Ang maalamat na "Traviata" ay bumalik sa Bolshoi Theatre sa isang malakas na pagkalungkot. Ang maalamat na "Traviata" ay bumalik sa Bolshoi Theatre sa isang kulog na ovation Paano bumili ng mga tiket para sa opera na "Traviata"

Ang opera na La Traviata ay isa sa mga gawa na nais mong bisitahin muli. Ito ay kabilang sa gintong klasiko ng theatrical art at hindi nawala ang katanyagan nito sa loob ng mahabang panahon.

Bakit kumplikado ang iyong buhay sa pamamagitan ng paghahanap ng box office o mga ahensya ng tiket, kung mayroong aming serbisyo kung saan madali mong mai-order ang anumang tiket sa teatro sa ilang mga pag-click. Ang lahat ay napaka-simple at komportable! Kakailanganin mo ng ilang minuto upang maging may-ari ng isang pass sa pinakamahusay na mga kaganapan ng Bolshoi Theatre.

Ang poster ng Bolshoi Theatre ay sobrang magkakaibang hindi ka maaaring pumili para sa isang partikular na kaganapan? Tumawag sa aming mga tagapamahala, matutuwa silang payuhan ka sa repertoire at tulungan kang pumili ng isang konsyerto o pagganap ayon sa iyong panlasa. Ang ilang mga pagtatanghal ay palaging napakapopular sa mga tagapakinig - "Swan Lake", "The Nutcracker", "Carmen", "Figaro's Wedding", "Giselle", "La Traviata", ngunit ang mga tiket para sa kanila ay laging magagamit.

Bakit mo kami pipiliin bilang iyong mga kasosyo sa tiket? Iminumungkahi namin na pamilyar ka sa aming pangunahing mga argumento:

1. Ang pagkakaroon ng mga tiket para sa pinakamahusay na pagtatanghal ng Bolshoi Theatre
2. Ang mga komportableng upuan na may pinakamahusay na view sa auditorium
3. Libreng paghahatid ng mga tiket sa loob ng Moscow at St.
4. Maraming mga pagpipilian sa pagbabayad para sa mga tiket
5. Mga diskwento at bonus para sa mga regular na customer

Gina-garantiya namin sa bawat kliyente ang pagiging tunay ng lahat ng mga tiket na binili sa aming serbisyo. Ang mga tiket para sa La Traviata sa Bolshoi Theatre ay naghihintay na sa iyo. Gagawin namin ang aming makakaya upang matiyak na ang iyong pagbisita sa teatro ay magpapasaya sa iyo ng isang kaaya-ayang karanasan. Sumakay sa isang romantikong kwento!

Ang presyo ng mga tiket para sa opera na La Traviata ay ipinahiwatig sa website ng pahina ng kaganapan. Mag-iiba ang gastos depende sa napiling sektor at lokasyon. Makipag-ugnay sa mga tagapamahala at pipiliin nila ang pinakamahusay na pagpipilian para sa iyo. Para sa bawat pagganap, nagbibigay kami ng isang medyo malawak na pagpili ng mga kategorya ng presyo. Siguraduhing bisitahin ang opera na La Traviata, at ang presyo ng tiket ay hindi magiging hadlang para dito.

"La Traviata" sa Bolshoi Theatre

Natapos ni D. Verdi ang pagsusulat ng kanyang opera na La Traviata, batay sa nobela ni Alexandre Dumas, ang kanyang anak na lalaki, The Lady of the Camellias, noong 1848. Sa loob ng mahabang panahon ay naghahanap siya ng isang pagkakataon upang maipakita ang kanyang likha sa publiko at makakuha ng pahintulot upang maipakita ang pagganap, ngunit ang mga sinehan isa-isa ay nag-alis ng kanyang alok dahil sa malaswang nilalaman ng opera. Hanggang sa wakas, nagpasya ang La Fenice Theatre na kunin ang panganib at ipinakita ang produksiyon sa entablado nito.

