أليكسي تيخوميروف (مغني الأوبرا - باس). تيخوميروف أليكسي (مغني الأوبرا - باس) لماذا

ولد الملحن أليكسي ميخائيلوفيتش تيخوميروف (الاسم السابق ياكوفينكو) في موسكو عام 1975. في سن الخامسة ، التحق بمدرسة للموسيقى في مدينة لوبنيا ، بالقرب من موسكو ، حيث عاش مع والديه حتى عام 2000. في سن التاسعة بدأ في تأليف الموسيقى وتعلم بشكل مستقل العزف على الجيتار كهاوٍ. في سن ال 12 تخرج من مدرسة الموسيقى البيانو. لعب في العديد من المجموعات وقدم حفلات موسيقية مستقلة في لوبنيا وموسكو. لفترة طويلة كان مستمعًا حرًا في الدروس في مدرسة الموسيقى والمعهد الموسيقي. تخرج من كلية الأجهزة البصرية بجامعة موسكو للجيوديسيا ورسم الخرائط ، والتي كانت مفيدة فيما بعد في الجزء الفني من أعمال الاستوديو.

منذ حوالي عام 1995 ، كان يمارس الموسيقى بشكل احترافي كملحن وموزع ومهندس صوت ومهندس صوت ، حيث قام بتأليف وترتيب وتسجيل وخلط وإتقان وتجريب توليف الصوت في الاستوديو المنزلي الخاص به. عمل في العديد من الاستوديوهات. بالإضافة إلى الكلاسيكيات ، نشأ على موسيقى ملحنين مثل أليكسي ريبنيكوف وإدوارد أرتيمييف وإيجور كيزليا وديدييه مرواني وجان ميشيل جار ، إلخ. في عام 2000 سجل أول ألبوم موسيقي لمشروع "Sansara" (لا ينبغي الخلط بينه وبين فرقة الروك التي تحمل الاسم نفسه ، والتي ظهرت لاحقًا وليس لها علاقة بهذا المشروع). يتم الحفاظ على المشروع في أفضل تقاليد الموسيقى الغربية بأسلوب الإثني المحيط والغامض ، وهو مشابه بشكل مشروط في لوحة الصوت والشخصية للمشاريع الغربية المماثلة ، لكنه يختلف في الموضوعات اللحنية للمؤلف الأصلي ، والعينات الحصرية والتوليف ، وكذلك كخط يد مؤلفه المميز. استخدمت بعض المؤلفات صوتًا حيًا كأغنية داعمة وتسجيلية ، وكذلك أجزاء من البوق الحي. من المثير للاهتمام أن نلاحظ أنه في روسيا لا توجد تقريبًا مشاريع جاهزة مسجلة بشكل احترافي بأسلوب مماثل ، باستثناء بعض ترتيبات الموسيقى التصويرية المتشابهة شرطيًا (على سبيل المثال ، Max Fadeev) ويجري حاليًا إعداد مشاريع جديدة من قبل مؤلفين آخرين ، على الرغم من حققت هذه الموسيقى نجاحًا كبيرًا في العالم وفي روسيا على وجه الخصوص. في الوقت الحالي ، بعد انقطاع قسري ، يعمل Alexei على إنشاء مادة موسيقية جديدة وإكمال الاستوديو الجديد الخاص به لمشروع حفلة موسيقية متعددة القنوات بتنسيقه المحيطي "SSS" (Sonic Sky Surround). سيتم أيضًا الانتهاء من المواد الموسيقية القديمة وإعادة بنائها لهذا التنسيق ، ولا يمكن تقدير جميع المسرات إلا في الحفلات الموسيقية باستخدامها.

تم الاستماع إلى الألبوم الأول من مشروع "Sansara" والموافقة عليه في استوديو ميونخ Virgin Records (حيث تم إنشاء العديد من المشاريع الشهيرة ، بما في ذلك Enigma) ، حيث تم إرسال مستند مكتوب يؤكد جودة الموسيقى والتسجيل والامتثال من المواد بمعايير الجودة العالمية. للأسف لا تروج شركة فيرجن ريكوردز لمشاريع غير معروفة. حقق المشروع نجاحًا كبيرًا في الحفلات الموسيقية والعروض التقديمية ، فضلاً عن العديد من شاشات التوقف الموسيقية والموسيقى التصويرية. من بين أشياء أخرى ، تم استخدام الموسيقى من المشروع في فيلم روائي طويل من أربعة أجزاء "Empire of Pirates" من إخراج Grigor Gyardushan (شركة أفلام "Three Whales").

يعيش أليكسي حاليًا بالقرب من وسط موسكو ، حيث يقع الاستوديو الخاص به. يعمل كمهندس. يقضي وقت فراغه مع عائلته ، يكتب الشعر ، مغرم بعلم الفلك.

