09.05.2015

وصف لوحة Arkhip Kuindzhi "Elbrus in the evening"

يصعب الخلط بين إبداعات Kuindzhi واللوحات الأخرى. هذا يرجع إلى حقيقة أن لديهم أسلوبًا غريبًا ونعومة للصور. لطالما عملت المناظر الطبيعية بشكل أفضل بالنسبة له. كتب الفنان العديد من الدورات التي توحدها موضوع واحد. هناك عدد من اللوحات المخصصة لإلبروس المهيب. يميل الفنان التعبيري Kuindzhi إلى تصوير الطبيعة بطريقة خاصة ، حالتها في أي وقت من اليوم. لديه شيء مشترك مع الفنان الشهير كلود مونيه. 1890 المؤلف يسافر إلى القوقاز. لقد صُدم بعظمة الجبال. لنقل الجمال البدائي ، كان عليه أن يتفوق على نفسه من خلال تطوير تقنيات جديدة وتحسين أسلوب الكتابة الخاص به
يحلم الرسام بإظهار عظمة الطبيعة وقوتها ، لكنه لا يترك بأي حال من الأحوال الانسجام الذي يربط كل ما هو حي وغير حي من حوله.

يبدو أن قمة Elbrus تدعم السماء ، وتربط الجبل والمجال الجوي معًا. لاحظ طلاب كويندزي هذا النهج لاحقًا ، وهو نفس نيكولاس رويريتش. إذا نظرت إلى أعمال هذا الفنان ، يمكنك أن تجد العديد من أوجه التشابه. تقترب الشمس من غروب الشمس وتضيء أشعتها قمة جبال القوقاز. يبدو كما لو أن حريقًا قد اندلع في Elbrus نفسها: كل شيء يحترق ، يشتعل. وعند سفح الجبل ، يكون الجو باردًا ، ويؤكد الفنان ذلك بظلال باردة. تتحول السماء إلى برتقالية مخضرة ، وتطفو السحب في السماء بظلال أرجوانية ، وتخترقها أشعة الشمس الوردية. مثل هذه التناقضات ليست شائعة أيضًا في كويندزي. تمكنت غروب الشمس في اللحظة الأخيرة من إلقاء ضوءها ، فهي تظهر على قمم الجبال ، كما أنها مرئية على التلال التي هربت في المقدمة. الحزم تتلاشى تدريجيا. تصبح الأرض مظلمة ، لكن تلك الأماكن التي لم يكن للأشعة فيها وقت "للهروب" بعد ، فإنها تلمع ، تلمع ، وتجعل السماء تحترق.

إلبروس
في عام 1890 ، سافر Kuindzhi إلى القوقاز ومرض حرفيا مع الجبال. شكلت وجهات نظره العديدة عن إلبروس - مثل "إلبروس في النهار" (في الصفحة التالية) و "إلبروس في المساء" - سلسلة انطباعية تسعى إلى التقاط أدنى التغييرات في الإضاءة وحالة الطبيعة. في كل من هذه الأعمال ، يستخدم Kuindzhi تقنيات مختلفة ويظهر تفضيلات مختلفة - على سبيل المثال ، في أول المناظر الطبيعية المعروضة ، كان أكثر اهتمامًا بسلوك بيئة الهواء ، وإخفاء قمة جبل في ضباب غامض ، وفي ثانيًا ، يختبر اللون ، مما يجعل إلبروس حرفياً فسفوريسنت في أشعة غروب الشمس. ومع ذلك ، ليست الطريقة الانطباعية هي التي تلعب دور الكمان الأول في هذه الأعمال - إنها تلعب دورًا ثانويًا وتعمل على حل المهمة الرئيسية: إنشاء صورة مهيبة مثالية للطبيعة الأرضية ، متضمنة في انسجام الكون بأسره. قمة Elbrus بالقرب من Kuindzhi لا تنفصل عن السماء ، وتتواصل معها مباشرة ، وتربط الأرض والمرتفعات السماوية. يبدو أن دروس "الجبل" للسيد قد تعلمها ن. رويريتش جيدًا في وقت دراسته.

ذكريات كويندزي:

تركت الشخصية القوية والأصلية لـ Arkhip Ivanovich ، المضاءة بهالة العبقرية الفنية ، علامات لا تمحى في ذكرى كل شخص قابله على طريق الحياة. من بين العديد من المظاهر المثيرة للفضول في حياته متعددة الجوانب ، هناك حالتان مميزتان ، تصوران كويندزي على أنه فنان ومعلم ، وكويندزي باعتباره حارسًا لكنزه الفني ، وهي حالتان متأصلتان بعمق في ذاكرتي. في يناير 1898 ، كنت أنا وصديقي نجهز لوحاتنا لمعرض الربيع في أكاديمية الفنون. بعد أن قابلت Arkhip Ivanovich في الأكاديمية ، طلبت منه أن يأتي إلى شقتنا لمشاهدة عملنا. في اليوم التالي ، قرابة الظهر ، سمعت خطوات مألوفة مألوفة في الممر المؤدي إلى غرفتنا. هرعت إلى الباب. قبلنا وقف Arkhip Ivanovich في معطفه الأسود الكبير مع طوق سمور وقبعة من الفرو ...

"ليلة مقمرة على نهر الدنيبر":

في صيف وخريف عام 1880 ، أثناء استراحة مع Wanderers ، عمل A.I. Kuindzhi على لوحة جديدة. انتشرت الشائعات حول الجمال الساحر لـ "Moonlight Night on the Dnieper" في جميع أنحاء العاصمة الروسية. لمدة ساعتين يوم الأحد ، فتح الفنان أبواب الاستوديو الخاص به لمن يرغب ، وبدأ جمهور سانت بطرسبرغ في محاصرتها قبل وقت طويل من الانتهاء من العمل. اكتسبت هذه الصورة شهرة أسطورية حقًا. Turgenev و Y. Polonsky و I. Kramskoy و P. Chistyakov و D.I Mendelev حضروا إلى ورشة عمل A. I. Kuindzhi ، الناشر والمجمع المشهور K. T. مباشرة من ورشة العمل ، حتى قبل المعرض ، تم شراء "Moonlight Night on the Dnieper" مقابل مبلغ ضخم من المال من قبل Grand Duke Konstantin Konstantinovich ...

مهمة كويندزي في الفن الروسي:

بالنسبة للرسم الروسي ، كان ظهور مونيه الخاص أمرًا ضروريًا - مثل هذا الفنان الذي يفهم علاقات الألوان بوضوح شديد ، ويتعمق في ظلالها بدقة ، ويرغب بحماس وشغف في نقلها إلى درجة أن الفنانين الروس الآخرين سيصدقونه. ، سيتوقف عن الارتباط بلوح الألوان لبعض الملحقات غير الضرورية. منذ زمن Kiprensky و Venetsianov ، توقفت الألوان في الرسم الروسي عن لعب دور مستقل وهام. عاملهم الفنانون أنفسهم كنوع من الأزياء الرسمية ، والتي بدونها ، فقط بدافع التحيز ، من غير اللائق الظهور أمام الجمهور.