Qərbi Avropa memarlığında klassikizm bir dərsdir. Rusiya və Avropa memarlığında klassizm

Klassikizm, XVII əsrin ortalarında pambıqlı baroku əvəz edən Avropa sənətində bir cərəyandır. Onun estetikası rasionalizm ideyalarına söykənirdi. Memarlıqda klassiklik qədim memarlıq nümunələrinə müraciətdir. İtaliyada meydana gəldi və tez bir zamanda digər Avropa ölkələrində izləyicilər tapdı.

Andrea Palladio və Vincenzo Scamozzi

Andrea Palladio (1508-1580) daş atıcının oğlu idi. Özü də atasının ağır sənətkarlığını davam etdirməli idi. Ancaq taleyi onun üçün xoş idi. Gənc Andreada böyük istedad görən və ona təhsil almağa kömək edən şair və humanist J.J. Trissino ilə görüş şöhrətinə ilk addım idi.

Palladio-da gözəl bir qüsur vardı. Müştərilərin barokun əzəmətindən doyduğunu başa düşdü, artıq şouya lüks qoymaq istəmədilər və istədiklərini təklif etdilər, amma təsvir edə bilmədilər. Memar, İntibah dövrünün ustaları kimi antik dövrün mirasına müraciət etdi, lakin fiziki və həssaslığa diqqət yetirmədi. Rasionallıq, simmetriya və Qədim Yunanıstan və Roma binalarının təmkinli lütfü ilə diqqəti cəlb etdi. Yeni istiqamət müəllifinin şərəfinə adlandırıldı - palladianizm, memarlıqda klassiklik üslubuna keçid oldu.

Vicenzo Scamozzi (1552-1616) Palladonun ən istedadlı tələbəsi hesab olunur. Ona "klassizmin atası" deyilir. Müəlliminin hazırladığı bir çox obyektləri tamamladı. Bunlardan ən məşhuru illərdir dünya səviyyəsində teatrların inşası üçün bir modelə çevrilən Olimpico Teatrı və memarlıq tarixindəki ilk fərdi ev olan qədim məbədin qaydalarına əsasən yaradılan Villa Capradır.

Klassizmin qanunları

XVI sonu - XVII əsrin əvvəllərində işləyən Palladio və Scamozzi, yeni bir üslubun ortaya çıxacağını gözləyirdilər. Nəhayət, Fransada memarlıq klassikliyi formalaşdı. Xarakterik xüsusiyyətlərini Barok üslubunun xüsusiyyətləri ilə müqayisə edərək başa düşmək daha asandır.

Qərbi Avropa memarlığında klassizm

Latın klassikası ("nümunəvi") yeni bir üsluba - klassikliyə ad verdi. Avropa memarlığında bu tendensiya 100 ildən çoxdur ki, dominant mövqe tutur. Barok üslubunu zədələdi və Art Nouveau'nın meydana çıxması üçün mərhələ qurdu.

İngilis klassikliyi

Klassizmin doğulduğu yer İtaliya idi. Oradan İngiltərəyə yayıldı, burada Palladio ideyaları geniş dəstək tapdı. İndigo Jones, William Kent, Christopher Wren sənətdə yeni bir istiqamətin tərəfdarları və davamçıları oldu.

Kristofer Wren (1632-1723) Oksfordda riyaziyyatdan dərs demiş, lakin 32 yaşında olduqca arxitekturaya müraciət etmişdir. İlk binaları Oksforddakı Sheldon Universiteti və Kembricdəki Pembroke Chapel idi. Bu binaları tərtib edən memar, barok azadlığını üstün tutaraq, bəzi klassikizm qanunlarından uzaqlaşdı.

Parisə səfər və yeni sənətin fransız izləyiciləri ilə ünsiyyət onun işinə yeni təkan verdi. 1666-cı ildə baş verən böyük yanğından sonra Londonun mərkəzini bərpa etmək vəzifəsi ona tapşırıldı. Bundan sonra o, milli ingilis klassikliyinin banisi şöhrətini qazandı.

Fransız klassizmi

Fransa memarlığında klassikliyin şah əsərləri nəzərə çarpan bir yer tutur. Bu üslubun ən erkən nümunələrindən biri də Mariya Medici üçün xüsusi olaraq de Bross tərəfindən dizayn edilmiş Lüksemburq Sarayıdır. Tam ölçüdə, klassikliyin cərəyanları Versal saray və park ansambllarının tikintisində özünü göstərdi.

Klassizm fransız şəhərlərinin planlaşdırma quruluşuna əhəmiyyətli düzəlişlər etdi. Memarlar fərdi binaları deyil, bütöv memarlıq ansambllarını dizayn etdilər. Parisdəki Rivoli küçəsi o dövr üçün yeni olan inkişaf prinsiplərinin bariz nümunəsidir.

İstedadlı ustaların qalaktikası Fransa memarlığında klassikizm üslubunun nəzəriyyəsi və praktikasına mühüm töhfə verdi. Burada yalnız bir neçə ad var: Nikola Fransua Mansart (Mazarini Hotel, Val de Grace Katedrali, Maison-Laffitte Sarayı), Fransua Blondel (Müqəddəs Denis Qapısı), Jül Arduin-Mansart (Qələbə Meydanı və Lui Böyük Ansambllar).

Rus memarlığında klassikizm üslubunun xüsusiyyətləri

Qeyd etmək lazımdır ki, Rusiyada klassikizm Qərbi Avropadakı müqayisədə təxminən 100 il sonra, II Ketrinin hakimiyyəti dövründə yayılmışdır. Bununla əlaqədar onun ölkəmizdəki özünəməxsus milli xüsusiyyətləri vardır:

1. Əvvəlcə açıq-aşkar təqlid edirdi. Rus memarlığında klassikliyin bəzi şah əsərləri Qərb memarlıq ansambllarının bir növ "gizli təklifi" dir.

