Кратки разкази на известни писатели. Кратки шедьоври от известни писатели

  ... Преди около десет години отседнах в хотел Monument, като възнамерявах да пренощувам в очакване на влака. Седях сам до камината при вестника и кафе след вечеря; беше снежна, скучна вечер; виелицата, прекъсвайки копнежа, всяка минута хвърляше пуши дим в залата.
  Отвън прозорците имаше скърцане на шейна, клакот, щракане на бич, а отвъд отворената врата се отвори тъмнина, пълна с изчезващи снежинки;
  малка група пътешественици, покрити със сняг, влязоха в стаята. Докато те се миеха, изхвърляха ги и сядаха на масата, аз погледнах внимателно към единствената жена от тази компания: млада жена на около двадесет и три години. Изглежда тя беше в дълбока разсеяност. Нито едно от движенията й не беше насочено към естествени цели в тази позиция:
  огледайте се, избършете лицето си мокро от сняг, свалете кожено палто, шапка; без дори да показва признаци на съживяване, присъщи на човек, падащ от виелицата в светлината и топлината на жилището, тя седна като неодушевена на най-близкия стол, сваляйки изненаданите си, редки красавици, след което ги насочваше в пространството, с израз на детска недоумение и тъга. Изведнъж на лицето й озари блажена усмивка - усмивка на огромна радост и сякаш от разтърсване се огледах наоколо, напразно търсейки причините за такъв рязък преход на дамата от замисленост към наслада ...

01. Василий Авсеенко. На палачинки (четете от Джулиус Борба)
  02. Василий Авсеенко. Новогодишна нощ (прочетено от Владимир Антоник)
  03. Александър Амфитеатри. Пътнически спътник (прочетено от Александър Курицин)
  04. Владимир Арсениев. Нощ в тайгата (прочетено от Дмитрий Бужински)
  05. Андрей Бели. Чакаме неговото завръщане (прочетено от Владимир Голицин)
  06. Валери Брюсов. В кулата (прочетено от Сергей Казаков)
  07. Валери Брюсов. Мраморна глава (прочетено от Павел Конишев)
  08. Михаил Булгаков. В кафене (четено от Владимир Антоник)
  09. Винсент Верезаев. Извън пресечената пътека (прочетено от Сергей Данилевич)
  10. Винсент Верезаев. За бързането (прочетете Владимир Левашев)
  11. Винсент Верезаев. Мария Петровна (прочетено от Станислав Федосов)
  12. Всеволод Гаршин. Много кратък роман (прочетен от Сергей Олексяк)
  13. Николай Хайнце. Безсилието на изкуството (прочетено от Станислав Федосов)
  14. Владимир Гиляровски. Чичо (прочетено от Сергей Казаков)
  15. Владимир Гиляровски. Море (прочетено от Сергей Казаков)
  16. Петър Гнедич. Баща (прочетен от Александър Курицин)
17. Максим Горки. Мама Кемски (четено от Сергей Олексяк)
  18. Александър Грийн. Врагове (прочетено от Сергей Олексяк)
  19. Александър Грийн. Ужасна гледка (прочетено от Егор Серов)
  20. Николай Гумильов. Принцеса Зара (прочетено от Сергей Карякин)
  21. Владимир Дал. Казва. (прочетено от Владимир Левашев)
  22. Дон Аминадо. Бележки от нежелан чужденец (прочетено от Андрей Курносов)
  23. Сергей Есенин. Бобил и Бъди (прочетено от Владимир Антоник)
  24. Сергей Йесенин. Red Hot Chervonets (прочетено от Владимир Антоник)
  25. Сергей Йесенин. Николин е земята (прочетено от Владимир Антоник)
  26. Сергей Йесенин. Крадешка свещ (четено от Владимир Антоник)
  27. Сергей Есенин. До бялата вода (четено от Владимир Антоник)
  28. Георги Иванов. Карменсита (прочетено от Николай Ковбас)
  29. Сергей Кличков. Сив Барин (прочетен от Андрей Курносов)
  30. Дмитрий Мамин-Сибиряк. Медведко (прочетено от Иля Прудовски)
  31. Владимир Набоков. Коледна история (прочетена от Михаил Янушкевич)
  32. Михаил Осоргин. Часовник (прочетено от Кирил Каубас)
  33. Антъни Погорелски. Посетител на магьосника (прочетен от Михаил Янушкевич)
  34. Михаил Пришвин. Лисичкин хляб (прочетен от Станислав Федосов)
  35. Георги Северцев-Полилов. В коледната нощ (прочетете от Марина Ливанова)
  36. Федор Сологуб. Бяло куче (прочетено от Александър Карлов)
  37. Федор Сологуб. Лелка (прочетено от Егор Серов)
  38. Константин Станюкович. Коледно дърво (прочетено от Владимир Левашов)
  39. Константин Станюкович. Един момент (прочетен от Станислав Федосов)
  40. Иван Тургенев. Дрозд (прочети Егор Серов)
  41. Саша Черният. Войник и русалка (прочетено от Иля Прудовски)
  42. Александър Чехов. Нещо свърши (прочетете от Вадим Колганов)

