Paglalarawan ng halik ni Rodin. Mga eskultura ni Rodin: larawan na may paglalarawan

Ang iskultura na "Halik ng Kamatayan" (Kiss of Death Statue) ay matatagpuan sa sinaunang Catalan cemetery ng Poblenou sa Barcelona. Matatagpuan ito sa isa sa mga dulong sulok ng sementeryo, na para bang may gustong itago ito mula sa mga mata.

Noong 1930, nagluksa ang pamilya Llaudet sa pagkawala ng kanilang anak, at di-nagtagal pagkatapos ng libing, lumitaw ang gayong orihinal na lapida sa libingan. Sa iskultura, ang kamatayan sa anyo ng isang may pakpak na balangkas ay humahalik sa isang binata sa noo. Ang lumikha ng mabangis na obra maestra na ito ay nananatiling hindi kilala, na nagdaragdag ng higit pang misteryo sa The Kiss of Death.

Ang epitaph sa libingan ay ang mga linya ng dakilang makata at pari na si Verdaguer Jacinta, na kalaunan ay tinawag na isang erehe at pinatalsik para sa kanyang mga mystical na tula. Orihinal at pagsasalin ng epitaph:

"At ang kanyang batang puso ay hindi makakatulong;
Sa kanyang mga ugat ay humihinto ang dugo at nagyeyelo
At hinihikayat nawala ang pananampalataya niyakap
Naramdaman ang halik ng kamatayan."

“Hindi na tibok ang kanyang batang puso;
Ang dugo ay tumigil at nagyelo sa mga ugat,
At nang walang suporta ng isang nawawalang pananampalataya, mga yakap
Nagbubukas ang taglagas, naramdaman ang halik ng kamatayan."

Ang eskultura ay nagbubunga ng hindi maliwanag na mga sensasyon: isang hindi nakikitang hanay ng mga tanong tungkol sa walang hanggang mga kahabaan sa pagitan ng kakila-kilabot at paghanga. Sinabi nila na siya ang nagbigay inspirasyon sa direktor ng pelikula na si Ernst Ingmar Bergman na lumikha ng pelikulang "The Seventh Seal" - tungkol sa komunikasyon sa pagitan ng Knight at Death.

Maaaring interesado ka sa:

• estatwa sa ilalim ng tubig
• eskultura

Mula pagkabata, nangangarap na maging isang mahusay na artista at may lapis lamang sa kanyang mga kamay, Auguste Rodin (1840-1917) gumugol ng mga araw sa pagkopya ng mga bihirang obra maestra ng pagpipinta mula sa koleksyon ng Louvre. At pagkaraan ng mga oras ay gumala siya sa mga mararangyang bulwagan, kung saan ipinakita ang iskulturang Griyego. Kahit noon pa man, sa puso ng batang Rodin, nagsimula ang isang pakikibaka sa pagitan ng pagpipinta at bato. Lumipas ang oras, wala pa rin siyang sapat na pera para makabili ng mga pintura, at nagpasya siyang magtrabaho sa isang maliit na pagawaan ng pandekorasyon na iskultura. Kaya ang kakulangan ng pera ang nagpasiya sa landas ng rebeldeng henyo.

Ang kanyang sining, na siya mismo ay nagtapat kay Camille Mauclair, ay hindi kaagad dumating sa kanya. Dahan-dahan siyang naglakas-loob. Natatakot ako. Pagkatapos, habang sinimulan niyang makilala ang kalikasan, sinimulan niyang tanggihan ang anumang mga kombensiyon nang higit at mas tiyak. Ngunit sa mismong workshop na iyon niya unang natuklasan - la science du modele - ang agham ng pagmomolde. At siya ay pinasimulan sa sakramento na ito ng isang tiyak na Constant. Ayon mismo kay Rodin, nagtrabaho si Constant sa parehong pagawaan kung saan nagsimula siyang maunawaan ang iskultura.

