ما المعنى المعنوي لمسرحية عاصفة رعدية. "هل كان لكاترينا مسار مختلف؟ مشاكل الاختيار الأخلاقي في مسرحية أ.

أ. أوستروفسكي ليس مجرد كاتب وكاتب مسرحي. يعتبر بحق والد الدراما الروسية. بعد كل شيء ، قبله في أدب القرن التاسع عشر ، تطور الفن المسرحي بشكل سيء للغاية. كانت مسرحيات أوستروفسكي جديدة وحديثة ومثيرة للاهتمام. بفضل هذا المؤلف ، وصل الناس مرة أخرى إلى المسارح. ومن أشهر المسرحيات مسرحية "العاصفة الرعدية".

تاريخ الخلق

أ. تم إرسال أوستروفسكي في مهمة خاصة إلى وسط روسيا. هنا كان الكاتب قادرًا على رؤية الحياة الريفية بكل مجدها. مثل أي كاتب آخر ، اهتم أوستروفسكي في المقام الأول بحياة وحياة التجار الروس والبرجوازيين الصغار والنبلاء في المقاطعة. كان يبحث عن الشخصيات والمؤامرات. ونتيجة الرحلة كتبت مسرحية "عاصفة رعدية". وبعد فترة وجيزة ، وقع حادث مماثل في إحداها. كان أوستروفسكي قادرًا على التنبؤ بالأحداث التي وقعت في المستقبل. يُظهر توصيف مسرحية "Thunderstorm" بأنها عمل شامل أن المؤلف ليس مجرد شخص ثاقب ، ولكنه كاتب مسرحي موهوب أيضًا.

الأصالة الفنية للدراما

المسرحية لها عدد من السمات الفنية. يجب أن يقال أن أوستروفسكي كان في نفس الوقت روائيًا في الدراماتورجيا ودعم التقاليد. لفهم ، من الضروري تحليل النوع والشخصيات الرئيسية والصراع ومعنى عنوان مسرحية "عاصفة رعدية".

النوع

هناك ثلاث مأساة درامية ودراما. من بين هؤلاء ، الأقدم - ثم يتبع الكوميديا ​​، لكن الدراما كنوع لا تظهر إلا في القرن التاسع عشر. مؤسسها في روسيا كان A.N. أوستروفسكي. مسرحية "العاصفة الرعدية" تتفق تماما مع شرائعها. يوجد في وسط الصورة أشخاص عاديون ، وليس شخصيات تاريخية ، وليس أشخاصًا لديهم عيوب وفضائل خاصة بهم ، تتطور في أرواحهم مشاعرهم وعواطفهم وإعجاباتهم وكرههم. الوضع شائع أيضا. ومع ذلك ، هناك صراع حاد في الحياة ، وغالبًا ما يتعذر حله. تجد كاترينا (الشخصية الرئيسية في الدراما) نفسها في موقف حياة لا سبيل للخروج منه. إن معنى اسم مسرحية "Thunderstorm" متعدد الأوجه (سيتم مناقشة ذلك أدناه) ، أحد خيارات التفسير هو حتمية شيء ما ، الأقدار والمأساة للموقف.

الشخصيات الاساسية

الشخصيات الرئيسية في المسرحية: كابانيخا ، ابنها تيخون ، كاترينا (زوجة ابن كابانوفا) ، بوريس (عشيقها) ، فارفارا (أخت تيخون) ، وايلد ، كوليجين. هناك شخصيات أخرى ، لكل منها حمل دلالي خاص بها.

يجسد Kabanikha و Wild كل شيء سلبي في مدينة كالينوف. الحقد والاستبداد والرغبة في قيادة الجميع والجشع. تيخون كابانوف هو مثال على عبادة والدته المستقيلة ، فهو ضعيف وغبي. باربرا ليست كذلك. إنها تدرك أن والدتها مخطئة من نواح كثيرة. هي أيضًا تريد أن تحرر نفسها من ضغوطها ، وهي تفعل ذلك بطريقتها الخاصة: إنها ببساطة تخدعها. لكن مثل هذا المسار مستحيل بالنسبة لكاترينا. لا تستطيع أن تكذب على زوجها ، فالخيانة لها خطيئة كبيرة. تبدو كاترينا ، على خلفية الآخرين ، أكثر تفكيرًا وشعورًا وحيوية. بطل واحد فقط يقف جانبا - كوليجين. إنه يلعب دور البطل المنطقي ، أي الشخصية التي يضع المؤلف في فمه موقفه تجاه الموقف.

معنى عنوان مسرحية "عاصفة رعدية"

العنوان الرمزي هو إحدى الطرق للتعبير عن الهدف الأيديولوجي للعمل. كلمة واحدة لها معنى كبير ، فهي متعددة الطبقات.