Исторически в Русия всичко е различно, отколкото в други страни. Тук има специален начин за развитие на литература, руската душа не е разбираема и загадъчна за никого. Русия балансира между Азия и Европа. Следователно жанровете на руската класика са специални. Класическата литература изумява читателите с духовност и истинност. Един от главните герои в класическата руска литература е душата. Героите на драми, романи и стихотворения не се стремят към богатство, слава или статут, за тях основното е да търсят място на живот, идеали и истина. Отличителна черта на руската литература беше вечното търсене на духовни и морални идеали.

В началото на 19 век поетите се насочват към живота на душата и цялото й многообразие. Михаил Лермонтов и Александър Пушкин достигнаха висотите на поезията. Стиховете звучат любов към родината, радост и болка за нея, възхищение към природата, желание за свобода, горчивина от загуба, радост от приятелство, любов. В поезията се проявяват образи на хора, които сами търсят приложение, страдат от своето несъвършенство и несъвършенството на света. Тези герои бяха наречени излишни хора. Тези двама поети направиха крачка към реализма.

Трима романисти бяха много популярни през втората половина на 19 век - това бяха Лъв Толстой, Иван Тургенев и Федор Достоевски. Те бяха различни хора, имаха различни гледни точки, сложни характери и таланти, които бяха напълно различни. Те създадоха страхотни романи - руска класика, които днес можете да прочетете онлайн в много сайтове. Тези произведения са повлияли значително на живота на руския народ.

Друга особеност на руската класика е присмехът към недостатъците на човека и обществото, критичен поглед към реалността. Сатирата и хуморът са характерни черти на творбите на Салтиков-Щедрин и Гогол. Критиците казаха, че писателите са ангажирани с клевети. Читателите разбраха, че страданието се крие зад хумора. Героите бяха едновременно трагични и комични. Основната им задача е да възбуждат души.

Много писатели също бяха талантливи драматурзи. Прочетете книги на руска класика онлайн, това е удобно и актуално в наше време. Обърнете внимание на такива произведения: „Борис Годунов” от Пушкин, „Изпитващият” и „Горко от ума” на Гогол. Едно време тези произведения бяха истинско събитие. Александър Островски направи истинска революция в театъра.

В края на 19 век историите и разказите стават популярни. Майстори на тези жанрове бяха Антон Чехов и Иван Бунин. Чехов създаде галерия с тъжни и комични образи, показа проблемите на интелектуалец, който има раздора със себе си. Бунин стана известен със своите любовни истории. В тези произведения всички етапи и нюанси на чувствата бяха много фино описани.

(Оценките: 31 , Средно: 4,26   от 5)

В Русия литературата има собствена посока, различна от всяка друга. Руската душа е загадъчна и неразбираема. Жанрът отразява в себе си и Европа, и Азия, следователно най-добрите класически руски произведения са необикновени, изумяват с душевност и жизненост.

Главният герой е душата. За човек положението в обществото не е важно, количеството пари, за него е важно да намери себе си и мястото си в този живот, да намери истината и спокойствието.

Книгите на руската литература са обединени от чертите на писател, който притежава дарбата на великото Слово, който е изцяло посветен на това изкуство на литературата. Най-добрите класици виждаха живота не плосък, а многостранен. Те писаха за живота, не за случайни богатства, но изразявайки битието в най-уникалните му проявления.

