa oras na ito, kumakanta siya ng mga kanta mula sa mga katutubong kanta, na nakatanggap ng isang espesyal na tunog sa kanyang pagganap. Ang awit na "Dubinushka" ay naging sikat lalo na, at binigyan ito ng mga manggagawa ng isang rebolusyonaryong tunog. Matapos ang kapangyarihan ng Bolsheviks noong 1917, si Chaliapin ay naging de facto director ng Mariinsky Theatre at iginawad sa pamagat ng Artist ng Tao ng Republika. Gayunpaman, dahil sa kanyang madalas na mga dayuhang paglilibot at mga donasyon sa mga anak ng mga emigrante, siya ay pinaghihinalaan ng pakikiramay sa monarkiya. Mula noong 1922, ang mang-aawit ay nanirahan at naglibot sa ibang bansa, kung saan siya ay binawian ng pamagat ng Artist ng Tao.

Emigrasyon

Noong 1920s-1930, ang mang-aawit ay malibot na naglakbay, na hindi lamang sa domestic, kundi pati na rin sa foreign repertoire. Kapag nakikilala ang panahong ito ng kanyang trabaho, dapat ipahiwatig ng isa kung saan isinagawa ng Chaliapin ang mga pangunahing bahagi. Kaya, lalo na para sa kanya, isinulat ni J. Massenet ang opera na Don Quixote. Ginampanan ng mang-aawit ang papel na ito at naka-star sa pelikula ng parehong pangalan.

Namatay si Chaliapin noong 1938 mula sa isang malubhang karamdaman, inilibing sa Pransya, ngunit pagkatapos ay ang kanyang abo ay dinala sa aming bansa. Noong 1991, siya ay pumanaw na nagbalik sa pamagat ng Artist ng Tao.

Mula sa isang pamilyang magsasaka, si Fyodor Chaliapin ay gumanap sa pinakasikat na mga sinehan sa buong mundo - ang Bolshoi, ang Mariinsky, ang Metropolitan Opera. Kabilang sa mga humanga sa kanyang talento ay ang mga kompositor na Sergei Prokofiev at Anton Rubinstein, ang aktor na si Charlie Chaplin at ang hinaharap na hari ng Ingles na si Edward VI. Tinawag sa kanya ng kritiko na si Vladimir Stasov na "isang mahusay na artista", at si Maxim Gorky - isang hiwalay na "panahon ng sining ng Ruso"

Mula sa koro ng simbahan hanggang sa Mariinsky Theatre

"Kung alam ng lahat kung anong uri ng mga smolders ng apoy sa akin at lumabas tulad ng kandila ..." - Sinabi ni Fyodor Chaliapin sa kanyang mga kaibigan, na nakakumbinsi sa kanila na ipinanganak siya bilang isang eskultor. Mayroon nang isang sikat na performer ng opera, si Fyodor Ivanovich ay gumuhit ng maraming, ay nakikibahagi sa pagpipinta, kinulit.

Ang talento ng pintor ay nagpakita mismo kahit sa entablado. Si Chaliapin ay isang "virtuoso ng make-up" at lumikha ng mga larawan sa entablado, na nagdaragdag ng isang maliwanag na larawan sa malakas na tunog ng bass.

Ang mang-aawit ay tila kiniskis ang kanyang mukha, mga kontemporaryo ay inihambing ang kanyang paraan ng pag-apply ng makeup sa mga canvases ng Korovin at Vrubel. Halimbawa, ang imahe ng Boris Godunov ay nagbago mula sa larawan hanggang sa larawan, lumitaw ang mga wrinkles at kulay-abo na buhok. Ang Chaliapin-Mephistopheles sa Milan ay nagdulot ng isang tunay na pakiramdam. Si Fyodor Ivanovich ay isa sa mga unang bumubuo hindi lamang sa kanyang mukha, kundi pati na rin ang kanyang mga kamay at maging ang katawan.

"Kapag nagpunta ako sa entablado na bihis sa aking kasuutan at bumubuo - nagdulot ito ng isang tunay na pang-amoy, napaka-flatter para sa akin. Ang mga artista, choristers, maging ang mga manggagawa ay nakapaligid sa akin, naghuhumaling at natutuwa, tulad ng mga bata, hinawakan ang kanilang mga daliri, nadama, at nang makita nila na ang aking mga kalamnan ay pininturahan, lubos silang nalulugod. "

Fyodor Chaliapin

At gayon pa man ang talento ng eskultor, tulad ng talento ng artist, ay nagsilbi lamang bilang isang frame para sa isang kamangha-manghang tinig. Kumanta si Chaliapin mula pagkabata - isang magandang treble. Pagmula sa isang pamilyang magsasaka, habang nasa kanyang katutubong Kazan, nag-aral siya sa koro ng simbahan at gumanap sa bakasyon ng nayon. Sa edad na 10, unang binisita ni Fedya ang teatro at pinangarap ang musika. Naunawaan niya ang paggawa ng pala, pag-on, karpintero, pag-bookbinding, ngunit ang sining lamang ng opera ang nakakaakit sa kanya. Bagaman mula sa edad na 14, si Chaliapin ay nagtrabaho bilang isang klerk sa konseho ng distrito ng Kazan, inilaan niya ang lahat ng kanyang libreng oras sa teatro, na nagtatapos sa entablado bilang mga extra.

Ang pag-ibig para sa musika ay pinangunahan ni Fyodor Chaliapin na may mga nominasyon na tropa sa buong bansa: ang rehiyon ng Volga, ang Caucasus, Central Asia. Nagtrabaho siya bilang isang loader, hooker, gutom, ngunit naghintay para sa kanyang pinakamahusay na oras. Ang isa sa mga baritones sa bisperas ng pagganap ay nagkasakit, at ang papel ng Stolnik sa opera ni Moniuszko na "Pebbles" ay pumunta sa player ng koro na si Chaliapin. Kahit na ang debutant ay naupo sa upuan sa panahon ng pagganap, ang negosyante na si Semenov-Samarsky ay inilipat ng mismong pagganap. Ang mga bagong partido ay lumitaw at nagtiwala sa hinaharap sa teatro.