2. Rus klassikliyi bir-birindən çox fərqli cərəyanlardan ibarət idi. Onun mənşəyində xarici magistrlər, müxtəlif məktəblərin nümayəndələri var idi. Beləliklə, Giacomo Quarenghi palladiyalı, Wallen-Delamot Fransız akademik klassikliyinin tərəfdarı idi. Rus memarların da bu sahəyə xüsusi baxışı var idi.

3. Fərqli şəhərlərdə klassizm ideyaları fərqli qəbul olunurdu. Sankt-Peterburqda özünü asanlıqla qurdu. Bütün memarlıq ansamblları bu üslubda tikilmiş, şəhərin planlaşdırma quruluşuna da təsir etmişdir. Tamamilə şəhər ərazilərindən ibarət olan Moskvada o qədər də geniş deyildi və şəhərin ümumi görünüşünə nisbətən az təsir göstərdi. Klassizm üslubunda əyalət şəhərlərində yalnız ayrıca binalar, əsasən kafedral və inzibati binalar hazırlanır.

4. Ümumilikdə, Rusiya memarlığında klassizm ağrısız şəkildə kök saldı. Bunun obyektiv səbəbləri var idi. Bu yaxınlarda serfdomun ləğvi, sənayenin inkişafı və şəhər əhalisinin sürətli böyüməsi memarlar üçün yeni problemlər yaratdı. Barok, inkişaf layihələri ilə müqayisədə, klassikizm daha ucuz və daha praktik təklif etdi.

Sankt-Peterburq memarlığında klassikizm üslubu

Klassizm üslubundakı ilk Peterburq binaları II Catherine'nin dəvət etdiyi xarici ustalar tərəfindən hazırlanmışdır. Xüsusi töhfə Giacomo Quarenghi və Jean Baptiste Wallen-Delamot tərəfindən edildi.

Giacomo Quarenghi (1744-1817) italyan klassizminin nümayəndəsi idi. Bu gün Sankt-Peterburq və onun ətrafları ilə ayrılmaz şəkildə bağlanan ondan çox gözəl binanın müəllifidir. Elmlər Akademiyası, Ermitaj Teatrı, Peterhofdakı İngilis Sarayı, Soylu Qızlar Ketrin İnstitutu, Tsarskoye Selodakı pavilyon - bu onun yaradıcılığının tam siyahısı deyil.

Jean Baptiste Wallen-Delamotte (1729-1800), doğulduğu bir Fransız, 16 il Rusiyada yaşayır və işləyir. Gostiny Dvor, Kiçik Ermitaj, Ketrin Katolik Kilsəsi, Rəssamlıq Akademiyasının binası və digərləri onun layihələrinə görə inşa edilmişdir.

Moskva klassikliyinin orijinallığı

XVIII əsrdə Peterburq gənc, sürətlə böyüyən bir şəhər idi. Memarların ilhamı gəzdiyi yer burada idi. Onun inkişafı üçün master layihələr tərtib edildi, aydın, hətta küçələr eyni üslubda bəzədilərək sonradan ahəngdar memarlıq ansambllarına çevrildi.

Moskva ilə hər şey fərqli idi. 1812-ci il atəşindən əvvəl, orta əsr şəhərlərinə xas olan pozğun küçələr üçün, çoxmərtəbəli binalar üçün, taxta binaların üstünlük təşkil etməsi, "barbar" bağlar və digər azadlıqlar üçün, aydınlanmış ictimaiyyətə görə. Tarixçilər deyirlər: "Bura evlər deyil, çitlər şəhəri idi". Yaşayış binaları ev təsərrüfatlarının dərinliklərində yerləşirdi və küçə ilə gedən insanların gözündən gizlədilirdi.

Bütün bunları yerlə yeksan etmək və yeni şəhərsalma qaydalarına uyğun olaraq şəhər qurmağa başlamaq üçün əlbəttə ki, nə II Ketrin, nə də onun nəsilləri qərar vermədilər. Yumşaq bir inkişaf variantı seçildi. Memarlar, böyük şəhər boşluqlarını təşkil edən ayrı-ayrı binalar tikmək tapşırıldı. Onlar şəhərin memarlıq dominantı olmalı idilər.

Rus klassizminin baniləri

Şəhərin memarlıq görünüşünə böyük töhfə Matvey Fedoroviç Kazakov (1738-1812) tərəfindən qoyulmuşdur. Xaricdə heç oxumamış, memarlıqda əsl rus klassikliyini yaratdığını deyə bilərik. Binaları kolonkalar, tablolar, portiketlər, qübbələr, təmkinli dekorasiya ilə Kazakov və tələbələri Moskva küçələrinin xaosunu ən yaxşı şəkildə tənzimləməyə, bir az da olsa aradan qaldırmağa çalışırdılar. Ən əhəmiyyətli binalar arasında: Kremldəki Senat binası, Bolşaya Dmitrovkada Soylu Məclisi evi, Moskva Universitetinin ilk binası.

Kazakovun dostu və həmfikir insanı - Vasiliy İvanoviç Bajenov (1735-1799) da az əhəmiyyətli töhfə vermədi. Ən məşhur binası Paşkov Evidir. Memar binanın tərtibatında (Vaqankovski təpəsindəki) yerini parlaq şəkildə vurdu və nəticədə klassikizm memarlığının təsirli nümunəsi əldə edildi.

