Ano ang isang bagong buhay ay maaaring iharap sa Lopakhin. Ang hinaharap sa dula na "The Cherry Orchard

bahay / Diborsyo

1. Pangalanan ang mga pangunahing problema sa paglalaro ng Chekhov na "The Cherry Orchard". 3

2. Maaaring mai-save ng mga lumang may-ari ang kanilang hardin at bakit ?. 4

3. Ano ang bagong buhay para sa Lopakhin ?. lima

Sanggunian .. 6

1. Pangalanan ang mga pangunahing problema sa paglalaro ng Chekhov na "The Cherry Orchard"

"Ang Cherry Orchard" ... Imposibleng makahanap ng isang tao na hindi alam ang larong ito ni Anton Pavlovich Chekhov. Mayroong isang nakakagulat na hawakan sa napaka tunog ng mga salitang ito - "cherry orchard". Ito ang swan song ng manunulat, ang huling "patawad" sa mundo, na maaaring maging mas tao, maawain, mas maganda.

Ang pangunahing kaganapan ng pag-play ay ang pagbili ng isang cherry orchard. Ang lahat ng mga problema at karanasan ng mga bayani ay binuo sa paligid nito. Ang lahat ng mga saloobin, mga alaala ay nauugnay sa kanya. Ito ang cherry orchard na ang gitnang imahen ng pag-play.

Ang may-akda ay hindi pa nakakakita ng isang bayani sa buhay ng Russia na maaaring maging tunay na may-ari ng "cherry orchard", ang tagabantay ng kagandahan at yaman nito. Ang pamagat ng pag-play ay nagdadala ng isang malalim na nilalaman ng ideolohikal. Ang hardin ay isang simbolo ng isang buhay na dumaraan. Ang katapusan ng hardin ay ang katapusan ng isang henerasyon ng papalabas na mga maharlika. Ngunit sa pag-play ang imahe ng isang bagong hardin ay lumalaki, "mas maluho kaysa rito". "Ang buong Russia ang aming hardin". At ang bagong halamang namumulaklak na ito, kasama ang amoy nito, ang kagandahan nito, ay dapat palakihin ng mga batang henerasyon.

Ang dula na "The Cherry Orchard" ay nagtaas ng isang problemang panlipunan: sino ang hinaharap ng Russia? Iniiwan ng maharlika ang katayuan ng nangungunang klase, ngunit ang hinaharap ay hindi para sa mga taong tulad ni Lopakhin, na direktang sinusuri ang kanyang sarili: "Ang aking ama ay isang magsasaka, isang tulala ..., hindi niya ako itinuro, ngunit binugbog lang ako ng lasing at lahat na may tungkod. Sa katunayan, ako ang parehong tanga at tulala. " Ang mga taong ito ay ignorante, bagaman sila ay tulad ng negosyo, ngunit hindi sila maaaring payagan sa mataas na posisyon.

Ang isa pa sa mga pangunahing problema sa pag-play ay ang mga tao ay hindi maiikot ang tono ng buhay sa kanilang pabor, maging sa mga maliliit na bagay. Ito ang pangunahing pathos ng pag-play: ang salungatan sa pagitan ng mga character at buhay, pagsira sa kanilang mga plano, pagsira sa kanilang mga fate. Ngunit sa mga kaganapan na nagaganap sa paglalaro, hindi ito ipinahayag sa pakikibaka laban sa sinumang panghihimasok na naglagay sa kanyang sarili ng layunin na sirain ang mga naninirahan sa ari-arian. Samakatuwid, ang problema sa pag-play ay pumapasok sa subtext.

2. Maaaring nai-save ng mga lumang may-ari ang kanilang hardin at bakit?

Ang isang magandang cherry orchard ay mai-save sa pamamagitan ng paghati nito sa mga suburban area. Ngunit ang landas na ito patungo sa kaligtasan ay hindi para sa pangunahing mga character ng pag-play - Ranevskaya at Gaev. Ang pagpunta sa isang estate sa isang kumikitang lugar ay nangangahulugang pagtataksil kapwa ng marangyang hardin at iyong sarili. Mas gusto ng kapatid at kapatid na sumuko sa hindi maiiwasang mangyari. Ang Ranevskaya ay napapalibutan ng mga mapagmahal na tao. Maaari silang makiramay, ngunit hindi sila makakatulong. At ang makakatulong na mahal at mahal ng higit sa lahat ay bumili ng isang cherry orchard sa kanyang sarili. Mayroon ding isang bagay na nakakatawa sa mga character na naninirahan sa estate ng pangunahing tauhang babae sa paglalaro o na bumibisita. Ang bawat isa ay may sariling tema, sariling melody, sariling mga gawi. Lahat ng sama-sama lumikha sila ng isang mailap, nakakaantig, kung minsan ay malungkot, kung minsan ay masayang kasiyahan ng "Cherry Orchard".

Lahat ng mga pagtatangka upang i-save ang estate ay walang kabuluhan. Sa ika-apat na kilos, ipinakilala ng Chekhov ang pagkatok ng isang palakol na kumakatok sa kahoy. Ang Cherry Orchard, ang sentral na imahe ng pag-play, ay lumalaki sa isang sumasaklaw na simbolo na nagpapahayag ng hindi maiiwasang pagkamatay ng isang dumaraan, nabubulok na buhay. Ang lahat ng mga character sa paglalaro ay sisihin para sa mga ito, kahit na ang lahat ay taos-puso sa kanilang pagnanais para sa pinakamahusay. Ngunit ang mga hangarin at mga resulta ay magkakaiba, at ang kapaitan ng nangyayari, ay maaaring mapigilan kahit na ang masayang pakiramdam ni Lopakhin, na natagpuan ang kanyang sarili sa isang pakikibaka, kung saan hindi niya sinikap na manalo. At tanging si Firs lamang ang nanatili hanggang sa wakas na nakatuon sa buhay na iyon, at iyon ang dahilan kung bakit siya nakalimutan sa boarded-up house, sa kabila ng lahat ng mga alalahanin ng Ranevskaya, Varya, Ani, Yasha. Ang pagkakasala ng mga bayani sa harap niya ay isa ring simbolo ng pangkalahatang pagkakasala para sa pagkamatay ng magaganda, na nasa buhay na dumaan. Ang pag-play ay natapos sa mga salita ni Firs, at pagkatapos ay ang tunog lamang ng isang sirang string at ang clatter ng isang palakol na bumababa ng isang cherry orchard ay naririnig.