Ang pangunahin ng opera na La Traviata ni G. Verdi ay naganap noong 1853 sa isa sa mga pinaka-romantikong lugar sa mundo - sa Venice. Ang pagganap ay nagdulot ng isang katangi-tangi sa publiko, dahil sa isang banda, ang makulay na epekto ay gumawa ng isang hindi maipakitang impresyon sa madla, ngunit sa kabilang banda, nagulat sila sa pagpili ng pangunahing katangian ng pag-play, na isang courtesan at sumisimbolo sa mga bisyo ng lipunan, pati na rin ang tagal ng panahon ng balangkas ng opera, dahil ang mga kaganapan ay binuo sa modernong sa oras na iyon Paris. Ang opera ay hindi nakamit ang maraming tagumpay, gayunpaman, ilang oras pagkatapos ng mga pagbabago ng may-akda, ang La Traviata ay nakakakuha ng nararapat na pagkilala at nagsimulang lumitaw sa maraming mga sinehan sa Europa.

Sa Bolshoi Theatre, unang ipinakita ang La Traviata noong 1858. Bago ang hitsura ng modernong bersyon ng direktor na si F. Zambella noong 2012, ang yugto ng teatro ay nakakita ng higit sa sampung magkakaibang bersyon ng klasikong kuwentong ito.

Gustung-gusto ni Francesca Zambello na makipagtulungan sa Bolshoi Theatre, sapagkat itinuturing niya itong isa sa mga pinaka-kahanga-hangang teatro sa buong mundo. Mas maaga, ang kanyang pagtatanghal na "The Fiery Angel" at "Turandot" ay naganap na sa yugtong ito.

Sa gitna ng kuwento, inilagay ni F. Zambello si Violetta, na, nakahiga sa kanyang pagkamatay, naalala niya ang buong buhay niya. Ang opera ay nagsisimula sa isang eksena sa ospital kung saan ginugol ni Violetta ang kanyang mga huling araw. Ang pinakamaliwanag at pinaka-emosyonal na mga fragment ng kanyang buhay, lalo na, ang pag-iibigan kay Alfred, na pawisan bago ang kanyang mga mata. Sa huling bahagi ng opera, namatay si Violetta sa parehong ospital sa mga bisig ni Alfredo.

Ang diin sa produksiyon ay inilalagay sa emosyonalidad ng mga character at malalim na sikolohiya. Malinaw na inihayag ng direktor ang tema ng ipinagbabawal ngunit masidhing pagmamahal. Ang linya ng buhay ni Violetta ay nagpapakita ng paglilipat ng katanyagan at malapit na pansin ng iba. Ang mga artista ay gumawa ng isang napakahusay na trabaho sa gawain at nilagyan ng lahat ng mga katangian ng karakter ng mga character na isinilang ng direktor.

Kabilang sa mga character ng opera na La Traviata:

• Violetta Valerie
• Alfredo Germont
• Flora Bervois
• Annina
• Georges Germont, ama ni Alfredo
• Gaston, Viscount de Letoriere
• Baron Dufol
• Marquis d'Aubigny
• Grenville
• Giuseppe, lingkod ni Violetta

Ang kasaysayan ng opera na La Traviata ay nagsisimula sa binata na si Alfredo Germont na umibig sa courtesan na si Violetta Valerie. Naniniwala si Alfred na maiiwan nila ang Paris para sa isang maliit na bayan at, kung saan walang nakakaalam tungkol sa kanila, simulan ang kanilang buhay mula sa simula. Sumuko si Violetta sa panghihikayat ng binata, sapagkat siya mismo ay may matinding damdamin para sa kanya.

Ang buhay sa isang bagong lugar ay hindi kasing ganda ng naisip ni Alfred. Hindi siya maaaring magbigay para sa kanyang pamilya at ang mag-asawa ay naninirahan sa mga pondo na natatanggap ni Violetta mula sa pagbebenta ng kanyang personal na pag-aari. Napagtanto ni Alfred na dapat siya kumita ng pera at umalis para sa Paris sa paghahanap ng isang solusyon.

Sa oras na ito, ang ama ni Alfredo ay sinusubukan na hikayatin si Violetta na iwanan ang kanyang minamahal, sapagkat hindi siya tugma para sa tulad ng isang pangako na binata at maaaring masira ang karangalan ng pamilya Germon. Alam ni Violetta na siya ay napagtagumpayan ng isang walang sakit na sakit - tuberkulosis at wala siyang gaanong mabubuhay, kaya sumasang-ayon siya sa panukala ng nakatatandang Germont. Nagpasya si Violetta na bumalik sa kanyang dating admirer na si Dufol.

