أوبرا تشايكوفسكي ملكة البستوني. تاريخ الخلق ، أفضل ألحان الأوبرا ، أفضل المؤدين

إلى النص المكتوب بواسطة Modest Ilyich Tchaikovsky استنادًا إلى قصة تحمل الاسم نفسه لـ A.S. Pushkin.

الشخصيات:

هيرمان (تينور)
كونت تومسكي (باريتون)
الأمير إليتسكي (باريتون)
تشيكالينسكي (تينور)
سورين (تينور)
تشابليتسكي (باس)
ناروموف (باس)
مدير (تينور)
الكونتيسة (ميزو سوبرانو)
ليزا (سوبرانو)
بولينا (كونترالتو)
الحكومة (ميزو سوبرانو)
ماشا (سوبرانو)
قائد الصبي (بدون غناء)

الجهات الفاعلة في الفترة الفاصلة:
بريليبا (سوبرانو)
ميلوفر (بولينا) (كونترالتو)
ZLATOGOR (COUNT TOMSKY) (باريتون)
الراهبات ، والحكومات ، والممرضات ، والمشاة ، والضيوف ، والأطفال ، واللاعبون ، وغيرهم.

وقت العمل: نهاية القرن الثامن عشر ، ولكن في موعد أقصاه عام 1796.
المكان: بطرسبورغ.
العرض الأول: سانت بطرسبرغ ، مسرح ماريانسكي ، 7 ديسمبر (19) ، 1890.

إنه لأمر مدهش ، ولكن قبل أن يخلق PI Tchaikovsky تحفته الأوبرالية المأساوية ، ألهمت ملكة البستوني من تأليف بوشكين فرانز سوب لتأليف ... أوبريت (1864) ؛ وحتى قبل ذلك - في عام 1850 - كتب الملحن الفرنسي جاك فرانسوا فرومينتال هاليفي الأوبرا التي تحمل الاسم نفسه (ومع ذلك ، لم يتبق سوى القليل من بوشكين هنا: كتب النص المكتوب بواسطة Scribe ، باستخدام ترجمة ملكة البستوني إلى الفرنسية ، صنع في عام 1843 من قبل بروسبر ميريميه ؛ في هذه الأوبرا ، تم تغيير اسم البطل ، وتحولت الكونتيسة القديمة إلى أميرة بولندية شابة ، وما إلى ذلك). هذه ، بالطبع ، ظروف غريبة لا يمكن تعلمها إلا من الموسوعات الموسيقية - فهذه الأعمال لا تمثل قيمة فنية.

حبكة The Queen of Spades ، التي اقترحها على الملحن شقيقه ، Modest Ilyich ، لم تهم تشايكوفسكي على الفور (كما فعلت حبكة Eugene Onegin في عصره) ، ولكن عندما أتقن خياله ، بدأ تشايكوفسكي في العمل على الأوبرا "مع نسيان الذات والسرور" (بالإضافة إلى "يوجين أونجين") ، والأوبرا (في clavier) كتبت في وقت قصير مثير للدهشة - في 44 يومًا. في رسالة إلى ن. يخبر فون ميك بي آي تشايكوفسكي كيف توصل إلى فكرة كتابة أوبرا بناءً على هذه الحبكة: "حدث ذلك بهذه الطريقة: منذ ثلاث سنوات ، بدأ أخي موديست في تأليف نص ليبريتو لمؤامرة The Queen of Spades في طلب كلينوفسكي معين ، لكن هذا الأخير تخلى عن تأليف الموسيقى في النهاية ، لسبب ما غير قادر على التعامل مع مهمته. في هذه الأثناء ، كان مدير المسارح ، فسيفولوجسكي ، متحمسًا لفكرة أنه يجب أن أكتب أوبرا عن هذه المؤامرة بالذات ، علاوة على ذلك ، بكل الوسائل للموسم المقبل. لقد عبر لي عن هذه الرغبة ، وبما أنها تزامنت مع قراري بالفرار من روسيا في يناير وأتولى الكتابة ، وافقت ... أريد حقًا العمل ، وإذا تمكنت من الحصول على وظيفة جيدة في مكان ما في زاوية مريحة بالخارج - يبدو لي أنني سأتقن مهمتي وسأقدم عازف لوحة المفاتيح إلى المديرية بحلول شهر مايو ، وفي الصيف سأقوم بأدائها.

غادر تشايكوفسكي إلى فلورنسا وبدأ العمل في فيلم The Queen of Spades في 19 يناير 1890. تعطي مسودات الرسومات الباقية فكرة عن كيفية وتسلسل سير العمل: هذه المرة كتب المؤلف تقريبًا "على التوالي" (على عكس "Eugene Onegin" ، الذي بدأ تكوينه بمشهد رسالة تاتيانا ). كثافة هذا العمل مذهلة: من 19 إلى 28 يناير ، تتكون الصورة الأولى ، من 29 يناير إلى 4 فبراير - الصورة الثانية ، من 5 إلى 11 فبراير - الصورة الرابعة ، من 11 إلى 19 فبراير - الصورة الثالثة ، إلخ.

النص المكتوب للأوبرا مختلف تمامًا عن النص الأصلي. عمل بوشكين نثري ، والنص المكتوب شاعرية ، ومع قصائد ليس فقط من تأليف كاتب الأغاني والمؤلف نفسه ، ولكن أيضًا من تأليف ديرزافين ، وجوكوفسكي ، وباتيوشكوف. ليزا بوشكين تلميذة فقيرة من كونتيسة قديمة غنية ؛ في تشايكوفسكي ، هي حفيدتها ، "من أجل جعل حب هيرمان لها أكثر طبيعية" ، كما يوضح كاتب النص. ومع ذلك ، ليس من الواضح لماذا يكون حبه أقل "طبيعيًا" للفتاة الفقيرة. بالإضافة إلى ذلك ، لا يوجد سؤال واضح حول والديها - من وأين هم وماذا حدث لهم. هيرمان بوشكين (كذا!) من الألمان ، ولهذا السبب هذا هو تهجئة اسمه الأخير ، لا يعرف تشايكوفسكي أي شيء عن أصله الألماني ، وفي أوبرا "هيرمان" (مع حرف "ن") يُنظر إليه ببساطة على أنه اسم. الأمير يليتسكي ، الذي يظهر في الأوبرا ، غائب عن بوشكين. الكونت تومسكي ، الذي لم يتم ذكر علاقته بالكونتيسة في الأوبرا ، وحيث يتم تقديمه من قبل شخص خارجي (مجرد أحد معارف هيرمان ، مثل اللاعبين الآخرين) ، بوشكين هو حفيدها ؛ وهذا يفسر على ما يبدو معرفته بسر العائلة. تدور أحداث دراما بوشكين في عصر الإسكندر الأول ، بينما تأخذنا الأوبرا - كانت هذه فكرة مدير المسارح الإمبراطورية ، آي أيه فسيفولوجسكي - في عصر كاثرين. نهائيات الدراما في بوشكين وتشايكوفسكي مختلفة أيضًا: في بوشكين ، هيرمان ، على الرغم من جنونه ("إنه في مستشفى أوبوخوف في الغرفة السابعة عشر") ، لا يزال لا يموت ، وعلاوة على ذلك ، تزوجت ليزا نسبيًا بأمان في تشايكوفسكي ، مات كلاهما. يمكن للمرء أن يعطي العديد من الأمثلة على الاختلافات - الخارجية والداخلية - في تفسير الأحداث والشخصيات من قبل بوشكين وتشايكوفسكي.

المقدمة

تبدأ الأوبرا بمقدمة أوركسترا مبنية على ثلاث صور موسيقية متباينة. الموضوع الأول هو موضوع قصة تومسكي (من قصته) حول الكونتيسة القديمة. يصف الموضوع الثاني الكونتيسة نفسها ، والثالث غنائي بشغف (صورة حب هيرمان لليزا).

ACT I

الصورة 1."ينبوع. حديقة الصيف. منطقة. تجلس الممرضات والمربيات والممرضات على مقاعد ويتجولون في الحديقة. يلعب الأطفال بالموقد ، ويقفز آخرون فوق الحبال ويرمون الكرات ". هذه هي أول ملاحظة للملحن في النتيجة. في هذا المشهد اليومي ، هناك جوقات من المربيات والمربيات ، ومسيرة حامية من الأولاد: القائد الصبي يمشي إلى الأمام ، يعطي الأوامر ("المسكيت أمامك! خذ الكمامة! المسكيت إلى قدمك!") ، والباقي يؤدون أوامره ، ثم يقرعون الطبول ويقرعون الأبواق ، يغادرون. أطفال آخرون يتبعون الأولاد. تتفرق المربيات والمربيات ، مما يفسح المجال للمشاة الآخرين.

أدخل تشيكالينسكي وسورين ، ضابطان. يسأل Chekalinsky كيف انتهت لعبة (البطاقات) التي شارك فيها سورين في اليوم السابق. سيء للغاية ، هو ، سورين ، خسر. تتحول المحادثة إلى هيرمان ، الذي يأتي أيضًا ، لكنه لا يلعب ، بل يشاهد فقط. بشكل عام ، سلوكه غريب إلى حد ما ، "كما لو كان في قلبه ثلاثة أشرار على الأقل" ، كما يقول سورين. يدخل هيرمان نفسه ، مدروس وكئيب. الكونت تومسكي معه. إنهم يتحدثون مع بعضهم البعض. يسأل تومسكي هيرمان عما يحدث له ، ولماذا أصبح قاتمًا للغاية. يكشف هيرمان له سرًا: إنه يحب بشغف غريبًا جميلًا. يتحدث عنها في arioso "لا أعرف اسمها". تفاجأ تومسكي بهذا الشغف لهيرمان ("هل هذا أنت يا هيرمان؟ أعترف ، لن أصدق أي شخص يمكنك أن تحبه هكذا!"). يمرون ، ويمتلئ المسرح مرة أخرى بالمشاة. أصوات الكورال الخاصة بهم "أخيرًا ، أرسل الله يومًا مشمسًا!" - تناقض حاد مع مزاج هيرمان الكئيب (النقاد الذين اعتبروا هذه الحلقات وما شابهها في الأوبرا زائدة عن الحاجة ، على سبيل المثال ، في. تتباين قوة هذه الحالة المزاجية ، فهم يمشون في الحديقة والنساء المسنات ، والرجال الكبار ، والشابات ، والشباب يتحدثون عن الطقس ، كلهم ​​يغنون في نفس الوقت.

يعود هيرمان وتومسكي إلى الظهور. يواصلون المحادثة التي انقطعت عن المشاهد برحيلهم السابق ("هل أنت متأكد من أنها لا تلاحظك؟" يسأل تومسكي هيرمان). يدخل الأمير يليتسكي. ذهب إليه تشيكالينسكي وسورين. يهنئون الأمير على حقيقة أنه العريس الآن. هيرمان مهتم بمعرفة العروس. في هذه اللحظة ، تدخل الكونتيسة مع ليزا. الأمير يشير إلى ليزا - ها هي عروسه. هيرمان يائس. لاحظت الكونتيسة وليزا هيرمان وكلاهما مستحوذ على هاجس مشؤوم. "أنا خائف ،" يغنون معًا. نفس العبارة - اكتشاف درامي رائع من قبل الملحن - تبدأ قصائد هيرمان وتومسكي ويليتسكي ، التي يغنونها في وقت واحد مع الكونتيسة وليزا ، معبرة عن مشاعرهم وتشكيل خماسي رائع - الحلقة المركزية من المشهد .

مع نهاية الخماسية ، يقترب الكونت تومسكي من الكونتيسة ، ويقترب الأمير يليتسكي من ليزا. يبقى هيرمان بعيدًا ، وتنظر إليه الكونتيسة باهتمام. يلجأ تومسكي إلى الكونتيسة ويهنئها. هي كأنها لا تسمع تهنئته تسأله عن الضابط فمن هو؟ يوضح تومسكي أن هذا صديقه ألماني. هو والكونتيسة يتراجعان إلى مؤخرة المسرح. الأمير يليتسكي يمد يده إلى ليزا ؛ يشع الفرح والبهجة. يرى هيرمان هذا بغيرة غير مقنعة ويغني ، كما لو كان يتحدث إلى نفسه: "افرحوا يا صديقي! لقد نسيت أنه بعد يوم هادئ هناك عاصفة رعدية! مع كلماته هذه ، سمع بالفعل قعقعة رعد بعيدة.

بدأ الرجال (هنا هيرمان ، وتومسكي ، وسورين ، وتشيكالينسكي ، والأمير يليتسكي قد غادر مع ليزا في وقت سابق) يتحدثون عن الكونتيسة. يتفق الجميع على أنها "ساحرة" ، "وحش" ​​، "هاج في الثمانين من العمر". ومع ذلك ، فإن تومسكي (وفقًا لبوشكين ، حفيدها) يعرف شيئًا عنها لا يعرفه أحد. "منذ عدة سنوات كانت الكونتيسة تُعرف بجمالها في باريس" - هكذا يبدأ قصته الموسيقية ويتحدث عن كيف فقدت الكونتيسة ثروتها بالكامل. ثم عرض عليها كونت سان جيرمان - بثمن مجرد "موعد" - لإظهار أوراقها الثلاث ، والتي إذا راهنت عليها ، ستعيدها إلى ثروتها. انتقمت الكونتيسة ... لكن ما ثمن! كشفت مرتين سر هذه البطاقات: المرة الأولى لزوجها ، والثانية - لشاب وسيم. لكن شبح ظهر لها في تلك الليلة حذرها من أنها ستتلقى ضربة قاتلة من شخص ثالث ، الذي ، بحب شغوف ، سيتعرف على الأوراق الثلاثة بالقوة. الجميع ينظر إلى هذه القصة على أنها قصة مضحكة ، وحتى يضحك ، ينصح هيرمان باستغلال الفرصة. هناك قصف رعد قوي. بدأت عاصفة رعدية في الظهور. يندفع المشاة في اتجاهات مختلفة. قبل أن يهرب هيرمان بنفسه من العاصفة ، يقسم أن ليزا ستكون ملكه أو سيموت. لذلك ، في الصورة الأولى ، الشعور السائد لدى هيرمان هو حب ليزا. سيأتي شيء ما بعد ذلك ...

الصورة 2.غرفة ليزا. باب على الشرفة المطلة على الحديقة. ليزا في هاربسيكورد. بالقرب من بولينا لها ؛ الأصدقاء هنا. تغني ليزا وبولينا أغنية ثنائية شاعرية لكلمات جوكوفسكي ("إنه المساء ... تلاشت حواف الغيوم"). يعبر الأصدقاء عن سعادتهم. تطلب ليزا من بولينا أن تغني واحدة. بولينا تغني. تبدو علاقتها الرومانسية "أصدقائي الأعزاء" قاتمة ومحكوم عليها بالفشل. يبدو أنه يعيد إحياء الأيام الخوالي - فليس عبثًا أن تبدو المرافقة فيه على القيثارة. استخدم كاتب النص هنا قصيدة باتيوشكوف. إنها تصوغ فكرة تم التعبير عنها لأول مرة في القرن السابع عشر بعبارة لاتينية أصبحت جذابة بعد ذلك: "Et in Arcadia ego" ، بمعنى: "و (حتى) في أركاديا (أي في الجنة) أنا (أي الموت ) (هو) »؛ في القرن الثامن عشر ، أي في الوقت الذي يتم تذكره في الأوبرا ، أعيد التفكير في هذه العبارة ، وهي الآن تعني: "لقد عشت مرة واحدة في أركاديا" (وهو ما يعد انتهاكًا لقواعد اللغة اللاتينية الأصلية) ، وهذا ما تغني عنه بولينا: "وأنا ، مثلك ، عشت سعيدًا في أركاديا." غالبًا ما يمكن العثور على هذه العبارة اللاتينية على شواهد القبور (صور ن. بوسين مثل هذا المشهد مرتين) ؛ بولينا ، مثل ليزا ، ترافق نفسها على القيثارة ، تنهي علاقتها الرومانسية بالكلمات: "لكن ماذا حدث لي في هذه الأماكن المبهجة؟ قبر! ") الجميع متأثر ومتحمس. ولكن الآن بولينا نفسها تريد أن تجلب نغمة أكثر بهجة وتعرض أن تغني "الروسية تكريما للعروس والعريس!" (أي ليزا والأمير يليتسكي). الصديقات يصفقن بأيديهن. ليزا ، التي لا تشارك في المرح ، تقف بجانب الشرفة. تغني بولينا وصديقاتها ، ثم يبدأن بالرقص. تدخل المربية وتضع حدًا لفرح الفتيات ، وتبلغ أن الكونتيسة ، بعد سماع الضجيج ، كانت غاضبة. تفرق السيدات. ليزا ترافق بولينا. تدخل الخادمة (ماشا) ؛ تطفئ الشموع ، تاركة واحدة فقط ، وتريد إغلاق الشرفة ، لكن ليزا أوقفتها.