Sa katunayan, ang tanging paraan upang mai-save ang estate ay ang paggawa ng isang cherry orchard para sa mga cottage ng tag-init. Ngunit bagaman ang luha ni Ranevskaya ay tumulo ng mga luha tungkol sa pagkawala ng kanyang hardin, kahit na hindi siya mabubuhay nang wala siya, gayunpaman tumanggi siyang tulad ng isang alok upang i-save ang estate. Ang pagbebenta o pag-upa ng mga plots ng hardin ay tila hindi katanggap-tanggap at nakakasakit sa kanya.

3. Ano ang bagong buhay para sa Lopakhin?

Inaasahan ng pagbabago ay ang pangunahing tema ng pag-play. Ang lahat ng mga bayani ng The Cherry Orchard ay inaapi ng pansamantalang lahat ng umiiral, ang kahinaan ng pagiging. Sa kanilang buhay, tulad ng sa buhay ng kontemporaryong Russia, ang "pagkonekta ng thread" ay nasira sa loob ng maraming araw, ang luma ay nawasak, at ang bago ay hindi pa naitayo, at hindi alam kung ano ang bago. Ang lahat ng mga ito ay walang malay na sumakay sa nakaraan, hindi napagtanto na wala na doon.

Ang mangangalakal na si Lopakhin ay isang tao na nasiyahan sa mayroon nang pagkakasunud-sunod. Ang saloobin ng may-akda sa gayong mga tao ay pormula ni Petya Trofimov, na nagsabi kay Lopakhin: "Ako, si Ermolai Nikolaevich, tulad ng pagkakaintindihan ko: ikaw ay isang mayaman, ikaw ay magiging isang milyonaryo. Tulad ng sa mga tuntunin ng metabolismo, kailangan mo ng isang mandaragit na hayop na kumakain ng lahat ng makakaya, kaya kailangan mo. " Mula sa mga magsasaka (ang kanyang ama ay isang serf kasama ang lolo at ama ni Ranevskaya), hindi siya nakatanggap ng edukasyon, kulang siya ng kultura. Tinatawag siya ni Gaev na isang boor at isang kamao. Ngunit ang Lopakhin ay isang kinatawan ng aktibong bahagi ng lipunan, hindi niya pinag-uusapan ang pangangailangan para sa trabaho, nagtatrabaho siya: "... Gumising ako ng alas-singko ng umaga, nagtatrabaho mula umaga hanggang gabi, well, palagi akong may pera ng aking sarili at ibang tao ...". Naniniwala siya na sa pamamagitan ng paghahati ng isang cherry orchard sa mga plots at pag-upa sa kanila, maaari kang kumita ng kita. Kapansin-pansin na bilang isang resulta ng auction, ang hardin ay ipinasa sa Lopakhin.

Ano ang kinabukasan ng Lopakhin? Marahil, ang pagiging mas mayaman sa mga taon na natitira bago ang rebolusyon, siya ay mag-ambag sa kaunlaran ng ekonomiya ng Russia, maging isang pilantropo, at magtatayo ng mga paaralan at ospital para sa mahihirap na may sariling pera.

Listahan ng mga sanggunian:

1. Karlin A.N. "Bilang isang estilista, si Chekhov ay hindi makakamit ...". M .: "Olymp", 2003.

3. Polishchuk E.V. Mga repleksyon sa mga pahina ng pag-play na "The Cherry Orchard". M .: GEORG-PRESS, 1996.

Karlin A.N. "Bilang isang estilista, si Chekhov ay hindi makakamit ...". M .: "Olymp", 2003. S. 122.

E.V. Polishchuk Mga repleksyon sa mga pahina ng pag-play na "The Cherry Orchard". M .: GEORG-PRESS, 1996.S. 143.



Hello batang tribo,

hindi pamilyar ...

A.S Pushkin

Ang pag-play ni A.P. Chekhov "The Cherry Orchard" ay isinulat noong 1903, sa pagliko ng dalawang eras. Sa mga taong ito, puno siya ng isang pakiramdam ng mga darating na pagbabago. Ang motibo ng inaasahan ng isang maliwanag, mas mahusay na buhay ay sumasalamin sa lahat ng gawa ni Chekhov sa oras na ito. Naniniwala siya na ang buhay ay hindi magbabago ng kusang, ngunit salamat sa matalinong aktibidad ng tao, ang pag-unlad ng agham at pagpapabuti ng pag-iisip ng tao. Ipinahiwatig ni Chekhov na ang buhay na ito ay ipinanganak na. At ang motibo ng bagong buhay na ito ay nakalagay sa mga pahina ng paglalaro ng "The Cherry Orchard". Bumaling sina Anton Pavlovich sa mga direktor nito na K.S. Stanislavsky at V.I. Nemirovich-Danchenko: "Bigyan mo ako ng isang pambihirang distansya para sa entablado." Sa kanyang pag-play ay may pambihirang distansya, lalim at lawak ng bagong buhay na ito kasama ang katamtaman nitong Chekhovian na walang anumang mga pathos. Ang larong ito ay tungkol sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Sa tingin ko posible na isaalang-alang sa komposisyon ang mga imahe ng mga bayani na, sa mga pahina ng pag-play, ipakikilala ang pagnanais para sa isang bagong buhay. Ito ang mga Lopakhin, Petya Trofimov at Anya.