Nang malaman ni Alfred ang tungkol sa pagkakanulo ng kanyang minamahal, iniisip niya na ginawa niya ito dahil sa pera. Maya-maya, lumapit siya sa Paris upang tingnan ang mga mata ni Violetta sa bola at malaman kung paano niya ito magagawa. Si Padre Alfredo ay pinahirapan ng kanyang budhi at ipinahayag niya ang buong katotohanan sa kanyang anak na siya ang pumilit kay Violetta na makisama sa kanya. Ngayon, sa wakas, ang mga mahilig ay maaaring magkasama, ngunit ang kalusugan ni Violetta ay lumala nang malaki. Ang batang babae ay namatay sa mga bisig ng kanyang kasintahan.

Halika sa Bolshoi Theatre upang makita ang opera na La Traviata upang ma-enjoy ang isang magandang maliwanag na palabas at madama ang buong lalim ng damdamin ng mga bayani ng produksiyon!

Ang Opera La Traviata ay ipinakita sa madla sa kauna-unahang pagkakataon sa Teatro La Fenice noong 1953, limang taon lamang matapos ang paglathala ng archetype nito, ang autobiograpical novel ni Alexandre Dumas, ang anak ng Lady of the Camellias. Si Giuseppe Verdi ay naroroon sa isa sa mga unang mga produkto ng gawain, ang balangkas kung saan pinukaw siya na lumikha ng opera. Ang libretto ay isinulat ni Francesco Maria Piave. Sa loob ng isang siglo at kalahati, ang Bolshoi Theatre nag-iisa ay nagsagawa ng higit sa isang kalahating libong beses. Kasabay nito, natapos ang premiere sa isang kumpletong fiasco, na hindi dumating bilang sorpresa sa may-akda. Sinabi tungkol sa mga modernong kaganapan, na may isang nakasisindak na pangunahing tauhang babae, si Traviata - isang nahulog na courtesan, bukod dito, namamatay sa tuberkulosis, at lahat ng ito sa pang-araw-araw na mga costume! Ang madla ng oras na iyon ay hindi makarating sa mga termino sa pagsira ng mga template at tumugon nang mabuti sa mapangahas na produksiyon. Pagkalipas ng isang taon, sa mas pamilyar na mga costume para sa mga pagtatanghal sa teatro sa panahong iyon, mas maligayang pagdating ang La Traviata. Mula noon, hindi niya iniwan ang yugto ng mga bahay ng opera sa buong mundo, at ang papel ng pangunahing karakter, si Violetta, ay minamahal ng pinakatanyag na opera divas: Maria Callas, Montserrat Caballe at iba pang mga prima donnas.

Mga booking ticket para sa La Traviata

Ang mga operator ng Opera ay maaari na ngayon bumili ng mga tiket sa La Traviata gamit ang aming online service. Ang mga kalamangan nito ay napahalagahan ng libu-libong nagpapasalamat na mga customer - nagtatrabaho kami sa larangan ng pagbebenta ng tiket mula pa noong 1996. Para sa mga mahilig sa libangan sa kultura sa kabisera, nag-aalok kami ng garantisadong opisyal na tiket para sa napiling kaganapan na may libreng paghahatid at isang diskwento. Sa pamamagitan ng pag-order ng mga tiket sa amin, makatipid ka ng oras at pera - tutulungan ka ng isang personal na tagapamahala na piliin ang pinaka-kagiliw-giliw na kaganapan at lugar na may isang magandang view, at makikipag-ugnay hanggang sa magkaroon ka ng mga tiket. Iyon ay, sa loob ng isang oras.

Maaari kang magbayad para sa mga tiket sa alinman sa mga sumusunod na paraan sa iyong kahilingan:

• cash sa courier
• sa pamamagitan ng credit card
• sa pamamagitan ng mga electronic wallets (WebMoney, Yandex.Money at iba pa)
• pagkakasunud-sunod ng pera
• cryptocurrency

Pinahahalagahan ang iyong libreng oras tulad ng ginagawa namin. Nasa aming website maaari kang bumili tiket ng Opera La Traviata... Nais namin sa iyo ng isang kasiya-siyang gabi sa hindi malilimutan na kapaligiran ng Bolshoi Theatre.

Hat sa linggong ito inihayag ni Urin plano ng rapprochement ang pangunahing musikal na teatro ng Russia at ang pangunahing bahay ng opera hilagang Amerika nakatanggap ng tukoy na kumpirmasyon.
Ang hindi maikakaila pinakamahusay [ sa puntong ito] pagganap ng Bolshoi Theatre - La traviata debuted Russian-American duo Olga Peretyatko at Stephen Costello.