Klassikizm üslubu bir əsrdən çox müddətdə aparıcı mövqeyini saxlamış və bütün Avropa dövlətlərinin paytaxtlarının memarlıq görünüşünü zənginləşdirmişdir.

Görünür klassikizm memarlığı, insanla təbiət arasındakı əlaqəni kökündən dəyişdirən müxtəlif, lakin bir-biri ilə əlaqəli uğurlar əsasında yaranmışdır. Birincisi, insanın təbiəti idarə etmək qabiliyyətini gözlənilmədən artırması idi: 17-ci əsrin ortalarında. bu qabiliyyət İntibah dövrünün texniki imkanlarından çox irəli getdi.

İkincisi, cəmiyyət şüurunda dəyişikliklər nəticəsində meydana gələn, həm ölən aristokratiyanın, həm də böyüyən burjuaziyanın həyat tərzini eyni dərəcədə təmin edən yeni bir mədəni formalaşmanın meydana gəlməsinə səbəb olan insan şüurunun təbiətində əsaslı inqilab idi. Texnoloji irəliləyişlər yeni bir infrastruktur yaratdı və əmək məhsuldarlığını artırmağa imkan verdi, insan şüurundakı dəyişikliklər yeni bilik kateqoriyası və tarixi düşüncə tərzini gətirdi ki, bu da öz əksini taparaq öz həqiqiliyinə dair suallar verdi.

Klassizm fəlsəfi rasionalizmin, yeni bir sinifin - burjuaziyanın ideologiyası və sənətinin ifadəsi idi. Klassizm anlayışı yeni məzmunla dolu olan qədim morfogenez sistemlərinin memarlığında istifadə edilməli idi. Sadə antik formaların estetikası və sərt bir nizam təsadüfdən, köhnəlmiş bir aristokratiyanın dünyagörüşünün memarlıq və bədii təzahürlərinin cılızlığından fərqli olaraq qoyuldu.

Klassikizm arxeoloji tədqiqatları stimullaşdırdı, bu da inanılmaz kəşflərə və inkişaf etmiş qədim sivilizasiyalar haqqında yeni biliklərə səbəb oldu. Geniş elmi tədqiqatlarda ümumiləşdirilmiş arxeoloji ekspedisiyaların işlərinin nəticələri qədim mədəniyyətin inşaat sənətində mütləq və əbədi gözəllik nümunəsi hesab etdiyi hərəkatın nəzəri əsaslarını qoydu. Memarlıq abidələrinin şəkillərindən ibarət çox sayda albom qədim formaların populyarlaşmasına öz töhfəsini vermişdir.

Sənət tarixi termini başa düşür "klassik" ən dar mənada, arxaik üslub və ellinizm arasındakı dövrdə Yunan sənəti, yəni 5-4 əsrlər. E.ə. e. Bir qədər az mənada, ciddi qaydalara uyğun işləyən Yunan və Roma antik anlayışı bu anlayışın altına düşür. Klassik memarlığın təcəssümü üçbucaqlı bir pediment və ya sütunlu bir portiko olan bir Yunan və ya Roma məbədinin ön tərəfidir; blok şəkilli bina quruluşu yalnız pilaster və kornişlərə bölünür. Sütunların sifarişləri yalnız divarı bəzəmir, həm də şüalar sistemini daşıyır. Klassik palmetlər və meanders, boncuklar və ionlar olduqca zəif bir dekorasiya olaraq çələnglər, urnlar və rozetkalarla birlikdə istifadə olunur. Arxitekturanın təbiəti əksər hallarda yastı olan rulman divarının və arxın tektonikasına bağlı qaldı. Portico vacib bir plastik elementə çevrilir, içəridə və xaricdə divarlar kiçik pilaster və kornişlərə bölünür. Bütövün və detalların, cildlərin və planların tərkibində simmetriya üstünlük təşkil edir. Rəng sxemi açıq pastel rənglərlə xarakterizə olunur. Ağ rəng, bir qayda olaraq, aktiv tektonikanın simvolu olan memarlıq elementlərinin müəyyənləşdirilməsinə xidmət edir. Dizaynerlər Misir, Yunan və ya Roma motivlərindən istifadə edərkən daxili daha yüngül, təmkinli olur, mebel sadə və yüngül olur.

Klassikizm memarlığının inkişafının ön cəbhəsində ilk növbədə Napoleon dövrünün Fransa idi. Bundan sonra protestant Almaniya və İngiltərə, eləcə də Avropa hərəkatlarının təsirində olan Rusiya. Roma klassikizmin əsas nəzəri mərkəzlərindən birinə çevrildi.

Klassizmin yüksəlişi

Klassizmin yaranması memarlıqda və yeni prinsiplər sənətində formalaşma sahəsində ideoloji və nəzəri tədqiqatların mərkəzi olan İtaliya ilə əlaqələndirilir. Əsrlər boyu memarlara təsirini əsirgəməyən əsas antik abidələrin cəmləşməsi İtaliyada və əsasən Romada idi. Eyni zamanda, digər Avropa ölkələrindən təcrid olunmaqla, İtaliyada təsbit edilən bu ideoloji prosesləri də düşünmək düzgün olmaz. Bu zaman, XVIII əsrin ortalarında, Avropanın bütün ölkələrində, xüsusən də Fransa və İngiltərədə güclü şəkildə iqtisadiyyatda kapitalizm elementlərinin möhkəmlənməsi və müvafiq olaraq dövlətlərin siyasi həyatında burjuaziyanın güclənməsi baş verdi. Böyüyən burjuaziya ideoloji sahədə mübarizə aparır. Burjuaziya sinifinin ideoloji əsası maarifçilik fəlsəfəsi idi və sənət sahəsində məqsəd və ideallarını əks etdirən yeni bir üslubda axtarış aparıldı.

