Pagguhit ng pattern ng bulaklak sa isang strip ayon sa isang sample. Mga uri ng pagtatayo ng mga palamuti

Paksa: Pattern sa guhit.

Target

Mga gawain: ipakilala ang mga sining ng sining: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; linawin ang konsepto ng magkakaibang mga kulay; bumuo ng mga pangangailangan ng nagbibigay-malay, kakayahan; upang linangin ang interes sa mga gawa ng katutubong sining, sa kanilang sariling pagkamalikhain

Mga resulta ng nagbibigay-malay

Paksa:

Personal

Komunikatibo

Tingnan ang nilalaman ng dokumento
"modernong palamuti"

Kopaeva Natalya Viktorovna,

Guro sa musika at sining

MOU secondary school No. 75 ng Krasnoarmeysky district ng Volgograd

Paksa: Pattern sa guhit.
Target: upang ipakilala sa mga mag-aaral ang mga pangunahing uri ng palamuti, upang turuan kung paano ilarawan ang mga elemento ng palamuti.

Mga gawain: ipakilala ang mga sining ng sining: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; linawin ang konsepto ng magkakaibang mga kulay;

bumuo ng mga pangangailangan ng nagbibigay-malay, kakayahan;

upang linangin ang interes sa mga gawa ng katutubong sining, sa kanilang sariling pagkamalikhain;

Mga resulta ng nagbibigay-malay: kakilala sa mga uri ng dekorasyon, na may mga sining, na may mga nagpapahayag na kumbinasyon ng magkakaibang mga kulay

Paksa: nagkakaroon ng kaalaman ang mga mag-aaral tungkol sa palamuti at sa hinaharap ay ilalapat ang kaalamang ito sa pagsasanay

Personal: pagbuo ng isang pag-unawa sa dekorasyon bilang isang pangangailangan para sa pagpapahayag at kagandahan ng nakapalibot na mga bagay, na nagpapatibay ng isang pakiramdam ng pagmamalaki

Komunikatibo: ang pagbuo ng kakayahang makinig at igalang ang mga opinyon ng ibang mga mag-aaral

Lugar ng aralin sa sistema ng mga aralin: pag-uulit at paglilinaw ng mga pangunahing kaalaman ng agham ng kulay,
pagpapabuti ng mga graphic na kasanayan, malikhaing pantasya at imahinasyon,
pagpapatuloy ng kakilala sa mga sining ng sining, pagsasama-sama ng mga konsepto ng dekorasyon at mga elemento nito.

Yugto:1. Asimilasyon ng kaalaman
2. Malikhaing gawain ng mga mag-aaral
3. Pagninilay
4. Pagsusuri ng trabaho. . (SLIDE #1)

Sa panahon ng mga klase.

1. Organisasyon ng klase.

2. Paglalahad ng suliranin.

Guys, mangyaring tingnan ang slide, isipin at sabihin kung aling imahe ang kalabisan. (SLIDE #2)(Puting damit).

Bakit? (Walang mga pattern dito)

Ano ang tamang pangalan para sa mga pattern? (Pahiyas)

Tama. Ano sa palagay mo, ano ang pag-uusapan natin sa aralin? (Tungkol sa palamuti).

Ano sa palagay mo, bakit kailangan mo ng palamuti? (Para maging maganda ang mga bagay)

tiyak. At isipin at tandaan natin, may palamuti lang ba sa damit? (Sa mga pinggan, tablecloth, kurtina, atbp.)

Medyo tama.

Mula sa mga aral ng kasaysayan, alam mo na sa lahat ng oras ang tao ay nagsusumikap para sa kagandahan. Ang dekorasyon ay lumitaw ilang libong taon na ang nakalilipas. Sinubukan ng mga sinaunang tao na palamutihan ang kanilang mga sisidlan ng luad na may mga hanay ng mga dents. Kaya, ang mga unang dekorasyon ay ginawa sa mga bagay.

Pinalamutian ng sinaunang tao ang kanyang tirahan. Sa hinaharap, habang umuunlad ang pag-iisip ng tao, hinangad niyang gumawa ng mga sandata para sa kanyang sarili, mga kasangkapan sa paggawa: mga kalaykay, scythes, pitchforks;

mga pinggan, at sila ay gawa sa luwad: mga pitsel, mga plato, atbp. ;

ito ay damit: kamiseta, damit, sweater; )

ito rin ay mga bagay na inilaan para sa dekorasyon ng isang kubo ng Russia: mga landas, tuwalya, mga kurtina. (SLIDE #3)

Pinalamutian niya ang lahat ng mga bagay na ito sa kanyang sariling paraan. Noong unang panahon, alam ng bawat babae kung paano gumawa ng mga damit. Sa Russia, isang babaeng walang asawa ang naghanda ng isang dibdib na may dote para sa kanyang sarili. Ito ay pinaniniwalaan na ang laki ng dote ay nagpapahiwatig kung anong uri ng babaing punong-guro siya. Kung mas mabigat ang dibdib at mas maganda ang ginawang mga bagay, mas mabuti. Kaya't ang babae ay isang tunay na karayom. Ang mga pattern ay idinisenyo at ginawa ng ating sarili. Sa modernong mga termino, ang bawat bagay ay may sariling pattern, iyon ay, palamuti . Ano ang kahulugan ng salitang ito? Isinalin mula sa Latin Ang "Pahiyas" ay isang pattern na binuo sa pag-uulit at paghahalili ng mga elementong bumubuo nito.

Ang kalikasan ay naging mapagkukunan ng mga orihinal na komposisyon para sa dekorasyon ng modernong tao. Hinahangaan ang kalikasan, napansin ng isang tao dito ang maraming hindi pangkaraniwang mga hugis at kagiliw-giliw na mga kulay: mga prutas at dahon ng iba't ibang mga halaman, mga pattern sa mga pakpak ng mga butterflies at ibon. Samakatuwid, ang dekorasyon ay may mga pandekorasyon na anyo, na hiniram mula sa mga panlabas na anyo ng mga hayop, halaman, sa pamamagitan ng pagpapagaan at paglalahat.

Tumingin sa slide. (SLIDE #4) Nagtatampok ito ng mga burloloy, ngunit pareho ba silang lahat? Baka naman iba sila sa isa't isa? (Sa isang palamuti, makikita ang mga elemento ng mga halaman, sa kabilang banda, mga silhouette ng mga hayop, pati na rin ang isang palamuti na naglalarawan ng mga geometric na elemento)

Magaling, nakuha mo ito ng tama. At sa gayon, dumating tayo sa konklusyon na mayroong ilang mga uri ng dekorasyon. (SLIDE #5)

Ang mga palamuti ay:

Ang geometric ay binubuo ng mga punto, linya (tuwid, putol, zigzag, mesh-intersecting), at mga hugis (mga bilog, rhombus, polyhedron, bituin, krus, spiral, atbp.).