Руската класика е толкова различна, с различни съдби, но това, което ги обединява, е, че литературата е призната като школа на живота, начин на изучаване и развитие на Русия.

Руската класическа литература е създадена от най-добрите писатели от различни части на Русия. Много е важно къде е роден авторът, защото от това зависи неговото формиране като личност, неговото развитие, а също така това се отразява на уменията за писане. Пушкин, Лермонтов, Достоевски са родени в Москва, Чернишевски в Саратов, Щедрин в Твер. Полтавска област в Украйна е родното място на Гогол, област Подолск - Некрасов, Таганрог - Чехов.

Три велики класици - Толстой, Тургенев и Достоевски, бяха напълно различни хора, имаха различни съдби, сложни характери и големи таланти. Те направиха огромен принос за развитието на литературата, като написаха най-добрите си произведения, които все още вълнуват сърцата и душите на читателите. Всеки трябва да чете тези книги.

Друга важна разлика между книгите на руската класика е да се осмиват недостатъците на човека и неговия начин на живот. Сатирата и хуморът са основните характеристики на творбите. Много критици обаче казаха, че всичко това е клевета. И само истински ценители видяха как героите са едновременно комични и трагични. Такива книги винаги се вкопчват в душата.

Тук можете да намерите най-добрите произведения на класическата литература. Можете да изтеглите книги от руска класика безплатно или да четете онлайн, което е много удобно.

Представяме на вашето внимание 100-те най-добри книги на руска класика. Пълният списък с книги включва най-добрите и запомнящи се произведения на руски писатели. Тази литература е известна на всички и призната от критици от цял \u200b\u200bсвят.

Разбира се, нашият списък с книги от топ 100 е само малка част, в която са събрани най-добрите произведения на великите класици. Тя може да бъде продължена за много дълго време.

Сто книги, които всички трябва да прочетат, за да разберат не само как са живели, какви са ценностите, традициите, приоритетите в живота, към какво се стремят, но и да научат като цяло как работи светът ни, колко светла и чиста може да бъде душата и колко е ценно за човек, за формирането на неговата личност.

Списъкът на топ 100 включва най-добрите и известни произведения на руската класика. Сюжетът на много от тях е познат още от ученически дни. Въпреки това, някои книги са трудни за разбиране в млада възраст, за това се нуждаете от мъдростта, която се придобива с годините.

Разбира се, списъкът далеч не е пълен, може да бъде продължен за неопределено време. Четенето на такава литература е удоволствие. Тя не само преподава нещо, тя драматично променя живота, помага да осъзнаем прости неща, които понякога дори не забелязваме.

Надяваме се да се насладите на нашия списък с класически книги на руска литература. Може би вече сте чели нещо от него, но нещо не. Чудесен повод да направите своя личен списък с книги, свой собствен топ, който бихте искали да прочетете.

По-близо до средата на февруари изглежда, че дори във въздуха витаят любовни вибрации. И ако все още не сте усетили това настроение, сивото небе и студеният вятър развалят цялата романтика -   ще ти дойде на помощ   най-добрата класика за любовта!

Антоан Франсоа Превост "Историята на Кавалие де Гри и Манон Леско" (1731)

Тази история се развива в пейзажа на Франция по време на Регентството след смъртта на Луи XIV. Историята е от името на седемнадесетгодишен младеж, възпитаник на Философския факултет в Северна Франция. След като успешно издържа изпитите, той ще се върне в къщата на баща си, но случайно се запознава с привлекателно и загадъчно момиче. Това е Манон Леско, който е доведен в града от родителите си, за да даде на манастира. Стрелата на Амур пронизва сърцето на младия джентълмен и той, забравяйки всичко, убеждава Манон да тича с него. Така започва вечната и красива любовна история на джентълмена дьо Гри и Манон Леско, която ще вдъхнови поколения читатели, писатели, художници, музиканти, режисьори.

Автор на любовната история е абат Превост, чийто живот се влюби между монашеското уединение и светското общество. Съдбата му - сложна, интересна, любовта му към момиче от различна вяра - забранено и страстно - постави основата на завладяваща и скандална (за неговата епоха) книга.

