يعمل صوتي الغرفة من Balakirev. أعمال البيانو من Balakirev

بدأ ميلي بالاكيرف العزف على البيانو عندما كان في الرابعة من عمره. في سن الخامسة والعشرين ، ترأس مجموعة الملحنين الأقوياء وأدار مدرسة الموسيقى الحرة. اشتهرت أعمال بالاكيرف في العديد من مدن روسيا وأوروبا.

"زهور صحية على أساس الموسيقى الروسية"

ولد ميلي بالاكيرف عام 1837 في نيجني نوفغورود ، وكان والده مستشارًا فخريًا. أصبح بالاكيرف مهتمًا بالموسيقى في سن مبكرة. في سن الرابعة ، تعلم العزف على البيانو تحت إشراف والدته ، وتعلم لاحقًا دروسًا من قائد الأوركسترا كارل إيسريش ، والملحن الإسباني جون فيلد ، ومعلم الموسيقى ألكسندر دوبوك.

التقى عازف البيانو الشاب بفاعل الخير والكاتب الشهير في نيجني نوفغورود ألكسندر أوليبيشيف. في منزله ، وجد ميلي بالاكيرف نفسه في بيئة إبداعية: التقى الكتاب والفنانين هنا ، وزار الممثلين ميخائيل شيبكين وألكسندر مارتينوف ، وعاش الملحن ألكسندر سيروف لفترة طويلة. في منزل أوليبيشيف ، درست ميلي بالاكيرف الأدب الموسيقي والعروض الموسيقية التي عزفت مع الأوركسترا المنزلية - كعازف بيانو في البداية ثم كقائدة موسيقية.

في عام 1854 ، التحق بالاكيرف ، بإصرار من والده ، كمتطوع في كلية الرياضيات بجامعة قازان. ترك الدراسة بعد عام لمتابعة الموسيقى. بدأ ميلي بالاكيرف في كتابة أعماله الأولى - الرومانسيات وقطع البيانو. سرعان ما غادر الملحن الطموح مع ألكسندر أوليبيشيف إلى سان بطرسبرج ، حيث التقى ميخائيل جلينكا. بناءً على نصيحة جلينكا ، بدأ بالاكيرف في الأداء في الحفلات الموسيقية كعازف بيانو وكتابة موسيقاه الخاصة بزخارف شعبية. قام بتأليف مفاتحات حول موضوعات روسية وتشيكية ، وموسيقى لمأساة شكسبير "الملك لير" والرومانسية ، والتي أطلق عليها الملحن ألكسندر سيروف "زهورًا صحية طازجة على أساس الموسيقى الروسية".

دائرة بالاكيرف ومدرسة الموسيقى المجانية

خلال هذه السنوات ، التقى ميلي بالاكيرف مع قيصر كوي ، ومودست موسورجسكي ، ونيكولاي ريمسكي كورساكوف ، وألكسندر بورودين. في عام 1862 شكلوا دائرة "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة" ، والتي أطلق عليها الناقد فلاديمير ستاسوف "The Mighty Handful". درس مؤلفو دائرة بالاكيرف الفولكلور وغناء الكنيسة من أجل استخدام الزخارف الشعبية في مؤلفاتهم. ظهرت القصص الخيالية والملحمية في كل من الأعمال السمفونية وفي العمل الصوتي للغرفة لكل عضو من أعضاء The Mighty Handful. سافر بالاكيرف كثيرًا بحثًا عن مواضيع جديدة. من رحلة إلى نهر الفولغا ، أحضر فكرة مجموعة من "40 أغنية روسية" ، ومن القوقاز - تطورات لفانتازيا البيانو "Islamey" والقصيدة السمفونية "Tamara".

لم يدرس أي من مؤلفي الدائرة في المعهد الموسيقي: لم يكونوا موجودين في ذلك الوقت. تلقى كوي وريمسكي كورساكوف وموسورجسكي تعليمًا عسكريًا ، وكان بورودين كيميائيًا حاصل على درجة الدكتوراه في الطب. قيم ميلي بالاكيرف مؤلفات رفاقه وقدم توصيات. كتب ريمسكي كورساكوف: "... كان الناقد ، أي الناقد الفني ، مذهلاً". كان بالاكيرف في ذلك الوقت يعتبر ملحنًا ذا خبرة وكان قائد الدائرة.

"لقد تمت طاعة بالاكيرف دون أدنى شك ، لأن سحره الشخصي كان عظيماً للغاية. ... كل دقيقة جاهزة للارتجال الممتاز على البيانو ، وتذكر كل مقياس عرفه ، وحفظ المؤلفات التي يتم عزفها له على الفور ، كان عليه أن ينتج هذا السحر مثل أي شخص آخر.

نيكولاي ريمسكي كورساكوف

في عام تشكيل Mighty Handful ، افتتح Mili Balakirev ، مع قائد الفرقة الموسيقية Gavriil Lomakin ، مدرسة الموسيقى الحرة. درس سكان كلتا العاصمتين هنا دون قيود اجتماعية أو عمرية "لإبراز تطلعاتهم وإخراج جوقات كنسية كريمة منهم ... وكذلك تنمية مواهب جديدة منهم من خلال إعداد العازفين المنفردين". تم تعليم الطلاب الغناء ومحو الأمية الموسيقية والسولفيجيو. أقيمت هنا حفلات موسيقية "للموسيقى الروسية الجديدة" - ميخائيل جلينكا وألكسندر دارغوميزسكي وملحنو "اليد القوية". ذهبت عائدات الحفلات إلى تطوير المدرسة.

عازف منفرد مشهور عالميًا في "حلقة فايمار"

في سبعينيات القرن التاسع عشر ، أصبحت ميلي بالاكيرف واحدة من أكثر الموسيقيين احترامًا في سانت بطرسبرغ. تمت دعوته للعمل في الجمعية الموسيقية الإمبراطورية الروسية. هنا ، أيضًا ، بدت موسيقى ملحني The Mighty Handful ، وقد أقيم العرض الأول لسيمفونية ألكسندر بورودين الأولى. ومع ذلك ، بعد عامين ، اضطر بالاكيرف إلى ترك منصبه كقائد: في دوائر المحكمة ، كانوا غير راضين عن تصريحات الملحن القاسية حول المحافظة الموسيقية.