تُركت وحيدة ، تنغمس ليزا في الأفكار ، وتبكي بهدوء. أصواتها أريوزو "من أين تأتي هذه الدموع". تلتفت ليزا إلى الليل وتعترف لها بسر روحها: "إنها قاتمة ، مثلك ، مثل نظرة العيون الحزينة ، التي أخذت مني السلام والسعادة ..."

يظهر هيرمان عند باب الشرفة. ليزا تتراجع في حالة رعب. ينظرون بصمت إلى بعضهم البعض. ليزا تتحرك للمغادرة. هيرمان يتوسل لها ألا تغادر. ليزا مرتبكة ، فهي مستعدة للصراخ. يخرج هيرمان مسدسًا ويهدده بقتل نفسه - "واحدًا أو مع آخرين". الثنائي الكبير ليزا وهيرمان مليء بالاندفاع العاطفي. يصيح هيرمان: "الجمال! إلهة! ملاك!" يركع أمام ليزا. بلطف وحزن ، أصوات نغمة "سامحني ، أيها المخلوق السماوي ، التي أزعجتك سلامك" - واحدة من أفضل نغمات تشايكوفسكي.

تسمع خطى خلف الباب. الكونتيسة ، منزعجة من الضوضاء ، تتجه نحو غرفة ليزا. تقرع الباب وتطالب ليزا بفتحه (تفتحه) وتدخل ؛ مع خادماتها مع الشموع. تمكنت ليزا من إخفاء هيرمان خلف الستار. توبخ الكونتيسة حفيدتها بغضب لعدم نومها ، لأن باب الشرفة مفتوح ، الأمر الذي يقلق جدتها - وبشكل عام لا تجرؤ على البدء بأشياء غبية. أوراق الكونتيسة.

يتذكر هيرمان الكلمات المصيرية: "من ، المحب بشغف ، سوف يتعلم منك بالتأكيد ثلاث بطاقات ، وثلاث بطاقات ، وثلاث بطاقات!" تغلق ليزا الباب خلف الكونتيسة ، وتذهب إلى الشرفة ، وتفتحها وتشير إلى هيرمان للمغادرة. يتوسل لها هيرمان ألا تطرده. الرحيل يعني الموت من أجله. "لا! تعيش! "تصرخ ليزا. يعانقها هيرمان باندفاع ؛ تضع رأسها على كتفه. "خلاب! إلهة! ملاك! أحبك!" هيرمان يغني بنشوة.

ACT الثاني

يحتوي الفصل الثاني على تباين بين مشهدين ، الأول (بالترتيب في الأوبرا - الثالث) يحدث على الكرة ، والثاني (الرابع) - في غرفة نوم الكونتيسة.

الصورة 3.حفلة تنكرية في منزل أحد النبلاء الأثرياء (بطبيعة الحال ، سانت بطرسبرغ). قاعة كبيرة. على الجانبين ، بين الأعمدة ، يتم ترتيب النزل. الضيوف يرقصون المتناقضات. يغني المطربون في الجوقات. يستنسخ غنائهم أسلوب ترانيم التحية في عصر كاثرين. معارف هيرمان القدامى - تشيكالينسكي ، سورين ، تومسكي - شائعات عن الحالة الذهنية لبطلنا: يعتقد المرء أن مزاجه متغير للغاية - "لقد كان كئيبًا ، ثم أصبح مبتهجًا" - لأنه في حالة حب (يعتقد تشيكالينسكي ذلك) ، الآخر (سورين) يقول بثقة أن هيرمان مهووس بالرغبة في تعلم ثلاث بطاقات. قرروا مضايقته ، غادروا.

القاعة فارغة. يدخل الخدم لتحضير منتصف المسرح لأداء عرض جانبي ، وهو ترفيه تقليدي في الكرات. الأمير يليتسكي وليزا يمرون. الأمير محير من برودة ليزا تجاهه. يغني لها عن مشاعره في الأغنية الشهيرة "أحبك ، أحبك كثيرا". لم نسمع إجابة ليزا - لقد غادروا. يدخل هيرمان. لديه ملاحظة في يده ، ويقرأها: "بعد الأداء ، انتظروني في القاعة. يجب أن أراك ... "يظهر تشيكالينسكي وسورين مرة أخرى مع عدة أشخاص آخرين ؛ يضايقون هيرمان.

يظهر المدير ويدعو ، نيابة عن المضيف ، الضيوف إلى أداء العرض الجانبي. يسمى "صدق الراعية". (من القائمة أعلاه للممثلين وفناني الأداء لهذا الأداء في الأداء ، يعرف القارئ بالفعل أي من الضيوف على الكرة يشارك فيه). هذا الأسلوب الرعوي للموسيقى في القرن الثامن عشر (حتى الزخارف الأصلية لموتسارت وبورتنيانسكي). انتهت الرعوية. يلاحظ هيرمان ليزا ؛ انها ترتدي قناعا. تلتفت إليه ليزا (لحن مشوه لأصوات الحب في الأوركسترا: حدثت نقطة تحول في ذهن هيرمان ، والآن لا يسترشد بحب ليزا ، بل بالفكر المؤلم لثلاث أوراق). أعطته مفتاح الباب السري في الحديقة حتى يتمكن من دخول منزلها. تتوقعه ليزا غدًا ، لكن هيرمان ينوي أن يكون معها اليوم.

يظهر مدير مضطرب. أفاد أن الإمبراطورة ، بالطبع ، كاثرين ، على وشك الظهور على الكرة. (مظهرها هو الذي يجعل من الممكن تحديد وقت الأوبرا: "في موعد أقصاه 1796" ، منذ وفاة كاترين الثانية في ذلك العام. بشكل عام ، واجه تشايكوفسكي صعوبات في تقديم الإمبراطورة في الأوبرا - وهو نفس الشيء كان إن إيه ريمسكي قد واجه سابقًا كورساكوف عند عرض فيلم The Pskovite Woman ، والحقيقة هي أنه في الأربعينيات من القرن الماضي ، منع نيكولاس الأول ، بأعلى قياداته ، ظهور الأشخاص الحاكمة من سلالة رومانوف على مسرح الأوبرا (وفي الدراما و المآسي التي سمح بها) ؛ سيكون من الجيد أن يغني القيصر أو القيصر أغنية فجأة. الصورة الثالثة. ") بالمعنى الدقيق للكلمة ، تنتهي هذه الصورة فقط بالتحضيرات للقاء الإمبراطورة:" يقف الرجال في وضع قوس المحكمة المنخفضة. السيدات يأخذن قرفصاء عميقة. تظهر الصفحات "- هذه هي الملاحظة الأخيرة للمؤلف في هذه الصورة. الجوقة تشيد بكاثرين وتهتف: "فيفات! فيفات!

الصورة 4.غرفة نوم الكونتيسة ، مضاءة بالمصابيح. يدخل هيرمان من باب مخفي. ينظر حول الغرفة: "كل شيء كما قالت لي". هيرمان مصمم على معرفة السر من المرأة العجوز. ذهب إلى باب ليزا ، لكن انتباهه ينصب على صورة الكونتيسة ؛ توقف لفحصها. إضرابات منتصف الليل. "آه ، ها هي ،" فينوس موسكو "!" - يجادل ، وهو ينظر إلى صورة الكونتيسة (من الواضح أنها صورت في شبابها ؛ تصف بوشكين صورتين: إحداهما تصور رجلاً في الأربعين تقريبًا ، والأخرى - "جمال شاب له أنف أكيلين ، مع معابد ممشطة ووردة في الشعر البودرة "). الخطوات المدوية تخيف هيرمان ، يختبئ خلف ستارة المخدع. تجري الخادمة وتضيء الشموع على عجل. تأتي الخادمات والعلاقات الأخريات يركضن وراءها. تدخل الكونتيسة ، محاطة بالخادمات الصاخبات والعلاقات ؛ أصوات كورالهم ("فاعل خير").

أدخل ليزا وماشا. أطلقت ليزا ماشا ، وأدركت أن ليزا تنتظر هيرمان. الآن ماشا يعرف كل شيء: "اخترته ليكون زوجي ،" تفتح ليزا لها. إنهم يرحلون.

السكان والخادمات يقدمون الكونتيسة. إنها ترتدي ثوبًا وقبعة ليلية. وضعوها في الفراش. لكنها تحدثت بغرابة ("أنا متعبة ... لا بول ... لا أريد أن أنام في السرير") ، تجلس على كرسي بذراعين ؛ هي مغطاة بالوسائد. توبيخ الأخلاق الحديثة ، تتذكر حياتها الفرنسية بينما تغني (بالفرنسية) أغنية من "ريتشارد قلب الأسد" لجريتري. (مفارقة تاريخية مضحكة لم يكن تشايكوفسكي على علم بها - فهو ببساطة لم يعلق أهمية على الأصالة التاريخية في هذه الحالة ؛ على الرغم من أنه فيما يتعلق بالحياة الروسية ، حاول الحفاظ عليها. لذلك ، كتب هذه الأوبرا جريتري في عام 1784 ، وإذا كان عمل أوبرا "ملكة البستوني" يشير إلى نهاية القرن الثامن عشر وكانت الكونتيسة الآن تبلغ من العمر ثمانين عامًا ، فإنها في عام إنشاء "ريتشارد" كان على الأقل سبعين "والملك الفرنسي (" سمعني الملك "، تذكر الكونتيسة) كان بالكاد سيستمع إلى غنائها ؛ وهكذا ، إذا غنت الكونتيسة للملك ، كان ذلك قبل ذلك بكثير ، قبل الخلق بوقت طويل من "ريتشارد".)

بينما تغني أغنيتها ، تنام الكونتيسة تدريجياً. يظهر هيرمان من خلف مخبأ ويواجه الكونتيسة. تستيقظ وتحرك شفتيها بصمت في رعب. يتوسل إليها ألا تخاف (تستمر الكونتيسة بصمت ، كما لو كانت في حالة ذهول ، في النظر إليه). يطلب هيرمان منها أن تكشف له سر البطاقات الثلاث. يركع أمامها. الكونتيسة ، وهي مستقيمة ، تنظر بتهديد إلى هيرمان. يدعوها. "ساحرة قديمة! لذا سأجعلك تجيب! " صرخ ، وسحب مسدسه. أومأت الكونتيسة برأسها ، ورفعت ذراعيها لتحمي نفسها من الطلقة ، وسقطت ميتة. يقترب هيرمان من الجثة ويمسك بيده. الآن فقط يدرك ما حدث - ماتت الكونتيسة ، ولم يعرف السر.

تدخل ليزا. ترى هيرمان هنا ، في غرفة الكونتيسة. تتفاجأ: ماذا يفعل هنا؟ يشير هيرمان إلى جثة الكونتيسة ويصرخ بيأسًا أنه لم يتعلم السر. تندفع ليزا إلى الجثة ، تنهد - لقد قُتلت بسبب ما حدث ، والأهم من ذلك ، أن هيرمان لم يكن بحاجة إليها ، ولكن سر البطاقات. "مسخ! القاتل! مسخ!" - تصرخ (انظر معه ، هيرمان: "الجمال! إلهة! الملاك!"). يهرب هيرمان. ليزا تنهد على جثة الكونتيسة الميتة.

ACT الثالث

الصورة 5.ثكنات عسكرية. غرفة هيرمان. وقت متأخر من المساء. يضيء ضوء القمر الآن الغرفة من خلال النافذة ، ثم يختفي. عواء الريح. يجلس هيرمان على الطاولة بالقرب من الشمعة. يقرأ رسالة ليزا: إنها ترى أنه لا يريد موت الكونتيسة ، وسوف ينتظره على الجسر. إذا لم يأت قبل منتصف الليل ، فسيتعين عليها الاعتراف بفكرة رهيبة ... يغرق هيرمان في كرسي بذراعين في تفكير عميق. يحلم أن يسمع جوقة من المطربين الذين يشكلون جنازات للكونتيسة. إنه مرعوب. يرى الخطوات. يجري إلى الباب ، ولكن هناك أوقفه شبح الكونتيسة. خلوات هيرمان. الشبح قادم. يتحول الشبح إلى هيرمان بالكلمات التي جاء بها ضد إرادته. يأمر هيرمان بإنقاذ ليزا والزواج منها ويكشف سر البطاقات الثلاثة: ثلاثة ، سبعة ، آس. بعد قولي هذا ، يختفي الشبح على الفور. يكرر هيرمان المذهول هذه البطاقات.

الصورة 6.ليل. الشتاء خندق. في أعماق المسرح - الجسر وكنيسة بطرس وبولس ، مضاء بالقمر. تحت القوس ، كلها باللون الأسود ، تقف ليزا. إنها تنتظر هيرمان وتغني أغنيتها الأكثر شهرة في الأوبرا - "آه ، أنا متعب ، أنا متعب!". الساعة تدق منتصف الليل. ليزا تدعو هيرمان بشدة - لقد رحل. وهي الآن متأكدة من أنه قاتل. ليزا تريد الجري ، لكن هيرمان يدخل. ليزا سعيدة: هيرمان هنا ، إنه ليس شريرًا. حانت نهاية العذاب! قبلها هيرمان. "نهاية عذابنا المؤلم" يرددون صدى بعضهم البعض. لكن لا يمكنك التأخير. الساعة تعمل. ويحث هيرمان ليزا على الهرب معه. لكن أين؟ بالطبع ، إلى بيت القمار - "هناك أكوام من الذهب بالنسبة لي أيضًا ، إنها ملك لي وحدي!" يؤكد ليزا. الآن تدرك ليزا أخيرًا أن هيرمان مجنون. يعترف هيرمان أنه رفع البندقية على "الساحرة العجوز". الآن ليزا ، هو قاتل. يكرر هيرمان ثلاث أوراق في نشوة ويضحك ويدفع ليزا بعيدًا. هي ، غير قادرة على تحملها ، تركض إلى الجسر وتلقي بنفسها في النهر.

الصورة 7.بيت القمار. وجبة عشاء. يلعب بعض اللاعبين الورق. يغني الضيوف: "لنشرب ونفرح". سورين ، تشابليتسكي ، تشيكالينسكي ، أروموف ، تومسكي ، يليتسكي يتبادلون الملاحظات حول اللعبة. الأمير يليتسكي هنا لأول مرة. لم يعد خطيبًا ويأمل أن يكون محظوظًا في البطاقات ، لأنه لم يكن محظوظًا في الحب. طُلب من تومسكي أن يغني شيئًا ما. يغني أغنية غامضة إلى حد ما "فقط الفتيات الجميلات" (كلماتها تنتمي إلى جي آر ديرزهافين). الجميع يلتقط كلماتها الأخيرة. في خضم اللعبة والمرح يدخل هيرمان. يطلب يليتسكي من تومسكي أن يكون ثانيه إذا لزم الأمر. يوافق. الجميع مندهش من غرابة مظهر هيرمان. يطلب الإذن للمشاركة في اللعبة. تبدأ اللعبة. يراهن هيرمان على ثلاثة انتصارات. يواصل اللعبة. الآن الساعة السابعة. والفوز مرة أخرى. يضحك هيرمان بشكل هيستيري. يتطلب النبيذ. وبيده كأس يغني أغنيته الشهيرة "ما هي حياتنا؟ - اللعبة!" يدخل الأمير يليتسكي اللعبة. هذه الجولة تشبه المبارزة حقًا: يعلن هيرمان عن الآس ، ولكن بدلاً من الآس ، لديه ملكة البستوني في يديه. في هذه اللحظة ، يظهر شبح الكونتيسة. الجميع يتراجع عن هيرمان. إنه مذعور. يلعن المرأة العجوز. في نوبة جنون ، طُعن حتى الموت. الشبح يختفي. العديد من الناس يندفعون إلى هيرمان الذي سقط. ما زال على قيد الجياة. عندما عاد إلى رشده ورؤية الأمير ، حاول النهوض. يطلب المغفرة من الأمير. في اللحظة الأخيرة ، ظهرت صورة مشرقة لليزا في ذهنه. جوقة هؤلاء الحاضرين تغني: "يا رب! اغفر له! وريح روحه المتمردة والمعذبة ".

