Mövzu VIII: Xorların növləri və növləri. Xorun aranjimanı

c h a p t o r e

XORUN TƏRKİBİ

Xorun tərkibi baxımından ən çox yayılmış üç əsas növdür: 1. Qadın və ya uşaq səsli xoru (və ya hər ikisi), 2. Kişi səsli xoru, 3. Qarışıq səsli xoru.*

Soprano və altdan ibarət birinci tip xor, tenor və baslardan ibarət ikinci tip xor homojen xor adlanır. Bu iki homogen xor qrupunun (yuxarı və aşağı) birləşməsindən bir qarışıq qrup alınır ki, birinci və ikinci növ xorları üçüncü növ xorun iki yarısı hesab etmək olar. Bu, heç bir halda onların müstəqil əhəmiyyətini inkar etmir, lakin hər ikisi birlikdə xorun ən mükəmməl növünü - qarışıq xor təşkil edirlər.

Birinci növ xor aşağıdakılardan ibarətdir: 1-ci soprano, 2-ci soprano (və ya mezzo-soprano), 1-ci altos və 2-ci altos (və ya kontralto).

Bu kompozisiyanı ən sadə xor akkordu ilə təsvir etsək, xorun səsləri aşağıdakı kimi düzülür:

İkinci növ xor aşağıdakılardan ibarətdir: 1-ci tenorlar, 2-ci tenorlar, baritonlar, baslar və oktavistlər.

Bu kompozisiyanın xoru üçün eyni akkord aşağıdakı kimi tərtib edilməlidir:

1-ci və 2-ci növ homojen xor qruplarını birləşdirərək doqquz hissədən ibarət olan ən mükəmməl xor növü olan tam qarışıq xor alırıq: 1) 1-ci soprano, 2) 2-ci soprano, 3) 1-ci altos, 4) 2-ci altos, 5) 1-ci tenorlar, 6) 2-ci tenorlar, 7) baritonlar, 8) baslar və 9) oktavistlər.

Tam qarışıq xor üçün akkord aranjimanı belə olacaq:

Xor hissələrinin diapazonlarını və registrlərini müqayisə edərkən (III Fəsil, I hissədə ətraflı) tam qarışıq xorun dörd əlaqəli səs qrupuna bölündüyünü görəcəyik:

1) 1-ci soprano və 1-ci tenor, 2) 2-ci soprano və 2-ci tenor, 3) altos və baritonlar, 4) bas və oktavistlər.

Qrafik olaraq bunu aşağıdakı kimi təqdim etmək olar:

Eyni zamanda, registrlərə görə, xor akkordun sonorluğuna görə (ikiqatlaşdıqda) üç təbəqəyə (bu bölməyə xüsusi əhəmiyyət veririk) bölünür: 1) yuxarı səslər təbəqəsi, 2) a. orta səslər təbəqəsi və 3) planşet və qeyd nümunəsindən göründüyü kimi aşağı səslər təbəqəsi:

1. Üst məqsədlərin təbəqəsi. - 1-ci dövr. + 1-ci on.

2. Orta hədəflər təbəqəsi. - 2-ci dövr. + 2-ci on. + alt. + barit.

3. Aşağı hədəflər təbəqəsi. - bas + oktavistlər

Qeyri-kafi yaxşı xor sonorluğu çox vaxt başqa şeylərlə yanaşı, bu üç qat səsin xorda qeyri-bərabər səslənməsi, səs gücündə balanssız olması ilə əlaqədardır: yuxarı təbəqə güclü, aşağı təbəqə daha zəif, orta təbəqə daha da zəifdir. (Bu barədə daha çox ansambl haqqında fəsildə danışacağıq.)

Hər bir xor partiyasında ən az sayda müğənninin olması məsələsi də az əhəmiyyət kəsb etmir. Onun düzgün həlli əlavə nəticələri əsaslandırmağa imkan verəcəkdir.

Bir müğənnini bir partiyaya götürsək, təbii ki, xor partiyası işləməyəcək, çünki bir müğənni solistdir.

Xor hissəsini iki müğənni təşkil edəcəkmi? Yox, etməyəcəklər: bir müğənni nəfəs alan anda o biri solist vəzifəsində olacaq.

Əgər məclisə üç müğənni götürsək, o zaman partiya yaranar: üçdən biri nəfəs alanda, hələ iki oxuyur. Deməli, üç mahir xanəndə ilə kompozisiya baxımından minimal olan xor partiyası yaratmaq olar. Hər xor hissəsi üçün ən az müğənni sayı üçdür.

Hər bir hissəni ən az müğənnidən bəstələsək, onda alırıq:

Ona görə də düzgün təşkil olunmuş qarışıq xor yaratmaq üçün ən azı 12 müğənni lazımdır, hər hissə üçün üçə bölünür. Biz belə xora kiçik qarışıq xor deyəcəyik. Kiçik xor eyni zamanda natamam xordur**, özünü, adət kimi, “saf dörd hissəli” ilə məhdudlaşdırmağa məcburdur.

Kiçik xorun hər bir hissəsini bərabər şəkildə artıraraq, orta (lakin artıq dolu) qarışıq xorun ən kiçik miqdarına yaxınlaşacağıq. Kiçik xorun hər bir hissəsində xanəndələrin sayı iki dəfə artdıqda (bas hissəsində isə üç dəfə) o, ən az müğənninin olduğu orta qarışıq xora çevriləcək, yəni:

Bas hissəsində, planşetdən də göründüyü kimi, yenidən qruplaşma aparılıb: oktavistlərin hesabına bas hissəsinə bir müğənni əlavə edilib. Bu tövsiyə olunur, çünki əsas hissə kimi bas hissəsi bir az gücləndirilməlidir. Oktavistlərə münasibətdə əsas prinsipdən kənara çıxmağa yol vermək olar - "bir hissə üçün ən az müğənnilərin sayı üçdür"; oktavist hissə, mahiyyət etibarilə, təcrid olunmuş hissə deyil - səs baxımından gözəl olan bu hissə artıq müəyyən dərəcədə xorda dəbdəbədir (yeri gəlmişkən, demək olar ki, lazımdır). Bu hissə sui-istifadə etmədən çox diqqətlə istifadə edilməlidir, əks halda onun səsinin parlaqlığı dəyərsizləşəcək və hətta zəhlətökən olacaqdır.

