Dekorasyon pa rin ang buhay. Paraan para sa pagkumpleto ng isang takdang aralin sa isang paaralan ng sining

Ang mga litrato ng buhay pa rin ay kilala na medyo pangkaraniwan. Kadalasan, maraming mga litratista na gustong ipakita ang kanilang buhay pa rin sa itim at puti. Upang gawin ito, kailangan mong maghanap ng mga bagay, ihambing ang araw-araw na mga bagay sa iyong kapaligiran, at mapahusay din ang pagkakaiba sa mga texture at tono. Ang pag-convert sa itim at puti ay nagbibigay ng maraming mga pagpipilian kapag tinitingnan ang larawan mismo.

Binibigyang-daan ka ng itim at puti na buhay na mag-focus sa mga linya ng larawan, mga texture at mga hugis. Sa kasong ito, mas madaling mag-focus sa mga elementong ito, dahil hindi na kailangang ma-distract ng mga kulay. Ang mabuting paggamit ng pamamaraang ito ay magbibigay-daan hindi lamang upang makakuha ng isang mas layunin na imahe sa mga tuntunin ng integridad nito, ngunit din upang madagdagan ang pag-igting sa pagitan ng iba't ibang mga bagay at materyales. Ang ganitong mga kumbinasyon ay matatagpuan sa lahat ng dako, halimbawa, sa parke, sa pampang, atbp. Maaari kang kumuha ng mga larawan ng anumang mga bagay. Bilang karagdagan, maaari mong kunan ng larawan ang mga bagay nang pares, o higit pa. Dapat pansinin na hindi inirerekumenda na gamitin ang parehong mga pamamaraan ng pag-convert ng isang larawan sa itim at puti.

Upang lumikha ng isang itim at puti pa rin ang buhay, dapat mayroon kang:

Ang isang itim at puti na buhay pa rin ay maaaring lagyan ng kulay sa iba't ibang paraan. Maaari itong magmukhang isang standard na sketsa ng lapis o isang kawili-wiling paglalarawan ng mga specks o titik. Ngayon sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa iba't ibang mga pamamaraan na maaaring madaling ulitin sa bahay.

Naiikot na pagguhit

Itim at puti pa rin ang buhay ay madalas na ginawa pandekorasyon. Bakit? Dahil mukhang bentahe ito. Ang isang makatotohanang imahe na walang kulay ay maaaring magmukhang angkop kung ito ay isang larawan, paglalarawan o isang katulad na bagay, na may maraming mga detalye. Hindi masyadong interesante na isaalang-alang ang isang makatotohanang buhay pa rin. Samakatuwid, ginusto ng maraming artista ang mga pandekorasyon na gawa. Ang buhay pa rin sa itim at puti ay iginuhit nang simple. Una kailangan mong bumuo ng isang komposisyon. Maaari kang gumuhit mula sa buhay, na magiging mas madali, o makabuo ng isang produksiyon sa iyong imahinasyon. Sa aming kaso, mayroong isang pitsel at isang mangkok ng mansanas sa mesa. Ang isang bow at drapery ay nakabitin sa dingding. Kung ang isang angkop na lugar ay matatagpuan para sa lahat ng ito sa sheet, at ang mga detalye ay nagtrabaho, maaari kang magpatuloy sa paghahati ng mga bagay sa mga bahagi. Bukod dito, ito ay dapat gawin hindi sa isang magulong paraan, ngunit malinaw na nag-iisip upang ang mga puting bahagi ay magkakasamang kasama ng mga itim at hindi isang solong bagay ang nawala.

