فايمار مرة أخرى. باخ في الخدمة العلمانية

صفحة 6 من 15

فايمار مرة أخرى. باخ في الخدمة العامة. مقدمة في فن الموسيقى العالمي

في عام 1708 ، كان باخ مرة أخرى في فايمار في الخدمة العلمانية لعضو goforganist وموسيقي البلاط لدوق فايمار. مكث باخ في فايمار لمدة عشر سنوات. لم تكن الإقامة الطويلة في المدينة - مقر إقامة الدوق - بأي حال من الأحوال ناتجة عن الرضا عن المكانة التي تم تحقيقها. لم يكن هناك اختلاف جوهري بين الحاضر والماضي. لكن اعتبارات جدية أعاقت عودة موسيقي باخ. لأول مرة ، كانت هناك فرصة للكشف عن موهبته متعددة الأوجه في نشاط أدائي متعدد الاستخدامات ، لاختبارها في جميع الاتجاهات: عازف أرغن ، موسيقي في الكنيسة الأوركسترالية ، حيث كان عليه العزف على الكمان والقيثارة ، ومن عام 1714 تمت إضافة منصب مساعد موصل. في تلك الأيام ، كان الإبداع لا ينفصل عن الأداء ، وكان العمل الذي يؤديه يوهان سيباستيان في فايمار بمثابة مدرسة لا غنى عنها لمهارات التأليف.
كتب باخ الكثير للأرغن ، وكتب أنواعًا مختلفة من المقطوعات للكمان والهاربسيكورد ، بصفته مساعد قائد الفرقة الموسيقية ، كان عليه إنشاء ذخيرة للكنيسة ، بما في ذلك كانتاتا للأداء في كنيسة المحكمة. كل هذا يتطلب القدرة على الكتابة بسرعة ، في مجموعة متنوعة من الأنواع والأشكال ، مطبقة على مختلف الوسائط والإمكانيات. استوعب عدد كبير من المهام العملية اليومية الحد الأقصى من الوقت ، ولكنها جلبت أيضًا فوائد لا تقدر بثمن: تم تطوير المرونة الفائقة في التقنية ، وتطوير الإبداع الإبداعي والمبادرة. بالنسبة لباخ ، كانت أيضًا أول خدمة علمانية ، حيث كانت مجانية نسبيًا لتجربة المجال القليل المتاح له سابقًا من الأنواع الموسيقية العلمانية.
كان هناك ظرف مهم للغاية هو الاتصال بفن الموسيقى العالمي.
عرف باخ سابقًا موسيقى فرنسا وإيطاليا واعتبر كثيرًا ، خاصة في الموسيقى الإيطالية ، نموذجًا لنفسه. لكن نوع أعماله تعتمد إلى حد كبير على متطلبات نوع الخدمة. باخ ، عازف أرغن الكنيسة ، لديه بالفعل خبرة كبيرة في تأليف موسيقى الأرغن قبل فايمار. في فترة فايمار ، وصل إلى آفاق إبداعية كمؤلف للأرغن. أفضل ما ابتكره يوهان سيباستيان لهذه الآلة مكتوب بلغة فايمار: توكاتا وفوجو في D طفيفة ؛ مقدمة وفوجة في قاصر ؛ مقدمة وفوجة في ج الصغرى وعدد من الأعمال الأخرى.
اعتمد باخ في عمله على الأرغن على التقاليد الراسخة للفن الوطني ، والتي أغنت من خلال أنشطة أسلاف الملحن المباشرين - عازفو الأرغن الألمان رينكن ، وبوم ، وباشيلبيل ، وبوكستيهود. دون تغيير روح الموسيقى الألمانية بطبيعتها الفلسفية المتأصلة ، والميل إلى الانغماس الذاتي والتأمل ، قام باخ بتحسين فنه على غرار الأساتذة الإيطاليين. لقد علموا باخ أن يمنح إبداعاته اكتمالًا فنيًا ووضوحًا وجمالًا للأشكال ومرونة في الملمس. بالنسبة لباخ ، الذي نشأ على صوت التقشف من الترانيم البروتستانتية ، نشأ في تقاليد الموسيقى الوطنية ، المقيدة إلى حد كبير بقسوة العبادة ، كان الاتصال بالفن الشمسي في إيطاليا مفيدًا للغاية.
حققت دراسة جادة لفن الكمان في إيطاليا بأسلوبه الرائع في الحفلة الموسيقية ، والتي جمعت بشكل طبيعي بين أصعب تقنيات الموهوبين مع اللدونة في الألحان التعبيريّة ، نتائج ملموسة. بذل يوهان سيباستيان الكثير من العمل لإتقان الأنواع الجديدة والتقنيات الإبداعية للمبدعين الإيطاليين. تحقيقا لهذه الغاية ، أعاد ترتيب كونشيرتو الكمان أنطونيو فيفالدي للأورغن والهاربسيكورد. قام بتطوير مادة موضوعية في عدد من شرود الأعضاء والكلافير بواسطة Arcangelo Corelli و Giovanni Legranzi و Tomasio Albinoni.
لم تمر دراسة الموسيقى الفرنسية ، ولا سيما موسيقى القيثارة ، بدون أثر. بالفعل في شبابه ، كان يوهان سيباستيان قادرًا على تقدير ذلك ؛ تحتوي مجموعة Luneburg للأعمال التي أعيد كتابتها بيد الملحن أيضًا على قطع harpsichord الفرنسية ؛ يكشف Capriccio في رحيل My Beloved Brother عن تأثير موسيقى clavier المبرمجة التي أنشأها الموسيقيون الفرنسيون.
في فايمار ، هناك المزيد من التطوير المتعمق للموسيقى الفرنسية. إن أناقة الأسلوب الذي يميزها ، والتشطيب الصغر لأدق التفاصيل وثراء التصوير الفوتوغرافي والتصوير يعني سعادة باخ. في أعمال عازفي القيثارة الفرنسيين ، وخاصة فرانسوا كوبران ، درس باخ تقنيات كتابة كلافير.
بالتزامن مع عمله على أنواع موسيقى الأرغن والكلافير ، يؤلف باخ الكانتات. بالإضافة إلى الكانتاتات الروحية ، تظهر أول كنتاتا علمانية "فقط مطاردة مرح تسليني" ("هل كان مرحبًا يا جاغد"). تم كتابته وتنفيذها في عام 1716. بعد ذلك ، أجرى باخ تغييرات متكررة عليه (فيما يتعلق بشكل أساسي بالنص الشفهي) وقام بتكييفه مع الاحتفالات الرسمية الأخرى ؛ في النهاية ، انتقلت موسيقى الكانتاتا إلى الذخيرة الروحية.
يكشف الاستخدام الأكثر مرونة للأوركسترا في كانتاتا فايمار عن آثار التأثيرات ، وبالتالي معرفة يوهان سيباستيان بموسيقى الأوركسترا في البلدان الأخرى.
لذلك ، بشكل خلاق ، فايمار مرحلة مهمة للغاية بالنسبة لباخ. في المجال الرئيسي الرئيسي لفن باخ ، في موسيقى الأرغن ، تزدهر فترة فايمار ومليئة بالنضج الإبداعي. ابتكر باخ إبداعات كلاسيكية لم يسبق لأحد أن تجاوزها ، متجاوزة أي شيء موجود لهذه الآلة على الإطلاق. بالنسبة إلى كلافير وأنواع أخرى من الموسيقى الآلية ، وكذلك الصوتية ، فإن فترة فايمار مثيرة للاهتمام باعتبارها فترة من التجارب والبحث والاكتشافات الفردية الرائعة.
في هذا الوقت ، عمل باخ طوال الليل دون أن يدخر نفسه. ومع ذلك لم يكن هناك ما يكفي من الوقت. تحقق الكثير مما تم تصوره أو رسمه مسبقًا واتخذ شكله النهائي لاحقًا ، عندما انتقل باخ إلى كيتن بعد مغادرته فايمار.