Ən kiçik tərkibli orta qarışıq xor (27 nəfər) çox az istisna olmaqla, demək olar ki, bütün xor ədəbiyyatını ifa edə bilir, çünki tam xordur, yəni 9 xor partiyasından ibarətdir.

Onun bütün hissələrini bərabər şəkildə artıraraq, biz böyük qarışıq xorun ən kiçik tərkibinə yaxınlaşacağıq. Orta səviyyəli qarışıq xorun ifaçılarının sayı iki dəfə artdıqda o, ən az müğənni olan böyük qarışıq xora çevriləcək:

Bütün xor ədəbiyyatı bu güclü xorda mövcuddur, çünki onun hər bir hissəsi hər biri 3 müğənnidən ibarət dörd düzgün qrup təşkil edə bilər.

Yuxarıdakı hesablamalar bir qədər mücərrəd görünə bilər. Biz bunlarda qəti təkid etmirik, lakin uzun illər müşahidə və təcrübənin nəticəsi olduğunu qeyd etməyi zəruri hesab edirik. Böyük qarışıq xorun ifaçılarının ilkin ən kiçik sayını göstərərək, biz onun maksimum maksimum sayını müəyyən etməyi öhdəmizə götürmürük, lakin biz şərt qoymağı zəruri hesab edirik ki, ondan kənarda böyük bir xorun musiqi səsi artıq səs-küyə çevrilir. .

O ki qaldı xorun aranjimanına, bu sual müxtəlif cür şərh olunur. Gəlin onun həlli üçün obyektiv əsaslar tapmağa çalışaq.

Xor, yuxarıda qeyd edildiyi kimi, bir-birinə bağlı səslərdən ibarət dörd qrupa bölünür. Birinci qrupun tərəflərini səhnənin əks uclarına qoyaq. Onlar mahnı oxumaqda rahat olacaqlarmı? Təbii ki, yox: onlar homojen diapazonlara və registrlərə malik olduqlarından və oktavalarda dublajlarda oxuduqlarından həmişə bir-birinə daha yaxın olmağa çalışırlar. Oktavistləri baslardan uzaqlaşdırmağa çalışın və birincinin uğultusunu eşidəcəksiniz: "Bu, əlverişsizdir, basları eşitmək olmur, söykənəcək heç kim yoxdur". Buna görə də əlaqəli tərəflər eyni qrupda olmalıdır. Eyni zamanda, dirijorun sağ tərəfində yuxarı səslərin təbəqəsini təşkil edən və melodik materialın çoxunu üzərinə götürən tərəflər dayanmalıdır. Üst və alt təbəqələr arasındakı boşluğu harmonik materialla dolduran orta təbəqənin hissələri xor boyu yerləşdirilir. Nəhayət, aşağı təbəqənin partiyaları, əsas partiyalar kimi, xor akkordunun bütün çəkisinin dayandığı əsas kimi, mərkəzə doğru çəkilməlidir.

Xorun təklif olunan aranjimanı təcrübə və müşahidələrlə təsdiq edilmişdir. Ancaq bu, qeyd-şərtsiz məcburi bir şey deyil; bəzən otaq və akustik şərait xorun tərtibatında bəzi dəyişikliklər tələb edə bilər***.

Xorun müxtəlif növlərini və onun yerləşdirilmə qaydasını nəzərdən keçirərək, bəzi təşkilati məsələlər üzərində dayanaq.

Xor dirijorunun həm musiqi-bədii, həm də təşkilati hissədə köməkçiləri olmalıdır. Musiqi hissəsi üzrə dirijor köməkçisi xorla hazırlıq işləri aparır və dirijor hər hansı səbəbdən iştirak etmədikdə onu əvəz edir.

Musiqi hissəsi üzrə dirijor köməkçisi xorun üzvüdür, dirijorun bütün işində iştirak edir, onun tələblərini mənimsəyir ki, dəyişdirildikdə özü haqqında yeni şərhlər təqdim etməsin. Əsərdə xora iki təsir və müxtəlif istiqamətlər olmamalıdır. Söz yox ki, dirijor köməkçisinin müvafiq musiqi təhsili olmalıdır.

Təşkilati hissə üzrə dirijorun köməkçisi xorun rəhbəri olmalıdır.

Xor rəhbərinin əsas vəzifəsi bədii iş üçün zəruri olan o nizam-intizamı, təşkilatı təmin etməkdir.

Bundan əlavə, dörd xor partiyasının hər birində həm təşkilati, həm də musiqi baxımından məsul olan xor qrupunun rəhbəri olmalıdır. Xorun nəzarətçisi əla təcrübəli, kifayət qədər musiqi təhsilli müğənni olmalıdır. Xor pariyasının nəzarətçisi onun nümayəndəsi, dirijorla canlı əlaqəsidir. O, öz partiyasının hər bir müğənnisini hərtərəfli tanımalıdır. O, öz partiyasının ifaçılarının çatışmazlıqlarını görərək, onları qeyd edə bilər və göstərməlidir, bununla da hər bir müğənninin ayrı-ayrılıqda və bütövlükdə bütövlükdə partiyanın təkmilləşməsinə nail olur. Təcrübəsiz, texniki cəhətdən zəif təlim keçmiş müğənni, başçı təcrübəli müğənninin rəhbərliyi altında verməlidir, o, təcrübə toplayana və texnikasını təkmilləşdirənə qədər ona rəhbərlik etməlidir. Bu təlimat böyük praktiki dəyərə malikdir. Xora daxil olan müğənni nə qədər yaxşı oxusa da, oxuma tərzi ilə, hələ tanış olmadığı dirijorun üsulları ilə görüşür və ona görə də onu dərhal tam ifaçı vəziyyətinə salmaq məntiqsizdir. müstəqil müğənni. Xor hissəsinin nəzarətçisi bu halda dirijorun əvəzsiz köməkçisidir. Xora yeni daxil olan xanəndənin səsinin, eşitmə qabiliyyətinin, bilik və bacarığının sınağında mütləq iştirak etmədən başçı dərhal öz xor partiyasında təcrübəli xanəndəni ayırmalı və yeni gələni onun rəhbərliyinə verməlidir.