Ang maharlika sa anyo ng Gaev at Ranevskaya ay inilarawan bilang isang klase na naging lipas na, papalabas na. Siya ay pinalitan ng mga bagong "masters" ng buhay - ang burgesya sa katauhan ng mangangalakal na si Lopakhin. Ang imahe ni Lopakhin ay medyo doble. Ipinakita sa kanya ni Chekhov na aktibo, mabisa, masigla, bilang kinatawan ng medyo progresibong pagtaas ng burgesya, kumpara sa hindi aktibo na Gaev at Ranevskaya. Ginagawa niya ang kanyang makakaya upang mai-save ang cherry orchard. Lopakhin, ayon sa kanya, ay bumangon "alas singko ng umaga" at gumagana "mula umaga hanggang gabi". Siya ay isang tao sa paggawa. Sa kanyang imahe, marahil, mayroong bahagi ng isa sa mga tawag ni Chekhov para sa trabaho, para sa aktibidad, para sa muling pag-aayos ng buhay. Ang Lopakhin ay kumikilos bilang isang harbinger ng isang bagong buhay. Sa monologue ng pangatlong kilos, sinabi niya: "Kami ay magtatayo ng dachas, at ang aming mga apo at apo na apo ay makakakita ng isang bagong buhay dito ..." Well, marahil ito ay talagang isang bagong buhay, kung ano ang mali dito kung ang cherry orchard ay pinutol, ang mga dachas ay itinayo, ang mga siglo ng hindi pagkilos ay nawasak. Ngunit hindi tinatanggap ni Chekhov ang tulad ng isang bagong buhay. Binibigyang diin niya ito sa mga salita ng Trofimov: "Ganito, sa mga tuntunin ng metabolismo, ang isang mandaragit na hayop ay kinakailangan na kumakain ng lahat na darating sa kanyang paraan, kaya't kailangan mo." Ang katotohanan ay ang Lopakhin sa kanyang mga gawain ay ginagabayan ng mga personal na benepisyo at pagsasaalang-alang, at hindi nagsusumikap para sa kabutihan ng publiko. Nagbibigay si Trofimov ng payo kay Lopakhin: "... kaya hayaan mo akong bigyan ka ng isang piraso ng payo sa paghiwalay: huwag i-alon ang iyong mga kamay! Lumabas ka sa ugali nitong pag-indayog. " Ang pag-indayog sa Chekhov ay mag-isip, isipin na ang lahat ay maaaring mabili at ibenta .... Ngunit sa parehong oras, ang Lopakhin ay may isang maikling linya, isang limitadong papel sa buhay, at pagkatapos, kung sa isang pangkalahatang sukat, kung gayon sa kasaysayan. Sa isang liham kay V.I. Sumulat si Chekhov kay Nemirovich-Danchenko: "Ang Lopakhin ay isang puting vest at dilaw na sapatos, naglalakad, kumakaway sa kanyang mga bisig, gumagalaw nang malawak, habang naglalakad na iniisip niya, naglalakad sa isang linya." Sa salungat na ito, sa aking palagay, ang buong Lopakhin ay malawak na nakikipag-swing, ngunit naglalakad kasama ang parehong linya. Walang lapad, walang lalim, ibinigay nila ang linyang ito para sa isang bagong buhay. Ngunit, sa kabila nito, ang imahe ng Lopakhin ay nakikiramay sa akin. Hindi nakakagulat na sinabi ni Trofimov tungkol sa kanya "isang maselan, banayad na kaluluwa." Ito ay isang kilalang banayad, kabaitan, liriko, nagsusumikap para sa kagandahan. Nakikiramay siya kay Ranevskaya, hinahangad na tulungan siyang i-save ang cherry orchard mula sa pagbebenta, nag-aalok ng pera sa pautang, naramdaman niyang hindi nakuha niya ang cherry orchard, maiintindihan si Ranevskaya, kapag nagbebenta ng estate na sinasabi niya na may luha: "Oh, nais ko na umalis ang lahat, mas gugustuhin ko na sa paanuman ang aming mahirap, malungkot na buhay ay nagbago. Ang mga pangarap ni Lopakhin ng isang kabayanihan ng malikhaing saklaw, na sinasabi na sa napakalaking kagubatan, napakalawak na mga patlang at pinakamalalim na mga kalaliman, ang mga tao ay dapat na mga higante (dito ipinapahayag ni Lopakhin ang ideya ni Chekhov mismo, na ipinahayag sa kanya na nasa Steppe). Ngunit sa halip na isang napakalaking sukat, ang Lopakhin ay nakakakuha ng isang cherry orchard. Ang imahen ng karakter na ito ay tila sa akin kapansin-pansin sa pagkakasalungatan sa pagitan ng liriko, banayad na tao sa kanyang pangarap ng isang kabayanihan na walisin at "naglalakad kasama ang parehong linya", ang maliit na bagay ng kanyang mga gawa.

Kaya, ang Lopakhin ay hindi sumisimbolo sa pangarap ni Chekhov ng isang bagong buhay. Pagkatapos marahil Petya Trofimov? Siya ay isang mag-aaral, isang pangkaraniwan, anak ng isang parmasyutiko sa panganganak, isang demokratiko sa kanyang paraan ng pamumuhay at gawi. Nabubuhay siya sa perang natatanggap niya mula sa mga dayuhang paglilipat at mula sa mga aralin, nakatira sa isang bathhouse sa Raevskys upang hindi mapahiya. Siya ang nagsasalita ng mga parirala tungkol sa isang bago, maliwanag, hinaharap na buhay. Kami ay nagmula nang hindi mapigilan patungo sa isang maliwanag na bituin na nasusunog doon sa malayo! Ipasa! Panatilihin, mga kaibigan! "Iniisip ko ang isang tiyak na pagiging abala, hindi likas na katangian at espesyal na oryentasyon ng imahe ng Trofimov na may mga yari nang pananaw sa buhay. Ang lahat ng mga parirala ng bayani ay tila medyo malabo, mapagpanggap. Ngunit hindi nagustuhan ni Chekhov ang mga mahuhusay na parirala at pag-post. Ang mga pangarap ni Anya: "Ang isang bagong kamangha-manghang mundo ay magbubukas sa harap namin," at ang bayani na si Petya Trofimov, ay isang "masungit na ginoo" at "tulala." At ang sarili ni Chekhov polemically underestimates ang imahe ng Trofimov na walang kapararakan, ang komiks ng mga kamangmangan. Kung ihahambing natin ang mga bayani ng Turgenev, halimbawa, si Rudin kay Trofimov, kung gayon ang una, na marahil ay sinindihan ang maraming mga kaluluwa ng tao sa kanyang mga pag-uusap, namatay sa barikada ng Paris, at ang iba pa ay nahuhulog sa hagdan at hinahanap ang kanyang mga galoshes. Ito ay lumiliko na siya ay, sa paraan ni Khmetov, "sa itaas ng pag-ibig." Ngunit ang Rakhmetov ay gumagana, gumagana, at Trofimov ay tumatawag lamang ng trabaho at trabaho para sa ikabubuti ng lipunan. Ang magkasalungat na katangian ng Trofimov ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na para sa Chekhov ang mga paraan ng pagbubuo muli ng lipunan at ang mga taong magbibigay ng kaligayahan sa hinaharap ay hindi malinaw. Ngunit sa mismong imahe ng Petya Trofimov, sinabi ni Chekhov na ang mga bagong puwersa ng lipunan ay lumilitaw na makakahanap ng mga paraan sa isang bagong buhay, ay magpapakita ng "daan sa iba kung paano makarating doon".