Minsan, nang makita kung paano nililok ni Rodin ang isang kabisera na pinalamutian ng mga dahon mula sa luad, pinigilan siya ni Constant:

“Roden, hindi ka bumaba sa negosyong ganyan. Patag ang mga dahon mo, parang hindi buhay. Subukan na gawin ang kanilang mga dulo nagmamadali patungo sa iyo, pagkatapos ay makakakuha ka ng impresyon ng isang umbok.

Sinunod ni Rodin ang kanyang payo at namangha sa resulta.

"Tandaan mong mabuti ang aking mga salita, Patuloy na patuloy. - Kapag ikaw ay naglililok, huwag tumingin sa bagay bilang isang ibabaw, subukang bigyan ito ng lalim. Tingnan ang ibabaw lamang bilang ang pagkumpleto ng lakas ng tunog, bilang isang umbok na nakaharap sa iyo. Sa ganitong paraan lamang malalampasan mo ang agham ng pagmomolde "

At mula sa sandaling iyon, hindi na nakita ni Rodin ang mga bahagi ng katawan bilang mga patag na ibabaw. Ngayon sa bawat kapal ng katawan o paa, sinubukan niyang ipadama ang presensya ng kalamnan o buto. At sa paglipas ng panahon, sa kanyang mga gawa, ang dami ay nagsimulang bumuo ng mga linya, at hindi mga linya ng dami.

Ang balangkas, na nagsasalita para sa sarili nito, ay nakakaganyak sa imahinasyon ng manonood nang walang anumang tulong sa labas. Ngunit, pagbubukas ng isang malawak na larangan para sa pantasya, nililimitahan niya ang mga damdamin. At upang mapukaw ang mga damdamin at pahintulutan silang umunlad nang walang katiyakan, kailangan ang isa pang mahalagang aspeto ng iskultura - ang pagiging makulay.

Sa maraming mga bulwagan ng museo, bilang panuntunan, ang liwanag ay hindi maganda. Subukang buksan ang flashlight sa iyong smartphone at dalhin ito sa katawan ng diyosa. Makakakita ka kaagad ng maraming maliliit na bukol. Ang mga iregularidad na ito ay lumilikha ng mga magaan na pag-apaw: mga highlight sa dibdib at makapal na mga anino sa mga fold, transparent na chiaroscuro sa mga pinaka-pinong bahagi, na, unti-unting kumukupas, ay na-spray sa hangin. Pagkatapos ay binibigyan niya ang iskultura ng isang mahiwagang hitsura ng isang buhay na katawan. Ang pagiging makulay at ang agham ng paglililok ay laging magkasabay. Ang kinang ay regalo ni Rodin na artista na ipinasa kay Rodin na iskultor. Ito ay hindi lamang ang korona ng magagandang pagmomolde, paggising ng mga damdamin, kundi pati na rin isang tool na maaaring matukoy ang pag-unlad ng balangkas.

Narito ang dalawang gawa ni Rodin, The Kiss at The Birth of Spring.

Sa una, ito ay mga sikat na magkasintahan, sina Paolo Malatesta at Francesca da Rimini. Ngunit, dahil malakas na na-knock out ang iskulturang ito sa grupong "Gates of Hell", pinaghiwalay ito ni Rodin at tinawag itong "The Kiss". Kung nakita mo ang obra maestra na ito sa marmol, at kahit na may isang mahusay na nakalantad na liwanag, sasang-ayon ka na imposibleng alisin ang iyong mga mata dito.

Makapal at panandalian, makamulto at mapusok, malalim at nakakagambala at, sa parehong oras, mahina at mapayapa - ang mga anino sa The Kiss ay tulad ng mga nakalalasing na tunog ng isang plauta, alpa, o cello. Divine symphony ng "white and black". At gaya ng bawat symphony, ang lahat ay tumatagos patungo sa nangingibabaw, kaya itong palette ng liwanag at anino ay bumabalot sa misteryo ng pag-ibig.

Ang anino dito ay nagbibigay sa komposisyon ng isang intimate intimacy. Nilalaman niya ang lahat ng damdamin na mayroon ang magkasintahan para sa isa't isa at maaaring ipakita sa maikling sandali ng pag-iisa at katahimikan.