"Sa tingin ko pa rin sa pamahiin: isang magandang senyales para sa isang bagong dating na umupo sa isang upuan sa harap ng isang tagapakinig sa unang pagganap sa entablado. Gayunpaman, sa buong kasunod kong karera, nanatili akong masigasig na mata sa upuan at natatakot na hindi lamang umupo, kundi umupo din sa upuan ng ibang tao ”- Sinabi ni Fyodor Ivanovich mamaya.

Sa 22, Fyodor Chaliapin ginawa ang kanyang debut sa Mariinsky Theatre, kumanta ng Mephistopheles sa Gounod's Faust. Pagkalipas ng isang taon, inanyayahan ni Savva Mamontov ang batang mang-aawit sa Moscow Private Opera. "Nakuha ko ang repertoire mula sa Mamontov, na nagbigay sa akin ng pagkakataon na paunlarin ang lahat ng mga pangunahing tampok ng aking artistikong kalikasan, ang aking pag-uugali.", - sabi ni Chaliapin. Ang batang bass ng tag-araw ay nagtipon ng isang buong bahay sa kanyang pagganap. Si Ivan ang kakila-kilabot sa Rimsky-Korsakov's The Pskovite, Dosifei sa Khovanshchina at Godunov sa Boris Godunov ni Mussorgsky. "Isang Mahusay na Artist Ay May Marami", - isinulat ang kritiko ng musika na si Vladimir Stasov tungkol sa Chaliapin.

Si Fyodor Chaliapin na pinagbibidahan sa isang paggawa ng opera ng Modest Mussorgsky na si Boris Godunov. Larawan: chtoby-pomnili.com

Si Fyodor Chaliapin bilang si Ivan na kakila-kilabot sa opera ni Nikolai Rimsky-Korsakov na "Ang Babae ng Pskov". 1898 Larawan: hrono.ru

Fyodor Chaliapin bilang Prinsipe Galitsky sa paggawa ng opera ni Alexander Borodin na "Prince Igor". Larawan: hrono.ru

"Tsar-Bass" Fyodor Chaliapin

Ang mundo ng sining ay tila naghihintay lamang sa batang talento. Nakipag-usap si Chaliapin sa mga pinakamahusay na pintor ng oras na iyon: Vasily Polenov at ang mga kapatid na Vasnetsov, Isaac Levitan, Valentin Serov, Konstantin Korovin at Mikhail Vrubel. Ang mga artista ay lumikha ng mga kamangha-manghang mga hanay na pinasisigla ng matingkad na mga imahe sa yugto. Kasabay nito, ang mang-aawit ay naging malapit kay Sergei Rachmaninov. Ang kompositor na nakatuon kay Fyodor Chaliapin ang mga romansa na "Kilala mo siya" sa mga taludtod ni Fyodor Tyutchev at "Fate" sa tula ni Alexei Apukhtin.

Ang Chaliapin ay isang buong panahon ng sining ng Russia at mula noong 1899 ay naging nangungunang soloista ng dalawang pangunahing teatro sa bansa - ang Bolshoi at ang Mariinsky. Ang tagumpay ay napakahusay na ang mga kontemporaryo ay nagbiro: "May tatlong himala sa Moscow: Tsar Bell, Tsar Cannon at Tsar Bass - Fedor Chaliapin"... Ang Shalyapinsky mataas na bass ay kilala at minamahal sa Italya, Pransya, Alemanya, Amerika, Great Britain. Ang Opera arias, gawa ng kamara, at pagmamahalan ay nagpukaw ng isang masigasig na tagapakinig. Kung saan kinakanta ni Fyodor Ivanovich, maraming tao ng mga tagahanga at tagapakinig ang nagtipon. Kahit na nakakarelaks sa bansa.

Ang matagumpay na paglilibot ay tumigil sa Unang Digmaang Pandaigdig. Ang mang-aawit sa kanyang sariling gastos ay inayos ang gawain ng dalawang ospital para sa nasugatan. Matapos ang rebolusyon ng 1917, si Fyodor Chaliapin ay nanirahan sa St. Petersburg at siya ang artistikong direktor ng Mariinsky Theatre. Makalipas ang isang taon, si Tsar-Bass ang unang art worker na tumanggap ng pamagat ng People Artist of the Republic, na nawala siya nang lumipat siya.

Noong 1922, ang artista ay hindi bumalik mula sa isang paglilibot sa Estados Unidos, kahit na naniniwala siyang umalis siya sa Russia lamang sa isang sandali. Ang paglalakbay sa buong mundo na may mga konsyerto, ang mang-aawit ay gumanap ng maraming sa Russian Opera at lumikha ng isang buong "teatro ng pag-iibigan". Ang repertoire ni Chaliapin ay binubuo ng halos 400 na gawa.

"Gustung-gusto ko ang mga talaan ng gramophone. Ako ay nasasabik at malikhaing nasasabik sa ideya na ang mikropono ay hindi sumisimbolo ng anumang tiyak na madla, ngunit milyon-milyong mga tagapakinig. ", - sinabi ng mang-aawit at naitala ang tungkol sa 300 arias, kanta at pag-iibigan. Iniwan ang isang mayamang pamana, si Fyodor Chaliapin ay hindi bumalik sa kanyang tinubuang-bayan. Ngunit hanggang sa katapusan ng kanyang buhay ay hindi niya tinanggap ang pagkamamamayan ng mga dayuhan. Noong 1938, namatay si Fyodor Ivanovich sa Paris, at kalahati ng isang siglo mamaya ang kanyang anak na si Fyodor ay kumuha ng pahintulot upang muling ibalik ang abo ng kanyang ama sa sementeryo ng Novodevichy. Sa pagtatapos ng ika-20 siglo, ang pamagat ng Artist ng Tao ay ibinalik sa mahusay na mang-aawit na opera ng Russia.