ولد في قازان.
في عام 1998 تخرج من كلية الموسيقى في قازان التي سميت على اسم I. Aukhadeev وحصل على شهادة في إدارة الكورال (فئة V. Zakharova).
في عام 2003 تخرج من معهد N. Zhiganov Kazan State Conservatory بدرجة في قائد الكورال الأكاديمي (فئة L. Draznin) ، في عام 2006 - هيئة التدريس الصوتية في المعهد الموسيقي (فئة Yu. Borisenko).
في عام 2001 ، أصبح باحثًا في مؤسسة Fyodor Chaliapin في قازان.
في عام 2003 ، عندما كان لا يزال طالبًا ، ظهر لأول مرة في قاعة الحفلات الموسيقية في معهد سيداشيف الموسيقي في دور العنوان في دون باسكوال من قبل دونيزيتي (بقيادة فؤاد منصوروف).

في 2004-06. خضع لتدريب داخلي في مركز غالينا فيشنفسكايا للغناء أوبرا (فئة A. Belousov) ، حيث أدى الأدوار التالية في مسرحه التعليمي: Mephistopheles (Faust لـ C. Gounod) ، King Rene (Iolanta بواسطة P. Tchaikovsky) ، Gremin (Eugene Onegin ، P Tchaikovsky) ، Sobakin ، Malyuta Skuratov ("The Tsar's Bride" لـ N. Rimsky-Korsakov) ، Sparafucile ، Monterone ("Rigoletto" للمخرج G. Verdi) ، Ruslan ("Ruslan and Lyudmila" بواسطة M.

منذ عام 2005 كان عازفًا منفردًا في مسرح موسكو هيليكون أوبرا.

مخزون

بوريس ، بيمن ، فارلام ("بوريس غودونوف" بقلم إم. موسورجسكي)
دوسيفي ، إيفان خوفانسكي ("Khovanshchina" تأليف M. Mussorgsky)
الملك رينيه ("Iolanta" تأليف P. Tchaikovsky)
جريمين("Eugene Onegin" تأليف P. Tchaikovsky)
كوتشوبي ، أورليك ("Mazepa" تأليف P. Tchaikovsky)
سوباكين ، ماليوتا سكوراتوف ("عروس القيصر" بقلم ن. ريمسكي كورساكوف)
ميلر("حورية البحر" تأليف أ. دارغوميزسكي)
جاليتسكي ، كونتشاك ("الأمير إيغور" تأليف أ بورودين)
رسلان ، فارلاف ، سفياتوزار ("رسلان وليودميلا" بقلم إم جلينكا)
ملك النوادي ("The Love for Three Oranges" بقلم س. بروكوفييف)
كوتوزوف("الحرب والسلام" بقلم س. بروكوفييف)
أندري ديجارينكو ("Fallen from the Sky" - استنادًا إلى أوبرا "The Story of a Real Man" للمخرج S. Prokofiev)
المحكوم القديم ، القس بوريس تيموفيفيتش ("ليدي ماكبث من منطقة متسينسك" بقلم د. شوستاكوفيتش)
شفوهنيف ، جافريوشكا ، أليكسي ("The Players" تأليف د. شوستاكوفيتش)
سيميون("Big Lightning" - استنادًا إلى العديد من أعمال D. Shostakovich)
أجاممنون("Iphigenia in Aulis" للمخرج K.V. Gluck - النسخة الفرنسية)
ساراسترو("الفلوت السحري" بقلم دبليو إيه موزارت)
القائد ليبوريلو ("دون جيوفاني" بقلم دبليو أ. موزارت)
دون باسكوالي ("دون باسكوالي" بقلم ج. دونيزيتي)
دون باسيليو (حلاق إشبيلية بقلم ج. روسيني)
موسى ، أوزريد ("موسى وفرعون" لج. روسيني - النسخة الفرنسية)
مفيستوفيليس("فاوست" بقلم سي. جونود)
سبارافوسيل ، مونتيرون ("Rigoletto" للمخرج G. Verdi)
الملك فيليب المحقق الكبير ("دون كارلوس" للمؤلف ج. فيردي)
فيسكو("سيمون بوكانيغرا" بقلم ج. فيردي)
رامفيس ملك مصر ("عايدة" بقلم جي فيردي)

و:
JS Bach "عيد الميلاد Oratorio" ؛
قداس بواسطة W. A. \u200b\u200bMozart ؛
"صلاة الغروب الرسمية للواعظ / Vesperae solennes de Confessore" بقلم و. أ. موزارت ؛
قداس بواسطة G. Verdi ؛
"Stabat Mater" للمخرج ج. روسيني ؛
"القداس الاحتفالي" بقلم L. Cherubini ؛
"ديميستفينايا ليتورجيا القديس يوحنا الذهبي الفم" بقلم أ. جريكانينوف ؛
السيمفونية الرابعة عشرة لشوستاكوفيتش ؛
شوستاكوفيتش "الفردوس غير الشكل".

جولة

تجول كثيرًا مع مركز الأوبرا للغناء ومسرح أوبرا هيليكون: في إيطاليا وفرنسا وألمانيا وهولندا والمجر ومقدونيا وبلغاريا وإسرائيل وجنوب إفريقيا وجورجيا.