Buradan aydın olur ki, xor qrupuna yeni başlayanlara rəhbərlik edə bilən təcrübəli müğənnilərin sayı qədər müğənni geri qaytarıla bilər. Bu qaydaya əməl olunarsa, yeni gələn partiyasına tormoz ola bilməz, ona qarış: ilk səhvdə onu böyük müğənni-aparıcı dayandıracaq. Zaman keçdikcə belə bir başlanğıc tədricən təcrübə toplayanda, dirijorluq texnikasına yiyələnəndə, həm şəxsi, həm də ümumi xor ansamblını, sistemini və s. saxlamağı öyrəndikdə müstəqil müğənniyə çevrilir. Təlim təcrübəsini başa vurmuş belə bir müğənninin təcrübəsizlərə öyrənmək üçün bir az vaxt verməsi faydalıdır: tələbəsinin səhvlərini müşahidə edərək, özü də bu "kursu" keçməli olduğunu aydın şəkildə başa düşəcəkdir.

Xor partiyasının nəzarətçisi onun bəstəsindən partiyasının notlarına cavabdeh olan bir müğənni seçməlidir. Eyni zamanda, beş yaxşı, davamlı qovluq saxlamaq tövsiyə olunur - dördü xor üçün (hər hissədə bir), biri isə dirijor üçün. Kitabxanaçı dirijordan məşqdə hansı bəstələrin və hansı ardıcıllıqla işlənəcəyinə dair göstəriş alaraq, buna uyğun olaraq notları qovluqlara düzür və hər hissədə seçilmiş xanəndələrə ötürür. Dirijor işlənəcək şeyi elan edir. Musiqi qovluqlarına cavabdeh olanlar qeydləri paylayır və bu parça üzərində iş başa çatdıqdan sonra onları dərhal qovluqlara yığırlar; hətta müdir də qovluqlara cavabdeh olanlardan əlavə qeydləri atmamalıdır - bu qaydaya uyğun olaraq qeydləri olan qovluqlar məşqin sonunda kitabxanaçıya onları hansı ardıcıllıqla təqdim edirsə, o da çatacaq. . Kitabxanaçı dirijorun qovluğuna cavabdehdir.

Bütün bu təşkilati tədbirlərin böyük praktiki əhəmiyyəti var. Xorda hər şey bağlanmalı, bərkidilməli, lehimlənməlidir. Aydın bir təşkilatla, işin musiqi və ya sosial tərəfinin pozulmasına yol verilməməlidir: təşkilati funksiyalar dəqiq bölüşdürülür, təşkilati işin hər bir bölməsi lazımi əllərə verilir. Hər bir həlqə ümumi işin maraqları naminə öz işini digəri ilə ağıllı şəkildə əlaqələndirir, məhsuldar bədii fəaliyyət üçün zəruri olan təşkilatçılıq və nizam-intizam xora möhkəm daxil edilir.

Çox vaxt nizam-intizam tələb edən dirijor çox sərt və çox tələbkar olduğu üçün tənqid olunur. Təbii ki, bütün əsassız tələblər pislənməlidir.

Gəlin bu məsələni daha dərindən araşdırmağa çalışaq.

Biz öz təcrübəmizdən bilirik ki, bu cür “tələblər” bəzən hansı məyusedici nəticələrə gətirib çıxarır. Necə ola bilər ki, məsələn, ümumi bir sənət əsərində şəxsi sevgi və ya səmimi və səmimi iştirak tələb olunsun? Bunu yalnız arzu etmək olar və buna tələblərlə deyil, başqa vasitələrlə nail olunur. Hər şeydən əvvəl insan özündən tələbkar olmalı və bilməlidir ki, xorla dirijorun istənilən işi yaradıcılıq aktı olmalıdır, bədii mütənasiblik hissi ilə idarə olunan yüksəliş həm hazırlıqda dirijorun daimi yoldaşı olmalıdır. işdə və ictimai performansda.

Dirijor həmişə zahirən səliqəli, mehriban olmalı, heç vaxt kobudluğa yol verməməlidir: o, kobudluğun və gözəl sənət işinin bir-birini istisna etdiyini qətiyyətlə dərk etməlidir.

Biz xorun nizam-intizamını xarici və daxili bölürük. Xarici nizam-intizam nizam-intizamdır, istənilən kollektiv işi yerinə yetirmək üçün əvəzsiz şərtdir. Bu zahiri intizam bədii iş üçün zəruri olan daxili nizam-intizamı yetişdirmək və qurmaq üçün bir vasitə kimi zəruridir. Xarici nizam-intizamın qorunması ilə bağlı qayğı xor rəhbərinin və xor partiyalarının rəhbərinin birbaşa işidir, onlar iş üçün zəruri olan xarici nizamı sakit və əsaslı şəkildə qururlar. Ancaq ağsaqqallar həmişə xarici nizam-intizamın qorunmasının qayğısına qalırlarsa, bu davamlı deyil. Dirijor özü tədricən və səbirlə xora ağlabatan və şüurlu xarici nizam-intizam aşılamalıdır. Müğənninin dirijorun yumşaq, israrlı təsirinin təsiri altında özünü nizam-intizamla saxlaması, zahiri nizam-intizamın ondan asılı olduğunu, bunun zəruri olduğunu və yalnız mövcud olduqda xorun yaradıcı bədii yaradıcılığa qadir olduğunu aydın başa düşməlidir. iş.

Xarici nizam-intizam xorda ciddilik, sənətə dərin hörmət, o zahiri nizam və konsentrasiya mühiti yaradır ki, bu da xoru daxili bədii intizam sferasına daxil edir. Beləliklə, daxili nizam-intizam zahiri nizam-intizamla sıx bağlıdır. Onsuz, dirijorun xorla birlikdə dərslərini yaradıcı mənalı etmək çətin olacaq. Yaradıcı iş, xüsusən də bədii ifa incə və mürəkkəb prosesdir. Bu, qeyri-adi konsentrasiya, düşüncəlilik, əhval-ruhiyyə, dərinlik tələb edir. Əsl bədii performansı şərtləndirən yaradıcılıq yüksəlişini süni və tələsik oyatmaq olmaz. Ancaq bunun üçün yol hazırlaya bilərik. Bu yollar xarici nizam-intizamın möhkəmləndirilməsi və işlənən materialın texniki çətinliklərinin aradan qaldırılmasıdır. İntizamlı xor bu çətinlikləri dəf etdikdə, daxili bədii nizamın nizam-intizam sahəsinə aparan yollar təmizlənir, yalnız onun iştirakı ilə yüksəliş və ilham yaranır.

