Tamaşanın xarakteri. Musiqinin təbiəti nədir? Mahnıda hansı ifa növünü seçəcəksiniz

Siz şüuraltı olaraq tez seçim etməlisiniz

1. Bu, hər kəslə asanlıqla ortaq dil tapan pozitiv insanın seçimidir. İnsanlarda yalnız yaxşı cəhətləri görürsən, bu da özünü əla hiss etmənizə kömək edir. Siz heyvanları, filmləri və xoş söhbətləri sevirsiniz. Çox güman ki, siz romantik münasibətə can atmırsınız, ancaq dostlarınız və ailənizlə vaxt keçirməyə üstünlük verirsiniz.

2. Sizin üçün keyfiyyət kəmiyyətdən çox önəmlidir. Əksər məsələlərdə klassik baxışlara riayət edirsiniz. Siz adi həyat nizamına kobud şəkildə müdaxilə etməyi sevməyən həssas bir insansınız. Bu üstünlük verən bir insan öz görünüşünə olduqca arxayındır, lakin buna baxmayaraq, özünə hörməti aşağıdır. Hər şey nəzarət altında olmalıdır. Müdrik, ağıllı bir insan olaraq, hələ də diqqətli olmaq lazımdır, çünki bəzən həqiqətən yanlış insanlara etibar edirsiniz. İnsanları yaxşılığa doğru dəyişməyə ruhlandıran ünsiyyətdən zövq alırsınız.

3. Necə olmasının əhəmiyyəti yoxdur, amma başqalarına kömək etmək sizin üçün vacibdir. Tam bir tədbir təşkil edin, sizin üçün bir iş yeməyi və ya tətil planlaşdırın. Sizin kimi insanlar ofisdə sadəcə əvəzolunmazdırlar. Ancaq öz ərazinizdə olduqdan sonra bu, başqa bir hekayədir. Şəxsi həyatınız çox güman ki, tamamilə hər şeyi idarə etmək istəyi ilə bunu təcəssüm etdirməyin mümkünsüzlüyünə görə əsəbilik arasında tarazlıq yaradacaq. Hər şeyi nəzarət altında saxlamaq sizin üçün vacibdir. İstənilən və real olan arasında harmoniyada olmağı öyrənmək çox vaxt aparacaq. Təbii ki, komediya filminin və ya əyləncə şousunun qanunları ilə yaşamaq yəqin ki, pis deyil. Amma sən insansan və düşünmək, düşünmək təbiidir.

4. Həyatınız əbədi bir tələskənlikdir. Hər şeylə məşğul olmaq üçün gündə çox az saat var. Düşüncələrinizlə tək qalmağı sevmirsiniz, ona görə də özünüzü çox yükləyirsiniz. İntizam güclü bir xüsusiyyətdir. Bununla belə, həyatdan həqiqətən nə istədiyinizi anlamaq lazımdır. Sizi ruhlandıra və xoşbəxt edə biləcək insanlarla mümkün qədər çox vaxt keçirin. İndi ətrafdakı dünyaya əsl möcüzə kimi baxmaq üçün ən yaxşı vaxtdır. Yavaşlayıb ətrafa baxmaq lazımdır.

5. Həyatınızda hisslər üçün çox az yer var. Siz diqqətli və mehribanlıqla xarakterizə olunursunuz, ancaq öz arzularınıza və gələcəklə bağlı planlarınıza gəldikdə, siz itirirsiniz. Nəhayət, xoşbəxtliyin əslində sizin üçün nə olduğunu anlayın. İnsanlara və heyvanlara isti münasibət bəsləyirsən, həyatı sevirsən və ondan həzz almağı bilirsən. Ancaq yenə də işinizi sevmək də vacibdir, çünki başa düşülmək və qiymətləndirilmək istəyirsiniz.

6. Çalışqan, dinamik, yalnız hisslərini gizlətməklə özünü inamlı və rahat hiss edən insan. Qlobal dəyişikliklər sizin üçün deyil. Kədər və həsrət səndən çıxır, həyatın gedişatını onun qaranlıq zolaqları müəyyən edir. Depressiya və bədbəxtlik həyata rəng və zənginlik qatmır, onlardan qurtulmağa çalışın.

7. Siz həmişə hər şey üçün narahat olursunuz, ona görə də sanki siz tamamilə qrafik və cədvəllərdən ibarətsiniz. Heç bir şeyə dərindən qarışmadan səthdə yaşamaq daha rahatdır. Siz axınla getməyə üstünlük verirsiniz və ciddi münasibətlər sizi qorxudur. Öz arzularınıza və arzularınıza diqqət yetirin. Sizi həqiqətən xoşbəxt edən və ruhlandıran bir şey tapın. Siz insanları sevirsiniz və son dərəcə həssas bir insan ola bilərsiniz. Gündəlik həyatın harmoniyasından zövq alın və hər hansı bir qərarınızı diqqətlə nəzərdən keçirin.

8. Müxtəlif ideyalarla dolu sirli bacarıqlı şəxsiyyət. Əsl fitri yaradıcılıq sizə fantastik ideyalar inkişaf etdirməyə kömək edir. Bir az qapalı düşüncəli, amma sona qədər öz işinə sadiqdir. Möhtəşəm ağlınıza arxalanaraq intuisiyanıza və ilhamınıza etibar edin.

9. Başqaları tərəfindən sevilmək və pərəstiş etməkdən həzz alırsınız. Xoş bir söhbət, yaxşı bir kitab, yeni bir şey öyrənmək və ya sevimli mahnı gününüzü gözəl edə bilər. Şüurlu nəzakət və nəzakət sizi güclə doldurur. Uğur qazanmış və çox şey əldə etmiş məşhur bir insan olmaq istərdiniz, lakin narsisizm arzularınızın gerçəkləşməsinə imkan vermir. Özünüzü başqalarından üstün tutmaq yaxşıdır, ancaq başqalarına zərər vermədiyi müddətcə. Nəhayət, sabun köpüyünü tərk etməli və həyatı birmənalı şəkildə yeni bir şəkildə qiymətləndirməlisiniz.

10. Yaratmağı sevirsən. Siz kifayət qədər inkişaf etmiş bir şəxsiyyətsiniz. Siz vaxt itirmirsiniz: yeni ideyaları asanlıqla həyata keçirirsiniz, açılan imkanlardan istifadə etməkdən və qeyri-ənənəvi düşüncə tərzinə müraciət etməkdən qorxmursunuz. Siz vahid, yaradıcı bir insan olaraq qalmağa çalışırsınız. Çox güman ki, siz böyük yazıçısınız, layiqli tələbəsiniz və ya Tanrıdan gələn aşpazsınız. Bununla belə, ilk fırça vuruşunuzu boş bir kətan üzərinə qoyduğunuzda inanılmaz dərəcədə qorxursunuz. Bu qeyri-müəyyənlik sizi etibarsız və narahat hiss edir. Sizin əsas vəzifəniz yalnız bu boş kətanı satın almağa qərar vermək və ona ilk toxunuşlarınızı etməkdir. Həyatınıza spontanlıq əlavə edin və bundan həzz alın!

11. Siz yaxşı vaxt keçirməyi xoşlayırsınız, amma deyəsən inkişaf etmək və irəliləmək fikrində deyilsiniz. Bir qayda olaraq, böyük layihələri həvəslə qəbul edirsiniz, lakin çox keçmədən darıxırsınız, məyus olursunuz və bunun sizin üçün tamamilə olmadığını hiss etməyə başlayırsınız. Hər şeyin necə olması lazım olduğuna inanaraq, insanlar haqqında çox şey mühakimə etmək sizə xasdır. Bu, çox güman ki, standartlarınızla kifayət qədər yaxşı işləmədiyinizə dair bilinçaltı bir inancdan qaynaqlanır. Təlimatlar və tövsiyələr olmadan hərəkət etməyi sevmirsiniz. Üfüqlərinizi genişləndirməyə çalışın.

12. Gül rəngli eynəklə dünyaya baxan gülməli, qeyri-adi şəxsiyyət. Bəzi insanlar sizdən gələn müsbət enerjiyə istinad edərək əminliklə deyə bilərlər ki, siz həyatın özündən daha çoxsunuz. Sosial məclislər və romantik görüşlər sizindir. Başqalarının xoşbəxtliyindən həqiqətən həzz alırsınız. Ancaq unutmayın ki, həyatınız tamamilə sizə məxsusdur və başqa heç kimə aiddir. Əlbəttə ki, siz başqalarına asanlıqla öz məqsədlərinə çatmağa kömək edə bilərsiniz, amma buna ehtiyacınız varmı? İndi düşünmək və öz üzərində işləmək vaxtıdır. Axı bəzən uzun müddət öz fikirlərinizlə tək qalaraq, özünüzü depressiyaya uğramış və boş hiss edirsiniz. Başqalarının enerjisi ilə qidalanmağınız vacibdir.

