أوهام ملونة تخدع عقولنا (18 صورة). "ساحة ماليفيتش السوداء

هناك أعمال فنية يعرفها الجميع. من أجل هذه اللوحات ، يقف السائحون في طوابير طويلة في أي طقس ، وبعد ذلك ، عند الدخول ، يأخذون ببساطة صورة سيلفي أمامهم. ومع ذلك ، إذا سألت سائحًا ابتعد عن المجموعة عن سبب حرصه الشديد على النظر إلى التحفة الفنية ، فمن غير المرجح أن يشرح سبب معاناته ودفعه ومعاناته من البعد البؤري. غالبًا ما تكون الحقيقة هي أنه نظرًا للضوضاء المعلوماتية المستمرة حول عمل معين ، يتم نسيان جوهره. مهمتنا في عنوان "رائعة وغير مفهومة" هي أن نتذكر لماذا يجب على الجميع الذهاب إلى متحف الإرميتاج واللوفر وأوفيزي.

كانت اللوحة الأولى في قسمنا هي المربع الأسود لكازيمير ماليفيتش. ربما يكون هذا العمل الأكثر شهرة وإثارة للجدل في الفن الروسي ، وفي الوقت نفسه أكثر الأعمال شهرة في الغرب. لذلك ، يوجد الآن في لندن معرض واسع النطاق مخصص لعمل الفنان. كان المعرض الرئيسي ، بالطبع ، الساحة السوداء. بل يمكن القول إن النقاد الأوروبيين يقرنون الفن الروسي ليس بكارل بريولوف وإيليا ريبين ، بل بماليفيتش. في الوقت نفسه ، لسوء الحظ ، يمكن لعدد قليل من زوار معرض تريتياكوف أو الأرميتاج أن يقولوا بوضوح سبب شهرة هذه اللوحة. اليوم سنحاول إصلاحه.

كازيمير ماليفيتش (1879-1935) "صورة شخصية". 1933

1. ليس كذلك"مربع أسود"، أ"مربع أسود على خلفية بيضاء"

وهذا مهم. هذه الحقيقة جديرة بالتذكر ، مثل نظرية فيثاغورس: من غير المحتمل أن تكون مفيدة في الحياة ، لكن من غير اللائق إلى حد ما عدم معرفتها.

K. Malevich "مربع أسود على خلفية بيضاء." 1915 مخزن في معرض تريتياكوف

2. إنها ليست مربعة

في البداية ، أطلق الفنان على رسوماته اسم "رباعي الزوايا" ، وهو ما تؤكده الهندسة الخطية: لا توجد زوايا قائمة ، والجوانب ليست متوازية مع بعضها البعض ، والخطوط نفسها غير متساوية. وهكذا ، خلق شكلا متحركا. على الرغم من أنه ، بالطبع ، كان يعرف كيفية استخدام المسطرة.

3. لماذا رسم ماليفيتش مربعًا؟

يكتب الفنان في مذكراته أنه فعل ذلك دون وعي. ومع ذلك ، يمكن تتبع تطور الفكر الفني في لوحاته.

عمل ماليفيتش رسامًا. ليس من المستغرب أنه في البداية كان مفتونًا بالتكعيبية بأشكالها العادية. على سبيل المثال ، صورة عام 1914 هي "تكوين مع الموناليزا". تظهر المستطيلات بالأبيض والأسود هنا بالفعل.

على اليسار - كازيمير ماليفيتش "تكوين مع الموناليزا". على اليمين - ليوناردو دافنشي "الموناليزا" ، هي "جيوكوندا"

ثم ، عند إنشاء مشهد لأوبرا "النصر على الشمس" ، ظهرت فكرة المربع كعنصر مستقل. إلا أن لوحة "المربع الأسود" ظهرت بعد ذلك بعامين فقط.

4. لماذا مربع؟

يعتقد ماليفيتش أن المربع هو أساس جميع الأشكال. إذا اتبعت منطق الفنان ، فإن الدائرة والصليب هما بالفعل عنصران ثانويان: دوران المربع يشكل دائرة ، وحركة المستويات البيضاء والسوداء - صليب.

رُسمت اللوحات "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود" بالتزامن مع "المربع الأسود". لقد شكلوا معًا أساس نظام فني جديد ، لكن الهيمنة كانت دائمًا وراء الساحة.

"المربع الأسود" - "الدائرة السوداء" - "الصليب الأسود"

5. لماذا المربع أسود؟

بالنسبة إلى Malevich ، الأسود هو مزيج من جميع الألوان الموجودة ، بينما الأبيض هو غياب أي لون. على الرغم من أن هذا مخالف تمامًا لقوانين البصريات. يتذكر الجميع كيف قالوا في المدرسة إن الأسود يمتص الباقي ، والأبيض يربط الطيف بأكمله. وبعد ذلك أجرينا تجارب على العدسات ، بالنظر إلى قوس قزح الناتج. لكن مع ماليفيتش ، فإن العكس هو الصحيح.

6. ما هو التفوق وكيف نفهمه؟

أسس ماليفيتش اتجاهًا جديدًا في الفن في منتصف العقد الأول من القرن العشرين. أطلق عليها اسم التفوق ، والتي تعني "الأعلى" في اللاتينية. وهذا يعني ، في رأيه ، أن هذا الاتجاه كان يجب أن يصبح ذروة جميع عمليات البحث الإبداعية عن الفنانين.

من السهل التعرف على التفوق: يتم دمج الأشكال الهندسية المختلفة في تكوين ديناميكي واحد ، وعادة ما يكون غير متماثل.

K. Malevich "التفوق". 1916
مثال على أحد مؤلفات الفنان المتفوقة العديدة.

ماذا يعني ذلك؟ عادة ما ينظر المشاهد إلى هذه الأشكال على أنها مكعبات أطفال متعددة الألوان منتشرة على الأرض. موافق ، لا يمكنك رسم نفس الأشجار والمنازل لمدة ألفي عام. يجب أن يجد الفن أشكالًا جديدة للتعبير. وهي ليست دائمًا واضحة للناس العاديين. على سبيل المثال ، كانت اللوحات القماشية للصغار الهولنديين ذات يوم ثورية وذات مفاهيم عميقة. تم عرض فلسفة الحياة من خلال الأشياء على الأرواح الساكنة. ومع ذلك ، يُنظر إليها الآن على أنها صور جميلة ، ولا يفكر العارض الحديث ببساطة في المعنى العميق للأعمال.

Jan Davidsz de Heem "فطور مع فواكه وسرطان البحر". الربع الثاني من القرن السابع عشر.
كل عنصر في اللغة الهولندية الساكنة له معنى رمزي معين. على سبيل المثال ، الليمون هو رمز للاعتدال.

ينهار هذا النظام المتماسك عند التعرف على لوحات الفنانين الطليعيين. نظام "جميل - ليس جميل" ، "واقعي - غير واقعي" لا يعمل هنا. على المشاهد أن يفكر في ما يمكن أن تعنيه هذه الخطوط والدوائر الغريبة على القماش. على الرغم من أنه ، في الواقع ، لا يوجد أي معنى أقل في الليمون في الهولنديين الذي لا يزال يعيش ، إلا أن زوار المتحف فقط ليسوا مجبرين على حلها. في لوحات القرن العشرين ، يجب على المرء أن يفهم على الفور فكرة العمل الفني ، وهو أمر أكثر صعوبة.

7. هل كان ماليفيتش فقط هو الذي كان ذكيًا جدًا؟

لم يكن ماليفيتش أول فنان يرسم مثل هذه اللوحات. كان العديد من أساتذة فرنسا وإنجلترا وروسيا قريبين من فهم الفن غير الموضوعي. لذلك ، ابتكر موندريان تركيبات هندسية في 1913-1914 ، ورسمت الفنانة السويدية هيلما أف كلينت ما يسمى بالمخططات الملونة.

هيلما أف كلينت. من سلسلة SUW (النجوم والكون). 1914 - 1915 سنة.

ومع ذلك ، فقد اكتسبت الهندسة من ماليفيتش دلالة فلسفية واضحة. اتبعت فكرته بوضوح من الاتجاه الفني السابق - التكعيبية ، حيث تنقسم الأشياء إلى أشكال هندسية ، وكل منها مرسومة على حدة. في التفوق ، توقفوا عن تصوير الشكل الأصلي ، وتحول الفنانون إلى الهندسة البحتة.

