سيرة Serebryakova zinaida ووصف اللوحات. Zinaida Serebryakova: السيرة الذاتية والصور

زينايدا سيريبرياكوفا (1884-1967)، nee Zinaida Evgenievna Lancere ، هي واحدة من أعلى الأسماء النسائية في روسيا. كانت ممثلة لامعة في Symbolism و Art Deco ، وعضوة في جمعية "World of Art" ، وأيضًا مجرد امرأة ذات شخصية قوية تحملت كل مصاعب حربين وثورتين.

لم يكن هناك شيء غير متوقع في موهبة الفنانة العظيمة المستقبلي التي انفتحت في سن مبكرة - فقد ورثتها كممثلة لسلالة بينوا لانسيراي الإبداعية: كان المهندس المعماري الشهير نيكولاي بينوا جدها ، والدها ، يوجين لانسيراي. النحات ، وكانت والدته فنانة جرافيك.

في سن ال 16 ، تخرجت زينة من صالة للألعاب الرياضية النسائية ودخلت مدرسة الفنون للأميرة تينشيفا. في وقت لاحق ، كانت الرسامة الموهوبة أوسيب براز تعمل في تعليمها. وفي 1905-1906 درست Serebryakova الرسم في Académie de la Grand Chaumiere في باريس.

قضت الفنانة سنوات عديدة في المنفى ، لكن أسلوبها تبلور في شبابها في سانت بطرسبرغ. بكل روحها ، كانت زينايدا مغرمة بروسيا ، وكانت المصاعب التي حلت بالبلاد تعذبها أكثر بكثير من الانفصال عن وطنها.

تنتمي لوحات "Peasant Girl" (1906) و "Orchard in Bloom" إلى الفترة الأولى من عملها. ليست مملة "(1908) ، المليئة بالحب للبساطة والجمال الطبيعي للعالم المحيط والأرض الروسية. تم صنع هذه الأعمال من قبل السيد القوي ، والذي يتحدث عن التكوين المبكر جدًا للمهارات الفنية الاحترافية للفتاة - في ذلك الوقت كانت تبلغ من العمر أكثر من 20 عامًا بقليل.

إلا أن مهارة الفنانة لم تدفعها إلى ابتكار روائع معقدة مليئة بالتقنيات المتطورة وتكثر في التفاصيل. على العكس من ذلك ، تتميز لوحات زينايدا ببساطتها وخفة تصور الواقع. لم تتحول أبدًا إلى مجموعة ألوان باردة ؛ في أعمالها ، سادت ظلال باستيل فاتحة من لوحة دافئة.

نشأت شهرة سيريبرياكوفا لأول مرة من خلال صورتها الذاتية التي رسمت عام 1909 - وهي تحمل عنوان "خلف المرحاض". كان هذا العمل هو الأكثر شهرة في عمل الفنان. تظهر في اللوحة فتاة صغيرة تنظر في المرآة وتمشط شعرها البني الطويل.

الملامح التعبيرية لوجهها تجعل المشاهد ينظر إلى اللوحة لفترة طويلة. تجمع صورتها في نفس الوقت بين الأرستقراطية لممثل عائلة معينة وبساطة فتاة روسية عادية ، تغلي أحيانًا في عواطفها الروحية ، ويختبئ الحماقة والضحك في عينيها. يتم إنزال حزام البلوزة الخفيفة بلا مبالاة من كتف واحد ، وأدوات النظافة والحياكة والمجوهرات في حالة من الفوضى على الطاولة - مؤلف الصورة لا يسعى إلى تجميل نفسه ولا يخشى أن يبدو سخيفًا في نظر المشاهد. يتحدث كل من مظهر الجمال الموضح في الصورة الذاتية والبيئة المحيطة بها عن طاقة البطلة والبهجة.

وتجدر الإشارة إلى أن Serebryakova غالبًا ما تكون "مبللة" وتصور نفسها. لا يمكن إلقاء اللوم عليها في هذا الاتجاه - أي فتاة عصرية ستفوت فرصة التقاط صورتها الخاصة؟ من ناحية أخرى ، كانت زينة دائمًا تمتلك جميع الأدوات اللازمة لتخليد صورتها على فترات زمنية مختلفة ، وفي حالات مزاجية مختلفة ، وملابس مختلفة ، مع العائلة والأصدقاء. في المجموع ، هناك ما لا يقل عن 15 صورة ذاتية لـ Serebryakova. من بينها ، على سبيل المثال ، "صورة شخصية باللون الأحمر" (1921) و "صورة شخصية" ، مكتوبة عام 1946.

وتجدر الإشارة إلى أن الفنانة لم تتردد في السماح للمشاهد بالدخول ليس فقط إلى غرفتها ، ولكن أيضًا في عائلتها. كان من الغريب بالنسبة لها أن تصور حياتها. غالبًا ما وجد أفراد الأسرة أنفسهم على القماش.

عمل آخر مشهور بنفس القدر لزينايدا ، يتعلق بصور النوع المنزلي ، هو "عند الإفطار" (1914). على ذلك ، صور الفنان بمهارة الجو الدافئ لراحة المنزل والسلام. يأتي المشاهد قسراً لزيارة عائلة Serebryakova أثناء الغداء.

أطفالها - زينيا وساشا وتانيا - يجلسون على طاولة مغطاة بفرش أبيض ، توضع عليها أطباق الطعام. يتم كتابة المشاعر الصادقة بصدق على وجوههم اللطيفة - الملل والفضول والمفاجأة. يرتدي الأولاد قمصانًا زرقاء متشابهة ، وترتدي تانيا فستانًا منزليًا مع دانتيل جميل على الياقة وعلى الكتفين. في زاوية الصورة ، يمكنك أيضًا ملاحظة وجود شخص بالغ - جدة ، يديها تسكب الحساء بعناية على أحد الأطفال. إذا حكمنا من خلال مجموعة المائدة ، تعيش الأسرة بوفرة ، لكنها لا تكافح من أجل التجاوزات.

تعتبر الفترة من 1914 إلى 1917 بمثابة ازدهار إبداع Serebryakova. في هذا الوقت ، تهتم بشكل خاص بالدوافع الروسية وموضوعات الحياة الشعبية وحياة الفلاحين وثقافتهم. تعيد الفنانة تفسير حبها لوطنها ، ربما بسبب اللون الكثيف للحرب العالمية الأولى التي أثرت على مصير الكثير من الروس. تؤكد Serebryakova على وحدة الناس وأصالتهم وجمال الشخص العامل. تعكس لوحات "الحصاد" (1915) ، "الفلاحون" مشاعر الفنانة الرقيقة تجاه وطنها. غداء "(1914) و" تبييض القماش "(1917).

تحولت الثورة والأحداث التي أعقبتها إلى سلسلة من الأحداث الدرامية لسيريبرياكوفا. مات زوجها من التيفوس ، وتركت زينايدا وحدها مع أربعة أطفال وأم مريضة بين ذراعيها. كان عليها أن تكافح الجوع ونقص الضروريات الأساسية للحياة. نشأت مسألة بيع المصنفات بشكل حاد.

خلال تلك الفترة ، رسمت زينةيدا أكثر صورها مأساوية - "بيت من ورق" (1919). ومرة أخرى ، كانت الشخصيات الرئيسية هي أطفال الفنان. إن منزل البطاقات ، الذي تبنيه كاتيا بتوجيه صارم من إخوتها وأخواتها ، هو بالطبع استعارة. إنه يعكس تقلب وهشاشة الحياة الروسية في ذلك الوقت. حتى الأطفال ينسون الألعاب السعيدة ويبدأون في بناء بيت من الورق بكل جدية خوفًا من انهياره في أي لحظة.

عند الحديث عن عمل الفنانة ، ينبغي للمرء أن يلاحظ حبها لهذا النوع من اللوحات. ربما لا يوجد اتجاه آخر للرسم في عمل هذا الفنان يمكن أن يضاهي شغف تصوير وجوه الآخرين.