أ. مايكابار

لا يُعرف متواضع تشايكوفسكي ، الأصغر من شقيقه بيتر بعشر سنوات ، بأنه كاتب مسرحي خارج روسيا باستثناء نص مسرحي لملكة البستوني بعد بوشكين ، الذي بدأ تشغيل الموسيقى في أوائل عام 1890. تم اقتراح مؤامرة الأوبرا من قبل مديرية مسارح إمبراطورية بطرسبورغ ، التي كانت تنوي تقديم أداء فخم من عصر كاثرين الثانية. عندما بدأ تشايكوفسكي العمل ، أجرى تغييرات على النص الشعري وكتب جزئيًا النص الشعري بنفسه ، وأدخل فيه أيضًا قصائد الشعراء - معاصري بوشكين. نص المشهد مع ليزا في وينتر كانال ينتمي بالكامل إلى المؤلف. قام بتقصير أكثر المشاهد إثارة ، لكنها مع ذلك تعطي تأثيرًا للأوبرا وتشكل الخلفية لتطوير العمل. وحتى هذه المشاهد عالجها تشايكوفسكي ببراعة ، ومثال على ذلك النص الذي يقدم جوقة التسبيح إلى القيصر ، الجوقة الأخيرة للصورة الأولى من الفصل الثاني.

وهكذا ، بذل الكثير من الجهد لخلق جو أصيل في ذلك الوقت. في فلورنسا ، حيث كُتبت رسومات الأوبرا وتم إجراء جزء من التنسيق ، لم يشارك تشايكوفسكي في موسيقى القرن الثامن عشر من عصر "ملكة البستوني" (جريتري ، ومونسيني ، وبيشيني ، وساليري) و كتب في مذكراته: "بدا في بعض الأحيان أنني كنت أعيش في القرن الثامن عشر ولم يكن هناك شيء آخر غير موتسارت. بالطبع ، لم يعد موتسارت صغير السن في موسيقاه. ولكن إلى جانب تقليد أنماط الروكوكو - بدرجة حتمية من الجفاف - وإحياء الأشكال الكلاسيكية الجديدة الباسلة ، اعتمد الملحن بشكل أساسي على حساسيته المتزايدة. تجاوزت حالته المحمومة أثناء تأليف الأوبرا التوتر المعتاد. ربما ، في اللغة الألمانية المهووسة ، التي تطالب الكونتيسة بتسمية ثلاث بطاقات وتحكم على نفسها بالموت ، رأى نفسه ، وفي الكونتيسة - راعيته البارونة فون ميك. علاقتهم الغريبة والفريدة من نوعها ، التي تم الحفاظ عليها فقط في الحروف ، علاقة مثل ظلالين غير مألوفين ، انتهت بقطع في عام 1890.

إن كشف الحدث ، المخيف بشكل متزايد ، يتميز بتقنية تشايكوفسكي البارعة ، التي تربط بين المشاهد الكاملة والمستقلة ولكنها وثيقة الصلة: أحداث ثانوية (تؤدي ظاهريًا بعيدًا ، ولكنها في الواقع ضرورية للجميع) تتناوب مع المفتاح. الأحداث التي تشكل المؤامرة الرئيسية. يمكن للمرء أن يميز خمسة موضوعات أساسية يستخدمها الملحن مثل Wagnerian leitmotifs. أربعة منها مرتبطة ارتباطًا وثيقًا: موضوع هيرمان (تنازلي ، قاتم) ، موضوع البطاقات الثلاث (توقع السيمفونية السادسة) ، موضوع حب ليزا ("تريستانيان" ، وفقًا لهوفمان) ، وموضوع القدر. يقف موضوع الكونتيسة منفصلاً ، بناءً على تكرار ثلاث ملاحظات ذات مدة متساوية.

تتميز النتيجة بعدد من الميزات. إن تلوين الفصل الأول قريب من "كارمن" (خاصة مسيرة الأولاد) ، وهنا تبرز أريوسو هيرمان الصادق ، الذي يتذكر ليزا. ثم يتم نقل الحركة فجأة إلى غرفة المعيشة في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، حيث يصدر دويتو مثير للشفقة ، يتأرجح بين الكبير والثانوي ، مصحوبًا بمزامير إلزامية. في ظهور الألمانية أمام ليزا ، يشعر المرء بقوة القدر (ولحنه يذكرنا إلى حد ما بـ "قوة المصير" لفيردي) ؛ تُدخل الكونتيسة نزلة برد شديدة ، والفكر المشؤوم بثلاث أوراق يسمم عقل الشاب. في مشهد لقائه بالسيدة العجوز ، تدل أغنية هيرمان العاصفة واليائسة ، المصحوبة بأصوات خشبية شريرة ومتكررة ، على انهيار الرجل البائس ، الذي يفقد عقله في المشهد التالي بشبح ، تعبيري حقًا مع أصداء "بوريس غودونوف" (ولكن مع أوركسترا أكثر ثراءً). ثم يلي وفاة ليزا: لحن رقيق جدا متعاطف على خلفية جنازة رهيبة. موت هيرمان أقل فخامة ، لكن ليس بدون كرامة مأساوية. يشهد هذا الانتحار المزدوج مرة أخرى على الرومانسية المنحطة للملحن ، والتي جعلت الكثير من القلوب ترتجف ولا تزال تشكل الجانب الأكثر شعبية في موسيقاه. ومع ذلك ، خلف هذه الصورة العاطفية والمأساوية يكمن بناء رسمي موروث من الكلاسيكية الجديدة. كتب تشايكوفسكي جيدًا عن هذا في عام 1890: "قام موزارت وبيتهوفن وشوبير ومندلسون وشومان بتأليف إبداعاتهم الخالدة بنفس الطريقة تمامًا مثل صانع الأحذية الذي يخيط الأحذية." وهكذا ، في المقام الأول ، مهارة الحرفي ، وعندها فقط - الإلهام. أما بالنسبة لملكة البستوني ، فقد تم قبولها على الفور من قبل الجمهور على أنها نجاح كبير للملحن.

ماركيزي (ترجمة إي. جريساني)

تاريخ الخلق

لم تكن مؤامرة ملكة البستوني في بوشكين تهم تشايكوفسكي على الفور. ومع ذلك ، بمرور الوقت ، استحوذت هذه القصة القصيرة على خياله بشكل متزايد. كان تشايكوفسكي متحمسًا بشكل خاص لمشهد لقاء هيرمان القاتل مع الكونتيسة. جذبت دراماها العميقة الملحن ، مما تسبب في رغبة شديدة في كتابة أوبرا. بدأ التكوين في فلورنسا في 19 فبراير 1890. تم إنشاء الأوبرا ، حسب الملحن ، "بنسيان الذات والسرور" واكتملت في وقت قصير للغاية - أربعة وأربعين يومًا. أقيم العرض الأول في سانت بطرسبرغ في مسرح ماريانسكي في 7 ديسمبر (19) ، 1890 وحقق نجاحًا كبيرًا.

بعد وقت قصير من نشر قصته القصيرة (1833) ، كتب بوشكين في مذكراته: "ملكة البستوني الخاصة بي بأسلوب رائع. اللاعبون يتأرجحون لمدة ثلاثة ، سبعة ، آيس. تم تفسير شعبية القصة ليس فقط من خلال الحبكة المسلية ، ولكن أيضًا من خلال الاستنساخ الواقعي لأنواع وعادات مجتمع سانت بطرسبرغ في بداية القرن التاسع عشر. في نص الأوبرا ، الذي كتبه شقيق الملحن إم آي تشايكوفسكي (1850-1916) ، أعيد التفكير في محتوى قصة بوشكين إلى حد كبير. تحولت ليزا من تلميذة فقيرة إلى حفيدة غنية للكونتيسة. يظهر هيرمان بوشكين ، الأناني البارد الحكيم ، الذي لا يمتلكه إلا التعطش للإثراء ، في موسيقى تشايكوفسكي كرجل يتمتع بخيال ناري وعواطف قوية. قدم الاختلاف في الوضع الاجتماعي للشخصيات موضوع عدم المساواة الاجتماعية في الأوبرا. مع شفقة مأساوية عالية ، فهي تعكس مصير الناس في مجتمع يخضع لقوة المال التي لا ترحم. هيرمان ضحية لهذا المجتمع. تصبح الرغبة في الثروة هوسه بشكل غير محسوس ، مما يحجب حبه لليزا ويؤدي به إلى الموت.

موسيقى

تعتبر أوبرا ملكة البستوني واحدة من أعظم أعمال الفن الواقعي في العالم. تدهش هذه المأساة الموسيقية بالصدق النفسي في استنساخ أفكار ومشاعر الأبطال ، وآمالهم ومعاناتهم وموتهم ، وسطوع صور العصر ، وشدة التطور الموسيقي والدرامي. تلقت السمات المميزة لأسلوب تشايكوفسكي هنا تعبيرها الكامل والكمال.

تعتمد المقدمة الأوركسترالية على ثلاث صور موسيقية متباينة: سرد ، مرتبط بقصيدة تومسكي ، مشؤوم ، يصور صورة الكونتيسة القديمة ، والشعر الغنائي العاطفي ، الذي يميز حب هيرمان لليزا.

يبدأ الفصل الأول بمشهد خفيف كل يوم. أدت جوقات المربيات والمربيات والمسيرة الحماسية للأولاد إلى إثارة دراما الأحداث اللاحقة. في arioso لهيرمان "أنا لا أعرف اسمها" ، أحيانًا رقيق بطريقة رثاء ، وأحيانًا متحمس بشكل متهور ، يتم التقاط نقاء وقوة مشاعره. يواجه دويتو هيرمان ويليتسكي الحالات المتناقضة بشدة للشخصيات: تتشابك شكاوى هيرمان العاطفية "يوم غير سعيد ، ألعنك" ​​مع خطاب الأمير الهادئ والمحسوب "يوم سعيد ، أباركك". الحلقة المركزية من الصورة هي الحلقة الخماسية "أنا خائفة!" - ينقل النبوات القاتمة للمشاركين. في أغنية Tomsky ، تبدو الامتناع عن ثلاث بطاقات غامضة أمرًا ينذر بالسوء. مشهد عاصف لعاصفة رعدية ، بدا عليها قسم هيرمان ، ينهي الصورة الأولى.

الصورة الثانية تنقسم إلى نصفين - كل يوم وحب غنائي. الثنائي المثالي لبولينا وليزا "إنه المساء بالفعل" مغطى بحزن خفيف. تبدو قصة بولينا الرومانسية "أصدقائي الأعزاء" قاتمة ومحكوم عليها بالفشل. أغنية الرقص الحية "Come on، Light-Mashenka" بمثابة تناقض لها. يُفتتح النصف الثاني من الصورة بأريوسو ليزا "من أين تأتي هذه الدموع" - حوار فردي مليء بالمشاعر العميقة. تم استبدال حزن ليزا باعتراف متحمس "أوه ، اسمع ، ليل". أريوزو هيرمان الحزين والعاطفي "سامحني ، أيها المخلوق السماوي" يقطعه ظهور الكونتيسة: الموسيقى تأخذ نغمة مأساوية ؛ هناك إيقاعات عصبية حادة وألوان أوركسترالية مشؤومة. تنتهي الصورة الثانية بتأكيد موضوع النور للحب. في الصورة الثالثة (الفصل الثاني) ، تصبح مشاهد الحياة في العاصمة خلفية الدراما الآخذة في التطور. الجوقة الافتتاحية ، بروح الكانتات الترحيبية في عصر كاثرين ، هي نوع من شاشات التوقف للصورة. أغنية الأمير يليتسكي "أحبك" تصف نبله وضبطه. الرعوية "صدق الراعية" - أسلوب موسيقى القرن الثامن عشر ؛ تشكل الأغاني والرقصات الأنيقة والرائعة إطار ثنائي الحب المثالي لبريليبا وميلوفزور. في الختام ، في لحظة اللقاء بين ليزا وهيرمان ، لحن مشوه لأصوات الحب في الأوركسترا: حدثت نقطة تحول في عقل هيرمان ، من الآن فصاعدًا لا يسترشد بالحب ، بل بالفكر المؤلم. ثلاث بطاقات. الصورة الرابعة ، المركزية في الأوبرا ، مليئة بالقلق والدراما. يبدأ بمقدمة أوركسترا ، يتم فيها تخمين نغمات اعترافات هيرمان عن الحب. تم استبدال جوقة Hangers-on ("خيرنا") وأغنية الكونتيسة (لحن من أوبرا Gretry "Richard the Lionheart") بموسيقى ذات طابع مخفي ينذر بالسوء. تتناقض أريوزو هيرمان الشغوفة "إذا عرفت يومًا ما شعور الحب" معها.

في بداية الصورة الخامسة (الفصل الثالث) ، على خلفية الغناء الجنائزي وعواء العاصفة ، يظهر مونولوج هرمان المثير "كل الأفكار نفسها ، كل نفس الحلم الرهيب". الموسيقى التي تصاحب ظهور شبح الكونتيسة تبهر بالسكون الميت.

تم رسم المقدمة الأوركسترالية للصورة السادسة بألوان قاتمة من الموت. اللحن الواسع والمتدفق لأغنية ليزا "آه ، أنا متعبة ، أنا متعب" قريب من الأغاني الروسية الباقية. الجزء الثاني من الأغنية "هذا صحيح ، مع الشرير" مليء باليأس والغضب. الثنائي الغنائي للألمانية وليزا "أوه نعم ، لقد مرت المعاناة" هو الحلقة المشرقة الوحيدة في الصورة. تم استبداله بمشهد هذيان هيرمان حول الذهب ، ملفت للنظر في العمق النفسي. إن عودة موسيقى المقدمة ، التي تبدو مهددة ولا ترحم ، تتحدث عن انهيار الآمال.

تبدأ الصورة السابعة بحلقات يومية: أغنية الشرب للضيوف ، أغنية تومسكي التافهة "لو كانت الفتيات العزيزات فقط" (على حد تعبير جي آر ديرزافين). مع ظهور هيرمان ، أصبحت الموسيقى متوترة. حواجز التنبيه بقلق "هناك خطأ ما هنا" ينقل الإثارة التي استحوذت على اللاعبين. نشوة النصر والفرح القاسي تسمع في أغنية هيرمان "ما هي حياتنا؟ اللعبة!". في لحظة الاحتضار ، تحولت أفكاره مرة أخرى إلى ليزا - تظهر صورة حب مرتعشة في الأوركسترا.