بابلو بيكاسو "ثلاث نساء" 1908
مثال على التكعيبية. هنا لا يزال الفنان لا يتخلى عن النموذج الأولي - جسم الإنسان. تبدو الأشكال وكأنها عمل نحات نجار ، يبدو أنه ابتكر عمله بفأس. تم طلاء كل "شريحة" من التمثال بظلال حمراء ولا تتجاوز الحدود.

8. كيف يمكن تحريك المربع؟

على الرغم من الطابع الثابت الخارجي ، تعتبر هذه الصورة واحدة من أكثر الصور ديناميكية في تاريخ الطليعة الروسية.

كما تصورها الفنان ، يرمز المربع الأسود إلى الشكل النقي ، بينما ترمز الخلفية البيضاء إلى الفضاء اللامتناهي. استخدم Malevich صفة "ديناميكي" لإظهار أن هذا النموذج موجود في الفضاء. إنه مثل كوكب في الكون.

لذا فإن الخلفية والشكل لا ينفصلان عن بعضهما البعض: كتب ماليفيتش أن "أهم شيء في التفوق هو أساسين - طاقة الأسود والأبيض ، والتي تعمل على الكشف عن شكل الفعل." (Malevich K. الأعمال المجمعة في 5 مجلدات. M. ، 1995. المجلد 1. ص 187)

9. لماذا يحتوي Black Square على تاريخين للإنشاء؟

تم إنشاء اللوحة في عام 1915 ، على الرغم من أن المؤلف نفسه كتب عام 1913 على الجانب الخلفي. تم القيام بذلك ، على ما يبدو ، من أجل الالتفاف على منافسيهم وتأكيد الأسبقية في إنشاء التكوين التفوقي. في الواقع ، في عام 1913 ، شارك الفنان في تصميم أوبرا "انتصار فوق الشمس" ، وفي رسوماته ، كان هناك بالفعل مربع أسود كرمز لهذا الانتصار.

لكن في الرسم ، تجسدت الفكرة فقط في عام 1915. قُدِّمت اللوحة في المعرض الطليعي "0 ، 10" ، ووضعها الفنان في الزاوية الحمراء ، المكان الذي تُعلَّق فيه الأيقونات عادةً في منزل أرثوذكسي. من خلال هذه الخطوة ، أعلن ماليفيتش أهمية اللوحة القماشية واتضح أنه كان على حق: أصبحت اللوحة نقطة تحول في تطور الطليعة.

أخذت الصورة في معرض "0 ، 10". "المربع الأسود" معلق في الزاوية الحمراء

10. لماذا يوجد "المربع الأسود" في كل من متحف الإرميتاج ومعرض تريتياكوف؟

تناول ماليفيتش عدة مرات موضوع الساحة ، لأنه بالنسبة له هو أهم شكل متفوق ، وبعد ذلك ، بترتيب الأهمية ، تأتي الدائرة والصليب.

هناك أربع "مربعات سوداء" في العالم ، لكنها ليست نسخًا كاملة لبعضها البعض. تختلف في الحجم والنسب ووقت الإنشاء.

"مربع أسود". 1923 مخزنة في المتحف الروسي

تم إنشاء "المربع الأسود" الثاني في عام 1923 لبينالي البندقية. ثم في عام 1929 ، وخاصة في معرضه الفردي ، رسم الفنان لوحة ثالثة. يُعتقد أن مدير المتحف طلب ذلك ، لأن النسخة الأصلية لعام 1915 كانت مغطاة بالفعل بشبكة من التشققات ، والكراكيلور. الفنانة لم تعجبه الفكرة ورفضت لكنها غيرت رأيه بعد ذلك. لذلك أصبح العالم مربعًا واحدًا أكثر.

"مربع أسود". 1929 مخزن في معرض تريتياكوف

تم إنشاء التكرار الأخير في عام 1931. لم يعلم أحد بوجود الخيار الرابع ، حتى عام 1993 جاء مواطن معين إلى فرع إنكومبانك في سامارا وترك هذه الصورة بكفالة. لم يُشاهد العاشق الغامض للرسم مرة أخرى: لم يعد قط من أجل اللوحة. أصبحت اللوحة مملوكة للبنك. لكن ليس لوقت طويل: أفلس عام 1998. تم شراء اللوحة ونقلها إلى الأرميتاج لحفظها.

"مربع أسود". أوائل الثلاثينيات. مخزنة في هيرميتاج

لذلك ، تم الاحتفاظ باللوحة الأولى لعام 1915 والنسخة الثالثة لعام 1929 في معرض تريتياكوف ، والنسخة الثانية في المتحف الروسي ، والأخيرة في هيرميتاج.

11. كيف كان رد فعل المعاصرين على "المربع الأسود"؟

إذا لم يعد هناك أي أمل في فهم عمل ماليفيتش ، فلا تحزن. حتى أتباع الفنان الروسي الطليعي لم يفهموا تمامًا النية العميقة للفنان. نجت يوميات أحد معاصري الماجستير ، فيرا بيستل ، حتى عصرنا. هي تكتب:

"قام ماليفيتش ببساطة برسم مربع ورسمه بالكامل بالطلاء الوردي ، وبطلاء أسود آخر ، ثم العديد من المربعات والمثلثات بألوان مختلفة. كانت غرفته ذكية ، ومتعددة الألوان ، وكان من الجيد للعين أن تنتقل من لون إلى آخر - جميع الأشكال الهندسية المختلفة. ما مدى هدوء النظر إلى المربعات المختلفة ، لم يكن هناك شيء يفكر فيه ، ولم يكن هناك شيء مطلوب. كان اللون الوردي ممتعًا ، وبجانبه الأسود كان أيضًا ممتعًا. وقد أحببنا ذلك. كما أصبحنا متفوقين ". (ماليفيتش عن نفسه. معاصرون عن ماليفيتش. رسائل. وثائق. مذكرات. نقد. في مجلدين. م ، 2004 ، المجلد الأول ، ص 144-145)

إنه مثل القول عن حياة الهولنديين الصغار - لماذا نفكر في الأمر.

ومع ذلك ، هناك ملاحظات أكثر ثاقبة. على الرغم من حقيقة أنه لم يفهم الجميع النص الفلسفي للقماش ، إلا أن أهميتها كانت موضع تقدير. قال أندريه بيلي هذا عن التفوق:

"تاريخ الرسم وكل هذه Vrubels أمام مثل هذه المربعات صفر!" (ماليفيتش عن نفسه. معاصرون عن ماليفيتش. رسائل. وثائق. مذكرات. نقد. في مجلدين. م ، 2004 ، المجلد الأول ، ص 108).

كان ألكسندر بينوا ، مؤسس حركة عالم الفن ، غاضبًا للغاية من تصرفات ماليفيتش الغريبة ، لكنه لا يزال يفهم الأهمية التي اكتسبتها اللوحة:

"المربع الأسود في إطار أبيض هو" الأيقونة "التي يقدمها المستقبليون بدلاً من مادونا والزهرة الوقحة. هذه ليست مزحة بسيطة ، وليست تحديًا بسيطًا ، ولكن هذه إحدى أعمال التوكيد الذاتي لتلك البداية ، والتي لها اسمها في رجس الخراب ... ". (Benoit A. آخر معرض مستقبلي. من "Malevich عن نفسه ...". V.2. ص 524)

بشكل عام ، تركت الصورة انطباعًا مزدوجًا على معاصري الفنان.

12. لماذا لا أستطيع رسم المربع الأسود وأصبحت مشهورة؟

يمكنك الرسم ، لكنك لن تكون قادرًا على أن تصبح مشهورًا. لا يقتصر معنى الفن المعاصر على ابتكار شيء جديد تمامًا فحسب ، بل يكمن أيضًا في تقديمه بشكل صحيح.

على سبيل المثال ، تم رسم المربعات السوداء حتى قبل ماليفيتش. في عام 1882 ، رسم بول بيلهولد لوحة تحمل عنوانًا غير صحيح سياسيًا "القتال الليلي للزنوج في الطابق السفلي". حتى في وقت سابق ، في القرن السابع عشر ، رسم الفنان الإنجليزي Flood The Great Darkness. لكن الفنان الروسي الطليعي هو الذي ميز الفلسفة الجديدة بصورة واستغلها لعدة عقود. هل تستطيع فعل ذلك؟ إذن إمض قدما.

روبرت فيضان "الظلام العظيم" 1617.