يسمي الباحثون عن حياة وعمل باخ الفترة من 1703 إلى 1717 "فايمار" ، ولكن في الواقع ، كانت في فايمار في جزء صغير نسبيًا من هذا الوقت. لقد أمضى الأشهر الستة الأولى هناك ، حيث عمل كموسيقي في إحدى كنائس الجوقة. ولكن سرعان ما ، بحثًا عن وجهات نظر وانطباعات جديدة ، انتقل باخ إلى Arnstadt. هناك أصبح عازف أرغن في "الكنيسة الجديدة" وحصل على الكثير من وقت الفراغ لصقل مهاراته الموسيقية. هنا ، ولأول مرة ، تستيقظ القوة غير المسبوقة لعبقرية الملحن يوهان سيباستيان باخ. يصبح الظهور الأول للكنتات الروحية "لن تترك روحي في الجحيم" للأعضاء والكورس والأوركسترا. في عمل مبكر آخر ، قطعة ل clavier ، Capriccio لرحيل أخيه الحبيب ، لأول مرة ، تتجلى بوضوح أكثر السمات المميزة لأسلوبه في التأليف. ثم يذهب باخ سيرًا على الأقدام إلى لوبيك ، حيث يقيم عازف الأرغن البارز Buxtehude حفلات موسيقية. يصبح هذا الحدث نقطة تحول في عمل الملحن.
تُذهل موسيقى الأورغن في Buxtehude الشاب باخ بمهاراته وتقنياته الموسيقية المبتكرة ، ويبقى الملحن في لوبيك لأكثر من عامين. ولدى عودته يلتقي بتوبيخ مجلس الكنيسة لأنه أطلق سراحه من الكنيسة لمدة أربعة أشهر فقط. في سعيه من أجل الاستقلال ، يترك باخ فايمار.
موطن العبقري الجديد هو مدينة مولهاوزن ، حيث يعمل أيضًا كموسيقي في الكنيسة. طوال عام العمل ، كان باخ يحاول دون جدوى رفع مستوى الثقافة الموسيقية في المدينة ، مما جذب انتباه الكنيسة وسلطات المدينة. خلال هذه الفترة القصيرة ، كتب وأدى كتابه "الأنشودة المختارة" ، والذي أصبح العمل الوحيد الذي نُشر خلال حياته.

بعد فترة وجيزة ، في عام 1708 ، جاء باخ مرة أخرى إلى فايمار ، التي تخلى عنها ، وتولى هذه المرة منصب موسيقي البلاط. خلال هذه الفترة ، تطورت موهبته في الأداء ، وشحذت من خلال العزف على الكمان والقيثارة والأورغن. اشتهر باخ بارتجالاته على هذه الآلات.
أصبح الأرغن "مختبرًا إبداعيًا" لباخ خلال "فترة فايمار". كعالم حقيقي ، يدرس هيكلها وجميع ميزات إنتاج الصوت ، وبالتالي رفع موسيقى الأرغن إلى مستوى غير معروف حتى الآن ، وهو ما تخبرنا به ملاحظات باخ اليوم. أصبح تعدد الأصوات الأسطوري (تعدد الأصوات) "هوايته" الإبداعية. يكتب توكاتا وفوجو الشهيرة في دي مينور والعديد من الأعمال الأخرى للأعضاء.
بعد وفاة فايمار كابيلميستر عام 1716 ، لم يستلم باخ منصبه كما كان يتوقع. يعطى هذا المنصب لموسيقي متوسط ​​المستوى يرضي السلطات. غاضبًا من الظلم ، استقال باخ واعتقل بسبب "عدم الاحترام" ، وبعد ذلك يترك فايمار مرة أخرى وينتقل مع عائلته إلى كيتن.

يوهان سيباستيان باخ هو ملحن وموسيقي ألماني من عصر الباروك ، جمع ودمج في عمله تقاليد وأهم إنجازات الفن الموسيقي الأوروبي ، وأثري كل هذا أيضًا بالاستخدام البارع للكونتر بوينت والشعور الدقيق بالكمال. انسجام. باخ هو أعظم كلاسيكي ترك إرثًا ضخمًا أصبح الأساس الذهبي للثقافة العالمية. إنه موسيقي متعدد الاستخدامات احتضن جميع الأنواع المعروفة تقريبًا في عمله. خلق روائع خالدة ، قام بتحويل كل نغمة من مؤلفاته إلى قطع صغيرة ، ثم جمعها في إبداعات لا تقدر بثمن من الجمال والتعبير الاستثنائيين ، المثالية في الشكل ، والتي تعكس بوضوح العالم الروحي المتنوع للإنسان.

يمكن العثور على سيرة ذاتية قصيرة ليوهان سيباستيان باخ والعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول الملحن على صفحتنا.

سيرة باخ

ولد يوهان سيباستيان باخ في مدينة أيزناخ الألمانية في الجيل الخامس لعائلة من الموسيقيين في 21 مارس 1685. وتجدر الإشارة إلى أن السلالات الموسيقية كانت منتشرة على نطاق واسع في ذلك الوقت في ألمانيا ، وسعى الآباء الموهوبون إلى تطوير ما يقابلها. المواهب في أبنائهم. كان والد الصبي ، يوهان أمبروسيوس ، عازف أرغن في كنيسة أيزناخ ورافق البلاط. من الواضح أنه هو الذي أعطى الدروس الأولى في المباراة كمان و بيان القيثاري الأبن الأصغر.

