فيكتور هوغو روائي فرنسي بارز. فيكتور ماري هوغو (الاب

الرئيسي / حب

هوغو فيكتور هو أحد أبرز الروائيين الفرنسيين في القرن التاسع عشر ، وهو كاتب وشاعر وكاتب نثر وكاتب مسرحي ، ومؤلف العمل الأسطوري كاتدرائية نوتردام. سيرة هوغو مثيرة للاهتمام للغاية ، لأنه عاش في وقت مضطرب للثورات البرجوازية الأوروبية.

سيرة قصيرة لفيكتور هوغو للأطفال

الخيار 1

ولد فيكتور هوغو عام 1802 في بيزانسون ، وهو ابن ضابط نابليون. سافرت العائلة كثيرًا. زار هوغو فيكتور إيطاليا وإسبانيا وكورسيكا. درس هوغو فيكتور في مدرسة شارلمان الثانوية. وبالفعل في سن الرابعة عشرة كتب أعماله الأولى. شارك في مسابقات الأكاديمية الفرنسية وأكاديمية تولوز.

لاقت كتاباته استحسانًا كبيرًا. انتبه القراء لعمله بعد إصدار المسلسل الساخر "تلغراف". في سن العشرين ، تزوج هوغو فيكتور من أديل فوش ، وأنجب منها فيما بعد خمسة أطفال. وبعد مرور عام ، نُشرت رواية "Gan Icelander".

تسببت مسرحية كرومويل (1827) مع عناصر الدراما الرومانسية في رد فعل عاصف من الجمهور. بدأت شخصيات بارزة مثل Mérimée و Lamartine و Delacroix في زيارة منزله في كثير من الأحيان. كان للروائي الشهير شاتوبريان تأثير كبير على عمله.

تعتبر أول رواية كاملة وناجحة للكاتب كاتدرائية نوتردام (1831). تمت ترجمة هذا العمل على الفور إلى العديد من اللغات الأوروبية وبدأ في جذب آلاف السياح من جميع أنحاء العالم إلى فرنسا. بعد نشر هذا الكتاب ، بدأت الدولة في الاهتمام بالمباني القديمة.

في عام 1841 ، انتخب فيكتور هوغو للأكاديمية الفرنسية ، وفي عام 1845 حصل على لقب النبلاء ، وفي عام 1848 انتخب عضوا في الجمعية الوطنية. عارض هوغو فيكتور انقلاب 1851 وبعد إعلان نابليون الثالث إمبراطورًا كان في المنفى (عاش في بروكسل). في عام 1870 عاد إلى فرنسا ، وفي عام 1876 انتُخب سيناتورًا. توفي فيكتور هوغو في 22 مايو 1885 بسبب الإصابة بالالتهاب الرئوي. حضر جنازته أكثر من مليون شخص.

الخيار 2

فيكتور ماري هوغو ، في رأيي ، شخص رائع قدمه لنا القرن الثامن عشر. لقد نجا من الخيانة ، وعرف الحب الحقيقي ، وعانى من المصاعب ، ولكن مثل طائر الفينيق - تمكن من أن يولد من جديد من الرماد ، وحتى بعد وفاته ، يستمر نجم هذا العبقري في إلقاء الضوء على طريقنا. "كيف ظهر هذا النجم؟" - أنت تسأل.

ولد فيكتور ماري هوغو في 26 فبراير 1802 في بيزانسون بفرنسا ، حيث كان والده ، ج.ل.س. هوغو ، يقود أحد ألوية جيش نابليون. بحلول هذا الوقت ، كان والده ووالدته (nee Sophie-Françoise Trebuchet) قد تزوجا للعام الخامس ، وبحلول ذلك الوقت كان لديه ولدان.

مرت سنوات فيكتور هوجو الصغيرة بصحبة كلا الوالدين ، ولكن لاحقًا ، بناءً على طلب والده ، تم تعيين فيكتور في مدرسة داخلية. كان الوالد يعتقد أن التعليم ، الذي يقوم على النظام ، سيفيد الصبي ، وكذلك يحميه من تأثير المعتقدات الملكية لوالدته.

منذ سن الرابعة عشرة ، اكتشف هوغو فيكتور بالفعل موهبة الكاتب ، حيث دعمته والدته كثيرًا. بعد تخرجه من الكلية ، عندما كان يعيش معها مع إخوته ، ساعدته في اتخاذ الخطوات الأولى المبدئية في المسار الذي اختاره.

يعود شغفه بأديل فوش ، ابنة أصدقاء عائلته منذ فترة طويلة ، إلى هذه الفترة أيضًا. على الرغم من العلاقة الوثيقة ، تمنع والدته ووالدا الفتاة التقارب بينهما ، وفقط بعد وفاة والدة هوغو سيتمكنان من الزواج. أعطى هذا الزواج فيكتور خمسة أطفال.

يمكن تسمية السنوات العشر القادمة من حياة هوغو بشبابه الأدبي. ككاتب وكاتب مسرحي ، حقق فيكتور الكثير الذي لا يمكن قوله عن حياته الشخصية. خلال هذه الفترة ، أظهرت زوجته فضلًا شريرًا للكاتب غير المعروف ، مما تسبب في سقوط الزوجين هوغو. اتخذت علاقة الزوجين السابقين طابعًا شكليًا بحتًا.

منذ عام 1833 ، بدأت فترة جديدة في حياة الكاتب تميزت بظهور جولييت درويت. استمر حب الكاتب للمومسة السابقة لما يقرب من نصف قرن ولم ينته إلا بوفاة جولييت. على الرغم من علاقات الحب العديدة ، كانت جولييت هي الحب الحقيقي الوحيد لهوجو ، المكرس له بلا حدود. لقد أثر المذهل في عمق علاقته بشكل كبير على شخصية فيكتور.

بعد عامين من وفاة حبيبه هوغو ، غادر فيكتور هذا العالم. قررت الحكومة الفرنسية إقامة جنازة وطنية. في صباح 1 يونيو 1885 ، أقيمت مراسم جنازة حضرها أكثر من مليوني شخص. دفن فيكتور هوغو في البانثيون ، لكن لا ينبغي نسيانه اليوم. سوف يحترق نجمه طالما الحضارة على قيد الحياة.

الخيار 3

ولد في بيزانسون وحصل على تعليم كلاسيكي. في عام 1822 نشر أول مجموعة شعرية.

لقد بدأ كلاسيكياً ، لكن مع بداية الثلاثينيات أصبح زعيمًا لحركة أدبية جديدة - الرومانسية. في نفس الوقت صدرت رواية "كاتدرائية نوتردام". هوغو فيكتور يشارك بنشاط في الحياة السياسية ، ودعم ثورة 1848.

بعد هزيمة الجمهورية الثانية ، تقاعد في المنفى الاختياري ، أولاً إلى بلجيكا ، ثم إلى جزيرة غيرنسي.

بعد سقوط الإمبراطورية ، عاد إلى وطنه وقضى كل شهور الحصار البروسي في باريس. معارضة الأعمال الانتقامية ضد أعضاء كومونة باريس.

كان عضوا في الجمعية الوطنية ، عضوا في مجلس الشيوخ.

في المنفى أكمل أشهر أعماله وهي الرواية ، وبعد عودته إلى فرنسا نشر رواية "93".

"كاتدرائية نوتردام"

أصبحت رواية "كاتدرائية نوتردام" لفيكتور هوغو تحفة حقيقية في الأدب العالمي ، وقد تمت ترجمتها إلى العديد من اللغات. بدأ السائحون الذين يتطلعون إلى باريس ، بإحياء المباني القديمة ، لإظهار الاحترام الواجب لهم.

فيكتور هوغو - سيرة الحياة الشخصية

كان الكاتب الشهير ثابتًا ليس فقط في آرائه ، ولكن أيضًا في حياته الشخصية. تزوج مرة لأنه وجد في وجهه أديل فوش حبك الوحيد. كان زواجا سعيدا بخمسة أطفال. ولم تقرأ الزوجة أعمال الكاتب ولم تشارك فرحة المعجبين بموهبته. هناك أدلة على أن زوجة هوغو خدعته مع صديقه.

لكن فيكتور نفسه ظل مخلصًا لزوجته ، على الرغم من أن بعض المصادر تدعي أن هوغو اشتهر ليس فقط ككاتب عظيم ، ولكن أيضًا بحبه. لسوء الحظ ، لم يسير كل شيء بسلاسة مع ولادة خلفاء عشيرة هوغو. مات الطفل الأول في سن الطفولة. لم ينج بقية الأطفال ، باستثناء الابنة الأخيرة أديل ، من والدهم الشهير. كان فيكتور قلقًا جدًا بشأن فقدان أطفاله.

المرض آخر سنوات الكاتب

أصيب هوغو بالتهاب رئوي. كان يمكن علاجه إذا لم يكن في سن الشيخوخة. في عمر 83 عامًا ، يكون الجسم ضعيفًا بالفعل ولا يستجيب بشكل كافٍ للأدوية وجهود الأطباء. كانت الجنازة رائعة للغاية ، فقد جاء ما يقرب من مليون شخص لتوديع المؤلف العظيم لكاتدرائية نوتردام ، واستمر وداع الكاتب 10 أيام. سمحت الحكومة بهذا الحفل ، ولم تتدخل في هذا الإجراء ، لأنها فهمت مدى شعبية الكاتب بين الشعب الفرنسي.

الخيار 3

فيكتور ماري هوغو (28 فبراير 1802-22 مايو 1885) - شاعر وكاتب وكاتب مسرحي فرنسي. منذ عام 1841 هو عضو فخري في الأكاديمية الفرنسية. يعتبر هوغو من أكثر الأشخاص موهبة في عصره ، فضلاً عن كونه أحد أهم الشخصيات في الرومانسية الفرنسية.

طفولة

ولد فيكتور هوغو في 28 فبراير في مدينة بنزاسون الفرنسية. خدم والده في الجيش النابليوني ، ودرست والدته الموسيقى في إحدى مدارس المدينة. بالإضافة إلى فيكتور ، كان للعائلة شقيقان آخران - هابيل ويوجين ، اللذان سارا لاحقًا على خطى والده وقتلوا في إحدى المعارك.

نظرًا لحقيقة أن والد فيكتور كان يضطر غالبًا إلى الذهاب في رحلات عمل ، انتقلت العائلة من مكان إلى آخر كل بضعة أسابيع. لذلك ، سافر الصبي وإخوته الأكبر سناً ، منذ الولادة تقريبًا ، إلى إيطاليا ، المدن الرئيسية في فرنسا ، وكانوا في كورسيكا وإلبا وفي العديد من الأماكن التي كانت تخدم فيها جيوش نابليون العسكرية في ذلك الوقت.

يعتقد العديد من الببليوغرافيين أن السفر المستمر حطم مصير فيكتور الصغير فقط ، لكن الكاتب نفسه ذكر في كثير من الأحيان أن السفر هو الذي سمح له بالنظر إلى الحياة بشكل مختلف ، لتعلم ملاحظة أصغر التفاصيل ومقارنتها لاحقًا في أعماله.

في عام 1813 انتقل فيكتور إلى باريس مع والدته. في ذلك الوقت ، كانت للأم علاقة حب عاصفة مع الجنرال لاغوري ، الذي وافق على نقل حبيبها وذريتها بالقرب منها. لذلك ، انقطع فيكتور عن بقية الإخوة الذين بقوا مع والده ، وتم نقله إلى باريس ، حيث بدأ تعليمه.

الشباب ومهنة الكتابة المبكرة

وفقًا للعديد من كتاب المراجع ، لم تكن والدة فيكتور تحب لاغوري أبدًا ووافقت على الزواج منه فقط من أجل ابنها. أدركت المرأة أنه ، لكونها بجانب والدها العسكري ، الذي كان جنديًا عاديًا ، سينضم الابن عاجلاً أم آجلاً إلى الجيش ، مما يعني أنه سيحطم مصيره وحياته المهنية إلى الأبد.

لم تستطع تحمل حقيقة أن زوجها "أخذ" ابنيها الآخرين ، لذلك ، بعد أن قابلت لاغوري ، قررت على الأقل محاولة إنقاذ مصير فيكتور. لذلك ، يجد الكاتب والكاتب المسرحي المستقبلي نفسه في عاصمة فرنسا.

في عام 1814 ، بفضل صلات وسلطة الجنرال لاغوري ، تم قبول هوغو في مدرسة ليسيوم لويس الكبير. هذا هو المكان الذي تظهر فيه موهبته في إنشاء قطع فريدة من نوعها. ابتكر هوغو مآسي مثل "Yrtatine" و "Athelie ou les scandinaves" و "Louis de Castro" ، ولكن نظرًا لأن فيكتور لم يكن متأكدًا من موهبته ، فقد تم نشر الأعمال بعد بضعة أشهر فقط من إنشائها.

للمرة الأولى ، قرر أن يعلن نفسه في مسابقة الليسيوم لأفضل قصيدة - خاصة للحدث الذي كتبه "Les avantages des études". بالمناسبة ، حصل فيكتور على الجائزة المرموقة ، وبعد ذلك شارك في حدثين تنافسيين آخرين ، فاز فيهما أيضًا.

في عام 1823 ، نُشر أول عمل كامل لفيكتور هوغو تحت عنوان "جان آيسلاندر". على الرغم من حقيقة أن المؤلف نفسه واثق من أن الجمهور سيقدر إبداعه ، إلا أنه لا يتلقى سوى عدد قليل من المراجعات الإيجابية. النقد الرئيسي لهذا العمل هو تشارلز نودييه ، الذي أصبح معه هوغو لاحقًا أفضل أصدقاء حتى عام 1830 ، عندما بدأ الناقد الأدبي في السماح لنفسه بمراجعات سلبية قاسية للغاية حول أعمال رفاقه.

ليس من قبيل المصادفة أن يُطلق على فيكتور هوغو أحد الشخصيات الرئيسية في الرومانسية. تم تسهيل ذلك من خلال نشر عمل "كرومويل" في عام 1827 ، حيث يدعم المؤلف علنًا الثوري الفرنسي فرانسوا جوزيف تالما.

ومع ذلك ، فإن العمل يحظى بتقدير ومراجعات إيجابية ، ليس حتى للروح الثورية للكاتب المسرحي ، ولكن بسبب حقيقة أن المؤلف قد ابتعد عن الشرائع الكلاسيكية لوحدة المكان والزمان. في ذلك الوقت ، كانت هذه هي السابقة الوحيدة ، لذلك أصبحت "Cromwell" مناسبة للنقاش والمناقشات الشرسة ليس فقط للعديد من نقاد الأدب ، ولكن حتى الكتاب الآخرين.

العمل في المسرح

منذ عام 1830 ، يعمل فيكتور هوغو بشكل أساسي في المسرح. تنتمي هذه الفترة إلى أعمال المؤلف مثل "الأشعة والظلال" و "الأصوات الداخلية" والعديد من المسرحيات الأخرى ، والتي يتم عرضها على الفور تقريبًا لعامة الناس.

قبل ذلك بعام ، ابتكر هوغو مسرحية "إرناني" ، والتي تمكن من عرضها على المسرح بمساعدة أحد أصدقائه المؤثرين. أصبحت الحبكة والصورة العامة للعمل مرة أخرى سببًا للمعارك بين النقاد ، لأن هوغو يغير الشرائع تمامًا ويمزج ما يسمى بالفن الكلاسيكي (في رأيه ، القديم) مع الفن الجديد. تم رفض النتيجة بالكامل تقريبًا من قبل كل من النقاد والممثلين أنفسهم. ولكن هناك أيضًا أحد مؤيدي Hugo - Théophile Gaultier ، الذي يمثل التجديد في الفن ويحقق أن "Hernani" تم عرضه في العديد من مسارح المدينة الأخرى.

الحياة الشخصية

في خريف عام 1822 ، التقى فيكتور هوغو بحبه الأول والوحيد ، الفرنسية أديل فوش. على عكس الكاتب ، تنحدر أديل من عائلة أرستقراطية أُجبرت على الاختباء لبعض الوقت بسبب الاشتباه في مقتل أحد الملوك. ومع ذلك ، تمت تبرئة أسلاف فوش ، وبعد ذلك عاد الأرستقراطيون بالكامل إلى امتيازاتهم في المجتمع.

في نفس العام ، تزوج الزوجان سرا. ولد في الزواج خمسة أطفال: فرانسوا فيكتور وليوبولدينا وأديل وليوبولد وتشارلز. لطالما كانت العائلة تدعم Hugo وتدعمه. لقد سعى دائمًا من أجل أحبائه ، وحتى اللحظة الأخيرة ، تذكر باعتزاز كل اللحظات التي قضاها مع أقاربه.

عند تذكر أدب عصر الرومانسية ، لا يسع المرء إلا أن يذكر فيكتور هوغو ، الكاتب والكاتب المسرحي الفرنسي الشهير ، والذي ربما يكون أحد أشهر السكان الأصليين في هذا البلد. شخص موهوب بشكل لا يصدق ، كرس فيكتور هوغو حياته كلها للكتابة وخلق ، من بين أمور أخرى ، عددًا من الروائع الحقيقية التي تعتبر بحق ملكية للأدب العالمي. ترك عمله علامة لا تمحى في التاريخ ، وترجمت كتبه إلى عشرات اللغات المختلفة.

حقائق من سيرة فيكتور هوغو

  • الاسم الكامل للكاتب هو فيكتور ماري هوغو.
  • وُلد كاتب المستقبل في أحد شوارع باريس حيث يعيش نافخو الزجاج المحليون. للأسف ، المنزل الذي ولد فيه هوغو لم ينج حتى يومنا هذا.
  • كان والد فيكتور هوجو جنرالًا في الجيش النابليوني.
  • ظهرت موهبته الكتابية في وقت مبكر جدًا. لذلك ، عندما كان يبلغ من العمر أربعة عشر عامًا فقط ، كان قد كتب بالفعل مأساتين ، لكن للأسف ، ضاع.
  • بالإضافة إلى الأعمال الدرامية والمآسي والأدب الخيالي ، قام فيكتور هوغو أيضًا بتأليف الشعر.
  • طوال حياته ، حاول هوغو مواكبة الاتجاهات الجديدة ، وحضور العديد من الأحداث الشبابية في تلك السنوات ، حتى لو كان بالفعل في سن الشيخوخة.
  • جاء النجاح الأول له على وجه التحديد في مجال الشعر ، عندما فاز في سن السادسة عشرة بعدة مسابقات شعرية. أعرب الملك الفرنسي لويس الثامن عشر عن تقديره الكبير لعمل الشاعر الشاب ، وقدم لهوجو جائزة مالية قوية.
  • حقيقة غير معروفة: كان فيكتور هوغو أيضًا فنانًا موهوبًا للغاية ، رغم أنه لم يطور هذه المهارة. ومع ذلك ، بدأ الرسم لأول مرة عندما كان عمره ثماني سنوات فقط.
  • كان الكاتب الأصغر بين أطفال والديه الثلاثة ، ولديه شقيقان أكبر منه.
  • عندما تعرضت فيكتور هوغو لأزمة أخرى ، حبس نفسه في غرفة فارغة بالقلم والورقة ، وعمل عارياً تماماً ، حتى لا تشتت ملابسه انتباهه.
  • كانت المراجعات المبكرة لرواية Les Miserables ، أشهر روايات فيكتور هوغو ، سلبية. يوجد الآن 16 تعديلاً لها ، بالإضافة إلى العديد من التعديلات.
  • استغرق الأمر منه حوالي 20 عامًا للعمل في Les Miserables.
  • كانت زوجة فيكتور هوغو صديقة طفولته.
  • لمدة 16 عامًا ، عاش الكاتب في أحد الفنادق الباريسية. في وقت لاحق اشترى لنفسه منزلا.
  • في شبابه ، كان المعبود فيكتور هوغو هو الكاتب الفرنسي الشهير شاتوبريان. حتى أنه صرح بأنه سيكون "شاتوبريان أو لا شيء".
  • في الزواج ، كان لديه خمسة أطفال ، لكن أحدهم توفي في سن الطفولة.
  • كتب فيكتور هوغو كاتدرائية نوتردام الشهيرة عندما كان يبلغ من العمر 29 عامًا.
  • لمدة 50 عامًا ، أقام الكاتب علاقة حب مع امرأة أخرى ، هي جولييت درويت ، التي أطلق عليها اسم "زوجته الحقيقية".
  • ساعدت رواية هوجو عن مصير أحدب كواسيمودو والمرأة الغجرية الجميلة إزميرالدا في الحفاظ على كاتدرائية نوتردام الشهيرة. هذا هو الآن مبنى قوطي ، بدأ تشييده بالفعل في القرن الثاني عشر ، وهو أحد أشهر رموز العاصمة الفرنسية ، وفي زمن هوغو كان في حالة سيئة للغاية وكان من الممكن هدمه.
  • على الرغم من حقيقة أن هوغو لديه كل ما يمكن للمرء أن يحلم به: الموهبة والمال والأصدقاء المؤثرين ، إلا أنه لم يكن قادرًا على توفير حياة سعيدة لأطفاله. وتوفيت ليوبولدينا ، أكبر البنات الباقيات على قيد الحياة ، عن عمر يناهز التاسعة عشرة بينما كانت تبحر مع زوجها. أصغرها ، أديل ، التي أصيبت بصدمة شديدة بوفاة شقيقتها ، التي نجت من الحب التعيس والفرار من فرنسا ، تأثرت بعقلها وأنهت أيامها في مستشفى للأمراض النفسية. لم يعيش أبناء الكاتب الشهير طويلًا: فقد توفي كل من تشارلز وفرانسوا-فيكتور عن عمر يناهز 45 عامًا.
  • لم يختلف فيكتور هوغو في التواضع ، حيث أعلن عن نفسه بأنه "الكلاسيكي الوحيد في قرنه" وزعم أنه يعرف الفرنسية أفضل.
  • بعد وفاة فيكتور هوغو ، تم وضع التابوت بجسده تحت قوس النصر في باريس لمدة 10 أيام. جاء حوالي مليون شخص لتوديعه.
  • تكريما للكاتب الكبير ، تم تسمية إحدى محطات مترو باريس.
  • أصبح الالتهاب الرئوي سبب وفاة فيكتور هوغو. كان رجلاً عجوزًا بالفعل ، في سن 84 ، شارك في عرض على شرفه ، حيث أصيب بنزلة برد ، وتطور هذا المرض لاحقًا إلى التهاب رئوي.
  • سميت إحدى الحفر على كوكب عطارد "هوغو".

سيرة قصيرة لفيكتور هوغو

فيكتور ماري هوغو (/ hjuːɡoʊ / ؛ الاب: 26 فبراير 1802-22 مايو 1885) - شاعر فرنسي وكاتب نثر وكاتب مسرحي للاتجاه الرومانسي. يعتبر من أعظم الكتاب الفرنسيين وأشهرهم. أشهر أعماله خارج فرنسا هي Les Miserables عام 1862 وكاتدرائية نوتردام عام 1831. في فرنسا ، اشتهر Hugo بمجموعاته الشعرية مثل Les Contemplations و La Légende des siècles ("Legend of the Ages"). قام بإنشاء أكثر من 4000 رسم وقام أيضًا بإدارة العديد من الحملات العامة ، بما في ذلك من أجل إلغاء عقوبة الإعدام.

على الرغم من أن هوغو كان ملكًا مخلصًا في شبابه ، إلا أن وجهات نظره تغيرت على مر العقود وأصبح جمهوريًا متحمسًا. يلامس عمله معظم القضايا السياسية والاجتماعية والاتجاهات الفنية في عصره. تم دفنه في البانثيون في باريس. ظهر تكريم إرثه بعدة طرق ، بما في ذلك حقيقة أن صورته ظهرت على الأوراق النقدية الفرنسية.

طفولة فيكتور هوغو

هوغو هو الابن الثالث لجوزيف ليوبولد سيغيسبر هوغو (1774-1828) وصوفي تريبوشيت (1772-1821) ؛ كان إخوته أبيل جوزيف هوغو (1798-1855) ويوجين هوغو (1800-1837). ولد عام 1802 في بيزانسون بمنطقة فرانش كومتي بشرق فرنسا. كان ليوبولد هوغو جمهوريًا حر التفكير رأى نابليون كبطل. على العكس من ذلك ، كانت صوفي هوغو كاثوليكية وملكية لها علاقة وثيقة وربما على علاقة بالجنرال فيكتور لاغوري ، الذي أُعدم عام 1812 بتهمة التآمر على نابليون.

سقطت طفولة هوغو في فترة من عدم الاستقرار السياسي الوطني. أُعلن نابليون إمبراطورًا لفرنسا بعد عامين من ولادة هوغو ، وتمت استعادة سلطة بوربون قبل عيد ميلاده الثالث عشر. عكست الآراء السياسية والدينية المتعارضة لوالدي هوجو القوى التي حاربت من أجل التفوق في فرنسا طوال حياته: كان والد هوغو ضابطًا رفيع المستوى في جيش نابليون حتى هُزم في إسبانيا (وهذا أحد أسباب اسمه. ليس على قوس النصر).

منذ أن كان والد هوغو ضابطًا ، انتقلت العائلة كثيرًا وتعلم هوغو الكثير من هذه الرحلات. عندما كان طفلاً ، في رحلة عائلية إلى نابولي ، رأى هوغو ممرات جبال الألب الشاسعة والقمم المغطاة بالثلوج والبحر الأبيض المتوسط \u200b\u200bالرائع وروما خلال الاحتفالات. على الرغم من أنه كان في الخامسة من عمره فقط في ذلك الوقت ، إلا أنه يتذكر رحلة الستة أشهر تمامًا. مكثوا في نابولي لبضعة أشهر ثم عادوا إلى باريس.

في بداية الحياة الأسرية ، تبعت والدة هوجو صوفي زوجها إلى إيطاليا ، حيث حصل على منصب (حيث شغل ليوبولد منصب حاكم مقاطعة بالقرب من نابولي) وإلى إسبانيا (حيث ترأس ثلاث مقاطعات إسبانية). تعبت من السفر المستمر الذي تتطلبه الحياة العسكرية ، وبعد أن دخلت في صراع مع زوجها لأنه لا يشاركه المعتقدات الكاثوليكية ، تم فصل صوفي مؤقتًا عن ليوبولد في عام 1803 واستقرت في باريس مع أطفالها. منذ تلك اللحظة ، كان لها التأثير الأكبر على تعليم وتربية هوغو. نتيجة لذلك ، تعكس أعمال هوغو المبكرة في الشعر والخيال إخلاصها الشديد للملك والإيمان. في وقت لاحق فقط ، خلال الأحداث التي سبقت الثورة الفرنسية عام 1848 ، بدأ في التمرد ضد تعليمه الملكي الكاثوليكي ودعم الجمهورية والفكر الحر.

زواج وأطفال فيكتور هوغو

وقع الشاب فيكتور في الحب ، وخلافًا لرغبة والدته ، تمت خطوبته سراً مع صديقة طفولته أديل فوش (1803-1868). بسبب علاقته الوثيقة مع والدته ، انتظر هوغو حتى وفاتها (عام 1821) ليتزوج أديل في عام 1822.

أنجبت أديل وفيكتور هوغو طفلهما الأول ، ليوبولد ، في عام 1823 ، لكن الصبي مات في طفولته. في العام التالي ، 28 أغسطس 1824 ، وُلد الطفل الثاني للزوجين ، ليوبولدين ، وتبعه تشارلز في 4 نوفمبر 1826 ، وفرانسوا فيكتور في 28 أكتوبر 1828 ، وأديل في 24 أغسطس 1830.

توفيت ابنة هوغو الكبرى والمحبوبة ، ليوبولدينا ، عن عمر يناهز 19 عامًا في عام 1843 ، بعد وقت قصير من زواجها من تشارلز فاكري. في 4 سبتمبر 1843 ، غرقت في نهر السين في فيلكيير ، وكانت تنانيرها الثقيلة تسحبها إلى القاع عندما انقلب القارب. مات زوجها الشاب وهو يحاول إنقاذها. تركت هذه الوفاة والدها محطما. سافر هوغو في ذلك الوقت مع عشيقته في جنوب فرنسا ، وعلم بوفاة ليوبولدين من الصحيفة التي قرأها في أحد المقاهي.

يصف صدمته وحزنه في قصيدة "فيلكوير" الشهيرة:

بعد ذلك كتب العديد من القصائد حول حياة وموت ابنته ، وادعى كاتب سيرة واحدة على الأقل أنه لم يتعافى تمامًا من وفاتها. في قصيدته الأكثر شهرة ، "Tomorrow at Dawn" ، يصف زيارة قبرها.

قرر هوغو العيش في المنفى بعد انقلاب نابليون الثالث في أواخر عام 1851. بعد مغادرة فرنسا ، عاش هوغو لفترة وجيزة في بروكسل عام 1851 ، قبل الانتقال إلى جزر القنال ، أولاً إلى جيرسي (1852-1855) ثم إلى أصغر جزيرة غيرنسي في عام 1855 ، حيث بقي هناك حتى ترك نابليون الثالث السلطة في عام 1870. على الرغم من أن نابليون الثالث أعلن عفوًا عامًا في عام 1859 ، والذي بموجبه يمكن أن يعود هوغو بأمان إلى فرنسا ، بقي الكاتب في المنفى ، ولم يعد إلا عندما فقد نابليون الثالث السلطة نتيجة للهزيمة الفرنسية في الحرب الفرنسية البروسية عام 1870. بعد حصار باريس من 1870 إلى 1871 ، عاش هوغو مرة أخرى في غيرنسي من 1872 إلى 1873 قبل أن يعود أخيرًا إلى فرنسا لبقية حياته.

أفضل كتب فيكتور هوغو

نشر هوغو روايته الأولى في العام التالي للزواج (هان دي "آيلاند ، 1823) ، وثاني روايته بعد ذلك بثلاث سنوات (Bug-Jargal ، 1826). ومن 1829 إلى 1840 ، نشر خمس مجموعات شعرية أخرى (Les Orientales، 1829، Les Feuilles d "automne، 1831، Les Chants du crépuscule، 1835 Les Voix intérieures، 1837؛ et al Les Rayons et les Ombres، 1840) ، وحصل على لقب واحد من أعظم الشعراء المرثيين والشعراء الغنائيين في عصره.

مثل العديد من الكتاب الشباب من جيله ، تأثر هوغو بشدة بفرانسوا رينيه دي شاتوبريان ، وهو رومانسي لامع وشخصية أدبية فرنسية بارزة في أوائل القرن التاسع عشر. في شبابه ، قرر هوغو أنه يريد أن يكون "شاتوبريان أو لا أحد" ، وفي حياته هناك العديد من أوجه الشبه مع مسار سلفه. مثل شاتوبريان ، روج هوغو لتطور الرومانسية ، وانخرط في السياسة (وإن كان بشكل أساسي كمدافع عن الجمهورية) واضطر لمغادرة البلاد بسبب آرائه السياسية.

غير معهود في عصره ، جلب له شغف وبلاغة أعمال هوغو الأولى النجاح والشهرة في وقت مبكر. نُشرت مجموعته الشعرية الأولى (Odes et poésies varies) في عام 1822 ، عندما كان هوغو يبلغ من العمر 20 عامًا فقط ، وجلب له معاشًا سنويًا من الملك لويس الثامن عشر. على الرغم من حقيقة أن القصائد قد حظيت بالإعجاب بسبب حماستها وانسيابها الفوريين ، إلا أن مجموعة نُشرت بعد أربع سنوات ، في عام 1826 ، كشفت (Odes et Ballades) في هوغو الشاعر العظيم ، وهو سيد حقيقي للقصيدة الغنائية.

ظهر أول عمل روائي ناضج لفيكتور هوجو في عام 1829 وعكس إحساسًا قويًا بالمسؤولية الاجتماعية تجلت أيضًا في أعماله اللاحقة. أثرت Le Dernier jour d "un condamné (" آخر يوم من المحكوم عليهم بالإعدام ") بعمق في الكتاب اللاحقين مثل ألبير كامو وتشارلز ديكنز وفيودور دوستويفسكي. كلود جو (" كلود جو ") ، وهو سرد وثائقي لقاتل حقيقي ، الذي أُعدم في فرنسا ، ظهر عام 1834 ، واعتبره هوغو نفسه لاحقًا سلفًا لعمله الشهير حول الظلم الاجتماعي - البؤساء ("البؤساء").

أصبح هوغو شخصية محورية في الحركة الرومانسية في الأدب من خلال مسرحياته Cromwell (1827) و Hernani (1830).