Gulay - isang uri ng dekorasyon, ang mga pangunahing elemento na kung saan ay pinalamutian ng mga bulaklak, dahon, sanga ng anumang halaman. Ang mga anyo nito ay maaaring ibang-iba sa mga likas na anyo.

Mga Hayop (zoomorphic) - isang uri ng palamuti na nag-istilo sa mga pigura o bahagi ng mga pigura ng totoo o kamangha-manghang mga hayop.

Ang simboliko ay kumakatawan sa isang tiyak na simbolo. Nagpahayag siya ng napakalawak, magkakaibang mga konsepto. Halimbawa, ang isang ibon noong sinaunang panahon ay isang imaheng nauugnay sa makalangit, mahangin na elemento, isang lingkod ng araw, isang imahe na nag-uugnay sa langit at lupa. Nangangahulugan ito ng init at nangako ng masaganang ani.

Pinagsasama-sama ang iba't ibang uri ng palamuti (SLIDE #6)

Ang palamuti ng Russia ay napaka-magkakaibang. Noong unang panahon, ang mga pandekorasyon na elemento ay binubuo ng mga simbolo at sumasalamin sa damdamin at interes ng magsasaka. Halimbawa: ang figurine ng isang ibon ay nangangahulugang init at nangako ng masaganang ani.

Mga uri ng palamuti . Ang palamuti ay may tatlong uri:

Tape

sarado

Reticulate

Tape- ang palamuti ay karaniwang matatagpuan sa isang strip na may patayo o pahalang na kahalili ng motif. Kasama sa ganitong uri ng dekorasyon ang: mga hangganan, wallpaper, hangganan.

sarado- isang dekorasyon sa isang bilog, sa isang parisukat o hugis-parihaba na pigura (napkin, tablecloth).

Reticulate- ang palamuti ay binuo gamit ang isang grid kung saan matatagpuan ang iba't ibang mga pattern. Ginagamit ito sa disenyo ng kisame, dingding, sahig sa silid. (SLIDE #7)

At ngayon ay hahatiin tayo sa 4 na grupo ng 6 na tao. Ang bawat pangkat ay ipinakita sa ilang mga variant ng palamuti sa kulay. Ang iyong gawain ay isaalang-alang ang mga burloloy at isipin kung alin ang mas makahulugan.(SLIDE #8)

(Yung mga burloloy kung saan may magkakaibang mga kulay)

Oo, ang magkakaibang mga kulay ay nagpapahusay sa emosyonal na epekto. Alalahanin natin sila.

pula berde

Kahel - asul

Lila - dilaw (SLIDE #9)

Gusto kong idagdag na ang kulay sa pattern ay may espesyal na kahulugan. Ang pula ay nagpahayag ng tuwa, kagalakan, ito ang kulay ng araw, apoy at buhay. Ang puting kulay ay nauugnay sa liwanag, kadalisayan. Dilaw ang kulay ng araw. Ang berde ay pinagsama sa kalikasang nakapaligid sa tao.

Ang itim na kulay ay nagbibigay ng pagpapahayag sa pattern.

Sa Russia, ang palamuti ay nagsisilbi hindi lamang bilang isang adornment, kundi pati na rin bilang proteksyon mula sa hindi mabait, masasamang espiritu. Ang mga burda ay ginawa sa mga kwelyo at manggas ng mga kamiseta, na "protektado" mula sa lahat ng masasamang espiritu.

Ang palamuti ay ang estilo ng panahon, isang palatandaan na ang gawain ay kabilang sa isang naibigay na oras at mga tao: Russia, Ukraine, Moldova, Uzbekistan, atbp.

Iminumungkahi kong bumaling sa sining ng mga masters mula sa iba't ibang lugar ng ating Inang-bayan, upang makita kung paano nila nalaman kung paano palamutihan ang kanilang buhay at humanga sa kagandahan at pagpapahayag ng mga gawa ng sining. Tandaan kung anong uri ng sining na napag-usapan na natin sa ating mga aralin?

(Khokhloma) (SLIDE #10)

Medyo tama. At ngayon ay babalik tayo sa mga gawa ng sining ng iba pang mga masters)

Zhostovo (SLIDE #12)

Sa craft ng Zhostovo painted tray, ang pangunahing motif ay isang bouquet ng bulaklak, karamihan sa isang itim o pulang background, kung saan ang malaking hardin at maliliit na ligaw na bulaklak ay kahalili.

Gorodets (SLIDE #13)

Ang pagpipinta ng Gorodets ay maliwanag, laconic (mga eksena sa genre, mga pigurin ng mga kabayo, mga tandang, mga pattern ng bulaklak), na ginawa gamit ang isang libreng brushstroke na may puti at itim na mga graphic stroke, pinalamutian na umiikot na mga gulong, kasangkapan, shutter, pinto, souvenir.

Skopin (SLIDE #14)

Ang mga palayok ng Skopinsky ay obligado sa luad na nangyayari sa paligid ng lungsod ng Skopina. Ito ang paggawa ng mga palayok na makasagisag na sisidlan at mga kandelero, multi-tiered, pinalamutian ng kumplikadong stucco, na ginawa sa anyo ng isang kakaibang hayop o may mga pigura ng mga ibon, isda at hayop.

Opishna (SLIDE #15)

Sa pagpipinta mayroong isang floral ornament, na nakaayos sa anyo ng isang palumpon o isang korona ng magkakaugnay na mga bulaklak, mga bungkos ng mga ubas, mga tainga, mga tangkay, mga sanga. Ang maiinit na kayumanggi-pulang mga kulay ay binibigyang-buhay ng mga splashes ng berde at asul.

Guys, isipin mo kung paano ka maglalagay ng ornament?

(Ang palamuti ay maaaring burdado o habi mula sa mga sinulid, inukit sa kahoy, metal. Maaari itong habi mula sa puntas, pininturahan ng mga pintura, lapis, gouache.)

Guys, gusto mo bang matutunan kung paano gumawa ng mga magagandang pattern?

Pagkatapos ngayon ay gumuhit kami ng isang dekorasyon.

Ang gawain: Gumawa ng pattern sa isang guhit. Mga motif - geometric, floral.

Maaaring may ilang paulit-ulit na pattern mula sa anumang elemento sa strip, ngunit dapat silang magpalit-palit.

Pagguhit ng pattern gamit ang isang simpleng lapis.

Tamang pagpili ng mga kulay.

Pagpinta ng pattern gamit ang isang brush, pinapanatili ang pagkakasunud-sunod ng ritmikong alternation.

3. Malikhaing gawain ng mga mag-aaral.

Ang gawain ay ginanap sa musika ni P. Tchaikovsky "Waltz of the Flowers".

