Woe from Wit, Mga Tampok ng salungatan ng komedya na "Woe from Wit" (A.S. Griboyedov). Ang kakaibang salungatan sa komedya na "Woe from Wit" Griboedova Ang papel ng salungatan sa pag-ibig sa komedya na "Woe from Wit"

1) Naniniwala si I. A. Goncharov na ang komedya ni Griboedov ay hindi kailanman magiging lipas na sa panahon. Paano mo maipapaliwanag ang kanyang imortalidad?

Bilang karagdagan sa mga tiyak na kasaysayan ng mga larawan ng buhay ng Russia pagkatapos ng digmaan ng 1812, nilulutas ng may-akda ang unibersal na problema ng pakikibaka sa pagitan ng bago at luma sa isipan ng mga tao kapag nagbabago ang mga makasaysayang panahon. Nakakumbinsi na ipinakita ni Griboedov na sa una ay mas mababa ang bago sa luma (25 tanga sa bawat matalinong tao, gaya ng tamang pagkakasabi ni Griboyedov), ngunit "ang kalidad ng sariwang lakas" (Goncharov) sa kalaunan ay nanalo. Imposibleng masira ang mga taong tulad ni Chatsky. Napatunayan ng kasaysayan na ang anumang pagbabago ng mga panahon ay nagsilang sa kanilang mga Chatsky at hindi sila magagapi.

2) Bakit hindi mailapat ang ekspresyong "isang dagdag na tao" sa Chatsky?

Sa entablado, hindi namin nakikita ang kanyang mga taong katulad ng pag-iisip, bagaman mayroong ilan sa kanila sa mga bayani sa labas ng entablado (nagsimulang magbasa ang mga propesor ng St.). Nakikita ni Chatsky ang suporta sa mga taong may kaparehong paniniwala, sa mga tao, naniniwala siya sa tagumpay ng pag-unlad. Siya ay aktibong nakikialam sa pampublikong buhay, hindi lamang pinupuna ang kaayusan ng publiko, ngunit itinataguyod din ang kanyang positibong programa. Ang salita at gawa ay hindi mapaghihiwalay. Siya ay sabik na lumaban, ipinagtatanggol ang kanyang mga paniniwala. Ito ay hindi kalabisan, ngunit isang bagong tao.

3) Bakit itinuturing na harbinger ang Chatsky ng uri ng "dagdag na tao"?

Si Chatsky, tulad ng Onegin at Pechorin sa kalaunan, ay independyente sa paghatol, kritikal sa mataas na lipunan, walang malasakit sa mga ranggo. Nais niyang maglingkod sa Ama, at hindi "maglingkod sa mga nakatataas." At ang gayong mga tao, sa kabila ng kanilang katalinuhan, kakayahan, ay hindi hinihiling ng lipunan, sila ay labis dito.

4) Ano ang mga plot lines ng komedya?

Ang balangkas ng komedya ay binubuo ng sumusunod na dalawang linya: isang pag-iibigan at isang salungatan sa lipunan.

5) Anong mga tunggalian ang ipinakita sa dula?

Mayroong dalawang salungatan sa dula: personal at pampubliko. Ang pangunahing salungatan ay pampubliko (Chatsky - lipunan), dahil ang personal na salungatan (Chatsky - Sophia) ay isang kongkretong pagpapahayag lamang ng isang pangkalahatang kalakaran.

6) Bakit nagsisimula ang komedya sa pag-iibigan?

Ang "Public Comedy" ay nagsisimula sa isang pag-iibigan, dahil, una, ito ay isang mabibigo na paraan upang mainteresan ang mambabasa, at pangalawa, ito ay isang malinaw na katibayan ng sikolohikal na pananaw ng may-akda, dahil ito ay sa sandali ng pinaka matingkad. mga karanasan na ang isang tao ay pinaka-bukas sa mundo, na nagpapahiwatig ng pag-ibig mismo, kadalasan ang pinakamatinding pagkabigo sa di-kasakdalan ng mundong ito ay nangyayari.

7) Ano ang papel na ginagampanan ng tema ng isip sa komedya?

Ang tema ng isip sa komedya ay gumaganap ng isang sentral na papel, dahil sa huli ang lahat ay umiikot sa konseptong ito at sa iba't ibang interpretasyon nito. Depende sa kung paano sinasagot ng mga character ang tanong na ito, sila ay kumikilos at kumikilos.

8) Paano nakita ni Pushkin si Chatsky?

Hindi itinuring ni Pushkin si Chatsky na isang matalinong tao, dahil sa pag-unawa ni Pushkin, ang isip ay hindi lamang ang kakayahang mag-analisa at mataas na katalinuhan, kundi pati na rin ang karunungan. Ngunit ang Chatsky ay hindi tumutugma sa gayong kahulugan - sinimulan niya ang walang pag-asa na pagtuligsa sa mga nakapaligid sa kanya at nagiging pagod, nasusuklam, lumulubog sa antas ng kanyang mga kalaban.

9) Ano ang "sinasabi" ng kanilang mga pangalan tungkol sa mga karakter ng komedya?

Ang mga bayani ng dula ay mga kinatawan ng maharlika ng Moscow. Kabilang sa mga ito ang mga may-ari ng komiks at pagsasalita na mga apelyido: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. Isinasaayos ng sitwasyong ito ang madla sa pang-unawa sa aksyong komiks at mga larawang komiks. At tanging ang Chatsky ng mga pangunahing karakter ang pinangalanan sa pamamagitan ng apelyido, unang pangalan, patronymic. Mukhang may halaga ito sa sarili nitong mga merito.

Nagkaroon ng mga pagtatangka ng mga mananaliksik na suriin ang etimolohiya ng mga apelyido. Kaya, ang apelyido na Famusov ay nagmula sa Ingles. sikat - "fame", "glory" o mula sa lat. fama- "rumor", "rumor". Ang pangalang Sophia sa Griyego ay nangangahulugang "karunungan". Ang pangalang Lizanka ay isang pagkilala sa tradisyon ng komedya ng Pransya, isang malinaw na pagsasalin ng pangalan ng tradisyonal na French soubrette na Lisette. Sa pangalan at patronymic ng Chatsky, binibigyang-diin ang pagkalalaki: Alexander (mula sa Greek. Winner of husbands) Andreevich (mula sa Greek. Courageous). Mayroong ilang mga pagtatangka upang bigyang-kahulugan ang apelyido ng bayani, kabilang ang pag-uugnay nito kay Chaadaev, ngunit ang lahat ng ito ay nananatili sa antas ng mga bersyon.

10) Ano ang balangkas ng komedya. Anong mga takbo ng kuwento ang nakabalangkas sa unang yugto?

Ang pagdating sa bahay ni Chatsky ay simula ng isang komedya. Pinag-uugnay ng bida ang dalawang storyline - love-lyrical at socio-political, satirical. Mula sa pagpapakita niya sa entablado, ang dalawang storya na ito, na magkakaugnay, ngunit hindi man lang lumalabag sa pagkakaisa ng patuloy na umuunlad na aksyon, ay naging mga pangunahing sa dula, ngunit nakabalangkas na sa unang yugto. Ang panunuya ni Chatsky sa hitsura at pag-uugali ng mga bisita at mga naninirahan sa bahay ng Famusov, na tila hindi pa rin nakakapinsala, ngunit malayo sa hindi nakakapinsala, pagkatapos ay nagbabago sa pampulitika at moral na pagsalungat sa lipunang Famusov. Habang sa unang akto ay tinanggihan sila ni Sophia. Bagaman hindi pa napapansin ng bayani, tinanggihan ni Sophia ang kanyang mga pag-amin at pag-asa sa pag-ibig, mas pinili si Molchalin.

11) Sa ilalim ng anong mga pangyayari nabubuo ang mga unang impresyon ng Molchalin? Bigyang-pansin ang pangungusap sa pagtatapos ng ikaapat na kababalaghan ng unang kilos. Paano mo ito maipapaliwanag?

Ang mga unang impression ng Molchalin ay nabuo mula sa isang diyalogo kasama si Famusov, pati na rin mula sa pagsusuri ni Chatsky sa kanya.

Siya ay laconic, na nagbibigay-katwiran sa kanyang apelyido.

Binasag mo pa ba ang katahimikan ng press?

Hindi niya binasag ang "katahimikan ng pamamahayag" kahit na nakikipag-date sila ni Sophia, na tinanggap ang kanyang mahiyain na pag-uugali para sa kahinhinan, pagkamahiyain, at pag-ayaw sa kabastusan. Sa paglaon lamang natin nalaman na si Molchalin ay nababato, na nagpapanggap na nagmamahal "para sa kapakanan ng anak na babae ng gayong tao" "sa posisyon", at maaaring maging napaka bastos kay Lisa.