„Манон Леско“ е първият роман, където на фона на надежден образ на материални и ежедневни реалности се рисува фин и душевен психологически портрет на героите. Свежата крилата проза на абат Превост не е като цялата предишна френска литература.

Тази история разказва историята на няколко години от живота на Дьо Гри, по време на които импулсивен, чувствителен, жаден за любов и свобода младежът успява да се превърне в мъж с голям опит и трудна съдба. Красивата Манон също израства: нейната спонтанност и лекомислие се заменя с дълбочина на чувствата и мъдър поглед върху живота.

„Въпреки жестоката съдба, намерих щастието си в очите й и твърдо уверена в нейното чувство. Наистина, загубих всичко, което другите хора почитат и ценят; но притежавах сърцето на Манон, единственото добро, което почетох “.

Романът е за чистата и вечна любов, която възниква от въздуха, но силата и чистотата на това чувство са достатъчни, за да променят героите и тяхната съдба. Но тази сила ли е достатъчна, за да промени живота наоколо?

Emily Bronte Wuthering Heights (1847)

След като направиха своя дебют след една година, всяка от сестрите Бронте представи своя роман пред света: Шарлот - „Джейн Ейър“, Емили - „Wuthering Heights“, Ан - „Агнес Грей“. Романът на Шарлот направи сензация (той, както всички книги на най-известния от Бронте, можеше да бъде в този връх), но след смъртта на сестрите му беше признато, че Wuthering Heights е едно от най-добрите произведения на онова време.

Най-мистичната и сдържана от сестрите Емили Бронте създаде пронизителен роман за лудостта и омразата, за силата и любовта. Съвременниците го смятаха за твърде груб, но не можеха да не му попаднат под магическото влияние.

Историята на поколенията на две семейства се развива на живописен фон на йоркширските полета, доминиран от луд вятър и нечовешки страсти. Централните герои - свободолюбивата Катрин и импулсивният Хийтклиф, са обсебени един от друг. Техните сложни характери, различен социален статус, изключителни съдби - всички заедно образуват канона на една любовна история. Но тази книга е повече от просто ранна викторианска любовна история. Според модерниста Вирджиния Вулф, „Идеята, че проявите на човешката природа се основават на сили, които я издигат и издигат в подножието на величието, и поставя романа на Емили Бронте на специално, забележително място сред подобни романи.“

Благодарение на Wuthering Heights красивите полета на Йоркшир се превърнаха в резерв и наследихме например такива шедьоври като едноименния филм с Жулиета Бинош, популярната балада „It’s All Going to Me Now“, изпълнена от Селин Дион, както и трогателни цитати:

„Какво не й напомня? Не мога дори да гледам под краката си, да не би лицето й да се появи тук, на плочите на пода! Той е във всеки облак, във всяко дърво - през нощта изпълва въздуха, през деня се появява в очертанията на обектите - навсякъде около мен неговият образ! Най-обикновените лица, мъжки и женски, собствените ми черти - всичко ме дразни с подобие. Целият свят е ужасен паноптикон, където всичко ми напомня, че е съществувал и че съм го загубил “.

Лъв Толстой „Анна Каренина“ (1877 г.)

Има добре позната легенда за това как в кръга на писателите се дискутираше, че в литературата няма добри любовни романи. Толстой скочи на тези думи и прие предизвикателството, като каза, че ще напише добър любовен роман след три месеца. И той написа същото. Вярно, след четири години.

Но това, както се казва, е история. И „Анна Каренина“ е роман, който е част от училищната програма. Такова четене в училище. И така, всеки достоен абитуриент научава това "Всички щастливи семейства си приличат ...", и в къщата на Облонски „Всичко е смесено ...“.

Междувременно „Анна Каренина“ е истинска страхотна книга за голямата любов. Днес е общоприето (благодаря, включително на киното), че това е роман за чистата и страстна любов на Каренина и Вронски, станала спасението на Анна от скучния й тиранин съпруг и нейната смърт.