4. Pagninilay.

Ano ang palamuti?

Anong uri ng mga palamuti ang mayroon?

Ano ang mga katangian ng palamuti?

5. Pagsusuri sa gawain ng mga mag-aaral, pagmamarka. Ang liwanag at kadalisayan ng kulay, pagpapahayag, kalinawan at proporsyonalidad ng larawan ay sinusuri.

Tingnan ang nilalaman ng pagtatanghal
"Modernong palamuti."

Baitang 5, aralin 10 Paksa: Huwaran sa strip. Layunin: upang ipakilala sa mga mag-aaral ang mga pangunahing uri ng palamuti; turuan kung paano gumuhit ng mga elementong ornamental Mga Gawain: upang ipakilala ang mga sining ng sining: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; linawin ang konsepto ng magkakaibang mga kulay. Itaas ang interes sa mga gawa ng katutubong sining, sa kanilang sariling pagkamalikhain. Bumuo ng mga pangangailangang nagbibigay-malay, kakayahan. Ang lugar ng aralin sa sistema ng mga aralin: pag-aayos ng mga konsepto ng dekorasyon at mga elemento nito, pag-uulit at paglilinaw ng mga pangunahing kaalaman ng agham ng kulay, pagpapabuti ng mga graphic na kasanayan, malikhaing pantasya at imahinasyon, pagpapatuloy ng kakilala sa mga sining ng sining. Mga resulta ng nagbibigay-malay: kakilala sa mga uri ng dekorasyon, na may mga artistikong sining, na may mga nagpapahayag na kumbinasyon ng magkakaibang mga kulay Paksa: ang mga mag-aaral ay nakakakuha ng kaalaman tungkol sa palamuti at sa hinaharap ay ilalapat ang kaalamang ito sa pagsasanay Personal: ang pagbuo ng isang pag-unawa sa dekorasyon bilang isang pangangailangan para sa pagpapahayag at kagandahan ng mga nakapaligid na bagay, ang pagbuo ng isang pakiramdam ng pagmamalaki Komunikatibo: ang pagbuo ng kakayahang makinig at igalang ang mga opinyon ng ibang mga mag-aaral Mga yugto: 1. Asimilasyon ng kaalaman 2. Malikhaing gawain ng mga mag-aaral 3. Pagninilay 4. Pagsusuri sa gawain.

geometric na palamuti binubuo ng mga punto, linya (tuwid, putol, zigzag, mesh-intersecting), at mga hugis (mga bilog, rhombus, polyhedron, bituin, krus, spiral, atbp.).

Mabulaklak na palamuti ang mga pangunahing elemento ay mga bulaklak na pinoproseso ng dekorasyon, dahon, sanga ng anumang halaman.

palamuti ng hayop pag-istilo ng mga pigura o bahagi ng mga pigura ng tunay o kamangha-manghang mga hayop.

Pinagsamang palamuti pinagsasama ang iba't ibang uri ng palamuti

Tatlong uri ng palamuti: tape, sarado, mesh.

Ang mga palamuting ribbon o frieze ay mukhang isang mahabang strip na may patayo o pahalang na kahalili ng motif. Kasama sa ganitong uri ng dekorasyon ang: mga hangganan, wallpaper, hangganan.

Ang isang saradong palamuti ay nakaayos sa isang eroplano ng anumang hugis. Maaari itong matatagpuan sa isang parisukat, parihaba, tatsulok, hugis-itlog, bilog, atbp. Ang mga katulad na palamuti ay ginagamit sa disenyo ng mga scarves, napkin, tablecloth, carpet, sumbrero, pinggan, kasangkapan, atbp.

Mesh - ang dekorasyon ay binuo gamit ang isang grid,

kung saan matatagpuan

iba't ibang mga pattern. Nalalapat ito

sa disenyo ng kisame, dingding, sahig sa silid.

Mga magkasalungat na kulay- kabaligtaran, bigyang-diin at pagandahin ang ningning ng bawat isa.

Tatlong pares ng mga kulay na magkasalungat:

pula berde

orange-blue

Lila-dilaw

Upang makumpleto ang pattern, gagamitin namin ang magkakaibang mga kulay.

Khokhloma Ang isang tampok ng gintong Khokhloma ay ang pandekorasyon na pagpipinta ng mga kagamitang gawa sa kahoy na pula, berde at itim sa isang ginintuang background at isang uri ng herbal na pagpipinta. Ang nagniningas na ibong apoy, na pinalamutian ng mga maliliwanag na bulaklak, ay naging simbolo ng pagpipinta ng Khokhloma.

Zhostovo Sa craft ng Zhostovo painted tray, ang pangunahing motif ay isang bouquet ng bulaklak, karamihan sa isang itim o pulang background, kung saan ang malaking hardin at maliliit na ligaw na bulaklak ay kahalili.

Gorodets Ang pagpipinta ng Gorodets ay maliwanag, laconic (mga eksena sa genre, mga pigurin ng mga kabayo, mga tandang, mga pattern ng bulaklak), na ginawa gamit ang isang libreng brushstroke na may puti at itim na mga graphic stroke, pinalamutian na umiikot na mga gulong, kasangkapan, shutter, pinto, souvenir.

Skopin Ang mga palayok ng Skopinsky ay obligado sa luad na nangyayari sa paligid ng lungsod ng Skopina. Ito ang paggawa ng mga palayok na makasagisag na sisidlan at mga kandelero, multi-tiered, pinalamutian ng kumplikadong stucco, na ginawa sa anyo ng isang kakaibang hayop o may mga pigura ng mga ibon, isda at hayop.

Opishna Sa pagpipinta mayroong isang floral ornament, na nakaayos sa anyo ng isang palumpon o isang korona ng magkakaugnay na mga bulaklak, mga bungkos ng mga ubas, mga tainga, mga tangkay, mga sanga. Ang maiinit na kayumanggi-pulang mga kulay ay binibigyang-buhay ng mga splashes ng berde at asul.

Ang sining ng dekorasyon ay napakaluma. Nagmula ito noong panahon ng Paleolitiko. Ang mga pandekorasyon na larawan ay naghahatid ng aesthetic na kasiyahan na may malakas na epekto sa isang tao, nagiging sanhi ng mga kadena ng mga asosasyon na ginagawang posible na maunawaan at pahalagahan ang trabaho. Ang pangunahing regularidad ng dekorasyon ay ang pana-panahong pag-uulit ng motif. Ang palamuti ay nailalarawan din sa pamamagitan ng pagsasalin ng mga tunay na anyo at mga bagay sa mga kondisyong ornamental na imahe, isang mataas na antas ng pandekorasyon na pangkalahatan, at ang kawalan ng aerial na pananaw (isang patag na imahe).