من سيرة باخ ، علمنا أنه في سن العاشرة فقد الصبي والديه ، لكنه لم يظل بلا مأوى ، لأنه كان الطفل الثامن والأصغر في الأسرة. تم رعاية اليتيم الصغير من قبل عازف الأورغن المحترم لأوردروف ، يوهان كريستوف باخ ، الأخ الأكبر يوهان سيباستيان. من بين طلابه الآخرين ، قام يوهان كريستوف أيضًا بتعليم شقيقه العزف على clavier ، لكن المعلم الصارم أخفى بشكل موثوق مخطوطات الملحنين المعاصرين بالقفل والمفتاح ، حتى لا يفسد ذوق الفنانين الشباب. ومع ذلك ، فإن القلعة لم تمنع باخ الصغير من التعرف على الأعمال المحظورة.

لونبورغ

في سن ال 15 ، التحق باخ بمدرسة Lüneburg School of Church Singers المرموقة ، والتي كانت تقع في كنيسة St. مايكل ، وفي الوقت نفسه ، بفضل صوته الجميل ، تمكن الشاب باخ من كسب بعض المال في جوقة الكنيسة. بالإضافة إلى ذلك ، في لونبورغ ، التقى الشاب جورج بوهم ، عازف الأرغن الشهير ، والتواصل معه الذي أثر على العمل المبكر للمؤلف. كما سافر إلى هامبورغ عدة مرات للاستماع إلى مسرحية أكبر ممثل لمدرسة الأورغن الألمانية أ. رينكن. تنتمي أعمال باخ الأولى للكلافير والأرغن إلى نفس الفترة. بعد تخرجه بنجاح من المدرسة ، حصل يوهان سيباستيان على حق الالتحاق بالجامعة ، ولكن بسبب نقص الأموال ، لم تتح له الفرصة لمواصلة تعليمه.

فايمار وأرنشتات

بدأ يوهان مسيرته المهنية في مدينة فايمار ، حيث تم قبوله في كنيسة ديوك يوهان إرنست من ساكسونيا كعازف كمان. ومع ذلك ، لم يدم هذا طويلاً ، لأن مثل هذا العمل لم يرض النبضات الإبداعية للموسيقي الشاب. وافق باخ في عام 1703 ، دون تردد ، على الانتقال إلى مدينة Arnstadt ، حيث يوجد في كنيسة St. عُرض على Boniface في البداية منصب المشرف على الجهاز ، ثم منصب عازف الأرغن. راتب لائق ، يعمل فقط ثلاثة أيام في الأسبوع ، أداة حديثة جيدة ، مضبوطة وفقًا لأحدث نظام ، كل هذا خلق ظروفًا لتوسيع الإمكانيات الإبداعية للموسيقي ليس فقط كمؤدٍ ، ولكن أيضًا كمؤلف.

خلال هذه الفترة ، ابتكر عددًا كبيرًا من أعمال الأعضاء ، بالإضافة إلى Capriccios و cantatas والأجنحة. هنا يصبح يوهان خبيرًا حقيقيًا في الأورغن وموهوبًا لامعًا ، تسبب عزفه في فرحة لا حدود لها بين الجمهور. تم الكشف عن موهبة الارتجال في أرنشتات ، والتي لم تعجبها قيادة الكنيسة كثيرًا. سعى باخ دائمًا لتحقيق التميز ولم يفوت أبدًا فرصة مقابلة موسيقيين مشهورين ، على سبيل المثال ، عازف الأرغن ديتريش بوكستهود ، الذي خدم في لوبيك. بعد أن حصل على إجازة لمدة أربعة أسابيع ، ذهب باخ للاستماع إلى الموسيقي العظيم ، الذي أثار إعجاب يوهان عزفه لدرجة أنه نسي واجباته ، وبقي في لوبيك لمدة أربعة أشهر. عند عودته إلى أرندشتات ، رتبت القيادة الغاضبة لباخ محاكمة مذلة ، وبعد ذلك اضطر إلى مغادرة المدينة والبحث عن وظيفة جديدة.

مولهاوزن

كانت المدينة التالية على مسار حياة باخ هي مولهاوزن. هنا في عام 1706 فاز في المنافسة على مكان عازف الأرغن في كنيسة القديس. بلاسيا. حصل على راتب جيد ، ولكن أيضًا بشرط معين: يجب أن تكون المرافقة الموسيقية للكوراليات صارمة ، دون أي نوع من "الزخرفة". كما احترمت سلطات المدينة العازف الجديد: فقد وافقوا على خطة إعادة بناء أرغن الكنيسة ، ودفعوا أيضًا مكافأة جيدة للكنتات الاحتفالية "الرب ملكي" التي ألفها باخ ، والتي خصصت لحفل افتتاح القنصل الجديد. تميزت إقامته في مولهاوزن في حياة باخ بحدث سعيد: تزوج من ابنة عمه الحبيبة ماريا باربرا ، التي أنجبته فيما بعد سبعة أطفال.

فايمار

في عام 1708 ، استمع دوق ساكس-فايمار ، إرنست ، إلى الأداء الرائع لعازف الأورغن في مولهاوزن. أعجب بما سمعه ، عرض النبيل النبيل على باخ على الفور مناصب موسيقي البلاط وعازف المدينة براتب أعلى بكثير من السابق. بدأ يوهان سيباستيان فترة فايمار ، والتي تتميز بأنها واحدة من أكثر فترات حياة المؤلف الإبداعية مثمرة. في هذا الوقت ، ابتكر عددًا كبيرًا من المؤلفات الموسيقية لكلافير والأرغن ، بما في ذلك مجموعة من المقدمات الكورالية ، Passacaglia in c-moll ، المشهور توكاتا وفوجو في دي مول "،" Fantasy and Fugue in C-dur "والعديد من الأعمال العظيمة الأخرى. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن تكوين أكثر من عشرين كانتاتا روحية تنتمي إلى هذه الفترة. ارتبطت هذه الكفاءة في تأليف أعمال باخ بتعيينه في عام 1714 كنائب للقائد ، وتضمنت واجباته التحديث الشهري المنتظم لموسيقى الكنيسة.