Но за самия автор - това е, на първо място, семеен романс, любовна връзка, която, съчетавайки двете половини, прераства в нещо повече: семейство, деца. В това, според Толстой, основната цел на жената. Защото няма нищо по-важно и най-важното - по-трудно от отглеждането на дете, поддържането на истинско силно семейство. Тази идея в романа представлява обединението на Левин и Кити. Това семейство, което Толстой е отписал по много начини от своя съюз със София Андреевна, се превръща в отражение на идеалната комбинация от мъж и жена.

От друга страна, Каренини са "нещастно семейство" и Толстой посвети книгата си на анализа на причините за това нещастие. Авторът обаче не се отдаде на морализиране, обвинявайки грешната Анна, че е унищожила достойно семейство. Лев Толстой, „експерт по човешките души“, създава сложна работа, в която няма право и вина. Има общество, което действа на герои, има герои, които избират своя собствен път и има чувства, които героите не винаги разбират, но които са дадени изцяло.

В този смисъл закръглям литературния си анализ, тъй като за това беше написано много. Просто ще изразя мисълта си: не забравяйте да препрочетете текстовете от училищната програма. И не само от училище.

Решад Нури Гюнтекин „Kinglet - songbird“ (1922)

Въпросът кои произведения от турската литература са станали световна класика може да бъде объркан. Романът „Песен на малката птица“ заслужава такова признание. Решад Нури Гюнтекин написа тази книга на 33-годишна възраст, тя се превърна в един от първите му романи. Тези обстоятелства правят още по-изненадани умението, с което писателят изобразява психологията на млада жена, социалните проблеми на провинциална Турция.

Ароматната и оригинална книга заснема от първите редове. Това са дневнични записи на красивата Фериде, която припомня живота си и любовта си. Когато тази книга за пръв път дойде при мен (и това беше по времето на пубертета ми), на разкъсаната корица изгря "Chalykushu - Songbird". Дори сега този превод на името ми се струва по-колоритен и звучен. Чаликушу е прозвището на неспокойната Фериде. Както героинята пише в дневника си:   „... истинското ми име Фериде стана официално и се използва много рядко като празнично облекло. Хареса ми името Чаликуш, дори ми помогна да изляза. Щом някой се оплака от моите трикове, аз просто вдигнах рамене, сякаш искам да кажа: „Нямам нищо общо с това ... Какво искаш от Чаликушу? ..“.

Чаликушу рано загуби родителите си. Тя е изпратена на образованието на роднини, където се влюбва в сина на леля си - Камран. Връзката им не е лесна, но младите хора са привлечени един към друг. Изведнъж Фериде научава, че избраникът й вече е влюбен в друг. В чувствата импулсивната Чаликушу излетя от семейното гнездо към реалния живот, който я срещна с ураган от събития ...

Спомням си как след като прочетох книга, отпечатах цитати в дневника си, като бях наясно с всяка дума. Интересно е, че с времето се променяте, а книгата остава същата пронизваща, докосваща и наивна. Но изглежда, че в нашия 21-ви век от независими жени, джаджи и социални мрежи, малко наивност няма да навреди:

„Човек живее и е привързан с невидими нишки към хората, които го заобикалят. Идва разделянето, нишките се изтеглят и късат, като струните на цигулка, издавайки скучни звуци. И всеки път, когато струните се скъсат в сърцето, човек изпитва най-острата болка. "

Дейвид Хърбърт Лорънс „Любовникът на лейди Чатърли“ (1928 г.)

Провокативно, скандално, откровено. Забранено повече от тридесет години след първата публикация. Откровената английска буржоазия не понасяше описанието на сексуалните сцени и „неморалното“ поведение на главния герой. През 1960 г. се провежда високопрофилен процес, по време на който романът „Любовникът на лейди Чатърли“ е реабилитиран и разрешен за публикуване, когато авторът вече не е жив.

Днес романът и неговият сюжет едва ли ни се струват толкова провокативни. Младата Констанс се омъжва за Баронет Чатърли. След брака им Клифърд Чатърли заминава за Фландрия, където понася множество рани по време на битката. Той е завинаги парализиран под кръста. Семейният живот на Кони (както съпругът й нарича нежно) се промени, но тя продължава да обича мъжа си, грижейки се за него. Въпреки това Клифърд разбира, че на младото момиче беше трудно да прекара всички нощи сам. Той й позволява да има любовник, основното е кандидатурата да бъде достойна.