لم ترسم أفراد عائلتها فحسب ، بل رسمت أيضًا معارفها ، بما في ذلك المشاهير والأثرياء - من بينهم ، على سبيل المثال ، الشاعرة آنا أخماتوفا ، راقصة الباليه ألكسندرا دانيلوفا ، الناقد الفني سيرجي إرنست والأميرة يوسوبوفا.

تتميز صور Serebryakova بغياب جزئي أو كامل للخلفية - نادرًا ما يرسمها الفنان بالتفصيل. ركزت كل اهتمامها على الشخصيات في أعمالها. تمكنت من نقل شخصية كل منها و "تعريف" المشاهد بخصائصه الفردية.

مكان مهم في عمل Serebryakova هو عارية. إنه لأمر مدهش كيف تكون المرأة قادرة على تصوير المنحنيات الجميلة للأجساد البنتية بشغف متحمس. لكن الحقيقة لا يمكن إنكارها: تمكنت Zinaida من العمل بأسلوب عاري بنجاح مثل الصور والرسومات النوعية حول موضوع حياة الفلاحين. لقد صورت فتيات صغيرات جميلات في مجموعة متنوعة من الأوضاع - الوقوف والجلوس منتشرين على السرير. أكدت Serebryakova بمهارة على كرامة عارضاتها ، بإعجاب خاص كتبت منحنياتهن الأنثوية.

في عام 1924 ، ذهبت Serebryakova إلى باريس ، ومن هناك تلقت أمرًا لإنشاء لوحة زخرفية كبيرة. أدى الانفصال عن الأسرة ، وإن كان مؤقتًا ، إلى إزعاج زينة بشكل كبير. لكن الرحلة كانت ضرورية ، لأنها جعلت من الممكن إطعام الأطفال. والنذر الثقيل لم يخدع: الفنانة فشلت في العودة إلى وطنها. انفصلت لسنوات عديدة عن طفليها ووالدتها. صحيح ، تمكن ساشا وكاتيا من نقلهما إلى فرنسا على الفور تقريبًا.

خلال هذا الوقت ، زار الفنان عددًا كبيرًا من البلدان - ليس فقط الأوروبية ، ولكن الأفريقية أيضًا. المسلسل المغربي من Serebryakova يستحق اهتماما خاصا. بعضها مصنوع من الباستيل ، والباقي - بالطلاء الزيتي.

تركت طريقة حياة السكان المحليين وعاداتهم انطباعًا لا يمحى على زينايدا. في رسالتها إلى شقيقها يوجين ، أخبرت كم أذهلها أن السكان المحليين يقضون وقتًا طويلاً كل يوم ، جالسين في دائرة ومشاهدة الرقصات والحيل وترويض الثعابين.

ومع ذلك ، لم يسمح أداء لامع واحد لزينة أن تنسى شوقها لوطنها. فقط مع بداية ذوبان الجليد أصبحت الدولة مرة أخرى "داعمة" لسيريبرياكوفا. في السنوات الأخيرة من حياتها ، اكتسبت مرة أخرى شعبية في الداخل وفي جمهوريات الاتحاد. حظيت أعمالها بتقدير خاص ، حيث تم تلقي المزيد والمزيد من العروض للمعارض ، حتى تم نشر سلسلة من الطوابع مع لوحاتها ، لكن الفنانة لم تستطع العودة أخيرًا. حتى أيامها الأخيرة ، عاشت في باريس التي استقبلتها مرة في وقت صعب.

من 5 أبريل 2017 إلى 30 يوليو 2017 ، ستُعقد دراسة واسعة النطاق في المبنى الهندسي لمعرض تريتياكوف.

Z inaida Serebryakova هي فنانة روسية من سلالة Benois-Lancere-Serebryakovs. درست الرسم في مدرسة Maria Tenisheva ، في استوديو Osip Braz وفي أكاديمية Grand Chaumier في باريس. أصبحت Serebryakova واحدة من أوائل النساء اللائي رشحن من قبل أكاديمية الفنون للحصول على لقب أكاديمية الرسم.

"الشيء الأكثر بهجة"

ولدت Zinaida Serebryakova (nee Lancere) عام 1884 في ضيعة Neskuchnoye بالقرب من خاركوف ، وكانت أصغر طفل لستة أطفال. كانت والدتها ، كاثرين لانسيراي ، فنانة جرافيك وأخت ألكسندر بينوا. الأب - النحات يوجين لانسير - توفي بمرض السل عندما كانت زينايدا تبلغ من العمر سنة ونصف.

انتقلت إيكاترينا لانسير مع أطفالها إلى سانت بطرسبرغ - إلى والدها المهندس المعماري نيكولاي بينوا. في الأسرة ، كان الجميع منخرطًا في الإبداع ، وغالبًا ما زار المعارض وقراءة الكتب النادرة عن الفن. بدأت Zinaida Serebryakova في الرسم منذ صغرها. في عام 1900 ، تخرجت من المدرسة الثانوية ودخلت مدرسة الفنون للأميرة ماريا تينيشيفا - في تلك السنوات درست إيليا ريبين هنا. ومع ذلك ، درست الفنانة المستقبلية لمدة شهر واحد فقط: غادرت إلى إيطاليا للتعرف على الفن الكلاسيكي. بالعودة إلى سانت بطرسبرغ ، درست Serebryakova الرسم في استوديو Osip Braz.

خلال هذه السنوات ، زارت عائلة Lansere Neskuchnoye لأول مرة بعد حياة طويلة في سانت بطرسبرغ. صُدمت Zinaida Serebryakova ، التي اعتادت على المناظر الأرستقراطية الصارمة لمدينة بطرسبورغ ، من أعمال الشغب في الطبيعة الجنوبية والمناظر الطبيعية الريفية الخلابة. لقد رسمت رسومات تخطيطية في كل مكان: في الحديقة ، في الحقل ، حتى أنها رسمت مناظر من النافذة. هنا قابلت الفنانة زوجها المستقبلي - ابن عمها بوريس سيريبرياكوف.

بعد الزفاف ، غادر العروسين إلى باريس - هناك درست سيريبرياكوفا في أكاديمية غراند شومييه للفنون. بعد العودة ، استقر الزوجان في سان بطرسبرج. ومع ذلك ، فقد ذهبوا غالبًا إلى Neskuchnoye ، وهنا قضت الفنانة كل وقتها في الحامل: لقد رسمت المروج الربيعية والحدائق المزهرة وأطفال الفلاحين وابنها حديث الولادة. في المجموع ، كان للأسرة أربعة أطفال - ولدان وبنتان.

زينيدا سيريبرياكوفا. قبل العاصفة الرعدية (سيلو نسكوتشنوى). 1911. RM

زينيدا سيريبرياكوفا. بستان في ازهر. 1908. مجموعة خاصة

زينيدا سيريبرياكوفا. بستان. 1908-1909. توقيت

في عام 1909 ، رسمت Zinaida Serebryakova صورة ذاتية "خلف المرحاض". بعد عام ، شارك هو و 12 لوحة أخرى - صور الأصدقاء ، اسكتشات "فلاحين" ومناظر طبيعية - في معرض "عالم الفن". علقت لوحات Serebryakova بجانب أعمال Valentin Serov و Boris Kustodiev و Mikhail Vrubel. استحوذ معرض تريتياكوف على ثلاثة منها - "للمرحاض" و "جرين في الخريف" و "مولودوخا (ماريا زيجولينا)" تم انتخاب Serebryakova كعضو في عالم الفن.

"الآن أذهلت الجمهور الروسي بهذه الهدية الرائعة ، مثل هذه" الابتسامة الكبيرة "التي لا يسعها إلا أن نشكرها. الصورة الذاتية لـ Serebryakova هي بلا شك أكثر الأشياء متعة وإمتاعًا ... هناك عفوية وبساطة تامة ، مزاج فني حقيقي ، شيء رنان ، شاب ، ضاحك ، مشمس وواضح ، شيء فني تمامًا ".