"Ang pagbabago ni Chaliapin sa larangan ng dramatikong katotohanan ng operatic art ay may isang malakas na epekto sa teatro ng Italya ... Ang dramatikong sining ng mahusay na artista ng Russia ay nag-iwan ng isang malalim at pangmatagalang marka hindi lamang sa pagganap ng mga Ruso sa pamamagitan ng mga mang-aawit na Italyano, ngunit sa pangkalahatan sa buong estilo ng kanilang boses at interpretasyon sa entablado. , kabilang ang mga gawa ni Verdi ... "

Gianandrea Gavazzeni, conductor at kompositor

Ang Russian opera at singer singer na si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay ipinanganak noong Pebrero 13 (Pebrero 1, old style) 1873 sa Kazan. Ang kanyang ama, si Ivan Yakovlevich Chaliapin, ay nagmula sa mga magsasaka sa lalawigan ng Vyatka at nagsilbi bilang isang tagapagsulat sa konseho ng zemstvo ng Kazan district. Noong 1887, si Fyodor Chaliapin ay tinanggap sa parehong posisyon na may suweldo ng 10 rubles sa isang buwan. Sa kanyang libreng oras mula sa paglilingkod, kumanta si Chaliapin sa koro ng obispo, ay mahilig sa teatro (sumali siya bilang dagdag sa mga palabas sa drama at opera).

Ang artistikong karera ni Chaliapin ay nagsimula noong 1889, nang pumasok siya sa trebe ng drama ng Serebryakov. Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang solo na pagganap ng Fyodor Chaliapin, na gumanap ng bahagi ng Zaretsky sa opera na "Eugene Onegin", na itinanghal ng lipunan ng Kazan ng mga mahilig sa entablado ng arte.

Noong Setyembre 1890, lumipat si Chaliapin sa Ufa, kung saan nagsimula siyang magtrabaho sa koro ng isang opereta tropa sa ilalim ng direksyon ni Semyon Semyonov-Samarsky. Sa pamamagitan ng pagkakaisa, nagkaroon ng pagkakataon si Chaliapin na gampanan ang isang soloista sa opera ni Moniuszko na "Pebbles", pinalitan ang isang may sakit na artista sa entablado. Pagkatapos nito, sinimulan nilang magtalaga ng mga maliit na papel ng Chaliapin, halimbawa si Fernando sa "Troubadour". Pagkatapos ay lumipat ang mang-aawit sa Tbilisi, kung saan kumuha siya ng libreng mga aralin sa pag-awit mula sa sikat na mang-aawit na si Dmitry Usatov, na gumanap sa mga konsyerto ng amateur at mag-aaral. Noong 1894, nagpunta si Chaliapin sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa mga palabas na ginanap sa hardin ng Arcadia, pagkatapos ay sa Panaevsky Theatre. Noong 5 Abril 1895, ginawa niya ang kanyang debut bilang Mephistopheles sa Charles Gounod's Faust sa Mariinsky Theatre.

Noong 1896, inanyayahan si Shalyapin ng pilantropo na si Savva Mamontov sa pribadong opera ng Moscow, kung saan kinuha niya ang isang nangungunang posisyon at ganap na inihayag ang kanyang talento, na lumilikha sa mga taon ng trabaho sa teatro na ito ng isang buong gallery ng mga maliliit na imahe na naging klasikong: Si Ivan ang kakila-kilabot sa "Pskovite Woman" ni Nikolai Rimsky Korsakov (1896); Dosifei sa Khovanshchina ni Modest Mussorgsky (1897); Si Boris Godunov sa opera ng parehong pangalan ni Modest Mussorgsky (1898).

Mula noong Setyembre 24, 1899, si Chaliapin ang nangungunang soloista ng Bolshoi at kasabay nito ang mga Mariinsky Theatres. Noong 1901, Chaliapin ay gumawa ng isang matagumpay na paglilibot sa Italya (sa Teatro alla Scala sa Milan). Si Chaliapin ay isang kalahok sa "Russian Seasons" sa ibang bansa, na pinamamahalaan ni Sergei Diaghilev.

Sa panahon ng Unang Digmaang Pandaigdig, tumigil ang mga paglalakbay sa paglalakbay ni Shalyapin. Binuksan ng mang-aawit ang dalawang ospital para sa mga nasugatang sundalo sa sarili nitong gastos, nag-donate ng malaking halaga sa kawanggawa. Noong 1915, ginawa ni Shalyapin ang kanyang debut ng pelikula, kung saan siya ang gumaganap ng pangunahing papel sa makasaysayang pelikula na "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" (batay sa gawain ni Lev Mey "The Pskovite Woman").

Matapos ang Rebolusyong Oktubre ng 1917, si Fyodor Chaliapin ay nakatuon sa malikhaing muling pag-aayos ng mga dating sinehan ng imperyal, ay isang inihalal na miyembro ng mga direktor ng mga Bolshoi at Mariinsky Theatres, noong 1918 pinamunuan niya ang artistikong bahagi ng huli. Sa parehong taon, siya ang unang art manggagawa na iginawad sa pamagat ng Artist ng Tao ng Republika.

Noong 1922, nang umalis sa ibang bansa sa paglilibot, si Chaliapin ay hindi bumalik sa Unyong Sobyet. Noong Agosto 1927, sa pamamagitan ng isang resolusyon ng Council of People Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng pamagat ng Artist ng Tao at karapatang bumalik sa bansa.