13. Dünyada baş verən hər şeydən çox narahat olursan. Ancaq öz evinizin divarları arasında olduğunuz üçün kiməsə hər hansı bir işdə kömək etmək çox çətindir. Bu dünyada baş verən hər şeyin sizin üçün çox olduğunu başa düşürsünüz, ona görə də tanış bir şeyin xeyrinə seçim edirsiniz. Keçmiş illərə baxıb hər şeyin əvvəlki kimi olmasını arzulayırsan. Dəyişikliklər, əlbəttə ki, həyatınızda baş verir, lakin sizin üçün yeni vəziyyətə alışmaq, uyğunlaşmaq və tamamilə hər şeyə alışmaq vacibdir. Baş verənlərə görə başqalarını günahlandırmaq vərdişinə görə unudursan ki, hər bir insan öz həyatının yaradıcısıdır. Kədər və ya depressiya zaman zaman sizə hücum edə bilər, lakin sizə verilən hər şeyə görə minnətdar olmağı unutmadan bu hissləri aradan qaldırmaq vacibdir.

14. Əlinizdə soyuq içki ilə uzun bir iş günündən sonra günəş altında uzanmağınızdan narahat deyilsiniz. Sizdə ambisiya yoxdur, ancaq bunun tamamilə mənasız olduğunu düşündüyünüz üçün. Həyatın bütün nemətlərindən həzz almağı bilirsən, amma eyni zamanda başa düşürsən ki, sabah hər şey sənin xeyrinə dəyişə bilməz. Özünüzü məhdud hiss edirsiniz, ona görə də həyatdan maksimum yararlanmağa çalışırsınız. Həyatda ən sadə şeylər sizin üçün o qədər vacibdir ki, ailəniz və dostlarınız üçün sevgi və məhəbbət hiss edəsiniz. Bir şeyin bir hissəsi olmağı xoşlayırsan və mütləq öz işini əldən verməyəcəksən. Bəzən dünya dəyişikliyinin mənbəyi olmaq kimi çılğın bir arzuya sahib olursunuz.

15. Belə insan enerji ilə doludur və başqalarını özünəməxsus şəkildə təəccübləndirməyi xoşlayır. Özünüz olmaq üçün kifayət qədər rahatsınız, buna görə də həmişə diqqət mərkəzində olmağa çalışırsınız. Əlbəttə, çünki siz əla yumor hissi ilə şirkətin ruhusunuz. Hər kəsin sizinlə vaxt keçirməkdən əyləncəli və maraqlı olması sizin üçün vacibdir. Heç vaxt özünüzə hər hansı bir macəra və növbəti macəranı qaçırmağa icazə verməyəcəksiniz. Və bir qayda olaraq, siz partiyaları ən son tərk edənlərdənsiniz. Axı, erkən ayrılsanız, bütün əyləncələri əldən verə bilərsiniz və buna görə də donuz bankınız üçün yeni bir hekayəni itirə bilərsiniz. Siz mehriban insansınız, amma başqalarından xeyirxahlığı qəbul etmək təəccüblü dərəcədə inanılmaz dərəcədə çətindir. Əslində siz dərin hisslərə, duyğulara yad olmayan çox sadə bir insansınız. Narahatlıq və narahatlıqlarınızı zarafatla gizlətməyin. Bəzən sadəcə buxarını buraxmaq lazımdır.

SİZ KUPONU NECƏ TUTARSINIZ?

Testlər

Yumşaq və zərif musiqiyə üstünlük verən romantik bir ruhsunuz? Və ya eyni şeyi bəyənən sirli bir insanmusiqi? Hansı mahnının sizə ən uyğun olduğunu öyrənək!

Testdən sonra isə musiqi haqqında maraqlı faktları oxuya bilərsiniz.

1. Musiqi sallanan bitkiləri canlandıra bilər. Dinamikləri solmuş çiçəyin yanına qoysanız və yüngül musiqi yandırsanız, bitki gözlərinizin önündə canlanmağa başlayacaq və hətta səs mənbəyinə tərəf əyilə bilər. Musiqi sayəsində bitkilər də daha sürətli böyüyür.

2. Musiqi eşitmə itkisindən qoruyur. Təcrübə göstərdi ki, heç vaxt musiqini sevməyən və məşğul olmayan insanlar musiqiçilərdən daha pis eşidirlər.

3. Musiqi ürəyi sağalda bilər, ürək əməliyyatından və ya infarktdan sonra sağalmağa kömək edən insanlara kömək edir. Sübut edilmişdir ki, damar sistemi xoş musiqi fonunda daha yaxşı işləməyə başlayır.

4. Musiqi + idman təlimi = 20% daha çox səmərəlilik. Təsiri dopinqdən istifadə ilə müqayisə etmək olar.

5. Musiqi insanı daha mehriban və daha həssas edir. Təcrübə göstərdi ki, sevdiyi mahnıları mütəmadi olaraq dinləyənlər xeyirxah əməllər edir və 5 dəfə çox kömək edirlər.

6. Musiqi ağrıları basdıran duyğu yollarını aktivləşdirir. Musiqi sayəsində insan narahatlıqdan yayına bilər və narahatlıq səviyyəsini azalda bilər.

7. Mütəxəssislər deyirlər ki, yemək yeyərkən xoş musiqiyə qulaq assanız, yeməyin dadı 60 faiz artır.

8. Sevimli musiqi qarşılıqsız sevginin öhdəsindən gəlməyə və özünüzü yeni münasibət qurmağa kömək edir.

9. İnsanın ürəyi hazırda dinlədiyi musiqinin döyüntüsü ilə döyünür.

10. Beatles-dən heç biri musiqi oxumağı bilmirdi.

11. İnsan yüksək səslə musiqi dinləyərkən onsuz olduğundan daha çox spirtli içki qəbul edir.

12. Musiqi beynin həzzdən məsul olan hissəsini işə salır.

13. İdman edərkən musiqi insana dözüm qatır.

14. Metallica Antarktidada verdiyi konsertdən sonra bir il ərzində bütün yeddi qitədə çıxış edən ilk və yeganə qrup kimi Ginnesin Rekordlar Kitabına düşüb.

15. Stratocaster və Telecaster elektrik gitaralarının məşhur ixtiraçısı ümumiyyətlə gitara çalmağı bilmirdi.

16. Sevimli mahnı, bir qayda olaraq, həyatın hansısa mühüm anı ilə insanda əlaqələndirilir.

17. Dünyanın ən uzun orqan konserti 639 il davam edəcək. 2001-ci ildən başlayaraq konsert 2640-da başa çatacaq.

UŞAQLARIN MUSİQİ MƏDƏNİYYƏTİNİN Öyrənilməsi PROQRAMI VƏ METODOLOGİYA

Uşaqların musiqi ilə və ətraf aləmlə təmasda inkişafını müşahidə etmək problemi mahiyyətcə uşaqlara musiqinin öyrədilməsi və uşaqların musiqi ilə tərbiyəsi probleminə bərabərdir. Diaqnostikanın əhəmiyyəti həm də onunla müəyyən edilir ki, təhsil prosesinin diqqətini uşağın şəxsiyyətinin inkişafına yönəltməklə, biz suallardan imtina edə bilmərik: müasir uşaq nədir, onu nə narahat edir, ətrafında nə eşidir? Yəni “musiqidə uşaq nədir və musiqi uşaqda yaşayırmı” problemini anlamağa çalışmaq, müasir uşağın musiqi-pedaqoji portretini çəkməyə çalışmaq lazımdır.

Bütün mənəvi mədəniyyətin tərkib hissəsi kimi musiqi mədəniyyətindən danışarkən vurğulayırıq ki, uşağın, məktəblinin formalaşması rəssam kimi yaradıcı(bu isə mənəvi mədəniyyətin inkişafıdır) inkişaf olmadan mümkün deyil əsas qabiliyyətlər- eşitmə sənəti, görmə sənəti, hiss etmə sənəti, düşünmə sənəti (ahəngdən kənar - görürəm, eşidirəm, hiss edirəm, düşünürəm, hərəkət edirəm).

Uzun müddətli tədqiqat bizi inandırdı ki, musiqi mədəniyyəti mənəvi mədəniyyətin bir hissəsi kimi müəllimlər tərəfindən əsasən tərtibatın birinci hissəsinə - təhsilə vurğu ilə başa düşülür. musiqili mədəniyyət. Onun ikinci hissəsi - bir hissəsi kimi mənəvi- daha çox, bir növ “tutmaq ifadəsi”nə çevrilmiş məqsədin formalaşdırılmasının gözəl sonluğu kimi qəbul edilir. Məhz musiqi təhsilinin mənəvi əsaslarının düzgün qiymətləndirilməməsi uşaqların (bəlkə də, müəllimlərin də) musiqi mədəniyyətinin keyfiyyətcə inkişafına imkan vermir. Çox vaxt konsertdən sonra, məsələn, belə bir qiymətləndirmə eşidə bilərik: "Motsartın ifaçısı nə qədər savadsız oynayırdı ..." bu, ən azı ifaçının musiqi savadını bilmədiyini göstərir - axırda o, məktəbi bitirmişdir. konservatoriya, lakin onun oyunundan qalan mənəvi izə "iddia edir". Bununla yanaşı, hər hansı müəllim-musiqiçinin musiqi mədəniyyətinin səviyyəsi də aldığı musiqi təhsili ilə düz mütənasib deyil. Söhbət peşəkarlıqdan yox, musiqi mədəniyyətinin mənəvi qatından gedir. Bu təbəqə biliyi olmayan, ancaq sənətlə ünsiyyətin daxili, şəxsi, ruhlandırıcı təcrübəsi.

