“Kolleksiyaçılar ambisiyaları olan insanlardır”: Smart Art startapı sənətdən necə pul qazanır. İncəsənət məsləhətçiləri: öz işləri haqqında Smart Art-ın təsisçiləri Yekaterinanın ağıllı sənət şirkəti

“Udarnik” kinoteatrında onun “Dram maşını” adlı sərgisinin açılışına neçə milyarder gəlmişdi? Bəlkə də yox. Bu arada o, öz fotolayihəsini Peter Aven, Mixail Fridman, German Khan və Leonid Mixelsona təqdim edib. Sapozhnikov nə qədər məşhur fotoqraf olsa da, Alfa Qrupunun ilk şəxslərinin Drummer-a yalnız onun xatirinə gəldiyini güman etmək çətindir. Ekaterina Vinokurova belə bir vernisaj üçün nadir bir tamaşaçı toplaya bildi.

Sergey Sapozhnikov SmartArt sənət konsaltinq şirkətinin kuratoru olan rəssamlardan biridir. Şirkətin təsisçiləri - Yekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneeva Christie's hərrac evinin Rusiya nümayəndəliyindən gəlirlər. Vinokurova öz layihəsi naminə Christie's-in Moskva ofisinin direktor kreslosu ilə yollarını ayırdı. O, gənc rus rəssamlarını özünün təhsil verəcəyi kolleksiyaçılarla bir araya gətirmək üçün ayrıldı.

Moskvada insanlar gənc sənəti almaqdan çəkinirlər. Ona görə də biz təkcə rəssamlarla deyil, kolleksiyaçılarla da işləməyi planlaşdırırıq. Biz müasir incəsənətə imkanları və marağı olan gəncləri cəlb etmək istəyirik.

30-40 yaşlı alıcılarımız çoxdur və bu sevindirir. Axı onlar kolleksiyanın gələcəyidir. Bunlar öz yaşıdlarına, günümüzün sənətinə dəstək olmalı insanlardır.

Nastya və məndən tez-tez soruşurlar ki, SmartArt-a hansı investisiyalar qoyulub. Hüquqi şəxsin qeydiyyatı üçün böyük investisiyalar tələb olunmur, bizdə kiçik ofis və minimum xərclər var. Bizim sahəmizdə ən vacib şey müasir incəsənət bazarı və təcrübəsini başa düşməkdir. Hər ikisi artıq bizdə var.

Şirkətimiz eyni zamanda gənc rus rəssamlarını təbliğ edir və şəxsi kolleksiyalar yaratmağa kömək etdiyimiz müştərilərə məsləhətlər verir. Belə çıxır ki, SmartArt kolleksiyaçılar və rəssamlar arasında əlaqədir. Bizim uzun illərdir əməkdaşlıq etdiyimiz böyük müştəri bazamız var. Biz onlara müasir incəsənətin meyllərini anlamağa və onlar üçün yeni adlar kəşf etməyə kömək edirik. Eyni zamanda, biz müştəriləri yalnız SmartArt-ın əməkdaşlıq etdiyi rəssamları seçməklə məhdudlaşdırmırıq. Bu, vicdansız, ədalətsiz və səhv olardı.

Müasir incəsənətin toplanmasında daha çox imkanlar var. Köhnə ustaların tam hüquqlu kolleksiyasını yığmaq demək olar ki, mümkün deyil, çünki əsərlərin əksəriyyəti artıq kiminsə şəxsi və ya muzey kolleksiyalarındadır. 2000-ci illərin əvvəllərindən etibarən müasir incəsənət bazarının həcmi dünyada demək olar ki, 15 dəfə artmışdır. Bu gün əsas müasir rəssamların əsərləri əvvəlki dövrlərin aparıcı rəssamlarının işi kimi yüksək qiymətə satılır.

İnsanlar istədiklərini almalıdırlar - bu, Christie's-də əsas postulat idi. Çünki iş zaman keçdikcə dəyərini itirsə və yaxşı bir sərmayəyə çevrilməsə, yenə də vizual olaraq bəyəndiyiniz, yaşaya biləcəyiniz bir şey olacaq. Məncə, bu düzgün yanaşmadır. Ev aldığım işi heç vaxt investisiya hesab etmirəm. Mənə böyük zövq verirlər və əsas da budur.

Çox vaxt bizə gəlib deyirlər: “Mən təmir etdim, beş boş divarım var. Nə tövsiyə edirsiniz?" Bir çox kolleksiyaçı belə başladı. Mən də demək olar ki, divarlarımı bəzəyirəm və özümü böyük kolleksiyaçı adlandıra bilmərəm. Bir dəfə kimsə mənə dedi ki, yalnız işiniz üçün ayrıca otaq icarəyə götürsəniz, özünüzü kolleksiyaçı hesab edə bilərsiniz. Deməli, məndə hələ o yer yoxdur.