الكسندر بينوا

زينيدا سيريبرياكوفا. خلف المرحاض. تصوير شخصي. 1909. معرض تريتياكوف

زينيدا سيريبرياكوفا. أخضر في الخريف. 1908. معرض تريتياكوف

زينيدا سيريبرياكوفا. مولودوخا (ماريا زيجولينا). 1909. معرض تريتياكوف

تقريبا أكاديمي للرسم

في السنوات التالية ، واصلت Zinaida Serebryakova الرسم - مناظر طبيعية من Neskuchny وصور الفلاحين والأقارب ونفسها - "صورة ذاتية في زي Pierrot" ، "فتاة مع شمعة". في عام 1916 ، دعاها ألكسندر بينوا للانضمام إلى "لوائه" عندما تلقى تعليمات برسم محطة سكة حديد كازانسكي في موسكو. تم تزيين المبنى أيضًا من قبل بوريس كوستودييف ومستيسلاف دوبوزينسكي وإيكاترينا لانسير. اختارت Zinaida Serebryakova موضوعًا شرقيًا. صورت الدول الآسيوية - الهند واليابان وتركيا وصيام - على أنها شابة جميلة.

زينيدا سيريبرياكوفا. تبييض القماش. 1917. معرض تريتياكوف

زينيدا سيريبرياكوفا. فتاة مع شمعة (صورة ذاتية). 1911. RM

زينيدا سيريبرياكوفا. في الإفطار (في الغداء). 1914. معرض تريتياكوف

في عام 1917 ، رشح مجلس أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون زينايدا سيريبرياكوفا لمنصب أكاديمية الرسم. لكن الثورة منعته من الحصول عليها. وجد الانقلاب الفنانة مع الأطفال والأم في نسكوتشني. لم يكن من الآمن البقاء في الحوزة. بمجرد انتقال الأسرة إلى خاركوف ، تم نهب وحرق الحوزة. حصلت الفنانة على وظيفة في متحف خاركيف الأثري ، حيث رسمت معروضات للكتالوج. ساعد راتب صغير الأسرة على البقاء.

في عام 1919 ، شق بوريس سيريبرياكوف طريقه إلى العائلة. ومع ذلك ، لم يبق الزوجان معًا لفترة طويلة: توفي زوج الفنانة فجأة بسبب التيفوس.

"لقد بدا لي دائمًا أن الشعور بالحب والوقوع في الحب هو السعادة ، كنت دائمًا مثل الطفل ، ولم ألاحظ الحياة من حولي ، وكنت سعيدًا ، على الرغم من أنني كنت أعرف الحزن والدموع معًا ... إنه أمر محزن للغاية لإدراك أن الحياة قد تأخرت بالفعل عن ذلك الوقت ، وليس هناك ما هو أكثر من الوحدة والشيخوخة والكآبة ، ولكن في الروح لا يزال هناك الكثير من الحنان والشعور ".

زينيدا سيريبرياكوفا

في يناير 1920 ، انتقل Serebryakovs إلى سانت بطرسبرغ ، إلى شقة Nikolai Benois ، والتي ، بعد ضغطها ، أصبحت شقة مشتركة. كسبت Zinaida Serebryakova أساسًا من خلال رسم اللوحات وبيع اللوحات القديمة. تذكرت: "أنا أخيط طوال اليوم ... أطيل ثوب كاتيوشا ، أصلح الكتان ... أقوم بتحضير الدهانات الزيتية بنفسي - أفرك المساحيق بزيت الخشخاش ... ما زلنا نعيش بمعجزة ما.".

سرعان ما بدأت إحدى بنات Serebryakova في دراسة الباليه - لذلك ظهرت مواضيع مسرحية جديدة في أعمال الفنان. لقد أمضت الكثير من الوقت خلف ستائر Mariinsky ، وأخذت الدعائم المنزلية للعروض ، ودعت راقصات الباليه إلى مكانها ، والتي قدمت عن طيب خاطر للوحات.

زينيدا سيريبرياكوفا. في غرفة ملابس الباليه (راقصات الباليه الكبيرة). 1922. مجموعة خاصة

زينيدا سيريبرياكوفا. في غرفة ملابس الباليه. بحيرة الباليه البجع ". 1922. RM

زينيدا سيريبرياكوفا. بنات - سيلف (Chopiniana Ballet). 1924. معرض تريتياكوف

صور للوعد بالإعلان

في عام 1924 ، شاركت Zinaida Serebryakova في معرض خيري أمريكي للفنانين الروس. حققت لوحاتها نجاحًا كبيرًا ، وتم شراء العديد من اللوحات على الفور. في نفس العام ، غادرت Serebryakova ، بدعم من عمها الكسندر بينوا ، إلى باريس. خطط الفنان للعمل قليلاً في فرنسا والعودة إلى الاتحاد السوفيتي. ومع ذلك ، اتضح أن هذا مستحيل: فهي لا تزال تكتب كثيرًا وتتلقى القليل جدًا من المال مقابل ذلك. أرسلت Serebryakova جميع عائداتها إلى روسيا - الأمهات والأطفال.

نيكولاي سوموف ، فنان

تم إرسال طفلين - الكسندرا وكاثرين - بدعم من الصليب الأحمر والأقارب إلى باريس في عامي 1925 و 1928. وظل يفغيني وتاتيانا في الاتحاد السوفيتي.

بمجرد أن رسمت Zinaida Serebryakova صورًا عائلية لرجل أعمال بلجيكي. حصلت على رسوم كبيرة: كان هناك ما يكفي من المال للسفر مع الأطفال إلى المغرب. أسعد البلد الفنان. كتبت Serebryakova: "لقد أدهشني كل شيء هنا إلى أقصى حد. والأزياء من أكثر الألوان تنوعًا ، وكل الأجناس البشرية مختلطة هنا - الزنوج والعرب والمغول واليهود (توراتية بالكامل). لقد كنت غبيًا جدًا من حداثة الانطباعات لدرجة أنني لا أستطيع معرفة ماذا وكيف أرسم "... بعد الرحلة ، ظهرت مشاهد جديدة للحياة ، ومناظر طبيعية للمدينة وصور لنساء مغربيات من تحت فرشاة Serebryakova - مشرقة ومثيرة.

زينيدا سيريبرياكوفا. المرأة تفتح الشادور. 1928. متحف كالوغا الإقليمي للفنون

زينيدا سيريبرياكوفا. منظر من الشرفة إلى جبال الأطلس. مراكش. المغرب. 1928. متحف كالوغا الإقليمي للفنون

زينيدا سيريبرياكوفا. شابة مغربية جالسة. 1928. مجموعة خاصة

في ثلاثينيات القرن الماضي ، أقيمت العديد من المعارض الشخصية لسيريبرياكوفا في باريس ، ولكن تم بيع القليل جدًا منها. في عام 1933 ، توفيت والدتها من الجوع ، وقررت Serebryakova الذهاب إلى الأطفال في روسيا. أعاقتها الظروف مرة أخرى: في البداية ، تأخرت الأوراق ، ثم بدأت الحرب العالمية الثانية. تمكنت الفنانة من رؤية ابنتها الكبرى بعد 36 عامًا فقط من فراقها - في عام 1960 ، تمكنت تاتيانا سيريبرياكوفا من الذهاب إلى والدتها في باريس.

في منتصف الستينيات ، أقيم معرض للوحات زينيدا سيريبرياكوفا في موسكو. لكن الفنانة لم تستطع الحضور: في ذلك الوقت كانت تبلغ من العمر 80 عامًا. بعد ذلك بعامين ، توفيت زينيدا سيريبرياكوفا. دفنت في مقبرة سان جينيفيف دي بوا.