عاد للعمل في مدرسة الموسيقى الحرة. تمت متابعة بالاكيرف من خلال الإخفاقات المادية ، ولم تكن هناك فرص للإبداع. في هذا الوقت ، انفصلت "الحفلة القوية": أصبح طلاب بالاكيرف ملحنين متمرسين ومستقلين.

"بينما كان الجميع في وضع البيض تحت الدجاجة (بمعنى آخر بيضة بالاكيرف) ، كنا جميعًا متشابهين إلى حد ما. بمجرد فقس الكتاكيت من البيض ، نمت بالريش. طار الجميع حيث جذبته طبيعته. إن عدم وجود تشابه في الاتجاه ، والتطلعات ، والأذواق ، وطبيعة الإبداع ، وما إلى ذلك ، في رأيي ، هو جانب جيد وليس بأي حال من الأحوال جانبًا حزينًا من المسألة.

الكسندر بورودين

قررت ميلي بالاكيرف ترك فن الموسيقى وحصلت على وظيفة في إدارة سكة حديد وارسو. حصل على أموال من دروس البيانو ، لكنه لم يكتب موسيقى ولم يقدم حفلات موسيقية ، وعاش في عزلة وعزلة.

فقط في ثمانينيات القرن التاسع عشر عاد الملحن إلى مدرسة الموسيقى. خلال هذه السنوات ، أكمل تمارا والسيمفونية الأولى ، وكتب مقطوعات ورومانسية جديدة على البيانو. في 1883-1894 ، أدار بالاكيرف محكمة الغناء في المحكمة ، ونظم مع ريمسكي كورساكوف تدريبًا احترافيًا للموسيقيين هناك. كان الملحن عضوًا في دائرة فايمار التي التقت بالأكاديمي ألكسندر بيبين. في هذه الأمسيات ، أجرى بالاكيرف برامج موسيقية كاملة بتعليقاته الخاصة. وفقًا لمذكرات ابنة الأكاديمي ، في 1898-1901 فقط كان هناك 11 برنامجًا من هذا القبيل في مجموعته.كانت موسيقى ميلي بالاكيرف السيمفونية في هذه السنوات معروفة في جميع أنحاء روسيا وخارجها - في بروكسل وباريس وكوبنهاغن وميونيخ وهايدلبرغ وبرلين.

توفيت ميلي بالاكيرف عام 1910 عن عمر يناهز 73 عامًا. تم دفنه في مقبرة تيخفين التابعة لألكسندر نيفسكي لافرا.

في 2 يناير 1837 ، ولد الملحن الروسي العظيم ، عازف البيانو ، قائد الأوركسترا ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف.

الإرادة والطاقة والاهتمام الشديد بكل شيء من حولك - هذا هو ما تشعر به أولاً وقبل كل شيء عندما تنظر إلى وجه هذا الشخص.

هذا ما كان - في الحياة والأفعال - ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف ، ملحن روسي وشخصية موسيقية وعامة في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

كتب الناقد الفني الشهير في.

عاش بالاكيرف لفترة طويلة: تمكن من دخول القرن العشرين ، معاصرًا لجلينكا ، واستولى على عقده الأول.

وُلِد بالاكيرف في نيجني نوفغورود عام 1837. وقد ظهرت قدرات الصبي الموسيقية الرائعة - الممتازة ، كما يقولون ، نغمة الصوت "المطلقة" ، والذاكرة المذهلة - في وقت مبكر جدًا. في كل ما يتعلق بالموسيقى ، أظهر بالاكيرف فضولًا لا يشبع. منذ الطفولة وإلى الأبد ، كان مشبعًا بحب خاص لأغاني الشعوب. تتخلل العديد من أعمال بالاكيرف. تشكل مجموعتان كبيرتان من الأغاني الشعبية الروسية جزءًا ثمينًا من تراث الملحن.

كرس بالاكيرف معظم حياته للإبداع. كتب الأعمال السمفونية بشكل رئيسي. أفضلها السيمفونية الأولى ، قصيدة "تمارا" ، مقدمة لمأساة شكسبير "الملك لير". من بين مؤلفات الأنواع الأخرى ، تحظى فانتازيا البيانو "Islamey" و "Song Selim's Song" و "The Song of the Goldfish" (على حد تعبير ليرمونتوف) و "الأغنية الجورجية" (على حد تعبير بوشكين) بشعبية.

لكن الميزة الأكثر بروزًا لميلي ألكسيفيتش كانت إنشاء "Mighty Handful" أو "Balakirev Circle" ، وهو مجتمع من الموسيقيين المتقدمين (Cui ، Mussorgsky ، Borodin ، Rimsky-Korsakov) ، الذي كتب فصلاً مثيرًا للاهتمام وذو مغزى في تاريخ الموسيقى الروسية.

اندلعت أنشطة الدائرة ، التي نشأت في سانت بطرسبرغ عام 1857 ، في الستينيات. بالنسبة لروسيا ، كان ذلك وقت نمو سريع للحركة الديمقراطية. توسعت في جميع مجالات الحياة بما في ذلك الفن. وجد "القلة الجبارة" بقيادة بالاكيرف أنفسهم في قلب النضال من أجل كل شيء متقدم وديمقراطي في الإبداع الموسيقي.

بامتلاك موهبة تنظيمية فطرية ، مزاج القائد ، يمارس (وفقًا لريمسكي كورساكوف) على الآخرين تأثيرًا مشابهًا لـ "نوع من القوة المغناطيسية" ، تدخل بالاكيرف بجرأة ونشاط في صراع الاتجاهات الفنية. بصفته رئيس دائرته ، التي حشدت مجموعة من الموسيقيين الرائعين ، سار بنفسه وقاد الآخرين على طول الطريق الذي رسمه جلينكا. كانت الأيديولوجية والجنسية والحياة والحقيقة الفنية عالية بالنسبة لهم قبل كل شيء.

مدافعًا عن التعليم الموسيقي الشامل ، أدار بالاكيرف مدرسة الموسيقى الحرة التي أنشأها. بصفته عازف بيانو وقائد موصل ، روّج لأفضل أعمال مؤلفي أوروبا الغربية والتراكيب الجديدة لمعاصريه. إن مزايا بالاكيرف كمحرر لأعمال جلينكا الرائعة لا تقدر بثمن.