أولا ، عاصفة رعدية تحدث مرتين في مدينة كالينوف. كل شخصية تتفاعل بشكل مختلف. Kuligin ، على سبيل المثال ، يرى ظواهر فيزيائية في عاصفة رعدية ، لذلك لا تسبب له الكثير من الخوف. وبالطبع فإن معنى عنوان مسرحية "عاصفة رعدية" ليس فقط أن هذه الظاهرة موجودة في النص. يرتبط رمز العاصفة الرعدية ارتباطًا وثيقًا بالشخصية الرئيسية - كاترينا. لأول مرة ، تلتقط هذه الظاهرة الطبيعية البطلة في الشارع عندما تتحدث إلى فارفارا. كانت كاترينا خائفة جدا ، لكنها لم تكن خائفة من الموت. يبرر رعبها حقيقة أن البرق يمكن أن يقتل فجأة ، وسوف تظهر فجأة أمام الله بكل ذنوبها. لكن لديها أخطر خطيئة - الوقوع في حب بوريس. التعليم والضمير لا يسمحان لكاترينا بالاستسلام التام لهذا الشعور. بالذهاب في موعد ، تبدأ في تجربة عذاب كبير. البطلة تدلي أيضا باعتراف خلال عاصفة رعدية. عند سماع قصف الرعد ، لا يمكنها تحمل ذلك.

يعتمد على مستوى التفسير. على المستوى الرسمي ، هذه هي بداية الدراما وذروتها. ولكن على المستوى الرمزي ، هذا هو الخوف من عذاب الرب القصاص.

نستطيع أن نقول أن "العاصفة الرعدية" خيمت على كل سكان المدينة. ظاهريًا ، هذه هي هجمات كبانيخ وديكي ، ولكن على المستوى الوجودي ، هذا هو الخوف من الرد على خطايا المرء. ربما لهذا السبب تسبب الرعب ليس فقط في كاترينا. حتى كلمة "عاصفة رعدية" تنطق في النص ليس فقط كاسم لظاهرة طبيعية. يغادر تيخون المنزل ، مبتهجًا أن والدته لن تزعجه بعد الآن ، وأنها لن تأمره بعد الآن. كاترينا ليست قادرة على الابتعاد عن هذه "العاصفة الرعدية". كانت محاصرة.

صورة كاترينا

البطلة تنتحر وبسبب هذا فإن صورتها متناقضة للغاية. إنها تقية ، تخاف من "الجهينة النارية" ، لكنها في نفس الوقت ترتكب مثل هذه الخطيئة الجسيمة. لماذا ا؟ على ما يبدو ، المعاناة الأخلاقية ، العذاب الأخلاقي أقوى من أفكارها عن الجحيم. على الأرجح ، توقفت ببساطة عن التفكير في الانتحار باعتباره خطيئة ، واعتبرته عقابًا على خطيئتها (خيانة زوجها). يرى بعض النقاد فيها شخصية قوية بشكل استثنائي تحدت المجتمع ، "المملكة المظلمة" (Dobrolyubov). يعتقد البعض الآخر أن الموت الطوعي ليس تحديًا ، بل على العكس ، علامة ضعف.

كيف تنظر إلى هذا الفعل البطلة ، من المستحيل أن نقول بشكل لا لبس فيه. يؤكد معنى عنوان مسرحية "العاصفة الرعدية" أنه في المجتمع الذي نشأ في كالينوفو ، مثل هذه الحالات ليست مفاجئة ، لأنها مدينة متحجرة متخلفة ، يحكمها طغاة صغار مثل ديكوي وكابانيخا. ونتيجة لذلك ، تعاني الطبيعة الحساسة (كاترينا) دون الشعور بالدعم من أحد.

الاستنتاجات. ملامح ومعنى اسم مسرحية "عاصفة رعدية" (باختصار)

1. أصبحت الدراما مثالًا حيًا على حياة مدن المقاطعات ، وفضحت إحدى المشكلات الرئيسية لروسيا - الاستبداد.

2. تتوافق الدراما مع شرائع هذا النوع (هناك بطل منطقي ، وهناك شخصيات سلبية) ، لكنها في نفس الوقت إبداعية (رمزية).

3. "العاصفة الرعدية" في عنوان المسرحية ليست مجرد عنصر تركيبي ، إنها رمز لعقاب الله والتوبة. يرفع معنى عنوان مسرحية "Thunderstorm" للمخرج Ostrovsky المسرحية إلى مستوى رمزي.

المشاكل الأخلاقية في مسرحية أوستروفسكي "عاصفة رعدية"

كان يُطلق على أوستروفسكي ذات مرة اسم "كولومبوس زاموسكفوريتشي" ، مما يؤكد الاكتشاف الفني لعالم التجار في مسرحيات الكاتب المسرحي ، ولكن اليوم أعمال مثل "المهر" ، "شعبنا - سنستقر" ، "المواهب والمعجبون" ، "الغابة "والمسرحيات الأخرى المثيرة للاهتمام ليس فقط مشاكل تاريخية ملموسة ، ولكن أيضًا أخلاقية وعالمية. أود أن أخبركم المزيد عن مسرحية "العاصفة الرعدية".

إنه أمر رمزي أنه في عام 1859 ، عشية الانتفاضة الاجتماعية ، التي من شأنها أن تؤدي إلى إلغاء القنانة في 61 ، ظهرت مسرحية تسمى العاصفة الرعدية. فكما أن اسم المسرحية رمزي ، فإن قضاياها الأخلاقية متعددة الأوجه أيضًا ، وفي قلبها مشاكل الحرية الخارجية والداخلية ، والحب والسعادة ، ومشكلة الاختيار الأخلاقي والمسؤولية عنها.

مشكلة الحرية الخارجية والداخليةتصبح واحدة من العناصر المركزية في المسرحية. "الأخلاق القاسية ، يا سيدي ، في مدينتنا ، قاسية ،" قال كوليجين بالفعل في بداية المسرحية.