Sa palagay ko ay si Anya ay ang taong maaaring makarating sa isang bagong buhay. Ito ay isang kaakit-akit, dalisay, taos-puso, taos-puso, matapang na batang babae na may kanyang direktiba. Si Anya ay nakuha ng romantikong hindi malinaw na talumpati ng Petit tungkol sa isang bagong buhay, isang hinaharap. Si Anya ay ang imahe ng tagsibol, ang imahe ng hinaharap, ang sagisag ng pangarap ni Chekhov. May nagsabi na "ang kagandahan ay dapat pagsamahin ang katotohanan - pagkatapos lamang ito ay magiging tunay na kagandahan." Ang imahe ni Ani ay kasuwato ng poetic beauty ng cherry orchard. Para kay Anya, ang cherry orchard ay ang kanyang pagkabata, ang tula ng kanyang buhay, at maaaring itapon ni Petya ito bilang luma, hindi nararapat at hindi kinakailangan. Si Anya, isang banayad, malupit na kaluluwa, na kumukuha ng lahat ng mga espirituwal na halaga mula sa mundo ng nakaraan, ay nakapagpabalik sa buhay, kahit na ito ay sinabi nang walang direktang mga tagubilin ng may-akda, upang sumakay sa landas ng rebolusyonaryong pakikibaka. Ang mga imahe nina Ani at Nadia mula sa kuwentong "Ang Nobya" ay pinagsama sa imahe ng ikakasal - kabataan at pakikibaka. At nais kong sabihin sa kanya: "Paalam, matandang buhay. Kumusta, bagong buhay! .. "

P. S Tamang pagpili ng materyal (mga imahe), kaalaman sa ilang mga katotohanan sa panitikan at pampanitikan, na ginagamit ng may-akda sa pag-moderate. Ang merito ng akda ay ang pagkakakilanlan ng posisyon ng may-akda sa paglalaro: pinag-uusapan natin hindi lamang ang tungkol sa mga bayani sa panitikan, kundi pati na rin tungkol kay Chekhov, na tumutugma sa tema. Ang komposisyon ng trabaho ay batay sa paghahambing at paghahambing sa imahe ng Lopakhin kasama ang mga larawan ng Petya Trofimov at Anya.

Panimula
1. Mga problema sa pag-play ni A.P. "Ang Cherry Orchard" ni Chekhov
2. Ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya at Gaev
3. Pagpapahayag ng mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin
4. Bayani ng hinaharap - Petya at Anya
Konklusyon
Listahan ng mga ginamit na panitikan

Panimula

Si Anton Pavlovich Chekhov ay isang manunulat ng isang malakas na talento ng malikhaing at isang uri ng maselan na kasanayan, naipakita ng pantay na katalinuhan, kapwa sa kanyang mga kwento at sa mga kwento at dula.
Ang mga dula ni Chekhov ay bumubuo ng isang buong panahon sa drama sa Russia at teatro sa Russia at nagkaroon ng hindi maikakailang impluwensya sa kanilang buong kasunod na pag-unlad.
Ang pagpapatuloy at pagpapalalim ng pinakamahusay na tradisyon ng drama ng kritikal na realismo, nagsikap si Chekhov upang matiyak na ang katotohanan ng buhay ay pinamamahalaan sa kanyang mga pag-play, walang anino, sa lahat ng pagkakasunud-sunod nito, araw-araw na buhay.
Ang pagpapakita ng likas na kurso ng pang-araw-araw na buhay ng mga ordinaryong tao, ibinabase ni Chekhov ang kanyang mga plots sa hindi isa, ngunit maraming mga konektado sa organiko, mga nakikipag-ugnay na salungatan. Kasabay nito, ang nangunguna at pag-iisa ay higit sa lahat ang salungatan ng mga aktor hindi sa bawat isa, kundi sa buong kapaligiran sa lipunan na nakapalibot sa kanila.