Sa iskultura na "Birth of Spring", o "Eternal Spring", ang kabaligtaran na prinsipyo ay gumagana. Kung sa "The Kiss" ang dynamics ay tila nasa loob, pagkatapos ay sa "The Birth of Spring" isang malaking pagsabog, o kahit na isang serye ng mga pagsabog, ay malapit nang mangyari. Kung ikukumpara sa The Kiss, ang iskulturang ito ay ganap na binaha ng liwanag. Maliban kung ang isang maliit na makapal na anino sa ilalim ng braso ng lalaki ay mabilis na nakakakuha ng density, upang ang isang pagsabog ay marinig muli. Ang "The Birth of Spring" ay tulad ng pagsikat ng araw, na ang init ay dumadaloy sa lahat ng dako. Para siyang nakahinga ng kaligayahan. Nasa susunod na sandali, ang mga unang kulog ng tagsibol, ang pag-awit ng mga ibon ay maririnig sa imahinasyon; amoy sariwang damo at bulaklak. At pagkatapos ay isang mahinang ulan, na sinundan ng sikat ng araw na muling kumalat sa kalangitan.

Si Auguste Rodin ay nangunguna sa sining ng Pranses noong huling bahagi ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo at, siyempre, ay sumailalim sa pinakamatinding kritisismo. Ngunit siya ang nagtatag ng isang malakas na unyon ng halata at lihim - ang agham ng pagmomolde at pagiging makulay - kung saan ang una ay tumama sa imahinasyon, at ang pangalawa ay pumukaw ng mga damdamin, na inilalantad ang masining na layunin ng may-akda ng mga dakilang gawa.

Ang isang espesyal na lugar sa kanyang mga gawa ay inookupahan ng mga babaeng figure. Inaawit nila ang kaligayahan ng pag-ibig at ang kagandahan ng hubad na katawan. Kadalasan ay hinuhulaan natin sa kanila ang parehong modelo. Kinikilala namin siya sa pamamagitan ng pagiging sopistikado ng kanyang mga anyo, ang maharlika ng mga sukat at linya, ang kagandahan at kagandahan ng kanyang mga galaw. Si Camille Claudel ito. Ang kanyang hubad na katawan ang nagpapalamuti sa pamagat ng artikulong ito. Siya ay estudyante, muse at maybahay ni Rodin mula nang pumasok siya sa bahay nito noong 1883. Ngunit tulad ng lahat ng babaeng nagmamahal sa kanya, nagbayad siya ng napakataas na halaga. Gayunpaman, sasabihin ko sa iyo ang tungkol dito sa susunod na artikulo.

Nakilala na natin ang gawain ni Rodin, ngunit ngayon ay titingnan natin nang mas malapitan isa sa pinakasikat at minamahal na gawa ni Auguste Rodin ay ang KISS sculpture.

Yan ang sabi nila kay Rodin.

"Wala at hindi magkakaroon ng isang master na may kakayahang mamuhunan sa luad, tanso at marmol

ang isang bugso ng laman ay mas tumatagos at matindi kaysa kay Rodin"

(E.A. Bourdelle)

Ang iskultor ng Pranses na si Auguste Rodin, isa sa mga tagapagtatag ng impresyonismo sa iskultura. Ipinanganak siya noong Nobyembre 12, 1840 sa Paris, sa pamilya ng isang maliit na opisyal. Noong 1854-1857 nag-aral siya sa Paris School of Drawing and Mathematics, kung saan pumasok siya laban sa kagustuhan ng kanyang ama. Noong 1864 nag-aral siya kay A.L. Bari sa Museum of Natural History.

Camille Claudel.

Noong 1885, kinuha ni Auguste Rodin ang labing siyam na taong gulang na si Camille Claudel (ang kapatid ng manunulat na si Paul Claudel), na nangarap na maging isang iskultor, bilang isang katulong sa kanyang pagawaan.

Si Camille ay isang mahuhusay na estudyante, modelo at manliligaw ni Rodin, sa kabila ng pagkakaiba ng edad na dalawampu't anim na taon at sa kabila ng katotohanan na si Rodin ay patuloy na naninirahan kasama si Rose Boeret, na naging kanyang kasosyo sa buhay mula noong 1866, at hindi maghihiwalay. relasyon sa kanya.