في عام 2006 ، شارك في إنتاج أوبرا ريجوليتو لمؤسسة توسكانيني (جزء من سبارافوسيل ، بوسيتو ، إيطاليا).
غنى جزء من Don Basilio (The Barber of Seville) في ليماسول ونيقوسيا (قبرص ، 2007) ، Sobakin (عروس القيصر) في كوريا الجنوبية والصين (2006) ، وكذلك في مسرح V. Belinni في كاتانيا ( إيطاليا ، 2007).
في عام 2009 غنى جزء من أجاممنون (إيفيجينيا في أوليس) في أوبرا روما ، وشارك في أداء قداس في E Major من قبل L. Cherubini في قاعة الحفلات الموسيقية في فيينا Musikverein ، وغنى Osirida (موسى وفرعون) في مهرجان سالزبورغ (الكل - مع ريكاردو موتي). في نفس العام غنى جزء القائد (دون جيوفاني) في قاعة De Dulein للحفلات الموسيقية (روتردام) وفي مسرح State of Soutermeer (قائد الفرقة الموسيقية Jan Willem de Frind). شارك في حفل موسيقي في القاعة الكبرى في أوركسترا سان بطرسبرج (قائد الأوركسترا ميخائيل تاتارنيكوف). في قاعة غارنييه لأوبرا مونتي كارلو ، غنى في حفل الاكتشافات الروسية (أوركسترا مسرح كارلو فيليس ، قائد الأوركسترا ديمتري يوروفسكي). شارك في أداء صلاة الغروب الاحتفالية للخطيب لموتسارت في قاعة هرقل في ميونيخ (أوركسترا راديو بافاريا ، قائد الأوركسترا ريكاردو موتي).

تتعاون مع أوركسترا تشايكوفسكي السيمفونية ، والأوركسترا الأكاديمية للآلات الشعبية الروسية التابعة لشركة البث الإذاعي والتليفزيوني الحكومية لعموم روسيا ، وجوقة غرفة موسكو الأكاديمية الحكومية التي يقودها في. جوقة معرض موسكو الحكومي تريتياكوف وغيرها الكثير.

في عام 2010 ظهر لأول مرة في مسرح البولشوي في الحفلة ساراسترو ("الفلوت السحري" بقلم دبليو أ. موزارت). في عام 2011 ، شارك في إنتاج أوبرا رسلان وليودميلا من تأليف إم جلينكا في مسرح البولشوي ، وأدى الجزء روسلانا(قائد فلاديمير جوروفسكي ، المخرج ديمتري تشيرنياكوف). في نفس العام قام بالجزء بيمن("بوريس غودونوف").

طباعة

لماذا بوريس غودونوف هو صخرة أي رئيس روسي ، ومغني الأوبرا الروسي يعيش أربعة أرواح

قام أليكسي تيخوميروف ، خريج معهد كازان الموسيقي ، بأداء جزء بيمين في بوريس غودونوف في مهرجان شاليابين الحالي وسيؤدي في الحفل الختامي للحفل. في مقابلة مع BUSINESS Online ، تحدث العازف المنفرد في Helikon-Opera وعازف منفرد ضيف على مسرح Bolshoi عن كيف يمكن أن يؤثر تهدئة العلاقات بين روسيا والغرب على الفن الكلاسيكي ، والتأثير الشافي لأوبرا جوزيبي فيردي ودروس غالينا فيشنفسكايا.

"سيكون الأمر جيدًا ، لكننا محبطون من شيء ما طوال الوقت"

Alexey ، على موقع TGATOIB im. جليل في المواد المخصصة لمهرجان Shalyapin الحالي ، يمكن للمرء أن يجد تذكيرًا بأن "ثلاثة من الباس المتميزين في عصرنا" سيقدمون عرضًا في بوريس غودونوف هذا العام - ميخائيل كازاكوف (بوريس) وأليكسي تيخوميروف (بيمن) وميخائيل سفيتلوف كروتيكوف ( فارلام). كيف تحب هذه الخاصية؟

حسنًا ، ميخائيل سفيتلوف كروتيكوف هو حقًا باس مشهور جدًا غنى في مسرح البولشوي وترك الكثير من التسجيلات بعد أدائه لجزء جودونوف. لديه صوت قوي للغاية ، هو نفسه فني للغاية. أنا أحترمه حقًا. وميخائيل كازاكوف هو فخر كازان وموسكو. إنه مغني رائع ، فنان. كم عدد الجوائز التي حصل عليها - هذا رجل رياضي!

- وكيف تحب وجودك في هذه القائمة?

أنا سعيد جدًا لأنني تعرفت على هذا الثلاثي. بالطبع ، يجب أن يكون فريق بوريس جودونوف دائمًا قويًا جدًا ومنسقًا جيدًا. على الرغم من أنه غالبًا ما يتضح أن الناس لا يُرى إلا في المسرح ، لأن فارلام في الأوبرا لا يتقاطع مع بوريس أو بيمين.

