Salvador gav retning. Salvador Dali: de mest berømte malerier

Den 11. maj 1904 8 timer og 45 minutter i Spanien i Catalonien (nordøst for Spanien) blev Figueres født lille Dali. Fulde navn Salvador Felipe Jacinto Dali-i-Domenech. Hans forældre er Don Salvador Dali-i-Kusi og Don Felip Domenech. Salvador på spansk betyder "Frelser". Salvador blev opkaldt efter sin afdøde bror. Han døde af meningitis et år før fødelsen af \u200b\u200bDali i 1903. Dali havde også en yngre søster, Anna Maria, som i fremtiden vil være billedet af mange af hans malerier. Forældrene til lille Dali blev opdrættet på forskellige måder. Da han fra barndommen skiller sig ud for sin impulsive og excentriske karakter, blev hans far bogstaveligt talt rasende fra sine antics. Mor, tværtimod, tilladte ham absolut alt.

Jeg pijeg gik i seng næsten otte år gammel - bare til min fornøjelse. Jeg regerede og befalede i huset. Intet var umuligt for mig. Far og mor bad ikke for mig (Salvador Dalis hemmelige liv, fortalt af ham selv)

Begæret efter kreativitet i Dali manifesterede sig fra den tidlige barndom. Fra 4-årsalderen er han allerede begyndt at tegne sig med en iver, der ikke opleves for et barn. I en alder af seks år tiltrækkede Dali billedet af Napoleon og identificerede sig med ham, han følte behov for magt. Han havde kongens smukke kjole på, og han nød hans udseende meget. Nå, han malede det første billede, da han var 10 år gammel.Det var et lille landskab i impressionistisk stil, malet med olie-maling på en træplade. Så begyndte Salvador at tage tegnetimer fra professor Juan Nunez. I en alder af 14 kunne man således med sikkerhed se Salvador Dalis talent i legemliggørelse.

Da han var næsten 15 år gammel, blev Dali sparket ud af klosterskolen for sin dårlige opførsel. Men for ham var dette ikke en fiasko, han bestod eksamenerne meget godt og kom ind på instituttet. I Spanien blev gymnasier kaldet institutter. Og i 1921 tog han eksamen fra instituttet med fremragende karakterer.
Efter at han gik ind i Madrid Academy of Art. Da Dali var 16 år gammel, begyndte han at blive revet sammen med maleri og litteratur, begyndte at skrive. Han udgiver sine essays i den hjemmelavede udgave "Studium". Og generelt fører et ret aktivt liv. Formået at afbryde en dag i fængsel for at deltage i studerendes uro.

Salvador Dali drømte om at skabe sin egen stil i maleriet. I de tidlige 20'ere beundrede han futuristenes arbejde. Samtidig gør han bekendtskab med datidens berømte digtere (Garcia Lorca, Luis Bonuelle). Forholdet mellem Dali og Lorca var meget tæt. I 1926 blev Lorcas digt "Ode til Salvador Dali" offentliggjort, og i 1927 designet Dali sæt og kostumer til produktion af Lorcas Mariana Pi-Neda.
I 1921 dør Dalis mor. Far vil senere gifte sig med en anden kvinde. For Dali ligner det et forræderi. Senere i sine værker viser han billedet af en far, der ønsker at ødelægge sin søn. Denne begivenhed har sat sit præg på kunstnerens værk.

I 1923 var Dali meget interesseret i Pablo Picassos arbejde. På samme tid begyndte problemer på akademiet. Han blev suspenderet fra klasser i et år for disciplinovertrædelser.

I 1925 afholdt Dali sin første personlige udstilling i Dalmau Gallery. Han præsenterede 27 malerier og 5 tegninger.

I 1926 stoppede Dali helt med at prøve at studere, fordi skuffet over skolen. Og de sparkede ham ud efter hændelsen. Han var ikke enig i læreres beslutning om en af \u200b\u200bmalerlærerne, da rejste han sig og forlod salen. Straks begyndte en slagsmål i hallen. Selvfølgelig blev Dali fundet skyldig, selvom han ikke engang vidste, hvad der var sket, som et resultat heraf endte han i fængsel, dog ikke længe. Men han vendte snart tilbage til akademiet. I sidste ende førte hans opførsel til udvisning fra akademiet for hans afvisning af at tage en mundtlig eksamen. Så snart han finder ud af, at hans sidste spørgsmål er spørgsmålet om Raphael, sagde Dali: "... Jeg kender ikke mindre end tre professorer tilsammen, og jeg nægter at besvare dem, fordi jeg er mere vidende i denne sag."

