Варган (Хомус, Кубыз): история, видео, интересные факты. Ярар — музыкальный инструмент чукчей

И.Ю. Понкратова, А.А. Коновалова

Музыка - зафиксированное у всех народов на Земле искусство, которое достойно восхищения и преклонения, она заставляет людей плакать и смеяться, она трогает самые чувствительные струны души. Музыка является одним из самых сильных средств воздействия на человека .

У всех людей были и есть свои обряды, связанные с жизнью общины и окружающим миром. Свадьба, рождение, смерть, охота и сбор урожая, небесные явления и смена времен года - все это не обходилось без музыки и песен . Самый древний музыкальный инструмент - флейта, был обнаружен рядом со скульптурами, которые относят к 35-40 тыс. лет до н. э.! . Известны музыкальные инструменты и у коренных народов п-ова Камчатка - коряков, ительменов, эвенов, чукчей, алеутов.

Изучение музыкальной культуры народов Камчатки начинается с академических трудов Д.И. Гмелина (1752) и С.П. Крашенинникова (1755), опубликовавших первые нотные записи фольклорных мелодий народов Сибири. А первая информация о музыкальной практике народов Сибири встречается уже в дневниках Н. Витсена, включенных в «Путешествие в Московию 1664-1667 гг.» (Вит- сен, 1996). Часть трудов, написанных в XVIII в. и содержащих информацию о музыкальных жанрах и инструментах, на русском языке была издана в России только в ХХ в. (Г.В. Стеллер (1927), В.Ф. Зуев (1947), Я.И. Линденау (1983)). В целом, по мнению Ю.И. Шейкина, этнографическая и лингвистическая литература XIX-XX вв. содержит множество этномузыкальных наблюдений (А.И. Аргентов, В.И. Вербицкий, Р.К. Маак, Н.А. Гондатти, В.К. Арсеньев и др.). Особая ценность этих наблюдений заключается в том, что они сделаны в условиях естественного функционирования культуры. В то время фольклорное интонирование являлось нормой этнического поведения. В конце XIX и начале XX вв. музыкальный фольклор фиксируется на восковые валики с помощью фонографа Т. Эдисона (В.Г. Богораз, В.И. Иохельсон, В.И. Анучин, Л.Я. Штернберг и др.) .

Собственно наш поиск и анализ информации о музыкальном искусстве и музыкальных инструментах народов п-ова Камчатки показал, что в этнографических источниках имеется информация о танцевальном, песенном искусстве народов, но данных об их музыкальных инструментах крайне мало.

Если обратиться к данным известных этнографов, работавшим на Камчатке, то можно отметить описания В.Г. Богораза , В.И. Иохельсона , Е.П. Орловой и других, где рассматривается быт, традиции, обряды народов п-ова Камчатка, в том числе музыкальный фольклор.

Музыкальные инструменты и их копии имеются в краеведческих музеях Камчатки. Так, стало возможным использовать коллекции фондов двух камчатских музеев. Это Быстринский районный этнографический музей (БРЭМ) и Корякский окружной краеведческий музей (КОКМ) пос. Палана.

В БРЭМ находится коллекция копий музыкальных инструментов коряков Камчатки, изготовленная по результатам исследований этнографа Камчатского областного краеведческого музея Владимира Малюковича и подаренная им музею в 1980-е гг. Информантами у В. Малюковича были жители корякских сел Карагинского, Олюторского, Тигиль- ского и Пенжинского районов КАО. По данным В. Малюковича к концу XIX столетия у береговых коряков - нымылан и оленных - чавчувенов были все виды музыкальных инструментов: самозвучащие - идиофоны, духовые - аэрофоны, струнные - хордофо- ны, мембранные - бубны . Выставочный стенд музея насчитывает 23 копии музыкальных инструментов (фото 1).

В КОКМ пос. Палана стенд «Музыкальные инструменты Корякского округа» (фото 2) демонстрирует разнообразие и, в то же время, особую уникальность музыкальных орудий.

Предпримем попытку восстановить некоторые аспекты, связанные с набором, изготовлением и функциями музыкальных инструментов у народов п-ва Камчатка в XVIII- XX вв. Частично материалы нашего исследования уже опубликованы . В настоящей статье эти данные впервые представлены комплексно и подробно.
Воспользуемся общепринятой научной классификацией музыкальных инструментов Хорнбостеля-Закса, по которой музыкальные инструменты разделяются по двум основным критериям: источнику звука и способу извлечения звука. По первому признаку инструменты делятся на самозвучащие (идио- фоны), мембранные (мембранофоны), струнные (хордофоны) и духовые (аэрофоны) .

В самозвучащих инструментах (идио- фонах) источником звука является сам материал, из которого сделан инструмент или его часть. В эту группу входит большинство ударных инструментов (за исключением барабанов) .
Корякские и ительменские идиофоны разнообразны. В коллекциях БРЭМ и КОКМ представлены такие идиофоны как металлические ударные конконы на кольце, конконы на продольной скобе с деревянной ручкой, конконы на деревянной ручке, колокольчики, бубенцы на цепочке, гонг корякский - 4 пары металлических пластин на деревянной палке с колокольчиком на конце, кольца на треугольной подвеске, маракасы и пр.

Маракасы - древнейшие ударно-шумовые инструменты, разновидность погремушки, популярны и сегодня во многих странах .

Коряки изготавливали маракасы из пузырей животных, предварительно надувая их воздухом. Позже маракасы делались из ольховой коры, имели форму треугольного чу- мачека или цилиндрической трубки с морскими камешками внутри. Также маракасы могли изготавливаться из двустворчатых раковин моллюсков с камешками внутри (фото 3-5).
У коряков, ительменов и эвенов бытовали и стержневые идиофонные погремушки (фото 6-9). Корякское название этого инструмента - «конкон ангыйгэн», ительменское - «хэргыргахах». В качестве встряхивающих погремушек использовались кольца, колокола или конусообразные подвески. Колокольчики изготовляли из листового железа - «конкон» (фото 9) . Возможно, что они произошли от русских колокольчиков. Но не исключено, что они могли быть изобретены самостоятельно с появлением на Камчатке импортного металла (из Якутии, Приморья). Эти колокольчики не имели «язычка», и звучали во время исполнения благодаря ударам друг о друга. Это якобы способствовало отпугиванию вредоносных духов. Идиофонные погремушки являлись необходимым атрибутом шамана во время камлания (фото 10).
Более ранними подвесками на скобках бубна были железные кольца или цепочки колец (фото 11). Но железным кольцам предшествовали аккуратно расщепленные пластинки из китовой кости, имеющие почти квадратную форму. Один из таких самозвучащих инструментов ительменов хранится сегодня в Музее антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) (фото 12) .