هل يمكننا أن نقول إن أوبرا "بوريس غودونوف" هي علامة فارقة بالنسبة لك ، وأجزاء بوريس وبيمن لباس أليكسي تيخوميروف هي اسم مميز؟

بالتأكيد. لأن هذه موسيقى ودراما ضخمة لبوشكين. بوريس غودونوف هو السمة المميزة لدار الأوبرا الروسية. الأوبرا الثلاث الأولى ، التي يطلق عليها دائمًا وفي كل مكان ، هي بوريس غودونوف ويوجين أونيجين وملكة البستوني. بالنسبة لي شخصيًا ، بوريس هو عمل لا نهاية له من جانب ، يمكنك أن تجد فيه مثل هذه الأعماق ، وألوان الدراما ، والمتاهات التي تذهلك ، كما تعتقد ، كيف يمكنك بالضبط التعبير عن هذه القوة ، مثل هذه القوة مع اللغة الموسيقية ، والخطوط المتسلسلة ؟

القيصر بوريس شخصية خالدة. بوريس غودونوف هو مصير أي رئيس روسي ، أي من قادتنا ، لأنه من الصعب للغاية قيادة روسيا.

- لما لا؟

شعبنا من اللطف والاتساع اللانهائي. إنها متعددة الجنسيات في بلدنا ، ومن الضروري توحيد الجميع. يبدو أن كل شيء على ما يرام ، لكننا دائمًا غير سعداء بشيء ما. يمكننا أن نجد في الخير - السيئ ، يمكننا أن نتجول في بعض الحقائق التاريخية ، ونعجب بما كان عليه الناس من قبل ، ونبصق ، نقول مدى ضعفهم وضعف الإرادة الآن. ومع ذلك ، يستمر التاريخ وتتطور الدولة. ولكي تتطور في الاتجاه الصحيح ، يجب أن يتحد الناس في أفكارهم.

بوريس غودونوف ، إذا أخذنا الحقائق التاريخية ، كان أذكى شخص. نادرا ما يكون لدى السلطات مثل هذا. لكن كان لديه ثلاث عيوب. أولا ، لم يكن جنرالا. ثانيًا ، لم يكن ملكًا "طبيعيًا" ، مما أعاقه بشكل كبير بالطبع. لقد شعر أنه يوجد في كل مكان نوي من أعلى العشائر - آل رومانوف ، وشيسكي ، والجميع ينظر إليه بغطرسة معينة. وثالثًا ، أخذ نموذج حكومة إيفان فاسيليفيتش الرهيب. أن إيفان الرابع ، الذي قبل أوبريتشنينا وبدأ في إقامة العدل.

حتى غودونوف كان عرضة للشائعات ، فقد شجع التنديد ببعضهم البعض في روسيا. كانت تلك جودة سيئة للغاية. كل هذا معا دمره في النهاية.

- أنت منغمس بشدة في هذا الدور ... وما هي نسختك المفضلة من بوريس غودونوف؟

لا أريد أن يبدو الأمر وكأنه تفاخر ، ولكن بصرف النظر عن بعض النسخ الإنجليزية ، غنيت تقريبًا جميع إصدارات بوريس غودونوف. بالضبط حزب بوريس. وغنى بيمن في نسختين. إذا قارنا كل هذه الإصدارات مع بعضها البعض ، بالطبع ، فإن المفضلة لدي من هذه الموسيقى والدراما هي Rimsky-Korsakov. بغض النظر عما يقولون ، المصدر الأصلي ، الطبعة الأولى هي طبعة المؤلف ، كل شيء بدأ بها ... لكنها لم تتجذر ، تم الاعتراف بها كمسودة. ثم أضافوا القانون البولندي ، أعادوا تشكيل أغنية غودونوف ، مشهد الجنون ...

ومن الباس الحديث ، من بوريس الحالي ، الذي كان عليك أن تصعد معه على خشبة المسرح ، بما في ذلك أداء دور بيمين ، من هو نموذجك؟

لقد غنيت مع Ferruccio Furlanetto ، وأنا أتحدث الآن عن الأوقات التي غنيت فيها Pimen بنفسي. غنيت مع روجيرو رايموندي.

غنى مع جيتارنا ، مع فلاديمير ماتورين ، مع ميشا كازاكوف نفسها. كل فرد على طريقته الخاصة ، مثيرة للاهتمام. أما بالنسبة للباس الإيطاليين - رايموندي وفورلانيتو - أود أن أشير إلى أنه على الرغم من تقدمهم في السن في مسيرة مهنية ، إلا أنهم يظلون على مستوى عالٍ من الجودة. يتقنون الغناء ببراعة ، العمر ليس عقبة أمامهم هنا. وقد تعلموا في مدرسة إيطالية ...

هنا لا يمكنك أن تأخذ حياتنا كمثال ، قارن بين حياة المطربين الروس والإيطاليين. هناك طريقة حياة مختلفة ، يتم قياسها ، فهي توفر على نفسها كثيرًا ، وتعتني بها ، وتتمتع بالبحر والشمس. هنا ، وأنت تسخر نفسك ، فأنت تعمل كعامل منجم. يجب أن نفهم هذا ، مغني الأوبرا الروسي لدينا يمر بأربعة حياة.