Naniniwala ang mambabasa sa hula ni Chatsky, kahit na kakaunti ang nalalaman tungkol sa Molchalin, na "maaabot niya ang mga kilalang antas, dahil ngayon mahal nila ang pipi."

12) Paano sinusuri nina Sofya at Liza ang Chatsky?

Magkaiba. Pinahahalagahan ni Liza ang katapatan ni Chatsky, ang kanyang emosyonalidad, ang kanyang debosyon kay Sophia, naalala kung ano ang malungkot na pakiramdam na kanyang iniwan at kahit na umiyak, inaasahan na maaari niyang mawala ang pag-ibig ni Sophia sa mga taon ng pagkawala. "Mukhang alam ng mahirap na bagay na sa loob ng tatlong taon ..."

Pinahahalagahan ni Lisa si Chatsky para sa kanyang kagalakan at katalinuhan. Madaling matandaan ang kanyang pariralang nagpapakilala kay Chatsky:

Sino ang napakasensitibo, at masayahin, at matalas,

Tulad ni Alexander Andreevich Chatsky!

Si Sofya, na sa oras na iyon ay mahal na si Molchalin, ay tinanggihan si Chatsky, at kung ano ang hinahangaan ni Lisa sa kanya ay nakakainis sa kanya. At dito siya ay naghahangad na lumayo mula sa Chatsky, upang ipakita na bago sila ay wala nang higit pa sa parang bata na pagmamahal. "Marunong siyang tumawa sa lahat", "matalim, matalino, magaling magsalita", "nagpapanggap na umiibig, mahirap at nababalisa", "mataas ang tingin niya sa kanyang sarili", "inatake siya ng pagnanais na gumala" - ito ang Sinabi ni Sophia tungkol kay Chatsky at gumawa ng isang konklusyon, na may kaibahan sa pag-iisip sa kanya na si Molchalin: "Oh, kung kanino ang isang tao ay nagmamahal, bakit hanapin ang isip at maglakbay nang malayo?" At pagkatapos - isang malamig na pagtanggap, isang pangungusap ang sinabi sa gilid: "Hindi isang tao - isang ahas" at isang mapang-akit na tanong, hindi ito nangyari sa kanya kahit na hindi sinasadyang tumugon nang mabait tungkol sa isang tao. Hindi niya ibinabahagi ang kritikal na saloobin ni Chatsky sa mga panauhin ng bahay ng Famusov.

13) Ihambing ang mga monologo nina Chatsky at Famusov. Ano ang esensya at dahilan ng hindi pagkakasundo sa pagitan nila?

Ang mga tauhan ay nagpapakita ng ibang pag-unawa sa mga pangunahing suliraning panlipunan at moral ng kontemporaryong buhay. Ang saloobin sa serbisyo ay nagsisimula ng isang kontrobersya sa pagitan ng Chatsky at Famusov. "I would be glad to serve - it's ickening to serve" - ​​ang prinsipyo ng isang batang bayani. Sa kasiya-siya sa mga tao, at hindi naglilingkod sa layunin, sa pagsulong ng mga kamag-anak at kakilala, si Famusov ay nagtatayo ng kanyang karera, na ang pasadyang "kung ano ang mahalaga, kung ano ang hindi mahalaga" ay "Naka-sign, kaya off with it." Binanggit ni Famusov bilang isang halimbawa si Uncle Maxim Petrovich, isang mahalagang maharlika ni Catherine ("Lahat sa utos, Palagi siyang sumakay sa isang tren ..." "Sino ang kumukuha sa mga ranggo at nagbibigay ng mga pensiyon?"), Sino ang hindi hinamak na "yumuko. paatras” at bumagsak ng tatlong beses sa hagdan para pasayahin ang empress. Sinusuri ni Famusov si Chatsky sa pamamagitan ng kanyang marubdob na pagkondena sa mga bisyo ng lipunan bilang si carbonari, isang mapanganib na tao, "gusto niyang ipangaral ang kalayaan", "hindi kinikilala ang mga awtoridad."

Ang paksa ng hindi pagkakaunawaan ay ang saloobin sa mga serf, ang pagtuligsa ni Chatsky sa paniniil ng mga panginoong maylupa na pinarangalan ni Famusov ("Na si Nestor ng mga marangal na scoundrels ...", na ipinagpalit ang kanyang mga tagapaglingkod para sa "tatlong greyhounds"). Ang Chatsky ay laban sa karapatan ng isang maharlika na walang kontrol na kontrolin ang kapalaran ng mga serf - upang magbenta, maghiwalay ng mga pamilya, tulad ng ginawa ng may-ari ng isang serf ballet. (“Ang Cupids at Zephyrs ay naubos na lahat…”). Ano para kay Famusov ang pamantayan ng mga relasyon ng tao, "Ano ang karangalan para sa ama at anak; Maging mababa, ngunit kung ito ay nai-type; Mga kaluluwa ng isang libong dalawang miyembro ng pamilya, - Siya ang lalaking ikakasal, "Sinusuri ni Chatsky ang mga pamantayan tulad ng" ang pinakamasamang katangian ng nakaraang buhay ", na may galit na bumagsak sa mga karera, mga kumukuha ng suhol, mga kaaway at mga mang-uusig sa edukasyon.

15) Ano ang mga mithiin sa moral at buhay ng lipunang Famus?

Sa pagsusuri sa mga monologo at diyalogo ng mga tauhan sa ikalawang yugto, nahawakan na natin ang mga mithiin ng lipunang Famus. Ang ilang mga prinsipyo ay ipinahayag aphoristically: "At upang kumuha ng mga parangal, at magsaya", "Kung ako lang ay maging isang heneral!". Ang mga mithiin ng mga bisita ni Famusov ay ipinahayag sa mga eksena ng kanilang pagdating sa bola. Narito si Prinsesa Khlestova, alam na alam ang presyo ng Zagoretsky ("Siya ay isang sinungaling, isang sugarol, isang magnanakaw / ako ay mula sa kanya at ang pinto ay naka-lock ..."), ay tinanggap siya, dahil siya ay isang "master ng kasiya-siya" , binigyan siya ng isang itim na buhok na babae bilang regalo. Ang mga asawang babae ay nagpapasakop sa kanilang mga asawa sa kanilang kalooban (Natalya Dmitrievna, isang binibini), ang asawang lalaki, ang asawang alipin ay nagiging perpekto ng lipunan, samakatuwid, ang Molchalin ay mayroon ding magandang mga prospect para sa pagpasok sa kategoryang ito ng mga asawang lalaki at paggawa ng isang karera. Lahat sila ay naghahanap ng pagkakamag-anak sa mayaman at marangal. Ang mga katangian ng tao ay hindi pinahahalagahan sa lipunang ito. Ang tunay na kasamaan ng marangal na Moscow ay gallomania.

16) Alalahanin ang batas ng tatlong pagkakaisa (lugar, oras, aksyon), katangian ng dramatikong aksyon sa klasisismo. Iginagalang ba ito sa komedya?

Sa komedya, dalawang pagkakaisa ang sinusunod: oras (nagaganap ang mga kaganapan sa araw), lugar (sa bahay ni Famusov, ngunit sa iba't ibang silid). Ang aksyon ay kumplikado sa pamamagitan ng pagkakaroon ng dalawang salungatan.

17) Bakit umusbong at kumalat ang tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky? Bakit handang suportahan ng mga bisita ni Famusov ang tsismis na ito?

Ang paglitaw at pagkalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky ay isang serye ng mga phenomena na lubhang kawili-wili mula sa isang dramatikong pananaw. Lumilitaw ang tsismis sa unang tingin nang hindi sinasadya. Si G.N., na nakakuha ng mood ni Sophia, ay nagtanong sa kanya kung paano niya nahanap si Chatsky. "Hindi siya lahat doon". Ano ang ibig sabihin ni Sophia, na nasa ilalim ng impresyon ng pakikipag-usap sa bayani na katatapos lang? Hindi malamang na naglagay siya ng direktang kahulugan sa kanyang mga salita. Ngunit eksaktong naintindihan iyon ng kausap at muling nagtanong. At dito sa ulo ni Sophia, ininsulto para kay Molchalin, lumitaw ang isang mapanlinlang na plano. Napakahalaga para sa pagpapaliwanag ng eksenang ito ay ang mga pangungusap sa karagdagang pahayag ni Sophia: "pagkatapos ng isang paghinto, tumingin siya sa kanya nang masinsinan, sa gilid." Ang kanyang karagdagang mga pahayag ay naglalayon na sa mulat na pagpapakilala ng ideyang ito sa ulo ng mga sekular na tsismis. Hindi na siya nag-aalinlangan na ang kumakalat na tsismis ay mapupulot at mapupuno ng mga detalye.

Handa siyang maniwala!

Ay, Chatsky! gusto mong bihisan ang lahat ng mga jesters,

Gusto mo bang subukan ang iyong sarili?