Варган - самозвучащий язычковый музыкальный инструмент. Представляет собой пластинку из дерева, кости, металла или металлическую дугу с язычком посередине. Распространен у многих народов Средней и Юго-Восточной Азии и Океании (пластинчатый), а также в Европе, Центральной Азии и Африке (дугообразный), бытует под различными национальными наименованиями .

Варган использовался практически всеми народами Камчатки - ительменами (варыга), чукчами (ванныярар), коряками (фото 13). Пластинчатый варган чукчи еще называли - «ротовой бубен». Изготавливался он из березовой, бамбуковой (плавун), костяной или металлической пластинки. Позднее появился дуговой двуязычковый варган.

Для вызывания ветра служил пропеллер- жужжалка (фото 14). При его вращении рассекался воздух и образовывался резкий, пронзительный звук, который символизировал ветер. Использовали жужжалки и эвены. Ительмены считали, что шаманы при камлании с помощью музыкальных средств могли влиять на погоду, например, разогнать тучи или, наоборот, вызвать гром и молнию. С.П. Крашенинников указывал на обрядовое значение этого инструмента у ительменов, в частности на осеннем празднике очищения от грехов: «.Веревку мужики тянули, а вертушка вертелась, и до тех пор тянули, пока порвалась веревка, которую в куски мужики резали и по себе делили, а вертушку прячут в балаган» .
В мембранных инструментах (мембранофонах) источник звука - туго натянутая мембрана. Они делятся на ударные (звук возникает за счет удара о мембрану палочкой, колотушкой или рукой); щипковые (под центром мембраны узлом прикреплена струна, которая при защипывании передает колебания мембране), фрикционные (звук достигается за счет трения о мембрану) и др. .

Из мембранофонов наибольшее значение имеет шаманский бубен (фото 15), который прошел несколько эволюционных этапов в Сибири: от общего традиционного до строго профессионального и кастового предмета. Ю.И. Шейкин выделил несколько типов бубнов, из которых для народов Камчатки являются беринговский, камчатский и колымско-охотский .
Беринговский тип бубна известен у эскимосов, алеутов и чукчей - выполняет функцию семейной святыни и сопровождает праздничное пение. В структурном отношении бубен имеет круглую форму, обечайка - толстая и узкая с продольным желобом для жгута. Его мембрана относится к самым тонким в Сибири и изготавливается из пленки желудка нерпы, а рукоятка делается из дерева, моржового клыка или оленьего рога и крепится сбоку на обечайке .

Камчатский тип бубна известен во всех группах коряков, кереков, алюторцев, ительменов, сохраняет функцию беринговского, но по материалу изготовления и конструкции уже связан с оленеводческой традицией. В структурном отношении он имеет круглую (иногда овальную) форму и обечайка - средняя и плоская. Его мембрана делается из шкуры олененка. Она более толстая, чем у беринговского бубна, а рукоятка имеет крестовидную форму и крепится с тыльной стороны. С внутренней стороны бубна на обечайке крепятся скобы с нанизанными кольцами и позвонками. У приморских коряков мембрану изготавливают из кожи собаки, тюленя, а ударяющую палочку покрывают мехом с лапы волка .
У эвенов, для которых характерен ко- лымско-охотский тип бубна, согласно сообщению Е.Н. Боковой, известно три разновидности бубна: 1) шаманский (аналогичен юкагирскому), 2) песенный (аналогичен камчатскому) 3) для игр (аналогичен чукотскому, круглый и с внешней рукояткой). Шаманские бубны выделяются среди песенных и игровых бубнов как особые ритуальные предметы, на которых запрещается аккомпанирование песням и которыми не должны играть дети .

Бубны являлись главными мембранными корякскими музыкальными инструментами, мембраны их изготавливались из кожи оленя, нерпы, пленки внутренних органов сивуча, китообразных. Бубны применялись не только в ритуальных целях, но и на корякских народных праздниках и обрядах. В.Г. Богораз описывая сезонный праздник коряков «Ангыт хололо», отмечал: «.под звуки бубна девушки и женщины. начинали пляску, которая представляла собой ритмичные подъемы на носки с последующим перенесением пяток то вправо, то влево.» .

Наиболее полное описание использования бубна в религиозной практике мы находим у В.Г. Богораза. Он писал, что, среди чукчей чуть ли не каждый третий или четвертый человек претендовал на умение шаманить. Все взрослые чукчи в зимние вечера обычно развлекались игрой на бубне и пением. При этом они располагались во внутреннем пологе иногда при свете, иногда в темноте. Переход от такого развлечения к настоящим шаманским действиям был почти незаметен. Поэтому можно сказать, что каждый чукча мог быть шаманом, если у него была к этому склонность и умение . Упражнения на бубне и пение являлись единственным способом, используемым чукотскими шаманами, как опытными, так и новичками, для связи с «духами». Обычно семейный бубен снабжался колотушкой из китовой кости. В дни праздников использовали деревянные колотушки. Некоторые бубны имели по две костяных колотушки. Одна из них предназначалась только для «духов», так как «они иногда приходят», желая «потрясти себя», что значит «бить в бубен». Битье в бубен, несмотря на то, что это кажется очень легким и простым, требовало от исполнителя большой сноровки и искусства. Новичку приходилось очень долго упражняться, пока он достигал должного умения. Большая выносливость, необходимая для проведения шаманских действий, и умение быстро переходить от сильного возбуждения в спокойное состояние, достигались лишь долгой практикой. И действительно требовалось несколько лет практики, пока приобретались требуемые твердость руки и свобода голоса. Некоторые шаманы в продолжение всего подготовительного периода почти не выходили из внутреннего полога и по нескольку раз в день упражнялись на бубне, пока не выбивались из сил .

Шаманский сеанс обычно протекал следующим образом. После ужина, когда все котелки и корыта были вынесены в наружный шатер, хозяева и гости, желающие присутствовать на сеансе, входили во внутренний полог. У оленеводов полог делался маленьким, так что слушателям приходилось сидеть в очень неудобных позах. У приморских чукчей внутренний полог был гораздо просторнее, а потому присутствующие на сеансе могли с большим удобством и свободой слушать голоса «духов». Шаман сидел на «месте хозяина», у задней стены. Вокруг шамана, даже в очень маленьком пологе, оставляли свободное место. Бубен внимательно осматривали и натягивали на него кожу. Если кожа была пересохшей и сморщенной, то ее смачивали мочой и слегка просушивали над лампой. Иногда шаман тратил на приготовление бубна более часа - до тех пор, пока не находил, что бубен пригоден. Обычно шаман для полной свободы движений снимал меховую рубаху и оставался голым до пояса. Часто он снимал торбаса с чулками, чтобы легче было ногам. Когда все приготовления к сеансу были окончены, тушили огонь, и начиналось шаманское действие. Шаман бил в бубен и исполнял вступительные напевы, сначала очень тихо. Постепенно он начинал петь все громче и громче и скоро наполнял все помещение дикими криками. Стенки тесного полога сильно отражали его крики. Через несколько минут этот шум так действовал на слушателей, что они теряли способность различать источник звуков, и без всякого напряжения воображения присутствующим начинало казаться, что звук исходит не из одного определенного места, а слышится из различных углов полога то с одного конца, то с другого .