Ngunit sa paglipas ng mga taon, ang relasyon sa pagitan nina Rodin at Claudel ay nagsimulang tumalima sa mga pag-aaway. Napagtanto ni Camille na hindi iiwan ni Auguste si Rose para sa kanya, at nilason nito ang kanyang buhay. Pagkatapos ng kanilang pahinga noong 1898, ipinagpatuloy ni Rodin ang pagsulong ng karera ni Claudel, na nakita ang kanyang talento.

Gayunpaman, ang papel ng protege ni Rodin ay hindi kasiya-siya sa kanya, at tinanggihan niya ang kanyang tulong. Sa kasamaang palad, marami sa mga gawa ni Camille Claudel ang nawala sa mga taon ng kanyang karamdaman, ngunit ang mga nakaligtas ay nagpapatunay na tama si Rodin nang sabihin niya: "Itinuro ko sa kanya kung saan maghahanap ng ginto, ngunit ang gintong nahanap niya ay tunay na kanya. "

Camille Claudel sa trabaho.

Sa mga taon ng pagpapalagayang-loob kay Camille, lumikha si Auguste Rodin ng maraming sculptural na grupo ng mga madamdaming magkasintahan - THE KISS. Bago likhain ang Halik sa marmol, gumawa si Rodin ng ilang mas maliliit na eskultura sa plaster, terracotta at bronze.

May tatlong orihinal na gawa ng KISS.

Ang unang iskultura ay ipinakita Auguste Rodin noong 1889 sa World Exhibition sa Paris. Ang orihinal na itinatanghal na magkayakap na mag-asawa ay bahagi ng isang relief group na nagpapalamuti sa malaking bronze sculptured gate.Pintuang Impiyerno, kinomisyon ni Rodin para sa hinaharap na Museo ng Sining sa Paris. Nang maglaon, tinanggal ito mula doon at pinalitan ng isang iskultura ng isa pang pares ng mga magkasintahan, na matatagpuan sa maliit na kanang haligi.

Ang iskultura ay nakakuha ng katanyagan na ang kumpanya barberdinni nag-alok kay Rodin ng kontrata para sa limitadong bilang ng mga pinababang bronze na kopya. Noong 1900 lumipat ang estatwa sa Museo sa Luxembourg Gardens , at noong 1918 ay inilagay sa Musée Rodin kung saan ito nananatili hanggang ngayon.

Rodin. Ang Halik. 1882. Rodin Museum. Orihinal.

Sa pagtingin sa mga magkasintahan na nakakapit sa isa't isa, mahirap isipin ang isang mas nagpapahayag na sagisag ng tema ng pag-ibig. Kung gaano kalalambing, kalinisan at the same time sensuality at passion sa pose nitong love couple.

Ang lahat ng kilig at lambing ng pagpindot ay hindi sinasadyang ipinapadala sa manonood. Tila nagsisimula kang ganap na makaramdam ... pagsinta, pinipigilan pa rin ng pagiging disente. Ang gawaing ito, tulad ng isang brilyante, ay sumasalamin sa lahat ng lilim ng damdamin. Hindi mainit na yakap at walang sawang pagnanasa ang nakikita natin, kundi isang tunay na halik ng pag-ibig.

Parehong pag-iingat at pagiging sensitibo. Bahagya pang magdikit ang kanilang mga labi. Magaan ang mga ito sa isa't isa at sa parehong oras ay nagsusumikap na lapitan ang isa't isa nang walang sukat.

Nabighani si Rodin sa kagandahan ng hubad na katawan. Ang katawan ng tao ay isang hindi mauubos na mapagkukunan ng inspirasyon para sa iskultor at, sa mga balangkas at linya nito, ay nagtago ng hindi mabilang na mga posibilidad ng interpretasyon. “Minsan parang bulaklak. Ang mga kurba ng katawan ay parang tangkay, ang ngiti ng dibdib, ulo atang ningning ng buhok ay parang namumulaklak na talutot ... "

Sa The Kiss, isang malambot na ulap ang bumabalot sa katawan ng isang batang babae, at ang mga kislap ng liwanag at anino ay dumausdos sa matipunong katawan ng isang binata. Ang pagnanais na ito ni Rodin na lumikha ng isang "maaliwalas na kapaligiran", ang paglalaro ng chiaroscuro, na nagpapahusay sa epekto ng paggalaw, ay naglalapit sa kanya sa mga Impresyonista.