Yalnız zahiri və daxili nizam-intizamın bütün tələblərinə diqqətlə riayət edildikdə, xor ilhamlı və bədii ifaçılıq qabiliyyətinə malik olur, xor yaradıcılığı isə əsl sənət əsərinə çevrilir.

Xor kollektivinin uğurlu fəaliyyəti üçün hər bir müğənninin musiqi istedadı böyük əhəmiyyət kəsb edir. Ona görə də dirijor yeni müğənni qəbul edərkən onun musiqi istedadına kifayət qədər fikir verməlidir. Musiqi istedadlı müğənninin səsin gözəlliyi haqqında təsəvvürü var və buna görə də belə bir səs tapmaq arzusu var; düzgün səsi tapmaq üçün çox az rəhbərlik və məsləhət lazımdır. Nəfəs alma və səsin formalaşması ilə bağlı elementar məlumatların mənimsənilməsi ilə musiqi istedadı olan müğənni çox az məşqlərin köməyi ilə tez yaxşı nəticələr əldə edir. Xorda nə qədər çox musiqi istedadı olan xanəndələr varsa, xor dirijorun tələblərini bir o qədər asan başa düşür və dərk edirsə, o, öz işində bir o qədər uğur qazanır.

Məşqlərin sayı və müddəti haqqında iki kəlmə. Uzun illərin təcrübəsindən belə nəticəyə gəlirik ki, həvəskar xorlar üçün ən az məşq həftədə iki dəfədir. Həftədə bir məşqlə, görülən işlərin nəticələri növbəti dəfə demək olar ki, tamamilə dağılır, əldə edilmiş bacarıqlar hamarlanır. Bu şəraitdə nəticə hiss olunmur, müğənnilərin işə marağı azalır.

Peşəkar xor hər gün məşq etməlidir (həftə sonları istisna olmaqla). Məşqlərin müddəti 2½ saatdan çox olmamalıdır: birinci hissə 1¼ saat, qalan hissə ¼ saat, ikinci hissə isə 1 saatdır.

__________________

* Xorun tərkibi məsələsini nəzərə alaraq, P. G. Çesnokov müəyyən bir növ xorun bədii və ifaçılıq imkanlarını xarakterizə etmir. (S. Popovun qeydi).

* Biz “tam xor” və “natamam xor” terminlərinin özünəməxsus istifadəsinə diqqət çəkirik. "Yarımçıq" dedikdə - P. G. Çesnokov kiçik xor deməkdir, "tam" xor isə xor hissələrinin qruplara bölünə biləcəyi xordur. Bu, yuxarıda göstərilən şərtlərin hazırda qəbul edilmiş anlayışına ziddir. “Yarımçıq” soprano, alto və tenor hissələrindən ibarət xor kimi heç bir xor hissəsi olmayan xora aiddir. “Tam” say tərkibindən asılı olmayaraq bütün xor hissələrinin (soprano, alto, tenor və bas) olduğu xor sayılır. (S. Popovun qeydi).

Belə bir xor yalnız o əsərləri ifa edə bilər bölgülər yoxdur(divisi) partiyalarda. Müğənnilərdən ibarət minimum tərkibli xorlar əvvəllər kifayət qədər geniş yayılmışdı. Onlar kilsə ibadətlərinin aparılması praktikasını tam qane etdilər və daha sonra nəcib salonlarda konsert tamaşalarında iştirak etdilər.

Hazırda xorun minimum tərkibi 16-20 nəfər hesab olunur.

Daha kiçik kollektivlər adətən çağırılır ansambllar .

Homojen xorların təcrübəsində eyni normaları rəhbər tutmaq adətdir.

· Xorun orta tərkibi

ehtimalını irəli sürür hər partiyanın ən azı ikiyə bölünməsi . Buna görə də, ən azı olmalıdır 24 nəfər.

Adətən bu xorlarda 30-dan 60 nəfərə qədər olur.

Performans imkanları! orta xor olduqca əhəmiyyətlidir. Orta xorun kəmiyyət tərkibinin qeyri-kafiliyi böyük orkestrlə iri əsərlərin, eləcə də polifonik və çoxxorlu kompozisiyaların ifasında üzə çıxır. Bütün digər hallarda bu xor ifaçı repertuarının öhdəsindən uğurla gələ bilir. Baxın çalışdığı və əksər əsərlərinin ilk dəfə ifa olunduğu Leypsiq xorunun 20-25 nəfərdən ibarət tərkibi olduğu məlumdur. Məşhur Sikstin kapellasına 15-20 yaşlı müğənni daxil idi. Yüksək ixtisaslı xanəndələrdən ibarət xorun orta tərkibinin imkanlarına gözəl nümunə O.Şounun kamera xorudur. Kiçik kamera orkestrinin 31 müğənnisindən ibarət bu ansamblın ifaları həddən artıq genişdir. Onun repertuarına zənci ruhaniləri, kapella xoru üçün müxtəlif əsərlər, Baxın B Minorda Massası kimi böyük əsərlər daxildir. Xor həm kiçik, həm də ən böyük konsert meydançalarında uğurla çıxış edir.

Sayı arxasınca gedən rəhbərlər ciddi səhvə yol verirlər keyfiyyətini itirirlər xanəndələri xora qəbul edərkən. Xorda kifayət qədər məlumatı olmayan müğənnilərin olması kollektivin böyüməsinə mane olur, yaradıcı marağı azaldır, təşkilati əsasları sarsıdır.

· böyük xor elə bir kompozisiya olmalıdır ki, ona istənilən xor əsərinin ifasını təmin etsin. Belə xorlarda adətən 80 nəfərdən 120 nəfərə qədər.

Bəzi xorların ədədi tərkibinə dair məlumatları təqdim edirik:

SSRİ Dövlət Akademik Rus Xoru - 100.

Ümumittifaq Radionun Böyük xoru - 95.

Leninqrad Akademik Kapella - 90.

Onlara Qırmızı Bayraq. Aleksandrov adına Sovet Ordusunun mahnı və rəqs ansamblı 100.

Estoniya SSR Dövlət Kişi xoru - 80.

Latviya SSR Dövlət Akademik xoru - 80.

RSFSR Dövlət Rusiya Respublika Kapellası - 80.