Pagguhit ng linya

Ang isang buhay pa rin sa itim at puti ay maaaring lagyan ng kulay sa iba't ibang mga pamamaraan. Ang isa sa mga ito ay ang imahe ng isang pagguhit gamit ang mga linya. Upang gumuhit ng gayong larawan, kailangan mong kumuha ng mga bagay na may malinaw na ipinahayag na texture. Kung hindi ito ang kaso, kung gayon ang kaluwagan ay kailangang maiimbento. Kailangan mong simulan ang pagguhit ng isang itim at puti pa rin ang buhay sa pamamagitan ng pagbuo ng isang komposisyon. Una, binabalangkas namin ang lahat ng mga item. Sa aming kaso, ito ay isang tabo na may mga bulaklak, mansanas at isang kahoy na mesa. Matapos ang lahat ng mga bagay ay nakuha ang kanilang lugar, nagsisimula kaming mag-ehersisyo ang form, at pagkatapos ay ang mga detalye. Ang panghuling aksyon ay ang imahe ng texture. Nakukuha ng tabo ang mga pahalang na guhitan, bulaklak at mansanas - isang linya ng cut-off. Siguraduhing ipakita ang texture ng talahanayan. Maipapayo na pagsamahin ang mga pahalang at patayong linya sa isang buhay na buhay upang ang mga bagay ay hindi pagsamahin, ngunit tumayo nang mabuti laban sa bawat isa.

Pagguhit mula sa mga titik

Ang imaheng ito ay lilitaw bilang itim at puting graphics. Ang buhay pa rin ay binubuo ng mga titik na maayos na nagiging mga salita at kahit na mga pangungusap. Paano upang gumuhit ng tulad ng isang orihinal na pandekorasyon na komposisyon? Una, dapat kang gumuhit ng isang dibuho. Balangkas ang tasa at pahayagan upang maging background. Pagkatapos nito, kailangan mong hatiin ang pagguhit sa pamamagitan ng tono. Halimbawa, ang kape sa isang tabo ay dapat na mayayaman sa tono, ang pangalawang lugar ay kinuha ng bumabagsak na anino, at ang pangatlo ay sarili nito. Sa ganitong paraan maaari mong hatiin ang buong sketch sa mga linya. Pagkatapos nito, kung tiwala ka sa iyong mga kakayahan, maaari kang magpinta sa ibabaw ng pagguhit gamit ang isang pen pen, at kung nag-aalala ka na ang isang bagay ay hindi gagana, unang salungguhit ang mga titik na may isang lapis. Totoo, sa kasong ito, kailangan mong bilugan ang mga titik na may tinta. Ang panulat ng gel ay hindi nakakakuha ng mahina sa lapis. Ang mga titik ay dapat na superimposed ayon sa hugis ng mga bagay. At siguraduhin na maglaro nang may taas at lapad. Ang isang salita ay maaaring maging napaka-makitid, habang ang isa pa ay dalawa hanggang tatlong beses na mas malaki. Maaari kang mag-encrypt ng ilang mga parirala sa tulad ng isang larawan, o maaari kang magsulat ng mga di-makatwirang mga salita.

Sa aming mga klase ng pagpipinta, ang espesyal na pansin ay binabayaran sa mga lifes na ginawa pa rin pandekorasyon na pamamaraan ng pagpipinta.

Ang pagpipinta ng pandekorasyon ay isang magkakaibang at malawak na tema. Binuo ng aming mga guro, mayroong isang serye ng mga aralin sa pag-aaral ng mga pandekorasyon na pamamaraan para sa pagtatrabaho sa mga pintura. Halimbawa, ang mga espesyal na pa rin ang buhay ay inihanda, kung saan maaari mong malinaw na ipakita ang iba't ibang mga pamamaraan at tampok ng pandekorasyon na istilo.

Ang layunin ng atas ay isang pandekorasyon na buhay pa rin.

• Alamin na ilarawan ang mga bagay gamit ang pandekorasyon na mga tool sa pagpipinta.
• Upang makabisado ang mga kasanayan sa pagbabagong-anyo, paghahati at layout ng mga kulay sa hugis.
• Subukan ang iba't ibang mga diskarte sa pandekorasyon na pagpipinta.

Mayroong isang malawak na paniniwala na ang mga pandekorasyon na estilo ng pagpipinta ay hindi umaangkop sa kurikulum ng akademiko at salungat sa mga pangunahing panuntunan sa pagpipinta. Sa katunayan, ito ay isang malalim na maling kuru-kuro. Ang lahat ng mga pamamaraan at mga prinsipyo ng pandekorasyon na istilo ay direktang sumunod sa pang-akademikong programa at ang karagdagang pag-unlad nito at ang patuloy na ebolusyon ng lahat ng sining na pang-akademiko.

Sa unang sulyap, ang pinasimpleng pagmomolde at ang kawalan ng isang makatotohanang imahen ay maaaring ipakita ang maling imahe. Ang pandekorasyon na pagganap ng trabaho ay nagdudulot ng marami pang iba, mas kumplikadong mga gawain.