„Ако човек няма мозък, той е глупак, ако няма сърце, той е злодей, ако няма жлъчка, той е парцал. Ако човек не е в състояние да избухне, като плътно опъната пружина - в него няма мъжествена природа. Това не е мъж, а добро момче. "

По време на една от разходките из гората Кони среща нов ловец. Именно той ще научи момичето не само на изкуството на любовта, но и ще събуди в нея истински дълбоки чувства.

Дейвид Хърбърт Лорънс е класик на английската литература, автор на не по-малко известни книги „Синове и влюбени“, „Влюбени жени“, „Дъга“, пише също есета, стихотворения, пиеси, пътеписна проза. Той създаде три версии на Любовницата на лейди Чатърли. Последният вариант, който удовлетвори автора, беше отпечатан. Този роман му донесе слава, но либерализмът на Лорънс и обявяването на моралния избор на свободата на човека, изпята в романа, могат да бъдат оценени едва много години по-късно.

Маргарет Мичъл „Отнесени от вятъра“ (1936)

афоризъм „Когато една жена не може да плаче, е страшно“, а самият образ на силна жена принадлежи на перото на американската писателка Маргарет Мичъл, която стана известна благодарение на един-единствен роман. Едва ли има човек, който да не е чувал за бестселъра Gone With Wind.

„Отнесени от вятъра“ е историята на гражданската война между северните и южните щати на Америка от 60-те години, по време на която градовете и съдбите се сринаха, но нещо ново и красиво нямаше как да не възникне. Това е историята на израстването на младата Скарлет О’Хара, която е принудена да поеме отговорност за семейството, да научи как да управлява чувствата си и да постигне просто женско щастие.

Това е онази успешна любовна история, когато в допълнение към основната и доста повърхностна тема, той дава още нещо. Книгата расте с читателя: отворена в различно време, тя ще бъде възприемана всеки път по нов начин. Едно нещо в него остава непроменено: химнът на любовта, живота и човечеството. И неочакваният и открит финал вдъхнови няколко писатели да създадат продължение на любовната история, най-известната от които са „Скарлет“ от Александър Рипли или „Хората на Рет Бътлър“ на Доналд Маккейг.

Борис Пастернак „Доктор Живаго” (1957 г.)

Сложният символистичен роман на Пастернак, написан на не по-малко сложен и богат език. Редица изследователи посочват автобиографичния характер на произведението, но описаните събития или герои слабо приличат на реалния живот на автора. Въпреки това, това е един вид „духовна автобиография“, която Пастернак характеризира, както следва: „Пиша страхотен роман в проза за човек, който е някакъв резултат между Блок и мен (и Маяковски и Йесенин, може би). Той ще умре през 1929 г. От него ще остане стихосбирка, която е една от главите на втората част. Времето, обхванато от романа, е 1903-1945 г. “

Основната тема на романа е размисъл върху бъдещето на страната и върху съдбата на поколението, към което е принадлежал авторът. Историческите събития играят важна роля за героите на романа, именно водовъртежът на трудна политическа ситуация определя живота им.

Главните герои на книгата са лекарят и поетът Юрий Живаго и Лара Антипова, любовникът на героя. През целия роман пътищата им случайно се пресичаха и разделяха, изглежда, завинаги. Това, което наистина завладява в този роман, е необяснимата и обвързана с морето любов, която героите носеха през целия си живот.

Кулминацията на тази любовна история става няколко зимни дни в заснеженото имение Варикино. Именно тук се провеждат основните обяснения на героите, тук Живаго пише най-добрите си стихотворения, посветени на Лара. Но дори и в тази изоставена къща те не могат да се скрият от шума на войната. Лариса е принудена да напусне, за да спаси живота на себе си и децата си. А Живаго, полудял от загуба, пише в тетрадка:

Човек гледа от прага

Не се разпознава вкъщи.

Заминаването й беше като бягство

Навсякъде следи от поражение.

Хаосът е навсякъде в стаите.

Той измерва разрухата

Не забелязва поради сълзи

И пристъп на мигрена.

Сутрин се чува шум в ушите ми.

Мечтае ли той в паметта му?