بول بيلهولد "Negro Night Fight in the Basement". 1882

أهم ما يميز أعيننا هو قدرتها على تمييز الألوان. يمكن اعتبار إحدى الخصائص المتعلقة برؤية الألوان ظاهرة تحويل الحد الأقصى للرؤية النسبية أثناء الانتقال من رؤية النهار إلى رؤية الشفق.

مع رؤية الشفق (الإضاءة المنخفضة) ، لا تقل حساسية العين لإدراك الألوان بشكل عام فحسب ، ولكن حتى في ظل هذه الظروف ، تكون حساسية العين منخفضة تجاه ألوان الجزء ذي الطول الموجي الطويل من الطيف المرئي (أحمر ، البرتقالي) وزيادة الحساسية لألوان الجزء قصير الموجة من الطيف (الأزرق والبنفسجي).

يمكننا أن نشير إلى عدد من الحالات عندما نواجه أيضًا أخطاء بصرية أو أوهامًا عند النظر إلى الأشياء الملونة.

أولاً ، أحيانًا نحكم عن طريق الخطأ على تشبع لون كائن ما من خلال سطوع الخلفية أو لون الكائنات الأخرى المحيطة به. في هذه الحالة ، تنطبق أيضًا قوانين تباين السطوع: يضيء اللون على خلفية داكنة ويغمق على خلفية فاتحة.
كتب الفنان والعالم العظيم ليوناردو دافنشي: "من ألوان متساوية البياض ، يبدو ذلك أفتح ، والذي سيكون على خلفية داكنة ، وسيبدو الأسود أكثر كآبة على خلفية بياض أكبر. وسيبدو اللون الأحمر أكثر ناريًا في خلفية أغمق ، وكذلك جميع الألوان محاطة بأضدادها المباشرة ".

ثانيًا ، هناك مفهوم اللون الفعلي أو التباين اللوني ، عندما يتغير لون الكائن الذي نلاحظه اعتمادًا على الخلفية التي نلاحظها على أساسها. هناك العديد من الأمثلة على تأثير تباين الألوان على العين. كتب جوته ، على سبيل المثال ، أن "العشب الذي ينمو في فناء مرصوف بالحجر الجيري الرمادي يبدو وكأنه ذو لون أخضر لا متناهٍ عندما تلقي غيوم المساء انعكاسًا ضارب إلى الحمرة وبالكاد يمكن ملاحظته على الحجارة". لون الفجر التكميلي أخضر. هذا اللون الأخضر المتباين ، عند مزجه مع الأخضر من العشب ، ينتج "أخضر جميل بلا حدود".

يصف جوته أيضًا ظاهرة ما يسمى بـ "الظلال الملونة". "واحدة من أجمل حالات الظلال الملونة يمكن ملاحظتها عند اكتمال القمر. يمكن معادلة ضوء الشموع وضوء القمر تمامًا من حيث الشدة. يمكن صنع كلا الظلال بنفس القوة والوضوح ، بحيث يكون كلا اللونين متوازنين تمامًا. تعيين الشاشة بحيث يكون الضوء كاملاً ، يسقط القمر عليها مباشرة ، وتوضع الشمعة إلى حد ما على الجانب على مسافة مناسبة ، ويثبت بعض الجسم الشفاف أمام الشاشة ، ثم يظهر ظل مزدوج ، ويظهر الظل الآخر. القمر والذي يضيء الشمعة في نفس الوقت يبدو وكأنه ألوان ضاربة إلى الحمرة واضحة ، وعلى العكس من ذلك ، تلك التي تلقيها الشمعة ، لكنها تضيء القمر - أجمل لون أزرق. حيث يلتقي الظلالان ويندمجان في أولاً ، يتم الحصول على ظل أسود ".

أوهام مرتبطة بالسمات الهيكلية للعين.

انظر إلى الصورة (أدناه) بالقرب من الحافة اليمنى للشاشة

نقطة عمياء.

تم اكتشاف وجود بقعة عمياء على شبكية العين لأول مرة في عام 1668 من قبل الفيزيائي الفرنسي الشهير إي ماريوت. يصف ماريوت تجربته في التأكد من وجود بقعة عمياء على النحو التالي:

"أرفقت دائرة صغيرة من الورق الأبيض على خلفية داكنة ، على مستوى العين تقريبًا ، وفي نفس الوقت طلبت من الدائرة الأخرى أن تُثبَّت على جانب الأول ، على اليمين على مسافة حوالي قدمين) ، ولكن أقل إلى حد ما بحيث سقطت صورتها على العصب البصري لعيني اليمنى ، بينما أغلقت يساري. وقفت مقابل الدائرة الأولى وابتعدت تدريجيًا ، وأبقى عيني اليمنى عليها. وعندما كنت على بعد 9 أقدام ، كانت الثانية الدائرة ، التي يبلغ حجمها حوالي 4 بوصات ، اختفت تمامًا عن الأنظار. لم أستطع أن أعزو هذا إلى موضعها الجانبي ، لأنني ميزت الأشياء الأخرى التي كانت أكثر جانبًا منه ؛ كنت أعتقد أنه تمت إزالتها إذا لم أجده مرة أخرى بأدنى حركة للعيون.

من المعروف أن ماريوت كان يسلي الملك الإنجليزي تشارلز الثاني وحاشيته بتعليمهم رؤية بعضهم البعض دون رأس. لا تحتوي شبكية العين في المكان الذي يدخل فيه العصب البصري إلى العين على نهايات حساسة للضوء من الألياف العصبية (العصي والمخاريط). وبالتالي ، فإن صور الأجسام التي تسقط على هذا المكان من شبكية العين لا تنتقل إلى الدماغ.

هنا مثال آخر مثير للاهتمام. في الواقع ، الدائرة متساوية تمامًا. الأمر يستحق التحديق ونحن نراه.

التأثير البصري للون.

يشمل هذا التأثير الأوهام أو الظواهر البصرية التي يسببها اللون وتغيير مظهر الأشياء. بالنظر إلى الظواهر البصرية للون ، يمكن تقسيم كل الألوان إلى مجموعتين: الأحمر والأزرق ، لأن بشكل عام ، ستنجذب الألوان في خواصها الضوئية نحو إحدى هذه المجموعات. الاستثناء أخضر.الألوان الفاتحة ، مثل الأبيض أو الأصفر ، تخلق تأثير إشعاع ، كما لو أنها تنتشر إلى الألوان الداكنة الموجودة بجانبها وتقلل الأسطح المطلية بهذه الألوان. على سبيل المثال ، إذا اخترق شعاع من الضوء من خلال صدع في جدار خشبي ، فإن الكراك يبدو أوسع مما هو عليه في الواقع. عندما تشرق الشمس من خلال أغصان الأشجار ، تظهر الأغصان أرق من المعتاد.

تلعب هذه الظاهرة دورًا أساسيًا في تصميم الخطوط. بينما ، على سبيل المثال ، يحتفظ الحرفان E و F بارتفاعهما الكامل ، يتم تقليل ارتفاع الأحرف مثل O و G بشكل طفيف ، ويتم تقليله بشكل أكبر بسبب النهايات الحادة للحرف A و V. تظهر هذه الأحرف أسفل ارتفاع السطر الكلي . بحيث يبدو أنها بنفس الارتفاع مع بقية أحرف السطر ، تم إخراجها بالفعل لأعلى أو لأسفل قليلاً خارج السطر عند وضع العلامات. يفسر تأثير التشعيع أيضًا الانطباع المختلف للأسطح المغطاة بخطوط عرضية أو طولية. يبدو أن الحقل الذي يحتوي على خطوط عرضية أقل من حقل ذي خطوط طولية ، نظرًا لأن اللون الأبيض المحيط بالحقل يخترق أعلى وأسفل بين الخطوط ويقلل بصريًا ارتفاع الحقل.

الملامح البصرية الرئيسية لمجموعات اللون الأحمر والأزرق.

أصفربصريا يرفع السطح. يبدو أيضًا أنه أكثر شمولاً بسبب تأثير التشعيع. اللون الأحمر يقترب منا ، والأزرق ، على العكس من ذلك ، يبتعد. الطائرات ، المطلية باللون الأزرق الداكن والأرجواني والأسود ، تتناقص بصريًا وتندفع نحو الأسفل.

اللون الاخضر- أهدأ من كل الألوان.

وتجدر الإشارة أيضًا إلى حركة الطرد المركزي للأصفر والأزرق المركزي.

اللون الأول يخرز العين ، وفي الثاني تغرق العين. ويزداد هذا التأثير إذا أضيف إليه الاختلاف في الضوء والظلمة ، أي. يتم تحسين اللون الأصفر بإضافة الأبيض إليه ، والأزرق بتغميقه باللون الأسود.