M. دروسكين

بعد أكثر من عشر سنوات من عمليات البحث المعقدة والمتناقضة في كثير من الأحيان ، والتي كانت هناك على طول الطريق اكتشافات مثيرة للاهتمام وحسابات خاطئة مؤسفة ، وصل تشايكوفسكي إلى أعظم إنجازاته في الإبداع الأوبرالي ، وخلق ملكة البستوني ، التي ليست أقل شأنا. قوة وعمق التعبير عن روائعه السمفونية مثل مانفريد ، السيمفونيات الخامسة والسادسة. لم يعمل في أي من أوبراته ، باستثناء يوجين أونجين ، بمثل هذا الحماس الشديد ، الذي وصل ، باعتراف الملحن نفسه ، إلى "نسيان الذات". تم التقاط تشايكوفسكي بعمق من خلال الجو الكامل للحركة وصور الشخصيات في The Queen of Spades لدرجة أنه كان ينظر إليهم على أنهم أناس حقيقيون على قيد الحياة. بعد الانتهاء من رسم الأوبرا بسرعة محمومة (تم الانتهاء من العمل بأكمله في 44 يومًا - من 19 يناير إلى 3 مارس 1890. تم الانتهاء من التنسيق في يونيو من ذلك العام.)، كتب إلى شقيقه موديست إيليتش ، مؤلف كتاب النص: "... عندما وصلت إلى وفاة هيرمان والجوقة الأخيرة ، شعرت بالأسف الشديد لهيرمان لدرجة أنني بدأت فجأة في البكاء كثيرًا<...>اتضح أن هيرمان لم يكن مجرد ذريعة بالنسبة لي لكتابة هذه الموسيقى أو تلك ، ولكن طوال الوقت كان شخصًا حيًا ... ". في رسالة أخرى إلى نفس المرسل إليه ، يعترف تشايكوفسكي: "في أماكن أخرى ، على سبيل المثال ، في الصورة الرابعة ، التي رتبتها اليوم ، أشعر بالخوف والرعب والصدمة لدرجة أنه لا يمكن أن يكون المستمع لا يعاني على الأقل من جزء منه. "

تم كتابته استنادًا إلى قصة بوشكين التي تحمل الاسم نفسه ، وتنحرف ملكة البستوني في تشايكوفسكي في كثير من النواحي عن المصدر الأدبي: تم تغيير بعض حركات الحبكة ، وتلقت الشخصيات وأفعال الشخصيات تغطية مختلفة. في بوشكين ، الألماني هو رجل لديه شغف واحد ، مباشر ، حكيم وصعب ، مستعد لوضع حياته وحياة الآخرين على المحك من أجل تحقيق هدفه. في تشايكوفسكي ، إنه محطم داخليًا ، وهو في قبضة المشاعر والدوافع المتضاربة ، التي تؤدي به عدم التوفيق المأساوي الذي يؤدي به إلى الموت المحتوم. خضعت صورة ليزا لعملية إعادة تفكير جذرية: أصبحت ليزافيتا إيفانوفنا العادية عديمة اللون ذات طبيعة قوية وعاطفية ، مكرسة لنكران الذات لمشاعرها ، واستمرت في معرض الصور الأنثوية الرفيعة النقية في أوبرا تشايكوفسكي من Oprichnik إلى The Enchantress. بناءً على طلب مدير المسارح الإمبراطورية ، I. A. Vsevolozhsky ، تم نقل عمل الأوبرا من ثلاثينيات القرن التاسع عشر إلى النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، مما أدى إلى تضمين صورة كرة رائعة في قصر كاثرين النبيل مع فواصل منمنمة بروح "العصر الباسِر" ، لكنها لم تؤثر على اللون العام للحركة وشخصيات المشاركين الرئيسيين فيها. من حيث ثراء عالمهم الروحي وتعقيده ، حدة تجربتهم وشدتها ، هؤلاء هم معاصرو الملحن ، في كثير من النواحي المتعلقة بأبطال الروايات النفسية لتولستوي ودوستويفسكي.

تم تقديم التحليل التركيبي والدرامي والترنوي لملكة البستوني في عدد من الأعمال المكرسة لعمل تشايكوفسكي بشكل عام أو أنواعه الفردية. لذلك ، سنركز فقط على بعض أهم سماته وأكثرها تميزًا. ملكة البستوني هي أكثر أوبرات تشايكوفسكي سيمفونية: أساس تكوينها الدرامي هو الاتساق من خلال التطوير والتشابك لثلاثة موضوعات ثابتة تمثل القوى الدافعة الرئيسية للعمل. يشبه الجانب الدلالي لهذه الموضوعات العلاقة بين الأقسام الموضوعية الرئيسية الثلاثة للسمفونيات الرابعة والخامسة. أولهما ، الموضوع الجاف والقاسي للكونتيسة ، والذي يعتمد على فكرة قصيرة من ثلاثة أصوات ، قابلة بسهولة للتغييرات المختلفة ، يمكن مقارنتها من حيث المعنى بموضوعات موسيقى الروك في أعمال الملحن السمفونية. في سياق التطور ، يخضع هذا الشكل للضغط والتمدد الإيقاعي ، وتكوينه الفاصل وتغيير لونه ، ولكن مع كل هذه التحولات ، يتم الحفاظ على إيقاع "الضرب" الهائل الذي يشكل صفته الرئيسية.

باستخدام كلمات تشايكوفسكي ، التي نطق بها في اتصال آخر ، يمكننا القول أن هذه هي "الحبوب" ، "بلا شك الفكرة الرئيسية" للعمل بأكمله. لا يخدم هذا الموضوع كخاصية فردية للصورة ، ولكن باعتباره تجسيدًا لبداية غامضة وقاتلة بلا هوادة ، تجتذب مصير الشخصيات المركزية في الأوبرا - هيرمان وليزا. إنها موجودة في كل مكان ، وتنسج في نسيج الأوركسترا وفي الأجزاء الصوتية للشخصيات (على سبيل المثال ، أريوسو هيرمان "إذا كنت تعرف" من اللوحة في غرفة نوم الكونتيسة). في بعض الأحيان ، يأخذ الأمر مظهرًا وهميًا مشوهًا بشكل خيالي باعتباره انعكاسًا للفكر المؤلم حول ثلاث بطاقات استقرت في دماغ هيرمان المريض: في اللحظة التي يظهر فيها شبح الكونتيسة الميتة ويطلق عليها ، ثلاثة أصوات تنازلية ببطء فقط في جميع النغمات تبقى من الموضوع. يشكل تسلسل هذه المقاطع الثلاثة مقياسًا كاملًا للنغمة ، والذي خدم في الموسيقى الروسية منذ جلينكا كوسيلة لتصوير الجماد والغامض والرهيب. يتم إعطاء نكهة خاصة لهذا الموضوع من خلال تلوينه المميز: كقاعدة ، يبدو في السجل المنخفض الصم للكلارينيت أو الكلارينيت الجهير أو الباسون ، وفقط في المشهد الأخير ، قبل خسارة هيرمان القاتلة ، يكون الأمر كئيبًا وقاتمًا. يرنمها النحاس بتهديد مع الأوتار كحكم لا مفر منه على القدر.

يرتبط ارتباطًا وثيقًا بموضوع الكونتيسة بموضوع آخر مهم - البطاقات الثلاث. يتجلى التشابه في كل من البنية الدافعة ، التي تتكون من ثلاث روابط من ثلاثة أصوات لكل منها ، وفي القرب النغمي المباشر للانعطافات اللحنية الفردية.

حتى قبل ظهورها في أغنية تومسكي ، فإن موضوع البطاقات الثلاث في شكل معدل إلى حد ما يبدو في فم هيرمان ("أريوسو نهاية الأسبوع" لا أعرف اسمها ") ، منذ البداية تؤكد على هلاكه.

في عملية مزيد من التطوير ، يتخذ الموضوع شكلاً مختلفًا وأصواتًا إما مأساوية أو غنائية حزينة ، ويتم سماع بعض أدواره حتى في الإشارات التتابعية.

أما الموضوع الثالث ، وهو موضوع غنائي واسع الانتشار ، فهو الحب مع صعود متسلسل متحمس إلى الذروة اللحنية ويتناقض النصف الثاني بسلاسة مع التموجات السابقة. يتطور على نطاق واسع بشكل خاص في مشهد هيرمان وليزا ، الذي يكمل الصورة الثانية ، ويصل إلى صوت عاطفي متحمس ومثير. في المستقبل ، عندما يصبح هيرمان مملوكًا أكثر فأكثر بالفكر المجنون لثلاث بطاقات ، يتراجع موضوع الحب إلى الخلفية ، ولا يظهر إلا من حين لآخر على شكل شظايا موجزة ، وفقط في المشهد الأخير لوفاة هيرمان ، يموت مع اسم ليزا على شفتيه ، مرة أخرى يبدو واضحا وغير معقد. تأتي لحظة من التنفيس والتطهير - تتبدد الرؤى الوهمية الرهيبة ، وينتصر شعور مشرق بالحب على كل الأهوال والكوابيس.

يتم الجمع بين درجة عالية من التعميم السمفوني في The Queen of Spades مع حركة مسرحية مشرقة وملونة ، مليئة بالتباينات الحادة وتغيرات الضوء والظل. تتناوب حالات الصراع الأكثر حدة مع حلقات الخلفية المشتتة للانتباه ذات الطبيعة المحلية ، ويسير التطور في اتجاه زيادة التركيز النفسي وزيادة سماكة النغمات الكئيبة والمشؤومة. تتركز عناصر النوع بشكل أساسي في المشاهد الثلاثة الأولى للأوبرا. نوع من شاشات التوقف للحركة الرئيسية هو مشهد الاحتفالات في الحديقة الصيفية ، وألعاب الأطفال والثرثرة الخالية من الهموم من المربيات والممرضات والمربيات ، والتي تبرز عليها شخصية هيرمان القاتمة ، منغمسة تمامًا في أفكار حبه اليائس. يساعد المشهد الترفيهي الشاعري للشابات العلمانيات في بداية الصورة الثانية على إثارة تفكير ليزا الحزين والقلق الروحي الخفي ، الذي لا يتركه تفكير شخص غريب غامض ، ورومانسية بولينا التي تتناقض مع الثنائي الرعوي لـ يُنظر إلى صديقين بلونه القاتم على أنه هاجس مباشر للنهاية المأساوية التي تنتظر البطلة. (كما تعلم ، وفقًا للخطة الأصلية ، كان من المقرر أن تغني ليزا بنفسها هذه الرومانسية ، ثم سلمها الملحن إلى بولينا لأسباب مسرحية عملية بحتة ، من أجل تزويد مؤدي هذا الجزء برقم منفرد مستقل .).

يتميز المشهد الثالث للكرة بروعة زخرفية خاصة ، حيث قام الملحن بتصميم عدد من الحلقات بشكل متعمد بروح موسيقى القرن الثامن عشر. من المعروف أنه عند تأليف فاصل "صدق الراعية" وجوقة الترحيب الأخيرة ، لجأ تشايكوفسكي إلى الاقتراضات المباشرة من أعمال الملحنين في ذلك الوقت. تتناقض هذه الصورة الرائعة للاحتفال الاحتفالي بمشهدين قصيرين لهيرمان تابعهما سورين وتشيكالينسكي ، ولقائه مع ليزا ، حيث تبدو أجزاء من موضوعات البطاقات الثلاث والحب مزعجة ومربكة. من خلال تحريك الحركة إلى الأمام ، يقومون بإعداد اللوحة مباشرة ، وهي مركزية في معناها الدرامي ، في غرفة نوم الكونتيسة.

في هذا المشهد الرائع من حيث النزاهة الدرامية والقوة المتزايدة باستمرار للتوتر العاطفي ، يتم ربط جميع خطوط العمل في عقدة واحدة ضيقة ويواجه البطل مصيره ، المتجسد في صورة الكونتيسة العجوز ، وجهاً لوجه. استجابة حساسة لأدنى التحولات في كل ما يحدث على المسرح ، تتطور الموسيقى في نفس الوقت كتيار واحد مستمر في تفاعل وثيق بين العناصر الصوتية والأوركسترالية السمفونية. باستثناء أغنية أوبرا جريتري "ريتشارد قلب الأسد" التي وضعها الملحن في فم الكونتيسة النائمة. (تم لفت الانتباه في كثير من الأحيان إلى المفارقة التاريخية التي سمح بها تشايكوفسكي في هذه الحالة: تمت كتابة أوبرا ريتشارد قلب الأسد في عام 1784 ، أي تقريبًا في نفس الوقت الذي تحدث فيه حركة ملكة البستوني وبالتالي لا يمكن ربطها مع ذكريات شباب الكونتيسة. ولكن على الخلفية العامة لموسيقى الأوبرا ، يُنظر إليها على أنها شيء بعيد ، ومنسي ، وبهذا المعنى ، فإنه يلبي مجموعة المهام الفنية ، ولكن فيما يتعلق بالأصالة التاريخية ، يبدو أنها فعلت ذلك لا تزعج الملحن كثيرًا.)، إذن في هذه الصورة لا توجد حلقات صوتية فردية مكتملة. باستخدام أنواع مختلفة من التلاوة الموسيقية من التلاوة الرتيبة على صوت واحد أو صرخات قصيرة متحمسة لمزيد من التركيبات اللحنية التي تقترب من غناء أريوز ، ينقل الملحن بمهارة شديدة وبشكل صريح الحركات الروحية للشخصيات.

الذروة الدرامية للصورة الرابعة هي "مبارزة" نهاية مأساوية لهيرمان والكونتيسة (في هذا المشهد ، احتفظ كاتب النص الأصلي بنص بوشكين دون تغيير تقريبًا ، وهو ما لاحظه تشايكوفسكي بارتياح خاص. LV Karagicheva ، معربًا عن عدد من الملاحظات المثيرة للاهتمام حول العلاقة بين الكلمة والموسيقى في مونولوج هيرمان ، ينص على أن المعنى الوحيد المعنى ، ولكن أيضًا العديد من الوسائل الهيكلية والتعبيرية لنص بوشكين. "يمكن أن تكون هذه الحلقة واحدة من أكثر الأمثلة الرائعة على التنفيذ الحساس للتنغيم الصوتي في لحن تشايكوفسكي الصوتي.). لا يمكن تسمية هذا المشهد بالحوار بالمعنى الحقيقي للكلمة ، لأن أحد المشاركين فيه لا ينطق بكلمة واحدة - تظل الكونتيسة صامتة أمام كل توسلات وتهديدات هيرمان ، لكن الأوركسترا تتحدث نيابة عنها. تم استبدال غضب وسخط الأرستقراطي القديم بذهول من الرعب ، وتنقل مقاطع "قرقرة" الكلارينيت والباسون (التي انضم إليها الناي بعد ذلك) رعشات الموت لجسم هامد مع صور شبه طبيعية.

يتم الجمع بين الإثارة المحمومة للجو العاطفي في هذه الصورة مع اكتمال داخلي كبير للشكل ، يتحقق من خلال التطور السمفوني المستمر للموضوعات الرئيسية للأوبرا ، وعناصر التكرار الموضوعي والنغمي. المسند الممتد عبارة عن بناء كبير بحجم خمسين في بداية الصورة مع ارتفاع غير مريح ، ثم تدلي بحزن عبارات الكمان الصامت على خلفية نقطة عضو مهيمنة مهتزة باهتة في الكمان. ينقل عدم الاستقرار التوافقي طويل المدى مشاعر القلق لدى هيرمان والخوف اللاإرادي مما ينتظره. لا يتم حل التناغم السائد في هذا القسم ، حيث يتم استبداله بسلسلة من الحركات المعدلة (B الصغرى ، A الصغرى ، C الحادة الثانوية). فقط في Vivace العاصف ، الذي يكمل الصورة الرابعة ، يظهر ثالوث منشط ثابت الصوت لمفتاحه الرئيسي في F-Sharp الطفيفة ويتم سماع نفس العبارة اللحنية المزعجة مرة أخرى بالتزامن مع موضوع البطاقات الثلاث ، معبرة يأس هيرمان ورعب ليزا قبل ما حدث.

الصورة التالية ، المشبعة بجو كئيب من الهذيان المجنون والرؤى المخيفة المخيفة ، تتميز بنفس التكامل السمفوني وتوتر التطور: الليل ، الثكنات ، هيرمان وحده في الخدمة. ينتمي الدور القيادي إلى الأوركسترا ، ويقتصر دور هيرمان على الملاحظات الفردية ذات الطبيعة التكرارية. الغناء الجنائزي لجوقة الكنيسة القادمة من بعيد ، وأصوات الضجيج العسكري ، وممرات "الصفير" من أوتار خشبية وخيوط عالية ، تنقل عواء الريح خارج النافذة - كل هذا يندمج في صورة واحدة مشؤومة ، تثير الانزعاج نذير شؤم. يصل الرعب الذي يمسك بهيرمان إلى ذروته بظهور شبح الكونتيسة الميتة ، مصحوبًا بفكرتها المهيمنة ، في البداية مكتومة ، سراً ، ثم السبر بقوة متزايدة بالتزامن مع موضوع ثلاث بطاقات. في القسم الأخير من هذه الصورة ، تم استبدال انفجار رعب الهلع بذهول مفاجئ ، ويكرر هرمان الذهول تلقائيًا ، كما لو كان منومًا مغناطيسيًا ، كلمات الكونتيسة "ثلاثة ، سبعة ، آس!" بصوت واحد ، بينما في الأوركسترا هي موضوع تم تحويله من ثلاث بطاقات مع عناصر من الحنق المتزايد.