Təbii ki, öz mədəniyyətini yaradan burjua keçmişə güvənməyə, keçmiş dövrlərin mədəniyyətindən istifadə etməyə çalışırdı. Qədim sənət növləri yeni yaradılan üslubun burjua ideyalarına ən uyğun idi; ikincisi antikaya əsaslanırdı. Qədim sənət və qədim memarlıq, öyrənmə, borclanma, təqlid mövzusu oldu. Antik dövrə artan maraq Baroka olan mənfi münasibəti gücləndirdi.

Qədim irsin öyrənilməsi və inkişafının ikinci "dairəsi" baş verdi: Birincisi İntibah dövrü ilə əlaqədardır - burjua özünüdərkinin ilk oyanış dövrü, humanist ziyalıların qədim mədəniyyətə üz tutduqda dünya haqqında orta əsr fikirləri ilə mübarizə dövrü.

Yeni - klassik bir üslub yaratmaq üçün bu dövrün bir çox fəlsəfi əsərləri, qədim mədəniyyət sahəsindəki tədqiqat işlərinin nəticələrinin dərc edilməsi, həmçinin 1748-ci ildə başlanan, Roma incəsənəti ideyasını genişləndirən Pompeyin qazıntıları böyük əhəmiyyət kəsb etdi. Ümumi nəzəri əsərlərdən "İncəsənət haqqında nitq" (1750) J.-J. qeyd etmək lazımdır. Sənətdə təbiət və təbiiliyi təbliğ edən Russo.

Klassizmin ideoloji lideri idi Winkelman - Elm kimi sənət tarixinin banisi, 1750-1760-cı illərdə çap edilmiş və ümumdünya şöhrəti qazanmış "Yunan sənətinin təqlidi haqqında düşüncələr" və "Antik dövr sənətinin tarixi" əsərlərinin müəllifidir. Elmi arxeologiyanın banisi hesab olunur. Yunan sənətinin mahiyyətini " nəcib sadəlik və sakit əzəmət " "arxeoloji klassizm" gözəlliyinin idealını müəyyənləşdirir.

Laocoon (1766) traktatı ilə Avropa təhsilinin ən böyük nümayəndəsi olan Lessing də klassikliyin mövqeyini gücləndirdi. Onların bütün fəaliyyətləri əsasən Roma ilə əlaqəli idi. Məşhur İtalyan memarı və oymaçısı D.-B-nin vəd etdiyi antik mövzularda hazırlanmış vəd edilmiş rəsmlər (Pannininin şəkilləri, sonradan Hubert Robertin əsərləri), klassikliyin ideya və formalarının yayılması üçün böyük əhəmiyyət kəsb etdi. Piranesi, 1740-cı illərdən başlayaraq seriallarda yayımlanmağa başlandı və Avropada geniş tanındı.

XVII-XVIII əsrlərdə elmin nailiyyətlərinə əsaslanan texniki biliklərin genişlənməsi, yolların və kanalların inşası, eləcə də 1747-ci ildə qurulmuş körpü və yollar məktəbi kimi yeni texniki təhsil müəssisələrinin yaradılması üçün çoxsaylı layihələrə dərhal təkan verdi. düşüncə tərzi Maarifçiliyin inkişafına kömək etdi. Müasir sosiologiya, estetika, tarix və arxeologiyaya dair ilk əsərlər meydana çıxdı: "Qanunların ruhu haqqında" Monteskyu (1748), Baumgartenin "Estetika" (1750), Voltaerin "Lui XIV əsri" (1751) İ.Vinkelmannın "Qədim sənət tarixi". (1764).

Şəhərsalma və klassikizm memarlığı

Ən əhəmiyyətli şəhərsalma anlayışları və XIX əsrin sonu - 18-ci yarısı növlərində həyata keçirilməsi klassizmlə əlaqələndirilir. Bu dövrdə yeni şəhərlər, parklar, kurortlar salınır. Sosial bərabərsizliyi aradan qaldırmaq və yeni bir sosial harmoniya yaratmaq məqsədi daşıyan yeni köçürmə təşkilatı 19-cu əsrin sonlarında Utopiya sosialistləri tərəfindən təklif edilmişdir. Yaşayış yerlərinin, falanksların layihələri (lakin çox az sayda həyata keçirildi), klassikliyə xas olan imic və məkan xüsusiyyətlərini qorudu.

18-ci əsrin sonlarına aid bir çox risalələrdə təqdim olunan və təkrarlanan Maarifçilik memarlıq nəzəriyyələrinin nəticəsi qəti şəkildə müəyyən edilə bilər: memarlıq şah əsərlərinin tam olmaması şəraitində şəhər inkişafının əhatə dairəsi. Yəqin ki, qərarımız səthi görünəcək. Həqiqətən də şah əsərləri yaratmaq istəməyən memarlar var idi. Onlar üçün memarlıq dünyanın müəyyən bir konsepsiyasının, dini və ya siyasi ideallarının ifadəsi və ifadəsi deyildi. Onun vəzifəsi cəmiyyətə xidmət etməkdir. Bu vəzifə mütləq tikinti, dekorativ, tipologiyaya tabedir. Cəmiyyətin həyatı çox tez dəyişdiyindən yeni tələblərə və yeni tipli binalara cavab vermək lazımdır, yəni təkcə bir kilsə və ya saray deyil, orta səviyyəli yaşayış binası, xəstəxana, məktəb, muzey, liman, bazar və s.