أصبح جميع أطفال Zinaida Serebryakova فنانين. الأكبر - يوجين - عمل مهندس معماري مرمم. الأطفال- "الباريسيون" رسمت في النوع النادر من الرسوم المائية أو منمنمات الغواش في تقليد أوائل القرن التاسع عشر. رسم الإسكندر لطلب مناظر للعقارات ، بما في ذلك العقارات الروسية - أعاد مظهرها المعماري من الذاكرة. كما قامت كاثرين ، التي عاشت 101 عامًا ، بطلاء العقارات والديكورات الداخلية للقصور وأنشأت نماذج من المباني حسب الطلب. عملت تاتيانا كفنانة مسرحية في مسرح موسكو للفنون.

في عام 2015 ، بيعت إحدى لوحات Zinaida Serebryakova في مزاد Sothbey مقابل 3.845.000 جنيه إسترليني ، أي ما يعادل 6.000.000 دولار. أصبحت "The Sleeping Girl" أغلى لوحة لها حتى الآن.

عاشت Zinaida Serebryakova (1884-1967) حياة سعيدة. فتاة جميلة ولطيفة. تزوجت من أجل حب كبير. أنجبت أربعة أطفال أصحاء.

الحياة اليومية السعيدة لأم وزوجة سعيدة. التي أتيحت لها الفرصة ليتم تحقيقها. بعد كل شيء ، هي ، مثل العديد من الأطفال في عائلة Lanceray-Benois ، رسمت منذ الطفولة المبكرة.

لكن كل شيء بدأ في الانهيار في عام 1917. كانت تبلغ من العمر 33 عامًا. عالم رائع تحول إلى سلسلة من المصاعب والمعاناة.

لماذا لم تتناسب Serebryakova مع العصر الجديد؟ ما الذي جعلها تغادر إلى باريس إلى الأبد؟ لماذا تنفصل عن أطفالها لمدة 36 عامًا؟ وهل سيأتي الاعتراف بها قبل عام واحد فقط من وفاتها عام 1966؟

إليكم 7 لوحات للفنانة تخبرنا عن حياتها.

1. خلف المرحاض. 1909 جرام

صورة ذاتية غير عادية. انعكست الفتاة في المرآة. نحن نفهم هذا من خلال الشمعة المزدوجة. ملابس داخلية بيضاء. اللون الأبيض في الداخل. الحلي النسائية أمام المرآة. استحى وردي. عيون كبيرة وابتسامة عفوية.

كل شيء ساحر وجديد. إنها مثل قصة رمزية للشباب الهم. عندما يكون المزاج جيد حتى في الصباح. عندما ينتظرك يوم مليء بالمخاوف السارة. وهناك الكثير من الجمال والصحة في الأوراق المالية التي ستستمر لسنوات عديدة أخرى.

كانت Zinaida Serebryakova طفلة مريضة ومنعزلة عندما كانت طفلة. لكن رشاقتها الطفولية تحولت إلى شخصية رشيقة. والعزلة - في طابع متواضع وخير.

لاحظ معارفها أنها كانت دائمًا تبدو أصغر من سنواتها. وفي سن الأربعين ، وفي سن الخمسين ، لم تتغير تقريبًا من الخارج.

صور ذاتية لـ Z. Serebryakova (39 و 53 سنة).

رُسمت الصورة الذاتية "أمام المرآة" في سنوات حياته السعيدة. تزوجت من ابن عمها الذي كانت مغرمة به بشدة. لقد أنجبت بالفعل ولدين. استمرت الحياة كالمعتاد في ملكية عائلتهم Neskuchnoye.

2. في الإفطار. 1914 غ.

تُظهر الصورة ثلاثة أطفال من Serebryakova. دفن زينيا أنفه في الزجاج. استدار ساشا. تنظر تانيا أيضًا باهتمام ، وتضع القلم على اللوحة. الطفلة الرابعة كاتيا لا تزال في أحضان ممرضة. إنها أصغر من أن تجلس على طاولة مشتركة.

لماذا تسمى اللوحة "على الإفطار"؟ بعد كل شيء ، نرى سلطانية على الطاولة.

قبل الثورة ، كان من المعتاد تناول وجبتي إفطار. كان أحدهما خفيفًا. والثاني هو أكثر إرضاء. الذي أصبح يعرف فيما بعد باسم الغداء.

مؤامرة الصورة بسيطة للغاية. كما لو تم التقاط صورة. يد الجدة سكب الحساء. منظر الجدول أعلى قليلاً ، من ارتفاع شخص بالغ. ردود فعل فورية للأطفال.

الزوج ليس على الطاولة. إنه مهندس مسارات. وفي ذلك الوقت كنت في رحلة عمل في سيبيريا. على بناء السكة الحديد.

3. تبييض القماش. 1917 ز.

في عام 1910 ، أنشأت Serebryakova سلسلة من الأعمال مع الفلاحين. الذي عمل في ممتلكاتها. استيقظت مبكرًا وركضت بالطلاء في الحقل. لعمل اسكتشات من الطبيعة.

كان Serebryakova جمالية. المرأة البسيطة كلها جميلة معها. عابرة الصور في أنفسهم ، خرجوا منها طاهرًا واضحًا. حتى أكثر الأشخاص العاديين أصبحوا مميزين. أبشع شيء مذهل.

كانت لوحاتها في تناقض صارخ مع أعمال الفنانين الآخرين. في ذلك الوقت ، أعجبوا بفروبيل الفاخر وشاجال الاستثنائي.

اليسار:. 1890 معرض الدولة تريتياكوف. على اليمين: . عيد ميلاد. 1915 متحف الفن الحديث ، نيويورك

من بين هذه الصور المشرقة والمعبرة ، وقفت الفلاحات المتواضعات في سيريبرياكوفا على حدة. لكنها كانت لا تزال موضع تقدير. وحتى حصل على لقب أكاديمي في بداية عام 1917.

لكن الحياة المليئة بالاعتراف والازدهار ستنهار قريبًا. مثل بيت من ورق.

4. بيت من ورق. 1919 غ.

هذه واحدة من أتعس لوحات Serebryakova. لا توجد بهجة من الألوان الفاتحة. فقط الأطفال الحزينة. بيت هش من الورق. وحتى الدمية الكاذبة لها معنى مشؤوم. حدثت مأساة في حياة Serebryakova ...

العام 1919. جاء الفلاحون في حشد من الناس إلى منزل أصحابه. قرروا تحذير زينايدا من أن الأمور كانت سيئة حقًا. تم نهب جميع العقارات تقريبًا. وإذا حدث شيء ما ، فلن يتمكنوا من حماية المضيفة مع الأطفال.

وضعت Serebryakova الأطفال والأم على العربة. غادروا للأبد. في غضون أيام قليلة ، سيتم إشعال النار في التركة.

لم تكن هناك أخبار عن زوجها لمدة عام كامل. كان في السجن. في طريقه إلى المنزل ، أصيب بحمى التيفود. وسرعان ما تتلاشى في أحضان زوجته.

كانت Serebryakova أحادية الزواج. حتى ذلك الحين ، أدركت أن حياتها السعيدة قد انتهت إلى الأبد. لن تتزوج ابدا

5. رقاقات الثلج. 1923 ز.

كان لسيريبرياكوفا أربعة أطفال وأم عجوز بين ذراعيها. كان علي أن أطعم عائلتي. وقررت الانتقال إلى بطرسبورغ. تأمل هناك لكسب المال.

غالبًا ما كانت ترسم راقصات الباليه في Mariinsky. في مسرح صممه جدها ذات يوم.

لم يتم تصوير الباليه على خشبة المسرح. وخلف الكواليس. تنعيم الشعر أو أحذية بوانت. مرة أخرى تأثير الصورة. لحظة في حياة الفتيات الجميلات الأنيقات.

لكن في سانت بطرسبرغ ، جلب لها العمل أجر ضئيل. لم تتناسب لوحاتها مع العصر الجديد بأي شكل من الأشكال.