بالأفعال والأفكار ، دخل بالاكيرف اسمه في تاريخ الفن الموسيقي الروسي.

أي اكتشاف جديد كان بالنسبة له السعادة الحقيقية ، والبهجة ، وحمل معه ، في اندفاع ناري ، جميع رفاقه.
في ستاسوف

كان لـ M. Balakirev دور استثنائي: فتح حقبة جديدة في الموسيقى الروسية وقيادة اتجاه كامل فيها. في البداية ، لم ينبأه شيء بهذا المصير. رحيل الطفولة والشباب عن العاصمة. بدأ بالاكيرف في دراسة الموسيقى بتوجيه من والدته ، التي اقتنعت بالقدرات المتميزة لابنها ، وذهبت معه بشكل خاص من نيجني نوفغورود إلى موسكو. هنا ، تلقى صبي يبلغ من العمر عشر سنوات عدة دروس من المعلم الشهير آنذاك - عازف البيانو والملحن أ. دوبوك. ثم مرة أخرى نيجني ، وفاة والدته المبكرة ، قام بالتدريس في معهد الإسكندر على حساب النبلاء المحليين (والده ، وهو مسؤول صغير ، تزوج للمرة الثانية ، وكان يعيش في فقر مع عائلة كبيرة) ...

كان من الأهمية بمكان بالنسبة لبالاكيرف معرفته بـ A. Ulybyshev ، وهو دبلوماسي ، بالإضافة إلى متذوق كبير للموسيقى ، ومؤلف سيرة ذاتية من ثلاثة مجلدات لـ W. A. ​​Mozart. أصبح منزله ، حيث تجمع مجتمع مثير للاهتمام ، وعقدت حفلات موسيقية ، بالنسبة لبالاكيرف مدرسة حقيقية للتطور الفني. هنا يقود أوركسترا هواة ، في برنامج العروض التي تضم أعمالًا مختلفة ، من بينها سيمفونيات بيتهوفن ، يعمل كعازف بيانو ، ولديه مكتبة موسيقية غنية في خدمته ، حيث يقضي الكثير من الوقت في دراسة عشرات المقطوعات الموسيقية. النضج يأتي إلى موسيقي شاب في وقت مبكر. التحق بالاكيرف عام 1853 بكلية الرياضيات بجامعة قازان ، وتركها بعد عام ليكرس نفسه حصريًا للموسيقى.في هذا الوقت ، تنتمي التجارب الإبداعية الأولى: مؤلفات البيانو ، والرومانسية. بعد رؤية النجاحات البارزة التي حققها بالاكيرف ، أخذه أوليبيشيف إلى سانت بطرسبرغ وقدمه إلى إم جلينكا. كان التواصل مع مؤلف "إيفان سوزانين" و "رسلان وليودميلا" قصير الأمد (سرعان ما ذهب جلينكا إلى الخارج) ، ولكنه كان ذا مغزى: الموافقة على تعهدات بالاكيرف ، يقدم المؤلف الموسيقي العظيم نصائح حول المساعي الإبداعية ، ويتحدث عن الموسيقى.

في سانت بطرسبرغ ، سرعان ما اكتسب بالاكيرف شهرة باعتباره مؤديًا ، واستمر في التأليف. موهوب لامع ، لا يشبع في المعرفة ، لا يكل في العمل ، كان حريصًا على إنجازات جديدة. لذلك ، من الطبيعي أنه عندما جمعته الحياة مع C. Cui و M. Mussorgsky ، ولاحقًا مع N. تحت اسم "مايتي هاندفول" (الذي أعطاه إياه ب. ستاسوف) و "دائرة بالاكيرف".

في كل أسبوع ، اجتمع زملاؤنا الموسيقيون وستاسوف في بالاكيرف. تحدثوا ، قرأوا بصوت عالٍ معًا ، لكنهم كرسوا معظم وقتهم للموسيقى. لم يتلق أي من الملحنين المبتدئين تعليمًا خاصًا: كان كوي مهندسًا عسكريًا ، وكان موسورجسكي ضابطًا متقاعدًا ، وكان ريمسكي كورساكوف بحارًا ، وكان بورودين كيميائيًا. يتذكر كوي لاحقًا "تحت قيادة بالاكيرف ، بدأ تعليمنا الذاتي". - "لعبنا بأربعة توزيعات ورق كل ما كتب أمامنا. تعرض كل شيء لانتقادات شديدة ، وقام بالاكيرف بتحليل الجوانب الفنية والإبداعية للأعمال. أعطيت المهام المسؤولة على الفور: للبدء مباشرة بسمفونية (بورودين وريمسكي كورساكوف) ، كتب كوي أوبرا ("سجين القوقاز" ، "راتكليف"). تم تنفيذ جميع المؤلفات في اجتماعات الدائرة. صحح بالاكيرف وأعطى التعليمات: كتب ريمسكي كورساكوف: "... ناقد ، أي ناقد تقني ، كان مذهلاً".

بحلول هذا الوقت ، كتب بالاكيرف بنفسه 20 قصة رومانسية ، بما في ذلك روائع مثل "تعال إلي" ، "أغنية سليم" (كلاهما - 1858) ، "أغنية السمكة الذهبية" (1860). تم نشر جميع القصص الرومانسية وحظيت بتقدير كبير من قبل A. Serov: "... زهور نضرة صحية على أساس الموسيقى الروسية." تم أداء أعمال بالاكيرف السمفونية في الحفلات الموسيقية: مقدمة حول موضوعات ثلاث أغنيات روسية ، مقدمة من الموسيقى إلى مأساة شكسبير الملك لير. كما كتب العديد من مقطوعات البيانو وعمل على سيمفونية.