Pangalawang trabaho.

Noong 1900, gumawa si Rodin ng isang kopya para kay Edward Perry Warren, isang sira-sirang Amerikanong kolektor mula sa Lewis (England, Sussex), na may koleksyon ng sinaunang Griyegong sining. Sa halip na ang orihinal na iskultura, nag-alok si Rodin na gumawa ng isang kopya, kung saan inalok ni Warren ang kalahati ng paunang presyo na 20,000 francs, ngunit hindi nagpaubaya ang may-akda. Nang dumating ang eskultura sa Lewe noong 1904, inilagay ito ni Warren sa mga kuwadra sa likod ng kanyang bahay, kung saan nanatili ito sa loob ng 10 taon.

Inilagay ng tagapagmana ni Warren ang iskultura para sa auction, kung saan hindi ito nakahanap ng mamimili sa orihinal na presyo nito at inalis mula sa pagbebenta. Makalipas ang ilang taon, hiniram ang estatwa Tate Gallery sa London. Noong 1955, binili ni Tate ang iskulturang ito sa halagang £7,500. Noong 1999, mula Hunyo 5 hanggang Oktubre 30,Halikpanandaliang bumalik sa Lewes bilang bahagi ng isang eksibisyon ng gawa ni Rodin

Pangatlong kopya ay iniutos noong 1900. Carl Jacobsen para sa kanyang hinaharap na museo sa Copenhagen . Ginawa ang kopya noong 1903 at naging bahagi ng orihinal na koleksyon Bagong Carlsberg Glyptothek, binuksan noong 1906

"The Kiss" sa marmol sa New Carlsberg Glyptothek, Copenhagen. (Ikatlong kopya).

Mula noong kalagitnaan ng 1880s. ang paraan ng trabaho ni Auguste Rodin ay unti-unting nagbabago: ang mga gawa ay nakakakuha ng isang sketchy character. Sa World Exhibition ng 1900, binigyan ng gobyerno ng France si Auguste Rodin ng isang buong pavilion.

Enero 19 sa isang villa sa MeudonIkinasal si Rodin kay Rose Boeret. Si Rosa ay may malubhang karamdaman at namatay dalawampu't limang araw pagkatapos ng seremonya.. Noong Nobyembre 12, nagkasakit nang malubha si Rodin. Na-diagnose siya ng doktor na may pneumonia.. Namatay ang iskultor noong umaga ng Nobyembre 17 sa kanyang tahanan sa Meudon. Ang libing ay naganap sa parehong lugar, isang kopya ng The Thinker ang na-install sa libingan.

Noong 1916, nilagdaan ni Rodin ang isang testamento, ayon sa kung saan ang lahat ng kanyang mga gawa at manuskrito ay inilipat sa estado. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, si Rodin ay napapaligiran ng isang malaking bilang ng mga mistresses na halos hayagang nanloob sa kanyang ari-arian, kumuha ng mga gawa ng sining mula sa koleksyon ng iskultor.

Ang testamento ni Rodin ay naglalaman ng mga sumusunod na salita:

“Para sa isang artista, maayos ang lahat, dahil sa bawat nilalang, sa bawat
bagay, ang kanyang matalim na titig ay nagpapakita ng karakter, iyon ay, ang panloob na katotohanan na nagniningning sa panlabas na anyo. At ang katotohanang ito ay kagandahan mismo. Magalang na pag-aralan ito, at sa mga paghahanap na ito ay tiyak na makikita mo ito, makikita mo ang katotohanan.