- هل تقصد عدد العروض؟

وعددهم وثراء الجولات السياحية. قارنت كيف يعمل الناس في الخارج. لقد صنعوا نوعًا من الإنتاج ، وبعد ذلك سيكون لديهم بالتأكيد قسطًا من الراحة ، وسيعملون على تنظيم أنفسهم ، لإنتاج جديد بقوة متجددة. في بلدنا ، كل شيء يسير بلا توقف.

- هل هكذا يرتب الوكلاء الجداول الزمنية لفنانينا؟

ربما الوكلاء ... بعض السيارات تشغل ، وننطلق. لا أقصد أن مغنينا الروسي مدمن عمل ، هنا ، على الأرجح ، يلعب الجانب المالي أيضًا دورًا.

لكن الأجانب لديهم نهج مختلف قليلاً في الإبداع. على الرغم من اعتقادي أن العديد من المطربين لدينا لا يملكون المال في المقام الأول ، ولكن التنوير الثقافي لبلدهم ، والرغبة في الحفاظ على العلامة التجارية لفن الأوبرا الروسية ، بحيث يكون دائمًا على المستوى.

"بوريس جودونوف" ورقة صعبة علىطفل في وقتنا »

- في كازان لم نراكم بعد في لعبة القيصر بوريس ...

كان من المفترض أن أؤدي هذا الجزء في 4 ديسمبر ، لكن في النهاية غناه سفيتلوف كروتيكوف. اتفقنا مع إدارة مسرح كازان ، على الرغم من أنه في ذلك اليوم بالذات كان لي عرض أول في بولونيا ، غنيت بوريس تيموفيفيتش في مسرحية "ليدي ماكبث من منطقة متسينسك". لقد حدث أن التاريخ كان في البداية عائمًا ، إما 3 أو 4 ديسمبر ، لكنه تحول بعد ذلك ...

ولكن بعد ذلك كان هناك سبب آخر لعدم تمكني من القدوم إلى قازان. قبل ذلك غنيت في أنتويرب وفي أوبرا غينت موسورجسكي Khovanshchina ، وهي جزء من Dositheus. وكان هناك نوع من المنافسة بين ثلاث دور للأوبرا - أوبرا فيينا وشتوتغارت وأوبرا أنتويرب. في نفس الوقت قرروا جميعًا أن يقوموا بتنظيم خوفانشينا. وأصدر أحد الصحفيين مراجعة يقولون ، لقد شاهدت الثلاثة ويمكن مقارنتها من حيث العازفين المنفردين ، في الاتجاه ، في السينوغرافيا ، في كل شيء. وكان لدى الجميع أيضًا فكرة الإصلاح هذه ، لكننا نريد أيضًا أن نرى. وبما أنه كان هناك استمرار في Ghent ، كان يجب أن أتوقف عن العمل ، لكن الإدارة أجبرتني على البقاء لأداء آخر غير مخطط له وغنت Dositheus فقط من أجل هذا الاجتماع ، إذا جاز التعبير.

ولكن كيف تؤدي Pimen في Boris Godunov بمزاجك؟ كل شيء يحترق معك ، و Pimen منفصل للغاية ، غير عاطفي ...

ومن الممتع تشغيلها. يقولون سيارة أجرة ذاهبة ، تأخر رجل عن المطار. يكسر الرجل كل شيء ، تصرخ العاصفة: "حسنًا ، أسرع! خطوة على الدواسة! اذهب من حول! " ومن الخارج لا يمكنك معرفة ذلك - السيارة تذهب وتذهب ، تقف في ازدحام مروري ، من الخارج غير مرئي.

ها هي أستاذتي غالينا فيشنفسكايا قالت في كثير من الأحيان إن المزاج هو القدرة على كبح جماح نفسه. عندما تبدأ بالاندفاع حول المسرح وقضم الستائر ، تلعب دور جودونوف ، وتظهر مدى صعوبة الأمر بالنسبة لك ، "ولكن لا توجد سعادة في روحي المعذبة!" العب كما لو أن كل شيء يغلي من الداخل ، فأنت تريد أن تقول كل هذا ، لكنك تقول أشياء مختلفة تمامًا. عندها سيكون الجمهور مهتمًا بمشاهدتك. هذا يبدأ المسرح.

هناك اعتقاد شائع بأن المسرات الإخراجية الحديثة ليست مناسبة لأوبرا مثل روائع موسورجسكي. حتى في مسرح البولشوي ، فإن بوريس غودونوف للمخرج ليونيد باراتوف يبلغ من العمر بالفعل سنوات عديدة ، ولا يزال الأداء مطلوبًا. في نفس الوقت ، على حد علمي ، في يكاترينبورغ تلعب في "Godunov" مختلفة تمامًا ، فقط في اللعبة الحديثة ، والتي تم ترشيحك لـ "القناع الذهبي".

- أوه ، لقد مررت بالفعل بالعديد من أعمال بوريس جودونوف ، في رأيي ، لقد سافرت إلى أكثر من 10 دول في العالم مع عروض مختلفة في هذا الدور. أتفق تمامًا مع كل كلمة مفادها أن بوريس غودونوف هو أوبرا خالدة. لكنها تظل خالدة فقط إذا كانت محصنة ضد نظرة المخرج بأنها مثل مكعب روبيك في أي وقت. نظرًا لأن هذا هو هذا العملاق ، فهذه لوحة قماشية يصعب وضعها في عصرنا. يمكن تقديمها للمشاهد ، لكن يجب أن يكون المشاهد منفصلاً بالفعل عن القصة.