Ang pandekorasyon na pagpipinta ay nagsasangkot ng isang malalim na pag-aaral ng lokal na kulay, ang komposisyon ng mga spot ng kulay, ang paghahanap para sa nagpapahayag na mga accent at kamangha-manghang mga solusyon sa spatial.

Ang artista ay kinakailangan upang ihatid ang imahe, ang impression ng totoong modelo nang malinaw hangga't maaari, gamit ang isang minimum na paraan. Kinakailangan na ipakita ang dami ng bagay, materyal, texture, nang hindi gumagamit ng klasikal na pagmomolde. Ang kahalagahan ng pagsusuri ng hugis ng isang bagay ay tumataas; kinakailangang pumili at gayahin ang isang naka-istilong imahe na naglilipat ng bagay mula sa isang makatotohanang imahe hanggang sa eroplano ng kulay.

Sa pandekorasyon na pintura, ang linya ay nagiging mas mahalaga, na nagiging isang buong kalahok sa larawan at, kasama ang kulay at tono, ay nakikilahok sa pagbuo ng pangkalahatang komposisyon. Ang pagpapalit ng kapal at pagpapahayag ng linya nang mas malinaw na binibigyang diin ang dami at plasticity ng bagay.

Gayundin, ang isang malawak na iba't ibang maaaring dalhin sa pamamagitan ng pagbabago ng hugis at dalas ng pag-apply ng isang stroke, na agad na iikot ang ibabaw ng canvas sa isang pandekorasyon na panel o mosaic.

Sa unang yugto ng pamilyar sa mga posibilidad ng pandekorasyon na pagpipinta, inirerekumenda namin ang pagsulat ng isang serye ng mga buhay pa rin, dahil sa isang buhay na buhay mayroong isang pagkakataon upang pumili ng mga kumbinasyon ng mga bagay at tela upang malinaw na ipakita ang mga pamamaraan ng isang pandekorasyon na istilo.

Mga uri ng pandekorasyon na buhay pa rin.

Maraming mga karaniwang pamamaraan na mahusay na nagtrabaho sa pagsasanay at pagkatuto. Napili nang kundisyon ang mga pangalan, dahil sa modernong pagpipinta walang malinaw, internasyonal na pag-uuri ng mga estilo at magkatulad na pangalan.

Pagpipinta mula sa mga patch. Ang lahat ng mga kumbinasyon ng kulay sa teknolohiyang ito ay inilalarawan sa anyo ng magkakahiwalay na mga segment, na binibigyang diin ang istraktura ng mga bagay at pagpapakita ng kanilang pinaka-nagpapahayag na mga katangian. Ang mga dalisay na kulay at patag na pagmamapa ng puwang ay madalas na ginagamit.

Pagpinta gamit ang isang malinaw na tinukoy na balangkas. Upang mapahusay ang mga relasyon sa hugis at kulay, ang tinatawag na "stain glass na paraan" ay ginagamit, kapag ang lahat ng mga bagay at lugar ng repleksyon ng form ay nakabalangkas ng mga itim o madilim na linya, na lumilikha ng mga malinaw na balangkas at hangganan sa pagitan ng mga kulay. Ang mga gawa na isinagawa sa diskarteng ito ay napaka kamangha-manghang at maliwanag.

Ang iba pang mga pandekorasyon na pamamaraan ay batay sa mga kumbinasyon ng mga solidong kulay, iba't ibang uri ng mga pagbabago sa mga stroke, ang paggamit ng isang palette kutsilyo, malawak na brushes at iba pang mga tool. Ang format ng artikulo ay hindi pinapayagan ang paglalarawan ng bawat pamamaraan at pamamaraan ng paglalapat ng pintura. Maaari mong malaman ang higit pa sa pamamagitan ng pagbisita sa aming mga klase.

Ang mga mag-aaral ay nagsasagawa ng isang pandekorasyon na buhay pa rin sa isang paaralan ng sining ayon sa sumusunod na pamamaraan:

1. Pag-aayos ng mga item sa sheet.
2. Pagbabago (stylization ng form).
3. Ang pag-overlay o braiding silhouette sa kanilang sarili.
4. Ang pagpuno ng mga silweta na may texture at pandekorasyon na solusyon.