بعد ذلك ، يتحرك الإجراء بسرعة وثبات نحو خاتمة كارثية. يحدث بعض التأخير بسبب مشهد القناة الشتوية ، والذي يحتوي على لحظات ضعيفة ليس فقط من وجهة نظر درامية ، ولكن أيضًا من وجهة نظر موسيقية. (ليس بدون سبب ، فقد لاحظ مؤلفون مختلفون أن أغنية ليزا في هذه الصورة لا تتوافق تمامًا من الناحية الأسلوبية مع البنية اللحنية والنغمية العامة من جانبها.). لكن الملحن احتاجها من أجل "السماح للمشاهد بمعرفة ما حدث لليزا" ، التي كان مصيرها غير واضح لولا ذلك. هذا هو السبب في أنه دافع بعناد عن هذه الصورة على الرغم من اعتراضات متواضع إيليتش ولاروش.

بعد ثلاثة مناظر "ليلية" قاتمة ، المشهد الأخير والسابع يحدث في ضوء ساطع ، مصدره ، مع ذلك ، ليس شمس النهار ، بل وميض شموع بيت القمار الذي لا يهدأ. جوقة العازفين "لنغني ونستمتع" ، قاطعتها ملاحظات موجزة متشنجة للمشاركين في اللعبة ، ثم أغنية "اللاعب" المتهورة "لذا اجتمعوا في الأيام الممطرة" تصعد جو الإثارة من أول أكسيد الكربون ، حيث تحدث آخر لعبة يائسة لـ Herman ، وتنتهي بالخسارة والانتحار. يصل موضوع الكونتيسة ، الذي ينشأ في الأوركسترا ، هنا إلى صوت تهديد قوي: فقط مع موت هيرمان يختفي الهوس الرهيب وتنتهي الأوبرا بموضوع الحب بهدوء ورفق في الأوركسترا.

أصبح الإبداع العظيم لتشايكوفسكي كلمة جديدة ليس فقط في عمل الملحن نفسه ، ولكن أيضًا في تطوير الأوبرا الروسية بأكملها في القرن الماضي. لم يتمكن أي من الملحنين الروس ، باستثناء موسورجسكي ، من تحقيق مثل هذه القوة التي لا تقاوم من التأثير الدرامي وعمق الاختراق في أكثر الزوايا الخفية للروح البشرية ، للكشف عن عالم اللاوعي المعقد ، الذي يقود أفعالنا وأفعالنا دون وعي. ليس من قبيل المصادفة أن هذه الأوبرا أثارت هذا الاهتمام الشديد بين عدد من ممثلي الحركات الفنية الشابة الجديدة التي ظهرت في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين. ألكسندر بينوا ، البالغ من العمر عشرين عامًا ، بعد العرض الأول لفيلم The Queen of Spades ، تم الاستيلاء عليه ، كما يتذكر لاحقًا ، من خلال "نوع من الجنون من البهجة". كتب: "بلا شك ، المؤلف نفسه كان يعلم أنه استطاع أن يخلق شيئًا جميلًا وفريدًا ، شيئًا يعبر عن روحه الكاملة ، ونظرته الكاملة للعالم.<...>كان من حقه أن يتوقع أن يشكره الشعب الروسي على ذلك.<...>أما بالنسبة لي ، فقد تضمنت سعادتي في The Queen of Spades مثل هذا الشعور شكرًا. من خلال هذه الأصوات ، كشفت بطريقة ما عن الكثير من الغموض الذي رأيته حولي. من المعروف أن أ.أ.بلوك ، إم أ.كوزمين وشعراء آخرين من أوائل القرن العشرين كانوا مهتمين بملكة البستوني. كان تأثير أوبرا تشايكوفسكي هذه على تطور الفن الروسي قويًا وعميقًا ؛ يعكس عدد من الأعمال الأدبية والتصويرية (الموسيقية إلى حد أقل) بشكل مباشر انطباعات التعارف معها. وحتى الآن ، لا تزال ملكة البستوني واحدة من قمم تراث الأوبرا الكلاسيكية غير المسبوقة.

Y. Keldysh

ديسكغرفي: CD- دانتي. دير. لينشينج ، الألمانية (خنايف) ، ليزا (ديرزينسكايا) ، الكونتيسة (بتروفا) ، تومسكي (باتورين) ، يليتسكي (سيليفانوف) ، بولينا (أوبوكوفا) - فيليبس. دير. جيرجيف ، الألمانية (غريغوريان) ، ليزا (جوليجينا) ، الكونتيسة (Arkhipova) ، تومسكي (بوتيلين) ، يليتسكي (تشيرنوف) ، بولينا (بورودينا) - آر سي إيه فيكتور. دير. أوزاوا ، ألماني (أتلانتوف) ، ليزا (فريني) ، كونتيسة (فوريستر) ، تومسكي (ليفركوس) ، يليتسكي (هفوروستوفسكي) ، بولينا (كاثرين تشيسينسكي).

إنه لأمر مدهش ، ولكن قبل أن يخلق PI Tchaikovsky تحفته الأوبرالية المأساوية ، ألهمت ملكة البستوني من تأليف بوشكين فرانز سوب لتأليف ... أوبريت (1864) ؛ وحتى قبل ذلك ، في عام 1850 ، كتب الملحن الفرنسي جاك فرانسوا فرومينتال هاليفي الأوبرا التي تحمل الاسم نفسه (ومع ذلك ، لم يتبق سوى القليل من بوشكين هنا: كتب الكاتب النص المكتوب ، مستخدمًا ترجمة ملكة البستوني إلى اللغة الفرنسية ، 1843 بواسطة Prosper Mérimée ؛ في هذه الأوبرا ، تم تغيير اسم البطل ، وتحولت الكونتيسة القديمة إلى أميرة بولندية شابة ، وما إلى ذلك). هذه ، بالطبع ، ظروف غريبة لا يمكن تعلمها إلا من الموسوعات الموسيقية - فهذه الأعمال لا تمثل قيمة فنية.

حبكة The Queen of Spades ، التي اقترحها على الملحن شقيقه ، Modest Ilyich ، لم تهم تشايكوفسكي على الفور (كما فعلت حبكة Eugene Onegin في عصره) ، ولكن عندما أتقن خياله ، بدأ تشايكوفسكي في العمل على الأوبرا "مع نسيان الذات والسرور" (بالإضافة إلى "يوجين أونجين") ، والأوبرا (في clavier) كتبت في وقت قصير مثير للدهشة - في 44 يومًا. في رسالة إلى ن. يخبر فون ميك بي آي تشايكوفسكي كيف توصل إلى فكرة كتابة أوبرا بناءً على هذه الحبكة: "حدث ذلك بهذه الطريقة: منذ ثلاث سنوات ، بدأ أخي موديست في تأليف نص ليبريتو لمؤامرة The Queen of Spades في طلب كلينوفسكي معين ، لكن هذا الأخير تخلى عن تأليف الموسيقى في النهاية ، لسبب ما غير قادر على التعامل مع مهمته. في هذه الأثناء ، كان مدير المسارح ، فسيفولوجسكي ، متحمسًا لفكرة أنه يجب أن أكتب أوبرا عن هذه المؤامرة بالذات ، علاوة على ذلك ، بكل الوسائل للموسم المقبل. لقد عبر لي عن هذه الرغبة ، وبما أنها تزامنت مع قراري بالفرار من روسيا في يناير وأتولى الكتابة ، وافقت ... أريد حقًا العمل ، وإذا تمكنت من الحصول على وظيفة جيدة في مكان ما في زاوية مريحة بالخارج ، يبدو لي أنني سأتقن مهمتي وأرسل عازف لوحة المفاتيح إلى المديرية بحلول شهر مايو ، وفي الصيف سأقوم بأدائه.

غادر تشايكوفسكي إلى فلورنسا وبدأ العمل في فيلم The Queen of Spades في 19 يناير 1890. تعطي المسودات الباقية فكرة عن كيفية وتسلسل العمل: هذه المرة كتب المؤلف تقريبًا "على التوالي". كثافة هذا العمل مذهلة: من 19 إلى 28 يناير ، تتكون الصورة الأولى ، من 29 يناير إلى 4 فبراير ، الصورة الثانية ، من 5 إلى 11 فبراير ، الصورة الرابعة ، من 11 إلى 19 فبراير ، الصورة الثالثة ، إلخ.

أريا يليتسكي "أحبك ، أحبك كثيرًا ..." يؤديه يوري غوليايف

النص المكتوب للأوبرا مختلف تمامًا عن النص الأصلي. عمل بوشكين نثري ، والنص المكتوب شاعرية ، ومع قصائد ليس فقط من تأليف كاتب الأغاني والمؤلف نفسه ، ولكن أيضًا من تأليف ديرزافين ، وجوكوفسكي ، وباتيوشكوف. ليزا بوشكين تلميذة فقيرة من كونتيسة قديمة غنية. بالنسبة لتشايكوفسكي ، هي حفيدتها. بالإضافة إلى ذلك ، لا يوجد سؤال واضح حول والديها - من وأين هم وماذا حدث لهم. هيرمان بوشكين من الألمان ، ولهذا السبب هذا هو تهجئة لقبه ، لا يعرف تشايكوفسكي أي شيء عن أصله الألماني ، وفي أوبرا "هيرمان" (مع حرف "ن") يُنظر إليه ببساطة على أنه اسم. الأمير يليتسكي ، الذي يظهر في الأوبرا ، غائب عن بوشكين

مقاطع تومسكي لكلمات ديرزافين "إذا كانت الفتيات العزيزات .." يرجى ملاحظة: في هذه المقاطع ، لم يتم العثور على الحرف "r" على الإطلاق! الغناء سيرجي ليفركوس

الكونت تومسكي ، الذي لم يتم ذكر علاقته بالكونتيسة في الأوبرا ، وحيث يتم تقديمه من قبل شخص خارجي (مجرد أحد معارف هيرمان ، مثل اللاعبين الآخرين) ، بوشكين هو حفيدها ؛ وهذا يفسر على ما يبدو معرفته بسر العائلة. تدور أحداث دراما بوشكين في عصر الإسكندر الأول ، بينما تأخذنا الأوبرا - كانت هذه فكرة مدير المسارح الإمبراطورية آي أيه فسيفولوجسكي - في عصر كاثرين. نهائيات الدراما في بوشكين وتشايكوفسكي مختلفة أيضًا: في بوشكين ، هيرمان ، على الرغم من جنونه ("إنه في مستشفى أوبوخوف في الغرفة السابعة عشر") ، لا يزال لا يموت ، وعلاوة على ذلك ، تزوجت ليزا نسبيًا بأمان في تشايكوفسكي ، مات كلاهما. يمكن الاستشهاد بالعديد من الأمثلة على الاختلافات ، الخارجية والداخلية ، في تفسير الأحداث والشخصيات بواسطة بوشكين وتشايكوفسكي.

متواضع إيليتش تشايكوفسكي

لا يُعرف متواضع تشايكوفسكي ، الأصغر من شقيقه بيتر بعشر سنوات ، بأنه كاتب مسرحي خارج روسيا باستثناء نص مسرحي لملكة البستوني بعد بوشكين ، الذي بدأ تشغيل الموسيقى في أوائل عام 1890. تم اقتراح مؤامرة الأوبرا من قبل مديرية مسارح إمبراطورية بطرسبورغ ، التي كانت تنوي تقديم أداء فخم من عصر كاثرين الثانية.

أغنية الكونتيسة التي تؤديها إيلينا أوبرازتسوفا

عندما بدأ تشايكوفسكي العمل ، أجرى تغييرات على النص الشعري وكتب جزئيًا النص الشعري بنفسه ، وأدخل فيه أيضًا قصائد الشعراء - معاصري بوشكين. نص المشهد مع ليزا في وينتر كانال ينتمي بالكامل إلى المؤلف. قام بتقصير أكثر المشاهد إثارة ، لكنها مع ذلك تعطي تأثيرًا للأوبرا وتشكل الخلفية لتطوير العمل.

مشهد في القناة. الغناء تمارا ميلاشكينا

وهكذا ، بذل الكثير من الجهد لخلق جو أصيل في ذلك الوقت. في فلورنسا ، حيث كُتبت رسومات الأوبرا وتم إجراء جزء من التنسيق ، لم يشارك تشايكوفسكي في موسيقى القرن الثامن عشر من عصر ملكة البستوني (غريتري ، ومونسيني ، وبيشيني ، وساليري).

ربما ، في هيرمان المهووس ، الذي يطلب من الكونتيسة تسمية ثلاث أوراق ويحكم على نفسه بالموت ، رأى نفسه ، وفي الكونتيسة - راعيته البارونة فون ميك. علاقتهم الغريبة والفريدة من نوعها ، التي تم الحفاظ عليها فقط في الحروف ، علاقة مثل ظلالين غير مألوفين ، انتهت بقطع في عام 1890.

في ظهور هيرمان أمام ليزا ، شعرت بقوة القدر ؛ تُدخل الكونتيسة نزلة برد شديدة ، والفكر المشؤوم بثلاث أوراق يسمم عقل الشاب.

في مشهد لقائه بالسيدة العجوز ، تدل أغنية هيرمان العاصفة واليائسة ، المصحوبة بأصوات خشبية شريرة ومتكررة ، على انهيار الرجل البائس ، الذي يفقد عقله في المشهد التالي بشبح ، تعبيري حقًا مع أصداء "بوريس غودونوف" (ولكن مع أوركسترا أكثر ثراءً). ثم يلي وفاة ليزا: لحن رقيق جدا متعاطف على خلفية جنازة رهيبة. موت هيرمان أقل فخامة ، لكن ليس بدون كرامة مأساوية. أما بالنسبة لـ "ملكة البستوني" ، فقد تم قبولها على الفور من قبل الجمهور على أنها نجاح كبير للملحن.

تاريخ الخلق

لم تكن مؤامرة ملكة البستوني في بوشكين تهم تشايكوفسكي على الفور. ومع ذلك ، بمرور الوقت ، استحوذت هذه القصة القصيرة على خياله بشكل متزايد. كان تشايكوفسكي متحمسًا بشكل خاص لمشهد لقاء هيرمان القاتل مع الكونتيسة. جذبت دراماها العميقة الملحن ، مما تسبب في رغبة شديدة في كتابة أوبرا. بدأ التكوين في فلورنسا في 19 فبراير 1890. تم إنشاء الأوبرا ، حسب الملحن ، "بنسيان الذات والسرور" واكتملت في وقت قصير للغاية - أربعة وأربعين يومًا. أقيم العرض الأول في سانت بطرسبرغ في مسرح ماريانسكي في 7 ديسمبر (19) ، 1890 وحقق نجاحًا كبيرًا.

بعد وقت قصير من نشر قصته القصيرة (1833) ، كتب بوشكين في مذكراته: "ملكة البستوني الخاصة بي بأسلوب رائع. اللاعبون يتأرجحون لمدة ثلاثة ، سبعة ، آيس. تم تفسير شعبية القصة ليس فقط من خلال الحبكة المسلية ، ولكن أيضًا من خلال الاستنساخ الواقعي لأنواع وعادات مجتمع سانت بطرسبرغ في بداية القرن التاسع عشر. في نص الأوبرا ، الذي كتبه شقيق الملحن إم آي تشايكوفسكي (1850-1916) ، أعيد التفكير في محتوى قصة بوشكين إلى حد كبير. تحولت ليزا من تلميذة فقيرة إلى حفيدة غنية للكونتيسة. يظهر هيرمان بوشكين ، الأناني البارد الحكيم ، الذي لا يمتلكه إلا التعطش للإثراء ، في موسيقى تشايكوفسكي كرجل يتمتع بخيال ناري وعواطف قوية. قدم الاختلاف في الوضع الاجتماعي للشخصيات موضوع عدم المساواة الاجتماعية في الأوبرا. مع شفقة مأساوية عالية ، فهي تعكس مصير الناس في مجتمع يخضع لقوة المال التي لا ترحم. هيرمان ضحية لهذا المجتمع. تصبح الرغبة في الثروة هوسه بشكل غير محسوس ، مما يحجب حبه لليزا ويؤدي به إلى الموت.

