منظمة كبيرة وقوية. "حفنة عظيمة

مؤسسة تعليمية بلدية

تعليم إضافي للأطفال

"مدرسة الموسيقى للأطفال"
مقال

حول موضوع:

"مؤلفو النصف العظيم"

حسب الموضوع

"الأدب الموسيقي"
انتهى العمل

طالب الصف السابع

قسم الكورال

فولوسنيكوفا تاتيانا

التحقق:

بيسيروفا يوليا بتروفنا

1.1 تاريخ الخلق ………………………………………………………… ... 4

1.2 أنشطة "اليد الأقوياء" ……………………………………………؛ 7

2. الملحنون الذين هم جزء من "الحفنة الأقوياء"

2.1. ميلي أليكسيفيتش بالاكيرف (1837-1910) ………………………… ... 12

2.2. متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881) ………………………… ... 14

2.3 الكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887) …………………………… .15

2.4 قيصر أنتونوفيتش كوي (1835-1918) ………………………………… ..18

2.5 نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908) ...... 19

الخلاصة …………………………………………………………………………… .22

قائمة المصادر المستخدمة ………………………………………… .. 26

الملحق 1 …………………………………………………………………………… 27

الملحق 2 …………………………………………………………………………… 28

الملحق 3 …………………………………………………………………………… 29

الملحق 4 ……………………………………………………………………………… 30

المرفق 5 …………………………………………………………………………… 31

الملحق 6 ……………………………………………………………………………؛ 32

المقدمة

استخدم المصطلح ستاسوف بالصدفة في عام 1867 ، ودخلت عبارة "حفنة عظيمة" بقوة وبدأت تستخدم كاسم مقبول بشكل عام لمجموعة من الملحنين ، من بينهم: ميلي أليكسييفيتش بالاكيرف (1837-1910) ، موديست بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881) ) وألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887) ونيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908) وقيصر أنتونوفيتش كوي (1835-1918). غالبًا ما يُطلق على "الحفلة القوية" اسم "مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة" ، وكذلك "دائرة بالاكيرف" ، على اسم زعيمها م. أ. بالاكيرف. في الخارج ، أُطلق على هذه المجموعة من الموسيقيين "الخمسة" بحسب عدد الممثلين الرئيسيين. دخل مؤلفو "اليد القوية" إلى الساحة الإبداعية خلال فترة الانتعاش العام الهائل في الستينيات من القرن التاسع عشر.

"الانتقاء العظيم"

تاريخ إنشاء دائرة Balakirev هو كما يلي: في عام 1855 ، وصل MA Balakirev إلى سانت بطرسبرغ من كازان. كان الشاب البالغ من العمر ثمانية عشر عامًا موهوبًا للغاية موسيقيًا. في بداية عام 1856 ، قدم أداءً ناجحًا على خشبة المسرح كعازف بيانو واجتذب انتباه الجمهور. من الأهمية بمكان بالنسبة إلى Balakirev معرفته بـ V.V. Stasov.

يعتبر فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف الشخصية الأكثر إثارة للاهتمام في تاريخ الفن الروسي. كان الناقد والناقد الفني والمؤرخ وعالم الآثار ، ستاسوف ، بصفته ناقدًا موسيقيًا ، صديقًا مقربًا لجميع الملحنين الروس. كان مرتبطًا بأوثق صداقة مع جميع الفنانين الروس الرئيسيين حرفيًا ، وظهر في الصحافة مع الدعاية لأفضل لوحاتهم وكان أيضًا أفضل مستشار ومساعد لهم.

ولد فلاديمير فاسيليفيتش ، ابن المهندس المعماري المتميز V.P. Stasov ، في سانت بطرسبرغ ، وتلقى تعليمه في كلية الحقوق. ارتبطت خدمة ستاسوف طوال حياته بمؤسسة رائعة مثل المكتبة العامة. لقد كان يعرف شخصياً هيرزن ، تشيرنيشفسكي ، ليو تولستوي ، ريبين ، أنتوكولسكي ، فيريشاجين ، جلينكا. استمع ستاسوف إلى تعليق جلينكا عن بالاكيرف: "في ... بالاكيرف ، وجدت وجهات نظر قريبة جدًا من نظري." وعلى الرغم من أن ستاسوف كان يكبر الموسيقي الشاب بحوالي اثني عشر عامًا ، إلا أنه أصبح صديقًا مقربًا له مدى الحياة. إنهم يقضون وقتًا دائمًا في قراءة كتب بيلينسكي ودوبروليوبوف وهيرزن وتشرنيشيفسكي وستاسوف ، وهم بلا شك أكثر نضجًا وتطورًا وتعليمًا ومعرفة ببراعة للفن الكلاسيكي والحديث ، ويوجهه أيديولوجيًا بالاكيرف ويوجهه.

في عام 1856 ، في إحدى حفلات الجامعة ، التقى بالاكيرف مع قيصر أنتونوفيتش كوي ، الذي درس في ذلك الوقت في أكاديمية الهندسة العسكرية وتخصص في بناء التحصينات العسكرية. كان تسوي مغرمًا جدًا بالموسيقى. حتى أنه درس في شبابه المبكر مع الملحن البولندي مونيوسكو.

مع آرائه الجديدة والجريئة عن الموسيقى ، يأسر بالاكيرف كوي ، ويثير فيه اهتمامًا جادًا بالفن. تحت إشراف Balakirev ، كتب Cui في عام 1857 كلمة scherzo للبيانو بأربعة أيادي ، وأوبرا سجين القوقاز ، وفي عام 1859 أوبرا كوميدية من فصل واحد ابن الماندرين.

كان الملحن التالي الذي انضم إلى مجموعة Balakirev - Stasov - Cui هو Modest Petrovich Mussorgsky. بحلول الوقت الذي انضم فيه إلى دائرة بالاكيرف ، كان ضابط حرس. بدأ التأليف في وقت مبكر جدًا وسرعان ما أدرك أنه يجب أن يكرس حياته للموسيقى. دون التفكير مرتين ، هو بالفعل ضابط في فوج Preobrazhensky ، قرر التقاعد. على الرغم من شبابه (18 عامًا) ، أظهر موسورجسكي تنوعًا كبيرًا في الاهتمامات: فقد درس الموسيقى والتاريخ والأدب والفلسفة. تعرّف على Balakirev في عام 1857 مع A.S. Dargomyzhsky. كل شيء أذهل موسورجسكي في بالاكيرف: مظهره ، لعبته الأصلية المشرقة ، وأفكاره الجريئة. من الآن فصاعدًا ، أصبح موسورجسكي زائرًا متكررًا لبلاكيرف. كما قال موسورجسكي نفسه ، "عالم جديد ، غير معروف له حتى الآن ، انفتح أمامه."

في عام 1862 ، انضم كل من NA Rimsky-Korsakov و A.P. Borodin إلى دائرة Balakirev. إذا كان ريمسكي كورساكوف عضوًا صغيرًا جدًا في الدائرة ، وكانت وجهات نظره وموهبته الموسيقية قد بدأت للتو في التحديد ، فقد كان بورودين بحلول هذا الوقت بالفعل شخصًا ناضجًا ، وكيميائيًا بارزًا ، ودودًا مع عمالقة العلوم الروسية مثل مندليف ، سيتشينوف ، كوفاليفسكي ، بوتكين.

في الموسيقى ، كان بورودين من العصاميين. لقد كان مدينًا بمعرفته الكبيرة نسبيًا بنظرية الموسيقى بشكل أساسي لمعرفته الجادة بأدب موسيقى الحجرة. بينما كان لا يزال طالبًا في أكاديمية الطب والجراحة ، كان بورودين يلعب التشيلو ، غالبًا ما شارك في مجموعات من عشاق الموسيقى. وفقًا لشهادته ، أعاد قراءة المؤلفات الكاملة لرباعية القوس ، والخماسي ، وكذلك الثنائي والثلاثي. قبل لقاء بالاكيرف ، كتب بورودين بنفسه عدة مؤلفات للغرفة. لم يقدّر بالاكيرف بسرعة موهبة بورودين الموسيقية اللامعة فحسب ، بل قدر سعة الاطلاع المتعددة.

وهكذا ، بحلول بداية عام 1863 ، يمكن للمرء أن يتحدث عن تشكيل دائرة بالاكيرف.

ومع ذلك ، كانت التطلعات الوطنية لـ "الحفنة الأقوياء" خالية من أي مسحة من ضيق الأفق القومي. كان الملحنون متعاطفين للغاية مع الثقافات الموسيقية للشعوب الأخرى ، وهو ما تؤكده العديد من الأمثلة على استخدام المؤامرات والألحان الأوكرانية والجورجية والتتار والإسبانية والتشيكية وغيرها في أعمالهم. يحتل العنصر الشرقي مكانًا كبيرًا بشكل خاص في أعمال "الكوتشكيين" ("تمارا" ، "إسلامي" لبالاكيرف ؛ "الأمير إيغور" لبورودين ؛ "شهرزاد" ، "عنتارا" ، "ذا جولدن كوكريل" ريمسكي كورساكوف ؛ "Khovanshchina" لموسورجسكي).

من خلال إنشاء أعمال فنية للناس ، والتحدث بلغة مفهومة وقريبة منهم ، جعل الملحنون موسيقاهم في متناول أوسع طبقات المستمعين. يفسر هذا الطموح الديمقراطي الميل الكبير لـ "المدرسة الروسية الجديدة" نحو البرمجة. من المعتاد أن نطلق على "البرنامج" مثل هذه الأعمال الآلية التي يشرح فيها الملحن الأفكار والصور والمؤامرات. يمكن تقديم تفسير المؤلف إما في النص التوضيحي المرفق بالمصنف أو في عنوانه. العديد من الأعمال الأخرى التي قام بها مؤلفو The Mighty Handful هي أيضًا أعمال برمجية: Antar and The Tale لـ Rimsky-Korsakov و Islamey و King Lear بواسطة Balakirev و Night on Bald Mountain والصور في معرض لموسورجسكي.

تطوير المبادئ الإبداعية لأسلافهم العظماء Glinka و Dragomyzhsky ، كان أعضاء Mighty Handful في نفس الوقت مبدعين جريئين. لم يكونوا راضين عما حققوه ، لكنهم دعوا معاصريهم إلى "الشواطئ الجديدة" ، سعوا جاهدين من أجل استجابة حية مباشرة لمطالب ومتطلبات الحداثة ، بحثوا بفضول عن مؤامرات جديدة ، وأنواع جديدة من الناس ، ووسائل جديدة للموسيقى تجسيد.

كان على "الكوتشكيين" أن يمهدوا هذه الطرق الجديدة الخاصة بهم في صراع عنيد لا هوادة فيه ضد كل شيء رجعي ومحافظ ، في صدامات حادة مع هيمنة الموسيقى الأجنبية ، التي روج لها الحكام والأرستقراطيين الروس لفترة طويلة وعناد. لا يمكن للطبقات السائدة أن تكون مسرورة بالعمليات الثورية الحقيقية التي تجري في الأدب والفن. لم يحظى الفن المحلي بالتعاطف والدعم. علاوة على ذلك ، كل ما تم تقدمه ، تم اضطهاده. تم إرسال تشيرنيشيفسكي إلى المنفى ، وتحمل كتاباته ختم حظر الرقابة. عاش هيرزن خارج روسيا. اعتُبر الفنانون الذين غادروا أكاديمية الفنون بتحدٍ "مشبوهين" وأخذتهم الشرطة السرية القيصرية في الاعتبار. تم ضمان تأثير مسارح أوروبا الغربية في روسيا من خلال جميع امتيازات الدولة: امتلكت الفرق الإيطالية مسرح الأوبرا كاحتكار ، وتمتع رواد الأعمال الأجانب بأكبر قدر من الفوائد التي لا يمكن للفنون المحلية الوصول إليها.