في الوقت نفسه ، كان معاصرو يوهان سيباستيان أكثر انبهارًا بفنونه الأدائية ، وكان يسمع باستمرار عن الإعجاب بأدائه. سرعان ما انتشرت شهرة باخ كموسيقي موهوب ليس فقط عبر فايمار ، ولكن أيضًا خارج حدودها. بمجرد أن دعاه دريسدن Royal Kapellmeister لمواجهة الموسيقار الفرنسي الشهير L. Marchand. ومع ذلك ، لم تنجح المنافسة الموسيقية ، لأن الفرنسي ، بعد أن سمع مسرحية باخ في الاختبار الأولي ، غادر دريسدن سراً دون سابق إنذار. في عام 1717 ، انتهت فترة فايمار في حياة باخ. حلم يوهان سيباستيان بالحصول على منصب Kapellmeister ، ولكن عندما أصبح هذا المنصب شاغرًا ، عرضه الدوق على موسيقي آخر صغير السن وعديم الخبرة. معتبرا أن هذه إهانة ، طلب باخ استقالته على الفور ، ولهذا تم اعتقاله لمدة أربعة أسابيع.

كوثن

وفقًا لسيرة باخ ، في عام 1717 غادر فايمار للحصول على وظيفة في Köthen كقائد فرقة في المحكمة مع الأمير ليوبولد ملك أنهالت. في كوثن ، كان على باخ أن يكتب موسيقى دنيوية ، لأنه نتيجة للإصلاحات في الكنيسة ، تم ترنيمة المزامير فقط. شغل باخ هنا منصبًا استثنائيًا: كقائد محكمة كان يتقاضى أجرًا جيدًا ، وعامله الأمير كصديق ، وسدد الملحن مقابل ذلك بتأليفات ممتازة. في كوثن ، كان لدى الموسيقي العديد من الطلاب ، ومن أجل تدريبهم قام بتجميع " جيد كلافييه". هذه 48 مقدمة وشرود جعلت باخ مشهورًا بأنه سيد موسيقى clavier. عندما تزوج الأمير ، أبدت الأميرة الشابة كراهية لباخ وموسيقاه. كان على يوهان سيباستيان البحث عن وظيفة أخرى.

لايبزيغ

في لايبزيغ ، حيث انتقل باخ في عام 1723 ، وصل إلى قمة السلم الوظيفي: تم تعيينه ناشرًا في كنيسة St. توماس ومدير الموسيقى لجميع الكنائس بالمدينة. كان باخ منخرطًا في تعليم وتدريب فناني جوقات الكنيسة ، واختيار الموسيقى ، وتنظيم وإقامة الحفلات الموسيقية في المعابد الرئيسية في المدينة. ترأس باخ كلية الموسيقى منذ عام 1729 ، وبدأ في تنظيم 8 حفلات موسيقية لمدة ساعتين من الموسيقى العلمانية شهريًا في مقهى معين في زيمرمان ، تم تكييفها لأداء الأوركسترا. بعد تعيينه ملحنًا للمحكمة ، سلم باخ قيادة كوليجيوم الموسيقى إلى تلميذه السابق كارل جيرلاش في عام 1737. في السنوات الأخيرة ، غالبًا ما أعاد باخ صياغة أعماله المبكرة. في عام 1749 أكمل العلي الكتلة في B الصغرى، كتب بعض أجزاء منها قبل 25 عامًا. توفي الملحن في عام 1750 أثناء عمله على The Art of the Fugue.

حقائق مثيرة للاهتمام حول باخ

• كان باخ اختصاصيًا معترفًا به في الأعضاء. تمت دعوته لفحص وضبط الآلات في العديد من المعابد في فايمار ، حيث عاش لبعض الوقت. في كل مرة كان يذهل العملاء بارتجالات مدهشة كان يعزفها لسماع كيف تبدو الآلة الموسيقية في حاجة إلى عمله.
• كان يوهان يشعر بالملل أثناء الخدمة لأداء كوراليات رتيبة ، ولم يحد من اندفاعه الإبداعي ، وأدخل بشكل ارتجالي اختلافاته الصغيرة في التزيين في موسيقى الكنيسة الراسخة ، مما تسبب في استياء كبير من رؤسائه.
• اشتهر باخ بأعماله الدينية ، كما برع في تأليف الموسيقى العلمانية ، كما يتضح من كتابه Coffee Cantata. قدم باخ هذه القطعة الفكاهية كأوبرا كوميدية صغيرة. في الأصل بعنوان Schweigt stille ، plaudert nicht (اخرس ، توقف عن الدردشة) ، يصف إدمان البطل الغنائي على القهوة ، وليس من قبيل المصادفة أن يتم تقديم هذا الكانتات لأول مرة في مقهى Leipzig Coffee House.
• في سن 18 ، أراد باخ حقًا الحصول على وظيفة عازف أرغن في لوبيك ، والتي كانت في ذلك الوقت مملوكة لديتريش بوكستيهود الشهير. كان المنافس الآخر لهذا المكان G. هاندل... كان الشرط الرئيسي لشغل هذا المنصب هو الزواج من إحدى بنات بوكستهود ، لكن لم يجرؤ باخ ولا هاندل على التضحية بأنفسهما بهذه الطريقة.
• كان يوهان سيباستيان باخ يحب حقًا ارتداء ملابسه كمدرس فقير وبهذا الشكل لزيارة الكنائس الصغيرة ، حيث طلب من عازف الأرغن المحلي العزف قليلاً على الأرغن. بعض أبناء الرعية ، الذين سمعوا لهم أداءً جميلاً بشكل غير عادي ، تركوا الخدمة في خوف ، معتقدين أن الشيطان نفسه ظهر في كنيستهم في صورة رجل غريب.

• طلب المبعوث الروسي إلى ساكسونيا ، هيرمان فون كيسرلينغ ، من باخ أن يكتب مقالًا يمكنه النوم بسرعة في نوم عميق. هكذا ظهرت تنويعات غولدبرغ ، التي من أجلها تلقى الملحن مكعبًا ذهبيًا مملوءًا بمائة لويس. هذه الاختلافات لا تزال واحدة من أفضل "الحبوب المنومة".
• كان يوهان سيباستيان معروفًا لدى معاصريه ليس فقط كمؤلف موسيقي متميز وفنان ماهر ، ولكن أيضًا كشخص ذو شخصية صعبة للغاية ، وغير متسامح مع أخطاء الآخرين. هناك حالة معروفة عندما هاجم عازف الباسوني يوهان ، عندما أهانه باخ علنًا بسبب أدائه غير الكامل. وقعت مبارزة حقيقية ، حيث كان كلاهما مسلحين بالخناجر.
• أحب باخ ، الذي كان مولعًا بعلم الأعداد ، أن ينسج الرقمين 14 و 41 في أعماله الموسيقية ، لأن الأحرف الأولى من اسم الملحن تتوافق مع هذه الأرقام. بالمناسبة ، أحب باخ أيضًا أن يلعب دور لقبه في مؤلفاته: تدوين كلمة "باخ" يشكل نمطًا متقاطعًا. هذا الرمز هو الأكثر أهمية بالنسبة لباخ ، الذي يعتبره ليس عرضيًا. مصادفات مماثلة.