- أي أنه لا ينطبق على Godunov؟

لا يمكن. على الرغم من نجاح المخرج ألكسندر تيتل في يكاترينبورغ في تلك الفترة التي كان يتم فيها الإنتاج ، إلا أنه أشركنا في هذه القصة. أقنعنا تيتل: "لقد لعبت بالفعل بهذه الطريقة ولعبت بهذه الطريقة أيضًا ، وهذا يحدث هنا أيضًا. لقد عبرت بالفعل عن نفسك بصوت عالٍ بأسلوب رومانسي ، حاول أن تفعل شيئًا آخر ، اذهب أبعد وأعمق ".

وهذا العمق هو رفض الكليشيهات الرومانسية المبالغ فيها. عندما قال تيتل: "الآن تبدأون في الغناء:" وداعا ، يا بني ، أنا أموت ... "وهذه الدموع ، حسنًا ، كل شيء ، لا تعمل يا رفاق. لم يعد يعمل. الآن الأمر مختلف ، تحتاج إلى البقاء على قيد الحياة بطريقة ما ... "

- لكن هل إنتاج Titel استثناء يثبت القاعدة؟

أنا لست ناقدًا موسيقيًا ، ولا يمكنني الحكم من خلال هذا الأداء. أنا أتحدث فقط عن تلك اللحظات التي كانت ممتعة بالنسبة لي كعازفة ، ما هي الألوان الجديدة التي اشتريتها.

هناك مخرج آخر - ديمتري تشيرنياكوف العظيم والرهيب. لقد عملت معه في أحد أكثر عروض الأوبرا الروسية رنانًا في الآونة الأخيرة - رسلان وليودميلا في مسرح البولشوي. ما هي ظاهرة تشيرنياكوف ، ولماذا قام بتقسيم المجتمع المهني والمشاهدين إلى حد كبير ، الذين ينقسمون إلى معجبين متحمسين وأعداء مطلقين؟

ذهب أصدقائي ، الذين أثق بهم كثيرًا ، لمشاهدة مسرحيته رسلان وليودميلا. أخذتهم إلى العديد من العروض ، والتي اعتبرتها ناجحة للغاية ، وظلوا مرتبكين للغاية. أحضرتهم إلى "رسلان وليودميلا" ، وأعتقد: "أتساءل كيف سيكون رد فعلهم الآن؟" لأن هذا إنتاج مختلف تمامًا. نظروا وقالوا إنهم لم يشعروا بالملل أبدًا ، وأن الفكرة لم تثر "كم من الوقت؟" أو أي شيء آخر. أي أن القصة التي اقترحها ديمتري تشيرنياكوف ابتلعتهم.

رغم أنه في بعض اللحظات ، عندما لعبت دور رسلان ، بدا أن جميع شركائي لديهم أدوار غنية جدًا. ليودميلا هي شخصية قوية للغاية ، سفيتوزار ، والد ليودميلا ، راتمير ، وحتى غوريسلاف ، لديها مثل هذه القوة ، قوة نسائية داخلية. وكان رسلان إلى حد ما ضعيف الإرادة على خلفيتهم ... لكن بعد ذلك مرة أخرى ، لست ناقدًا موسيقيًا للحكم. وذهب أصدقائي ، هم أشخاص مسرحيون ، إلى هذا العرض ، وهم يعلمون أنه سيكون هناك نوع من الجو الخاص بهم. ومع ذلك ، مهما قال أي شيء ، فقد جلسوا حتى النهاية ، لقد أحبوا ذلك ، أحبوا النهاية ، كيف أعاد المخرج كل شيء إلى القصة الخيالية مرة أخرى.

كان الحامل الرئيسي لفكرة المخرج الأصلي في رسلانا وليودميلا في Chernyakov هو التينور الأمريكي تشارلز وركمان ، الذي غنى كل من بيان وفين ، وفي نفس الوقت كان المغني الوحيد الذي كان حاضرًا في جميع المؤلفات.

نعم ، وهذه أيضًا مفارقة. عندما كانت هناك أول بروفة في مسرح البولشوي مع قائد الأوركسترا الرائع فولوديا يوروفسكي ، كان تشارلز جالسًا ، شخصًا جيدًا للغاية وغنى بطريقة ما بهدوء وهدوء. وبعد ذلك ، عندما بدأت فرق الأوركسترا ، عندما فتح صوته على وجه التحديد بالطريقة الغربية ... دار الأوبرا لدينا ، البولشوي ، لم تكن جاهزة صوتيًا حتى النهاية في ذلك الوقت ، كان الألمان لا يزالون ينهون شيئًا هناك وقالوا ، يقولون ، لا نعرف سبب افتتاحك للمرحلة الرئيسية الآن ، علينا إنهاء شيء ما لمدة ستة أشهر أخرى.