التغلب على العقبات التي فرضت على الترويج للموسيقى "الوطنية" ، وهجمات النقاد ، واصل مؤلفو "اليد القوية" عملهم في تطوير فنهم الأصلي ، وكما كتب ستاسوف لاحقًا ، "هزمت شراكة بالاكيرف كلاً من الجمهور والجمهور. الموسيقيين. لقد زرعت بذرة جديدة خصبة ، سرعان ما أسفرت عن حصاد رائع ومثمر. "

تجمع دائرة بالاكيرف عادة في عدة منازل مألوفة ومغلقة: في L.I. Shestakova (أخت M.I. Glinka) ، في Ts.A Cui ، في F.P.Stasova. سارت اجتماعات دائرة بالاكيرف دائمًا في جو إبداعي مفعم بالحيوية.

غالبًا ما التقى أعضاء دائرة Balakirev بالكتاب A.V. Grigorovich ، A.F Pisemsky ، IS Turgenev ، الفنان IE Repin ، النحات MA Antokolsky. كانت هناك أيضًا علاقات وثيقة مع بيوتر إيليتش تشايكوفسكي.

قام مؤلفو "اليد القوية" بقدر كبير من العمل الاجتماعي والتعليمي. كان أول مظهر علني لأنشطة دائرة بالاكيرف هو افتتاح مدرسة الموسيقى الحرة في عام 1862. كان المنظم الرئيسي هو إم آي بالاكيرف وقائد الجوقة جي يا لوماكين. كانت مهمتها الرئيسية لمدرسة الموسيقى المجانية هي نشر المعرفة الموسيقية بين جماهير واسعة من السكان.

في محاولة لنشر مبادئهم الأيديولوجية والفنية على نطاق واسع ، لزيادة تأثيرهم الإبداعي على البيئة الاجتماعية المحيطة ، لم يستخدم أعضاء "Mighty Handful" منصة الحفلات الموسيقية فحسب ، بل ظهروا أيضًا على صفحات الصحافة. كانت الخطب ذات طبيعة جدلية حادة ، وكان للأحكام أحيانًا شكل حاد وقاطع ، والذي كان بسبب الهجمات والتقييمات السلبية التي تعرضت لها اليد العظيمة من قبل النقد الرجعي.

إلى جانب Stasov ، عمل C.A. Cui كمتحدث باسم وجهات النظر والتقييمات الخاصة بالمدرسة الروسية الجديدة. منذ عام 1864 ، كان مراجعًا دائمًا للموسيقى في صحيفة "سان بطرسبرج فيدوموستي". بالإضافة إلى تسوي ، ظهر بورودين وريمسكي كورساكوف بمقالات انتقادية في الصحافة. على الرغم من حقيقة أن النقد لم يكن نشاطهم الرئيسي ، فقد قدموا في مقالاتهم الموسيقية ومراجعاتهم أمثلة على تقييمات جيدة الهدف وصحيحة للفن وقدموا مساهمة كبيرة في علم الموسيقى الكلاسيكي الروسي.

تأثير أفكار "اليد القوية" يخترق أيضًا جدران معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. هنا في عام 1871 تمت دعوة ريمسكي كورساكوف لمنصب أستاذ في فصول الآلات الموسيقية والتكوين. منذ ذلك الوقت ، ارتبط نشاط ريمسكي كورساكوف ارتباطًا وثيقًا بالمعهد الموسيقي. يصبح الشخصية التي تركز القوى الإبداعية الشابة حوله. شكّل الجمع بين التقاليد المتقدمة لـ "Mighty Handful" مع الأساس الأكاديمي المتين سمة مميزة لـ "مدرسة Rimsky-Korsakov" ، والتي كانت الاتجاه السائد في معهد سانت بطرسبرغ الشتوي منذ أواخر السبعينيات من القرن الماضي من القرن إلى بداية القرن العشرين.

بحلول نهاية السبعينيات وبداية الثمانينيات ، اكتسب عمل مؤلفي "Mighty Handful" شهرة واسعة واعترافًا ليس فقط في الداخل ، ولكن أيضًا في الخارج. كان فرانز ليزت معجبًا متحمسًا وصديقًا لـ "المدرسة الروسية الجديدة". ساهم ليزت بقوة في نشر أعمال بورودين وبالاكيرف وريمسكي كورساكوف في أوروبا الغربية. كان من المعجبين المتحمسين لموسورجسكي الملحنان الفرنسيان موريس رافيل وكلود ديبوسي ، الملحن التشيكي ياناسيك.

الملحنون الذين كانوا حفنة عظيمة

- الملحن الروسي ، عازف البيانو ، قائد الأوركسترا ، رئيس وملهم "الخمسة" الشهيرة - "The Mighty Handful" (Balakirev ، Cui ، Mussorgsky ، Borodin ، Rimsky-Korsakov) ، الذي يجسد الحركة الوطنية في الثقافة الموسيقية الروسية القرن ال 19.

ولد بالاكيرف في 2 يناير 1837 في نيجني نوفغورود لعائلة نبيلة فقيرة. تم إحضاره إلى موسكو في سن العاشرة ، وتلقى دروسًا قصيرة من جون فيلد ؛ في وقت لاحق ، لعب AD Ulybyshev دورًا كبيرًا في مصيره. موسيقي هواة متنور ، فاعل خير ، مؤلف أول دراسة روسية عن موتسارت. التحق بالاكيرف بكلية الفيزياء والرياضيات في جامعة قازان ، ولكن في عام 1855 التقى في سانت بطرسبرغ مع MI Glinka ، الذي أقنع الموسيقي الشاب بتكريس نفسه للتأليف بالروح الوطنية ، بالاعتماد على الموسيقى الروسية والشعبية والكنسية ، على المؤامرات والنصوص الروسية.

تشكلت "حفنة عظيمة" في سانت بطرسبرغ بين عامي 1857 و 1862 ، وأصبح بالاكيرف زعيمها. لقد علم نفسه واستمد المعرفة بشكل أساسي من الممارسة ، لذلك رفض الكتب المدرسية وطرق تدريس التناغم والنقطة المقابلة التي تم قبولها في ذلك الوقت ، واستبدلها بمعرفة واسعة بروائع الموسيقى العالمية وتحليلها التفصيلي. لم تدم "اليد القوية" كجمعية إبداعية طويلاً ، ولكن كان لها تأثير كبير على الثقافة الروسية. في عام 1863 ، أسس بالاكيرف مدرسة الموسيقى الحرة - على عكس معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، الذي اعتبر بالاكيرف اتجاهه عالميًا ومحافظًا. قام بأداء الكثير كقائد ، حيث كان يطلع المستمعين بانتظام على الأعمال المبكرة لدائرته. في عام 1867 أصبح بالاكيرف قائدًا للحفلات الموسيقية للجمعية الموسيقية الإمبراطورية الروسية ، ولكن في عام 1869 أُجبر على ترك هذا المنصب. في عام 1870 ، عانى بالاكيرف من أزمة روحية حادة ، وبعد ذلك لم يدرس الموسيقى لمدة خمس سنوات. عاد إلى التأليف في عام 1876 ، ولكن بحلول ذلك الوقت كان قد فقد بالفعل سمعته كرئيس للمدرسة الوطنية في أعين المجتمع الموسيقي. في عام 1882 ، أصبح بالاكيرف مرة أخرى رئيسًا للحفلات الموسيقية في مدرسة الموسيقى الحرة ، وفي عام 1883 - مديرًا للكنيسة الغنائية في المحكمة (خلال هذه الفترة أنشأ عددًا من مؤلفات الكنيسة وترتيبات الترانيم القديمة).

لعب بالاكيرف دورًا كبيرًا في تشكيل مدرسة الموسيقى الوطنية ، لكنه تألف قليلاً نسبيًا. في الأنواع السمفونية ، ابتكر سمفونيات ، وعدة مبادرات ، وموسيقى لملك شكسبير لير (1858-1861) ، وقصائد سيمفونية تمارا (1882) ، روس (1887 ، الطبعة الثانية 1907) وفي جمهورية التشيك (1867 ، 2) مراجعة 1905). بالنسبة للبيانو ، كتب السوناتا في B-flat Miner (1905) ، والفانتازيا الرائعة Islamey (1869) وعدد من القطع في مختلف الأنواع. تعتبر الرومانسيات والاقتباسات من الأغاني الشعبية ذات قيمة عالية. يعتمد أسلوب بالاكيرف الموسيقي من ناحية على الأصول والتقاليد الشعبية لموسيقى الكنيسة ، ومن ناحية أخرى ، على تجربة الفن الأوروبي الغربي الجديد ، وخاصة ليسزت وشوبان وبيرليوز. توفي بالاكيرف في سان بطرسبرج في 29 مايو 1910.

ولد في 9 مارس (21) 1839 في ملكية والديه في قرية Karevo ، مقاطعة Toropetsk بمقاطعة Pskov.

الملحن الروسي. لم يتلق تعليمًا موسيقيًا منهجيًا ، رغم أنه تعلم في طفولته العزف على البيانو وحاول التأليف. حسب التقاليد العائلية ، تم تعيين الشاب في مدرسة الحراس. في أواخر الخمسينيات من القرن الماضي ، التقى موسورجسكي بدارجوميجسكي وبالاكيرف ، وأقام صداقات مع بورودين ، وريمسكي كورساكوف ، وستاسوف. ساعدت اللقاءات معهم الموسيقي الموهوب على تحديد دعوته الحقيقية: قرر أن يكرس نفسه بالكامل للموسيقى. في عام 1858 ، تقاعد Mussorgsky وأصبح عضوًا نشطًا في المجموعة الإبداعية من الملحنين المتقدمين ، والمعروفة في التاريخ باسم Mighty Handful.

في عمله ، المشبع بالجنسية العميقة والواقعية ، كان Mussorgsky داعيًا متسقًا ومشرقًا وجريئًا للأفكار الديمقراطية الثورية في الستينيات. تم الكشف عن موهبة الملحن بشكل كامل في الأوبرا. تمثل الدراما الموسيقية المبتكرة الضخمة "بوريس غودونوف" (بعد بوشكين) و "خوفانشينا" ذروة عمله. في هذه الأعمال ، كما في الأوبرا الهزلية "Sorochinsky Fair" (حسب Gogol) ، الشخصية الرئيسية هي الشعب. كان Mussorgsky سيدًا لامعًا في الخصائص الموسيقية ، فقد ابتكر صورًا حية ومثيرة لأشخاص من طبقات مختلفة ، تظهر الشخصية البشرية في كل تنوع وتعقيد عالمها الروحي. يتم الجمع بين العمق النفسي والدراما العالية في أوبرا موسورجسكي مع ثروة من الوسائل الموسيقية والتعبيرية. تكمن أصالة وحداثة لغة الملحن الموسيقية في الاستخدام المبتكر للأغاني الشعبية الروسية ، وفي نقل نغمات الكلام الحي.

حاول الملحن أن يضمن في أعماله "تحدث الشخصيات على خشبة المسرح ، بينما يتكلم الأحياء ...". لقد حقق ذلك ليس فقط في الأوبرا ، ولكن أيضًا في الموسيقى الصوتية المنفردة - الأغاني التي تستند إلى مشاهد من حياة الفلاحين ، والقصص الدرامية ، والرسومات الساخرة. بادئ ذي بدء ، هذه هي روائع مثل "Kalistrat" ​​، "Eryomushka's Lullaby" ، "Forgotten" ، "Commander" ، "Seminarist" ، "Rayok" ، "Haughtiness" ، "Classic" ، "Song of a Flea" ، إلخ. تشمل أفضل مؤلفات موسورجسكي أيضًا الدورة الصوتية "للأطفال" ، وفانتازيا الأوركسترا "ليلة على جبل بالد" ، و "الصور في معرض" الرائعة للبيانو. "فهم التاريخ ، تصور عميق لظلال لا حصر لها من الروح الوطنية ، والمزاج ، والذكاء والغباء ، والقوة والضعف ، والمأساة والفكاهة - كل هذا لم يسبق له مثيل في موسورجسكي ،" كتب ف. ستاسوف.