Ang iskultura na nilikha ni Auguste Rodin at ipinakita noong 1889 sa World Exhibition sa Paris. Sa una, ang inilalarawang magkayakap na mag-asawa ay bahagi ng isang relief group na nagpapalamuti sa malaking bronze sculpted gate. Pintuang Impiyerno, kinomisyon ni Rodin para sa hinaharap na Museo ng Sining sa Paris. Nang maglaon, tinanggal ito mula doon at pinalitan ng isang iskultura ng isa pang pares ng mga magkasintahan, na matatagpuan sa maliit na kanang haligi.

"Wala at hindi magkakaroon ng isang master na may kakayahang mamuhunan sa luad, tanso at marmol

isang bugso ng laman na mas tumatagos at matindi kaysa kay Rodin: "

(E.A. Bourdelle)

Kwento

Paglililok Halik, orihinal na pinangalanan Francesca da Rimini, bilang parangal sa marangal na babaeng Italyano noong ika-13 siglo na inilalarawan dito, na ang pangalan ay hindi namamatay Ang Divine Comedy Dante (Ikalawang Bilog, Ikalimang Canto). Nainlove ang ginang sa nakababatang kapatid ng asawang si Giovanni Malatesta na si Paolo. Umiibig habang binabasa ang kwento nina Lancelot at Guinevere, nadiskubre sila at pagkatapos ay pinatay ng kanyang asawa. Sa sculpture, makikita si Paolo na may hawak na libro sa kanyang kamay. Ang magkasintahan ay hindi aktuwal na nagdampi sa isa't isa gamit ang kanilang mga labi, na para bang ipinahihiwatig na sila ay pinatay nang hindi nakagawa ng kasalanan.

Ang pagpapalit ng pangalan ng iskultura sa isang mas abstract - Halik (Le Baiser) - ginawa ng mga kritiko na unang nakakita sa kanya noong 1887.

Sa pamamagitan ng pagpapakita ng mga babaeng karakter sa kanyang sariling paraan, binibigyang-pugay ni Rodin ang mga ito at ang kanilang mga katawan. Ang kanyang mga kababaihan ay hindi lamang nasa kapangyarihan ng mga lalaki, sila ay pantay na kasosyo sa simbuyo ng damdamin na humawak sa pareho. Ang maliwanag na erotismo ng eskultura ay nagdulot ng maraming talakayan. Tansong kopya halik(74 cm ang taas) ay ipinadala sa 1893 World's Fair sa Chicago. Ang kopya ay itinuring na hindi katanggap-tanggap para sa pampublikong pagtingin at inilipat sa isang hiwalay na maliit na silid, na may access sa pamamagitan ng personal na aplikasyon.

Maliit na pagpipilian

Sa paggawa ng malalaking eskultura, kumuha si Rodin ng mga katulong na gumawa ng mas maliliit na bersyon ng eskultura mula sa isang materyal na mas madaling gawin kaysa sa marmol. Nang matapos ang mga bersyong ito, idinagdag ni Rodin ang mga pagtatapos sa malaking bersyon ng rebulto.

Bago likhain ang Halik sa marmol, gumawa si Rodin ng ilang mas maliliit na eskultura sa plaster, terracotta at bronze.

Mga malalaking eskultura ng marmol

Order para sa France

Noong 1888, inatasan ng gobyerno ng Pransya si Rodin para sa unang full-scale na bersyon ng marmol. halik para sa World Exhibition, ngunit ito ay inilagay sa pampublikong pagpapakita lamang noong 1898 sa Paris Salon. Ang iskultura ay nakakuha ng gayong katanyagan na ang Barberdinni Company ay nag-alok kay Rodin ng isang kontrata para sa isang limitadong bilang ng mga pinababang bronze na kopya. Noong 1900, lumipat ang estatwa sa Museo sa Luxembourg Gardens, at noong 1918 ay inilagay ito sa Musée Rodin, kung saan nananatili ito hanggang ngayon.