نُشرت رواية هوغو كاتدرائية نوتردام عام 1831 وسرعان ما تُرجمت إلى لغات أوروبية أخرى. كان من أهداف كتابة الرواية إجبار قيادة باريس على ترميم كاتدرائية نوتردام المهملة ، لأنها جذبت آلاف السائحين الذين قرأوا الرواية الشهيرة. أعاد الكتاب أيضًا إحياء الاهتمام بمباني ما قبل عصر النهضة ، والتي تم حمايتها لاحقًا بشكل نشط.

بدأ هوغو في التخطيط لرواية رئيسية عن الفقر والظلم الاجتماعي في أوائل ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، لكن Les Miserables استغرق 17 عامًا للكتابة والنشر. كان هوغو مدركًا جيدًا لمستوى الرواية وكان حق النشر يعود لمن يقدم أعلى سعر. أدار الناشر البلجيكي لاكروا وفيربوكهوفن حملة تسويقية غير عادية في ذلك الوقت ، مع إصدار بيانات صحفية حول الرواية قبل ستة أشهر كاملة من نشرها. بالإضافة إلى ذلك ، في البداية تم نشر الجزء الأول فقط من الرواية ("فانتينا") ، والذي تم طرحه للبيع في وقت واحد في عدة مدن كبيرة. بيع هذا الجزء من الكتاب في غضون ساعات وكان له تأثير كبير على المجتمع الفرنسي.

كان النقاد بشكل عام معاديين للرواية ؛ وجده تاين غير صادق ، واشتكى باربيت دورفيل من ابتذاله ، ولم يجد غوستاف فلوبير أي حقيقة أو عظمة فيه ، وانتقده الأخوان غونكور لكونه مصطنعًا ، وانتقده بودلير - على الرغم من التعليقات الإيجابية في الصحف - على انفراد بأنه "لا طعم له" ومثير للسخرية ". أثبتت Les Miserables أنها تحظى بشعبية كبيرة بين الناس لدرجة أن القضايا التي غطاها كانت مدرجة قريبًا على جدول أعمال الجمعية الوطنية الفرنسية. تحتفظ الرواية اليوم بمكانتها كأكثر أعمال هوجو شهرة. إنه مشهور في جميع أنحاء العالم وقد تم تكييفه للأفلام والتلفزيون والمسرح.

هناك شائعات بأن أقصر مراسلات في التاريخ حدثت بين Hugo وناشره Hurst و Blackett في عام 1862. كان Hugo في إجازة عندما تم نشر Les Miserables. استفسر عن رد الفعل على العمل بإرسال برقية من حرف واحد إلى ناشره:؟. فأجاب الناشر بواحد وفقط:! لإظهار نجاح الرواية.

ابتعد هوغو عن القضايا الاجتماعية والسياسية في روايته التالية ، عمال البحر ، التي نُشرت في عام 1866. وقد لقي الكتاب استحسانًا ، وربما يرجع ذلك إلى نجاح البؤساء. مكرسًا لقناة جزيرة غيرنسي ، حيث أمضى 15 عامًا في المنفى ، يروي هوغو قصة رجل يحاول الحصول على موافقة والده المحبوب من خلال إنقاذ سفينته ، التي أنزلها عمداً قبطان يأمل في الهروب مع الكنز من الأموال التي تنقلها خلال معركة شاقة للهندسة البشرية ضد قوة البحر ومحاربة وحش البحر الأسطوري تقريبًا ، الحبار العملاق. مغامرة سطحية ، وصفها أحد كتاب سيرة هوغو بأنها "استعارة للتقدم التكنولوجي في القرن التاسع عشر ، والعبقرية الإبداعية والعمل الجاد ، والتغلب على الشر الجوهري للعالم المادي."

الكلمة المستخدمة في غيرنسي للإشارة إلى الحبار (pieuvre ، تُطبق أحيانًا أيضًا على الأخطبوطات) دخلت الفرنسية بسبب ما تم استخدامه في الكتاب. عاد هوغو إلى القضايا السياسية والاجتماعية في روايته التالية ، الرجل الذي يضحك ، التي نُشرت عام 1869 والتي تصور صورة نقدية للطبقة الأرستقراطية. لم تكن الرواية ناجحة مثل أعماله السابقة ، وبدأ هوغو نفسه في ملاحظة الهوة المتزايدة بينه وبين الأدباء المعاصرين مثل فلوبير وإميل زولا ، الذين فاقت رواياتهم الواقعية والطبيعية عدد أعماله في ذلك الوقت.

تناولت روايته الأخيرة ، السنة الثالثة والتسعون ، التي نُشرت عام 1874 ، موضوعًا كان هوغو قد تجنبه سابقًا: الإرهاب أثناء الثورة الفرنسية. على الرغم من أن شعبية هوجو قد تراجعت بالفعل بحلول وقت نشرها ، فإن الكثيرين يضعون الآن "الثالث والتسعين" على قدم المساواة مع روايات هوغو الأكثر شهرة.

أنشطة فيكتور هوجو السياسية

بعد ثلاث محاولات فاشلة ، تم انتخاب هوغو أخيرًا في الأكاديمية الفرنسية في عام 1841 ، مما عزز مكانته في عالم الفن والأدب الفرنسي. حاربت مجموعة من الأكاديميين الفرنسيين ، بما في ذلك إتيان دي جوي ، "التطور الرومانسي" وتمكنوا من تأخير انتخاب فيكتور هوغو. بعد ذلك ، بدأ في القيام بدور نشط بشكل متزايد في السياسة الفرنسية.

تم ترقيته إلى رتبة النبلاء من قبل الملك لويس فيليب في عام 1845 ودخل البيت الأعلى باعتباره نظير فرنسا. هناك تحدث ضد عقوبة الإعدام والظلم الاجتماعي ، وكذلك ضد حرية الصحافة والحكم الذاتي لبولندا.

في عام 1848 ، تم انتخاب هوغو في البرلمان عن حزب المحافظين. في عام 1849 ، انفصل عن المحافظين بخطاب بارز دعا إلى إنهاء المعاناة والفقر. في خطابات أخرى ، دعا إلى الاقتراع العام والتعليم المجاني لجميع الأطفال. إن مساهمة هوغو في إلغاء عقوبة الإعدام معترف بها في جميع أنحاء العالم.

عندما استولى لويس نابليون (نابليون الثالث) على السلطة في عام 1851 وأسس دستورًا مناهضًا للبرلمان ، أعلنه هوغو صراحةً أنه خائن لفرنسا. انتقل إلى بروكسل ، ثم إلى جيرسي ، حيث تم نفيه لدعمه صحيفة جيرسي ، التي انتقدت الملكة فيكتوريا ، واستقر أخيرًا مع عائلته في Hauteville House في St Peter Port ، غيرنسي ، حيث عاش في المنفى من أكتوبر 1855 حتى 1870 .

أثناء وجوده في المنفى ، نشر هوغو كتيباته السياسية الشهيرة ضد نابليون الثالث ونابليون الصغير وقصة جريمة. تم حظر الكتيبات في فرنسا ، لكنها مع ذلك كانت شائعة هناك. كما كتب ونشر بعضًا من أفضل أعماله خلال حياته في غيرنسي ، بما في ذلك البؤساء ، بالإضافة إلى ثلاث مجموعات شعرية معترف بها على نطاق واسع (القصاص ، 1853 ؛ التأمل ، 1856 ، وأسطورة العصور ، 1859).

مثل معظم معاصريه ، كان فيكتور هوغو يحمل وجهة نظر استعمارية للأفارقة. في خطاب ألقاه في 18 مايو 1879 ، ذكر أن البحر الأبيض المتوسط \u200b\u200bكان فجوة طبيعية بين "الحضارة المطلقة والهمجية الكاملة" ، مضيفًا "الله يقدم إفريقيا لأوروبا. خذها" لتحضير السكان المحليين. قد يفسر هذا جزئيًا لماذا ، على الرغم من اهتمامه العميق وانخراطه في الشؤون السياسية ، فقد ظل صامتًا بشكل غريب بشأن القضية الجزائرية. كان على علم بالفظائع التي ارتكبها الجيش الفرنسي أثناء غزو الجزائر ، كما يتضح من مذكراته ، لكنه لم يندد بالجيش علنًا. قد يكون القارئ الحديث أيضًا في حيرة من أمره ، بعبارة ملطفة ، من معنى هذه الأسطر من الخاتمة إلى نهر الراين رسائل إلى صديق ، الفصل 17 ، الطبعة 1842 ، بعد اثني عشر عامًا من الغزو الفرنسي للجزائر.

ما تفتقر إليه فرنسا في الجزائر هو نوع من البربرية. عرف الأتراك كيفية قطع الرؤوس بشكل أفضل مما فعلناه. أول ما يراه المتوحشون ليس الذكاء بل القوة. إنكلترا لديها ما تفتقر إليه فرنسا. روسيا ايضا ".

وتجدر الإشارة أيضًا إلى أنه قبل نفيه لم يدين العبودية أبدًا ولم يرد ذكر لإلغائها في إدخال 27 أبريل 1848 في مذكرات هوجو التفصيلية.

من ناحية أخرى ، كافح فيكتور هوغو طوال حياته من أجل إلغاء عقوبة الإعدام كروائي وكاتب مذكرات وعضو في البرلمان. يحلل اليوم الأخير للمحكوم عليه بالإعدام ، الذي نُشر عام 1829 ، المعاناة التي يمر بها الشخص أثناء انتظار الإعدام ؛ عدة إدخالات من "ما رأيت" ، وهي مذكرات احتفظ بها بين عامي 1830 و 1885 ، تعبر عن إدانة شديدة لما اعتبره جملة بربرية ؛ في 15 سبتمبر 1848 ، بعد سبعة أشهر من ثورة 1848 ، ألقى خطابًا أمام الجمعية واختتم: "لقد أسقطتم الملك. الآن اقلبوا السقالة ". كان تأثيرها ملحوظًا في حذف المواد المتعلقة بعقوبة الإعدام من دساتير جنيف والبرتغال وكولومبيا. كما دعا بينيتو خواريز إلى تجنيب الإمبراطور المكسيكي ماكسيميليان الأول ، دون جدوى. تظهر أرشيفاته الكاملة (التي نشرتها Pauvert) أيضًا أنه كتب رسالة إلى الولايات المتحدة يطلب فيها سمعتها في المستقبل لإبقاء جون براون على قيد الحياة ، لكن الرسالة جاءت بعد إعدام براون.

على الرغم من أن نابليون الثالث منح العفو لجميع المنفيين السياسيين في عام 1859 ، إلا أن هوغو رفض ذلك ، لأنه يعني أنه سيتعين عليه الحد من انتقاده للحكومة. فقط بعد أن فقد نابليون الثالث السلطة وإعلان الجمهورية الثالثة ، عاد هوغو أخيرًا إلى وطنه (في عام 1870) ، حيث تم انتخابه قريبًا في الجمعية الوطنية ومجلس الشيوخ.

كان في باريس أثناء حصار الجيش البروسي عام 1870 ، ومعروف عنه أنه أكل حيوانات تبرعت به حديقة حيوانات باريس. مع استمرار الحصار وندرة الطعام بشكل متزايد ، كتب في مذكراته أنه أُجبر على "أكل شيء غير مفهوم".

من خلال اهتمامه بحقوق الفنانين وحقوق النشر ، شارك في تأسيس الجمعية الدولية للكتاب والفنانين ، التي دفعت لإنشاء اتفاقية برن لحماية المصنفات الأدبية والفنية. ومع ذلك ، في أرشيفات Pauvert المنشورة ، صرح بشكل قاطع أن "كل عمل فني له مؤلفان: الأشخاص الذين يشعرون بشيء غامض ، والمؤلف الذي يعطي شكلاً لتلك المشاعر ، ومرة \u200b\u200bأخرى الأشخاص الذين يقدسون رؤيته لهذا الشعور. عندما يموت أحد المؤلفين ، يجب منح الحقوق كاملة للآخر ، الشعب ".

آراء هوجو الدينية

تغيرت آراء هوغو الدينية بشكل كبير طوال حياته. في شبابه وتحت تأثير والدته ، اعتبر نفسه كاثوليكيًا وبشر باحترام التسلسل الهرمي للكنيسة وسلطتها. ثم أصبح كاثوليكيًا غير متدين ، وعبر بشكل متزايد عن وجهات نظر معادية للكاثوليكية ورجال الدين. غالبًا ما مارس الروحانية أثناء منفاه (هناك أيضًا شارك في العديد من جلسات تحضير الأرواح التي أجرتها مدام دلفين دي جيراردان) ، وفي السنوات التالية أصبح مترسخًا في ربوبية عقلانية ، مثل ربوهة فولتير. سأل كاتب هوغو في عام 1872 عما إذا كان كاثوليكيًا ، فأجاب: "لا. المفكر الحر".

بعد عام 1872 ، لم يفقد هوغو أبدًا كراهيته للكنيسة الكاثوليكية. لقد شعر أن الكنيسة كانت غير مبالية بمحنة الطبقة العاملة تحت نير الملكية. ربما كان منزعجًا أيضًا من تكرار ظهور أعماله في قائمة الكتب الكنسية المحظورة. أحصى هوغو 740 هجومًا على البؤساء في الصحافة الكاثوليكية. عندما توفي ابنا هوجو تشارلز وفرانسوا-فيكتور ، أصر على دفنهما بدون صليب أو كاهن. وأعرب في وصيته عن نفس الأمنيات بوفاته وجنازته.

تنعكس عقلانية هوجو في قصائده مثل Torquemada (1869 ، عن التعصب الديني) ، والبابا (1878 ، ضد رجال الدين) ، والمتعصبون والدين (1880 ، الذي ينفي فائدة الكنائس التي نُشرت بعد وفاته ، نهاية الشيطان والله "( 1886 و 1891 على التوالي ، حيث يصور المسيحية في شكل غريفين والعقلانية في شكل ملاك). أرجع فنسنت فان جوخ عبارة "الأديان تمر ، لكن الله لا يزال" الذي نطق به جول ميشليه ، هوغو.

فيكتور هوغو والموسيقى

على الرغم من أن مواهب Hugo العديدة لا تتضمن قدرات موسيقية استثنائية ، إلا أنه لا يزال له تأثير كبير على عالم الموسيقى ، وذلك بفضل حقيقة أن عمله ألهم الملحنين في القرنين التاسع عشر والعشرين. كان هوغو مغرمًا جدًا بموسيقى Gluck و Weber. في كتابه Les Miserables ، يقول إن جوقة Jaeger في Euryantes لـ Weber هي "ربما أجمل موسيقى تمت كتابتها على الإطلاق". بالإضافة إلى ذلك ، فقد أعجب ببيتهوفن ، وهو أمر غير معتاد في عصره ، كما أشاد بأعمال الملحنين في القرون الماضية ، مثل باليسترينا ومونتيفيردي.

كان اثنان من الموسيقيين المشهورين في القرن التاسع عشر صديقين لهوجو: هيكتور بيرليوز وفرانز ليزت. لعب الأخير دور بيتهوفن في منزل هوجو ، وفي إحدى رسائله إلى أصدقائه ، قال هوغو مازحا أنه بفضل دروس ليزت في العزف على البيانو ، تعلم عزف أغنيته المفضلة على البيانو بإصبع واحد. عمل هوغو أيضًا مع الملحن لويز بيرتين وكتب النص المكتوب لأوبرا لا إزميرالدا عام 1836 ، استنادًا إلى شخصية من كاتدرائية نوتردام. على الرغم من أن الأوبرا ، لأسباب مختلفة ، قد تم إسقاطها من المرجع بعد فترة وجيزة من الأداء الخامس وهي غير معروفة اليوم ، فقد شهدت نهضة في العصر الحديث في شكل كل من نسخة حفلة ليزت الموسيقية للصوت والبيانو في المهرجان الدولي Victor Hugo et Égaux 2007 ، وبنسخة أوركسترا كاملة ، تم تقديمها في يوليو 2008 في Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon.

أكثر من ألف مقطوعة موسيقية من القرن التاسع عشر حتى الوقت الحاضر مستوحاة من أعمال هوغو. على وجه الخصوص ، جذبت مسرحيات هوغو ، حيث رفض قواعد المسرح الكلاسيكي لصالح الدراما الرومانسية ، اهتمام العديد من الملحنين الذين حولوها إلى أوبرا. أكثر من مائة أوبرا مبنية على أعمال هوغو ، بما في ذلك دونيزيتي لوكريزيا بورجيا (1833) ، ريجوليتو وإرناني لفيردي (1851) ، لا جيوكوندا لبونتشيلي (1876).

كانت كل من روايات ومسرحيات هوجو مصدر إلهام كبير للموسيقيين ، مما دفعهم إلى إنشاء ليس فقط الأوبرا والباليه ، ولكن أيضًا العروض المسرحية الموسيقية ، مثل كاتدرائية نوتردام و Les Miserables المشهورة على الإطلاق ، وهي أطول مسرحية موسيقية في العالم. ويست إند في لندن ... بالإضافة إلى ذلك ، خلقت قصائد هوجو الجميلة اهتمامًا إضافيًا من جانب الموسيقيين ، حيث تم إنشاء العديد من الألحان بناءً على قصائده بواسطة ملحنين مثل Berlioz و Bizet و Fauré و Franck و Lalo و Liszt و Masne و Saint-Saens و Rachmaninoff و Wagner.

اليوم ، لا يزال إرث Hugo يلهم الموسيقيين لإنشاء مؤلفات جديدة. على سبيل المثال ، أصبحت رواية هوجو المناهضة لعقوبة الإعدام ، اليوم الأخير من المحكوم عليهم بالإعدام ، أساسًا لأوبرا لديفيد ألجنا ، مع ليبريتو لفريدريكو ألجنا ويظهر شقيقهم ، التينور روبرتو ألجنا ، في عام 2007. تستضيف غيرنسي مهرجان فيكتور هوغو الدولي للموسيقى كل عامين ، وتجذب عددًا كبيرًا من الموسيقيين ، حيث يتم تقديم الأغاني المستوحاة من قصائد هوغو لأول مرة من قبل ملحنين مثل غيوم كونيسون وريتشارد دوبجنون وأوليفر كاسبار وتيري إسكاتشي.

من الجدير بالذكر أن أعمال هوجو الأدبية ليست فقط مصدر إلهام للأعمال الموسيقية. حظيت كتاباته السياسية باهتمام الموسيقيين وترجمت إلى لغة الموسيقى. على سبيل المثال ، في عام 2009 ، تلقى الملحن الإيطالي Matteo Sommacal أمرًا من مهرجان Bagliori d 'autore وكتب عملاً للقارئ ومجموعة الحجرة بعنوان Deeds and Speeches ، والذي تم تطوير نصه بواسطة Ciara Piola Caselli استنادًا إلى أحدث أعمال Hugo خطاب سياسي موجه إلى الهيئة التشريعية ، "Sur la Revision de la Constitution" (18 تموز / يوليو 1851) ، الذي عُرض لأول مرة في روما في 19 تشرين الثاني / نوفمبر 2009 في قاعة المحاضرات التابعة للمعهد الفرنسي لمركز Saint Louis التابع للسفارة الفرنسية للكرسي الرسولي ، وقام بأداء الفرقة الموسيقية Piccola Accademia degli Specchi بمشاركة الملحن ماتياس كادار.

السنوات المتقدمة ووفاة فيكتور هوغو

عندما عاد هوغو إلى باريس عام 1870 ، أشادت به البلاد كبطل قومي. على الرغم من شعبيته ، لم يتم إعادة انتخاب هوغو لعضوية الجمعية الوطنية في عام 1872. في غضون فترة قصيرة من الزمن أصيب بجلطة دماغية طفيفة ، وضعت ابنته أديل في مصحة جنونية وتوفي ولديه. (كانت سيرة أديل مصدر إلهام لقصة أديل ج.) توفيت زوجته أديل عام 1868.

توفيت رفيقته المخلصه جولييت درويت عام 1883 ، قبل عامين فقط من وفاته. على الرغم من الخسارة الشخصية ، لا يزال هوغو ملتزمًا بالإصلاح السياسي. في 30 يناير 1876 ، تم انتخاب هوغو لمجلس الشيوخ الذي تم إنشاؤه حديثًا. اعتبرت هذه المرحلة الأخيرة من حياته السياسية فاشلة. كان هوغو فردانيًا ولم يكن بإمكانه فعل الكثير في مجلس الشيوخ.

عانى من سكتة دماغية طفيفة في 27 يونيو 1878. تكريما لميلاده الثمانين ، تم تكريم أعظم الكتاب الأحياء. بدأت الاحتفالات في 25 يونيو 1881 ، عندما قُدِّم لهوجو مزهرية Sevres ، وهي هدية تقليدية للملوك. أقيم أحد أكبر المهرجانات في التاريخ الفرنسي يوم 27 يونيو.

امتدت المظاهرة من شارع إيلاو ، حيث عاش الكاتب ، إلى الشانزليزيه ، وإلى وسط باريس. سار الناس لمدة ست ساعات متجاوزين هوغو وهو جالس بجوار نافذة منزله. كل تفاصيل الحدث كانت تكريما لهوجو. حتى أن المرشدين الرسميين كانوا يرتدون أزهار الذرة ، في إشارة إلى أغنية Fantine في Les Miserables. في 28 يونيو ، غيرت قيادة باريس اسم شارع إيلاو إلى شارع فيكتور هوغو. ومنذ ذلك الحين ، كُتبت رسائل موجهة إلى الكاتب: "إلى السيد فيكتور هوغو ، في شارعه بباريس".

قبل يومين من وفاته ، ترك ملاحظة مع الكلمات الأخيرة: "الحب هو العمل". تم حزن وفاة فيكتور هوغو من التهاب رئوي في 22 مايو 1885 ، عن عمر يناهز 83 عامًا ، في جميع أنحاء البلاد. تم تبجيله ليس فقط كشخصية مهمة في الأدب ، بل كان رجل دولة شكل الجمهورية الثالثة والديمقراطية في فرنسا. انضم أكثر من مليوني شخص إلى موكب الجنازة في باريس من قوس النصر إلى البانثيون ، حيث تم دفنه. في البانثيون ، تم دفنه في نفس القبو مع ألكسندر دوماس وإميل زولا. معظم المدن الفرنسية الكبرى لها شارع سمي باسمه.

ترك هوغو خمسة مقترحات للنشر الرسمي كإرادته الأخيرة:

لوحات فيكتور هوغو

ابتكر Hugo أكثر من 4000 رسم. في البداية مجرد هواية عرضية ، أصبح الرسم أكثر أهمية لهوجو قبل فترة وجيزة من منفاه ، عندما قرر التوقف عن الكتابة من أجل تكريس نفسه للسياسة. أصبحت الرسومات المنفذ الإبداعي الوحيد له خلال الفترة 1848-1851.

عمل هوغو فقط على الورق وعلى نطاق صغير ؛ عادة قلم وحبر بني غامق أو أسود ، يتخللها أحيانًا باللون الأبيض ونادرًا ما يكون ملونًا. الرسومات الباقية مثالية بشكل مدهش و "حديثة" في الأسلوب والتنفيذ ، فهي تتوقع التقنيات التجريبية للسريالية والتعبيرية التجريدية.

لم يتردد في استخدام الإستنسل ، وبقع الحبر ، والبرك والبقع ، وطبعات الدانتيل ، و "pliage" أو الطي (أي بقع Rorschach) ، والكشط أو المطبوعات ، وغالبًا ما يستخدم الفحم من أعواد الثقاب أو حتى الأصابع بدلاً من القلم أو الفرشاة. في بعض الأحيان كان يرش القهوة أو السخام للحصول على التأثير الذي يريده. من المعروف أن هوغو غالبًا ما كان يرسم بيده اليسرى ، إما دون النظر إلى الصفحات ، أو أثناء الجلسات للوصول إلى عقله الباطن. تم نشر هذا المفهوم لاحقًا بواسطة سيغموند فرويد.

لم يقدم هوغو عمله الفني للجمهور ، خوفًا من أن يلقي بظلاله على أعماله الأدبية. ومع ذلك ، فقد أحب مشاركة رسوماته مع العائلة والأصدقاء ، غالبًا في شكل بطاقات عمل مزخرفة يدويًا ، وكثير منها كان موهوبًا لزواره عندما كان في المنفى السياسي. تم عرض بعض أعماله والموافقة عليها من قبل فنانين معاصرين مثل فان جوخ وديلاكروا ؛ أعرب الأخير عن رأي مفاده أنه إذا قرر هوغو أن يصبح فنانًا وليس كاتبًا ، فإنه سيطغى على الفنانين في عصره.

ذكرى فيكتور هوغو

أقام سكان غيرنسي تمثالًا أنشأه النحات جان باوتشر في حدائق كاندي (سانت بيتر بورت) لإحياء ذكرى إقامة هوجو على الجزر. احتفظت قيادة باريس بمساكنه في Hauteville-Haus (غيرنسي) وفي رقم 6 في Place des Vosges (باريس) كمتاحف. أصبح المنزل الذي أقام فيه في فياندين (لوكسمبورغ) عام 1871 متحفًا أيضًا.

تم تبجيل هوغو كقديس في ديانة Caodai الفيتنامية في القاعة الاحتفالية للكرسي الرسولي في Teinin.

تم تسمية شارع فيكتور هوغو في الدائرة السادسة عشرة بباريس على اسم هوغو ويمتد من قصر النجم إلى محيط غابة بولونيا ، عابراً ميدان فيكتور هوغو. هذه الساحة هي موطن لمحطة مترو باريس ، والتي سميت أيضًا باسمه. في مدينة بيزيرز ، تمت تسمية الشارع الرئيسي والمدرسة والمستشفى والعديد من المقاهي باسم هوغو. تم تسمية العديد من الشوارع والطرق في جميع أنحاء البلاد باسمه. تأسست Lycée Victor Hugo في مسقط رأسه ، بيزانسون (فرنسا). تم تسمية Avenue Vitor Hugo ، الواقع في Chavinigan ، Quebec ، تكريماً لذكراه.

في أفيلينو (إيطاليا) ، مكث فيكتور هوغو لفترة وجيزة أثناء لقاء والده ، ليوبولد سيغيسبر هوغو ، في عام 1808 في ما يعرف اليوم باسم Il Palazzo Culturale. وفي وقت لاحق ، استذكر هذا المكان ، مقتبسًا: "C" était un palais de marbre ... "(" كانت قلعة من الرخام ... ").

يوجد تمثال لفيكتور هوغو أمام متحف كارلو بيلوتي في روما بإيطاليا.

فيكتور هوغو هو الاسم نفسه لمدينة هوجوتون ، كانساس.

في هافانا ، كوبا ، توجد حديقة سميت باسمه. يقف تمثال نصفي لهوجو عند مدخل القصر الصيفي القديم في بكين.

توجد فسيفساء فيكتور هوغو على سقف مكتبة توماس جيفرسون التابعة للكونجرس.

أعادت سكك حديد لندن والشمال الغربي تسمية "أمير ويلز" (الدرجة 4-6-0 ، # 1134) تكريماً لفيكتور هوغو. قامت شركة السكك الحديدية البريطانية بخلد ذكرى هوجو من خلال تسمية الوحدة الكهربائية 92001 92 تكريما له.

تبجيل ديني

بفضل مساهمته في تنمية البشرية والفضيلة والإيمان بالله ، يحظى بالاحترام كقديس في Caodai ، وهو دين جديد تم إنشاؤه في فيتنام عام 1926. وفقًا للسجلات الدينية ، تم تكليفه من قبل الله للقيام بمهمة خارجية كجزء من التسلسل الهرمي الإلهي. لقد مثل البشرية ، إلى جانب القديسين الرئيسيين سون ياتسن ونغوين بن خيم ، لتوقيع معاهدة دينية مع الله وعدت بقيادة البشرية إلى "الحب والعدل".

أعمال فيكتور هوغو

نشرت في حياته

  • كرومويل (مقدمة فقط) (1819)
  • قصائد (1823)
  • "غان الآيسلندي" (1823)
  • "نيو أوديز" (1824)
  • "Bug-Jargal" (1826)
  • "قصائد وقصائد" (1826)
  • كرومويل (1827)
  • دوافع شرقية (1829)
  • آخر يوم للمحكوم عليه بالإعدام (1829)
  • هرناني (1830)
  • كاتدرائية نوتردام (1831)
  • "ماريون دولورم" (1831)
  • "أوراق الخريف" (1831)
  • "الملك يسلي" (1832)
  • لوكريزيا بورجيا (1833)
  • "ماري تودور" (1833)
  • تجارب أدبية وفلسفية (1834)
  • كلود جاي (1834)
  • أنجيلو ، طاغية بادوا (1835)
  • أغاني الشفق (1835)
  • إزميرالدا (فقط نص أوبرا كتبها فيكتور هوغو نفسه) (1836)
  • الأصوات الداخلية (1837)
  • روي بلاز (1838)
  • الأشعة والظلال (1840)
  • الراين. رسائل إلى صديق (1842)
  • بورغريفز (1843)
  • نابليون الصغير (1852)
  • القصاص (1853)
  • تأمل (1856)
  • ريد (1856)
  • أسطورة العصور (1859)
  • البؤساء (1862)
  • وليام شكسبير (1864)
  • أغاني الشوارع والغابات (1865)
  • كادحي البحر (1866)
  • صوت من غيرنسي (1867)
  • الرجل الذي يضحك (1869)
  • السنة الرهيبة (1872)
  • السنة الثالثة والتسعون (1874)
  • أبنائي (1874)
  • الأفعال والخطب - قبل النفي (1875)
  • الأفعال والخطب - في المنفى (1875)
  • الأعمال والخطب - بعد المنفى (1876)
  • أسطورة العصور ، الطبعة الثانية (1877)
  • فن الجد (1877)
  • قصة جريمة ، الجزء الأول (1877)
  • قصة جريمة ، الجزء الثاني (1878)
  • البابا (1878)
  • صدقة عالية (1879)
  • المتعصبون والدين (1880)
  • ثورة (1880)
  • أربع رياح من الروح (1881)
  • توركويمادا (1882)
  • أسطورة العصور ، الطبعة الثالثة (1883)
  • أرخبيل القناة الإنجليزية (1883)
  • قصائد فيكتور هوغو

نشرت بعد وفاته

  • الروايات والتجارب الشعرية (1822)
  • مسرح مجاني. قطع صغيرة وشظايا (1886)
  • نهاية الشيطان (1886)
  • ما رأيته (1887)
  • كل أوتار ليري (1888)
  • ايمي روبسارت (1889)
  • الجوزاء (1889)
  • بعد المنفى 1876-1885 (1889)
  • جبال الألب وبيرينيه (1890)
  • الله (1891)
  • فرنسا وبلجيكا (1892)
  • All Lyre Strings - أحدث إصدار (1893)
  • المخصصات (1895)
  • المراسلات - المجلد الأول (1896)
  • المراسلات - المجلد الثاني (1898)
  • السنوات المظلمة (1898)
  • ما رأيته - مجموعة من القصص القصيرة (1900)
  • خاتمة لحياتي (1901)
  • الحزمة الأخيرة (1902)
  • جائزة الف فرنك (1934)
  • محيط. كومة من الحجارة (1942)
  • تدخل (1951)
  • محادثات مع الخلود (1998)

فيكتور ماري هوغو كاتب فرنسي (شاعر وكاتب نثر وكاتب مسرحي) ، ورئيس ومنظر الرومانسية الفرنسية. عضو الأكاديمية الفرنسية (1841) والجمعية الوطنية (1848).
كان والد الكاتب جوزيف ليوبولد سيغيسبر هوغو (1773-1828) ، وهو جنرال في الجيش النابليوني ، ووالدته صوفي تريبوشيت (1772-1821) ، ابنة مالك السفينة ، الملك فولتيري.

قضى هوغو طفولة مبكرة في مرسيليا ، كورسيكا ، إلبا (1803-1805) ، إيطاليا (1807) ، مدريد (1811) ، حيث تتم الأنشطة الرسمية لوالده ، ومن حيث تعود العائلة إلى باريس في كل مرة. تركت الأسفار انطباعًا عميقًا في روح شاعر المستقبل وأعدت نظرته الرومانسية. قال هوغو نفسه في وقت لاحق إن إسبانيا كانت بالنسبة له "مصدرًا سحريًا ، كانت مياهه تسكره إلى الأبد". في عام 1813 ، قامت والدة هوجو ، التي كانت على علاقة مع الجنرال لاغوري ، بتطليق زوجها واستقرت مع ابنها في باريس.