Sa pagtatapos ng tag-init ng 1932, ginampanan ni Chaliapin ang pangunahing papel sa pelikula na Don Quixote ng direktor ng Austrian film na si Georg Pabst batay sa nobela ng parehong pangalan ni Miguel Cervantes.

Si Fyodor Chaliapin ay isang natatanging mang-aawit sa silid - nagsagawa siya ng mga kanta ng katutubong katutubong, romansa, mga gawa sa boses; kumilos din bilang isang direktor - itinanghal ang mga operasyong "Khovanshchina" at "Don Quixote". Ang Peru Chaliapin ay nagmamay-ari ng autobiography na "Mga Pahina mula sa aking buhay" (1917) at ang librong "Mask and Soul" (1932).

Si Chaliapin ay isang kamangha-manghang draftsman at sinubukan ang sarili sa pagpipinta. Ang kanyang mga gawa na "Self-portrait", dose-dosenang mga larawan, mga guhit, mga karikatura ay napanatili.

Noong 1935 - 1936, ang mang-aawit ay nagpunta sa kanyang huling paglalakbay sa Far East, na nagbibigay ng 57 mga konsiyerto sa Manchuria, China at Japan. Noong tagsibol ng 1937, siya ay nasuri na may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa Paris. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Paris Batignolles. Noong 1984, ang abo ng mang-aawit ay dinala sa Moscow at inilibing sa sementeryo ng Novodevichy.

Noong Abril 11, 1975, ang una sa Russia na nakatuon sa kanyang trabaho ay binuksan sa St.

Noong 1982, isang festival ng opera ay itinatag sa tinubuang-bayan ng Chaliapin sa Kazan, na pinangalanang dakilang mang-aawit. Ang nagsisimula ng forum ay ang direktor ng Tatar Opera House na si Raufal Mukhametzyanov. Noong 1985, natanggap ang pagdiriwang ng Shalyapin na katayuan ng isang All-Russian, noong 1991 ay pinakawalan ito.

Noong Hunyo 10, 1991, pinagtibay ng Konseho ng mga Ministro ng RSFSR ang Resolusyon Blg. 317: "Upang kanselahin ang resolusyon ng Council of People Commissars ng RSFSR na may petsang Agosto 24, 1927" Sa pag-alis ng F.I. Shalyapin ng pamagat na "Artist ng Tao" bilang walang batayan. "

Noong Agosto 29, 1999, sa Kazan, malapit sa kampana ng kampanilya ng Epiphany Cathedral, kung saan nabinyagan si Fyodor Chaliapin noong Pebrero 2, 1873, ang mga awtoridad ng lungsod ay nag-install ng isang bantayog na nakatuon sa mang-aawit ng iskultor na si Andrei Balashov.

Mga nakamit at kontribusyon sa operatic art ng Fyodor Chaliapin ay nabanggit din sa USA, kung saan natanggap ng artista ang isang bituin sa Hollywood Walk of Fame. Noong 2003, sa Novinsky Boulevard sa Moscow, katabi ng bahay-museo na pinangalanang Fyodor Chaliapin, isang monumento na halos 2.5 metro ang taas ay itinayo bilang karangalan ng mahusay na artista. Ang may-akda ng iskultura ay Vadim Tserkovnikov.

Si Fyodor Chaliapin ay may-ari ng isang malaking bilang ng mga iba't ibang mga parangal at pamagat. Kaya, noong 1902, binigyan ng Emir ng Bukhara ang mang-aawit ng Order of the Golden Star ng ikatlong degree, noong 1907, pagkatapos ng isang pagganap sa Berlin Royal Theatre, ipinatawag ni Kaiser Wilhelm ang isang tanyag na artista sa kanyang kahon at ipinakita sa kanya ang Golden Cross ng Prussian Eagle. Noong 1910, si Chaliapin ay iginawad sa pamagat ng Soloist ng Kanyang Kamahalan, noong 1934 sa Pransya natanggap niya ang Order of the Legion of Honor.

Dalawang beses na ikinasal si Chaliapin, at mula sa parehong kasal ay mayroon siyang siyam na anak (ang isa ay namatay sa isang maagang edad).

Inihanda ang materyal batay sa impormasyon mula sa RIA Novosti at bukas na mga mapagkukunan

Si Fyodor Chaliapin ay isang Russian opera at singer singer. Sa iba't ibang mga oras siya ay soloista sa Mariinsky at Bolshoi Theatre, pati na rin sa Metropolitan Opera. Samakatuwid, ang gawain ng maalamat na bass ay malawak na kilala sa labas ng kanyang sariling bayan.

Bata at kabataan

Si Fyodor Ivanovich Chaliapin ay ipinanganak sa Kazan noong 1873. Ang kanyang mga magulang ay bumibisita sa mga magsasaka. Si Father Ivan Yakovlevich ay lumipat mula sa lalawigan ng Vyatka, siya ay nakikibahagi sa trabaho na hindi pangkaraniwan para sa isang magsasaka - nagsilbi siyang isang klerk sa pangangasiwa ng zemstvo. At ang ina na si Evdokia Mikhailovna ay isang maybahay.

Bilang isang bata, ang maliit na Fedya ay napansin ang isang magandang treble, salamat sa kung saan siya ay ipinadala sa choir ng simbahan bilang mga mang-aawit, kung saan natanggap niya ang mga pangunahing kaalaman sa kaalaman tungkol sa katusikan sa musika. Bilang karagdagan sa pag-awit sa templo, ipinadala ng ama ang batang lalaki upang mag-aral kasama ang isang tagagawa ng damit.