Bir misalla izah edək. 1996 və 1997-ci illərdə "Rusiya ilinin müəllimi" müsabiqələrində. xor ifaçılığının, musiqi alətlərində ifaçılığın peşəkar texnikasına dərindən bələd olan, ədəbiyyat, təsviri incəsənətlə əlaqəni məharətlə tapan 15 incəsənət müəllimindən yalnız bir (!) müəllim musiqi dərsinin sənət dərsi kimi mahiyyətinə yaxınlaşıb. O, musiqi ilə ünsiyyətin gözəl anını dayandırmağı bacardı, bu da həm uşaqlarda, həm də böyüklərdə musiqinin məzmununa sahiblik və onunla elə bir mənəvi yaxınlıq hiss etdirdi ki, bu anı pozmamaq üçün saxlamaq istədiyim bir fasilə oldu.

Bəs nə, başqa dərslər daha pis görünürdü, nəticə yox idi? Nəticə nə hesab olunur? Əldə edilən məlumatlar, xor bacarıqları əldə edildi, melodiya tanındı, mahnı yaxşı oxundu? Yoxsa mənəvi sarsıntıdan susmaq istədiyim bu an? ..

Burada səmimiyyətdən bəhs etmək lazımdır musiqi dərsinin əsasını təşkil edir və ümumiyyətlə, hər hansı bir təşəbbüs forması. O zaman musiqi müəlliminin müəyyən səviyyədə musiqi bacarığının olması kifayət etmir, onun dəqiq musiqi bacarığı olmalıdır. onun mənəvi dünyasından qaynaqlanan mədəniyyət. O, dünya musiqi mədəniyyətinin, ilk növbədə, mənəviyyatda olan tərbiyəvi potensialını üzə çıxarmağı bacarmalıdır. Bunsuz məktəbdə musiqi dərsləri musiqi ilə bağlı “peşəkar təlaşa” çevrilir. Ola bilsin ki, bu son ifadə böyük ölçüdə əksini tapır trend“Musiqi təhsilinin məzmununun yenilənməsi” dalğası üzrə məktəbdə musiqinin müasir tədrisi.

Bununla bağlı ayrıca bir sual: “inteqrativ incəsənət kursları”, fənlərarası əlaqəyə əsaslanan dərslər (yaxın keçmişdə belə adlanırdı) çərçivəsində musiqi müəllimindən nə tələb olunur? Ondan şeir oxumaq, slaydlar, şəkillər göstərmək, xoreoqrafik hərəkətlərlə musiqi təsvir etmək, ədəbiyyat, memarlıq və s. ilə paralellər aparmaq tələb olunur - və bütün bunlar həm də müəyyən tərbiyəvi vəzifəyə uyğundur. Amma gəlin düşünək: əgər musiqi müəllimi hələ də musiqi dərsində şəkil göstərmirsə, şeir oxumursa, musiqini memarlıqla - “donmuş musiqi” ilə müqayisə etmirsə, başqa müəllimlər onun yerinə bunu edə bilər.

Amma müəllim aktual musiqi problemini kəskinləşdirməsə, uşaqlarla musiqinin mahiyyətinə çatmaz. musiqi fenomeni həyat hadisəsinin bədii əksi, onun mənəvi-estetik insani qiymətləndirməsində “bədii modeli” kimi, musiqini hiss etməyə və məktəblilərlə onun parçasını dinləməyə vaxtı yoxdursa, məktəbdə heç kim onun yerinə bunu etməz. ! Ümumtəhsil məktəbinə təcili müəllim tələb olunur - musiqiçi, uşaqlara yol açmağa qadirdir mahiyyəti musiqi, onlara incəsənət tədrisinin heç bir "inteqrativ kurslarının" doldura bilməyəcəyi bir şey vermək - nüfuz əslində musiqiyə.

Bütün bunlara görə və kütləvi musiqi təhsilində yeni pedaqoji texnologiyalardan istifadənin nəticəsi olaraq uşaqların musiqi və ətraf aləmlə təmasda inkişafının monitorinqi problemi öz əhəmiyyətinə görə musiqinin tədrisi probleminə bərabərdir.

Mahiyyət etibarilə bu, ikilidir: “Musiqidə uşaq nədir və uşaqda musiqi yaşayır” və müasir uşağın musiqi-pedaqoji portreti nədir. Aydındır ki, burada musiqi dərslərində əldə edilmiş bilik, bacarıq və vərdişlərə “nəzarətə” deyil (önəmi inkar edilmir), onların müəyyənləşdirilməsinə diqqət yetirilir. dəyişikliklər musiqinin təsiri altında uşağın mənəvi aləmində baş verənlər.

“Musiqi mədəniyyəti” anlayışının strukturu çox müxtəlifdir, onu müxtəlif əhəmiyyət kəsb edən məzmun məzmununa malik olan bir çox komponentlərə bölmək olar. Vəzifə mümkün qədər çox komponenti ayırmaq deyil, musiqi mədəniyyətində, onun inkişaf dinamikasında ən vacib şeyi əks etdirəcək elə özəklər, elə komponentlər tapmaqdır. Tədqiqat təcrübəsində kifayət qədər sayda müxtəlif üsullar, musiqi inkişafının müxtəlif parametrlərinin ölçüləri toplanmışdır: xanəndəliyin inkişaf səviyyəsi, müasir, xalq, klassik musiqini qavramaq bacarıqları; musiqi fəaliyyətinin müxtəlif növlərində uşaqların yaradıcılıq fəaliyyətinin səviyyəsi və s. Lakin uşaqların musiqinin dərk edilməsinin müxtəlif aspektlərində inkişafı, irəliləməsi hələ də bütövlükdə musiqi mədəniyyətini təşkil etmir (xüsusilə mənəvi bir hissəsi kimi). Ona görə də vurğulayırıq: musiqi mədəniyyətinin tərkib hissələri olmalıdır ümumiləşdirilmiş, onlarda ən vacib olanı mənalı şəkildə ifadə etməli, xüsusi - xüsusi biliklərə münasibətdə ümumiləşərək həm musiqi mədəniyyətinin formalaşması üzrə işin strategiyasını, həm də onun formalaşma səviyyəsini müəyyən etmək üçün tədqiqat axtarışlarının strategiyasını müəyyən etməlidir. Musiqi mədəniyyətinin komponentləri müstəqil ola bilməz, ancaq bir-biri ilə bağlıdır, yəni ümumi əsasdan çıxış edərək, musiqi sənəti, şagirdin musiqi mədəniyyəti və onun formalaşması prosesi arasında müəyyən genetik əlaqəni ifadə edir.

Belə bir əsas, fikrimizcə, bunlar ola bilər və olmalıdır uşağın mənəvi dünyasında neoplazmalar, düşüncələrində və hisslərində refraksiyaya görə inkişaf edən musiqinin əxlaqi və estetik məzmunu və şəxsiyyətin bəşəriyyətin mənəvi mədəniyyətində iştirak dərəcəsini üzə çıxarmağa imkan verir. Komponentlərə gəlincə, bunlardan üçü var: musiqi təcrübəsi, musiqi savadı, məktəblilərin musiqi və yaradıcılıq inkişafı. Onların hər birini nəzərdən keçirək.

Məktəblilərin musiqi təcrübəsi. Bu, uşağın musiqi maraqları, ehtirasları, musiqi (və həyat) üfüqlərinin genişliyi haqqında ümumi təsəvvür yaradan musiqi mədəniyyətinin ən görünən, ilk "qatıdır". Bu, həm keçmişin musiqi irsinin - klassiklərin, musiqi folklorunun dəyərlərinin məcmusunda, həm də müasir musiqi həyatında müəyyən bir istiqamətə (və ya onun olmamasına) dəlalət edir. Bu, həm də müəyyən musiqi bacarıqlarını əks etdirir. Tədqiqatımızda təcrübə üçün əsas meyarlar bunlardır:

Musiqi haqqında ümumi məlumatlılıq səviyyəsi,

Maraqların, müəyyən üstünlüklərin və üstünlüklərin olması,

Uşağın bu və ya digər musiqiyə üz tutması üçün motivasiya uşağın musiqidə axtardığı, ondan nə gözlədiyidir.

Uşağın musiqi təcrübəsini müəyyən etməyə imkan verən üsulların bir hissəsi onun musiqinin insanların həyatında, öz həyatında yeri haqqında anlayışını aydınlaşdırmağa yönəldilmişdir: o, öz təcrübəsində ciddi musiqiyə, xalqa hansı yeri verir? musiqi, folklor, bütün forma və janrlarda musiqi sənətinin müasir nümunələri; təcrübəsində müəyyən musiqi bacarıqlarının olub-olmaması (sözün geniş mənasında), onu hansı musiqi mühiti əhatə edir, musiqi həyatı necədir. Təbii ki, ən başlıcası uşağın musiqidən nə gözlədiyini, musiqidə nə axtardığını öyrənməkdir. Bu sualın cavabını mənəvi yığımlar sferasında axtarmaq lazımdır (əgər onlar varsa). Mənəvi formalaşmaların müəyyənləşdirilməsinə yönəlmiş metodologiyanın üç variantı var: 1) sinifdə musiqi ilə görüş, 2) ev musiqi kitabxanası üçün musiqi, 3) dostlar üçün musiqi.