في أكتوبر 1822 ، تزوج هوغو من Adele Foucher ، وفي هذا الزواج ولد خمسة أطفال: Leopold (1823-1823) ، Leopoldine (1824-1843) ، Charles (1826-1871) ، François-Victor (1828-1873) ، Adele (1830) -1915).

كُتب أول عمل ناضج لفيكتور هوجو في هذا النوع من الأدب في عام 1829 وعكس الوعي الاجتماعي الشديد للكاتب ، والذي استمر في أعماله اللاحقة. أثرت Le Dernier jour d'un condamné (آخر يوم من المحكوم عليهم بالإعدام) على كتّاب مثل ألبير كامو ، وتشارلز ديكنز ، و FM Dostoevsky.

تم نشر قصة كلود جيو ، وهي قصة وثائقية قصيرة عن قاتل حقيقي تم إعدامه في فرنسا ، في عام 1834 واعتبره هوغو نفسه لاحقًا نذيرًا لعمله الرائع حول الظلم الاجتماعي البؤساء.

لكن أول رواية كاملة لهوجو ستكون رواية نوتردام دي باريس الناجحة بشكل لا يصدق (كاتدرائية نوتردام) ، والتي نُشرت عام 1831 وترجمت بسرعة إلى العديد من اللغات في جميع أنحاء أوروبا. كان من آثار الرواية لفت الانتباه إلى كاتدرائية نوتردام المهجورة ، والتي بدأت في جذب آلاف السياح الذين قرأوا الرواية الشعبية. ساهم الكتاب أيضًا في إحياء احترام المباني القديمة ، التي بدأت على الفور في الحماية الفعالة.

في أيام هوجو المتدهورة ، يكرس الكثير من الطاقة للشعر. يتم نشر مجموعات من قصائده الواحدة تلو الأخرى. في عام 1883 ، تم الانتهاء من ملحمة عظيمة ، ثمرة سنوات عديدة من العمل - "أسطورة العصور". قاطع الموت عمل هوجو في مجموعة All the Strings of the Lyre ، حيث كان من المفترض تقديم مجموعة كاملة من شعره.

في مايو 1885 ، مرض هوغو وتوفي في 22 مايو في منزله. لم تصبح الجنازة الرسمية تكريمًا للرجل العظيم فحسب ، بل أصبحت أيضًا تأليه تمجيدًا لفرنسا الجمهورية. تم وضع رفات هوجو في البانثيون ، بجوار فولتير وجي- جيه روسو.





























سيرة شخصية (ru.wikipedia.org)

الحياة والفن

والد الكاتب جوزيف ليوبولد سيغيسبر هوغو (فرنسا) روسي. (1773-1828) ، أصبح جنرالًا في الجيش النابليوني ، والدته صوفي تريبوشيت (1772-1821) - ابنة مالك السفينة ، كانت ملكًا فولتيرًا.

تحدث طفولة هوجو المبكرة في مرسيليا ، كورسيكا ، إلبا (1803-1805) ، إيطاليا (1807) ، مدريد (1811) ، حيث تتم الأنشطة الرسمية لوالده ، ومن حيث تعود العائلة إلى باريس في كل مرة. درس فيكتور في مدرسة النبلاء في مدريد ، وأرادوا تسجيله في صفحات الملك. [المصدر؟] تركت الأسفار انطباعًا عميقًا في روح شاعر المستقبل وأعدت نظرته الرومانسية. قال هوغو نفسه في وقت لاحق إن إسبانيا كانت بالنسبة له "مصدرًا سحريًا ، وقد أسكرته المياه إلى الأبد". [المصدر؟] في عام 1813 ، قامت والدة هوجو ، صوفي تريبوتشيت ، التي كانت على علاقة بالجنرال لاغوري ، بتطليق زوجها واستقرت معه. ابنها في باريس.

في أكتوبر 1822 ، تزوج هوغو من أديل فوش ، وولد خمسة أطفال في هذا الزواج:
* ليوبولد (1823-1823)
* ليوبولدينا (1824-1843)
* تشارلز (1826-1871)
* فرانسوا فيكتور (1828-1873)
* أديل (1830-1915).

في 1841 انتخب هوغو في الأكاديمية الفرنسية ، في 1848 إلى الجمعية الوطنية.

اعمال فنية

مثل العديد من الكتاب الشباب في عصره ، تأثر هوغو بشكل كبير بفرنسوا شاتوبريان ، وهو شخصية بارزة في الحركة الأدبية للرومانسية وشخصية بارزة في فرنسا في أوائل القرن التاسع عشر. في شبابه ، قرر هوغو أن يكون "شاتوبريان أو لا شيء" ، وأن حياته يجب أن تضاهي حياة سلفه. مثل شاتوبريان ، سوف يروج هوغو للرومانسية ، وله مكانة مهمة في السياسة كزعيم للجمهورية ، وسيتم نفيه بسبب مواقفه السياسية.

جلب له الشغف والبلاغة المبكران لعمل هوغو المبكر النجاح والشهرة في السنوات الأولى من حياته. نُشرت مجموعته الأولى من قصائده (Odes et poesies 4.1es) في عام 1822 ، عندما كان هوغو يبلغ من العمر 20 عامًا فقط. منح الملك لويس الثامن عشر راتبًا سنويًا للكاتب. على الرغم من إعجاب قصائد هوجو بحماستها العفوية وطلاقتها ، فقد أعقب هذا العمل الذي تم جمعه مجموعة من Odes et Ballades ، كتبت عام 1826 ، بعد أربع سنوات من الانتصار الأول. قدم Odes et Ballades هوغو باعتباره شاعرًا عظيمًا وسيدًا حقيقيًا للكلمات والأغاني.

تمت كتابة أول عمل ناضج لفيكتور هوجو في هذا النوع من الأدب في عام 1829 وعكس الوعي الاجتماعي الشديد للكاتب ، والذي استمر في أعماله اللاحقة. أثرت Le Dernier jour d'un condamne (آخر يوم للمحكوم عليهم بالإعدام) على كتّاب مثل ألبير كامو ، وتشارلز ديكنز ، و FM Dostoevsky. تم نشر قصة كلود جيو ، وهي قصة وثائقية قصيرة عن قاتل حقيقي تم إعدامه في فرنسا ، في عام 1834 واعتبره هوغو نفسه لاحقًا نذيرًا لعمله الرائع حول الظلم الاجتماعي البؤساء. لكن أول رواية كاملة لهوجو ستكون رواية نوتردام دي باريس الناجحة بشكل لا يصدق (كاتدرائية نوتردام) ، والتي نُشرت عام 1831 وترجمت بسرعة إلى العديد من اللغات في جميع أنحاء أوروبا. كان من آثار الرواية لفت الانتباه إلى كاتدرائية نوتردام المهجورة ، والتي بدأت في جذب آلاف السياح الذين قرأوا الرواية الشعبية. ساهم الكتاب أيضًا في إحياء احترام المباني القديمة ، التي بدأت على الفور في الحماية الفعالة.

السنوات الاخيرة

دفن هوغو في البانثيون.

حقائق مثيرة للاهتمام

* سميت فوهة بركان عطارد باسم هوغو.
* "Hugo" هو أحد الأنواع الاجتماعية في علم الاجتماع.
* هناك الحكاية التالية عن هوغو:
"بمجرد أن ذهب فيكتور هوغو إلى بروسيا.
- ماذا تعمل؟ سأله الدرك وملأ الاستبيان.
- جاري الكتابة.
- أسأل كيف تجني المال من أجل المعيشة؟
- بالقلم.
- لذلك نكتب: "هوغو. تاجر ريش "."

مقالات

شعر

* القصائد والتجارب الشعرية (Odes et poesies varies، 1822).
* قصائد (Odes ، 1823).
* قصائد جديدة (Nouvelles Odes ، 1824).
* Odes and Ballades (Odes et Ballades ، 1826).
* دوافع شرقية (Les Orientales ، 1829).
* أوراق الخريف (Les Feuilles d'automne ، 1831).
* أغاني الشفق (Les Chants du crepuscule ، 1835).
* الأصوات الداخلية (Les Voix interieures ، 1837).
* الأشعة والظلال (Les Rayons et les ombres ، 1840).
* القصاص (Les Chatiments ، 1853).
* التأمل (ليه تأملات ، 1856).
* أغاني الشوارع والغابات (Les Chansons des rues et des bois ، 1865).
* سنة رهيبة (لاني رهيبة ، 1872).
* فن الجد (L'Art d "etre grand-pere ، 1877).
* البابا (لو باب ، 1878).
* ثورة (L "Ane ، 1880).
* أربع رياح للروح (Les Quatres vents de l'esprit ، 1881).
* أسطورة العصور (La Legende des siecles ، 1859 ، 1877 ، 1883).
* نهاية الشيطان (La Fin de Satan ، 1886).
* الله (ديو ، 1891).
* جميع أوتار القيثارة (Toute la lyre ، 1888 ، 1893).
* سنوات مظلمة (Les annees funestes ، 1898).
* آخر حزمة (Derniere Gerbe ، 1902 ، 1941).
* المحيط (Ocean. Tas de pierres ، 1942).

الدراما

* كرومويل (كرومويل ، 1827).
* إيمي روبسارت (1828 ، نُشر عام 1889).
* هرناني (هرناني ، 1830).
* ماريون ديلورم (1831).
* الملك يسلي نفسه (Le Roi s'amuse ، 1832).
* لوكريس بورجيا (1833).
* ماري تيودور (ماري تودور ، 1833).
* أنجيلو ، طاغية بادوا (أنجيلو ، تيران دي بادوي ، 1835).
* روي بلاس (1838).
* بورغريفز (ليه بورغريف ، 1843).
* توركويمادا (1882).
* مسرح مجاني. قطع صغيرة وشظايا (مسرح في الحرية ، 1886).

الروايات

* هان الآيسلندي (هان ديلاند ، 1823).
* بوج جارجال (1826)
* اليوم الأخير للمحكوم عليه بالإعدام (Le Dernier jour d'un condamne ، 1829).
* كاتدرائية نوتردام (نوتردام دو باريس ، 1831).
* كلود جيو (1834).
* البؤساء (1862).
* عمال البحر (Les Travailleurs de la Mer ، 1866).
* الرجل الذي يضحك (L'Homme qui rit ، 1869).
* السنة الثالثة والتسعون (Quatrevingt-treize ، 1874).

الدعاية والمقالات

مراجع مختارة

الأعمال المجمعة

*؟ uvres Complete de Victor Hugo، Edition Definitive d'apres les Manuscrits Originaux - edition ne varietur، 48 vv.، 1880-1889
* الأعمال المجمعة: في 15 مجلداً - م: جوسليزدات 1953-1956.
* الأعمال المجمعة في 10 مجلدات - م: برافدا ، 1972.
* الأعمال المجمعة: في 6 مجلدات - م: برافدا ، 1988.
* الأعمال المجمعة: في 6 مجلدات - Tula: Santax، 1993.
* الأعمال المجمعة في 4 مجلدات - م: الأدب 2001.
* الأعمال المجمعة في 14 مجلداً - م: تيرا 2001-2003.

أدب عن هوغو

* براهمان إس آر "البؤساء" لفيكتور هوغو. - م: هود. مضاءة ، 1968 - (مكتبة تاريخية - أدبية جماهيرية).
* إيفنينا إي إم فيكتور هوغو. - م: العلوم ، 1976 - (من تاريخ الثقافة العالمية)
* كارلسكي إيه في هوغو // تاريخ الأدب العالمي. ت 6 م: نوكا ، 1989.
* لويس أراجون "Hugo the Poet-Realist"
* Lukov V. A. Hugo // الكتاب الأجانب: القاموس الببليوغرافي. م: التعليم ، 1997.
* ميشكوفا آي في إبداع فيكتور هوغو. - الكتاب. 1 (1815-1824). - ساراتوف: إد. سار. un-that ، 1971.
* مينينا تي إن رومان "السنة الثالثة والتسعون": بروبل. ثورة في أعمال فيكتور هوغو. - لام: دار النشر بجامعة ولاية لينينغراد 1978.
* ماوروا إيه أوليمبيو ، أو حياة فيكتور هوغو. - منشورات عديدة.
* مورافيوفا إن آي هوغو. - الطبعة الثانية. - م: مول. حارس ، 1961. - (ZhZL).
* سافرونوفا إن إن إن فيكتور هوغو. - سيرة الكاتب. موسكو "التعليم". 1989.
* تريسكونوف إم إس في هوغو. - لام: التعليم ، 1969. - (B-ka language Man)
* Treskunov MS فيكتور هوغو: مقال عن الإبداع. - إد. الثاني ، إضافة. - م: Goslitizdat ، 1961.
* رواية تريسكونوف إم إس فيكتور هوجو "السنة الثالثة والتسعون". - م: هود. مضاءة ، 1981. - (مكتبة تاريخية - أدبية جماهيرية)
* هوغو أديل. Victor Hugo Raconte par un Temoin de sa Vie، avec des Oeuvres Inedites، entre autres un Drame en Trois Actes: Inez de Castro، 1863
* جوزيفسون ماثيو. فيكتور هوغو ، سيرة ذاتية واقعية ، 1942
* موروا أندريه. أولمبيو: La vie de Victor Hugo ، 1954
* بيروني جورج. فيكتور هوغو رومانسي ou، Les Dessus de l'inconnu، 1964
* هيوستن جون ب.فيكتور هوغو ، 1975
* شوفيل أ. & Forestier M. Extraordinary House of Victor Hugo in Guernsey، 1975
* ريتشاردسون جوانا. فيكتور هوغو ، 1976
* برومبرت فيكتور. فيكتور هوغو والرواية البصيرة ، 1984
* أوبيرسفيلد آن. Paroles de Hugo ، 1985
* جيرلاك سوزان. السامي إمبريسونال ، 1990
* بلوم هارولد ، محرر. فيكتور هوغو ، 1991
* غروسمان كاثرين م. "البؤساء": تحويل ، ثورة ، خلاص ، 1996
* روب جراهام. فيكتور هوغو: سيرة ذاتية ، 1998
* موسوعة فراي جون أ.فيكتور هوغو ، 1998
* هالسول ألبرت و. فيكتور هوغو والدراما الرومانسية ، 1998
* هوفاسي جان مارك. فيكتور هوغو. أفانت ليكسيل 1802-1851 ، 2002
* كان جان فرانسوا. فيكتور هوغو ، ثورة الأمم المتحدة ، 2002
* مارتن فيلر ، دير ديختر في دير بوليتيك. Victor Hugo und der deutsch-franzosische Krieg von 1870/71. Untersuchungen zum franzosischen Deutschlandbild und zu Hugos Rezeption in Deutschland. ماربورغ 1988.
* Tonazzi Pascal ، Florilege de Notre-Dame de Paris (مختارات) ، إصدارات Arlea ، باريس ، 2007 ، ISBN 2-86959-795-9
* هوفاسي جان مارك ، فيكتور هوغو الثاني: 1851-1864 ، فايارد ، باريس ، 2008

ذاكرة

* متحف منزل فيكتور هوغو في باريس.
* النصب التذكاري في جامعة السوربون للوران ماركويست.
* متحف منزل فيكتور هوغو في لوكسمبورغ. تمثال نصفي لرودين لهوجو.
* نصب تذكاري لهوجو في المحبسة. المؤلف لوران ماركويست. هدية من قاعة مدينة باريس إلى موسكو.

أعمال هوغو في أشكال فنية أخرى

تكييفات الشاشة والأفلام القائمة على الأعمال

* Quasimodo d'El Paris (1999) (رواية "Notre Dame de Paris")
* البؤساء (1998) (رواية).
* أحدب نوتردام (1996) (رواية "نوتردام دي باريس").
* البؤساء (1995) (رواية).
* ميست شوتا (1993) (رواية "Le Roi s'Amuse")
* البؤساء (1988) (رواية).
* دياس ديفيكايلس (1987) (رواية)
* لا ضمير (1987) (قصة قصيرة).
* Le dernier jour d'un condamne (1985) (رواية "Le dernier jour d'un condamne")
* البؤساء (1982) (رواية).
* ريجوليتو (1982) (مسرحية "Le roi s'amuse")
* كوزيت (1977) (رواية "البؤساء")
* Le scomunicate di San Valentino (1974) (مستوحى بشكل فضفاض من دراما)
* سيفيلر (1967) (رواية "البؤساء").
* لومو تشي رايد (1966) (رواية "L'Homme qui rit") (غير معتمدة في النسخة الإيطالية).
* جان فالجيان (1961) (رواية "البؤساء").
* البؤساء (1958) (رواية)
* لا ديروت (1957) (قصة)
* Nanbanji no semushi-otoko (1957) (رواية "Notre Dame de Paris")
* Notre Dame de Paris (1956) (رواية)
* شياطين البحر (1953) (رواية "Les Travailleurs de la Mer")
* La Gioconda (1953) (رواية "Angelo، tyran de Padoue")
* البؤساء (1952) (رواية)
* Re mizeraburu: kami to jiyu no hata (1950) (رواية)
* Re mizeraburu: kami to akuma (1950) (رواية)
* روي بلاس (1948) (مسرحية)
* أنا بائس (1948) (رواية "البؤساء")
* Il tiranno di Padova (1946) (قصة)
* ريجوليتو (1946) (رواية)
* El rey se divierte (1944 / I) (مسرحية)
* البوصة (1944) (رواية البؤساء).
* لوس بائس (1943) (رواية)
* Il re si diverte (1941) (مسرحية)
* أحدب نوتردام (1939) (رواية).
* Les pauvres gens (1938) (كاتب)
* جافروش (1937) (رواية "البؤساء")
* كادحي البحر (1936) (رواية "Les Travailleurs de la Mer")
* البؤساء (1935) (رواية)
* البؤساء (1934) (رواية).
* جان فالجيان (1931) (رواية "البؤساء").
* Aa mujo: كوهين (1929) (رواية)
* Aa mujo: Zempen (1929) (رواية)
* The Bishop's Candlesticks (1929) (رواية "Les Miserables").
* الرجل الذي يضحك (1928) (رواية "L'Homme Qui Rit")
* ريجوليتو (1927) (مسرحية "Le Roi s'Amuse")
* البؤساء (1925) (رواية)
* الراقصة الاسبانية (1923) (رواية).
* أحدب نوتردام (1923/1) (رواية "نوتردام دي باريس").
* كادحي البحر (1923) (رواية "Les Travailleurs de la Mer")
* Aa mujo - Dai nihen: Shicho no maki (1923) (قصة)
* Aa mujo - Dai ippen: Horo no maki (1923) (قصة)
* أحدب نوتردام (1923/2) (رواية).
* لحظات متوترة مع المؤلفين العظام (1922) (رواية "البؤساء") (جزء "البؤساء ، ليه").
* لحظات متوترة من المسرحيات العظيمة (1922) (رواية "نوتردام دي باريس") (جزء "إزميرالدا")
* إزميرالدا (1922) (رواية "نوتردام دي باريس")
* Das Grinsende Gesicht (1921) (رواية "L'homme e qui rit")
* دير روت هنكر (1920) (رواية)
* Quatre-vingt-treize (1920) (رواية)
* الكادحون (1919) (رواية "Les Travailleurs de la Mer")
* ماريون دي لورمي (1918) (مسرحية)
* Les travailleurs de la Mer (1918) (رواية)
* Der Konig amusiert sich (1918) (رواية "Le Roi s'Amuse")
* البؤساء (1917) (رواية)
* ماري تودور (1917) (مسرحية)
* The Darling of Paris (1917) (رواية "Notre Dame de Paris")
* دون قيصر دي بازان (1915) (رواية "روي بلاس")
* The Bishop's Candlesticks (1913) (رواية "Les Miserables").
* Les miserables - Epoque 4: Cosette et Marius (1913) (رواية)
* البائسون - إبوك 3: كوزيت (1913) (رواية)
* البؤساء - إبوك 2: فانتين (1913) (رواية)
* البؤساء - إبوك 1: جان فالجيان (1913) (رواية)
* لا تراجيديا دي بولسينيلا (1913) (مسرحية)
* ماريون دي لورمي (1912) (كاتب)
* روي بلاس (1912) (مسرحية)
* Notre-Dame de Paris (1911) (رواية "Notre Dame de Paris")
* ارناني (1911) (كاتب).
* هوغو الأحدب (1910) (رواية)
* هرناني (1910) (كاتب).
* البؤساء (1909) (رواية).
* ريجوليتو (1909 / I) (كاتب)
* البؤساء (الجزء الثالث) (1909) (رواية "البؤساء")
* Le roi s'amuse (1909) (مسرحية)
* البؤساء (الجزء الثاني) (1909) (رواية).
* البؤساء (الجزء الأول) (1909) (رواية "البؤساء")
* The Duke's Jester or A Fool's Revenge (1909) (رواية "Le Roi s'Amuse")
* انتقام أحمق (1909) (رواية "Le Roi s'Amuse")
* روي بلاس (1909) (مسرحية)
* ريجوليتو (1909 / الثاني) (مسرحية)
* إزميرالدا (1905) (رواية "نوتردام دي باريس")

مسرح موسيقي

* 1836 - "إزميرالدا" (أوبرا) ، الملحن L. Bertin
* 1839 - "إزميرالدا" (باليه) ، الملحن سي بوني
* 1839 - "إزميرالدا" (الأوبرا) ، الملحن أ. دارغوميزسكي
* 1876 - "أنجيلو" (أوبرا) ، الملحن سي كوي
* 1851 - ريجوليتو (أوبرا) الملحن ج. فيردي
* 1844 - "إرناني" (أوبرا) ، الملحن ج. فيردي
* 1880 - La Gioconda (أوبرا) ، الملحن A. Ponchielli
* 1914 - "نوتردام" (باليه) الملحن إف شميدت
* 2005 - نوتردام دي باريس (موسيقي)

سيرة شخصية

في 26 فبراير 1881 ، عيد ميلاد فيكتور هوغو التاسع والسبعين ، احتفلت باريس وكل فرنسا كعطلة وطنية. أقيم قوس النصر في شارع Eylau. من خلاله ، تجاوز منزل هوغو ستمائة ألف من الباريسيين والمقاطعات. وقف الرجل العظيم مع أحفاده عند النافذة وانحنى وشكر محبيه. بعد ستة أشهر ، تم تغيير اسم شارع Eylau إلى شارع Victor-Hugo Avenue. عاش هوغو في شارعه الخاص لمدة أربع سنوات أخرى.

في 1 يونيو 1885 ، رافق حشد لا يحصى من نعشه من ستار سكوير إلى البانثيون. وقف اثنا عشر شاعرا شابا في حرس الشرف عند قبة سوداء ، غير مزينة بأي شيء سوى إكليلين من الورود البيضاء. كتب هوغو في وصيته: "أترك خمسين ألف فرنك للفقراء. أريد أن يتم اصطحابي إلى المقبرة في قلب رجل فقير. أنا أرفض جنازة أي كنائس. أسأل كل النفوس أن تصلي من أجلي. أنا أؤمن بالله. فيكتور هوغو ".

ولد في بيزانسون ، وفقًا للتقويم الثوري الفرنسي - 7 فانتوس من السنة العاشرة للجمهورية. كان والديه ضابط نابليون جوزيف ليوبولد سيغيسبر هوغو ومدام هوغو ، صوفي فرانسواز تريبوشيت دي لا رينودير. سرعان ما بدأ الزوجان هوغو في العيش منفصلين.

كان فيكتور ماري مع شقيقيه الأكبر في بعض الأحيان مع والده ، ثم مع والدته ، ينتقلون من مدينة إلى أخرى ، من فرنسا إلى إيطاليا وإسبانيا. من سن الخامسة ، تم تعيين فيكتور في فوج والده واعتبر نفسه جنديًا. في الواقع ، في مثل هذا العمر الرقيق ، كانت لديه فرصة لرؤية ظواهر الحرب والموت - في طريقه إلى مدريد ، من خلال كل الغزو النابليوني لإسبانيا.

في فترة المراهقة ، ملأ فيكتور هوجو عشرة دفاتر بآيات وترجمات لشعراء لاتينيين أحرقها ، وفي المرة التالية كتب ملاحظة: "عمري خمسة عشر عامًا ، مكتوب بشكل سيئ ، يمكنني الكتابة بشكل أفضل". في ذلك الوقت درس ونشأ في باريس ، في منزل داخلي في شارع سانت مارغريت ، وكان يحلم بالمجد الأدبي. أحد رعاياه ، المستوحى من أعمال شاتوبريان ، كان يُدعى "امرأة هندية من كندا تعلق مهد طفلها من فروع شجرة نخيل". ومع ذلك ، في مسابقة أعلنتها الأكاديمية الفرنسية ، حصل الشاب هوغو على دبلومة فخرية عن قصيدة من ثلاثمائة وأربعة وثلاثين سطراً. منحته أكاديمية تولوز لألعاب الزهور جائزة الزنبق الذهبي عن قصيدة "ترميم تمثال هنري الرابع".

حاول الأخوان هوغو إصدار مجلة بعنوان "أدبي المحافظ". لمدة عام ونصف ، نشر فيكتور ، تحت أحد عشر اسمًا مستعارًا ، 112 مقالة و 22 قصيدة. نشر هابيل ، أكبر الأخوين ، أول كتاب لفيكتور بعنوان Odes and Other Poems على نفقته الخاصة. كان الشاعر البالغ من العمر عشرين عامًا مقتنعًا بأن الشعر يحتاج إلى "عقل نقي وقلب نقي وروح نبيلة وسامية".

في العقد الثالث من حياته ، أصبح هوغو مؤلف المجموعات الشعرية "دوافع شرقية" و "أوراق الخريف" ، رواية "جان أيسلاندر" (على طريقة و. سكوت وتأثر بالرواية القوطية الإنجليزية) ، قصة "آخر أيام المحكوم عليهم بالموت" ، الدراما "كرومويل" (تعتبر المقدمة لها بيانًا للرومانسية) ، "ماريون دولورم" (ممنوع من إخراجها من قبل الرقابة) و "هرناني" (العرض الأول لها) تحولت إلى معركة بين الرومانسيين والكلاسيكيين).

يشرح جوهر الرومانسية هوغو بأنه "ارتباك غريب للروح ، لا تعرف السلام أبدًا ، الآن مبتهجة ، ثم تئن". في أوائل عام 1831 أكمل كاتدرائية نوتردام. قال هوغو إن هذا الكتاب هو ، أولاً وقبل كل شيء ، "من نسج الخيال والأهواء والخيال" ، رغم أنه جمع مواد عن باريس في القرن الخامس عشر لمدة ثلاث سنوات. سلم مخطوطة الرواية للناشر في الموعد المحدد. كان لدى هوغو بالفعل منزل وعائلة وكان يأمل في كسب ما لا يقل عن خمسة عشر ألف فرنك سنويًا من العمل الأدبي. سرعان ما بدأ في جني أموال أكثر بكثير ، لكنه كان يحسب كل مساء بثبات ، وصولاً إلى سنت.

بين الثورتين الفرنسيتين - يوليو 1830 وفبراير 1848 - كتب هوغو عدة دورات شعرية جديدة ، دراما في شعر "الملك يسلي نفسه" ، وثلاث مسرحيات نثرية ، وكتاب مقالات عن ألمانيا ("الراين") وبدأ في تأليف أعيدت تسمية رواية "الفقر" فيما بعد إلى البؤساء.

في 7 يناير 1841 ، تم انتخاب فيكتور هوغو لعضوية أكاديمية "الخالدون" ، وبموجب المرسوم الملكي الصادر في 13 أبريل 1845 ، تم ترقيته إلى مرتبة النبلاء في فرنسا.

في عام 1848 ، بعد أحداث فبراير ، تم إلغاء هذا العنوان. أصبح هوغو عمدة دائرة باريس الثامنة. في الجمعية التشريعية ، ألقى خطابًا ضد رئيس الجمهورية ، الأمير لويس بونابرت. عندما نفذ لويس بونابرت انقلابًا من أجل الاستيلاء على السلطة الإمبراطورية ، غادر هوغو ، تحت التهديد بالاعتقال ، باريس متوجهاً إلى بروكسل بجواز سفر شخص آخر ، ثم تقاعد في المنفى لسنوات عديدة.

"إذا كانت هناك أماكن ساحرة للنفي في العالم ، فيجب اعتبار جيرسي واحدة منها ... لقد استقرت هنا في كوخ أبيض على شاطئ البحر. من نافذتي أرى فرنسا "- في جيرسي ، جزيرة في أرخبيل نورماندي ، في فيلا مارين تيراس ، يشار إليها مجازيًا في هذه الرسالة على أنها كوخ ، عاش هوغو لمدة ثلاث سنوات. تم نفيه من جيرسي مع المهاجرين الفرنسيين الآخرين ، واستقر في جزيرة غيرنسي المجاورة ، حيث اشترى وأعاد بناء وتأثيث منزل ، Hauteville-House ، مقابل مجموع عائداته من مجموعة التأملات.

التزم هوغو بالروتين اليومي الصارم: استيقظ عند الفجر ، وصب على نفسه بالماء المثلج ، وشرب القهوة السوداء ، وعمل على المخطوطات في زجاج بلفيدير في ضوء الشمس ، وتناول الإفطار في الظهيرة ، ثم تجول في أنحاء الجزيرة ، وعمل حتى الغسق ، تناول العشاء مع العائلة والضيوف في الساعة العاشرة مساءً ذهب إلى الفراش دون أن يفشل. كل يوم اثنين ، تمت دعوة أربعين طفلاً من الفقراء المحليين لتناول العشاء.

في Hauteville House ، أنهى هوغو روايته Les Miserables ، وكتب العديد من القصائد والقصائد عن الملحمة العظيمة أسطورة العصور ، وروايتين جديدتين - The Workers of the Sea (حول صيادي Guernsey) و The Man Who Laughs (دراما و التاريخ في نفس الوقت ").

في 5 سبتمبر 1870 ، بمجرد إعلان الجمهورية في فرنسا ، غادر هوغو إلى باريس. في Gare du Nord ، استقبله حشد غنى لمارسيليز وصرخوا "تحيا فرنسا! يعيش هوغو! " انتخب عضوا في الجمعية الوطنية وتحدث باسم الجمهورية والحضارة ولكن ضد الكومونة والإرهاب الثوري.

روايته الأخيرة - "السنة الثالثة والتسعون" - لا يزال يكتب في "غرفة الكريستال" ، وعاد إلى غيرنسي من أجل ذلك ، وبعد نشر الرواية استأجر شقة في باريس لنفسه ولزوجة ابنته و. أحفاد. بحلول هذا الوقت كان قد عاش أكثر من زوجته وأبنائه وابنته الكبرى. كانت ابنته الصغرى في مستشفى للأمراض العقلية. كان هوغو لطيفًا جدًا مع أحفاده - جورج وجين - وخصص لهم مجموعة من القصائد ، فن أن تكون جديًا.

وبحسب شهادة المقربين منه ، وهو ملقى على فراش الموت ، قال: "هناك صراع بين نور النهار وظلام الليل" ، وقبل النهاية بقليل: "أرى نورًا أسود".

سيرة شخصية (س. براهمان. فيكتور هوغو (1802-1885))

اهرب

في أحد أيام الربيع ، 26 فبراير 1802 ، في مدينة بيزانسون ، في مبنى من ثلاثة طوابق حيث عاش الكابتن ليوبولد سيجيسبر هوغو آنذاك ، وُلد طفل - الابن الثالث في العائلة. لم يكن الطفل الضعيف ، بحسب الأم ، "أكثر من سكين مائدة" ، لكن كان مقدراً له أن ينمو ليصبح رجلاً يتمتع بصحة بدنية وعقلية قوية ويعيش حياة طويلة ومجيدة.

مرت طفولة فيكتور هوغو تحت هدير طبول نابليون ، تحت سماء لا تزال مضاءة ببرق الثورة. جنبا إلى جنب مع والدته وإخوانه ، رافق والده في الحملات ، ودخلت طرق ومدن فرنسا وإيطاليا وجزر البحر الأبيض المتوسط \u200b\u200bوإسبانيا ، في حرب عصابات ضد الغزاة الفرنسيين ، وميض أمام أعين الطفل ، ومرة \u200b\u200bأخرى باريس ، منزل منعزل وحديقة متضخمة لدير Feliantes السابق ، حيث عاش ولعب مع إخوته خلال ساعات خالية من الدروس - مع ما وصفه لاحقًا هذه الحديقة في Les Miserables تحت ستار حديقة Cosette في شارع بلومي!