Ang mga alingawngaw ng kabaliwan ay kumakalat na may kamangha-manghang bilis. Ang isang serye ng "maliit na komedya" ay nagsisimula, kapag ang bawat isa ay naglalagay ng kanilang sariling kahulugan sa balitang ito, sinusubukang magbigay ng kanilang sariling paliwanag. Ang isang tao ay nagsasalita nang may poot tungkol sa Chatsky, may nakikiramay sa kanya, ngunit naniniwala ang lahat, dahil ang kanyang pag-uugali at ang kanyang mga pananaw ay hindi sapat sa mga pamantayang tinatanggap sa lipunang ito. Sa mga eksenang ito ng komedya, ang mga karakter ng mga tauhan na bumubuo sa bilog ng Famus ay matingkad na inihayag. Dinagdagan ni Zagoretsky ang balita habang naglalakbay sa isang imbentong kasinungalingan na inilagay ng kanyang buhong na tiyuhin si Chatsky sa dilaw na bahay. Naniniwala din ang kondesa-apo, ang mga paghatol ni Chatsky ay tila nakakabaliw sa kanya. Nakakatawa ang pag-uusap tungkol kay Chatsky, ang Countess-lola at Prinsipe Tugoukhovsky, na, dahil sa kanilang pagkabingi, ay nagdagdag ng marami sa tsismis na inilunsad ni Sophia: "ang sinumpaang Voltairian", "lumampas sa batas", "siya ay nasa pusurmans" , atbp Pagkatapos ang mga komiks na miniature ay pinalitan ng isang mass scene (act three, phenomenon XXI), kung saan halos lahat ay kinikilala si Chatsky bilang isang baliw.

18) Bakit tinawag ng kritikong pampanitikan na si A. Lebedev ang Molchalins na "magpakailanman na kabataang matatandang lalaki ng kasaysayan ng Russia"? Ano ang totoong mukha ni Molchalin?

Ang pagtawag kay Molchalin kaya, binibigyang-diin ng kritiko sa panitikan ang pagiging tipikal ng gayong mga tao para sa kasaysayan ng Russia, mga karera, mga oportunista, handa para sa kahihiyan, kahalayan, hindi tapat na paglalaro upang makamit ang mga makasariling layunin, lumabas sa lahat ng uri ng mga paraan sa mapang-akit na mga posisyon, kumikitang mga relasyon sa pamilya. Kahit sa kanilang kabataan, hindi sila nailalarawan sa mga romantikong panaginip, hindi sila marunong magmahal, hindi nila kaya at ayaw nilang isakripisyo ang anuman sa ngalan ng pag-ibig. Hindi sila naglalagay ng anumang mga bagong proyekto para sa pagpapabuti ng buhay pampubliko at estado, nagsisilbi sila sa mga indibidwal, hindi ang layunin. Ang pagpapatupad ng sikat na payo ni Famusov na "Pag-aaral mula sa mga matatanda", natutunan ni Molchalin sa lipunan ng Famus ng "nakaraang buhay ang pinakamasamang katangian" na labis na pinuri ni Pavel Afanasyevich sa kanyang mga monologo - pambobola, pagiging alipin (sa pamamagitan ng paraan, nahulog ito sa mayabong lupa: tandaan na ipinamana niya ang ama ni Molchalin), ang pang-unawa sa paglilingkod bilang isang paraan ng pagbibigay-kasiyahan sa sariling interes at interes ng pamilya, malapit at malalayong kamag-anak. Ito ay ang moral na imahe ng Famusov na Molchalin reproduces, naghahanap ng isang petsa ng pag-ibig sa Lisa. Ganyan si Molchalin. Ang kanyang tunay na mukha ay naihayag nang tama sa pahayag ni D. I. Pisarev: "Sinabi ni Molchalin sa kanyang sarili: "Gusto kong gumawa ng karera" - at pumunta sa kalsada na humahantong sa "sikat na degree"; siya ay yumaon at hindi na liliko sa kanan o sa kaliwa; mamatay ang kanyang ina sa malayo sa kalsada, tawagan ang kanyang minamahal na babae sa isang kalapit na kakahuyan, dumura ang lahat ng liwanag sa kanyang mga mata upang ihinto ang paggalaw na ito, magpapatuloy siya at darating ... "Ang Molchalin ay kabilang sa mga walang hanggang uri ng literatura, ito ay hindi nagkataon na ang kanyang pangalan ay naging isang sambahayan na pangalan at ang salitang "katahimikan" ay lumitaw sa kolokyal na paggamit, na nagsasaad ng isang moral, o sa halip, imoral na kababalaghan.

19) Ano ang kinahinatnan ng tunggalian sa lipunan ng dula? Sino si Chatsky - ang nanalo o ang natalo?

Mula sa paglitaw ng huling pagkilos ng XIV, ang panlipunang salungatan ng dula ay nalutas, sa mga monologo nina Famusov at Chatsky, ang mga resulta ng mga hindi pagkakasundo na tumunog sa komedya sa pagitan ng Chatsky at Famusovsky na lipunan ay nabuod at ang huling pagkawasak ng dalawang mundo ang pinagtibay - "ang kasalukuyang siglo at ang siglo ng nakaraan." Talagang mahirap matukoy kung ang Chatsky ay isang panalo o isang natalo. Oo, nakakaranas siya ng "Million torments", nagtitiis ng personal na drama, hindi nakakahanap ng pang-unawa sa lipunan kung saan siya lumaki at na pinalitan ang maagang nawalang pamilya sa pagkabata at pagbibinata. Ito ay isang mabigat na pagkawala, ngunit si Chatsky ay nanatiling tapat sa kanyang mga paniniwala. Sa paglipas ng mga taon ng pag-aaral at paglalakbay, siya ay naging tiyak mula sa mga walang ingat na mangangaral na siyang unang tagapagbalita ng mga bagong ideya, handa silang mangaral kahit na walang nakikinig sa kanila, tulad ng nangyari kay Chatsky sa bola ng Famusov. Ang mundo ng Famusovsky ay dayuhan sa kanya, hindi niya tinanggap ang kanyang mga batas. At samakatuwid ay maaari nating ipagpalagay na ang moral na tagumpay ay nasa kanyang panig. Bukod dito, ang huling parirala ni Famusov, na nagtatapos sa komedya, ay nagpapatotoo sa pagkalito ng isang mahalagang ginoo ng marangal na Moscow:

Oh! Diyos ko! Ano ang sasabihin niya

Prinsesa Marya Alexevna!

20) Kilalanin ang iba't ibang mga pagtatasa ng imahe ng Chatsky.

Pushkin: "Ang unang tanda ng isang matalinong tao ay ang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong kinakaharap, at hindi upang maghagis ng mga perlas sa harap ng mga Repetilov ..."

Goncharov: "Si Chatsky ay positibong matalino. Ang kanyang pananalita ay kumukulo sa katalinuhan ... "

Katenin: "Si Chatsky ang pangunahing tao ... marami siyang nagsasalita, pinapagalitan ang lahat at nangangaral nang hindi naaangkop."

Bakit naiiba ang pagsusuri ng mga manunulat at kritiko sa larawang ito?

Ang dahilan ay ang pagiging kumplikado at pagkakaiba-iba ng komedya. Dinala ni Pushkin ang manuskrito ng dula ni Griboedov ni I. I. Pushchin kay Mikhailovskoye, at ito ang unang kakilala sa gawain, sa oras na iyon ang mga aesthetic na posisyon ng parehong mga makata. Itinuring na ni Pushkin ang isang bukas na salungatan sa pagitan ng indibidwal at lipunan na hindi naaangkop, ngunit gayunpaman, nakilala niya na "ang isang dramatikong manunulat ay dapat hatulan alinsunod sa mga batas na kinilala niya mismo sa kanyang sarili. Dahil dito, hindi ko kinukundena ang alinman sa plano, o ang balangkas, o ang pagiging angkop ng komedya ni Griboyedov. Kasunod nito, ang "Woe from Wit" ay papasok sa gawa ni Pushkin na may mga nakatago at tahasang mga sipi.

Ang mga akusasyon ni Chatsky sa kabalintunaan at hindi angkop na pangangaral ay maipaliwanag ng mga gawain na itinakda mismo ng mga Decembrist: upang ipahayag ang kanilang mga posisyon sa anumang madla. Sila ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging direkta at katalinuhan ng mga paghatol, pagiging kategorya ng kanilang mga pangungusap, hindi isinasaalang-alang ang mga sekular na pamantayan, tinawag nila ang isang pala ng isang pala. Kaya, sa imahe ng Chatsky, ang manunulat ay sumasalamin sa mga tipikal na tampok ng bayani ng kanyang panahon, isang advanced na tao ng 20s ng ika-19 na siglo.