أظهر اهتمامًا مبكرًا بالموسيقى ، بدأ بورودين في تعلم العزف على الفلوت في سن الثامنة ، ثم العزف على البيانو والتشيلو. عندما كان الولد في التاسعة من عمره ، قام بتأليف رقصة البولكا للبيانو بأربعة أيادي ، وفي سن السادسة عشرة ، أشاد نقاد الموسيقى بأعماله الموسيقية ، مشيرين إلى "الذوق الجمالي الدقيق والروح الشعرية للملحن الشاب".

ومع ذلك ، على الرغم من النجاحات الواضحة في هذا المجال ، اختار الإسكندر مع ذلك مهنة الكيميائي لنفسه ، بعد أن التحق بأكاديمية الطب الجراحي في عام 1850 كمتطوع ، وتخرج منها عام 1856.

بعد حصول بورودين على الدكتوراه في الطب عام 1858 ، أُرسل في مهمة علمية إلى أوروبا الغربية ، حيث التقى بزوجته المستقبلية ، عازفة البيانو إيكاترينا بروتوبوبوفا ، التي اكتشفت له العديد من الملحنين الرومانسيين ، ولا سيما شومان وشوبان.

بالتوازي مع أنشطته العلمية ، لم يترك بورودين تجاربه الموسيقية. خلال رحلته إلى الخارج ، ابتكر خماسيًا خماسيًا وعزفًا على البيانو ، وسلسلة سداسية وترية وبعض أعمال الغرفة الأخرى.

بعد عودته إلى روسيا عام 1862 ، أصبح أستاذًا مساعدًا في أكاديمية الطب الجراحي ، وفي عام 1864 أصبح أستاذًا عاديًا في نفس القسم.

في نفس عام 1862 ، تم عقد اجتماع مهم لبورودين - التقى م. بالاكيرف ، ولاحقًا مع بقية دائرته ، المعروفة باسم "اليد القوية" (Ts. Cui ، N. . يتذكر بالاكيرف في وقت لاحق: "قبل مقابلتي ، كان يعتبر نفسه هاوًا فقط ولم يعلق أهمية على تمارينه في التأليف. يبدو لي أنني كنت أول شخص أخبره أن عمله الحقيقي هو التأليف.

تحت تأثير الملحنين "Kuchkist" ، تشكلت آراء بورودين الموسيقية والجمالية أخيرًا وبدأ أسلوبه الفني في التطور ، المرتبط ارتباطًا وثيقًا بالمدرسة الوطنية الروسية.

تتخلل جميع أعماله موضوع عظمة الشعب الروسي ، وحب الوطن الأم ، وحب الحرية. ومن الأمثلة الحية على ذلك السيمفونية الثانية ، التي اقترح موسورجسكي تسميتها "السلافية البطولية" ، والناقد الموسيقي الشهير ف. ستاسوف - "بوغاتير".

نظرًا للتوظيف الكبير للأنشطة العلمية والتربوية ، التي يكرس بورودين لها وقتًا أطول من الموسيقى ، فقد استمر العمل في كل عمل جديد لأشهر ، وفي كثير من الأحيان لسنوات. لذلك ، في عمله الرئيسي - أوبرا "الأمير إيغور" - الملحن ، بدءًا من نهاية ستينيات القرن التاسع عشر. عملت لمدة ثمانية عشر عامًا ، لكن لم يكن لديها وقت لإنهائها.

في الوقت نفسه ، من الصعب المبالغة في تقدير مساهمة بورودين في تطوير العلوم المحلية. قام الكيميائي الروسي العظيم د. قال منديليف: "كان بورودين سيقف في مرتبة أعلى في الكيمياء ، وكان سيحقق المزيد من الفوائد للعلم لو لم تصرفه الموسيقى كثيرًا عن الكيمياء".

كتب بورودين أكثر من 40 بحثًا علميًا في الكيمياء (وهو مؤلف اكتشاف تفاعل كيميائي خاص ، سمي باسمه "تفاعل بورودين").

منذ عام 1874 ، بدأ بورودين في إدارة المختبر الكيميائي لأكاديمية الطب الجراحي. بالإضافة إلى ذلك ، كان أحد منظمي مؤسسة التعليم العالي للمرأة - الدورات الطبية النسائية (1872-1887) ، حيث قام بالتدريس لاحقًا.

بحلول نهاية حياته ، حقق بورودين الملحن شهرة معينة خارج روسيا. بمبادرة من F. Liszt ، الذي كان بورودين صديقًا له ، تم أداء سمفونياته مرارًا وتكرارًا في ألمانيا. وفي عامي 1885 و 1886. سافر بورودين إلى بلجيكا ، حيث لاقت أعماله السمفونية نجاحًا كبيرًا.

خلال هذه الفترة ، كتب رباعيتين أوتريتين ، جزأين من السيمفونية الثالثة في فيلم ثانوي ، وصورة موسيقية لأوركسترا "في آسيا الوسطى" ، وعدد من الرومانسيات وقطع البيانو.

توفي A.P.. بورودين في 15 فبراير 1887 في سان بطرسبرج ، لم يكن لديه الوقت لإنهاء أوبرا "الأمير إيغور" أو سيمفونيه الثالثة (أكملهما N.

عندما كان ريمسكي كورساكوف يبلغ من العمر اثني عشر عامًا ، تم تعيينه في سلاح البحرية ، الذي كان يحلم به منذ ولادته تقريبًا.

في نفس الوقت تقريبًا ، بدأ ريمسكي كورساكوف في تلقي دروس العزف على البيانو من عازف التشيلو في أوركسترا الإسكندرية المسرحية ، أوليش. وفي عام 1858 ، قام الملحن المستقبلي بتغيير معلمه. أصبح عازف البيانو الشهير فيودور أندريفيتش كانيل أستاذه الجديد ، الذي بدأ نيكولاي بتوجيهاته في محاولة تأليف الموسيقى بمفرده. بشكل غير محسوس ، دفعت الموسيقى أفكار مهنة كضابط بحري إلى الخلفية.

في خريف عام 1861 ، التقى ريمسكي كورساكوف بـ M. Balakirev وأصبح عضوًا في دائرة Balakirev.

في عام 1862 ، ذهب نيكولاي أندرييفيتش ، بعد أن نجا بصعوبة من وفاة والده ، في رحلة حول العالم (زار عددًا من البلدان في أوروبا وأمريكا الشمالية والجنوبية) ، قام خلالها بتأليف أندانتي من أجل سيمفونية حول موضوع أغنية روسية شعبية عن التتار كاملة ، اقترحها بالاكيرف.

عند عودته إلى وطنه ، كرس نفسه تقريبًا للكتابة. عندما كان الملحن يبلغ من العمر 27 عامًا ، تمت دعوته كأستاذ للتكوين والكتابة الأوركسترالية في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. في سن التاسعة والعشرين ، أصبح مفتشًا للفرق العسكرية للإدارة البحرية ، بعد ذلك - رئيسًا لمدرسة الموسيقى الحرة ، وحتى لاحقًا - مساعد مدير جوقة المحكمة.

في أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر ، تزوجت ريمسكي كورساكوف من عازفة البيانو الموهوبة ناديجدا بورغولد.

بعد أن أدرك النقص في تعليمه الموسيقي ، درس بجد ، ولكن قبل كتابة الأوبرا ليلة مايو (1878) ، كان الفشل الإبداعي يطارده واحدًا تلو الآخر.

بعد وفاة رفاقه في "اليد الجبارة" - بورودين وموسورجسكي - أكمل ريمسكي كورساكوف الأعمال التي بدؤوا بها ، لكنهم لم ينتهوا.

إلى الذكرى المئوية لميلاد أ. بوشكين (1899) ، كتب كورساكوف نشيد أغنية النبي أوليغ وأوبرا حكاية القيصر سلطان ، وابنه المجيد الجبار غفيدون سالتانوفيتش ، وأميرة البجع الجميلة.

بعد ثورة 1905 ، طُرد ريمسكي كورساكوف ، الذي أيد مطالب الطلاب ، من المعهد الموسيقي.

سمع الجمهور أوبراه الأخيرة The Golden Cockerel بعد وفاة الملحن.

استنتاج

كانت "اليد القوية" كفريق واحد مبدع موجودة حتى منتصف السبعينيات. بحلول هذا الوقت ، في رسائل ومذكرات المشاركين والأصدقاء المقربين ، يمكن للمرء أن يجد بشكل متزايد الحجج والبيانات حول أسباب تفككها التدريجي. الأقرب إلى الحقيقة هو بورودين. في رسالة إلى المطربة L.I. Karmalina في عام 1876 ، كتب: "... مع تطور النشاط ، تبدأ الفردية في أن تكون لها الأسبقية على المدرسة ، على ما ورثه الشخص عن الآخرين. ... أخيرًا ، مع نفس الشيء ، في عهود مختلفة من التطور ، في أوقات مختلفة ، تغيرت وجهات النظر والأذواق بشكل خاص. كل هذا طبيعي جدا ".

تدريجيا ، ينتقل دور قائد القوات الموسيقية المتقدمة إلى ريمسكي كورساكوف. يقوم بتعليم جيل الشباب في المعهد الموسيقي ، منذ عام 1877 أصبح قائدًا لمدرسة الموسيقى الحرة ومفتشًا للجوقات الموسيقية في القسم البحري. منذ عام 1883 ، كان يقوم بالتدريس في Court Singing Chapel.

كان Mussorgsky أول من يموت من قادة "الأقوياء". توفي عام 1881. كانت السنوات الأخيرة من حياة موسورجسكي صعبة للغاية. الصحة المهتزة ، انعدام الأمن المادي - كل هذا منع الملحن من التركيز على العمل الإبداعي ، تسبب في مزاج متشائم وعزلة.

في عام 1887 توفي بورودين.

مع وفاة بورودين ، تباعدت أخيرًا مسارات الملحنين الباقين على قيد الحياة من الحفلة الأقوياء. بالاكيرف ، الذي انسحب إلى نفسه ، غادر تمامًا ريمسكي كورساكوف ، كان كوي متأخرًا لفترة طويلة عن معاصريه اللامعين. بقي ستاسوف فقط في نفس العلاقة مع كل من الثلاثة.

عاش Balakirev و Cui أطول فترة (توفي Balakirev في عام 1910 ، وتوفي Cui في عام 1918). على الرغم من حقيقة أن بالاكيرف عاد إلى الحياة الموسيقية في نهاية السبعينيات (في أوائل السبعينيات توقف بالاكيرف عن عزف الموسيقى) ، لم يعد يتمتع بالطاقة والسحر اللذين ميزتهما في وقت الستينيات. تلاشت القوى الإبداعية للملحن قبل الحياة.

واصل بالاكيرف قيادة مدرسة الموسيقى الحرة وجوقة المحكمة. أدت إجراءات التدريب التي وضعها هو وريمسكي كورساكوف في الكنيسة إلى حقيقة أن العديد من تلاميذها دخلوا الطريق الحقيقي وأصبحوا موسيقيين بارزين.

الإبداع والمظهر الداخلي لـ Cui أيضًا لم يذكر كثيرًا بالارتباط السابق بـ "Mighty Handful". تقدم بنجاح في تخصصه الثاني: في عام 1888 أصبح أستاذاً في أكاديمية الهندسة العسكرية في قسم التحصين وترك العديد من الأعمال العلمية المطبوعة القيمة في هذا المجال.

عاش ريمسكي كورساكوف أيضًا لفترة طويلة (توفي عام 1908). على عكس Balakirev و Cui ، استمر عمله في خط تصاعدي حتى النهاية. لقد ظل مخلصًا لمبادئ الواقعية والقومية التي نشأت خلال الانتفاضة الديمقراطية العظيمة في الستينيات في اليد الجبارة.

حول التقاليد العظيمة لـ "اليد القوية" ، قام ريمسكي كورساكوف بتربية جيل كامل من الموسيقيين. ومن بينهم فنانون بارزون مثل جلازونوف وليادوف وأرينسكي وليسينكو وسبندياروف وإيبوليتوف إيفانوف وشتاينبرغ ومياسكوفسكي وغيرهم الكثير. لقد أحضروا هذه التقاليد حية ونشطة في عصرنا.