لكن سرعان ما طغى الخلاف الأسري على طفولة هوجو: فقد أصبح والده ، وهو مواطن من الطبقات الدنيا ، تقدم خلال الثورة ، ضابطًا في الجيش الجمهوري ، ثم من مؤيدي نابليون وأخيراً جنرالًا ؛ الأم ، صوفي تريبوتشيت ، ابنة مالك سفينة ثري من نانت ، كانت ملكية قوية. بحلول وقت استعادة العرش الفرنسي لسلالة بوربون (في عام 1814) ، انفصل والدا فيكتور هوغو ، ووقع الصبي الذي بقي مع والدته الحبيبة تحت تأثير آرائها الملكية. تمكنت والدته من إقناعه بأن البوربون هم أبطال الحرية. لكن أحلام التنوير في القرن الثامن عشر حول "الملك المستنير" المثالي ، والتي تعلمها هوغو من الكتب التي قرأها ، لعبت أيضًا دورًا مهمًا. بناءً على طلب والده ، كان على فيكتور ، مع شقيقه يوجين ، التحضير في المنزل الداخلي للقبول في مدرسة البوليتكنيك - كان الصبي يتمتع بموهبة كبيرة في الرياضيات ؛ لكنه فضل ترجمة الآيات اللاتينية ، وقراءة كل ما في متناول اليد بنهم ، وسرعان ما بدأ هو نفسه في تأليف - قصائد ، وقصائد ومسرحيات ، قدمها على خشبة المسرح المدرسي (لعب الأدوار الرئيسية فيها). في سن الرابعة عشرة ، كتب في مذكراته: "أريد أن أكون شاتوبريان - أو لا شيء!" ، وبعد عام أرسل قصيدة عن فوائد العلوم في مسابقة أدبية وحصل على مراجعة جديرة بالثناء. لم يستطع أعضاء هيئة المحلفين تصديق أن المؤلف كان عمره خمسة عشر عامًا فقط.

في السنوات الأولى من الترميم ، ظهر هوغو في الأدب كشرعي حسن النية وكاثوليكي ، مؤيد للتقاليد الأدبية الراسخة للكلاسيكية. اجتذب الشاعر الشاب اهتمام السلطات بقصيدة "إلى ترميم تمثال هنري الرابع" ، واستمرارًا في مدح أسرة بوربون في الشعر "الكلاسيكي" ، وسرعان ما حصل على عدد من الجوائز الأدبية والحوافز المالية و بعد بضع سنوات حتى معاش من الملك. في عام 1819 ، بدأ فيكتور هوغو مع شقيقه هابيل في نشر مجلة "Literary Conservator". مجموعة "Odes" (1822) جعلته شاعرا معروفا.

جاء هذا النجاح في متناول اليد: فقد كان الشاب محروما من الدعم المادي من والده لتخليه عن مهنة عملية ، وعاش في فقر في السندرات الباريسية ؛ كان يحب صديقة طفولته أديل فوشيه بشغف وكان يحلم بتقريب يوم الزفاف (كانت والدة فيكتور ضد هذا الزواج ؛ ولم يُبرم إلا بعد وفاتها عام 1822).

بعد ذلك ، كان هوغو ساخرًا بشأن أعماله الشبابية ذات النوايا السياسية الحسنة. ثبت أن شرعية الشاعر الشاب هشّة مثل تمسكه بروتين الكلاسيكي. في أوائل العشرينات من القرن الماضي ، أصبح هوغو قريبًا من دائرة من الرومانسيين وسرعان ما أصبح منتظمًا في اجتماعاتهم في Charles Nodier's ، في مكتبة Arsenal. خلال سنوات الجدل الساخن حول كتيب ستيندال "راسين وشكسبير" (1823) ، حيث تم توجيه ضربة حساسة لجماليات الكلاسيكية لأول مرة ، كان هوغو أيضًا مغرمًا بشكسبير ، وكان مهتمًا بسرفانتس ورابيليه ، وكتب بتعاطف مع والتر. سكوت (المادة 1823) وبايرون (1824).

هبت رياح رومانسية في شعر هوغو: في عام 1826 ، أعاد نشر قصائده ، أضاف إليها سلسلة من "القصص" الرائعة بروح المدرسة الجديدة.

إلى جانب أناشيد انتفاضة فيندي المعادية للثورة ، يظهر الملوك "الشرعيون" ، بجانب تصوير انحدار روما القديمة ، صور ملونة للعصور الوسطى الفرنسية ، مشبعة بالاهتمام والحب للثقافة الوطنية في الماضي: القلاع الإقطاعية ، أبراج حدودية ، بطولات فارس ، معارك ، صيد. تم نسج زخارف الأساطير الشعبية والقصص الخيالية في القصص ، "ليس فقط الفرسان والتروبادور والسيدات يتصرفون فيها ، ولكن أيضًا الجنيات وحوريات البحر والأقزام والعمالقة.

بلا حضور ،
Sa، piquons!
L "osil bien
Attaquons
تبيع شركة De nos
روزيت الحسناء!
Aux Balcons.
(... ماذا هناك لتنتظر؟
زوجان من توتنهام -
تحت الشرفة بأقصى سرعة:
على الجمال الصافي العيون
أبيض الوجه ، وردية الخد
دعونا نلقي نظرة جميلة.)
("بطولة الملك جون". ترجمه L. May)

وبعد أشهر قليلة من Aude and Ballads ، في عام 1827 ، غنى شاعر شاب ، في نوبة احتجاج وطني ضد إذلال سفير النمسا للجنرالات الفرنسيين ، انتصارات نابليون العسكرية في قصيدة لعمود فاندوم ، صرخ المعسكر عن "خيانة" هوجو ...

بعد ذلك بعامين ، نُشرت مجموعة من القصائد "القصائد الشرقية" (1829) ، حيث تم استبدال غرابة القرون الوسطى بغرابة الشرق الرومانسي ، برفاهيته ، والقسوة والنعيم ، والباشا الفخورة وجمال الحريم. لكن المكانة المركزية في المجموعة كانت تحتلها القصائد التي غنى فيها الشاعر أبطال حرب التحرير اليونانية 1821-1829 ضد نير تركيا. لذا فإن شعر هوغو يقترب أكثر فأكثر من واقع الشاعر الحديث ، والأحداث ، والألوان ، وأصوات الحياة التي تعيشها تغزوها.

تغلغل طنين الحداثة الغامض في نثر هوجو المبكر أيضًا. في عام 1824 ، نُشرت رواية "Gan Icelander" ، حيث تم دمج الرعب "القوطي" و "الاسكندنافي" مع قصة حب ، والتي عكست إلى حد كبير علاقة المؤلف الشاب بالعروس. بجانب الوحش الرومانسي غان الأيسلندي ، يُصوَّر هنا انتفاضة عمال المناجم ، التي يشارك فيها الشاب النبيل ، وهو الأنا البديل للمؤلف.

في عام 1826 ، ظهر Bug Jargal في الطباعة - رواية عن انتفاضة العبيد السود في جزيرة هايتي ، في مستعمرة سان دومينغو الفرنسية (تمت كتابة النسخة الأولى من هذا الشيء في عام 1818 ، في أسبوعين ، على رهان ، من قبل تلميذ يبلغ من العمر ستة عشر عامًا). على الرغم من وجود الكثير من السذاجة في الرواية ، إلا أنها تتخللها روح التفكير الحر والإنسانية. في وسطها الصورة البطولية للمتمرد الزنجي بيوغا جارغال ، الذي تخلق شجاعته ونبله تناقضًا صارخًا مع قسوة وجبن مالكي العبيد البيض.

الدراما كرومويل (1827) هي انفصال هوجو الأخير عن معسكر رد الفعل السياسي والأدبي. لم تتم كتابة الدراما وفقًا لشرائع الكلاسيكية ، ولكن بناءً على نموذج سجلات شكسبير التاريخية واحتوت على أفكار جديدة لهوجو الشاب. شخصية كرومويل ، الذي ، حسب إنجلز ، "وحد روبسبير ونابليون في شخص واحد" (1) ، جذبت العديد من الكتاب الفرنسيين في تلك السنوات ، بدأ بلزاك وميريمي بمسرحيات عن كرومويل ؛ تم تفسير مصير السياسي البريطاني في ضوء التجربة التاريخية (1. K. Marx and F. Engels، Works، vol. 2، p. 351.) فرنسا. في دراما هوجو ، خان كرومويل الطموح الحرية ، وبدأ في السعي وراء السلطة الشخصية ، وبالتالي عزل نفسه عن الناس وفقد موطئ قدمه - هذا هو مصير جميع الطغاة. إدراكًا لذلك ، تخلى البطل هوغو في اللحظة الأخيرة عن التاج. كانت الدراما "كرومويل" من نواحٍ عديدة عملاً مبتكرًا ، لكنها فشلت في التغلب على المسرح للرومانسيين ، حيث سادت في ذلك الوقت دراما روايات الكلاسيكية ؛ كانت أكثر من مسرحية قراءة تاريخية. بالإضافة إلى ذلك ، كان هوغو يأمل في أن تلعب تالما العظيمة دور البطولة ، وبعد وفاة الأخير (في عام 1826) ، لم ير ممثلًا آخر جديرًا به ، تخلى عن فكرة تنظيم الدراما ورفعها إلى نطاق واسع. إلى ستة آلاف آية.

الضربة الأولى

وجه هوجو أول ضربة حاسمة إلى الكلاسيكية من خلال مقدمته الشهيرة لكرومويل. "بغض النظر عن حجم أشجار الأرز والنخيل ، لا يمكن للمرء أن يصبح رائعًا من خلال تناول عصيره فقط" ، بغض النظر عن مدى جمال فن العصور القديمة القديمة ، لا يمكن للأدب الجديد أن يقتصر على تقليده ، فهذه واحدة من الأفكار الرئيسية "المقدمة" التي تفتح مرحلة جديدة في الحياة وعمل المؤلف الأخير "Aude". ترك وقت الدوافع والبحث الغامضة وراءه ، وتم تشكيل نظام متناغم من الآراء والمبادئ في الفن ، والذي أعلنه هوغو رسميًا وبدأ في الدفاع عنه بكل حماسة الشباب.

قال هوغو إن الفن يتغير ويتطور جنبًا إلى جنب مع تطور البشرية ، وبما أنه يعكس الحياة ، فإن لكل عصر فنه الخاص. قسم هوغو تاريخ البشرية إلى ثلاث عهود عظيمة: البدائية ، والتي تتوافق في الفن مع "القصيدة" (أي الشعر الغنائي) ، والعصر القديم الذي يتوافق مع الملحمة ، والعصر الجديد الذي أدى إلى ظهور الدراما. أعظم الأمثلة على فن هذه العصور الثلاثة هي الأساطير التوراتية ، وقصائد هوميروس وأعمال شكسبير. يعلن هوغو أن شكسبير هو ذروة فن العصر الجديد ، بكلمة "دراما" لا يعني فقط النوع المسرحي ، ولكن أيضًا الفن بشكل عام ، مما يعكس الطابع الدرامي للعصر الجديد ، وملامحه الرئيسية يسعى للتعريف.

على النقيض من الكلاسيكية اللافتة المنفصلة عن الحياة الحديثة بمعارضتها الأرستقراطية للأبطال "النبلاء" إلى المؤامرات "الضعيفة" و "المرتفعة" وأنواع "المنخفضة" ، طالب هوغو بتوسيع حدود الفن ، والجمع بحرية بين المأساوية والأسلوب كوميدي ، جميل وقبيح ، سامي (سامي) وشنيع. كتب أن الجميل رتيب وله وجه واحد. القبيح لديه الف منهم. لذلك ، يجب تفضيل "الخاصية" على الجميلة. يعتقد هوغو أن السمة المهمة للفن الجديد هي أنه فتح طريقًا واسعًا للبشع. ميزة أخرى مهمة هي "النقيض" في الفن ، المصمم ليعكس التناقضات في الواقع نفسه ، وبشكل أساسي معارضة وصراع الجسد والروح ، الشر والخير. طالب هوغو بمراعاة المعقولية التاريخية في الدراما - "النكهة المحلية" وهاجم عبثية "وحدة المكان والزمان" - شرائع الكلاسيكية المصونة. أعلن رسمياً حرية الفن من جميع أنواع "القواعد": "يجب على الشاعر أن يتشاور فقط مع الطبيعة والحقيقة وإلهامه". أعلن هوغو أن الحياة الواقعية والإنسان هو موضوع الفن المعاصر.

لقد تركت مقدمة "كرومويل" ، التي تمت كتابتها بذكاء وشغف ، مليئة بالأفكار الجريئة والصور الحية ، انطباعًا كبيرًا على معاصريه ؛ تجاوزت أهميته المسرح: لقد كان بيانًا عسكريًا لاتجاه أدبي جديد - الرومانسية التقدمية. الآن هوغو على خلاف كبير مع رفاقه السابقين في المدرسة الرومانسية في العشرينيات. وبالنسبة للجيل الأصغر من الرومانسيين ، وقبل كل شيء بالنسبة لهوجو نفسه ، كان النضال من أجل جماليات جديدة لا ينفصل عن النضال من أجل الحرية السياسية ؛ اندمجت هيدرا الباروكات المجففة في عيونهم مع هيدرا التفاعل. في وقت لاحق ، قام الشاعر نفسه بتقييم أنشطته في العشرينيات:

على صفوف الأقدام الإسكندريّة الكثيفة
وجهت الثورة بشكل استبدادي ،
تم سحب قبعة حمراء على قاموسنا البالي.
لا توجد كلمات-أعضاء مجلس الشيوخ وكلمات-عامة! ..
("الرد على الاتهام." ترجمة إي. لينيتسكايا)

بحلول نهاية العشرينيات من القرن الماضي ، أصبح هوغو الزعيم المعترف به و "نبيًا" "لفصائل الشباب الذين ناضلوا من أجل المثل الأعلى والشعر وحرية الفن". "مقدمة لكرومويل" أضاءت في أعيننا مثل ألواح العهد في سيناء ، "اعترف ثيوفيل غوتييه ، أحد تلاميذ هوجو وشركائه في تلك السنوات.

منذ حوالي عام 1827 في شارع نوتردام دي تشامب ، بالقرب من الشانزليزيه ، والذي كان يتألف في ذلك الوقت من منزل واحد استقر فيه الزوجان هوغو مع أطفالهما ، بدأت دائرة رومانسية جديدة تتجمع - "سيناكلي الصغيرة ". في غرفة متواضعة ، حيث لم يكن هناك عدد كافٍ من الكراسي ، وأجريت المناظرات أثناء وقوفها ، وشبانًا ملتحيون أشعث ، ويرتدون أزياء باهظة ، "لإغماء البرجوازيين" ، والشعراء الموهوبين ، والرسامين ، والنحاتين ، ويتجادلون حول مصير الوطنيين. الفن لبحة في الصوت. وفي طريقهم إلى المنزل أخافوا سكان المدينة بأغنية غامضة: "لنفعل buzengo!" كان هناك كتاب سانت بوف وألفريد دي موسيت وجيرارد دي نيرفال وألكسندر دوماس والفنانين ديفيريا وديلاكروا والنحات ديفيد دي أنجيه.

تعود الكلمة الأولى في هذه النزاعات إلى المالك. يصف الشاعر تيوفيل غولتييه فيكتور هوغو في زمن "سيناكل" على النحو التالي: "في فيكتور هوغو ، كانت الجبهة مذهلة ومهيبة حقًا ، تتوج وجهه الهادئ والجاد ، مثل رخام أبيض. صحيح أنه لم يصل إلى الأبعاد التي قدمها له ديفيد دي أنجيه والفنانين الآخرين الذين أرادوا التأكيد على عبقرية الشاعر فيما بعد ، لكنه كان طويل القامة حقًا ؛ كان هناك مساحة كافية لأفخم الأفكار ، طلب ذهبًا أو تاج الغار ، كما على جبين الله أو قيصر. ختم القوة عليه. شعر بني فاتح يحيط بجبينه وسقط في خصلات طويلة إلى حد ما. لا لحية ولا شارب ولا سوالف - وجه حليق بعناية ، شاحب جدا ، فيها كما لو كانت تخترق عينيه ، تلمع عيون بنية تشبه عيون النسر. تحدث الخطوط الخارجية للفم عن الحزم والإرادة ؛ شفاه متعرجة بزوايا مرتفعة ، تفتح ابتسامة ، أسنان مكشوفة بيضاء مبهرة. كان يرتدي معطفًا أسود رمادي اللون بنطلونات ، قميص ذو ياقة مطوية - المظهر الأكثر صرامة وصحة. ، لم يكن أحد يشك في هذا الرجل النبيل الذي لا تشوبه شائبة زعيم قبيلة أشعث ملتحية - عاصفة البرجوازية اللحية ". دائرة هوغو ، على تمردت يد واحدة ضد رد الفعل النبيل ، من ناحية أخرى ، تحدى الرداءة البرجوازية والنثر ، تلك الروح من المصلحة الشخصية التي أصبحت ملحوظة أكثر فأكثر في المجتمع الفرنسي تحت حكم البوربون وحصلت على نصر كامل في ظل "الملك البرجوازي" لويس فيليب. ومن هنا يتوق الرومانسيون إلى الشخصيات المشرقة والعواطف القوية والأحداث العاصفة التي كانوا يبحثون عنها تحت سماء إسبانيا الزرقاء أو إيطاليا أو في العصور الوسطى البعيدة. ومن هنا شغفهم بالنوع التاريخي في الأدب.

معركة في الشوارع ، معركة في الأدب

وصل صيف عام 1830 العاصف. سحقت "الأيام المجيدة الثلاثة" لثورة يوليو الملكية البوربون. اقتحام القصر الملكي ، معارك المتاريس في شوارع باريس ، بطولة الشعب ، ثمل هوغو. يبدو أن روح الثورة العظيمة في نهاية القرن الثامن عشر قد بعثت من جديد ، ولبست فرنسا مرة أخرى قبعة فريجيان. رحب الشاعر بحماس بثورة يوليو ولم ير على الفور أن البرجوازية كانت تستفيد من ثمار انتصار الشعب. كانت خطابات ومقالات وشعر هوجو في تلك السنوات مليئة بالصور البطولية والشفقة الاستبدادية. في الذكرى الأولى للثورة ، خلال مهرجان شعبي في ساحة الباستيل ، تم غناء ترنيمة لكلمات هوغو ، غنى فيها أبطال أيام يوليو:

سنغني المجد للوطن
ولأولئك الذين كرسوا حياتهم لها -
مقاتلين نكران الذات
فيه تشتعل النار بالحرية
من يشتاق لمكان في هذا المعبد
ومن مستعد ليهلك نفسه!
(ترجمه إ. بولونسكايا)

في أعقاب ثورة يوليو ، نمت مسرحية هوجو ، وتخللت بالتفكير السياسي الحر والديمقراطية العميقة. بين عامي 1829 و 1842 ، ابتكر ثماني أعمال درامية رومانسية شكلت مرحلة مهمة في تطور المسرح الفرنسي.

تم حظر أول هذه الدراما ، "ماريون ديلورم ، أو مبارزة في عصر ريشيليو" (1829) ، من قبل الرقباء ، الذين رأوا في صورة لويس الثالث عشر ضعيف الذهن تلميحًا للملك تشارلز الحاكم آنذاك. العاشر ، وشهد المشهد فقط بعد الإطاحة بالبوربون ، في عام 1831. لذلك كان الدور الحاسم في تشكيل المسرح الرومانسي هو الدراما الثانية "ارناني". لا يمكن فهم إنتاج إرناني في الجو الحار عشية الثورة (25 فبراير 1830) إلا على أنه تظاهرة سياسية. في مقدمة هرناني ، أعلن هوغو علانية أن رومانسيته "ليبرالية في الأدب" ، وفي الدراما نفسها صور رجلاً رفضه المجتمع كبطل مأساوي ومنافس للملك. إن ظهور مثل هذه المسرحية على خشبة مسرح Comédie-Française ، التي كرستها تقاليد قديمة من الكلاسيكية ، يعني تحديًا جريئًا للرأي العام في الأمور الأدبية.

تحول العرض الأول لفيلم "هرناني" إلى معركة عامة بين "الكلاسيكيات" و "الرومانسيين": بدأ الجمهور في التجمع قبل ساعات قليلة من بدء العرض ، وكان هناك ضجيج رهيب في القاعة ؛ صافرات طقطقة أعداء المسرحية والتصفيق الحماسي وتعجب المعجبين منعت الممثلين من اللعب. استمر هذا في جميع العروض الـ 32 ، التي ظل خلالها "إرناني" على خشبة المسرح في عام 1830. انتهت "معركة هرناني" بانتصار الرومانسية - ومن الآن فصاعدًا حصل على حق الوجود في المسرح.

لقد صُدم المعاصرون أولاً وقبل كل شيء بالحداثة الخارجية لمسرحية هوجو: بدلاً من العصور القديمة المعتادة - فرنسا في العصور الوسطى وإسبانيا وإيطاليا وإنجلترا ؛ بدلاً من التين والشعر المستعار - "النكهة المحلية" ، والأزياء والمفروشات التاريخية ، ومعاطف المطر الإسبانية ، والقبعات ذات الحواف العريضة ، و "طاولة على طراز القرن السادس عشر" ، وقاعة "على الطراز شبه الفلمنكي لأوقات فيليب الرابع ". متجاهلاً "وحدة المكان" ، نقل هوغو بجرأة الحدث من مخدع الممرضات إلى القصر الملكي ، من المعرض الفني إلى سرداب الدفن ، المضاءة بالمصابيح ، إلى كوخ المهربين ، إلى زنزانات البرج القاتمة. تنتهك "وحدة الوقت" بنفس القدر من الجرأة - العمل يغطي أحيانًا شهورًا كاملة. تمتزج عناصر التراجيديا والكوميديا \u200b\u200b، الأسلوب "المرتفع" و "المنخفض" في الحبكة وفي اللغة. وقد قوبلت "الكلاسيكيات" بعاصفة من السخط إحدى آيات "إرناني":

Est-il minuit؟
- مينويت بينتوت (لتر) ،
لأن اللغة الطبيعية المنطوقة تقطع آذانًا معتادة على إعادة الصياغة عالية المستوى ؛ الممثلة المأساوية الشهيرة mademoiselle (1. "ما الوقت الآن؟ - منتصف الليل قريبًا.") جادل المريخ ، الذي لعب دور دونا سول ، بالدموع مع هوغو ، معتبراً ملاحظتها لهرناني غير المحتشمة:

Vous etes ، mon lion ، superbe et genereux (1).

لكن أكثر ما أصاب المعاصرين هو تلك المشاعر المتمردة ، ذلك الجو من النضال والشجاعة ، نفحة العواطف العظيمة ، تلك الإنسانية ، التي تشكل روح دراما هوغو ذاتها.

تحت هجمة الأفكار الجديدة ، انهار الشكل الكلاسيكي القديم. في الواقع ، ما هو نوع التقسيم إلى النوعين "العالي" و "المنخفض" الذي يمكن أن نتحدث عنه ، إذا تنافس الملك مع "اللصوص" ، ترد الملكة بالمثل في حبها ، ويدوس المهرج المثير للشفقة تحت قدمه الخيال جثة ملك قوي؟ إذا كان الطيبون هم عامة الشعب بدون عشيرة أو قبيلة ، مذلون ، منبوذون ، ملقاة في قاع المجتمع: ديدييه اللقيط ، المحظية ماريون ، المهرج تريبوليت ، الحرفي جيلبرت ، الخادم روي بلاز ؛ إذا كانت الشخصيات السلبية عبارة عن سلسلة كاملة من النبلاء الجشعين ، وذوي المستوى المتوسط \u200b\u200b، والملوك الأغبياء ، القاسيين ، الفاسقين؟

لم تستطع المسرحية التاريخية أن تخدع أحداً: لم يطلق المعاصرون على دراما هوجو سوى "الدراما الحديثة" (2) ، على عكس المأساة "الكلاسيكية" البعيدة عن الحياة. كانت الدراما The King Is Amused بمثابة رد مباشر على الانتفاضة الجمهورية في باريس في 5-6 يونيو 1832 ؛ خلال العرض الأول ، تم سماع الأغاني الثورية ، Marseillaise و Carmagnola في القاعة ، تم حظر المسرحية لمدة نصف قرن واستؤنفت فقط في عام 1885. في الدراما "ماري تيودور" ، التي ظهرت في سبتمبر 1833 ، بين انتفاضتين شعبيتين (1832 و 1834) ، أخرج هوغو كبطل مثالي عامل ، بلوزة ، أخ لمن ظهروا تحت راية الأسود. النساجون مع الشعار. "الخبز أو الموت!" ؛ في هذه الدراما ، يقاوم المتمردون في لندن الملكة. وفي دراما "روي بلاز" ، يجسد العام ، الذي يتولى رئاسة الحكومة ، الناس الذين لا يتوقع منهم سوى شخص واحد الخلاص للبلد المحتضر.

بالطبع ، في مسرحيات هوغو ، تم استبدال التقاليد الكلاسيكية بأسلوب رومانسي آخر - من واحدة من مسرحياته إلى أخرى ، مشى البطل الرومانسي نفسه ، المتمرد النبيل والمرتد ، مرتديًا خرقًا خلابة ، الآن في بلوزة ، الآن في كسوة. كانت فكرة الكاتب عن الناس ذات طابع مثالي. لكن كان من المهم أن يكون النوع الجديد من الدراما الرومانسية التي ابتكرها هوغو وترسخ في الأدب مليئًا بالمحتوى السياسي والاجتماعي.

قبل يومين من بداية ثورة يوليو ، في 25 يوليو 1830 ، بدأ فيكتور هوغو العمل على رواية كاتدرائية نوتردام. نُشر الكتاب في 16 مارس 1831 ، في الأيام المضطربة لأعمال شغب الكوليرا وهزيمة قصر رئيس الأساقفة على يد الشعب الباريسي. حددت الأحداث السياسية المضطربة شخصية الرواية ، التي كانت ، مثل مسرحيات هوغو ، تاريخية في الشكل ، لكنها حديثة للغاية في الأفكار.

باريس في نهاية القرن الخامس عشر ... أسطح قوطية وأبراج وأبراج لعدد لا يحصى من الكنائس ، وقلاع ملكية قاتمة ، وشوارع ضيقة وساحات واسعة حيث يتزاحم الأحرار أثناء الاحتفالات (1. "أنت ، يا أسدي ، فخورة ورائعة 2. "الدراما الحديثة") أعمال الشغب والإعدامات. شخصيات ملونة لأشخاص من جميع طبقات المدينة في العصور الوسطى - رجال وتجار ورهبان وعلماء وسيدات نبيل يرتدين أغطية رأس مدببة وسكان بلدات يرتدون ملابس أنيقة ومحاربون ملكيون يرتدون دروعًا متلألئة ومتشردين ومتسولين يرتدون خرقًا خلابة مع قرح حقيقية أو مزيفة تشويه. عالم الظالمين - وعالم المظلومين. القلعة الملكية في الباستيل ، ومنزل جونديلورييه النبيل - والساحات الباريسية ، الأحياء الفقيرة في "ساحة المعجزات" ، حيث يعيش المنبوذون.

تظهر القوة الملكية ودعمها - الكنيسة الكاثوليكية - في الرواية كقوى معادية للشعب. إن لويس الحادي عشر القاسي بشكل حساس قريب جدًا من معرض المجرمين المتوجين من دراما هوغو. تفتح صورة رئيس الشمامسة المتعصب القاتم كلود فرولو (الذي تم إنشاؤه بعد الجلاد الكاردينال من ماريون ديلورم) صراعًا طويل الأمد لهوجو ضد الكنيسة ، والذي سينتهي في عام 1883 مع إنشاء الدراما Torquemada (في هذه الدراما ، المحقق الكبير ، الذي يرغب في السداد للخير ، يرسل زوجين شابين أنقذه من الموت إلى النار). مشاعر كلود فرولو لا تقل انحرافًا عن مشاعر توركويمادا: الحب ، والعاطفة الأبوية ، والعطش للمعرفة تتحول إلى أنانية وكراهية فيه. لقد قام بسياج نفسه من حياة الناس بجدران الكاتدرائية ومختبره ، وبالتالي تسود روحه العواطف المظلمة والشريرة. يكتمل ظهور كلود فرولو بفصل يحمل العنوان التعبيري "كره الناس".

يتجسد المجتمع الراقي المتميز ظاهريًا ، ولكن في الواقع ، بلا قلب ومدمّر في صورة الكابتن Phoebus de Chateaupera ، الذي ، مثل رئيس الشمامسة ، غير قادر على الشعور بعدم المبالاة ونكران الذات. العظمة العقلية والإنسانية العالية متأصلة فقط في الأشخاص المرفوضين من الطبقات الدنيا في المجتمع ، فهم الأبطال الحقيقيون للرواية. ترمز راقصة الشوارع إزميرالدا إلى الجمال الأخلاقي للرجل العادي ، جرس الجرس الصم والقبيح كواسيمودو - قبح المصير الاجتماعي للمضطهدين.

في وسط الرواية توجد كاتدرائية نوتردام ، رمز الحياة الروحية للشعب الفرنسي. تم بناء الكاتدرائية على أيدي مئات الحرفيين المجهولين ، وقد فقد الهيكل العظمي الديني فيها وراء الخيال الواسع. أصبح وصف الكاتدرائية مناسبة لقصيدة نثر ملهمة عن العمارة الوطنية الفرنسية. توفر الكاتدرائية مأوى للأبطال الشعبيين في الرواية ، ومصيرهم مرتبط بها ارتباطًا وثيقًا ، حول الكاتدرائية يوجد أناس أحياء ومقاتلون.

في الوقت نفسه ، تعد الكاتدرائية رمزًا لاستعباد الناس ، ورمزًا للقمع الإقطاعي ، والخرافات المظلمة والأحكام المسبقة التي تحتجز أرواح الناس. ليس من قبيل الصدفة أن Quasimodo ، "روح الكاتدرائية" ، الذي تجسد صورته البشعة العصور الوسطى ، يعيش وحيدًا في ظلام الكاتدرائية ، تحت أقواسها ، يندمج مع أحجار الكيميرا الغريبة ، التي تصم الآذان من همهمة الأجراس . في المقابل ، تجسد صورة إزميرالدا الساحرة بهجة وجمال الحياة على الأرض ، وتناغم الجسد والروح ، أي مُثُل عصر النهضة ، التي تلت العصور الوسطى. تعيش الراقصة إزميرالدا وسط الحشد الباريسي وتضفي على عامة الناس الفن والمرح واللطف.

الأشخاص في فهم هوغو ليسوا مجرد ضحية سلبية ؛ إنه مليء بالقوة الإبداعية ، والرغبة في القتال ، والمستقبل ملك له. اقتحام جماهير باريس للكاتدرائية ليس سوى مقدمة لاقتحام الباستيل في عام 1789 ، "ساعة الناس" ، للثورة التي تنبأ بها الملك لويس الحادي عشر من قبل جنت ستوكر جاك كوبينول: "- ... عندما تُسمع أصوات الإنذار من هذا البرج ، عندما يدقون بالمدافع ، عندما ينهار البرج بزئير جهنمي ، عندما يندفع الجنود وأهالي البلدة في معركة مميتة ، عندئذٍ ستضرب هذه الساعة " .

لم يكن هوغو مثاليًا للعصور الوسطى ، لقد أظهر بصدق الجوانب المظلمة للمجتمع الإقطاعي. في الوقت نفسه ، كتابه شاعري عميق ، مليء بالحب الوطني الشديد لفرنسا ، لتاريخها ، لفنها ، الذي ، حسب هوغو ، يعيش روح ومواهب الشعب الفرنسي المحبة للحرية.

الناس ومصيرهم وأحزانهم وآمالهم في الثلاثينيات تثير أكثر فأكثر قلب الشاعر هوغو:

نعم ، يجب أن تكرس الملهمة نفسها للناس.
وانسى الحب والعائلة والطبيعة
ويبدو أنه قدير وهائل ،
القيثارة لها خيط نحاسي مدوي.
(ترجمه إي. لينيتسكايا)

بالفعل في عام 1831 ، أثناء التحضير لنشر مجموعة قصائد "أوراق الخريف" ، أضاف هوغو "خيطًا نحاسيًا" إلى قيثارته - قام بتضمين كلمات سياسية في المجموعة. لا يكفي لشاعر أن يمتدح جمال الربيع ، وجمال موطنه الأصلي ، والإثارة الأولى لقلب شاب ، لديه مهمة أخرى:

أرسل الشتائم بشدة إلى اللوردات ،
غارق في السرقة ، في الدم ، في الفجور البري.
أعلم أن الشاعر هو قاضيهم المقدس ...
(ترجمه إي. لينيتسكايا)

يغزو الواقع الاجتماعي قصائد مجموعة أغاني الشفق (1835) ، أبطالها أناس من الناس ، أبطال حواجز يوليو ، متسولون ، نساء وأطفال بلا مأوى. خلال هذه السنوات ، أصبح هوغو قريبًا من الاشتراكية الطوباوية. نُشرت أعماله في مجلة Saint-Simonian "Globe".