Ang palamuti ay palaging malawak na ginagamit bilang isang pandekorasyon na disenyo para sa mga produkto na kailangan ng mga tao sa pang-araw-araw na buhay at mga praktikal na gawain. Ito ay bumubuo ng batayan ng sining at sining. Hindi nila magagawa nang walang palamuti sa mga handicraft, keramika, at tela.

Ang lahat ng mga pandekorasyon na guhit ayon sa kanilang mga visual na kakayahan ay nahahati sa tatlong uri: larawang palamuti, na kinabibilangan ng isang partikular na pagguhit ng isang tao, hayop, halaman, landscape o mga motif ng arkitektura, isang guhit ng mga bagay na walang buhay o isang kumplikadong sagisag;
palamuting hindi nakalarawan, nabuo mula sa mga geometric na elemento, abstract na mga anyo, walang tiyak na nilalaman ng paksa;
pinagsamang palamuti, na isang kumbinasyon ng mga pictorial motif o indibidwal na elemento, sa isang banda, at abstract form, sa kabilang banda.

Ang burloloy ay inuri 1. ayon sa mga motif ng larawan: gulay, geometriko, animalistic, anthropological, calligraphic, fantastic, astral, atbp.

2. Ayon sa istilo: antigo, gothic, baroque, atbp.

3. Ayon sa nasyonalidad: Ukrainian, Belarusian, Greek, atbp.

4. Ayon sa pictorial form: planar, embossed (maliit na elevation), counter-relief (maliit na depression sa loob).
Mga katangian ng mga palamuti batay sa mga motif ng larawan.

Ang pangunahing anyo ng dekorasyon ay teknikal isang palamuti na lumitaw bilang isang resulta ng aktibidad ng paggawa ng tao (ang texture ng mga produktong luad na naproseso sa isang gulong ng magpapalayok, ang pattern ng pinakasimpleng mga cell sa isang tela, mga spiral coils na nakuha sa pamamagitan ng paghabi ng mga lubid).

teknikal na palamuti

Simboliko ang palamuti ay bumangon at nabuo batay sa mga larawan ng mga hayop, tao, mga kasangkapan sa mga pintura ng bato, sa tela. Ang ebolusyon ng mga maginoo na imahe ay humantong sa katotohanan na ang mga pandekorasyon na imahe ay madalas na mga simbolo. Ang pagkakaroon ng lumitaw sa Sinaunang Ehipto at iba pang mga bansa sa Silangan, ang simbolikong palamuti ay gumaganap pa rin ng isang mahalagang papel ngayon, halimbawa, sa heraldry (ang imahe ng isang martilyo at karit, isang double-headed na agila, atbp.). Geometric ang gayak ay nabuo batay sa teknikal at simbolikong mga palamuti. Palagi nitong binibigyang-diin ang mahigpit na paghalili ng mga elemento ng ritmo at ang kanilang mga kumbinasyon ng kulay. Ang pangunahing prinsipyo ng halos anumang geometric na hugis ay isang totoong buhay na anyo, pangkalahatan at pinasimple sa mga limitasyon (Greek meander-wave, circle-sun, atbp.)

Gulay gayak ay ang pinaka-karaniwan pagkatapos ng geometric. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga paboritong motif nito, naiiba para sa iba't ibang bansa sa iba't ibang panahon. Kung sa Japan at China ang paboritong halaman ay chrysanthemum, kung gayon sa India ito ay bean, bean, sa Iran ito ay carnation, sa Russia ito ay sunflower, chamomile. Sa unang bahagi ng Middle Ages, ang baging at shamrock ay lalong popular, sa huling bahagi ng Gothic, ang tistle at granada, sa panahon ng Baroque, ang tulip at peony. Noong ika-18 siglo, ang rosas ay "nangibabaw", ang Art Nouveau ay nagdala ng liryo at iris sa unahan. Ang dekorasyong bulaklak ay may pinakamalaking potensyal sa mga tuntunin ng iba't ibang mga motif na ginamit, mga diskarte sa pagganap. Sa ilang mga kaso, ang mga motif ay binibigyang-kahulugan nang makatotohanan, sa dami, sa iba pa - mas inilarawan sa pangkinaugalian, sa isang kondisyong planar na anyo.

kaligrapya ang palamuti ay binubuo ng mga indibidwal na titik o elemento ng teksto, na nagpapahayag sa kanilang plastik na pattern at ritmo. Ang sining ng kaligrapya ay lubos na umunlad sa mga bansang tulad ng Tsina, Japan, mga bansang Arabo, sa isang tiyak na kahulugan, na pinapalitan ang sining.

Sa kaibuturan hindi kapani-paniwala Ang mga burloloy ay gawa-gawa lamang na mga imahe, kadalasang simboliko at mitolohikong nilalaman. Ang isang kamangha-manghang dekorasyon na may mga larawan ng mga eksena mula sa buhay ng mga hayop ay laganap lalo na sa mga bansa ng Sinaunang Silangan (Ehipto, Assyria, China, India, Byzantium). Sa Middle Ages, sikat ang kamangha-manghang dekorasyon dahil sa katotohanan na ipinagbawal ng relihiyon ang imahe ng mga nabubuhay na nilalang.

Astral iginiit ng palamuti ang kulto ng langit. Ang mga pangunahing elemento nito ay mga larawan ng langit, araw, ulap, mga bituin. Ito ay pinaka-malawak na ginagamit sa Japan at China.

Landscape ang gayak ay kadalasang ginagamit at ginagamit sa mga tela na gawa sa Japan at China.

SA hayop (makahayop) ornament, parehong makatotohanan at mas may kondisyon, mga inilarawang larawan ng mga ibon, hayop, atbp. Sa huling kaso, ang palamuti sa isang tiyak na lawak ay lumalapit sa kamangha-manghang dekorasyon.

paksa, o materyal na palamuti ay lumitaw sa sinaunang Roma at pagkatapos ay malawakang ginamit sa Renaissance, sa panahon ng baroque, rococo, at classicism. Ang nilalaman ng paksang palamuti ay binubuo ng mga bagay ng buhay militar, pang-araw-araw na buhay, musikal at teatro na sining.

anthropomorphic ang palamuti ay gumagamit ng mga lalaki at babae na inilarawan sa pangkinaugalian na mga pigura o mga indibidwal na bahagi ng katawan ng tao bilang mga motif.

Ang likas na katangian ng palamuti ay nakasalalay din sa mga pambansang imahe., ideya, kaugalian, atbp. Halimbawa, ang dekorasyon ng mga Ukrainians ay ganap na naiiba sa mga pandekorasyon na anyo ng mga Arabo.