موسيقى

تعتبر أوبرا ملكة البستوني واحدة من أعظم أعمال الفن الواقعي في العالم. تدهش هذه المأساة الموسيقية بالصدق النفسي في استنساخ أفكار ومشاعر الأبطال ، وآمالهم ومعاناتهم وموتهم ، وسطوع صور العصر ، وشدة التطور الموسيقي والدرامي. تلقت السمات المميزة لأسلوب تشايكوفسكي هنا تعبيرها الكامل والكمال.

تعتمد المقدمة الأوركسترالية على ثلاث صور موسيقية متباينة: سرد ، مرتبط بقصيدة تومسكي ، مشؤوم ، يصور صورة الكونتيسة القديمة ، والشعر الغنائي العاطفي ، الذي يميز حب هيرمان لليزا.

يبدأ الفصل الأول بمشهد خفيف كل يوم. أدت جوقات المربيات والمربيات والمسيرة الحماسية للأولاد إلى إثارة دراما الأحداث اللاحقة. في arioso لهيرمان "أنا لا أعرف اسمها" ، أحيانًا رقيق بطريقة رثاء ، وأحيانًا متحمس بشكل متهور ، يتم التقاط نقاء وقوة مشاعره.

الصورة الثانية مقسمة إلى نصفين - كل يوم وحب - غنائي. الثنائي المثالي لبولينا وليزا "إنه المساء بالفعل" مغطى بحزن خفيف. تبدو قصة بولينا الرومانسية "أصدقائي الأعزاء" قاتمة ومحكوم عليها بالفشل. يُفتتح النصف الثاني من الصورة بأريوسو ليزا "من أين تأتي هذه الدموع" - حوار فردي مليء بالمشاعر العميقة.

الغناء غالينا فيشنفسكايا. "من أين تأتي هذه الدموع ..."

تم استبدال حزن ليزا باعتراف متحمس "أوه ، اسمع ، ليل". أريوسو هيرمان حزين بلطف وعاطفي "سامحني ، أيها المخلوق السماوي"

جورجي نيليب - أفضل ألماني ، يغني "سامحني ، أيها المخلوق السماوي"

توقف بظهور الكونتيسة: تأخذ الموسيقى نغمة مأساوية ؛ هناك إيقاعات عصبية حادة وألوان أوركسترالية مشؤومة. تنتهي الصورة الثانية بتأكيد موضوع النور للحب. أغنية الأمير يليتسكي "أحبك" تصف نبله وضبطه. الصورة الرابعة ، المركزية في الأوبرا ، مليئة بالقلق والدراما.

في بداية الصورة الخامسة (الفصل الثالث) ، على خلفية الغناء الجنائزي وعواء العاصفة ، يظهر مونولوج هرمان المثير "كل الأفكار نفسها ، كل نفس الحلم الرهيب". الموسيقى التي تصاحب ظهور شبح الكونتيسة تبهر بالسكون الميت.

تم رسم المقدمة الأوركسترالية للصورة السادسة بألوان قاتمة من الموت. اللحن الواسع والمتدفق لأغنية ليزا "آه ، أنا متعبة ، أنا متعب" قريب من الأغاني الروسية الباقية. الجزء الثاني من الأغنية "هذا صحيح ، مع الشرير" مليء باليأس والغضب. الثنائي الغنائي لهيرمان وليزا "أوه نعم ، لقد مرت المعاناة" هو الحلقة المشرقة الوحيدة في الصورة.

تبدأ الصورة السابعة بحلقات يومية: أغنية الشرب للضيوف ، أغنية تومسكي التافهة "لو كانت الفتيات العزيزات فقط" (على حد تعبير جي آر ديرزافين). مع ظهور هيرمان ، أصبحت الموسيقى متوترة. حواجز التنبيه بقلق "هناك خطأ ما هنا" ينقل الإثارة التي استحوذت على اللاعبين. نشوة النصر والفرح القاسي تسمع في أغنية هيرمان "ما هي حياتنا؟ اللعبة!". في لحظة الاحتضار ، تحولت أفكاره مرة أخرى إلى ليزا - تظهر صورة حب مرتعشة في الأوركسترا.

أغنية هيرمان "أن حياتنا لعبة" يؤديها فلاديمير أتلانتوف

تم التقاط تشايكوفسكي بعمق من خلال الجو الكامل للحركة وصور الشخصيات في The Queen of Spades لدرجة أنه كان ينظر إليهم على أنهم أناس حقيقيون على قيد الحياة. بعد الانتهاء من رسم الأوبرا بسرعة محمومة(تم الانتهاء من العمل بأكمله في 44 يومًا - من 19 يناير إلى 3 مارس 1890. تم الانتهاء من التنسيق في يونيو من ذلك العام.)، كتب إلى شقيقه موديست إيليتش ، مؤلف كتاب النص: "... عندما وصلت إلى وفاة هيرمان والجوقة الأخيرة ، شعرت بالأسف الشديد لهيرمان لدرجة أنني بدأت فجأة في البكاء كثيرًا<...>اتضح أن هيرمان لم يكن مجرد ذريعة بالنسبة لي لكتابة هذه الموسيقى أو تلك ، ولكن طوال الوقت كان شخصًا حيًا ... ".

في بوشكين ، هيرمان هو رجل ذو شغف واحد ، مباشر ، حكيم وصعب ، مستعد لوضع حياته وحياة الآخرين على المحك من أجل تحقيق هدفه. في تشايكوفسكي ، إنه محطم داخليًا ، وهو في قبضة المشاعر والدوافع المتضاربة ، التي تؤدي به عدم التوفيق المأساوي الذي يؤدي به إلى الموت المحتوم. خضعت صورة ليزا لعملية إعادة تفكير جذرية: أصبحت ليزافيتا إيفانوفنا العادية عديمة اللون ذات طبيعة قوية وعاطفية ، مكرسة لنكران الذات لمشاعرها ، واستمرت في معرض الصور الأنثوية الرفيعة النقية في أوبرا تشايكوفسكي من Oprichnik إلى The Enchantress. بناءً على طلب مدير المسارح الإمبراطورية ، I. A. Vsevolozhsky ، تم نقل عمل الأوبرا من ثلاثينيات القرن التاسع عشر إلى النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، مما أدى إلى تضمين صورة كرة رائعة في قصر كاثرين النبيل مع فواصل منمنمة بروح "العصر الباسِر" ، لكنها لم تؤثر على اللون العام للحركة وشخصيات المشاركين الرئيسيين فيها. من حيث ثراء عالمهم الروحي وتعقيده ، حدة تجربتهم وشدتها ، هؤلاء هم معاصرو الملحن ، في كثير من النواحي المتعلقة بأبطال الروايات النفسية لتولستوي ودوستويفسكي.

وأداء آخر لأغنية هيرمان "ما هي حياتنا؟ لعبة!" زوراب أنجاباريدزه يغني. مسجل في عام 1965 ، مسرح البولشوي.

في أوبرا فيلم "ملكة البستوني" ، قام أوليج ستريزينوف - الألماني ، أولغا-كراسينا - ليزا بأداء الأجزاء الرئيسية. تم تنفيذ الأجزاء الصوتية بواسطة زوراب أنجاباريدزه وتمارا ميلاشكينا.

الأوبرا في ثلاثة أعمال وسبعة مشاهد ؛ libretto بواسطة M.I. تشايكوفسكي استنادًا إلى قصة تحمل نفس الاسم من تأليف A. S. أول إنتاج: بطرسبورغ ، مسرح ماريانسكي ، 19 ديسمبر 1890.

الشخصيات:

هيرمان (تينور) ، كونت تومسكي (باريتون) ، برينس يليتسكي (باريتون) ، تشيكالينسكي (تينور) ، سورين (باس) ، تشابليتسكي (تينور) ، ناروكوف (باس) ، كونتيسة (ميزو سوبرانو) ، ليزا (سوبرانو) ، بولينا (كونترالتو) ، المربية (ميزو سوبرانو) ، ماشا (سوبرانو) ، القائد الصبي (بدون غناء). الممثلون في الفترة الفاصلة: بريليبا (سوبرانو) ، ميلوفزور (بولينا) ، زلاتوغور (الكونت تومسكي). الممرضات والممرضات والممرضات والمشاة والضيوف والأطفال واللاعبين.

تجري الأحداث في سانت بطرسبرغ في نهاية القرن الثامن عشر.

عمل واحد. صورة واحدة

حديقة الصيف في الربيع. يشعر ضابطان ، تشيكالينسكي وسورين ، بالقلق على مصير صديقهما الألماني ، الذي يزور بيوت القمار كل مساء ، رغم أنه هو نفسه لا يلعب ، لأنه فقير للغاية. يظهر هيرمان ، برفقة الكونت تومسكي ، الذي أخبره عن سبب سلوكه الغريب: إنه يحب فتاة ، غريب ، ويريد أن يكسب مبلغًا كبيرًا من المال من أجل الزواج منها ("أنا لا أفعل" لا أعرف اسمها "). تشيكالينسكي وسورين يهنئان الأمير يليتسكي على حفل زفافهما القادم. تمشي كونتيسة عجوز في الحديقة برفقة نفس الفتاة التي يحبها هيرمان. عندما علم أن هذه هي عروس الأمير ، أصيب هيرمان بصدمة شديدة. تخاف النساء من مظهره (الخماسي "أنا خائفة"). تروي تومسكي قصة كونتيسة عجوز فقدت ثروتها بالكامل في باريس. ثم فتحت كونت سان جيرمان أوراقها الثلاثة المربحة للجانبين. الضباط ، ضاحكين ، نصحوا هيرمان بتجربة حظه. تبدأ عاصفة رعدية. يتعهد هيرمان بالقتال من أجل حبه.

الصورة الثانية

غرفة ليزا. تغني مع صديقتها بولينا ("إنه المساء"). إذا تُركت وحيدة ، تكشف ليزا عن مشاعرها: الأمير يحبها ، لكنها لا تستطيع أن تنسى النظرة النارية لشخص غريب في الحديقة ("من أين تأتي هذه الدموع؟" ؛ "أوه ، اسمع ، ليلاً"). كأنه سمع نداءها ، ظهر هيرمان على الشرفة. يهدد بقتل نفسه ، لأن ليزا موعودة لشخص آخر ، لكنه فقط يحبها بشدة ("اغفر للمخلوق السماوي"). تدخل الكونتيسة وتخفي الفتاة حبيبها. يبدأ هيرمان ، مثل الرؤية المهووسة ، في أن تطارده ثلاث أوراق. لكنه ترك وحده مع ليزا ، يشعر أنه سعيد معها فقط.

العمل الثاني. صورة واحدة

حفلة تنكرية في منزل شخصية ثرية. يؤكد يليتسكي على ليزا حبه ("أحبك"). هيرمان مسكون بفكرة وجود ثلاث أوراق. يبدأ الفاصل الموسيقي الرعوي (“صديقي الصغير العزيز”). في نهاية الأمر ، أعطت ليزا هيرمان مفتاح الباب السري الذي يمكنه من خلاله دخول غرفتها.

الصورة الثانية

غرفة نوم الكونتيسة. ليل. بالقرب من السرير صورة لها كامرأة شابة ترتدي زي ملكة البستوني. هيرمان يدخل بحذر. يتعهد بنزع السر من المرأة العجوز ، حتى لو كان الجحيم يهدده. تسمع خطى ويختبئ هيرمان. يدخل الخدم ، ثم الكونتيسة ، التي تستعد للنوم. بعد أن أرسلت الخدم ، تنام الكونتيسة على كرسيها. ظهر هيرمان فجأة أمامها ("لا تخافي! بحق الله ، لا تخافي!"). يتوسل لها على ركبتيه لتسمية ثلاث بطاقات. صمتت الكونتيسة من كرسيها. ثم وجه هيرمان مسدسًا نحوها. تسقط المرأة العجوز. يقتنع هيرمان بأنها ماتت.

العمل الثالث. صورة واحدة

غرفة هيرمان في الثكنات. كتبت له ليزا أنها مستعدة لمسامحته. لكن عقل هيرمان مشغول بأشياء أخرى. يتذكر جنازة الكونتيسة ("كل الأفكار نفسها ، كل نفس الحلم الرهيب"). يظهر شبحها أمامه: بدافع حب ليزا ، أطلقت عليه ثلاث بطاقات سحرية: ثلاثة ، سبعة ، آس.

الصورة الثانية

على ضفة القناة الشتوية ، تنتظر ليزا هيرمان ("آه ، أنا متعبة ، أنا متعبة"). من كلماته ، تفهم أنه مذنب بوفاة الكونتيسة ، وأنه مجنون. أرادت ليزا أن تأخذه معها بعيدًا ، لكنه دفعها بعيدًا وهرب بعيدًا (ديو "أوه نعم ، انتهت المعاناة"). ليزا تقفز في النهر.

الصورة الثالثة

بيت القمار. انتصر هيرمان في النصر ("ما هي حياتنا؟ لعبة!"). كانت المرأة العجوز على حق: البطاقات سحرية حقًا. لكن السعادة تخون هيرمان: يدخل الأمير يليتسكي اللعبة معه. يفتح هيرمان البطاقة: ملكة البستوني. انتهت اللعبة ، شبح الكونتيسة جالس على الطاولة. مذعورًا ، يطعن هيرمان نفسه حتى الموت ويموت ، ويطلب من ليزا المغفرة.

ماركيزي (ترجمة إي. جريساني)

ملكة سبادز - أوبرا ب. تشايكوفسكي في 3 أعمال (7 ك) ، نص من تأليف إم تشايكوفسكي على أساس قصة تحمل نفس الاسم بقلم أ. العروض الأولى للإنتاج الأول: سانت بطرسبرغ ، مسرح ماريانسكي ، 7 ديسمبر 1890 ، بقيادة إي. نابرافنيك ؛ كييف ، 19 ديسمبر 1890 ، بقيادة إ. بريبيك ؛ موسكو ، مسرح البولشوي ، 4 نوفمبر 1891 ، بقيادة ألتاني.

جاءت فكرة The Queen of Spades إلى Tchaikovsky في عام 1889 بعد أن تعرف على المشاهد الأولى من النص المكتوب بواسطة شقيقه Modest للملحن N. خلال اجتماع مع مدير المسارح الإمبراطورية ، I. Vsevolozhsky (ديسمبر 1889) ، تقرر أنه بدلاً من عصر الإسكندر ، سيتم نقل الحدث إلى كاثرين. في الوقت نفسه ، تم إجراء تغييرات على مشهد الكرة وتم التخطيط لمشهد في قناة الشتاء. بدأ العمل في الأوبرا بكثافة لدرجة أن كاتب الأغاني لم يستطع مواكبة المؤلف ، وفي عدد من الحالات أنشأ بيوتر إيليتش النص بنفسه (أغنية رقص في القرن الثاني ، جوقة في الثالثة ، أغنية يليتسكي "أحب أنت "، أغنية ليزا في الغرفة السادسة وغيرها). قام تشايكوفسكي بتأليفه في فلورنسا من 19 يناير إلى مارس 1890. وكُتبت الموسيقى في شكل تقريبي في 44 يومًا ؛ وبحلول بداية يونيو ، تم الانتهاء من النتيجة أيضًا. ظهرت الأوبرا بأكملها في أقل من خمسة أشهر!