21) Bakit nabubuhay ang mga Chatsky at hindi naisalin sa lipunan? (Ayon sa artikulo ni I. A. Goncharov "A Million of Torments".)

Ang estado, na itinalaga sa komedya bilang "wala sa tono ng isip at puso", ay katangian ng isang taong nag-iisip na Ruso anumang oras. Ang kawalang-kasiyahan at pag-aalinlangan, ang pagnanais na aprubahan ang mga progresibong pananaw, upang tutulan ang kawalan ng katarungan, pagkawalang-kilos ng mga pundasyon ng lipunan, upang makahanap ng mga sagot sa mga kagyat na espirituwal at moral na mga problema ay lumikha ng mga kondisyon para sa pag-unlad ng mga karakter ng mga taong tulad ni Chatsky sa lahat ng oras.

22) B. Goller sa artikulong "The Drama of a Comedy" ay nagsusulat: "Si Sofya Griboedova ang pangunahing misteryo ng komedya." Ano ang dahilan para sa naturang pagtatasa ng imahe?

Si Sophia sa maraming paraan ay naiiba sa mga kabataang babae ng kanyang bilog: kalayaan, matalas na pag-iisip, pagpapahalaga sa sarili, pagwawalang-bahala sa mga opinyon ng ibang tao. Hindi siya naghahanap, tulad ni Prinsesa Tugoukhovskaya, para sa mayayamang manliligaw. Gayunpaman, siya ay nalinlang sa Molchalin, tinatanggap ang kanyang pagdating sa mga petsa at malambot na katahimikan para sa pag-ibig at debosyon, naging taga-usig ni Chatsky. Ang kanyang misteryo ay nakasalalay sa katotohanan na ang kanyang imahe ay nagdulot ng iba't ibang mga interpretasyon ng mga direktor na nagtanghal ng dula sa entablado. Kaya, ginampanan ni V. A. Michurina-Samoilova si Sophia na mapagmahal na Chatsky, ngunit dahil sa kanyang pag-alis, nakaramdam ng insulto, nagpapanggap na malamig at sinusubukang mahalin si Molchalin. Kinatawan ni A. A. Yablochkina si Sophia bilang malamig, narcissistic, malandi, mahusay na kontrolin ang sarili. Ang pangungutya, biyaya ay pinagsama sa kanya ng kalupitan at kamahalan. Natuklasan ng T.V. Doronina kay Sophia ang isang malakas na karakter at isang malalim na pakiramdam. Siya, tulad ni Chatsky, ay naunawaan ang kawalan ng laman ng lipunang Famus, ngunit hindi siya tinuligsa, ngunit hinamak siya. Ang pag-ibig para kay Molchalin ay nabuo ng kanyang pagiging mapang-akit - siya ay isang masunuring anino ng kanyang pag-ibig, at hindi siya naniniwala sa pag-ibig ni Chatsky. Ang imahe ni Sophia ay nananatiling mahiwaga para sa mambabasa, manonood, mga pigura sa teatro hanggang ngayon.

23) Si Pushkin, sa isang liham kay Bestuzhev, ay sumulat tungkol sa wika ng komedya: "Hindi ako nagsasalita tungkol sa tula: ang kalahati ay dapat maging isang salawikain." Ano ang pagbabago ng wika ng komedya ni Griboyedov? Ihambing ang wika ng komedya sa wika ng mga manunulat at makata noong ika-18 siglo. Pangalanan ang mga parirala at ekspresyon (5-6) na naging may pakpak.

Si Griboyedov ay malawakang gumagamit ng kolokyal na wika, salawikain at kasabihan, na ginagamit niya upang makilala at makilala ang mga tauhan. Ang kolokyal na katangian ng wika ay ibinibigay ng libre (variegated) iambic. Hindi tulad ng mga gawa noong ika-18 siglo, walang malinaw na regulasyong pangkakanyahan (ang sistema ng tatlong kalmado at ang pagkakaugnay nito sa mga dramatikong genre).

Mga halimbawa ng mga aphorism na tumutunog sa "Woe from Wit" at naging laganap sa pagsasanay sa pagsasalita:

Pumasok sa isang kwarto, pumasok sa isa pa.

Pinirmahan, kaya off your shoulders.

At ang usok ng amang bayan ay matamis at kaaya-aya sa atin.

Hindi problema ang kasalanan, hindi maganda ang tsismis.

Ang masasamang dila ay mas masahol pa sa baril.

At ang gintong bag, at marka ang mga heneral.

Oh! Kung ang isang tao ay nagmamahal kung kanino, bakit hanapin ang isip at maglakbay nang malayo, atbp.

Ang mga oras na masaya ay hindi sinusunod.

Lagyan mo kami ng higit sa lahat ng kalungkutan at panginoong galit, at panginoon na pag-ibig.

Hindi siya nagbitiw ng matalinong salita.

Mapalad ang naniniwala, mainit siya sa mundo.

Saan mas maganda? Kung saan wala tayo!

Mas marami ang bilang, mas mura ang presyo.

Hindi tao, ahas!

Napakalaking komisyon, tagalikha, na maging ama sa isang may sapat na gulang na anak na babae!

Magbasa hindi tulad ng isang sexton, ngunit may pakiramdam, may kahulugan, may kaayusan.

Bagong alamat, ngunit mahirap paniwalaan.

Natutuwa akong maglingkod, nakakasakit maglingkod, atbp.

24) Bakit itinuturing ni Griboedov na isang komedya ang kanyang dula?

Tinawag ni Griboyedov ang "Woe from Wit" bilang isang komedya sa taludtod. Minsan may pagdududa kung ang gayong kahulugan ng genre ay makatwiran, dahil ang pangunahing karakter ay mahirap na uriin bilang komiks, sa kabaligtaran, tinitiis niya ang isang malalim na panlipunan at sikolohikal na drama. Gayunpaman, may dahilan para tawaging komedya ang dula. Ito ay, una sa lahat, ang pagkakaroon ng komedya na intriga (ang eksena sa orasan, pagnanais ni Famusov, pag-atake, upang ipagtanggol ang kanyang sarili mula sa pagkakalantad sa pang-aakit kay Lisa, ang eksena sa paligid ng pagbagsak ng Molchalin mula sa kabayo, ang patuloy na hindi pagkakaunawaan ni Chatsky kay Sophia mga transparent na talumpati, "maliit na komedya" sa sala sa kongreso ng mga panauhin at kapag kumalat ang mga alingawngaw tungkol sa kabaliwan ni Chatsky), ang pagkakaroon ng mga karakter ng komiks at mga sitwasyon sa komiks kung saan hindi lamang sila, kundi pati na rin ang pangunahing karakter, ay nagbibigay ng buong dahilan. upang isaalang-alang ang Woe from Wit bilang isang komedya, ngunit isang mataas na komedya, dahil ito ay nagpapalaki ng makabuluhang panlipunan at moral na mga isyu.

25) Bakit tinawag na unang makatotohanang dula ang komedya na "Woe from Wit"?

Ang pagiging totoo ng dula ay nakasalalay sa pagpili ng isang mahalagang panlipunang tunggalian, na nalutas hindi sa isang abstract na anyo, ngunit sa mga anyo ng "buhay mismo". Bilang karagdagan, ang komedya ay naghahatid ng mga tunay na tampok ng pang-araw-araw na buhay at buhay panlipunan sa Russia sa simula ng ika-19 na siglo. Ang dula ay hindi nagtatapos sa tagumpay ng kabutihan laban sa kasamaan, tulad ng sa mga gawa ng klasisismo, ngunit makatotohanang - Natalo si Chatsky ng mas marami at malapit na lipunang Famus. Naipapakita rin ang pagiging totoo sa lalim ng paglalahad ng mga tauhan, sa kalabuan ng karakter ni Sophia, sa indibidwalisasyon ng pananalita ng mga tauhan.

26) Bakit tinawag na "Woe from Wit" ang komedya?

Iba ang pangalan ng unang edisyon ng komedya - "Kawawa ang isip." Kung gayon ang kahulugan ng komedya ay magiging malinaw: Si Chatsky, isang tunay na matalinong tao, ay nagsisikap na buksan ang mga mata ng mga tao sa kung paano sila nabubuhay at kung ano ang kanilang pamumuhay, sinusubukan na tulungan sila, ngunit ang ossified, konserbatibong lipunan ng Famus ay hindi nauunawaan siya, ipinahayag. siya ay baliw, at sa wakas ay ipinagkanulo at tinanggihan,

Si Chatsky ay tumakas mula sa mundong kinasusuklaman niya. Sa kasong ito, masasabi ng isa na ang balangkas ay batay sa isang romantikong salungatan, at si Chatsky mismo ay isang romantikong bayani. Ang kahulugan ng pangalan ng komedya ay magiging malinaw din - aba sa isang matalinong tao. Ngunit binago ni Griboyedov ang pangalan, at agad na nagbago ang kahulugan ng komedya. Upang maunawaan ito, kailangan mong pag-aralan ang problema ng isip sa trabaho.