Bina-abidədən müəyyən bir sosial funksiyanı ifadə edən bir binaya gəlirlər, bu cür funksiyaların birliyini şəhər orqanizmi yaradır və quruluşu bu funksiyaların əlaqələndirilməsidir. Sosial koordinasiya rasionallıq prinsiplərinə əsaslandığından şəhər planları daha rasional olur, yəni genişliyi və düzü, ərazisi baxımından geniş kvadrat və ya dəyirmi olan aydın düzbucaqlı və ya radial həndəsi nümunələri izləyirlər. İnsan cəmiyyəti ilə təbiət arasındakı əlaqə fikri şəhərdə inqilabdan sonra dövlət olmuş keçmiş monastırların sarayları və ya bağları yaxınlığında geniş yaşıllıq zonalarının salınmasında ifadə olunur.

Memarlığın yalnız şəhərsalma vəzifələrini yerinə yetirmədən əvvəl azalması onun formalarının sadələşdirilməsinə və tipifikasiyasına səbəb olur.

Katolik Kilsəsi ilə əlaqəli barok, hətta bu arxitekturanın ilk adı "Cesuit üslubu" kimi səsləndi. Fransız İngiltərə ilə birlikdə üslubun doğulduğu ölkələrdən biri olmasına baxmayaraq, daha çox təmkinli klassikizm protestant ölkələri üçün daha uyğun idi.

Gothic mistisizmi, barokko - ifadəni ifadə edirsə, onda klassikizm rasionalizmin təcəssümüdür. Təxəllüsü alan Andrea di Pietro Palladio(1508-1580), memarlıq haqqında dörd kitab yazdı, burada özü memarlıq quruluşu prinsiplərini ortaya qoydu. Uyğunluq, sadəlik, sərtlik, məntiqi aydınlıq və abidəlik standartı kimi qədim memarlığın formalarına müraciət dövrün zəruriliyi idi və bir çox İtaliya memarının diqqətini çəkdi, yalnız Brunelleschini xatırla. Lakin Palladio antik dövrün prinsiplərinə daha çox sadiq idi.

Klassizmin bütövlükdə memarlığı nizamın nizamlılığı və həcmli formanın aydınlığı ilə xarakterizə olunur. Binanın harmoniyası yüksək stilobatlar və böyük sifarişlərə əsaslanır. Qədim memarlıqdakı stilobat binanın alt hissəsidir, dayaq dayandığı dayaqdır. Palladio, nizamın klassik quruluşunun əsas xüsusiyyətlərini, simmetrik-eksenel tərkibi və dekorun təmkinini adlandırdı.

Klassizmin milli xüsusiyyətləri var idi. İngiltərədəki İnigo Jones Palladian modellərinə daha yaxın idi. Fransada, İtalyan Barok və yerli Got ənənələrinin təsiri Nikola Fransua Mansartın işində daha güclü oldu.

Inigo Jones(1573-1652) Qrinviçdə, oculusa birbaşa yüksələn, şüşə çərçivə ilə örtülmüş bir spiral "lalə" pilləkən ilə bəzədilmiş Kral Sarayını tikdi. Ən çox Johns Wilton Manor üslubu haqqında bir fikir verir. Jones tərəfindən hazırlanan bir sıra memarlıq tapıntıları Rusiyadakı Tsarskoye Selo bölgəsində J. Kemeron tərəfindən kopyalandı. Palladonun başqa bir izləyicisi Christopher Wren(1632-1723) Stonehenge sütunlarının istiqamətini araşdırdı və şəhər küçələrinin əsas nöqtələrə ciddi şəkildə yönəldilməsi fikrini formalaşdırdı. Covent Bağındakı Müqəddəs Pol Katedrali'nin hazırkı versiyasının müəllifidir. William Kent(1684-1748) bir mənzərə İngilis parkının əsasını qoydu.

Fransız memar Nikola Fransua Mansaru(1598-1666) zadəganlıq üçün yeni bir şəhər yaşayış yerinin - "otel" inin inkişafına aiddir, rahat və rahat bir tərtibata, o cümlədən lobbi, möhtəşəm pilləkən, bir sıra həyət otaqları, tez-tez həyətin ətrafında bağlanır. Mansard otellərində yüksək yaşayış örtükləri var ki, bunun altında əlavə yaşayış sahəsi təşkil edilmişdir. Paris yaxınlığındakı Maison-Laffitte Sarayı memarın nümunəvi əsəridir.

Yenilik Mansard ilə birlikdə idi və tikinti büdcəsinə qərarsız bir münasibət. Vaxt keçdikcə Fransa kralına belə imkan vermədi. Buna görə də Versalın inşası müsabiqəsini Louis Levo qazandı. XVIII-XX əsrlərdə şəhər binalarının xarakterik bir xüsusiyyətinə çevrilmiş çox sayda daxili qapılar səbəbiylə sahiblərinin istəyi ilə aça və ya bağlana bilən (ilk dəfə Lambert Otelinin dizaynında istifadə olunur) sərbəst formalaşan yaşayış yerləri ideyasına sahibdir. Levo Versalın baş memarıdır.