ترتبط الأنشطة الموسيقية والاجتماعية التي يقوم بها Balakirev بمدرسة Free Music School ، التي نظمها جنبًا إلى جنب مع قائد الكورال والملحن الرائع G. Lomakin. هنا ، يمكن للجميع الانضمام إلى الموسيقى ، وأداء الحفلات الموسيقية الكورالية في المدرسة. كانت هناك أيضا دروس الغناء ومحو الأمية الموسيقية والسولفيجيو. قاد الجوقة لوماكين ، وقاد بالاكيرف الأوركسترا الضيف ، الذي ضم مؤلفات من رفاق دائرته في برامج الحفلات الموسيقية. كان الملحن دائمًا بمثابة تابع مخلص لـ Glinka ، وكان الاعتماد على الأغنية الشعبية كمصدر للإبداع أحد مبادئ أول موسيقى كلاسيكية روسية. في عام 1866 ، خرجت مجموعة الأغاني الشعبية الروسية التي جمعها بالاكيرف من المطبوعات ، وأمضى عدة سنوات في العمل عليها. مكّنت إقامته في القوقاز (1862 و 1863) من التعرف على الفولكلور الموسيقي الشرقي ، وبفضل رحلة إلى براغ (1867) ، حيث كان بالاكيرف يدير أوبرا غلينكا ، تعلم أيضًا الأغاني الشعبية التشيكية. انعكست كل هذه الانطباعات في عمله: صورة سيمفونية حول موضوعات ثلاث أغنيات روسية "1000 سنة" (1864 ؛ في الطبعة الثانية - "روس" ، 1887) ، "مقدمة تشيكي" (1867) ، خيال شرقي للبيانو بدأت قصيدة "الإسلامية" (1869) السمفونية "تمارا" عام 1866 واستكملت بعد ذلك بسنوات عديدة.

إن الأنشطة الإبداعية والأداء والموسيقية والاجتماعية التي يقوم بها بالاكيرف تجعله واحدًا من أكثر الموسيقيين احترامًا ، وقد تمكن A. Dargomyzhsky ، الذي أصبح رئيسًا لـ RMO ، من دعوة Balakirev لمنصب قائد الفرقة الموسيقية (موسمي 1867/68 و 1868/69). الآن بدت موسيقى ملحنين "Mighty Handful" في الحفلات الموسيقية للجمعية ، وكان العرض الأول لسيمفونية بورودين الأولى ناجحًا.

يبدو أن حياة بالاكيرف كانت في ازدياد ، وأن المستقبل كان صعودًا إلى آفاق جديدة. وفجأة تغير كل شيء بشكل كبير: تم استبعاد بالاكيرف من إقامة حفلات RMO الموسيقية. كان ظلم ما حدث واضحا. وأعرب تشايكوفسكي وستاسوف عن استيائهما اللذين تحدثا في الصحافة. بالاكيرف يحول كل طاقته إلى مدرسة الموسيقى الحرة ، في محاولة لمعارضة حفلاتها الموسيقية للجمعية الموسيقية. لكن المنافسة مع مؤسسة ثرية تحظى برعاية عالية أثبتت أنها ساحقة. واحدًا تلو الآخر ، تطارد الإخفاقات بالاكيرف ، ويتحول انعدام الأمن المادي لديه إلى حاجة ماسة ، وهذا ، إذا لزم الأمر ، لدعم أخواته الصغيرات بعد وفاة والده. لا توجد فرص للإبداع. بدافع اليأس ، لدى الملحن أفكار انتحارية. لا يوجد أحد يدعمه: رفاقه في الدائرة ابتعدوا ، كل منهم مشغول بخططه الخاصة. كان قرار بالاكيرف بالابتعاد إلى الأبد عن فن الموسيقى بمثابة صاعقة من اللون الأزرق بالنسبة لهم. لم يستمع إلى نداءاتهم وإقناعهم ، فدخل إلى مكتب المحلات في سكة حديد وارسو. وقع الحدث المشؤوم الذي قسم حياة الملحن إلى فترتين مختلفتين بشكل مذهل في يونيو 1872 ...

على الرغم من أن بالاكيرف لم يخدم لفترة طويلة في المكتب ، إلا أن عودته إلى الموسيقى كانت طويلة وصعبة داخليًا. يكسب لقمة العيش من دروس العزف على البيانو ، لكنه لا يؤلف نفسه ، ويعيش في عزلة وعزلة. فقط في أواخر السبعينيات. يبدأ في الظهور مع الأصدقاء. لكن هذا كان شخصًا مختلفًا. شغف وطاقة الغليان لرجل شارك - وإن لم يكن دائمًا - الأفكار التقدمية في الستينيات ، استبدلت بأحكام مقدسة ، تقية وغير سياسية ، من جانب واحد. لم يأت الشفاء بعد الأزمة التي مرت بها. أصبح بالاكيرف مرة أخرى رئيسًا لمدرسة الموسيقى التي تركها ، ويعمل على إكمال تمارا (استنادًا إلى قصيدة تحمل نفس الاسم ليرمونتوف) ، والتي تم أداؤها لأول مرة تحت إشراف المؤلف في ربيع عام 1883. جديد تظهر طبعات جديدة ، خاصة مقطوعات البيانو ، (مقدمة حول موضوع المسيرة الإسبانية ، قصيدة سيمفونية "روس"). في منتصف التسعينيات. تم إنشاء 10 رومانسيات. بالاكيرف يؤلف ببطء شديد. نعم ، بدأت في الستينيات. اكتملت السيمفونية الأولى فقط بعد أكثر من 30 عامًا (1897) ، في كونشرتو البيانو الثاني الذي تم إنشاؤه في نفس الوقت ، كتب الملحن جزأين فقط (أكملهما S. 1900-08). في 1903-04. تظهر سلسلة من الرومانسية الجميلة. على الرغم من المأساة التي عاشها ، إلا أن بعده عن أصدقائه السابقين ، كان دور بالاكيرف في الحياة الموسيقية مهمًا. في 1883-1894. كان مديرًا لـ Court Chapel ، وبالتعاون مع Rimsky-Korsakov ، قام بتغيير التعليم الموسيقي هناك بشكل لا يمكن التعرف عليه ، ووضعه على أساس مهني. شكل الطلاب الأكثر موهبة في الكنيسة دائرة موسيقية حول زعيمهم. كان بالاكيرف أيضًا مركزًا لما يسمى بدائرة فايمار ، والتي التقت بالأكاديمي أ. هنا قدم مع برامج الحفلات الموسيقية كاملة. مراسلات بالاكيرف مع شخصيات موسيقية أجنبية واسعة وذات مغزى: مع الملحن والفلكلوري الفرنسي إل بورجو دوكودراي والناقد إم كالفوكوريسي ، مع الشخصية الموسيقية والعامة التشيكية ب.