Naglalaro sila halos bawat panahon sa Metropolitan at sa kasalukuyang panahon ay makatwiran lamang nilang inaangkin ang pamagat mga bituin sa mundo ng opera.

░Kito ay nangyari sa kasaysayan na ang isang debut sa Bolshoi ay hindi nangangahulugang lahat ng oras ng Moscow ay hindi pamilyar sa mga vocalist na ito: Si Olga Peretyatko ay madalas na lumilitaw sa yugto ng konsiyerto at napansin ako ni Costello [at sa ilang kadahilanan wala nang iba] 7 taon na ang nakakaraan sa Tchaikovsky hall in Roméo et Juliette C. Gounod... . Siya ipinasa sa tungkulin , ngunit ngayon sa entablado ng BT, na pinamamahalaang upang ipakita ang talento ng tenric tenor sa pinakamahusay na paraan, si Costello ay naging isang paborito ng mga mahilig sa ballet , sa gitna "Mundinami" nahihirapang talakayin ang mga nakaraang kaganapan sa opera. :-)

Sa kurso ng napanood / nakinig sa pagganap, ang sumusunod na konklusyon ay maaaring gawin - ang mag-asawa ay hindi nabigo.
Kami, pareho, pinatay sa pamamagitan ng pag-aayos, BT hall ay nag-apoy ng hanggang sa 2 mga tawag para sa kurtina at bago ang mga pagkagambala sa "Iskandalo" sa panahon ng pagkilos.
✑ Bukod dito, walang sinuman sa teatro ang nagpapanggap na isang napaliwanagan na tagapakinig ng Europa at mahinahon na ginambala ang arias [kung saan maaari silang makagambala], ibinahaging duets sa kalahati; sa pangkalahatan, nakakuha sila ng kasiyahan at ipinahayag ang kasiyahan na ito.
Ginagawa nila ang kailangan mong gawin sa teatro - nagbigay sila ng reaksyon, at hindi umupo tulad ng isang rutabaga, tinitigan ang mga screen ng telepono, na kung ano ang ginagawa ngayon ng madla, na dumating sa makasaysayang yugto ng Bolshoi.

Sa palagay ko, ang mga panauhin ng panauhin, nasanay sa higit pa o hindi gaanong disenteng orkestra at koro, ay kailangang pagtagumpayan ang ilang mga paghihirap na kung saan ang aming mga soloista ay kahit papaano ay iniakma, tulad ng: "Phase shift sa pagitan ng entablado at hukay" , sa hindi matagumpay na mga pagtatangka ng koro upang kahit papaano i-debug aura kasama ang musikal na direktor ng pagganap [Pavel Klinichev] ... O ito ang hilig ng conductor ng Moscow "bigyang kahulugan" gumana, patuloy na nagdaragdag ng isang bagay dito kanyang, at ito "Akin" lalo na sa mga tuntunin ng tempo, kung minsan lamang ito nawala, at ang mga tao na nasanay, sa pangkalahatan, sa tradisyonal na pagganap ay binigyan ng pagkakataon upang mapatunayan ang kanilang pagiging propesyonal sa matinding mga kondisyon. :-)

░CHalam niya kung ano ang acoustics sa Bolshoi ...
- Dahil may mga dalubhasa na nakinig sa kanya ng mga aparato at sinabi - lubos na masining;
itinuturing ko pa rin itong shitty, at sa La Traviata, ang "paga stop" sa anyo ng isang pandekorasyon na pader ay nakakatipid sa kaso;
ngunit ang parehong Soprano at Tenor ay perpektong narinig.
Sa kabilang banda, kung maririnig mo ito sa Metrapalyten, na ang populasyon ay 2.5 libong higit pa, pagkatapos ay sa Bolshoi, kahit na sa pinapatay na akustika, hindi isang solong piano ni Violetta ang nawala.

Si Stephen Costello, tenor, kilalang liriko → mula rito - Darling!

