Sergey Schukin. Modernist Rəsm Sergey Schukin Kolleksiyaçısı

Dövlət Təsviri Sənətlər Muzeyinin 100 illik yubileyi (GMI). Puşkin, dünyanın ən yaxşı kolleksiyalarının ilk onluğunu özündə cəmləşdirən muzey kolleksiyası haqqında bir sıra hesabatlara başlayırıq. "Schukina və Morozova kolleksiyası" - dövrün ilk hesabatı.

Moskvada Schukina və Morozovun toplanması

Qərb Avropa Birliyinin Qərbi XIX-XX əsrlərin Qalereyasının toplanması GMI. Puşkin muzeydə ən maraqlısıdır. 12-15 ildir Moskva sənayeçi və peetzenatistlərin iki ən böyük soyadının nümayəndələri - Morozov və Şchukin nümayəndələri tərəfindən toplanmışdır.

İmpressiyaçıların əsərləri toplusu, əsasən Sergey İvanoviç Schukin, lakin İvan Abramoviç Morozov bu iclasa əlini də əlini qoydu.

Bu kolleksiyada ilk işin Sergey İvanoviç Schukin tərəfindən əldə edilən şəkil, "Günəşdə Lilac" adlı kiçik bir Etude Claude Monet tərəfindən əldə edilən şəkil oldu.

1897-ci ildə Moskvaya gətirildi. Bu işdən Sergey İvanoviç Schukin'in Fransız İmpressionistlər sənətinə marağı başlayır. Əvvəlcə Moskva öz yaradıcılığını açıqladı.

Schukin və Morozovun toplusu. Sergey İvanoviç Schukin və Klod Monet

S.I. İshukin yalnız əla təhsil, həm də gözəl bir dad və inanılmaz intuisiya sahibi idi. Müasir fransız sənətini toplamağa başlayanda, hər zaman bir və ya digər istiqamətin formalaşmasında prinsipial olan bu rəqəmin işini ayırdı. İntuisiya heç vaxt onu aşağı salmır.

XIX əsrin sonunda impressionizçilikdən uzaqlaşdı, Schukin, bu istiqamətin əsas fiqurunun, sənətçinin yaradıcılığı olmadan, rəsmdə bir axın kimi impressionizmin qiymətləndirilməsi mümkün olmadığını təyin etdi.

Onu impressistlərin pleiadasından səsləndirərək, Schukin, bəzi böyük mərhələləri tükənənə qədər, bu istiqamətdə bu istiqaməti formalaşdıran problemlər olana qədər kətanlarını topladı. Sonra, özü olanda sənətçi ilə birlikdə bu üsulların qurulmasının bütün mərhələlərini keçdi, bu səhifəni toplayaraq bu səhifəni bağladı.

Bu, onun kollektiv fəaliyyətinin bir xüsusiyyəti idi. Bu və ya bu ustanın yaradıcılığını axtarır və başa düşdü, o, sonradan böyük əsərlərə, hətta bu ustanın şah əsərlərinə rast gəlsə də bu rəssamın yanına qayıtdı. Bu və ya rəssamın mövzusunu bağlayaraq, Schukin, işini toplamaqda maraq itirdi.

S.i. ishkin - media kollektoru

Schukin, şiddətli rəsmləri aldı, GMIA-da bu sənətçinin bütün əsərləri Schukin toplusundan baş verir. Həm də kolleksiyada iş görmüşdü, ancaq kolleksiyaçı üçün Monet əsas idi.

S.i. ishkin və paul gaen

Sergey İvanoviç nə vaxt keçib impressistlər sənətini araşdırdıqda, postimipreştistorların berebralləri gəldi. Schukin kolleksiyasında yaradıcılığı postmingnessizm anlayışı ilə əlaqəli olan bütün ustaların işi idi, lakin bütün kolleksiyanın ən böyük dəyəri Gaugaen sahəsinin əsərləri idi.

Böyük znamenski zolağında evini ziyarət etmək üçün şanslı olan qonaqlar (indi baş kadrlar tərəfindən işğal edildi) və salonda olan divarın parıldayan qızıl ikonostazi ilə müqayisə oluna bildiklərini söylədi.

Bu təəssürat Sergey İvanoviç Schukin tərəfindən toplanan kolleksiya tərəfindən hazırlanmışdır. Görüşdə rəssamın taitist dövründən şəkillər çəkdi. Avropada Hogenin Taiti İşləri Kolleksiyasının keyfiyyətinə bərabər deyil.

S.i. ishkin və henri matisse

Schukin'in həqiqi və son sevgisi və ondan sonra oldu. Pankartdakı Schukin evinə düşən hər kəs haqlı olaraq evinə zəng etdi və. Bu, ən yüksək keyfiyyətli bir görüş idi, dünyada heç bir muzeyin oxşar kolleksiyasına malik deyil. 36 Birinci dərəcəli kətan, bütün işlərin hamısı nəzərə alınmadığı təqdirdə natamam qalacaqdır.

Parisin sərgi dırnaqları 2016 və 2017-ci ilin əvvəlində Sergey İvanoviç Schukiin kolleksiyasının Louis Vuitton Fondunda sərgi keçirildi. Bütün şəhərin toplandığı həqiqətən hadisə idi: insanlar ABŞ-dan gəldi. Və təəssüflə deyə bilərsiniz ki, Parisin Rusiyanın işinin nə etməli olduğu - böyük rus co-biraht kolleksiyasını mümkün qədər göstərmək və belə ki, yerli sənət inkişaf etdirmək üçün hansı rolun hansı rolun necə qurulmasıdır. Ancaq özünə təsəlli verən, deyək ki, Sergey İvanoviç üzündə Schukina Russian bir anda Parisin nə etməsi lazım idi. Moskvada fransız rəssamlığının digər böyük bir kolleksiyasını yaradan Sergey İvanoviç və yoldaşı İvan Abra-Movich Moozov, müasir fransız rəsm əsərlərini əldə etmiş, onsuz da XX əsrin sənətinin tarixini təsəvvür etmək mümkün deyil.

XIX-in ikinci yarısında - iyirminci əsrlərin başlanğıcı, Ros-Sii-də fərdi toplanış çiçəklənən təcrübəli. Bu müddətdəki əsas rol, ilk növbədə Moskva dinamik inkişaf edən burjuaziya tərəfindən ifa edilmişdir. Onun üçün tədricən toplaşan vətənpərvər bir missiya, Pavel Mixailoviçin Milli İncəsənət Muzeyini meydana gətirən Pavel Mixailoviç tərəfindən xidmət edilən bir nümunə oldu. Ancaq Rusiyada XIX əsrin xarici incəsənəti çox şanslı deyil: o qədər də bir çox soydaşımızın toplandı. Burada bir istisna, XIX əsrin ilk yarısının ilk yarısının ilk yarısının ilk yarısının yaxşı bir kolleksiyasını toplayan Alec-Sandr Koshe-Levborodko - Peterburq-Sky Aristocrat idi. Ancaq bu, qaydanı təsdiqləyən bir istisna olmaqla. XIX əsrin qərb sənəti hələ də Sankt-Peterburq və Moskva fragmen-tar kolleksiyasında təqdim olunur. 1917-ci ilə qədər çox muskovits və Sankt-Peterburqların müasir fransız rəsminin qaçırmalarına verilən çox sayda fransız rəsm əsərləri və bu sobaların əksəriyyəti ictimaiyyət üçün mövcud deyildi. Hətta öz mühitində də bu insanlar isə istisna idi. Müasir Qərb rəsm panjası Məclisində Moskva tacirlərinin keşişləri ilə moskva tacirlərinin həddindən artıq dərəcəsini gördüm. Və bu, həmyerlilər üçün danışarkən, onlara qarşı kritik münasibətdə, dominaro-şaftın fərziyyələrin səbəbi olacağına görə, onlara üstünlük vermək üçün bu şeylər satın alınır. Nisbətən Moskva tacirləri pis dillər Schukin'in sınadığını söylədi. Schukin özü, yenidən qazanmadan deyil, qürursuz deyil, yeni əldə edilmiş yogen şou-şaftını bilirik, "dəli yazdı - dəli-yeh aldı." Bu həm də xarakterik bir motivdir - bu, anlaşılmaz şeylərə görə pul itkisinin və fərziyyələrin deyil.

Əslində, Moskvada iyirminci əsrin əvvəllərində qeyri-adi bir qərb həyat tərzi almaq üçün kifayət qədər cəsarətləri var idi. Bu dörd nəfər iki ədəddən əvvəlki ailələrə - Moro-zov və Şchukin idi. Bu dörd, hadisə yerindən iki nəfər - Mixail Abramo Hiv Morozov, dul qadının iradəsinə görə, dul qadının iradəsinə görə, murkovitlərin artıq Fran-Zuzu realistlərinin işlərini görə biləcəyi Tretyakov qalereyasına keçdi Tretyakov Sergey Mixailoviç kolleksiyası. İki qardaşın böyüdüyü Peter, bir anda müasir fransız rəsm toplamağa marağı itirdi və Sergey 1912-ci ildə bu Kar-Tina'ya aldığı Kar-Tinanı aldı.

Beləliklə, Moskva Müasir Fransız Sənəti Moskva Məclisi, ilk növbədə iki nəfərdir: Sergey İvanoviç Schukin və İvan Abramoviç Moro-Zov. Moskva muzeylərinin əksəriyyətinin əksəriyyəti üçün tamamilə qeyri-adi olan sənət toplusunun həcmi və keyfiyyəti baxımından tamamilə bənzərsiz toplaşdılar. Onların rolu, Almaniyada və ya hətta Fransadan fərqli olaraq, Rusiyada, xüsusən də xarici sənətə, xüsusən də xarici sənətə təbliğ edən xüsusi bir qalereyanın olmadığı ən böyük idi. Schukin və Morozov yeni bir avtomobil-tina almaq istəsə, onlar Sankt-Peterburqa və ya Mosko-Yarsh dilerinə müraciət edə bilmədilər, hətta Berlinə getmədilər - birbaşa Parisə getdilər. Üstəlik, müasir bir radikal rəsmdən çıxan rus bədii məkanında muzey yox idi. Parisan 1897-ci ildən bu yana 1897-ci ildən bəri, Lüksemburq Muzeyində Kaibotta Kolleksiyasındakı İmpressionistlərə baxa bilərdim; 1905-ci ildə Helsing Force (Helsinki), Van Gogh almaqdan (Helsinki) Ateneuum Muzeyi, dünyanın ictimai iclaslarında ilk Van Gogh idi; Berlində Milli Qalereyanın qapıçısı, 1908-ci ildə, 1908-ci ildə, yeni bir fransız-whack rəsmini alması üçün özü üçün Alman İmperatorunun özünəməsi ilə istefa etmək məcburiyyətində qaldı İctimai muzeylər bu şəkilləri çağırmadı. İctimai məkanda ölkəmizdəki impressistlər tərəfindən görüləcəyinin ilk yeri - bu, 1905-ci ildə açılan Peter Schukina'nın fərdi muzeyidir 1905-ci ildə Schukin, "İmperator III adına İmperator İmperatoru Tarixi Muzeyi" adlı bütün filial olan tarixi muzeyə topladı. Muzeyi P. I. Shchukina. " Xüsusi muzey 1895-ci ildən bəri çalışdı.. Ancaq əsas odur ki, Sergey Schukinin kolleksiyası 1909-cu ildən bu yana açıq şəkildə hazırladığı muzeyin rolunu aldı: həftə sonları ziyarət edilə bilər, bəzən də Sergey İvano-Vicha'nın müşayiəti ilə ziyarət edilə bilər. Və xatirələr bu ekskursiyaların təsirli bir təsvirini buraxdılar.