في إحدى قصائده ، أطلق فيكتور هوغو على نفسه على نحو ملائم "صدى صوتي" لعصره. في الواقع ، كان حساسًا بشكل غير عادي لجميع التغييرات في المناخ السياسي والاجتماعي للعصر. بحلول نهاية الثلاثينيات ، بدأ تراجع الحركة الديمقراطية في فرنسا ورد الفعل اللاحق يؤثر على عمله. تأثر الشاعر بمزاج المصالحة وخيبة الأمل والحزن (مجموعة قصائد الأصوات الداخلية ، 1837 ، وخاصة أشعة والظلال ، 1840). تفاقمت هذه الحالة المزاجية بسبب الأحداث المؤلمة في حياة هوغو الخاصة: في عام 1837 توفي شقيقه الحبيب يوجين ؛ في عام 1843 ، في ظل ظروف مأساوية ، غرقت الابنة الكبرى للكاتب ، ليوبولدينا البالغة من العمر تسعة عشر عامًا ، مع زوجها ... صدمت وفاة فيكتور هوجو بصدمة عميقة فيكتور هوغو ، وتم التقاط نوبات اليأس في سلسلة كاملة من القصائد أدرجت لاحقًا في مجموعة "تأمل" (1856).

الآن هوغو يبتعد عن المواقف السياسية الراديكالية. في كتاب مقالات السفر "الراين" (1843) ، يعبر عن أفكار "حسنة النية" تمامًا ، وفي دراماه الأخيرة "The Burggraves" (1843) ، والتي فشلت على خشبة المسرح ، رسم صورة الملك المهيبة. في نهاية الأربعينيات ، كان هوغو يمر بأزمة أيديولوجية وإبداعية.

أعربت الأوساط الرسمية عن تقديرها للتغيير في آراء أعظم شاعر العصر: في عام 1837 ، منح الملك لويس فيليب هوغو وسام جوقة الشرف ؛ انتخبت الأكاديمية الفرنسية ، التي كانت قد كتبت مؤخرًا تنديدات ضد هوغو ، عضوًا في عام 1841 ؛ في عام 1845 حصل على لقب كونت وعين نظيرًا لفرنسا بمرسوم ملكي.

ومع ذلك ، حتى خلال هذه السنوات ، لم يتخلى هوغو عن مُثله الإنسانية: فقد عمل على رواية من حياة الناس (والتي كانت تسمى آنذاك الفقر) ؛ باستخدام منصبه كنبل ، دافع عن مصالح بولندا المضطهدة ، وفي عام 1839 حقق إلغاء حكم الإعدام الصادر بحق الثوري باربس. لم يظل هوغو مؤيدًا للسلطة الملكية لفترة طويلة وسرعان ما انفصل عنها إلى الأبد.

في سنوات المعركة الكبرى الأولى

كانت ثورة 1848 - "أول معركة كبرى" ، كما أسماها كارل ماركس ، بين البروليتاريا والبرجوازية - خطًا حدوديًا للقرن التاسع عشر بأكمله وفي نفس الوقت حدًا في حياة فيكتور هوغو. بعد انتصار ثورة فبراير بفترة وجيزة ، أعلن نفسه جمهوريًا وظل مخلصًا للجمهورية البرجوازية الديمقراطية حتى نهاية حياته. لم يتردد حتى عندما فقد العديد من رفاقه السابقين في الأوساط الرومانسية الأمل أو تراجعوا أو حتى انتقلوا إلى جانب رد الفعل السياسي. كان هوغو واثقًا من أن إنشاء جمهورية من شأنه أن يحل جميع القضايا الاجتماعية للمجتمع البرجوازي ، ويضمن الحرية والمساواة والأخوة ، التي حارب من أجلها كبار المستنير في القرن الثامن عشر ، وستجعل جميع الناس سعداء. لذلك ، سعى إلى المشاركة بشكل شخصي في ثورة 1848. رشح نفسه للجمعية التأسيسية وفي 4 يونيو انتخب نائبا من دائرة السين. كانت هذه هي اللحظة الأكثر حدة في تطور الثورة: بدأت البرجوازية الكبرى ، التي شكلت غالبية الجمعية ، نشاطًا محمومًا ، سعيًا إلى انتزاع حق العمال في العمل الذي فازوا به في معارك فبراير ، السؤال كما تمت مناقشة إغلاق ورش العمل الوطنية التي تم تنظيمها للقضاء على البطالة. صدر قانون ورش العمل الوطنية في 22 يونيو ؛ في اليوم التالي ، اندلعت انتفاضة في باريس ، وجدت خلالها البروليتاريا والبرجوازية ، ولأول مرة في التاريخ ، حلفاء الأمس في النضال ضد السلطة الملكية - على طرفي نقيض من المتاريس. بعد أربعة أيام ، غرقت الانتفاضة العمالية بالدم وتم القضاء على جميع المكاسب الديمقراطية لثورة فبراير الواحدة تلو الأخرى.

لم يفهم فيكتور هوغو معنى أيام يونيو. لم يكن رجل دولة ماهر. لقد تحدث فيه قبل كل شيء عن قلب كريم ، وتعاطف صادق مع المظلوم ، وحب الحرية السياسية ، التي كان تجسيدها في عينيه الجمهورية بدا له أنه بعد أن خرج ضد الحكومة البرجوازية الجمهورية ، فإن الشعب "كان ضد نفسه". أعمى هوغو إيمانه بالديمقراطية البرجوازية ، ونأى بنفسه بحزم عن منفذي الانتفاضة ، لكنه أدان المتمردين أنفسهم. وأعلن أنه دافع عن "جمهورية الحضارة" ضد "جمهورية الإرهاب" ، ووجد نفسه ، عن غير قصد ، إلى جانب الملكية و "النظام" ضد الطبقة العاملة.

لكن الخطب النارية للنائب هوغو (التي جمعت لاحقًا في كتاب "الأفعال والخطب") كانت دائمًا ترنيمة للحرية والإنسانية. عندما صعد رجل قصير الوجه كبير الوجه إلى المنصة ، انتاب الجمهور الإثارة. صدى التصفيق والهتاف من المقاعد اليسرى ؛ على المقاعد اليمنى ، سمعت صيحات وصفارات غاضبة. ببلاغة أخاذة ، طالب هوغو بالقضاء على الفقر الشعبي ، وتمجد بطولة الناس العاديين ، ودافع عن حركة التحرير في إيطاليا ؛ مخاطرة بتهمة الخيانة العظمى ، أصر على إلغاء الحملة الرومانية التي أرسلتها فرنسا لمساعدة البابا بيوس الحادي عشر: في واحدة من أكثر الخطب حيوية ، تمرد على محاولة الكنيسة فرض إشراف على التعليم العام وهاجم الظلامية في رجال الدين.

مثل العديد من الرومانسيين ، كان هوغو مفتونًا بشخصية نابليون الأول ، لذلك أيد بحرارة ترشيح لويس بونابرت ، ابن شقيق القائد ، لرئاسة فرنسا. أثارت العلامات الأولى لمؤامرة ضد الجمهورية المزيد من القلق فيه. في 17 يوليو 1851 ، ألقى خطابًا رائعًا في الجمعية التشريعية ، حذر فيه من محاولة البونابرتية لمراجعة الدستور. في خضم عاصفة من الصيحات والاحتجاجات والتصفيق ، أعلن هوغو: "يجب ألا تفاجأ فرنسا ، وفي يوم من الأيام الجميلة وجدت أن لديها إمبراطورًا من العدم!"

ولكن بعد ذلك جاء يوم 2 ديسمبر 1851 المشؤوم. في الساعة الثامنة صباحًا ، عندما كان هوغو قد استيقظ بالفعل وكان يعمل في الفراش ، اصطدم به أحد أصدقائه في حالة من الإثارة الرهيبة وأخبره أن انقلابًا وقع في الليل ، وكان خمسة عشر نائبًا جمهوريًا قد وقعوا. تم القبض عليه ، كانت باريس مزدحمة بالقوات ، وتم حل المجلس التشريعي وكان هوغو نفسه في خطر ... ارتدى الكاتب ملابسه ودخل غرفة نوم زوجته. - ماذا تريد أن تفعل؟ سألت ، وأصبحت شاحبة. أجاب: "قم بواجبك". عانقته زوجته وقالت كلمة واحدة فقط: "انطلق". نزل هوغو إلى الشارع.

منذ تلك اللحظة فصاعدًا ، لم يتوقف صراعه الطويل الأمد ضد نابليون الثالث ، الذي أطلق عليه هوغو ، في خطابه يوم 17 يوليو ، لقب "نابليون الصغير". كتب هيرزن عن هوغو في كتابه "الماضي والأفكار": "في الثاني من ديسمبر عام 1851 ، وقف إلى أقصى حد له: نظرًا للحراب والبنادق المحملة ، دعا الناس إلى الانتفاضة: احتج تحت الرصاص على الانقلاب" إيتات [ coup d'état] وانسحبوا من فرنسا ، عندما لم يكن هناك شيء نفعله ".

شكل هوغو مع خمسة من رفاقه "لجنة المقاومة" الجمهورية ؛ لقد تجاوزوا الأحياء الشعبية في باريس ، وألقوا الخطب في الساحات ، وأصدروا التصريحات ، وحرضوا الناس على القتال ، ووجهوا بناء المتاريس. كان فيكتور هوجو يخاطر بالتعرض للاعتقال وإطلاق النار كل دقيقة ، وتغيير المسكن عدة مرات في اليوم ، وسط المذبحة الدموية التي ارتكبها الجيش والشرطة البونابرتية ، وأدى واجبه المدني بلا خوف وحزم.

وألقت عليه الصحف الرجعية الوحل ، وتبعه الجواسيس على عقبه ، وقدرت رأسه بنحو 25 ألف فرنك ، وكان أبناؤه في السجن. لكن فقط في 11 كانون الأول (ديسمبر) ، عندما لم يكن هناك شك في أن حفنة من الجمهوريين (كان هناك واحد ونصف إلى ألفين فقط) عانوا من هزيمة نهائية ، هرب هوغو إلى بلجيكا وفي 12 ديسمبر ، تحت اسم مستعار ، وصل إلى بروكسل. . بدأت فترة النفي التي استمرت تسعة عشر عامًا.

في السنوات المضطربة ، عندما هزت العاصفة الاجتماعية فرنسا وأثارت صدى للانتفاضات العمالية في جميع أنحاء أوروبا ، كانت مسألة المصير التاريخي للشعوب تقلق جميع العقول البارزة. خلال هذه السنوات ، تشكلت فلسفة هوغو الرومانسية أخيرًا ، وجهات نظره حول الطبيعة والمجتمع ، والتي شكلت الأساس لكل إبداع إضافي للكاتب.

قُدِّم العالم إلى فيكتور هوغو على أنه ساحة صراع شرس ، صراع بين مبدأين أبديين - الخير والشر ، النور والظلام. نتيجة هذا النضال تحددها النية الحسنة للعناية الإلهية ، التي تتحكم في كل شيء في الكون - من دورة النجوم إلى أصغر حركة للروح البشرية ؛ فالشر محكوم عليه بالخير يسود الخير. إن حياة البشرية ، مثل حياة الكون ، هي حركة صعودية عظيمة ، من الشر إلى الخير ، ومن الظلام إلى النور ، ومن الماضي الرهيب إلى المستقبل الرائع: "التقدم ليس إلا حقيقة جاذبية. من كان بإمكانه إيقافه؟ أيها الطغاة ، أتحداكم ، أوقفوا الحجر المتساقط ، أوقفوا التدفق ، أوقفوا الانهيار الجليدي ، أوقف إيطاليا ، توقف 1789 ، أوقف العالم ، يوجهه الله نحو النور "(خطاب 1860).

تم تحديد مسارات التاريخ من خلال العناية الإلهية ، والكوارث الاجتماعية ، والحروب ، والثورات ليست سوى مراحل على طريق البشرية نحو المثل الأعلى. رد الفعل مثل مركب يبحر عكس التيار: إنه غير قادر على عكس الحركة الجبارة للمياه.

ولكن كيف ستسود السعادة على الأرض؟ وردا على هذا السؤال ، سار هوغو على خطى الاشتراكية الطوباوية: سيأتي عهد جديد نتيجة التحسن الأخلاقي للبشرية ، نتيجة لانتصار أفكار العدالة والرحمة والمحبة الأخوية. هوغو ، ابن العصر البطولي للثورات البرجوازية ، تلميذ المستنير ، كان يؤمن بنكران الذات في القوة التحويلية للفكرة. اعتبر نفسه مستنيرًا وقائدًا للشعب ، وقال إن الكاتب هو "نبي" ، "مسيح" ، "منارة للإنسانية" ، مصمم ليُظهر للناس الطريق إلى مستقبل أكثر إشراقًا. كل صفحة من إبداعاته ، قدمها هوغو وقلبه للناس.

بعد الانقلاب الملكي عام 1851 ، أعلن هوغو نفسه اشتراكيًا. لكنها كانت "اشتراكية" ساذجة وسطحية. اقتصر على المطالبة بالمساواة السياسية والإصلاحات الديمقراطية: الاقتراع العام ، وحرية التعبير ، والتعليم المجاني ، وإلغاء عقوبة الإعدام. بدا للكاتب أنه إذا كان من الممكن تنفيذ إعلان حقوق الإنسان والمواطن ، المعلن في عام 1789 ، لكان هذا بالفعل بداية "الاشتراكية". لم يعترف هوغو بأي اشتراكية أخرى ولم يفهم على الإطلاق أهمية الملكية الخاصة ؛ لقد أراد فقط "أن يكون كل مواطن بلا استثناء هو المالك" ، حتى "لا يكون أحد هو المالك" ، ودعا ببراءة إلى "تقييد الاشتراكية الهضمية" من أجل "اشتراكية المثالية".

ومع ذلك ، كان هوغو قريبًا من الاشتراكيين الطوباويين بإيمانه الراسخ بالتقدم ، في الإمكانيات اللامحدودة للروح البشرية ، في الدور التحريري للمعرفة ، والعلوم ، والتكنولوجيا: لقد قام الإنسان بالفعل بترويض ثلاثة مخلوقات رهيبة من العصور القديمة من خلال خلق باخرة وقاطرة بخارية وبالون. في يوم من الأيام سيخضع كل قوى الطبيعة ، وعندها فقط سيكون حراً حتى النهاية!

لكن هل يستطيع هوغو ، الذي دعا إلى الإطاحة العنيفة بنابليون الثالث ، أن يقتصر على ترنيمة للتقدم السلمي؟ بعد عام 1851 ، بدأ الكاتب يفكر أكثر فأكثر في قضايا النضال الاجتماعي. وهو يدعي أن السلام الشامل سيتحقق في الحرب الأخيرة ، ويمجد "الوحش الإلهي - الثورة" ، ويضيف على الفور ، واصفًا الثورة "هاوية" في إحدى خطاباته: "لكن هناك هاوية مفيدة - تلك التي فيها شلالات الشر "(الكلام عن فولتير).

حتى نهاية أيامه ، حاول هوغو الجمع بين الرحمة المسيحية والعنف الثوري ، مترددًا بين الإنكار والاعتراف بالمسار الثوري. ترك هذا علامة لا تمحى على كل أعماله الناضجة.

فيكتور هوغو ضد لويس بونابارت

بمجرد أن خرج من وطنه ، لم يفكر هوغو في التوقف عن القتال ، ولكن الآن أصبح القلم سلاحًا هائلاً بالنسبة له. في اليوم التالي لوصوله إلى بروكسل ، بدأ في كتابة كتاب عن انقلاب 2 ديسمبر ، والذي أطلق عليه صراحة "تاريخ الجريمة". نشر هوغو هذا الكتاب فقط في عام 1877 ، عندما تعرض النظام الجمهوري في فرنسا للتهديد مرة أخرى ، وأراد الكاتب منع تكراره بالتذكير بالماضي. لكن في يوليو 1852 ظهر كتيب آخر مطبوع - "نابليون الصغير" ، الذي انتشر في جميع أنحاء أوروبا وسمّر لويس بونابرت إلى الأبد في مأساة العار.

مع كل مزاجه السياسي ، بكل قوة موهبته ، هاجم هوغو مغتصب الحرية في فرنسا. يروي بسخط كيف تعهد لويس بونابرت رسميًا بالدفاع عن الجمهورية ، ثم داست على هذا القسم. خطوة بخطوة ، طريق الخيانة والرشوة والجرائم ، الذي وصل نابليون الصغير إلى السلطة ، ينكشف للقارئ ، مشهد رهيب من جرائم القتل الدموية ، وإطلاق النار على المارة ، والتعسف والخروج على القانون. بازدراء ساخر ، يرسم هوغو صورة "بطل" الانقلاب ، الذي يظهر في ستار مزدوج - لصوص ومحتال تافه.

"لقد ظهر ، هذا المارق بلا ماضٍ ، بلا مستقبل ، موهوبًا بلا عبقري ولا شهرة ، لا أميرًا أو مغامرًا. كل فضائله - أيادي مليئة بالمال ، وأوراق نقدية ، وأسهم في السكك الحديدية ، وأماكن ، وأوامر ، وآلام ، وقدرة على التزام الصمت بشأن خططه الإجرامية. جالسًا على العرش ، يحاول ترهيب الناس بالفظائع. "اقتل ، ما هناك من سبب! اقتل أي شخص ، اقطع ، أطلق الرصاص ، خنق ، داس ، أرهب حتى الموت في باريس المثيرة للاشمئزاز! "... سارع للسباحة بجريمته في تيار من الدماء ... الآن هو بالفعل على الجانب الآخر ، يحاول يجف ويمسح نفسه ، والدم يفيض منه ، ويأخذه من أجل الأرجواني ويطالب بإمبراطورية لنفسه ".

لكن ، بسبب غضبه الشديد من الانقلاب الرجعي في فرنسا ، لم يفهم فيكتور هوغو الجذور الحقيقية للبونابرتية - وقد أعاق ذلك نظرته المثالية للتاريخ. لقد أوكل شخصيا المسؤولية الكاملة عن الانقلاب إلى لويس بونابرت. "من جهة ، أمة كاملة ، أوّل الأمم ، ومن جهة أخرى ، شخص واحد ، وآخر الشعب ؛ وهذا ما فعله هذا الرجل بهذه الأمة ".

كما أشار كارل ماركس بذكاء ، الذي قدّر عالياً كتيب هوجو وقت ظهوره ، أعلن الكاتب أن نابليون الصغير هو الجاني الوحيد لجميع الأحداث المخزية التي وقعت في 1851-1852 ، بدلاً من التقليل من شأن عدوه عن غير قصد. بالنسبة له ، لم يسمع به من قوة شخصية ، بينما في الواقع ، لم يكن سوى رأس صوري مثير للشفقة تستخدمه الدوائر الرجعية في فرنسا لأغراضها الخاصة. لكن الإدانة الجريئة لعصابة المغامرين السياسيين ، والرثاء المدني الناري لكتاب هوغو لعب دورًا كبيرًا في النضال ضد الرجعية. حتى الآن ، من المستحيل قراءة صفحات تاريخ الجريمة ونابليون الصغير ، التي ترسم صوراً مروعة لمذبحة زمرة نابليون على الشعب الباريسي ، دون عاطفة عميقة ، لا يسع المرء إلا أن يعجب بعظمة تضحية الجمهوريين. الذين كانوا يموتون على المتاريس من أجل الحرية. بالنسبة للمعاصرين ، كان الكتاب تحذيرًا هائلاً ودعوة للنضال. تم تهريبه إلى فرنسا ، وحقق نجاحًا هائلاً ، وبعد ذلك تم نقله إلى عشر طبعات.

بعد نشر "نابليون الصغير" حقق لويس بونابرت طرد هوغو من بلجيكا. ولهذه الغاية ، كان على الحكومة البلجيكية إصدار قانون خاص ينتهك حق اللجوء للمهاجرين السياسيين. الكاتب اضطر لمغادرة بروكسل. أمضى عدة أيام في لندن ، ثم انتقل مع عائلته بأكملها إلى جزيرة جيرسي ، التي تنتمي إلى إنجلترا ، في القناة ؛ شوقًا رهيبًا لوطنه ، مليئًا بالسخط والألم على مصيرها ، أخذ هوغو قلمه مرة أخرى ونشر بالفعل في عام 1853 في بروكسل مجموعة من الكلمات المدنية "القصاص" ، والتي أدان فيها الإمبراطورية الثانية بقوة كبيرة.

منذ "القصائد المأساوية" التي كتبها Agrippa d "Aubigne ، لم يرتد صوت الغضب بقوة فوق فرنسا ، لم يرتفع الشعر السياسي إلى مثل هذه المرتفعات." القصاص "هو في الأساس قصيدة كاملة ، يجمعها فكر واحد وتكوين متناغم . كل كتاب من كتبه السبعة يحمل عنوانًا لأحد التصريحات الكاذبة لنابليون الثالث ("تم حفظ المجتمع" ، "استعادة النظام" ، إلخ) ، لكن محتوى القصائد يدحض العنوان في كل مرة. لا يدخر هوغو أي رسوم للتصوير من "بونابرت المزيف" وإمبراطوريته المزيفة ، وجميع عصابة المحتالين السياسيين ، والحنث باليمين والمرتدين ، والنصابين واللصوص ، و "مهواة المذبح" والقضاة الفاسدين والمغامرين ورجال الأعمال الجشعين. ولا يكشف الشاعر هنا عن الجذور التاريخية للبونابرتية ؛ إنه يتحدث بشكل رئيسي عن الشعور بالإهانة للمواطن والوطني ؛ فهو يعتبر الإمبراطورية الثانية بمثابة محاكاة ساخرة للإمبراطورية الأولى باعتبارها "انتقامًا" تاريخيًا وأخلاقيًا لنابليون الأول لخنقه للثورة. انتصار نابليون والثالث لهوجو هو انتصار مؤقت للشر على الخير ، كذب على الحقيقة. ويلجأ إلى مواطنيه ، إلى الشعب الفرنسي العامل مناشدا أن يستيقظ ، ويجمع كل قوته ويسحق الشر:

هل أنت أعزل؟ كلام فارغ! وماذا عن مذراة؟
والمطرقة صديقة العامل؟
خذ الحجارة! ما يكفي من القوة
من الصعب سحب الخطاف من الباب!
ووقف ، معطيًا الروح للرجاء ،
فرنسا العظمى ، كما كان من قبل ،
كن باريس مجانية مرة أخرى!
ارتكاب الانتقام الصالح
تحرر من الازدراء ،
اغسلوا الأوساخ والدم من وطنكم!
("النوم". ترجمة ج. شنغيلي)

استخدم هوغو في "القصاص" جميع الوسائل والألوان والأشكال الشعرية: هنا وسخرية قاتلة وأحلام حماسية للمستقبل ؛ تتخلل الخطابات الخطابية المهددة كلمات غنائية لطيفة ، وتتعايش الأوصاف الرهيبة للقتل والعنف مع الصور الفاتحة للطبيعة. ينتقل الشاعر إلى الصور الأدبية للماضي ، إلى صور الكتاب المقدس ، العصور القديمة ، إلى الخرافات والأغاني الشعبية - كل شيء يوضع في خدمة مهمة واحدة: فتح أعين الناس ، ورفعهم للقتال. يؤمن الشاعر بشغف بالانتصار النهائي للخير والنور على الظلام والظلم ، في مستقبل فرنسا. يبدأ فيلم "القصاص" بالفصل "موس" ("الليل") وينتهي بالفصل "لوكس" ("النور").

في القصاص ، ظهر هوغو لأول مرة كشاعر ثوري ، كمدافع قوي عن الوطن والديمقراطية والتقدم. ووفقًا لرومان رولاند ، فقد أظهر لمعاصريه "مثالًا لبطل قال" لا "بشكل حاسم ردًا على جرائم الدولة وأصبح تجسيدًا حيًا للوعي الغاضب للأشخاص الذين تم تكميم أفواههم. كان لقصيدة هوغو تأثير كبير على معاصريه. بعد أن تلقت انتشارًا سريعًا في أوروبا ، توغلت أيضًا في فرنسا - ككل ، في أجزاء ، في شكل إعلانات ؛ كان يُنقل عبر الحدود ، أحيانًا في صندوق سردين ، وأحيانًا يُخيط في لباس المرأة أو في نعل جزمة. أصبحت الخطوط النارية للشاعر الوطني سلاحا هائلا في النضال من أجل حرية وطنه. لا يزال "القصاص" حتى يومنا هذا أحد قمم الشعائر الغنائية المدنية الفرنسية ، على الرغم من حقيقة أن القصيدة ليست خالية من الخطاب ، "المنمقة الساذجة" ، كما قال ف. آي. لينين ، وفقًا لمذكرات إن.ك.كروبسكايا. لقد أحب قصيدة هوغو هذه وغفر عيوبها ، لأن المرء يشعر فيها بـ "روح الثورة".

بعد إصدار Vengeance ، اضطر فيكتور هوغو لمغادرة جيرسي. انتقل إلى جزيرة غيرنسي المجاورة ، حيث عاش حتى سقوط الإمبراطورية الثانية. في عام 1859 ، رفض هوغو العفو الذي لم يكن يريد قبوله من أيدي المجرم السياسي لويس بونابرت. وفي رسالة إلى المغتصب ، أعلن الشاعر بكرامة: "عندما تعود الحرية ، سأعود أيضًا".

"صخرة الاستثناءات"

ليلا ونهارا تضرب الأمواج المنحدرات القاسية في غيرنسي ، وطيور النورس تندفع فوق الرغوة البيضاء ، وتصرخ ، وقوارب الصيد تملأ ميناء سان بيير الخلاب ، وتعالج الجفاف على الرمال ... وفي يوم مشمس من الشرفة الزجاجية المستديرة من Hauteville House ، الواقع تحت السطح ، تفتح المسافة اللامتناهية للبحر ، وتبدو الخطوط العريضة الغامضة لساحل فرنسا في الأفق. وقف فيكتور هوغو طوال الصباح عند منصة الموسيقى في هذه الشرفة الأرضية ، وقد أصيب بحمى العمل ؛ الآن يضع قلمه. ينزل الدرج ويمر عبر الغرف التي زينها بنفسه باللوحات والمنحوتات واللوحات والستائر عبر الحديقة حيث قام مع عائلته بحفر أحواض الزهور وزرع الزهور وتجاوز شوارع مدينة الصيد ، يذهب إلى البحر. على طول ممر ضيق ، يتسلق الجرف الساحلي - "جرف المنفيين" ، كما يسميه أصدقاء الشاعر ، ويجلس لفترة طويلة على حافة تشبه الكرسي الحجري ، يفكر في صوت الأمواج.

على منحدر ضائع في البحر ، يشعر هوغو وكأنه في ساحة معركة - إنه نفس المقاتل الذي لا يقهر من أجل الحرية والعدالة ، علاوة على ذلك ، فهو صديق لجميع الشعوب وعدو لجميع الطغاة. هنا ، في غيرنسي ، تتطاير مئات الرسائل من جميع أنحاء العالم ، من سياسيين بارزين ، وكتاب ، وفنانين ، ومن أناس عاديين - من أولئك الذين يعتزون بوطنهم ، والكرامة الإنسانية ، وسعادة شعوبهم. هوغو يتطابق مع لايوس كوسوث وجوزيبي مازيني ، مع باربي الثوري والكومنارد فلورنز المستقبلي ؛ طلب البطل القومي لإيطاليا ، جوزيبي غاريبالدي ، مساعدته في جمع الأموال لتسليح الوطنيين الإيطاليين ؛ أ. هيرزن يدعوه "الأخ الأكبر" ويدعوه للمشاركة في "كولوكول". من جرفه غيرنسي ، رد هوغو على نضال التحرير في جميع أنحاء العالم: في عام 1854 كتب رسالة مفتوحة إلى وزير الخارجية البريطاني ، اللورد بالمرستون ، يطالب فيها بإلغاء عقوبة الإعدام ؛ في عام 1859 أرسل رسالة إلى الولايات المتحدة الأمريكية احتج فيها بغضب على حكم الإعدام الصادر بحق جون براون ، زعيم السود المتمردين في فرجينيا. من المحتمل أن يؤدي إعدام براون إلى تقوية العبودية في فرجينيا ، لكنه بلا شك سيقوض أسس الديمقراطية الأمريكية بأكملها. كتب هوغو: "أنت تنقذ خزيك وتقتل مجدك". في عام 1860 رحب باستقلال هايتي. عارضوا الحملة العسكرية البريطانية إلى الصين ؛ فيما يتعلق بالانتفاضة البولندية عام 1863 ، كتب نداءًا إلى الجيش الروسي ، وضعه هيرزن على صفحات Kolokol ؛ رفع هوغو صوته دفاعًا عن المكسيك ضد التدخلات الفرنسية التي أرسلها نابليون الثالث في عام 1863 ؛ دعم نضال جزيرة كريت ضد النير التركي. احتج على إعدام الوطنيين الأيرلنديين الفينيين. لقد دعم بقوة النضال من أجل جمهورية في إسبانيا في عام 1868 ، وعندما ثار شعب كوبا ضد المستعمرين الإسبان ، تحدث هوغو عن حرية كوبا.

شهد هوغو بداية العدوان من قبل القوى الرأسمالية الكبرى على الدول الضعيفة ؛ كان من الأوائل في أوروبا الذين بدأوا القتال ضد الحروب. كان هوغو هو البادئ ورئيس المؤتمر الأول لأصدقاء السلام في باريس في عام 1849 ، وفي عام 1869 شارك في مؤتمر السلام في لوزان ، حيث تم انتخابه أيضًا رئيسًا. في افتتاح المؤتمر ، ألقى هوغو خطابًا ملهمًا: "نريد السلام ، نريده بشغف ... ولكن أي نوع من السلام نريده؟ السلام بأي ثمن؟ عالم بلا مجهود؟ لا! لا نريد عالما لا يجرؤ فيه المنحنى على رفع حواجبهم. لا نريد السلام تحت نير الاستبداد ، لا نريد السلام تحت العصا ، لا نريد السلام تحت الصولجان! " وبعد أن أعلن أن "الشرط الأول للسلام هو التحرير" ، وأن تحقيقه "يتطلب ثورة ، وهي أروع الثورات ، وربما - للأسف! - حرب آخر الحروب "، أنهى هوغو حديثه بعبارة:" هدفنا الحرية! ستضمن الحرية للعالم! "

الكفاح الشجاع للشاعر المطرود من حدود وطنه ، وروحه الراسخة ، وأحلامه النبيلة بالسعادة العالمية أكسبته شعبية هائلة. لقد اختبر جيل كامل من الشباب التقدمي السحر الذي لا يقاوم لشخصية وإبداع فيكتور هوغو. وفقًا لإميل زولا ، بالنسبة لأقرانه البالغون من العمر عشرين عامًا ، بدا هوغو ككائن خارق للطبيعة ، "عملاق يغني في خضم العاصفة" ، نوع من بروميثيوس الجديد.

خلال سنوات المنفى ، وصلت موهبة هوغو الأدبية القوية إلى ذروتها. قام بتأليف قصائد شعرية ممتازة (مجموعات من "التأمل" ، الكتاب الثاني ، "أغاني الشوارع والغابات") ، ويعمل على الدورة الشعرية العظيمة "أسطورة العصور" (1859-1883). في هذه الملحمة الهائلة ، يمر تاريخ البشرية كله أمام القارئ ، مرتديًا صورًا رومانسية ، وملونة بكل ألوان الخيال الغزير ؛ التاريخ هو صراع الشعوب القاسي ضد طغاة دمويين ، مليء بالمعاناة والبؤس والظلم. ولكن ستأتي ساعة ، ويهزم الشر ، وينتصر الخير. في النهاية ، تبرز رؤية لمستقبل سعيد أمام النظرة الروحية للشاعر. في المنفى ، كتب هوغو أيضًا رواياته الاجتماعية العظيمة.