Порядок исполнения напевов не был каким-то определенным. Шаман мог переходить от одного напева к другому по своему желанию. Часто шаман после целой серии напевов повторял тот, с которого он начал. Вступительное пение продолжалось от четверти часа до тридцати минут. Затем «появлялись kelet (злые духи)». Действия kelet начинались с того, что они «входили» в тело шамана. И сразу удары бубна становились еще более сильными и быстрыми .
Маленький бубен, сделанный из кожи жука или даже из маленькой вши, фигурирует во многих корякских и чукотских сказках. Когда его находят на тундре, он «дает своему обладателю шаманскую силу» .

Бубен так же использовали в праздник осеннего убоя оленей. После ритуала закалывания оленей и принятия еды, снимали все принадлежащие семье бубны, висевшие на шестах полога за занавеской из сырых шкур, и начинался обряд. В бубны били в продолжение всего остатка дня по очереди все члены семьи. Когда заканчивали все взрослые, то их место занимали дети и в свою очередь продолжали бить в бубны. Во время игры на бубнах многие из взрослых членов семьи призывали «духов» и старались побудить их войти в их тело. Они, подражая шаманам, имитировали крики различных животных и производили звуки, считающиеся характерными для «духов». Эти звуки производятся вибрирующим движением губ при быстром и резком качании головы .

У чукчей существовал запрет, связанный с похоронами - нельзя было бить в бубен в течение трех ночей после смерти кого-либо. День, когда тело выносили к месту погребения, считался особенно опасным в этом отношении. Удары в бубен могли призвать умершего человека обратно домой . Согласно нашему опросу у камчатских эвенов, такой же запрет существовал и у них.

Около тридцати видов бубнов отмечено во время полевых исследовании В. Малюко- вичем в селах и оленных стойбищах Корякского автономного округа. В сопровождении бубнов проходили праздники, обряды, исполнялись песни, танцы. В советский период он стал музыкальным инструментом, без которого не проводился ни один праздник . В современной практике бубен занимает ведущее место в выступлениях коллективов художественной самодеятельности.

В струнных инструментах (хордофо- нах) источником звука являются одна или несколько струн. Струнные подразделяют на группы: простые (цитры) - инструмент состоит из струн и механизма натяжения, резонатор может быть отделен от остальной конструкции или вообще отсутствовать, и составные хордофоны - резонатор является частью инструмента, их разделение невозможно .

В экспозиции БРЭМ представлены хордофоны - струнные музыкальные инструменты, возбудителями звука которых является жильная, волосяная или стальная струны: кыкчерен (детский) - 2-струнный; ай- генга - 2-струнная, овальная; эйгенг малый, 3-струнный, прямоугольный; кыкчерен (средний) - 3-струнный; кыкчерен (большой) - 3-струнный (фото 16).
Корякские струнные музыкальные инструменты, по мнению В. Малюковича появились позже других. Однако в корякском фольклоре имеются упоминания о корякском музыкальном луке с тетивой, на котором играл сказочный герой, «исполнял очень красивую мелодию». На развитие корякских струнных инструментов сказалось, по-видимому, влияние соседей - чукчей, юкагиров, якутов на западе, эвенов на западном и восточном берегах Охотского моря, проживавших на юге Камчатки ительменов, контактирующих с айнами. У большерецкой группы ительменов имелись музыкальный инструмент «кыхчерен», возможно, по названию этой группы ительменов. Кыхчерены существовали у коряков тигильской группы. Звук на этом инструменте извлекали при помощи плетора, изготовленного из китового уса .

У алеутов известна цитра - струнный щипковый музыкальный инструмент. У нее плоский деревянный корпус неправильной формы: две стороны деки, длинная и короткая, образуют прямой угол; против них лежат выпуклая и вогнутая стороны. Вдоль длинной прямой стороны расположен гриф с ладами, над которым натянуты 4-5 металлических струн, защипываемых плектром, надетым на большой палец правой руки; вне грифа находятся 24-39 жильных струн, на них играют остальными пальцами правой руки .

У чукчей были распространены лютни. Лютня - старинный щипковый струнный музыкальный инструмент с ладами на грифе и овальным корпусом . Чукчи называли свои лютни - эйнгенге. Это слово значит «орудие для хрипения» и служит общим названием для различных разновидностей инструмента. Эйнгенге бывает смычковое, щипковое и ударное. Между ними много общего. У них долбленый, продолговатый корпус, шейка и головка из одного куска. Смычковое эйнгенге по форме напоминает бутылку. Дека из тонкой доски, прибитой гвоздями, три резонаторных отверстия, короткая шейка, головка выдолблена в виде коробочки. Колки горизонтальные. Струн две, из кишок или волоса, расположение их обратно общепринятому. Внизу струны крепятся к двум выступам корпуса или к кнопкам. Смычок из гнутой палочки, лукообразной формы, волосы распластаны в виде ленты. Для натирания вместо канифоли употреблялся кусок смолистого дерева (фото 17).

Длина инструмента около 50 см, смыка - 50 см. Щипковое эйнгенге - трехструнное, несколько большего размера - около 85 см. Резонаторное отверстие треугольное, головка долбленая с завитком. Два колка находятся в головке, а один в нижней части шейки. Струны из кишок, разной толщины внизу крепятся к выступу корпуса. Как смычковое, так и щипковое эйгенге встречаются очень редко, главным образом у анадырских чукчей, живших совместно с русскими. Ударное эйнгенге - однострунный инструмент, корпус которого в виде удлиненного овального корытца, закругленного снизу. Дека прикреплена к корпусу при помощи кожаного ремешка, струна жильная. Подставка для струны привязана на ремешке. При игре струну ударяют узкой пластинкой из китового уса с расширением на конце .

Ительмены также обладали струнным смычковым инструментом. Корпус у него плоский, грушевидной или треугольной формы. Нижняя дека плоская, верхняя чуть выпуклая. Обе деки прикреплены при помощи веревочных перевязок. Струны - из пряжи или из ниток. На смычок натягивали конский волос. Длина инструмента около 60 см, смычка - 57 см .

Духовые инструменты (аэрофоны), источник звука которых - воздух, проходящий через звукогенерирующие приспособления (мундштук, трость, вибрирующая пленка сухого трубчатого растения и др.). Выделяются следующие группы - флейтовые (звук образуется в результате рассекания потока воздуха о грань инструмента), язычковые (источник звука - вибрирующий язычок), мундштучные (звук возникает за счет колебания губ исполнителя) .