Bilang karagdagan, siya ay may mahusay na paglaki at hitsura at ... dito maaari mong isara ang paksa, sapagkat para sa lahat ng iba ay kulang siya ng character. Isang mabuting tao, tulad ng sinasabi nila, ngunit hindi isang agila. :-)
Ngunit mula sa lahat na narito tayo nagkaroon sa isang malaking teatro sa malaking bilang sa papel na ito [ ngunit nagdadala pa rin sila ng mga nangungupahan sa amin] Halos magkagusto si Costello Ismoil Somoni Peak.
Kinanta niya nang maayos ang lahat, hinugot ang lahat ng mga tala. Katotohanan sa tuktok na cabaletta hinuhubog , ngunit ito ay hindi lamang nakakatakot - ito ay mas masahol na walang sapat na pag-uugali para sa madamdaming monologue na ito tungkol sa kahihiyan .
At syempre may mga katanungan tungkol sa paggalaw ng entablado ... ngunit sila rin ay nasa L "elisir d" amore, kung saan nangyari ito sa akin ⇧ at tila sa lahat ng dako.
Hindi ko alam kung anong uri ng relasyon si Costello sa pampublikong Amerikano, ngunit medyo hinihintay namin siya. [lamang hindi ko talaga maisip kung ano ang ibang gawain na maaari niyang kantahin, sa aming "repertoire theatre", kung saan napakahusay na binubuo ng repertoire na ang anumang uri ng mga tinig ay walang kinakanta sa loob nito :-) ]

Olga Peretyatko, higit sa lahat na gumaganap sa papel ng isang magaan na soprano, sa La traviata ay nagpakita ng mga posibilidad ng boses para sa karagdagang pagpapalakas at pagpapalaki ng kanyang repertoire.

Malaki ang boses at mabibilis;
diskarte sa bahagi ng paggawa ng malabnaw, kaya minamahal ngayon umalis para sa piano [ sa kanyang kaso, sa tinig, hindi nawawala, tulad ng madalas na nangyayari sa marami]lahat tama. Malakas at buo ang sentro. Ang lahat ng ito ay posible upang palakasin ang dramatikong sangkap ng ito, sa ilang lawak, dualis na partido.
Oo, plug-in E-flat, na karaniwang inaasahan mula sa isang kulay na soprano,hindi nangyari; ngunit mas madalas kaysa sa hindi, kapag "siya" ay naroroon, walang anuman pagkatapos ng Semper libera, sapagkat imposible na mababad at iparating ang lahat ng mga damdaming dumadaloy mula sa musika ni Verdi na may manipis na tinig.
- Talagang hindi ko narinig si Shumskaya sa boses ng kanyang anak, sunod sa moda sa oras na iyon at Maria Georgievna Si Callas kasama ang kanyang dramsoprano, ay hindi rin nangyari, at wala akong panimulang punto para sa pagganap ng bahagi ni Violetta.
Samakatuwid, sa anumang paraan ay hindi na-overload sa mga alaala ngayong gabi, sa opera, kung saan, kung ano ang mayroon doon, ay medyo pinakain ;-), hindi mapakali sa kagandahan ng damdamin ng kapus-palad na courtesan.
Lumalanta at natunaw si Violetta, ngunit sa isang brio na walang kinalaman sa dati operatic whining , na kung saan ay isang selyo para sa karamihan ng mga gumaganap ng partido na ito.

Alinsunod sa mga kahilingan ng modernong opera, si Olga Peretyatko ay ganap na nakakarelaks sa entablado; ang pinaka-hangal na tanawin ng pag-drag ng Violetta papunta sa talahanayan ng kard, kasama ang kanyang sariling pagsisikap, pinamamahalaang niya itong palakihin, kahit papaano ay nasasaksak ito nang wala ng tulong ng isang kapareha, at kumuha ng napapanood na poses
(hindi ko matandaan ang ilan sa aming mga Violette na gumagawa ng eksenang ito na "kataka-taka na" :-) )