• بفضل يوهان سيباستيان باخ ، ليس الرجال فقط هم الذين يغنون في جوقات الكنيسة اليوم. كانت أول امرأة تغني في الكنيسة هي زوجة الملحن آنا ماجدالينا ، التي تتمتع بصوت جميل.
• في منتصف القرن التاسع عشر ، أسس علماء الموسيقى الألمان جمعية باخ الأولى ، التي كانت مهمتها الرئيسية نشر أعمال الملحن. في بداية القرن العشرين ، حل المجتمع نفسه ولم يتم نشر المجموعة الكاملة من أعمال باخ إلا في النصف الثاني من القرن العشرين بمبادرة من معهد باخ ، الذي تم إنشاؤه في عام 1950. يوجد في العالم اليوم ما مجموعه مائتان واثنين وعشرون جمعية باخ وأوركسترا باخ وجوقات باخ.
• يقترح الباحثون في عمل باخ أن المايسترو العظيم ألف 11200 عمل ، على الرغم من أن الإرث المعروف للأجيال القادمة يشمل فقط 1200 مؤلف.
• يوجد اليوم أكثر من ثلاثة وخمسين ألف كتاب ومنشورات مختلفة حول باخ بلغات مختلفة ، وقد تم نشر حوالي سبعة آلاف سيرة ذاتية كاملة للمؤلف.
• في عام 1950 ، قام دبليو شميدر بتجميع كتالوج مُرقّم لأعمال باخ (BWV - Bach Werke Verzeichnis). تم تحديث هذا الكتالوج عدة مرات حيث تم توضيح البيانات المتعلقة بتأليف بعض الأعمال ، وعلى عكس المبادئ التاريخية التقليدية لتصنيف أعمال المؤلفين المشهورين الآخرين ، تم تنظيم هذا الكتالوج وفقًا للمبدأ الموضوعي. تنتمي الأعمال ذات الأرقام المتشابهة إلى نفس النوع ، ولم تتم كتابتها على الإطلاق في نفس السنوات.
• تم تسجيل أعمال باخ: "كونشرتو براندنبورغ رقم ​​2" و "جافوت في شكل روندو" و "HTK" في السجل الذهبي وفي عام 1977 تم إطلاقها من الأرض مرفقة بمركبة فوييجر الفضائية.

• الجميع يعرف هذا بيتهوفنعانى من فقدان السمع ، لكن قلة من الناس يعرفون أن باخ أصيب بالعمى في سنواته المتدهورة. في الواقع ، تسببت جراحة العيون غير الناجحة التي أجراها الجراح الدجال جون تايلور في وفاة الملحن في عام 1750.
• دفن يوهان سيباستيان باخ بالقرب من كنيسة القديس توما. بعد مرور بعض الوقت ، تم شق طريق عبر أراضي المقبرة وفقد القبر. في نهاية القرن التاسع عشر ، أثناء إعادة بناء الكنيسة ، تم العثور على بقايا الملحن وإعادة دفنها. بعد الحرب العالمية الثانية في عام 1949 ، تم نقل رفات باخ إلى مبنى الكنيسة. ومع ذلك ، نظرًا لحقيقة أن القبر غير مكانه عدة مرات ، يتساءل المشككون عما إذا كان رماد يوهان سيباستيان موجودًا في الدفن.
• حتى الآن ، تم إصدار 150 طابعًا بريديًا مخصصًا ليوهان سيباستيان باخ في جميع أنحاء العالم ، تم نشر 90 منها في ألمانيا.
• يوهان سيباستيان باخ ، عبقري موسيقي عظيم ، يعامل باحترام كبير في جميع أنحاء العالم ، وقد أقيمت آثار له في العديد من البلدان ، فقط في ألمانيا يوجد 12 نصبًا تذكاريًا. يقع أحدهم في بلدة دورنهايم بالقرب من أرنشتات وهو مخصص لحفل زفاف يوهان سيباستيان وماريا باربرا.

عائلة يوهان سيباستيان باخ

كان يوهان سيباستيان ينتمي إلى أكبر سلالة موسيقية ألمانية ، والتي تُحسب نسبها عادةً من فيث باخ ، خباز بسيط ، لكنه مغرم جدًا بالموسيقى والألحان الشعبية التي تؤدي بشكل مثالي على آله الموسيقية المفضلة - آلة القانون. تم نقل هذا الشغف من مؤسس الجنس إلى نسله ، وأصبح العديد منهم موسيقيين محترفين: ملحنون ، ومترددون ، ومديرون فرقة ، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من العازفين. لقد استقروا ليس فقط في ألمانيا ، بل ذهب بعضهم إلى الخارج. على مدار مائتي عام ، كان هناك العديد من موسيقيي باخ لدرجة أن أي شخص ارتبطت مهنته بالموسيقى بدأ يطلق عليه اسمه. أشهر أسلاف يوهان سيباستيان ، الذين وصلت أعمالهم إلينا ، هم: يوهانس وهاينريش ويوهان كريستوف ويوهان برنارد ويوهان مايكل ويوهان نيكولاس. كان والد يوهان سيباستيان ، يوهان أمبروسيوس باخ ، موسيقيًا أيضًا وعمل كعازف أرغن في أيزناخ ، في المدينة التي ولد فيها باخ.