Schukin və Morozov eyni CCR-GU-ya məxsus iki nəfər idi - bu, çox məsuliyyət daşıyır, bu, çox məsuliyyətlidir, eyni zamanda stabil nüfuza sahib olmayan sənət əldə etmək üçün bu qədər məsuliyyət daşıyırdı . Bu baxımdan oxşardır. Kolleksiyasını tərtib edən adların oxşar və siyahıları. Əslində, eyni sıra ustalar tərəfindən toplanmışdılar. Ancaq burada fərqlər sıralarında, təməl-əqli, çox vacib olan, rus bədii prosesi üçün müəyyən edilir.

Schukins qardaşları XIX Cədvəlinin sonunda ilk qazanc əldə etdilər: 1898-ci ildə PS-Sarro və monet paltarları aldılar. Sonra Parisdə yaşayırdım, kiçik qardaşım Jean Broesch, Jean Broesch, Jean Broesch, Parisdə yaşayırdı. Parisə Moskva yığıncaqları üçün belə bir körpü idi. Əsl Schukin-Sky kolleksiyası, Düzgün-Sionie ilə başladı, lakin çox yaxşı bir otaq olaraq, Louis Vuittonun salonu, əslində Sobi-Raal müasir qərb rəssamının şəkli, ancaq özəlləşdirmə polisi ilə -Təmşəcə, pensiyaçı pensiyaçısını suya çəkdi və onlara diqqət yetirdi. Bundan əlavə, onun kolleksiyasında yeni mərhələni çıxarılan Sovet kosmik raketini çıxartmaq xatırladıldı. Təxminən 1904-cü ildə impressistlər qarşısında başladı, o, postressi-sobalar üzərində tamamilə başlamış və beş il ərzində Cezanna, dörd mikroavtobusu və 16 genin, 16 gen və 16 genin, 16 gen və 16 genin, 16 genin və 16 genin hiylə qurduğu tətbiq olunur. Sonra MA-Tees-də sevir - SA: İlk matisse 1906-cı ildə onun yanına gəlir və sonra Picasso şeridi gəlir. 1914-cü ildə, ilk dünya müharibəsi səbəbindən, İvan Abramoviç kimi Sergey İva-Noviçin, Sergey İva-Noviç, Grash - TSEI üçün rəsmlər almağı dayandırır - məsələn, Mathis - Ski "" kimi qaranlıq şeylər var Nyu Yorkdakı Müasir İncəsənət Muzeyindən qiymət-tra pupers puopları və ya Matisovian "yüksək bir tabure".

Schukin belə bir kolleksiyaçı-monochef, çox nadir hallarda qayıdırsa, artıq sağ qalsa (istisna 1912-ci ildə qardaşdakı impressionistlərin alqı-satqısı idi), sonra şaxtalar çox ölçülmüş və strateji toplayan bir insandır. İstədiyini başa düşür. Sergey Makovsky, Morozovun divarında uzun müddətdir və sual altına düşdüyünü və niyə belə saxladığınızı xatırlatdı, Morozov dedi ki, "Mən burada mavi cezanna görürəm" dedi. Və bir gün, bu lakuna görkəmli yarı mücərrəd gec cezanne - "mavi pejaz" kimi tanınan və indi ismarıcda olan bir şəkil ilə mükəmməl şəkildə dolduruldu. Bu şeyi yenidən qaytarsaq, bu barədə, bu barədə bir az səbəb olarsa, bir az səbəb var, çünki bir zyr-telin yalnız çox böyük bir səy, ağac konturlarının, dağların, yolların smearlarının bu dönüşünə məcbur etməyə məcbur edəcəkdir Bəlkə də mərkəzdə ev. Artıq cezanne, bu, artıq məcmudən azaddır. Ancaq burada şaxtanın fərqli şəkildə topladığı şey vacibdir: O, Master'in müəyyən bir ideal imicinə sahibdir, kolleksiyanın mükəmməl görüntüsü və istədiyiniz şəkli əldə etmək üçün pusquda oturmağa hazırdır. Və bu, çox ixtiyari bir seçimdir, çünki məsələn, 1912-ci ildə Sankt-Peterburqda, çox böyük bir məbləğdə - 300 min frank - impressionisti dövrün ən böyük mənzərəsi "" Eduard Mana. Benouua, bundan sonra çox təəssüfləndi ki, rus həmkarlarından heç biri pulu şah əsərinə dəyişdirməyə cəsarət etmədi. Şişkin və şaxtalar bunu edə bilərdi, amma Schukin artıq İmpressiyaçılar toplanmadı və Moro-Zov, Mana'dan istədiyi haqqında öz fikrini özündə cəmləşdirdi, mənzərə istədi, daxili səhnədən daha çox, Mane-Plenärist istədi .

Fərqlər digər sahələrdə davam edir. Məsələn, Schukin praktik olaraq rus sənətindən heç bir şey almadı. Üstəlik, bu, Fransa xaricində bədii ilə xüsusilə maraqlı deyildi. Digər Avropa skeyt məqalələrinin əsərləri var, ancaq ümumi bir fonda tamamilə itirildi və əsas odur ki, onun toplanmasının əsas tendensiyasını ifadə etməsinlər. Şaxtalar, bir az UST, fransız-skoy kolleksiyası olan rus rəngli bir kolleksiyasını hazırladı. Çox geniş bir sıra - mərhum rus realizmindən, təbiətimiz, vrubel, Serov, simvol, sobalar, honifed-rove və qeyri-adi, - o biri idi Birincisi, bir addım-la bir şey alan ilk rus deyil. Fərqli onların maliyyə strategiyası, seçməyin yolları idi. Parisdəki satıcıya gələn şaxtaların matikse-dən bəxş etdiyini bilirik, Ge-rile: "Mənə ən yaxşı cezan-yeni" - və aralarında seçim etdi. Schukin, Gale Rey-də Ma-Gazinə girdi və tapıla bilən bütün cesanneslərə baxdı. Morozov Parisdə, bir rus olaraq, ticarət edilməyən və bir qalereyada toplanan bir milyon frankdan bir milyon frankdan ayrıldı. İqor Grabar, igor Grabar, Sergey İvanoviç Shchukin'in əllərini ovuşdurduğunu söyləyən Sergey İvanoviçin sevdiyi memorandumlarını yazır. "Yaxşı rəsmlər ucuzdur." Lakin SA-MOM-da Sergey İvanoviç Şchukin müasir rəsm bazarında rekord nömrəsini ödədi: 1910-cu ildə matisse'nin "rəqsi" üçün, 15-də "musiqi" və "Musiqi" üçün alınıb . Düzdür, mən sənəd verdim "məxfi qiymət" ni bir göstərişlə təmin etdim.

Bu, hər yerdə müxtəlif, iz-vayas-utanc, Schukina və Morozovun sükutunun genişlənməsi, seçim strategiyası, seçimi - görüntüsü, siyahısına getdiyimizi dayandırır. Həqiqətən müstəmllüyündən əvvəl impressionistlər topladılar. Doğrudur, rus görüşlərində praktik olaraq Eduard Man yoxdur. Bu, tapmacanın müəyyən bir mənasında, çünki bu nöqtədə, həmvətənlərimizin toplamağa başladığı zaman Edvard Mana, bu, Vəli-Çin effektiv sinif, bu bir ulduzdur. Və Muratov bir dəfə Edvard Mana'nın ilk rəssam olduğunu, okeanı bükmək üçün tam bir fikir üçün. Yəni, o, kolleksiyalara yüz tərəfdar deyil - ABŞ-a gedir və xüsusilə Avropa və Ruski üçün Amerikalı kollektor-ners edir - bu belə narahat bir obyektdir. Vaxtaşırı var Parisdə olan Chicago donuz ticarəti və hər şeyi satın alır. Beləliklə, Etuar-House Mana ilə, özgə ləqəblərimiz çox himayə baxır. "Foli-berger-də Bar" ku-içmədik "dedi. Artıq dedim, amma yəqin ki, rus izləyicisi və Rusiya Məclisi üçün İmpressionist ideyası EDU-ARD Mana deyil, və claude monet. Və Claude Monet, yaxşı, həqiqətən çox və Schukin və Morozovdan. Daha sonra bir dəfə Lichi-də başlayın, çünki yamacı olan şaxta sisty kimi lirik mənzərələri sevirdi. Onlar mətbuat sionistlərinin, böyük üçlüyün, Guugugen və Van Gogh və Morozovanın qogeninin eyni postalonundan ibarət olan praktikan tərəfindən toplanmışdılar, lakin Amerika Birləşmiş Ştatlarının bədii-hökuməti Alfred barəsində biraz daha az idi Goghine Assambleyasının keyfiyyəti daha yüksək idi. Əslində, bu, son dərəcə çətin bir rəqabətdir, çünki bu iki tacirin dadı yalnız inkişaf etmişdi, həqiqət fərqli idi və indi bu təməl-Talam-Talamda yaxınlaşırıq.

Hər ikisi də sevilən matisse, ancaq Schukin ehtirasdan sağ çıxdı - 37 rəsm, sonra şaxta 11-i satın aldı və burada çox incə və ehtiyatlı olduğu yerlərdə çox sayda erkən damar var idi. Lakin Morozovun pikasso demək olar ki, yox idi: 50-dən çox kalendən çox idi, Schu-Kina Morozov Pikassonun yalnız üç şəkilinə məruz qala bilərdi - doğrudur, bu şəkillərin hər biri müəyyən bir növbəni xarakterizə edən şah əsəri idi. "Harlequin və onun sevgilisi" "mavi" dövrüdür; Herret stine tərəfindən satılan və İvan Moro-çağırışı olan "çəhrayı" dövrü ilə satın alınan "" "". Və bu, 1910-cu ildə "Ambruz Vollar" unikal kub-çubuğudır: Dünyadakı bu görünüşə gülüş, yalnız daha iki portret - Ville-Gelma Ude və Daniel Henri Kanweiler. Yəni, burada Picassonun pattedində Morozov tamamilə snayper seçimi etdi.