فيما يتعلق ببنية العين ، يكتب الأكاديمي SI Vavilov: "ما مدى بساطة الجزء البصري من العين ، ومدى تعقيد آلية إدراكه. لا يقتصر الأمر على أننا لا نعرف المعنى الفسيولوجي للعناصر الفردية لشبكية العين ، ولكننا كذلك غير قادر على تحديد مدى ملاءمة التوزيع المكاني للخلايا الحساسة للضوء ، وسبب الحاجة إلى نقطة عمياء ، وما إلى ذلك. أمامنا ليس جهازًا فيزيائيًا صناعيًا ، ولكنه عضو حي تختلط فيه الفضائل بالعيوب ، ولكن كل شيء مرتبط ارتباطًا وثيقًا العيش كله.

يبدو أن النقطة العمياء يجب أن تمنعنا من رؤية الجسم بأكمله ، لكن في ظل الظروف العادية لا نلاحظ ذلك.

أولاً ، لأن صور الأشياء التي تسقط على النقطة العمياء في عين لا تُعرض على النقطة العمياء في العين الأخرى ؛ ثانيًا ، لأن الأجزاء المتساقطة من الأشياء تمتلئ بشكل لا إرادي بصور الأجزاء المجاورة الموجودة في مجال الرؤية. إذا ، على سبيل المثال ، عند النظر إلى الخطوط الأفقية السوداء ، فإن بعض مناطق صورة هذه الخطوط على شبكية عين واحدة تقع على نقطة عمياء ، فلن نرى كسرًا في هذه الخطوط ، لأن عيننا الأخرى ستشكل عن نواقص الأول. حتى عند الملاحظة بعين واحدة ، فإن عقلنا يعوض نقص شبكية العين ولا يصل اختفاء بعض تفاصيل الأشياء من مجال الرؤية إلى وعينا.
النقطة العمياء كبيرة جدًا (على مسافة مترين من الراصد ، حتى وجه الشخص يمكن أن يختفي من مجال الرؤية) ، ولكن في ظل ظروف الرؤية العادية ، فإن حركة أعيننا تقضي على هذا "النقص" في الشبكية .

تشعيع

تكمن ظاهرة التشعيع في حقيقة أن الأجسام المضيئة على خلفية مظلمة تبدو وكأنها تتضخم مقابل أحجامها الحقيقية ، وكما كانت ، فإنها تلتقط جزءًا من الخلفية المظلمة. هذه الظاهرة معروفة منذ العصور القديمة. حتى فيتروفيوس (القرن الأول قبل الميلاد) ، مهندس ومهندس روما القديمة ، أشار في كتاباته إلى أنه عندما يتم الجمع بين الظلام والنور ، "يلتهم الضوء الظلام". على شبكية العين ، يلتقط الضوء جزئيًا المكان الذي يشغله الظل. قدم التفسير الأولي لظاهرة التشعيع من قبل R.Dickartes ، الذي جادل بأن الزيادة في حجم الأجسام الخفيفة تحدث بسبب انتشار الإثارة الفسيولوجية إلى الأماكن المجاورة للمنطقة المتهيجة مباشرة من شبكية العين.
ومع ذلك ، يتم حاليًا استبدال هذا التفسير بتفسير جديد أكثر صرامة ، صاغه هيلمهولتز ، والذي وفقًا للظروف التالية هي السبب الجذري للإشعاع. يتم تصوير كل نقطة مضيئة على شبكية العين في شكل دائرة صغيرة من التشتت بسبب عيب العدسة (انحراف ، من اللاتينية - الانحراف) ، تكييف غير دقيق ، إلخ. عندما نفكر في سطح فاتح مقابل الظلام الخلفية ، بسبب التشتت الشاذ ، حدود هذا السطح ، والسطح يبدو لنا أكبر من أبعاده الهندسية الحقيقية ؛ يبدو أنه يمتد على حواف الخلفية المظلمة المحيطة به.

يكون تأثير التشعيع أكثر حدة ، وكلما كان تأقلم العين أسوأ. نظرًا لوجود دوائر من تشتت الضوء على شبكية العين ، في ظل ظروف معينة (على سبيل المثال ، خيوط سوداء رفيعة جدًا) ، يمكن أيضًا أن تتعرض الأجسام المظلمة الموجودة على خلفية فاتحة لمبالغة وهمية - وهذا ما يسمى بالإشعاع السلبي. هناك الكثير من الأمثلة عندما نلاحظ ظاهرة التشعيع ، فلا يمكن إعطاؤها هنا بالكامل.

يقول الفنان والعالم والمهندس الإيطالي العظيم ليوناردو دافنشي في ملاحظاته ما يلي حول ظاهرة التشعيع: "عندما تكون الشمس مرئية خلف الأشجار الخالية من الأوراق ، تتقلص جميع فروعها المقابلة للجسم الشمسي بحيث تصبح غير مرئية ، سيحدث نفس الشيء مع وجود رمح بين العين والجسم الشمسي ، رأيت امرأة ترتدي ثيابًا سوداء ، مع شريط أبيض حول رأسها ، ويبدو أن الأخير ضعف عرض كتفي امرأة كانت يرتدون ملابس سوداء. عن بعضهم البعض على مسافات مساوية لعرض هذه الأسنان ، ثم يبدو أن الفترات الفاصلة أكبر بكثير من الأسنان ... ".

يشير الشاعر الألماني الكبير جوته إلى عدد من الملاحظات حول ظاهرة التشعيع في الطبيعة في أطروحته "تعليم الزهور". يكتب عن هذه الظاهرة على النحو التالي: "يبدو أن الجسم المظلم أصغر من جسم فاتح من نفس الحجم. إذا نظرنا في نفس الوقت إلى دائرة بيضاء على خلفية سوداء ودائرة سوداء بنفس القطر على خلفية بيضاء ، إذن هذا الأخير يبدو لنا تقريبًا "/ ، أقل من الأول. إذا تم تكبير الدائرة السوداء بالمقابل ، فستظهر متساوية. يبدو أن هلال القمر الشاب ينتمي إلى دائرة قطرها أكبر من بقية الجزء المظلم من القمر ، والذي يمكن تمييزه أحيانًا في هذه الحالة.

ظاهرة التشعيع في الملاحظات الفلكية تجعل من الصعب ملاحظة خطوط سوداء رفيعة على كائنات المراقبة ؛ في مثل هذه الحالات من الضروري إيقاف عدسة التلسكوب. لا يرى الفيزيائيون ، بسبب ظاهرة التشعيع ، حلقات محيطية رفيعة لنمط الانعراج. في الفستان الغامق ، يبدو الناس أنحف من الفستان الفاتح. تنتج مصادر الضوء المرئية من خلف الحافة درجة ظاهرة فيها. يتم تمثيل المسطرة ، التي تظهر منها شعلة الشمعة ، بشق في هذا المكان. شروق الشمس وغروبها يصنع شقًا في الأفق.

بعض الأمثلة الأخرى.

يبدو أن الخيط الأسود ، إذا تم إمساكه أمام اللهب الساطع ، متقطع في هذا المكان ؛ يبدو الفتيل المتوهج للمصباح المتوهج أكثر سمكًا مما هو عليه بالفعل ؛ يبدو سلك الضوء على خلفية مظلمة أكثر سمكًا من السلك الفاتح. تبدو الحواف في إطارات النوافذ أصغر مما هي عليه بالفعل. تمثال مصبوب من البرونز يبدو أصغر من تمثال مصنوع من الجص أو الرخام الأبيض.

جعل مهندسو اليونان القديمة أعمدة زوايا مبانيهم أكثر سمكًا من غيرها ، نظرًا لأن هذه الأعمدة ستكون مرئية من العديد من وجهات النظر على خلفية السماء الساطعة ، وبسبب ظاهرة التشعيع ، ستظهر أرق. نحن نتعرض لوهم غريب فيما يتعلق بالحجم الظاهري للشمس. يميل الفنانون إلى رسم الشمس بشكل أكبر من اللازم مقارنة بالموضوعات المصوَّرة الأخرى. من ناحية أخرى ، في لقطات المناظر الطبيعية الفوتوغرافية ، والتي تُظهر أيضًا الشمس ، تبدو صغيرة بشكل غير طبيعي بالنسبة لنا ، على الرغم من أن العدسة تعطي الصورة الصحيحة لها.
لاحظ أنه يمكن ملاحظة ظاهرة التشعيع السلبي في مثل هذه الحالات عندما يظهر خيط أسود أو سلك معدني لامع قليلاً على خلفية بيضاء أكثر سمكًا من الأسود أو الرمادي. إذا أرادت صانعة الدانتيل ، على سبيل المثال ، أن تتباهى بفنها ، فمن الأفضل لها أن تصنع دانتيلًا من خيط أسود وتنشره على بطانة بيضاء. إذا لاحظنا الأسلاك على خلفية خطوط داكنة متوازية ، مثل السقف القرميدي أو البناء بالطوب ، فإن الأسلاك تبدو سميكة ومكسورة حيث تعبر كل من الخطوط المظلمة.