I 1927 rejste Dali til Italien for at blive bekendt med maleriet fra renæssancen. Mens han endnu ikke var i gruppen af \u200b\u200bsurrealiste ledet af Andre Breton og Max Ernst, men senere sluttede han sig med dem i 1929. Breton studerede dybt Freuds værker. Han talte om det faktum, at efter at have opdaget uudtrykte tanker og ønsker skjult i underbevidstheden, kunne surrealisme skabe en ny livsførelse og en måde at opfatte den på.

I 1928 rejste han til Paris på jagt efter sig selv.

I begyndelsen af \u200b\u200b1929 prøvede Dali sig som instruktør. Den første film blev frigivet i henhold til hans manuskript af Luis Bonuel. Filmen blev kaldt Andalusian Dog. Overraskende nok blev filmen skrevet på 6 dage! Premieren var sensationel, da selve filmen var meget ekstravagant. Det betragtes som en klassiker af surrealisme. Det bestod af et sæt rammer og scener. Det var en kort kortfilm, der havde til formål at fornærme det levende borgerskab og latterliggøre avantgardens principper.

Indtil 1929 havde Dali intet lyst og markant i sit personlige liv. Selvfølgelig gik han, der var adskillige forbindelser med pigerne, men de gik aldrig langt. Og lige i 1929 blev Dali virkelig forelsket. Hendes navn var Elena Dyakonova eller Gala. Russisk oprindelse var 10 år ældre end ham. Hun var gift med forfatter Paul Eluard, men deres forhold var allerede på randen af \u200b\u200bkollaps. Hendes flydende bevægelser, bevægelser, hendes udtryksevne er som den anden nye symfoni: Den giver de arkitektoniske konturer af en perfekt sjæl, krystalliserende i selve kroppens nåde, i hudens duft, i hendes livs glitrende havskum. At udtrykke en udsøgt åndedrag af følelser, plasticitet og udtryksevne materialiseres i en upåklagelig arkitektur af kød og blod . (Salvador Dalis hemmelige liv)

De mødtes, da Dali vendte tilbage til Cadaqués for at arbejde på en udstilling af hans malerier. Blandt gæsterne på udstillingen var Paul Eluard med sin daværende kone Gala, og Gala blev inspirerende af Dali i mange af hans værker. "Han malede hende alle slags portrætter såvel som på baggrund af deres forhold og lidenskab forskellige billeder." Første kys, - dali skrev senere - når vores tænder kolliderede og vores tunger blev sammenflettet, var det kun begyndelsen på sult, der fik os til at bide og gnage hinanden helt til vores væsen. ”Sådanne billeder optrådte ofte i Dalis efterfølgende værker: hugge på den menneskelige krop, stegte æg, kannibalisme - alle disse billeder minder om den unge manders hektiske seksuelle befrielse.

Dali skrev i en helt unik stil. Det ser ud til, at han malede billeder, der er kendt for alle: dyr, genstande. Men han arrangerede dem og forbandt dem på en helt utænkelig måde. Kunne forbinde en kvindes krop med f.eks. Et næsehorn eller et smeltet ur. Dali vil selv kalde dette for den "paranoide-kritiske metode."

I 1929 havde Dali sin første personlige udstilling i Paris på Geman Gallery, hvorefter han begyndte sin rejse til berømmelsens højdepunkt.

I 1930 begyndte Dalis malerier at give ham berømmelse. Hans arbejde blev påvirket af Freuds arbejde. I sine malerier reflekterede han en persons seksuelle oplevelser såvel som ødelæggelse, død. Hans mesterværker blev skabt såvel som "hukommelsens konstant". Dali opretter også adskillige layouts fra forskellige objekter.

I 1932 finder premiere på den anden film af Dalis "Golden Age" i London sted.

I Gala skilles hun fra sin mand i 1934 og gifter sig med Dali. Denne kvinde var livslang Dali, hans mus, en guddom.

Mellem 1936 og 1937 arbejder Dali på et af hans mest berømte malerier, The Metamorphoses of Narcissus, og en bog med samme navn vises straks.
I 1939 skændte Dali alvorligt med sin far. Faderen var utilfreds med forholdet mellem sin søn og Gala og forbød Dali at optræde i huset.