Matapos makumpleto ang ilang mga klase ng pangunahing edukasyon na may mga karangalan, ang binata ay nagtatrabaho bilang isang katulong na klerk. Ang mga taon na ito mamaya Fedor Shalyapin ay maaalala bilang ang pinaka-boring sa kanyang buhay, dahil siya ay binawian ng pangunahing bagay sa kanyang buhay - pag-awit, dahil sa oras na ito ang kanyang tinig ay dumaan sa isang panahon ng pag-atras. Kaya't ang karera ng batang archivist ay sumama sa mahusay na itinatag na karera, kung sa isang araw ay hindi siya nakarating sa pagganap ng Kazan Opera House. Ang mahika ng sining magpakailanman ay nakuha ang puso ng binata, at nagpasya siyang baguhin ang kanyang aktibidad.

Sa edad na 16, si Fyodor Chaliapin, na may nabuo na bass, na-audition para sa opera house, ngunit nabigo nang walang kahirap-hirap. Pagkatapos nito, lumiliko siya sa drama na kolektibo ng V. B. Serebryakov, kung saan siya ay tinanggap bilang isang dagdag.

Unti-unti, nagsimulang magtalaga ang binata ng mga bahagi ng boses. Makalipas ang isang taon, isinagawa ni Fyodor Chaliapin ang bahagi ng Zaretsky mula sa opera na Eugene Onegin. Ngunit sa isang kapansin-pansin na pagtawag, hindi siya nagtatagal at makalipas ang ilang buwan ay nakakakuha siya ng trabaho bilang isang player ng koro sa musikal na tropa ng S. Ya. Semyonov-Samarsky, na kung saan siya ay umalis sa Ufa.

Tulad ng dati, si Chaliapin ay nananatiling isang talento na nagturo sa sarili, na, pagkatapos ng maraming comically Nabigo na debuts, nakakuha ng tiwala sa entablado. Ang batang mang-aawit ay inanyayahan sa isang libot na teatro mula sa Little Russia sa ilalim ng pamumuno ni G.I.Derkach, kung saan kasama niya ang ilang mga unang paglalakbay sa buong bansa. Ang paglalakbay ay humantong Chaliapin sa kalaunan sa Tiflis (ngayon ay Tbilisi).

Sa kabisera ng Georgia, ang isang matalinong mang-aawit ay napansin ng bokal na guro na si Dmitry Usatov, na dating sikat na tenor ng Bolshoi Theatre. Kumuha siya ng isang mahirap na binata para sa buong suporta at pakikitungo sa kanya. Kaayon ng kanyang mga aralin, gumagana si Chaliapin bilang isang bass player sa lokal na opera house.

Music

Noong 1894, pinasok ni Fyodor Chaliapin ang serbisyo sa Imperial Theatre ng St. Petersburg, ngunit ang kalubhaan na naghahari dito ay mabilis na nagsisimulang timbangin siya. Sa pamamagitan ng isang masuwerteng coincidence, sa isa sa mga pagtatanghal, napansin siya ng isang benefactor at hinihimok ang mang-aawit sa kanyang teatro. Ang pagkakaroon ng isang espesyal na likas na talino para sa mga talento, natuklasan ng patron ang hindi kapani-paniwala na potensyal sa batang may pag-uugali ng artista. Binibigyan niya ng kumpletong kalayaan si Fyodor Ivanovich sa kanyang koponan.

Habang nagtatrabaho sa Mamontov tropa, ipinahayag ni Chaliapin ang kanyang tinig at kakayahan sa sining. Sakop niya ang lahat ng mga sikat na bass na bahagi ng mga operasyong Ruso tulad ng Pskovityanka, Sadko, Mozart at Salieri, Rusalka, Isang Buhay para sa Tsar, Boris Godunov at Khovanshchina. Ang kanyang pagganap ng papel sa "Faust" ni Charles Gounod ay nananatiling benchmark. Kasunod nito, muling likhain niya ang isang katulad na imahe sa aria na "Mephistopheles" sa Teatro alla Scala, kaya nagkamit ng tagumpay sa publiko sa buong mundo.

Mula sa simula ng ika-20 siglo, si Chaliapin ay muling lumitaw sa entablado ng Mariinsky Theatre, ngunit na bilang isang soloista. Sa teatro ng Moscow, nilibot niya ang mga bansang Europeo, nakuha sa entablado ng Metropolitan Opera sa New York, hindi na babanggitin ang mga regular na paglalakbay sa Moscow, sa Bolshoi Theatre. Napapaligiran ng sikat na bass, makikita mo ang lahat ng kulay ng malikhaing elite ng oras na iyon: I. Kuprin, mang-aawit na Italyano na si T. Ruffo at. Napreserba ang isang larawan kung saan nakuha siya sa tabi ng kanyang malapit na kaibigan.

Noong 1905, lalo na nakilala ni Fyodor Chaliapin ang kanyang sarili sa kanyang solo na pagtatanghal, kung saan kinanta niya ang mga romansa at ang mga sikat na katutubong kanta na "Dubinushka", "Kasabay ng Piterskaya" at iba pa. Nag-donate ang mang-aawit ng lahat ng pondo mula sa mga konsyerto na ito sa mga pangangailangan ng mga manggagawa. Ang nasabing mga konsiyerto ng maestro ay naging tunay na pampulitikang pagkilos, na kalaunan ay nakakuha si Fyodor Ivanovich ng karangalan ng rehimen ng Sobyet. Bilang karagdagan, ang pakikipagkaibigan sa unang manunulat ng proletaryong si Maxim Gorky ay nakatipid sa pamilyang Chaliapin mula sa pagkawasak sa panahon ng "Soviet terror".

Matapos ang rebolusyon, hinirang ng bagong pamahalaan si Fyodor Ivanovich bilang pinuno ng Mariinsky Theatre at iginawad sa kanya ang pamagat ng People Artist ng RSFSR. Ngunit sa kanyang bagong kakayahan, ang mang-aawit ay hindi gumana nang matagal, dahil sa pinakaunang mga paglilibot sa ibang bansa noong 1922, siya ay lumipat kasama ang kanyang pamilya sa ibang bansa. Hindi siya lumitaw sa entablado ng yugto ng Sobyet. Makalipas ang ilang taon, hinubad ng gobyernong Sobyet si Chaliapin ng pamagat ng Artist ng Tao ng RSFSR.