يتم ملاحظة هذه التأثيرات أيضًا عند تركيب الأسلاك في مجال الرؤية على مخطط واضح للمبنى. ربما لا ترتبط ظاهرة التشعيع بخصائص انحراف العدسة فحسب ، بل ترتبط أيضًا بتشتت وانكسار الضوء في وسط العين (طبقة من السائل بين الجفن والقرنية ، تملأ الوسائط الحجرة الأمامية وداخل العين بالكامل). لذلك ، من الواضح أن الخصائص الإشعاعية للعين مرتبطة بقوتها التحليلية والإدراك الإشعاعي لمصادر الضوء "النقطية". ترتبط قدرة العين على المبالغة في تقدير الزوايا الحادة بخصائص انحراف ، وبالتالي ، جزئيًا بظاهرة التشعيع.

اللابؤرية في العين.

يُطلق على اللابؤرية في العين عيبها ، وعادةً ما يرجع ذلك إلى الشكل غير الكروي (الحيد) للقرنية وأحيانًا الشكل غير الكروي لأسطح العدسة. تم اكتشاف اللابؤرية للعين البشرية لأول مرة في عام 1801 من قبل الفيزيائي الإنجليزي T. Jung. في ظل وجود هذا العيب (بالمناسبة ، لا يظهر في جميع الأشخاص بشكل حاد) ، لا توجد نقطة تركيز للأشعة التي تسقط موازية للعين ، بسبب اختلاف انكسار الضوء بواسطة القرنية بشكل مختلف. أقسام. يتم تصحيح الاستجماتيزم الواضح بواسطة نظارات ذات زجاج أسطواني ، والذي ينكسر أشعة الضوء فقط في الاتجاه العمودي على محور الأسطوانة.

العيون الخالية تمامًا من هذا النقص نادرة في البشر ، كما يمكن رؤيتها بسهولة. لاختبار العينين من أجل الاستجماتيزم ، غالبًا ما يستخدم أطباء العيون جدولًا خاصًا ، حيث يكون هناك اثنتا عشرة دائرة ذات سماكة متساوية على فترات منتظمة. سترى العين المصابة باللابؤرية خطوط دائرة أو أكثر على أنها أكثر سوادًا. يسمح لنا اتجاه هذه الخطوط السوداء باستنتاج طبيعة اللابؤرية في العين.

إذا كان الاستجماتيزم ناتجًا عن الشكل غير الكروي لسطح العدسة ، فعند الانتقال من رؤية واضحة للأجسام الأفقية إلى رؤية الأشياء العمودية ، يجب على الشخص تغيير مكان العين. في أغلب الأحيان ، تكون مسافة الرؤية الواضحة للأشياء العمودية أقل من المسافة الأفقية.

ليس عليك أن تكون فنانًا رائعًا لرسم مربع أسود على خلفية بيضاء. نعم ، يمكن لأي شخص أن يفعل ذلك! لكن الغموض يكمن هنا: المربع الأسود هو اللوحة الأكثر شهرة في العالم. لقد مضى ما يقرب من مائة عام على كتابتها ، ولا تتوقف الخلافات والنقاشات الساخنة. لماذا يحدث هذا؟ ما هو المعنى الحقيقي وقيمة "المربع الأسود" لماليفيتش؟

المربع الأسود هو مستطيل غامق

لأول مرة ، تم تقديم المربع الأسود لماليفيتش للجمهور في معرض مستقبلي فاضح في بتروغراد في عام 1915. من بين اللوحات الغريبة الأخرى للفنان ، بعبارات وأرقام غامضة ، بأشكال غير مفهومة وكومة من الأشكال ، برز مربع أسود في إطار أبيض لبساطته. في البداية ، كان يسمى العمل "مستطيل أسود على خلفية بيضاء". في وقت لاحق ، تم تغيير الاسم إلى "مربع" ، على الرغم من حقيقة أنه من وجهة نظر الهندسة ، فإن جميع جوانب هذا الشكل ذات أطوال مختلفة والمربع نفسه منحني قليلاً. مع كل هذه الأخطاء ، لا يتوازى أي من جوانبها مع حواف الصورة. واللون الغامق ناتج عن اختلاط ألوان مختلفة من بينها الأسود. يُعتقد أن هذا لم يكن إهمالًا للمؤلف ، بل موقفًا مبدئيًا ، الرغبة في إنشاء نموذج ديناميكي ومتحرك.

"المربع الأسود" صورة فاشلة

بالنسبة للمعرض المستقبلي "0.10" ، الذي افتتح في سانت بطرسبرغ في 19 ديسمبر 1915 ، كان على ماليفيتش أن يرسم عدة لوحات. كان الوقت ينفد ، والفنان إما لم يكن لديه الوقت لإكمال اللوحة للمعرض ، أو لم يكن راضيًا عن النتيجة ، وقام بتغطيتها على عجل برسم مربع أسود. في تلك اللحظة ، دخل أحد أصدقائه الاستوديو ورأى الصورة وصرخ "متألق!". بعد ذلك ، قرر ماليفيتش اغتنام الفرصة ووجد معنى أعلى لـ "المربع الأسود".

ومن هنا يأتي تأثير الطلاء المتشقق على السطح. لا تصوف ، فقط الصورة لم تنجح.

جرت محاولات متكررة لفحص اللوحة القماشية للعثور على النسخة الأصلية تحت الطبقة العليا. ومع ذلك ، اعتبر العلماء والنقاد ومؤرخو الفن أن ضررًا لا يمكن إصلاحه يمكن أن يلحق بالتحفة الفنية وبكل طريقة ممكنة حالت دون إجراء مزيد من الفحوصات.

"المربع الأسود" مكعب متعدد الألوان

صرح كازيمير ماليفيتش مرارًا وتكرارًا أن الصورة تم إنشاؤها من قبله تحت تأثير اللاوعي ، وهو نوع من "الوعي الكوني". يجادل البعض بأن الساحة الموجودة في "المربع الأسود" هي فقط التي يمكن رؤيتها من قبل الأشخاص ذوي الخيال المتخلف. إذا ، عند التفكير في هذه الصورة ، تجاوز التصور التقليدي ، وتجاوز ما هو مرئي ، فستفهم أن أمامك ليس مربعًا أسود ، ولكنه مكعب متعدد الألوان.

يمكن بعد ذلك صياغة المعنى السري المضمن في "المربع الأسود" على النحو التالي: يبدو العالم من حولنا ، في البداية فقط ، سطحيًا ، مسطحًا وأسود وأبيض. إذا أدرك الإنسان العالم من حيث الحجم وبكل ألوانه ، فإن حياته ستتغير بشكل كبير. الملايين من الناس الذين ، حسب رأيهم ، انجذبوا غريزيًا إلى هذه الصورة ، شعروا لا شعوريًا بحجم وتعدد ألوان المربع الأسود.

يمتص اللون الأسود جميع الألوان الأخرى ، لذلك من الصعب جدًا رؤية مكعب متعدد الألوان في مربع أسود. ولرؤية الأبيض خلف الأسود ، الحقيقة وراء الأكاذيب ، الحياة خلف الموت أكثر صعوبة عدة مرات. لكن لأولئك الذين نجحوا في القيام بذلك ، سيتم الكشف عن صيغة فلسفية عظيمة.

"المربع الأسود" ثورة في الفن

في الوقت الذي ظهرت فيه اللوحة في روسيا ، كانت هناك هيمنة فناني المدرسة التكعيبية.

التكعيبية (الأب التكعيبية) هو اتجاه حداثي في ​​الفنون المرئية ، يتميز باستخدام أشكال شرطية هندسية مؤكدة ، والرغبة في "تقسيم" الأشياء الحقيقية إلى بدائل مجسمة. مؤسسو وأكبر ممثليهم هم بابلو بيكاسو وجورج براك. نشأ مصطلح "التكعيبية" من ملاحظة نقدية حول عمل ج. براك أنه يختزل "المدن والمنازل والأشكال إلى مخططات ومكعبات هندسية".