عصر حياة الناس

في ليلة مظلمة ، يتجول رجل مطارد في الشوارع النائمة ؛ بمجرد أن سرق الخبز ، لأنه حرم من فرصة كسبه ، أغلقت الأبواب أمامه ، حتى أن كلب الفناء طرده من بيته ... شابة جميلة ومرحة في الأيام الخوالي ، لكن الآن ، بلا أسنان ، مجزأ ، مريض ، يخرج إلى الشارع في أمل يائس أخير لإطعام طفله ... طفل جائع حافي القدمين ، يرتجف من الخوف من الضرب ، يجهد ، يسحب دلوًا ثقيلًا ...

هؤلاء أناس من "المنبوذين" ، أبطال رواية هوجو الجديدة التي نشرت عام 1862. بذل الكاتب ثلاثين عامًا من العمل والتفكير في هذا العمل الذي كان ثمرة فترة كاملة من حياته ومجده في جميع أنحاء العالم. إن فكرة كتاب عن المصير المأساوي للجماهير ، والتي جعلتها البنية السخيفة للمجتمع البرجوازي "منبوذين" ، قد طرحها هوغو منذ أواخر عشرينيات القرن الماضي. كانت ملامح مؤامرة واضحة في قصتي "آخر يوم للمدانين بالموت" (1828) و "كلود جي" (1834) ، وفي العديد من قصائد الثلاثينيات ؛ ظهر موضوع الحزن الشعبي ، الذي يقلق الكاتب بشدة ، في كل من كاتدرائية نوتردام والدراما. ولكن فقط في "البؤساء" تظهر حياة الناس مباشرة ، بدون رموز رومانسية. من القلاع الإسبانية ومعابد العصور الوسطى ، نقل هوغو أبطاله بجرأة إلى باريس الحديثة ، وطرح أسئلة اجتماعية صارخة ، وأظهر مصائر وشخصيات نموذجية ؛ حياة عامة الناس والبرجوازية ، حياة الأحياء الفقيرة في باريس ، النضال اليائس للرجل الفقير من أجل قطعة خبز ، العداء بين العامل والصانع ، الانتفاضة الشعبية - كل هذا في كتاب هوغو.

كتب هوغو "البؤساء" دفاعًا عن الشعب ؛ لقد ذكر هذا بشكل مباشر في المقدمة: "ما دامت قوة القوانين والأخلاق موجودة لعنة اجتماعية ، والتي ، في خضم ازدهار الحضارة ، تخلق الجحيم بشكل مصطنع وتؤدي إلى تفاقم المصير المعتمد على الله بأقدار بشرية قاتلة ... للسيطرة على الأرض والجهل ، ربما لن تكون كتب مثل هذه عديمة الفائدة ".

كان من المفترض ، وفقًا للخطة الأصلية ، الكشف عن ثلاث مشكلات مستعصية على الحل للمجتمع البرجوازي - البطالة والدعارة والتشرد - بأمثلة عن مصير أبطال الكتاب الثلاثة: جان فالجيان وفانتين وكوزيت.

دعا هوغو كل قوة الموهبة ، كل حبه للناس ، إلى صدمة قلوب القراء بمشهد كوارث أبطاله. من المستحيل أن تقرأ بلا مبالاة قصة جان فالجيان ، "الوحش الرقيق الذي يضطهده مجتمع كلاب الصيد بأكمله" (على حد تعبير منظمة العفو الدولية هيرزن) ، وقصة فانتين ، وحبها الغاضب ، والأمومة المأساوية ، وأخيراً موتها في مستوصف السجن ؛ الصفحات التي تصور "العبودية المنزلية الشريرة" في منزل ثيناردييه الصغير كوزيت ، الذي "جعل الخوف زيفًا والفقر قبيحًا" يتنفسان بحقيقة قاسية. حول هذه الشخصيات المركزية - حشد كامل من الآخرين: كبار السن والأطفال المشردون ، والمراهقون الجائعون ، وسكان الأحياء الفقيرة الكئيبة وأوكار اللصوص - باختصار ، أولئك الذين وصفهم المؤلف بـ "المنبوذين". كيف تساعد هؤلاء الناس ، وكيف تخفف من محنتهم؟ هذا هو السؤال الذي أراد فيكتور هوغو الإجابة عليه ؛ لقد وضع لنفسه هدفًا مزدوجًا: إدانة الشر الاجتماعي وإظهار طريقة التغلب عليه. كتب هوغو في إحدى الرسومات العديدة لمقدمة البؤساء: "المجتمع الذي لا يريد أن يُنتقد سيكون مثل الشخص المريض الذي لا يسمح لنفسه بأن يعالج". مثل الاشتراكيين الطوباويين ، سعى إلى إيجاد وصفة لعلاج المجتمع البرجوازي. أولى هوغو أهمية خاصة لكتابه ، معتبرا إياه سلاحا عمليا في النضال من أجل المستقبل. بل إنه أطلق عليها اسم "الإنجيل الجديد".

تختلف روايات هوغو الناضج اختلافًا كبيرًا عن الشكل الكلاسيكي للرواية الاجتماعية من نوع بلزاك. هذه روايات ملحمية. أسئلة محددة للحياة ، صور حية للأشخاص ، مؤامرة رائعة - جانب واحد فقط منهم ؛ وراء هذا هناك دائمًا سؤال حول مصير الناس والإنسانية والمشكلات الأخلاقية والفلسفية والأسئلة العامة للحياة. وإذا لم يكن هناك في "البؤساء" تحليل اجتماعي لا يرحم ورؤية رائعة بلزاك ، فإن الأصالة الفريدة لهذا العمل تتمثل في عظمة ملحمية ، في الإنسانية النارية ، التي تلون كل صفحة بإثارة غنائية ، تعطي أهمية خاصة لكل صورة و ترفع صورة الحياة الشعبية إلى درجة عالية من الرومانسية. كتب المؤلف نفسه: "... النسب هنا هائلة ، لأن الرجل العملاق موجود بالكامل في هذا العمل. ومن هنا تفتح آفاق واسعة في كل الاتجاهات. يجب أن يكون هناك هواء حول الجبل ".

ليس من قبيل المصادفة أن هوغو سعى إلى الجمع بين أعماله في دورات كبيرة ؛ في الستينيات من القرن الماضي ، بدأ ينظر إلى البؤساء على أنه الجزء الثاني من ثلاثية ، كان أول كتاب منها نوتردام دي باريس ، والأخير لكادح البحر. وفقًا للمؤلف ، تُظهر هذه الأعمال الثلاثة نضال الإنسان ضد القدر في شكله الثلاثي: الخرافات الدينية ، والظلم الاجتماعي ، والطبيعة التي لا تُقهر. في ضوء مثل هذه الخطة ، من المفهوم لماذا أدرج هوغو في "البؤساء" كل استطرادات المؤلف الجديد ، وتأملات حول الماضي والمستقبل ، والتقدم السلمي والثورة ، والأديرة والدين ، وحتى أنه كان على وشك كتابة مقدمة فلسفية في جزأين - "الله" و "الروح". كما هو الحال في The Legend of the Eges ، يرى هوغو حياة عصره من خلال منظور التاريخ الرومانسي. صور دانتي وهوميروس ، صور الأساطير التوراتية والقديمة تظهر من خلال صور الحياة المريرة للشعب الباريسي وتقف وراء صور الأبطال الشعبيين. أكثر من أي مكان آخر ، الشخصيات الرئيسية في Les Miserables هي حاملات لأفكار المؤلف ، وهي نوع من الرموز.

في وسط الكتاب صورة جان فالجيان تجسد شعبًا مضطهدًا. "غالبًا ما تتجسد الأمة بأكملها بالكامل في هذه المخلوقات غير المحسوسة والعظيمة ، التي تُداس بالأقدام. غالبًا ما يتضح أن النملة في العالم المادي هي عملاق في العالم الأخلاقي ، "كتب هوغو في رسومات تقريبية للرواية. مثل هؤلاء "العمالقة الأخلاقيين" هم جميع أبطال هوجو الشعبيين المفضلين: الفلاح جان فالجين ، والخياطة فانتينا ، وفتى الشارع جافروش.

جان فالجيان ، الذي يجسد الشعب ، يعارضه صاحب الحانة ، وهو تجسيد للأنانية المفترسة وكراهية البشر والنفاق ، والتي يدعمها النظام البرجوازي المعادي للشعب. الدولة البرجوازية معادية للشعب بنفس القدر مع تشريعاتها اللاإنسانية واللاإنسانية المجسدة في صورة مراقب الشرطة جافيرت - حارس المجتمع البرجوازي. القيامة الروحية لجان فالجيان لم يتم إحضارها من قبل ولي الأمر جافيرت ، ولكن من قبل الأسقف ميريل ، الذي ، وفقًا لخطة هوغو ، يجسد فكرة الإنسانية والمحبة الأخوية والرحمة المصممة لإنقاذ المجتمع. صحيح أن المؤلف فشل في تخليص صورة أسقف الباطل ، والنقد التقدمي ، خاصة في روسيا ، لاحظ ذلك فور نشر الكتاب.

في الأربعينيات ، كان هوغو أكثر تأثرًا بـ "الاشتراكية المسيحية" وكان يعتقد أنه يكفي لإقناع الناس بظلم النظام الاجتماعي آنذاك ووضع مثال للإنسانية والحب - وبعبارة أخرى ، استبدال جافيرت بأسقف - ويختفي الشر الاجتماعي. لكن بالعودة إلى الرواية في المنفى ، لم يعد بإمكان هوغو الاكتفاء بتبشير الكمال الأخلاقي ؛ الآن Les Miserables يتضمن موضوع النضال الثوري ضد الشر. يضيف الكاتب فصولا جديدة ، يصور بتعاطف حار الانتفاضة الجمهورية في باريس عام 1832 ، ويخلق الصورة المثالية لـ "كاهن الثورة" أنجولراس ورفاقه من الجمعية السرية الجمهورية أصدقاء الأبجدية ، وأخيرا يجمع كل الأشياء الجيدة على الحاجز.

ونتيجة لذلك ، نشأ تناقض لا يمكن التوفيق فيه في الرواية ؛ كان من المستحيل الجمع بين أفكار التواضع المسيحي وتمجيد الثورة - كان هذا مخالفًا للحقيقة الفنية. لم يستطع هوغو نفسه أن يقرر ما هو أكثر عزيز عليه ، أو إنسانية مجردة أو كفاح ثوري نشط من أجل المستقبل. لكن قراء الرواية تأثروا بشدة بالصورة المثيرة لمعركة الشعب من أجل الحرية ، المرسومة بالشفقة الرومانسية التي ترفع ملحمة شارع سان دوني إلى الصور البطولية لقصائد هوميروس.

لا تُنسى وفاة جافروش الصغير ، "جافروش المذهل" ، بحسب موريس ثوريز ؛ يعد Gavroche أحد أفضل إبداعات Hugo ، وهو المفضل لدى القراء من جميع البلدان. هذا الرجل الشرير المبتهج ، الوقح وبسيط التفكير ، الساخر والطفولي ، يتكلم بلغة اللصوص ، يتسكع مع اللصوص ، لكنه يعطي آخر قطعة خبز للجائع ويحمي الضعيف إنه يحتقر السلطات ، ويكره البرجوازية ، ولا يخاف الله أو يخاف شيئًا ، ويقابل الموت بأغنية ساخرة. مثل إزميرالدا ، غافروش منغمس تمامًا في حياة الناس. يموت في سبيل الشعب. يجسد جافروش - "روح باريس" - أفضل السمات الوطنية للشعب الفرنسي ، "روحه الغالية" - البهجة التي لا تُقهر والكرم وحب الحرية.

أثار إصدار "البؤساء" اهتمامًا كبيرًا ليس فقط في فرنسا ، بل في جميع أنحاء العالم ؛ نُشر الكتاب لعدة سنوات بترجمات في إنجلترا وألمانيا وإيطاليا وأمريكا واليابان والهند ؛ نُشرت الرواية في روسيا في وقت واحد في ثلاث مجلات ، بما في ذلك رواية نيكراسوف سوفريمينيك ، في نفس عام نشرها في فرنسا ، وتعرضت للاضطهاد على الفور من قبل الرقابة القيصرية. تنتمي مبادرة القتال ضد هوغو إلى الإسكندر الثاني نفسه. في أبريل 1862 ، كتب وزير التعليم العام غولوفنين إلى لجنة الرقابة في سانت بطرسبرغ: "أراد القيصر من الرقابة أن تأخذ بعين الاعتبار بدقة معنى الحوادث المختلفة التي وصفها المؤلف بموهبة كبيرة وبالتالي التأثير بقوة على القارئ في حالة ترجمة لرواية البؤساء لفيكتور هوغو ".

تم حظر نشر الرواية. عند علمه بذلك ، كتب هيرزن بسخط في الجرس: "تخيل أن بؤسنا منعوا رواية هوغو. يا لها من بربرية مقيتة ومثيرة للاشمئزاز! "

الرجل ضد الفوضى

بغض النظر عن كم كان هوغو يتوق إلى وطنه ، بغض النظر عن مدى انغماسه في النضال السياسي والعمل الجاد ، فإنه يستسلم كل يوم أكثر وأكثر لسحر الطبيعة الفريدة المحيطة به. نام واستيقظ على هدير البحر ، ودحرج البحر الأسوار خارج نافذته ، وهز الجدران الزجاجية لشرفته بالعواصف ، أو تناثرت برفق عند قدميه ؛ كانت حياة الصيادين في جيرنزي ، التي حدثت أمام الكاتب ، تعتمد بالكامل على البحر. خلال ساعات راحته ، قام هوغو برحلات بالقوارب ، وأبدى الإعجاب بمنحدرات دوفر الغريبة ، وتجول حول جزيرة سيرك الصخرية ، وتسلق الكهوف والكهوف - في إحداها رأى أولاً أخطبوطًا مع الاشمئزاز ... موسيقى البحر ، ألوانها المتلألئة ، تناقضاتها وأسرارها ، عظمة العناصر وعظمة نضال الرجل الشجاع ضدها أسرت خيال هوغو الإبداعي. تظهر الصور الرائعة للبحر في شعره ("Oceano Nox" ، "Poor People" ، "The Rose of the Infanta") ؛ في كثير من الأحيان صورة الرجل - يرتفع مروض المحيط أمام عين عقله. بحلول عام 1865 ، كان يكمل رواية جديدة ، كادحي البحر.

مرة أخرى ، ينصب تركيز هوغو على رجل الشعب ؛ ولكن في فيلم Les Miserables ، وُضِع وجهاً لوجه مع "عنصر اجتماعي" معادٍ ، لكن الإنسان الآن يواجه عنصرًا هائلاً من الطبيعة. كانت هناك انتفاضة شعبية ، هنا ، على حد تعبير موريس توريز ، من كل صفحة "جاء هدير أمواج البحر الغاضب".

في "كادحي البحر" ، كما في "البؤساء" ، من السهل التمييز بين وجهين ، وطائرتين من السرد: قصة حية ، متعاطفة أحيانًا ، ومثيرة للسخرية أحيانًا عن حياة سكان الجزر وقصيدة سامية عن الرجل - فاتح الطبيعة. حجم ما يحدث على الشاطئ وما يحدث في البحر لا يضاهى. يوجد في الجزيرة عالم بورجوازي إقليمي ، مجموعة من إنجلترا البرجوازية: جشع مغطى بالنفاق ، انعزال طبقي ، تقوى متبجح. يتم التعبير عن الأخلاق التملكية لهذا المجتمع في صورة الكابتن كلوبن ، الذي ارتدى لمدة عشر سنوات قناعًا من الصدق غير القابل للفساد من أجل سرقة سيده في لحظة مناسبة ؛ حاكم النفوس هنا هو القس إرود ، الذي يخفي بوقاحة اضطهاد الشعوب وتجارة الرقيق بسلطة الدين المسيحي. في المحيط ، يخوض الإنسان صراعًا بطوليًا ، متحررًا من المصلحة الذاتية البرجوازية.

كل عظمة ، كل شعر هذا النضال مرتبط لفيكتور هوغو مع أولئك الذين يعملون. في رواية "كادحو البحر" لا توجد دسيسة متشعبة ومصممة ببراعة ، كما في "البؤساء" ، لا توجد سلسلة من الأبطال الشعبيين. حبكة الرواية بسيطة ، ويتم تلخيص جميع "العمال" في صورة واحدة - الصياد النورماندي جيلياتا. Zhiliat هو تجسيد لأفضل ما في الإنسان: لديه روح شجاعة وعضلات قوية وعقل صافٍ وقلب نقي. معنويًا ومعنويًا ، فهو أعلى بكثير من المجتمع التملكي لدرجة أنه يسبب العداء وعدم الثقة بمن حوله ، الذين منحوه لقب زيليات لوكافيتس. زيليت نوع من "المنبوذ" ، المنشق الرومانسي. إنه يتحمل كل عبء العمل الذي يحتاجه المجتمع ، لكن هذا المجتمع لا يفهمه ولا يعترف به.

لأول مرة في عمل هوغو ، العمل هو الذي يمجد البطل ، ويجعل صورته شاعرية. جسد جان فالجيان معاناة شعب مضطهد ؛ لقد استوعب جيليات الخبرة العمالية والموهبة والمعرفة التي تراكمت على مر القرون من قبل العمال - إنه جاك لجميع المهن: بحار ، حداد ، ميكانيكي علم نفسه ، طبيب وموسيقي ، بستاني ونجار.

الشيء الرئيسي في الرواية هو العمل الفذ ل Gilliata ، الذي ألقى تحديًا جريئًا للعناصر ووحيدًا ، دون أي مساعدة ، مسلحًا بأبسط الأدوات ، محاطًا بمحيط هائج ، وسط صعوبات غير مسبوقة ومخاطر لا حصر لها ، تم إزالته من الشعاب المرجانية البعيدة وإحضار سيارة باخرة محطمة إلى الشاطئ. إنه الكادح ، الرجل البسيط ، "نملة في العالم المادي ، لكنها عملاقة في العالم الأخلاقي" الذي يظهر أمام الكاتب على أنه باني المستقبل وصاحب الأرض. إن نضال جيلياتا لإنقاذ الآلة ، ومعاركه مع المحيط تأخذ خطوطًا عملاقة وتصبح تجسيدًا شعريًا للنضال الأبدي الذي ، وفقًا للمؤلف ، تخوض البشرية ضد الطبيعة: "يعمل الإنسان ، ويصنع منزله ، ومنزله الأرض. إنه يتحرك ، يتحرك ، يلغي ، يهدم ، يرمي ، يسحق ، يحفر ، يحفر ، يكسر ، ينفجر ، ينهار ، يمحو شيئًا من على وجه الأرض ، يدمر شيئًا آخر ، ويدمر ، يخلق شيئًا جديدًا. لا تردد أمام أي شيء: لا أمام الأرض ، ولا أمام سلسلة من التلال الجبلية ، ولا أمام قوة المادة التي ينبعث منها الضوء ، ولا أمام عظمة الطبيعة ... نملة!

يعبر هذا النشاط البشري عن الانتقال من الشر إلى الخير ، وانتصار الروح على المادة الخاملة. يُظهر كادحو البحر صراع عنصر مظلم شرير - الطبيعة مع النوايا الحسنة والعقل البشري. الطبيعة مليئة بالتناقضات والمفاجآت والجمال الخرافي وأهوال لا يمكن تصورها ، وأحيانًا تكون صديقة للإنسان ، ثم تكون معادية له. بدأ البحر المرآة فجأة في "الهدير" ، تظهر سحابة رعدية مع نوبات غاضبة فجأة من سحابة صغيرة ، وتختبئ الشعاب المرجانية القاتلة في المياه الخلفية الهادئة ، وتعيش "كتلة مخاطية مثيرة للاشمئزاز" في قصر ساطع تحت الماء - عملاق أخطبوط.

يلهم الخيال الرومانسي للكاتب العناصر ؛ مع "قوة تصويرية شبه سحرية ، يعيد على صفحات الرواية إنشاء صورة مهيبة ، هائلة ، كل ثانية تتغير ، تغلي ، يتنفس. من الواقع ، يتم نقل القارئ بسهولة إلى جو الأسطورة ، الحكاية الخرافية. يشبه السكن على صخرته بطل الحكايات الشعبية القديمة ، ويصد هجوم الوحوش الرائعة ، والهيدرا والتنانين: إنه يحارب الغيوم الغادرة ، والأمواج الهسهسة الوحشية ، والمجنون بزوابع الغضب ، والبرق متعدد الرؤوس ؛ في النهاية ، صمد أمام مبارزة رائعة تمامًا مع الأخطبوط. في فيلم Les Miserables ، الذي يصور الحياة البائسة لكوزيت الصغيرة والحياة الصالحة للأسقف ميريل ، استخدم هوغو حكاية سندريلا ، والشيء الشرير والأخوات ، وحكاية الرجل العجوز الصالح واللصوص ؛ في فيلم "Toilers of the Sea" ، دعا مرة أخرى خيال الشعب الشعري لمساعدته في الكشف عن كل عظمة معركة Gilliata مع الطبيعة. السيمفونية الرائعة للعمل والنضال ، التي تبدو على صفحات الرواية ، لا يمكن أن تغرق بالخاتمة الميلودرامية التي فرض فيها المؤلف ، خلافًا لحقيقة الفن ، إنكار الذات المسيحي والتواضع أمام القدر على الفاتح. العناصر الشعبية البطل زيليت. لا يريد القارئ أن يصدق أن أمامه نفس جيليات.

الرواية عن صياد متواضع من جيرنزي لقراء العالم بأسره هي ملحمة بطولية يتم فيها غناء مجد رجل مقاتل وعامل ومبدع. وهذه هي أصالة وقوة كتاب هوغو ، على عكس أي عمل أدبي فرنسي آخر في منتصف القرن التاسع عشر.

حلم ضحك

يسعى هوغو بإصرار إلى فهم قوانين التاريخ ، بالتزامن تقريبًا مع "كادحي البحر" ، وهو يخطط لثلاثية جديدة: الأرستقراطية - الملكية - الجمهورية. صدر الجزء الأول "الرجل الذي يضحك" عام 1869 ، أما الجزء الثالث فقد تألف لاحقًا من رواية "السنة الثالثة والتسعون" ، أما الجزء الثاني فلم يكتمل بعد.

في شكلها ، رواية الرجل الذي يضحك هي رواية تاريخية ، لكنها ، كالعادة مع هوغو ، كلها موجهة نحو الحداثة. تجري الأحداث في إنجلترا في بداية القرن الثامن عشر ، ويظهر هوغو مرة أخرى المهارة الرائعة للرسم التاريخي. القصر الملكي - وأحياء لندن الفقيرة ؛ الأبراج المحصنة الشريرة في البرج - والنوادي الأرستقراطية ؛ حشود من المتشردين ، محرومين من المأوى والعمل - وأباطرة متغطرسين أغبياء ؛ إن الطقوس البرلمانية العريقة - والمشنقة ذات الجثث الممزقة على سلاسل صرير - هي الخلفية التي تتكشف من خلالها القصة المؤثرة. خلال ذروة الرواية الاجتماعية الواقعية ، عندما تم بالفعل نشر كتب فلوبير الرئيسية وبدأ زولا في الكتابة ، ابتكر هوغو عملًا متلألئًا بكل ألوان الفن الرومانسي. يواجه القارئ عالمًا رومانسيًا مليئًا بالأهوال والألغاز والتناقضات المذهلة والمصادفات غير المتوقعة: تبين أن المهرج هو سيد ، وتستمتع الدوقة بصحبة الرعاع ، وتدخل زجاجة ملقاة في البحر في القدر من نبيل ، يتم تعذيب المجرمين البشعين في زنزانات سرية ، والجمال الأعمى يحب النزوة. الألغاز المظلمة ، الماكرة الشريرة ، المشاعر العنيفة تحيط بالبطل ، الذي يندفع بشجاعة إلى المعركة من أجل سعادته ، لكنه يموت في صراع غير متكافئ.

في رواية الرجل الذي يضحك ، كما في الكاتدرائية ، هناك عالمان متعارضان: العالم اللامع ظاهريًا ، ولكنه في الأساس شرير وعديم القلب للطبقات العليا ، والذي تجسيده هو الجمال القاتل مع الروح السوداء ، الدوقة جوزيانا ، وعالم الخير والإنسانية ، المتجسد في صور الأبطال الشعبيين: الفيلسوف المتشرد أوريوس ، ومهرج السوق جوينبلين ، والفتاة العمياء داي.

يتغلغل التناقض الرومانسي والرمزية الرومانسية في نسيج الرواية بأكمله: بجانب يوزيانا الشيطانية ، كبرت شخصية الجاسوس الخبيث والحسد باركويلفيدرو المنافق ، مثل كلوبن من عمال البحر. إن تجار الأطفال Comprachikos هم أيضًا رموز للشر الاجتماعي. من ناحية أخرى ، لا يوجد الخير إلا خارج المجتمع الرسمي. في ليلة شتاء باردة ، يظهر طفل مهجور رحمة تجاه طفل أضعف وأكثر ضعفاً ؛ أمامه ، نصف مجمدة وجائعة ، جميع الأبواب مقفلة ، كما فعلوا من قبل أمام جان فالجيان ؛ يجد مأوى في شاحنة فقيرة مثله ، رجل غريب عن قوانين الحيوان في المجتمع ، على الرغم من أنه يحمل اسم دب (لاتيني Ursus) ويعتبر الذئب رفيقه.

Gwynplaine ، مثل Quasimodo ، هو أيضًا رمز لمعاناة الناس ، وراء قناع قبيح من الضحك يخفي فيه روحًا مشرقة. لكن المعنى الاجتماعي لهذه الصورة أعمق: Quasimodo هو مجرد نزوة وحشية للطبيعة ، في حين أن حياة Gwynplaine ، وكذلك وجهه ، تم تشويهها من قبل الناس والمجتمع لأغراض المرتزقة. يجد الصراع بين الخير والشر تعبيرًا في تذبذب غوينبلين بين المصير اللامع للأرستقراطي والكثير المتواضع لرجل عادي ، بين شغف الدوقة جوزيانا وحب نقي ليوم. سرعان ما أصبح Guimplen مقتنعًا بأن السعادة الحقيقية لا يمكن العثور عليها في الغرف المذهبة ، ويعود ، وإن كان متأخرًا جدًا ، إلى التربة الشعبية التي انتزع منها فجأة.

دفعه إيمان الكاتب العميق بعذاب الشر إلى تكريس جزء كامل من رواية (البحر والليل) لقصة موت عائلة كومبراشيكوس في أعماق البحار - وهذا انتقام أخلاقي لجرائم المجتمع. لكن أبطال هوجو وجوينبلين وداي المحبوبين يهلكون أيضًا ، لأن الشر لا يزال أقوى من الخير. ومع ذلك ، فإن غوينبلين ، التي رفضت عالم النفاق والعنف ، فازت بنصر أخلاقي. إن الشخصية المأساوية لجوينبلين هي صورة شعب مضطهد يبدأ في تقويم أكتافه ، وعلى استعداد للتمرد أخيرًا ضد المستعبدين. تم إنشاء الرواية عشية سقوط الإمبراطورية الثانية وهي مشبعة بشيوع من العاصفة الاجتماعية القادمة. في لحظة وجيزة من ارتفاعه الرائع ، وجد نفسه في نزوة القدر على مقعد البرلمان ، مهرج مثير للشفقة ، رمى عام الأمس بالتهديد والكلمات النبوية في وجه اللوردات الضاحكين والعويلين:

"- الأساقفة والأقران والأمراء ، كما تعلمون ، الناس يعانون بشدة ويضحكون بالدموع. اللوردات أنا الشعب ... إرتجف! تقترب ساعة الحساب التي لا هوادة فيها ، وتنمو المخالب المقطوعة مرة أخرى ، وتتحول الألسنة الممزقة إلى ألسنة من اللهب ، وترتفع إلى أعلى ، وتعلق في ريح عنيفة ، وتصرخ في الظلام ، والجياع يصرخون أسنانهم ... الشعب ياتي انا اقول لكم هذا رجل يقوم. هذه هي النهاية؛ هذا الفجر القرمزي لكارثة - هذا ما يكمن في الضحك الذي تسخر منه! "

وعلى الرغم من أن هذا الخطاب يجعل اللوردات يتجمدون من الرعب لمدة دقيقة واحدة فقط ، إلا أنه يعبر بقوة كبيرة عن الروح الرومانسية الثورية لكتاب هوغو.

عام خطير

بعد أقل من عامين ، تحققت هواجس المؤلف حول Gwynplaine. انهارت إمبراطورية نابليون الصغير. كان مصير هوغو مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بمصير بلاده ، وقد حول هذا الحدث السياسي حياته الشخصية كلها إلى اتجاه جديد - عاد الشاعر المنفي إلى وطنه. في الخامس من سبتمبر ، بعد يوم من إعلان الجمهورية الثالثة ، وطأ الكاتب الفرنسي العظيم قدمه على الأراضي الفرنسية لأول مرة منذ تسعة عشر عامًا ... .

ظل هوغو مخلصًا لكلمته: عاد مع الجمهورية. لكن الحرية - هل وجد الفرنسيون الحرية؟ أقنع Okoryu Hugo نفسه أنه ليس كذلك. في ساعة صعبة بالنسبة لفرنسا ، عاد المنفى إلى وطنه. أدت حرب المغامرة مع بروسيا التي بدأها نابليون الثالث إلى كارثة فرنسا: في 2 سبتمبر ، هُزمت في معركة سيدان ، استسلم الإمبراطور مع مائة ألف جيش للألمان ؛ شنت قوات العدو هجوما على باريس ؛ سرعان ما اتبعت الحكومة الجمهورية الجديدة لـ "الدفاع الوطني" ، التي وصلت إلى السلطة في 4 سبتمبر ، مثل هذه السياسة الخائنة التي اكتسبت لقب "حكومة الخيانة الوطنية" سيئة السمعة - فقد كانت تخشى الشعب المسلح ضد أعداء فرنسا أكثر من انتصار البروسيين. حصار باريس ، المجاعة ، الوباء ، خيانة الجنرالات ، انتفاضة مرتان ضد الحكومة والمذبحة الدموية للمشاركين فيها ... أخيرًا ، في 28 يناير 1871 ، سقطت باريس. رد العمال على خيانة واستفزازات البرجوازية بانتفاضة مسلحة في 18 مارس. في 28 مارس ، تم إعلان كومونة باريس رسميًا.

صدمت كل هذه الأحداث المضطربة وأسر فيكتور هوغو. بعد أسبوعين من عودته وجد نفسه في باريس المحاصرة. شارك بلاء الحرب مع الناس ، كتب إعلانات وطنية ؛ انتخب عضوا في الجمعية الوطنية التي اجتمعت في مدينة بوردو ، نادى من منصبه للدفاع عن وطنه واستنكر الخونة الذين حاولوا بالصراخ الغاضب والعواء إغراق خطبه. قبل الكومونة بعشرة أيام ، حرمت الأغلبية الرجعية في المجلس الثوري الإيطالي غاريبالدي ، الرفيق العجوز هوغو ، الذي كان يقاتل في صفوف الجيش الفرنسي ، من نائبه. غاضبًا من هذا ، استقال نائب هوغو.

انعكست أفكار الكاتب ومشاعره في ذلك الوقت في المجموعة الرائعة للكلمات السياسية "السنة الرهيبة" (1872). إنها نوع من المذكرات الشعرية التي احتفظ بها هوغو يومًا بعد يوم من أغسطس 1870 إلى أغسطس 1871. يرسم الشاعر بفخر ثبات وشجاعة الشعب الباريسي في الأيام الصعبة من الحصار والبرد والجوع ، ويرسم خطوطًا نارية لفرنسا - "أمه ومجده وحبه الوحيد" ، يدعو إلى استمرار النضال ويمطر اللوم المريرة. على الحكومة التي وافقت على الاستسلام.

لكن الشاعر العظيم ظل غريبًا تمامًا عن أي شوفينية. فور وصوله إلى فرنسا ، كتب إعلانًا للجنود الألمان يحثهم فيه على إنهاء الحرب ؛ في آيات السنة الرهيبة ، يلوم الحكام ، وليس الشعوب ، على إراقة الدماء ، ودعا نابليون الثالث وويليام الأول قطاع الطرق "يقفون بعضهم البعض". في قصيدة أخرى ، يتم إطلاق أسد ونمر في ساحة الكولوسيوم الروماني ليقضم من أجل تسلية نيرون ، ويقول الأسد: "كنا سنجعلها أذكى لو مزقنا الإمبراطور إربًا".