Ang mga problema sa pag-play ni A.P. "Ang Cherry Orchard" ni Chekhov

Ang larong "The Cherry Orchard" ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawain ni Chekhov. Bago siya, pinukaw niya ang ideya ng pangangailangang magbago ng katotohanan, na nagpapakita ng poot sa mga kondisyon ng pamumuhay ng isang tao, na itinampok ang mga tampok ng kanyang mga character na napapahamak sa kanila sa posisyon ng isang biktima. Sa The Cherry Orchard, ang katotohanan ay inilalarawan sa pag-unlad ng kasaysayan nito. Ang paksa ng pagbabago ng mga panlipunang istruktura ay malawak na binuo. Ang mga marangal na estates kasama ang kanilang mga parke at mga orchards ng cherry, kasama ang kanilang mga hindi makatwirang may-ari ay lumipas sa nakaraan. Pinalitan sila ng tulad ng negosyo at praktikal na mga tao, sila ang kasalukuyan ng Russia, ngunit hindi ang hinaharap nito. Ang mga batang henerasyon lamang ang may karapatang maglinis at magbago ng buhay. Samakatuwid ang pangunahing ideya ng pag-play: ang pagtatatag ng isang bagong puwersang panlipunan, laban hindi lamang sa maharlika, kundi pati na rin sa burgesya at nanawagan na muling itayo ang buhay batay sa totoong sangkatauhan at katarungan.
Ang paglalaro ni Chekhov na "The Cherry Orchard" ay isinulat sa panahon ng pagbangon ng lipunan ng masa noong 1903. Binubuksan nito sa amin ang isa pang pahina ng kanyang gawaing multifaceted, na sumasalamin sa mga kumplikadong mga kababalaghan sa oras na iyon. Ang paglalaro ay humahanga sa amin ng kanyang patula na kapangyarihan, drama, nakikita natin ito bilang isang talamak na pagkakalantad ng mga ulser sa lipunan, pagkakalantad ng mga taong ang mga saloobin at kilos ay malayo sa mga pamantayang moral ng pag-uugali. Malinaw na ipinakita ng manunulat ang malalim na mga salungat sa sikolohikal, tumutulong sa mambabasa na makita ang pagpapakita ng mga kaganapan sa kaluluwa ng mga bayani, pinapaisip natin ang kahulugan ng totoong pag-ibig at tunay na kaligayahan. Madali kaming kinukuha ng Chekhov mula sa aming naroroon hanggang sa malayong nakaraan. Kasama ang kanyang mga bayani, nakatira kami sa tabi ng cherry orchard, tingnan ang kagandahan nito, malinaw na naramdaman ang mga problema sa oras na iyon, kasama ang mga bayani na sinubukan nating makahanap ng mga sagot sa mga mahihirap na katanungan. Tila sa akin na ang larong "The Cherry Orchard" ay isang dula tungkol sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap hindi lamang ng mga bayani nito, kundi ng bansa bilang isang buo. Ipinakita ng may-akda ang banggaan ng mga kinatawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap na inilatag sa kasalukuyan. Sa palagay ko, pinamamahalaan ni Chekhov na ipakita ang hustisya ng hindi maiiwasang pag-alis mula sa makasaysayang arena ng mga tila hindi nakakapinsalang mga tao bilang mga may-ari ng cherry orchard. Kaya sino sila, ang may-ari ng hardin? Ano ang nag-uugnay sa kanilang buhay sa kanyang pag-iral? Bakit mahal sa kanila ang cherry orchard? Ang pagsagot sa mga katanungang ito, inihayag ni Chekhov ang isang mahalagang problema - ang problema ng isang lumipas na buhay, ang pagiging walang halaga at konserbatibo nito.
Ang mismong pamagat ng pag-play ni Chekhov ay naglalagay ng isang liriko. Sa aming imahinasyon, lumitaw ang isang maliwanag at natatanging imahe ng isang namumulaklak na hardin, na naglalabas ng kagandahan at pagnanais para sa isang mas mahusay na buhay. Ang pangunahing balangkas ng komedya ay konektado sa pagbebenta ng matandang pamantayang ito. Ang kaganapang ito ay higit na natutukoy ang kapalaran ng mga may-ari at mga naninirahan. Nagninilay-nilay sa kapalaran ng mga bayani, hindi sinasadyang iniisip ng isa ang tungkol sa higit pa, tungkol sa mga paraan ng pag-unlad ng Russia: ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya at Gaev