Ukrainian ornament

Arabong palamuti

Arabesque mula kay fr. arabesque - Arabic) - ang European na pangalan para sa dekorasyon ng medyebal na sining ng mga bansang Muslim. Ang isang arabesque na binuo sa isang geometric na grid ay batay sa prinsipyo ng walang katapusang spatial na pag-unlad ng mga paulit-ulit na grupo ng mga ornamental na motif. Ang arabesque ay nakikilala sa pamamagitan ng paulit-ulit na ritmikong layering ng mga pare-parehong anyo, na lumilikha ng impresyon ng isang masalimuot na kakaibang pattern.

Ang hanay ng mga burloloy, ang kanilang pag-asa sa materyal at hugis ng bagay, pati na rin ang ritmo ay bumubuo sa palamuti, na isang mahalagang katangian ng isang tiyak na istilo.Estilo sa sining ng anumang panahon, ito ang makasaysayang itinatag na pagkakaisa ng makasagisag na sistema, paraan at pamamaraan ng masining na pagpapahayag. Ang batayan ng anumang istilo ay isang pare-parehong sistema ng mga artistikong anyo na nabuo ng ideolohikal at metodolohikal na komunidad na lumitaw sa ilang mga kalagayang panlipunan at pang-ekonomiya. Kapag bumubuo ng makasagisag na sistema ng isang bagong istilo, ang dekorasyon ay isa sa pinakamahalagang elemento nito at kabilang sa mga paraan ng masining na pagpapahayag na nagbibigay-daan sa iyo upang tumpak na matukoy kung ang anumang monumento ng arkitektura o gawa ng pandekorasyon at inilapat na sining ay kabilang sa istilong ito. .

Ayon sa istilo ang palamuti ay maaaring antigo, gothic, byzantine, baroque, atbp.

Gothic na palamuti

Palamuti ng Renaissance.

Noong Middle Ages, ang mga burloloy ay nakikilala sa pamamagitan ng kamangha-manghang at kamangha-manghang mga disenyo batay sa mga motif ng halaman at hayop. Simboliko ang palamuting Medieval. Ang mga likas na motif ay binibigyang-kahulugan at inilarawan sa pang-istilong kondisyon. Ang mga simpleng rectilinear na geometric na hugis ay nagiging wicker curvilinear na mga hugis. Sa pamamagitan ng binuo na pandekorasyon at pandekorasyon na paraan sa Middle Ages, ang panloob na mundo, estado at damdamin ng isang tao ay hindi direktang ipinadala, na wala sa sinaunang sining.

Sa Renaissance, nabuo ang isang sekular na kulturang makatao, na nagpapatunay sa halaga ng pagkatao ng tao. Sa panahong ito, ang sining ay nagsusumikap para sa kalinawan at pagkakaisa. Ang mga motif ng acanthus at oak, puno ng ubas, tulip, na matatagpuan laban sa background ng mga floral curl at pattern, ay malawakang ginagamit sa mga burloloy. Bilang karagdagan, ang mga hayop at ibon ay madalas na inilalarawan kasama ng isang hubad na katawan ng tao.

Ang palamuti sa estilo ng Baroque ay itinayo sa mga tense na kaibahan, na may matinding kaibahan sa lupa at makalangit, totoo at hindi kapani-paniwala, gayunpaman, tulad ng lahat ng baroque art. Ang dekorasyon ng Baroque ay nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang at pagpapahayag ng mga anyo, ningning, ningning at solemnidad. Ito rin ay nailalarawan sa pamamagitan ng decorativeness at dynamics, ang pamamayani ng curvilinear forms at asymmetry.

Sa simula ng siglo XVIII. ang istilong baroque ay binago sa istilong rococo. Ang gayak ay nakakakuha ng liwanag, airiness, kadaliang kumilos at kaakit-akit. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng openwork, curved, curvilinear forms, ang kawalan ng isang malinaw na constructiveness (isang paboritong motif ay isang shell).

Sa panahon ng klasisismo sa pagtatapos ng siglo XVIII. mayroong rebisyon ng mga mithiin ng sinaunang aesthetics. Ang palamuti ay muling nakakakuha ng static at poise, kalinawan at kalinawan. Ito ay pangunahing binubuo ng mga tuwid na linya, mga parisukat, mga parihaba, mga bilog at mga hugis-itlog, nagiging pinigilan ang kulay.

Sa simula ng siglo XIX. ang pangingibabaw ng klasisismo ay nagtatapos sa istilo ng Imperyo (mula sa imperyo ng Pransya - imperyo), na kumukuha ng mga masining na mithiin nito mula sa sining ng Greek archaic at imperyal na Roma. Ang kalubhaan, schematism, kalubhaan, solemnity at kapurihan ay likas sa dekorasyon ng Imperyo, at ang sandata ng militar at laurel wreath ay ginagamit bilang mga motibo. Mga kumbinasyon ng kulay na katangian: iskarlata na may itim, berde na may pula, asul na may maliwanag na dilaw, puti na may ginto.

Kaya, ang dekorasyon ng bawat panahon ay nagpapakita ng isang koneksyon sa espirituwal na buhay ng lipunan, arkitektura, pandekorasyon na sining, ay sumasalamin sa mga aesthetics ng panahon.

Mga burloloy ayon sa likas na katangian ng ibabaw nahahati sa patag at embossed

Palamuti na pampaginhawa

Pinagsasama ng isang espesyal na grupo ang mga pinagsasama ang kaluwagan at kulay. Ang mga pattern ng relief, halimbawa, pag-ukit sa ganch (isang uri ng dyipsum sa Gitnang Asya), ay may kakaiba. Ang tradisyon ng pagdekorasyon ng mga tirahan na may inukit na dyipsum ay umiral na sa Gitnang Asya mula pa noong unang mga siglo ng ating panahon.Makikita ang magagandang halimbawa ng naturang pag-ukit sa mga monumento ng arkitektura ng Khorezm, Samarkand, Bukhara.

Ganch carving

Ang isang malinaw na tinukoy na ritmo, tulad ng stylization, ay ang batayan ng lahat ng mga burloloy. Ulat(motive) - pag-uulit ng parehong pangkat ng mga elemento sa isang pattern.

Ang nag-iisang motif ay isang pattern kung saan ang parehong motif ay inuulit nang may ritmo. Halimbawa, ang isang motif ay ang sikat na sinaunang palamuting Griyego na tinatawag na "meander".

Meander

Ang maindayog na pag-uulit ng dalawang magkaibang motif ay madalas na makikita sa palamuti.

Depende sa layunin at patutunguhan Mayroong tatlong mga uri ng dekorasyon, na kung saan ay itinuturing na mga pangunahing: laso, mesh at compositionally sarado.

ribbon ornament ay may anyo ng isang laso o strip. Ang gayong palamuti ay binubuo ng mga paulit-ulit na elemento at limitado sa dalawang panig - sa itaas at sa ibaba. Ang ribbon ornament ay nahahati sa isang frieze, isang hangganan at isang hangganan.

palamuti isang serye ng mga paulit-ulit na imahe sa isang eroplano ay tinatawag, kung saan ang napiling ritmo ay nagsisilbing batayan.