بدت قصائد هوجو الوطنية ، وتمجيد البطولة الشعبية ، ودعوات للجنود وجنود عام 1871 ، بقوة متجددة في أيامنا هذه ، خلال سنوات غزو هتلر لوطن الشاعر ؛ لقد تم تبنيهم من قبل أبناء فرنسا المخلصين ، ونشروا في الصحافة السرية للمقاومة الفرنسية ، وبثوا الإيمان بالنصر في نفوس المقاتلين.

إلى ألم مصير الوطن ، الذي عذب قلب هوغو ، سرعان ما انضم إليه حزن شخصي شديد: مات ابن الكاتب المفضل تشارلز.

في يوم 18 مارس 1871 التاريخي ، تحركت عربة جنازة ببطء عبر شوارع باريس ، وغرقت في عاصفة ثورية. خلفها ، رأسه منحني ، كان رجل عجوز شيب الشعر. دوي الطلقات في كل مكان ، وتحصنت الحواجز في طريقه بين الحين والآخر ، وقام الكومونيون بتفكيك الأحجار المرصوفة بالحصى من أجل اجتياز موكب الجنازة ...

فيما يتعلق بأعمال ابنه المتوفى ، كان على فيكتور هوغو أن يغادر إلى بروكسل ، وقد انتهت المأساة البطولية لكومونة باريس بدونه. لكن هل يمكن لرجل عجوز ، مثقل بالأحكام المسبقة في عصره ، أن يحكم بشكل صحيح من بعيد على أهمية وحجم الأحداث ، والمعلومات التي استقى عنها أساسًا من الصحف البرجوازية؟ لقد حدث أن فيكتور هوغو ، المناضل المخلص من أجل سعادة المظلومين ، لم يفهم ولم يقبل كومونة باريس. لم يستطع مغني الثورة الديمقراطية البرجوازية أن يجد لغة مشتركة مع الجماهير العريضة في لحظة المحاولة الأولى للثورة البروليتارية. قبل ظهور الكومونة في النوادي الحمراء في باريس ، ومن بينها جمعية العمال الدولية (Internationale) ، كانت تُقرأ آيات من القصاص خلال الاجتماعات ، ولكن مؤلف هذه الآيات لم يستقبل الكومونة إلا في الأيام الأولى ؛ سرعان ما شعر بالخوف من الانهيار الجذري لآلة الدولة للجمهورية البرجوازية بأكملها ، والتي لا يزال يعتبرها الشكل السياسي المثالي ، على الرغم من التجربة المحزنة لـ "العام الرهيب". بالإضافة إلى ذلك ، يمكن للإنساني القديم أن يمجد الثورات الماضية بقدر ما يريد - عندما واجه الإرهاب الثوري للكومونة في الممارسة العملية ، اتضح أنه غير قادر على الاتفاق معها.

معظم قصائد مجموعة "السنة الرهيبة" مخصصة لكومونة باريس. تميز ظهورها بقصيدة حماسية "الدفن" (نحن نتحدث عن موت العالم القديم) ، ولكن بعد ذلك يقع الشاعر على الكوميونيين بتيار كامل من الشعر ، يطالب فيه بوضع حد للقمع ؛ صدق هوغو الروايات الرجعية عن وحشية الكومونيين. ومع ذلك ، عندما سقطت الكومونة وبدأ أسبوع مايو الدموي ، سارع فيكتور هوغو نفسه ، بكل حماسته وطاقته ، للدفاع عن الكومونة المهزومين من جلاد فرساي. خاطر بحياته ، فقد عرض حق الكومونيين في منزله في بروكسل ، ثم ناضل بشجاعة لسنوات عديدة من أجل عفو كامل عن المشاركين في الكومونة (تحت ضغط الرأي العام ، تم منح العفو فقط في عام 1880). جمعت خطاباته ومقالاته في تلك السنوات في كتاب "الأعمال والخطب". بعد الطرد ". لم يقصر الرجعيون أنفسهم على إلقاء الوحل على هوغو في الصحافة. في إحدى الأمسيات ، هاجمت عصابة وحشية منزله ، وأسقطت الزجاج بالحجارة ، وحلقت الحصاة بالقرب من معبد الكاتب الذي كان يحاول حماية حفيده الصغير.

في قصائد السنة الرهيبة ، أشاد هوغو ببطولة الكومونيين ورسم صورًا مذهلة لفظائع الإرهاب الأبيض. أصبحت القصيدة "هنا أسير يقود ..." معروفة على نطاق واسع في فرنسا وخارجها ، والتي تروي كيف قامت السيدات الرشيقات بنصائح من المظلات المزركشة بجروح جروح امرأة كومينية أسيرة. يقول الشاعر:

أنا آسف على الشخص المؤسف
هذه الأجزاء مقززة بالنسبة لي ،
تمزق صدر ذئبة مجروحة!
(ترجمه ج. شنغيلي)

في قصيدة أخرى مشهورة ("على الحاجز") ، يعود صبي كوميني ، وهو شقيق جدير لغافروشي ، لديه فرصة للهروب من الجلادين ، طواعية إلى مكان الإعدام ليموت مع رفاقه في السلاح.

واستنكر الشاعر بغضب قسوة البرجوازية المنتصرة ، وقال: "أنت تحكم على جرائم الفجر!" إن القصائد الأخيرة في المجموعة مشبعة بالاعتراف بالصحة التاريخية لقضية الكومونة. شاعر يغني عن العاصمة الثورية - أم المستقبل المشرق ؛ المدينة مجروحة من ردة الفعل ، لكن باريس هي الشمس ، وسيصاب الجلادون بالرعب لرؤية أشعة الحرية تتناثر من جراحها تنتهي "السنة الرهيبة" بقصة رمزية مهيبة: ترتفع موجة البحر إلى معقل العالم القديم ، وتهدد بابتلاعها ، وتستجيب لصرخة استغاثة:

كنت تعتقد أنني كنت المد - وأنا فيضان عالمي!
(ترجمه آي أنتوكولسكي)

اثنان من قطب الحقيقة

تحت تأثير أحداث الكومونة ، تم أخيرًا صياغة الرواية الطويلة والتسعين "السنة الثالثة والتسعون" وأعيد التفكير فيها في كثير من النواحي. كان هذا هو رد الكاتب الفوري على الكومونة ، نتيجة لسنوات عديدة من التفكير في المسارات التاريخية للبشرية والنضال الثوري. بدأ هوغو الكتابة في 16 ديسمبر 1872 ، وانتهى في 9 يونيو 1873. في عام 1874 ، تم نشر العمل. لقد جاء في وقت صراع سياسي حاد ، عندما حاول جلادي الكومونة بالأمس خيانة الجمهورية البرجوازية ، ودخلوا ، خائفين من الثورة الأخيرة ، في اتفاق مع قوى رجعية للغاية ، مستعدين سرًا لانقلاب ملكي جديد.

في روايته ، وكذلك في الخطب التي ألقيت في ذلك الوقت في الجمعية الوطنية ، دافع هوغو بحزم عن المكاسب الديمقراطية للشعب. عند رسم الثورة الفرنسية في نهاية القرن الثامن عشر ، كان يفكر أيضًا في كومونة عام 1871 وينظر إلى الماضي من منظور الحاضر. كل المشاكل الأخلاقية والسياسية التي تنشأ في الرواية هي بالنسبة له قضايا اليوم ، تحرق قلبه. هل للشعب الحق المعنوي في سفك دماء مضطهديهم في النضال من أجل الحرية؟ كيف نجمع بين حب الإنسان والإنسانية والسعادة الشخصية للجميع والحاجة إلى تقديم تضحيات من أجل الصالح العام في المستقبل؟ كيف يمكن التوفيق بين جانبي الثورة - مُثلها الإنسانية وأساليبها العنيفة؟

يقف هوغو دون قيد أو شرط إلى جانب الثورة ضد الرجعية ، سواء في الماضي أو في الحاضر. إنه يقيّم بشكل صحيح الثورة البرجوازية الديمقراطية في 1789-1794 بصفتها صفحة بطولية في التاريخ القومي ، باعتبارها واحدة من أعظم المعالم على طريق تقدم البشرية جمعاء. لقد سعى في كتابه قبل كل شيء إلى نقل بطولة الثورة. الموضوع المباشر للرواية هو حلقة واحدة: صراع اتفاقية اليعاقبة ضد التمرد المعادي للثورة الذي أثاره الإقطاعيين الفرنسيين بين الفلاحين المتخلفين في فيندي بدعم من قوات إنجلترا الملكية. هذه واحدة من أكثر لحظات الثورة حدة ، عندما حسم مصيرها ، وهذا ما تم الكشف عنه بقوة كبيرة في الرواية. بعاطفة وطنية عميقة ، يصف هوغو شجاعة وشجاعة الشعب الفرنسي. في لوحات حرب فيندي الأهلية ، في قصة أنشطة الاتفاقية ، يمكن للمرء أن يشعر بمعرفة ممتازة بالتاريخ. لكن حادثة تاريخية محددة تحت قلم الرومانسية العظيمة تتحول إلى معركة عملاقة بين الماضي والمستقبل ، الخير والشر ، النور والظلام. إن الصورة الكاملة للأحداث المعقدة والعواطف العاصفة للعصر تختزل في صدام بين قوتين "أبدية" ومعادية لبعضهما البعض ؛ يكتسب الخطوط العريضة المبسطة والرائعة النموذجية لصور الملحمة الشعبية.

"السنة الثالثة والتسعون" هو كتاب عن الأبطال ، عن النضال البطولي لشعب بأسره. لا يحاول المؤلف أن يأخذ وجهة نظر مشارك في الأحداث ، معاصر للثورة ؛ مثل شاعر ملحمي ، يلقي نظرة على الماضي من بعيد ، مما يسمح له بتغطية الحقبة بأكملها ، وتقييم عظمة الأحداث وإبراز الشيء الرئيسي فيها. تظهر من صفحات الرواية صورة صارمة ومأساوية للثورة ، مرسومة بضربات قوية وواسعة بألوان داكنة وناريّة.

تتجسد القوى الرئيسية للثورة للكاتب في صور قادتها. ولكن وفيا لمبدأه الفني - "لإلقاء الضوء على الحقائق الحقيقية من خلال شخصيات خيالية" ، يجعل هوغو أبطال الرواية ليس دانتون ومارات وروبسبير ؛ مارات مشوهة تحت تأثير المؤرخين البرجوازيين ؛ الشخصيات الرئيسية في الرواية هي Lantenac و Cimourdin و Rowen.

ماركيز دي لانتيناك ، زعيم عصابات فيندي المضادة للثورة ، "قاتل الوطن" ، على استعداد لبيع فرنسا للبريطانيين من أجل استعادة الملكية ، محاطًا بنبلاء مهاجرين تافهين ، هو رمز للرجوع ، من الماضي؛ تعارضه ثورة جسدتها في صورتين: الجمهوري الصارم Cimourdin والحالم العظيم غوفين. إن Cimourdin ، تجسيد العقل والعدل ، مؤيد لـ "جمهورية السيوف" ، يطالب بالوفاء الثابت بواجب ثوري ، وأعمال انتقامية لا هوادة فيها ضد الأعداء - هذا هو يوم الثورة ؛ روين ، التي تحلم بـ "جمهورية مثالية" وأخوة عالمية وسلام وسعادة ، هي مستقبل مشرق. كلاهما يعارض Lantenac ، كما عارض جان Valjean و Anjolras جافيرت. هذان هما "قطبان للحقيقة" موجهان ضد أكاذيب الماضي.

تم تصميم الرواية بأكملها لإبراز المعنى العميق للتباين بين هذه الشخصيات. يعمل Lantenac على خلفية المناظر الطبيعية الخلابة لبريتاني في نهاية القرن الثامن عشر ، حيث يختبئ الفلاحون نصف البرية ، والظلام ، ولكن العنيدون في غابات قاتمة في كفاحهم من أجل قضية خاطئة. حول Cimourdin ، تنمو صورة مهيبة لباريس الثورية ، والجماهير المتحمسة من الناس "تقدم وطنهم حياتهم" ، وعاصفة اجتماعات المؤتمر. لا تكتسب صور الأبطال فقط معنى رمزيًا في الرواية: إن باريس وبريتاني هما نفس أعداء Cimourdin و Lantenac ؛ العنف الإقطاعي المتجسد في برج تورغ يعارضه العنف الثوري المتجسد في المقصلة.

يعترف هوغو بعدالة انتقام الشعب لقرون من المعاناة والقمع: "تورغ واجب ، المقصلة يحسب" ، "تورغ قصة إجرامية ، المقصلة قصة عقابية". إنه مستعد حتى للاعتراف بأن إرهاب اليعاقبة عام 1793 كان سببه ضرورة تاريخية ، ولكن لأسباب إنسانية مجردة ، فهو يرفض أساسًا كل أشكال العنف ، تمامًا كما رفض كلاً من الإرهاب الأبيض لجلاد فرساي والإرهاب الأحمر للكومونة. . روين ، التي تسعى جاهدة لغزو العالم القديم بالكرم والرحمة ، هي أخف صورة في الرواية. والناس إلى جانبه: الرقيب رادوب وجميع جنود الجمهورية يتعاطفون بصدق مع فعل جوفين ، الذي أطلق سراح العدو المأسور Lantenac ، حيث أطلق Valjean مرة واحدة Javert. ونفس الجنود يدينون بالإجماع تعنت Cimourdin ، الذي أرسل Govin إلى كتلة التقطيع. ويستسلم Cimourdin نفسه للمثل الإنسانية لتلميذه ، وهذا يدفعه إلى الانتحار.

عاجلاً أم آجلاً ، بالنسبة لمعظم أبطال هوغو ، تأتي اللحظة التي ينتصر فيها الخير ، وفقًا للقناعة العميقة للكاتب ، النائم في كل روح بشرية ، حتى للحظة ، على الشر. عانى جان فالجيان من هذه الأزمة العقلية عندما التقى بالأسقف جافيرت ، الذي أنقذه عدوه ، لانتيناك ، الذي وضع أعمال الملك وحياته على المحك من أجل إنقاذ ثلاثة أطفال فلاحين من الحريق. من وجهة نظر غوفين ، يقوم Lantenac بكل ما هو صالح ، ولهذا السبب يستجيب للرحمة بالرحمة. ومع ذلك ، في رواية "السنة الثالثة والتسعين" ، أُجبر هوغو لأول مرة على الاعتراف بأن الإنسانية المجردة ، الإنسانية في حد ذاتها ، والتي لا تأخذ في الاعتبار متطلبات الحياة ، يمكن أن تلحق الضرر بالناس ، لا تفيدهم. صدم جافيرت برحمة فالجيان ، وألقى بنفسه في نهر السين ؛ Lantenac ، الذي أطلقه Govin إلى الحرية ، يصبح مرة أخرى عدوًا شرسًا وخطيرًا للوطن والثورة.

في نهاية الرواية ، تقييمًا لعمله المشؤوم الذي ارتكب في فورة الشهامة ، يقول غوفين: "لقد نسيت القرى المحروقة ، والحقول المداوسة ، والسجناء الذين قتلوا بوحشية ، وقتلوا الجرحى ، وأطلقوا النار على النساء ؛ نسيت أمر فرنسا التي تعرضت للخيانة لإنجلترا. أعطيت الحرية لجلاد الوطن. أنا مذنب".

تبين أن منطق الأحداث الثورية ومنطق الحقائق في الرواية أقوى من المبادئ الأخلاقية المجردة. وليس من قبيل المصادفة أنه بدلاً من الدرج ، الذي يجب أن يقرر النصر ، تم إحضار Gauvin بمقصلة ، والتي سيتجه إليها قريبًا لوضع رأسه.

لكن هذا لا يعني أن هوغو يتخلى عن حلم الأخوة والسلام بين الناس ويقبل تمامًا قسوة Cimourdin التي لا ترحم. مأساة الرواية هي أن كل بطل على حق بطريقته الخاصة. لم ينجح الكاتب في العثور على إجابة لأسئلة الحاضر المؤلمة في الماضي البطولي. لم يكن قادراً على فهم ديالكتيك الثورة لتوحيد "قطبي الحقيقة". تم منع هذا بسبب ضعف نظرته للعالم. ظلت رواية "السنة الثالثة والتسعون" نصبًا تذكاريًا للرومانسية الثورية بكل مزاياها وعيوبها - فكرة غامضة عن العملية التاريخية وكراهية الاستبداد والمثل البطولية. لكن في روايته الأخيرة ارتقى هوغو إلى البصيرة الفنية التي كشفت له مأساة التاريخ.

أذهلت تحفة هوجو المعاصرين التقدميين: دعا إلى صراع شجاع من أجل المستقبل ، وأيقظ المشاعر السامية والنبيلة. ولأن "روح المطالب الاجتماعية" ، كما كتبت صحيفة "لابريس" الرسمية في ذلك الوقت ، "ليست بيضاء وثلاثة ألوان ، بل راية حمراء" ، كانت تلوح في الكتاب ، وجه النقد الرجعي لها بالعداء. من الآن فصاعدًا ، في نظر أعدائه الأيديولوجيين ، أصبح هوغو ، أولاً وقبل كل شيء ، مؤلف هذا الكتاب ، وأطلقوا عليه لقب "السنة الثالثة والتسعين في الأدب" - وهو لقب كان فيكتور هوغو يفتخر به.

غروب الشمس

كان القرن التاسع عشر يقترب من نهايته ، ومعه كانت حياة فيكتور جيوج تتدهور ، وخلفه كان الربيع مشرقًا ، وصيفًا رعدًا ، والآن جاء خريف صافٍ. غطت الشيخوخة العميقة وجه هوغو بالتجاعيد ، وبيض رأسه باللون الرمادي ، لكنه لم يستطع إطفاء نيران قلبه ، وحرقه المدني والإبداعي. في الثمانين من عمره ، كان لا يزال يقف لعدة ساعات يوميًا في منصة الموسيقى في مكتبه ، ولا يزال يمطر السخرية الغاضبة على الملكيين والجيش والكنيسة الكاثوليكية ، ولا يزال يرفع صوته دفاعًا عن كل من حارب من أجل العدالة ، إنها صربيا المتمردة (1876) ، الشعب الروسي من الشعب ياكوف هارتمان ، الذي طلب القيصر (1880) تسليمه من فرنسا ، أو أبطال الكومونة الذين يعانون من الأشغال الشاقة ، أو نساجي ليون الذين ألقي بهم في الشارع. الشركات المصنعة (1877).

احتفظ الشاعر المسن بنضارة المشاعر ، وأبدع قصائد غنائية متحمسة للشباب ، وكتب كتابًا جميلًا من القصائد عن أحفاده الصغار المفضلين جورج وجين ("فن أن يكون المرء جديًا") ، كما احتفظ بإيمانه غير الأناني بالمستقبل ، تظهر رؤية مشعة أكثر وأكثر في قصائده وقصائده اللاحقة.

في الواقع ، في روح فيكتور هوغو حتى نهاية أيامه ، بدت جوقة قوية ومتناقضة "كل أوتار القيثارة" - هذا هو اسم إحدى مجموعاته الشعرية الأخيرة.

اعتبر الشعب الفرنسي وفاة فيكتور هوغو في 22 مايو 1885 حدثًا ذا أهمية وطنية. أعلن الحداد الوطني في جميع أنحاء البلاد. وتبع أكثر من مليون شخص نعش الكاتب ، الذين تجمعوا من جميع أنحاء فرنسا وأوروبا لإرسال فارس الديمقراطية في رحلته الأخيرة. ناشد قدامى المحاربين في كومونة باريس من خلال الصحف الباريسية جميع شركائهم ، ودعوتهم للمشاركة في جنازة فيكتور هوغو ، الذي دافع عنهم بشجاعة خلال حياته.

دفن فيكتور هوغو في البانثيون ، بجوار قبر مدافع آخر عن المظلومين - جان جاك روسو.

من المستحيل تخيل التاريخ الروحي للبشرية في القرن التاسع عشر بدون فيكتور هوغو. تركت شخصيته وعمله بصمة لا تمحى في أذهان معاصريه والأجيال اللاحقة. شاعر الإنسانية والعدل ، وطني متحمس ، مناضل لا يكل ضد القمع الاجتماعي والوطني ، مدافع عن الديمقراطية ، عبّر بقوة هائلة من الموهبة عن أنبل أفكار ومشاعر عصره ومثله البطولية وأوهامه التاريخية. كان عمله تعبيراً ، كما كان ، نتيجة لعصر الثورات الديمقراطية البرجوازية.

كان هوغو الشخصية الأبرز في الرومانسية التقدمية الفرنسية وظل رومانسيًا حتى نهاية أيامه. في العقود الأخيرة من القرن التاسع عشر ، في وقت انحدار الثقافة البرجوازية وهيمنة الانحطاط ، كان ، وفقًا لسالتيكوف-شيدرين ، تجسيدًا حيًا لـ "الأدب الأيديولوجي البطولي" الذي "يوقد القلوب ويقلق العقول". "، بعث هذا الوقت المغرض ، عندما لم يكن الناس فقط ، ولكن الحجارة أيضًا صرخوا من أجل البطولة والمثل العليا.

كلمة هوجو ليست موجهة إلى دائرة ضيقة من خبراء الأدب ، ولكن دائمًا إلى جمهور كبير ، للشعب ، للبشرية. لديه ما يقوله للناس ، ويتحدث بصوت كامل ، يبث حتى يمكن سماعه في جميع أنحاء الأرض. خيال لا ينضب يدفعه إلى أروع الصور والألوان الأكثر إبهارًا والتباينات الأكثر حدة. تولستوي وجد أن فرشاة هوجو أشبه بالمكنسة. وبهذه المكنسة ، شتت أشباح الماضي وسعى لتمهيد الطريق للبشرية إلى المستقبل.

"منبر وشاعر ، رعد على العالم كإعصار ، وأعاد إلى الحياة كل ما هو جميل في الروح البشرية. كتب مكسيم غوركي عن هوغو ، لقد علم كل الناس حب الحياة والجمال والحقيقة وفرنسا. هذا ، كما يعتقد الرومانسي العظيم ، كان واجبه تجاه الناس.

فيكتور هوغو: المنفتح الأخلاقي والحدسي (إيفجينيا جورينكو)

إفغينيا جورينكو:
عن طريق التعليم - عالم فيزياء ، يعمل حاليًا كصحفي. في علم الاجتماع ، اشتهرت بكتابها (الذي حرره ف.تولستيكوف) وعدد من المنشورات (بعضها - في تأليف مشترك مع أختها). يُظهر اهتمامًا كبيرًا بالاتجاهات الأخرى في علم النفس ، مثل العلاج النفسي وعلم النفس عبر الشخصية.
بريد الالكتروني العنوان: [البريد الإلكتروني محمي]
الموقع: http://ncuxo.narod.ru

جاء فيكتور هوغو ، الذي لا يزال حتى يومنا هذا الشاعر الرومانسي غير المسبوق لفرنسا ، إلى الشعر عندما كانت الرومانسية تقهر بالفعل آخر تقوية للكلاسيكية. كل إبداعاته مشبعة إما بالسعي العاطفي لتحقيق المثل الأعلى ، أو إلى المرتفعات ، أو بخيبة أمل مأساوية ، أو تمجيد بهيج ، أو حزن بسبب مرور الوقت الذي لا يرحم ...

إذا كان عليك أن تكتشف فقط من قصائد العشاق ،
معاناة وفرح وشغف المحروقين ...
إذا لم تعذبك الغيرة أو العذاب ،
رؤية يدك العزيزة في يد شخص آخر ،
فم الخصم على خد وردي ،
الكحل الذي لم تتبعه بتوتر كئيب
من أجل رقصة الفالس مع دوران بطيء وحسي ،
نتف بتلات الزهور ...

كيف يتم دفع كل شيء بشكل لا رجعة فيه إلى النسيان ،
الوجه الصافي للطبيعة قابل للتغيير بلا نهاية ،
وكم هو سهل بلمسته
يكسر الروابط السرية التي تقيد القلوب! ..

كل العواطف تزول حتمًا مع تقدم العمر ،
آخر بقناع ، وهو يمسك بسكين - مثل حشد متنوع من الممثلين بهدوء
يغادر مع الأغاني ، لا يمكنك إعادتها.

لا يوجد طريق آخر لحزني:
احلم ، اجر إلى الغابة وآمن بالمعجزات ...

إن ارتعاش المشاعر واضح للعيان في أعمال فيكتور هوجو - الحدس غير المنضبط ، إلى جانب الانفعال القوي:

غروب الشمس اليوم يكتنفه السحب
وغدا ستكون هناك عاصفة رعدية. ومرة أخرى الريح ليلا.
ثم الفجر مرة أخرى بأبخرة شفافة ،
ومرة أخرى الليالي ، الأيام - الوقت يذهب.

كل حالم (ويحب فيكتور هوغو أن يطلق على نفسه اسم الحالم) يحمل عالماً خيالياً في نفسه: بالنسبة للبعض هو حلم ، وبالنسبة للآخرين فهو جنون. "المشي أثناء النوم هو إنسان. بعض ميول العقل للجنون ، قصير العمر أو جزئي ، ليس حدثًا نادرًا على الإطلاق ... هذا الغزو لمملكة الظلام لا يخلو من الخطر. الحلم له تضحيات - جنون. تحدث الكوارث في أعماق الروح. انفجارات فايردامب ... لا تنس القواعد: لابد أن يكون الحالم أقوى من الحلم. وإلا فهو في خطر. كل حلم هو صراع. الممكن دائمًا يقترب من الواقع بنوع من الغضب الغامض ... "

في الحياة ، يترك فيكتور هوغو انطباعًا مختلفًا قليلاً - ليس شديد الوقار ، والذي يرجع إلى انتمائه إلى بيتا كوادرا - كوادرا للطبقة الأرستقراطية العسكرية.

من النار الكئيبة التي اشتعلت في روحه ، لم ينفجر وميض واحد. كل من عرف فيكتور هوغو في الأشهر الأولى من زواجه لاحظ ظهوره المنتصر ، وكأنه "ضابط سلاح فرسان استولى على موقع معاد". وقد فسر ذلك بوعي قوته التي تولدت عن انتصاراته ، والفرحة المبهجة لامتلاك الشخص الذي اختاره ، وبالإضافة إلى ذلك ، بعد التقارب مع والده ، اكتسب اعتزازًا بمآثر والده العسكرية ، والتي ، بشكل غريب بما فيه الكفاية ، اعتبر نفسه متورطا. المعجبون الذين رأوه لأول مرة اندهشوا من التعبير الجاد على وجهه وذهلوا بما استقبلهم هذا الشاب ، المشبع بالنبل الساذج والمرتدي الثوب الأسود ، على "برجه".

بسبب المراجعة السيئة في المقال ، فإنه يذهب هائج. يبدو أنه يعتبر نفسه مخولًا بسلطات عليا. تخيل أنه كان غاضبًا للغاية بسبب بضع كلمات لم تعجبه في مقال في La Cotidienne أنه هدد بضرب ناقد بعصا.

هناك نوعان ، والحرب في الشعر تبدو أنها ليست أقل مرارة من الحرب الاجتماعية العنيفة. يبدو أن المعسكرين أكثر حماسًا للقتال من التفاوض ... داخل عشيرتهما يتحدثان بأوامر ، وفي الخارج يطلقان صرخة للحرب ... بين جبهتي القتال ، تقدم الوسطاء العقلاء ويدعون إلى المصالحة. ربما سيكونون الضحايا الأوائل ، لكن فليكن ... (مقدمة بقلم فيكتور هوغو لمجموعته "New Odes and Ballads").

كل ما يتعلق بمظهر "الإحساس الانطوائي" ، في فيكتور هوغو ، إما أن يكون غائبًا تقريبًا ، أو يختبئ خلف ضباب مرتفع حدسيًا ، أو له دلالة سلبية. لذلك ، في رواية "كاتدرائية نوتردام" فقط الشخصيات التي لم تُمنح احترام المؤلف يمكنها أن تفسد شيئًا ما ذو حسي أبيض.

بعض الأفكار عن الشاب فيكتور مسلية أيضًا: "أنا أعتبر امرأة عادية (أي مخلوق تافه إلى حد ما) أن الفتاة الصغيرة التي تزوجت شابًا غير مقتنعة بمبادئه ، والمعروفة لها ، وبواسطة شخصيته أنه ليس مجرد رجل حكيم ، ولكن - سأستخدم الكلمات هنا بالمعنى الكامل - أنه عذراء ، وكم هي عذراء ... "؛ "... في محادثات سامية وحميمة ، استعد كلانا للحميمية المقدسة في الزواج ... ما أجمل أن أتجول معك وحدي في كآبة المساء ، بعيدًا عن أي ضوضاء تحت الأشجار ، بين المروج. بعد كل شيء ، في مثل هذه اللحظات ، تفتح الروح مشاعر غير معروفة لمعظم الناس! " (من رسائل إلى خطيبتها أديل فوش).

"كم عذاب! حتى أنه كان لديه فكرة في روح فيرثر: ألا يمكنه أن يتزوج أديل ، وأن يكون زوجها لليلة واحدة فقط ، وينتحر في صباح اليوم التالي؟ "لا أحد يستطيع أن يوبخك. بعد كل شيء ، ستكون أرملتي ... يوم واحد من السعادة يستحق أن نعيشه بحياة مليئة بالمصاعب ... "لم ترغب أديل في اتباعه على طريق هذه المعاناة الشديدة وأعادته إلى أفكار ثرثرة الجيران عنهم."

... لتندفع ، وتئن ، وتذرف دموعًا مرة ...

بصراحة ، المنفتحون الأخلاقيون البديهيون لم يحالفهم الحظ في علم الاجتماع. من الناحية التاريخية ، تم وضع خصائص TIMs الأخرى بشكل صارم في تشكيل فكرة هذا TIM. لذلك ، من خلال إسقاط صورة انعكاس ، واستبطان دائم وقادر محدود على الفعل ، على EIE ، فإن أمير الدنمارك ، أساء السوسيونيون بشدة إلى الممثلين الحقيقيين من هذا النوع - الذين يسعون بشكل هادف وعاطفي وتهور لشغل موقع اجتماعي يمنح السلطة أشخاص أخرون. في باور بيتا كوادرا ، السؤال "أكون أو لا أكون؟" ببساطة لم يتم وضعها ، لأنها واضحة كما هي: "BE!" التردد والشكوك ممكنان فقط في السؤال "ماذا نتغلب؟"

عند محاولة إبراز ما هو مشترك بين جميع EIE ، والتخلص بعناية من كل شيء شخصي واجتماعي وظرفى ، فإنك حتما تصل إلى نفس الصورة الدلالية. في ملئه ، يحتل المكانة المركزية ثقة كل EIE بأنه شخصيًا شيء مثل "الشخص المختار" ، "الملهم من الله" ، أن بعض "القوى العليا" قد اختارته - أحد الحشد بأكمله - لتحقيق مهمتهم السامية والقاتلة. "إن روح هاملت المتحررة التي لا تهدأ تتطلب بركة الله. على الأرجح ، من أجل امتلاكها تقاتل قوى الخير والشر. لسوء الحظ ، بدرجات متفاوتة من النجاح "(بيان من EIE).

لقد لوحظ منذ فترة طويلة أن EIE هي أكثر TIM مضبوطة بشكل غامض في المجتمع. يمكننا القول أن الناس من هذا النوع يشعرون بأنهم أقرب إلى العرش "الأعلى". ألهم فيكتور هوغو نفسه دوق أورليانز أكثر من مرة بفكرة أن "الشاعر هو مترجم الرب الإله ، مكلفًا بالأمراء" ؛ بطبيعة الحال ، لا يقصد بهذا الشاعر سوى نفسه. "Gott mit uns" ، التحديد المسبق لمصير الإنسان في الكالفينية ، التعصب الديني ، تصريح نيتشه "لقد مات الله" - كل هذا يظهر بوضوح: بما أنه كان أقرب إلى الله ، عندها ستعرف المزيد عن الله أكثر من أي شخص آخر .

من الناحية المجازية ، يشعر EIE بأنه حلقة وصل بين الله والناس ، ويقنع الآخرين بحماس أن جميع الناس هم "خدام الله" ، فهو لا يعتبر نفسه عبداً على الإطلاق! إنه فوق كل الناس! وحده له الحق في أن يتكلم باسم الله ويحكم باسمه ... ولا يحق لأحد أن يحكم عليه - فهذه محاولة للتعدى على قوة أعلى!