Pagpapahayag ng mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin

Bayani ng hinaharap - Petya at Anya

Ang lahat ng ito nang hindi sinasadya ay humahantong sa amin sa ideya na ang bansa ay nangangailangan ng ganap na magkakaibang mga tao na gagawa ng iba pang magagandang bagay. At ang ibang mga tao na ito ay Petya at Anya.
Ang Trofimov ay isang demokratiko sa pamamagitan ng kapanganakan, gawi at paniniwala. Ang paglikha ng mga imahe ng Trofimov, Chekhov ay nagpapahayag sa imaheng ito tulad ng nangungunang mga tampok bilang dedikasyon sa mga pampublikong gawain, nagsusumikap para sa isang mas mahusay na hinaharap at propaganda ng pakikibaka para dito, patriotismo, pagsunod sa mga prinsipyo, tapang, at masipag. Si Trofimov, sa kabila ng kanyang 26 o 27 taong gulang, ay may isang mahaba at mahirap na karanasan sa buhay sa likuran niya. Dalawang beses na siyang pinalayas sa unibersidad. Hindi siya sigurado na hindi siya mapapalayas sa pangatlong beses at hindi siya mananatiling isang "mag-aaral na walang hanggan."
Naranasan ang kagutuman, at pangangailangan, at pag-uusig sa politika, hindi siya nawalan ng pananalig sa isang bagong buhay, na batay sa patas, makataong mga batas at malikhaing gawa ng malikhaing. Nakikita ni Petya Trofimov ang pagkabangkarote ng maharlika, pinapasuko sa katamaran at kawalang-ginagawa. Nagbibigay siya ng higit na tama na pagtatasa ng burgesya, na napansin ang progresibong papel nito sa pag-unlad ng ekonomiya ng bansa, ngunit tinanggihan ito ang papel ng tagalikha at tagalikha ng isang bagong buhay. Sa pangkalahatan, ang kanyang mga pahayag ay nakikilala sa kanilang direkta at katapatan. Sa pakikiramay kay Lopakhin, gayunpaman ay ikinukumpara niya sa kanya ang isang mandaragit na hayop, "na kumakain ng lahat na dumarating." Sa kanyang opinyon, ang mga Lopakhins ay hindi may kakayahang mapagpasyang nagbago ng buhay, na itinatayo ito sa isang makatuwiran at patas na batayan. Ang Petya ay nagtatanggal ng mga malalim na pag-iisip sa Lopakhin, na sa kanyang puso ay naiinggit ang paniwala sa "shabby master" na ito, na siya mismo ay kulang.
Ang mga iniisip ni Trofimov tungkol sa hinaharap ay masyadong malabo at abstract. "Kami ay walang pagpipigil patungo sa isang maliwanag na bituin na nasusunog doon sa malayo!" - sabi niya kay Anya. Oo, ang kanyang layunin ay mahusay. Ngunit paano ito makamit? Nasaan ang pangunahing puwersa na maaaring gawing isang namumulaklak na hardin ang Russia?
Ang ilan ay tinatrato si Petya na may light irony, ang iba ay may hindi kilalang pagmamahal. Sa kanyang mga talumpati, ang isang tao ay maaaring makarinig ng isang direktang paghatol sa isang namamatay na buhay, isang panawagan para sa isang bago: "Papunta ako doon. Papunta ako doon o ipakita sa iba ang paraan upang makarating doon. " At nagpapahiwatig. Itinuturo niya ito kay Anya, na mahal na mahal niya, bagaman husay na itinago niya ito, na napagtanto na ang isa pang landas ay nakalaan para sa kanya. Sinabi niya sa kanya: "Kung mayroon kang mga susi sa bukid, pagkatapos ay ihagis ang mga ito sa balon at umalis. Maging libre bilang hangin. "
Sa tulala at "masungit na ginoo" (tulad ng Varya Trofimova ironically na tawag dito) walang lakas at acumen ng negosyo ng Lopakhin. Sumusumite siya sa buhay, stoically enduring blows, ngunit hindi magawang master ito at maging master ng kanyang kapalaran. Totoo, nabihag niya si Anya sa kanyang mga demokratikong ideya, na nagpahayag ng kahandaang sumunod sa kanya, na banal na paniniwala sa isang magandang panaginip ng isang bagong namumulaklak na hardin. Ngunit ang batang labimpitong taong gulang na batang babae, na natutunan ang tungkol sa buhay higit sa lahat mula sa mga libro, puro, walang muwang at kusang-loob, ay hindi pa nakatagpo ng katotohanan.
Si Anya ay puno ng pag-asa, sigla, ngunit mayroon pa ring maraming karanasan at pagkabata sa kanya. Sa pagkatao, siya ay sa maraming paraan na malapit sa kanyang ina: mayroon siyang pagmamahal sa isang magandang salita, para sa mga sensitibong intonasyon. Sa simula ng pag-play, si Anya ay walang pag-iingat, mabilis na lumilipat mula sa pag-aalala sa muling pagbabagong-buhay. Sa pagsasagawa, siya ay walang magawa, nasanay siya sa walang malasakit na pamumuhay, hindi iniisip ang kanyang pang-araw-araw na tinapay, tungkol bukas. Ngunit ang lahat ng ito ay hindi mapigilan si Anya na makipaghiwalay sa kanyang karaniwang mga pananaw at paraan ng pamumuhay. Ang ebolusyon nito ay nagaganap sa harap ng ating mga mata. Ang mga bagong pananaw ni Anya ay walang imik, ngunit magpakailanman ay nagpaalam siya sa lumang bahay at sa lumang mundo.
Hindi alam kung magkakaroon ba siya ng sapat na espirituwal na lakas, tibay at lakas ng loob upang makumpleto ang landas ng pagdurusa, paggawa at paghihirap. Magagawa ba niyang panatilihin ang masidhing pananampalataya sa pinakamabuti, na nagpaalam sa kanyang dating buhay nang walang pagsisisi? Hindi sinasagot ni Chekhov ang mga katanungang ito. At ito ay natural. Pagkatapos ng lahat, maaari lamang makipag-usap ang isa tungkol sa hinaharap.

Konklusyon

Ang katotohanan ng buhay sa lahat ng pagiging pare-pareho at pagkakumpleto nito - ito ang pinatnubayan ni Chekhov kapag lumilikha ng kanyang mga imahe. Iyon ang dahilan kung bakit ang bawat karakter sa kanyang pag-play ay isang buhay na pagkatao ng tao, na umaakit na may malaking kahulugan at malalim na emosyonalidad, nakakumbinsi sa pagiging natural nito, init ng damdamin ng tao.
Sa mga tuntunin ng lakas ng kanyang agarang pang-emosyonal na epekto, si Chekhov ay marahil ang pinakatanyag na mapaglalaruan sa sining ng kritikal na realismo.
Ang dramaturgy ni Chekhov, na tumutugon sa mga pangkasalukuyan na isyu sa kanyang oras, pagtugon sa mga pang-araw-araw na interes, karanasan at pagkabahala ng mga ordinaryong tao, ginising ang diwa ng protesta laban sa pagkawalang-galaw at nakagawiang, na tinawag para sa aktibidad sa lipunan upang mapagbuti ang buhay. Samakatuwid, palagi siyang may malaking epekto sa mga mambabasa at manonood. Ang kabuluhan ng drama ni Chekhov ay matagal nang lumampas sa mga hangganan ng ating bayan, naging pandaigdigan ito. Ang dramatikong pagbabago ng Chekhov ay malawak na kinikilala sa labas ng mga hangganan ng ating dakilang bayan. Ipinagmamalaki ko na si Anton Pavlovich ay isang manunulat na Ruso, at gaano man kaiba ang mga masters ng kultura, marahil ay sumasang-ayon silang lahat na si Chekhov, kasama ang kanyang mga gawa, ay naghanda sa mundo para sa isang mas mahusay na buhay, isang mas maganda, mas makatarungan, mas makatuwirang buhay.
Kung si Chekhov ay tumingin nang may pag-asa sa siglo ng XX, na nagsisimula pa lamang, pagkatapos ay nakatira kami sa bagong XXI siglo, nananaginip pa rin namin ang aming cherry orchard at ang mga magtatanim nito. Ang mga namumulaklak na puno ay hindi maaaring lumago nang walang mga ugat. At ang mga ugat ay ang nakaraan at kasalukuyan. Samakatuwid, upang matupad ang isang magandang panaginip, ang kabataan ay dapat pagsamahin ang mataas na kultura, edukasyon na may praktikal na kaalaman sa katotohanan, ay, tiyaga, pagsisikap, mga hangarin ng tao, iyon ay, upang maisama ang pinakamahusay na mga tampok ng mga bayani ni Chekhov.