تنتمي أعمال مؤلفي "اليد القوية" إلى أفضل إنجازات الفن الموسيقي العالمي. استنادًا إلى تراث أول موسيقى كلاسيكية روسية ، جسد جلينكا وموسورجسكي وبورودين وريمسكي كورساكوف أفكار حب الوطن في أعمالهم ، وغنى القوى العظمى للشعب ، وخلق صورًا رائعة للمرأة الروسية. ساهم تطوير إنجازات Glinka في مجال الإبداع السمفوني في التراكيب البرامجية وغير البرامجية للأوركسترا وبالاكيرف وريمسكي كورساكوف وبورودين مساهمة كبيرة في الخزانة العالمية للموسيقى السمفونية. ابتكر مؤلفو "Mighty Handful" موسيقاهم على أساس ألحان الأغاني الشعبية الرائعة ، مما أدى إلى إثرائها إلى ما لا نهاية. أظهروا اهتمامًا واحترامًا كبيرين ليس فقط للإبداع الموسيقي الروسي ، ولكن يتم تقديم الأوكرانية والبولندية والإنجليزية والهندية والتشيكية والصربية والتتار والفارسية والإسبانية والعديد من الموضوعات الأخرى في أعمالهم.

يعتبر عمل مؤلفي "اليد القوية" أعلى مثال على الفن الموسيقي. في الوقت نفسه ، يمكن الوصول إليه وباهظ الثمن ومفهوم لأوسع دوائر المستمعين. هذه هي قيمته الدائمة الكبيرة.

تعد الموسيقى التي أنشأتها هذه المجموعة الصغيرة ولكن القوية مثالًا رائعًا لخدمة الناس بفنها ، ومثال على الصداقة الإبداعية الحقيقية ، ومثال على العمل الفني البطولي.

قائمة المصادر المستخدمة

1. 
   http://www.bestreferat.ru/referat-82083.html
2. 
   http://music.edusite.ru/p29aa1.html
3. 
   http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/6129/KUI
4. 
   http://music.edusite.ru/p59aa1.html
5. 
   http://referat.kulichki.net/files/page.php؟id=30926

المرفق 1

الملحق 2

الملحق 3

الملحق 4

الملحق 6

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة

"الأقوياء"(إلى جانب دائرة بالاكيرف, مدرسة الموسيقى الروسية الجديدةأو في بعض الأحيان، "الخمسة الروس") هو مجتمع إبداعي من الملحنين الروس الذي تطور في سانت بطرسبرغ في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر وأوائل ستينيات القرن التاسع عشر. شملت: ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف (1837-1910) ، متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881) ، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887) ، نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908) وقيصر أنتونوفيتش كوي (1835-1918). كان الملهم الأيديولوجي والمستشار الرئيسي غير الموسيقي للدائرة هو الناقد الفني والكاتب وأخصائي المحفوظات فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف (1824-1906).

نشأت مجموعة اليد القوية على خلفية الهياج الثوري الذي اجتاحت عقول المثقفين الروس في ذلك الوقت. أصبحت أعمال الشغب وانتفاضات الفلاحين هي الأحداث الاجتماعية الرئيسية في ذلك الوقت ، حيث أعادت الفنانين إلى الموضوع الشعبي. في تنفيذ المبادئ الجمالية الوطنية التي أعلنها أيديولوجيو كومنولث ستاسوف وبالاكيرف ، كان M. P. Mussorgsky الأكثر اتساقًا ، أقل من الآخرين - Ts. A. Cui. قام أعضاء "اليد القوية" بتسجيل ودراسة عينات من الفولكلور الموسيقي الروسي وغناء الكنيسة الروسية بشكل منهجي. قاموا بتجسيد نتائج أبحاثهم بشكل أو بآخر في أعمال الغرفة والأنواع الرئيسية ، خاصة في الأوبرا ، بما في ذلك The Tsar's Bride و The Snow Maiden و Khovanshchina و Boris Godunov و Prince Igor. لم يقتصر البحث المكثف عن الهوية الوطنية في The Mighty Handful على ترتيبات الفولكلور والغناء الليتورجي ، بل امتد أيضًا إلى المسرحية ، والنوع (والشكل) ، وصولاً إلى الفئات الفردية للغة الموسيقية (الانسجام ، والإيقاع ، والملمس ، وما إلى ذلك). .

في البداية ، ضمت الدائرة بالاكيرف وستاسوف ، اللذين كانا حريصين على قراءة بيلينسكي ، ودوبروليوبوف ، وهيرزن ، وتشرنيشيفسكي. لقد ألهموا أيضًا الملحن الشاب كوي بأفكارهم ، ثم انضم إليهم لاحقًا موسورجسكي ، الذي ترك رتبة ضابط في فوج بريوبرازنسكي لدراسة الموسيقى. في عام 1862 ، انضم N.A Rimsky-Korsakov و A.P.Borodin إلى دائرة Balakirev. إذا كان ريمسكي كورساكوف عضوًا صغيرًا جدًا في الدائرة ، وكانت وجهات نظره وموهبته الموسيقية قد بدأت للتو في التحديد ، فقد كان بورودين بحلول هذا الوقت بالفعل شخصًا ناضجًا ، وكيميائيًا بارزًا ، ودودًا مع عمالقة العلوم الروسية مثل مندليف ، سيتشينوف ، كوفاليفسكي ، بوتكين.

سارت اجتماعات دائرة بالاكيرف دائمًا في جو إبداعي مفعم بالحيوية. غالبًا ما التقى أعضاء هذه الدائرة بالكتاب أ. كانت العلاقات وثيقة ، وإن لم تكن دائمًا سلسة ، مع بيوتر إيليتش تشايكوفسكي.

في السبعينيات ، لم تعد مجموعة "اليد القوية" موجودة كمجموعة متماسكة. أصبحت أنشطة "اليد القوية" حقبة في تطور الفن الموسيقي الروسي والعالمي.

مع توقف الاجتماعات المنتظمة بين الملحنين الروس الخمسة ، لم يكتمل التوسع والتطور والتاريخ الحي لـ Mighty Handful بأي حال من الأحوال. انتقل مركز النشاط والأيديولوجيا الكوتشكية ، ويرجع ذلك أساسًا إلى النشاط التربوي لريمسكي كورساكوف ، إلى فصول القديس ، ثم مع بداية القرن العشرين ، شارك في قيادته في "الثلاثية" مع AK Lyadov ، AK Glazunov وبعد ذلك بقليل (من مايو 1907) NV Artsybushev. وهكذا ، باستثناء راديكالية بالاكيرف ، أصبحت دائرة بيلييف استمرارًا طبيعيًا للقبضة الجبارة.

ذكر ريمسكي كورساكوف ذلك بطريقة محددة للغاية:

"هل يمكن اعتبار دائرة بيلييف استمرارًا لدائرة بالاكيرف ، هل كان هناك قدر معين من التشابه بين أحدهما والآخر ، وما هو الاختلاف ، إلى جانب التغيير في أفرادها بمرور الوقت؟ يتألف التشابه ، الذي يشير إلى أن دائرة بيلييف هي استمرار لدائرة بالاكيرف ، باستثناء الروابط بين شخصيتي وليادوف ، في التقدم المشترك والتقدم لكليهما ؛ لكن دائرة Balakirev تتوافق مع فترة العاصفة والهجوم في تطوير الموسيقى الروسية ، ودائرة Belyaev - مع فترة مسيرة هادئة إلى الأمام ؛ كان Balakirevskiy ثوريًا ، بينما كان Belyaevskiy تقدميًا ... "

- (ن. أ. ريمسكي كورساكوف ، "تاريخ حياتي الموسيقية")

من بين أعضاء دائرة بيلييف ، يسمي ريمسكي كورساكوف نفسه بشكل منفصل (كرئيس جديد للدائرة بدلاً من بالاكيرف) ، وبورودين (في الوقت القصير الذي بقي قبل وفاته) وليادوف على أنهما "روابط متصلة". منذ النصف الثاني من الثمانينيات ، كان هناك موسيقيون من مواهب وتخصصات مختلفة مثل Glazunov والأخوة F.M Blumenfeld و S.M Blumenfeld ، موصل O. I. Dyutsh وعازف البيانو N. S. Lavrov. بعد ذلك بقليل ، عندما تخرجوا من المعهد الموسيقي ، شمل عدد من أتباع البليافيت مؤلفين مثل N.A.Sokolov و K. بالإضافة إلى ذلك ، حافظ "ستاسوف الموقر" دائمًا على علاقات جيدة ووثيقة مع دائرة بيلييف ، على الرغم من أن تأثيره كان "بعيدًا عن نفس" دائرة بالاكيرف. حدد التكوين الجديد للدائرة (ورأسها الأكثر اعتدالًا) أيضًا الوجه الجديد لـ "ما بعد Kuchkists": أكثر توجهًا أكاديميًا وانفتاحًا على مجموعة متنوعة من التأثيرات ، التي كانت تعتبر سابقًا غير مقبولة في إطار "اليد الأقوياء" . عانى البيلييفيت من الكثير من التأثيرات "الغريبة" وكان لديهم تعاطف كبير ، بدءًا من فاجنر وتشايكوفسكي ، وانتهاءًا بـ "حتى" مع رافيل وديبوسي. بالإضافة إلى ذلك ، تجدر الإشارة بشكل خاص إلى أنه نظرًا لكونها خليفة لـ "اليد القوية" واستمرارها بشكل عام في اتجاهها ، لم تمثل دائرة بيلييف وحدة جمالية واحدة ، مسترشدة بأيديولوجية أو برنامج واحد.

بدوره ، لم يفقد بالاكيرف نشاطه واستمر في نشر نفوذه ، وأطلق سراح المزيد والمزيد من الطلاب الجدد خلال فترة رئاسته لمصلى البلاط. أشهر طلابه اللاحقين (الذين تخرجوا أيضًا من فصل ريمسكي كورساكوف) هو الملحن ف. أ. زولوتاريف.

لم يقتصر الأمر على التدريس المباشر وفصول التكوين الحر. الأداء المتكرر أكثر من أي وقت مضى لأوبرا ريمسكي كورساكوف الجديدة وأعماله الأوركسترالية على مسارح المسارح الإمبراطورية ، وإنتاج الأمير إيغور من قبل بورودينو والطبعة الثانية من بوريس غودونوف لموسورجسكي ، والعديد من المقالات النقدية والتأثير الشخصي المتزايد لستاسوف - كل هذا ضاعفت تدريجياً صفوف مدرسة الموسيقى الروسية ذات التوجه الوطني. العديد من طلاب ريمسكي كورساكوف وبالاكيرف ، من حيث أسلوب كتاباتهم ، يتناسبون تمامًا مع استمرار الخط العام لـ "اليد القوية" ويمكن تسميتهم ، إن لم يكن أعضاءها المتأخرين ، على أي حال ، أتباع مخلصون. وأحيانًا حدث أن اتضح أن الأتباع أكثر "صدقًا" (وأكثر تقليدية) من معلميهم. على الرغم من بعض المفارقات التاريخية والقديمة ، حتى في أوقات Scriabin و Stravinsky و Prokofiev ، حتى منتصف القرن العشرين ، ظلت جماليات وميول العديد من هؤلاء الملحنين تماما "Kuchkist"وغالبًا - لا تخضع لتغييرات أسلوبية أساسية. ومع ذلك ، بمرور الوقت ، وفي كثير من الأحيان في عملهم ، اكتشف أتباع وطلاب ريمسكي كورساكوف "اندماجًا" معينًا لمدارس موسكو وسانت بطرسبرغ ، إلى درجة أو أخرى ، حيث دمج تأثير تشايكوفسكي مع "كوتشكيست" " مبادئ. ربما يكون الشخصية الأكثر تطرفاً وبُعداً في هذه السلسلة هو A. S. Arensky ، الذي حافظ ، حتى نهاية أيامه ، على ولاء شخصي (طالب) مؤكد لمعلمه (ريمسكي كورساكوف) ، ومع ذلك ، كان عمله أقرب كثيرًا إلى التقاليد. تشايكوفسكي. بالإضافة إلى ذلك ، قاد أسلوب حياة شغب للغاية وحتى "غير أخلاقي". هذا ما يفسر في المقام الأول الموقف النقدي للغاية وغير المتعاطف تجاهه في دائرة بيلييف. لا يقل أهمية عن مثال ألكساندر جريتشينوف ، وهو أيضًا تلميذ مخلص لريمسكي كورساكوف ، والذي عاش معظم الوقت في موسكو. ومع ذلك ، يتحدث المعلم بتعاطف أكبر بكثير عن عمله ، وكمجاملة ، يصفه بأنه "جزئيًا من Petersburger". بعد عام 1890 والزيارات المتكررة من تشايكوفسكي إلى سانت بطرسبرغ ، ينمو في دائرة بيلييف ذوق انتقائي وموقف رائع بشكل متزايد تجاه التقاليد الأرثوذكسية لـ Mighty Handful. تدريجيًا ، اقترب جلازونوف وليادوف وريمسكي كورساكوف شخصيًا أيضًا من تشايكوفسكي ، وبذلك وضع حدًا لتقليد "عداوة المدارس" الذي كان لا يمكن التوفيق فيه سابقًا (بالاكيرف). بحلول بداية القرن العشرين ، كشفت معظم الموسيقى الروسية الجديدة بشكل متزايد عن توليفة من اتجاهين ومدرستين: بشكل أساسي من خلال الأكاديمية وتآكل "التقاليد النقية". لعب ريمسكي كورساكوف دورًا مهمًا في هذه العملية. وفقا ل L. L. Sabaneev ، الأذواق الموسيقية لريمسكي كورساكوف ، كان "انفتاحه على التأثيرات" أكثر مرونة وأوسع نطاقا من كل ملحنيه المعاصرين.