Ang malikhaing talambuhay ni Fyodor Chaliapin ay hindi lamang sa kanyang karera sa boses. Bilang karagdagan sa pag-awit, ang talento ng artista ay mahilig sa pagpipinta at iskultura. Nag-star din siya sa mga pelikula. Nakakuha siya ng papel sa pelikula ng parehong pangalan ni Alexander Ivanov-Gai, at nakisali rin siya sa paggawa ng pelikula ng pelikulang Don Quixote ng direktor ng Aleman na si Georg Wilhelm Pabst, kung saan ginampanan ni Chaliapin ang pangunahing papel ng sikat na manlalaban laban sa mga windmills.

Personal na buhay

Nakilala ni Chaliapin ang kanyang unang asawa noong bata pa siya, habang nagtatrabaho sa teatro ng Mamontov. Ang pangalan ng batang babae ay si Iola Tornaghi, siya ay isang ballerina ng mga turong Italyano. Sa kabila ng pag-uugali at tagumpay sa mga kababaihan, ang batang mang-aawit ay nagpasya na itali ang buhol sa ito sopistikadong babae.

Sa paglipas ng mga taon ng pag-aasawa, ipinanganak ni Iola si Fyodor Chaliapin anim na anak. Ngunit kahit na ang gayong pamilya ay hindi mapigil ang Fyodor Ivanovich mula sa mga pagbabago sa kardinal sa buhay.

Habang naglilingkod sa Imperial Theatre, madalas siyang manirahan sa St. Petersburg, kung saan nagsimula siya ng pangalawang pamilya. Una, si Fyodor Ivanovich ay nakipagpulong sa kanyang pangalawang asawa na si Maria Petzold nang lihim, dahil ikinasal din siya. Ngunit nang maglaon ay nagsimula silang manirahan nang magkasama, at nanganak si Mary ng tatlong higit pang mga anak.

Ang dobleng buhay ng artist ay nagpatuloy hanggang sa sandali ng kanyang pag-alis sa Europa. Ang mabait na Chaliapin ay nagpunta sa paglilibot bilang bahagi ng buong pangalawang pamilya, at makalipas ang ilang buwan limang anak mula sa kanyang unang kasal ang nagpunta sa Paris upang bisitahin siya.

Tanging ang kanyang unang asawa, si Iola Ignatievna, at ang kanyang panganay na anak na babae na si Irina, ang nanatili sa USSR mula sa malaking pamilya ni Fedor. Ang mga babaeng ito ang naging tagapag-alaga ng memorya ng mang-aawit na opera sa kanilang sariling bayan. Noong 1960, ang luma at may sakit na si Iola Tornaghi ay lumipat sa Roma, ngunit bago umalis, lumingon siya sa Ministro ng Kultura na may kahilingan na lumikha ng isang museo ng Fyodor Ivanovich Chaliapin sa kanilang bahay sa Novinsky Boulevard.

Kamatayan

Si Chaliapin ay nagpunta sa kanyang huling paglalakbay sa Far East noong kalagitnaan ng 30s. Nagbibigay siya ng higit sa 50 solo na konsiyerto sa mga lungsod sa China at Japan. Pagkatapos nito, sa pagbabalik sa Paris, ang artist ay nadama na hindi malusog.

Noong 1937, sinuri siya ng mga doktor na may kanser sa dugo: si Chaliapin ay isang taon pa.

Namatay ang mahusay na bass sa kanyang apartment sa Paris noong unang bahagi ng Abril 1938. Sa loob ng mahabang panahon, ang kanyang mga abo ay inilibing sa lupa ng Pransya, at noong 1984 lamang, sa kahilingan ng anak ni Shalyapin, ang kanyang mga labi ay inilipat sa libingan sa sementeryo ng Novodevichy sa Moscow.

Totoo, itinuturing ng maraming mga istoryador ang pagkamatay ni Fyodor Chaliapin na kakaiba. At ang mga doktor ay nagkakaisang iginiit na ang leukemia na may tulad na isang pangunahing tauhang katawan at sa edad na ito ay napakabihirang. Mayroon ding katibayan na pagkatapos ng paglibot sa Far East, ang opera singer ay bumalik sa Paris sa isang masakit na estado at may kakaibang "palamuti" sa kanyang noo - isang maberde na bukol. Sinasabi ng mga doktor na ang mga nasabing neoplasma ay nangyayari kapag nakakalason sa isang radioactive isotope o phenol. Si Rovel Kashapov, isang lokal na istoryador mula sa Kazan, ay nagtaka kung ano ang nangyari kay Chaliapin sa paglilibot.

Naniniwala ang lalaki na si Chaliapin ay "tinanggal" ng rehimeng Sobyet bilang hindi kanais-nais. Sa isang oras, tumanggi siyang bumalik sa kanyang tinubuang-bayan, kasama ang lahat, sa pamamagitan ng isang Orthodox na pari, nagbigay siya ng materyal na tulong sa mahihirap na mga emigrante na Ruso. Sa Moscow, ang kanyang pagkilos ay tinawag na kontra-rebolusyonaryo, na naglalayong suportahan ang White emigration. Matapos ang paratang na ito, walang tanong na bumalik.

Di-nagtagal, nagkasundo ang mang-aawit sa mga awtoridad. Ang kanyang aklat na "The Story of My Life" ay inilathala ng mga dayuhang naglalathala ng mga bahay, at natanggap nila ang pahintulot na mag-print mula sa samahang Sobyet na "International Book". Galit na galit si Chaliapin sa pamamagitan ng isang hindi nakakagulat na pagtatapon ng mga copyright, at nagsampa siya ng demanda, na nag-uutos sa USSR na bayaran siya ng bayad sa pananalapi. Siyempre, sa Moscow ito ay itinuturing na pagalit na kilos ng mang-aawit laban sa estado ng Sobyet.