Klassikizm Avropa sənətində bir stilistik cərəyandır, ən vacib xüsusiyyəti qədim sənətə standart və Yüksək İntibah dövrünün ahəngdar idealının ənənələrinə əsaslanmaqdır. "... . Saxta parıldadıcısı ilə italyanları boşaltın. Ən vacib şey mənadır; amma onun yanına gəlmək üçün maneələri və yolları qət etməliyəm, planlaşdırılan yolu qətiyyətlə izləyin: Bəzən ağlın yalnız bir yolu var .... "Erkən klassizmin nəzəriyyəçisi şair Nikola Boileau (1636-1711)" şeirdə sevgi düşüncəsi "idi, yəni duyğular ağıla tabedir". “Poetik sənət. »Nikola Boileau

Klassikizm Memarlığı - "Sərt Üslub" Xüsusiyyətləri: Qədim memarlığın formalarına müraciət - Yunan nizam sistemi, sərt simmetriya, hissələrin dəqiq mütənasibliyi və ümumi plana tabe olması. Formanın sadəliyi və aydınlığı. Nisbətlərin sakit harmoniyası. Düz xətlərə üstünlük. Diqqətsiz bəzək, mövzunun konturlarını təkrarlayır. Dekorun sadəliyi və zadəganlığı. Praktiklik və məqsədəuyğunluq. Varşavadakı Bolşoy Teatrı.

XVII əsr - XVII əsr Fransa. Şəhərsalma. - İnkişafı olan böyük bir şəhər ansamblının yaradılması vahid bir plana uyğun olaraq həyata keçirilir. Fransa hökmdarlarının sarayları yaxınlığında yaşayış yerləri kimi yeni şəhərlər yaranır. - şəhərlər planda kvadrat və ya düzbucaqlı şəklində hazırlanmışdır. Onların içərisində mərkəzdə bir şəhər meydanı olan küçələrin ciddi şəkildə düzbucaqlı və ya radially halqa sistemi qurulması planlaşdırılır. - köhnə orta əsr şəhərlərinin müntəzəm planlaşdırmanın yeni prinsipləri əsasında yenidən qurulması. - Parisdə böyük saray kompleksləri - Lüksemburq Sarayı və Palais Royale (1624, memar J. Lemercier) tikilir. Parisdəki Salomon de Bros Lüksemburq Sarayı 1615-1621 Jacques Lemercier Palais Royal Paris 1624-1645

Bu dövrün görkəmli memarlıq quruluşlarından biri Parisin kənarında - Versal Sarayında Fransa krallarının iqamətgahı idi. Versal 1661-ci ildən bəri Louis XIV rəhbərliyi altında inşa edilmişdir. Fransa. Əsas yaradıcılar sarayın daxili hissələrinin yaradılmasında iştirak edən memarlar Louis Levo və Jules Arduin-Mansard, mənzərə bağçılıq sənətinin ustası André Lenotre (1613-1700) və rəssam Çarlz Lebrundur.

Versal Parisdən 24 kilometr məsafədə bir kənddir. Əvvəlcə King Louis XIII tərəfindən təvazökar bir ov qalasının qurulması üçün seçilmişdir. Kral burada ən sevimli ehtirasına - ovçuluqa can atmaq istədi. Oğlu, Louis XIV də istəksiz bir ovçu idi, ancaq o, daha çox iddialı planları ilə əlaqələndirdi. Digər saraylarından (Luvr və Tuileri də daxil olmaqla) narazı qaldığı üçün 1660-cı ildə Versal'ı lüks bir saray və park ansamblı halına gətirmək qərarına gəldi. Buradakı hər şey möhtəşəmliyi ilə heyrətləndirməli idi və həqiqətən böyük bir şəkildə - çünki kral sonda bütün kral məhkəməsinin burada olmasını istədi.

Ansamblın qurulmasının xüsusiyyətləri - qəti sifarişli mərkəzləşdirilmiş sistem. Versaldakı kral sarayının ansamblı 17-ci əsrin birinci yarısından başlayaraq bir neçə mərhələdə qurulmuşdur. , və 1679-cu ildə tamamlandı. Bir trident meydana gətirən şəhərin üç geniş, birbaşa, şüa formalı prospektləri, bir təpədə (hökmranlıqda) yerləşən Versal Sarayına birləşdilər. Orta trident prospekti, əsas ölkə iqamətgahını ölkənin bölgələri ilə əlaqələndirən kimi Parisin mərkəzinə (Avenue de Paris), digər ikisini isə Sankt-Cloud (Avenue de Saint-Cloud) və So (Avenue de So) kral saraylarına aparır.

Versal planına genişləndirilmiş əsas saray daxildir; iki ön həyət; Böyük Trianonun bir mərtəbəli sarayı; prospektin əsas sarayından üç ayırıcı şüa; xiyabanlar; hovuzlar; kanallar fəvvarələr. Versalın bütün memarlıq planının mərkəzi kral sarayıdır.

Böyük Saray Güzgü Qalereya Teatrının interyerləri Versal Kraliçasının pilləkənləri Sarayın otaqları lüks və müxtəlif bəzək əşyaları ilə fərqlənirdi. Bahalı bəzək materialları (güzgülər, qovrulmuş bürünc, qiymətli ağaclar), dekorativ rəngkarlıq və heykəltəraşlığın geniş yayılması - bunların hamısı heyrətamiz bir görünüşlə təsir etmək üçün hazırlanmışdır. Güzgü Qalereyasında gümüşü çilçıraqlara minlərlə şam yandırıldı və səs-küylü rəngarəng tribunalar yüksək güzgülərdə əks olunan saray dəstlərini doldurdu.

Louis XIV tərəfindən Günəş Kralı'nın hökmranlığını tərifləyən mifoloji mövzularda allegorik kompozisiyalar.Güzgü qalereyasında qızıl tavan. Charles Lebrun

Kralın yataq otağı Kraliçanın yataq otağı Padşahın yataq otağı sarayın mərkəzi hissəsində yerləşir və günəş çıxmaqdadır. Balkondan Versal Parkını görə bilərsiniz.