Ukrayna SSR Dövlət Əməkdar Akademik Kapellası "Dumka" - 80.

· Xorun maksimum tərkibi hesab olunur 120-130 nəfər Xorun daimi tərkibinin daha da artması onun ifaçılıq keyfiyyətlərinin yaxşılaşmasına kömək etmir. Xor ifa çevikliyini, hərəkətliliyini, ritmik fərqliliyini itirir, ansambl qeyri-müəyyənləşir, hissələrin tembri az maraqlı olur.

Təntənəli iclaslarda çıxışlar üçün, mahnı festivalları, nümayişlər çoxlu sayda yaradır

· birləşmiş xorlar , birləşdirən onlarla həvəskar və peşəkar komanda . Beləliklə, ənənəvi mahnı festivallarında (Baltikyanı respublikalarda söyüdlərdən ibarət birləşdirilmiş xorlar çıxış edirlər. 30-40 min ifaçı.

Birləşdirilmiş xorlar üçün adətən çox mürəkkəb olmayan, “cazibədar”, “plakat” əsərlər seçilir. Çox vaxt bu xorlar böyük formada olduqca çətin əsərləri də ifa edirlər. Məsələn, Volqaboyu və Uralın bir sıra şəhərlərində böyük birləşmiş xor və orkestrlər Sviridovun Pathetic oratoriyasını, 1965-ci ildə Riqada keçirilən mahnı festivalında çıxış edən birləşmiş kişi xoru E. Kappın mürəkkəb polifonik əsərini ifa etdilər. Şimal sahili".

Kütləvi oxumalarda yüz minə qədər adamın iştirak etdiyi hallar var. Beləliklə, bu kitabın müəllifi 130 min iştirakçıdan (VI Ümumdünya Gənclər Festivalı) ibarət xora rəhbərlik etmək imkanı qazandı.

Minlərlə xora rəhbərlik etməyin öz xüsusiyyətləri və çətinlikləri var. Əsasən akustik nizama aid olan bu çətinliklər ilk növbədə ritmik ansamblın yaradılması ilə bağlıdır.

qarışıq xor uşaq və ya qadın xorunun kişi xoru ilə əlaqəsi nəticəsində yaranmışdır; qarışıq xorda - iki qrup səs: yuxarıda qadın və ya uşaq səsləri, aşağısı kişi səsləridir.
Dörd hissədən ibarət qarışıq xorun tipik kompozisiyasında soprano, alto, tenor və bas hissələri var. Belə bir kompozisiyaya misal olaraq Qlinkanın "Ruslan və Lyudmila" operasının I pərdəsindən olan xoru göstərmək olar - "Parlaq Şahzadəyə sağlamlıq və şöhrət":

A. Qarışıq xorun natamam tərkibi
Qarışıq xor adları çəkilən partiyaların hamısını deyil, yalnız bəzilərini əhatə edə bilər. Məsələn, xorun alt, tenor və bas səsləri ola bilər; və ya soprano, alto və tenor; yuxarı qrupun xor hissələrindən birinin istənilən kombinasiyası aşağı qrupun hissələrindən biri ilə birləşdirilə bilər (soprano + tenor, alto + bas, alto + tenor və s.). Belə kompozisiyalar natamam qarışıq xor təşkil edir.

B. Qarışıq xorda səsləri ikiqat artırmaq
Musiqi parçasının fakturasından asılı olaraq qarışıq xor unisonda (nadir hallarda) və ya oktavada oxuya bilər, oktava unisonu (ümumi halda); həm də iki səslə oxuya bilir, ikinci halda soprano hissəsi adətən tenor hissəsi ilə oktavaya, alto hissəsi isə bas hissəsinə görə qoşalaşır. Ona görə də bütün monofonik və ikisəsli xor əsərləri oktava dublinqli qarışıq xorda ifa edilə bilər.
Qarışıq xor üç səs üçün yazılmış bir musiqi əsərini ifa etdikdə, ən çox yayılmış təkrarlama texnikası birinci sopranolar və birinci tenorlar, ikinci sopranolar və ikinci tenorlar, altos və baslar arasında oktava dublinqidir.
Unison və oktavada səslərin qoşalaşmasına misal olaraq İ.Borodinin “Knyaz İqor” operasından aşağıdakı parçaları göstərmək olar:

B. Səs bölgüsü ilə bağlı qarışıq xorun imkanları

Yuxarıda deyildi ki, qarışıq xor əsasən dörd hissədən ibarətdir. Bununla belə, qarışıq xorun imkanları bu tipik təqdimatı çox üstələyir. Əgər homojen kompozisiya üçün nəzərdə tutulmuş xor partituralarında bölgü dörd, beş, altı, hətta yeddi səsə çatırsa, o zaman iki homojen xor olan qarışıq xorun hissələrinin bölünməsinin mümkünlüyünü təsəvvür etmək çətin deyil.
Bunun üçün aşağıdakı konvensiyaları qəbul edərək, qarışıq xorun səslərinin bölünməsi nəticəsində yaranan bəzi kombinasiyaları nəzərdən keçirək: səslər hərflərlə işarələnir (C - soprano, A - altos, T - tenor, B - bas); hərfin yanındakı rəqəmlər ifa olunan hissəni göstərir - birinci və ya ikinci və s. Məsələn, C 1 birinci sopranoları, C 2 - ikinci sopranoları və s.

1. (C 1 + C 2) + A + T + B
2. C + (A 1 + A2) + T + B
3. C + A + (T 1 + T 2) + B
4. C + A + T + (B 1 + B 2)

1. (C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + T + B
2. (C 1 + C 2) + A + (T 1 + T 2) + B
3. (C 1 + C 2) + A + T + (B 1 + B 2)
4. C + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
5. C+(A 1 +A 2)+T+(B 1 +B 2)
6. C+A+(T 1 +T 2) + (B 1 +B 2)

1. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + B
2. C+(A 1 +A2)+(T 1 +T 2)+(B 1 +B 2)
3. (C 1 + C2) + A + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)
4. (C 1 + C2) + (A 1 + A 2) + T + (B 1 + B 2)

(C 1 + C 2) + (A 1 + A 2) + (T 1 + T 2) + (B 1 + B 2)

Digər birləşmələr də mümkündür. Bir musiqi əsərinin iki, hətta üç xor üçün ifa edilməsi qeyri-adi deyil.
Belə ki, ifa olunan əsərin tərtib olunduğu səslərin sayına görə qarışıq xor birsəsli, ikisəsli, üç, dörd, beş, altı, yeddi, səkkizsəsli və s.