Metodologiyada "Dərsdə musiqi ilə görüş" tələbələr öz seçdikləri rübün, ilin yekun dərsləri üçün proqram tərtib etməyə və eyni zamanda niyə bu və ya digər musiqiyə üstünlük verdiklərini izah etməyə dəvət olunurlar. Bu tapşırığı məktəblilərə dərsdənkənar, xəyali vəziyyətdə də təklif etmək olar: “Əgər siz musiqi müəllimi olsaydınız, rübün, ilin yekun dərsi üçün hansı əsərləri seçərdiniz, onunla uşaqlara nə demək istərdiniz? ”

Əldə edilən məlumatları işləyərkən ən yüksək qiymətlər müxtəlif forma və janrlı musiqiləri dərs proqramına daxil edən uşaqların təkcə sinifdə deyil, həm də ondan kənarda eşitdikləri cavablara verilir. Bu texnikada əsas şey budur mənalı motiv müəyyən əsərlərə istinad edir. Uşaqların məlumatlarının genişliyi də nəzərə alınır - bəstəkar, poetik mətnin müəllifi haqqında məlumat, əsərin yaranma tarixi, onun həyat məzmunu ilə tanışlıq, öz şərhi variantlarının mövcudluğu, əsərlərin melodiyalarını oxumaq və ya ifa etmək və s.

Metodologiya "Ev musiqi kitabxanası üçün musiqi" xəyali vəziyyətlə əlaqələndirilir, məsələn: “Sizin musiqi yazan “Melodiya” şirkətinə baş çəkmək imkanınız olub. Ailənizlə dinləmək üçün hansı musiqini seçəcəksiniz? Qiymətləndirmə meyarları əvvəlki üsulla eynidir.

Metodologiya "Dostlar üçün musiqi proqramı" həm də uşaqlar arasında üstünlük verilən musiqinin müəyyən edilməsi ilə bağlıdır, lakin belə bir vəziyyətdə həmyaşıdları və sinif yoldaşları üçün musiqili axşam-konsert proqramı hazırlamaq lazımdır. Nəticələr eyni şəkildə işlənir.

Məktəblilərin musiqi təcrübəsinin öyrənilməsi hər bir uşaqla qısa söhbətlə tamamlanacaq, bu zaman bəzi təfərrüatları aydınlaşdırmaq, müasir musiqi həyatının uşağı həyəcanlandıran sahələri haqqında əlavə məlumat əldə etmək mümkün olacaq. Uşaqlar üçün bəzi suallar:

1. Musiqiyə münasibətiniz necədir?

2. Musiqi həyatda niyə lazımdır?

3. Hansı musiqi parçalarını bilirsiniz, hansıları bəyənirsiniz?

4. Sinifdə nə oxuyursan, hansı mahnıları bilirsən?

5. Musiqiyə (TV, radio, konsertlər) harada qulaq asırsınız?

6. Məktəbdə dərsdən kənarda musiqi ilə rastlaşırsınız? Harada?

7. Evdə oxumağı sevirsən? Nə yeyəcəksən?

8. Valideynləriniz evdə, məclisdə mahnı oxuyurlar? Nə oxuyurlar?

9. Valideynlərinizlə sonuncu dəfə hansı musiqiyə qulaq asmısınız? Harada?

10. Son zamanlar hansı musiqi proqramlarını bəyənmisiniz? Niyə?

Uşağın musiqi təcrübəsinin öyrənilməsində mühüm rolu valideynlərin onun həyatında musiqi mədəniyyətinin rolu haqqında anlayışının aydınlaşdırılması oynayır. Valideynlərdən yazılı şəkildə cavablandırmaq üçün aşağıdakı suallar verilir:

1. Sizcə, uşaq musiqi sahəsində mədəni sayılmaq üçün nə olmalıdır?

2. Uşağınızın musiqi mədəniyyətinin müəyyən səviyyəsinə çatması üçün nə lazımdır?

3. Bu problemin həllində ailənin köməyini necə görürsünüz?

Bu araşdırma nəticəsində biz aşağıdakılar haqqında məlumat əldə etməyi gözləyirik:

a) uşaqlar musiqini “dərs üçün”, “ev üçün”, “dostlarla asudə vaxt keçirmək üçün” musiqiyə ayırırlar;

b) uşaqlar ümumiyyətlə və müxtəlif situasiyalarda hansı musiqiyə - klassik, xalq, əyləncəli musiqilərə üstünlük verirlər;

c) musiqinin, incəsənətin cəmiyyətdəki rolunun dərk edilməsi ilə bağlı uşağın ümumi dünyagörüşünün (həm musiqi, həm də həyat) genişliyi nədir;

d) uşaqları bu və ya digər musiqiyə cəlb etmək üçün hansı motivlər var.

Uşağın musiqi təcrübəsinin öyrənilməsində son rolu uşaqlarda musiqi ifasında müəyyən bacarıqların olması barədə məlumatlar oynamayacaq: xorda oxuyur, musiqi alətlərində ifa edir, xüsusi məktəbdə təhsil alır və ya evdə, dairədə, studiyada müstəqil təhsil alır; haradasa sənətin bu növü ilə məşğul olarkən rəqs edib-etməməsi və s. Bu məlumatı əldə etmək xüsusilə çətin deyil. Əsas odur ki, təkrar edirik, müəyyən etməkdir motiv - bu cür fəaliyyətin uşaqda maraq oyatması; bunu öz istəyi ilə edir, yoxsa valideynləri onu məcbur edir; oxumağı sevdiyi üçün və ya başqa oğlanlarla kollektiv fəaliyyətdən məmnunluq aldığı üçün xora gedir və s.

Musiqi mədəniyyətinin ikinci komponenti musiqi savadlılığı, D. B. Kabalevskinin “mahiyyətcə musiqi mədəniyyəti” adlandırdığı və həqiqətən də onun özəyi, mənalı ifadəsi olan. Xarakterikdir ki, bu komponentin bütün parametrləri, ümumi musiqi təhsili konsepsiyasının müəllifinin özünün tərtib etdiyi kimi, yalnız musiqi sənətinin mənəvi dərk edilməsi, tərbiyəsi ilə bağlıdır. onun qavrayışının xüsusi keyfiyyətləri. Bu:

Musiqini həyatdan doğan və həyatla ayrılmaz şəkildə bağlı olan canlı, obrazlı sənət kimi dərk etmək bacarığı;

Onu emosional olaraq dərk etməyə, yaxşını pisdən ayırmağa imkan verən xüsusi “musiqi hissi”;

Musiqinin mahiyyətini qulaq vasitəsilə müəyyən etmək və musiqinin təbiəti ilə onun ifa xarakteri arasında daxili əlaqəni hiss etmək bacarığı;

Uşaqlarda formalaşan musiqi savadının səviyyəsi haqqında müəyyən təsəvvür əldə etməyə imkan verən işlənib hazırlanmış üsullar şifahi, plastik və şəkilli təsvirlərdə ifadə ilə vasitəçilik edilən xüsusiyyətləri əldə etməklə yuxarıda göstərilən parametrləri dəqiq müəyyən etməyə yönəldilmişdir. Təbii ki, bu xüsusi “musiqi duyğusu”na müəyyən bacarıq və qabiliyyətlər də əlavə olunur. Ümumiyyətlə, burada qiymətləndirmə meyarları bunlardır:

Məktəblilərin tanımadığı musiqini dərk etmək üçün daxili açıqlıq dərəcəsi;

Uşağın musiqi vasitəsilə "özünü kəşf etmək" bacarığı;

Uşağın musiqinin məzmununa, onun fikrincə, məhz belə bir musiqi-semantik məzmunun yaranmasına səbəb olan bu məzmunun arxasında duran həyat hadisələrinə cəlb olunma dərəcəsi;

Uşaqların musiqi və dramatik proseslərdə, ifadəli vasitələrdə oriyentasiya dərəcəsi, musiqi sənətinin qanunlarına əsaslanaraq müəyyən bir işdə onların təşkilini başa düşmək.

Təbii ki, bunlar ümumi nizamın meyarlarıdır - ümumiləşdirilmiş meyarlardır. Onlar tədqiqat metodlarında daha konkret, “texnoloji” meyarlar vasitəsilə aşkar edilərək, musiqi savadının və bütövlükdə musiqi mədəniyyətinin bu və ya digər parametrinin (komponentinin, elementinin) formalaşması haqqında mühakimə yürütməyə imkan verəcəkdir. “Musiqi və həyat assosiasiyaları”, “Musiqi seçin”, “Musiqi vasitəsilə özünüzü kəşf edin”, “Tanış olmayan musiqinin bəstəkarını müəyyənləşdirin” kimi üsulları ətraflı nəzərdən keçirək.