يتم منح شخص واحد فقط للوقوف على خلفية أولئك الذين يتعرضون للإذلال والإذلال - كاترينا. إن الظهور الأول لكاترينا لا يكشف فيها بالفعل عن زوجة ابنها الخجولة لحماتها الصارمة ، ولكن شخصًا يتمتع بالكرامة ويشعر بأنه شخص: "من الجيد أن تتحمل شيئًا ما دون جدوى" ، كما تقول كاترينا ردا على كلام كبانيخه الجائر. كاترينا شخصية روحية ، مشرقة ، حالمة ، هي ، مثلها مثل أي شخص آخر في المسرحية ، تعرف كيف تشعر بالجمال. حتى تدينها هو أيضًا مظهر من مظاهر الروحانية. تمتلئ خدمة الكنيسة بسحر خاص لها: في أشعة الشمس رأت الملائكة ، وشعرت بتورطها في شيء أعلى ، غير الأرض. يصبح شكل الضوء أحد العناصر المركزية في توصيف كاترينا. "لكن يبدو أنه يتوهج من الوجه ،" كان يكفي لبوريس أن يقول هذا ، حيث أدرك كودرياش على الفور أن الأمر يتعلق بكاترينا. كلامها رخيم ، رمزي ، يذكرنا بالأغاني الشعبية الروسية: "رياح برية تنقل حزني وشوقي إليه". تتميز كاترينا بالحرية الداخلية ، والعاطفة بالطبيعة ، وليس من قبيل الصدفة أن تظهر فكرة طائر ، رحلة طيران في المسرحية. يضطهدها الأسر في منزل الخنزير ويخنقها. "يبدو أن كل شيء كان من أسيرك. تقول كاترينا ، شارحة لفارفارا سبب عدم شعورها بالسعادة في منزل كابانوف ، لقد جفت تمامًا معك.

مشكلة أخلاقية أخرى للمسرحية مرتبطة بصورة كاترينا - حق الإنسان في الحب والسعادة. اندفاع كاترينا إلى بوريس هو اندفاع للفرح ، الذي بدونه لا يستطيع الإنسان أن يعيش ، اندفاعًا نحو السعادة التي حرمتها منها في منزل الكبانيخ. مهما حاولت كاترينا محاربة حبها ، فإن هذا الصراع كان محكوم عليه بالفشل في البداية. في حب كاترينا ، كما في العاصفة الرعدية ، كان هناك شيء عفوي ، قوي ، حر ، ولكن محكوم عليه بالفشل أيضًا بشكل مأساوي ، فليس من قبيل المصادفة أن تبدأ قصتها عن الحب بالكلمات: "سأموت قريبًا". بالفعل في هذه المحادثة الأولى مع فارفارا ، تظهر صورة هاوية ، منحدر: "أن تكون نوعًا من الخطيئة! يا له من خوف ، يا له من خوف! يبدو الأمر كما لو أنني أقف فوق هاوية ، ويدفعني شخص ما هناك ، لكن لا يوجد شيء بالنسبة لي لأتمسك به ".

يأخذ الصوت الأكثر دراماتيكية اسم المسرحية عندما نشعر كيف تختمر "عاصفة رعدية" في روح كاترينا. يمكن استدعاء مسرحية المشكلة الأخلاقية المركزية مشكلة الاختيار الأخلاقي.دمر صدام الواجب والشعور ، مثل عاصفة رعدية ، هذا الانسجام في روح كاترينا التي عاشت معها ؛ لم تعد تحلم ، كما كان من قبل ، بـ "المعابد الذهبية أو الحدائق غير العادية" ، ولم يعد من الممكن أن تريح روحها بالصلاة: "سأبدأ في التفكير - لن أجمع أفكاري بأي شكل من الأشكال ، لن صلي بأي شكل من الأشكال. " بدون موافقتها ، لا تستطيع كاترينا أن تعيش ، ولا يمكنها أبدًا ، مثل باربرا ، أن تكون راضية عن حب اللصوص الخفي. إن وعي خطيتها يثقل كاهل كاترينا ، ويعذبها أكثر من كل توبيخ كابانيخا. لا تستطيع بطلة أوستروفسكي أن تعيش في عالم من الفتنة - وهذا يفسر موتها. لقد اتخذت القرار بنفسها - وهي تدفع ثمنه بنفسها ، دون أن تلوم أحدًا: "لا أحد يلوم - لقد ذهبت بنفسها من أجله".

يمكن أن نستنتج أن القضايا الأخلاقية لمسرحية أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" هي التي تجعل هذا العمل مثيرًا للاهتمام للقارئ الحديث حتى اليوم.

إن إشكاليات العمل في النقد الأدبي هي مجموعة من المشاكل التي تم التطرق إليها بطريقة ما في النص. قد يكون هذا جانبًا واحدًا أو أكثر يركز عليه المؤلف. في هذا العمل ، سوف نركز على مشاكل العاصفة الرعدية لأوستروفسكي. تلقى A.N. Ostrovsky دعوة أدبية بعد أول مسرحية منشورة. "الفقر ليس رذيلة" ، "مهر" ، "مكان مربح" - هذه والعديد من الأعمال الأخرى مخصصة للمواضيع الاجتماعية واليومية ، ولكن مسألة مسرحية "العاصفة الرعدية" يجب النظر فيها بشكل منفصل.