Qərb bazarında özünü elan etməzdən əvvəl bizim müasir incəsənətimiz Rusiyada populyarlaşmalıdır. Çin sənəti çinli kolleksiyaçıların hesabına tələbat qazandı - onlar onu dünya bazarına çıxardılar. Eyni şey Latın Amerikası və Yaxın Şərq incəsənəti ilə də baş verdi. Ona görə də biz kolleksiyaçılara rus rəssamlarına qiymət verməyi öyrətmək istəyirik.

hərrac evinin Rusiya nümayəndəliyində on (iki) ildən artıq işlədikdən sonra Christie's. Onların hər biri karyerasını orada Rusiya bölməsinin direktoru kimi başa vurub. 2017-ci il keçmiş həmkarlar və ən yaxşı dostlar üçün dönüş nöqtəsi oldu - yanvar ayında rus rəssamı Sergey Sapozhnikovun müasir incəsənəti təbliğ etmək üçün nəzərdə tutulmuş birgə şirkətinin fəaliyyəti çərçivəsində ilk sərgisinin açılışı oldu.

Əsərlərin satışı Rusiya sənət bazarının standartlarına görə təsirli bir məbləğ təşkil etdi - 20 milyon rubldan çox. Sentyabrın 6-da hərrac evinin sərgi salonunda artıq ikinci sərgidə mehriban və işgüzar duet qonaqları qarşıladı. Christie's- rəssam Daria Irincheeva, sponsorluq edir Alfa Bank.

Hər il şirkət portfelindən olan rəssamlar üçün üç sərgi layihəsinin həyata keçirilməsi planlaşdırılır ki, bu da hazırda doqquz addır: Alexandra Paperno, Alexander Galkina, Sveta Shuvaeva, Alexander Povzner, Arseni Jilyaev, Şəhər Fauna Laboratoriyası, Buraya Anastasiya Potemkina və Aleksey Buldakov, həmçinin artıq adı çəkilən Sapozhnikov və İrinçeeva daxildir.

— Siz birbaşa Christie's-də və ya hətta hərrac evinə qoşulmazdan əvvəl görüşmüsünüz?

— Ekaterina Vinokurova: Uzun müddət əvvəl ünsiyyət qurmadıq, amma artıq yaxın dost olduq Christie's. Ümumiyyətlə, ən yaxşı dostla işləmək həyat keyfiyyətini yaxşılaşdırır.

— Bu imtahan deyilmi?

— Anastasiya Karneeva: Xeyr, əksinə! Nəzərə alsaq ki, hər kəsin idman, mədəni tədbirlərdə iştirak kimi kənar maraqları var, adətən dostlarla ünsiyyətə az vaxt qalır. Ona görə də obyektiv olaraq deyə bilərəm ki, ən yaxşı dostunuz sizinlə ofisdə işlədikdə, bu, çox yaxşıdır. İş zamanı vacib və şəxsi sahədən hər şeyi müzakirə etmək imkanı tapa bilərsiniz. Belə bir bonus. Çoxları deyir ki, çətindi, amma sadəcə dostluğumuz şirkətin yaranmasının səbəblərindən biri oldu, çünki hələ ünsiyyət üçün vaxt az idi, ona görə də ofis icarəyə götürməli olduq (gülür).

Anastasiya Karneeva

Smart Art mətbuat xidməti

— Böyük bir auksion evinin miqyası üçün darıxırsınız?

— A.K. A: Mən qətiyyən yox. Əlbəttə ki, orada işləmək sizə sənətin bütün tanınmış kateqoriyalarına qərq olmaq imkanı verir, lakin ilk növbədə, bu, böyük bir korporasiyadır. Sənət haqqında kənardan göründüyündən qat-qat az danışırlar və bir qayda olaraq, çox şey sonsuz hesabatlara və maliyyə sənədlərinə, göstəricilərə bağlanır. Və biz, təbii ki, işdə daha çox yaradıcılıq istəyirdik.

— E.V.: Christie's heyrətamiz məktəbdir. Orada işlədiyim müddətdə funksiyalarımı da dəyişdim. Mən təhsil proqramı direktoru kimi başladım və ofis direktoru kimi bitirdim. Sadəcə həyatımda bir az dəyişiklik istəyirəm. Başa düşdüm ki, bu iş çərçivəsində edə biləcəyim hər şeyi artıq etmişəm. Özüm üçün yeni bir çağırış istədim. Nastya haqlıdır, çünki Christie'sƏvvəla, bu, böyük biznesdir. Onlar təkcə rəsm əsərləri satmırlar. Hər şey var: xalçalar, şərablar, zinət əşyaları. Digər kateqoriyalara çox vaxt sərf olunur. Nastya və mən həmişə müasir incəsənət sahəsində həvəskar olduğumuz üçün qərara gəldik ki, bu, bizə lazım olan şeydir, daha dəqiq desək, müasir rus incəsənəti.

— A.K.: Bir anda başa düşdük ki, dostlara və ətrafdakı hər kəsə məsləhət çox vaxt aparmağa başladı.

— E.V.: Onda incəsənət bazarında müəyyən oyunçuların olmaması göz qabağındadır. Bizdə qalereya azdır, onların bu sənəti almaq imkanı olan insanların dairəsinə daxil olmaq imkanları daha da azdır. Ümumiyyətlə, Rusiyanı heç bir Qərb ölkəsi ilə miqyasda müqayisə etmək olmaz. Amma qərara gəldik ki, konsaltinq funksiyasını öz üzərinə götürək və bazarın formalaşmasına və inkişafına töhfə verək.