اعتبر مؤرخو الموسيقى العديد من الملحنين الروس في أواخر القرن التاسع عشر والنصف الأول من القرن العشرين خلفاء مباشرين لتقاليد الأقوياء. بينهم

حقيقة أن "الستة" الفرنسيين المشهورين ، المجتمعين تحت قيادة إريك ساتي (كما لو كان "في دور ميلي بالاكيرف") وجان كوكتو (كما لو كان "في دور فلاديمير ستاسوف") تستحق الذكر بشكل خاص ، رد مباشر على "الروس الخمسة" - كما كان يُدعى مؤلفو فرقة الأقوياء في باريس. مقال للناقد الشهير هنري كوليت ، والذي أعلن ولادة مجموعة جديدة من الملحنين ، كان بعنوان: "خمسة روس ، وستة فرنسيون ، والسيد ساتي".

اكتب تقييما لمقال "The Mighty Handful"

ملحوظات

تعليقات

مصادر

1. القاموس الموسوعي الموسوعي / الفصل. إد. جي في كلديش. - م: الموسوعة السوفيتية 1990. - ص 348. - 672 ص. - 150000 نسخة. - ردمك 5-85270-033-9.
2. ريمسكي كورساكوف ن.وقائع حياتي الموسيقية. - تاسع. - م: موسيقى 1982. - س 207-210. - 440 ثانية.
3. Steinpress BS، Yampolsky I.M.القاموس الموسوعي الموسوعي. - م: الموسوعة السوفيتية 1966. - ص 48. - 632 ص. - 100،000 نسخة.
4. ريمسكي كورساكوف ن.وقائع حياتي الموسيقية. - تاسع. - م: موسيقى 1982. - ص 293. - 440 ص.
5. ريمسكي كورساكوف ن.وقائع حياتي الموسيقية. - تاسع. - م: موسيقى 1982. - ص 269. - 440 ص.
6. ريمسكي كورساكوف ن.وقائع حياتي الموسيقية. - تاسع. - م: موسيقى 1982. - ص 223-224. - 440 ثانية.
7. سابانييف ل.ذكريات روسيا. - م: كلاسيكيات XXI ، 2005. - ص 59. - 268 ص. - 1500 نسخة. - ردمك 5 89817-145-2.