"ملكة البستوني" هي ذروة عمل تشايكوفسكي الأوبرالي ، وهو عمل يلخص إنجازاته العظيمة. إنها تختلف اختلافًا كبيرًا عن قصة بوشكين ، ليس فقط في الحبكة ، ولكن أيضًا في تفسير الشخصيات والوضع الاجتماعي للشخصيات. في القصة ، كل من ليزا ، تلميذة الكونتيسة الفقيرة ، والضابط الهندسي هيرمان (بوشكين لديه هذا اللقب ، ويتم تهجئته بهذه الطريقة) على نفس الدرجة من السلم الاجتماعي ؛ في الأوبرا ، ليزا هي حفيدة الكونتيسة ووريثتها. هيرمان بوشكين رجل طموح مهووس بهوس الثروة. بالنسبة له ، ليزا ليست سوى وسيلة للثروة ، وفرصة لإتقان سر البطاقات الثلاث. في الأوبرا ، الغموض والثروة ليسا الهدف ، بل الوسيلة التي يحلم بها الضابط المسكين بالتغلب على الهاوية الاجتماعية التي تفصله عن ليزا. خلال صراع أوبرا هيرمان من أجل سر البطاقات الثلاث ، يتم الاستيلاء على وعيه من خلال التعطش للربح ، والوسائل تحل محل الهدف ، والعاطفة تفسد طبيعته الأخلاقية ، وفقط عندما يموت ، يتحرر من الجنون. تم تغيير الاتصال أيضا. في بوشكين ، البطل ، بعد أن فشل ، فقد عقله - في الأوبرا ينتحر. تتزوج ليزا في القصة وتكتسب طالبة بنفسها - في الأوبرا تنتحر. قدم كاتب الأغاني والمؤلف الموسيقي شخصيات جديدة (المربية ، الأمير يليتسكي) ، وتغيرت شخصية بعض المشاهد وأجواء العمل. يتم إعطاء الخيال في القصة إلى حد ما بشكل مثير للسخرية (شبح الكونتيسة يخلط حذائها) - في الأوبرا ، الخيال مليء بالرعب. ليس هناك شك في أن صور بوشكين قد تغيرت واكتسبت سمات علم النفس العميق.

جرت محاولات متكررة لجعل موسيقى ملكة البستوني أقرب إلى الجو الروحي لروايات دوستويفسكي. التقريب ليس دقيقًا تمامًا. The Queen of Spades هي دراما نفسية واجتماعية يتعارض فيها الحب الحقيقي مع عدم المساواة الاجتماعية. إن سعادة ليزا وهيرمان غير قابلة للتحقيق في العالم الذي يعيشان فيه - فقط في الرعي يتحد الفتى الراعي الفقير والراعي ضد إرادة زلاتوغور. تستمر ملكة البستوني في إثراء مبادئ الدراما الغنائية التي أنشأها يوجين أونيجين ، وترجمتها إلى طائرة مأساوية. يمكن للمرء أن يلاحظ التشابه بين صور تاتيانا وليزا ، وإلى حد ما هيرمان (1st k.) مع Lensky ، قرب مشاهد النوع من 4th k. Onegin مع بعض حلقات 1st k. ملكة البستوني .

ومع ذلك ، هناك اختلافات بين الأوبرا أكثر من أوجه التشابه. ترتبط "ملكة البستوني" بأمزجة السيمفونيات الثلاث الأخيرة لتشايكوفسكي (التي تسبق السادسة). يبدو ، على الرغم من أنه في مظهر مختلف ، موضوع القدر ، قوة شريرة تدمر الشخص ، والتي تلعب دورًا أساسيًا في الدراما الموسيقية في السيمفونيات الرابعة والخامسة. في السنوات الأخيرة من حياة تشايكوفسكي ، مثل تورغينيف من قبل ، كان منزعجًا وخائفًا من الهاوية السوداء ، عدم الوجود ، مما يعني نهاية كل شيء ، بما في ذلك الإبداع. تطارد فكرة الموت والخوف من الموت هيرمان ، ولا شك أن الملحن هنا نقل مشاعره إلى البطل. موضوع الموت تحمله صورة الكونتيسة - فليس عبثًا أن يغرق هيرمان في مثل هذا الرعب عند اجتماعه معها. لكنه هو نفسه ، المرتبط بها من خلال "القوة السرية" ، أمر فظيع بالنسبة للكونتيسة ، لأنه جلب لها الموت. وعلى الرغم من انتحار هيرمان ، إلا أنه يبدو أنه يطيع إرادة شخص آخر.

في تجسيد للصور المظلمة والمشؤومة (ذروتها في القرنين الرابع والخامس) ، وصل تشايكوفسكي إلى ارتفاعات لا تعرفها الموسيقى العالمية. بنفس القوة ، تتجسد بداية الحب المشرقة في الموسيقى. من حيث النقاء والاختراق ، وروحانية الكلمات ، فإن ملكة البستوني لا مثيل لها. على الرغم من حقيقة أن حياة ليزا قد دمرت ، تمامًا كما دمرت حياة قاتلها غير المقصود ، فإن الموت عاجز عن تدمير الحب الذي ينتصر في اللحظة الأخيرة من حياة هيرمان.

لم يتم الكشف عن الأوبرا الرائعة ، التي يتم فيها دمج جميع العناصر في وحدة صوتية سمفونية لا تنفصم ، بشكل كامل في أول إنتاجات العمر ، على الرغم من أن مسرح ماريانسكي أعطى ملكة البستوني أفضل صلاحياته. حقق فناني الأداء بقيادة N. Figner نجاحًا كبيرًا ، حيث قاد دور هيرمان بشكل مقنع ومثير للإعجاب ، حيث قاد دور هيرمان بشكل مقنع ومثير للإعجاب ، حيث وضع أسس تقليد المسرح. كان أداء ميدفيديف (كييف ، موسكو) معبرًا بنفس القدر ، على الرغم من كونه ميلودراميًا إلى حد ما (من ميدفيديف ، على وجه الخصوص ، تأتي ضحكة هيرمان الهستيرية في ختام الربع الرابع). في الإنتاجات الأولى ، في سانت بطرسبرغ وموسكو ، حقق A. Krutikova و M. Slavina نجاحًا بارزًا ككونتيسة. ومع ذلك ، فإن الهيكل العام للعروض - الأنيقة والورقة - كان بعيدًا عن نية الملحن. وبدا النجاح أيضًا خارجيًا. تم الكشف عن عظمة وعظمة المفهوم المأساوي للأوبرا وعمقها النفسي فيما بعد. شهد تقييم النقد (مع بعض الاستثناءات) على سوء فهم للموسيقى. لكن هذا لا يمكن أن يؤثر على مصير المرحلة للعمل العظيم. لقد دخلت ذخيرة المسارح بقوة متزايدة ، لتصبح متساوية في هذا الصدد مع Eugene Onegin. تجاوز مجد "ملكة البستوني" الخط. في عام 1892 ، عُرضت الأوبرا في براغ ، في عام 1898 - في زغرب ، عام 1900 - في دارمشتات ، في عام 1902 - في فيينا تحت إشراف G.Mahler ، في عام 1906 - في ميلانو ، في عام 1907 - في برلين ، في 1909 - ستوكهولم ، 1910 - في نيويورك ، 1911 - في باريس (للفنانين الروس) ، في 1923 - في هلسنكي ، 1926 - في صوفيا ، طوكيو ، 1927 - في كوبنهاغن ، 1928 - في بوخارست ، في في عام 1931 - في بروكسل ، عام 1940 - في زيورخ وميلانو ، إلخ. في فترة ما قبل الثورة وفيما بعد في بلدنا ، لم تكن هناك ولا توجد دار أوبرا لا تشمل ذخيرتها "ملكة البستوني". تم إجراء آخر إنتاج في الخارج في نيويورك في عام 2004 (موصل V. Yurovsky ؛ P. Domingo - ألماني ، N. Putilin - Tomsky ، V. Chernov - Yeletsky)

في الخمسة عشر عامًا الأولى من القرن العشرين. برز فنانون من الدرجة الأولى للأجزاء الرئيسية من هذه الأوبرا في المقدمة في روسيا ، ومن بينهم أ. دافيدوف ، أ. بوناتشيتش ، إ. الشيفسكي (ألماني) ، الذين تخلوا عن المبالغة الميلودرامية لأسلافهم. راتشمانينوف حقق نتائج باهرة في عمله على النوتة الموسيقية عندما كان قائدًا في مسرح البولشوي. خلفاؤه في تفسير ملكة البستوني هم ف. سوك (الذي أدار أداء الأوبرا حتى عشرينيات القرن الماضي) ، وإي كوبر ، وأ. كواتس ، وف. درانيشنيكوف ، وآخرين. كانا G. Mahler و B. Walter. تم تنفيذ العرض من قبل K. Stanislavsky و V. Meyerhold و N. Smolich وآخرون.

إلى جانب النجاحات ، كانت هناك أعمال مثيرة للجدل. من بينها عرض في عام 1935 على مسرح أوبرا لينينغراد مالي (من إخراج في.مايرهولد). كان نص الكتاب الجديد الذي تم إنشاؤه له يهدف إلى "الاقتراب من بوشكين" (مهمة مستحيلة ، حيث كان لدى تشايكوفسكي مفهوم مختلف) ، والتي تم إعادة صياغة النتيجة من أجلها. في الإنتاج السابق لمسرح البولشوي (1927 ، من إخراج آي لابيتسكي) ، تحولت جميع الأحداث إلى رؤى لخيال هيرمان المجنون.

أفضل إنتاجات The Queen of Spades مشبعة باحترام الأوبرا الرائعة وتعطي تفسيرًا عميقًا لها. من بينها العروض التي قدمها مسرح موسكو البولشوي في عام 1944 (أخرجه إل باراتوف) و 1964 (قدمها إل باراتوف في إصدار جديد من قبل ب.بوكروفسكي ؛ وفي نفس العام تم عرضه في جولة في لا سكالا) ، مسرح لينينغراد. كيروف في عام 1967 (تحت إشراف K. Simeonov ؛ V. Atlantov - ألماني ، K. Slovtsova - Lisa). ومن بين فناني الأوبرا طوال حياتها أكبر الفنانين: ف. شاليابين ، ب. أندريف (تومسكي) ؛ K. Derzhinskaya، G. Vishnevskaya، T. Milashkina (Liza)؛ أوبوكوفا ، إ. أرخيبوفا (بولينا) ؛ ن. أوزيروف ، ن. خاناييف ، إن. بيتشكوفسكي ، يو. كيبورينكو-دامانسكي ، ج. S. Preobrazhenskaya ، E. Obraztsova (الكونتيسة) ؛ ب. ليسيتسيان ، د. هفوروستوفسكي (إليتسكي) وآخرين.

أكثر الإنتاجات إثارة للاهتمام في السنوات الأخيرة كانت في مهرجان Glyndebourne (1992 ، المخرج G. Wieck ؛ Y. Marusin - ألماني) ، في مسرح موسكو للأوبرا الجديدة (1997 ، موصل إي. مسرح بطرسبورغ مارينسكي (1998 ، قائد الأوركسترا ف. جيرجيف ، المخرج أ. جاليبين ، العرض الأول - 22 أغسطس في بادن بادن).

تم تصوير الأوبرا عام 1960 (إخراج ر.تيخوميروف).

في حبكة قصة بوشكين ، على الرغم من تفسيرها بحرية كبيرة ، تمت كتابة أوبرا لـ F.Halevi.

"ملكة البستوني" هي تحفة تجمع بين عبقريين من العالم ولدوا على أرض روسية: ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين وبيوتر إيليتش تشايكوفسكي.

تعتبر الأوبرا من أكثر المؤلفات الروسية أداءً في الخارج ، إلى جانب أوبرا "بوريس غودونوف" للنائب موسورجسكي.

التركيب بواسطة A. S. Pushkin

أساس الأوبرا هو قصة بوشكين "ملكة البستوني". تم الانتهاء منه في عام 1833 ، وحدث نشره المطبوع لأول مرة في العام التالي ، 1834.

الحبكة صوفية بطبيعتها ، يتم التطرق إلى موضوعات مثل الثروة ، والقدر ، والقوى العليا ، والقدر ، والقدر.

القصة لها نماذج أولية وأساس حقيقي. تم اقتراح قصتها للشاعر من قبل الأمير الشاب جوليتسين. لكنه عاش بالفعل ، بعد أن خسر في لعبة ورق استطاع أن يستعيدها بفضل تلميح ناتاليا بيتروفنا غوليتسينا - جدته. تلقت هذه النصيحة من شخص معين في سان جيرمان.

ربما كتب بوشكين القصة في قرية بولدينو بمنطقة نيجني نوفغورود ، لكن للأسف ، لم يتم الاحتفاظ بالأصل المكتوب بخط اليد.

ربما تكون هذه القصة هي أول عمل نجح ليس فقط في روسيا ، ولكن أيضًا في الخارج خلال حياة الشاعر.

الشخصيات والمؤامرة

الشخصيات الرئيسية في "ملكة البستوني" لبوشكين:

• المهندس هيرمان هو الشخصية الرئيسية. لم يلتقط البطاقات مطلقًا حتى سمع عن طريق الخطأ بعض سر البطاقات الثلاث التي يمكنك من خلالها الفوز بثروة كبيرة.
• آنا فيدوتوفنا تومسكايا هي حارسة السر المطلوب.
• ليزا هي فتاة صغيرة وتلميذة ساذجة ، بفضلها تمكنت الشخصية الرئيسية من الوصول إلى منزل الكونتيسة.

في الليلة التي أعقبت الجنازة ، يظهر شبح الكونتيسة في المنام لهيرمان ومع ذلك يعلن سر البطاقات. لا يفوت الفرصة ويجلس ليلعب مع خصومه الأثرياء. تبين أن اليوم الأول كان ناجحًا ، والرهان الثلاثي على 47 ألفًا يمنح الفائز المحظوظ انتصارًا.

في اليوم الثاني ، تتحول الثروة في مواجهة السبعة مرة أخرى لمواجهته ، ويترك هيرمان اللعبة مرة أخرى كفائز.

في اليوم الثالث ، بعد أن ألهمته بالفعل وتوقع انتصارًا كاملاً ، وضع هيرمان كل شيء على الاطلاق ويخسر. عند فتح البطاقة ، رأى ملكة البستوني ، التي بدأت بشكل غامض في التشابه مع الكونتيسة المتوفاة.

لا يمكن للشخصية الرئيسية أن تتحمل مثل هذا النذالة ويفقد عقله في النهاية ، وتتزوج ليزا المؤسفة ، بعد أن نسيت كل هذا مثل الحلم السيئ ، برجل محترم.

أوبرا "ملكة البستوني"

الأوبرا هي واحدة من أشهر أعمال بيوتر إيليتش تشايكوفسكي. كتب في عام 1890. تم إنشاء العمل بناءً على عمل يحمل نفس الاسم من قبل أ.س.بوشكين.

تاريخ الخلق

عمل الملحن عليها في فلورنسا ، ومن المدهش أن الأوبرا كتبت في أربعة وأربعين يومًا فقط. ومع ذلك ، فإن فكرة تنظيم عمل موسيقي على خشبة مسرح Mariinsky نشأت قبل ذلك بكثير وكانت تنتمي إلى I. A. Vsevolozhsky. في البداية ، أجريت مفاوضات حول إنشاء الأوبرا مع ملحنين آخرين - N. رفض الملحن بشكل قاطع العمل على الأوبرا. ومع ذلك ، بدلاً من ذلك ، تولى شقيقه الأصغر ، موديست إيليتش (كاتب أغاني موهوب) ، الأمر. تغير موقف بيوتر إيليتش تجاه الأوبرا تدريجيًا ، وفي عام 1889 ، أعاد الملحن التفكير في قراره ، وترك عمله ، ودرس النص المكتوب (الأساس الأدبي الذي يتم على أساسه إنشاء التراكيب الصوتية والباليه) ، الذي كتبه شقيقه الأصغر. في يناير 1890 ، أثناء وجوده في إيطاليا ، بدأ العمل في أوبرا.

بدأ العمل بوتيرة عاصفة وحيوية ، حتى أن الملحن نفسه كتب نصًا لاثنين من ألحانه (البطل يليتسكي في الفصل الثاني والبطلة ليزا في الفصل الثالث). في وقت لاحق ، أضاف تشايكوفسكي الفصل السابع ، أغنية الشرب لهيرمان ، إلى التكوين.

أقيم العرض الأول على مستوى عالمي في 19 ديسمبر 1890 في مسرح ماريينسكي الشهير تحت إشراف قائد الأوركسترا إدوارد نابرافنيك.

حدث الظهور الأول لموسكو في خريف عام 1891 في مسرح البولشوي ، بقيادة إيبوليت ألتاني.