Bibliograpiya

1. Kasaysayan ng panitikang Ruso sa ikalawang kalahati ng XIX na siglo / ed. prof. N.I. Kravtsova. Publisher: Edukasyon - Moscow 1966.
2. Mga tanong at sagot sa pagsusulit. Panitikan. Grado 9 at 11. Pagtuturo. - M .: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Paano magsulat ng isang sanaysay sa "5". Pagtuturo. RostovnaDon, "Phoenix", 2001.
4. Chekhov A.P. Mga Kuwento. Pag-play. - M .: Olympus; LLC "Firma" Publishing house na AST, 1998.

Ang pag-play na "The Cherry Orchard", na isinulat ni Chekhov noong 1904, ay maaaring wastong maituturing na malikhaing tipan ng manunulat. Sa loob nito, pinatataas ng may-akda ang maraming mga problema na katangian ng panitikan sa Russia: ang problema ng gumagawa, ama at anak, pag-ibig, pagdurusa, at iba pa. Ang lahat ng mga problemang ito ay nagkakaisa sa tema ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng Russia.

Sa huling pag-play ni Chekhov mayroong isang sentral na imahe na tumutukoy sa buong buhay ng mga bayani. Ito ay isang cherry orchard. Si Ranevskaya ay may mga alaala sa kanyang buong buhay na nauugnay sa kanya: parehong maliwanag at malungkot. Para sa kanya at sa kanyang kapatid na si Gaev ito ay isang pugad ng pamilya. Sa halip, sabihin kahit na hindi siya ang may-ari ng hardin, ngunit siya ang may-ari nito. "Pagkatapos ng lahat, ako ay ipinanganak dito," sabi niya, "ang aking ama at ina, ang aking lolo ay nanirahan dito, mahal ko ang bahay na ito, hindi ko maintindihan ang aking buhay nang walang halamang orchard, at kung talagang kailangan mong ibenta, pagkatapos ay ibenta mo ako kasama ang hardin ... "Ngunit para sa Ranevskaya at Gaev, ang cherry orchard ay isang simbolo ng nakaraan.

Ang isa pang bayani, si Ermolai Lopakhin, ay tumingin sa hardin mula sa punto ng view ng "ang sirkulasyon ng kaso." Marahas siyang nag-aalok ng Ranevskaya at Gaev upang hatiin ang ari-arian sa mga kubo ng tag-init at putulin ang hardin. Masasabi natin na ang Ranevskaya ay isang hardin noong nakaraan, ang Lopakhin ay isang hardin sa kasalukuyan.

Ang hardin sa hinaharap ay ipakikilala ang mga batang henerasyon ng pag-play: Petya Trofimov at Anya, anak na babae ni Ranevskaya. Si Petya Trofimov ay anak ng isang parmasyutiko. Ngayon siya ay isang karaniwang mag-aaral, na sa pamamagitan ng matapat na paggawa ay gumagawa ng kanyang paraan sa buhay. Ang buhay ay mahirap para sa kanya. Sinabi niya mismo na kung ito ay taglamig, kung gayon siya ay nagugutom, nababahala, mahirap. Tinawag ni Varya si Trofimov na isang walang hanggang mag-aaral, na dalawang beses nang pinaputok mula sa unibersidad. Tulad ng maraming nangungunang tao sa Russia, si Petya ay matalino, mapagmataas, matapat. Alam niya kung ano ang isang mahirap na sitwasyon sa mga tao. Iniisip ni Trofimov na ang sitwasyong ito ay maaaring itama lamang sa pamamagitan ng patuloy na trabaho. Nabubuhay siya sa pamamagitan ng pananampalataya sa magandang kinabukasan ng Inang Bayan. Sa galak na hinabol ni Trofimov: "Ipasa! Kami ay nagmula nang walang pigil patungo sa isang maliwanag na bituin na nasusunog doon sa malayo! Ipasa! Panatilihin, mga kaibigan!" Ang kanyang talumpati ay oratorical, lalo na kung saan pinag-uusapan niya ang tungkol sa magandang kinabukasan ng Russia. "Ang lahat ng Russia ang aming hardin!" bulalas niya.

Si Anya ay isang labing pitong taong gulang na batang babae, anak na babae ni Ranevskaya. Natanggap ni Anya ang karaniwang marangal na edukasyon. Si Trofimov ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng pananaw sa mundo ni Ani. Ang emosyonal na hitsura ni Anya ay nailalarawan sa pamamagitan ng spontaneity, katapatan at kagandahan ng damdamin at pakiramdam. Ang karakter ni Anya ay may maraming kalahating bata na spontaneity, sinabi niya na may pagkabata na kagalakan: "At lumipad ako sa isang lobo sa Paris!" Ang Trofimov ay pumapasok sa kaluluwa ni Anya isang magandang panaginip ng isang bagong kamangha-manghang buhay. Pinaghihiwa ng batang babae ang nakaraan.

Pinaghihiwa ng batang babae ang nakaraan. Nagpasiya si Anya na ipasa ang mga pagsusulit para sa kurso ng gymnasium at simulan ang pamumuhay sa isang bagong paraan. Ang pananalita ni Anya ay banayad, taos-puso, puno ng pananampalataya sa hinaharap.

Ang mga imahe ng Ani at Trofimov ay nagpupukaw ng aking pakikiramay. Gustung-gusto ko talaga ang spontaneity, sinseridad, kagandahan ng damdamin at pakiramdam, pananalig sa magandang kinabukasan ng aking Inang-bayan.

Sa kanilang buhay na kinokonekta ni Chekhov ang hinaharap ng Russia, nasa kanilang mga bibig na inilalagay niya ang mga salita ng pag-asa, ang kanyang sariling mga iniisip. Samakatuwid, ang mga bayani na ito ay maaaring makitang bilang mga resonator - mga tagapagsalita para sa mga ideya at saloobin ng may-akda mismo.

Kaya, nagpaalam si Anya sa hardin, iyon ay, sa kanyang nakaraang buhay, madali, masaya. Tiwala siya na, sa kabila ng pagtuktok ng isang palakol, na ang estate ay ibebenta bilang mga cottage ng tag-init, darating ang mga bagong tao at magtatanim ng mga bagong hardin na magiging mas maganda kaysa sa mga nauna. Kasama sa kanya, si Chekhov mismo ay naniniwala sa ganito.