كان يوهان سيباستيان نفسه أبًا لعائلة كبيرة: من زوجتين كان لديه عشرين طفلاً. في المرة الأولى التي تزوج فيها من ابنة عمه الحبيبة ماريا باربرا ، ابنة يوهان مايكل باخ ، عام 1707. أنجبت ماريا يوهان سيباستيان سبعة أطفال ، توفي ثلاثة منهم في سن الطفولة. ماريا نفسها لم تعش حياة طويلة أيضًا ، فقد ماتت عن عمر يناهز 36 عامًا ، تاركة باخ مع أربعة أطفال صغار. كان باخ منزعجًا جدًا من فقدان زوجته ، ولكن بعد مرور عام وقع مرة أخرى في حب الفتاة الصغيرة آنا ماجدالينا ويلكن ، التي التقى بها في بلاط دوق أنهالت كيتنسكي وعرضها عليها. على الرغم من الاختلاف الكبير في العمر ، وافقت الفتاة ومن الواضح أن هذا الزواج كان ناجحًا للغاية ، حيث أنجبت آنا باخ ثلاثة عشر طفلاً. قامت الفتاة بعمل ممتاز مع الأسرة ، وكانت ترعى الأطفال ، وكانت سعيدة بصدق بنجاح زوجها وقدمت مساعدة كبيرة في عملها ، وأعادت كتابة علاماته. كانت العائلة فرحة كبيرة لباخ ، فقد كرس الكثير من الوقت لتربية الأطفال ولعب الموسيقى معهم وتأليف تمارين خاصة. في المساء ، غالبًا ما تقيم العائلة حفلات موسيقية مرتجلة تجعل الجميع سعداء. كان لدى أطفال باخ بطبيعتهم بيانات ممتازة ، لكن أربعة منهم لديهم موهبة موسيقية استثنائية - هؤلاء هم يوهان كريستوف فريدريش وكارل فيليب إيمانويل وويلهلم فريدمان ويوهان كريستيان. هم أيضًا أصبحوا ملحنين وتركوا بصماتهم على تاريخ الموسيقى ، لكن لم يتمكن أي منهم من تجاوز والدهم سواء في الكتابة أو في فن الأداء.

عمل يوهان سيباستيان باخ

كان يوهان سيباستيان باخ واحدًا من أكثر الملحنين إنتاجًا ، ويتضمن إرثه في خزينة الثقافة الموسيقية العالمية حوالي 1200 تحفة خالدة. كان هناك إلهام واحد فقط في عمل باخ - الخالق. كرس يوهان سيباستيان جميع أعماله تقريبًا له وفي نهاية الدرجات كان يوقع دائمًا أحرفًا كانت اختصارًا للكلمات: "باسم يسوع" ، "عون يسوع" ، "المجد لله وحده". كان الخلق لله هو الهدف الأساسي في حياة المؤلف ، وبالتالي استوعبت أعماله الموسيقية كل حكمة "الكتاب المقدس". كان باخ مخلصًا جدًا لنظرته الدينية ولم يخونه أبدًا. حسب منطق الملحن ، حتى أصغر مقطوعة موسيقية يجب أن تشير إلى حكمة الخالق.

كتب يوهان سيباستيان باخ جميع أعماله تقريبًا ، باستثناء الأوبرا ، الأنواع الموسيقية المعروفة في ذلك الوقت. يتضمن الكتالوج المجمع لأعماله: 247 عملاً للأرغن ، و 526 عملاً صوتيًا ، و 271 عملاً للهاربسيكورد ، و 19 عملاً منفردًا لمختلف الآلات ، و 31 كونشيرتو وجناحًا للأوركسترا ، و 24 ديوًا للهاربسيكورد مع أي آلة أخرى ، و 7 شرائع وأعمال أخرى .

يؤدي الموسيقيون من جميع أنحاء العالم موسيقى باخ ويبدأون في التعرف على العديد من أعماله منذ الطفولة. على سبيل المثال ، يجب أن يكون لكل عازف بيانو صغير يدرس في مدرسة موسيقية مقطوعات من ذخيرته الموسيقية « كتاب الموسيقى آنا ماجدالينا باخ » ... ثم تتم دراسة المقدمات الصغيرة والشرود ، ثم هناك اختراعات ، وفي النهاية « جيد كلافييه » ، ولكن هذه بالفعل مدرسة ثانوية.

تشمل الأعمال الشهيرة ليوهان سيباستيان أيضًا " شغف متى"،" القداس في ب الصغرى "،" عيد الميلاد أوراتوريو "،" آلام القديس يوحنا "، ومما لا شك فيه ،" Toccata و Fugue في D الصغرى". والكنتاتا "الرب ملكي" وتسمع في الوقت الحاضر في الخدمات الاحتفالية في الكنائس في أنحاء مختلفة من العالم.

أفلام عن باخ

الملحن العظيم ، كونه أكبر شخصية في الثقافة الموسيقية العالمية ، قد جذب اهتمامًا وثيقًا دائمًا لنفسه ، لذلك تمت كتابة العديد من الكتب حول سيرة باخ وعمله ، بالإضافة إلى الأفلام الطويلة والأفلام الوثائقية. هناك الكثير منهم ، لكن أهمها:

• يوهان سيباستيان باخ رحلة عبث إلى المجد (1980 ، ألمانيا الشرقية) - فيلم عن السيرة الذاتية يحكي عن المصير الصعب للملحن ، الذي تجول طوال حياته بحثًا عن مكانه في الشمس.
• Bach: The Struggle for Freedom (1995 ، جمهورية التشيك ، كندا) هو فيلم روائي طويل يحكي قصة المؤامرات في قصر الدوق القديم ، والتي تدور حول تنافس باخ مع أفضل عازف أرغن في الأوركسترا.
• فيلم "عشاء في أربعة أيادي" (1999 ، روسيا) هو فيلم خيالي يُظهر لقاءً لم يحدث في الواقع ، ولكنه رغب في لقاء مؤلفين موسيقيين - هاندل وباخ.
• "اسمي باخ" (2003) - يأخذ الفيلم الجمهور إلى عام 1747 ، في الوقت الذي وصل فيه يوهان سيباستيان باخ إلى بلاط الملك البروسي فريدريك الثاني.
• The Chronicle of Anna Magdalena Bach (1968) و Johann Bach and Anna Magdalena (2003) - تُظهر الأفلام علاقة باخ بزوجته الثانية ، وهي طالبة قادرة على زوجها.
• "أنتون إيفانوفيتش غاضب" هي كوميديا ​​موسيقية تدور فيها حلقة: يظهر باخ لبطل الرواية في المنام ويقول إنه كان يشعر بالملل الشديد من كتابة عدد لا يحصى من الكورال ، وكان يحلم دائمًا بكتابة أوبريت مضحك.
• "الصمت قبل باخ" (2007) هو فيلم موسيقي يساعد على الانغماس في عالم موسيقى باخ ، والتي حولت مفهوم الانسجام الأوروبي الذي كان موجودًا قبله.

من بين الأفلام الوثائقية عن الملحن الشهير ، من الضروري الإشارة إلى أفلام مثل: "يوهان سيباستيان باخ: الحياة والعمل ، في جزأين" (1985 ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية) ؛ "يوهان سيباستيان باخ" (سلسلة "ملحنون ألمان" 2004 ، ألمانيا) ؛ "جوهان سيباستيان باخ" (سلسلة "الملحنون المشهورون" 2005 ، الولايات المتحدة الأمريكية) ؛ "يوهان سيباستيان باخ - ملحن وعالم لاهوت" (2016 ، روسيا).