И защо има нищо против

Цялата мисъл за морето ли се изкачва? ..

„Доктор Живаго“ е роман, белязан от Нобеловата награда, роман, чиято съдба, подобно на съдбата на автора, беше трагична, роман, който е жив и до днес, както и паметта на Борис Пастернак - задължително се чете.

Джон Фоулс „Господарката на френския лейтенант“ (1969 г.)

Един от шедьоврите на Фоулс, който е нестабилно преплитане на постмодернизма, реализма, викториански роман, психология, намеци за Дикенс, Харди и други съвременници. Романът, който е централното произведение на английската литература на 20 век, също се счита за една от основните книги за любовта.

Платното на историята, като всеки сюжет на любовна история, изглежда просто и предсказуемо. Но Фоулс, постмодернист, който беше повлиян от екзистенциализма и увлечен от историческите науки, създаде от тази история мистична и дълбока любовна връзка.

Аристократът, богат младеж на име Чарлз Смитсън, среща любимата си на морския бряг Сара Уудруф - веднъж „Любовникът на френския лейтенант“а сега слугиня, която отбягва хората. Сара изглежда нелюбезна, но Чарлз може да се свърже с нея. По време на една от разходките Сара се разкрива пред героя, като говори за живота си.

„Дори собственото ви минало не ви се струва нещо истинско - обличате го, опитвате се да го побелите или клеветнете, редактирате го, по някакъв начин го закърпете… С една дума, превърнете го в измислица и го сложете на рафта - това е вашата книга, вашата новели автобиография. Всички бягаме от реалната реалност. Това е основната отличителна черта на homo sapiens. "

Между героите се установи трудна, но специална връзка, която ще се развие в силно и фатално чувство.

Променливостта на окончанията на романа е не само една от основните техники на постмодерната литература, но и отразява идеята, че всичко е възможно в любовта, както и в живота.

А за феновете на актьорската игра Мерил Стрийп: през 1981 г. излиза едноименният филм на режисьора Карел Риш, където Джеръми Айрънс и Мерил Стрийп играят ролята на главните герои. Филмът, който получи няколко филмови награди, се превърна в класика. Но да го гледате, като всеки филм, базиран на литературно произведение, е по-добре след като прочетете самата книга.

Colin McCullough „Пееш в чернокожия“ (1977)

Колин Маккулу е написал повече от десет романа в живота си, историческия цикъл „Господарите на Рим“ и поредица от детективски истории. Но тя успя да заеме видно място в австралийската литература и благодарение само на един роман - „Пееш в Блекхолн“.

Седем части от завладяващата история на голямо семейство. Няколко поколения от клана Cleary, които се преместват в Австралия, за да се установят тук и да станат обикновено и успешно семейство от прости бедни фермери. Централните герои на тази сага са Маги Клири и Ралф дьо Брикасар. Тяхната история, обединяваща всички глави на романа, разказва за вечната борба на дълг и чувство, разум и страст. Какво ще избират героите? Или ще трябва да застанат на различни страни и да защитават своя избор?

Всяка част от романа е посветена на един от членовете на семейство Клири и следващите поколения. През петдесетте години, през които се развива романът, се променят не само заобикалящата го реалност, но и идеалите на живота. Така дъщерята на Маги, Фиа, чиято история се отваря в последната част на книгата, вече не се стреми да създаде семейство, да продължи един вид. Така съдбата на семейство Клири е в опасност.

„Пееш в чернокожия“ е фино направена филигранна работа за самия живот. Колин Маккулоу успя да отрази сложните преливания на човешката душа, жаждата за любов, която живее във всяка жена, страстната природа и вътрешната сила на мъжа. Идеално четене в дълги зимни вечери под карирана или жадни дни на лятната тераса.

„Има една такава легенда - за птица, която пее само веднъж през целия си живот, но е по-красива от всеки в света. След като напусне гнездото си и лети да търси храсталака на къпина и не се успокоява, докато не го намери. Сред бодливите клони тя пее песен и се хвърля върху най-дългия си, остър трън. И, издигайки се над неописуемите мъки, той пее така, умирайки, че чучулигата и славеят биха завидели на тази весела песен. Единствената, несравнима песен и тя се получава с цената на живота. Но целият свят замръзва, слуша и самият Бог се усмихва на небето. За всичко най-доброто се купува само с цената на голямо страдание ... Поне така казва легендата. "

Габриел Гарсия Маркес „Любов по време на чумата” (1985 г.)