Ang pagtawag kay Chatsky na "matalino", binaligtad ni A. Griboedov ang lahat, tinutuya ang lumang pag-unawa sa gayong kalidad sa isang tao bilang isip. Ipinakita ni A. Griboyedov ang isang tao na puno ng nakakapagpapaliwanag na mga kalunos-lunos, na patuloy na nakatagpo ng hindi pagnanais na maunawaan siya, na tiyak na nagmula sa tradisyonal na konsepto ng "pagkamaingat", na sa "Woe from Wit" ay nauugnay sa isang tiyak na programang panlipunan at pampulitika. Ang komedya ni A. Griboyedov, simula sa pamagat, ay hindi tinutugunan sa lahat ng mga Famusov, ngunit sa nakakatawa at malungkot na mga Chatsky ("isang matalinong tao para sa 25 tanga"), na naghahangad na baguhin ang mundo na hindi napapailalim sa mabilis na pagbabago sa pamamagitan ng pangangatwiran. Si A. Griboyedov ay lumikha ng isang komedya na hindi kinaugalian para sa kanyang panahon. Pinayaman niya at inisip na muli ng sikolohikal ang mga karakter ng mga karakter at ipinakilala sa teksto ang mga bagong problema, hindi karaniwan para sa komedya ng klasisismo.

Ang komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" ay repleksyon ng matinding pampulitikang pakikibaka na naganap sa simula ng ika-19 na siglo sa pagitan ng mga reaksyunaryong may-ari ng alipin at ng progresibong maharlika. Ang una ay nagsumikap sa lahat ng bagay upang mapanatili ang autokratikong serf system at ang panginoon na buhay, na nakikita ito bilang batayan ng kanilang kagalingan. Ang huli ay nakipaglaban sa "nakaraang panahon" at sinalungat ito sa "kasalukuyang panahon". Ang pag-aaway ng "nakaraang siglo" at ang "kasalukuyang siglo", ang galit na protesta ng kinatawan ng kabataan, progresibong henerasyon sa katauhan ng Chatsky laban sa lahat.

Ang hindi na ginagamit ay ang pangunahing tema ng "Woe from Wit."

Sa mga unang eksena ng komedya, si Chatsky ay isang mapangarapin na pinahahalagahan ang kanyang pangarap - ang pag-iisip ng posibilidad na baguhin ang isang makasarili, mabagsik na lipunan. At dumarating siya dito, sa lipunang ito, na may masigasig na salita ng paniniwala. Siya ay kusang pumasok sa isang argumento kay Famusov, Skalozub, na inihayag kay Sophia ang mundo ng kanyang mga damdamin at karanasan. Nakakatawa pa nga ang mga portrait na iginuhit niya sa mga unang monologo.

Mga detalye ng label, tumpak. Narito ang "isang matandang, tapat na miyembro ng" English Club "Famusov, at ang tiyuhin ni Sophia, na" tumalon na sa kanyang edad ", at" ang itim na buhok na "na nasa lahat ng dako" doon mismo,

Sa mga silid-kainan at sala, at isang matabang may-ari ng lupa-teatro kasama ang kanyang mga payat na serf na artista, at ang "consumptive" na kamag-anak ni Sophia, isang "kaaway ng mga libro," na humihingi ng sigaw "isang panunumpa upang walang nakakaalam at hindi natutong basahin,” at ang guro ni Chatsky at si Sophia, na ang "lahat ng mga palatandaan ng pagkatuto" ay isang cap, dressing gown at isang hintuturo, at "Guillon, isang Pranses, na may linya ng hangin."

At pagkatapos lamang, sinisiraan, nasaktan ng lipunang ito, nakumbinsi siya sa kawalan ng pag-asa ng kanyang sermon, napalaya mula sa kanyang mga ilusyon: "Mga panaginip na wala sa paningin, at ang tabing ay nahulog." Ang salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusov ay batay sa pagsalungat ng kanilang saloobin sa paglilingkod, sa kalayaan, sa mga awtoridad, sa "nakaraang siglo" at "kasalukuyang siglo", sa mga dayuhan, sa edukasyon, atbp.

Sa dignidad ng isang ginoo, sa isang tono ng higit na kahusayan, iniulat ni Famusov ang tungkol sa kanyang paglilingkod:

At kung ano ang problema sa akin

hindi iyon ang punto

Ang aking kaugalian ay ito:

Pinirmahan, kaya off your shoulders.

Sa serbisyo, pinalilibutan niya ang kanyang sarili ng mga kamag-anak: hindi ka pababayaan ng kanyang lalaki at "kung paano hindi masiyahan ang kanyang sariling maliit na tao." Ang serbisyo para sa kanya ay pinagmumulan ng mga ranggo, parangal at kita. Ang pinakatiyak na paraan upang makamit ang mga benepisyong ito ay ang pagiging alipin sa mga nakatataas. Ito ay hindi para sa wala na ang ideal ni Famusov ay si Maxim Petrovich, na, sinusumpa ang kanyang sarili, "nakayuko sa isang inflection", "matapang na isinakripisyo ang likod ng kanyang ulo". Sa kabilang banda, siya ay "kindly treated at court", "he knew honor before everyone." At kinukumbinsi ni Famusov si Chatsky na matuto ng makamundong karunungan mula sa halimbawa ni Maxim Petrovich.

Ang mga paghahayag ni Famusov ay nagalit kay Chatsky, at nagpahayag siya ng isang monologo na puno ng poot para sa "kaalipinan", kalokohan. Sa pakikinig sa mga seditious na talumpati ni Chatsky, si Famusov ay lalong nag-alab. Handa na siyang gumawa ng mga mahigpit na hakbang laban sa mga dissidents tulad ng Chatsky, naniniwala siya na dapat silang pagbawalan na pumasok sa kabisera, na dapat silang dalhin sa hustisya. Sa tabi ni Famusov ay isang koronel, ang parehong kaaway ng edukasyon at agham. Nagmamadali siyang pasayahin ang mga bisita sa mga iyon

Na may proyekto tungkol sa mga lyceum, paaralan, gymnasium;

Doon lamang sila magtuturo sa ating paraan: isa, dalawa;

At ang mga aklat ay itatago nang ganito: para sa malalaking okasyon.

Para sa lahat ng naroroon, "ang pagkatuto ay ang salot," ang kanilang pangarap ay "alisin ang lahat ng mga aklat at sunugin ang mga ito." Ang ideal ng lipunang Famus ay "At kumuha ng mga parangal at mamuhay nang masaya." Alam ng lahat kung paano makamit ang mga ranggo nang mas mahusay at mas mabilis. Maraming channel ang alam ni Puffer. Natanggap ni Molchalin mula sa kanyang ama ang isang buong agham "upang masiyahan ang lahat ng tao nang walang pagbubukod." Mahigpit na pinangangalagaan ng lipunang Famus ang marangal na interes nito. Ang isang tao ay pinahahalagahan dito sa pamamagitan ng pinagmulan, sa pamamagitan ng kayamanan:

Matagal na tayong nagpapatuloy,

Anong karangalan ng mag-ama.

Ang mga panauhin ni Famusov ay nagkakaisa sa pamamagitan ng pagtatanggol sa autokratikong serf system, pagkamuhi sa lahat ng progresibo. Isang nagniningas na mapangarapin, na may makatwirang pag-iisip at marangal na mga salpok, si Chatsky ay tutol sa malapit at magkakaibang mundo ng mga sikat, bumubulusok na ngipin sa kanilang maliliit na layunin at pangunahing adhikain. Isa siyang estranghero sa mundong ito. Inilalagay siya ng "isip" ni Chatsky sa mga mata ng mga Famusians sa labas ng kanilang bilog, sa labas ng mga pamantayan ng panlipunang pag-uugali na pamilyar sa kanila. Ang pinakamahusay na mga katangian ng tao at mga hilig ng mga bayani ay gumagawa sa kanya, sa pananaw ng mga nakapaligid sa kanya, isang "kakaibang tao", "carbonarius", "sira-sira", "baliw". Ang pag-aaway ni Chatsky sa lipunang Famus ay hindi maiiwasan. Sa mga talumpati ni Chatsky, malinaw na ipinahayag ang kabaligtaran ng kanyang mga pananaw sa mga pananaw ng Famus Moscow.

Galit siyang nagsasalita tungkol sa mga pyudal na panginoon, tungkol sa serfdom. Sa gitnang monologo "At sino ang mga hukom?" galit niyang sinasalungat ang pagkakasunud-sunod ng edad ni Catherine, mahal sa puso ni Famusov, "ang edad ng pagpapakumbaba at takot." Para sa kanya, ang ideal ay isang malaya, malayang tao.