بابلو بيكاسو ، بنات أفينيون

خوان جريس "الرجل في المقهى"

وصلت التكعيبية إلى ذروتها ، وقد سئمت بالفعل جميع الفنانين ، وبدأت تظهر اتجاهات فنية جديدة. كان أحد هذه الاتجاهات هو تفوق ماليفيتش و "ميدان التفوق الأسود" باعتباره تجسيدًا حيًا لها. مصطلح "التفوق" يأتي من الكلمة اللاتينية العليا ، والتي تعني الهيمنة وتفوق اللون على جميع خصائص الرسم الأخرى. اللوحات المتفوقة هي لوحة غير موضوعية ، عمل من "الإبداع الخالص".

في الوقت نفسه ، تم إنشاء وعرض "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود" في نفس المعرض ، لتمثل العناصر الرئيسية الثلاثة للنظام التفوقي. في وقت لاحق ، تم إنشاء اثنين من المربعات المتفوقة - الأحمر والأبيض.

"المربع الأسود" و "الدائرة السوداء" و "الصليب الأسود"

أصبحت التفوق إحدى الظواهر المركزية للطليعة الروسية. عانى العديد من الفنانين الموهوبين من تأثيره. تقول الشائعات أن بيكاسو فقد الاهتمام بالتكعيبية بعد أن رأى "ساحة ماليفيتش".

"المربع الأسود" هو مثال رائع للعلاقات العامة

اكتشف كازيمير ماليفيتش جوهر مستقبل الفن المعاصر: مهما كان الأمر ، فإن الشيء الرئيسي هو كيفية الخضوع والبيع.

جرب الفنانون اللون الأسود "في كل مكان" منذ القرن السابع عشر.

أول عمل فني أسود بإحكام يسمى "الظلام العظيم"كتب روبرت فلود عام 1617

تبعه في عام 1843

برتالوعمله منظر لاوج (تحت جنح الليل) ». بعد أكثر من مائتي عام. وبعد ذلك تقريبًا بدون انقطاع -

"تاريخ روسيا الشفق" لجوستاف دوري عام 1854، "The Negro Night Fight in the Basement" بقلم Paul Bielhold في عام 1882 ، وهو مسروق بالكامل "Negro Fight in a Cave in the Dead of Night" لألفونس ألايس. وفقط في عام 1915 ، قدم كازيمير ماليفيتش "ساحة التفوق الأسود" للجمهور. وهي صورته التي يعرفها الجميع ، بينما لا يعرفها الآخرون إلا مؤرخي الفن. خدعة باهظة تمجد ماليفيتش لعدة قرون.

بعد ذلك ، رسم ماليفيتش ما لا يقل عن أربعة إصدارات من مربعه الأسود ، تختلف في النمط والملمس واللون ، على أمل تكرار ومضاعفة نجاح اللوحة.

"المربع الأسود" هو تحرك سياسي

كان كازيمير ماليفيتش استراتيجيًا بارعًا وتكيف بمهارة مع الوضع المتغير في البلاد. ظلت المربعات السوداء العديدة ، التي رسمها فنانون آخرون خلال فترة روسيا القيصرية ، غير ملحوظة. في عام 1915 ، اكتسب ميدان ماليفيتش معنى جديدًا تمامًا يتعلق بوقته: قدم الفنان الفن الثوري لصالح شعب جديد وعصر جديد.
"سكوير" لا علاقة له بالفن بمعناه المعتاد. حقيقة كتابته هي إعلان عن نهاية الفن التقليدي. ذهب ماليفيتش ، وهو بلشفي من الثقافة ، للقاء السلطات الجديدة ، وصدقته السلطات. قبل وصول ستالين ، شغل ماليفيتش مناصب فخرية ونجح في ترقيته إلى رتبة مفوض الشعب في IZO Narkompros.

"المربع الأسود" هو رفض للمحتوى

كانت اللوحة بمثابة انتقال واضح لإدراك دور الشكليات في الفنون البصرية. الشكلية هي رفض المحتوى الحرفي لصالح الشكل الفني. الفنان ، الذي يرسم صورة ، لا يفكر كثيرًا من حيث "السياق" و "المحتوى" مثل "التوازن" ، "المنظور" ، "التوتر الديناميكي". ما أدركه ماليفيتش ولم يدركه معاصروه هو أمر واقعي للفنانين المعاصرين و "مجرد مربع" لأي شخص آخر.

"المربع الأسود" هو تحدٍ للأرثوذكسية

عُرضت اللوحة لأول مرة في المعرض المستقبلي "0.10" في ديسمبر 1915. جنبا إلى جنب مع 39 أعمال أخرى لماليفيتش. علقت "الساحة السوداء" في أبرز مكان ، فيما يسمى بـ "الركن الأحمر" ، حيث عُلِّقت أيقونات في البيوت الروسية وفق التقاليد الأرثوذكسية. كان هناك "عثر عليه" نقاد الفن. اعتبر الكثيرون أن الصورة تمثل تحديًا للأرثوذكسية وإيماءة معادية للمسيحية. كتب أكبر ناقد فني في ذلك الوقت ، ألكسندر بينوا: "بلا شك ، هذه هي الأيقونة التي وضعها السادة المستقبليون محل مادونا".

معرض "0.10". بطرسبورغ. ديسمبر 1915

"المربع الأسود" أزمة أفكار في الفن

يُطلق على ماليفيتش اسم معلم الفن المعاصر تقريبًا ويتهم بموت الثقافة التقليدية. اليوم ، يمكن لأي متهور أن يطلق على نفسه فنانًا ويعلن أن "أعماله" لها أعلى قيمة فنية.

أصبح الفن قديمًا ويتفق العديد من النقاد على أنه بعد "المربع الأسود" لم يتم إنشاء أي شيء مميز. فقد معظم فناني القرن العشرين إلهامهم ، وكان الكثير منهم في السجن أو المنفى أو المنفى.

"المربع الأسود" هو فراغ كامل ، وثقب أسود ، وموت. يقولون إن ماليفيتش ، بعد أن رسم بلاك سكوير ، أخبر الجميع لفترة طويلة أنه لا يستطيع أن يأكل ولا ينام. وهو لا يفهم ما فعله. بعد ذلك ، كتب 5 مجلدات من التأملات الفلسفية حول موضوع الفن والوجود.

"المربع الأسود" هو دجل

ينجح الدجالون في خداع الجمهور ليصدقوا شيئًا غير موجود حقًا. أما الذين لا يصدقونهم ، فيعلنون أنهم أغبياء ومتخلفون ولا يفهمون شيئًا غبيًا ، والذين يتعذر الوصول إليهم لعلو وجميل. وهذا ما يسمى "تأثير الملك العاري". يخجل الجميع من القول إن هذه قمامة ، لأنهم سيضحكون.

ويمكن أن يُعزى الرسم الأكثر بدائية - المربع - إلى أي معنى عميق ، ونطاق الخيال البشري ببساطة غير محدود. بسبب عدم فهم المعنى العظيم لـ "المربع الأسود" ، يحتاج الكثير من الناس إلى اختراعه لأنفسهم حتى يكون هناك شيء يستحق الإعجاب به عند النظر إلى الصورة.

ربما تظل اللوحة ، التي رسمها ماليفيتش عام 1915 ، أكثر اللوحات مناقشة في الرسم الروسي. بالنسبة للبعض ، يعتبر "المربع الأسود" شبه منحرف مستطيل الشكل ، وبالنسبة للبعض فهو عبارة عن رسالة فلسفية عميقة قام الفنان الكبير بتشفيرها.