Rus musiqi ədəbiyyatında çoxlu polifonik xorlar var. Tələbəyə Taneyevin xorlarını təhlil etməyi tövsiyə edirik, op. 27.

Bölmə I

XOR KOLLEKTİVİ

Xor ifaçılığı kütləvi demokratik sənətdir. O, təkcə xor ifasında iştirak edənlərin deyil, həm də geniş dinləyici kütləsinin musiqi və estetik tərbiyəsinə töhfə verir.

Xor — ən sadə xalq mahnısından tutmuş xor ədəbiyyatının ən mürəkkəb əsərlərinə qədər müxtəlif çətinliyə və müxtəlif musiqi janrlarına malik olan xor partiturasını öz ifasında yenidən yaratmağa qadir olan, ümumi məqsəd və vəzifələr əsasında təşkil edilmiş və birləşdirilən xanəndələr komandasıdır.

Xor, şənlik adlanan bir neçə fərqli səs qrupunun olması lazım olan mütəşəkkil oxuyan insanlar qrupudur. Hisslər səsin xarakterinə və səs diapazonuna görə qruplaşdırılır.

Çox vaxt hər bir partiya iki qrupa bölünür, belə bir bölgü divisi adlanır.

Xor növləri

Oxuyan səslərin tərkibinə görə xorlar iki növə bölünür: bircinsli və qarışıq. Uşaq, qadın, kişi xorları homojendir. Qarışıq - bunlar qadın və kişi səslərini ehtiva edən xorlardır. Qarışıq növün müxtəlifliyi qadın səslərinin hissələrinin uşaq səsləri ilə ifa olunduğu xordur. Qarışıq xorların növünə kiçik və natamam qarışıq xorlar da daxildir.

Uşaq xoru. Bütün uşaq xorları yaşa görə üç qrupa bölünür: kiçik xor, orta xor və böyük xor.

Gənc xor. Bu xorun repertuarının əsasını xalq mahnıları, müasir bəstəkarların uşaq mahnıları, Belarus, rus və xarici klassiklərin sadə əsərlərindən nümunələr təşkil edir. Kiçik xorun səsi yüngülliyi, səsliliyi və aşağı səs gücü ilə seçilir. Xorun diapazonu birinci və ikinci oktavanın başlanğıcı ilə məhdudlaşır. Kiçik məktəblilərin səslərində aydın bir fərdi tembr yoxdur. Oğlan və qızların səsləri arasında hələ də ciddi fərq yoxdur.

Orta xor. Bu qrupun üzvlərinin bədii və ifadəli vasitələr baxımından daha mürəkkəb repertuara çıxışı var. Proqrama iki hissəli əsərlər daxildir. Orta xorun iş diapazonu: 1 - re 2, mi 2-ə qədər. Bu xorun səsi artıq daha çox doyma ilə xarakterizə olunur.

Böyük xor. Böyük xorun səsinin gücü, lazım gələrsə, böyük doyma, dinamik intensivlik və ifadəliliyə çata bilər. Ancaq çox vaxt uşağın səsini qorumaq üçün bundan istifadə edilməməlidir. Hələ mutasiya əlamətləri göstərməyən 11-14 yaşlı oğlanlarda sinə səsinin tembr rənglənməsi ilə səs ən parlaq şəkildə səslənir. Eyni yaşda olan qızlarda qadın səsinin tembri görünməyə başlayır. Bu xorun repertuar planına iki-üç səsli, müşayiət və a`kapellalı əsərlər daxildir. Soprano hissəsinin işləmə diapazonu: re 1, mi 1 - re 2, f 2; violas: si kiçik - 2-yə qədər, re 2.

Qadın xoru. Bu, böyük performans imkanlarına, geniş diapazona malik komandadır. Xorun iş diapazonu: duz kiçik, la kiçik. - fa 2, duz 2. Xor ədəbiyyatında bu cür qrupların repertuarı genişdir, üslub, obraz və ifa tərzi baxımından çoxşaxəlidir.

Qeyd edək ki, peşəkar akademik qadın xorları yoxdur. Amma həvəskar tamaşalarda, xüsusi musiqi təhsili müəssisələrində onların sayı kifayət qədər çoxdur.

Kişi xorları. Kişi xorunun səsi tembr rənglərinin özünəməxsus çalarları, geniş dinamik nüanslar ilə xarakterizə olunur. Belə bir komandada ən böyük və aparıcı səs yükü tenor hissəsinə düşür. Kişi xorunun iş diapazonu: mi big - fa 1, sol 1. Kişi xoru üçün çoxşaxəli əsərlər var və opera ədəbiyyatı da onlarla zəngindir.

qarışıq xorlar. Qadın (soprano və alto) və kişi (tenor, bas, baritonlar) səslərinin olması ilə xarakterizə olunur. P.G. Çesnokov bu tip xorları ən mükəmməl adlandırıb. Bu qrup unikal bədii və ifaçılıq imkanlarına malikdir. Əməliyyat diapazonu: müqavilə üçün - si 2. Xor ədəbiyyatı qarışıq xor üçün ən müxtəlif məzmun, üslub, xor ifadəlilik vasitələri ilə zəngindir.

Gənclik, natamam qarışıq xorlar. Yaşlı məktəblilərin - oğlan və qızların, 9-11-ci sinif şagirdlərinin iştirak etdiyi kollektivlər nəzərə alınır. Üstəlik, məktəb xorlarında bütün gənclər daha tez-tez bir ağızdan oxuyurlar (səs aparatında baş verən fizioloji yaşa bağlı dəyişikliklərə görə). Əgər xorda qadın səsləri - sopranolar, altoslar və bir kişi unison partiyası varsa, o zaman belə gənclər xoru natamam qarışıq xor sayıla bilər.

Yalnız orta məktəbli qızlardan ibarət xorlara qızlar xoru və ya qadın xoru deyilir.

Gənc müğənnilər qrupunu oğlanların uşaq səsləri ilə birləşdirərək, qarışıq xorlar üçün nəzərdə tutulmuş rəngarəng və kifayət qədər mürəkkəb proqramı ifa etməyə qadir olan unikal qrup yaradılır.