Versal Park rəngarəng və möhtəşəm eynəklər üçün - atəşfəşanlıq, işıqlandırmalar, toplar, tamaşalar, maskaradlar üçün möhtəşəm bir "səhnə məkanı" kimi xidmət etdi. Versal Parkının terrasları saraydan enir və Xiyabanın Böyük Kanalına çəkilir. Bulaqlar, heykəltəraşlıq qrupları, relyef kompozisiyaları parkın bəzəyini tamamlayır. Heykəltəraşlıq qrupları müxtəlif çeşmələr və hovuzlarla mürəkkəb və gözəl birləşmələr təşkil edir.

Kral bağbanlar ailəsindən olan Andre Lenotre, tarixə peyzaj sənətinin ən yaxşı sənətkarlarından biri kimi əbədi çıxdı. Versaldan əlavə, o, məsələn, Parisdəki Tuileries Parkı, London yaxınlığındakı Marly və Maliyyə Nazirinin əmri verdiyi Vaulay-le-Viscount bağlarını yaratdı. Louis XIV bu parkı görəndə məmnun qaldı və subyektinin hətta padşahın da bağı olmayan bir bağçası olduğundan incidi. Buna görə də, Fouquet tezliklə həbs edildi və Lenotre, dünyanın heç bir yerində tapılmayan həqiqətən bir kral parkı yaratmaq əmri aldı.

"Latona Fəvvarə" - Laton ilahəsi Apollo və Diananın piramida şəklində konsentrik hovuzlarda oturan heykəlləri ilə bəzədilib.

XVII əsrin yetkin fransız klassikliyinə nümunə. Luvr - Parisdəki kral sarayıdır. İki mərtəbəli səviyyəli və fasadın ortasında və künclərində klassik şirniyyat şəklində olan böyük bir kolonka ilə bəzədilmiş 173 m uzunluğa yayılmaq, qanunun və nizamın toxunulmazlığı fikrini ifadə edərək güc və şiddətli əzəmət təəssüratı verir.

XVIII əsrin ortalarında. Fransada klassikizm yenidən doğuşunu yaşayır. Antik dövrdə artan marağın artması, əvvəllər vulkan püskürməsi zamanı dəfn edilmiş qədim şəhərlərdəki qazıntılar zamanı diqqətəlayiq sənət mədəniyyət abidələrinin aşkar edilməsi ilə güclənir. Neoklassisizm Memarlıqda "yeni" bir klassikçiliyə rast gəlinən təəccüblü bir nümayəndə, Jak-Anji'nin Kiçik Trianonda - Fransız kralının Qabrieldəki şəhər sarayındakı ifadəsidir. Versal, daha kiçik bir malikanəyə bənzəyir. Kiçik Trianonda Arbor. Zirzəmiyə qoyulmuş Korinf sifarişinin yüksək sütunları iki mərtəbəni birləşdirir. Binanın balustrade ilə bitən düz bir damı var. Ciddi harmoniya və sadəlik içərisində sakit ləyaqət hissi ilə birləşdirilir.

Yer de la Concorde. Jean Ange Gabriel. Louis XV Meydanı 1759 -1779. Paris. Zamanla qarşıya qoyulan yeni şəhər vəzifələri Cəbrayılın işində təcəssüm olunur. Planda düzbucaqlı olan kvadrat, üç xiyabanın şüaları ilə şəhərə bağlanır. Hər iki tərəfdən Tüylü Bağları və Çamp Elysees'in yaşıl sahələri, üçüncü tərəfdə çay var. Ansambl dördüncü tərəfi qanadlarla əhatə edən iki bina ilə bağlanır.

Empi r (fr. Empire - imperiya) - memarlıqda və sənətdə klassikliyin təkamülünü tamamlayan bir üslub. İmperiya, Fransada Napoleon imperatorluğunun (1799-1815) çərşənbəsi dövründə meydana gələn monumental bir üslubdur. O dövrün əsas cərəyanı mərhum Romanın sənət formalarına bütöv bir imitasiya idi. İmperiya tərzi təntənəli, rəsmi, bəzən teatrdır. Bu, Fransanın aristokratik bölgəsinə və Avropanın ən böyük monarxlarının məhkəmələrinə sürətlə nüfuz etdiyi yerdən Napoleonun və onun müşavirlərinin iqamətgahlarının dizaynında ən aydın şəkildə özünü göstərdi. Pierre Francois Monard, Charles Persieux. Taxt Zalı (fraqment). 1807. Fontainebleau qalası

Jacob Desmalter. Empress Josephine'nin yataq otağı. 1804. Sarma Malmaison Fransua Moens. Napoleonun yataq otağı / 1808 / Fontainebleau qalası

Austerlitz körpüsü. Uzunluğu 200 m və eni 32 m olan körpü, Napoleon I ordusunun 2 dekabr 1805-ci ildə Austerlitz kəndi yaxınlığında Rusiya və Avstriya qoşunları üzərində qazandığı qələbənin şərəfinə adlandırılmışdır. Körpü bəzəyən bəzək əşyaları, Austerlitz Döyüşündə öldürülən Fransız hərbi liderlərinin adları ilə həkk edilmişdir. Paris Seine çayı ilə iki yerə bölünür. Bunun üzərinə 38 körpü atıldı, məsafəsi təxminən yarım kilometrə bərabərdir.

Parisdəki Jül Arduin-Mansard Qələbə Meydanı 1684-cü ildə açıldı Vendome 1687 -1720 Jül Arduin-Mansard, Parisdəki Liberal Bruant Əlillər Evi Ansamblı Jules Arduin-Mansard Əlillər Katedrali 1679 -1706 Sual: Yaşayış memarlığında Mansard adı icad etdiyi elementlə ölümsüzləşdirilir. Hansı?