Чудя се, когато се появи известният израз, че любовта е болест? Независимо от това, именно тази истина става тласък за разбиране на работата на Габриел Гарсия Маркес, която провъзгласява, че "... симптомите на любовта и чумата са еднакви", И най-важната мисъл на този роман се съдържа в друг цитат: "Ако срещнете истинската си любов, тогава тя няма да отмине от вас - нито за седмица, нито за месец, нито за година."

Това се случи с героите на романа „Любов по време на чумата“, сюжетът на който се разгръща около момиче на име Фермина Дас. В младостта си Флорентино Ариса беше влюбен в нея, но, считайки любовта му само за временно хоби, тя се омъжва за Хувенал Урбино. Професията на Урбино е лекар, а работата на живота е борбата с холерата. Фермин и Флорентино обаче са предопределени да бъдат заедно. Когато Урбино умира, чувствата на старите любовници пламват с подновена сила, изпъстрена с по-зрели и по-дълбоки тонове.

VKontakte

Съучениците

Под руска класическа литература имаме предвид произведенията на класиците: писателите не само са примерни, но и стават символи на руската култура. Само този човек, който познава класическите произведения, цени техните добродетели, чувства вътрешната им красота, може да се счита за истински възпитан. Днес ще разберете според дамско списание Charla.

10 най-добри книги от руската литература: „Братя Карамазови“

Може би този роман може да се счита за най-сложното и противоречиво произведение на големия руски писател. Критиците го нарекоха „интелектуален детектив“, мнозина го наричат \u200b\u200bнай-доброто произведение върху мистериозната руска душа. Това е последният и един от най-известните романи на Достоевски, той е заснет както у нас, така и на Запад, където, между другото, това произведение е особено почетено. За какво е този роман? Всеки читател отговаря на този въпрос по свой начин. Самият автор определи голямото си творение като „роман за богохулството и неговото опровержение“. Едно е сигурно, това е едно от най-дълбоките философски произведения на световната литература за греха, милостта, вечната борба, която се води в човешката душа.

10 най-добри книги от руската литература: Идиотът на Федор Достоевски

10 най-добри книги от руската литература: „Война и мир“ и „Анна Каренина“ на Лъв Толстой

Трагичният роман за любовта на омъжена Анна Каренина към красивия офицер Вронски е един от най-големите шедьоври на руската литература, актуален днес. „Всички щастливи семейства си приличат, всяко нещастно семейство е нещастно по свой начин“ - тези редове са познати на всеки човек.

"Анна Каренина"  - сложна, дълбока, психологически изтънчена творба, която пленява читателя от първия ред и не го пуска до края. Романът на гениалния психолог Толстой завладява с абсолютна художествена автентичност и драматичен разказ, принуждавайки читателя да следи отблизо как се развиват отношенията между Анна Каренина и Вронски, Левин и Кити. Не е изненадващо, че тази книга завладя не само руските читатели, но и Европа и Америка.

10 най-добри книги от руската литература: „Майсторът и Маргарита“ на Михаил Булгаков

10 най-добри книги от руската литература: „Мъртви души“ на Николай Гогол

Първоначално романът е замислен в три тома. Първият том е публикуван през 1842 година. По-нататъшните събития обаче имат мистична конотация: завършил втория том, Гогол го изгори напълно - само няколко глави остават в чернови на копия. И десет дни след това писателят умря….

10 най-добри книги от руската литература: „Доктор Живаго“ на Борис Пастернак

10 най-добри книги от руската литература: сборник с разкази „Тъмни алеи“ на Иван Бунин

10 най-добри книги от руската литература: Тихият тече Донът от Михаил Шолохов

10 най-добри книги от руската литература: Архипелагът ГУЛАГ от Александър Солженицин

Разбира се, това не е пълен списък с изключителни книги на руската литература. Независимо от това, това са книги, които трябва да бъдат известни на всеки човек, който цени и почита руската култура.

Алиса Терентьева