At noong 1932 ay isinulat niya ang librong "Mask and Soul" at inilathala ito sa Paris. Sa loob nito, nagsalita si Fyodor Ivanovich sa isang malupit na porma na may kaugnayan sa ideolohiya ng Bolshevism, sa rehimen ng Sobyet, at partikular sa K.

Sa mga huling taon ng kanyang buhay, ipinakita ni Chaliapin ang sukdulang pag-iingat at hindi pinahintulutan ang mga kahina-hinalang tao sa kanyang apartment. Ngunit noong 1935, ang mang-aawit ay nakatanggap ng isang alok upang ayusin ang isang paglilibot sa Japan at China. At sa isang paglalakbay sa Tsina, sa hindi inaasahan na para kay Fyodor Ivanovich, inalok siya na magbigay ng isang konsiyerto sa Harbin, bagaman sa una ay hindi binalak na gumanap doon. Ang lokal na istoryador na si Rovel Kashapov ay sigurado na naroroon na si Dr. Vitenzon, na sumama kay Chaliapin sa paglilibot na ito, ay binigyan ng isang aerosol na may isang nakakalason na sangkap.

Ang kasamahan ni Fyodor Ivanovich na si Georges de Godzinsky, ay nag-angkin sa kanyang mga memoir na bago ang pagganap ay sinuri ni Vitenzon ang lalamunan ng mang-aawit at, sa kabila ng natagpuan niyang lubos na kasiya-siya, "dinidilig ng menthol". Sinabi ni Godzinsky na ang karagdagang mga paglilibot ay naganap laban sa background ng pagkasira ng kalusugan ni Shalyapin.

Pebrero 2018 minarkahan ang ika-145 anibersaryo ng kapanganakan ng mahusay na Russian opera singer. Sa museo ng Chaliapin sa Novinsky Boulevard sa Moscow, kung saan nanirahan si Fyodor Ivanovich kasama ang kanyang pamilya mula pa noong 1910, ang mga admirer ng kanyang pagkamalikhain ay malawak na ipinagdiwang ang kanyang pagdiriwang.

Arias

• Isang Buhay para sa Tsar (Ivan Susanin): Aria ni Susanin "Pakiramdam ang Katotohanan"
• Ruslan at Lyudmila: Rondo Farlaf "Oh, kagalakan! Alam ko"
• Sirena: Arnikas ni Melnik "Oh, lahat yan mga batang babae"
• Prince Igor: Aria ni Igor "Walang tulog, walang pahinga"
• Prince Igor: Aria ni Konchak "Sigurado ka malusog, prinsipe"
• Sadko: Kanta ng panauhin ng Varangian "Tungkol sa mabibigat na mga bato na nagdurog sa isang dagundong na alon"
• Faust: Aria ng Mephistopheles "Madilim na Descended"

Si Fyodor Ivanovich Chaliapin (ipinanganak 1873 - namatay 1938) ay isang magaling na Russian opera singer (bass).

Si Fyodor Chaliapin ay ipinanganak noong Pebrero 1 (13), 1873 sa Kazan. Ang anak ng isang magsasaka sa lalawigan ng Vyatka na si Ivan Yakovlevich Shalyapin (1837-1901), isang kinatawan ng sinaunang Vyatka na angkan ng Shalyapins (Shelepin). Bilang isang bata, si Chaliapin ay isang mang-aawit. Tumanggap ng isang pang-elementarya na edukasyon.

Si Chaliapin mismo ay isinasaalang-alang ang simula ng kanyang artistikong karera noong 1889, nang pumasok siya sa drama ng tropa ni V. B. Serebryakov. Una para sa post ng istatistika.

Noong Marso 29, 1890, naganap ang unang pagganap ng solo ni Chaliapin - ang papel ng Zaretsky sa opera na Eugene Onegin, na itinanghal ng Kazan Society of Stage Art Lovers. Sa buong Mayo at simula ng Hunyo 1890, si Chaliapin ay ang chorus player ng operetta enterprise ni V. B. Serebryakov.

Noong Setyembre 1890, dumating si Chaliapin mula sa Kazan hanggang Ufa at nagsimulang magtrabaho sa koro ng opera tropa sa ilalim ng direksyon ni S. Ya Semenov-Samarsky.

Medyo hindi sinasadya, kailangan kong magbago mula sa isang koro sa isang soloista, na pinapalitan ang sakit na artista sa opera ni Moniuszko na "Pebbles". Ang pasinaya na ito ay ipinasa ang 17-taong-gulang na si Chaliapin, na paminsan-minsan ay nagsimulang ipinagkatiwala sa mga maliliit na tungkulin sa pagpapatakbo, tulad ni Fernando sa Troubadour. Sa susunod na taon, Chaliapin gumanap sa papel ng Hindi Kilalang sa "Askold's Grave" ni Verstovsky. Inalok siya ng isang lugar sa Ufa zemstvo, ngunit ang Little Russian troupe ng Dergach ay dumating sa Ufa, kung saan sumali si Chaliapin. Dinala siya ng Wandering sa kanya sa Tiflis, kung saan una niyang sineseryoso ang kanyang tinig, salamat sa mang-aawit na D.A.Usatov. Hindi lamang inaprubahan ni Usatov ang tinig ni Chaliapin, ngunit, dahil sa kakulangan ng mga mapagkukunan ng materyal, nagsimulang bigyan siya ng mga aralin sa pag-awit nang libre at sa pangkalahatan ay nakakuha ng isang mahusay na bahagi dito. Inayos din niya si Chaliapin sa Tiflis opera ng Forcatti at Lyubimov. Si Chaliapin ay nanirahan sa Tiflis sa loob ng isang buong taon, na gumaganap ng mga unang bahagi ng bass sa opera.