Morozov, sinifdənkənar şeylər və eyni zamanda xarakterik, tao tərcümeyi-halı olan şeylər topladı. Məsələn, 1873-cü il Claude Monet'in "Capuchin Bulvarı", çox zəhərli, çox "Kapuchin Bulvarı", 1874-cü ildə Atelier Nadar-da ilk dramaturq sərgisinə qoyulan "Kapuchin Bulvarı" dır Kapuzi-Nok Bulvarının iki versiyası var: biri onlara məxsus əzab içində saxlanılır. Moskvada, digəri isə, digəri Nelson Nelson Muzeyində - Kansas City, Missouri, ABŞ-da Atkins.. Bu hesabda fərqli fikirlər var - Ameri Canan Art-əmrlərinə üstünlük verən Puty Nazi - bu veb "Kapuchin Bulvarı" nı Kansas City-dəki muzeydən vermək, ancaq şəxsi rəsminin şəkli olduğunu, ancaq bunun olduğunu təklif edir Bu, bizimdir, yəni Moskva Monet. "Yelkənlərin quruması" ivan Morozo-Va Assambleyasından səsləndi, Payız salonunun digər dırnaqları ilə birlikdə Ok-Naladan "pis qorxu" jurnalında çoxalmış şəkil idi - gəzənlərin əsərləri. Və bu siyahı Smart-Canlı ola bilər: Morozov həqiqətən bir tərcümeyi-halı ilə seçdi.

Bu kolleksiyaların arasındakı əsas fərq nə idi və bu fərq necə də sənətimizə necə təsir etdi? Sergey İvanoviç Schukin, müasir fransız rəsminin inkişafını perm-mənfi inqilab kimi təqdim etdi. O, sadəcə xarakterik olmayan şeyləri seçdi - o, əvvəlcədən oxunan şeyləri radikal verdi. Matisse toplamağa və matisse məntiqinə əməl etməyə başlayanda ən vacib seçim elementar sadə avtomobil-tina seçimi idi. Avropanın səfərində, Almaniyanın Rour bölgəsindəki Hagen şəhərində Folkwang Muzeyini ziyarət edərkən, Schukin, yalnız Karl Ernst Ostuelusun və bu muzeyin sahibi və OSD-nin sahibi olan bir şey gördü Qəti müasir sənət əsərlərinə həsr olunmuş ilk qurumlar. Karl-Ernst Peşus, matisse'nin "tısbağası olan üç simvol" böyük bir şəkil sifariş etdi. Süjeti tamamilə anlaşılmazdır: üç simvol, üç nəfər, bəzən varlıqlar - zəmində belə bir qeyri-müəyyənlik var - tısbağa bəsləyin və ya onunla oynayın. Bütün rəngli qamma mavi, yaşıl və bədənə endirilir; Rəsm uşaqlara bənzəyir. Və burada bu, Schukin'in tamamilə sülhü sadəlövhünün eşitməsi - eyni şeyi istədi, bunun nəticəsi "topdakı oyun", rəng və rəsm baxımından şəklinin şəklinə çox yaxındır Tısbağaların Fransanın cənubunda adət olduğu kimi, tısbağaların artıq üç oğlan olmadığı Ostuty. Və bu şey, ağlayan lakonik və mülahizəli ibtidai, Mathis-SA-nın bir radikal əşyalarından birinin ardınca - "Razo-Oğru" nın bir radikal əşyalarından birinin ardınca. Ancaq əlbəttə ki, bu satınalmaların kulminasiya "rəqs" və "musiqi" dir. Eyni şey Pi-Casso haqqında da demək olar. Schukin, 1908-1909-cu illərdə kubmizm astanasında olan onlarla pikasso tapıldı; Ağır, dəhşətli, qəhvəyi, yaşıl rəqəmlər, sizin kimi doğranmış üst-rom, daş və ya ağacdan. Və burada da divarların, pişik, yaradıcılığın bütün dövrləri, onun diqqətindən keçən bütün dövrlər bir cazibə idi, lakin qarşılıqlı Pikassonun ra-dicismi bütün digər hədləri aşdı. Rusiya tamaşaçıları haqqında böyük bir təəssüratla qarşı-qarşıya gəldi, bu da öz imicini öz imicini meydana gətirdi dəhşətli., Bu outturner dünya rəsmini sakitləşdirir.

Morozov eyni sənətçiləri aldı, amma başqa şeyləri seçdi. İncəsənət tarixçisi əl-Bert Grigoria-Viche Kostenyeviç əsərlərində artıq vaxtında verilən klassik nümunə var. Schukin və Moro Zo-VA kolleksiyasından iki mənzərə. Eyni motivlə təsvir ediləcəklər. Cezanne, Müqəddəs Qələbə Dağını Provence-də yazmağı sevir və əgər mərhum şeyə baxsaq, qızardılmış pikes, yaxşı, dağın konturlarını tapacağıq - bu, bizim olmalı olduğumuz bir musa-Ichki Mazkov Skon-Jet-in düşüncəsinin istəyi, bununla da hərtərəfli ticarət-saury-saiury çevrilir. "Saint-Victoire dağı, bir neçə onillikdə bu sesana yazılmış və şaxtalı olan, balanslı, klassik bir sakit-digər, aydın bir şəkil, Cezanna'nın təbiətə uyğun olaraq Pussen'i yenidən qurmağı xatırladır. Qısaca danışan şaxtalar, şaxtalar, Sionisa'nın təkamül, Schukin - bir inqilab kimi təsirləndikdən sonra fransız rəsmini təmsil etdi. Fakt budur ki, Morozov kolleksiyası tamaşaçı və sənətkarların çoxluğu üçün sirr olaraq qalıb, çünki İvan Abramoviç xüsusilə qonaqpərvər həmkarı deyildi. Bu kolleksiya sənətçilərinin tövsiyəsi olmadan yaratmadı.

Məsələn, onun yeddi qızlarından biri Van Gogh, "", Valentina Serovun məsləhətinə görə Ku-Len idi. Lakin ümumilikdə, Rusiyanın İncəsənət Akademiyasının indi yerləşdirildiyi CHI-dən əvvəl Morozovun sarayı, fidanlar üçün bağlandı. Lakin Sergey İvanoviç, Goro-du kolleksiyasının başlaması üçün kifayət deyil, 1909-cu ildən bəri, bundan əvvəl də, moskva rəsm əsərinin tələbələrini, qurğuların və arxiklərin tələbələrini dəvət etmək üçün başlamağa başladı əldə etmək. Sergey İvanoviç Schukin'in fransız sənətinin inqilabi konsepsiyasının görülməsi, şübhəsiz ki, aşkar edilmişdir, əlbəttə ki, rus avanqardının radikal zonasında ən vacib amildir. Moskvadan qayıdan David Burlyuk Mixail ma Tistyna yazdı:

"... Fransızların şiddətli iki kolleksiyası - S. I. Şkukina və İ. A. A. Moro-Zov. Başlamaq üçün risk etmədiyim budur. Evdə üçüncü gündəyik - hamısı köhnə bir hamımız və oh, əvvəlcə hər şeyi başlamaq üçün nə qədər çətin və əyləncəlidir ... "

Burada, əslində, bir şey üçün ray-kölgə təsviri, Mos-Covet kolleksiyaçılarının həmmüəlliflərinin AVAN-GARDA-ları olan Ruslar üçün olduğu kimi eynidir. Bu daimi bir ferment idi, daimi bir suvarma idi, daimi bir mübahisə idi.

Sergey İvanoviç Schukin, çox təşəbbüskar bir iş adamı, cəsarətli, cəsarətli və görünür, bu iqtisadi siyasət kollektiv fəaliyyətində davam edirdi. Məsələn, Matis-Som ilə həqiqətən dost bir dost və məmnuniyyətlə ona kömək etdi - əslində, əlbəttə ki, iş üçün planlaşdırılan iş üçün plan, - Schukin bu pulu komissiya qalereyası tərəfindən aşağı salmağa çalışdı. Fakt budur ki, gəzintiçilərin lideri müasir rəsm əsərlərinin ilk ustalarından biri oldu ki, o, satıcısı Bernheim-Zhen, ümumilikdə etdiyi hər şey, satışa, satmaq üçün qalereyaya aiddir Təbii ki, o, möhkəm illik miqdarına güvəndi. Ancaq buna görə də bu istisnalar var idi. Sənətçi, satıcıya birbaşa əmr alırsa, satıcıdanı aşaraq, miqdarı artırmağa borclu idi, ancaq portretlər və dekorativ panellər, Qalereya Komissiyasını birbaşa yazmaq hüququ var idi. Matisse'nin Schukinskaya kolleksiyasına baxsaq, "rəqs" və "musiqisi", ən bahalı şeylərin, ümumiyyətlə, əlbəttə ki, çox portret deyil ki, panel və nəhəng kətandır Schukin'in hər biri üçün cüzdandan 10 min frank çıxartdı, uyğun olanlar portret rəsm kimi dəqiq bir şəkildə tələsirlər. Məsələn, "ailə portreti", ailə üzvlərinin evliliyi; Matisse və həyat yoldaşının portri olan "söhbət"; Bəzi digər şeylər və nəhayət, SchuKin tərəfindən müharibə qarşısında "Xanım Matisse portreti" nin "Matisse portreti", 10-u-Xyach Frank üçün də. Beləliklə, Schukin, Bernheim-Zhenin cüzdanını aşaraq sevimli sənətkar və dostuna kömək etdi.

Bir neçə xatirə bizə Şkukinin davranışının ekskursiyalarının təsvirini bizə mane oldu. Boris Zaiterseva'nın "Mavi Star" hekayəsində bir kollektorun istehzalı portretini tapa bilərsiniz. Qalereyanı ziyarət etdikdən sonra birdən bir qəhrəman var, sevgidə bir izahat baş verəcək, Schukinin ekskursiyasına qulaq asır:

"Ziyarətçilərin ziyarətçiləri üç növ rouminq idi: sənətçilərə qarşı, yenə görməli tərəfdarı xanımlar və təvazökar sürülər, xəyali şəkildə qulaq asmağı dinləyirlər. Maşura çox uzun müddət getdi. O, yalnız zövqlərin təzyiqi xaricində olduğunu bəyəndi; Qonaq otağının yüngül, sarı van gogh, ibtidai mogen, sarı rəngli bir matisse, dumanlı siqaret çəkən londonu diqqətlə araşdırdı. Bir küncdə, Arquin Cesanna'nın qarşısında, Moskva töhməti olan Pensne'nin boz saçlı qoca, ətrafındakı qrupa danışdı:
- Cezanna-C, bu, bütün digər şeylərdən sonra, məsələn, cənab Mae, şəkərdən sonra bənzəyir - a-çörekli çörək ...
<…>
Yaşlı adam ekskursiyaların lideridir, pensumu çıxarın və onlardan narahat olanlar,
dedi:
- Son sevgim, bəli, picasso-s ... Mənə Parisdə olduqda
Göstərdilər ki, düşündüm ki, düşündüm və ya hər kəs dəli olan və ya sınadım. Belə gözlər və göz yaşları, bağırsaq toyuq-s. Və ya qırıq şüşə ayaqyalın gəzintidə ...
Ekskursorlar əylənirlər. Yaşlı adam, yəqin ki, ilk dəfə danışır və təsirlərini bilirdi, gözlədi və davam etdi:
- Ancaq indi, heç bir şeylə, heç bir şey, qırılmış şüşədən sonra, hər şey bir marmelad kimi görünür ... "