تكتسب موسيقى بالاكيرف السمفونية شهرة متزايدة. يبدو أنه ليس فقط في العاصمة ، ولكن أيضًا في المدن الإقليمية في روسيا ، يتم إجراؤه بنجاح في الخارج - في بروكسل وباريس وكوبنهاغن وميونيخ وهايدلبرغ وبرلين. يعزف الإسباني آر فاينز سوناتا البيانو الخاصة به ، ويؤدي إي. هوفمان الشهير "إسلاميا". شعبية موسيقى بالاكيرف ، واعترافه الأجنبي كرئيس للموسيقى الروسية ، إذا جاز التعبير ، تعوض عن الانفصال المأساوي عن التيار السائد في وطنه.

تراث بالاكيرف الإبداعي صغير ، لكنه غني بالاكتشافات الفنية التي خصبت الموسيقى الروسية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. تمارا هي واحدة من أفضل الأعمال في سمفونية النوع الوطني وقصيدة غنائية فريدة من نوعها. في روايات بالاكيرف الرومانسية ، هناك الكثير من التقنيات والنتائج التركيبية التي أدت إلى ظهور موسيقى صوتية خارج الحجرة - في الكتابة الصوتية الآلية لريمسكي كورساكوف ، في كلمات أوبرا بورودين.

لم تفتح مجموعة الأغاني الشعبية الروسية مرحلة جديدة في علم الفولكلور الموسيقي فحسب ، بل أثرت أيضًا الأوبرا الروسية والموسيقى السمفونية بالعديد من الموضوعات الجميلة. كان بالاكيرف محررًا موسيقيًا ممتازًا: فقد مرت جميع المؤلفات المبكرة لموسورجسكي وبورودين وريمسكي كورساكوف بين يديه. أعد للنشر عشرات أوبرا جلينكا (مع ريمسكي كورساكوف) ، ومؤلفات ف. شوبان. عاش بالاكيرف حياة رائعة ، حيث كانت هناك حالات إبداعية رائعة وهزائم مأساوية ، ولكن بشكل عام كانت حياة فنان مبدع حقيقي.

أكبر ملحن روسي بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش ، الذي لا تزال أعماله لا تفقد أهميتها ، معروف ليس فقط بعمله المتميز ، ولكن أيضًا كمبدع وإلهام إيديولوجي لاتجاه كامل في الموسيقى الروسية.

الطفولة والأسرة

ولد الملحن المستقبلي في 2 يناير 1837 في نيجني نوفغورود. كان والده ، أليكسي كونستانتينوفيتش بالاكيرف ، مستشارًا فخريًا من أصل نبيل ، وكانت والدته ترعى الأطفال. التزمت الأسرة بالآراء المسيحية التقليدية ، ونشأ الصبي متدينًا للغاية ، حتى أنه تعرض للمضايقات في المنزل ، واصفًا إياه بـ "أسقف المستقبل". ظل الإيمان طوال حياته موضوعًا مهمًا لبالاكيرف. منذ سن مبكرة أظهر الطفل قدرات موسيقية ، ولاحظت والدته ذلك.

أولى التجارب الموسيقية

بالفعل في سن 6-7 ، بدأ Balakirev Mily Alekseevich ، بتوجيه من والدته ، في تعلم العزف على البيانو ، مما يدل على نجاح كبير. من أجل منح ابنها أفضل المهارات ، تأخذه والدته إلى موسكو. هناك يأخذ دورة قصيرة في تقنية البيانو مع المعلم ألكسندر دوبوك. ثم في المنزل يواصل إتقان الآلة تحت إشراف عازف البيانو المحلي وقائد الفرقة K. Eiserich. كان الموسيقي هو الذي قدم بالاكيرف إلى ألكسندر دميتريفيتش أوليبيشيف ، وهو فاعل خير ، وموسيقي هواة ، ومربي ، والذي لعب دورًا مهمًا للغاية في حياة الملحن. اجتمع في منزله مجتمع لامع من المفكرين والكتاب والموسيقيين المحليين ، وأقيمت حفلات موسيقية ، ونوقشت مشاكل الفن. هنا تم وضع أساس النظرة الجمالية للعالم بالاكيرف.

دراسات

توفيت والدة الملحن في وقت مبكر ، مما وضع حداً لدراسات بالاكيرف المنهجية في الموسيقى. في وقت لاحق ، تزوج والده مرة أخرى ، وكان راتبه بالكاد يكفي لإعالة أسرة كبيرة ، ولم يكن هناك حديث عن دفع تكاليف دراسته. في سن الثانية عشرة ، تم إرسال الصبي إلى معهد نيجني نوفغورود نوبل ، حيث تلقى تعليمًا ثانويًا على حساب النبلاء المحليين. بعد أربع سنوات ، التحق بكلية الرياضيات كمتطوع في جامعة قازان ، لكنه تمكن من الدراسة لمدة تزيد عن عام بقليل ، ولم يكن لديه مال لمواصلة التعليم ، وكان يكسب رزقه بإعطاء دروس في الموسيقى. خلال دراسته ، كتب بالاكيرف ميلي أليكسيفيتش أعماله الموسيقية الأولى: الرومانسية ، مقطوعات للبيانو.

الدعوة

رؤية موهبة الشاب بلا شك ، في عام 1855 أخذه أوليبيشيف معه إلى سانت بطرسبرغ ، حيث قدمه إلى الملحن الروسي إم جلينكا.

بالاكيرف ميلي أليكسيفيتش ، الذي أصبحت الموسيقى بالنسبة له أهم جزء في حياته ، عرض أعماله على السيد وحصل على تقدير كبير وتوصية بتكريس حياته كلها لتأليف الموسيقى. بعد مرور عام ، قدم المؤلف المبتدئ أعماله الأولى للجمهور ، كما ظهر لأول مرة كعازف بيانو وقائد في أداء كونشرتو اليجرو للبيانو والأوركسترا. لاقى هذا الأداء استحسانًا كبيرًا من قبل النقاد والجمهور ، وبدأ Balakirev يُدعى للأداء في منازل غنية ، وقد ساعد ذلك في حل المشاكل المالية للملحن ، لكنه استغرق وقتًا طويلاً. أعلن الموسيقي نفسه على الفور كمبدع روسي ، وأصبحت الزخارف الوطنية علامته التجارية.