Birinci üsul çağırıla bilər Musiqili Həyat Assosiasiyaları. Bu, məktəblilərin musiqini qavrayış səviyyəsini ortaya qoyur: musiqi və həyat birliklərinin istiqamətini, onların musiqi və həyat məzmununa uyğunluq dərəcəsini, eşidilmiş musiqiyə emosional reaksiyanı və qavrayışın ondan asılılığını mühakimə etməyə imkan verir. musiqi nümunələri. Bu məqsədlə seçilmiş musiqidə kontrast dərəcəsi fərqli ola bilən bir neçə təsvir var, lakin kontrast relyefdə “oxumalıdır”. Eyni zamanda, aşağıdakı şərt müşahidə olunur: musiqi olmalıdır tanış olmayan uşaqlar. Məsələn, Motsartın Fantaziyasını tövsiyə edə bilərik d- ticarət mərkəzi, lakin giriş olmadan - ilk üç fraqment.

Musiqinin səsindən əvvəl, qavrayışlarını tənzimləmək üçün eksperimentatorla uşaqlar arasında məxfi söhbət aparılır (onların sayı adətən 2-3 nəfəri keçmir). Bu, musiqinin bir insanın bütün həyatını müşayiət etdiyi, əvvəllər baş vermiş hadisələri xatırlaya biləcəyi, artıq yaşadığımız hissləri oyatdığı, həyat vəziyyətində bir insana kömək edə biləcəyi haqqında söhbətdir - sakitləşdirmək, dəstəkləmək, təşviq etmək. Sonra musiqiyə qulaq asın və aşağıdakı suallara cavab verin:

1. Bu musiqi sizdə hansı xatirələri oyadıb, həyatınızda hansı hadisələrlə bağlı ola bilərdi?

2. Bu musiqi hansı həyat şəraitində səslənə bilər və insanlara necə təsir edə bilərdi?

3. Bu cür nəticələrə gəlməyə musiqidə nə imkan verdi (musiqi nədən və necə danışır, hər bir fərdi əsərdə onun ifadə vasitələri nədən ibarətdir)?

Tədqiqatın məhsuldar olması üçün müxtəlif yaşlarda olan uşaqlara eyni musiqini təklif etmək lazımdır. Bu, əlavə olaraq müəyyən yaşda olan uşaqların musiqidə nə axtardıqlarını, assosiasiyalarında nəyə güvəndiklərini ortaya çıxaracaq. Məktəbdə musiqinin tədrisi üsulundan (proqramlı, sistemli və s.) asılı olaraq üçüncü sual müxtəlif mürəkkəblik dərəcəsinə, peşəkar məzmuna malik ola bilər, məsələn: musiqidə neçə obraz eşitmisiniz? musiqi hansı janra aiddir? musiqi hansı formada yazılıb? musiqidə vizual və ifadə vasitələrinin vəhdət prinsipinin necə həyata keçirilməsi və s.Musiqi dinlədikdən sonra hər bir uşaqla fərdi söhbət olur. Uşaq suala cavab verməkdə çətinlik çəkirsə, ona musiqi parçaları xatırlada bilərsiniz. Cavablar yazılı şəkildə qeyd olunur ("tarix" üçün - musiqi inkişafının dinamikasını izləmək üçün bir neçə ildən sonra uşaqların cavablarını müqayisə etmək maraqlıdır).

Nəticələrin emalı aşağıdakı parametrlərə görə həyata keçirilir: musiqi xüsusiyyətlərinin dəqiqliyi, assosiasiyaların inkişafı və bədiiliyi, cavabların emosional rənglənməsi. Uşaqların təfəkkürünün istiqamətinə xüsusi diqqət yetirilir: ümumidən xüsusiyə - musiqinin obrazlı məzmunundan ifadəli vasitələrə, dil elementlərinə, janrlara, üsluba və s. məzmunla müəyyən edilmiş ikinci dərəcəli bir hadisə kimi işləsələr, onda biz onların musiqi obrazının inkişaf edən vahid qavrayışından və deməli, təfəkkürün dərk edilməsinin yaranan “alqoritmlərindən” danışmaq olar.

İkinci texnika "Musiqi seçin" məzmunca bağlı musiqinin tərifinə həsr edilmişdir: uşaqlar üç və ya dörd fraqmenti müqayisə edərkən məzmunda samitləri nə dərəcədə əsaslandıra bilirlər. Təklif olunan musiqi görünüşcə oxşar olmalıdır: teksturanın oxşarlığı, səs dinamikası, musiqi nitqinin elementləri, ifaçıların tərkibi, alətlər və s. Texnikanın çətinliyi ondadır ki, təzadsız musiqi ilə iş təklif olunur. Məsələn:

7seçim A. Lyadov. "Prelüd" d kiçik,

P. I. Çaykovski. "Barkarolle"

D. B. Kabalevski. "Kədərli hekayə".

Seçim 2 E. Qriq. "Yalnız Səyyah",

P. I. Çaykovski. "Səhər düşüncəsi", E. Qriq. "Ozenin ölümü".

Məktəblilər dinlədikdən sonra bu əsərlərdən hansının musiqinin “ruh”u, musiqi-obrazlı quruluşu baxımından bağlı olduğunu müəyyənləşdirməli, bu toplumu hansı əsasla müəyyən etdiklərini söyləməlidirlər.

Texnika xüsusi bir "musiqi hissi" üzə çıxarmağa imkan verir. Burada əsas şey uşaqların qiymətləndirdiyi şeydir: musiqinin yaratdığı öz duyğuları və ya həyatın məzmunundan ayrılan sadəcə ifadəli vasitələr. Əgər onlar yalnız vasitələrə güvənirlərsə, bu, qavrayışın aşağı səviyyədə olduğunu göstərir; yalnız onların emosiyaları üzrə - orta səviyyədə. İnsanın duyğuları ilə səslənən musiqi arasında əlaqənin qurulması yüksək səviyyə hesab edilməlidir, o zaman uşaq bu xüsusi duyğuların onda yarandığını kifayət qədər təfərrüatı ilə izah edə bilər, nəinki başqa duyğular.

normal Qabiliyyət,vahidümumi intonasiya.

Üçüncü texnika Musiqi vasitəsilə özünüzü kəşf edinözümüzə

Məşq 1.

Tapşırıq 2.

Tapşırıq 3.özüm uşaq, onun mənəvi dünyası

İndi keçək musiqi savadının son parametrinə: tanımadığı musiqinin müəllifini qulağa görə müəyyən etmək bacarığı, əgər bu ona xasdırsa. Belə bir qabiliyyətin olması kifayət qədər yüksək inkişaf səviyyəsini göstərir, qavrayışın aşağı səviyyəsini göstərir; yalnız onların emosiyaları üzrə - orta səviyyədə. İnsanın duyğuları ilə səslənən musiqi arasında əlaqənin qurulması yüksək səviyyə hesab edilməlidir, o zaman uşaq bu xüsusi duyğuların onda yarandığını kifayət qədər təfərrüatı ilə izah edə bilər, nəinki başqa duyğular.

Bu, yalnız peşəkarlara və ya elitaya xas olan bəzi xüsusi qabiliyyət deyil, lakin normal Qabiliyyət, insana təbiət tərəfindən verilmişdir. Bu nədir? Yəqin ki, hansısa xüsusi "tutma" ilə vahid intuitiv mənada səslənən musiqinin təbiəti ümumi intonasiya. Diqqət yetirin ki, uşaq nə qədər kiçik olsa, onda bu qabiliyyət bir o qədər qabarıq görünür.

Üçüncü texnika Musiqi vasitəsilə özünüzü kəşf edin uşaqların şəxsi münasibətlərinin və musiqi qavrayışının dərinliklərinə nüfuz etmək məqsədi daşıyır. Müəyyən dərəcədə bu, çox vacib bir şeyi ortaya qoymağa imkan verir: məktəblilər nə dərəcədə "özlərini kəşf edirlər" özümüzə musiqi vasitəsilə öz hiss və yaşantılarından xəbərdar olduqları qədər, musiqinin məzmununa, onun obrazlarına, hadisələrə qarışmalarını hiss edirlər.

Bunun üçün uşaqlara bir əsər və ya onun bir hissəsi, məsələn, P.I.-dən bir fraqment təklif olunur.

Məşq 1. Uşaqlar "musiqi həmsöhbəti" mövqeyində yerləşdirilir. O, onlara bir şey haqqında danışır və onlar öz hissləri barədə danışmalıdırlar.

Tapşırıq 2. Uşaqlar musiqi məzmununu plastikdə, hərəkətdə ortaya qoymalıdırlar (bu, plastik miniatür pantomima-improvizasiya ola bilər və ya ekstremal hallarda sadəcə əllərinizlə "nəfəs ala" bilərsiniz).

Tapşırıq 3. Uşaqlar şəkildəki "özlərini" təcəssüm etdirməyə dəvət olunurlar. Xüsusilə vurğulayırıq: tələbə eşitdiyi musiqini çəkmir, yəni özüm bu musiqini ifa edərkən. Bu şərt metodologiyanın hər üç vəzifəsinə aiddir, çünki onda biz musiqi ilə maraqlanmırıq, amma uşaq, onun mənəvi dünyasıöz qiymətləndirməsində. Musiqi isə özünə hörmət üçün mənbə, mənalı səbəb kimi çıxış edir.