Sergey Schukin kolleksiyasından İva-mövzusunun moro-klake kolleksiyasını nə ilə fərqləndirir - bu, Deco-rasional ansambllarda Morozovun konsentrasiyasıdır. Onları yox, bağçanın künclərini təsvir edən Mongerondakı bağçanın künclərini təsvir edən panellər, müxtəlif Gale Reame tərəfindən toplanmışdır, sonra ANSEMBA-nın özü əmr edildi. Axı, o əslində, Rusiyada Zada-Hall-da, Koncanın nüfuzuna quraşdırılmış müasir bir perspektivli rəssamı olan bir Holxiv bir dekorativ ansamblın birincisi idi. 1907-ci ildə Psixiya tarixinin hekayəsində sarayının stolu üçün şəkil panellərinin dövrü yaratmaq barədə Mori-Som Denis ilə razılaşdı. Layihənin ilkin qiyməti 50 min frank idi - çoxdur. Beş pan, lakin bu il ərzində istifadə olunan Nil tətbiqetmələrinin köməyi ilə, açıq şəkildə, açıq şəkildə edildiyi güman edilirdi. Bu panellər Moskvaya gələndə məlum oldu ki, interyerə tam uyğun gəlmədikləri, sənətçinin gəlməli olduğu və daha bir səkkiz paneli yuxarıda, sonra isə Moronun tövsiyəsi ilə başa vurdu Bu kosmik heykələ bu kosmik maole'nin əsərlərinə qoyulacaq və bu, çox düzgün bir qərar idi. Alexander Benoit, bir anda çox sevilən zaman, Maurice Denis və təbliğat, Rusiyadakı işlərini davam etdirərək Morozovanın masasına girdikdə, o zaman onun xatirələrini xatırladaraq, bunun lazım olmayan şey olduğunu başa düşdü. Denis, müasir sənət, rəssamlıq, turist adlı müasir tədqiqat işlərindən biri olan Rəssamlıq, İtaliyanın konturları, bir variek-hərfli bir şirin. Moskvada müasir Fransız rəssamı tərəfindən görünən kimi Moskvada hazırlanmış bir vahid ansamblın görünüşü, Sergey İvanoviç Schukin'in sahə-qulu reaksiyasına səbəb oldu.

Maurice Deni'nin fonunda qarşı, son dərəcə radikal matisse hesab etməliyik. Əslində Morozovdan görünən Maurice Denisdən sonra Schukin, "rəqs" və "musiqini" bir kompro-miss sənətinə maxi-mastura reaksiyası olaraq sifariş verir. "Rəqs" və "Musiqi", ictimai məkanında, yəni öz malikanəsinin Le-City-də Şkukində yerləşdirilmişdir. Və bu, olduqca vacibdir, çünki Schu-Kin-Sky Muzeyinin bir hissəsi olan bir insan dərhal çox fərqli bir Charton və "rəqs" və "musiqisi" ilə bağlı hər şey prizmada qəbul ediləcək " Tan Ts "və" Musiqi ", bədii həll dövründə ən köklü prizması vasitəsilə. Təkamül sənəti kimi qəbul edilə bilən bütün sənət inqilabın əlaməti altında gedəcəkdir. Ancaq mo-güllər, mənə elə gəlir, borc içində qalmadı. Schu-qohum kimi bu cür sərt jestlər üçün radikal və bir qədər bir az bir az bir az deyil, o, öz ənənələrimin ənənələrinin şüalarına girdi, ancaq körpədən az deyil. 1910-cu illərin əvvəllərində, pilləkənlərdə, yəni demək olar ki, ictimai məkanda olan köşkində "Aralıq dənizində" Pierre Bonnarın işinin triptych olduğu görünür. Pierre Bonnar bu nöqtədə ən az bir nüfuzun radikalına malikdir. Pierre Bonnar, çox xoş, şirin, roaster-vau, hissi yaradan hissi, Iso-Benno, bu Triptych, Aralıq dənizi yayının isti rahatlığı hissi yaradır. Lakin, Gloria Gloria, əsrin əvvəllərinin dekorativ estetikasının öyrənilməsində yaxşı göründüyü kimi, Joy Shirm'ə yönəldilmiş Triptych Bonnar, həqiqətən, Matisovun "Dance" -dən daha böyük bir çölün əsas prinsiplərini sual edir və "musiqi". Matisovski "Dance" və "Musiqi", mənzərəli bir dildə çox rədd, mənzərəli lüğətdə və şübhəsiz ki, tərkibi, müəyyən bir quruluşun mərkəzdən, həndəsi, həndəsi . Bu, bu çox mərkəzli nöqtəli eroziya istehsal etmək ənənəsi yapon ənənəsinə yönəldilmiş bonnar. Axı, müxtəlif tərəflərdən daha beş panel qoya bilərik və bütövlüyün hissi yox olmur. Və bu mənada mənə elə gəlir ki, Moro-hazırcavab cavab pike çox incə və çox dəqiqdir.

Dedim ki, Schukin dekorativ ansamblların məskunlaşmadı, lakin XX əsrin əvvəllərindən xəstə olan bu problem-MA sintetik sənət, Schukin-SK tərəfindən kolleksiyanı dəyişdirmədi. Onun iclasında gojen, böyük bir yemək otağında, orada mateisse də asılmışdır; Eyni divarda, hogen, van gogh asıldı. Fotoşəkillərdə və müasir-Nikovun ifadələrinə görə, gogen rəsmlərinin çox möhkəm asıldığını bilirik. Əslində, Schukin'in böyük sarayında şəkillər üçün çox yer var: kolleksiya böyüdü. Lakin bu sərgi iştirakının sıxlığı yalnız bu məsamənin varlığına əlavə olaraq şəkilləri asmaq, lakin açıq şəkildə və Schukin intuitiv, lakin Hojn yaradıcılığının sintetik təbiətini başa düşdükləri ilə əlaqələndirildi. Dozenin yaxınlığındakı asqı, rəsm əsərləri, hogen, Fresco qədər vahid bir şey olaraq ortaya çıxdı. Təsadüfi deyil ki, Yaqub Tuendhold, yəqin ki, bu "mogen-skim iko-sitt-larma" bu quraşdırılmasını adlandırdı. O, ilk onluğa düşdü - əslində o, bu məsamənin bir rus tənqidçisi kimi, 1914-cü ildə artıq çox yaxşı başa düşdü, Rus-Kai simgesi, eyni zamanda mənəviyyat sənətini necə qaytarır və bir hissəsidir Məbədin ayrılmaz ansamblı. Və bu baxımdan, Schukinskaya, ümumiyyətlə Morozovun tendensiyasını izləməməsinə baxmayaraq, ümumiyyətlə, eyni müddətdə iştirak etməməsinə baxmayaraq, vahid, ayrılmaz, sintetik yaratmaq üçün müasir rəsm əsasında bir cəhd.

Schukin toplusu rus izləyicisi üçün şərtsiz problem idi. Təsəvvür edilən sənət sonu, son dərəcə qeyri-adi idi, qırıldı, məhv edildi və bu, mahiyyət etibarilə müasir rus rəssamının böyük təbəqələrini rədd etdi. Bütün bunlarla Schu-Kina haqqında mənfi rəylərin əksəriyyətinin rus çapında tapa bilməyəcəyik. Yenə də mənə elə gəlir ki, kolleksiyaçı, hətta son dərəcə nüfuzlu iqtisadiyyata aid olan Muggy, mətbuatda birbaşa hücumlardan təslim edildi. İstisnalar bunlardır, mənalıdırlar. Məsələn, 1910-cu ildə Pseulonony-Mom Severosun sularını yazan İlya Efimoviç Natalya Borisovna Nordmanın həyat yoldaşı Nordman, indi "Canlı jurnal" və ya blogun "intim səhifələrinə" yaza biləcəyimizi dərc edə biləcəyini bildirdi ", cinsiyyətdə olan cinsiyyət, bu internetin bu internet formaları ilə fərqlənən şeyin tam etibar etdiyi şey deməkdir. Kitab, açıq bir təmizliyin qurbanı haqqında səyahətləri rəvayət etdi, lakin xüsusən də, bir kolleksiyaçı və muzey olmadığı üçün Schukin'in necə olub-qayğısına necə gəldiyinə dair çox maraqlı bir epizod var . Repinin müasir fransız rəsminə son dərəcə ağrılı reaksiya göstərdiyini bilirik. Ancaq burada, ümumilikdə, rus ziyalılarının kəsilmiş dilinin siyasi və sosial vəziyyətində inkişaf etmiş bir insanın intonasiyası, bu, hələ də XIX əsrin ikinci yarısının müqaviləsidir. Sovpea-men-ləqəbləri bu kitabdan şoka düşdü və xüsusən də Schu-Kina ziyarətinin təsviri, deyərdim ki, tendensiya bəyanatını tənqid etməkdən tamamilə məhrumdur:

"Schukin bir patrondur. Həftəlik konsertləri, ən son sözü sevir (Sciabibin ən sevdiyi bəstəkardır). Eyni həyatda. Ancaq yalnız fransızları toplayır ... Ən son rejimlər onun ofisində asılıb, lakin Fran Zuzovsky bazarında yeni adları əvəz etməyə başlayan kimi dərhal digər otaqlara keçirlər. Hərəkət Daimi. Banyoda hansı adların nə olduğunu kim bilir?
<…>
Bütün gözəl üzüm divarlarında divarlar tamamilə avtomobil qabları ilə örtülmüşdür. Böyük otaqda öz cazibəsi olan bir çox pul mənzərələrini gördük. Şizeletin tərəfdən asma - ISO-ın yaxınlığında fərqli rəngli kvadratlar, bu dağın bir fotoşəkili çıxdı. "

Burada sənətçi Siemete və ən qısa müddətdə Natalia Nordman'ın "Sankt-qələbə dağı" şəklindəki "Sankt-qələbə" Cesanna təsvirini izah edir. Exsiracts, gözəl və çaşdırıcı, qəflətən çaşqın və cansıxıcı, cansıxıcı və cansıxıcı və qəflətən slakin oğlunu soruşdu.