8. Panus O.Yu. "قيثارة ذهبية ، قيثارة ذهبية" - M. "Sputnik +" ، 2015. - صفحة 599 - ISBN 978-5-9973-3366-9

مقتطف يصف الحفنة الأقوياء

خمدت الريح ، وعلقت السحب السوداء منخفضة فوق ساحة المعركة ، واندمجت في الأفق مع دخان البارود. كان الظلام يكتنفها ، وكلما كان وهج النيران أكثر وضوحا ، لوحظ في مكانين. أصبح المدفع أضعف ، لكن دوي البنادق من الخلف وإلى اليمين كان يُسمع أكثر فأكثر. حالما خرج توشين ببنادقه ، ودور حول الجرحى ، وخرج من النار ونزل إلى الوادي الضيق ، استقبله رؤسائه ومساعدوه ، بما في ذلك ضابط المقر وزيركوف ، الذي تم إرساله مرتين ولم يتم إرساله أبدًا وصلت إلى بطارية توشين. كلهم ، قاطعوا بعضهم البعض ، أعطوا وأرسلوا الأوامر ، كيف وأين يذهبون ، ووجهوا إليه اللوم والملاحظات. لم يأمر Tushin بأي شيء وبصمت ، خائفًا من الكلام ، لأنه كان مستعدًا في كل كلمة ، دون أن يعرف السبب ، في البكاء ، ركب وراءه على تذمره المدفعي. وعلى الرغم من صدور الأمر بالتخلي عن الجرحى ، إلا أن العديد منهم جروا وراء القوات وطلبوا بنادق. ضابط المشاة المحبط للغاية الذي قفز قبل المعركة من كوخ توشين ، كان مصابًا برصاصة في بطنه ، على عربة ماتفيفنا. تحت الجبل ، اقترب تلميذ شاحب من هوسار ، يدعم يده الأخرى ، من توشين وطلب منه الجلوس.
قال بخجل: "كابتن ، بحق الله ، لقد صدمت ذراعي". "بحق الله ، لا أستطيع الذهاب. من أجل الله!
كان من الواضح أن هذا الطالب العسكري طلب أكثر من مرة الجلوس في مكان ما وتم رفضه في كل مكان. سأل بصوت متردد ومثير للشفقة.
- تأمر بالزرع في سبيل الله.
قال توشين: "ازرع ، ازرع". التفت إلى الجندي المحبوب: "ضعي معطفك يا عمك". أين الضابط الجريح؟
- وضعوها جانبا ، انتهى - أجاب أحدهم.
- ازرعها. اجلس ، عزيزي ، اجلس. البس معطفك يا (أنتونوف).
كان يونكر روستوف. كان يمسك بيده الأخرى ، وكان شاحبًا ، وكان فكه السفلي يرتجف بارتعاش محموم. وضعوه على ماتفيفنا ، على البندقية نفسها التي وضع الضابط القتيل منها. كان هناك دماء على المعطف المبطن ، حيث تلوثت يديه وسراويل روستوف.
- ماذا ، هل جرحت يا عزيزتي؟ - قال توشين ، يقترب من البندقية التي كان يجلس عليها روستوف.
- لا ، مصدوم.
- لماذا هناك دم على السرير؟ سأل توشين.
أجاب جندي المدفعية: "هذا الضابط ، شرفك ، نزف" ، وهو يمسح الدم بكُم معطفه وكأنه يعتذر عن النجاسة التي وُضعت فيها البندقية.
أخذوا بالقوة ، بمساعدة المشاة ، البنادق إلى أعلى الجبل ، ووصلوا إلى قرية غونترسدورف ، وتوقفوا. كان الظلام بالفعل شديدًا لدرجة أنه كان من المستحيل التمييز بين الزي الرسمي للجنود في عشر خطوات ، وبدأت المناوشات تهدأ. وفجأة ، وعلى مقربة من الجانب الأيمن ، سمع صوت إطلاق نار وصراخ مرة أخرى. من الطلقات أشرق بالفعل في الظلام. كان هذا الهجوم الأخير للفرنسيين ، والذي رد عليه الجنود الذين استقروا في منازل القرية. مرة أخرى هرع كل شيء من القرية ، لكن بنادق توشن لم تكن قادرة على التحرك ، ونظر المدفعيون ، توشين والجندي ، إلى بعضهم البعض بصمت ، في انتظار مصيرهم. بدأت المعركة تهدأ ، وخرج جنود متحركون من شارع جانبي.
- تسيل ، بيتروف؟ سأل واحد.
- سئل يا أخي الحر. قال آخر ، الآن لن يحضروا.
- لا شيء للمشاهدة. كيف يقلى في بلادهم! لا يمكن رؤيته الظلام ايها الاخوة. هل يوجد شراب؟
تم صد الفرنسيين للمرة الأخيرة. ومرة أخرى ، في الظلام الدامس ، تحركت بنادق توشين ، كما لو كانت محاطة بإطار من المشاة الصاخبة ، في مكان ما إلى الأمام.
في الظلام ، كان الأمر كما لو كان نهرًا قاتمًا غير مرئي يتدفق ، كل ذلك في اتجاه واحد ، يطنهم همسات وأصوات وأصوات الحوافر والعجلات. في الدوي العام ، وبسبب كل الأصوات الأخرى ، كانت آهات وأصوات الجرحى في ظلام الليل أوضح على الإطلاق. بدا أن آهاتهم ملأت كل هذا الظلام الذي أحاط بالقوات. كانت آهاتهم وظلام تلك الليلة واحدة. بعد فترة ، كان هناك اضطراب في الحشد المتحرك. ركب شخص ما مع حاشية على حصان أبيض وقال شيئًا أثناء القيادة. ماذا قلت؟ الى أين الآن؟ ابقى ماذا؟ شكرا صحيح؟ - سُمعت أسئلة طائشة من جميع الجهات ، وبدأت الكتلة المتحركة بأكملها تضغط على نفسها (من الواضح أن الكتل الأمامية توقفت) ، وانتشرت شائعة مفادها أنها أمرت بالتوقف. توقف الجميع أثناء سيرهم وسط طريق موحل.
أضاءت الأضواء وارتفع الصوت. أرسل النقيب توشين ، بعد أن أصدر الأوامر إلى السرية ، أحد الجنود للبحث عن محطة خلع الملابس أو طبيب للمتدرب ، وجلس بجانب النار التي وضعها الجنود على الطريق. كما جر روستوف نفسه إلى النار. حمى يرتجف من الألم والبرد والرطوبة هز جسده كله. قاده النوم بشكل لا يقاوم ، لكنه لم يستطع النوم بسبب الألم الشديد في ذراعه المؤلم والخادع. إما أغمض عينيه ، أو نظر إلى النار التي بدت له حمراء بشدة ، ثم إلى شخصية توشن الضعيفة المنحنية ، التي كانت جالسة بجانبه على الطراز التركي. عينا توشين الكبيرتين اللطيفتين والذكاء ثبتته بالتعاطف والرحمة. لقد رأى أن توشين يريد من كل قلبه ولم يستطع مساعدته بأي شكل من الأشكال.
من جميع الجهات سمعت خطوات وحديث المارة والمارة حول المشاة المتمركزين. أعيد ترتيب أصوات الأصوات وخطوات الأقدام وحوافر الخيول في الوحل ، واندمجت طقطقة الحطب القريبة والبعيدة في قعقعة واحدة متذبذبة.
الآن النهر غير المرئي لم يعد يتدفق كما كان من قبل في الظلام ، ولكن كما لو كان البحر الكئيب ينكمش ويرتجف بعد عاصفة. نظر روستوف بلا وعي واستمع إلى ما يحدث أمامه ومن حوله. صعد أحد جنود المشاة إلى النار وجلس القرفصاء ووضع يديه في النار وأدار وجهه بعيدًا.
"لا شيء ، شرفك؟" قال مخاطبا توشين مستفسرًا. - هنا ضل عن الشركة ، شرفك ؛ لا اعرف اين. مشكلة!
جنبا إلى جنب مع الجندي ، وصل ضابط مشاة بخده إلى النار واستدار إلى توشين ، وطلب أن يُطلب منه تحريك مسدس صغير لنقل العربة. بعد قائد السرية ، اصطدم جنديان بالنيران. لقد أقسموا بشدة وقاتلوا ، وسحبوا نوعًا من الأحذية من بعضهم البعض.
- كيف رفعته! صرخ أحدهم ، أيها الذكاء ، بصوت أجش.
ثم ظهر جندي نحيف شاحب اللون مقيد بياقة دامية حول رقبته وبصوت غاضب طلب الماء من المدفعية.
- حسنا ، لتموت ، أو شيء من هذا القبيل ، مثل الكلب؟ هو قال.
أمر توشين بإعطائه الماء. ثم ركض جندي مبتهج طالبًا ضوءًا في المشاة.
- حريق حار في المشاة! ابقوا في سعادة ، أيها المواطنات ، شكراً لكم على الضوء ، وسوف نرد الجميل بنسبة مئوية ، "قال ، وهو يأخذ الشعلة المحمرة في مكان ما في الظلام.
خلف هذا الجندي ، سار أربعة جنود ، يحملون شيئًا ثقيلًا على معاطفهم ، بجوار النار. تعثر أحدهم.
"انظر ، الجحيم ، لقد وضعوا الحطب على الطريق" ، تذمر.
- انتهى ، لماذا لبسه؟ قال أحدهم.
- كذلك أنت!
واختفوا في الظلام مع حملهم.
- ماذا؟ يؤلم؟ سأل توشين روستوف بصوت هامس.
- يؤلم.
- حضرة الجنرال. ها هم يقفون في كوخ - قال الألعاب النارية ، يقتربوا من Tushin.
- الآن ، حمامة.
نهض توشين وزر معطفه واستعاد عافيته ، وابتعد عن النار ...
ليس بعيدًا عن نيران المدفعية ، في كوخ مُعد له ، كان الأمير باغراتيون جالسًا على العشاء ، يتحدث مع بعض قادة الوحدات الذين تجمعوا في مكانه. كان هناك رجل عجوز بعيون نصف مغلقة ، يقضم بشراهة من عظم لحم الضأن ، وجنرال لا تشوبه شائبة يبلغ من العمر 22 عامًا ، تم مسحه من كأس من الفودكا والعشاء ، وضابط أركان مع خاتم شخصي ، وزيركوف ، ينظر بصعوبة إلى الجميع ، والأمير أندريه ، شاحب ، بشفاه ممدودة وعيون مشرقة بشكل محموم.
في الكوخ وقفت لافتة فرنسية مأخوذة مائلة في زاوية ، وشعر المدقق بوجه ساذج بنسيج اللافتة وحيرًا هز رأسه ، ربما لأنه كان مهتمًا حقًا بمظهر الراية ، أو ربما لأنه كان صعبًا عليه - جائعًا في النظر إلى العشاء ، ولم يحصل على الجهاز من أجله. في كوخ مجاور كان هناك كولونيل فرنسي أسر من قبل الفرسان. احتشد ضباطنا حوله وفحصوه. وشكر الأمير باجراتيون القادة الأفراد وسأل عن تفاصيل القضية وعن الخسائر. أبلغ قائد الفوج ، الذي قدم نفسه بالقرب من براونو ، الأمير أنه بمجرد بدء القضية ، انسحب من الغابة ، وجمع قاطعي الحطاب ، وتركهم يمرون به ، مع كتيبتين أصيبت بالحراب وقلبت الفرنسيين.
- كما رأيت يا صاحب السعادة أن الكتيبة الأولى كانت مستاءة ، وقفت على الطريق وفكرت: "سأدع هؤلاء يمرون ويلتقون بنيران المعركة". فعل ذلك.
أراد قائد الفوج القيام بذلك ، وكان آسفًا جدًا لأنه لم يكن لديه الوقت للقيام بذلك ، وبدا له أن كل هذا قد حدث بالتأكيد. ربما حدث ذلك بالفعل؟ هل كان من الممكن في هذا الالتباس أن نستنتج ما كان وما لم يكن؟
وتابع: "علاوة على ذلك ، يجب أن أشير إلى سعادتك" ، مشيرًا إلى محادثة دولوخوف مع كوتوزوف ولقائه الأخير مع الشخص المخفض رتبته ، "أن الجندي ، الذي خفض رتبته دولوخوف ، أسر ضابطًا فرنسيًا أمام عيني وتميزه بشكل خاص.
"هنا ، سعادتكم ، رأيت هجوم بافلوغراديت ،" تدخل زيركوف ، وهو ينظر حوله بقلق ، ولم ير الفرسان طوال ذلك اليوم ، ولكنه سمع عنهم فقط من ضابط مشاة. - سحقوا مربعين ، صاحب السعادة.
ابتسم البعض لكلمات زيركوف ، حيث كانوا يتوقعون منه دائمًا مزحة ؛ لكن ، مع ملاحظة أن ما قاله كان يميل أيضًا إلى مجد أسلحتنا وعظمة اليوم ، فقد اتخذوا تعبيرًا جادًا ، على الرغم من أن الكثيرين كانوا يعرفون جيدًا أن ما قاله زيركوف كان كذبة ، لا تستند إلى أي شيء. تحول الأمير باغراتيون إلى العقيد العجوز.
- شكراً لكم جميعاً أيها السادة ، لقد تصرفت جميع الوحدات ببطولة: المشاة والفرسان والمدفعية. كيف تركت بندقيتان في الوسط؟ سأل ، يبحث عن شخص بعينه. (لم يسأل الأمير باغراتيون عن بنادق الجناح الأيسر ؛ لقد كان يعلم بالفعل أن جميع الأسلحة قد ألقيت هناك في بداية القضية). "أعتقد أنني سألتك" ، التفت إلى ضابط الأركان المناوب.
- أصيب أحدهما ، - رد الضابط المناوب ، - والآخر لا أفهم ؛ أنا شخصياً كنت هناك طوال الوقت وتلقيت الأوامر ، وكنت قد غادرت للتو ... كان الجو حارًا حقًا ، "أضاف بتواضع.
قال أحدهم إن النقيب توشين كان يقف هنا بالقرب من القرية نفسها ، وأنه قد تم إرساله بالفعل.
"نعم ، ها أنت ذا" ، قال الأمير باغراتيون ، متجهًا إلى الأمير أندريه.
"حسنًا ، لم نجتمع معًا قليلاً" ، قال الضابط المناوب في المقر ، وهو يبتسم بسرور في Bolkonsky.
قال الأمير أندريه ببرود وباقتضاب: "لم يكن من دواعي سروري رؤيتك".
كان الجميع صامتين. ظهر توشين على العتبة ، وشق طريقه بخجل من وراء الجنرالات. تجاوز الجنرالات في كوخ ضيق ، محرجًا ، كما هو الحال دائمًا ، عند رؤية رؤسائه ، لم ير توشين سارية العلم وتعثر عليها. ضحك العديد من الأصوات.
كيف ترك السلاح؟ سأل باغراتيون ، ليس عابسًا على القبطان بقدر ما كان يضحك ، ومن بينهم كان صوت زيركوف هو الأعلى.
الآن فقط ، على مرأى من السلطات الهائلة ، تخيل توشين بكل رعب ذنبه وخزيه في حقيقة أنه ، بعد أن ظل على قيد الحياة ، فقد بندقيتين. لقد كان متحمسًا جدًا لدرجة أنه حتى الآن لم يكن لديه وقت للتفكير في الأمر. بل إن ضحك الضباط أربكه أكثر. وقف أمام باغراتيون بفكٍ سفلي يرتجف ، وبالكاد قال:
"لا أعرف ... صاحب السعادة ... لم يكن هناك أشخاص ، سعادتكم."
- يمكنك أخذه من الغطاء!
لأنه لم يكن هناك غطاء ، لم يقل توشين هذا ، رغم أنه كان الحقيقة المطلقة. كان خائفًا من أن يخذل الرئيس الآخر بهذا ، وبصمت ، وبعيون ثابتة ، نظر مباشرة إلى وجه باغراتيون ، تمامًا كما ينظر الطالب الضال في عيني الفاحص.

The Mighty Handful هو مجتمع إبداعي من الملحنين الروس الذي تشكل في سانت بطرسبرغ في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر وأوائل ستينيات القرن التاسع عشر. اسم الكوب الناقد فلاديمير ستاسوف ،كان يسمى الاتحاد أيضًا "مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة" أو دائرة بالاكيرف. في الخارج ، كان يطلق عليه "الروس الخمسة".

K. E. Makovsky. رسم كاريكاتوري للكوميتي بايل (1871). الصورة: ريا نوفوستي

من كان في Mighty Bunch؟

يتضمن The Mighty Handful خمسة ملحنين روس موهوبين: ميلي بالاكيرف ، ومودست موسورجسكي ، وألكسندر بورودين ، ونيكولاي ريمسكي كورساكوف ، وقيصر كوي.كان الملهم الأيديولوجي والمستشار غير الموسيقي الرئيسي للدائرة هو الناقد والكاتب الفني فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف.

الدائرة أسسها بالاكيرف وستاسوف ، اللذان كانا حريصين على القراءة بيلينسكي ، دوبروليوبوف ، هيرزن ، تشيرنيشيفسكي.بأفكارهم ، ألهموا الملحن الشاب كوي ، وانضم إليهم لاحقًا موسورجسكي. في عام 1862 ، انضم ريمسكي كورساكوف وبورودين إلى دائرة بالاكيرف.

ما الذي وحد هؤلاء الملحنين؟

نشأت مجموعة اليد القوية على خلفية الهياج الثوري الذي اجتاحت عقول المثقفين الروس في ذلك الوقت. سعى أعضاء الحلقة إلى إيجاد أشكال جديدة من الإبداع وجعل الموسيقى أقرب وأكثر قابلية للفهم لعامة الناس. أصبحت مصالح الشعب الروسي الموضوع الرئيسي في عمل أعضاء دائرة بالاكيرف. تحولت الحكايات الخيالية والملحمة والتاريخ الوطني والحياة الشعبية إلى مصادر إلهام للأعمال السمفونية والصوتية للملحنين. تجسيد هذا النهج ، على وجه الخصوص ، كان أوبراهم: "الأمير إيغور" لبورودين ، "بسكوفيت" لريمسكي كورساكوف ، "خوفانشينا" و "بوريس غودونوف" لموسورجسكي.

رسم كاريكاتوري للحفلة القوية (قلم باستيل ، 1871). من اليسار إلى اليمين يصور: Ts. A. Cui في شكل ثعلب يهز ذيله ، MA Balakirev في شكل دب ، VV Stasov (النحات MM Antokolsky على كتفه الأيمن في شكل Mephistopheles ، على الأنبوب في شكل قرد V. A. Gartman) ، N. A. Rimsky-Korsakov (على شكل سلطعون) مع الأخوات Purgold (على شكل كلاب منزلية) ، M. P. Mussorgsky (على شكل ديك) ؛ تم تصوير A. P. Borodin خلف Rimsky-Korsakov ، يرمي A.N Serov صواعق غاضبة من السحب في أعلى اليمين.

"الأقوياء" (دائرة بالاكيرف, مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة) هو مجتمع إبداعي من الملحنين الروس الذي تطور في سانت بطرسبرغ في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر وأوائل ستينيات القرن التاسع عشر. شملت: ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف (1837-1910) ، متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881) ، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887) ، نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908) وقيصر أنتونوفيتش كوي (1835-1918). كان الملهم الأيديولوجي والمستشار الرئيسي غير الموسيقي للدائرة هو الناقد الفني والكاتب وأخصائي المحفوظات فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف (1824-1906).

تم العثور على اسم "Mighty Handful" لأول مرة في مقالة Stasov بعنوان "Slavonic Concert of Mr. Balakirev" (): "ما مقدار الشعر والمشاعر والموهبة والمهارة التي تمتلكها حفنة صغيرة ولكنها قوية بالفعل من الموسيقيين الروس." تم طرح اسم "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة" من قبل أعضاء الدائرة ، الذين اعتبروا أنفسهم ورثة M.I. Glinka ورأوا هدفهم في تجسيد الفكرة الوطنية الروسية في الموسيقى.