تلقت المسرحية آراء متباينة من النقاد. رأى Dobrolyubov في كاترينا الأمل في حياة جديدة ، Ap. لاحظ غريغورييف الاحتجاج الناشئ ضد النظام الحالي ، ولم يقبل إل. تولستوي المسرحية على الإطلاق. حبكة "العاصفة الرعدية" للوهلة الأولى بسيطة للغاية: كل شيء يقوم على صراع الحب. تلتقي كاترينا سرا بشاب ، بينما ذهب زوجها إلى مدينة أخرى للعمل. غير قادر على التعامل مع آلام الضمير ، اعترفت الفتاة بالخيانة ، وبعد ذلك هرعت إلى نهر الفولغا. ومع ذلك ، وراء كل هذا اليومي ، المنزلي ، تكمن أشياء أكبر بكثير تهدد بالنمو إلى حجم الفضاء. يسمي دوبروليوبوف "المملكة المظلمة" بالوضع الموصوف في النص. جو من الأكاذيب والخيانة. في كالينوفو ، اعتاد الناس على الأوساخ الأخلاقية لدرجة أن موافقتهم غير الممتعة تؤدي فقط إلى تفاقم الموقف. يصبح الأمر مخيفًا من إدراك أن هذا المكان لم يجعل الناس مثل هذا ، لقد كان الناس هم من حولوا المدينة بشكل مستقل إلى نوع من تراكم الرذائل. والآن تبدأ "المملكة المظلمة" في التأثير على السكان. بعد التعرف التفصيلي على النص ، يمكن للمرء أن يلاحظ مدى انتشار مشاكل عمل "العاصفة الرعدية".

تتنوع المشاكل في "العاصفة الرعدية" لأوستروفسكي ، لكنها في الوقت نفسه ليس لها تسلسل هرمي. كل مشكلة فردية مهمة في حد ذاتها.

مشكلة الآباء والأبناء

نحن هنا لا نتحدث عن سوء الفهم ، ولكن عن السيطرة الكاملة ، عن الأوامر الأبوية. تظهر المسرحية حياة عائلة كابانوف. في ذلك الوقت ، كان رأي الرجل الأكبر في الأسرة لا يمكن إنكاره ، وكانت الزوجات والبنات محرومات عمليا من الحقوق. رب الأسرة هو أرملة مارفا إغناتيفنا. تولت وظائف الذكور. هذه امرأة قوية وحكيمة. تعتقد كبانيخا أنها تعتني بأطفالها ، وتأمرهم أن يفعلوا ما تريد. أدى هذا السلوك إلى عواقب منطقية. ابنها تيخون ضعيف ضعيف. يبدو أن الأم أرادت أن تراه هكذا ، لأنه في هذه الحالة يكون من الأسهل التحكم في الشخص. يخاف تيخون من قول أي شيء والتعبير عن رأيه ؛ في أحد المشاهد ، اعترف بأنه ليس لديه وجهة نظر خاصة به على الإطلاق. لا يستطيع تيخون حماية نفسه أو زوجته من نوبات الغضب والقسوة التي تتعرض لها والدته. على العكس من ذلك ، تمكنت ابنة كابانيخي ، فارفارا ، من التكيف مع طريقة الحياة هذه. إنها تكذب بسهولة على والدتها ، حتى أن الفتاة غيرت قفل البوابة في الحديقة من أجل الذهاب بحرية في المواعيد مع Curly. تيخون ليست قادرة على أي نوع من التمرد ، بينما تهرب فارفارا في ختام المسرحية من منزل والديها مع عشيقها.

مشكلة تحقيق الذات

عند الحديث عن مشاكل "العاصفة الرعدية" لا يسع المرء إلا أن يذكر هذا الجانب. تتحقق المشكلة في صورة Kuligin. يحلم هذا المخترع العصامي بصنع شيء مفيد لجميع سكان المدينة. تشمل خططه تجميع جهاز محمول دائم ، وبناء مانع للصواعق ، والحصول على الكهرباء. لكن هذا العالم المظلم وشبه الوثني لا يحتاج إلى نور ولا إلى تنوير. يضحك ديكوي على خطط Kuligin للعثور على دخل صادق ، ويسخر منه علانية. أدرك بوريس ، بعد التحدث مع Kuligin ، أن المخترع لن يخترع شيئًا واحدًا أبدًا. ربما يفهم كوليجين نفسه هذا. يمكن أن يطلق عليه ساذج ، لكنه يعرف ما تسود الأخلاق في كالينوف ، وما يحدث خلف الأبواب المغلقة ، وما الذي تتركز سلطته في أيديهم. تعلم كوليجين العيش في هذا العالم دون أن يفقد نفسه. لكنه غير قادر على الشعور بالصراع بين الواقع والأحلام بنفس القدر الذي شعرت به كاترينا.

مشكلة القوة

في مدينة كالينوف ، السلطة ليست في أيدي السلطات المختصة ، ولكن في أيدي أصحاب المال. والدليل على ذلك هو الحوار بين التاجر وايلد ورئيس البلدية. يخبر العمدة التاجر أنه يتم تلقي شكاوى ضد هذا الأخير. على هذا يرد سافل بروكوفييفيتش بوقاحة. لا يخفي ديكوي حقيقة أنه يغش الفلاحين العاديين ، بل يتحدث عن الخداع كظاهرة طبيعية: إذا سرق التجار من بعضهم البعض ، فيمكنك السرقة من السكان العاديين. في كالينوف ، القوة الاسمية لا تقرر شيئًا على الإطلاق ، وهذا خطأ جوهري. بعد كل شيء ، اتضح أنه بدون المال في مثل هذه المدينة من المستحيل العيش. يتخيل ديكوي نفسه تقريبًا أبًا ملكًا ، ويقرر لمن يقرض المال ومن لا يقرضه. "لذا اعلم أنك دودة. إذا أردت ، سأرحم ، إذا أردت ، فسأحطمها ، "هكذا يجيب ديكوي كوليجين.