"İndi cavan bir adam-eyelve, təxminən 22 yaşında, əllərini birtəhər Parisdə cibində verir. Niyə? Dinləyin - və rus dilində Paris kimi cartvy deyir. Bu nədir? Xaricdə böyüdü.
4 qardaşın olduğunu öyrəndikdən sonra - heç bir yerə, iman gətirmədilər.<…> Fransız liseyindən olan Schukinlər Rusiya milyonları ilə - bu qəribə qarışıq köklərindən məhrum edildi. "

Bu xarakter çubuğundakı həqiqətə yaxın bir şeyin heç bir şey olmadığını izah edəcəyəm. Təhsil və Schukin qardaşlarının peşə təcrübəsi onların neyrofrurriyası və ya səthi fransızları haqqında danışmaq üçün heç bir səbəb göstərmir. Bizdən əvvəl, XIX əsrin mirasını qidalandırmaqla rus ziyalılarının əhəmiyyətli bir hissəsinin stereotiplərini əks etdirən müasir fransız sənətinin bir kolleksiyaçısı:

"Qeyri-rəsmi, kobud və təkəbbürlü matisse, bir dost kimi, ikinci plana çıxacaq. Budur, bir sənət ləqəbi qarşısında əziyyət çəkən bir ızgara var - keçid, ruhu, ruslar üzərində paris istehza ilə mübarizə aparır. Və onlar, bu slavyan slavyanlar, buna görə də həvəslə özlərini hipnoz edirlər. Burnunuzu dəstəkləyin - və istədiyiniz yerə sürün, sadəcə rəhbərlik edin. Evi tez bir zamanda padşahın yeni paltarının üstünlük təşkil etdiyi həyatın harmoniyası olmayan evi tərk etmək istəyirəm. "

Schukin'te kampaniyadan sonra, Rəsmçi Ailə rəsm, heykəltəraşlıq və memarlıq məktəbində tələbə sərgisinə getdi və Nordmanın əslində çox nüfuz etdiyi çox məxmər oğruları var idi:

"Schukin evini ziyarət etdikdən sonra müasir Moskva sənətinin açarı tapıldı. Rəsm və Vaya məktəbindəki tələbə sərgisi - xüsusilə güclü simptom. "Repin nə deyirdi?" - Maraqlı üzlər mənə çatdı. Səssiz idim. "Ga Lerere Shchukina-ya tez-tez baş çəkirsən?" - birdən soruşuram. Ətrafına baxdılar, mənə baxdılar və hamımız güldük. Əlbətdə ki, demək olar ki, həmişə olur, fərqli şeylərə güldük. "Tez-tez, Schukin'deyim, qruplar tərəfindən başına tutulur. Nə, təqlid görürsən? "Yenə də nasosum-chal. Yalnız bu nədir və birdən birtəhər qəzəbləndim: "Dağıdıcı yaşıl, ya da qara, və ya mavi) getmək istəmirəm." Görünüş əvvəli mənim üçün təəssüf, tələbələrin üzlərində ifadə edildi: "Siz mümkünsüz tələb edirsiniz!" "

Natalia Severos və Repin Wi-Dennin rəyi mübadiləsi etdikdə:

"" Düşünürəm ki, böyük tələbləri var - ənənələrdən tam bir gərginlik istəyirlər. Təcavüzkar, superform, super qamaşdıran suyu axtarırlar. Dahi istəyirlər. " "Xeyr" dedim: "Bu deyil". İnqilab istəyirlər. Olacaq hər bir rus xalqı, bölüşdürən və onu bəxş edən bir şeyi ləğv etmək və pozmaq istəyir. Burada o, üsyankardır. ""

Burada, təəccüblü bir yol, həmsöhbətlərinin başçısının başçısının başçısının başçısının müdiri olan bir insan, Schukinskaya kolleksiyasının rus kontekstindəki missiyanı müəyyənləşdirən çox missiya ilə müəyyən edilir. Bu bir hərəkət-telli, lakin bir kolleksiya, geniş zəngin bir inqilab idi.

Lakin Schu-Cinsky Assambleyasını izah etmək problemi qaldı. Əslində, Schu-Kin Assambleyası müharibə idi. Avangar-Disted çox, Schukin-Schukinin kolleksiyasını təcrübə və inqilab Padşahlığı, digər tərəfdən isə sənətlərinin Schukin'ə məcbur olmadığını sübut etmək istədi. Amma müasir kompromis mövqeyinin uğurlu tərəfdarları, ilk növbədə, Ritorikanı skorzu oxumaq və hətta Schukin-dən uzaqlaşmaq və hətta sevmək üçün geniş oxucu oxumağa icazə verən Apollo jurnalının tənqidləri. Bu yolda yeganə Spos-Ba, kolleksiyaçıların, Schukin və ya Mo-Clausun seçiminin prec-de, lakin əslində ton-com ənənəvi zövqünə əsaslanan bir saata əsaslandığını sübut etmək idi. Buna görə də, Pike Koleksiyonlarının rəylərini oxuduğumuzu və Muratov, Toucyand Hold, Be-Nuu və bu dairənin digər tənqidçiləri tərəfindən daim budur, biz muzeyin şəkilləri ilə bizik. Bu, şəxsi zövq muzeyidir, bu bir muzey və rəsm tarixidir. İkinci vacib cəhət kollektorun görüntüsüdür. Və bu mənada, Shchukin Beno'a haqqında nə yazır, son dərəcə vacibdir:

"Bu insanı" Faders "üçün nə etməli idi? İllərdir ki, bir manyak kimi, pəncərəyə pul atan və özü haqqında "parafrları" olan bir manyak kimi dəli kimi baxdılar. Lakin Sergey İvanoviç Şchukin bu ağciyərlərə və gülüşlərə heç bir diqqət əlavə etmədi və seçilmiş bir yol kimi tez-tez tam olaraq getmədi.<…> Schukin, yalnız qabaqcıl dükanlarda tövsiyə olunan şeyləri yalnız satın almadı. Hər bir alış su-alrının ağrılı salınması ilə əlaqəli bir növ ...<…> Schukin bəyəndiyi şeyi almadı, amma nə götürdü, püresi, istəməlidir. Bir anda bir növ asket metodu olan Schukin, bir anda pavel Mixailovich Tretyakov, özündən birtəhər özündən və onun arasındakı obedicillərin öz arasındakı və maraqları dünyası olan maneələri uzatdı.<…> Bəlkə də digər hallarda səhv idi, amma ümumiyyətlə, indi qalib çıxır. Ona təsirli və daimi məruz qalma ona həqiqətən xoş olanlardan daha vacib olanlardan zövq almağı öyrətmiş müasir sənət hadisələrinin hədiyyəsini vurğulayan şeylərlə ətrafını əhatə etdi. "

Moss, 20 - İki Korinfiya yarı colonse, yüksək porch, tez-tez bağlamaları olan nəhəng pəncərələri olan bir portist ilə bəzədilmiş gözəl dördmərtəbəli bir ev. Psixoloji institut bu binada bir əsrdən bir qədər az yaşayır. Bir dəfə geydiyi birinin adı ilə ən gözəl Moskva əfsanələrindən biri bağlıdır.

Məlumat mənbəyi: "Karvan hekayələri" jurnalı, 19999999-cu il.

İndi çox şey qurmurlar: qalın divarlar, yüksək tavanlar, geniş pilləkən yürüşləri, yan tərəfdən bir insanı itirmək asan olan dəhlizlərin labirenti ... "Ağdakı xanım" ın əfsanəsi - xəyali bir rəqəm Axşamlar birində görünən hava, sonra binanın digər ucunda, burada işləyən insanların nəslinə qədər nəticələnir. İnstitutun tarixini bilənlər Lidiya Shchukina haqqında danışanlar: əri, böyük bir sənayeçisi və məşhur bir sənayəist və məşhur patron Sergey İvanoviç Schuçiç Schukin, bu binanın əvvəllərində isə ruhanizm və digər gizlətmələr tərəfindən aparılmış elm adamları Elmlər, ona ən azı kölgə, ən azı sevimli həyat yoldaşının bir xəyalını görməyə kömək etdi.

Deyirlər: Ruhu sakitləşə bilməz, çünki Schukin bu binanı Moskva Universitetinə təqdim etdiyi şərtlər (inşası üçün təxminən 200 min rubl bağışladı), onlar yerinə yetirilmədi. İnstitutun adını geyinməsi lazım idi, Foyeer DeDowel-də onun portretini görmək istədi, Lydia Grigorievna'nın doğum gününün rəsmi tətilini nəzərə alsaq, ölənlərin adı binanın fasadında sökülməlidir.

Sovet gücünün gəlişi ilə bu barədə unudulmalı idi. Mühacirətdə yaşayan Schukin adı, institutun divarlarında heç vaxt qeyd olunmadı. Yaddaşı əbədiləşdirmək istədi, psixoloji institutda işləyənlər qəribə kölgəni narahat etmədikləri təqdirdə, bu evin adını bir dəfə quran şəxsin adından birinin adını çəkən birisini, bir institut işçisi Tamamilə torpaq verə bilər. Və Schukin əsrində Rusiyada və həyat yoldaşı və həyat yoldaşı, səksən yaşlı bir mühacir çox tənha idi.

Dərin bir qoca ölümdən qorxmur və Sergey İvanoviç, dərin bir inanclı insanın sakit bir ləyaqəti ilə sonunu gözləyirdi. Yatağında, qohumlarının ətrafında ən qalın olan isti, əşyalı bir evdə öldü. Sergey Schukin onlara yaxşı bir ad və sadiq bir çörək parçası buraxdı - bu, Parisdə yerləşən mühacirlərin bir neçəsi ilə öyünə bilər. Ağır, məsuliyyətsiz yoxsulluq, nəmli altlıqlar və payız küləyi palto pirsinqi, balıq xəzləri ilə pirsinqi, Shchukinsinlər - Sergey İvanoviçin qərb banklarında inqilab keçirdiyi pul, o illərdir Yaşlı adam, sevmək üçün yerinə yetirildiyini bilərək. Otağın konturları əzildi, nəvələrin üzləri birləşdi, xaç, keşişini dodaqlarına gətirən, Moskva Sarayında çilçıraqlar kimi parıldadı ...

Schukini qardaşının olmaması idi. Babası Borovsk şəhərindən Moskvaya gəlmişdi, ataları özü Kisey özü etdi və yerin altına mis pulu gizlətdi və sonra birinci gildiyada, dəbdəbəli gediş və melomankanın həyat yoldaşı var. (Bolşoi Teatrında, Schükin-Sr. Xüsusilə Avenkadakı divanı çox sevirdi - orada həmişə yaxşı yatdı.)

Uşaqlar moskva taciri aristokratiyasından olan ana - təhsilli və mürəkkəb Ekaterina Petrovna Botkin, bir xanımdan getdilər. Qardaş Nikolai, Qədim Gümüşü topladı, Qardaş Peter Çini, inci tikiş, qədim kitablar və emaye toplayır. Zamanla Moskvada öz muzeyini qurdu, onu xəzinəyə qurban verdi və baş verənlərə verildi. Broth Ivan Parisdə həyat yaşadı - "Graph Shchukin" adlanırdı ... və Sergey özü, bütün həyatı, bütün həyatı, Ailə paytaxtı: Business Moskva "Ticarət Naziri" və "Dico" adlandırdı.

Hər şey başqa cür işləməli idi. Bir uşaq kimi, o, qardaşların ən zəif tərəfi idi ... Sergey Schukin özü, ticarətin də öyrədildiyini, amansız və hesablamaq üçün əmanətçilərin və başgicəllənmə haqqında əfsanələrin olduğunu söylədi İş birləşmələri. (1905-ci ildə inqilab və ticarət tərəfindən hamıdan qorxduğu zaman, Schukin'in bütün Moskva İstehsalını aldı və bununla birlikdə bir milyonu bəxş etdi.) Moskvanın ilk gözəlliyi idi. Onun içindəki varisini gördü, ortalama elm adamları oldu və yalnız karsaldır, kar, əbədi olaraq karıncalanandan, ailənin ağrısı və kədəri idi, Sergey Schukin özünü düşündü Xoşbəxt bir insan - bu dünya ilə bölüşərək, Rəbbin nape nape nape, qurulmuş, firavan həyatın nefti nape, niyə çökdü və qırıldı.