الطريق إلى المهنة

Balakirev Mily Alekseevich ، الذي يكتسب عمله تدريجياً شعبية ، منذ بعض الوقت نشط في نشاط الحفلات الموسيقية ، يدور في دوائر علمانية. لكن الأمر استغرق منه الكثير من الوقت والجهد ، ورأى مصيره في تأليف الموسيقى ونشر الأفكار المتقدمة. يقلل من عدد العروض ، وإن كان لذلك تأثير سلبي على وضعه المادي ، ويقرر تكريس نفسه للموسيقى والتنوير.

بالاكيرف و "الحفنة القوية"

في نهاية الخمسينيات من القرن التاسع عشر ، أصبح بالاكيرف قريبًا من عدد من الموسيقيين: A. S. Dargomyzhsky ، V.V.Stasov ، A.N. Serov. هذه هي الطريقة التي تتشكل بها الدائرة ، والتي ستسمى فيما بعد "اليد القوية". تحدث الأشخاص المتشابهون في التفكير كثيرًا عن مصير الموسيقى الوطنية ، وناقشوا الأعمال. بمرور الوقت ، انضم أهم الملحنين للإمبراطورية الروسية N.Remsky-Korsakov ، A. Borodin ، M. رأى بالاكيرف في كل من هؤلاء الشباب النور الإلهي للموسيقى ، وساعدهم على تطوير موهبتهم ، وتشكيل أسلوبهم الموسيقي الخاص. هناك فريق قوي من المؤلفين ، يعمل كل منهم بأسلوبه الخاص ، لكنهم في نفس الوقت يساعدون بعضهم البعض بشكل جماعي لتطوير أسلوب وطني واحد.

تواصلت المجموعة بنشاط مع ممثلي المثقفين المبدعين في وقتها: مع النقاد أ. تورجينيف ، أ. غريغوروفيتش ، أ. بيسيمسكي ، إ. ريبين. أقام الملحنون علاقات وثيقة ومعقدة مع P. I. Tchaikovsky ، الذي كان لـ The Mighty Handful تأثير قوي عليه. روج الموسيقيون بنشاط لأفكار الجنسية في الفن ، والتي كانت اتجاهًا طليعيًا للثقافة الروسية.

بحلول السبعينيات ، انفصلت المجموعة ، لكن أفكارها استمرت في العيش والتطور. تركت أغنية "Mighty Handful" علامة بارزة على الموسيقى الروسية ، فقد أدرك A. Lyadov و A. Arensky و S. Lyapunov و M. الثقافة الموسيقية الفرنسية ، تكرار مسار "اليد الجبارة".

نشاط تربوي

قدمت ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف ، التي ترتبط سيرتها الذاتية إلى الأبد بالموسيقى ، مساهمة كبيرة في تشكيل المدرسة الوطنية. في عام 1862 ، أنشأ بالاكيرف مع قائد الجوقة G. Lomakin ، مدرسة الموسيقى الحرة ، التي أصبحت مركزًا للتعليم والترويج للفن الوطني والمركز الأول للتعليم الموسيقي الشامل.

دعم الإمبراطور تعهد الموسيقيين ، لذلك أتيحت الفرصة للمنظمين لتطوير نشاط قوي. قاموا بترتيب حفلات موسيقية للطلاب ، وقبلوا في المؤسسة التعليمية كل من لديه القدرة ، لكن لم يتمكن من دفع تكاليف التعليم. قامت المدرسة بتدريس Solfeggio ومحو الأمية الموسيقية والغناء. كان بالاكيرف مدير المؤسسة وقائد الحفلات الموسيقية. في النصف الثاني من الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، عانت المدرسة من نقص حاد في التمويل ، مما أدى إلى انخفاض كبير في نشاطها. كان بالاكيرف في ذلك الوقت يمر بأزمة حادة ، حتى أنه ترك منصب المدير لفترة من الوقت.

لكن في عام 1881 عاد إلى منصب مدير من بنات أفكاره المحبوب وظل مخلصًا للمدرسة حتى نهاية حياته. في عام 1883 ، تحت رعاية T. يقوم بتحسين نظام التدريس في الكنيسة ، ويقوي المكون العلمي في التخصصات التي يتم تدريسها ، ويدعو ن. في عام 1894 ، ترك قيادة الجوقة وتقاعد بأمان مالي قوي ، ومنذ ذلك الوقت كان بإمكانه تكريس نفسه بالكامل للإبداع.

مهنة موسيقية

كان بالاكيرف ميلي ألكسيفيتش يدرس الموسيقى طوال حياته ، وبدأ نشاطه بكتابة أول رومانسيات هواة ومقطوعات بيانو. بدأ نشاط الملحن تحت التأثير القوي لـ M. Glinka ، الذي لعب دورًا مهمًا في حياة الموسيقي. في عام 1866 ، دعا جلينكا بالاكيرف لتوجيه إنتاج أوبرا رسلان وليودميلا وحياة للقيصر في مسرح براغ. أظهر الموسيقي نشاطًا كبيرًا وأظهر موهبته كقائد في هذا العمل ، والذي حقق نجاحًا كبيرًا وساعد في تعزيز مكانة Balakirev في عالم الموسيقى.

في عام 1860 ، سافر الملحن على طول نهر الفولغا ، حيث قام بجمع الأغاني الخاصة بعربات نقل البارجة ، والتي وضعها لاحقًا في مجموعة موسيقية ، مما أحدث ضجة كبيرة في الثقافة الروسية. في 1862 و 1863 و 1868 قام برحلات إلى القوقاز ، الانطباعات التي أثرت على عمل الموسيقي. سرعان ما تمت دعوة الملحن لإجراء الحفلات الإمبراطورية للجمعية الموسيقية الروسية ، ولكن في عام 1869 اضطر إلى ترك هذا المنصب.