لذلك ، كان صوته هو الرحلة الوحيدة ، ويمكن سماعه من أي مكان. على الرغم من أننا عندما نغني ، كانت هناك أماكن يبدو فيها الصوت جيدًا في مكان واحد ، وعندما تبتعد ، تحصل على الفور على ثقب صوت. لكن عندما تجاوزها ، بدا كل شيء ، كل شيء سمع. لذا خلعت قبعتي له. بالإضافة إلى أنه فنان رائع. لعب شخصياته بشكل رائع.

"أعتقد أن جميع القوات ستعود إلى روسيا"

كانت وظيفتك الأخيرة قبل وصولك إلى مهرجان شاليابين في جنيف مع أوبرا إيفيجينيا في توريدا. هل كان هذا هو أول تعريف لك بهذه الأوبرا؟

- "Iphigenia" ليس الأول لي ، لقد غنيت في "Iphigenia in Aulis" مع Riccardo Muti - كان هذا أول عمل لي مع Gluck. غنيت جزء الملك أجاممنون. لعبة شيقة جدا ، لقد أحببتها كثيرا.

وجزء ملك Tavrida Toas في أداء جنيف قصير المدة ، لكنه رحيب للغاية. أنت بحاجة إلى الخروج ، ومثل الشمبانيا ، فأنت في حالة سيئة. وصورتي هناك غير عادية. مخرج هذا العرض يحب ويحترم المسرح الياباني كثيرا ويعشقه. وقرر أن يفعل شيئًا بهذا الأسلوب ، كان لدينا سروال حريم ياباني ، شيء من كيمونو. كان لدينا مكياج محدد للغاية. كان لديه أيضًا فكرة لأخذ وإضافة شخصية مزدوجة لكل شخصية - دمية - في ساحة المعركة. لديها عيون متحركة ، وكلها متحركة. كانت الفكرة أن هذه الدمية هي جسد ، قشرة مادية. والفنان نفسه هو أفكاره ومشاعره ورميها. أي أننا نرى العالم الداخلي للشخصية ...

إنها أوبرا طويلة جدًا ، وهناك العديد من الألحان المخصصة للجمال فقط. إنه مثل "دعنا نسمع رقمًا موسيقيًا" ، وقد عانى الشخص للتو. في الأوبرا ، هذا ثابت ( يضحك): "أوه ، أنا أموت. أنا أموت ، انظر. هل ترى؟ أنا أموت. مات ... وما زال الآن. أخيرًا ، سأغني ".

- حسنًا ، بعد كل شيء ، هذا ليس نموذجيًا جدًا للأوبرا الروسية.

- نعم هذا صحيح. في الأوبرا الروسية ، لدينا معنى درامي غني جدًا مضمّن في النص الموسيقي. هناك إنتاج مثير للاهتمام للغاية لديمتري بيرتمان في "Helikon-Opera" - "Vampuka ، African Bride" ، حيث يتم جمع جميع الطوابع ، و ( يغني): "سترافوكاميل سيموت الآن. Die-e-t now-a-s ". وهو يناسب ذلك. "سيموت الآن. Die-ee-e-t "وضرب بعض النغمات العليا. ومرة أخرى ( يضحك).

- كما أفهمها ، ليس لديك إعجاب حقيقي بفيردي؟

- إن الموقف ذاته تجاه جوزيبي فيردي باعتباره السمة المميزة للأوبرا الإيطالية هو بالطبع أعظم الاحترام. موسيقاه ليست ممتعة فقط ولكنها مفيدة للغناء. هذه طريقة طبية عامة للتعافي إذا أصبح الصوت فجأة غير صحي. غنّي فيردي - إنها مثل الزبدة. هناك أيضا أوبرا لدينا. بالنسبة لي ، Pimen و Gremin و Sobakin هي ثلاثة أجزاء من هذا القبيل يمكن غنائها كعلاج. هم شجعان جدا.

ما هو قازان بالنسبة لك الآن مهنيا؟ هل هذه مجرد زيارات نادرة لغناء Pimen في Boris Godunov؟

أريد أن آتي إلى قازان كثيرًا ، أريد ذلك حقًا. ترى ما هو الوضع السياسي الآن؟ أعتقد أنه سينعكس في عالم الأوبرا. قد يتم حظر الجوازات ونظام التأشيرات وما تم إنشاؤه مسبقًا بالنسبة لنا ...

- يبدو لي أنك تبالغ بطريقة ما. هل هذا مجرد شعور أم أن هناك حقائق مماثلة بالفعل؟

لا توجد شروط مسبقة خاصة حتى الآن ، لكني أرى ذلك نوعًا ما. وأعتقد أن المستقبل يتشكل بطريقة تجعلنا على أي حال نحمي أنفسنا من نوع من التعاون. لا أعرف ، هذا بالطبع ليس خيارنا. لم نتشاجر مع الغرب.

- لديك الفرصة للبقاء هناك وأحيانًا تعود إلى روسيا.