نشأت مجموعة اليد القوية على خلفية الهياج الثوري الذي اجتاحت عقول المثقفين الروس في ذلك الوقت. أصبحت أعمال الشغب وانتفاضات الفلاحين هي الأحداث الاجتماعية الرئيسية في ذلك الوقت ، حيث أعادت الفنانين إلى الموضوع الشعبي. في تنفيذ المبادئ الجمالية الوطنية التي أعلنها أيديولوجيو كومنولث ستاسوف وبالاكيرف ، كان M. P. Mussorgsky الأكثر اتساقًا ، أقل من الآخرين - Ts. A. Cui. قام أعضاء "اليد القوية" بتسجيل ودراسة عينات من الفولكلور الموسيقي الروسي وغناء الكنيسة الروسية بشكل منهجي. قاموا بتجسيد نتائج أبحاثهم بشكل أو بآخر في أعمال الغرفة والأنواع الرئيسية ، خاصة في الأوبرا ، بما في ذلك The Tsar's Bride و The Snow Maiden و Khovanshchina و Boris Godunov و Prince Igor. لم يقتصر البحث المكثف عن الهوية الوطنية في The Mighty Handful على ترتيبات الفولكلور والغناء الليتورجي ، بل امتد أيضًا إلى المسرحية ، والنوع (والشكل) ، وصولاً إلى الفئات الفردية للغة الموسيقية (الانسجام ، والإيقاع ، والملمس ، وما إلى ذلك). .

في البداية ، ضمت الدائرة بالاكيرف وستاسوف ، اللذين كانا حريصين على قراءة بيلينسكي ، ودوبروليوبوف ، وهيرزن ، وتشرنيشيفسكي. لقد ألهموا أيضًا الملحن الشاب كوي بأفكارهم ، ثم انضم إليهم لاحقًا موسورجسكي ، الذي ترك رتبة ضابط في فوج بريوبرازنسكي لدراسة الموسيقى. في عام 1862 ، انضم N.A Rimsky-Korsakov و A.P.Borodin إلى دائرة Balakirev. إذا كان ريمسكي كورساكوف عضوًا صغيرًا جدًا في الدائرة ، وكانت وجهات نظره وموهبته الموسيقية قد بدأت للتو في التحديد ، فقد كان بورودين بحلول هذا الوقت بالفعل شخصًا ناضجًا ، وكيميائيًا بارزًا ، ودودًا مع عمالقة العلوم الروسية مثل مندليف ، سيتشينوف ، كوفاليفسكي ، بوتكين.

في السبعينيات ، لم تعد مجموعة "اليد القوية" موجودة كمجموعة متماسكة. أصبحت أنشطة "اليد القوية" حقبة في تطور الفن الموسيقي الروسي والعالمي.

تكملة لفيلم The Mighty Bunch

مع توقف الاجتماعات المنتظمة بين الملحنين الروس الخمسة ، لم يكتمل التوسع والتطور والتاريخ الحي لـ Mighty Handful بأي حال من الأحوال. انتقل مركز النشاط والأيديولوجيا الكوتشكية ، ويرجع ذلك أساسًا إلى النشاط التربوي لريمسكي كورساكوف ، إلى فصول معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي ، وأيضًا ، بدءًا من منتصف القرن العشرين ، إلى "دائرة بيلييفسكي" ، حيث كان كورساكوف رئيسًا وقائدًا معروفًا لما يقرب من 20 عامًا ، وبعد ذلك ، مع بداية القرن العشرين ، شارك قيادته في "الثلاثية" مع أ. وهكذا ، باستثناء راديكالية بالاكيرف ، أصبحت دائرة بيلييف استمرارًا طبيعيًا للقبضة الجبارة. ذكر ريمسكي كورساكوف ذلك بطريقة محددة للغاية:

"هل يمكن اعتبار دائرة بيلييف استمرارًا لدائرة بالاكيرف ، هل كان هناك قدر معين من التشابه بين أحدهما والآخر ، وما هو الاختلاف ، إلى جانب التغيير في أفرادها بمرور الوقت؟ يتألف التشابه ، الذي يشير إلى أن دائرة بيلييف هي استمرار لدائرة بالاكيرف ، باستثناء الروابط بين شخصيتي وليادوف ، في التقدم المشترك والتقدم لكليهما ؛ لكن دائرة Balakirev تتوافق مع فترة العاصفة والهجوم في تطوير الموسيقى الروسية ، ودائرة Belyaev - مع فترة مسيرة هادئة إلى الأمام ؛ كان Balakirevskiy ثوريًا ، بينما كان Belyaevskiy تقدميًا ... "

- (ن. أ. ريمسكي كورساكوف ، "تاريخ حياتي الموسيقية")

من بين أعضاء دائرة بيلييف ، يسمي ريمسكي كورساكوف نفسه بشكل منفصل (كرئيس جديد للدائرة بدلاً من بالاكيرف) ، وبورودين (في الوقت القصير الذي بقي قبل وفاته) وليادوف على أنهما "روابط متصلة". منذ النصف الثاني من الثمانينيات ، كان هناك موسيقيون من مواهب وتخصصات مختلفة مثل Glazunov والأخوة F.M Blumenfeld و S.M Blumenfeld ، موصل O. I. Dyutsh وعازف البيانو N. S. Lavrov. بعد ذلك بقليل ، عندما تخرجوا من المعهد الموسيقي ، دخل عدد من الملحنين مثل N.A.Sokolov و K.A Antipov و Ya. بالإضافة إلى ذلك ، حافظ "ستاسوف الموقر" دائمًا على علاقات جيدة ووثيقة مع دائرة بيلييف ، على الرغم من أن تأثيره كان "بعيدًا عن نفس" دائرة بالاكيرف. حدد التكوين الجديد للدائرة (ورأسها الأكثر اعتدالًا) أيضًا الوجه الجديد لـ "ما بعد Kuchkists": أكثر توجهًا أكاديميًا وانفتاحًا على مجموعة متنوعة من التأثيرات ، التي كانت تعتبر سابقًا غير مقبولة في إطار "اليد الأقوياء" . عانى البيلييفيت من الكثير من التأثيرات "الغريبة" وكان لديهم تعاطف كبير ، بدءًا من فاجنر وتشايكوفسكي ، وانتهاءًا بـ "حتى" مع رافيل وديبوسي. بالإضافة إلى ذلك ، تجدر الإشارة بشكل خاص إلى أنه نظرًا لكونها خليفة لـ "اليد القوية" واستمرارها بشكل عام في اتجاهها ، لم تمثل دائرة بيلييف وحدة جمالية واحدة ، مسترشدة بأيديولوجية أو برنامج واحد.

لم يقتصر الأمر على التدريس المباشر وفصول التكوين الحر. الأداء المتكرر أكثر من أي وقت مضى لأوبرا ريمسكي كورساكوف الجديدة وأعماله الأوركسترالية على مسارح المسارح الإمبراطورية ، وإنتاج الأمير إيغور من قبل بورودينو والطبعة الثانية من بوريس غودونوف لموسورجسكي ، والعديد من المقالات النقدية والتأثير الشخصي المتزايد لستاسوف - كل هذا ضاعفت تدريجياً صفوف مدرسة الموسيقى الروسية ذات التوجه الوطني. العديد من طلاب ريمسكي كورساكوف وبالاكيرف ، من حيث أسلوب كتاباتهم ، يتناسبون تمامًا مع استمرار الخط العام لـ "اليد القوية" ويمكن تسميتهم ، إن لم يكن أعضاءها المتأخرين ، على أي حال ، أتباع مخلصون. وأحيانًا حدث أن اتضح أن الأتباع أكثر "صدقًا" (وأكثر تقليدية) من معلميهم. على الرغم من بعض المفارقات التاريخية والقديمة ، حتى في أوقات Scriabin و Stravinsky و Prokofiev ، حتى منتصف القرن العشرين ، ظلت جماليات وميول العديد من هؤلاء الملحنين تماما "Kuchkist"وغالبًا - لا تخضع لتغييرات أسلوبية أساسية. ومع ذلك ، بمرور الوقت ، وفي كثير من الأحيان في عملهم ، اكتشف أتباع وطلاب ريمسكي كورساكوف "اندماجًا" معينًا لمدارس موسكو وسانت بطرسبرغ ، إلى درجة أو أخرى ، حيث دمج تأثير تشايكوفسكي مع "كوتشكيست" " مبادئ. ربما يكون الشخصية الأكثر تطرفاً وبُعداً في هذه السلسلة هو A. S. Arensky ، الذي حافظ ، حتى نهاية أيامه ، على ولاء شخصي (طالب) مؤكد لمعلمه (ريمسكي كورساكوف) ، ومع ذلك ، كان عمله أقرب كثيرًا إلى التقاليد. تشايكوفسكي. بالإضافة إلى ذلك ، قاد أسلوب حياة شغب للغاية وحتى "غير أخلاقي". هذا ما يفسر في المقام الأول الموقف النقدي للغاية وغير المتعاطف تجاهه في دائرة بيلييف. لا يقل أهمية عن مثال ألكساندر جريتشينوف ، وهو أيضًا تلميذ مخلص لريمسكي كورساكوف ، والذي عاش معظم الوقت في موسكو. ومع ذلك ، يتحدث المعلم بتعاطف أكبر بكثير عن عمله ، وكمجاملة ، يصفه بأنه "جزئيًا من Petersburger". بعد عام 1890 والزيارات المتكررة من تشايكوفسكي إلى سانت بطرسبرغ ، ينمو في دائرة بيلييف ذوق انتقائي وموقف رائع بشكل متزايد تجاه التقاليد الأرثوذكسية لـ Mighty Handful. تدريجيًا ، اقترب جلازونوف وليادوف وريمسكي كورساكوف شخصيًا أيضًا من تشايكوفسكي ، وبذلك وضع حدًا لتقليد "عداوة المدارس" الذي كان لا يمكن التوفيق فيه سابقًا (بالاكيرف). بحلول بداية القرن العشرين ، كشفت معظم الموسيقى الروسية الجديدة بشكل متزايد عن توليفة من اتجاهين ومدارس: بشكل أساسي من خلال الأكاديمية وتآكل "التقاليد النقية". لعب ريمسكي كورساكوف نفسه دورًا مهمًا في هذه العملية ، والتي كانت أذواقها الموسيقية (وانفتاحها على التأثيرات) بشكل عام أكثر مرونة وأوسع من تلك الخاصة بكل مؤلفيه المعاصرين.

اعتبر مؤرخو الموسيقى العديد من الملحنين الروس في أواخر القرن التاسع عشر والنصف الأول من القرن العشرين خلفاء مباشرين لتقاليد الأقوياء. بينهم

حقيقة أن "الستة" الفرنسيين المشهورين ، المجتمعين تحت قيادة إريك ساتي (كما لو كان "في دور بالاكيرف") وجان كوكتو (كما لو كان "في دور ستاسوف") يستحق إشارة خاصة ، كان رد فعل مباشر إلى "الخمسة الروس" - كما كان يُدعى مؤلفو "اليد القوية" في باريس. مقال للناقد الشهير هنري كوليت ، والذي أعلن ولادة مجموعة جديدة من الملحنين ، كان بعنوان: "خمسة روس ، وستة فرنسيون ، والسيد ساتي".

ملحوظات

مؤسسة ويكيميديا. 2010.