آراء بديلة تستحق الاهتمام (من مصادر مختلفة):

- "إن الفكرة الأبسط والأكثر أهمية لهذا العمل هي المعنى التركيبي النظري. كان ماليفيتش منظّرًا معروفًا ومعلمًا لنظرية التكوين. المربع هو أبسط شكل للإدراك البصري - شكل ذو جوانب متساوية ، لذلك ، يبدأ الفنانون المبتدئون في اتخاذ خطوات منه. عندما يتم تكليفهم بالمهام الأولى حول نظرية التكوين ، على الإيقاعات الأفقية والعمودية. تعقيد المهام والأشكال تدريجيًا - مستطيل ، دائرة ، مضلعات. وهكذا ، فإن المربع هو أساس كل شيء ، والأسود ، لأنه لا يمكن إضافة المزيد. "(مع)

- يدعي بعض الرفاق ذلك انها بكسل(مازحا طبعا). البكسل (بكسل المهندس - اختصار لعنصر البكسل ، في مصدر معين. خلية صورة) - أصغر عنصر في صورة رقمية ثنائية الأبعاد في الرسومات النقطية. أي أن أي رسومات وأي نقوش نراها على الشاشة عند تكبيرها تتكون من وحدات بكسل ، وكان ماليفيتش إلى حد ما عرافًا.

- "البصيرة" الشخصية للفنان.

كانت بداية القرن العشرين حقبة من الاضطرابات الكبيرة ، ونقطة تحول في نظرة الناس للعالم وموقفهم من الواقع. كان العالم في حالة تلاشت فيها المثل القديمة للفن الكلاسيكي الجميل تمامًا ولم تعد هناك عودة إليها ، وتوقعت ولادة جديدة من خلال الاضطرابات الكبيرة في الرسم. كانت هناك حركة من الواقعية والانطباعية ، مثل نقل الأحاسيس ، إلى الرسم التجريدي. أولئك. تصور الإنسانية أولاً الأشياء ، ثم الأحاسيس ، وأخيراً الأفكار.

تحول مربع Malevich الأسود إلى ثمرة في الوقت المناسب لبصيرة الفنان ، الذي تمكن من إنشاء أسس لغة الفن المستقبلية مع هذا الشكل الهندسي البسيط ، المحفوف بالعديد من الأشكال الأخرى. بتدوير مربع في دائرة ، حصل ماليفيتش على الأشكال الهندسية للصليب والدائرة. عند الدوران على طول محور التناظر ، حصلت على أسطوانة. لا يحتوي المربع المسطح على ما يبدو على أشكال هندسية أخرى فحسب ، بل يمكنه أيضًا إنشاء أجسام ثلاثية الأبعاد. المربع الأسود ، الذي يرتدي إطارًا أبيض ، ليس سوى ثمرة رؤية الخالق وأفكاره حول مستقبل الفن ... (ج)

- هذه الصورة ، بلا شك ، هي وستظل عنصرًا غامضًا وجذابًا وحيويًا ونابضًا للاهتمام البشري. إنه ذو قيمة لأنه يحتوي على عدد هائل من درجات الحرية ، حيث تعتبر نظرية ماليفيتش نفسه حالة خاصة لشرح هذه الصورة. لديها مثل هذه الصفات ، مليئة بهذه الطاقة التي تجعل من الممكن تفسيرها وتفسيرها لعدد لا حصر له من المرات على أي مستوى فكري. والأهم من ذلك ، حث الناس على الإبداع. تم كتابة عدد هائل من الكتب والمقالات وأشياء أخرى عن المربع الأسود ، وتم إنشاء العديد من اللوحات المستوحاة من هذا الشيء ، وكلما مر الوقت من يوم كتابته ، كلما احتجنا إلى هذا اللغز ، الذي لا يحتوي على الحل أو ، على العكس من ذلك ، يحتوي على عدد لا حصر له منها .
__________________________________________________

ملاحظة إذا نظرت عن كثب ، يمكنك رؤية النغمات والألوان الأخرى من خلال الطلاء craquelure. من الممكن تمامًا أنه كانت هناك صورة تحت هذه الكتلة المظلمة ، لكن كل المحاولات لتنوير هذه الصورة بشيء لم تنته بالنجاح. الشيء الوحيد المؤكد هو أن هناك بعض الأشكال أو الأنماط ، شريط طويل ، شيء غامض للغاية. والتي قد لا تكون صورة أسفل الصورة ، ولكن ببساطة يمكن تشكيل الطبقة السفلية من المربع نفسه والأنماط في عملية الرسم :)

وما هي الفكرة الأقرب إليك؟

في عام 1972 ، كتب الناقد الإنجليزي هنري فيتس:
"يبدو أنه يمكن أن يكون أبسط: مربع أسود على خلفية بيضاء. يمكن لأي شخص على الأرجح رسم هذا. لكن إليكم لغزًا: مربع أسود على خلفية بيضاء - لوحة للفنان الروسي كازيمير ماليفيتش ، تم إنشاؤها في بداية القرن ، لا تزال تجذب الباحثين وعشاق الفن كشيء مقدس ، كنوع من الأسطورة ، كرمز من الطليعة الروسية. ما الذي يفسر هذا اللغز؟
ويستمر:
"يقولون إن ماليفيتش ، بعد أن رسم المربع الأسود ، أخبر الجميع لفترة طويلة أنه لا يستطيع أن يأكل ولا ينام. وهو لا يفهم ما فعله. في الواقع ، هذه الصورة هي نتيجة ، على ما يبدو ، لبعض الأعمال المعقدة. عندما ننظر إلى المربع الأسود ، تحت الشقوق ، نرى الطبقات الملونة السفلية - الوردي ، والأرجواني ، والمغرة - على ما يبدو ، كان هناك نوع من تكوين الألوان ، تم التعرف عليه في مرحلة ما على أنه فاشل ومكتوب بمربع أسود.

أظهر المسح المقطعي بالأشعة تحت الحمراء النتائج التالية:

ولد كاظمير سيفرينوفيتش ماليفيتش في كييف 23 18 فبراير 79 سنة. نشأ كطفل قادر ، وكتب في مقال مدرسي: "والدي يعمل كمدير في مصنع سكر. لكن حياته ليست حلوة. يستمع طوال اليوم إلى العمال الذين يؤدون اليمين عندما يشربون السكر المهروس. لذلك ، عند العودة إلى المنزل ، غالبًا ما يقسم أبي على أمي. لذلك عندما أكبر ، سأكون فنانة. هذا عمل جيد. لا داعي للشتائم مع العمال ، لا داعي لحمل أشياء ثقيلة ، ورائحة الهواء من الدهانات ، لا غبار السكر ، وهو ضار جدا بالصحة. الصورة الجيدة تكلف الكثير من المال ، ويمكنك رسمها في يوم واحد فقط "..
بعد قراءة هذا المقال ، قدمت له والدة كوزي ، لودويجا ألكساندروفنا (ني جالينوفسكايا) مجموعة من الألوان بمناسبة عيد ميلاده الخامس عشر. وفي سن السابعة عشر ، التحق ماليفيتش بمدرسة كييف للرسم في إن.إي. موراشكو.

في أغسطس 1905 ، جاء إلى موسكو من كورسك وتقدم بطلب للقبول في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. ومع ذلك ، لم تقبله المدرسة. لم يرغب ماليفيتش في العودة إلى كورسك ، فقد استقر في مجتمع فني في ليفورتوفو. هنا ، في المنزل الكبير للفنان كورديوموف ، عاش حوالي ثلاثين "كومونيًا". كان علي أن أدفع سبعة روبلات شهريًا مقابل غرفة ، والتي كانت رخيصة جدًا وفقًا لمعايير موسكو. لكن غالبًا ما كان على ماليفيتش اقتراض هذه الأموال أيضًا. في صيف عام 1906 ، تقدم مرة أخرى إلى مدرسة موسكو ، لكنه لم يُقبل للمرة الثانية.
من عام 1906 إلى عام 1910 ، حضر كازيمير دروسًا في استوديو F.I. Rerberg في موسكو. في هذه الفترة من حياته ، كانت رسائل الفنان أ. خارج للموسيقي م. ماتيوشين. واحد منهم يصف ما يلي.
لتحسين وضعه المالي ، بدأ كازيمير ماليفيتش العمل على سلسلة من اللوحات حول حمام نسائي. لم يتم بيع اللوحات باهظة الثمن وتطلبت نفقات إضافية للنماذج ، لكنها كانت على الأقل بعض المال.
ذات يوم ، بعد العمل مع العارضين طوال الليل ، نام ماليفيتش على الأريكة في الاستوديو الخاص به. في الصباح جاءت زوجته لتأخذ منه نقوداً لدفع فواتير البقال. عند رؤية اللوحة القماشية التالية للسيد العظيم ، تغلي بسخط وغيرة ، وأمسك بفرشاة كبيرة ورسمت على القماش بالطلاء الأسود.
عند الاستيقاظ ، حاول ماليفيتش حفظ اللوحة ، لكن دون جدوى - فقد جف الطلاء الأسود بالفعل.
يعتقد نقاد الفن أنه في هذه اللحظة كان لدى ماليفيتش فكرة "المربع الأسود".