— A.K.: Biz qalereyalar da daxil olmaqla, mümkün qədər çox oyunçunun meydana çıxmasının tərəfdarıyıq. Rəssamlarımız deyəndə ki, onları hansısa qalereyaya dəvət edirlər, bu, bizi çox sevindirir. Bu belə olmalıdır. Şırınga olmalıdır, çatışmazlıq olmalıdır, marketinq işləri olmalıdır. Burada həqiqətən darıxırıq.

Ekaterina Vinokurova

Smart Art mətbuat xidməti

— Kommersiya qalereyalarının funksiyalarından biri də işlədikləri rəssamların inkişafıdır: sənət iqamətgahlarında və müxtəlif müsabiqələrdə iştirak üçün ərizələrin verilməsini təşkil etmək, insan aclıqdan əziyyət çəkirsə, pulla, əsərlər yaratmaq üçün sərf olunan materiallarla kömək etmək. Amma SmartArt öz portfelindən rəssamlar üçün irimiqyaslı sərgilər təşkil etsə də, qalereya deyil. İşinizin mahiyyəti nədir?

— E.V.: ağıllı sənət maraq dairəsi 20 və 21-ci əsrlərin sənəti olan konsaltinq şirkətidir. Bu, həyatımızın son on ilində etdiyimiz şeydir. O, əslində bizim təcrübəmizi və həm Rusiyada, həm də xaricdə çoxlu əlaqələrimizi birləşdirdi. Şirkətimizi qurarkən əvvəlcə doqquz rəssamla işləmək qərarına gəldik, lakin bu siyahını genişləndirmək şərti ilə. Biz onlarla eksklüziv şərtlərlə işləmirik, paralel layihələr həyata keçirə bilərlər. Bu cür əməkdaşlığın iqtisadiyyatına gəlincə, biz kommersiya qalereyalarından fərqli olaraq onlardan çox da böyük faiz götürmürük. Yəni qalereya 50-50 əsasında işləyir, biz isə xeyli az ödəniş edirik. Sərgi fəaliyyətlərində biz, məsələn, xüsusi yer tapdığımız pop-up layihələrə diqqət yetirmək qərarına gəldik. Hər bir layihə təkcə rəssamın yeni işlərinin sərgisi deyil, həm də kataloqun hazırlanması, kuratorla sıx işləmək, rəssamın ideyasına ideal şəkildə uyğun gələn məkandır. Kiminlə birlikdə olanlar üçün qrant proqramı da hazırlamışıq ağıllı sənət hal-hazırda işləyir və biz bir il müddətinə qrant veririk, ilk gələn, birinci xidmət əsasında və ya indi ən çox ehtiyacı olanlara: materiallar, studiya, rəssamın gördüyü layihə üçün.

— A.K.: Bizdə açıq sistem var: palatalarımızdan birinə nəsə lazımdırsa, biz kommersiya şirkəti olaraq kömək edirik. Biz ürəkdən inanırıq ki, müəyyən sayda xeyriyyə fondlarının olmasına baxmayaraq, sənət adamları öz işləri ilə qazanmalıdırlar. Bu, nail olmaq istəyən məqsədlərdən biridir ağıllı sənət.

Daria İrinçeyeva. "Boş bilik", 2017

Smart Art mətbuat xidməti

— E.V.: Bizim fikrimiz budur ki, sənətkarın işi dolanışığına kifayət qədər pul gətirməlidir. Onun gördüyü işlər təqdir olunmalıdır. Biz bunu ilk növbədə kolleksiyaçılarımıza çatdırmağa çalışırıq. Bu bazarda, ümumiyyətlə, incəsənət sahəsində nə baş verdiyini çoxları bilmir. Bizim vəzifəmiz izah etməkdir ki, bunlar nə cür əsərlərdir, necə sənətkarlardır, qiymətlər necə işləyir, niyə ona pul qoyulmalıdır. Biz müasir incəsənət bazarının inkişafında fəal iştirak etmək, rəssamlarımızı populyarlaşdırmaq, onları maksimum satış səviyyəsinə çatdırmaq niyyətindəyik. Bazarımız indi yarı qanunidir, yarısı bəlli deyil. Biz mütləq şəffaflığın tərəfdarıyıq, gəlirimiz və satışlarımız, hansı vergiləri ödədiyimiz barədə danışmaq istəyirik. Biz həmçinin sənətçilərə qanuniləşdirməyə, şirkət, fərdi sahibkara, hesablar açmağa kömək edirik. Vergiləri necə düzgün ödəməyi sizə deyirik.

— A.K.: Başqa bir vacib məqam var - biz təkcə rəssamlarımıza deyil, həm də kolleksiyaçılara məsləhət görürük. Eyni zamanda, biz onlara təkcə əməkdaşlıq etdiyimiz şəxslərin əsərlərini əldə etməyi məsləhət görürük: əgər kollektorun maraq dairəsi başqa müstəvidə yerləşirsə, o zaman həmkarlarımızdan kiminlə əlaqə saxlamağı sizə həmişə deyəcəyik.

Smart Art mətbuat xidməti

— Kollektorlarla hansı şərtlərlə işləyirsiniz?

— A.K.: Biz onlardan heç nə almırıq, çünki bizdə hələ də tədqiqat işinə görə nəyinsə ödənilməli olduğuna öyrəşməyiblər. İndiyə qədər biz bu sistemi işləməmişik.

— E.V.: Problem ondadır ki, bizim təkrar bazarımız yoxdur.