هذه ليست قصتنا على الإطلاق. أعتقد أنه بعد حدوث كل شيء هناك ، بشكل عام ، سيعود كل شيء إلى هنا. أعتقد أن كل القوات ستعود إلى روسيا. كلاهما مبدع وعلمي ، هذا كل شيء. أرى الحبوب الصحية في هذا.

- هل تعتقد أن المطربين لدينا الآن سيكون لديهم فرص أكبر؟ إذا توقفوا عن القدوم إلينا من الخارج ...

لا أتعهد بالتنبؤ بشيء ، فأنا لست نبيًا ولا أرى المستقبل. لكني أعتقد أنه قريبًا لن يكون هناك جدوى من العمل في الغرب. لأن الظروف هنا ستكون هي نفسها أو حتى أفضل.

- ماذا ستغني في حفل مهرجان شاليابين؟

مقاطع Mephistopheles وغناء Don Quixote Kabalevsky. غالبًا ما كنت أؤدي أعمالًا غنائية ، إنه أمر ممتع للغاية ، لكن هناك حاجة إلى شيء ساطع للحفل. لسوء الحظ ، فإن ذخيرة الجهير كلها مثيرة للغاية ، وكلها مرتبطة بالمعاناة ، سيموت شخص ما بالتأكيد. إما أن تفشل السلطات ، أو أن الزوجة هربت - "زمفرا غير صحيحة".

مرجع

أليكسي تيخوميروف، باس (مواليد 1979 في قازان).

تخرجت من كلية الموسيقى في قازان بدرجة في السلوك الكورالي (صف زاخاروفا). في عام 2003 تخرج من معهد كونسرفتوار ولاية قازان. Zhiganov ، متخصص في "قائد الكورال الأكاديمي" (فئة الأستاذ المشارك LA Draznin) ، وفي عام 2006 - هيئة التدريس الصوتية (فئة الأستاذ YV Borisenko). في عام 2001 أصبح باحثًا في مؤسسة Shalyapin في قازان.

من عام 2004 إلى عام 2006 درس في مركز أوبرا غالينا فيشنفسكايا (فصل أ. بيلوسوفا).

منذ عام 2005 كان عازفًا منفردًا لمسرح موسكو الموسيقي "هيليكون أوبرا" ، حيث يؤدي أجزاء من بوريس غودونوف في الأوبرا التي تحمل الاسم نفسه لموسورجسكي ، دون باسيليو في حلاق إشبيلية بواسطة ج. روسيني ، سوباكين في عروس القيصر من قبل ريمسكي كورساكوف ، إلخ.

في عام 2009 ظهر لأول مرة في أوبرا روما باسم Agamemnon في Gluck's Iphigenia في Aulis تحت قيادة موتي ؛ أيضا تحت قيادة المايسترو موتي شارك في إنتاج أوبرا روسيني "موسى وفرعون" في مهرجان سالزبورغ ، وغنى الباس في قداس سولين في فيينا ميوزيكفيرين.

الفائز في مسابقة الحزب الجمهوري ، ولقب "أفضل جهير صغير من تتارستان" (قازان ، 2007). الفائز بالجائزة الكبرى في مسابقة I International Galina Vishnevskaya للأوبرا (موسكو ، 2006).

تتعاون مع أوركسترا موسكو الأكاديمية الحكومية للآلات الشعبية الروسية تحت إشراف N.N. نيكراسوف ، جوقة غرفة موسكو الأكاديمية بقيادة ف. مينين ، جوقة كونسرفتوار موسكو الحكومي تحت إشراف ب. Tevlin ، مصلى الدولة سميت بعد يورلوف تحت قيادة G.A. دميترياك ، مع جوقة معرض موسكو الحكومي تريتياكوف تحت إشراف أ. بوزاكوف والعديد من الآخرين.

تشمل الأعمال في عام 2010 دور Gremin في أوبرا Tchaikovsky Eugene Onegin في مسرح Mikhailovsky (سانت بطرسبرغ) ، وأدوار Boris و Pimen في Boris Godunov في أوبرا والون الملكية والمشاركة في قداس فيردي (لييج ، بلجيكا) وفي المهرجان الدولي في سانتاندير (إسبانيا ، 2010) ؛ أدوار Gremin في Eugene Onegin و Kochubei و Orlik في Mazepa في أوبرا ليون الوطنية (2010) ، و Ramfis في Verdi's Aida في دار الأوبرا الملكية في كوينز في بريسبان (أستراليا) ، وجزء باس في Rossini's Stabat Mater في Musicverein Vienna (النمسا) ، جزء من الغجر القديم في فيلم Aleko لرحمانينوف في أوبرا ليون الوطنية (قائد الأوركسترا إم. بليتنيف).

تشمل الأعمال في عام 2011 ويرم في لويز ميلر (أوبرا ليون ، فرنسا 2011) ، قائد. انها كازوشي جزء من بوريس في أوبرا بوريس غودونوف (أوبرا سانتياغو ، تشيلي 2011)

تتعاون مع مسرح البولشوي في روسيا. قام بأداء دور رسلان في حفل افتتاح المسرح التاريخي الرئيسي بعد إعادة بناء مسرح البولشوي في روسيا عام 2011.