شاهد ما هو "Mighty Handful" في القواميس الأخرى:

المجتمع الإبداعي من الملحنين الروس ، الذي تطور في يخدع. 1850s في وقت مبكر 1860 تُعرف أيضًا باسم دائرة بالاكيرف ، مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة. أطلق الناقد الأيديولوجي في.ف.ستاسوف على الكوب اسم مايتي هاندفول ... ... قاموس موسوعي كبير

- "THE POWERFUL BUNCH" ، المجتمع الإبداعي من الملحنين الروس ، الذي تطور في الخداع. 1850s في وقت مبكر 1860 تُعرف أيضًا باسم دائرة بالاكيرف ، مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة. أطلق على الكوب اسم "Mighty Handful" من قبل منظّره ... ... قاموس موسوعي

المجتمع الإبداعي من الملحنين الروس الذي تطور في سانت بطرسبرغ في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. القرن ال 19 (تُعرف أيضًا باسم دائرة بالاكيرف ، "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة"). في "M. ل." وشمل M. A. Balakirev (رئيس ... ... سانت بطرسبرغ (موسوعة)

من مراجعة مؤرخ الفن الروسي والعالم فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف (1824-1906) لحفل موسيقي تم تنظيمه على شرف وصول الوفد السلافي إلى سانت بطرسبرغ (سانت بطرسبرغ فيدوموستي ، 13 مايو 1867). "الأقوياء" دعا ... ... قاموس الكلمات والعبارات المجنحة

موجود ، عدد المرادفات: 1 عشيرة (3) قاموس مرادفات ASIS. في. تريشين. 2013 ... قاموس مرادف

المجتمع الإبداعي من الملحنين الروس

الجبار حزمة

« حفنة قوية"(دائرة بالاكيرف ، مدرسة الموسيقى الروسية الجديدة) - مجتمع إبداعي من الملحنين الروس نشأ في سانت بطرسبرغ في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر وأوائل ستينيات القرن التاسع عشر. شملت: ميلي ألكسيفيتش بالاكيرف (1837-1910) ، متواضع بتروفيتش موسورجسكي (1839-1881) ، ألكسندر بورفيريفيتش بورودين (1833-1887) ، نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (1844-1908) وقيصر أنتونوفيتش كوي (1835-1918). كان الملهم الأيديولوجي والمستشار الرئيسي غير الموسيقي للدائرة هو الناقد الفني والكاتب وأخصائي المحفوظات فلاديمير فاسيليفيتش ستاسوف (1824-1906).

اسم " حفنة قوية"تم العثور عليه لأول مرة في مقال ستاسوف" الحفلة السلافونية للسيد بالاكيرف "(1867):" ما مقدار الشعر والمشاعر والموهبة والمهارة التي تمتلكها حفنة صغيرة ولكنها قوية بالفعل من الموسيقيين الروس. " تم طرح اسم "المدرسة الموسيقية الروسية الجديدة" من قبل أعضاء الدائرة ، الذين اعتبروا أنفسهم ورثة M.I. Glinka ورأوا هدفهم في تجسيد الفكرة الوطنية الروسية في الموسيقى.

مجموعة " حفنة قوية"نشأ على خلفية الهياج الثوري ، الذي استولى بحلول ذلك الوقت على عقول المثقفين الروس. أصبحت أعمال الشغب وانتفاضات الفلاحين هي الأحداث الاجتماعية الرئيسية في ذلك الوقت ، حيث أعادت الفنانين إلى الموضوع الشعبي. في تنفيذ المبادئ الجمالية الوطنية التي أعلنها أيديولوجيو كومنولث ستاسوف وبالاكيرف ، كان M. P. Mussorgsky الأكثر اتساقًا ، أقل من الآخرين - Ts. A. Cui. مشاركون " حفنة الجبار»عينات تم تسجيلها ودراستها بشكل منهجي من الفولكلور الموسيقي الروسي والغناء الكنسي الروسي. قاموا بتجسيد نتائج أبحاثهم بشكل أو بآخر في مؤلفات الغرفة والأنواع الرئيسية ، خاصة في الأوبرا ، بما في ذلك The Tsar's Bride و The Snow Maiden و Khovanshchina و Boris Godunov و Prince Igor. بحث مكثف عن الهوية الوطنية في " حفنة الجبار"لم تقتصر على ترتيبات الفولكلور والغناء الليتورجي ، بل امتدت أيضًا إلى الدراما ، والنوع (والشكل) ، حتى الفئات الفردية للغة الموسيقية (الانسجام ، والإيقاع ، والملمس ، وما إلى ذلك).

في البداية ، ضمت الدائرة بالاكيرف وستاسوف ، اللذين كانا حريصين على قراءة بيلينسكي ، ودوبروليوبوف ، وهيرزن ، وتشرنيشيفسكي. لقد ألهموا أيضًا الملحن الشاب كوي بأفكارهم ، ثم انضم إليهم لاحقًا موسورجسكي ، الذي ترك رتبة ضابط في فوج بريوبرازنسكي لدراسة الموسيقى. في عام 1862 ، انضم N.A Rimsky-Korsakov و A.P.Borodin إلى دائرة Balakirev. إذا كان ريمسكي كورساكوف عضوًا صغيرًا جدًا في الدائرة ، وكانت وجهات نظره وموهبته الموسيقية قد بدأت للتو في التحديد ، فقد كان بورودين بحلول هذا الوقت بالفعل شخصًا ناضجًا ، وكيميائيًا بارزًا ، ودودًا مع عمالقة العلوم الروسية مثل مندليف ، سيتشينوف ، كوفاليفسكي ، بوتكين.

سارت اجتماعات دائرة بالاكيرف دائمًا في جو إبداعي مفعم بالحيوية. غالبًا ما التقى أعضاء هذه الدائرة بالكتاب أ. كانت العلاقات الوثيقة ، وإن كانت بعيدة كل البعد عن السلاسة دائمًا ، مع بيوتر إيليتش تشايكوفسكي.

في السبعينيات " حفنة قويةكمجموعة متماسكة لم تعد موجودة. نشاط " حفنة الجبار"أصبحت حقبة في تطور الفن الموسيقي الروسي والعالمي.

تكملة لفيلم The Mighty Bunch

"هل يمكن اعتبار دائرة بيلييف استمرارًا لدائرة بالاكيرف ، هل كان هناك قدر معين من التشابه بين أحدهما والآخر ، وما هو الاختلاف ، إلى جانب التغيير في أفرادها بمرور الوقت؟ يتألف التشابه ، الذي يشير إلى أن دائرة بيلييف هي استمرار لدائرة بالاكيرف ، باستثناء الروابط بين شخصيتي وليادوف ، في التقدم المشترك والتقدم لكليهما ؛ لكن دائرة Balakirev تتوافق مع فترة العاصفة والهجوم في تطوير الموسيقى الروسية ، ودائرة Belyaev - مع فترة مسيرة هادئة إلى الأمام ؛ كان بالاكيرف ثوريًا ، وكان بلييف تقدميًا ... "

بدوره ، لم يفقد بالاكيرف نشاطه واستمر في نشر نفوذه ، وأطلق سراح المزيد والمزيد من الطلاب الجدد خلال فترة رئاسته لمصلى البلاط. أشهر طلابه اللاحقين (الذين تخرجوا أيضًا من فصل ريمسكي كورساكوف) هو الملحن ف. أ. زولوتاريف.

لم يقتصر الأمر على التدريس المباشر وفصول التكوين الحر. الأداء المتكرر أكثر من أي وقت مضى لأوبرا ريمسكي كورساكوف الجديدة وأعماله الأوركسترالية على مسارح المسارح الإمبراطورية ، وإنتاج الأمير إيغور من قبل بورودينو والطبعة الثانية من بوريس غودونوف لموسورجسكي ، والعديد من المقالات النقدية والتأثير الشخصي المتزايد لستاسوف - كل هذا ضاعفت تدريجياً صفوف مدرسة الموسيقى الروسية ذات التوجه الوطني. العديد من طلاب ريمسكي كورساكوف وبالاكيرف ، من حيث أسلوب كتاباتهم ، يتناسبون تمامًا مع استمرار الخط العام لـ "اليد القوية" ويمكن تسميتهم ، إن لم يكن أعضاءها المتأخرين ، على أي حال ، أتباع مخلصون. وأحيانًا حدث أن اتضح أن الأتباع أكثر "صدقًا" (وأكثر تقليدية) من معلميهم. على الرغم من بعض المفارقات التاريخية والقديمة ، حتى في أوقات Scriabin و Stravinsky و Prokofiev ، حتى منتصف القرن العشرين ، ظلت جماليات وميول العديد من هؤلاء الملحنين "Kuchkist" تمامًا وغالبًا لا تخضع لتغييرات أسلوبية أساسية . ومع ذلك ، بمرور الوقت ، وفي كثير من الأحيان في عملهم ، اكتشف أتباع وطلاب ريمسكي كورساكوف "اندماجًا" معينًا لمدارس موسكو وسانت بطرسبرغ ، إلى درجة أو أخرى ، حيث دمج تأثير تشايكوفسكي مع "كوتشكيست" " مبادئ. ربما يكون أكثر الشخصيات تطرفاً وبعداً في هذه السلسلة هو AS Arensky ، الذي حافظ ، حتى نهاية أيامه ، على ولاء شخصي (طالب) مؤكد لمعلمه (ريمسكي كورساكوف) ، ومع ذلك ، في عمله كان أقرب بكثير إلى تقاليد تشايكوفسكي. بالإضافة إلى ذلك ، قاد أسلوب حياة شغب للغاية وحتى "غير أخلاقي". هذا ما يفسر في المقام الأول الموقف النقدي للغاية وغير المتعاطف تجاهه في دائرة بيلييف. لا يقل دلالة عن مثال ألكساندر جريتشينوف ، وهو أيضًا تلميذ مخلص لريمسكي كورساكوف ، والذي عاش معظم الوقت في موسكو. ومع ذلك ، يتحدث المعلم بتعاطف أكبر بكثير عن عمله ، وكمجاملة ، يصفه بأنه "جزئيًا من Petersburger". بعد عام 1890 والزيارات المتكررة لتشايكوفسكي إلى سانت بطرسبرغ ، نمت دائرة بيلييف أذواقًا انتقائية وموقفًا رائعًا بشكل متزايد تجاه التقاليد الأرثوذكسية لـ Mighty Handful. تدريجيًا ، اقترب جلازونوف وليادوف وريمسكي كورساكوف شخصيًا أيضًا من تشايكوفسكي ، وبذلك وضع حدًا لتقليد "عداوة المدارس" الذي كان لا يمكن التوفيق فيه سابقًا (بالاكيرف). بحلول بداية القرن العشرين ، كشفت معظم الموسيقى الروسية الجديدة بشكل متزايد عن توليفة من اتجاهين ومدارس: بشكل أساسي من خلال الأكاديمية وتآكل "التقاليد النقية". لعب ريمسكي كورساكوف دورًا مهمًا في هذه العملية. وفقا ل L. L. Sabaneev ، الأذواق الموسيقية لريمسكي كورساكوف ، كان "انفتاحه على التأثيرات" أكثر مرونة وأوسع نطاقا من كل ملحنيه المعاصرين.

اعتبر مؤرخو الموسيقى العديد من الملحنين الروس في أواخر القرن التاسع عشر - النصف الأول من القرن العشرين خلفاءً مباشرين للتقاليد حفنة الجبار؛ بينهم:

• فيدور أكيمنكو
• نيكولاس أماني
• كونستانتين أنتيبوف
• انطون أرينسكي
• نيكولاي آرتسيبوشيف
• يازيب فيتول
• الكسندر جلازونوف
• الكسندر جريتشينوف
• فاسيلي زولوتاريف
• ميخائيل إيبوليتوف إيفانوف
• فاسيلي كالافاتي
• جورجي كازاتشينكو

حقيقة أن "الستة" الفرنسيين المشهورين ، المجتمعين تحت قيادة إريك ساتي (كما لو كان "في دور ميلي بالاكيرف") وجان كوكتو (كما لو كان "في دور فلاديمير ستاسوف") تستحق الذكر بشكل خاص ، رد مباشر على "الروس الخمسة" - كما كان يُدعى مؤلفو فرقة الأقوياء في باريس. المقال الذي كتبه الناقد الشهير هنري كوليت ، والذي أطلع العالم على ولادة مجموعة جديدة من الملحنين ، كان بعنوان: "الخمسة الروس ، والستة الفرنسية ، والسيد ساتي".