— A.K.: Bəli, bazarda və kolleksiyaçılar arasında bu marağı dəstəkləyəcək heç bir çatışmazlıq yoxdur.

— Bizdə də çox yüksək kollektor sıxlığı yoxdur. Onların arasında heç bir mübarizə, rəqabət yoxdur.

— E.V.: Bəli, biz bu sıxlığı artırmağa çalışırıq, öz yaşıdlarımızı, sənət toplamaq imkanı olan, ona maraq göstərən insanları daha çox cəlb edirik. Biz onlara aid olmaq hissi yaratmağa çalışırıq: bir fotoşəkil almaq əvəzinə IKEA, onların bir çoxu müasir rəssamın gözəl əsərini almağa və onunla yaşamaq imkanına malikdir.

— A.K.: İdeyamız, ümumiyyətlə, incəsənət sənayesindən olmayan insanlara bunun həyatın ayrılmaz bir hissəsi olması lazım olduğunu çatdırmaqdır. Kitab kimi, telefon kimi, jurnal kimi. Bir evin şəkli ilə oyanırsınız və bu sizi xoşbəxt edir. Bu, daxili aləminin, erudisiyasının inkişafının bir hissəsi kimi sevən hər hansı bir təhsilli insanı müşayiət edən həyat tərzidir. Yaxşı olardı ki, kiçik bir şey olardı, ancaq rəssam tərəfindən, divarda və ya afişada reproduksiya deyil.

— E.V.: Üstəlik, insanlar başa düşməlidirlər ki, çanta kimi başqa bir şey almaq alış-verişdir. Sənət isə sərmayədir. Çünki rəssamlar sərgilər keçirir, inkişaf edir, Biennaledə iştirak edirlər. Ona görə də qiymət həmişə qalxır, enmir. Böyük böhranlar olanda belə, müasir incəsənətin qiyməti zamanla bərabərləşir. Ümumiyyətlə, Rusiyada bu sahədə təhsil çox çətindir. Hər kəs sevimli yazıçısının adını bilir, lakin çox az adam sevimli sənətkarının adını xatırlayır. Xüsusilə də söhbət müasir incəsənətdən gedirsə. Biz gənclərik, amma üç əsr əvvəl aktual olan sənəti niyə sevməliyik? Gözəldir - köhnə ustalar, hamısı heyrətamiz şah əsərlərdir. Amma bu gün bu gündür. Tarix boyu insanlar öz dövrünün sənətkarlarına dəstək olublar.

Vinokurova Ekaterina, Elena Karneeva və Anastasiya Karneeva

© Smart Art mətbuat xidməti

— Kollektorlar bazasının inkişafından danışsaq, ilk növbədə kimə arxalanırsınız? Dostlarınız haqqında, dostların dostları?

— A.K.: Hər şeydən əvvəl ağızdan ağıza söz kömək edir.

— E.V.: Ancaq indiyə qədər bizim yalnız bir layihəmiz var - Sergey Sapozhnikovun sərgisi. "Təbilçi" bu ilin yanvarından mart ayına qədər. İşə ümid edirik ağıllı sənət daha çox ictimailəşəcək, insanlar maraqlanmağa və gəlməyə başlayacaq. Amma ilk layihə zamanı da əvvəllər sənət almamış insanlara satışlarımız oldu və açılışa 700 nəfər toplaşdı... Bu, artıq qələbədir.

— A.K.: Məbləği dilə gətirməkdən çəkinmirik: bir sərgi üçün satış 20 milyon rubldan çox təşkil etdi. Bu, müasir rus incəsənəti üçün böyük puldur.

— Bu konsaltinq biznesinə başlamazdan əvvəl biznes planı yazmısınız?

— E.V. A: Əlbəttə, və artıq öz bəhrəsini verib. Hər şeydən sonra ağıllı sənətəvvəlcə xeyriyyə təşkilatı kimi deyil, biznes layihəsi kimi düşünülmüşdür. İstəyirik ki, həm sənətçilər, həm də bizim üçün uğurlu olsun.

— Müasir incəsənətlə məşğul olmağınıza yaxınlarınız necə baxır? Düşünmürlər ki, bütün bunlar bir oyundur?

— E.V.: Bəlkə də tam başa düşmürlər, amma qəbul edirlər və fəxr edirlər ki, Nastya və mən öz işimizi açırıq ( Yekaterina Rusiyanın xarici işlər naziri Sergey Lavrovun qızıdır. — Təqribən. RBC tərzi).

— A.K.: Bundan heç nə anlamayan valideyinlərimiz belə dəstək olur, həmişə sevinirlər. Ərlərin başa düşməsi daha asandır, çünki biz eyni nəsildənik, valideynlər üçün isə daha çətindir. Amma onlar bütün sərgilərə gəlməyə, onlara o qədər də yaxın olmasa da, bütün dostlarına danışmağa, göstərməyə hazırdırlar.

MMOMA daha iki sərgi açır. Şəxsi ekspozisiyalar rus rəssamları Anastasiya Potemkina və Daria İrinçeyeva tərəfindən nümayiş etdirilir: birincisi gələcəyin dünyasını araşdırır, ikincisi - gündəlik həyatda ofis və evin birləşməsi. Qızlara incəsənət üzrə ixtisaslaşmış Smart Art konsaltinq agentliyi kömək edir. Təsisçiləri Ekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneeva ilə BURO. kolleksiyaçıların istəklərindən, muzeylərdəki sərgilərdən və rus incəsənətini yenidən möhtəşəm etmək yollarından danışdı.