تبدأ فترة صعبة في حياة بالاكيرف ، حيث يتعرض الملحن للاضطهاد والافتراء ، مما يلحق به صدمة نفسية ، ويقلل من نشاطه الإبداعي لعدة سنوات. في عام 1881 ، عاد إلى الموسيقى ، لكنه كان أكثر انخراطًا في قيادة الكنيسة ، والكتابة قليلاً ، ولكن في ذلك الوقت ظهرت عدة أعمال قوية وناضجة ، على سبيل المثال ، القصيدة السمفونية "تمارا".

في نهاية التسعينيات ، بدأت آخر فترة إبداعية ومثمرة للغاية في حياة الملحن. يكتب الكثير من الموسيقى للبيانو ، ويعمل على القصائد السمفونية "روس" و "في جمهورية التشيك".

إرث إبداعي

ترك الملحن بالاكيرف ميلي أليكسيفيتش ، الذي كرست سنوات حياته للبحث عن سبل العيش والأنشطة التربوية والتعليمية ، إرثًا صغيرًا ولكنه مهم. من بين أعماله الرئيسية موسيقى "الملك لير" ، وفانتازيا البيانو "Islamey" ، والعديد من التنسيقات الجادة لملحنين آخرين ، وحوالي عشرين رومانسي وأغنية ، وسيمفونيات.

الحياة الشخصية

كانت بالاكيرف ميلي أليكسيفيتش ذات طبيعة شغوفة ومتحمسة ، ووضعت في ظروف حياتية صعبة. طوال حياته كان يعاني من نقص في المال ، تعرض للاضطهاد من قبل المشعوذين الذين شوهوه ، ونظموا حملة ضد الملحن في الصحافة. وصلت الأزمة المالية إلى أقصى عمق لها في عام 1872 ، عندما لم تتوقف الحفلات الموسيقية للمدرسة عن كونها مربحة فحسب ، بل لم يكن من الممكن إقامتها على الإطلاق. بالإضافة إلى ذلك ، يموت والد الملحن ، ويقع على كتفيه الاهتمام بصالح أخواته الصغيرات. الموسيقار في حالة يأس ، وصل إلى الإرهاق العصبي ، حتى أنه فكر في الانتحار.

في عام 1874 ، ترك بالاكيرف المدرسة ودخل قسم المتاجر في سكة حديد وارسو كموظف صغير ، وبدأ مرة أخرى في إعطاء دروس في الموسيقى. لم يكن لديه القوة ولا الوقت للحفاظ على العلاقات مع الأصدقاء ، وهو يبتعد عن دائرة الأشخاص المتشابهين في التفكير ، ولا يؤلف الموسيقى. كانت أصعب فترة في حياته. وجد بالاكيرف مخرجًا في الدين ، وأصبح متدينًا جدًا وبدأ بالتدريج. في عام 1881 ، عندما عاد إلى المدرسة مرة أخرى ، تحسنت حالته العقلية. لم تسمح تقلبات الحياة والعاطفة للموسيقى بالاكيرف بتكوين عائلته ، فقد عاش عازبًا وشغوفًا بالإبداع.

عاش الملحن حياة طويلة ومليئة بالأحداث ، وتوفي في 29 مايو 1910 ودُفن في مقبرة تيخفين.

غالبًا ما تكون حياة المبدعين مليئة بالصعود والهبوط ، والأحداث المختلفة ، ولا يُعد Balakirev Mily Alekseevich استثناءً. تشكل الحقائق المثيرة للاهتمام قائمة ضخمة ، من بينها حقائق حزينة. لذلك ، على الرغم من كل مزايا الملحن ، ليس فقط قبل الثقافة الروسية ، ولكن أيضًا قبل كل الموسيقى الأوروبية ، لم تقم أي مدينة في العالم بتشييد نصب تذكاري له. لكن واحدة من أفضل مدارس الموسيقى في أوروبا ، إن لم يكن العالم ، وتقع في موسكو ، تحمل بفخر اسمه.

كان بالاكيرف مريضًا منذ الطفولة ، وغالبًا ما كان يطارده الصداع المؤلم الذي لا يرحم الذي دفعه إلى اليأس. في إحدى هذه الأزمات التي طال أمدها ، أراد حتى التخلي عن كل شيء والذهاب إلى دير ، لكن لحسن الحظ انحسر المرض وبقي الملحن في

في الواقع ، يدين بالاكيرف بتعليمه لنفسه ، لقد عمل بجد على أسلوبه وحسن نفسه. ومع ذلك ، عندما عُرض عليه ، بالفعل في سنواته الناضجة ، تولي منصب أستاذ في كونسرفتوار موسكو ، رفض الملحن ، لأنه لم يكن لديه تعليم أكاديمي.

G. في نيجني نوفغورود. تلقى تعليمه في جامعة قازان. يدين بالكيريف بتعليمه الموسيقي لنفسه. في المدينة ، ظهر لأول مرة أمام جمهور سانت بطرسبرغ كعازف بيانو موهوب. في 18 مارس ، أسس مع ج. أ. لوماكين "مدرسة الموسيقى الحرة" ، تحت رعاية صاحب الجلالة الإمبراطورية ؛ كشفت هذه المدرسة في المراحل الأولى من وجودها عن نشاط حيوي. في الحفلات الموسيقية التي نظمتها هذه المدرسة ، أجرى لوماكين مقطوعات غنائية وكورالية ، وأدار MA Balakirev مقطوعات أوركسترا. في 28 كانون الثاني (يناير) ، بعد رفض Lomakin لإدارة المدرسة ، تولى MA Balakirev ، بصفته أحد مؤسسيها ، تولي هذا العمل ، وكمدير ، كان مسؤولاً عن المدرسة حتى خريف العام. براغ - للإشراف على إنتاج أوبرا "Life for the Tsar" و "Ruslan and Lyudmila" من تأليف Glinka ، والتي تم تقديمها تحت إشراف Balakirev وبفضل مثابرته وطاقته التي لا تعرف الكلل ، حققت نجاحًا كبيرًا ، لا سيما الأوبرا "رسلان وليودميلا".

الفصل المؤلفات: 2 سيمفونيات ، قصيدة "تمارا" ، مقطوعات موسيقية للبيانو (حفلة موسيقية ، فانتازيا "إسلامي" ، سوناتا ، مقطوعات صغيرة) ، العديد من الرومانسية ، مجموعة من الأغاني الشعبية.