غالبًا ما استخدم المخرجون موسيقى يوهان سيباستيان ، المليئة بالمحتوى الفلسفي ، والتي لها أيضًا تأثير عاطفي كبير على الشخص ، في الموسيقى التصويرية لأفلامهم ، على سبيل المثال:

على الرغم من التقلبات والمنعطفات ، كتب يوهان سيباستيان باخ عددًا كبيرًا من المؤلفات الرائعة. واصل أبناؤه المشهورون أعمال الملحن ، لكن لم يتمكن أي منهم من التفوق على والدهم سواء في الكتابة أو في أداء الموسيقى. يقف اسم مؤلف الأعمال الشغوفة والنقية والموهوبة التي لا تُنسى في قمة عالم الموسيقى ، ويستمر الاعتراف به كمؤلف رائع حتى يومنا هذا.

بالفيديو: شاهد فيلما عن يوهان سيباستيان باخ

فايمار ليست مدينة غوته فحسب ، بل مدينة باخ أيضًا. نصب تذكاري صغير يقف مباشرة مقابل المدرسة العليا للموسيقى:
وبجانبه ، في الساحة المركزية عمليًا ، توجد لوحة على الحائط:

في فايمار ، حصل باخ على منصب عازف البلاط وعمل ليس فقط كمؤلف للكنيسة ، ولكن أيضًا كمؤلف. العد (بعد وفاة القائد) لمكان أفضل وعلم أنه لن يحصل عليه ، اندلع العظيم في مثل هذه الرسالة الغاضبة لدرجة أنه سُجن لمدة أسبوعين (وفقًا لمصادر أخرى ، ما يقرب من شهر). عند إطلاق سراحه ، غادر على الفور إلى كيتن ، وربما تذكر فايمار لفترة طويلة بكلمة غير لطيفة.
فايمار هي أيضًا مدينة ليست ، حيث عاش من عام 1848 إلى عام 1861. خلال هذا الوقت ، تم تنظيم أكثر من أربعين أوبرا تحت إشرافه ، وتم أداء جميع السيمفونيات لبيتهوفن وشوبرت وأعمال شومان وبيرليوز وجلينكا وأ. نظم ليزت "أسابيع موسيقية" مكرسة بالكامل لبيرليوز وفاجنر. وبشكل عام ، فقد رفع الحياة الموسيقية للمدينة بأكملها إلى مستوى لم يسمع به من قبل. في الحديقة ، ليست بعيدة عن المنزل ، يوجد نصب تذكاري:
أمضى قائمة السنوات الأخيرة من حياته في هذا المنزل. كان عازفو البيانو من كل مكان يتطلعون إلى هنا ، وأطلقوا على أنفسهم فيما بعد تلاميذ ليزت العظيم:
يوجد الآن متحف صغير (حتى أننا قمنا بزيارته ، منذ حوالي 7 سنوات ، هناك Bechstein الأصلي).
على العكس من ذلك ، يبدو أن البستاني اضطر إلى الانتقال ، و "نُزع" المنزل الكبير منه.

يحمل اسم ليزت الآن المدرسة العليا للموسيقى.

وهنا أعطى بوسوني (تلميذ ليزت) دروسه الرئيسية. لم يبق من القصر السابق سوى قوس واحد ، وقد تم تدميره في نهاية الحرب. توجد هنا أيضًا ورش عمل باوهاوس.

وكان هاميل "لم يحالفه الحظ".

المنزل الذي عاش فيه قرابة 20 عامًا في حالة يرثى لها. بدلاً من Hummel ، دعت ماريا بافلوفنا ، الأميرة الروسية ودوقة ساكسون-فايمار ، التي تزوجت من الدوق كارل فريدريش ، ليزت.

عاش فايمار أيضًا: يوهان بول فون ويستهوف - عازف الكمان الموهوب في زمن باخ. لم تخلو سوناتات الكمان المنفرد و partitas لباخ من تأثيره. في عام 1948 ظهر فاجنر في هذه المدينة ، في عام 1850 تم عرض Lohengrin لأول مرة هنا (بقيادة ليزت). قدم باغانيني في هذه المدينة. لا يمكنك كتابة تاريخ موسيقي لـ Weimar هنا ، الأمر بسيط للغاية - بضع صور :)

في عام 1708 ، عاد باخ إلى فايمار ليعمل كعضو مساعد. استمرت إقامته هنا لمدة 10 سنوات. خلال هذا الوقت ، تمكن الملحن من حضور العديد من المناصب - لكل منها الفروق الدقيقة في العمل. (كان علي أن أكتب موسيقى لعدة آلات في وقت واحد). اكتسب الملحن خبرة لا تقدر بثمن في التأليف أثناء وجوده في فايمار. لا عجب أنه كتب هنا أفضل الأعمال للأورغن.

تجدر الإشارة إلى أن يوهان سيباستيان أثبت نفسه كموهوب رائع في الأورغن حتى في شبابه. من وقت لآخر ، قام برحلات من أجل ، وساعدت هذه العروض في نشر شهرة باخ باعتباره مؤديًا ومرتجلًا متميزًا. في مدينة كاسل ، على سبيل المثال ، تم إجراء مثل هذه الاختلافات باستخدام دواسة كان المستمعون سعداء. وفقًا للمعلومات التي وصلت إلينا ، كان باخ استثنائيًا وهذه الحقيقة تركت كل منافسيه وراءه. يمكنه تغيير نفس الموضوع لمدة ساعتين ، أثناء القيام بذلك طوال الوقت بعدة طرق.

حدثت إحدى الحلقات من حياة الملحن ، والتي غالبًا ما يذكرها كتاب السيرة الذاتية ، في عام 1717. تلقى باخ دعوة للغناء مع لويس مارشاند (عازف لوحة مفاتيح فرنسي مشهور) في مدينة دريسدن. في الحفل ، قدم مارشاند أغنية فرنسية ، ولأدائها الرائع تلقى تصفيق طويل من الجمهور. ثم تمت دعوة يوهان سيباستيان إلى الآلة. بعد مقدمة قصيرة ولكن بارعة ، كرر الملحن الأغنية التي عزفها مارشان ، وطبق أيضًا العديد من الاختلافات عليها ، والتي تم إنشاؤها بطريقة لم يسبق لأي شخص رؤيتها من قبل. كان تفوق باخ واضحًا على وجهه ، وعندما عرض يوهان سيباستيان على خصمه مبارزة ودية ، فضل مارشاند ، خوفًا من الفشل ، مغادرة دريسدن في أقرب وقت ممكن.

ومع ذلك ، بغض النظر عن مدى تفوق الملحن الألماني على الآخرين ، فإن هذا لم يحسن وضعه العام. في دريسدن ، يمكن للمرء أن يقول ، لقد استمتعوا ببعضهم وتركوهم يعودون إلى منازلهم.