Anastasiya Potemkinanın "Marchantia polymorpha" əsərinin fraqmentləri, 2019

"Qalereyalar bizim rəqibimiz deyil..."

Smart Art üç ildir ki, mövcuddur. İndi biz 10 rəssamla işləyirik: onlara sıfırdan tam hüquqlu sərgilər yaratmağı təklif edirik. Biz layihənin işlənib hazırlanmasından tutmuş istehsalına kimi əvvəldən sona qədər hər kəsi dəstəkləyirik. Biz sənətçilərə maliyyə və hüquqi məsələlərdə də məsləhət veririk. Bu model özünü tam doğruldur: üç il ərzində biz qazanc əldə etdik, demək olar ki, bütün rəssamlarımız üçün fərdi sərgilər etdik. Digərləri 2021-ci ilə qədər planlaşdırılır.

Bizdə dəqiq vəzifə bölgüsü yoxdur. Biz çoxdan dostuq, uzun müddətdir birlikdə işləyirik, ona görə də bir-birimizi mükəmməl tanıyırıq və başa düşürük. Bundan əlavə, zövqlərimiz tez-tez üst-üstə düşür, buna görə də mübahisələr çox nadirdir. Bu, həm də layihənin və bütövlükdə incəsənət bazarının hara getməsi barədə ümumi anlayışımıza kömək edir. Biz Rusiyada müasir incəsənət bazarının leqallaşdırılmasının və şəffaflığının tərəfdarıyıq və onun mümkün qədər az “boz ləkələr” olmasını istəyirik.

Rəqiblərimizin qalereya olduğu görünə bilər, amma elə deyil. Biz təmsil etmədikləri sənətçilərlə işləyirik. Biz də Rusiyada incəsənət bazarının böyüməsini və inkişaf etməsini istəyirik. Bu, bütün mövcud oyunçuların maraqlarına uyğundur. Ona görə də biz buna hazır olan hər kəslə əməkdaşlığa açığıq.

"Kolleksiyaçılar pioner olmaq istəyirlər..."

Biz təkcə rəssamlarla deyil, həm də kolleksiyaçılarla işləyirik - burada Christie's auksion evindəki təcrübəmiz bizə kömək edir. Məsləhət almaq üçün bizimlə əlaqə saxlayanda, təbii ki, biz onları ilk olaraq rəssamlarımızın yaradıcılığı ilə tanış edirik. Sonra - digər qalereyaların rəssamlarının əsərləri ilə. Biz kollektorlara öz xahişlərini aydın şəkildə formalaşdırmaqda kömək edirik, eyni zamanda vicdanlı məsləhətlər veririk.Əgər müştəri konkret işi almaq istəyirsə, lakin onun investisiya perspektivlərinin böyük olmadığını başa düşürüksə, bu barədə sizə mütləq məlumat verəcəyik. Müştərilərimizə şöhrəti bir anlıq olan müəlliflərin əsərlərini almağı məsləhət görmürük. Nə vaxtsa başa düşdük ki, ətrafımızdakı insanlar bizim təcrübəmizlə maraqlanırlar, ona görə də Smart Art bizim müasir incəsənətə olan şəxsi həvəsimizin nəticəsidir.

Kollektorlar fərqlidir. Pioner olmaq istəyənlər var: bu, yeri gəlmişkən, əsas və tez-tez motivasiyalardan biridir. Gələcəkdə dostlarınıza və tanışlarınıza bu və ya digər məşhur rəssamın əsərini almağa ilk başladığınızı söyləmək imkanı çox cəlbedici bir perspektivdir. Bundan əlavə, təcrübəsiz müəlliflərin işi ən əlçatan olanlardan biridir.

Ekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneeva

“Biz muzey səviyyəli sənətə diqqət yetirməyə çalışırıq...”

Biz şəxsi zövqlərimizi iş prosesi ilə qarışdırmırıq - onlar özümüz aldığımız və yığdığımız şeylərdə ifadə olunur. Zövqlərimizi müştərilərimizə həvalə etmirik. Bizim üstünlüklərimiz və konkret satınalmalarımız bir növ hallara, nümunələrə çevrilir ki, biz bu və ya digər əsəri niyə alırıq, niyə burada asırıq, kolleksiyanın qalan hissəsi ilə necə bağlıdır və s. Biz öz işimizdə tarixə düşmək şansı olan muzey səviyyəli sənəti diqqət mərkəzində saxlamağa çalışırıq.

“İşlərin qiymətləri təxminən yeddi dəfə artıb...”

Əsasən bunlar ciddi keçmişi olan, karyeralarının ortasında olan, orta karyera sənətçiləri adlanan sənətkarlardır. Məsələn, Alexandra Paperno uzun sərgi tarixi olan ciddi bir rəssamdır. Layihəmizlə o, Kandinski Mükafatına, Sveta Şuvayeva isə İnnovasiya Mükafatına namizəd oldu. İşləməyə başladığımız ilk müəlliflərdən biri Sergey Sapojnikov oldu. Biz onun yaradıcılığını son səkkiz il ərzində diqqətlə izləyirik və bu müddət ərzində onun işlərinin qiymətləri təxminən 7 dəfə artıb.