1905-ci ildə on yeddi yaşlı oğlu Sergey boğuldu. Dedilər ki, o, o vaxt mövcud olan intihar klubunun üzvü idi: zəngin və nəcib valideynlərin övladları onlarla birlikdə sona çatdı. Dönən güllə, kalium siyanid, qatarın altında atlayan gənclər - gənclər həyatlarını bir-bir tərk etdi və nəticədə oğlanına çatdı ... və sonra həyat yoldaşı yox idi.

On səkkiz yaşlı bir qızla evlənəndə otuz bir idi. Korenevin Lideni köhnə nəcib ailəsindən gəldi və Moskva Qubernatoru (bir dəfə Trubetski sarayı idi), Manuff Recorder Sarayı və Arvad-Zadəganlığı aldıqları barədə pıçıldadı. "Yaxşı insanlar" onu rədd et, bütün Moskva nə qarışdı və o, sadəcə güldü.

Moskvanın ilk gözəlliklərindən biri olan Lydia Koreneva (gözləri üçün "Shemakhan Kraliçası" adlanırdı), Şükəddəsət dövləti haqqında düşünmürdü. Kıyafetlerinizi və topları sevirdi və O, Asseta'nın həyatını - şam yeməyinə rəhbərlik etdi və açıq bir pəncərə ilə yatdı və qış səhərində qarlı istədi - bir-birlərini sevmədilər.

Lidochka heç vaxt heç bir şeyə zərər vermədi və üç gün çıxdı. Həkimlər davanın bəzi qadın xəstəliklərində olduğunu söylədi. Cəmiyyətdə mərhumun zəhərləndiyi barədə şayiələr var idi. İddiaya görə Lidia Shchukina, ərinin ölümünü bağışlamadı, ölümü atası ilə danışmağı dayandırdı. Dostlarının ailələri inqilab üçün pul qurban verdilər və Sergey Şchukin Moskva qiyamındakı "Qara Yüz" də qoşuldu ... sonra bunu qulaqları ilə qaçırdı, amma iki ildən sonra onunla birlikdə intihar etdi. (Moskva dedi-qoduları Nastigaga Kara tacirinin və bunun səbəbi - Schudanın allahsız hobbilərinə - bir neçə ayda Renuara və Pikassonun analarını həddən artıq çəkdi. və uğursuz bir şəkildə kömək istədi. Bundan sonra dünya onun üçün qara rəngə boyanmışdı.

İvan Schukin ticarətə xoş gəlmədi. Fransada yaşayırdı və Rusiya Ali Elmlər Məktəbində mühazirə oxuyub. Bir az jurnalist, bir az bədii tənqidçi (fransızca fransızlar naminə fəxri legion ordenini mükafatlandırdı), İvan əlcəklər kimi mistresslərini dəyişdirdi və köhnə ustaların şəkillərini topladı - Goyeya və Velasquez kolleksiyası, Parisdə ən böyük idi .

Son ehtiras olduqca yaraşıqlıdır. Hər həftə ona yeni bir paltar və bahalı bir boyunbağı verdi. Və burada New York birjası heyrətləndi və qardaşı mis səhmləri, qardaşı nicholas bütün vəsaitlərini qoyduğu, dramatik olaraq aşağı düşdü ... Yarım illik Nikolay, Rəsmlərin bir hissəsini satmaq tövsiyə etdi, ancaq Qiymətləndiricilər, iclasın çoxunun - saxta olduğunu söylədi.

İvan ətrafında qaranlıq bir ictimaiyyət var idi - İspaniyadan bir məktub göstərdilər - Un Monastırda, orijinal Velasquez, onu ucuz və ölkədən çıxarmaq, saxtakanı dəyişdirmək və evə gətirərək ölkədən çıxarmaq olar? Saxta və fırıldaqçıların qazancı və rektorun yarısında paylaşıldı.

Qardaşda böyük bir borc, heç bir yeri gözləməyə kömək edə bilmədiyi ödəmək üçün böyük bir borc asıldı. Sonra İvan əvvəlki kimi yaşayacağına qərar verdi. Dövlətin qalıqları əriyəndə qonaqları sonuncu dəfə götürdü, axşam gec onları qapıya keçirdi, ofisə yüksəldi və özünə güllə qoydu. İntihar daha sonra qəbiristanlıqlarda dəfn olunmadı və cənazə mülki ayinlərində keçirildi - İvan Schukina, bu Sergei Schukin'in ardından yox oldu. Kremation, o, dərin dindar insan, təsəvvür etmədən daha iyrənc bir şey yoxdur.

İndi onun növbəsi gəldi. İkinci bir arvad, hiyləgər, qızım ... bu qədər təəssüf doğurur ki, bu qədər Beyrutda İvanın ən sevimli oğlunun onu yeməyəcəkləri deməkdir ... bu qorxunc deyil: o, yaxşı, layiqli böyüdü Şəxs, olmağa başladı, Şchukin'in adı yaşayacaq - ruslarda da onları öldürən yaxşı xatırlayacaq.

Evlər rəsm əsərləri - onlarla Gajen, Monet, Picasso, Matisse, Renoara, Rousseau, Sisley: Müasir sənəti onun əsas ehtirası, bir həyat və bir kolleksiyalara verdi.

Pikasso və matisse pulu üzərində yaşayırdı - işlərini satın almasa və tanınmasını gözləməzlər. Buna görə Moskvaya aşiq olmaq üçün Moskva onu dəli hesab etdi: bir neçə il əvvəl Alexander Benua bu barədə bu barədə bu barədə bu barədə ona məlumat verdi. Schukin, impresistslərə olan ehtirasının Moskva, Vəhşi tacir "Chertogon" kimi bir şey olmadığını söylədi ... və indi onun kolleksiyası on milyonlarla dollardır. Oktyabrından dərhal sonra milliləşdirildi: Sarayı müasir sənət muzeyinə çevrildi və o, köhnə görüşü, köhnə görüşü ilə, Keçmiş iclası ilə birlikdə Keappore, YuveyheGia şəhərinə çevrildi. Təəccüblü deyil: Əsas odur ki, onun və ailəsi Rusiyadan qaçmağı bacarmasıdır və muzeyin kolleksiyası varislərdən daha yaxşı saxlayacaqdır.

Onun cənazə hədiyyəsi onun üstünə düşmüş bir sıra ölümlərdən sonra qurban verdiyi vətənində qaldı: 1910-cu ildə psixoloji bir qurumun inşası üçün iki yüz min rubl verdi. Sonra yaxın olan xanım, onu gənc Kiyevə professor Chelvan'a tanıtdı. Schukin qərar verdi - Məbədə qurban verməkdənsə, bəlkə də professor, niyə zəngin və gözəl, çox gənclərin intihar üçün həll olunacağını izah edə biləcək ...

Ön giriş lövhəni Lydia profili ilə asır - institut adını geyinir və burada hər il onun adını qeyd edəcək ... Dodaqlarının müqəddəs hədiyyələrə toxunduğunu hiss etdi, alnında keşişin əlini hiss etdi, Və sonra divarları ortaya qoydu və o, uçurumun taleyinin necə qurulduğunu, həyat yoldaşı Lidiya Şkukinanın adını daşıyan və psixoloji institutun, Sergey İvanoviçin adını daşıyan və psixoloji institutu heç tapılmadı.

Qahirə Universitetində tədris olunan Sorbonnanı olan oğlu İvan Şchukin, Orta əsrlər Şərq sənətini öyrəndi. Livan müharibəsi zamanı təsadüfən vuruldu, təyyarədə öldü. (Ən varlı kitabxanası hələ də Fransanın Qahirədəki səfirliyində iddia olunmur.)

Yeni Avropa sənətinin muzeyi, "Qərbin qarşısında aşağı plannat" qarşı mübarizə zamanı qırğınlar zamanı qırğınlar içərisində ləğv edildi. Xaricdə yaxşı sata biləcək şəkillər, xoşbəxtlikdən, qənaət edə bildilər - indi Puşkin Muzeyindədirlər. Bir psixoloji institut hələ də dünyanın ən ciddi elmi qurumlarından biri hesab olunur və bir qadın profili olan yaddaqalan bir lövhə ön girişində yenidən asılır.

Sergey Shchukin Mont Martra qəbiristanlığında yerləşir - geniş bir piyada, kütləvi qranit boşqab ... övladları öldü, böyük babası, böyük bir babası səpələndi, ümumi yuvası artıq mövcud deyil, hər il də qeyd edirlər Hər il sevimli həyat yoldaşının mələk günü.

Schukinins, yalnız sərvət sayəsində Moskva tacirlərinin "rənginə" aid idi. İncəsənət əsərlərinin əvəzsiz kolleksiyaları qardaşları Peter və Sergey Şchukin tərəfindən toplanmış və doğma şəhərə ötürüldülər. Mone, Pisserrro, Pikasso, Matiss - Milli İrsimiz - Bir dəfə S.I.I.İçinin bir anda "I.V. Bichin" ticarət evinin həmməruzə sahibi "i.v.Bichin". Şchukin Peterin maqnik sülaləsinin əcdadı Borovskdə bir istehsal edici ticarət edib. XVIII əsrin ikinci yarısında Moskvada uğur qazanmaq üçün getdi. 1878-ci ildə "IVANOVO-VOZNESENSENSKIH fabriklərinin, Shuisian və Mərkəzi Rusiya, Qafqazda, Qafqazda, Uralsda, Mərkəzi Uralsda, Qafqazda, Qafqazda, Uralsda olan üç boyunlu olan" IV İvanov və oğulları "ticarət evi tərəfindən" IV İvanov və oğulları "ticarət evi tərəfindən təsis edilmişdir Asiya, Fars. Şirkətin birgə sahibləri qardaşlar Peter, Nikolay və Sergey idi.

Sergey İvanoviçin əlçatmaz intuisiyası və cəsarəti üçün "Ticarət Naziri" iş dünyasına zəng etdi. Şirkətin Moskvadakı işlərinə rəhbərlik etdi və bir polad tutuşdu. 1905-ci ildə, Ümumrusiya tətilinin ortasında hər kəs siyasi mübarizədən narahat idi və Sergey Schukin tədricən istehsal olunan malları tədricən qaçırdı. Moskva qiyamı sıxışdırıldıqda, bazara tam sahib oldu və qiyməti meyl etdim, bəxt etdim.

Rusiyada yeni estetikaya dönüş qəbzi ilə baş verdi, ancaq artan intensivliyi ilə. Akademiya Həyət Nazirliyinə təhvil verildi. ("İncəsənət" jurnalı, 1916, № 5-6, s. 3-5). "Alman təsiri", "Denisov yazır:" 1812-ci ildən sonra üstünlük təşkil etdik (məsələn, broull, xaricdəki 1822-ci ildə vergülü, Fransaya daxil olmaq qadağan edildi) və Nikolayi qoşulmaq üçün müstəsna olduğumu artırdı. 1908-ci ildə Fransız sənətində yeni tendensiyalar üzrə bir sıra məqalələr burada nəşr olunur. Eyni zamanda, jurnal ilk növbədə rus sənətində yeniliklərə yönəldildi. Bu lüks nəşrin ilk sayı Borisov-Musatov və Vrubelə, aşağıdakı üç, SOSOV, Benoit, Baksta əsərlərində həsr olunmuşdur; Gələcəkdə ən yeni rus sənəti jurnalın təqdim etdiyi materiallarda əla yer tutmağa davam edir. Rəssamın notları artıq çalışır və hətta etməyə çalışırdı: "Kubizm"), "Kubizm"), "Kubizm"), ruhun qanunlarını sakitcə adlandıra bilən "Gleza, Metzenza, Legeway, Boz və Digər məşhur fransız rəssamları. Böyükşəhər gənclərinin öyrənilməsi ən son qərb sənətində aydın maraqlanır. Moskva Rəsm və memarlıq, bu illər ərzində "realistlər" və "modernistlər" arasında bir parçalanma var. Sonuncular arasında rus Avant-Garde'nin gələcək liderləri var: M.F. Larionov, N.E.Goncharov, D.D.Boncharov və s. Modernistlərin fəaliyyətlərini gücləndirən 1910-cu ildə M taryonun rəhbərlik etdiyi təxminən 50 nəfərin qovulduğunu söylədi məktəbdən., Renoara, Cezanna. Belə təsir edici İvan Morozovun belə təsirli bir kolleksiyası, Humminka, Bonnar, Maole, Xinyak, Sisley, Gaugugen, Van Gogh, Renuara və Matisse'nin işlərini əhatə etmir. Fransanın bədii hakimiyyətinin lehinə "(Sternov G.Y. Rusiyanın sənət həyatı 1890-1910-cu illər. M., 1988. səh. 198).

Daşkinski vaxtının kolleksiyaçıları üçün: Mammoth, şaxtadır, çünki xarici ustalar, qərb sənəti tərəfindən satın alsaq, digər sənətdir, lakin holland, Alman, Fransızdır. Demək olar ki, yalnız fransız rəssamlıqdan ibarət olan Schukinskoye görüşü, sənət statusuna, habelə. Şəklin keçmiş dövrlərində, ənənəvi dəyərlərin əbədi və inanılmaz mənası ilə ifadə edilən rus aristokratlarının evləri ilə bəzədilmişsə, sahiblərinin yüksək sosial, əmlak vəziyyətini, vaxtında ekstravaqant, Schukinsky kolleksiyasının, diqqət mərkəzində olan Əsasən bədii mühitdə, əks rol oynadı, sahibinin nüfuzunu yaratmaq, occentric və dəli deyil. Schukin, ən yenilikçi kətan pikasso, Gauguen, matisse, evlilik, Afrika heykəlinin ilk kollektivlərindən biri oldu. Qərb mədəniyyətinə olan hörmət ruhu Parisin bədii dairələrinə və impressistlərin dəstəyi adını yaradan Durane-Rueley tərəfindən dəyişdirilə bilən treyder rəsmləri sayəsində, gənc sənətçilərə - dünya avanqardının gələcək liderlərinə cavab verir.

Bu tanışlıq nəticəsində Schukin ən yaxşısını, habelə eyni innovativ əsərləri, bu zaman hələ Paris ictimaiyyəti kimi tanınmayan, lakin Muskovite üçün Parisian mənşəli tərəfindən qorunur. Onların əldə edilməsindən sonra (indi onların ictimaiyyətin gözü qarşısında artıq maddi dəyəri var), bu şeylər ən varlı böyük şəhər malikanələrindən birində universal görüntü üçün sərgilənir. - işləmək hüququ. Rusiyada əsrin əvvəllərində bu, "Hər gün kimlər üçün kim gedir" un açılması, açılması kimi o qədər də doğru deyil. Beləliklə, rus avanqardının meydana gəlməsinin anlarından biri də siyasi mühitin dəyişməsi, Rusiyada senzuranın nəzarətinin zəifləməsidir.

Məşhur kolleksiyasının başlanğıcı Schukin 90-cı illərdə qoydu. XIX əsr, müasir qərb rəsminə maraq göstərəndə. Tez-tez Parisə və gəlişin birində Fransız İmpressionist Claude Monet'in "Günəşdə Lilac" ın işini əldə etmişdir. Rusiyada çıxan Monetin ilk mənzərəsi, mütəxəssislərin biliciləri - Moskva rəssamları haqqında böyük təəssürat yaratdı. Ancaq geniş ictimaiyyət təkcə Rusiyada deyil, həm də impressionçiliyin vətənində deyil, Fransada hələ başa düşmədim və bəzən belə rəsmləri başa düşmək istəmirdim. İncə bir az sahib olan Schukin, proqnoz verə bildi, impressionistlərin sənət tarixində nə rol oynayacaq.

Tezliklə rus patronu kolleksiyasında, indi klassik oldu: "Zhanna Samari" portreti "və" Qara rəngli qızlar "," Sena "," Sena "və" Capuchin Boulevard "Clode Monet, Camille-nin şəkilləri Pissarro, Edgar Dega. 1903-1904-cü illərdən bəri Schukin, Cezanne yatağının, Gauguen yatağının işini toplamağa başladı, Vincent Van Gogh, Kolleksiyaçısı Pablo Picasso, o, qeyri-adi yanında kollektoru cəlb etdi. Özü də dedi: "Əgər şəkli görsəniz, psixoloji şok yaşayırsınız, - satın alın."

Henri Matisse'nin işi ilə ilk dəfə 1905-ci ildə Parisdəki sərgidə ilk dəfə görüşdü və o vaxtdan bəri kətanlarının daimi alıcısı olaraq qaldı. 1910-cu ildə Matisse Schukin'in malikanəsi üçün iki mənzərəli panel, "Musiqi" və "rəqs" və 1911-ci ildə sənətçi Moskvaya gəldi.

Sergey Schukin'in müasirləri də ehtirasları blanfly görünürdü. Bəli, o, özü də impressistlərin işində bir anda deyil. Gaugugenin ilk kətanını, onu uzun müddət tək hesab edərək yalnız bir çox inandırıcılıqdan sonra dostlar nümayiş etdirdi. Daha sonra, o, daha 15 rəsm aldı - Gauguenin demək olar ki, bütün ən yaxşı yaradıcılığı. 1914-cü ilə qədər kolleksiyasında 37 matisse, pikassonun 50 əsəri var idi. 1908-ci ildə Sergey İvanoviç rəsmlərin kolleksiyasını Moskvaya çatdırmağa qərar verdi. Will-də yalnız bir şərt var idi: bütün şəkillər tamamilə saxlanılmalı və nümayiş etdirilməlidir. O dövrdə 80 əsər sayıldı, 1913-cü ildə təxminən 250 - Renoir, Monet, Sisley, Puwa de Schavann, Van Gogh, Rousseau, Toulouse-Lotrek - Fransız Rəsm Məktəbi tərəfindən yaradılan ən yaxşısı var idi Yeni bir istiqamət, Schukina kolleksiyasına getdi.

Siyasətdən uzaq, o, fevral inqilabını sakitcə qarşıladı. Brainchildini taleyi ilə ataraq xaricə buraxın, azalma. 1918-ci ildə dövlət mülkiyyəti toplusunun keçidi ilə bağlı sərəncam imzalanmışdır. Znamensky Lane'nin evi Shchukin, Müasir İncəsənət Muzeyi oldu və geniş kütlələr üçün açıldı. Sergey İvanoviç öz muzeyinin qapıçısı və bələdçi oldu. Kolleksiya, yeni həyat sahiblərinə canlı maraq göstərdi. Sergey İvanoviçdən məmnun idi, amma 63-də yeni bir həyata uyğunlaşmaq çətindi. 1936-cı ildə Parisdə öldü. İnanılmaz görüş İncəsənət Muzeyinin izzəti və qürurudur. A.S. Puşkin və Müasir İncəsənət Bölümü şöbəsi.

Dözümlülük təkcə Şkukin deyil, həm də Moskva bədii mühiti, ehtimal ki, şərtlərin ən vacibidir. Estetik qurğuların dəyişdirilməsi, Rusiyada ənənəvi normalardan gediş hər yerdə daha sürətli, radikal və daha qətiyyətlidir. (Məsələn, Amerikalılar, daha çox konservatizmi göstərdi. 1913-cü ildə amerikalılar ilk dəfə gəzənlərin, kubistlərin, ekspressionistlərin əsərlərini gördüyü silah sərgisi, Nyu-York ictimaiyyətinin qəzəbinə səbəb oldu.) Rusiya cəmiyyətinin aktiv açıqlığı rəsmi siyasi, lakin sırf daxili, mədəni, qərbə ənənəvi dönüş, bu anda dövlət maneələrinin geri çəkilməsi ilə dəfələrlə gücləndi.

Məlumat mənbəyi: "Karvan hekayələri" jurnalı, 19999999-cu il.

İndi çox şey qurmurlar: qalın divarlar, yüksək tavanlar, geniş pilləkən yürüşləri, yan tərəfdən bir insanı itirmək asan olan dəhlizlərin labirenti ... "Ağdakı xanım" ın əfsanəsi - xəyali bir rəqəm Axşamlar birində görünən hava, sonra binanın digər ucunda, burada işləyən insanların nəslinə qədər nəticələnir. İnstitutun tarixini bilənlər Lidiya Shchukina haqqında danışanlar: əri, böyük bir sənayeçisi və məşhur bir sənayəist və məşhur patron Sergey İvanoviç Schuçiç Schukin, bu binanın əvvəllərində isə ruhanizm və digər gizlətmələr tərəfindən aparılmış elm adamları Elmlər, ona ən azı kölgə, ən azı sevimli həyat yoldaşının bir xəyalını görməyə kömək etdi.

Deyirlər: Ruhu sakitləşə bilməz, çünki Schukin bu binanı Moskva Universitetinə təqdim etdiyi şərtlər (inşası üçün təxminən 200 min rubl bağışladı), onlar yerinə yetirilmədi. İnstitutun adını geyinməsi lazım idi, Foyeer DeDowel-də onun portretini görmək istədi, Lydia Grigorievna'nın doğum gününün rəsmi tətilini nəzərə alsaq, ölənlərin adı binanın fasadında sökülməlidir.

Sovet gücünün gəlişi ilə bu barədə unudulmalı idi. Mühacirətdə yaşayan Schukin adı, institutun divarlarında heç vaxt qeyd olunmadı. Yaddaşı əbədiləşdirmək istədi, psixoloji institutda işləyənlər qəribə kölgəni narahat etmədikləri təqdirdə, bu evin adını bir dəfə quran şəxsin adından birinin adını çəkən birisini, bir institut işçisi Tamamilə torpaq verə bilər. Və Schukin əsrində Rusiyada və həyat yoldaşı və həyat yoldaşı, səksən yaşlı bir mühacir çox tənha idi.