كان على الفنانين إعادة تدريبهم كفنانين ملصقات ومصممين للحياة السوفيتية. أطاع زعماء ستيبانوفا ورودشينكو عن طيب خاطر دعوة "فنان للإنتاج".

اليسار: فارفارا ستيبانوفا. مشروع الملابس الرياضية. 1923 إلى اليمين: الكسندر رودشينكو. الملصق "أفضل الحلمات لم تكن ولن تكون كذلك". 1923 ز.

اضطهدت الأسرة بسبب الفقر. قررت Serebryakova الذهاب إلى باريس للعمل. فكرت لمدة شهرين. لكن اتضح إلى الأبد.

6. تضيئها الشمس. 1928 ز.

في باريس ، سارت الأمور على ما يرام في البداية. لقد رسمت صورًا حسب الطلب.

ومع ذلك ، كانت Serebryakova تفتقر إلى القدرة على الدفاع عن مصالحها. أعطت صورًا أو بيعت مقابل فلس واحد ، فقط لكسب تعاطف العملاء الأثرياء. استفاد الكثير من هذا الكرم. نتيجة لذلك ، عملت تقريبًا في حيرة. ملتوية. لقد صنعت دهانات منزلية. لمواصلة العمل.

مرة واحدة - حظ سعيد. أمر البارون بروير لوحة سيريبرياكوفا لقصره. لقد أحب عمل الفنانة لدرجة أنه قام برعاية رحلتها إلى مراكش. حيث حصلت على انطباعات لا تصدق.

هناك ، كتبت تحفتها "أضاءتها الشمس". شعور لا يصدق من الصورة. الحرارة التي "يذوب" منها الهواء وتؤلم العينين. على عكس البشرة الداكنة لامرأة مغربية مبتسمة.

إنه لأمر مدهش أن الصورة اكتملت في 30 دقيقة! القرآن حرم الناس على التظاهر. لذلك ، عملت Serebryakova بسرعة هائلة لإكمال الرسم في نصف ساعة. للمزيد ، لم توافق عارضاتها المغربيات.

لكن الانطباعات المفعمة بالحيوية أخمدت الألم العقلي مؤقتًا. سمحت الحكومة السوفيتية بإطلاق سراح طفليها فقط ، ساشا وكاتيا (الابن الأصغر والابنة الصغرى) من البلاد.

ولم يُفرج عن الطفلين المتبقيين ، وهما الأكبر زينيا وتاتيانا ، لأسباب غير معروفة. سوف تراهم بعد 36 عامًا فقط.

7. نموذج النوم. 1941 ز.

في باريس ، ابتكرت زينايدا الكثير من العراة. إنها مكتوبة بأسلوب كلاسيكي جديد. مثل السادة القدامى. عراة لها تشبه Giorgione. جميل. دقيق او حساس. البشرة الوردية.

لم تكن هناك قطرة دم روسية في سيريبرياكوفا. كانت فرنسية بالولادة (ني لانسر). لكن في فرنسا شعرت أنها روسية. لم تكن صديقة لأحد. عملت على مدار الساعة.

بالإضافة إلى ذلك ، كانت مرة أخرى خارج الموضة. كانت الكرة محكومة بأسلوب آرت ديكو.

على اليسار: تمارا لمبيكا. بورتريه شخصي باللون الأخضر الباغيتي. 1929 مجموعة خاصة. على اليمين: جان دوبا. امرأة ترتدي رداء من الفرو. 1929 مجموعة خاصة.

كما تتذكر ابنتها كاتيا ، كان هناك العديد من الفنانين المهتمين بالموضة حولها. فرشاة لأعلى ولأسفل. سوف يسمونه بطريقة خاصة. وهم يبيعون.

لم تستطع Serebryakova الموافقة على هذا. لكن ماذا عن التفاصيل؟ ماذا عن اللون؟ واستمرت في رسم عراة كلاسيكية. نادرًا ما تمكنوا من البيع.

فرح واحد. بعد الحرب ، سُمح لأطفالها بزيارة والدتهم. كانت ابنة تاتيانا تبلغ من العمر 48 عامًا. تتذكر أنها تعرفت على والدتها بسهولة. بالكاد تغيرت. كل نفس الانفجارات ، نفس الابتسامة ...

Serebryakova Z.E.

ولدت زينيدا لانسيري من قبل زوجها سيريبرياكوف بالقرب من خاركوف. كان من المقرر أن تلد أربعة أطفال ، وتصبح أرملة ، وتغير خاركوف إلى بتروغراد ، ثم إلى باريس وهناك لتهدأ في مقبرة سان جينيفيف دي بوا.

ولدت ونشأت في أسرة كان يعبد فيها أكثر من جيل الفن. الجد الأكبر كاترينو كافوس - أصله من إيطاليا ، موسيقي ، مؤلف أوبرا ، سيمفونيات ؛ الجد الأكبر ، ألبرت كافوس - مهندس معماري ؛ جده - نيكولاي بينوا - مهندس معماري وأكاديمي. والد زينايدا هو النحات الشهير نيكولاي لانسير.

بعد وفاة والدها ، عاشت زينة مع جدها نيكولاي بينوا ، حيث ساد جو إبداعي ، وتخلل جو المنزل بروح الفن. تم تزيين غرفة الطعام بلوحات رسمتها والدتها ، طالبة بأكاديمية الفنون. تم تأثيث الغرف بأثاث عتيق صنعه سادة قدامى. اجتمع مشاهير في المنزل: باكست ، سوموف ، دياجليف وآخرين.

زينة نفسها كانت تحب الرسم منذ الطفولة. لم تدرس الرسم جيدًا في أي مكان: شهرين فقط في مدرسة رسم خاصة تحت إشراف I.Repin ، لمدة عامين درست في استوديو OE Braz. لكنها كانت جيدة جدًا في التعلم ، واستيعاب كل شيء مفيد ، وفي سن 17 عامًا ، تعلمت بسهولة العمل باستخدام الألوان المائية بلونين أو ثلاثة ألوان ، لتحقيق نقاء وجمال اللون.

لأسباب صحية ، تم نقلها في عام 1901 إلى إيطاليا ، حيث قامت برسم الكثير من المناظر الطبيعية الجبلية مع النباتات الغنية ، والبحر بالحجارة الساحلية ، والشوارع الضيقة المشمسة ، والمنازل ، والغرف الداخلية.

في عام 1905 ، تزوجت زينة من مهندس السكك الحديدية سيريبرياكوف وذهبت معه في رحلة شهر العسل إلى باريس. هناك دخلت مدرسة ورشة عمل ، حيث عملت بجد ، قلدت الانطباعيين. لكن إلى جانب شوارع ومنازل باريس ، كانت مهتمة بحياة الفلاحين ، فقد رسمت الماشية والعربات والمظلات.

بالعودة إلى موسكو ، تكتب Zinaida كثيرًا ، ولا سيما تحب رسم الصور. بدأوا في المجلات يقولون عنها إن لديها "مزاج كبير وملون". بدأت في العرض بين الرسامين المشهورين بالفعل ، وقد لوحظت. في وقت لاحق ، كتبت A. Benois عن معرض أعمال Serebryakova: "... أعطت الجمهور الروسي مثل هذه الهدية الرائعة ، مثل هذه" الابتسامة الكبيرة "التي لا يسع المرء إلا أن يشكرها ..."

في لوحات Serebryakova ، تمت ملاحظة العفوية الكاملة والبساطة ، المزاج الفني الحقيقي ، شيء رنان ، شاب ، ضاحك ، مشمس وواضح. كل أعمالها مدهشة بالحيوية والمهارة الفطرية. ورجال القرية ، والطلاب ، والغرف ، والحقول - كل شيء لـ Serebryakova يأتي مشرقًا ، ويعيش حياته الخاصة به ولطيفًا.