Preçistenkadakı köhnə binada kiçik bir ofis, ağ divarlarında Sergey Sapozhnikovun fotoşəkili, Svetlana Şuvaeva və Alexandra Paperno tərəfindən rəsmlər, qonşuluqda - Aleksandr Povznerin heykəlləri. Bütün bunlar Rusiya bazarında analoqu olmayan yeni SmartArt şirkətinin təmsil etdiyi rəssamların əsərləridir. O, 2017-ci ilin yanvarında Ekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneeva tərəfindən yaradılmışdır, onların konsaltinq fəaliyyətləri məhz burada açılacaq və layihənin ideoloqlarının ümid etdiyi kimi, Rusiyanın müasir incəsənət bazarının inkişafı “yeni sənətkarlığın qarşılıqlı əlaqəsi kontekstində”dir. rəssamların və kolleksiyaçıların nəsli” filmi də baş tutacaq.

Şirkət sənət dünyasının tək bir sahəsində belə bir-birindən hələ də uzaq olan bu iki tamaşaçı arasında vasitəçi kimi yaradılmışdır. Yekaterina və Anastasiya qarşılıqlı əlaqə üçün yeni platforma “tikirlər” və təkcə.

Düzdür, ümumi biznes qurmazdan əvvəl Christie's auksion evindəki köhnə dostlar və həmkarlar yaxşı karyera qurdular. Kolumbiya Universitetinin politologiya fakültəsini bitirmiş və London İqtisadiyyat Məktəbinin magistr dərəcəsi almış Yekaterina Vinokurova Rusiya neft və qaz şirkətində PR mütəxəssisi kimi fəaliyyətə başlamışdır. 2007-ci ildə o, Rusiyada fəaliyyətini inkişaf etdirmək üçün Haunch of Venison qalereyasının direktoru Harri Bleyndən təklif alır. Üç il ərzində Yekaterina London və Moskva arasında səyahət etdi, müasir incəsənət sahəsində bütün dünya tədbirlərində iştirak etdi və 2010-cu ildə Rusiya və MDB ölkələrində Christie's inkişafına rəhbərlik etdi. Beş il sonra, artıq Rusiyada Christie's-in direktoru olaraq, Vinokurova daimi sərgi sahəsi olan hərrac evi üçün yeni ofis açdı.

Mixail Podqornı

Yekaterina 2010-cu ildə Christie's-in astanasını keçəndə rəfiqəsi Anastasiya Karneeva orada üç il idi ki, işləyirdi. Moskva Dövlət Universitetinin Jurnalistika fakültəsinin məzunu, London Universitet Kollecində təhsil alıb və Rusiya İqtisadi Forumunun baş qərargahında işləmək üçün qalıb. Anastasiyanın təşkilatçılıq bacarığı Christie's-də nəzərə çarpdı və 2007-ci ildə onu Moskvadakı hərrac evinin maraqlarını təmsil etməyə çağırdılar.

Anastasiya və Yekaterina birlikdə bir il işlədilər, təkcə müştəri bazasını deyil, həm də satışları əhəmiyyətli dərəcədə artırdılar və duetlərinin effektivliyini sübut etdilər. Və nəhayət anladıq ki, peşəkar şəkildə birlikdə işləmək dost olmaq qədər rahatdır. Düzdür, tezliklə Anastasiya Londondakı Sapinda UK Limited investisiya şirkətində daha rahat bir iş üçün bu dueti tərk etmək qərarına gəldi. Ancaq bütün bu müddət ərzində Karneeva Rusiyada Christie's üçün məsləhətçi olmağa davam etdi və bir şəkildə hərrac evinin bütün fəaliyyətlərində iştirak etdi.

Sadə hesablamalar göstərir ki, Vinokurov-Karneev biznes tandemi sənət sahəsində 20 illik təcrübəyə malikdir. Sonuncuya olan tələb Yekaterina və Anastasiyanı birgə şirkət yaratmaq fikrinə vadar etdi. “Bizim hər ikimiz uzun müddətdir ki, müasir incəsənəti sevirik və son 7 ildə biz bütün beynəlxalq incəsənət sərgilərini birlikdə ziyarət edir, şəxsi kolleksiyalarımız üçün nələrsə əldə edirik. Bir anda bizdən daim soruşmağa başladılar: nə almaq lazımdır? Üstəlik, təkcə dostlar deyil, həm də qəriblər məsləhət üçün müraciət etdilər "deyə Ekaterina SmartArt-ın yaradılmasına səbəb olan hallar haqqında deyir. “Biz incəsənət yarmarkalarına birgə səyahətlər təşkil edir, insanları konkret qalereyalara göndərirdik, çünki bazar şəraitini yaxşı bilirdik. Və şəxsi vaxtlarının çoxunu buna sərf etməyə başladılar ki, bir anda başa düşdülər: bu, peşəkar bir məşğuliyyətə çevrilməlidir. Bundan əlavə, bazarda vəziyyət belə bir şirkətin meydana çıxması üçün yetişib - Rusiyada analoqu yoxdur "deyə Anastasiya həmkarını təkrarlayır.