Sanaysay sa panitikan.

Narito ito - isang bukas na lihim, ang lihim ng tula, buhay, pag-ibig!
I. S. Turgenev.

Ang dula na "The Cherry Orchard", na isinulat noong 1903, ay ang huling gawain ni Anton Pavlovich Chekhov, na nakumpleto ang kanyang malikhaing talambuhay. Sa loob nito, pinatataas ng may-akda ang maraming mga problema na katangian ng panitikan sa Russia: mga problema ng mga ama at anak, pag-ibig at pagdurusa. Ang lahat ng ito ay nagkakaisa sa tema ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng Russia.

Ang Cherry Orchard ay ang sentral na imahe na pinag-iisa ang mga character sa oras at espasyo. Para sa may-ari ng lupa na si Ranevskaya at ang kanyang kapatid na si Gaev, ang hardin ay isang pugad ng pamilya, isang mahalagang bahagi ng kanilang mga alaala. Tila sila ay lumago kasama ang hardin na ito, kung wala ito ay "hindi nila nauunawaan ang kanilang buhay." Ang pag-rescue sa estate ay nangangailangan ng isang tiyak na pagkilos, isang pagbabago sa pamumuhay - kung hindi man ang kahanga-hangang hardin ay pupunta sa ilalim ng martilyo. Ngunit sina Ranevskaya at Gayev ay naging bihasa sa anumang aktibidad, ay hindi praktikal hanggang sa punto ng pagkabobo, na hindi kahit na seryosong mag-isip tungkol sa paparating na banta. Ipinagkanulo nila ang ideya ng isang cherry orchard. Para sa mga may-ari ng lupa, siya ay isang simbolo ng nakaraan. Ang mga firs, ang matandang lingkod ni Ranevskaya, ay nananatili rin sa nakaraan. Itinuturing niya ang pag-aalis ng serfdom ng isang kasawian, at nakakabit sa kanyang dating mga panginoon tulad ng sa kanyang sariling mga anak. Ngunit yaong mga tapat niyang naglingkod sa buong buhay niya ay tinalikuran siya sa kanyang kapalaran. Nakalimutan at iniwan, ang Firs ay nananatiling monumento ng nakaraan sa isang boarded-up house.

Kasalukuyang kinakatawan ng Ermolai Lopakhin. Ang kanyang ama at lolo ay mga serf ng Ranevskaya, siya mismo ay naging isang matagumpay na negosyante. Lopakhin ay tumingin sa hardin mula sa punto ng view ng "sirkulasyon ng negosyo". Nakikiramay siya kay Ranevskaya, ngunit ang cherry orchard mismo ay napapahamak na mamatay sa mga plano ng isang praktikal na negosyante. Ito ay si Lopakhin na nagdadala ng paghihirap ng hardin sa lohikal na konklusyon nito. Ang ari-arian ay nahahati sa mga kapaki-pakinabang na mga cottage ng tag-init, at "maririnig mo lamang kung gaano kalayo sa hardin sila ay kumakatok sa isang puno ng palakol."

Ang hinaharap ay kinikilala ng mga nakababatang henerasyon: Petya Trofimov at Anya, anak na babae ni Ranevskaya. Si Trofimov ay isang mag-aaral na nagpupumilit na mabuhay. Hindi madali ang kanyang buhay. Kapag dumating ang taglamig, siya ay "gutom, may sakit, balisa, mahirap." Si Petya ay matalino at matapat, naiintindihan niya ang mahirap na sitwasyon kung saan nakatira ang mga tao, naniniwala siya sa isang magandang kinabukasan. "Ang lahat ng Russia ang aming hardin!" bulalas niya.

Inilalagay ni Chekhov si Petya sa mga nakakatawang sitwasyon, binabawasan ang kanyang imahe sa pinaka hindi katangi-tangi. Si Trofimov ay isang "masungit na ginoo", isang "walang-katapusang mag-aaral" na patuloy na tumitigil si Lopakhin na may mga masasabing puna. Ngunit ang mga iniisip at pangarap ng mag-aaral ay malapit sa mga may-akda. Ang manunulat, tulad nito, ay naghihiwalay sa salita mula sa "carrier" nito: ang kahalagahan ng sinabi ay hindi palaging nag-iisa sa panlipunang kabuluhan ng "carrier".

Si Anya ay labing pitong taong gulang. Ang kabataan para sa Chekhov ay hindi lamang isang tanda ng edad. Sumulat siya: "... na ang kabataan ay maaaring ituring na malusog, na hindi tumatagal sa lumang pagkakasunud-sunod at ... mga laban laban sa kanila." Natanggap ni Anya ang karaniwang pagpapalaki para sa mga maharlika. Si Trofimov ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng kanyang mga pananaw. Ang katangian ng batang babae ay naglalaman ng sinseridad ng mga damdamin at pakiramdam, spontaneity. Handa na si Anya na magsimula ng isang bagong buhay: upang maipasa ang mga pagsusulit para sa kurso sa gymnasium at masira ang nakaraan sa nakaraan.

Sa mga larawan nina Ani Ranevskaya at Petya Trofimov, isinulat ng may-akda ang lahat ng mga pinakamahusay na tampok na likas sa bagong henerasyon. Sa kanilang buhay na kinokonekta ni Chekhov ang hinaharap ng Russia. Nagpapahayag sila ng mga ideya at kaisipan ng mismong may-akda. Sa cherry orchard, mayroong ang clatter ng isang palakol, ngunit naniniwala ang mga kabataan na ang mga susunod na henerasyon ay magtatanim ng mga bagong hardin, mas maganda kaysa sa mga nauna. Ang pagkakaroon ng mga bayani na ito ay nagpapalakas at nagpapalakas ng mga tala ng kasiyahan na tunog sa pag-play, ang mga motibo ng magandang buhay sa hinaharap. At tila - hindi Trofimov, hindi, ito ay si Chekhov na kumuha ng entablado. "Narito, kaligayahan, narito, papalapit at malapit ... At kung hindi natin ito nakita, hindi natin ito alam, kung ano ano ang problema? Ang iba ay makikita siya! "

© 2020 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway