مبارك الحب الأقوى من الموت بحسب قصة شولاميث لكوبرين. "مبارك الحب الأقوى من الموت!" (استنادا إلى واحد أو أكثر من أعمال الأدب الروسي في القرن العشرين) مبارك الحب الذي هو أقوى مع

بيت / تشاجر

"مبارك الحب الذي هو أقوى من الموت!"

(دي إس ميريزكوفسكي)

ربما يمكن تسمية الحب الذي ينتصر على الموت بأحد الموضوعات الأبدية في الأدب الروسي والعالمي. وقد تم الكشف عنه بشكل أكثر فائدة من قبل كتاب النثر والشعراء الذين لم يخترعوا بعض المواقف المصطنعة التي تظهر فيها قوة الحب العظيمة، ولكنهم استخدموا أيضًا أحداثًا تاريخية حقيقية.

ظهرت الأعمال الأكثر لفتًا للانتباه حول هذا الموضوع في القرن العشرين. لماذا حدث هذا؟ لأنه في ذلك الوقت واجه وطننا أصعب التجارب التي لم تحدث من قبل. هذا هو انهيار العالم بالنسبة لكثير من الناس خلال الحرب الأهلية، والجرائم الوحشية التي ارتكبها النظام الستاليني ضد الشعب في الثلاثينيات، والسنوات المأساوية للحرب الوطنية العظمى.

لقد كشف العديد من الكتاب عن مجموعة واسعة من العلاقات بين شخصياتهم الخيالية المفضلة، بما في ذلك، بالطبع، موضوع الحب، على خلفية ليس فقط حدث تاريخي واحد، ولكن على مدار حقبة بأكملها، تدوم أحيانًا عقودًا. خلال هذه الفترة الطويلة من الزمن، بطبيعة الحال، لا "يقف الأبطال" - إنهم يكبرون أو يتطورون أو يتحللون أخلاقيا. وبالطبع أجمل المشاعر - الحب - إذا كان حقيقياً - يساعد الأبطال على تحمل كل تجارب الحياة التي تصيبهم وتحقيق السعادة المتبادلة.

أريد أن أحلل معنى هذا الحب الكبير باستخدام المثال الذي أعتقد أنه أحد أجمل أعمال الأدب الروسي وأكثرها رومانسية في القرن العشرين - رواية "القائدان" للكاتب فينيامين ألكساندروفيتش كافيرين.

بالطبع، كما يمكنك أن تخمن من عنوان الكتاب وحده، فإن حبكته مزدوجة. يتم عرض قصص الشخصيات الرئيسية - سانيا غريغورييف وكاتيا تاتارينوف، والدة كاتيا، أرملة الكابتن تاتارينوف ماريا فاسيليفنا.

هذه الازدواجية في الحبكة يمكن أن تضلل الكثيرين. يود المرء أن يرسم توازيًا دقيقًا بين أحداث وصور الأبطال - سانيا والكابتن تاتارينوف وكاتيا وماريا فاسيليفنا وروماشوف ونيكولاي أنتونوفيتش... لكن من الخطأ رسم مثل هذا التوازي المباشر! يختلف أبطال الرواية "الكبار" و "الأصغر سنًا" عن بعضهم البعض في نواحٍ عديدة، وأعتقد أن كافيرين فعل ذلك عن قصد. ربما هذه الرواية نفسها، دون اختلافات بين الأجيال، مع الاستمرارية الأخلاقية المباشرة، لم تكن لتفقد أي شيء في قيمتها، لكنها في الوقت نفسه كانت ستصبح أقل سطوعًا وإثارة وإثارة للاهتمام.

من بين كل هذه "الأزواج"، فإن صور كاتيا وماريا فاسيليفنا هي الأكثر اختلافًا عن بعضها البعض.

لكن هذه الصور هي أساس قصتي الحب!

لماذا انتهت هاتان القصتان بشكل مختلف تمامًا: إحداهما، رغم كل شيء، لحسن الحظ، والأخرى بشكل مأساوي؟

أنا لا أتحدث هنا عن مصير الشخصيات الرئيسية نفسها – سانيا والكابتن تاتارينوف. وكما قال تشيخوف: "إذا علق مسدس على المسرح في الفصل الأول، فسوف يطلق النار بالتأكيد في الفصل الثاني"، ويمكن تطبيق هذه الكلمات على النثر. كل شيء في هذه الحلقات من الرواية لا يعتمد بأي شكل من الأشكال على البطلات - فقد توفي الكابتن تاتارينوف في رحلة استكشافية قطبية على متن المركب الشراعي "سانت ماريا" ، وكان من الممكن أن تموت سانيا في الحرب بسبب خطأ الأبطال السلبيين الرواية - نيكولاي أنتونوفيتش وروماشوف.
ولكن ماذا عن الحب نفسه؟ هل يمكن أن تظل ماريا فاسيليفنا مخلصة لها من حيث المبدأ

لزوجها المتوفى ولا تقبل عرض نيكولاي أنتونوفيتش؟ في رأيي، يمكنها ذلك جيدا، لأنها اتخذت بالفعل مثل هذا القرار - الانتظار وحب زوجها فقط.

وهذا يعني أنه في انهيار حبها هذا هناك نصيب كبير من خطأ البطلة.

"فجأة توقفت عن الحديث، ولم تذهب إلى أي مكان: لا إلى الجامعة، ولا إلى الخدمة (خدمت أيضًا)، لكنها جلست وقدميها على الأريكة وبدأت في التدخين. ثم قالت كاتيا: "أمي حزينة"، وغضب الجميع وكآبة بعضهم البعض.

"أنهت كاتيا "اللقاء الأول للإسبان مع الهنود" وأرادت أن تريها، لكنها قالت من خلف الباب: "لاحقًا يا ابنتي"، ولم تفتحه".

هذه الحلقة الصغيرة توضح الكثير في شخصية البطلة. هل كانت تحب أي شخص آخر؟ نعم فعلت. وهذا "الشخص" ليس سوى... نفسها. حتى في حبها، فهي في رأيي لا تحب زوجها الراحل نفسه بقدر ما تحبها نفسها، وهذا ما تعتز به وتعتز به!

ولهذا السبب، في رأيي، ترفض كورابليف، وبعد بضع سنوات تزوجت من نيكولاي أنتونوفيتش. بعد كل شيء، لا يمكن تفسير هذا المنعطف الغريب للمصير بالإخلاص لزوجها. لماذا حدث هذا؟

صورة كورابليف هي الصورة المثالية للمعلم في ذهن كافيرين. إذا كان لا يفكر في حبيبته ماريا فاسيليفنا، فهو يفكر في المدرسة وطلابه وبشكل عام في الأشخاص من حوله. هل تستطيع ماريا فاسيليفنا أن تختار رجلاً لن يجلس معها ويستمتع بحبها للكابتن تاتارينوف، الذي سيعيش الحياة بأكملها التي كانت تدور حولهما في مجملها، والذي، يا له من خير، سيجبرها على أن تعيش هذه الحياة أيضاً؟

بالطبع، الخيار الأفضل بكثير لمثل هذه البطلة هو نيكولاي أنتونوفيتش، الذي يحب الحديث عن الرجل العظيم الذي كان شقيقه، ومدى أهمية اكتشافات أخيه، وكيف ينحني نيكولاي أنتونوفيتش لأخيه - إخفاء ذنبه بمهارة في وفاة البعثة.

بطبيعة الحال، عندما علمت ماريا فاسيليفنا، بفضل سانيا، الحقيقة الرهيبة، لم تبدأ أي محادثة جادة مع نيكولاي أنتونوفيتش، ولم تتركه. قررت أنها خانت حبها. علاوة على ذلك، فإن هذا "الحب" لها بالتحديد، وليس زوجها! ومن غير المرجح أنها كانت تفكر فيه في تلك اللحظة، لأنها لو فعلت ذلك لفكرت فيما كان سينصحها به لو كان على قيد الحياة. لكنها اختارت الانتحار. من ناحية، يمكن اعتبار هذا القرار نبيلًا حقًا، ولكن من ناحية أخرى... لم تفكر البطلة حتى في كيفية عيش كاتيا وكورابليف ووالدتها بدونها...

ولكن ماذا عن كاتيا الشخصية الرئيسية في الرواية؟ هل يمكنك أن تتخيل تفكيرها وتفكيرها وتصرفها بنفس طريقة والدتها؟ لا!

أولا، كاتيا هي شخص مثير للاهتمام للغاية ومكتف ذاتيا، وليس فقط كعنصر في نظام العلاقات الرومانسية، وهذا وحده يجعلها أكثر جاذبية بالنسبة لنا من ماريا فاسيليفنا. ومن الأدلة على ذلك أنها اختارت مهنة الجيولوجي الرومانسية ، ولكن للوهلة الأولى ، مهنة "ذكر".


ولكن حتى في مرحلة الطفولة لم تكن فتاة عادية، شخصية هادئة "بيضاء ورقيقة". على الرغم من أنها، وفقًا لسانيا، "وقفت أمام المرآة لفترة طويلة" وقلدت صديقاتها الأكبر سنًا من إنسك، إلا أن هواياتها الأخرى كانت كتبًا عن الاكتشافات الجغرافية، وكانت هي نفسها، على الأرجح، "تريد حقًا أن تصبح قبطانًا" ".

والأهم من ذلك بالنسبة لكاتيا هو أنه بالنسبة لها، على عكس ماريا فاسيليفنا، "يوجد" أشخاص آخرون من حولها.

ساعدت في بناء أسرة سعيدة وقوية لفالكا وكيرا، واهتمت طوعًا بشقيقتها سانيا في المستشفى، وبعد وفاتها اعتنت بابنها الصغير لبعض الوقت.

وخلال الحرب، لا تبقى كاتيا بمعزل عن كيفية تحديد مصير الوطن الأم. وجدت نفسها في لينينغراد المحاصرة، وعملت كممرضة في المستشفى، وذهبت لحفر الخنادق للدفاع - بشكل عام، ساعدت بلدها على البقاء على قيد الحياة قدر استطاعتها.

وقد نجت والدتها ماريا فاسيليفنا ذات مرة من الحرب الأهلية في موسكو. هل ساعدت أحدا بعد ذلك؟ لا، لأنه بالنسبة لها، إلى جانب نفسها وزوجها الراحل، لم يكن هناك أحد. ولم يكن هناك أحد سواها وزوجها الراحل في ذلك الوقت ولا بعده. لكن الشيء الأكثر أهمية هو أن كاتيا تعرف كيف تدافع عن نفسها وعن سانيا وعن حبهما لبعضهما البعض. إنها لا تنتظر

بطل الحرب سلبي، ولا يستمتع بهذا الحب، لكنه يحاول استخدامه لمساعدة سانيا على البقاء. "لعل حبي ينقذك!" - تقول.

"وإذا انحنى الموت فوق رأسك ولم يعد لديك القوة لمحاربته، ولم يبق في قلبك سوى القوة الصغيرة والأخيرة، فسوف أكون أنا، وسوف أنقذك."

بالطبع، سانيا لم تستطع سماع هذه الكلمات. لكنه كان يعلم أن كاتيا كانت تنتظره، لأن سعادتها فيه. وهذا هو السبب في أنه نجا ليس فقط "على الرغم من كل الوفيات"، ولكن لأنه أحب كاتيا وكان يعرف كيف تحبه حقا، وأنها في حاجة إليه، وليس تأكيدا على أنها كانت زوجة محبة ومخلصة، أي هو، سانيا، هو حبيبها.

فالحب، بحسب مفهوم الكاتب، ليس أعظم معجزة في العالم فحسب، بل هو أيضًا معاناة مؤلمة دائمًا.

كتب D. S. Merezhkovsky أن الحب أقوى من الموت. تتجسد هذه الفكرة في حبكة قصة "سوار العقيق": يقع المسؤول الشاب الفقير زيلتكوف في حب فتاة تدعى فيرا، التي ستتزوج قريبًا من الأمير شين. الشاب البائس لا يستطيع إخفاء مشاعره. يرسل Zheltkov إلى Vera هدية باهظة الثمن (إرث عائلي) - سوار عقيق جميل تشبه أحجاره الحمراء قطرات الدم. بالفعل في هذه الحلقة من القصة، بجانب موضوع الحب، هناك ملاحظة مأساوية،

تنبأ بخاتمة دموية. ل

هكذا تخبر فيرا المرأة الصادقة والمحترمة زوجها عن الهدية. ويذهب مع شقيقها إلى زيلتكوف ليطلب منه ترك فيرا وشأنها. يوضح عامل التلغراف أنه غير قادر على العيش بدون حبيبته. وفي اليوم التالي وجدت فيرا ملاحظة في الصحيفة عن وفاة معجبها المخلص. تشعر الأميرة بنوع من الذنب لما حدث: بعد كل شيء، انتحر زيلتكوف بسببها. تذهب فيرا لتوديع الشقة التي يعيش فيها المسؤول، وعندها فقط تفهم أخيرًا مدى حب هذا الرجل لها.

واستطاع أن يضحي بحياته من أجل الحفاظ على سلامتها وسمعتها الطيبة. تدرك فيرا أن شعورًا عميقًا قد مر بها، والذي ربما يحدث مرة واحدة فقط في العمر. زوجها يحبها أيضًا، لكن هذا شعور هادئ ومستقر لا علاقة له بالشغف المتحمس للمعجب الرومانسي. في عيد ميلادها، أهدى الأمير شين زوجته أقراطًا من اللؤلؤ على شكل كمثرى تشبه الدموع.

ضحكت دائرة فيرا على مشاعر زيلتكوف. حتى أن الأمير فاسيلي لفوفيتش يحتفظ بألبوم فكاهي محلي الصنع، والذي يحتوي على قصة "الأميرة فيرا ومشغل التلغراف في الحب"، والتي تسخر بشكل ساخر من منافسه، الذي لا يعتبره في الواقع كذلك على الإطلاق.

في قصة شين، مات عامل التلغراف، وترك لفيرا "زرين تلغراف وزجاجة عطر مليئة بدموعه". في الحبكة الرئيسية للعمل، يترك زيلتكوف فقط رسالة وداع لحبيبته مع قصة عاطفية جميلة عن الحب، حيث تُسمع كلمات من الصلاة "ليكن اسمك مقدسًا". يدرك المسؤول أن فيرا ستنجو من وفاته. يحاول توقع ذلك وتخفيف معاناتها من خلال عرض الاستماع إلى سوناتا بيتهوفن في D الكبرى رقم 2، مرجع سابق.2.

وفي نهاية القصة، هذه الموسيقى الرائعة التي تؤديها عازفة البيانو جيني، تهدئ فيرا وتساعدها على مواساة نفسها. ولا تقل مأساوية، لكنها في الوقت نفسه جميلة، قصة حب الملك سليمان للفتاة البسيطة شولاميث، التي يرويها كوبرين في قصة “شولاميث”. لقد قُتل الحبيب غدراً بأمر منافس جريح، ولم يكن لحزن سليمان حدود. ومع ذلك، فإن القارئ لديه انطباع بأن الشعور تجاه شولاميث لم يمت في قلبه على وجه التحديد لأن الموت فصل الأبطال في ذروة تجربة حبهم.

ولنتذكر أنه قبل شولاميث، كان لسليمان 300 زوجة و700 سرية. من الممكن أن شولاميث، إذا بقيت على قيد الحياة، ستتعب قريبًا من سليمان المتطور، وستحل محلها فتاة أخرى. يريد كوبرين أن يؤمن بحلم الحب الأبدي الدائم الذي هو أقوى من الموت.

(1 الأصوات، المتوسط: 5.00 من 5)

قصة A. I. Kuprin "Shulamith" مثيرة للاهتمام ببساطة لأن حبكتها مبنية على إحدى الأساطير الكتابية، ذات طابع إنساني مدهش، مؤثرة وأبدية. تعود جذور هذه الأسطورة إلى "كتاب أغاني سليمان" الذي يُنسب إنشائه إلى شخصية تاريخية حقيقية - الملك العبري سليمان.

"أغنية الأغاني" هي الأكثر شعرية وملهمة، والأكثر "أرضية" و "وثنية" من كتب الكتاب المقدس، والتي تم إنشاؤها على أساس كلمات الحب الشعبية. تتميز حبكة قصة "شولاميث" أيضًا بكونها بسيطة في المظهر فقط. لكن بعد القراءة يطرح السؤال: ما قصة هذه القصة؟ يمكن للمرء أن يفترض دون توتر الإجابة التالية: "وقع الملك سليمان في حب الفتاة الفلاحية الفقيرة شولاميث، ولكن بسبب غيرة زوجة الملكة أستيس المهجورة، ماتت الفتاة المسكينة وسيف في صدرها". لكن دعونا لا نتعجل: ففي نهاية المطاف، هذا مثل، أسطورة تحتوي على قدر معين من الحبكة الرومانسية، وبالتالي، فإن ما يكمن على السطح لا يمكن أن يستنفد العمق الكامل للتعميم الوارد في العمل. لذلك يمكن صياغة السؤال التالي على النحو التالي: "ما هي هذه القصة أيضًا، هل هي فقط عن الحب المأساوي بسبب غيرة شخص ما؟" هذا الكتاب، أولاً، يدور حول رجل حكيم وسيم وشجاع اسمه سليمان، وعن فتاة لطيفة وحنونة وجميلة تدعى شولاميث؛ هذا الكتاب ترنيمة للتفرد والتفرد وعظمة جمال الجسد الأنثوي وموضوع الحب. حب شولاميث "قوي كالموت". لكن... لماذا يقترن هذان المفهومان باستمرار مع بعضهما البعض؟ ربما من أجل قول شيء لطيف؟ لكن لا، الموت لا يجعل نفسه ينتظر طويلاً - لقد تم تخصيص سبعة أيام فقط لشولاميث وسليمان للاستمتاع بأعظم وأقوى شعور في العالم - الحب.

فهل الغيرة - وإن كانت "قاسية كالجحيم" ولكن لا تزال ذات شعور منخفض - هي سبب وفاة شولاميث؟ بطريقة ما هذه الأشياء لا تتناسب مع بعضها البعض. ولا أريد أن أعتقد أن هذا هو الحال بالضبط. ثم ماذا؟ لماذا مات شولاميث؟ ولكن كيف يمكن أن يكون الأمر خلاف ذلك؟ كان محكومًا على الفتاة بالموت منذ اللحظة التي التقت فيها بالملك، منذ اللحظة التي وقعوا فيها في حب بعضهم البعض - حسنًا، ماذا يمكن أن ينتظر شولاميث في قصر سليمان؟! هذا ليس سوى الجانب الخارجي للمشكلة: القوة الملكية، والقصور، والوضع الاجتماعي للناس - هذه مجرد الخلفية، وزخرفة الدراما العظيمة التي تسمى الحياة. لا شيء، لا شيء على الإطلاق سيتغير لو كنا نتحدث عن فلاحة وفلاح، عن أميرة وفقيرة، في كلمة واحدة، عن الأشخاص المحبوبين والمحبين. الحب، بعد ولادته، محكوم عليه بالموت، تمامًا كما يجب على الشخص، بمجرد ولادته، أن يموت عاجلاً أم آجلاً: لم يسمع العالم (ولن يسمع أبدًا) عن شخص يموت دون أن يولد!

لذلك في حالة أبطال كوبرين، كان الوضع "مبرمجا" منذ البداية. ولكن لكي لا نقع في أحكام أحادية الجانب، من الضروري أن نأخذ في الاعتبار ما يلي: من الضروري تفسير مفهوم "الموت" على نطاق أوسع، فالموت لا يعني توقف الوجود الجسدي فحسب، بل يعني الانتقال، أو بالأحرى لحظة الانتقال من حالة إلى أخرى. شولاميث، حبها يشبه تلك الزهرة العطرة التي "تموت" بعد الإخصاب، وتتحول إلى ثمرة. ومثل تلك الزهرة، "تموت" شولاميث وحبها، وتتحولان إلى "أغنية الأغاني" - هذا النصب التذكاري الحي للأنوثة والجمال والحب.

ولكن حتى لو لم يهلك شولاميث، لكان الحب قد "مات". كما هي الحال مع حبيبة سليمان نفسها. علاوة على ذلك، لم نكن لنعرف عنها أبدًا، لأن شولاميث ستصبح مختلفة قريبًا، وكان الحب بينها وبين سليمان سيكتسب صفة جديدة، صفة شاعرية عائلية مبتذلة. هذا لا يعني أن محبة الزوجة والزوج سيئة أو أسوأ، لكنه يعني ببساطة أن نشيد الأناشيد لم يكن ليظهر أبدًا. ماذا تقدم لنا قصة "شولاميث"؟ إن فهم الحقيقة أمر صعب، وربما مرير، لكنه لا يتوقف عن كونه صحيحا. بالإضافة إلى ذلك، بعد أن يدرك الإنسان مثل هذه الأشياء، يتخلص من الأوهام، ويتعلم تقييم الحياة بشكل واقعي، ويجهز نفسه للمستقبل، حتى لا يصاب بخيبة أمل، ولا ييأس من التحولات الحتمية التي أعدها له الوجود.

طوال وجود البشرية، تحدث آلاف الكتاب والشعراء عن الحب. بعد كل شيء، هذا هو الشعور الرائد في حياة كل شخص. تقريبًا كل عمل ثاني في العالم مخصص لهذا الموضوع الخالد. أعتقد أنه يوجد في أدب القرن العشرين واحدة من أجمل الروايات عن الحب - وهي "السيد ومارغريتا" للمخرج م. بولجاكوف.

تم الكشف عن موضوع الحب في العمل من خلال صور الشخصيات الرئيسية - السيد ومارجريتا. يظهر على صفحات الرواية رجل يطلق على نفسه اسم السيد أمام حبيبته. يلتقي به إيفان بيزدومني في عيادة للمرضى العقليين. كاتب موهوب يروي لإيفان قصة حياته وروايته وحبه. لقد كان مؤرخا، وعمل في المتحف، ثم حصل بشكل غير متوقع على مبلغ ضخم من المال، وترك وظيفته وبدأ في كتابة رواية عن بونتيوس بيلاطس، والتي كان يخطط لها لفترة طويلة. على ما يبدو، دفع المصير نفسه البطل إلى الإبداع، الذي بدأ يقوده ببطء إلى الهاوية.

ثم تظهر مارغريتا. ربما يكون هذا هو الجزء الأجمل والغنائي والرومانسي في الرواية! "كانت تحمل في يديها زهورًا صفراء مثيرة للاشمئزاز ومزعجة. يعرف الشيطان ما هي أسمائهم، ولكن لسبب ما هم أول من ظهر في موسكو. وقد برزت هذه الزهور بوضوح شديد على معطفها الربيعي الأسود. حملت الزهور الصفراء! ليس لونًا جيدًا."

كان المقصود من اجتماع الأبطال هذا من الأعلى، واللون الأصفر بمثابة إشارة إلى الصعوبات والمعاناة اللاحقة.

لم نحصل على وصف تفصيلي لمظهر مارغريتا، ونحن نرى فقط أن السيد "لم يكن مندهشًا بجمالها بقدر ما أذهلها بالوحدة غير العادية وغير المسبوقة في عينيها!" التقى المبدع وملهمته الملهمة: "نظرت إلي بمفاجأة، وأدركت فجأة، وبشكل غير متوقع تمامًا، أنني أحببت هذه المرأة طوال حياتي!"

كما ذكرنا سابقًا، تم وصف لقاء السيد ومارجريتا بطريقة رومانسية بشكل مدهش، لكننا لم نترك حالة من القلق. ولم يدخل الحب حياتهما بهدوء «على كفوف ناعمة». في هذه الحالة، كلمات السيد نفسه واضحة جدًا: “قفز الحب أمامنا، مثل قاتل يقفز من الأرض في زقاق، ويضربنا معًا في وقت واحد! هكذا يضرب البرق، هكذا يضرب السكين الفنلندي!»

صورة السكين هنا ليست عرضية. هناك عنصر عنف واضح إلى حد ما في مشاعر الأبطال. ويبدو أن مصيرهم قد تقرر في مكان ما في الأعلى قبل ذلك بكثير. وفي اليوم والساعة المعينة، ليس لديهم خيار سوى أن يحبوا بعضهم البعض.

أبعد من ذلك بكثير، في الفصل التاسع عشر، نتعلم مباشرة عن مشاعر مارغريتا نفسها. يبدأ الفصل بخطاب بولجاكوف لقارئه: «اتبعني أيها القارئ! من قال لك أنه لا يوجد حب حقيقي وأمين وأبدي في العالم؟ نرجو قطع لسان الكاذب الخسيس! اتبعني، أيها القارئ، وأنا فقط، وسأظهر لك هذا الحب!

في الواقع، مارغريتا نيكولاييفنا تجسد الحب المؤمن والمخلص والمستهلك في الرواية. في هذه الصورة كشف بولجاكوف عن مثاله للمرأة، الرفيق المخلص للعبقري الحقيقي. من نواح كثيرة، تتمتع صورة مارغريتا بملامح زوجة الكاتب إيلينا سيرجيفنا بولجاكوفا.

في بداية الفصل، يخبرنا المؤلف بمصير بطلته: "العديد من النساء سيقدمن أي شيء لاستبدال حياتهن بحياة مارغريتا نيكولاييفنا". كان لديها زوج شاب وسيم ولطيف يعشق زوجته. “احتل الاثنان قمة قصر جميل في حديقة في أحد الأزقة القريبة من عربت. مكان ساحر! لم تكن مارغريتا بحاجة إلى المال مطلقًا، وكان يتم تزويدها دائمًا بكل ما تحتاجه. لكن هذه المرأة لم تكن سعيدة «ولا لدقيقة واحدة». إن إدراك أنها لا تعيش حياتها الخاصة يعذب مارغريتا.

أعطى اللقاء مع السيد البطلة حياة سعيدة جديدة. لقد كانوا جيدين جدًا معًا حتى فصلتهم ظروف الحياة الرهيبة. اختفى السيد، لكن مارغريتا لا تزال وفية لحبيبها. مثل أعظم كنز في العالم، فهي تعتز بكل ما يتعلق بحبيبها: "... ألبوم قديم من الجلد البني، يحتوي على بطاقة فوتوغرافية للسيد، ...، بتلات الورد المجففة منتشرة بين أوراق المناديل الورقية وجزء من دفتر من ورقة كاملة، مغطاة بالكتابة على آلة كاتبة وحافة سفلية محترقة.

المرأة المحبة مستعدة حقًا لفعل أي شيء لاستعادة سيدها. فتوافق مارجريتا على عرض أزازيلو وتزور الأجنبي الغامض. حتى اللقاء مع الشيطان نفسه لا يمكن أن يمنعها. الحب أقوى، الحب ليس له حواجز، لأنه قادر على تدمير كل الجدران. مارغريتا تصبح ملكة في الكرة العظيمة للأرواح الشريرة. إنها تفعل كل هذا فقط بفكر حبيبها. أنا معجب حقًا بقوة حب هذه المرأة! أعتقد أنه بفضل مشاعرها وجهودها فقط تم لم شمل الشخصيات في نهاية العمل.

لكن الحب الحقيقي الذي يستهلك كل شيء ليس له مكان في الواقع القاسي. لذلك يموت السيد ومارغريتا من أجل العالم من حولهما. بفضل Woland، يذهبون إلى واقع مختلف تماما، حيث ينتظرهم السلام الأبدي والحب.

لقد كنت سعيدًا للغاية بهذا العمل الرائع الذي قام به بولجاكوف. وبالفعل تطرق المؤلف في روايته إلى عدد كبير من المواضيع. لكن الأهم من ذلك كله أنني أذهلتني صورة مارجريتا كرمز للحب العميق والقوي. هذه البطلة قريبة جدًا مني لتضحيتها بنفسها. أعتقد أنه من أجل الحب يمكنك التغلب على جميع العقبات والصعوبات.

قصة A. I. Kuprin "Shulamith" مثيرة للاهتمام ببساطة لأن حبكتها مبنية على إحدى الأساطير الكتابية، ذات طابع إنساني مدهش، مؤثرة وأبدية. تعود جذور هذه الأسطورة إلى "كتاب أغاني سليمان" الذي يُنسب إنشائه إلى شخصية تاريخية حقيقية - الملك العبري سليمان.

"أغنية الأغاني" هي الأكثر شعرية وملهمة، والأكثر "أرضية" و "وثنية" من كتب الكتاب المقدس، والتي تم إنشاؤها على أساس كلمات الحب الشعبية. تتميز حبكة قصة "شولاميث" أيضًا بكونها بسيطة في المظهر فقط. لكن بعد القراءة يطرح السؤال: ما قصة هذه القصة؟ يمكن للمرء أن يفترض دون توتر الإجابة التالية: "وقع الملك سليمان في حب الفتاة الفلاحية الفقيرة شولاميث، ولكن بسبب غيرة زوجة الملكة أستيس المهجورة، ماتت الفتاة المسكينة وسيف في صدرها". لكن دعونا لا نتعجل: ففي نهاية المطاف، هذا مثل، أسطورة تحتوي على قدر معين من الحبكة الرومانسية، وبالتالي، فإن ما يكمن على السطح لا يمكن أن يستنفد العمق الكامل للتعميم الوارد في العمل. لذلك يمكن صياغة السؤال التالي على النحو التالي: "ما هي هذه القصة أيضًا، هل هي فقط عن الحب المأساوي بسبب غيرة شخص ما؟" هذا الكتاب، أولاً، يدور حول رجل حكيم وسيم وشجاع اسمه سليمان، وعن فتاة لطيفة وحنونة وجميلة تدعى شولاميث؛ هذا الكتاب ترنيمة للتفرد والتفرد وعظمة جمال الجسد الأنثوي وموضوع الحب. حب شولاميث "قوي كالموت". لكن... لماذا يقترن هذان المفهومان باستمرار مع بعضهما البعض؟ ربما من أجل قول شيء لطيف؟ لكن لا، الموت لا يجعل نفسه ينتظر طويلاً - لقد تم تخصيص سبعة أيام فقط لشولاميث وسليمان للاستمتاع بأعظم وأقوى شعور في العالم - الحب.

فهل الغيرة - وإن كانت "قاسية كالجحيم" ولكن لا تزال ذات شعور منخفض - هي سبب وفاة شولاميث؟ بطريقة ما هذه الأشياء لا تتناسب مع بعضها البعض. ولا أريد أن أعتقد أن هذا هو الحال بالضبط. ثم ماذا؟ لماذا مات شولاميث؟ ولكن كيف يمكن أن يكون الأمر خلاف ذلك؟ كان محكومًا على الفتاة بالموت منذ اللحظة التي التقت فيها بالملك، منذ اللحظة التي وقعوا فيها في حب بعضهم البعض - حسنًا، ماذا يمكن أن ينتظر شولاميث في قصر سليمان؟! هذا ليس سوى الجانب الخارجي للمشكلة: القوة الملكية، والقصور، والوضع الاجتماعي للناس - هذه مجرد الخلفية، وزخرفة الدراما العظيمة التي تسمى الحياة. لا شيء، لا شيء على الإطلاق سيتغير لو كنا نتحدث عن فلاحة وفلاح، عن أميرة وفقيرة، في كلمة واحدة، عن الأشخاص المحبوبين والمحبين. الحب، بعد ولادته، محكوم عليه بالموت، تمامًا كما يجب على الشخص، بمجرد ولادته، أن يموت عاجلاً أم آجلاً: لم يسمع العالم (ولن يسمع أبدًا) عن شخص يموت دون أن يولد!

لذلك في حالة أبطال كوبرين، كان الوضع "مبرمجا" منذ البداية. ولكن لكي لا نقع في أحكام أحادية الجانب، من الضروري أن نأخذ في الاعتبار ما يلي: من الضروري تفسير مفهوم "الموت" على نطاق أوسع، فالموت لا يعني توقف الوجود الجسدي فحسب، بل يعني الانتقال، أو بالأحرى لحظة الانتقال من حالة إلى أخرى. شولاميث، حبها يشبه تلك الزهرة العطرة التي "تموت" بعد الإخصاب، وتتحول إلى ثمرة. ومثل تلك الزهرة، "تموت" شولاميث وحبها، وتتحولان إلى "أغنية الأغاني" - هذا النصب التذكاري الحي للأنوثة والجمال والحب.

ولكن حتى لو لم يهلك شولاميث، لكان الحب قد "مات". كما هي الحال مع حبيبة سليمان نفسها. علاوة على ذلك، لم نكن لنعرف عنها أبدًا، لأن شولاميث ستصبح مختلفة قريبًا، وكان الحب بينها وبين سليمان سيكتسب صفة جديدة، صفة شاعرية عائلية مبتذلة. هذا لا يعني أن محبة الزوجة والزوج سيئة أو أسوأ، لكنه يعني ببساطة أن نشيد الأناشيد لم يكن ليظهر أبدًا. ماذا تقدم لنا قصة "شولاميث"؟ إن فهم الحقيقة أمر صعب، وربما مرير، لكنه لا يتوقف عن كونه صحيحا. بالإضافة إلى ذلك، بعد أن يدرك الإنسان مثل هذه الأشياء، يتخلص من الأوهام، ويتعلم تقييم الحياة بشكل واقعي، ويجهز نفسه للمستقبل، حتى لا يصاب بخيبة أمل، ولا ييأس من التحولات الحتمية التي أعدها له الوجود.

خريطة الموقع