Birinci və üçüncü tapşırıqlar müəllimin “psixoloji fantaziyaları” üçün çox maraqlı material verə bilər: təcrübə göstərir ki, (və biz bunu aşağıda göstərəcəyik) bu və ya digər şəkildə, lakin uşaqlar onların ümumi vəziyyətini əks etdirən həmin “gizli”ni sındırırlar. zehni, ümumi psixoloji ton, xüsusən musiqi onların əhval-ruhiyyəsi ilə uyğun gəlirsə.

İndi keçək musiqi savadının son parametrinə: tanımadığı musiqinin müəllifini qulağa görə müəyyən etmək bacarığı, əgər bu ona xasdırsa. Belə bir qabiliyyətin olması kifayət qədər yüksək inkişaf səviyyəsini göstərir

musiqi mədəniyyəti, belə bir qabiliyyət üçün yalnız kəskin "musiqi qabiliyyəti", musiqinin üslub xüsusiyyətlərini hiss etməklə mümkündür. Təbii ki, o, o zaman inkişaf edir ki, musiqi dərsləri uzun illər sistemli və dolğun aparılsın. Yeri gəlmişkən, bəzi musiqi müəllimləri hələ də dərslərində D. B. Kabalevskinin istifadə etdiyi bu texnikadan istifadə edirlər. Buna görə də dördüncü texnika kimi diaqnostik sistemimizə daxil oldu. "Tanış olmayan musiqinin bəstəkarını müəyyənləşdirin." Onun sadə dərs tapşırığından fərqi kimi yerinə yetirilməsindədir Tədqiqat metodologiyası dərsdənkənar vaxtda, az sayda uşaqla və eksperimental müəllim hər bir uşaqla fərdi söhbət edərək, şagirdin bu və ya digər müəllifi seçməsinin səbəblərini diqqətlə müəyyənləşdirir.

Ümumiyyətlə, uşaqların musiqi savadında bizi maraqlandırır, bir tərəfdən uşağın nə qədər naməlum musiqiyə açıq, bir dəfə dinlədikdən sonra onda vacib olanı tapa bilərmi; digər tərəfdən, onun sevimli yüksək bədii musiqisi varmı və onların məzmununu daha dərindən öyrənmək üçün daim sevimli əsərlərinə qayıtmağa ehtiyac varmı? Birinci tərəfi xüsusi texnikanın köməyi ilə yoxlasaq, ikincini hamıya məlum olan müntəzəm musiqi dərsləri prosesində tapmaq olar: dərs ili ərzində müəllim ən çox sevilən və sevimli olan musiqini düzəldir. uşaqlar arasında üstünlük verilən, məktəblilərin hər zaman eyni musiqiyə necə müraciət etdiklərini qeyd edir. Bu məqsədlə siz həmişə dərsdə uşaqlardan dərsin sonunda hansı musiqiyə qulaq asmaq istədiklərini soruşa bilərsiniz. Ancaq bu, yalnız uşaqların musiqi üstünlüklərini müəyyən etmək üçün edilməməlidir, həm də uşaqların bu musiqiyə münasibətinin zamanla necə dəyişdiyini öyrənmək vacibdir: onlarda yeni cəhətlər və keyfiyyətlər kəşf edirlərmi? Buna görə də, cavablarında yeni bir münasibətin görünüşünü diqqətlə qeyd edərək, hər dəfə uşaqlarla birlikdə yenidən təhlil etmək artıq olmaz. Daha böyük yaşda, musiqi təcrübəsinin toplanması ilə, uşaqlar ənənəvi olaraq öz fikirlərini esse ilə ifadə edə bilərlər, burada sevimli musiqini nə qədər tez-tez dinlədiklərini və niyə bu qədər sevdiklərini söyləyəcəklər. Bir şagirdin bir neçə il ərzində hazırladığı əsərləri müqayisə edərək, məktəblilərin musiqi mədəniyyətinin formalaşmasının əsas göstəricilərindən birinin necə inkişaf etdiyini dinamik şəkildə izləmək olar.

Məktəblilərin musiqi və yaradıcılıq inkişafı -Üçüncü komponent musiqi mədəniyyəti. Yaratmaq bacarığı (yaradıcılıq) xüsusi olaraq qəbul edilməlidir şəxsiyyət keyfiyyəti,özünü inkişaf etdirmək qabiliyyəti ilə xarakterizə olunur. Sözün geniş mənasında yaradıcılıq insanın reallığın idrak və çevrilməsi sahəsində şüurlu məqsədyönlü fəaliyyətidir. Musiqidə yaradıcılıq tələffüz olunan şəxsi məzmunu ilə seçilir və musiqini çoxaltmaq, şərh etmək və təcrübədən keçirmək üçün xüsusi qabiliyyət kimi özünü göstərir. Yaradıcılıq insanın inkişafının göstəricisidir, istənilən fəaliyyət növündə zəruridir. Musiqidə bu, insanın musiqi sənətinə yiyələnməsinin ən yüksək göstəricisidir.

Musiqi yaradıcılığı onların vəhdətində özünü tanımaq, özünü ifadə etmək, özünü təsdiq etmək kimi özünü göstərir. Eyni zamanda, yaradıcılıq “fəaliyyətin” zahiri aktiv ifadəsi deyil (uşaqların hər zaman “məşğul” olduğu zaman hətta orta səviyyəli dərs də zahirən “yaradıcı fəaliyyət” kimi davam edə bilər), insanın özünün mənəvi müqəddəratını təyin etmək üçün dərin istəyidir. - sənət vasitəsilə. Bundan uşaq sənətdə olan əxlaqi-estetik ideallara münasibət bildirdikdə özünüifadə ehtiyacı yaranır; özünüdərkdə – musiqi vasitəsilə öz mənəvi dünyasını “kəşf edəndə”; özünütəsdiqdə - musiqi sənəti vasitəsilə özünü, həssaslığının zənginliyini, yaradıcı enerjisini bəyan etdikdə. Musiqi və yaradıcılıq inkişafının səviyyəsi, ilk növbədə, uşaqların musiqi ilə ünsiyyəti prosesində müşahidə edilməklə yoxlanılır. Bunun üçün ən əlverişlisi fəaliyyətlərin sərbəst seçimi şəraitində məktəbdənkənar ünsiyyət formalarıdır. Burada aşağıdakı məqamlara diqqət yetirmək lazımdır:

Uşaq müəyyən bir vəziyyətdə hansı rolu seçdi;

Seçilmiş rola uyğun olaraq necə davranır: obrazın məzmunu və inkişafı ilə özü ortaya çıxır, onun xarakterik xüsusiyyətlərini səylə axtarır, təcəssüm formalarını diqqətlə seçir, musiqi materialı ilə təcrübələr aparır və s.;

Onun konsepsiyasında və həyata keçirilmə formalarında nə qədər orijinal və ifadəlidir;

Müxtəlif fəaliyyətlərdə musiqi və bədii vəzifəni başa düşdüyünü göstərmək ehtiyacı necə ifadə olunur;

Onun yaradıcı axtarışları müstəqildirmi?

Dərslərdən sonra fərdi söhbətlər aparılır, bu zaman uşağın digər hərəkətlərini deyil, onların əsas səbəblərini aşkar etmək, uşaqların fəaliyyətlərinə münasibətini öyrənmək mümkündür - bu, uğurludur, ya yox, necə hərəkət edərdilər. növbəti dəfə və s. Suallar aşağıdakı kimi ola bilər:

Bu dəfə oynadığınız rol sizi qane edirmi, yoxsa niyə olmasın?

Dərs haqqında təəssüratlarınız necədir: maraqlı, əyləncəli, darıxdırıcı, laqeyd idi, niyə?

Özünüzü necə hiss etdiniz: mehriban, şən, böyük, cəsur, unudulmuş və s.?

Növbəti hansı rolu seçəcəksiniz və niyə?

Musiqi mədəniyyətinin öyrənilməsi proqramının strukturunda bu müşahidə üsulunu adlandırmaq olar "Bir rol seçin." Bu, əlbəttə ki, teatr haqqında deyil, rol oyunları haqqında deyil, dramatizasiya haqqında deyil (baxmayaraq ki, bütün bunların elementləri istisna edilmir), musiqi və yaradıcılıq fəaliyyətindəki əsas rollar - bəstəkar, ifaçı, dinləyici.

İkinci üsuldur "Mən musiqi bəstələyirəm"- hər bir uşaqla fərdi şəkildə həyata keçirilir və bədii tapşırıqlar çərçivəsində obrazlı təsvirlərin, fantaziyanın, təxəyyülün, təfəkkürün, obrazlı eşitmənin, görmənin və s. inkişaf dərəcəsini müəyyən etməyə kömək edir. Texnikanın aparılması proseduru yaradıcı prosesə bənzəyir. İlkin yaradıcılıq tapşırığı verilir, bu, uşağın müstəqil bədii fəaliyyətinin təşkili üçün ilk təkan rolunu oynayır. Siz tələbələrin ən çox bəyəndiklərini seçdiyi bir neçə vəziyyət təklif edə bilərsiniz. Bu, məsələn, belə vəziyyətlər ola bilər: "Bahar səsləri", "Yay günü", "Böyük şəhərin səsləri", "Qış yolu", "İnsanüstü hadisələr" və s.