الحقيقة هي أن العديد من الفنانين حاولوا قبل وقت طويل من ماليفيتش إنشاء شيء مشابه. لم تكن هذه اللوحات معروفة على نطاق واسع ، لكن ماليفيتش ، الذي درس تاريخ الرسم ، عرف عنها بلا شك. هنا ليست سوى أمثلة قليلة.

روبرت فلود ، "الظلام العظيم" 1617

بيرتال ، منظر لا هوغ (التأثير الليلي) ، جان لويس بيتي ، 1843

بول بلهود ، قتال الزنوج الليلي في القبو ، 1882

ألفونس ألايس ، فلاسفة يصطادون قطة سوداء في غرفة مظلمة ، 1893

نجح ألفونس ألايس ، الصحفي والكاتب ورجل الفكاهة الغريب الأطوار ، ومؤلف الحكمة الشعبية "لا تؤجل أبدًا حتى الغد ما يمكنك فعله بعد غد" في مثل هذا الإبداع.
من عام 1882 إلى عام 1893 ، رسم سلسلة كاملة من اللوحات المماثلة ، ولم يخفي على الإطلاق موقفه الفكاهي تجاه هذه "الدراسات الإبداعية للواقع المادي الإضافي".
على سبيل المثال ، كانت اللوحة القماشية البيضاء الصارخة في إطار تحمل عنوان "فتيات أنيميا تسير نحو المناولة الأولى في عاصفة ثلجية". اللوحة الحمراء كانت تسمى "الكرادلة Apoplectic يقطفون الطماطم على شواطئ البحر الأحمر" ، إلخ.

أدرك ماليفيتش بلا شك أن سر نجاح مثل هذه اللوحات لا يكمن في الصورة نفسها ، ولكن في تبريرها النظري. لذلك ، لم يعرض ساحة الأسود المتفوق حتى كتب بيانه الشهير ، من التكعيبية إلى التفوق ، في عام 1915. الواقعية التصويرية الجديدة ".

ومع ذلك، لم يكن ذلك كافيا. كان المعرض بطيئًا إلى حد ما ، لأنه بحلول ذلك الوقت كان هناك الكثير من "المتفوقين" و "التكعيبيين" و "المستقبليين" و "الدادائيين" و "المفهومين" و "الحد الأدنى" في موسكو ، وكان الجمهور بالفعل متعبًا إلى حد ما منهم.
جاء النجاح الحقيقي لماليفيتش فقط بعد أن عينه لوناشارسكي "مفوض الشعب في IZO Narkompros". ضمن هذا المنصبأخذ ماليفيتش "المربع الأسود" وأعماله الأخرى إلى معرض "الرسم التجريدي والسريالي والبلاستيك" في زيورخ. ثم أقيمت معارضه الشخصية في وارسو وبرلين وميونيخ ، حيث نُشر كتابه الجديد "العالم بلا موضوعية". انتشرت شهرة ساحة Black Square في ماليفيتش في جميع أنحاء أوروبا.

حقيقة أن ماليفيتش لم يستخدم منصبه في الدعاية الدولية للفن السوفيتي بقدر ما يستخدم للترويج لعمله الخاص لم تخف عن زملائه في موسكو. وعند عودته من الخارج في خريف عام 1930 تم القبض على ماليفيتش من قبل NKVD على أساس إدانته بأنه "جاسوس ألماني".
ومع ذلك ، وبفضل شفاعة لوناشارسكي ، أمضى 4 أشهر فقط في السجن ، على الرغم من أنه افترق طرقًا عن منصب "مفوض الشعب للفنون الجميلة" إلى الأبد.

لذا فإن الأول"ساحة التفوق الأسود" ، التي تمت مناقشتها هنا ، مؤرخة عام 1915 ، وهي الآن موجودة في معرض تريتياكوف.
المربع الأسود الثاني رسمه ماليفيتش في عام 1923 خصيصًا للمتحف الروسي.
الثالث - عام 1929. وهو أيضًا في معرض تريتياكوف.
والرابع - عام 1930 م خاصة لمحراب الإرميتاج.

تخزن هذه المتاحف أيضًا أعمالًا أخرى لماليفيتش.

كاظمير ماليفيتش "المربع الأحمر المتفوق ، 1915

كاظمير ماليفيتش ، "Black Suprematist Circle" ، 1923

كاظمير ماليفيتش ، "الصليب المتفوق" ، 1923

كاظمير ماليفيتش ، "أسود وأبيض" ، 1915

كاظمير ماليفيتش ، بورتريه ذاتي ، 1933 ،
متحف الدولة الروسية

وهم اللون والتباين

انظر إلى مركز الصورة.
عند تقاطع كل الخطوط البيضاء تظهر دوائر سوداء صغيرة. في نفس الوقت ، إذا ركزت على أي من هذه التقاطعات ، فستختفي الدائرة. يُعرف الوهم بشبكة Hering Grid.

رؤية رقعة الشطرنج مع المربعات البيضاء والسوداء؟
نصفي رمادي للخلايا السوداء والبيضاء من نفس الظل. يُنظر إلى اللون الرمادي على أنه أسود أو أبيض.

انتبه إلى ظلال الدوائر.
يحيط به اللون الأخضر ، والرمادي يبدو أرجواني وردي ، ومحاط باللون الأحمر والأزرق والأخضر.

كم عدد الألوان المستخدمة في هذا الرسم؟
ثلاثة: الأبيض والأخضر والوردي. إن وجود ظلال مختلفة من اللونين الأخضر والأحمر في الصورة مجرد وهم. يعتمد حدوثه على ما إذا كانت المربعات الخضراء والوردية متجاورة ، أو ما إذا كان هناك أيضًا مربع أبيض بينهما.

أي دائرة أخف؟
الدوائر هنا بالضبط نفس الظل الرمادي. ولكن عند مقارنتها بتشبع الخلفية ، فإنها تظهر أفتح أو أغمق.

انظر إلى هذين المربعين. أي مربع أكثر إشراقًا؟
يظهر لون الأشكال أكثر إشراقًا وأكثر تشبعًا عندما يتم تحديد حواف الأشكال باللون الأسود. في الواقع ، في المربع الواحد وفي المربع الآخر ، تكون الألوان متطابقة تمامًا.

ثبت عينيك في وسط الصورة.
Goering شعرية. عند تقاطعات جميع الخطوط البيضاء ، باستثناء التقاطع حيث تقوم بإصلاح عينيك في الوقت الحالي ، تظهر بقع رمادية صغيرة. كما يمكنك أن تتخيل ، فهي غير موجودة حقًا.

أي النصف أكثر تشبعًا؟
تبدو نغمة النصف السفلي أكثر تشبعًا ، على الرغم من الهوية المطلقة لألوان كلا النصفين. ينشأ الوهم من وجود مخطط أبيض في الجزء العلوي من الرسم.

تأثير معروف للفيزيائيين والأطباء.
عصابات ماخ. يُنظر إلى الانتقال السلس للون على أنه خطوط. على الحدود البيضاء ، يظهر شريط أكثر بياضًا ، وعلى الحدود السوداء ، يوجد شريط أكثر سوادًا. سبب ظهور هذا الوهم هو تثبيط جانبي في شبكية العين ، بمعنى آخر ، ملامح عمليات وهيكل أعيننا.

انظر إلى الصورة وانتبه إلى البقع الحمراء التي تظهر عند تقاطع الخطوط السوداء.
يعود سبب ظهور هذا الوهم ، من بين أمور أخرى ، إلى السمات الهيكلية لشبكية العين.

أي جزء من الخاتم أغمق؟
يظهر جزء من الحلقة على خلفية بيضاء أغمق. إذا قمت بإزالة قلم الرصاص ، فإن الوهم يختفي. جرب تجربة ورق حقيقي وقلم رصاص.

انتبه إلى السبورة.
من الصعب تصديق ذلك ، لكن الخلايا البيضاء في الظل والأسود في الضوء لها نفس اللون. في الوقت نفسه ، لا يدرك دماغنا هذا. إن تصورنا ، وفقًا لعادة عمرها قرون ، يتيح المجال للظل الذي يُزعم أن الشعاع يخلقه ، ويرسل تلقائيًا إشارات إلى الدماغ "لتفتيح" المربعات الموجودة في الظل في أذهاننا لمقارنتها بالألوان الموجودة في بقية الفضاء.