مشكلة الحب

في "العاصفة الرعدية" تتحقق مشكلة الحب في أزواج كاترينا - تيخون وكاترينا - بوريس. وتضطر الفتاة للعيش مع زوجها رغم أنها لا تشعر بأي مشاعر سوى الشفقة عليه. تندفع كاتيا من طرف إلى آخر: تفكر بين خيار البقاء مع زوجها وتعلم حبه أو ترك تيخون. تندلع مشاعر كاتيا تجاه بوريس على الفور. يدفع هذا الشغف الفتاة لاتخاذ خطوة حاسمة: كاتيا تتعارض مع الرأي العام والأخلاق المسيحية. كانت مشاعرها متبادلة ، لكن بالنسبة لبوريس ، كان هذا الحب يعني أقل من ذلك بكثير. اعتقدت كاتيا أن بوريس ، مثلها تمامًا ، غير قادر على العيش في مدينة مجمدة والكذب من أجل الربح. غالبًا ما قارنت كاترينا نفسها بطائر ، أرادت أن تطير بعيدًا ، للهروب من ذلك القفص المجازي ، وفي بوريس كاتيا رأت ذلك الهواء ، تلك الحرية التي تفتقر إليها كثيرًا. لسوء الحظ ، ارتكبت الفتاة خطأ في بوريس. تبين أن الشاب هو نفس سكان كالينوف. لقد أراد تحسين العلاقات مع Wild من أجل الحصول على المال ، وتحدث مع Varvara أنه من الأفضل إبقاء مشاعر كاتيا سرية لأطول فترة ممكنة.

الصراع القديم والجديد

يتعلق الأمر بمقاومة أسلوب الحياة الأبوي مع النظام الجديد ، الذي ينطوي على المساواة والحرية. كان هذا الموضوع وثيق الصلة بالموضوع. تذكر أن المسرحية كتبت عام 1859 ، وأن العبودية ألغيت عام 1861. وصلت التناقضات الاجتماعية إلى ذروتها. أراد المؤلف أن يوضح ما يمكن أن يؤدي إليه غياب الإصلاحات والعمل الحاسم. تأكيد هذا هي الكلمات الأخيرة لتيخون. "جيد لك كاتيا! لماذا تركت لأعيش في العالم وأعاني! " في مثل هذا العالم الحي يحسد الأموات.

الأهم من ذلك كله ، انعكس هذا التناقض في الشخصية الرئيسية للمسرحية. لا تستطيع كاترينا أن تفهم كيف يمكن للمرء أن يعيش في الأكاذيب وتواضع الحيوانات. كانت الفتاة تختنق في الجو الذي خلقه سكان كالينوف لفترة طويلة. إنها صادقة ونقية ، لذلك كانت رغبتها الوحيدة صغيرة جدًا ورائعة في نفس الوقت. أرادت كاتيا فقط أن تكون على طبيعتها ، وأن تعيش بالطريقة التي نشأت بها. ترى كاترينا أن كل شيء ليس بالطريقة التي كانت تتخيلها قبل الزواج. إنها لا تستطيع حتى تحمل دافع صادق - لعناق زوجها - سيطرت كابانيخا ومنعت أي محاولات من قبل كاتيا لتكون صادقة. فارفارا تدعم كاتيا ، لكنها لا تستطيع فهمها. تُترك كاترينا وحيدة في عالم الخداع والأوساخ هذا. لم تستطع الفتاة تحمل مثل هذا الضغط ، تجد الخلاص في الموت. يحرر الموت كاتيا من عبء الحياة الأرضية ، ويحول روحها إلى شيء نور ، قادر على الطيران بعيدًا عن "المملكة المظلمة".

يمكن الاستنتاج أن المشاكل في الدراما "العاصفة الرعدية" كبيرة وذات صلة بهذا اليوم. هذه هي قضايا الوجود البشري التي لم يتم حلها ، والتي ستقلق الشخص في جميع الأوقات. بفضل هذه الصيغة للسؤال ، يمكن تسمية مسرحية "العاصفة الرعدية" بأنها عمل خارج الزمن.

اختبار العمل الفني

كان أوستروفسكي يُطلق عليه ذات مرة "كولومبوس زاموسكفوريشي" ، مؤكداً على الاكتشاف الفني لعالم التجار في مسرحيات الكاتب المسرحي ، ولكن مسرحياته مثيرة للاهتمام ليس فقط لقضايا تاريخية محددة ، ولكن أيضًا للقضايا الأخلاقية والعالمية. لذا ، فإن القضايا الأخلاقية لمسرحية أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" هي التي تجعل هذا العمل مثيرًا للاهتمام للقارئ الحديث حتى اليوم. تدور أحداث دراما أوستروفسكي في مدينة كالينوفو ، التي تنتشر بين المساحات الخضراء للحدائق على الضفة شديدة الانحدار لنهر الفولغا. "لمدة خمسين عامًا كنت أنظر إلى نهر الفولغا كل يوم ولا أستطيع الحصول على ما يكفي من كل شيء. المنظر رائع. الروح تفرح" ، معجب بذلك Kuligin. يبدو أن حياة أهل هذه المدينة يجب أن تكون جميلة ومبهجة. لا سيما بالنظر إلى حقيقة أن كابانيخا ، المرأة التي تجسد "المملكة المظلمة" بأكملها ، تتحدث باستمرار عن الأخلاق العالية. ولكن لماذا لم تصبح الحياة في المدينة مملكة نور وفرح ، بل تحولت إلى "عالم سجن و صمت خطير "؟