Efter besættelsen i 1940 flyttede Dali fra Frankrig til USA til Californien fra Frankrig. Der åbner han sit værksted. Der skriver han sin meget berømte bog, The Secret Life of Salvador Dali. Efter at have gifte sig med Gala forlader Dali gruppen af \u200b\u200bsurrealiste, fordi synene på ham og gruppen begynder at afvige. ”Jeg beskriver ikke sladderne om, at Andre Breton kan sprede på min konto, han vil bare ikke tilgi mig for at forblive den sidste og eneste surrealistiske, men jeg har stadig brug for hele verden til at læse disse linjer en dag , fandt ud af, hvordan alt virkelig skete. "(" Dagbog om et geni ").

I 1948 vendte Dali tilbage til sit hjemland. Han begynder at blive involveret i religiøse og fantastiske temaer.

I 1953 blev der afholdt en storstilet udstilling i Rom. Han udstiller 24 malerier, 27 tegninger, 102 akvareller.

I 1956 begyndte Dali en periode, hvor ideen om en engel var inspiration i hans inkarnation. Gud for ham er et begreb, der er undvigende og ikke tilgængeligt for nogen konkretisering. Gud for ham er ikke et kosmisk begreb, fordi dette ville pålægge ham visse begrænsninger. Dali ser Gud i helheden af \u200b\u200bmodstridende tanker, der ikke kan reduceres til nogen struktureret idé. Men Dali troede virkelig på eksistensen af \u200b\u200bengle. Han sagde dette: "Uanset hvilke drømme der falder på mit parti, kan de kun give mig glæde, hvis de har fuld ægthed. Derfor, hvis jeg føler sådan en fornøjelse når jeg nærmer mig englebilleder, så har jeg al grund at tro, at engle virkelig findes. "

I mellemtiden, i 1959, da hans far ikke længere ønskede at lade Dali gå, fik han og Gala et job i Port Lligat. Dalis malerier var allerede meget populære, solgt for mange penge, og han var selv berømt. Han kommunikerer ofte med William Tell. Imponeret skaber han sådanne værker som The Tell of William Tell og Wilhelm Tell.

Dali arbejdede stort set med flere emner: den paranoidkritiske metode, det freudianske-seksuelle tema, teorien om moderne fysik og nogle gange religiøse motiver.

I 60'erne knækkede forholdet mellem Gala og Dali. Gala bad om at købe et andet hus for at flytte ud. Derefter var deres forhold kun resterne af et lyst tidligere liv, men billedet af Gala forlod aldrig Dali og fortsatte med at være en inspiration.
I 1973 åbnede ”Museum of Dali” i Figueras, utroligt indhold. Indtil nu er han forbløffet over publikum med sit surrealistiske look.
I 1980 begyndte Dali at have sundhedsmæssige problemer. Døden af \u200b\u200bFranco, statsoverhoved i Spanien, chokeret og bange for Dali. Læger har mistanke om, at han har Parkinsons sygdom. Dalis far døde af denne sygdom.

Gala døde den 10. juni 1982. For Dali var det et forfærdeligt slag, han deltog ikke i begravelsen. De siger, at Dali kom ind i krypten kun få timer senere. ”Se, jeg græder ikke,” er alt, hvad han sagde. Dala's død for Dali var et enormt slag i hans liv. Det, kunstneren mistede med Galas afgang, var ham kun kendt. Han gik alene gennem værelserne i deres hus og sagde noget om lykke og skønheden i Gala. Han holdt op med at tegne, sad i timevis i spisestuen, hvor alle skodder var lukket.
Det sidste arbejde, Dovetail, blev afsluttet i 1983.

I 1983 syntes Dalis velvære at stige, han begyndte at gå en tur. Men disse ændringer var kortvarige.

30. august 1984 var der en brand i Dali's hus. Forbrændinger på hans krop dækkede 18% af hudoverfladen.
I februar 1985 kom Dalis velbefindende igen og han gav endda et interview til avisen.
Men i november 1988 blev Dali indlagt på hospitalet. Diagnosen er hjertesvigt. Den 23. januar 1989 var Salvador Dali væk. Han var 84 år gammel.