Ang palamuti ay ang pinaka-order, halos mathematically tumpak na anyo ng compositional construction. Pangunahing sinusunod niya ang mga batas ng pagkakaisa at sukat. Sa gayak, maaaring obserbahan ng isa ang lahat ng uri ng simetrya, na napag-usapan na sa itaas. Ang arsenal ng mga tradisyunal na pamamaraan para sa pagbuo ng isang pandekorasyon na komposisyon ay kinabibilangan ng mga salamin, pag-ikot, paglilipat, at grids.

Palamuti ay isang paghahalili ng magkaparehong umuulit na mga bahagi. Ang pinakamababang lugar ng paulit-ulit na pattern ay tinatawag kaugnayan(mula sa salitang French rapport - return). Ang pag-uulit ng kaugnayan nang pahalang at patayo ay bumubuo ng rapport grid.

Ang pattern ay maaaring maging flat at voluminous. Ang isang flat pattern ay nilikha sa pamamagitan ng ganap o bahagyang pagpapatong ng isang form sa isa pa sa pamamagitan ng interpenetrating na mga form na ito.

Ang isang patag na pattern ay maaaring ulitin nang maraming beses. Ang pag-uulit na ito ng pattern ay tinatawag na motif, o kaugnayan.

motibo- ito ay bahagi ng palamuti, ang pangunahing elemento nito. Ang motibo ay maaaring simple, na binubuo ng isang elemento, o kumplikado, na binubuo ng maraming elemento, plastic na konektado sa isang solong kabuuan. Kasama sa ornament rapport ang isang motif (o isang pangkat ng mga motif) at ang distansya sa isang kalapit na motif (grupo).

Sa pamamagitan ng likas na katangian ng paghalili ng mga kaugnayan, ang lahat ng mga pandekorasyon na komposisyon ay nahahati bilang mga sumusunod.

1. Palamuti sa laso- Ang kaugnayan ay paulit-ulit ng maraming beses, na umuunlad sa isang direksyon. Kasabay nito, ang mga motif sa isang ribbon ornament ay maaaring matatagpuan sa isang tuwid na linya, ang gayong palamuti ay tinatawag na "tuwid na guhit", o guhit na palamuti. Sa ilang mga kaso, ang kaugnayan ay inuulit sa isang hubog na tabas, habang tinatawag na "hangganan". Sa arkitektura, sining at sining at kasuutan, kadalasan ang ribbon ornament ay may pahalang na direksyon. Kapag ito ay binuo, ang iba't ibang uri ng simetrya ay inilalagay sa batayan ng komposisyon: mirror symmetry, transfer symmetry (kapag ang mga elemento ay inilipat kasama ang isang tuwid na linya sa isang distansya ng pare-pareho ang haba). Masasabi nating ito ang pinakakaraniwang uri ng pandekorasyon na pagtatayo. Ang ribbon ornament ay ipinapakita sa kanin. isa.

Ang mga paulit-ulit na elemento ng parehong laki (Fig. 2 , ngunit) lumikha ng monotony at pagkakapareho ng ritmo, mga alternating elemento (Fig. 2 , b) nagbubunga ng mas "live" na komposisyon na may tumataas o umaalon na ritmo.

Ang mga alternating o paulit-ulit na mga elemento ay maaaring magkakaiba sa laki, iyon ay, ang mga ito ay binuo sa kaibahan ng mga hugis (malaki, katamtaman, maliit) na may iba't ibang mga paggalaw. Nakakatulong ang contrast na ipakita ang mga matalinghagang katangian ng mga form na ginamit.

Maaari ding lumitaw ang contrast sa pamamahagi ng mga black-and-white na patch ng tono, kapag ang ilang patch ay pinahusay at ang iba ay humina.

Ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit ng isang guhit na palamuti ay ipinapakita sa kanin. 3.

2. Sentric na palamuti- batay sa central-axial symmetry, kapag ang kaugnayan ay umiikot sa gitnang axis. Ang mga motif sa gayong palamuti ay inilalagay mula sa gitnang punto kasama ang mga sinag, pinupuno ang buong ibabaw na nakatali ng bilog, at kapag pinaikot, sila ay ganap na pinagsama. Ang pinaka-katangian na halimbawa ng isang sentrik na palamuti ay isang rosette, na isang motif ng isang namumulaklak na bulaklak. Ito ay isang napaka sinaunang uri ng ornamental construction, na kilala sa sinaunang Egypt at pinakasikat sa Gothic art. Sa kanin. 4 ang "Gothic rose" ay inilalarawan, na isang matingkad na halimbawa ng isang sentrik na palamuti, na kadalasang matatagpuan sa arkitektura at sining at sining at hindi masyadong katangian ng isang kasuutan. Ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit ng isang komposisyon na saradong palamuti ay ipinapakita sa kanin. lima.

kanin. 1. Mga uri ng palamuti sa laso

kanin. 2. Pag-uulit ng (a) at pagpapalitan (b) ng mga elemento sa palamuti

kanin. 3. Ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit ng guhit na palamuti: ngunit- inilarawan sa pangkinaugalian elemento upang lumikha ng isang gayak; b- isang halimbawa ng layout ng palamuti sa strip

kanin. 4. Mga uri ng sentrik na palamuti

kanin. 5. Composite-closed ornament

kanin. Fig. 6. Mga uri ng mesh ornaments. 7. Paggawa ng isang mesh ornament

3. Mesh ornament- ang paulit-ulit na kaugnayan ay pumupuno sa buong pinalamutian na ibabaw, na umuunlad sa dalawang direksyon - pahalang at patayo. Ang isang cell ng naturang rapport grid ay maaaring magkaroon ng iba't ibang mga hugis - sa anyo ng isang parisukat, parihaba, regular na tatsulok (equilateral), rhombus, parallelogram, regular na five- at hexagon, atbp. Ang ganitong uri ng dekorasyon ay kadalasang ginagamit sa arkitektura kapag pinalamutian ang mga sahig, dingding, kisame, pati na rin sa isang suit kapag nagdidisenyo ng mga tela - halos lahat ng mga pattern ng tela ay mga mesh na burloloy. Sa kanin. 6 ipinapakita ang mga halimbawa ng mga palamuting mata. Ang mga palamuting mesh ay madalas na tinatawag mga komposisyon ng kaugnayan. Ang pagkakasunud-sunod ng pagguhit ng isang mesh ornament ay ipinapakita sa kanin. 7.