هناك قوانين أخلاقية لم تكتب في أي مكان ، ولكن بتحقيقها يكون الإنسان قادرًا على فهم السعادة الروحية ، والعثور على النور والفرح على الأرض. كيف يتم تطبيق هذه القوانين في بلدة ريفية على نهر الفولغا؟

1. تم استبدال القوانين الأخلاقية لحياة الناس في كالينوف بقانون القوة والسلطة والمال. الأموال الكبيرة التي يمتلكها وايلد تخلع يديه وتمنحه فرصة التباهي مع الإفلات من العقاب على كل من هو فقير ومعتمد عليه ماليًا. الناس لا شيء بالنسبة له. "أنت دودة. إذا أردت ، فسأرحم ، إذا أردت ، فسأسحق ، "كما قال ل Kuligin نرى أن أساس كل شيء في المدينة هو المال. يعبدون. أساس العلاقات الإنسانية هو الاعتماد المادي. هنا ، المال هو كل شيء ، والسلطة ملك لمن لديهم المزيد من رأس المال. . أصبح الربح والإثراء هدفًا ومعنى للحياة بالنسبة لغالبية كالينوفتسي. بسبب المال ، يتشاجرون فيما بينهم ويؤذون بعضهم البعض: "سأنفقه ، وسيكلفه ذلك فلسا واحدا." حتى الميكانيكي العصامي ، المتقدم في آرائه ، Kuligin ، مدركًا قوة المال ، يحلم بمليون من أجل التحدث على قدم المساواة مع الأغنياء.

2. أساس الأخلاق هو احترام الكبار والآباء والأب والأم. لكن هذا القانون منحرف في كالينوف ، لأنه حل محله حظر على الحرية والاحترام.كاترينا هي الأكثر معاناة من استبداد قبانيخ. إنها طبيعة محبة للحرية ، ولا يمكنها أن تعيش في أسرة حيث يطيع الشاب دون أدنى شك كبيره ، والزوجة - وزوجها ، حيث يتم قمع أي رغبة في الإرادة والتعبير عن كرامتها. "الإرادة" بالنسبة لكبانيخي كلمة قذرة. "انتظر! عش حرا!" إنها تهدد الشباب. بالنسبة لكبانيخا ، فإن أهم شيء ليس النظام الحقيقي ، بل تجلياته الخارجية. ه إنه غاضب من أن تيخون ، عندما يغادر المنزل ، لا يأمر كاترينا كيف تتصرف ، ولا يعرف كيف يأمر ، والزوجة لا ترمي نفسها على قدم زوجها ولا تعوي لإظهار حبها. "هذه هي الطريقة التي تحترم بها شيوخك ..." - تقول كابانوفا بين الحين والآخر ، الاحترام ، في فهمها ، هو الخوف. تقول إنه يجب أن تخاف.

3. قانون الأخلاق العظيم هو أن تعيش في وئام مع قلبك ، وفقًا لضميرك.لكن في كالينوف ، يعتبر أي مظهر من مظاهر الشعور الصادق خطيئة. الحب خطيئة. وتعمل سرا في التواريخ - يمكنك ذلك. عندما ألقت كاترينا بنفسها على رقبتها ، وهي تقول وداعًا لتيخون ، شدتها كابانيخا إلى الأعلى: "ما الذي تعلقه على رقبتك ، أيها الوقح! لا تقل وداعا لحبيبك! هو زوجك يا رأس! الحب والزواج غير متوافقين هنا. تتذكر الخنازير الحب فقط عندما تحتاج إلى تبرير قسوتها: "بعد كل شيء ، بدافع الحب ، الآباء صارمون معك". إنها تريد إجبار الجيل الأصغر على العيش وفقًا لقوانين النفاق ، بحجة أن الأهم ليس هو المظهر الحقيقي للمشاعر ، ولكن الاحترام الخارجي للياقة. يغضب الخنزير لأن تيخون ، عندما يغادر المنزل ، لا يأمر كاترينا كيف تتصرف ، والزوجة لا ترمي نفسها على قدمي زوجها ولا تعوي لإظهار حبها

4.لا مكان للشعور الصادق في المدينة . الخنزير نفاق إنها تختبئ وراء الفضيلة والتقوى فقط ، في الأسرة هي طاغية وطاغية غير إنساني .. الخنزير يخفي جوهرها الحقيقي تحت قناع الاستقامة ، بينما يضايق كل من أطفالها وزوجة ابنها بالقطف والتوبيخ. . يعطيها كوليجين وصفًا مناسبًا: "منافق يا سيدي! تلبس الفقراء ، لكنها تأكل البيت بالكامل. الأكاذيب والخداع ، التي أصبحت شائعة في الحياة ، تشل أرواح الناس.

في مثل هذه الظروف يضطر الجيل الشاب في مدينة كالينوف للعيش.