لاقت الأوبرا نجاحًا مع الجمهور ، وتقرر الذهاب معها في جولة إلى أوروبا وأمريكا. في 11 أكتوبر 1892 ، أقيم العرض الأول في الخارج ، في براغ ، بترجمة تشيكية.

احتفظ Modest Tchaikovsky ، الذي أخذ قصة بوشكين كأساس ، بجميع الشخصيات الرئيسية والحبكة ككل ، ولكن على الرغم من ذلك ، اختلف النص المكتوب بشكل كبير عن الأصل الأدبي:

• شعر هيرمان بحب حقيقي وصادق وعاطفي لليزا. للمقارنة ، في القصة ، استخدمت الشخصية الرئيسية فقط سذاجة الفتاة ومشاعرها.
• إليزابيث بعيدة كل البعد عن التلميذة الفقيرة للسيدة العجوز ، ولكن خليفتها الغني بميراث مثير للإعجاب ورثته بعد وفاة الكونتيسة. هذه ليست طبيعة غير سعيدة وصامتة ، بل على العكس - فتاة محبة وعاطفية بشدة ، مستعدة لفعل أي شيء من أجل بطل الرواية.
• لا يصاب هيرمان بالجنون فحسب ، بل ينهي حياته بالانتحار بعد خسارة ساحقة في البطاقات.
• قررت ليزا التخلي عن زوجها الجديد يليتسكي وتموت ، غير قادرة على النجاة من جنون عشيقها.

تمت كتابة نصوص "ملكة البستوني" في شعر ، وعمل أ. إس. بوشكين في النثر. بالإضافة إلى التفاصيل المهمة ، يتميز النص الصوتي أيضًا برسالة عاطفية. يختبر تشايكوفسكي بقلق مصير كل شخصية ، ويمرر مشاعرها من خلال نفسه. من ناحية أخرى ، وصف بوشكين الموقف بأسلوب الفكاهة العلماني وعامل الشخصيات بشكل غير مبالٍ.

وتجدر الإشارة إلى أنه في نص "ملكة البستوني" ، تم كتابة اسم الشخصية الرئيسية بحرف واحد "n". الشيء هو أن هيرمان في عمل بوشكين ربما يكون لقبًا من أصل ألماني ، ولهذا السبب تضاعف الحرف الساكن. في النص المكتوب ، أصله غير معروف ، ونتيجة لذلك يمكننا أن نستنتج أن هذا هو اسمه.

كل على حدة

تتكون الأوبرا من 7 مشاهد في 3 أعمال. تقام الأحداث في نهاية القرن الثامن عشر في مدينة سانت بطرسبرغ.

يوجد أدناه نص مسرحي لأوبرا "ملكة البستوني" بالأفعال.

فعل واحد

الصورة الأولى.في الحديقة الصيفية ، يجري حوار بين الضباط سورين وتشيكالينسكي. يتحدثون عن الأعمال الغامضة لصديقهم هيرمان ، الذي يكرس كل وقته لمنزل القمار ، لكنه لا يأخذ البطاقات بنفسه. بعد مرور بعض الوقت ، ظهر الشخصية الرئيسية نفسها بصحبة تومسكي ، كونت التركة. يتحدث عن مشاعره العاطفية تجاه الفتاة ، حتى دون أن يعرف اسمها. في هذه اللحظة ، يظهر يليتسكي ويعلن عن مشاركة وشيكة. يشعر هيرمان بالفزع عندما يدرك أنها هي موضوع رغبته عندما يرى تومسكايا مع جناحها ليزا. كلتا السيدتين تشعران بمشاعر القلق ، وتشعران بالمظهر المهتم لبطل الرواية على نفسيهما.

يحكي الكونت تومسكي نكتة عن كونتيسة عانت ، في شبابها البعيد ، من فشل ذريع ، وفقدت ثروتها بالكامل. من سان جيرمان ، تتعرف على سر البطاقات الثلاث ، مقابل إعطائه تاريخًا واحدًا. ونتيجة لذلك ، تمكنت من استعادة ثروتها. بعد هذه القصة "المضحكة" ، اقترح أصدقاء سورين وتشيكالينسكي العلمانيون مازحين أن هيرمان يتبع نفس المسار. لكنه غير مهتم ، كل أفكاره تركز على موضوع الحب.

الصورة الثانية.تحسبا للليل ، تجلس ليزا في مزاج حزين. تحاول الصديقات تهدئة الفتاة ، لكن كل محاولاتهن تذهب سدى. فقط تركت وحدها مع نفسها ، اعترفت بمشاعرها العاطفية لشاب مجهول. في اللحظة المناسبة ، يظهر الغريب نفسه وينفث حزنه متوسلاً الفتاة للإجابة على مشاعره. وردا على ذلك تذرف الدموع ودموع الأسف والتعاطف. تمت مقاطعة الاجتماع غير المقصود من قبل الكونتيسة ، ويتذكر هيرمان ، الذي اختبأ ، على مرأى من المرأة العجوز ، سر البطاقات الثلاث فجأة. بعد رحيلها ، تعترف ليزا بمشاعرها المتبادلة.

العمل الثاني

الصورة الثالثة.تجري الأحداث في كرة حيث يعترف يليتسكي ، الذي يشعر بالقلق من عدم مبالاة عروسه المستقبلية ، بحبه لها ، ولكن في نفس الوقت لا يحد من حرية الفتاة. يواصل أصدقاء هيرمان ، الذين يرتدون أقنعة ، السخرية منه ، لكن البطل لا يحب هذه النكات على الإطلاق. تعطيه ليزا مفاتيح غرفة الكونتيسة ، ويأخذها هيرمان كمؤشر للقدر نفسه.

الصورة الرابعة.بعد أن شق طريقه إلى غرفة الكونتيسة تومسكايا ، نظر إلى صورتها ، وشعر بالطاقة القاتلة الشريرة. بعد انتظار المرأة العجوز ، يتوسل هيرمان أن يكشف له السر المطلوب ، لكن الكونتيسة لا تزال ثابتة. غير قادر على الصمت ، قرر الابتزاز بمسدس ، لكن المرأة التعيسة تفقد وعيها على الفور. تعمل ليزا على تشغيل الصوت وتدرك أن هيرمان لم يكن بحاجة إلا إلى حل مكون من ثلاث بطاقات.

الفصل الثالث

الصورة الخامسة.يقرأ هيرمان ، أثناء وجوده في الثكنة ، رسالة من ليزا ، تحدد فيه موعدًا له. ذكريات جنازة الكونتيسة تنبض بالحياة. فجأة سمع صوت طرقة خارج النافذة. تنطفئ الشمعة ، ويرى هيرمان تومسكايا التي أعيد إحياؤها ، والتي ، رغماً عنها ، تكشف له سر ثلاث بطاقات.

الصورة السادسة.إليزابيث ، التي تنتظر موعدًا على الجسر ، لديها شكوك وتفقد أخيرًا الأمل في رؤية حبيبها. لكن لدهشتها ، ظهر هيرمان. بعد مرور بعض الوقت ، لاحظت ليزا أن هناك شيئًا ما خطأ معه وهي مقتنعة بالذنب. الألماني المهووس بالفوز يغادر مكان الاجتماع. غير قادرة على تحمل كل آلام خيبة الأمل ، ترمي الفتاة بنفسها في الماء.

الصورة السابعة.تمت مقاطعة متعة الألعاب بواسطة هيرمان ساخن. يعرض لعب الورق ويفوز في أول مباراتين. للمرة الثالثة ، أصبح الأمير يليتسكي خصمه ، لكن هيرمان ، الذي فقد عقله ، لا يهتم. وفقًا لمؤامرة The Queen of Spades ، مع ثلاث بطاقات (ثلاثة وسبعة وآس) ، تمكنت الكونتيسة القديمة من الفوز. كان هيرمان على وشك الانتصار ، وهو يعلم هذا السر. ومع ذلك ، بدلاً من الآس المناسب في يديه هي ملكة البستوني ، التي يرى في صورتها ملامح امرأة عجوز ميتة.

غير قادر على تحمل كل ما يحدث ، بطل الرواية يطعن نفسه ، وفي وعيه (للثواني القليلة المتبقية) ، تظهر صورة حبه البريء المشرق ، ليزا. "الجمال! إلهة! الملاك!" - الكلمات الأخيرة تأتي من لسان بطل الرواية.

التكوين والأجزاء الصوتية

يشارك 24 مطربًا في أوبرا The Queen of Spades ، بالإضافة إلى المؤدين الفرديين ، تلعب الجوقة دورًا مهمًا ، بالإضافة إلى دعم العملية برمتها - الأوركسترا.

كل بطل يمثل دوره الخاص ، مكتوبًا على جرس صوتي معين:

• كانت اللغة الألمانية مغزى.
• كانت ليزا تتمتع بصوت سوبرانو رقيق وخفيف.
• كان لدى الكونتيسة (ملكة البستوني) ميزو منخفض أو كونترالتو ؛
• تومسكي ويليتسكي - الباريتون.

من الفصل الأول ، أغنية هيرمان "سامحني ، أيها المخلوق السماوي" مشهورة ، ومن الفصل الثاني - أغنية يليتسكي "أنا أحبك".

في الفصل الثالث ، من المستحيل عدم ملاحظة الصوت المذهل لأغنية ليزا "آه ، لقد سئمت من الحزن" وانتهاء هيرمان بالعبارة الشهيرة ، والتي أصبحت بالفعل عبارة جذابة: "ما هي حياتنا؟ لعبة! ".

تلخيص

تعتبر أوبرا "ملكة البستوني" لبيوتر تشايكوفسكي واحدة من أرقى فنون الأوبرا العالمية ، وهي عمل موسيقي ودرامي مدهش في قوتها وعمقها. تم تغيير بعض تفاصيل الحبكة ، لكن ما هو مهم حقًا - لهجات أخرى ، معنىها تفاقم صراعات "الحياة - الموت" ، "مصير الإنسان" ، "لعبة الحب".

بفضل ليس فقط لبيتر ، ولكن أيضًا إلى موديست تشايكوفسكي ، مؤلف النص المكتوب لملكة البستوني ، أصبحت الأوبرا تحفة عالمية.

الخطوةالاولى

صورة واحدة

بطرسبورغ. يوجد العديد من المشاة في الحديقة الصيفية ، يلعب الأطفال تحت إشراف المربيات والمربيات. يتحدث سورين وتشيكالينسكي عن صديقهما الألماني: طوال الليل ، قاتم وصامت ، يقضي في بيت قمار ، لكنه لا يلمس البطاقات. تفاجأ الكونت تومسكي أيضًا بسلوك هيرمان الغريب. يكشف هيرمان له سرًا: إنه يحب بشغف غريبًا جميلًا ، لكنها غنية ونبيلة ولا يمكن أن تنتمي إليه. الأمير يليتسكي ينضم إلى الأصدقاء. يعلن زواجه الوشيك. برفقة الكونتيسة القديمة ، تقترب ليزا ، حيث يتعرف هيرمان على شخصه المختار ؛ في حالة يأس ، فهو مقتنع بأن ليزا هي خطيبة يليتسكي.

على مرأى من الشخصية القاتمة لهيرمان ، نظراته تحترق بشغف ، والنذر المشؤوم يستولي على الكونتيسة وليزا. ذهول مؤلم يبدد تومسكي. يروي حكاية علمانية عن الكونتيسة. في شبابها ، فقدت ذات مرة ثروتها بالكامل في باريس. على حساب موعد غرامي ، تعلمت الجميلة الشابة سر ثلاث أوراق وراهنت عليها ، أعادت الخسارة. قرر سورين وتشيكالينسكي أن يلعبوا خدعة على هيرمان - يعرضون عليه أن يتعلم سر ثلاث بطاقات من المرأة العجوز. لكن ليزا تمتص أفكار هيرمان. تبدأ عاصفة رعدية. في اندلاع شغف عنيف ، يتعهد هيرمان بالفوز بحب ليزا أو الموت.

الصورة الثانية

غرفة ليزا. انه المساء. الفتيات يستمتعن بصديقهن الحزين بالرقص الروسي. إذا تُركت وحيدة ، تعتقد ليزا أن الليلة تحب هيرمان. وفجأة ظهر هيرمان على الشرفة. يعترف بحبه لليزا. طرقة على الباب تقاطع الاجتماع. أدخل الكونتيسة القديمة. مختبئًا على الشرفة ، يتذكر هيرمان سر البطاقات الثلاث. بعد رحيل الكونتيسة ، يوقظ فيه عطش الحياة والحب بقوة متجددة. ليزا غارقة في شعور متبادل.

ACT الثاني

الصورة الثالثة

كرة في منزل رجل حضري ثري. يصل شخص ملكي إلى الكرة. الجميع يرحب بالإمبراطورة بحماس. الأمير يليتسكي ، الذي ينزعج من برودة العروس ، يؤكد لها حبه وتفانيه.

هيرمان من بين الضيوف. يواصل المتخفون Chekalinsky و Surin لعب خدعة على صديق ؛ همساتهم الغامضة حول البطاقات السحرية لها تأثير محبط على خياله المحبط. يبدأ العرض - الرعوي "صدق الراعية". في نهاية العرض ، واجه هيرمان الكونتيسة القديمة. مرة أخرى فكرة الثروة التي تعد بها البطاقات الثلاث ، تستولي على هيرمان. بعد أن تلقى مفاتيح الباب السري من ليزا ، قرر معرفة السر من المرأة العجوز.

الصورة الرابعة

ليل. غرفة نوم الكونتيسة الفارغة. يدخل هيرمان. ينظر بإثارة إلى صورة الكونتيسة في شبابه ، لكنه يختبئ عند سماعه يقترب. تعود الكونتيسة برفقة الشماعات. غير راضية عن الكرة ، تتذكر الماضي وتنام. ظهر هيرمان فجأة أمامها. يتوسل لكشف سر البطاقات الثلاث. الكونتيسة مرعبة وصامتة. هرمان الغاضب يهدد بمسدس. تسقط المرأة العجوز الخائفة ميتة. هيرمان يائس. على مقربة من الجنون ، لا يسمع توبيخ ليزا ، التي هرعت إلى الضجيج. يمتلكه فكرة واحدة فقط: ماتت الكونتيسة ، ولم يكن يعرف السر.

التصرف الثالث

الصورة الخامسة

غرفة هيرمان في الثكنات. وقت متأخر من المساء. يعيد هيرمان قراءة رسالة ليزا: تطلب منه الحضور في منتصف الليل للحصول على موعد. يختبر الألماني مرة أخرى ما حدث ، في مخيلته صور لموت ودفن المرأة العجوز. في عواء الريح ، يسمع غناء الجنازة. هيرمان مرعوب. يريد أن يركض ، لكنه يرى شبح الكونتيسة. تسميه البطاقات العزيزة: "ثلاثة ، سبعة وآص". يكررها هيرمان كما لو كان في حالة هذيان.

الصورة السادسة

أخدود الشتاء. هنا ليزا لمقابلة هيرمان. إنها تريد أن تصدق أن عشيقها ليس مسؤولاً عن وفاة الكونتيسة. برج الساعة يضرب منتصف الليل. ليزا تفقد أملها الأخير. وصل هيرمان متأخرًا جدًا: لم تعد ليزا ولا حبها له موجودين. هناك صورة واحدة فقط في دماغه المذهول: بيت قمار حيث سيثري.
في نوبة جنون ، دفع ليزا بعيدًا عنه وصرخ: "إلى بيت القمار!" - يهرب.
ألقت ليزا بنفسها في النهر في حالة من اليأس.

الصورة السابعة

صالة القمار. يضع هيرمان ورقتين ، تسمى الكونتيسة ، واحدة تلو الأخرى ، ويفوز. الجميع مذهول. في حالة سكر من النصر ، يراهن هيرمان على كل مكاسبه. قبل الأمير يليتسكي تحدي هيرمان. يعلن هيرمان عن الآس ، ولكن ... بدلاً من الآس ، لديه ملكة البستوني في يديه. في حالة جنون ، نظر إلى الخريطة ، وفيها يرى الابتسامة الشيطانية للكونتيسة العجوز. في نوبة جنون ينتحر. في اللحظة الأخيرة ، ظهرت صورة مشرقة لليزا في ذهن هيرمان. مع اسمها على شفتيه يموت.