Ang mga pandekorasyon na konstruksyon ay batay sa simple o kumplikado, ngunit palaging mahusay na iginuhit, tumpak na natagpuan na mga motif. Kadalasan, ang mga motif na ito ay inilalarawan hindi sa isang natural na paraan, ngunit sa isang inilarawan sa pangkinaugalian na paraan, iyon ay, sumasailalim sila sa pagbabago, pagproseso, artistikong pangkalahatan ng mga elemento upang maipakita ang kanilang mga pandekorasyon na katangian.

Ang ritmo ay ang prinsipyo ng pag-oorganisa ng anumang komposisyong ornamental. Ang maindayog na pag-uulit ng mga motif sa dekorasyon, ang kanilang mga hilig, mga spatial na pagliko, mga puwang sa pagitan nila at iba pang mga elemento ay ang pinakamahalagang katangian ng dekorasyon.

Ang unti-unting makinis o mas biglaang mga transisyon mula sa maliliit hanggang sa malalaking anyo, mula sa malapit hanggang sa malayo, mula sa simple hanggang sa kumplikado, mula sa liwanag hanggang sa dilim, atbp., ay tinatawag na ritmikong paggalaw. Ang pagiging palaging tuluy-tuloy, sa isang pandekorasyon na komposisyon ay umaabot ito sa iba't ibang mga katangian: ang mga sukat ng mga elemento, ang distansya sa pagitan ng mga ito, ang kanilang mga hilig at pagliko, mga ratio ng kulay at liwanag.

Maraming mga kultural na konsepto ang nakabatay sa materyal na pagpapakita ng kamalayan ng mga tao: mga gamit sa bahay, pananamit, paraan ng pagtatayo ng mga tirahan, at iba pa. Malinaw na ang mga phenomena na ito ay pinag-aralan ng mga siyentipiko nang mas malapit hangga't maaari, simula sa mga panlabas na pagpapakita, na nagtatapos sa sagradong kahulugan na likas sa kanila.

Ang mga burloloy ay partikular na interesado sa bagay na ito, dahil sabay-sabay nilang kinikilala ang isang partikular na kultura o nasyonalidad, at sa parehong oras ay karaniwan sa ganap na naiiba, kung minsan ay diametrically salungat na mga kultura.

Mga uri ng palamuti

Sa yugtong ito sa pag-unlad ng mga pag-aaral sa kultura, kaugalian na makilala ang apat na pangunahing uri ng mga elemento ng dekorasyon na ito. Ang isa sa mga pinaka-karaniwan ay itinuturing na isang geometric na pattern, na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kasaganaan ng malinaw na mga linya, mga tuldok at mga geometric na hugis.

Ang susunod na pinakasikat ay isang floral ornament, na batay sa imahe ng iba't ibang mga dahon o bulaklak, na nakaayos sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod at mga tiyak na anyo. Ang ganitong uri ng dekorasyon ng mga damit at mga gamit sa bahay ay napaka katangian ng ating kulturang Slavic.

Humigit-kumulang sa parehong distribusyon bilang ang floral ornament natanggap zoomorphic. Sa isang kahulugan, sila ay malapit sa isa't isa, dahil ang mga elemento ng flora ay madalas na matatagpuan sa ganitong uri ng mga imahe. Gayunpaman, ang pangunahing diin sa kasong ito ay sa mga hayop (parehong totoo at kathang-isip).

Sa wakas, ibinubukod ng mga culturologist ang tinatawag na anthropomorphic na uri ng palamuti, na ang konsepto ay batay sa isang tao.

Sa artikulong ito, tutukuyin natin kung ano ang isang floral ornament, kung aling mga kultura ang katangian nito at kung ano ang sinasagisag nito.

Mga makasaysayang ugat

Sa pangkalahatan, ang imahe ng mga elemento ng flora ay katangian ng halos lahat ng mga kultura, dahil ang tradisyong ito ay direktang nauugnay sa konsepto ng puno ng mundo.

Ang kultong ito ay itinuturing na isa sa pinakaluma at pinakalaganap. Para sa mga Slav sa panahon ng paganismo, sinakop niya ang isa sa mga nangungunang lugar, bilang batayan ng pananaw sa mundo sa kabuuan.

Kultura ng Egypt

Ang floral ornament ay katangian din ng kultura ng Sinaunang Ehipto. Ang ilang mga mananaliksik ay nagtaltalan pa na ito ay bahagi ng mundo at kultura na maaaring tawaging lugar ng kapanganakan ng pattern ng bulaklak, dahil sa labis na kanais-nais na mga natural na kondisyon.

Ang mga Egyptian ay pangunahing naglalarawan ng lotus at tambo, na pinakakaraniwan at iginagalang bilang mga sagradong halaman.

Sining ng Silangan

Hindi gaanong tanyag ang dekorasyong bulaklak sa mga Sumerians at Assyrians. Kadalasan, ang mga taong ito ay naglalarawan ng mga daisies at daisies, na nagpapakilala, mula sa kanilang pananaw, ang araw. Madalas ding posible na matugunan ang imahe ng mga cone, granada, mga puno ng palma at mga tainga ng mais.

Tradisyon ng Persia

Kung sa mga nakaraang kaso ang imahe ay medyo eskematiko, kung gayon sa kasong ito mayroong isang mas malaking pananabik para sa isang natural na imahe. Ang floral ornament ng Persian decor na kadalasang kasama ang mga carnation, anemone at daffodils.

Sinaunang Greece

Naturally, hindi maaaring sabihin ng isa na ang mga naturang elemento ay madalas na ginagamit sa kulturang Hellenic. Kasama ng mga geometric na figure, mayroon ding mga floral na burloloy at pattern na naglalarawan ng palma, mga sanga ng laurel, baging at kahit algae, na direktang nauugnay sa lokasyon ng teritoryo ng Greece.

Kultura ng Slavic

Gaya ng nabanggit kanina, ang ating kultura ay lubos ding hindi estranghero sa paggamit ng mga ganitong uri ng elemento. Ang mga floral na burloloy at mga pattern ay pinaka-matatag na nanirahan sa kultura ng Ukrainian, ngunit bago iyon ay aktibong ginagamit ng lahat ng mga Slav.

Karamihan sa mga madalas na itinatanghal na mga halaman tulad ng hops, poppies, wheat ears, periwinkle, oak, mga dahon ng ubas, viburnum. Bilang isang patakaran, ang mga elementong ito ay inilalarawan sa pula sa isang puting background.

lihim na kahulugan

Ito ay lubos na halata na ang mga elemento ng bulaklak ng palamuti ay hindi kailanman nailarawan bilang isang simpleng dekorasyon. Mula pa noong una, ang imahe ng isang partikular na pigura o kababalaghan ay may nakatagong sagradong kahulugan. Kalina sa mga damit at gamit sa bahay, halimbawa, ay sumisimbolo hindi lamang sa cosmic harmony, kundi pati na rin sa kasaganaan, kalusugan at lakas ng pamilya.