5. يتم منح شخص واحد فقط للوقوف على خلفية الإذلال والإذلال - كاترينا. إن الظهور الأول لكاترينا لا يكشف فيها بالفعل عن زوجة ابنها الخجولة لحماتها الصارمة ، ولكن شخصًا يتمتع بالكرامة ويشعر بأنه شخص: "من الجيد أن تتحمل شيئًا ما دون جدوى" ، كما تقول كاترينا ردا على كلام كبانيخه الجائر. كاترينا شخصية روحية ، مشرقة ، حالمة ، هي ، مثلها مثل أي شخص آخر في المسرحية ، تعرف كيف تشعر بالجمال. حتى تدينها هو أيضًا مظهر من مظاهر الروحانية. تمتلئ خدمة الكنيسة بسحر خاص لها: في أشعة الشمس رأت الملائكة ، وشعرت بتورطها في شيء أعلى ، غير الأرض. يصبح شكل الضوء أحد العناصر المركزية في توصيف كاترينا. "لكن يبدو أنه يتوهج من الوجه ،" كان يكفي لبوريس أن يقول هذا ، حيث أدرك كودرياش على الفور أن الأمر يتعلق بكاترينا. كلامها رخيم ، رمزي ، يذكرنا بالأغاني الشعبية الروسية: "رياح برية تنقل حزني وشوقي إليه". تتميز كاترينا بالحرية الداخلية ، والعاطفة بالطبيعة ، وليس من قبيل الصدفة أن تظهر فكرة طائر ، رحلة طيران في المسرحية. يضطهدها الأسر في منزل الخنزير ويخنقها. "يبدو أن كل شيء كان من أسيرك. تقول كاترينا ، شارحة لفارفارا سبب عدم شعورها بالسعادة في منزل كابانوف ، لقد جفت تمامًا معك.

6. آخر مرتبط بصورة كاترينا المشكلة الأخلاقية للمسرحية هي حق الإنسان في الحب والسعادة. اندفاع كاترينا إلى بوريس هو اندفاع للفرح ، الذي بدونه لا يستطيع الإنسان أن يعيش ، اندفاعًا نحو السعادة التي حرمتها منها في منزل الكبانيخ. مهما حاولت كاترينا محاربة حبها ، فإن هذا الصراع كان محكوم عليه بالفشل في البداية. في حب كاترينا ، كما في العاصفة الرعدية ، كان هناك شيء عفوي ، قوي ، حر ، ولكن محكوم عليه بالفشل أيضًا بشكل مأساوي ، فليس من قبيل المصادفة أن تبدأ قصتها عن الحب بالكلمات: "سأموت قريبًا". بالفعل في هذه المحادثة الأولى مع فارفارا ، تظهر صورة هاوية ، منحدر: "أن تكون نوعًا من الخطيئة! يا له من خوف ، يا له من خوف! يبدو الأمر كما لو أنني أقف فوق هاوية ، ويدفعني شخص ما هناك ، لكن لا يوجد شيء بالنسبة لي لأتمسك به ".

7. الصوت الأكثر إثارة يأخذ اسم المسرحية عندما نشعر كيف تختمر "عاصفة رعدية" في روح كاترينا. يمكن تسمية مسرحية المشكلة الأخلاقية المركزية بمشكلة الاختيار الأخلاقي.دمر صدام الواجب والشعور ، مثل عاصفة رعدية ، هذا الانسجام في روح كاترينا التي عاشت معها ؛ لم تعد تحلم ، كما كان من قبل ، بـ "المعابد الذهبية أو الحدائق غير العادية" ، ولم يعد من الممكن أن تريح روحها بالصلاة: "سأبدأ في التفكير - لن أجمع أفكاري بأي شكل من الأشكال ، لن صلي بأي شكل من الأشكال. " بدون موافقتها ، لا تستطيع كاترينا أن تعيش ، ولا يمكنها أبدًا ، مثل باربرا ، أن تكون راضية عن حب اللصوص الخفي. إن وعي خطيتها يثقل كاهل كاترينا ، ويعذبها أكثر من كل توبيخ كابانيخا. لا تستطيع بطلة أوستروفسكي أن تعيش في عالم من الفتنة - وهذا يفسر موتها. لقد اتخذت القرار بنفسها - وهي تدفع ثمنه بنفسها ، دون أن تلوم أحدًا: "لا أحد يلوم - لقد ذهبت بنفسها من أجله".

يمكن أن نستنتج أن القضايا الأخلاقية لمسرحية أوستروفسكي "العاصفة الرعدية" هي التي تجعل هذا العمل مثيرًا للاهتمام للقارئ الحديث حتى اليوم.

2. "الشاعر في روسيا أكثر من مجرد شاعر" (بناءً على كلمات ن. أ. نيكراسوف). قراءة قصائد من قصائد الشاعر عن ظهر قلب (حسب اختيار الطالب).

موضوع الشاعر والشعر تقليدي للكلمات الروسية. هذا هو الموضوع الرئيسي في كلمات نيكراسوف.

تطورت أفكار N.A Nekrasov حول جوهر الشعر والغرض منه في عملية التواصل الإبداعي مع أيديولوجيين للديمقراطية الثورية N.G Chernyshevsky ، N. يعتقد نيكراسوف أن دور الشاعر في حياة المجتمع مهم جدًا لدرجة أنه لا يتطلب منه المواهب الفنية فحسب ، بل يتطلب أيضًا المواطنة والنضال النشط من أجل المعتقدات المدنية.