Nang makabalik sa La Traviata sa repertoire nito, ang Bolshoi Theatre ay gumawa ng isang marangyang regalo sa mga tagahanga ng opera, habang ang pangunahing tanong ay nanatiling hindi nasasagot: bakit kailangan nilang mag-imbita ng American Francesca Zambello? "Ito ang aking ika-lima o ikaanim na La Traviata - ang direktor mismo ay matagal nang nawala. Hindi ba maraming Verdi para sa isang karera?
Ang pagnanais na sabihin ang kuwento ng isang nahulog na babae, sa pamamagitan ng kanyang sariling mga alaala, ay isang halip halata at lubos na mahuhulaan na hakbang, upang ipatawag ang isang dayuhang direktor na may isang koponan ng mga espesyalista para sa tulong. Gayunpaman, ang badyet ng Bolshoi ay makakaya rin nito. Pagkatapos ng lahat, ang mga teatro ay matagal nang naghihintay ng magagandang klasiko. Kaya't naghintay sila.
Si Francesca Zambella ay gumawa ng isang matatag na pagganap, na may mahusay na senaryo, tunay na mga costume, ngunit walang masigla. Walang sariwang stream sa kanyang pagbabasa, pagka-orihinal ng interpretasyon, paglipad ng pantasya ng direktor. Ang lahat doon ay mahuhulaan at propesyonal na walang kamali-mali. Isang tipikal na halimbawa ng pagganap ng direksyon, kung saan ang pangunahing bagay ay maayos na tunawin ang mga mise-en-eksena. Naniniwala ako na ang anumang domestic maestro ay magagawang makabisado ang isang malaking badyet na hindi mas masahol kaysa sa isang Western. Ipapakita din ng aming mga pag-atake ng courtesan, ngunit narito ang lahat ay palamuti, walang katuturan, marangal. Para sa mga hindi pa napunta sa opera! Matatagpuan nila ang tunay na holiday ng La Traviata. Tunay na mga greyhounds, isang karwahe na nakuha ng isang live na kabayo, puting kalapati, isang puno na may sukat sa buhay, snow sa labas ng bintana ... ang mga epekto ay sapat upang makuha ang walang karanasan na manonood at bigyang katwiran ang maraming mga zero sa mga presyo ng tiket. Tulad ng para sa natitira, lumabas ang La Traviata para ipakita. Sinasabi nila na ang poster ng Bolshoi ay nagsasama na ngayon ng isang gawain para sa publiko ng konserbatibo, na tumatanggi sa modernismo ng kontemporaryong direktoryo. At ang mga neophyte ng genre ng opera ay maaaring matulog nang mapayapa.
Tulad ng para sa mga tinig, si Evgeny Nagovitsin sa papel ni Alfredo Germont ay ang pinakamahina na tenor sa iminungkahing komposisyon. Ang karakter sa kanyang pagganap ay hindi nakakaintriga, malinaw na kulang sa drama ang aktor. Ang tunog ng tunog ay sira-sira, lumilikha ng isang pakiramdam ng nagtatrabaho sa limitasyon ng mga posibilidad. Naghiwalay mula sa tahimik hanggang sa malakas, naramdaman ng isang tao ang pagnanais na kumanta sa lahat ng mga gastos, ngunit sa huli, ito ay lumiliko "hangga't makakaya". Organisado si Venera Gimadieva bilang Violetta. Binibigyang-daan sa kanya ng batang kabait na matagumpay na maisagawa ang kumplikadong coloratura, ngunit ang patuloy na gawain sa itaas na rehistro ay mabilis na bores ang nakikinig. Marahil ay walang kakulangan ang Venus kapag isinasagawa ang bahagi ng Violetta, na, gayunpaman, ay hindi isang malaking problema kumpara sa pagganap na paraan ng kanyang kasosyo na si Yevgeny Nagovitsin. Nais kong tandaan ang mahusay na gawaing pang-boses ng baritone na Igor Golovatenko sa imahe ni Georges Germont. Ang tunog nito ay mukhang sa totoo at tunay. Lalo na sa duets kasama si Venus Gimadieva!
Samakatuwid, kung pupunta ka sa La Traviata, maingat na pag-aralan ang cast ng mga performers upang tunay na tamasahin ang kamangha-manghang paglikha ng Giuseppe Verdi.

Ang isa sa mga pinakatanyag na opera ni D. Verdi ay batay sa nobela ni Alexandre Dumas-anak, na itinuturing ngayon na isang aklat-aralin - "The Lady with the Camellias". Ang mga kaganapan na inilarawan sa prosa ay may higit sa isang tunay na background. Ang prototype ng pangunahing karakter ay isang makikinang na babae na naging buhay niya bilang isang courtesan, si Marie Duplessis. Tumawag sa amin ngayon at tutulungan ang aming mga tagapayo mag-order ng mga tiket para sa opera na La Traviata sa pangunahing teatro ng Moscow, o mag-book ng libreng upuan nang direkta mula sa pahinang ito. Siya ay nagmamay-ari hindi lamang ang kaakit-akit na kapangyarihan ng kagandahan, kundi pati na rin isang matalim na pag-iisip at hindi kapani-paniwalang panloob na magnetism. Ang mga mahal na kababaihan ay kinasusuklaman si Marie at pinag-usapan siya ng pag-aalipusta, at ang mga lalaki ay lumipad patungo sa kanyang ilaw tulad ng mga gilagid, hindi natatakot na masunog.