Xor hissələri

Kollektivin əsasını hər biri yalnız özünəməxsus tembr xüsusiyyətləri, müəyyən diapazon, bədii və ifaçılıq imkanları ilə səciyyələnən xor hissələri təşkil edir.

Uşaq xorunun xor hissələri

Kiçik və orta yaş qruplarının (7-10 yaş) uşaq səsləri, bir qayda olaraq, heç bir tembr və diapazon xüsusiyyətlərinə görə xor hissələrinə bölünmür. Əksər hallarda xor sadəcə iki təxminən bərabər yarıya bölünür, burada birinci qrup yuxarı səsi, ikincisi isə aşağı səsi oxuyur.

Böyük xorun xor hissələri (11-14 yaş). Böyük məktəb xoru çox vaxt iki xor hissəsindən - soprano və altodan ibarətdir. Sopranonun işləmə diapazonu 1, re 1 - mi 2, duz 2-ə qədərdir. Qızların səsi rahatlığı, hərəkətliliyi ilə seçilir. Oğlanlar da adları çəkilən diapazonun yüksək səslərini asanlıqla qəbul edə bilən soprano hissəsinə daxildir.

Daha doymuş aşağı reyestri olan tələbələr violalar hissəsinə göndərilir. Onların diapazonu: la kiçik. - yenidən 2. Böyük xorda müəyyən bir hissəni tamamlayarkən, hər bir iştirakçını diqqətlə yoxlamaq, onun diapazonunu, səs istehsalının təbiətini, tembr rəngini və nəfəs alma xarakterini müəyyən etmək lazımdır.

Böyüklər xorunun xor hissələri

Soprano hissəsi. Əməliyyat diapazonu E düz 1 - la 2. Xordakı soprano hissəsi digərlərindən daha çox əsas melodik səsi ifa etməlidir. Sopranonun yuxarı registi parlaq, şirəli, ifadəli səslənir. Orta registrdə soprano səsi yüngüllüyü və hərəkətliliyi ilə seçilir, aşağı registr daha boğuq olur. Soprano hissəsini iki qrupa bölmək olar (birinci soprano, ikinci soprano).

Viola hissəsi daha tez-tez harmonik funksiyanı yerinə yetirir. Əməliyyat diapazonu kiçikdir. , duz kiçikdir. - 2-yə qədər, yenidən 2. Alto xor hissəsini tamamlamaq çox çətin bir işdir, çünki real alçaq qadın səsləri nadirdir. Alto hissəsinə alto diapazonunun aşağı səslərini gərginlik olmadan ifa edə bilən müğənnilər yazılır.

Tenor Partiyası. İş diapazonu kiçikdir. , mi kiçikdir. – duz 1 , la 1 . Bu diapazonun ifrat səsləri xor ədəbiyyatında nadir hallarda istifadə olunur. Tenor hissəsinin yuxarı registri parlaq, ifadəli, böyük güclə səslənir. Partiyanın diapazonunu genişləndirən xüsusiyyət tenorlarda falsettonun olmasıdır ki, bu da diapazonun yuxarı səslərini və orta registrin səslərini yüngül səslə ifa etməyə, onları xüsusi tembrlə rəngləndirməyə imkan verir. Tenor hissəsi çox vaxt əsərin əsas mövzusuna həvalə olunur, tez-tez tenorlar soprano hissəsini təkrarlayır; tenorların harmonik müşayiət səslərini ifa etməsinə çoxlu nümunələr var.

Tenor hissəsi adətən treble nota açarında yazılır və bir oktava aşağı səslənir. Bəzən o, bas nota açarında qeyd olunur, bu halda o, yazıldığı kimi səslənir.

Bas hissəsi. O, xor sonorluğunun əsasını, onun “təməli”ni təşkil edir. Fa əməliyyat diapazonu böyükdür. , mən əladır. - 1-ə qədər, yenidən 1. . Bas hissəsi orta və yüksək registrlərdə ən ifadəli səslənir.

Bas hissəsi iki qrupa bölünür: baritonlar və baslar. Xor üçün xüsusilə nadir və dəyərli olan üçüncü qrup aşağı xor kişi səslərinin müğənniləri - oktavistlərdir. Kollektivdə bir və ya iki oktavistin olması xorun ifaçılıq imkanlarını xeyli genişləndirir.

Xor növləri

Xorun növü müstəqil xor hissələrinin sayı ilə müəyyən edilir. Xor növlərinə görə:

Xor aranjimanı

Səhnədə və məşqdə xorlar xor hissələrinə uyğun düzülür. Qarışıq xorda əlaqəli partiyalar birləşir: yüksək qadın və yüksək kişi səsləri - soprano və tenor, aşağı qadın və aşağı kişi səsləri - altos, baritonlar, baslar.

Müxtəlif növ xorların təşkilinin bir neçə ənənəvi üsullarının diaqramları.

Alət, əgər xor repertuarı fortepiano müşayiəti ilə ifa edirsə, dirijorun solunda yerləşdirilir.

Konsert zalının akustik şəraitindən, məşq tapşırıqlarından, yaradıcılıq axtarışlarından asılı olaraq, xorların verilmiş tərtibatları bəzən dəyişir.

Xorların kəmiyyət tərkibi

Xorda iştirak edən müğənnilərin sayına görə qruplar Kiçik, Orta və Böyük olur. Hər bir xor hissəsi üçün ən kiçik kompozisiya üç nəfərdir. Hər hissədə ən az müğənninin (üç soprano, üç altos, üç tenor, üç bas) olduğu qarışıq xor 12 nəfərdən ibarət olacaq. Chesnokov P.G.-ə görə belə bir komanda. kompozisiyaya görə kiçik hesab olunur və ciddi dörd hissəli yazı işlərini yerinə yetirə bilir.

Hazırda xor ifaçılığı təcrübəsində müəyyən dəyişikliklər var. Hər hissədə təxminən bərabər sayda müğənni olan 25-35 iştirakçıdan ibarət xor qrupu kiçik xor və ya kamera xoru hesab edilir.

Orta ölçülü xorların 40-dan 60-a qədər üzvü var; ən çox uşaq, gənclər, qadın və qarışıq həvəskar xorlarda rast gəlinir.