Galit siyang nagsasalita tungkol sa mga hindi makataong pyudal na panginoong maylupa, "mga maharlikang hamak", isa sa kanila ay "biglang ipinagpalit ang kanyang mga tapat na tagapaglingkod sa tatlong greyhounds!"; ang isa pang nagmaneho sa "ballet ng kuta<…>mula sa mga ina, mga ama ng mga tinanggihang anak, "at pagkatapos ay ibinebenta sila nang paisa-isa. At walang iilan! Naglingkod din si Chatsky, nagsusulat siya at nagsasalin ng "maluwalhati", pinamamahalaang bumisita sa serbisyo militar, nakita ang liwanag, may mga koneksyon sa mga ministro. Ngunit sinira niya ang lahat ng ugnayan, iniiwan ang serbisyo dahil gusto niyang pagsilbihan ang kanyang tinubuang-bayan, at hindi ang kanyang mga nakatataas. “Magagalak akong maglingkod, nakakasakit maglingkod,” sabi niya. Hindi niya kasalanan na, bilang isang aktibong tao, sa mga kondisyon ng umiiral na pampulitika at panlipunang buhay, siya ay tiyak na mapapahamak sa kawalan ng pagkilos at mas pinipili na "saliksikin ang mundo."

Ang pananatili sa ibang bansa ay nagpalawak ng abot-tanaw ni Chatsky, ngunit hindi siya naging tagahanga ng lahat ng dayuhan, hindi katulad ng mga taong katulad ng pag-iisip ni Famusov. Ikinagalit ni Chatsky ang kawalan ng pagkamakabayan sa mga taong ito. Ang kanyang dignidad ng isang taong Ruso ay nasaktan sa katotohanan na kabilang sa mga maharlika "isang halo ng mga wika ay nangingibabaw pa rin: Pranses kasama ang Nizhny Novgorod." Masakit na nagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan, nais niyang protektahan ang lipunan mula sa pananabik para sa isang dayuhang panig, mula sa "walang laman, alipin, bulag na imitasyon" ng Kanluran. Ayon sa kanya, ang maharlika ay dapat tumayo nang mas malapit sa mga tao at magsalita ng Ruso, "upang ang ating matalino, masiglang mga tao, bagaman sa wika ay hindi tayo itinuturing na mga Aleman."

At napakasama ng sekular na pagpapalaki at edukasyon! Bakit "nag-aabala silang mag-recruit ng mga guro para sa mga regimen, mas marami, sa mas murang presyo"? Ang matalino, edukadong Chatsky ay kumakatawan sa tunay na kaliwanagan, bagama't alam niya kung gaano ito kahirap sa mga kondisyon ng isang autokratikong pyudal na sistema. Pagkatapos ng lahat, ang isa na, "nang hindi hinihingi ang alinman sa mga lugar o pag-promote sa ranggo ...", "inilalagay ang isip sa agham, gutom sa kaalaman ...", "makikilala sa kanila bilang isang mapanganib na mapangarapin!". At may mga ganoong tao sa Russia. Ang makikinang na pananalita ni Chatsky ay katibayan ng kanyang pambihirang isip. Kahit na si Famusov ay nabanggit ito: "siya ay maliit na may ulo," "siya ay nagsasalita habang siya ay nagsusulat."

Ano ang nagpapanatili kay Chatsky sa isang lipunang alien sa espiritu? Ang pagmamahal lang kay Sophia. Ang pakiramdam na ito ay nagbibigay-katwiran at ginagawang maliwanag ang kanyang pananatili sa bahay ni Famusov. Ang isip at maharlika ng Chatsky, isang pakiramdam ng civic na tungkulin, galit sa dignidad ng tao ay sumasalungat sa kanyang "puso", sa kanyang pagmamahal kay Sophia. Ang socio-political at personal na drama ay naglalahad sa isang komedya na magkatulad. Hindi mapaghihiwalay ang mga ito. Si Sophia ay ganap na kabilang sa mundo ng Famus. Hindi siya maaaring umibig kay Chatsky, na sumasalungat sa mundong ito nang buong isip at kaluluwa.

Ang salungatan ng pag-ibig ni Chatsky kay Sophia ay lumalaki hanggang sa paghihimagsik na pinalaki niya. Sa sandaling lumabas na si Sophia ay nagtaksil sa kanyang dating damdamin at ginawa ang lahat ng nakaraan sa pagtawa, umalis siya sa kanyang bahay, ang lipunang ito. Si Chatsky sa huling monologo ay hindi lamang inaakusahan si Famusov, ngunit siya mismo ay pinalaya sa espirituwal, buong tapang na sinakop ang kanyang madamdamin at malambot na pag-ibig at sinira ang mga huling thread na nag-uugnay sa kanya sa mundo ng Famusov.

Ang Chatsky ay mayroon pa ring ilang mga tagasunod na ideolohikal.

Ang kanyang protesta, siyempre, ay hindi nakakahanap ng tugon sa kapaligiran.

... masasamang matandang babae, matatandang lalaki,

Nabubulok dahil sa fiction, kalokohan.

Para sa mga tulad ng Chatsky, ang pagiging nasa lipunan ng Famus ay nagdadala lamang ng "isang milyong pagdurusa", "kawawa mula sa pagpapatawa". Ngunit ang bago, progresibo ay hindi mapaglabanan. Sa kabila ng malakas na pagtutol ng naghihingalong matanda, imposibleng pigilan ang pasulong na paggalaw. Ang mga pananaw ng Chatsky ay humarap sa isang kakila-kilabot na suntok sa kanilang mga pagtuligsa sa sikat at tahimik. Ang kalmado at walang pakialam na pag-iral ng lipunang Famus ay tapos na. Ang kanyang pilosopiya sa buhay ay hinatulan, ito ay pinaghimagsik.

Kung ang mga Chatsky ay mahina pa rin sa kanilang pakikibaka, kung gayon ang mga Famusov ay walang kapangyarihan na pigilan ang pagbuo ng kaliwanagan, mga advanced na ideya. Ang paglaban sa mga Famusov ay hindi natapos sa komedya. Nagsisimula pa lang siya sa buhay Russian. Ang mga Decembrist at ang kanilang tagapagsalita na si Chatsky ay mga kinatawan ng unang unang yugto ng kilusang pagpapalaya ng Russia.

Ang pagbabago ng komedya na "Woe from Wit"

Komedya A.S. Griboyedov "Woe from Wit" ay makabago. Ito ay dahil sa masining na pamamaraan ng komedya. Ayon sa kaugalian, ang "Woe from Wit" ay itinuturing na unang makatotohanang laro ng Russia. Ang pangunahing pag-alis sa mga tradisyong klasiko ay nakasalalay sa pagtanggi ng may-akda sa pagkakaisa ng pagkilos: mayroong higit sa isang salungatan sa komedya na Woe from Wit. Sa dula, dalawang salungatan ang magkakasamang nabubuhay at dumadaloy mula sa isa't isa: pag-ibig at panlipunan. Maipapayo na sumangguni sa genre ng dula upang matukoy ang pangunahing salungatan sa komedya na "Woe from Wit".

Ang papel ng salungatan sa pag-ibig sa komedya na "Woe from Wit"

Tulad ng tradisyonal na klasikong dula, ang komedya na Woe from Wit ay batay sa isang pag-iibigan. Gayunpaman, ang genre ng dramatikong gawaing ito ay isang pampublikong komedya. Samakatuwid, nangingibabaw ang tunggalian sa lipunan kaysa sa pag-ibig.

Gayunpaman, ang dula ay nagbukas sa isang salungatan sa pag-ibig. Nasa exposition na ng comedy, isang love triangle ang iginuhit. Ang gabi-gabi na pagpupulong ni Sophia kay Molchalin sa pinakaunang hitsura ng unang pagkilos ay nagpapakita ng mga sensual na kagustuhan ng babae. Gayundin sa unang hitsura, naalala ng dalaga na si Lisa si Chatsky, na dating nauugnay kay Sophia ng pag-ibig ng kabataan. Kaya, ang isang klasikong tatsulok ng pag-ibig ay nagbubukas sa harap ng mambabasa: Sofia - Molchalin - Chatsky. Ngunit, sa sandaling lumitaw si Chatsky sa bahay ni Famusov, isang linya ng lipunan ang nagsimulang umunlad na kahanay sa pag-ibig. Ang mga linya ng balangkas ay malapit na nakikipag-ugnayan sa isa't isa, at ito ang orihinalidad ng tunggalian sa dulang "Woe from Wit".

Upang mapahusay ang epekto ng komiks ng dula, ipinakilala ng may-akda ang dalawa pang tatsulok na pag-ibig dito (Sofya - Molchalin - ang katulong na si Lisa; Lisa - Molchalin - ang barman Petrush). Si Sofya, na umiibig kay Molchalin, ay hindi naghihinala na ang katulong na si Lisa ay higit na mahal sa kanya, na tahasan niyang ipinahiwatig kay Lisa. Ang katulong ay umiibig sa barman na si Petrusha, ngunit natatakot na ipagtapat ang kanyang nararamdaman sa kanya.