Mixail Podqornı

SmartArt, son yüz il ərzində sənətlə məşğul olan və geniş spektrli məsələlər üzrə məsləhətlər verən konsaltinq şirkətidir: sadədən tutmuş qonaq otağında divarı necə bəzəmək, ciddiyə qədər - möhkəmə necə əlavə etmək olar. şəxsi kolleksiya. Burada sənətin istənilən dövrü üzrə ekspert tapa, istənilən dünya qalereyası ilə əlaqə saxlaya, auksion evlərinin əməkdaşlarından və ya muzey direktorlarından ikinci rəy verə bilərsiniz. Lakin təqdim olunan bütün xidmətlər arasında SmartArt artıq üstünlük təşkil edən ixtisasa malikdir. “Biz yerli rəssamlarla əməkdaşlığı əsas fəaliyyətimiz kimi seçdik, çünki Rusiyanın müasir incəsənət bazarı kifayət qədər inkişaf etməmişdir və həm ölkədə, həm də Qərbdə onlara lazımi qiymət verilmir” – Anastasiya deyir. "Biz bu vəziyyəti geri qaytara bilərik və indi yeni adlar tapmaq və onları bazara çıxarmaq vaxtıdır."

“İnsanlar müasir rus incəsənətini toplamağa hazırdırlar, lakin çox vaxt nə axtaracaqlarını bilmirlər. SmartArt isə yeni nəsil rəssamlarla yeni nəsil kolleksiyaçılar arasında əlaqədir. Nəhayət, biz rəssam, qiymət, onların kolleksiyasının inkişafı üçün təqdim olunan variantlar haqqında danışırıq, biz həm də maarifləndirici funksiya daşıyırıq "deyə Vinokurova davam edir.

SmartArt-ın hazırkı portfelinə doqquz müxtəlif sənətçi daxildir (yuxarıda göstərilənlərə əlavə olaraq, bunlar Arseni Jilyaev, Alexandra Galkina, Daria İrincheeva, Aleksey Buldakov və Anastasiya Potemkinadır (Urban Fauna Laboratory dueti), Ekaterina və Anastasiya öz seçimlərinə uyğun olaraq seçdi. öz zövqü və potensialına inam.

Biz gözləyirik ki, sənətkarlarımıza tələbat olacaq, bahalaşacaq və ölkənin mədəni irsinə çevriləcək.

Ekaterina Vinokurova

SmartArt-ın həmtəsisçisi

Anastasiya və Yekaterina təkcə şəxsi məsləhətləşmələr vasitəsilə deyil, həm də ildə iki və ya üç dəfə müxtəlif formatlı irimiqyaslı sərgilər vasitəsilə ictimaiyyəti onlarla tanış etməyi planlaşdırırlar. Onlardan birincisi, bu yaxınlarda Udarnikdə Sergey Sapojnikovun sərgisi keçirildi. Düzdür, “Drama maşını” layihəsi əvvəlcə “Qazprombank” və “Don” fondunun təşəbbüsü ilə çəkilib və rəssamın vətənində Rostov-na-Donda nümayiş etdirilib, lakin qızlar onu Turindən olan sənətşünas, kurator İrene Kalderoninin fərqli şərhi ilə Moskvaya köçürüblər. . Sapozhnikov üçün bu sərgi onun bütün karyerasında paytaxtda ilk fərdi sərgi oldu və nümayiş olunan əsərlərin 90%-ni satdı. “Doqquz addan ibarət portfelimiz zamanla genişlənəcək. Biz gözləyirik ki, sənətkarlarımıza tələbat olacaq, dəyər qazanacaq və ölkənin mədəni irsinə çevriləcək. Rusiya incəsənətinə maraq artır: kolleksiyaçılar onu lazımınca qiymətləndirilməyən bir sərvət kimi görür və bu barədə daha çox öyrənmək istəyirlər”, - Yekaterina izah edir.

“İncəsənət həm də vaxt sərmayəsidir, bazarın təbii şəkildə sivil şəkildə böyüməsini gözləmək lazımdır” deyə Anastasiya davam edir. “Bizim işgüzar keyfiyyətlərimiz və təcrübəmizin kvintessensiyası bizə ümid etməyə imkan verir ki, şirkətimiz inkişaf edəcək, bazarda aydın mövqe tutacaq və mühüm Qərb analoqları kimi ciddi sənət konsaltinq strukturuna çevriləcək”.

Açılışından bəri üç il ərzində Smart Art müasir incəsənət bazarında uğurlu startapa çevrilərək gənc rus rəssamlarının 10 sərgisini keçirib. Forbes Life Ekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneevadan Smart Artın nə olduğunu, sənət bazarında nə qədər qazandıqlarını soruşdu.

Yana Jilyaeva

Foto DR

Qoqolevski bulvarındakı MMoMA sərgi məkanında noyabrın 17-dək iki sərgi davam edir: Anastasiya Potemkinanın “Çiçəklər kölgə salmayanda” və Darya İrinçeyevanın “Daimi funksiya”. Hər iki layihə sənət məsləhətçiləri, Christie's-in Rusiya filialının keçmiş top-menecerləri Yekaterina Vinokurova və Anastasiya Karneeva tərəfindən təsis edilmiş Smart Art şirkətinin dəstəyi ilə təşkil olunur.

Smart Art nədir? Bu hələ də qalereya deyil?

Ekaterina Vinokurova: Biz incəsənət konsaltinq şirkətiyik.