60-dan çox üzvü olan xor böyükdür.

80 - 100 nəfərdən artıq xor kollektivlərinin yaradılması məqsədəuyğun hesab edilmir. Belə tərkibli xorun yüksək bədii və ifaçılıq çevikliyinə, hərəkətliliyinə, ritmik ahəngdarlığına və ansambl vəhdətinə nail olması çox çətindir.

Başqa bir şey, solo kollektivlərdən başqa funksiyaları və yaradıcılıq vəzifələri olan birgə xorlardır. Birləşdirilmiş xorlar müəyyən təntənəli münasibətlə təşkil edilir və öz sıralarında 100-dən 1 minə qədər və ya daha çox iştirakçı birləşdirilə bilər.

Seminarlar üçün suallar

1. Xor yaradıcı kollektiv kimi.
2. Xorların növləri və onların xüsusiyyətləri.
3. Müxtəlif növ xorların xor hissələri.
4. Xorların növləri.
5. Xor aranjimanı.
6. Xorların sayı.

Ədəbiyyat

1. Abelyan L., Gembitskaya E. SSRİ Pedaqoji Təhsil Akademiyasının Bədii Təhsil İnstitutunun uşaq xoru. - M., 1976.
2. Bədii həvəskarlar dərnəyində tərbiyə işi. - M., 1984.
3. Dmitrevski G. Xor tədqiqi və xorun idarə edilməsi. - M., 1948.
4. Eqorov A. Xorla işləməyin nəzəriyyəsi və təcrübəsi. - M., 1954.
5. Krasnoshchekov V. Xorşünaslığın sualları. - M., 1969.
6. Popov S. Həvəskar xor işinin təşkilati-metodiki əsasları. - M., 1957.
7. Piqrov K. Xor Dirijorluğu. - M., 1964.
8. Quş K. Moskva Konservatoriyasında xor sənəti ustaları. - M., 1970.
9. Quş K. Uşaq xoru ilə işləmək. - M., 1981.
10. Sokolov V. Həvəskar xorla işləmək. 2-ci nəşr. - M., 1983.
11. Struve G. Məktəb xoru. - M., 1981.
12. Chesnokov P. Xor və rəhbərlik. - M., 1961.

İtza mahnıları ilə - beləliklə Mitrofan Pyatnitsky xalq mahnılarını sevgi və incəliklə adlandırdı. Məşhur rus folklor kolleksiyaçısı Rusiyada ilk xalq xorunun yaradıcısı oldu. Komandanın tarixini Natalya Letnikova öyrəndi.

Kəndli - Pyatnitsky xoru konsertlərdə qürurla özünü belə çağırır. Qrupun səhnə premyerası isə 1911-ci ildə olub. Və dərhal Soylular Məclisinin zalında - indiki Birliklər Evi. Xalq musiqisi yüksək sənət kimi. İlk dəfə idi.

"Ağlayanların ağıları". Konsert afişasındakı belə bir maddə Voronej və Ryazan əyalətlərindən xüsusi olaraq sifariş edilmiş Böyük Rus kəndlilərinin konsertinə məhəl qoymaya bilməzdi. Qədim alətlərin müşayiəti ilə xalq mahnıları və dastanları. Əsl sensasiya.

Xorun birinci hissəsi

“Bacardıqları qədər oxuyurlar” kəndli xorunun əsas prinsipidir. “Mahnı Artel” heç məşq etmədi.

Kəndlilər kəndlərindən gəlib mahnı oxuyurdular. Bu və sonra arasında. Evdə işdə, tarlada və ya axşam kurqanda olduğu kimi.

Pyatnitsky bu orijinallığı yüksək qiymətləndirdi. Və o tək deyildi. Xorun pərəstişkarları arasında Fyodor Şalyapin, Sergey Raxmaninov, Antonina Nejdanova, İvan Bunin, Vladimir Lenin var. Leninin əmri ilə müğənni kəndlilər Moskvaya köçdülər. Onlar fabriklərdə, fabriklərdə işləməyə və daimi bəstə ilə oxumağa başladılar.

Xor Pyatnitsky adını 1927-ci ildə qurucusunun ölümündən sonra aldı. Musiqiçinin irsi - fonoqrafa yazılmış 400-dən çox mahnı, nadir xalq çalğı alətləri və geyim kolleksiyası. Amma əsas odur ki, xalqın istedadlarına diqqət yetirilir ki, bu da unikal komanda yaratmağa imkan verib.

Böyük Vətən Müharibəsi illərində xor ön cəbhənin konsert briqadası kimi ön sıralarda çıxış edirdi. Və "Oh, mənim dumanlarım ..." mahnısı partizan hərəkatının himninə çevrilir. 9 may 1945-ci ildə sənətçilər Böyük Qələbənin şərəfinə Qızıl Meydanda mahnı oxudular. Komanda cəbhədən gələn məktubları diqqətlə saxlayır.

Onlar da adət-ənənələri qoruyub saxlayırlar. Folklor hələ də repertuardadır. Lipetsk xorları yalnız Lipetsk vilayətinin ləhcəsində, Bryansk - Bryanskda, Vladimir - Vladimirdə ifa olunur. Pyatnitskinin ötən əsrin əvvəllərində lentə aldığı mahnılar da var.

Hər bir musiqi hadisəsinin ardıcılları var. Voronej, Ural, Severnı, Ryazan, Omsk, Volqa... xorlar demək olar ki, hər bölgədə meydana çıxdı. Və xaricdə. Polşanın "Mazowze" ansamblı, Çexiya "Sluch" Mitrofan Pyatnitskinin nəcib işinin əks-sədasıdır.

2008-ci ildə Pyatnitsky xoru ölkənin milli sərvəti kimi tanındı. Həm də Qırmızı Əmək Bayrağı, Xalqlar Dostluğu ordeni, "Rusiyanın Patriotu" hökumət medalı və qeyri-rəsmi mükafat - Moskvadakı "Ulduzlar prospektində" nominal ulduz.

Bu gün Pyatnitskidə Rusiyanın 30 regionundan 90-a yaxın artist mahnı oxuyur, rəqs edir və oynayır. Əsas seçim meyarı istedaddır. Dünyanın ən çox qastrol qrupunda işləmək üçün böyük istedad lazımdır. Təsadüfi deyil ki, xorun ən uzun nömrəsi ... baş əyir!