Pampublikong salungatan sa dula at pakikipag-ugnayan nito sa linya ng pag-ibig

Ang batayan ng panlipunang tunggalian ng komedya ay ang paghaharap sa pagitan ng "kasalukuyang siglo" at "nakaraang siglo" - ang progresibo at konserbatibong maharlika. Ang tanging kinatawan ng "kasalukuyang siglo", maliban sa mga karakter sa labas ng entablado, sa komedya ay si Chatsky. Sa kanyang mga monologo, masigasig niyang sinusunod ang ideya ng paglilingkod "ang dahilan, hindi ang mga tao." Ang mga moral na mithiin ng lipunang Famus ay dayuhan sa kanya, lalo na ang pagnanais na umangkop sa mga pangyayari, upang "maglingkod" kung makakatulong ito upang makakuha ng isa pang ranggo o iba pang materyal na benepisyo. Pinahahalagahan niya ang mga ideya ng Enlightenment, sa mga pakikipag-usap kay Famusov at iba pang mga karakter, ipinagtatanggol niya ang agham at sining. Ito ay isang taong malaya sa pagtatangi.

Ang pangunahing kinatawan ng "nakaraang siglo" ay si Famusov. Itinuon nito ang lahat ng mga bisyo ng aristokratikong lipunan noong panahong iyon. Higit sa lahat, nababahala siya sa opinyon ng mundo tungkol sa kanyang sarili. Matapos ang pag-alis ni Chatsky mula sa bola, nag-aalala lamang siya tungkol sa "kung ano ang sasabihin ni Prinsesa Marya Aleksevna." Hinahangaan niya si Colonel Skalozub, isang hangal at mababaw na tao na nangangarap lamang na "makuha" ang kanyang sarili ng ranggo ng heneral. Ito ang gustong makita ni Famusov bilang kanyang manugang, dahil ang Skalozub ay may pangunahing bentahe na kinikilala ng mundo - pera. Sa masidhing kagalakan, pinag-uusapan ni Famusov ang tungkol sa kanyang tiyuhin na si Maxim Petrovich, na, sa panahon ng isang awkward na pagkahulog sa pagtanggap ng Empress, ay "nabigyan ng pinakamataas na ngiti." Ang paghanga, ayon kay Famusov, ay karapat-dapat sa kakayahan ng tiyuhin na "maglingkod": upang pasayahin ang mga naroroon at ang monarko, dalawang beses pa siyang nahulog, ngunit sa pagkakataong ito ay sinadya. Si Famusov ay taos-pusong natatakot sa mga progresibong pananaw ng Chatsky, dahil nagbabanta sila sa karaniwang paraan ng pamumuhay ng konserbatibong maharlika.

Dapat pansinin na ang pag-aaway sa pagitan ng "kasalukuyang siglo" at ng "nakaraang siglo" ay hindi sa lahat ng salungatan sa pagitan ng mga ama at mga anak ng "Woe from Wit". Halimbawa, si Molchalin, bilang isang kinatawan ng henerasyon ng "mga bata", ay nagbabahagi ng mga pananaw ng lipunan ng Famus sa pangangailangan na gumawa ng mga kapaki-pakinabang na contact at mahusay na gamitin ang mga ito upang makamit ang kanilang mga layunin. Siya ay may parehong magalang na pag-ibig para sa mga parangal at ranggo. Sa huli, nakikisama lamang siya kay Sophia at sinusuportahan ang pagkagusto nito sa kanya dahil sa pagnanais na pasayahin ang kanyang maimpluwensyang ama.

Si Sophia, anak ni Famusov, ay hindi maaaring maiugnay sa "kasalukuyang siglo" o sa "nakaraang siglo". Ang kanyang pagsalungat sa kanyang ama ay konektado lamang sa kanyang pagmamahal kay Molchalin, ngunit hindi sa kanyang mga pananaw sa istruktura ng lipunan. Si Famusov, tapat na nanliligaw sa kasambahay, ay isang mapagmalasakit na ama, ngunit hindi isang magandang halimbawa para kay Sophia. Ang batang babae ay medyo progresibo sa kanyang mga pananaw, matalino, hindi nababahala sa opinyon ng lipunan. Ang lahat ng ito ay sanhi ng hindi pagkakasundo ng mag-ama. "Napakalaking komisyon, tagalikha, ang maging ama sa isang may sapat na gulang na anak na babae!" Umiiyak si Famusov. Gayunpaman, wala siya sa panig ni Chatsky. Sa pamamagitan ng kanyang mga kamay, o sa halip sa isang salitang binibigkas bilang paghihiganti, pinatalsik si Chatsky sa lipunang kinasusuklaman niya. Si Sophia ang may-akda ng mga tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky. At madaling makuha ng mundo ang mga alingawngaw na ito, dahil sa mga akusatoryong talumpati ni Chatsky, nakikita ng lahat ang direktang banta sa kanilang kagalingan. Kaya, sa pagkalat ng tsismis tungkol sa kabaliwan ng pangunahing tauhan sa mundo, ang isang salungatan sa pag-ibig ay gumaganap ng isang mapagpasyang papel. Ang Chatsky at Sophia ay nagbanggaan hindi sa ideolohikal na batayan. Kaya lang, nag-aalala si Sophia na baka sirain ng dati niyang kasintahan ang kanyang personal na kaligayahan.

mga konklusyon

Kaya, ang pangunahing tampok ng tunggalian sa dulang "Woe from Wit" ay ang pagkakaroon ng dalawang salungatan at ang kanilang malapit na relasyon. Ang pag-iibigan ay nagbubukas ng dula at nagsisilbing dahilan para sa pag-aaway ni Chatsky sa "nawala na siglo". Ang linya ng pag-ibig ay tumutulong din sa lipunan ng Famus na ideklarang baliw ang kanilang kaaway at dinisarmahan siya. Gayunpaman, ang panlipunang salungatan ang pangunahing isa, dahil ang Woe from Wit ay isang pampublikong komedya, ang layunin nito ay ilantad ang mga ugali ng marangal na lipunan noong unang bahagi ng ika-19 na siglo.

Pagsusulit sa likhang sining

Ang kakaiba ng salungatan ng komedya na "Woe from Wit" ni Griboyedov

Ang komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" ay walang alinlangan na pinakamahusay na gawa ng mahusay na manunulat ng dula. Ito ay isinulat noong bisperas ng pag-aalsa noong Disyembre. Ang komedya ay isang matalim at galit na pangungutya sa buhay at kaugalian ng marangal na Russia, na hindi direktang nagpakita ng pakikibaka sa pagitan ng konserbatismo ng mga pyudal na may-ari ng lupa, ang atrasadong autokrasya at ang mga bagong mood na naghari sa mga progresibong marangal na kabataan.

Mayroon pa ring mga pagtatalo sa pagitan ng iba't ibang mga mananaliksik tungkol sa salungatan na "Woe from Wit", kahit na ang mga kontemporaryo ni Griboyedov ay naiintindihan ito nang iba. Kung isasaalang-alang natin ang oras ng pagsulat ng "Woe from Wit", maaari nating ipagpalagay na si Griboyedov ay gumagamit ng mga pag-aaway ng katwiran, pampublikong tungkulin at damdamin. Ngunit, siyempre, ang kontrahan ng komedya ni Griboedov ay mas malalim at may multi-layered na istraktura. Ang Chatsky ay isang walang hanggang uri. Sinisikap niyang ibagay ang damdamin at katwiran. Siya mismo ang nagsabi na "ang isip at puso ay hindi magkasundo," ngunit hindi niya naiintindihan ang kabigatan ng banta na ito. Si Chatsky ay isang bayani na ang mga aksyon ay binuo sa isang salpok, lahat ng kanyang ginagawa, ginagawa niya sa isang hininga, halos hindi pinapayagan ang mga paghinto sa pagitan ng mga deklarasyon ng pag-ibig at mga monologo na naglalantad ng maharlikang Moscow.