Корякские аэрофоны восходят к глубокой древности. Они были у древних приморских и континентальных коряков и изготовлялись из сухих трубчатых растений: кооны, свистки и свирели из ивы (продольные флейты), из коры ивы, ольхи, березы, рябины - дудки, рожки. Из древесины изготовлялись деревянные рожки.

В коллекции БРЭМ имеются коуны (дудки) ительменские: дудочка из борщевика без игровых отверстий (закупоренная флейта без отверстий на грифе); дудочка из борщевика с пятью отверстиями и мундштуком из гусиного пера; дудки корякские из ольховой коры, дудки с мундштуком из гусиного пера, рожок корякский из ольховой коры с мундштуком из гусиного пера, пищалки из ивы, свистки, комбинированные из лиственницы и ивы, между деревянными деталями которых вставлен лист травы (фото 18-24) .

Стеллер Г. В. писал, что ительмены изготавливали дудки из стеблей камчатского вязовика (Ulmaria) или «шаламеи» .

Подробно описывает деревянные духовые инструменты ительменов Ю. Шейкин: калхам (тростниковая продольная флейта без отверстий для пальцев); энгму, или сис- тул (тростниковая продольная флейта с 3-5 боковыми отверстиями), а также инструмент, выявленный только у ительменов - пищик из стебля злаковых без игровых отверстий, который называют «играющая трава» .

Известно, что пищалки и свистки являлись, прежде всего, охотничьими манками, но использовались также как музыкальные инструменты.

В целом, подводя итог, необходимо отметить, что действительно, музыкальная культура народов Камчатки оригинальна, поражает самобытностью, пронизывает все сферы жизни населения, в том числе быта и религиозной практики.
Музыкальные инструменты использовались для музыкального сопровождения религиозных и обыденных песен и танцев, исполнения музыкальных произведений, для игр у детей и взрослых, они были призваны обеспечить успех в охотничьем промысле, и носили художественно-эстетические функции.

По сообщению Е.П. Орловой ительмены национальных инструментов к началу XX в. не сохранили, хотя музыку любили и готовы слушать ее «без конца» . С приходом русских они начали осваивать гармонь, скрипку, балалайку . Балалайки и скрипки делали из осины. Дерево стругали рубанками, клеили рыбьим клеем, который варили из рыбьей кожи. Кожу варили с водой до тех пор, пока «варево» станет густым .

По мнению В. Малюковича большинство корякских музыкальных инструментов было распространено локально, поэтому развивались они медленно. В дооктябрьский период так и не завершилось становление корякских музыкальных инструментов: они остались на уровне фольклорных, а многие из них были навсегда утрачены. Главной причиной их исчезновения было малое внимание к развитию традиционных культур народностей Сибири и Камчатки со стороны администрации, но, несмотря на это у народностей Камчатки появляются русские балалайки, гитары, скрипка, свирели, дудки жалейки, колокольчики, бубенчики, изготовленные из новых материалов: железа, латуни, бронзы. Вместо струн из крапивной пряжи и волоса появляются медные, стальные, серебряные, а так же из воловьих жил.

Игра на традиционных музыкальных инструментах в XX-XXI вв. не получила широкого распространения на Камчатке, кроме бубна, который являлся и является наиболее распространенным инструментом у всех народов полуострова. Он использовался при религиозных обрядах, сезонных праздниках. И в современной практике занимает ведущее место в выступлениях коллективов художественной самодеятельности народов Камчатки. Другим использующимся сегодня инструментом является губной варган. Игрой на этих инструментах сопровождаются события семейного и промыслового быта, ритуалы современных шаманских камланий («домашнее шаманство»), массовые этнические праздники и танцы (фото 25).

Фото 1. Экспозиция музыкальных инструментов жителей п-ова Камчатка

Фото 2. Экспозиция «Музыкальные инструменты Корякского округа»
(Фонды корякского КОКМ, пос. Палана)

Фото 3. Маракасы из раковины
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 4. Маракасы из коры ольхи трубчатой формы с камешками
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 5. Маракасы треугольной формы из коры ольхи с камешками
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 6. Конконы на кольце
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 7. Конконы
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 8. Гонг корякский
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 9. Конкопиль

Фото 10. Ительменский шаман с погремушкой

Фото 11. Кольца

Фото 12. Трещотка ительменов
(Фонды КОКМ, пос. Палана, п-ов Камчатка)

Фото 13. Варган (комус)
(Фонды КОКМ, пос. Палана, п-ов Камчатка)

Фото 14. Вертушка-жужжалка

Фото 15. Бубен корякский
(Фонды КОКМ, пос. Палана, п-ов Камчатка)

Фото 16. Корякские струнные инструменты (копии)
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 17. Чукотский струнный инструмент - эйнгенге

Фото 18. Коуны (дудки) ительменов из ствола борщевика
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 19. Дудки коряков из коры ольхи
(Фонды БРЭМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 20. Пищалки

Фото 21. Свистки
(Фонды БКМ, пос. Эссо, п-ов Камчатка)

Фото 22. Свирель
(Фонды КОКМ, пос. Палана, п-ов Камчатка)

Фото 23. Коон ительменский
(Фонды КОКМ, пос. Палана, п-ов Камчатка)

Фото 24. Манок из пера баклана
(Фонды КОКМ, пос. Палана,п-ов Камчатка)