Utos ni Warren

Noong 1900, gumawa si Rodin ng isang kopya para kay Edward Perry Warren, isang sira-sirang Amerikanong kolektor mula sa Lewis (England, Sussex), na may koleksyon ng sinaunang Griyegong sining. Matapos makita ang The Kiss sa Paris Salon, inirerekomenda ng artist na si William Rothenstein ang iskultura kay Warren para bilhin, ngunit ito ay kinomisyon ng gobyerno ng Pransya at hindi nagbebenta. Sa halip na ang orihinal na iskultura, nag-alok si Rodin na gumawa ng isang kopya, kung saan inalok ni Warren ang kalahati ng paunang presyo na 20,000 francs, ngunit hindi nagpaubaya ang may-akda. Nang dumating ang eskultura sa Lewe noong 1904, inilagay ito ni Warren sa mga kuwadra sa likod ng kanyang bahay, kung saan nanatili ito sa loob ng 10 taon. Hindi alam kung bakit pinili ni Warren ang lugar na ito para sa kanya - dahil sa kanyang laki o dahil hindi niya lubos na naabot ang kanyang mga inaasahan. Noong 1914, ang eskultura ay hiniram ng mga lokal na awtoridad at inilagay sa pampublikong pagpapakita sa bulwagan ng lungsod. Maraming lokal na puritanical na residente, sa pangunguna ng punong-guro na si Miss Fowler-Tutt, ang nagpahayag ng kanilang hindi pagkakasundo sa erotikong background ng iskultura. Ang partikular na pag-aalala ay ang katotohanan na maaari niyang pag-ibayuhin ang mga sundalo, sa maraming nakatalaga sa lungsod. Ang eskultura ay kalaunan ay binalot at itinago sa publiko. Ibinalik ang estatwa sa mga ari-arian ni Warren noong 1917, kung saan itinago ito sa kuwadra sa loob ng 12 taon, hanggang sa kanyang kamatayan noong 1929. Inilagay ng tagapagmana ni Warren ang iskultura para sa auction, kung saan wala itong nakahanap na mamimili sa panimulang presyo nito at inalis mula sa pagbebenta. Pagkalipas ng ilang taon, ang estatwa ay pinahiram ng Tate Gallery sa London. Noong 1955, binili ni Tate ang iskulturang ito sa halagang £7,500. Noong 1999, mula Hunyo 5 hanggang Oktubre 30, Halik panandaliang bumalik sa Lewes bilang bahagi ng isang eksibisyon ng gawa ni Rodin. Ang permanenteng lokasyon ng iskultura ay Tate Modern, bagaman noong 2007 ito ay dinala sa Liverpool, kung saan ito ay binigyan ng isang lugar ng karangalan sa pagdiriwang ng ika-800 anibersaryo ng lungsod, pati na rin ang anunsyo ng Liverpool bilang ang European Capital of Culture sa 2008. Sa kasalukuyan (Marso 2012) ay pinahiram ng museo Turner Contemporary Art sa Kent.

Utos ni Jacobsen

Ang ikatlong kopya ay inatasan noong 1900 ni Carl Jacobsen para sa kanyang hinaharap na museo sa Copenhagen. Ang kopya ay ginawa noong 1903 at naging bahagi ng orihinal na koleksyon ng New Carlsberg Glyptothek, na binuksan noong 1906.

Iba pang mga pagpipilian

Tatlong malalaking bersyon ng marmol ng iskultura ang ipinakita sa Musee d'Orsay noong 1995. Ang ikaapat, maliit na kopya, mga 90 cm ang taas (estatwa sa Paris - 181.5 cm) ay ginawa pagkatapos ng pagkamatay ni Rodin ng iskultor na si Henri-Léon Grebe para sa Musée Rodin sa Philadelphia. Ang isang plaster cast ng rebulto ay matatagpuan sa National Museum of Fine Arts sa Buenos Aires.

Ang iskultura ay nagsilbi bilang isang prototype para sa maraming mga tansong kopya. Ayon sa Rodin Museum, 319 piraso ang inihagis sa mga pandayan ng kumpanyang Barberdinni. Ayon sa batas ng Pransya noong 1978, ang unang 12 lamang ang maaaring maiugnay sa unang edisyon.