Sumulat si Griboedov: "Ayaw ko sa mga cartoons, wala kang makikitang isa sa aking larawan." Ang kanyang Chatsky ay hindi isang karikatura; inilalarawan siya ni Griboedov na buhay na buhay, puno ng mga kontradiksyon, na nagsisimula siyang magmukhang isang tao na halos talagang umiral. Ang tunggalian na lumitaw sa pagitan niya at ni Famusov ay may likas na sosyo-pulitikal. Ang mga kontemporaryo ni Griboedov at ang kanyang mga kaibigan sa Decembrist ay nakita ang komedya bilang isang tawag sa pagkilos, bilang isang pag-apruba at pagpapahayag ng kanilang mga ideya, at ang salungatan nito bilang isang pakikibaka sa pagitan ng mga progresibong kabataan sa katauhan ni Chatsky, isang kinatawan ng "kasalukuyang siglo", at ang lumang. konserbatibong ideya ng "nakaraang siglo". Ngunit, nadala ng mga pinainit na monologo ng Chatsky, ang mga tagasunod ng pananaw na ito ay hindi nagbigay pansin sa pagtatapos ng dula. Hindi siya tumawag para sa aksyon, iniwan ni Chatsky ang Moscow na nabigo, at ang larawan ng pangwakas ay hindi nagdadala ng optimismo. Sa katunayan, walang matinding pakikibaka sa pagitan ng progresibong lipunan ng Chatsky at Famus. Walang sinuman ang salungat kay Chatsky, hinihiling lamang siyang tumahimik": Famusov: "Hindi ako nakikinig, nasa pagsubok ako! / Hiniling kong tumahimik, / Hindi isang mahusay na serbisyo."

Marami nang sinabi sa kritisismong pampanitikan tungkol sa salungatan sa pagitan ng "kasalukuyang siglo" at ng "nakaraang siglo". Ang "kasalukuyang edad" ay kumakatawan sa kabataan. Ngunit ang mga kabataan ay sina Molchalin, Sophia, at Skalozub. Si Sophia ang unang nagsalita tungkol sa kabaliwan ni Chatsky, at si Molchalin ay hindi lamang alien sa mga ideya ni Chatsky, natatakot din siya sa kanila. Ang kanyang motto ay mamuhay ayon sa panuntunan: "Ang aking ama ay ipinamana sa akin ...". Ang Skalazub sa pangkalahatan ay isang tao ng isang matatag na pagkakasunud-sunod, siya ay nag-aalala lamang tungkol sa kanyang karera. Nasaan na ang conflict of the ages? Sa ngayon, napagmamasdan lamang natin na ang parehong mga siglo ay hindi lamang magkakasamang nabubuhay nang mapayapa, kundi pati na rin na ang "kasalukuyang siglo" ay isang kumpletong salamin ng "nakaraang siglo", iyon ay, walang salungatan ng mga siglo. Hindi itinulak ni Griboyedov ang "mga ama" at "mga anak" na magkasama; sinasalungat niya sila kay Chatsky, na natagpuan ang kanyang sarili na nag-iisa.

Kaya, nakikita natin na sa puso ng komedya ni Griboedov ay hindi isang sosyo-politikal na salungatan, hindi isang salungatan ng mga edad. Ang parirala ni Chatsky na "ang isip at ang puso ay wala sa tono", na sinabi niya sa sandali ng panandaliang pananaw, ay hindi isang pahiwatig sa salungatan ng mga damdamin at tungkulin, ngunit sa isang mas malalim, pilosopikal na salungatan ng buhay na buhay at ang limitadong mga ideya. tungkol dito sa ating isipan.

Imposibleng hindi banggitin ang tunggalian ng pag-ibig ng dula, na nagsisilbing bumuo ng drama. Ang unang magkasintahan, kaya matalino, matapang, ay natalo, ang pagtatapos ng komedya ay hindi isang kasal, ngunit isang mapait na pagkabigo. Mula sa tatsulok na pag-ibig: Chatsky, Sofya, Molchalin, hindi isip ang lumalabas na nagwagi, at kahit na makitid at pangkaraniwan, ngunit pagkabigo. Ang dula ay nakakakuha ng hindi inaasahang wakas, ang isip ay lumalabas na hindi matibay sa pag-ibig, iyon ay, sa kung ano ang likas sa buhay. Sa pagtatapos ng dula, nataranta ang lahat. Hindi lamang si Chatsky, na nagsasabing: "Hindi ako maiisip ... Nagkasala ako, / At nakikinig ako, hindi ko maintindihan ...", kundi pati na rin si Famusov, hindi natitinag sa kanyang pagtitiwala, kung kanino biglang nabaligtad ang lahat ng dati nang maayos: "Ang aking kapalaran ay hindi pa ba siya nakakalungkot? / Oh! Diyos ko! Ano ang kanyang sasabihin / Prinsesa Marya Aleksevna!" Ang kakaiba ng salungatan sa komedya ay sa buhay ang lahat ay hindi katulad ng sa mga nobelang Pranses, ang katwiran ng mga karakter ay sumasalungat sa buhay.

Ang kahalagahan ng "Woe from Wit" ay halos hindi matataya. Masasabi ng isa ang dula bilang isang dumadagundong na dagok sa lipunan ng mga sikat, tahimik, puffer, isang dula-dulaan "tungkol sa pagbagsak ng isip ng tao sa Russia."

Bibliograpiya

Para sa paghahanda ng gawaing ito, ginamit ang mga materyales mula sa site na http://www.coolsoch.ru/.

Mayroong ilang mga salungatan sa dulang "Woe from Wit", samantalang ang pagkakaroon lamang ng isang salungatan ay isang kinakailangang kondisyon para sa klasikong dula.

Ang "Woe from Wit" ay isang komedya na may dalawang storyline, at sa unang tingin ay tila may dalawang salungatan sa dula: pag-ibig (sa pagitan ng Chatsky at Sophia) at publiko (sa pagitan ng lipunan ng Chatsky at Famusovsky).

Nagsisimula ang dula sa simula ng isang salungatan sa pag-ibig - Dumating si Chatsky sa Moscow sa kanyang kasintahan. Unti-unti, ang isang salungatan sa pag-ibig ay nabubuo sa isang publiko. Nang malaman kung mahal siya ni Sophia, nahaharap si Chatsky sa lipunan ng Famus. Sa komedya, ang imahe ng Chatsky ay kumakatawan sa isang bagong uri ng personalidad sa simula ng ika-19 na siglo. Ang Chatsky ay tutol sa buong konserbatibo, ossified na mundo ng mga Famusov. Sa kanyang mga monologo, tinutuya ang buhay, kaugalian, ideolohiya ng lumang lipunan ng Moscow, sinubukan ni Chatsky na buksan ang mga mata ni Famusov at ng iba pa sa kung paano sila nabubuhay at kung paano sila nabubuhay. Ang salungatan sa lipunan na "Woe from Wit" ay hindi malulutas. Ang matandang panginoon na lipunan ay hindi nakikinig sa mapagmahal sa kalayaan, matalinong Chatsky, hindi nito naiintindihan siya at idineklara siyang baliw.

Ang salungatan sa lipunan sa dula ni A. S. Griboedov ay konektado sa isa pang salungatan - sa pagitan ng "kasalukuyang siglo" at "nakaraang siglo". Ang Chatsky ay isang uri ng bagong tao, siya ang tagapagsalita ng bagong ideolohiya ng bagong panahon, ang "kasalukuyang siglo". At ang lumang konserbatibong lipunan ng mga Famusov ay kabilang sa "nakaraang siglo". Ang luma ay hindi nais na isuko ang mga posisyon nito at pumunta sa makasaysayang nakaraan, habang ang bago ay aktibong sumasalakay sa buhay, sinusubukang magtatag ng sarili nitong mga batas. Ang salungatan ng luma at bago ay isa sa mga pangunahing sa buhay ng Russia noong panahong iyon. Ang walang hanggang salungatan na ito ay sumasakop sa isang malaking lugar sa panitikan noong ika-19 na siglo, halimbawa, sa mga gawa tulad ng "Mga Ama at Anak", "Bagyo ng Kulog". Ngunit hindi nauubos ng tunggalian na ito ang lahat ng banggaan ng komedya.

Kabilang sa mga bayani ng dula ni Griboedov, marahil, walang mga hangal na tao, ang bawat isa sa kanila ay may sariling makamundong pag-iisip, iyon ay, isang ideya ng buhay. Alam ng bawat isa sa mga karakter sa Woe from Wit kung ano ang kailangan niya sa buhay at kung ano ang dapat niyang pagsikapan. Halimbawa, nais ni Famusov na mamuhay nang hindi lalampas sa mga sekular na batas, upang hindi maging sanhi ng paghatol ng mga makapangyarihang sekular na leon, tulad nina Marya Aleksevna at Tatyana Yuryevna. Samakatuwid, labis na nag-aalala si Famusov tungkol sa paghahanap ng isang karapat-dapat na asawa para sa kanyang anak na babae. Ang layunin ng buhay ni Molchalin ay tahimik, kahit dahan-dahan, ngunit tiyak na umakyat sa hagdan ng karera. Hindi man lang niya ikinahihiya ang katotohanan na labis niyang ipapahiya ang kanyang sarili sa pakikibaka para makamit ang kanyang mga layunin: kayamanan at kapangyarihan (“to take rewards and live happily”). Hindi niya mahal si Sophia, ngunit tinitingnan siya bilang isang paraan upang makamit ang kanyang mga layunin.