Ifølge hans anmodning blev liget balsamiseret og var på hans museum i en uge. Dali blev begravet i centrum af sit eget museum under en simpel plade uden inskriptioner. Salvador Dalis liv har altid været livligt og begivenhedsrigt, han blev selv kendetegnet ved hans ekstraordinære og ekstravagante opførsel. Ændrede usædvanlige kostumer, overskægsstil, priste konstant hans talent i de skrevne bøger ("Diary of a Genius", "Dali by Dali", "Dali's Golden Book", "The Secret Life of Salvador Dali"). Det var sådan, da han i 1936 holdt foredrag i London Group Rooms. Det blev afholdt som en del af den internationale udstilling af surrealiste.Dali optrådte i kostume af en dybhavsdykker.

”Tegning er kunstens ærlighed. Muligheden for bedrag er udelukket: enten er det "godt" eller "dårligt". .

Salvador Felipe Jacinto gav Domenech Marquis Pubol (11. maj 1904 - 23. januar 1989), populært kendt som Salvador Dali, blev født i Figueras (Spanien) og blev en af \u200b\u200bde mest indflydelsesrige kunstnere i det 20. århundrede.

Hans image i kunsten er en levende karakter. Hvert sekund i sit liv blev dedikeret til at tiltrække opmærksomhed. Ethvert af hans værker er en eksplosion af entusiasme og indignation i samfundet. Dali blev kendt som den surrealistiske, selvom en betydelig del af hans arbejde grundlæggende er forskellig fra de fleste surrealistiske kunstnere. Denne kendsgerning tilladt Dali uden grund til at erklære "Surrealisme er mig", som er blevet et skridt for at hæve surrealisme til nye højder.

Salvador Dali var en unik kunstner. surrealistisk malerier af Salvador og excentrisk opførsel Dali utroligt højt kvalificeret håndværk inden for mange andre discipliner. Hans kunst varierede fra to-dimensionel til tredimensionel, fra realisme til surrealisme, fra kaos til harmoni. Dali han var en alsidig kunstner, hvis kunst er rig på symboler, hvoraf mange kun blev forstået af Salvador og passer til hans ophøjede stil. For at forstå Dali som kunstner er du nødt til at se mere end ét værk af hans arbejde. Dali aldrig begrænset til at male alene. Hans talent inden for skulptur og maleri viser den anden side af hans kreative liv, som en fremragende instruktør, manusforfatter og skuespiller.

Hvert kunstværk DaliDette er en måde at fortælle en anden historie og opdage den anden side af dig selv. Dali mente, at livet i sig selv er et kunstværk, nemlig det arbejde, der skal mestres og erobres hver dag. Til Salvador Dali det var af stor betydning, som han viste i en kunstnerisk form - fra det primitive til det ekstraordinære kunstneriske Salvador blomstrende i alt.

Ved at oprette din paranoide-kritiske metode, Dali han var i stand til at omdanne et rent billede af ideer til et miljø med ubevidst irrationel og impulsiv kaos. Han beskrev det som "en spontan metode til irrationel viden baseret på den kritiske og systemiske objektivitet af foreninger og fortolkninger af vildfarende fænomener." Takket være dens paranoide kritiske metode Dali hele verden åbnede sig i et uendeligt antal muligheder.

Billeder af Salvador Daliuden tvivl bragte ham den største herlighed. Med sin excentriske karakter og ustoppelige energi, lille Dali irriterede kære, og sommetider førte til vrede. Hyppige stemninger og raserianfald bragte far Dali rasende, men moderen, der gik imod hendes mand, tilgav hendes søn alle hans tricks, selv den mest utålelige og modbydelige, og prøvede på enhver mulig måde at behage sin elskede søn. Som et resultat blev faderen en slags legemliggørelse af det onde, og moderen blev tværtimod et symbol på det gode.

Allerede i en alder af ti, ung Salvador Dali tegnet sin første tegning "" (1914), skønt han forsøgte at tegne, da han var seks år gammel. Dette lille landskab i form af impressionisme blev malet af ham med olie maling på en træplade. Allerede 14 år gammel Dali der var uden tvivl tegnerens største evner. Det tidlige billede af en fjortenårig Dali « Båd "El Son"(1919) tiltrækker øjet med dets sjove. Billedet er som et tegneseriebillede. En mand svømmer i havet og holder en pagaj i hånden. Sejlet på båden virker som en enorm hvid fisk, der hurtigt bevæger sig gennem vandet. Billedet ligner det i tegneserierne. Dette er et meget originalt portræt, hvor nogle marine temaer er synlige. Dalider har en gentagelse i sin karriere.