Cornelia Parker

Noong tagsibol ng 2003, ang artist na si Cornelia Parker ay "nakumpleto" (sining interbensyon) Halik(1886) (na may pahintulot ng Tate Britain, kung saan ipinakita ang eskultura noong panahong iyon), binalot ito ng isang milya ang haba ng lubid. Ito ay isang makasaysayang sanggunian sa isang network ng parehong haba na nilikha sa gallery ni Marcel Duchamp noong 1942. Bagama't ang interbensyon ay inaprubahan ng gallery, maraming mga bisita ang itinuturing na nakakapinsala sa orihinal na eskultura, na nag-udyok sa kasunod na hindi awtorisadong pagputol ng lubid ng stackist Piers Butler kapag maraming naghahalikan sa paligid.singaw.

Mga link

• Hale, William Harlan. Ang Mundo ni Rodin 1840–1917. New York: Time-Life Library of Art, 1969.

mga panlabas na link

• Link sa Ang halik sa opisyal na website ng Musée Rodin.
• Ny Calsberg Glyptotek, Copenhagen, Denmark
• tate britain, London, England
• TateShots video video ng sculpture sa Tate Britain

Wikimedia Foundation. 2010 .

Tingnan kung ano ang "Kiss (Rodin)" sa iba pang mga diksyunaryo:

- (Rodin) (1840-1917), iskultor ng Pranses. Nag-aral siya sa Paris sa School of Decorative Arts. Ginamit niya ang payo nina J. B. Carlo at A. L. Bari. Naranasan ang impluwensya ng Donatello, Michelangelo, Gothic sculpture. Bumisita sa Belgium (1871 77), Italy ... ... Art Encyclopedia

Rodin (Rodin) Rene Francois Auguste (11/12/1840, Paris, ‒ 11/17/1917, Meudon, malapit sa Paris), French sculptor. Anak ng isang maliit na opisyal. Nag-aral siya sa Paris sa School of Drawing and Mathematics (1854‒57) at kasama si A. L. Bari sa Museum of Natural History (1864). V…

Ang "Roden" ay nagre-redirect dito; tingnan din ang iba pang kahulugan. François Auguste René Rodin François Auguste René Rodin ... Wikipedia

- (Rodin, Auguste) (1840 1917), iskultor na Pranses. Ipinanganak sa Paris noong Nobyembre 12, 1840. Mula 1854 nag-aral siya sa School of Drawing at Mathematics, at pagkatapos ay kasama si Antoine Bari. Matapos tanggihan si Rodin ng karapatang magpakita ng kanyang unang obra, Man with ... ... Collier Encyclopedia

- (Rodin) Rene Francois Auguste (11/12/1840, Paris, 11/17/1917, Meudon, malapit sa Paris), French sculptor. Anak ng isang maliit na opisyal. Nag-aral siya sa Paris sa School of Drawing and Mathematics (57 noong 1854) at kasama si A. L. Bari sa Museum of Natural History (1864). V… Great Soviet Encyclopedia

Auguste Rodin François Auguste René Rodin (French François Auguste René Rodin) (Nobyembre 12, 1840 Nobyembre 17, 1917) ay isang sikat na Pranses na iskultor, isa sa mga tagapagtatag ng Impresyonismo sa iskultura. Si Auguste Rodin ay ipinanganak sa Paris. Nag-aral siya sa Paris School ... ... Wikipedia

Sa kaliwa ay si Camille Claudel. Nasa kanan si Auguste Rodin. Ang Halik, 1886. Paris, Musée Rodin

Camille Claudel

Sa kaliwa ay si Auguste Rodin. Kanan - Camille Claudel sa studio

Camille Claudel

August Rodin. Danaida, 1885 - iskultura na nakatuon kay Camille Claudel

Sa kaliwa ay si Camille Claudel. Walang hanggang idolo, 1888. Kanan - Auguste Rodin. Eternal Idol, 1889

Sa kaliwa ay si Auguste Rodin. Kanan: Camille Claudel

August Rodin. Halik. Fragment

Camille Claudel. Sa kaliwa - *Flying God*, 1890s. Kanan – *Bronze Waltz*, 1893

Camille Claudel. * Age of maturity *, 1900 - isang alegorya ng break nila ni Rodin. Ang pigura ng Pleading - isang self-portrait ni Camilla

Camille Claudel