Фото 25. Танец под бубен на корякском празднике. XXI в., п-ов Камчатка

Библиографический список

1. Благодатов Г.И. Музыкальные инструменты народов Сибири / Г.И. Благодатов // Сборник Музея антропологии и этнографии. - М. ; Л., 1958. - Т. 18. - С.187-207.
2. Богораз В.Г. Чукчи. Религия. / В.Г. Богораз. - М., 1939. - Ч. 2. - 195 с.
3. Варган [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.slovari.yandex.ru/~книги/БСЭ/Варган/.
4. Дитмар К. Поездка и пребывание в Камчатке в 1851-1855 годах Карла фон Дитмара (Исторический отчет по путевым дневникам) [Электронный ресурс] / К. Дитмар. - СПб, 1901. - Ч. 1. - Режим доступа:www. az.lib.ru/d/ditmar_k_f/text_1855_poezdki_ i_prebyvanie_v_kamchatke.shtml.
5. Иохельсон В.И. Коряки. Материальная культура и социальная организация. / В.И. Иохельсон. - СПб. : Наука,1997. - 238 с.
6. Коновалова А.А. Музыкальные инструменты народов Камчатки / А.А. Коновалова // Сборник тезисов работ участников VIII Всероссийской конференции обучающихся «Национальное достояние России» - НС «Интеграция» - М., 2014. - С. 356-357.
7. Коновалова А.А. Музыкальные инструменты народов Камчатки / А.А. Коновалова // Современные проблемы древних и традиционных культур народов Евразии: тез. докл. LIV Регион. (Х Всерос. с между- нар. участием) археол.-этногр. конф. студентов и молодых ученых, посвященной 130-летию открытия палеолита на Афонтовой горе и 100-летию первых раскопок памятников андроновской культуры, Красноярск, 25-28 марта 2014 г. - Красноярск: Сиб. федер. ун-т, 2014. - С. 212-214.
8. Коновалова А.А. Музыкальные инструменты в религиозной практике народов Камчатки // Материалы VII Международной студенческой электронной научной конференции «Студенческий научный форум» [Электронный ресурс] / А.А. Коновалова, И.Ю. Понкратова. - Режим доступа: www.science-forum. ru/2015/1011/12579">www.scienceforum.ru/2015/1011/ 12579.
9. Крашенинников С.П. Описание земли Камчатки: в 2 т. / С.П. Крашенинников. - СПб. : Наука, 1994. - Т. 2. - 439 с.
10. Лютня. Википедия [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.ru.wikipedia.org/wikiwiki/Лютня.
11. Малюкович В.Н. Корякские народные инструменты / В.Н. Малюкович. - Рукоп. деп в Быстрин. район. этногр. музее, п. Эссо (Камчатка).
12. Маракас (музыкальный инструмент) [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.ru.wikipedia. org/wiki/Маракас^муз ыкальный_инструмент).
13. Марков А. Рядом с древнейшей скульптурой найдены музыкальные инструменты [Электронный ресурс] / А. Марков. - Режим доступа: http://elementy.ru/ news?newsid=431111.
14. Музыка народов Севера, Сибири и Дальнего Востока СССР. Музыкальный энциклопедический словарь / гл. ред. Г.В. Келдыш. - М. : Совет. энцикл., 1990. - 672 с.: ил. [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.efenstor.net/external/music_north_ ussr.htm.
15. Музыкальные инструменты [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.ru.wikipedia.org/w/ index.php ?title= узыкальные_инструменты&staЫe=1.
16. Музыкальные инструменты и песни народов мира [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.ru- medved.ru/world-music.html.
17. Орлова Е.П. Ительмены. Историко-этногра- фический очерк / Е.П. Орлова. - СПб. : Наука, 1999. - 199 с.
18. Система Хорнбостеля-Закса [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.ru.wikipedia.org/wiki/ Система_Хорнбостеля_—_Закса.
19. Стеллер Г.В. Описание земли Камчатки / Г.В. Стеллер. - Петропавловск-Камчатский, 1999. - 286 с.
20. Фонд БРЭМ [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.museum.ru/M1011.
21. Фонд КОКМ, пос. Палана [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.koryak-museum.ru/ expositions/13-expositions/38-stend-myz-instrymenti)
22. Цитра (музыкальный инструмент) [Электронный ресурс]. - Режим доступа: www.slovari.yandex.ru/ цитра%20это/БСЭ/Цитра/.
23. Шейкин Ю.И. История музыкальной культуры народов Сибири. Сравнительно-историческое исследование / Ю.И. Шейкин. - М. : Вост. лит., 2002. - 718 с.

Вестник Северо-Восточного государственного университета
Магадан 2015. Выпуск 24

Устное народное творчество чукчей это разнообразные сказания, мифы, сказки как на бытовую так и мифическую тематику, исторические предания. Главным героем большинства рассказов и сказок в основном выступает ворон Куркыль, которому приписано множество умений и волшебных дарований. Он помогает людям, наставляет их как правильно жить и поступать, учит их разным ремеслам, вводит в жизнь и быт нормы и правила. Ворон Куркыль это своеобразный творец мира, наравне с божеством. В некоторых сказках идет повествование о женитьбе человека с животными, такими например как белый медведь, морж, кит, тюлень.

Чукотские народные сказки имеют следующие направленности: мифологические, бытовые и сказки о животных. На ряду со сказками, складывались предания и повествования на бытовые и исторические темы, в которых упоминаются войны и столкновения чукчей с эскимосами, коряками и русскими.

Музыкальная направленность очень близка по своему характеру с музыкой коряков, эскимосов и юкагиров. Каждый чукча, на протяжении жизни должен был сочинить как минимум три мелодии, в разный период своей жизни: в детстве, в зрелом возрасте ив преклонном. Детские мелодии часто дарили своим детям их родители. Так же человек мог сочинить мелодии к тому или иному важному событию в своей жизни, например женитьбе, рождению ребенка, расставанию и т.д. Каждая мелодия или песня имела характерную манеру исполнения, вот, к примеру, колыбельные песни исполнялись особой «курлыкающей» манерой, что делало песню схожую с пением журавля.

Особые песни были у шаманов. Они исполнялись всегда чрезвычайно эмоционально, как бы передавая послания духов-покровителей. Свои песнопения они пели, сопровождая ударами в бубен, по которому били специальной шаманской палочкой толстой и мягкой
Из музыкальных инструментов у чукчей особо распространены были бубны. Их конструкция у разных чукотских народностей была своя. У береговых чукчей рукоятка бубна крепилась на ободе, а у тундровых крестообразная рукоять располагалась снизу на бубне. Бубны делились на мужские, женские и детские. Его очень берегли в семье, и считали святыней. На праздниках, исполняя песни, в бубен ударяли специальной палочкой из китового уса.
Кроме бубна, традиционным народным музыкальным инструментам чукчей, относится пластинчатый варган, который делался из березовой, костяной или металлической пластинки. Другими словами варган — это ротовой бубен.

Струнные музыкальные инструменты чукчей – это лютни. Они делались трубчатыми, коробчатыми или выдалбывались из сплошного куска дерева. Материалом смычка служили китовый ус, тальниковые лучины, а для изготовления струн использовались жилы или кишки, и лишь в позднее время – металл.

Варган (Хомус, Кубыз)

Мир шаманов…. Он очень таинственен и привлекателен для современного человека. В век технического прогресса и бешеных скоростей почти совсем утрачивается связь людей и Природы. Своим подсознанием мы понимаем, что взаимодействие с ней очень важно, так как придает силу, а жизнь наполняет смыслом. Вот почему нас привлекают шаманы - загадочные люди, которые берегут эту связь, обожествляют и почитают Природу, и умеют общаться с ней, поскольку обладают даром погружения в особое состояние для общения с духами. У шаманов устройство мира весьма образно и поэтично. В их обрядах, которые называются камланиями, важную роль играют облачение и атрибуты. Так, непременными участниками шаманских ритуалов являются бубен и варган. Бубен открывает колдуну проход в другие миры, а варган служит оберегом от злых духов. Варган – это действительно магический инструмент не только в руках шамана, но и обычного человека. Если вы утомились от какой-либо работы, то поиграв на варгане, почувствуете, что такое музицирование помогает расслабиться и даже войти в состояние легкого управляемого транса. Это прекрасный инструмент для импровизации и выражения различных чувств.