بطبيعة الحال ، لا تصل جميع EIE إلى الإجراءات الحقيقية التي تمليها هذه الثقة: البيئة "تتخطى" معظم الأشخاص ، وتضبطهم على المستوى المتوسط \u200b\u200b، ويعيشون ويتصرفون كما لو كان مع TIM "غير واضح". ولكن إذا تمكن شخص ما من "ثني العالم المتغير تحته" ، فإن TIM الخاص به "يقوي" مع نفسه. وما اعتاد الإنسان على النعاس وبالكاد يتوهج ، يصبح قوة حقيقية.

المفهوم الواسع لـ "FATE" يمتد مثل الخيط الأحمر من خلال وجهة نظر EIE العالمية. سقط المؤلف بطريقة ما في يدي منشور وزعته القيادة الألمانية في الأراضي المحتلة. أطلق عليها اسم "مهمة الفوهرر" وتضمنت مدائح له حول غورينغ وهيملر وآخرين مثلهم. فيما يلي بعض الاقتباسات:

"ليس لدى الناس ما يكفي من الكلمات للإشادة بالعمل الهائل الذي قام به الفوهرر خلال هذه السنوات. دعت العناية الإلهية ، التي أرسلت شعبنا أدولف هتلر ، الشعب الألماني إلى مستقبل عظيم وباركه "؛

"... عندما كان شعبنا في أمس الحاجة إليه ، أرسل لنا القدر الفوهرر" ؛

"لم تشعر الأمة الألمانية أبدًا في تاريخها بالوحدة في الفكر والإرادة كما هي الآن: لخدمة الفوهرر وتنفيذ أوامره."

كاتدرائية نوتردام التي كتبها فيكتور هوغو تبدأ أيضًا بـ "المصير".

قبل عدة سنوات ، أثناء فحص كاتدرائية نوتردام ، أو بشكل أدق عند فحصها ، اكتشف مؤلف هذا الكتاب في زاوية مظلمة من أحد الأبراج الكلمة التالية منقوشة على الحائط:

ANAGKN

يبدو أن هذه الحروف اليونانية ، المظلمة بمرور الوقت والمقطوعة بعمق في الحجر ، بعض السمات المميزة للكتابة القوطية ، مطبوعة في شكل وترتيب الحروف ، تشير إلى أنها نُقِشت على يد رجل من العصور الوسطى ، وخاصة وخلصت إلى أن المعنى القاتم والقاتل أصاب المؤلف بعمق.

سأل نفسه ، حاول أن يفهم من لا تريد روحه المعاناة مغادرة هذا العالم دون أن تترك وصمة الجريمة أو المحنة على جبين الكنيسة القديمة.

في وقت لاحق ، تم كشط هذا الجدار (لا أتذكر بالضبط أي واحد) أو تم طلاؤه ، واختفى النقش. هذا هو بالضبط ما تم فعله مع الكنائس الرائعة في العصور الوسطى منذ مائتي عام. سيتم تشويههم بأي شكل من الأشكال - من الداخل والخارج. يعيد الكاهن طلاءها ، ويكشطها المهندس المعماري ؛ ثم يأتي الشعب ويدمرهم.

والآن لم يتبق شيء من الكلمة الغامضة المنحوتة في جدار البرج الكئيب للكاتدرائية ، ولا المصير المجهول الذي دلت عليه هذه الكلمة للأسف - لا شيء سوى ذكرى هشة يخصصها لهم مؤلف هذا الكتاب. قبل عدة قرون ، اختفى من بين الأحياء شخص كتب هذه الكلمة على الحائط. بدورها ، اختفت الكلمة نفسها من جدار الكاتدرائية ؛ ربما تختفي الكاتدرائية نفسها قريبًا من على وجه الأرض.

هذه مقدمة. تبدأ الرواية نفسها بعبارة "ثلاثمائة وثمانية وأربعون سنة وستة أشهر وتسعة عشر يومًا ...".

دعنا نحاول تسليط الضوء على بعض خصائص TIM الشائعة وردود الفعل السلوكية لـ EIE ، الناشئة عن نموذجها A ومحتوى المبالغة في القيمة.

تطوير احترام الذات. "في الأكاديمية ، احتفظ هوغو بمظهر جاد ومهم ، ونظر نظرة صارمة ؛ أعطته ذقن حاد نظرة رجولية وخطيرة ؛ كان يتجادل أحيانًا ويستاء ، لكنه لم يفقد كرامته أبدًا.

EIE دقيق للغاية. كتبت أديل هوغو ، في سنواتها الأخيرة ، عن زوجها أثناء زواجه:

"لقد ثبت دبوسًا أقل من منديل - وهو غاضب بالفعل. أكثر حرية في اللغة تتجاهله. ويمكن للمرء أن يتخيل ما كانت هذه "الحريات" في الجو العفيف الذي ساد في منزلنا ؛ لم تكن الأم تسمح حتى للمرأة المتزوجة أن يكون لها عشاق - لم تصدق ذلك! ورأى فيكتور خطرًا في كل مكان بالنسبة لي ، ورأى الشر في العديد من الأشياء الصغيرة ، التي لم ألاحظ فيها شيئًا سيئًا. لقد ذهبت شكوكه بعيداً ولم أستطع التنبؤ بكل شيء ... ".

بصراحة ، بالنسبة لـ EIE كنوع ، فإن احترام الآخرين ليس سمة مميزة (بمعنى أنهم لا يعتبرون الآخرين دائمًا متساوين معهم). لذا ، فإن كلمتي "طموح" و "ماشية" من أصل بولندي (ITIM EIE). "أنا دائمًا فوق كل شيء. أنا أحب "نحن نيكولاس الثاني". وهذا لا ينبغي أن يبدو متعجرفًا ، فالأرجح أن العكس هو الصحيح ".

السلوك والمظهر الأرستقراطي.

تحتل مثل هذا المكان المهم في الكون ، لا تستطيع EIE ببساطة الظهور في الأماكن العامة بشكل غير مناسب. غالبًا ما يفضل رجال EIE البدلات الصارمة (غالبًا ما تكون سوداء) والقمصان البيضاء وربطات العنق المتقنة: ينظر الكثيرون (معظمهم من الحدس) إلى هذا النمط على أنه أنيق وحديث للغاية. تبتعد الخلايا الحسية البيضاء بشكل غير محسوس وتعبس قليلاً.

الرغبة في الباطنية والتصوف والدين.

لاحظ الباحثون الاهتمام الغريب لخيال فيكتور هوجو ، ولعه بالخيال المظلم. يمكن أن يقال هذا ، على الأرجح ، عن كل من EIE. إنهم يحبون العثور على الصدف القاتلة في مواقف الحياة المختلفة ، فهم يميلون إلى إظهار اهتمام جاد بالسحر. قد يشك EIE في وجود الله - لكن يبدو أنه أكثر ثقة في وجود الشيطان.

"لقد أحبت عندما قال هوغو إنه ينبغي للمرء أن يأمل في الله ، وقد أحببت عندما أصبح حبيبها واعظًا.

المعاناة يا ملاكي تُعطى لنا من أجل الخطايا.
وأنت تصلي ، تصلي! وربما الخالق
مباركة القديسين - والخطاة في نفس الوقت -
وسوف نغفر أنا وأنت ذنوبنا في النهاية!

عدم غموض ومغازلة الأحكام الأخلاقية. بالنسبة للوظيفة الثامنة الواثقة من نفسها ، فإن رأي واحد فقط هو الصحيح - رأي الفرد. وبالمثل ، فإن EIE واثقة من أنها وحدها القادرة على تقييم الموقف بدقة ، وخاصة الأشخاص (الرابط مع Ida). إنهم يصدرون أحكامهم (غالبًا ما تكون غاضبة) "حول الأخلاق الحالية" بنبرة قاطعة لا تتسامح مع الاعتراضات.

تتجلى نزعة EIE أيضًا في حقيقة أنها عادة ما تقدم الموقف من جانب سلبي واحد فقط ، متجاوزة بصمت جوانبها الإيجابية. تمامًا كما في النكتة: "المساء. التلفزيون قيد التشغيل. يظهر سيرجي دورينكو على الشاشة ويقول :.

بالمناسبة ، في مثال Dorenko ، يمكن للمرء أن يرى ميزة نموذجية أخرى - قبضة بلدغ: إذا تمسك EIE بشخص ما ، يبدو أنه لم يتركه يذهب أبدًا.

"في تقييم الماضي ، أظهر هوغو السخرية الساخرة التي ولّدتها اللوحات في ذلك الوقت:" يعلن مجلس الشيوخ الروماني أنه لن يعطي فدية للسجناء. ماذا يثبت هذا؟ أن مجلس الشيوخ لا يملك المال. خرج مجلس الشيوخ للقاء فارو الذي كان يفر من ساحة المعركة وشكره على عدم فقد الأمل في الجمهورية. ماذا يثبت هذا؟ حقيقة أن المجموعة التي أجبرت على تعيين فارو كقائد كانت لا تزال قوية بما يكفي لمنع عقوبته ... "

القدرة على أن تكون في مركز الأحداث ، عاصفة ومفاجئة () التغييرات. يمكن أن تنضج الأحداث "الثورية" لفترة طويلة ، تحت التوجيه غير المرئي لـ EIE - ولكن كلما اقترب "الوقت H" ، كلما اقترب منها ، حتى لحظة واحدة رائعة (اختارها وأعدها) EIE في مكانها مركز الزلزال. القدرة على الانتظار هي إحدى نقاط القوة في EIE. وهكذا ، فإنه يراكم الطاقة ، ثم يوجهها بمهارة ودقة نحو هدفه.

يمكن رؤية الشيء نفسه في الحالات اليومية اليومية. في أي شركة ، حتى غير مألوفة ، تصبح EIE بسهولة مركز اهتمام وإعجاب الأشخاص من حولها. في مجتمعه ، من الصعب عدم الالتفات إليه والقيام بأعماله التجارية إذا كان يريد أن يترك انطباعًا: "يعترف هاملت بالحق في الشعور الحصري لنفسه فقط".

عدم القابلية للغرق.

بغض النظر عن كيفية تطور الموقف ، تحاول EIE دائمًا وجود ثغرة في الاحتياطي - مثل الثعلب ، مخرج الطوارئ من جحره. "كثيرا ما أجد نفسي في مواقف متطرفة. هذا موضوع منفصل تمامًا. القدرة ، كما يقولون ، على العثور على مغامرات من اللون الأزرق هي السمة المميزة لي. لن تشعر بالملل من هاملت. على الأرجح ، عند القتال ، فإن أفضل شيء هو إرساله للاستطلاع. لدي قدرة فطرية على الخروج من أي موقف ، حتى في أشد حالات الجمود. هذا هو مفتاح النجاح حتى في أكثر المواقف إسرافًا. الشعور بالمسؤولية تجاه الرفاق القريبين والمتحدين بشكل حيوي في المهمة ، سوف يفعل هاملت كل شيء لجعل الجميع يعود. بالنسبة له ، سيكون هذا هو الشيء الرئيسي دائمًا ، لأنه يقدر فقط الشخص الذي يخاطر معه. هاملت رفيق جيد ولن يبيع في المتاعب. وفقًا لبرج Druids ، فإن العلامة الأكثر شيوعًا لهاملت هي البندق. وهذا يثبت ما سبق بمزيد من الإقناع "

ضعف المنطق العقلاني.

على الرغم من اتساقها (الاستراتيجي) وعزمها ، فإن EIE قادرة على (تكتيكية) غير منطقية وأفعال غير منطقية: "هاملت شخصية متناقضة إلى حد ما. بعد أن حقق شيئًا ما ، يمكنه بسهولة أن يتذكر أنه نسي شيئًا ما في مكان ما وعاد. أو ، بعد أن وصلت إلى بعض الشواطئ البعيدة ، عد فجأة إلى الوراء ، إذا كان هذا يمليه بعض المشاعر الأقل أهمية ، ولكنها ضرورية لهاملت. يمكن تحديد مشاعر هاملت حصريًا من خلال علامة "اللانهاية".

هذا ليس ممتعًا بشكل خاص لـ EIE ، ولكن ربما لا تعطي محاولات أي شخص لإصلاح الوضع أي شيء مميز. EIE قادر على التحكم في الموقف ، للسيطرة على الآخرين - ولكن ليس نفسه!

غالبًا ما يكون لدى EIE سعة إطلاع واسعة ، ولكنها سطحية وليست منهجية. وصف موروا باستخفاف سعة الاطلاع فيكتور هوجو بأنها "خيالية" - وهذا على الرغم من حقيقة أن الأخير تلقى تعليمًا جيدًا في عصره ، كان شخصًا مثقفًا ، قرأ كثيرًا. لا ينبع هذا الضعف من نقص الوعي ، ولكن من عدم القدرة النموذجية على بناء نظام معرفة متماسك ومتسق داخليًا على أساس حقائق متباينة.

الرغبة في إقامة دكتاتورية في عائلتك. كلمة واحدة - بيتا!

"والآن بدأت حياة رائعة ، والتي لن توافق المرأة على قيادتها إذا لم تكن ملزمة على الإطلاق بالنذور الرهبانية. وعد فيكتور هوغو أن يغفر وينسى الماضي ، لكنه وضع شروطًا مؤكدة وقاسية جدًا لذلك. جولييت ، التي كانت بالأمس تنتمي إلى عدد من الجمال الباريسي الأنيق ، كلهم \u200b\u200bمن الدانتيل والمجوهرات ، كان عليها الآن أن تعيش من أجله فقط ، وتغادر المنزل في مكان ما معه فقط ، وتتخلى عن كل الغنج ، وكل الرفاهية - باختصار ، فرض الكفارة على نفسها ... لقد قبلت الشرط وحققته بفرحة صوفية لخاطئ اشتاق إلى "الولادة من جديد في الحب". كان سيدها وعشيقها يعطونها شهريًا بمبالغ صغيرة تبلغ حوالي ثمانمائة فرنك ، وتحتفظ بسجل للمصروفات ، والذي كان سيدها يفحصه بعناية كل ليلة ".

"ذات مرة ... كانت هناك محادثة حول الزنا ، وهنا بدا في كلمات فيكتور ضراوة حقيقية. وقال ان الزوج المخادع يجب ان يقتل او ينتحر ".

ولكن مع "الزوج المستبد" ، فإن تعريف "الأب المثالي للعائلة" مناسب لـ EIE. عادةً ما تعامل EIE أطفالهم بشكل أكثر ليونة وتمنحهم المزيد من الحرية.

1 معلومات عن السيرة الذاتية لفيكتور هوغو مأخوذة من كتاب أ. موروا "أوليمبيو أو حياة فيكتور هوغو"
2 التأكيد بخط عريض هنا والمزيد - على سبيل المثال ، التأكيد بخط مائل - نص V. Hugo نفسه
3 فيكتور هوغو. أوه ، كن صغيرًا ...
4 فيكتور هوغو. حزن أوليمبيو
5 فيكتور هوغو. أبوة
6 فيكتور هوغو. رجاء الله.
7 روك (يوناني)
8 هذا نموذجي ، بشكل عام ، لجميع الرجال من هذا النوع.

سيرة شخصية (إي دي موراشكينتسيفا)

فيكتور هوغو (1802-1885) - كاتب رومانسي فرنسي. ولد في. هوغو في 26 فبراير 1802 ، بيزانسون. توفي في 22 مايو 1885 في باريس. علامة زودياك - برج الحوت.

مقدمة الدراما كرومويل (1827) هي بيان للرومانسيين الفرنسيين. مسرحيات "هرناني" (1829) ، "ماريون دولورم" (1831) ، "روي بلاز" (1838) هي تجسيد للأفكار المتمردة. النزعات المعادية لرجال الدين قوية في الرواية التاريخية كاتدرائية نوتردام (1831). بعد انقلاب لويس نابليون بونابرت (1851) هاجر ونشر كتيبًا سياسيًا بعنوان "نابليون الصغير" (1852) ومجموعة من القصائد الساخرة "القصاص" (1853).

إن روايات Les Miserables (1862) ، وكادحي البحر (1866) ، والرجل الذي يضحك (1869) ، التي تصور حياة طبقات مختلفة من المجتمع الفرنسي ، مشبعة بالمُثُل الديمقراطية والإنسانية. مجموعات قصائد "الدوافع الشرقية" (1829) ، "أسطورة العصور" (الآيات 1-3 ، 1859-1883) ؛ رواية عن الثورة الفرنسية "السنة 93" (1874).

زعيم الحركة الرومانسية

كان فيكتور هوغو الابن الثالث لقبطان (لاحقًا جنرال) للجيش النابليوني. سافر والداه كثيرًا وحصلوا في النهاية على إذن رسمي للعيش بشكل منفصل في 3 فبراير 1818. نشأ فيكتور تحت التأثير القوي لوالدته ، التي تركت وجهات نظرها الملكية والفولتيرية بصمة عميقة عليه. تمكن الأب من كسب حب وإعجاب ابنه بعد وفاة زوجته عام 1821. ولفترة طويلة ، كان تعليم هوغو عشوائيًا. فقط في عام 1814 دخل المنزل الداخلي في كوردييه ، حيث انتقل إلى ليسيوم لويس الكبير. بعد تخرجه من المدرسة الثانوية ، قام فيكتور هوغو مع إخوانه بإصدار مجلة "Conservative Literary" لمدة أسبوعين ، حيث نشر قصائده الأولى والنسخة الأولى من الرواية الميلودرامية "Bug Jargal" (1821). حمله صديق طفولته أديل فوش بعيدًا ، لكنه قوبل برفض شديد من والدته ، وفقط بعد وفاتها سمح الأب للعشاق بالالتقاء.

حازت المجموعة الأولى للشاعر الشاب ، Odes and Various Poems (1822) ، على موافقة الملك لويس الثامن عشر: حصل فيكتور هوغو على إيجار سنوي قدره 1200 فرنك ، مما سمح له بالزواج من أديل. في عام 1823 نشر روايته الثانية ، الأيسلندي غان ، التي كتبها في الاتجاه السائد للتقليد "القوطي". كان هذا يعني التقارب مع الرومانسية ، وهو ما انعكس في العلاقات الأدبية: أصبح ألفريد دي فيني ، وتشارلز نودييه ، وإميل ديشامب ، وألفونس دي لامارتين أصدقاء لهوجو. سرعان ما شكلوا مجموعة Senacle في مجلة Musé Française ، والتي كان لها تركيز رومانسي واضح. كانت العلاقات دافئة بشكل خاص بين هوغو وتشارلز سان بوف ، الذي نشر مراجعة مدحية لـ Odes and Ballads (1826) في منشور رومانسي آخر - مجلة Globe.

في عام 1827 ، أصدر فيكتور هوغو مسرحية Cromwell ، التي كانت طويلة جدًا بحيث لا يمكن عرضها على المسرح ، لكن مقدمتها الشهيرة كانت تتويجًا لكل الجدل في فرنسا حول مبادئ الفن الدرامي. مدحًا متحمسًا لمسرح شكسبير ، هاجم هوغو الوحدة الكلاسيكية للزمان والمكان والعمل ، ودافع عن مزيج السامي مع الغريب وطرح مطلبًا لنظام أكثر مرونة للتعبير ، متخليًا عن المقطع الإسكندري المكون من اثني عشر مقطعًا. هذا البيان للدراما الرومانسية في فرنسا ، وكذلك قصة "آخر يوم للمدانين" (1829) ، المشبعة بالأفكار الإنسانية ، والمجموعة الشعرية "الدوافع الشرقية" (1829) جلبت لهوجو شهرة هائلة.

كانت الفترة من 1829 إلى 1843 مثمرة للغاية بالنسبة لهوجو. في عام 1829 ، ظهرت مسرحية "ماريون دولورم" التي تم حظرها من قبل الرقابة بسبب تصوير لويس الثالث عشر البغيض. في أقل من شهر ، كتب فيكتور هوغو دراماه الثانية ، هرناني. تبع الإنتاج الفاضح في 25 فبراير 1830 من قبل الآخرين ، بنفس القدر من الضوضاء. انتهت معركة هرناني ليس فقط بانتصار مؤلف المسرحية ، ولكن أيضًا بالنصر النهائي للرومانسية: تم تدمير الباستيل الكلاسيكي في مجال الدراما. لم يكن للمسرحيات اللاحقة صدى أقل ، على وجه الخصوص ، The King Amuses نفسه (1832) و روي بلاز (1838).

تحتل كاتدرائية نوتردام (1831) مكانة خاصة في أعمال فيكتور هوغو ، حيث أظهر هنا لأول مرة إمكانياته الرائعة في النثر. كما في دراما هذه الفترة ، تم تصوير الشخصيات في الرواية من خلال الرموز الرومانسية: فهي شخصيات استثنائية في ظروف استثنائية ؛ تنشأ بينهما روابط عاطفية على الفور ، وموتهما بسبب القدر ، وهو ما يشكل وسيلة لمعرفة الواقع ، لأنه يعكس عدم طبيعية "النظام القديم" المعادي لشخصية الإنسان. في نفس الفترة ، وصلت هدية هوغو الشعرية إلى مرحلة النضج الكامل.

مجموعات من القصائد الغنائية لفيكتور هوغو - "أوراق الخريف" (1831) ، "أغاني الشفق" (1835) ، "الأصوات الداخلية" (1837) ، "الأشعة والظلال" (1840) - نشأت إلى حد كبير بسبب التجارب الشخصية. في هذا الوقت ، وقعت أحداث مهمة في حياة هوغو: وقع سان بوف في حب زوجته ، وأصبح هو نفسه مفتونًا بالممثلة جولييت درويت. في عام 1841 ، تم الاعتراف أخيرًا بالمزايا الأدبية لهوجو من قبل الأكاديمية الفرنسية ، حيث تم انتخابه بعد عدة محاولات فاشلة.

في عام 1842 ، نشر فيكتور هوغو كتاب مذكرات السفر "الراين" (1842) ، الذي أوجز فيه برنامجه للسياسة الدولية ، داعياً إلى التعاون بين فرنسا وألمانيا. بعد ذلك بوقت قصير ، عانى الشاعر من مأساة مروعة: في عام 1843 ، غرقت ابنته المحبوبة ليوبولدينا وزوجها تشارلز فاكري في غرق سفينة في نهر السين. بعد تقاعده من المجتمع لفترة ، بدأ هوغو يفكر في خطة رواية اجتماعية كبيرة ، بعنوان مؤقت "الشدائد". توقف العمل على الكتاب بسبب ثورة 1848: دخل هوغو مجال السياسة النشطة وانتخب عضوا في الجمعية الوطنية.

المنفى والانتصار

بعد انقلاب 2 ديسمبر 1851 هرب الكاتب إلى بروكسل ، ومن هناك انتقل إلى جزيرة جيرسي ، حيث أمضى ثلاث سنوات ، وفي عام 1855 إلى جزيرة غيرنسي. خلال منفاه الطويل ، ابتكر فيكتور هوغو أعظم أعماله. في عام 1852 ، نُشر الكتاب الصحفي نابليون الصغير ، وفي عام 1853 ، ظهر القصاص - ذروة كلمات هوجو السياسية ، هجاء شعري لامع مع انتقاد مدمر لنابليون الثالث وجميع أتباعه.

في عام 1856 ، تم نشر مجموعة "تأملات" - وهي تحفة شعرية غنائية لهوجو ، وفي عام 1859 تم نشر أول مجلدين من "أساطير العصور" ، والتي أكدت مجده كشاعر ملحمي عظيم. في 1860-1861 تحول فيكتور مرة أخرى إلى رواية "الشدائد" ، وقام بمراجعتها بشكل كبير وتوسيعها. نُشر الكتاب عام 1862 تحت عنوان البؤساء. شخصيات هذه الرواية الشهيرة مثل المدان النبيل جان فالجيان ، المدان بسرقة رغيف خبز ، تحول إلى وحش وعاد إلى حياة جديدة بفضل رحمة أسقف جيد ، واكتسب شهرة عالمية ؛ المفتش جافيرت ، يلاحق مجرم سابق ويجسد عدالة بلا روح ؛ صاحب الحانة الجشع ثيناردييه وزوجته يعذبون اليتيم كوزيت ؛ الشاب الجمهوري المتحمس ماريوس في حب كوزيت ؛ الفتاة المسترجلة الباريسية جافروش ، التي ماتت ببطولة على المتاريس.

خلال إقامته في غيرنسي ، نشر فيكتور هوغو كتاب ويليام شكسبير (1864) ، ومجموعة من القصائد أغاني الشوارع والغابات (1865) ، بالإضافة إلى روايتين - عمال البحر (1866) والرجل الذي يضحك (1869). ). يعكس أولهما إقامة V. Hugo في جزر القنال: تُظهر الشخصية الرئيسية للكتاب ، التي تتمتع بأفضل سمات الشخصية الوطنية ، صمودًا ومثابرة غير عادية في النضال ضد عناصر المحيطات. في الرواية الثانية ، تحول هوغو إلى تاريخ إنجلترا في عهد الملكة آن. تستند المؤامرة إلى قصة لورد ، في الطفولة المبكرة ، تم بيعه للمُتجِرين (كومبراتشيكوس) ، الذين حولوا وجهه إلى قناع أبدي من الضحك. يسافر في جميع أنحاء البلاد كممثل متجول مع رجل عجوز وجميل أعمى آواه ، وعندما أعيد لقبه إليه ، يتحدث في مجلس اللوردات بخطاب ناري دفاعًا عن المحرومين ، برفقة الضحك الساخر من الأرستقراطيين. بعد أن ترك عالماً غريباً عنه ، قرر العودة إلى حياته الضالة السابقة ، لكن موت محبوبه يقوده إلى اليأس ، ويلقي بنفسه في البحر.

بعد انهيار نظام نابليون الثالث في عام 1870 ، في بداية الحرب الفرنسية البروسية ، عاد فيكتور هوغو إلى باريس برفقة جولييت المؤمنين. على مر السنين ، جسد معارضة الإمبراطورية وأصبح رمزًا حيًا للجمهورية. كانت مكافأته لقاء رسمي يصم الآذان. بعد أن أتيحت له الفرصة لمغادرة العاصمة قبل هجوم قوات العدو ، اختار البقاء في المدينة المحاصرة.

تم انتخاب هوغو في الجمعية الوطنية عام 1871 ، وسرعان ما استقال من منصب نائب احتجاجًا على سياسات الأغلبية المحافظة. في عام 1872 ، نشر فيكتور مجموعة "السنة الرهيبة" ، يشهد على فقدان الأوهام فيما يتعلق بألمانيا ، لتحالف أسماه فرنسا منذ عام 1842.

في عام 1874 ، عاد هوغو ، غير مبالٍ تمامًا بالاتجاهات الجديدة في النثر ، إلى الرواية التاريخية ، وكتب "السنة الثالثة والتسعون". على الرغم من كثرة المعلومات الدقيقة حول فرنسا الثورية ، فإن الترميز الرومانسي ينتصر في الرواية مرة أخرى: أحد الأبطال يجسد عدم الرحمة تجاه أعداء الثورة ، والآخر - الرحمة ، التي هي قبل كل شيء حرب أهلية ؛ يسمي الكاتب الثورة "بوتقة التطهير" ، حيث تشق براعم حضارة جديدة طريقها عبر الفوضى والظلام.

في سن ال 75 ، نشر فيكتور هوغو ليس فقط الجزء الثاني من The Legend of the Ages ، ولكن أيضًا مجموعة The Art of Being a Grandfather ، المستوحاة من أحفاده جورج وآن. نُشر الجزء الأخير من The Legend of the Ages في عام 1883. في نفس العام ، توفيت جولييت درويت بسبب السرطان ، وقد شلت هذه الخسارة قوة هوغو.

بعد وفاته ، تم تكريم فيكتور هوغو بجنازة رسمية ، وتم وضع رفاته في البانثيون - بجوار فولتير وروسو.

تاريخ النشر على الموقع: 18 فبراير 2011.
مراجعة المحتوى: 20 يوليو 2012.

×

فيكتور ماري هوغو - كاتب فرنسي (شاعر وكاتب نثر وكاتب مسرحي) ، رئيس ومنظّر الرومانسية الفرنسية. عضو الأكاديمية الفرنسية (1841).

والد الكاتب جوزيف ليوبولد سيغيسبر هوغو (فرنسا) روسي. (1773-1828) ، أصبح جنرالًا في الجيش النابليوني ، والدته صوفي تريبوشيت (1772-1821) - ابنة مالك السفينة ، كانت ملكًا فولتيرًا.

الطفولة المبكرة هوغو تجري أحداثها في مرسيليا ، كورسيكا ، في إلبا (1803-1805) ، في إيطاليا (1807) ، في مدريد (1811) ، حيث تتم الأنشطة الرسمية لوالده ، ومن حيث تعود العائلة إلى باريس في كل مرة.

تركت الأسفار انطباعًا عميقًا في روح شاعر المستقبل وأعدت نظرته الرومانسية. في عام 1813 ، انفصلت والدة هوجو ، صوفي تريبوشيت ، التي كانت على علاقة بالجنرال لاغوري ، عن زوجها واستقرت مع ابنها في باريس.

من 1814 إلى 1818 درس في ليسيوم "لويس الكبير". في سن الرابعة عشرة بدأ نشاطه الإبداعي. يكتب مآسيه غير المنشورة: "Yrtatine" و "Athelie ou les scandinaves" ، الدراما "Louis de Castro" ، يترجم فيرجيل ، وهو في الخامسة عشرة من عمره ، تلقى بالفعل مراجعة فخرية في مسابقة الأكاديمية لقصيدة "Les avantages des études" ، في عام 1819 - جائزتان في مسابقة Jeux Floraux لقصائد Vierges de Verdun وقصيدة ترميم تمثال هنري الرابع (Rétablissement de la statue de Henri III) ، والتي كانت بداية أسطورة العصور ؛ ثم يطبع الكتاب الهجائي المتطرف "تلغراف" ، الذي لفت انتباه القراء أولاً. نشر في 1819-1821 Le Conservateur littéraire (بالفرنسية) ، وهو ملحق أدبي للمجلة الملكية الكاثوليكية Le Conservateur (الفرنسية). قام هوغو بتعبئة نسخته بنفسه تحت أسماء مستعارة مختلفة ، حيث نشر هناك "قصيدة لموت دوق بيري" ، والتي أثبتت سمعته لفترة طويلة كملك.

في أكتوبر 1822 ، تزوج هوغو من Adele Foucher (الفرنسية) (1803 - 1868) ، وولد خمسة أطفال في هذا الزواج:

ليوبولد (1823-1823)

ليوبولدينا (الفرنسية) ، (1824-1843)

تشارلز (فرنسي) ، (1826-1871)

فرانسوا فيكتور (فرنسي) ، (1828-1873)

أديل (1830-1915).

في عام 1823 تم نشر الرواية فيكتور هوغو تلقى "هان دي" آيلاند استقبالًا منخفضًا. أدى النقد العقلاني لتشارلز نوديير إلى لقاء ومزيد من الصداقة بينه وبين فيكتور هوغو. بعد فترة وجيزة ، عقد اجتماع في مكتبة أرسنال ، مهد الرومانسية ، التي كان لها تأثير كبير على تطور أعمال فيكتور هوجو ، وستستمر صداقتهما حتى 1827-1830 ، عندما أصبح تشارلز نودييه ينتقد أعمال فيكتور هوغو بشكل متزايد ، وفي هذه الفترة ، جدد هوغو علاقته مع والده. وكتب قصيدة "قصيدة لأبي" (Odes à mon père) وبعد المعركة (Après la bataille) توفي والده عام 1828.

عائلة هوغو غالبًا ما يرتب حفلات الاستقبال في منزله ويقيم علاقات ودية مع Sainte-Beuve و Lamartine و Mérimée و Musset و Delacroix. من 1826 إلى 1837 ، غالبًا ما تعيش العائلة في Château de Roche (الفرنسية) ، في Bievre (الفرنسية) ، ملكية Bertienne l "Aene (الفرنسية) ، محرر Joual des débats. هناك يلتقي هوغو برليوز ، ليزت ، شاتوبريان ، جياكومو مايربير ، بتجميع مجموعات قصائد "دوافع شرقية" (Les Orientales ، 1829) و "أوراق الخريف" (Les Feuilles d'automne ، 1831). في عام 1829 ، "آخر يوم للمحكوم عليهم بالإعدام" (Deier Jour d "un condamné) ، في عام 1834 -" كلود جيو ". في هاتين الروايتين القصيرتين ، يعبر هوغو عن موقفه السلبي تجاه عقوبة الإعدام. نُشرت كاتدرائية نوتردام عام 1831.

© 2021 skudelnica.ru - الحب ، الخيانة ، علم النفس ، الطلاق ، المشاعر ، المشاجرات