Vəziyyəti seçdikdən sonra şagird müəllimlə birlikdə (mümkünsə, onun iştirakı mümkün qədər məhdud olmalıdır) gələcək sənət əsərinin obrazlı məzmununun inkişafının məntiqi və orijinallığı haqqında düşünür. Məsələn, həyat yazda necə oyanır: qar əriyir, günəş yandırır, damcılar üzük çalır, buzlaqlar əriyir, axar sular şırıldayır. Necə eşitmək və ifadə bütün bunlar və münasibət buna? .. Yoxsa - “Qış yolu”: sakit, tutqun, nadir qar dənəcikləri yağır, “bir şəffaf meşə qara olur”... Fikirinizi fortepianoda, digər alətlərdə (uşaq və xalq alətlərində), səsdə təcəssüm etdirə bilərsiniz. , plastiklik. İlk mənzərə eskizi tədricən görünən personajların (bir qayda olaraq, uşaqlar nağıl personajlarını və heyvanları seçirlər) sonrakı xəyali hərəkətləri yerinə yetirdiyi bir "fona" çevrilir. Tədqiqatçı isə ənənəvi olaraq personajların xarakterini, münasibətlərinin nə olduğunu, necə göründüyünü, hansı vərdişlərə malik olmasını və s. nəzarət edir.Yaradıcılıq fəaliyyətini mümkün qədər müstəqil təşkil edərək, müəllim bədii konsepsiyanın tərcüməsi prosesini müşahidə edir. : uşaqlar ifadə vasitələrini necə axtarır, alətləri götürür, səsdən, plastikdən istifadə edir. Bütün bu hərəkətlərin arxasında, məzmununu özünə dediyi (yaxud müəllimin diqqətli aparıcı suallarının köməyi ilə) bədii obrazlar yaratarkən uşağın düşüncəsi asanlıqla “deşifrə olunur”.

Uşaqların yaradıcılığını təhlil etmək çox çətindir, çünki bir qayda olaraq, təcəssümün "texniki bacarığı" aşağı səviyyədədir və yaradıcılığın özü çox vaxt yalnız ideya və onun üçün eskizlər səviyyəsində qalır. Bununla belə, aşağıdakı parametrləri qiymətləndirmə parametrləri kimi ayırd etmək olar:

Niyyətdən xəbərdarlıq dərəcəsi. Burada ideyanın müstəqilliyi, məntiqi, ondakı zaman və məkan hissi (bunu yaradıcılığın məzmun tərəfinə görə qiymətləndiririk) üzə çıxır;

Təcəssüm vasitələrinin seçimində ixtiraçılıq, orijinallıq, fərdilik. Burada qeyri-standart, qeyri-ənənəvi mühüm rol oynayır, lakin bunun əsaslandırılması arzu edilir;

İdeyanın təcəssümünün bədiiliyi, ilk növbədə, əsas fikrin cəmləşmiş ifadəsi nöqteyi-nəzərindən (simvolizm, hiperbolizasiya, metafora və s.);

Uşağın artıq malik olduğu musiqi təcrübəsinin nə dərəcədə cəlb edilməsi: o, personajlara ona məlum olan mahnıları ifa etməyi tapşırıb-verməməsi, musiqi hadisələri və faktları haqqında bilik və fikirlərə əsaslanıb-güvənməməsi.

Uşaq yaradıcılığının təhlilində əsas diqqət uşağın necə olduğunu öyrənməyə yönəldilməlidir planlar yaradıcılıq motivindən başlayaraq ideyanın real təcəssümü ilə bitən fəaliyyətləri. Burada əsas meyar, artıq qeyd edildiyi kimi, dərəcədir harmoniya musiqi və yaradıcılıq fəaliyyətinin atributları - "eşidirəm - görürəm - düşünürəm - hiss edirəm - hərəkət edirəm" arasındakı harmoniya.

Deməli, musiqi mədəniyyətinin hər bir seçilmiş komponenti müəyyən üsullara uyğun gəlir. Onlardan bəziləri - anketlər, suallar, müşahidələr ənənəvi xarakter daşıyır, digərləri xüsusi olaraq musiqi mədəniyyətinin öyrənilməsi proqramı üçün yaradılıb və müəllif hüquqları ilə qorunur (lakin onlar da ənənəviliyə yaxındır). Buna görə də təbii olaraq sual yaranır: əslində onların yeniliyi nədir?

Musiqi mədəniyyətinin formalaşması prosesinin öyrənilməsinə yanaşmanın yeniliyi əsasən əldə edilən məlumatların şərhindədir. Ön plana çıxan müvafiq metodların fərdi göstəriciləri deyil (baxmayaraq ki, onlar bu komponentlərin xətti ilə musiqi mədəniyyətinin vəziyyəti və inkişaf səviyyəsi haqqında müəyyən təsəvvür yaradır), bu və ya digər konkret nəticənin dərk edilməsidir. uşağın mənəvi inkişafının müəyyən aspektlərinin ifadə forması kimi, mənəvi inkişafın bir forması kimi.-incəsənətin yüksək mənəvi dəyərlərinə emosional reaksiya. Məlumatların belə bir təfsiri ideyası ruhaniliyin mütləq mövcud olduğu və müəllim-tədqiqatçı (və musiqinin inkişaf prosesini araşdıran musiqi müəllimi) tərəfindən "oxumalı" olan bütün üsulların "açarı" olur. uşaq mədəniyyəti, sanki avtomatik olaraq bu statusu əldə edir) musiqi mədəniyyətinin formalaşmasının bütün fərdi komponentlərində . Buna görə də, tədqiqata uşağın musiqinin mənəvi mahiyyəti ilə əlaqəsini qiymətləndirməsini obrazlı şəkildə ifadə etmək üçün hazırlanmış xüsusi bir texnika daxildir.

Metodologiya " uşaq və musiqi". Təcrübəçi uşaqlardan musiqinin canlı bir varlıq olduğunu təsəvvür etmələrini xahiş edir. Və tapşırığı verir: bu məxluqu, bu şəxsiyyəti necə hiss edirlərsə, dinlədikdə və ya ifa edəndə başa düşsünlər. Bundan əlavə, o, hər kəsdən öz rəsmində özünü təsvir etməyi xahiş edir.

Bu texnikanın özəlliyi ondan ibarətdir ki, uşaqlar konkret musiqi (əsərin təəssüratları) çəkmirlər - onların çəkdiyi rəsm canlı səslə ümumiyyətlə bağlı deyildir. Metodologiyanın məqsədi uşağın musiqini dünyada nə qədər böyük və vacib bir fenomen kimi tanıdığını öyrənməkdir. O, çəkir ümumiyyətlə musiqi. Rəsmdən bilmək olar ki, onun qarşısında özünü kiçik hiss edirmi, yoxsa onun bir hissəsidirmi, özünü onunla eyniləşdirirmi; o, Musiqi obrazını nə qədər bütöv qavrayır (məsələn, onu vahid bir şeydə - rəngdə, hərəkətdə və s. ilə ifadə edir və ya həddindən artıq təfərrüatlı kimi təqdim edir). Bu prosedur üçün 15 dəqiqədən çox vaxt ayrılmır, bundan sonra hər bir uşaqla fərdi söhbətdə onun özünü və Musiqini niyə belə təsvir etdiyini aydınlaşdıra bilərsiniz. Qeyd olunur ki, simvolizmin emosional zənginliyi və Musiqi obrazını bədii ifadə etmək cəhdi vasitəsilə uşaqlar ona həqiqi (bəzən şüursuz) münasibət göstərirlər. Bu texnika məktəblilərin musiqi mədəniyyətinin diaqnostikası proqramının son akkordu olur.

Bütövlükdə, tədqiqat proqramı formalaşmış musiqi mədəniyyətinin səviyyəsi və onun inkişaf dinamikası haqqında ətraflı və kifayət qədər ətraflı təsəvvür əldə etməyə imkan verir.

Tapşırıqlar

1. Ən az vaxt aparan metodları seçin və onları konkret dərslərin planına daxil edin.

2. Yuxarıda göstərilən proqrama uyğun olaraq uşaqların musiqi mədəniyyətinin inkişafı ilə bağlı mini-tədqiqat aparın və məlumatları diaqnostik gündəliyə daxil edin.

Ədəbiyyat

1.SSRİ-də xalq təhsili. Orta məktəb: Sent. sənədlər: 1917-1973 - M., 1974.

2.Birləşmiş Əmək Məktəbi və onda nümunəvi dərs planları. - Vyatka, 1918.

3.Məktəbdə ümumi tərbiyə işinə dair materiallar: Uşaqların estetik inkişafı. - Problem. 4. - M., 1919.

4. Yeddiillik Vahid Əmək Məktəbinin 1-ci, 2-ci mərhələsinin proqramları. - M., 1921.

5. Adishchev V.I.Oktyabrdan sonrakı ilk illərdə (1919-1920) uşaqların musiqi təhsili. - Perm, 1991.

6. Məktəbdə musiqi: Məktəbdə ümumi musiqi təhsili üzrə materiallar / Red. red. Vahid Əmək Məktəbi kafedrasının musiqi bölməsi. - M., 1921.