Звук

Варган относится к разновидности самозвучащих язычковых музыкальных инструментов. Он обладает приятным для слуха необычайно бархатным, но в то же время «металлическим звучанием», который успокаивает и настраивает на размышление. Неимоверно красивые звуки и обертоны, да иногда ещё в сочетании с горловым пением – это просто невообразимое волшебство, которое действует завораживающе и уводит от жизненных реалий.

Извлекать звуки на варгане не сложно, для этого нужно основу инструмента плотно прижать к зубам или губам, оставив между ними не большую щель, чтобы туда свободно входил язычок варгана, который при игре нужно оттягивать. Функцию резонатора выполняет ротовая полость, при изменении контура которой исполнитель добивается разнообразного тембрального окраса звучания инструмента. Настоящей технике исполнения на варгане научить невозможно, она приходит сама во время регулярных тренировок. Подлинные профессионалы в своем исполнении для извлечения звука применяют губные, языковые, глоточные и гортанные способы, задействуя при этом дыхательные пути, легкие и даже диафрагму.

Фото :

Интересные факты

Варган – инструмент, получивший широкое распространение по всему миру, в каждом регионе имеет свое название. Наименования инструмента исчисляются сотнями, вот некоторые их них: Абафив, Агач-кубыз, Акиз тамбураси, Анконч, Бамбаро, Беримбау, Бинайо, Бивба, Биримбао, Брумле, Ванни яяй, Варгас, Вархан, Вурган, Кубыз, Кункон, Мыны, Панга, Рбиба, Хамыс, Хомус, Хуур, Чанг-кобус, Пангар и многие другие.
Варган – русское название инструмента, которое произошло от старославянского слово варга, что означает рот, уста.
Женщины Алтая любят музицировать на варгане, использую при этом особый прием игры, при котором звукоизвлечение происходит только языком - без помощи рук. Такой специфический способ они применяют при дойке коров, которые слушая звуки варгана, дают больше молока.

В свое время варган активно использовался членами сицилийской мафии для передачи шифрованных сигналов.
Мастера варганной музыки утверждают, что прежде чем начать играть на новом инструменте, необходимо с ним «слиться» - отдать свою энергию. Для этого нужно некоторое время носить его как кулон на шее или положить в карман и ни в коем случае не передавать варган другому человеку. Только соблюдая эти условия, инструмент зазвучит без особых усилий, принося удовольствие исполнителю.
Международный центр, а также самый большой музей хомуса (варгана), который признан уникальным, располагается в столице Республике Соха г. Якутске. В основных фондах музея около 9 тысяч экспонатов, собранных в разных странах мира.

Ранее на Алтае и Сибири варганы изготавливали только те кузнецы, которые являлись родственниками шаманов.
Якутский хомус в декабре в 2011 года был отправлен на космическую орбиту, где вместе с экипажем космического корабля «Союз » пробыл более 190 суток.
Первый Международный фестиваль варганной музыки был организован в американском городе Айова-Сити в 1984 году.
Седьмой Международный фестиваль варгана (хомуса), проходивший в Якутске в 2011 году, был отмечен в книге рекордов Гиннеса, так как в нем приняло участие рекордное количество участников – 1344 исполнителя на варгане.
В СССР, во время правления И.Сталина, варган (хомус) попал под запрет как инструмент шаманов - колдунов, которые в этот период подвергались суровым репрессиям.
В США варган получил название «еврейская арфа», но почему инструмент имеет такое странное наименование, американцы толком объяснить не могут.
Электронный варган был создан всемирно известным исполнителем на варгане Р. Загретдиновым в 1991 году.

История

Когда и где начинается история варгана – древнейшего инструмента, который во многих странах принято считать народным, достоверно не известно. По предположениям некоторых историков – искусствоведов время его появления может датироваться приблизительно третьим тысячелетием до нашей эры. Однако есть мнение, что рождение инструмента приходится на значительно более ранний период, на то время, когда человек изобрел лук – метательное оружие, которое служило ему не только для добычи пищи, но и для развлечения. Вставляя один конец лука в землю, либо зажимая его между пальцами ног, а другой, упирая себе в зубы или в нёбо, он извлекал звуки при помощи палочек и пальцев рук (такой способ музицирования до сих пор бытует у племен Центральной Америки). Тем не менее, существует версия, что прародителем варгана могла быть простая щепка. Аналогичные инструменты, изготовленные из этого материала, по сей день встречаются в нашей Сибири (республика Тыва).

Точное место происхождения варгана сейчас точно установить невозможно. География его распространения, а также археологических находок древнего инструмента очень обширна. Есть гипотеза, что варган в разных регионах появился независимо друг от друга, так как инструмент у каждого народа имеет набор неповторимых характеристик, присущих только ему, а также отличается материалом, формой и технологией изготовления. Изначально материалом для изготовления варгана служили дерево, кости, а в восточных странах ещё и бамбук, но такие инструменты были очень ломкие и поэтому, человек стал делать варганы из металла, как только узнал и научился обрабатывать его. Изначально первые металлические варганы немного напоминали современные пластинчатые инструменты и представляли собой узкую, тонкую пластину длиной от 10 до 15 см и шириной 1-2 см. Со временем для большей выразительности и громкости звучания форма его была изменена. Инструмент приобрел металлическую рамку в форме дуги.

Уже в древние времена варган считался священным инструментом и применялся в религиозных ритуалах, а также в целительных целях. В Европе варган стал пользоваться особой популярностью в эпоху Средневековья, например молодые люди голосом инструмента привлекали внимание хорошеньких девушек. Несколько позднее варган своим экзотическим звуком покорил и светские салоны. Музицирование на нём считалось модным занятием у представителей высших сословий.

Европейским государством, где производством варганов занимались наиболее активно, была Австрия. В XIX веке в небольшом городке Мольн изготовлением инструментов занимались около сорока семей, которые в год делали два с половиной миллиона инструментов. В том же XIX веке мастера музыкальных инструментов и исполнители постоянно экспериментировали с варганом. Так немецкий музыкальный изобретатель Иоганн Шайблер установил на поддерживающем диске десять варганов, настроенных по хроматизму, новый инструмент получил название «аура». А чуть позднее органный мастер Фридрих Бушман, положив в основу язычковую конструкцию варгана, изобрел всеми любимую губную гармошку.