Noong 1893 siya ay lumipat sa Moscow, at noong 1894 - sa St. Petersburg, kung saan kumanta siya sa "Arcadia" sa opera tropa ng Lentovsky, at sa taglamig ng 1894/5 - sa kumpanya ng opera sa teatro ng Panaevsky, sa tropa ng Zazulin. Ang magagandang tinig ng naghahangad na artista at lalo na ang nagpapahayag ng pagsasalita ng musikal na may kaugnayan sa makatotohanang paglalaro ay nakakuha ng atensyon ng mga kritiko at publiko sa kanya. Noong 1895, si Chaliapin ay tinanggap ng pamamahala ng St. Petersburg Imperial Theatro sa opera kumpanya: pumasok siya sa entablado ng Mariinsky Theatre at kumanta nang matagumpay ang mga tungkulin ng Mephistopheles (Faust) at Ruslan (Ruslan at Lyudmila). Ang magkakaibang talento ni Chaliapin ay ipinahayag din sa comic opera na "The Secret Marriage" ni D. Cimaroz, ngunit hindi pa rin nakatanggap ng isang tamang pagtatasa. Iniulat na sa panahon 1895-1896. siya "lumitaw medyo bihira at, bukod dito, sa mga bahagi na hindi angkop para sa kanya." Ang kilalang pilantropista na si S. I. Mamontov, na sa oras na iyon ay mayroong isang opera house sa Moscow, ang unang napansin sa Chaliapin isang talento sa labas ng ordinaryong, hinikayat siyang makapasok sa kanyang pribadong tropa. Dito noong 1896-1899. Bumuo si Chaliapin sa isang masining na kahulugan at pinalawak ang kanyang talento sa entablado, gumaganap sa isang bilang ng mga tungkulin. Salamat sa kanyang banayad na pag-unawa sa musikang Ruso sa pangkalahatan at pinakabago sa partikular, siya ay ganap na isa-isa, ngunit sa parehong oras malalim na tunay na lumikha ng isang bilang ng mga uri sa mga operasyong Russian. Kasabay nito, siya rin ay nagtrabaho nang malaki sa mga tungkulin sa mga dayuhang opera; halimbawa, ang papel ng Mephistopheles sa "Faust" ni Gounod sa kanyang paghahatid ay natanggap kapansin-pansin na maliwanag, malakas at orihinal na pag-iilaw. Sa paglipas ng mga taon, si Chaliapin ay nakakuha ng mahusay na katanyagan.

Mula noong 1899, muli siyang naglingkod sa Imperial Russian Opera sa Moscow (Bolshoi Theatre), kung saan nasisiyahan siya sa napakalaking tagumpay. Siya ay lubos na kinikilala sa Milan, kung saan gumanap siya sa Teatro La Scala sa pamagat na papel ng Mephistopheles A. Boito (1901, 10 na pagtatanghal). Ang paglilibot ni Chaliapin ng St. Petersburg sa yugto ng Mariinsky ay bumubuo ng isang uri ng mga kaganapan sa daigdig na musikal ng St Petersburg.

Sa rebolusyon ng 1905, sumali siya sa mga progresibong lupon, nagbigay ng bayad mula sa kanyang mga talumpati sa mga rebolusyonaryo. Ang kanyang mga pagtatanghal sa mga katutubong kanta ("Dubinushka", atbp.) Kung minsan ay naging mga demonstrasyong pampulitika.

Mula noong 1914 ay lumitaw siya sa mga pribadong negosyo ng opera ng S. I. Zimin (Moscow), A. R. Aksarin (Petrograd).

Mula noong 1918 siya ay naging Artistic Director ng Mariinsky Theatre. Natanggap ang pamagat ng Artist ng Tao ng Republika.

Ang mahabang kawalan ni Chaliapin ay nagpukaw ng hinala at negatibong pag-uugali sa Sobyet Russia; kaya, noong 1926, sumulat si Mayakovsky sa kanyang "Sulat papunta sa Gorky": "O dapat kang mabuhay / kung paano nabuhay si Shalyapin / na may stifled applause / olyapan? / Bumalik / ngayon / tulad ng isang artista / bumalik / sa Russian rubles - / Ako ang unang sumigaw: / - Bumalik, / Artist ng Tao ng Republika! " Noong 1927, ang nalikom mula sa isa sa mga konsyerto na naibigay ni Shalyapin sa mga anak ng mga emigrante, na binigyan ng kahulugan at ipinakita bilang suporta para sa mga White Guards. Noong 1928, sa pamamagitan ng utos ng Konseho ng Mga People's Commissars ng RSFSR, siya ay binawian ng pamagat ng Artist ng Tao at karapatang bumalik sa USSR; Nabibigyang-katwiran ito ng katotohanan na hindi niya nais na "bumalik sa Russia at maglingkod sa mga tao na ang titulo ng artist ay iginawad sa kanya" o, ayon sa iba pang mga mapagkukunan, sa katunayan na siya ay umano’y nagbigay ng pera sa mga emigrante-monarchist.

Noong tagsibol ng 1937, siya ay nasuri na may leukemia, at noong Abril 12, 1938, namatay siya sa mga bisig ng kanyang asawa. Inilibing sa sementeryo ng Paris Batignolles.

Noong Oktubre 29, 1984 sa Moscow sa sementeryo ng Novodevichy, naganap ang seremonya ng reburial ng mga abo ng F.I. Shalyapin.

Noong Oktubre 31, 1986, naganap ang pagbubukas ng isang malaking bato sa magaling na mang-aawit na Ruso na si F.I. Shalyapin (sculptor A. Yeletsky, arkitekto Y. Voskresensky).