Ang isa sa mga humahanga sa kagandahan ng babaeng ito ay si Alexander Dumas, anak ng "ama" ng mga sikat na musketeers. Ang manunulat ng baguhan ay nabihag ng kaakit-akit ni Marie, at siya, habang sila ay tsismisan sa mundo, ay sumagot sa kanya bilang kapalit. Nang malaman ito, naging katahimikan si Dumas Sr.: iginiit niya na ang kanyang anak na lalaki ay makipag-ugnayan sa kanyang minamahal at pansamantalang umalis sa Paris. Sa kanyang pagbabalik, nalaman ng binata ang kakila-kilabot na balita: sa kanyang kawalan, namatay si Duplessis sa tuberkulosis.

Ang trahedyang kwentong pag-ibig na ito ay kinanta ng batang manunulat ng prosa sa nobela. At bagaman ang lahat ng mga pangalan sa "The Lady of the Camellias" ay kathang-isip, ang mismong may-akda ay madaling nahulaan sa binata na nahulog sa pag-ibig sa buong puso. Di-nagtagal pagkatapos ng pagpapalabas ng trabaho, ang pag-play ng parehong pangalan ay lumitaw, ngunit para sa mga kadahilanan ng censorship ang premiere nito ay ipinagpaliban ng apat na taon. Nakita ng mga censor na ito ay imoralidad at isang hamon sa mga pamantayan ng moralidad ng publiko. Nang ang veto ay sa wakas ay itinaas at ang "The Lady of the Camellias" ay pinahihintulutan na maisakay, ang nangungunang mga sinehan sa buong mundo ay nakipagtipan sa bawat isa upang ipakita ito sa madla, at ang tunay na tagumpay ay dumating sa Dumas-anak.

Ang bantog na kompositor ay humanga rin sa pagganap na "The Lady of the Camellias", na nagpasya na agad na ilagay ang trahedya na ito sa musika. Sina Verdi at Dumas-Son ay nagtulungan nang magkasama sa libretto para sa La Traviata. Ang resulta ay isang napaka-laconic na piraso na may pinaka maigsi, literal na naka-compress na pagkilos. Ang La Traviata ay ipinakita sa kauna-unahang pagkakataon sa mga tagahanga ng opera ng Venetian, ngunit ang mga tagapakinig ay umepekto sa pangunahin noong 1858 na napaka-galit: ang mga Puritano ay hindi pinahahalagahan ang buong kapangyarihan at lalim ng gawain, ang pangunahing katangian kung saan ay isang ginang ng madaling kabutihan. Ngunit pagkatapos ng isang pagdurog na pagkabigo, ang opera ay nakatanggap ng pantay na resounding tagumpay sa hinaharap.

Madaling bumili ng mga tiket!

Ang opera na La Traviata ng Bolshoi Theatre ay isang opera tungkol sa pag-ibig, at ilaw, at hindi ang isa na iginuhit sa imahinasyon ng mga layko kapag ginamit ang salitang "courtesan". Ang bawat tala ng Verdi ay puno ng pag-ibig. Ang unang aksyon ay naglalarawan ng walang malasakit na buhay ng pangunahing karakter at ang kanyang likas na kawalang-ingat, at nagbibigay din sa gitnang karakter ng isang nagpapahayag na lyrical characterization. Ang tema ng pag-ibig ay nagpapatuloy sa hitsura ni Alfred, pagkatapos ay sumunod ang kanyang madamdamin na pagtatapat at di malilimutang duet ng mga bayani. Sa pangalawang kilos, ang kawalang-ingat at katahimikan ay nagbibigay daan sa pag-aalinlangan at pagkabalisa. Ang pangatlong kilos ay nagdudulot ng madla na rurok. Ang ika-apat at pangwakas ay natatagpuan sa isang saligan ng malapit na kamatayan at pagbagsak ng pag-asa.

Bumili ng mga tiket sa La Traviata - nangangahulugang upang matugunan sa unang pagkakataon o sa sandaling muli tamasahin ang isang obra maestra ng mundo opera. Gawin ito at ituring ang iyong sarili sa isang di malilimutang pulong sa mga nangungunang soloista ng Bolshoi Theatre!