ЯРАР -ЧУКОТСКИЙ БУБЕН, СТАРИННЫЙ И САМЫЙ РАСПРОСТРАНЁННЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ИНСТРУМЕНТ ЖИТЕЛЕЙ ЧУКОТКИ. НА ДЕРЕВЯННЫЙ ОБОД НАТЯГИВАЮТ КОЖУ ОЛЕНЯ, ДЛЯ ОБОДА ИСПОЛЬЗОВАЛИ ОЛЬХУ, ЛИСТВЕННИЦУ, БЕРЁЗУ. КОЛОТУШКУ ИЗГОТАВЛИВАЛИ ИЗ КИТОВОГО УСА ИЛИ ДЕРЕВЯННОЙ ПАЛОЧКИ. ярар - бубен

ВАННЫЯРАР – «ЗУБНОЙ БУБЕН». ВАННЫЯРАР ИЗГОТАВЛИВАЕТСЯ ИЗ БЕРЕЗОВОЙ, БАМБУКОВОЙ (ПЛАВУН), КИТОВОГО УСА, КОСТЯНОЙ ИЛИ МЕТАЛЛИЧЕСКОЙ ПЛАСТИНКИ. ПОЗДНЕЕ ПОЯВИЛСЯ ДВУЯЗЫЧКОВЫЙ ВАРГАН. ВНУТРИ ПЛАСТИНЫ ВЫРЕЗАЕТСЯ ЯЗЫЧОК, ПОСТЕПЕННО СУЖИВАЮЩИЙСЯ К КОНЦУ. У ОСНОВАНИЯ ЯЗЫЧКА ИМЕЕТСЯ ДЫРОЧКА С ПРОДЁРНУТОЙ В НЕЙ НИТКОЙ. ИЗМЕНЯЯ ОБЪЁМ ПОЛОСТИ РТА, ПОЛУЧАЮТ НУЖНУЮ ВЫСОТУ И ИСПОЛНЯЮТ ТРАДИЦИОННЫЕ НАИГРЫШИ. ванныярар – ротовой бубен

ВАРГАН – ДУХОВОЙ ВАРГАН. ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ МЕТАЛЛИЧЕСКУЮ ВИЛКУ С КРУГЛОЙ ПЕТЛЁЙ И ВЫТЯНУТЫМИ КОНЦАМИ. В СЕРЕДИНЕ ПЕТЛИ УКРЕПЛЁН СТАЛЬНОЙ ЯЗЫЧОК С КРЮЧКООБРАЗНО ЗАГНУТЫМ СВОБОДНЫМ КОНЦОМ. ВСТРЕЧАЮТСЯ ВАРГАНЫ С ДВУМЯ ИЛИ ТРЕМЯ ЯЗЫЧКАМИ. ВАРГАНЫ ПРИМЕНЯЮТСЯ ПРИ ГОРЛОВОМ ПЕНИИ, ПОДРАЖАНИИ ГОЛОСАМ ПТИЦ И ЗВЕРЕЙ. варган

ТЭЛИТЭЛ – ЭТО ДВУХЛОПАСТНАЯ ВЕРТУШКА – ВИХРЕВОЙ СВОБОДНЫЙ АЭРОФОН. ВРАЩЕНИЕМ ОБЕИХ РУК ШНУРКИ ЗАКРУЧИВАЮТСЯ. ПОПЕРЕМЕННЫМ УСИЛИВАНИЕМ И ОСЛАБЛЕНИЕМ НАТЯЖЕНИЯ ШНУРКОВ ТЭЛИТЭЛ БЫСТРО ВРАЩАЕТСЯ ТО В ОДНУ, ТО В ДРУГУЮ СТОРОНУ, ИЗДАВАЯ ЖУЖЖАЩИЙ ЗВУК. В ТРАДИЦИОННОЙ КУЛЬТУРЕ ЧУКЧЕЙ ТЭЛИТЭЛ ИМЕЛ ОБРЯДОВОЕ ЗНАЧЕНИЕ, ТОГДА КАК СЕЙЧАС ОН ИСПОЛЬЗУЕТСЯ В КАЧЕСТВЕ ДЕТСКОЙ ИГРУШКИ. тэлитэл

ВЫЁПЧАНАН ИМЕЕТ ВОСЕМЬ РАЗНОВИДНОСТЕЙ. ИЗГОТАВЛИВАЕТСЯ ИЗ КОРЫ ДЕРЕВА, БОРЩЕВИКА ИЛИ КОСТИ, МОРЖОВОГО ПУЗЫРЯ, ИЗ КОСТИ ЛЕБЕДЯ, МОРЖОВОГО КЛЫКА ИЛИ МЕДВЕЖЬЕГО ЗУБА, ИЗ КУСОЧКОВ БЕРЕСТЫ, КУСТАРНИКА. ПРИ СВИСТКЕ ИЗДАЁТ ПРОНЗИТЕЛЬНЫЙ ЗВУК. ИЗДАВНА ЕГО ПРИМЕНЯЛИ ПРИ СГОНЕ ОЛЕНЕЙ И ВО ВРЕМЯ ОХОТЫ НА ПТИЦ В КАЧЕСТВЕ МАНКА. выёпчанан

МЕМБРАМОФОН – ПОГРЕМУШКА ИЗГОТАВЛИВАЛАСЬ ИЗ ВЫСУШЕННОГО ЖЕЛУДКА КУРОПАТКИ. ВЫЧИЩЕННЫЙ ЖЕЛУДОК НАДУВАЮТ И СУШАТ, ЗАТЕМ НАСЫПАЮТ В НЕГО МЕЛКИЕ РЕЧНЫЕ ИЛИ МОРСКИЕ КАМЕШКИ (ОКАТЫШИ). СОВРЕМЕННЫЙ ИНСТРУМЕНТ. БЕРЕТСЯ ПОРОЖНЯЯ ЖЕСТЯНАЯ БАНКА. В НЕЕ НАСЫПАЮТ РЕЧНЫЕ КАМЫШКИ И ПЛОТНО ЗАКРЫВАЮТ КРЫШКОЙ. НА БАНКУ НАДЕВАЮТ ЧЕХОЛ ИЗ МАТЕРИИ ИЛИ КОЖИ, УКРАШЕННЫЙ НАЦИОНАЛЬНЫМ ОРНАМЕНТОМ И ЦВЕТНЫМИ ПОДВЕСКАМИ. мембранофон

РЕЗОНАТОРОМ ЯВЛЯЕТСЯ ЖЕСТЯНАЯ БАНКА. ЧЕРЕЗ ВСЮ ДЛИНУ ПРОХОДИТ ДЕРЕВЯННАЯ ШЕЙКА. НАТЯГИВАЮТ ДВЕ ТУГО НАТЯНУТЫЕ НИТИ. СМЫЧОК ИЗГОТАВЛИВАЛСЯ ИЗ КИТОВОГО УСА ИЛИ БАМБУКА. ДЛЯ ИЗВЛЕЧЕНИЯ ЗВУКА ПАЛОЧКУ СЛЕГКА СМАЧИВАЮТ В ВОДЕ И ВОДЯТ ЕЮ ПО СТРУНЕ. Эйн эн – смычковая пиколютня

Повышенной распространенностью среди жителей чукотского самостоятельного округа пользуется ярар, саяк и сагуяк. Не менее востребованным среди них является и бубен. Этот музыкальный инструмент чукчей располагает своей историей, которая имеет древние истоки. Потому те, кто желает освоить технику игры на бубне, должны полностью познать ее происхождение.