قبل الحرب العالمية الأولى زارت الفنانة إيطاليا وسويسرا حيث رسمت العديد من المناظر الطبيعية. عادت إلى المنزل في صيف عام 1914 ، حيث استقبلتها وجوه الرجال القاتمة والمربكة ، والجنود والفتيات الصاخبات.

في عام 1916 ، عُرض على ألكسندر بينوا لوحة محطة سكة حديد كازان في موسكو ، ثم اجتذب أساتذة معروفين للعمل - كان مستيسلاف دوبوزينسكي ، بوريس كوستودييف ، وزينايدا إيفجينيفنا سيريبرياكوفا من بين هؤلاء المختارين.

في عام 1918 ، احترقت ملكية Neskuchnoye ، حيث كان يعيش Serebryakov. انتقلت العائلة إلى خاركوف. أصيب بوريس أناتوليفيتش ، زوج زينايدا ، بالتيفوس عام 1919 وتوفي.

عاش Serebryakovs بشكل سيئ ، وأحيانًا على وشك الفقر. اضطر الفنان لكسب المال عن طريق رسم المعينات البصرية. استمرت حياة الكئيبة. ثم انتقل Serebryakovs إلى بطرسبورغ ، واستقروا في شقة فارغة لجد N.L. Benois. على الأقل بطريقة ما للعيش ، يدخل الفنان الخدمة في ورشة الوسائل البصرية مقابل راتب متسول.

في هذه الأثناء ، في عام 1924 ، كان هناك معرض Serebryakova في أمريكا ، حيث تم بيع حوالي 150 لوحة. في غضون ذلك ، كان هناك الكثير من المال ، خاصة في أرض السوفييت المدمرة. ألكسندر بينوا ، الذي استقر في باريس مع عائلته ، دعاهم إليهم. علاوة على ذلك ، تلقت طلبًا للجنة من باريس. ماذا ستفعل أم لأربعة أطفال يعيشون في الاتحاد السوفيتي "المحظور السفر"؟ اتركهم واندفعوا إلى فرنسا؟ أم سيبقى معهم؟ بالإضافة إلى الأطفال ، لدى Serebryakova أم مريضة بين ذراعيها. سبل العيش - صفر.

قررت Serebryakova الذهاب. يقول كتاب السيرة: "تابت فيما بعد وأرادت العودة إلى روسيا ، حتى في الاتحاد السوفيتي. لكنها لم تنجح". لكن لماذا فشل؟ أم أنك لا تريد ذلك؟ على سبيل المثال ، نجحت مارينا تسفيتيفا. Zinaida Serebryakova - لا. على الرغم من أن شقيقها الأكبر ، يفغيني لانسير ، الأستاذ السوفيتي ، جاء إليها في فرنسا. عمل في تبليسي وتم إرساله إلى باريس بقرار من مفوضية الشعب الجورجية للتعليم. تمكنوا من إرسال طفلين إليها في فرنسا ، وبقي اثنان آخران في روسيا - سترى سيريبرياكوفا إحدى بناتها بعد 36 عامًا فقط ، خلال ذوبان الجليد في خروتشوف.

لم تجلب فرنسا السعادة لسيريبرياكوفا. كان هناك القليل من المال ، عاشت حياة فقيرة تقريبًا. لقد أرسلت فلسا واحدا للأطفال. وقد أعربت عن أسفها الشديد لقرارها مغادرة روسيا. والإبداع في فترة الهجرة لم يكن مشرقًا ، ألوانًا متناثرة ، مزاجًا. كل خير بقي في المنزل.

الشتاء في تسارسكو سيلو (1911)

ابيضاض القماش (1916-17)

خلف المرحاض. الصورة الذاتية (1908-1909)

بورتريه ذاتي في بلوزة بيضاء (1922)

بورتريه ذاتي في زي بييرو (1911)

حمام

بريتاني ، بونت إل آبي (1934)

الكونتيسة سانت هيبوليت ، نيي برينسيس تروبيتسكايا (1942)

كاتيا مع الدمى (1923)

سلة زهور

باثر (1911)

راهبة كاسيس (1928)

سويسرا

على شرفة خاركوف (1919)

لا تزال الحياة مع الخضار (1936)

ليس مملا. الحقول (1912)

مربية (1908-1909)

حذاء امرأة الفلاح (1915)

مضاءة بالشمس (1928)

شاطئ بحر

صورة لـ A. A. Cherkesova-Benois (1938)

صورة لسيريبرياكوف. (1922)

صورة لراقصة الباليه L.A. ايفانوفا. (1922)

صورة لـ E.N. Heidenreich باللون الأزرق

صورة ناتاشا لانسيراي مع قطة (1924)

صورة أولغا آي ريباكوفا عندما كانت طفلة (1923)

صورة أولغا كونستانتينوفنا لانسيراي (1910)

صورة على الأزرق

ساحة الدواجن (1910)

السوق في Pont-l'Abbe (1934)

رقاقات الثلج (1923)

فتاة نائمة على الأزرق (كاتيوشا على بطانية) 1923

الفلاح النائم

تاتا وكاتيا

تراس في كوليور

في العشاء (1914)

Z. Serebryakova ، 1900

Zinaida Evgenievna Serebryakova (1884-1967) - فنان.

ولدت Zinaida Serebryakova في 12 ديسمبر 1884 في ضيعة Neskuchnoye في مقاطعة كورسك. كانت الأصغر بين ستة أطفال في عائلة النحات يفغيني ألكساندروفيتش لانسير (1848-1886) وزوجته إيكاترينا نيكولاييفنا (1850-1933) ، ني بينوا.

توفي الأب عندما كانت زينايدا تبلغ من العمر عامين ، وغادرت الأم وأطفالها نسكوتشني إلى شقة والدهم نيكولاي ليونيفيتش بينوا (1813-1898) في سانت بطرسبرغ. عاش كل شيء في منزل جدي في الفن: المعارض والمسرح والإرميتاج. كانت والدة زينايدا في شبابها فنانة جرافيك ، وكان العم ألكسندر نيكولايفيتش بينوا (1870-1960) والشقيق الأكبر يوجين لانسير مغرمًا بالرسم.

لم تتفاجأ الأسرة عندما قررت فتاة موهوبة أن تصبح فنانة. لعدة سنوات غيرت المدارس والبلدان والمدرسين بحثًا عما تحتاجه. في عام 1900 - مدرسة الفنون للأميرة تينيشيفا. بعد عام ، قضى عدة أشهر في مدرسة إيليا ريبين. ثم سنة في ايطاليا. في 1903-1905. التدريب المهني مع الرسام O.E. برازا (1873-1936). في 1905-1906. - Accademia Grand Chaumiere في باريس.

في عام 1905 تزوجت زينايدا لانسير من ابن عمها بوريس سيريبرياكوف. لقد عرفوا بعضهم البعض منذ الطفولة. وفي عام 1910 ، تلقت الفنانة Zinaida Serebryakova تقديرًا عن لوحة "خلف المرحاض". سعادة الأسرة وفرحة الإبداع!

وجد انقلاب أكتوبر Zinaida Serebryakova في Neskuchny. في عام 1919 توفي زوجها من التيفوس. لقد تركت مع أربعة أطفال وأم مريضة. تم نهب التركة ، وفي عام 1920 غادرت إلى بتروغراد إلى شقة جدها. كان هناك مكان بعد الختم.

غادرت Serebryakova إلى باريس عام 1924 ولم تعد أبدًا. بعد فترة ، تمكنوا من نقل الأطفال ساشا وكاتيا إليها. ساعدت والدتها و Tata و Zhenya ، الذين بقوا معها قدر استطاعتها.