مضاء: Strelnikov N. ، Balakirev ، بتروغراد ، 1922.

م. أ بالاكيرف.

بالاكيرفميلي أليكسيفيتش ، ملحن روسي وعازف بيانو وقائد موسيقي وشخصية عامة. ولد في أسرة مسؤول من نبلاء. تلقى دروسًا من عازف البيانو A. Dubuc والقائد K. Eizrich (N. Novgorod). تم تسهيل التطور الموسيقي لـ B. من خلال التقارب مع الكاتب والناقد الموسيقي A.D Ulybyshev. في 1853-1855 كان متطوعًا في كلية الرياضيات بجامعة قازان. في عام 1856 ظهر لأول مرة في سانت بطرسبرغ كعازف بيانو وقائد الفرقة الموسيقية. كان لصداقة بالاكيرف مع الناقد ف.ف.ستاسوف تأثير كبير على تشكيل المواقف الأيديولوجية والجمالية لبلاكيرف. في أوائل الستينيات. تحت قيادة B. يتم تشكيل دائرة موسيقية ، تعرف باسم "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة" ، "Balakirev Circle" ، "الحفنة الأقوياء".في عام 1862 ، قام ب. ، بالاشتراك مع قائد الكورال جي يا لوماكين ، بتنظيم مدرسة الموسيقى الحرة في سانت بطرسبرغ ، والتي أصبحت مركزًا للتعليم الموسيقي الشامل ، وكذلك مركزًا للدعاية للموسيقى الروسية. في 1867-1869 كان قائدًا لقائد الجمعية الموسيقية الروسية.

ساهم بالاكيرف في تعميم أوبرا إم آي جلينكا: في عام 1866 أدار أوبرا إيفان سوزانين في براغ ، وفي عام 1867 أخرج إنتاج براغ لأوبرا روسلان وليودميلا.

أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر - الستينيات كانت فترة نشاط إبداعي مكثف ب. أعمال هذه السنوات - "مقدمة حول ثلاثة مواضيع روسية" (1858 ؛ الطبعة الثانية 1881) ، العرض الثاني حول ثلاثة مواضيع روسية "1000 عام" (1862 ، في طبعة لاحقة - سيمفونية قصيدة "روس" ، 1887 ، 1907) ، الافتتاحية التشيكية (1867 ، في الطبعة الثانية - القصيدة السمفونية "في جمهورية التشيك" ، 1906) وغيرها - طورت تقاليد غلينكا ، فقد أظهرت بوضوح السمات المميزة والأسلوب من "المدرسة الروسية الجديدة" (على وجه الخصوص ، الاعتماد على أغنية شعبية حقيقية). في عام 1866 ، تم نشر مجموعته "40 أغنية شعبية روسية للصوت والبيانو" ، والتي كانت أول مثال كلاسيكي على معالجة الأغاني الشعبية.

في السبعينيات. يترك مدرسة الموسيقى الحرة ، ويتوقف عن الكتابة ، وإقامة الحفلات الموسيقية ، والاستراحة مع أعضاء الدائرة. في أوائل الثمانينيات. عاد للنشاط الموسيقي لكنه فقد شخصية "الستينيات" النضالية. في 1881-1908 ، ترأس B. مرة أخرى مدرسة الموسيقى الحرة وفي نفس الوقت (1883-1894) كان مدير جوقة المحكمة.

الموضوع الرئيسي لعمل بالاكيرف هو موضوع الشعب. الصور الشعبية ، صور الحياة الروسية ، الطبيعة تمر في معظم كتاباته. كما يتميز باهتمامه بموضوع الشرق (القوقاز) والثقافات الموسيقية للبلدان الأخرى (البولندية والتشيكية والإسبانية).

المجال الرئيسي للإبداع في Balakirev هو موسيقى الآلات (السمفونية والبيانو). عملت في المقام الأول في مجال برنامج السمفونية. أفضل مثال على قصيدة بالاكيرف السمفونية هي "تمارا" (حول ، استنادًا إلى قصيدة تحمل نفس الاسم ليرمونتوف) ، مبنية على المادة الموسيقية الأصلية لمنظر طبيعي مرئي وشخصية رقص شعبي. ترتبط ولادة هذا النوع من السيمفونية الملحمية الروسية باسم ب .. بحلول الستينيات. تنتمي فكرة السيمفونية الأولى (ظهرت الرسومات في عام 1862 ، الجزء الأول - في عام 1864 ، اكتملت السيمفونية في عام 1898). في عام 1908 ، تمت كتابة السيمفونية الثانية.

بالاكيرف هو أحد مبتكري أسلوب البيانو الروسي الأصلي. أفضل أعمال بالاكيرف على البيانو هو الخيال الشرقي "Islamei" (1869) ، الذي يجمع بين الروعة الزاهية وأصالة الألوان الشعبية مع التألق الفائق.

مكانة بارزة في اللغة الروسية. موسيقى الحجرة الصوتية مشغولة بالروايات الرومانسية وأغاني بالاكيرف.

المؤلفات:

• مراسلات M.A.Balakirev مع V.V.Stasov، M.، 1935؛
• مراسلات ن. أ. ريمسكي كورساكوف مع م. أ. بالاكيرف ، في الكتاب: ريمسكي كورساكوف ن. ، الأعمال الأدبية والمراسلات ، المجلد 5 ، إم ، 1963 ؛
• رسائل M.A. Balakirev إلى M. P. Mussorgsky ، في الكتاب: Mussorgsky M. P.، Letters and Documents، M.-L.، 1932؛
• مراسلات M. A. Balakirev مع P. I. Tchaikovsky ، سانت بطرسبرغ. 1912 ؛
• Kiselev G. ، M. A. Balakirev ، M.-L. ، 1938 ؛
• Kandinsky A.، Symphonic Works of M.A Balakirev، M.، 1960؛
• م. أ بالاكيرف. أبحاث ومقالات ، L. ، 1961 ؛
• م. أ بالاكيرف. مذكرات ورسائل ، L. ، 1962 ؛
• بالاكيرف. وقائع الحياة والإبداع. شركات A. S. Lyapunova and E.E Yazovitskaya، L.، 1967.

أنظر أيضا

الروابط

• موقع Balakirev Miliy عن حياة وعمل الملحن.