1630-cu ildə, Fransua Mansard, jele altındakı çardaqdan istifadə edərək yüksək bir qırıq dam örtüyü şəklində bir şəhər tikmək təcrübəsini tətbiq etdi. Müəllifin adı ilə "çardaq" adı verilən cihaz.

Ç.-nin evində tapşırıq. 7, yaradıcı atelye məşğələsi3 səhifə 73 Fontainebleaudakı Fransisko I Qalereyası və Versailles Güzgü Qalereyasının daxili bəzəklərini (interyerlərini) müqayisə edin.

DƏRS İNKİŞAFI DÜNYA ƏN MƏDƏNİYYƏTİNDƏ 11-CLASS

Dərsin mövzusu: "Qərbi Avropa memarlığında klassizm"

Dərs növü : yeni material təqdim edən dərs

Dərs forması: kompüter texnologiyası dərsi

məqsədi : 1. Şagirdlərə klassiklik memarlığının səciyyəvi xüsusiyyətləri ilə tanış olmaq və rəsmi rəsmi arxitektura Versal fikirlərini formalaşdırmaq üçün şərait yaratmaq;
2. Materialı müstəqil öyrənmək və təqdimata hazırlamaq qabiliyyətinin inkişafına kömək etmək; bir sənət əsəri təhlil etmək qabiliyyətini inkişaf etdirməyə davam edin;
3. İncəsənət əsərlərinin qavranılması mədəniyyətinin inkişafına kömək edin.

Avadanlıq: "Versal Sarayı" - muzeyə ekskursiya CD, V.A. Motsartın "Sonata № 40" səs yazısı

Dərslər zamanı

Mən Təşkilat vaxtı

Bir-birinizə gülümsəyin və təbəssümlərinizi mənə və dostlarınıza verin. Təşəkkür edirəm. Təbəssümləriniz xoş bir söhbət edir, xoş əhval-ruhiyyə yaradın.

II Dərs məqsədinin təyin edilməsi

Barokun təntənəsi və "boş tinsel" klassikliyə - yeni bir sənət üslubuna yol verdi. Qədim sənəti öyrənib nümunə götürdükdən sonra, klassikizmin davamçıları insan həyatının əsl əsasının ağıl olduğu qənaətinə gəldilər.
... italyanları buraxın
Saxta parıldayan tinseli boşaldın.
Ən başlıcası mənasıdır, ancaq ona gəlmək üçün
Maneələri və yolları dəf etməlisiniz
İşarələnmiş izi ciddi şəkildə izləyin:
Bəzən ağılın yalnız bir yolu var ...
Mənası barədə düşünməlisiniz və yalnız bundan sonra yazın!
N. Boileau
Beləliklə, klassikliyin ideoloqlarından biri, şair N. Boileau müasirlərinə dərs deyirdi.
Bu gün bir səyahət dərsi keçirik və möhtəşəm sarayın və Versal park parkının ansamblına virtual səyahət edəcəyik, rəsmi rəsmi memarlıq və memarlıqda klassikliyin xarakterik xüsusiyyətləri ilə tanış olacağıq.
Dərs üçün kiçik bir mesaj hazırladığınız üçün bu gün hamınız mənə kömək edəcəksiniz.
III Yeni material öyrənmək

Dərs mövzusunu yazın.
Ən diqqətəlayiq klassikizm memarlıq əsərlərində özünü büruzə verdi.

Klassikizm (Latınca Classicus - nümunəvi) 17-19-cu əsrlərdə Avropa sənətində bədii üslub və estetik cərəyandır.

Sizcə bu üslub hansı nümunələrə uyğundur?

Klassizm qədim mədəniyyətin ən yaxşı nailiyyətlərini - Yunan nizam sistemini, uyğunluq standartlarını, sadəliyi, sərtliyi, məntiqi aydınlığı və abidəliyi rəhbər tuturdu. İntibah memarlarının "ideal şəhər" haqqında fikirlərinə əsaslanaraq, memarlar həndəsi plana ciddi tabe olan yeni bir növ saray və park ansamblı yaratdılar.
Klassizmin səciyyəvidir kompozisiyalar, dekorativ mebelin məhdudlaşdırılması, müntəzəm planlaşdırma sistemi və həcmli formanın aydınlığı.
Klassikizm rasionalizm ideyalarına, ciddi qanunlara əsaslanır.

Versal yolu gəzişimiz başa çatdı.
1) Niyə Versal klassikliyin görkəmli əsərlərinə aid edilə bilər ?.
Klassizmin əsas xüsusiyyətləri nələrdir?
Fikrinizcə, klassikliyin binalarını barokko və intibah üslublarından fərqləndirən nədir?
2) Cütlüklə işləyin
Rus rəssamı A.N.Benoisun Versal dövründən olan rəsmlərinə baxaq. Padşahın gedişi.
- Benoit rəsmlərində Kral Lui XIV-in məhkəmə həyatının ab-havasını necə çatdırdı?
- Niyə bunlar rəmz kimi rəsm sayıla bilər?

VDərs xülasəsi
Dərs xülasəsi, qiymətlər
Sizin üçün maraqlı idi və özünüz üçün yeni şeylər öyrəndiyiniz, bir şeyə təəccübləndiniz?

VI.Ev. Tapşırıq : 7.1, mesaj "Bir şahın tarixi (Moskva, Sankt-Peterburq memarlıq abidələri nümunəsində)
Sonda yenidən Versalın gözəlliyinə baxırıq.
VII Əks.

Çamadan. Sözə davam et.Bu dərsdən çıxıb özümlə aparacağam ...

Dərs bitdi.