عاشت الفنانة اللامعة زينيدا سيريبرياكوفا نصف حياتها في هجرة باريسية فقيرة. في الخارج ، جاءت لها الشهرة بعد وفاتها. وفي المنزل؟ في الاتحاد السوفياتي في عام 1960 ، بعد 36 عامًا من الانفصال ، جاءت ابنتها تاتيانا بوريسوفنا سيريبرياكوفا ، تاتا ، إلى باريس. لكن الفنانة لم تجرؤ على ملاحقتها إلى روسيا. لم تكن هناك قوة للتحرك. فقط في ربيع عام 1965 ، أدركت الفنانة البالغة من العمر 80 عامًا حلمها - فقد جاءت إلى موسكو لافتتاح معرضها الأول في الاتحاد السوفيتي.

Serebryakova - فرحة الحياة

في وشاح ، 1911

بييرو. صورة عام 1911

سيرة Serebryakova

• 1884. 28 تشرين الثاني (نوفمبر) (12 كانون الأول) - ولدت في حوزة Neskuchnoye ، مقاطعة بيلغورود ، مقاطعة كورسك في عائلة النحات يفغيني ألكساندروفيتش لانسير وزوجته إيكاترينا نيكولايفنا (نيي بينوا) ابنته زينايدا.
• 1886. 23 مارس - وفاة والده من مرض السل. الخريف - الانتقال إلى سانت بطرسبرغ إلى والدي الأم - أكاديمي الهندسة المعمارية نيكولاي ليونتييفيتش بينوا والجدة كاميلا ألبرتوفنا.
• 1893. الدراسة في صالة الألعاب الرياضية النسائية في كولومنا.
• 1898.11 ديسمبر - وفاة ن. بينوا.
• 1899. الصيف - الصيف الأول بعد وفاة جده ، قضى بالكامل في ملكية Neskuchnoye.
• 1900. التخرج من المدرسة الثانوية والقبول في مدرسة الفنون M.K. تينيشيفا.
• 1902. رحلة إيكاترينا نيكولاييفنا مع بناتها إيكاترينا وماريا وزينايدا إلى كابري بإيطاليا - دراسات "كابري".
• 1903. مارس - الانتقال إلى روما ، والاجتماع تحت إشراف أ. بينوا مع فن العصور القديمة وعصر النهضة. الصيف - العمل في Neskuchny على المناظر الطبيعية ورسومات الفلاحين. الخريف - القبول في ورشة عمل O.E. براز (درس هناك حتى عام 1905).
• 1905. الربيع - زيارة نظمها S.P. معرض دياجليف التاريخي للصور في قصر تاوريد. 9 سبتمبر - الزواج من بوريس أناتوليفيتش سيريبرياكوف. نوفمبر - المغادرة مع والدته إلى باريس للدراسة في Accademia de la Grande Chaumiere. كانون الأول (ديسمبر) - وصول زوجها إلى باريس ، الذي التحق بمدرسة باريس الثانوية للطرق والجسور.
• 1906. التدريب في Accademia de la Grande Chaumiere. أبريل - العودة إلى سان بطرسبرج. 26 مايو - ولادة ابن في نسكوتشني ، سمي على اسم والد الفنان يوجين.
• 1907 7 سبتمبر - ولادة ابنه الإسكندر.
• 1908-1909. رسمت Serebryakova المناظر الطبيعية والصور في Neskuchny.
• 1910. فبراير - المشاركة في المعرض السابع لاتحاد الفنانين الروس في سانت بطرسبرغ بثلاثة عشر عملاً. اقتناء معرض تريتياكوف لثلاثة أعمال.
• 1911. ديسمبر - المشاركة في معرض "عالم الفن" في موسكو. تم انتخاب Serebryakova كعضو في الجمعية.
• 1912 22 يناير - ولادة ابنته تاتيانا.
• 1913.28 يونيو - ولادة ابنته كاترين.
• 1914. مايو-يونيو - رحلة إلى شمال إيطاليا (ميلان ، فلورنسا ، بادوفا ، البندقية). على الطريق - برلين ، لايبزيغ ، ميونيخ.
• 1915. نوفمبر - شاركت Serebryakova في معرض الرسومات والرسومات والرسومات "عالم الفن" في بتروغراد.
• 1916. ديسمبر - المشاركة في معرض "عالم الفن" بتروغراد. اعمل على لوحة تخطيطية لمحطة سكة حديد كازانسكي. ولم تظهر صور الجمال الشرقي في لوحات المحطة.
• 1917. يناير - تم ترشيح Serebryakova للحصول على لقب أكاديمي في أكاديمية الفنون. ريال سعودى. أكمل إرنست دراسة عن أعمال Serebryakova ، نُشرت عام 1922.
• 1918. عاشت Serebryakova مع والدتها وأطفالها في خاركوف في شقق مؤقتة. في بعض الأحيان كانت تأتي إلى Neskuchnoye.
• 1919. يناير - جاءت Zinaida Serebryakova إلى زوجها في موسكو. 22 مارس - وفاة ب. Serebryakova من التيفوس في خاركوف. الخريف - تعرضت ملكية Neskuchnoye للنهب والتدمير. نوفمبر - الانتقال مع الأم والأطفال إلى خاركوف. نهاية العام - المشاركة في "المعرض الفني الأول لمجلس نواب العمال في خاركوف".
• 1920. يناير-أكتوبر - العمل في المتحف الأثري بجامعة خاركوف. ديسمبر - العودة إلى بتروغراد.
• 1921. أبريل - انتقلت عائلة Serebryakova إلى منزل Benois. اقتناء جمعية تشجيع الفنون لعدد من أعمال الفنان مع نقلها لاحقًا إلى المتحف الروسي ومعرض تريتياكوف.
• 1922. مايو- يونيو - المشاركة في معرض "عالم الفن" بتروغراد. بدء العمل في مدرسة الباليه ومسرح مارينسكي على اسكتشات غرف تبديل الملابس وصور راقصات الباليه.
• 1924. يناير - المشاركة في معرض الفنانين "عالم الفن". 8 مارس - افتتاح معرض لمائة فنان روسي في الولايات المتحدة في نيويورك. تم بيع اثنتين من لوحات Serebryakova الـ 14. 24 أغسطس - رحيل Serebryakova من الاتحاد السوفياتي. 4 سبتمبر - الوصول إلى باريس.
• 1925. الربيع - Serebryakova في إنجلترا مع ابن عمها H.L. أوستينوفا. مايو-يونيو - العمل على صور مخصصة. الصيف - وصول ابن الإسكندر إلى فرنسا. الانتقال مع ابنه إلى فرساي ، والعمل على الرسومات التخطيطية في حديقة فرساي.
• 1927. 26 مارس - 12 أبريل - معرض Serebryakova في رواق J. Charpentier. يونيو - أغسطس - إ. لانسر.
• 1928. مارس - وصول ابنة كاتيا إلى باريس. الصيف - العمل في بروج على صور أفراد عائلة بارون ج. دي بروير. ديسمبر هو بداية رحلة ستة أسابيع إلى المغرب.
• 1929. يناير - نهاية الرحلة إلى المغرب. 23 فبراير - 8 مارس - معرض الأعمال المغربية لسيريبرياكوفا في صالة برنهايم الأصغر. 30 أبريل - 14 مايو - معرض Serebryakova في معرض V.O. هيرشمان.
• 1930. يناير - فبراير - المشاركة في معرض الفن الروسي في برلين. الصيف - رحلة إلى جنوب فرنسا ، وخلق العديد من المناظر الطبيعية في كوليور ومينتون. المشاركة في معرض للفن الروسي في بلغراد.
• 1931. مارس-أبريل - المشاركة في معارض صور لجمعية الفنانين الفرنسيين. يوليو وأغسطس - رحلة إلى نيس ومنتون. نوفمبر - ديسمبر - معرض (مع D. Buschen) في أنتويرب وبروكسل.