7.GUS-un (Dövlət Elmi Şurası) kompleks proqramları. - M., 1923.

8. Humanitar pedaqogika antologiyası: Vygotsky / Comp. və red. daxil edin, Art. A.A.Leontiev. - M., 1996.

9. Musiqi və oxumaq. - M., 1938.

10. İbtidai siniflərdə musiqi. - M., 1935.

11. İbtidai sinif proqramları: Musiqi və oxuma. - M., 1941.

12. Orta məktəb proqramının layihəsi // RSFSR Pedaqoji Elmlər Akademiyasının Tədris Metodikaları İnstitutu. Oxumaq. 1-6 hüceyrə / Komp. I. P. Ponomarev və başqaları - M., 1947.

13. İbtidai məktəb proqramları. - M., 1943.

14. Səkkizillik məktəbin proqramı: Nəğmə. - M., 1960.

15. 1957-58-ci tədris ili üçün orta məktəb proqramı: Nəğmə: 7-10-cu siniflər: Könüllü olaraq tədris. - M., 1956.

16. Orta məktəb proqramı: Müzakirə üçün layihə: Musiqi sənəti: (Əlyazma şəklində). - M., 1965.

17. Orta məktəb proqramı: Yenidən işlənmiş. layihə (APN RSFSR): Musiqi. - M., 1965.

18. Apraksina O.A.Məktəbdə musiqi təhsili metodları: Proc. müavinət. - M., 1983.

19. Kabalevski D. B.Yenidənqurma haqqında - nikbinliklə, lakin zinətsiz // Kommunist. - 1986. - No 14.

20 Musiqi. Dörd illik ibtidai məktəbin 1-ci sinfi: üçillik ibtidai məktəbin 1-3-cü sinifləri (qısa metodiki izahatlarla) / Elmi. əllər D. B. Kabalevski; 5-8-ci siniflər (qısa metodiki izahatlarla) / Elmi. əllər D. B. Kabalevski. - M., 1994.

21. Musiqi. 1-8-ci siniflər / Ümumilikdə. red. Y. B. Əliyeva. - M., 1993.

22. Musiqi və estetik tərbiyədə ənənələr və yeniliklər (Proceedings of the Conf. 7-11 dekabr 1999-cu il). - M., 1999.

23. Musiqi. Musiqi və estetik tərbiyə. 1-4 siniflər / Avt.- komp. N. A. Terentyeva. - M., 1994.

• Musiqinin mənbəyi və zirvəsi kimi mahnı ideyasının formalaşması.
• Dinləyici mədəniyyətinin formalaşması.
• Yaradıcı fəaliyyətin, ritmik, modal hisslərin inkişafı.
• İnsan hisslərinin gözəlliyini çatdıran xalq və klassik musiqiyə maraq və sevginin artırılması.

Avadanlıq:

• müəllimin iş yeri,
• piano,
• təqdimat.

Musiqi materialı:

• V.Kalistratov, sl. Prixodko "Siçanlar piyada getdi"
• D. Kabalevski "Klounlar".
• D.Kabalevski “Bizim torpaq”.
• Rus.nar mahnısı "Və mən çəməndəyəm".
• İ.Dunayevski “Mart”.
• D.Kabalevski “Mart”.

Müəllim: Uşaqlar, bu gün biz qeyri-adi bir xəyal dünyasına səyahətimizə davam edəcəyik. Ona toxunmaq, gözlə görmək, qoxulamaq və dadmaq mümkün deyil. Amma bütün qəlbinlə və ruhunla qəbul edə bilərsən. Marşrutu araşdırmağa başlayaq.

MUSİQİ DƏNİZİNƏ doğru gedirik. Oh uşaqlar, musiqi dənizinin sakinlərindən biri artıq buradadır! Biz sinifə girəndə hansı "balina" "üzdü"?

Şagirdlər: Mart.

Müəllim: Yürüşün təbiəti nədir?

Şagirdlər: Yürüş, şən, aydın.

Müəllim: Kim yürüş edə bilər?

Şagirdlər: Hər kəs - əsgərlər, uşaqlar, oyuncaq əsgərlər.

Müəllim: Uşaqlar, gəlin "Təxmin et kim gəzir?" Oyununu oynayaq.

(Müəllim müxtəlif marşlar - hərbi, uşaq, qalay əsgərlərin marşı - yerinə yetirir və şagirdlər müvafiq hərəkətləri təsvir edirlər)

Əla! Siçanlar yeriyə bilirmi?

Şagirdlər: Bəli

Müəllim: Ancaq siçanlar haqqında məzəli mahnı oxumağa başlamazdan əvvəl musiqi alətimizi - səsi kökləməliyik.

Artikulyar gimnastika və “Yelləncək” mahnısı ifa olunur. "Siçanlar piyada getdi" mahnıları

Müəllim: Yürüşlər hansılardır?

Şagirdlər: Müxtəlif.

D.Kabalevskinin “Klounlar” musiqisi səslənir

Şagirdlər: rəqs.

Müəllim: Niyə belə düşünürsən? Necə bildin?

Şagirdlər: Əsərin təbiəti rəqsdir, gülməli.

Müəllim: Sizcə kim bu qədər şövqlə və gülməli rəqs edə bilər?

Bizə gülüş və sevinc bəxş edən kimdir?

Şagirdlər: Klounlar!

Müəllim: Əlbəttə, klounlar. Əsər "Klounlar" adlanır və onu gözəl bəstəkar və bütün oğlanların dostu D. B. Kabalevski bəstələyib.

Kim rəqs edə bilər? Necə rəqs edə bilərsən?

Şagirdlər: cüt, ansambl, solist.

Müəllim: Pəri meşəsinin sakinləri də rəqs edə bilərlər. İndi bunu "Kim rəqs edir" oyununda görəcəyik.

Müəllim: Rəqslər hansılardır?

Şagirdlər: Müxtəlif.

Müəllim: Uşaqlar, gözlərini yumub "Böyük Qulağa" çevrildilər.

Müəllim D.B.Kabalevskinin "Bizim torpaq" mahnısını ifa edir.

İndi sinifimizdə hansı "balina" "üzədi"?

Şagirdlər: MAHNI.

Müəllim: Mahnını kim oxuya bilər?

Tələbələr: ALL.

Müəllim: Düzdür. Bu mahnını kim tanıdı? Bu nə adlanır?

Şagirdlər: "Bizim torpaq."

Şagirdlər: Vətən haqqında, təbiət haqqında, gözəllik haqqında.

Müəllim: Mahnının təbiəti nədir?

Şagirdlər: Zərif, mehriban.

Müəllim: Düzdür. Bu o deməkdir ki, biz mehribanlıqla çıxış edəcəyik, səs aparıcısı hamar, sakit templədir.

1 və 2-ci misraların sözləri təkrarlanır və aydın tələffüz olunur. Sonra musiqi müşayiəti ilə ifa olunur. 3-cü ayəni öyrənmək.

Müəllim: (İspan. “Və mən çəməndəyəm” mahnısından fraqment) Əsəri kim tanıdı? Mahnının təbiəti nədir?

Şagirdlər: oynaq.

Dəyirmi rəqs mahnısının ifası. Müəllimin ifasında “Payız” mahnısı səslənir.

Müəllim: Uşaqlar, bu mahnı nədən bəhs edir?

Şagirdlər: payız haqqında.

Müəllim: Mahnının mahiyyəti nədir?

Şagirdlər: Kədərli, kədərli.

Müəllim: Bəli, melodiya həzin, amma yüngüldür. Eləcə də onun bizim üçün çəkdiyi ilin vaxtı. Uşaqlar, musiqi hansı rənglərlə “çəkilir”?

Şagirdlər: Musiqili.

Müəllim: Qulaq asın, mənim xəyalpərəstlərim! eşidirsən? O, SƏSLƏR DƏNİZİ yaradır! Bundan əlavə, yolumuz səs dalğaları boyunca davam edəcək və burada da bir çox maraqlı kəşflər tapacağıq. Biz yüksəklikdə hansı səsləri bilirik?

Şagirdlər: yüksək, orta, aşağı.

Müəllim: Meydança xətt ilə təmsil oluna bilərmi? (Tələbə cavab verir) Mümkündür. Musiqiçilərin hətta belə bir anlayışı var - "səs xətti". Gəlin bir xətt çəkməyə və onu səsləndirməyə çalışaq.

3.

4.

Müəllim: Amma musiqili olmayan başqa səslər də var. Onlara ad verin.

Şagirdlər: Səs-küy (tıqqıltı, əl çalmaq, ayaq döymək, hürmək, cırıltı və s.)

Oyun "Diqqət"

5. Təmir.

Müəllim: Bu gün dərsdə hansı mahnılar səsləndirildi?

Şagirdlər: “Siçanlar piyada getdi”, “Bizim torpaq”, “Payız”, “Mən isə çəmənlikdəyəm”

Müəllim: Onlar eynidir, yoxsa xaraktercə fərqlidirlər?

Slayd 8

Şagirdlər: Müxtəlif - gülməli, kədərli, zərif, oynaq.

Müəllim: Düzdür uşaqlar.

MAHNILAR FƏRQLİDİR, AMMA HƏR MAHNINI OXUMAQ OLAR.