Dərin bir qoca ölümdən qorxmur və Sergey İvanoviç, dərin bir inanclı insanın sakit bir ləyaqəti ilə sonunu gözləyirdi. Yatağında, qohumlarının ətrafında ən qalın olan isti, əşyalı bir evdə öldü. Sergey Schukin onlara yaxşı bir ad və sadiq bir çörək parçası buraxdı - bu, Parisdə yerləşən mühacirlərin bir neçəsi ilə öyünə bilər. Ağır, məsuliyyətsiz yoxsulluq, nəmli altlıqlar və payız küləyi palto pirsinqi, balıq xəzləri ilə pirsinqi, Shchukinsinlər - Sergey İvanoviçin qərb banklarında inqilab keçirdiyi pul, o illərdir Yaşlı adam, sevmək üçün yerinə yetirildiyini bilərək. Otağın konturları əzildi, nəvələrin üzləri birləşdi, xaç, keşişini dodaqlarına gətirən, Moskva Sarayında çilçıraqlar kimi parıldadı ...

Schukini qardaşının olmaması idi. Babası Borovsk şəhərindən Moskvaya gəlmişdi, ataları özü Kisey özü etdi və yerin altına mis pulu gizlətdi və sonra birinci gildiyada, dəbdəbəli gediş və melomankanın həyat yoldaşı var. (Bolşoi Teatrında, Schükin-Sr. Xüsusilə Avenkadakı divanı çox sevirdi - orada həmişə yaxşı yatdı.)

Uşaqlar moskva taciri aristokratiyasından olan ana - təhsilli və mürəkkəb Ekaterina Petrovna Botkin, bir xanımdan getdilər. Qardaş Nikolai, Qədim Gümüşü topladı, Qardaş Peter Çini, inci tikiş, qədim kitablar və emaye toplayır. Zamanla Moskvada öz muzeyini qurdu, onu xəzinəyə qurban verdi və baş verənlərə verildi. Broth Ivan Parisdə həyat yaşadı - "Graph Shchukin" adlanırdı ... və Sergey özü, bütün həyatı, bütün həyatı, Ailə paytaxtı: Business Moskva "Ticarət Naziri" və "Dico" adlandırdı.

Hər şey başqa cür işləməli idi. Bir uşaq kimi, o, qardaşların ən zəif tərəfi idi ... Sergey Schukin özü, ticarətin də öyrədildiyini, amansız və hesablamaq üçün əmanətçilərin və başgicəllənmə haqqında əfsanələrin olduğunu söylədi İş birləşmələri. (1905-ci ildə inqilab və ticarət tərəfindən hamıdan qorxduğu zaman, Schukin'in bütün Moskva İstehsalını aldı və bununla birlikdə bir milyonu bəxş etdi.) Moskvanın ilk gözəlliyi idi. Onun içindəki varisini gördü, ortalama elm adamları oldu və yalnız karsaldır, kar, əbədi olaraq karıncalanandan, ailənin ağrısı və kədəri idi, Sergey Schukin özünü düşündü Xoşbəxt bir insan - bu dünya ilə bölüşərək, Rəbbin nape nape nape, qurulmuş, firavan həyatın nefti nape, niyə çökdü və qırıldı.

1905-ci ildə on yeddi yaşlı oğlu Sergey boğuldu. Dedilər ki, o, o vaxt mövcud olan intihar klubunun üzvü idi: zəngin və nəcib valideynlərin övladları onlarla birlikdə sona çatdı. Dönən güllə, kalium siyanid, qatarın altında atlayan gənclər - gənclər həyatlarını bir-bir tərk etdi və nəticədə oğlanına çatdı ... və sonra həyat yoldaşı yox idi.

On səkkiz yaşlı bir qızla evlənəndə otuz bir idi. Korenevin Lideni köhnə nəcib ailəsindən gəldi və Moskva Qubernatoru (bir dəfə Trubetski sarayı idi), Manuff Recorder Sarayı və Arvad-Zadəganlığı aldıqları barədə pıçıldadı. "Yaxşı insanlar" onu rədd et, bütün Moskva nə qarışdı və o, sadəcə güldü.

Moskvanın ilk gözəlliklərindən biri olan Lydia Koreneva (gözləri üçün "Shemakhan Kraliçası" adlanırdı), Şükəddəsət dövləti haqqında düşünmürdü. Kıyafetlerinizi və topları sevirdi və O, Asseta'nın həyatını - şam yeməyinə rəhbərlik etdi və açıq bir pəncərə ilə yatdı və qış səhərində qarlı istədi - bir-birlərini sevmədilər.

Lidochka heç vaxt heç bir şeyə zərər vermədi və üç gün çıxdı. Həkimlər davanın bəzi qadın xəstəliklərində olduğunu söylədi. Cəmiyyətdə mərhumun zəhərləndiyi barədə şayiələr var idi. İddiaya görə Lidia Shchukina, ərinin ölümünü bağışlamadı, ölümü atası ilə danışmağı dayandırdı. Dostlarının ailələri inqilab üçün pul qurban verdilər və Sergey Şchukin Moskva qiyamındakı "Qara Yüz" də qoşuldu ... sonra bunu qulaqları ilə qaçırdı, amma iki ildən sonra onunla birlikdə intihar etdi. (Moskva dedi-qoduları Nastigaga Kara tacirinin və bunun səbəbi - Schudanın allahsız hobbilərinə - bir neçə ayda Renuara və Pikassonun analarını həddən artıq çəkdi. və uğursuz bir şəkildə kömək istədi. Bundan sonra dünya onun üçün qara rəngə boyanmışdı.

İvan Schukin ticarətə xoş gəlmədi. Fransada yaşayırdı və Rusiya Ali Elmlər Məktəbində mühazirə oxuyub. Bir az jurnalist, bir az bədii tənqidçi (fransızca fransızlar naminə fəxri legion ordenini mükafatlandırdı), İvan əlcəklər kimi mistresslərini dəyişdirdi və köhnə ustaların şəkillərini topladı - Goyeya və Velasquez kolleksiyası, Parisdə ən böyük idi .

Son ehtiras olduqca yaraşıqlıdır. Hər həftə ona yeni bir paltar və bahalı bir boyunbağı verdi. Və burada New York birjası heyrətləndi və qardaşı mis səhmləri, qardaşı nicholas bütün vəsaitlərini qoyduğu, dramatik olaraq aşağı düşdü ... Yarım illik Nikolay, Rəsmlərin bir hissəsini satmaq tövsiyə etdi, ancaq Qiymətləndiricilər, iclasın çoxunun - saxta olduğunu söylədi.

İvan ətrafında qaranlıq bir ictimaiyyət var idi - İspaniyadan bir məktub göstərdilər - Un Monastırda, orijinal Velasquez, onu ucuz və ölkədən çıxarmaq, saxtakanı dəyişdirmək və evə gətirərək ölkədən çıxarmaq olar? Saxta və fırıldaqçıların qazancı və rektorun yarısında paylaşıldı.

Qardaşda böyük bir borc, heç bir yeri gözləməyə kömək edə bilmədiyi ödəmək üçün böyük bir borc asıldı. Sonra İvan əvvəlki kimi yaşayacağına qərar verdi. Dövlətin qalıqları əriyəndə qonaqları sonuncu dəfə götürdü, axşam gec onları qapıya keçirdi, ofisə yüksəldi və özünə güllə qoydu. İntihar daha sonra qəbiristanlıqlarda dəfn olunmadı və cənazə mülki ayinlərində keçirildi - İvan Schukina, bu Sergei Schukin'in ardından yox oldu. Kremation, o, dərin dindar insan, təsəvvür etmədən daha iyrənc bir şey yoxdur.

İndi onun növbəsi gəldi. İkinci bir arvad, hiyləgər, qızım ... bu qədər təəssüf doğurur ki, bu qədər Beyrutda İvanın ən sevimli oğlunun onu yeməyəcəkləri deməkdir ... bu qorxunc deyil: o, yaxşı, layiqli böyüdü Şəxs, olmağa başladı, Şchukin'in adı yaşayacaq - ruslarda da onları öldürən yaxşı xatırlayacaq.

Evlər rəsm əsərləri - onlarla Gajen, Monet, Picasso, Matisse, Renoara, Rousseau, Sisley: Müasir sənəti onun əsas ehtirası, bir həyat və bir kolleksiyalara verdi.

Pikasso və matisse pulu üzərində yaşayırdı - işlərini satın almasa və tanınmasını gözləməzlər. Buna görə Moskvaya aşiq olmaq üçün Moskva onu dəli hesab etdi: bir neçə il əvvəl Alexander Benua bu barədə bu barədə bu barədə bu barədə ona məlumat verdi. Schukin, impresistslərə olan ehtirasının Moskva, Vəhşi tacir "Chertogon" kimi bir şey olmadığını söylədi ... və indi onun kolleksiyası on milyonlarla dollardır. Oktyabrından dərhal sonra milliləşdirildi: Sarayı müasir sənət muzeyinə çevrildi və o, köhnə görüşü, köhnə görüşü ilə, Keçmiş iclası ilə birlikdə Keappore, YuveyheGia şəhərinə çevrildi. Təəccüblü deyil: Əsas odur ki, onun və ailəsi Rusiyadan qaçmağı bacarmasıdır və muzeyin kolleksiyası varislərdən daha yaxşı saxlayacaqdır.

Onun cənazə hədiyyəsi onun üstünə düşmüş bir sıra ölümlərdən sonra qurban verdiyi vətənində qaldı: 1910-cu ildə psixoloji bir qurumun inşası üçün iki yüz min rubl verdi. Sonra yaxın olan xanım, onu gənc Kiyevə professor Chelvan'a tanıtdı. Schukin qərar verdi - Məbədə qurban verməkdənsə, bəlkə də professor, niyə zəngin və gözəl, çox gənclərin intihar üçün həll olunacağını izah edə biləcək ...

Ön giriş lövhəni Lydia profili ilə asır - institut adını geyinir və burada hər il onun adını qeyd edəcək ... Dodaqlarının müqəddəs hədiyyələrə toxunduğunu hiss etdi, alnında keşişin əlini hiss etdi, Və sonra divarları ortaya qoydu və o, uçurumun taleyinin necə qurulduğunu, həyat yoldaşı Lidiya Şkukinanın adını daşıyan və psixoloji institutun, Sergey İvanoviçin adını daşıyan və psixoloji institutu heç tapılmadı.

Qahirə Universitetində tədris olunan Sorbonnanı olan oğlu İvan Şchukin, Orta əsrlər Şərq sənətini öyrəndi. Livan müharibəsi zamanı təsadüfən vuruldu, təyyarədə öldü. (Ən varlı kitabxanası hələ də Fransanın Qahirədəki səfirliyində iddia olunmur.)

Yeni Avropa sənətinin muzeyi, "Qərbin qarşısında aşağı plannat" qarşı mübarizə zamanı qırğınlar zamanı qırğınlar içərisində ləğv edildi. Xaricdə yaxşı sata biləcək şəkillər, xoşbəxtlikdən, qənaət edə bildilər - indi Puşkin Muzeyindədirlər. Bir psixoloji institut hələ də dünyanın ən ciddi elmi qurumlarından biri hesab olunur və bir qadın profili olan yaddaqalan bir lövhə ön girişində yenidən asılır.

Sergey Shchukin Mont Martra qəbiristanlığında yerləşir - geniş bir piyada, kütləvi qranit boşqab ... övladları öldü, böyük babası, böyük bir babası səpələndi, ümumi yuvası artıq mövcud deyil, hər il də qeyd edirlər Hər il sevimli həyat yoldaşının mələk günü.