• 1932. فبراير-مارس - رحلة إلى المغرب: عمل على صور ، مناظر طبيعية ، مشاهد يومية. الصيف - العمل في إيطاليا: مناظر طبيعية في فلورنسا وأسيزي. من 3 إلى 18 ديسمبر - معرض Serebryakova في معرض J. Charpentier ، مقالات كتبها A.N. بينوا وك.موكلر. كانون الأول - المشاركة في معرض "الفن الروسي" بقاعة النهضة بباريس. المشاركة في معرض "الرسم الروسي في قرنين من الزمان" في ريجا.
• 1933. 3 مارس - وفاة والدته في لينينغراد. أبريل - المشاركة في معرض البورتريهات لجمعية الفنانين الفرنسيين. الصيف - رحلة إلى سويسرا وجنوب فرنسا. الانتقال إلى شارع بلانش في مونمارتر.
• 1934 أبريل - المشاركة في معرض للصور في بيت الفنانين في باريس. يوليو وأغسطس - Serebryakova في بريتاني: العمل على المناظر الطبيعية وصور لصانعي الدانتيل والصيادين.
• 1935. الربيع - المشاركة في معرض للفن الروسي بلندن. الصيف - رحلة إلى Estenes (Auvergne) ، وخلق حياة ثابتة بالعنب. نهاية العام - التحضير لطلاء قاعة فيلا البارون ج. de Brouwer "Manoir du Relay". المشاركة في معرض "الفن الروسي في القرنين الثامن عشر والعشرين" في براغ.
• 1936. العمل على لوحة ل Manoir du Relay. ديسمبر - Serebryakova في بلجيكا "لتجربة" أربع لوحات في قاعة مانوار.
• 1937. أبريل - سيريبرياكوفا في بلجيكا لتسليم اللوحة ومراجعة الخرائط التي كتبها ابنه ألكسندر. يونيو - زيارة الجناح السوفيتي في المعرض العالمي بباريس. يونيو وأغسطس - رحلات إلى بريتاني ، جنوب فرنسا ، إلى جبال البرانس.
• 1938. 18 يناير - 1 فبراير - معرض Serebryakova في معرض J. Charpentier في باريس. يونيو - أغسطس - رحلات إلى إنجلترا وكورسيكا. يعاني Serebryakova من تدهور حاد في الصحة - عصاب القلب. بناء على توصية الأطباء ، ذهبت إلى إيطاليا ، إلى سان جيميجنانو. ديسمبر - جراحة العيون.
• 1939.6 مايو - وفاة ك. سوموفا. يوليو وأغسطس - Serebryakova في سويسرا: العمل على الصور الشخصية والمناظر الطبيعية. 3 سبتمبر - دخول فرنسا في الحرب العالمية الثانية. الانتقال إلى شارع كامباني بريمير.
• 1940. بداية العام - إنهاء الاتصال البريدي مع الأقارب في الاتحاد السوفياتي. 14 يونيو - دخول القوات الألمانية إلى باريس.
• 1941. 22 يونيو - هاجمت ألمانيا الاتحاد السوفياتي. الخريف - المشاركة في ثلاثة أعمال في صالون الخريف. العمل على المناظر الطبيعية لجبال التويلري وحدائق لوكسمبورغ.
• 1942. عملية مرض جريفز. الموت في سجن ساراتوف شقيق سعادة د. لانسيراي ، اعتقل في عام 1938.
• 1944. 25 أغسطس - تحرير باريس.
• 1946 13 سبتمبر - وفاة شقيقه إ. لانسر. ديسمبر - استئناف المراسلات مع الأقارب.
• 1947-1948. Serebryakova في إنجلترا: اعمل على صور مخصصة وصور ثابتة.
• 1949 أغسطس - رحلة إلى مقاطعات أوفيرني وبورجوندي الفرنسية للعمل على صور بتكليف.
• 1951. بدء العرض الدائم لأعمال Serebryakova في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في المعارض من المجموعات الخاصة وصناديق المتاحف.
• 1953. الصيف - Serebryakova في إنجلترا: عمل على المناظر الطبيعية.
• 1954. مايو-يونيو - معرض للأعمال لمدة تسعة أيام مع A.B. و E.B. Serebryakov ، في ورشة عمل في شارع Campagne Premier Street.
• 1955. نوفمبر - قرار بتوريث العديد من أعماله لمتاحف في الاتحاد السوفيتي.
• 1956. أغسطس - لقاء مع A.N. بينوا وفي ورشته مع ف. بوجورودسكي.
• 1957. من مايو إلى سبتمبر - زيارة نائب رئيس أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في سيريبرياكوفا. كيمينوف.
• 1958. مارس - لقاء Serebryakova مع V.S. كيمينوف وسفير الاتحاد السوفياتي في فرنسا S.A. فينوغرادوف ، الذي عرض العودة إلى وطنهم. يونيو - زيارة مسرح موسكو الفني "The Cherry Orchard" ، لقاء مع إدارة المسرح والممثلة K. Ivanova.
• 1960.9 فبراير - وفاة A.N. بينوا في باريس. أبريل - الزيارة الأولى لابنة تاتيانا إلى باريس بعد ستة وثلاثين عامًا من الانفصال. 15 ديسمبر - افتتاح معرض "The Benois Family" في لندن ، حيث شاركت Serebryakova في ثلاثة مناظر طبيعية.
• 1961. استئناف ت. ب. Serebryakova في مجلس اتحاد الفنانين لتنظيم معرض لوالدتها في الاتحاد السوفياتي. مارس - سيريبرياكوفا تزور السفارة السوفيتية S.V. جيراسيموفا ، د. شمارينوفا ، إيه. سوكولوف لعرض الأعمال.
• 1962. 17 فبراير - المشاركة في أربعة أعمال في المساء لصالح الروس المعاقين في الحرب العالمية الأولى.
• 1964. مايو - وصول ابنة تاتيانا من موسكو. الربيع والصيف - اختارت Serebryakova ونظمت الأعمال للمعرض في موسكو. تقديم الأعمال بمساعدة السفارة السوفيتية. الخريف - مراسلات بخصوص تصميم ملصق وكتالوج المعرض.
• 1965. مايو - يونيو - معارض Zinaida Serebryakova في موسكو في قاعة المعارض لاتحاد الفنانين وكييف في متحف كييف الحكومي للفن الروسي.
• 1966 شباط - زيارة الناقد الفني أ. سيلبرشتاين. مارس-أبريل - معرض لوحات Serebryakova في لينينغراد في المتحف الروسي ، والذي حقق نجاحًا كبيرًا. الربيع - زيارة مدير المتحف الروسي V.A. بوشكاريف. حصل المتحف الروسي على 21 عملاً من أعمال Serebryakova من المعرض. ديسمبر - الزيارة الأولى لابن يوجين إلى باريس.
• 1967. الربيع - وصول يوجين وتاتيانا إلى باريس للقاء والدتهما. إنشاء صور لتاتيانا ويوجين ، ف. بوشكاريف. 19 سبتمبر - توفيت Zinaida Evgenievna Serebryakova بعد مرض قصير. تم دفنها في مقبرة سانت جينيفيف دي بوا بالقرب من باريس.

لوحات Serebryakova

حياة الفنان الموهوب ز. Serebryakova ، بعد عام 1917 تحولت إلى سنوات من التجوال والمعاناة وذكريات الماضي. كانت ممزقة بين الحاجة إلى الإبداع والحاجة إلى كسب المال لإعالة أسرتها. لكن لوحات Serebryakova دائمًا هي الجمال والوئام ، وهي نظرة مفتوحة وخيرة.

Serebryakova في موسكو

• كومسومولسكايا ، 2. محطة سكة حديد كازانسكي. في عام 1916 ، قام Z. Serebryakov ، بناءً على دعوة من عمه A.N. شارك بينوا في رسم المحطة.
• Lavrushinsky ، 10. معرض تريتياكوف. بعد معرض نظمته جمعية World of Art Association عام 1910 ، حصل معرض Tretyakov على العديد من اللوحات التي رسمها Serebryakova.