Anastasiya Karneeva: Biz qalereya deyilik. Rusiyada incəsənət bazarı yenicə inkişaf edir və dünya kriteriyalarına cavab verən qalereyalar demək olar ki, yoxdur.Yəni problem təkcə qalereyalarda və ya qalereya sahiblərində, rəssamlarda və ya bizdə deyil.

E.V.: Bizim fərqli oyun qaydaları var.

Yəni öz qaydalarınızı yaratdınız?

E.V.: Bəli, izləyicilərimiz və Moskva bazarı üçün daha uyğun olduğuna inandığımız bir model hazırladıq. Biz öz biznesimizi açarkən Christie's hərrac evində qazandığımız təcrübəni nəzərə aldıq.Biz eyni kiçik məkanla işləməkdənsə, müxtəlif saytlarda müstəqil layihələr yaratmaq qərarına gəldik.Ona görə də bizim öz daimi sərgi sahəmiz yoxdur.

A.K.: Başa düşdük ki, kuratorla, kataloqla tam layihələr etmək istəyirik ki, rəssam öz fikrini 100 faiz ifadə edə bilsin. Bundan əlavə, çoxlu kolleksiyaçı tanışlarımız, kolleksiyaçıya çevrilmiş dostlarımız, üstəlik, alış və mövcud kolleksiya ilə bağlı məsləhət və məsləhət almaq istəyən tanışlarımızın tanışları var. Qalereya isə öz rəssamları ilə məşğul olmalı, onların əsərlərini satmalıdır. Biznesimizin formatı rəssamların karyerasının inkişafını, şəxsi və korporativ sənət kolleksiyalarını əhatə edir. Bu hər iki sahə bizim üçün önəmlidir.

Sərgi təşkil edəndə kuratorun əməyinin ödənilməsi, binaların icarəyə götürülməsi, kataloqun verilməsi məsələsi necədir?

E.V.: Biz fandreyzinq edirik, yəni hər bir layihə üçün sponsor axtarırıq. Adətən bir sənətçi bizə yeni bir layihə ilə gəlir, məsələn, indi Sergey Sapozhnikov. Birlikdə büdcə tərtib edirik, hansı kuratoru rus və ya xarici dəvət edəcəyimizə qərar veririk.

A.K.: Rəssamla birlikdə məkanı seçirik. Tretyakov Qalereyasının müəyyən bir layihə üçün uyğun olduğuna qərar etsək, Katya və mən danışıqlara başlayırıq. Bu istehsal işidir. Sadəcə, bizim rayonda prodüser peşəsi yoxdur. Teatr prodüserləri belə işləyirlər.

Amma teatr prodüserlərinin hamısı mənfi fikirdədir, onlara qulaq asırsan.

E.V.: Xeyr, biz daha xoşbəxt oluruq.

A.K.: Hər şeyi satmağı hədəfləyirik. Biz istəyirik ki, sənətkarlarımız öz zəhməti ilə qazansınlar. İstəmirik ki, onlara sonsuz qrantlar verilsin, kimsə pulla kömək etsin.

E.V.: Bəli, biz sənətin satılmasını istəyirik.

Sənətçilərlə hansı müqaviləniz var? Satışın neçə faizini saxlayırsınız?

A.K.: 35%.

E.V.: Qalereyalarda adətən 50% təşkil edir.

Neçə sənətkarınız var?

E.V.: On. Hər bir rəssam üçün fərdi sərgi təşkil etməyi qarşımıza məqsəd qoymuşuq. Amma rəssamların hamısı fərqlidir. Bəziləri daha fəaldır, məsələn, Sergey Sapozhnikov. Fərdi sərgisini açdı, indi başqa sərgini planlaşdırır və daha iki ideyası var. Bəziləri isə "itələmək" lazımdır.

A.K.: Biz bu sənətkarlara, onların istedadına, sənətlərinin tarixdə qalacağına inanırıq. Biz başa düşürük ki, bu, çətin və həmişə xoş olmasa da, prinsipcə, qalereya sahibinin istifadə etməli olduğu düzgün yanaşmadır.

Seçim meyarları hansılardır? Şəxsən bu sənətkarları bəyənirsinizmi?

E.V.:Əlbəttə. Bu, bizim həm subyektiv seçimimizdir, həm də obyektiv meyardır. Biz təcrübəsiz rəssamlarla deyil, artıq müəyyən sayda şəxsi layihələri olanlarla işləyirik. Kimsə Biennaledə iştirak etdi, kimsə artıq Manifestdə idi. Məsələn, Saşa Paperno böyük təcrübəsi olan ciddi rəssamdır. Bu il “Harabalar arasında özünə sevgi” layihəmizlə o, Kandinski mükafatına namizəd oldu. Sveta Şuvayeva "Göl mənzərəli son mənzillər" layihəmizlə "İnnovasiya" nominasiyasına layiq görülüb.

A.K.: Qalereyalar gənclərin qayğısına qalır, istedadlar tapırlar. Sonra rəssamlar müəyyən inkişaf və tanınma səviyyəsinə çatdıqda, beynəlxalq kontekstdə daha böyük qalereyalar tərəfindən işlənir. Amma bazarımız inkişaf mərhələsində olduğu üçün sənətçilərin gedəcəyi çox şey yoxdur. Biz bu boşluğu doldurmağa çalışırıq.