1. يعلن نيكراسوف رأيه مرارًا وتكرارًا لتعيين إبداعك . لذلك ، في قصيدة "البارحة الساعة السادسة ..." يقول أن ملامته أصبحت أخت كل المذلة والمسيئين:

يضربون امرأة بالسوط ،

فلاح شاب ...

... وقلت للموسى: "انظروا!

أختك!

وتتردد نفس الفكرة في قصيدة لاحقة بعنوان "موسى" (1852). ويرى الشاعر منذ البداية دعوة المرء أن يغني لعامة الناس ، للتعاطف مع معاناتهم ، للتعبير عن أفكارهم وتطلعاتهم ، للتنديد والسخرية بلا رحمة من مضطهديهم. . ملهمة نيكراسوف ، من ناحية ، هي امرأة فلاحية. لكن من ناحية أخرى ، هذا هو مصير هذه الأرض نفسها ، التي اضطهدت واضطهدت من قبل أقوياء هذا العالم. ملهمة نيكراسوف يعاني ويمجد الشعب ويدعو للقتال.

2. في قصيدة الشاعر والمواطن (1856) يجادل نيكراسوف مع ممثلي اتجاه "الفن الخالص" ، الذين ، في رأيه ، يقودون القارئ بعيدًا عن المشاكل الاجتماعية الحادة. القصيدة مبنية على شكل حوار. هذا الحوار مع نيكراسوف هو نزاع داخلي ، صراع في روحه بين الشاعر والمواطن. المؤلف نفسه عانى بشكل مأساوي من هذا التمزق الداخلي ، وغالبًا ما يقدم نفس الادعاءات لنفسه كمواطن للشاعر. المواطن في القصيدة يعيب الشاعر بسبب تقاعسه عن العمل ، في فهمه للسامية الهائلة للخدمة المدنية تلقي بظلالها على المثل العليا السابقة لحرية الإبداع ، والهدف النبيل الجديد هو الموت من أجل الوطن: "... اذهب وتموت بلا عيب".

يجب أن يكون للشاعر الذي يحب وطنه حقًا موقف مدني واضح دون تردد في فضح وإدانة رذائل المجتمع كما فعل غوغول يوم وفاته كتبت القصيدة. يؤكد نيكراسوف أن حياة الشاعر الذي اختار هذا الطريق أصعب بما لا يقاس من حياة الشخص الذي يتجنب المشاكل الاجتماعية في عمله. لكن هذا هو عمل الشاعر الحقيقي ، أنه يتحمل بصبر كل المصاعب من أجل هدفه النبيل. وفقًا لنيكراسوف ، فإن مثل هذا الشاعر يستحق التقدير فقط من قبل الأجيال القادمة ، بعد وفاته:

يسبونه من كل الجهات ،

ورؤية جثته فقط ،

كم فعل ، سوف يفهمون

وكيف أحب - الكراهية!

وفقا لنيكراسوف ، بدون مُثُل مدنية ، وبدون موقع اجتماعي نشط ، لن يكون الشاعر شاعرًا حقيقيًا . يوافق هذا الرأي الشاعر بطل قصيدة "الشاعر والمواطن". ولا ينتهي الخلاف بانتصار الشاعر أو المواطن ، بل ينتهي بنتيجة عامة: إن دور الشاعر مهم لدرجة أنه يتطلب قناعات مدنية والنضال من أجل هذه القناعات .

3 .. في عام 1874 أنشأ نيكراسوف قصيدة "نبي". استمر هذا العمل ، بالطبع ، في المسلسل الذي وقفت فيه بالفعل أعمال بوشكين وليرمونتوف. . إنه يتحدث مرة أخرى عن صعوبة المسار المختار ، عن البداية الإلهية للإبداع :

لم يصلب بعد ،

ولكن ستأتي الساعة - سيكون على الصليب ،

4. لكن ن. أ. نيكراسوف يرى أن أسمى مهمة للشاعر تتمثل في الخدمة المتفانية للشعب . أصبح موضوع الشعب ، الوطن الأم أحد أهم مواضيع عمل الشاعر بأكمله. إنه متأكد: طالما أن موضوع معاناة الناس وثيق الصلة بالموضوع ، فليس للفنان الحق في نسيانه. هذه الخدمة المتفانية للناس هي جوهر شعر ن. أ. نيكراسوف. في قصيدة "مرثية" ، (1874) واحدة من أكثر قصائده المحبوبة ، نيكراسوف ، إذا جاز التعبير ، تلخص عمله:

كرست القيثارة لشعبي.

ربما سأموت مجهولاً له ،

لكني خدمته - وقلبي هادئ ...

الشاعر يخلق القصائد ليس من أجل المجد بل من أجل الضمير .. لأنك لا تستطيع أن تعيش إلا في خدمة الشعب وليس نفسك.

« الشاعر في روسيا هو أكثر من مجرد شاعر ، "هذه الكلمات لا تنتمي إلى نيكراسوف ، ولكن لسبب وجيه يمكن أن تنسب إلى عمله. الشاعر في روسيا هو ، أولاً وقبل كل شيء ، شخص يتمتع بأسلوب حياة نشط. وأكدت كل أعمال نيكراسوف الفكرة: "قد لا تكون شاعرًا ، لكن يجب أن تكون مواطنًا".