Tulad ng alam mo, ang buhay pa rin ay isang paggawa ng mga walang buhay na mga bagay. Sa easel painting, ang mga lifes pa rin ay ayon sa kaugalian ay ipininta: iniskit nila ang dami ng mga bagay, ihatid ang chiaroscuro, linear at pananaw sa pang-agham, puwang ... Sa isang pandekorasyon na buhay pa rin ito ay nagiging hindi mahalaga. Ang hugis ng mga itinatanghal na bagay ay magiging patag at maginoo. Walang chiaroscuro. Sa halip, ang bawat silweta ay nagtrabaho nang dekorasyon.

Kailangan nating manirahan sa pagbabagong-anyo ng form nang hiwalay. Ang kakanyahan nito ay namamalagi sa pagbabago ng orihinal na anyo ng bagay sa isang kondisyon. Iyon ay, ang pagguhit ay pinasimple, nawawala ang hindi kinakailangang mga detalye. Ang form ay nabawasan sa kondisyon na geometric, iyon ay, batay ito sa mga simpleng geometric na hugis (bilog, parihaba, tatsulok ...). Halimbawa, ang isang banga ay maaaring binubuo ng isang bilog at isang silindro, at ang tuktok at ibaba ay maaaring makumpleto ng mga bilog o ellipses. Sa gayon, tanging ang likas na katangian ng bagay ay nananatili. Dapat makilala siya. At ang mga contour ay mababago at dadalhin sa pangkalahatang estilo.

Pag-overlay o tirintas na mga silhouette Ay isang pamamaraan sa pandekorasyon sining at disenyo. Ang superposition ng mga silhouette sa bawat isa ay naiintindihan sa pamamagitan ng kahulugan - ito ay kapag ang mga bagay ay nakakubkob sa bawat isa at ang imahe ay nagiging, tulad ng ito, maraming-layered. Ngunit ang braiding ay mas mahirap. Halimbawa, kapag ang isang bahagi ng isang pitsel ay natatakpan ng isang mansanas, ang mga intersect na bahagi ng jug at mansanas ay maaaring maipakita ng artist sa isang ganap na magkakaibang kulay. Ang mga bagay ay naging, tulad ng, "transparent" at ang kanilang mga intersecting na bahagi ay nakikita ng manonood. Ang mga silhouette ng mga bagay ay magkakaugnay sa isang masalimuot na paraan na sa huli, kung minsan ay mahirap makilala sa pagitan nila. At binibigyan nito ang gawaing pandekorasyon ng isang espesyal na apela.

Ang pagpuno ng mga balangkas ng mga bagay na may texture - ay hindi partikular na mahirap. Maaari kang magpahid ng pintura, maaari kang maglatag ng pintura sa magulong stroke, atbp. Ngunit ang pagpuno ng silweta na may pandekorasyon na solusyon ay mas mahirap. Ang artista ay may isang uri ng "dekorasyon", bagaman ang salitang ito ay hindi lubos na magkasya dito. Pinupuno niya ang silweta na may ganitong "dekorasyon". Ang "dekorasyon" na ito ay nilikha batay sa linya ng pagbuo. Ang isang linya ng generatrix ay isang linya na bumubuo ng balangkas ng isang bagay. Halimbawa, ang balangkas ng isang Greek amphora ay magagandang hubog. Samakatuwid, ang panloob na dekorasyon ng silweta ay batay sa katulad na mga hubog na linya. Paghiwalayin ang mga bahagi ng naturang dekorasyon ng mga bagay, pati na rin ang mga bagay sa kanilang sarili, ay maaaring tinirintas. Gayundin, maaari mong laktawan ang isang literal na dekorasyon sa pagitan nila. Samakatuwid, ang ganitong uri ng dekorasyon ay hindi lamang pagpuno sa mga silweta na may lamang texture o pangkulay. Ito ay isang mas kumplikadong proseso. Ngunit mas epektibo rin, kung saan nakabatay ang kakanyahan ng pandekorasyon.

Pag-istilo ng chess ng isang buhay pa. Master klase na may larawan

Salamat sa iyong pansin! Nais ko sa iyo ang lahat ng tagumpay ng malikhaing!