Ang mga dahon ng Oak na nakaburda sa mga kamiseta at tuwalya ng mga lalaki ay dapat na magdala ng lakas at tapang sa kanilang mga may-ari.

Ang mga dahon at bungkos ng ubas ay nangangahulugan ng lakas at kaligayahan ng pamilya, malusog na supling at lahat ng benepisyong nauugnay sa apuyan ng pamilya. Ang mga poppies, sa kabilang banda, ay dapat na protektahan ang may-ari mula sa kasamaan sa alinman sa mga pagpapakita nito.

Mga guhit na pampalamuti

Tulad ng alam mo, mayroong dalawang pangunahing paraan ng paglalarawan ng mga simbolikong elemento - sa anyo ng isang linya (ang mga bahagi ng pattern ay sumusunod sa isa't isa) at pabilog.

Ang floral ornament sa strip ay isang patuloy na pag-uulit at paghahalili ng iba't ibang elemento. Ang mga tainga ng trigo, halimbawa, ay maaaring kahalili ng mga hop. Ang ganitong uri ng pag-aayos ay madalas na ginagamit sa pananamit, dahil mayroon itong isang uri ng proteksiyon na function. Bilang isang patakaran, ang mga pattern ng ganitong uri ay inilagay sa mga cuffs, sinturon, sa kwelyo at sa mga palda. Ang pagbigkis ng mga elemento ng halaman ay napakahalaga para sa mga tao, na higit sa lahat ay napanatili hanggang ngayon.

Gayundin, ang isang linear na imahe ay ginamit sa dekorasyon ng mga bahay - kadalasan ang mga elemento ng halaman ay matatagpuan sa paligid ng perimeter ng mga pinto, sa mga shutter ng mga bahay, mga talahanayan at iba pang mga panloob na item.

pabilog na imahe

Kasama ang paraan sa itaas ng aplikasyon at paglalagay, mayroong isa pa. Ang isang palamuti sa isang bilog, vegetative o kung hindi man, ay mas madalas na ginagamit sa dekorasyon ng mga pinggan at alahas, bagaman sa kahulugan ay hindi ito naiiba sa mga pattern na ginawa sa isang strip.

Ang pabilog na imahe ng ilang mga elemento ay sumasagisag din sa cyclicity, pag-uulit at kawalang-hanggan ng buhay.

Ang palamuti sa isang strip ay isang rhythmically repeating pattern na matatagpuan sa isang limitadong espasyo, sa isang strip. Ito ay inilaan para sa dekorasyon ng mga kagamitan, muwebles, armas, damit, wallpaper, baguette para sa mga pagpipinta, pagdidisenyo ng mga naka-print na materyales, at maging bilang isang tattoo.

palamuting geometric na guhit

Mayroong maraming mga direksyon sa visual arts. Kasama ng realismo, mayroong cubism, simbolismo, abstraction at mga katulad na uso. Ang palamuti sa strip ay mayroon ding mga conditional subdivision. Maaari itong maging pictorial at non-pictorial, iyon ay, geometric. Ang mga kasanayan sa larangang ito ng fine arts ay nagkakaroon ng pakiramdam ng kagandahan, isang pakiramdam ng espasyo, simetrya, pag-unawa at paggamit ng panuntunang "gintong seksyon".

Ang strip ay binubuo ng mga bilog, rhombus, parisukat, linya, mga segment at ang kanilang mga kumbinasyon. Ang mga unang kasanayan sa pagbalangkas ay maaaring simulan sa maagang pagkabata sa pamamagitan ng pagsasagawa ng mga aplikasyon. Una, inaalok ang mga bata na ulitin ang palamuti sa strip mula sa ipinakitang sample. Unti-unti, dapat bigyan ang mga bata ng mas maraming pagkakataon para sa pagkamalikhain. Hayaan silang mag-eksperimento at gumawa ng mga palamuti sa kanilang sarili, batay sa kanilang sariling panlasa at kasama ang imahinasyon. Mga halimbawa ng kung anong mga palamuti ang maaaring gawin gamit lamang ang background at ang parehong mga tatsulok ay ipinapakita sa figure na ito.

sa strip

Kung ang mga tukoy na bagay na kinuha mula sa totoong mundo ay ginagamit sa mga motif ng pattern, halimbawa, ang mga anyo ng mga halaman, tao o hayop, bahay o barko, kung gayon ang gayong mga burloloy ay inuri bilang nakalarawan. Siyempre, ang katotohanan sa ibinigay ay hindi muling ginawa nang may katumpakan. Ang mga imahe ay pinasimple, inilarawan sa pangkinaugalian, na-type, papalapit na geometrization. Ang mga graphic na burloloy, naman, ay nahahati sa gulay, floral, zoomorphic, anthropomorphic, subject at mixed. Bilang karagdagan sa mga direktang totoong bagay, ang mga multidirectional na linya, kulot at mga dekorasyong pantasiya ay hinabi sa pattern. Kadalasan, ang mga halo-halong burloloy ay ipinakita, kung saan ang mga sanga at dahon, butterflies at ibon ay inilalarawan.

Floral ornament ng uri ng "kaleidoscope".

Iba't ibang uri ng palamuti ang ginagamit ng mga artista sa pagbuo ng mga disenyo ng karpet. Ang pinaka nakakagulat ay maraming mga artista ang tinutulungan sa mahirap na gawaing ito sa pamamagitan ng geometry, maaari pa ngang sabihin ng isa - physics. Noong unang panahon, naimbento ang laruang kaleidoscope ng mga bata. Ang mga salamin ay matatagpuan sa loob nito, at ang mga fragment ng maraming kulay na salamin ay ibinuhos sa ilalim. Kapag ang "tube" ay nakabukas, ang mga fragment ay nabuo ng ilang uri ng motif, na kung saan, paulit-ulit na maraming beses sa pamamagitan ng mga reflection ng mga salamin, ay nagpakita sa viewer sa isang kamangha-manghang, natatanging fairy-tale light. Maraming mga compiler ng mga burloloy ang gumagana ayon sa prinsipyong ito. Ang pagkakaroon ng nakatiklop na bilog ng papel nang maraming beses sa paraang nakuha ang isang sektor - isang bahagi na limitado ng dalawang radii at isang arko, ang artist ay naglalarawan ng isang motif dito. Sa pamamagitan ng pagkopya nito sa lahat ng iba pang sektor, maaari kang makakuha ng isang tunay na himala! Kung nais mong gumawa ng isang palamuti sa isang strip, ito ay lubos na angkop na gamitin ang bilog na ito bilang isang paulit-ulit na motif. Kakailanganin lamang na punan ang mga nagreresultang voids ng isang simpleng maliit na ornamental motif.