Женский ярар

Что собой представляет этот инструмент?

На этом музыкальном инструменте предпочитают играть оленные чукчи.

Яраром называется рамный мембранофон, основным местом расположения крестовидной держалки которого считается тыльная сторона. Часто он называется женским либо праздничным.

Основа

Для изготовления ярара берется деревянный обод с шириной в 40 мм, а толщиной - 700 мм. Его поверхность следует плотно обтянуть кожей оленя таким образом, чтобы на ней полностью отсутствовали морщины и складки.

Подходящий материал

Многие ошибочно полагают, что для изготовления мембраны можно использовать любую шкуру оленя. Специалисты утверждают, что для таких целей подходит только кожаный материал из такого животного, который достиг трехмесячного возраста либо пребывает в более зрелом возрасте и имеет его не толстый слой.

Наилучшим периодом вымачивания такой шкуры считается теплая летняя пора, которая разрешает помещать ее в тундровой реке либо озере на протяжении 10 дней, под пристальным наблюдением знающих мастеров, которые обладают значительным опытом и навыками в данном деле.

Затем она проходит тщательную очистку своей поверхности, с которой удаляются прилипшие водные насекомые. После этой процедуры следует ощипывание шерсти, полоскание в чистой воде и натягивание на обод. Необходимо знать, что кожу нужно использовать сразу же, но если этого не делать, то она поддается последующей сушке.

Высушенный материал должен находиться в сухом месте, иначе на нее будут воздействовать дожди и солнце, под влияние которых утратиться основное назначение кожи. Она приобретет более жесткие качества, за счет которых будет плохо пропускаться вода.

Создание обода

Обод в основном производится на основе полярной ольхи. Также для него можно использовать лиственницу и березу. Свежевырубленный ольховый ствол отесывается, приобретает нужную форму наиболее медленным и осторожным образом. Его концы крепко закрепляются веревкой, которые следует недолго установить для сушки. Если концы обода хорошо высушены, то они скрепляются гвоздиками.

На внешней стороне обода необходимо сформировать аккуратные ямочки-углубления, в которые помещается тундровый камень в измельченном виде. Довольно часто на его основании изготавливается скребок, которым выделываются шкуры. Затем отверстия следует закрыть пленкой-кожицей, в качестве которой выступают отходы от выделки шкуры оленя.

Благодаря ямочкам-углублениям ярар приобретает улучшенные акустические данные, так как его звук приобретает более объемный и созвучный характер. Внутренняя сторона бубна наделена углублениями, имеющими измельченные кусочки тундрового камня, а правая сторона обода выполняется по немного большему количеству, чем наблюдается в его левой стороне.

Приготовление клея

Отличным склеивающим средством для обода является клей, основным компонентом которого выступает навар из кожи рыбы.

Он готовится по старинному рецепту, согласно которому перед варкой такой ингредиент следует разжевать во рту. Особенность такой процедуры заключается в том, что получаемый клей, на который воздействует слюна и кипячение, приобретает улучшенное качество.

Мужской ярар

Для создания такого музыкального инструмента формируется деревянный обод с шириной в 30 мм и толщиной в 320 мм, на которого натягивают кожу оленя. Его мембрана изготавливается по методу, подобному производству женского ярара.

Процесс изготовления обода

Для обод подбирается хорошее звонкое дерево, такое как лиственница, чозения, тальник и и другие. Свежевырезанному куску дерева придается нужная длина и ширина, посередине которого формируется небольшое углубление.

Для вымачивания заготовки используется горячая вода. После этого она подлежит постепенному сгибанию, приданию нужной формы и сушке. Для высушенного обода подбирается боковая ручка на основе кости либо дерева. Он натягивается идентично женскому виду, только для этого используется не рыбий клей, а специальная веревка, которая создается путем грамотного сплетения сухожилий. Ею следует крепко завязать углубления на ободе. Натяжные ремни веревки, прошедшие предварительную сушку, а также излишнюю кожу необходимо аккуратно срезать.

Создание колотушки

Колотушка формируется из длинной и узкой палочки, в качестве которой используется китовый ус либо хорошая порода дерева. Правая рука держит ручку, а внешней стороной следует направить на себя ярар, когда левая рука придерживает нижнюю часть колотушки. Если такой процесс выполнен правильно, то бубен, при ударении о колотушку, будет поддерживать ритм песни соответствующим концом обода.

Рамный мембранофон, имеющий боковую ручку-держалку на ободе

Для того чтобы изготовить такой старинный музыкальный инструмент чукчей, следует взять круглый либо овальный деревянный обод, с шириной в 30 мм и толщиной в 350 мм. На поверхность такого основания следует натянуть кожу моржового желудка.

Формирования обода

Отличным материалом для создания обода считается гренландский кит, лиственница, береза и тальник. Он обрабатывается по методу, который имеет большое сходство с технологией изготовления мужского ярара.

Натяжка желудка осуществляется согласно углублению обода, который следует намотать и завязать сухожильной веревкой. Она изготавливается на основе жилы оленьих ног, которые подлежат просушке и расщеплению, после чего из них создается веревка. Чтобы обладать крепкими и надежными качествами, она сильно растягивается в длину, после чего оставляется в этом виде на несколько дней.

Видео: Музыка Ярара

Каких только музыкальных инструментов по всему миру не встретишь! Ни один человек не скажет точно, сколько их существует. Начнём, пожалуй, c флейты. Древний музыкальный инструмент это, конечно же, флейта. Если верить

Как сообщает сайт cosmolady.info , имена призеров одной из самых популярных в Америке музыкальных премий Billboard Awards скажут в Лас-Вегасе 19 мая вечером, сообщает РИА Новости. В 2013 году лидеры

Каждый предмет, извлекающий особый звук, имеет свою историю происхождения. Обычно они стают следствием переселения народов, о которых можно найти упоминания во многих литературных произведениях определенного народа, в частности, эпоса, преданий,

В Москве состоялся Международный Осенний фестиваль хоровых коллективов. Данное мероприятие стало уже одним из фирменных. Именно оно неразрывно связано со стартом сезона в Московской консерватории. Весьма печально, что в этом

Новоиспеченный музыкальный телеканал Vimforce TV начнет свое вещание с 1 мая. Живая музыка станет форматным направлением канала. Это такая музыка, где музыкант, применяя фантазию и определенные навыки, показывает свое творчество