يشار إلى أن باخ لم يتباهى أبدًا بنجاحاته ، كما أنه لم يحب أن يتذكرها. عندما سئل عن كيفية تحقيق هذا المستوى العالي من الأداء ، أجاب أن الجميع يمكنهم القيام بذلك ، وبذل نفس الجهود. كان متواضعًا وغير متحيز ، لذلك احتفظ بإحساس الإحسان تجاه الآخرين - مثله مثل هاندل ، على سبيل المثال. لطالما أراد باخ مقابلته وسعى من أجل ذلك ، لكن الاجتماع لم يحدث أبدًا.

بعد 10 سنوات في فايمار ، شغل يوهان سيباستيان مكان القائد المساعد فقط ، على الرغم من حقيقة أنه قام بجميع الأعمال الرئيسية. لذلك ، عندما تم فتح شاغر قائد الفرقة الموسيقية ، كان لدى باخ كل الأسباب لأخذها ، لكن المنصب لم يذهب إليه ، ولكن إلى الابن المتوسط ​​للموصل المتوفى. بدا هذا بطبيعة الحال بالنسبة ليوهان سيباستيان إهانة ، لذلك طالب باستقالته. رد الدوق على هذا بقسوة شديدة ، ولكن بروح الأخلاق الأميرية ، أخذ الخادم الساخط قيد الاعتقال - من المفترض أن خادمًا بسيطًا تجرأ على استجواب أعلى أمر. لذلك تم تعويض باخ عن 10 سنوات من الخدمة في فايمار مع الاعتقال.

حياة باخ في Köthen

بعد فايمار ، جاء باخ مع زوجته وأطفاله إلى كوثين (كان ذلك عام 1717). يتألف عمله هنا من قيادة أوركسترا البلاط ، بالإضافة إلى تعليم أمير كوثينسكي. بقية الوقت الذي يمكن أن يقضيه الملحن. بسبب عدم وجود عضو ، كان علي التركيز في عملي على موسيقى clavier.

بمرور الوقت ، أصبح يوهان سيباستيان يشعر بالملل أكثر فأكثر في بلدة ريفية صغيرة وكان يفكر في المغادرة. ولكن إلى جانب الملل ، حفز سببان آخران هذه الخطوة - 1720 (ماتت زوجته ماريا باربرا) ، الرغبة في منح أطفالهم تعليمًا جامعيًا جيدًا. في البداية ، حاول باخ الحصول على وظيفة عازف أرغن في مدينة هامبورغ في كنيسة سانت جيمس. غنى في هذه المدينة خلال إحدى رحلاته الفنية الأخيرة وأسر الجميع إلى حد كبير بعزفه على الأرغن ، بما في ذلك رينكين المسن الذي كان حاضراً هناك. لم يحصل باخ على المركز المطلوب مرة أخرى ، فقد استقبله شخص لم يفهم شيئًا في الموسيقى ، لكنه ساهم بمبلغ كبير في صندوق الكنيسة. كان علي الانتظار بعض الوقت قبل ظهور آفاق جديدة.

في عام 1721 ، تزوج الملحن العظيم مرة أخرى. الشخص المختار كان اسمه آنا ماجدالينا ، وهي تنتمي إلى عائلة موسيقية ولديها صوت قوي. بفضل بعض سمات الشخصية (اللطف والاستجابة) ، أصبحت آنا دعمًا ودعمًا لزوجها.

حياة باخ في لايبزيغ

سرعان ما حاول الملحن الحصول على وظيفة كترانم في مدينة لايبزيغ. تقدم بطلب إلى القاضي ، لكنهم كانوا يبحثون عن موسيقي مشهور. المرشحين الحاليين رفضوا ، لذلك تقرر قبول باخ ، وحتى ذلك الحين بشروط مذلة.

كانت مدرسة المطربين ، التي كانت ، بفضل هذه الظروف ، في مقاطعة يوهان سيباستيان ، في حالة خراب تام. لم يتعامل أعضاء الكورال مع مهمتهم ، فالكثير منهم ببساطة لم يكن لديهم التدريب المناسب ، بينما لم يكن الآخرون مناسبين بشكل عام للغناء في الجوقة. كانت نفس القصة مع الموسيقيين الذين عزفوا في الأوركسترا. كتب يوهان سيباستيان تقارير إلى القاضي ، لكنه لم يتلق أي دعم. كان من الأسهل بكثير على الأرستقراطيين البرجوازيين الصغار الذين وقفوا على رأسها إلقاء اللوم على الكانتور الجديد ، وهو ما فعلوه في وثائقهم العديدة. وهكذا ، في لايبزيغ ، لم تنجح العلاقات مع السلطات ، لكن يوهان سيباستيان لم يرغب في الانتقال إلى مكان ما ، لأنه كان لديه بالفعل خبرة كبيرة في مثل هذه الأشياء.

الشيء الوحيد الذي خفف بطريقة ما المخاوف بشأن الهجمات المستمرة والإذلال لرؤسائهم هو الرحلات الفنية للملحن. سمحت له مهارته المذهلة بالفوز بتعاطف الناس ، فضلاً عن تكوين العديد من المعارف الجديدة ، حيث كانت موسيقى باخ تحظى بتقدير كبير من قبل بعض الشخصيات البارزة في ذلك الوقت.

ومع ذلك ، فإن مساهمة الملحن (الشيء الرئيسي الذي قضى فيه الملحن وقته) ظلت أقل من قيمتها الحقيقية. لم تُنشر أعمال باخ ، كأن لا أحد يهتم بها. كان الأمر كما لو أن جدارًا من سوء التفاهم قد نما بين الموسيقي والمجتمع ، تاركًا يوهان سيباستيان فنانًا وحيدًا (يجب أن أقول إن زوجته قدمت له دعمًا كبيرًا). وكان الأمر كذلك ، للأسف ، حتى وفاة الملحن.

تتميز أحدث إبداعات باخ بتجريد فلسفي غريب عن العالم الحقيقي. في نفوسهم ، يبدو أنه محاط بسياج من الواقع القاسي للعالم. لكن هذا لا ينتقص من أهمية هذه الأعمال ، التي تعتبر بجدارة قمة الفن متعدد الألحان.

في 28 يوليو 1750 ، توفي باخ. لم يجذب هذا الحدث الكثير من الاهتمام. ومع ذلك ، في عصرنا ، يتجمع عدد لا يحصى من الناس في المكان الذي توجد فيه بقايا الملحن - كلهم ​​معجبون بشدة بعمله.