I november 1925, den første separatudstilling af værker Salvador Dali i Dalmau Gallery, hvor 27 malerier og 5 tegninger af det store håbefulde geni blev præsenteret. Skolen for maleri, hvor han studerede, skuffede ham gradvist, og i 1926 blev Dali udvist fra akademiet for sin fritænkning.

Ønsket om at fange verden og forbedre dens former i tidlige værker Dali, havde en dyb virkning på realismen. Snart kom han under indflydelse af nye tendenser inden for kunstudvikling - Dada og kubisme. På dette tidspunkt gjorde hans malerier "" (1922) og "" (1927) klart, at dette var hans eksperimenter med kubisme med ekspressionisme. Selv da forblev han tro mod sin tidlige presserende tekniske forbindelse. " Kurv med brød"(1926) - et vidunderligt eksempel på virkelige følelser og evner Dali. Her kan du se, at kunstneren ikke er langt fra sine realistiske rødder, selv når han var tæt på surrealisme. Efter at have faldet under charmen i denne retning, har hans liv ændret sig for evigt.

Efter at have gennemgået alle disse faser i det kreative ønske om at studere maleri, Dali besidder upåklagelig teknologi. Dette er især tydeligt i hans surrealistiske maleri "" (1931). "" Da en chokbølge passerede gennem hele det kunstneriske samfunds territorium. Med dette job, Dali ikke kun erklærede sig for en loyal surrealist, men også han erklærede sig selv som en af \u200b\u200bsamtidskunstnerne i storskala kunst.

Billedet giver en følelse af fred. Smelteture bliver uforklarligt bløde i denne barske og uendelige søvnrum, mens massivt metal tiltrækker myrer som sukker. Her mister tiden al mening. Den muterede væsen, der er afbildet i midten af \u200b\u200bbilledet, forekommer velkendt og på samme tid fremmed. Lange sexede øjenvipper, som om forstyrrende insekter. Imagination Dali, hans udtalt indre verden på billedet, betager seeren med skøre fantasier. "Forskellen mellem en gal og mig," sagde Salvador, "er, at jeg ikke er skør." Billedet ryster især verden med uforglemmelige billeder af smeltede ure.

Tegninger og malerier Salvador Dali præsenteret på verdens mest prestigefyldte museer, og nogle af de bedste værker er i private kunstsamlinger. I hans bøger " Det hemmelige liv i Salvador Dali"Og" Genius dagbog»Udtrykte hemmelige tanker og ideer om kunstnerens bevidsthed. Han malede ikke kun for sine bøger. Et strålende eksempel på dette er illustrationen til stykket “ MacbethShakespeare. Et utroligt detaljeret kunstværk med monstrøst abstrakte illustrationer af stort kaliber.

Hele livet Dali var unik, hans forening med Elena Dyakonova, den tidligere kone af Paul Eluard og elskeren af \u200b\u200bMax Ernst var især unik. Dette par følte og forstod hinanden. Til Salvador Dali Gala blev ikke kun en kone, men også en favoritmodel og den guddommelige muse for hans inspiration. Gala levede kun El Salvador, og El Salvador beundrede hende.

I 1959 Dali vandt titlen som stor kunstner. Hans malerier var en enorm formue værd. Hans fans og elskere af luksus erhvervede mesterværker for skøre penge. At have malerier i samlingen Dali betragtes som en stor luksus. Mens Dali og Gala var i stand til virkelig at udstyre deres beskedne shanty i Port Lligat, der blev købt i 1930 af lokale fiskere i et hyggeligt hus.

I slutningen af \u200b\u200b60'erne var der et livligt og lidenskabeligt forhold mellem Dali og Gala kom til intet. Dali Gale køber sit eget slot. Efter at have brudt op med Gala, Dali stoppede ikke med at oprette.

I hans udkast er der noget ærligt, i modsætning til maleri og grafik. De kan ikke skjule fejl, men de har heller ikke mange mangler. Tegning tegninger Dali bibeholdt stadig det højeste niveau af teknisk tegner. For eksempel i " portræt af fru Jack Warner"Og i" portræt af oberst Jack Warner»Synlige blide bevægelser af linjer og kompositioner. Dette er foreløbige ideer til arbejde. Her tegnet han håndskrevne notater af sine tanker på tidspunktet for oprettelsen af \u200b\u200btegningerne.

Tegninger ligner mere kunstværker end kladder. Dali var så strålende, at hvis du var heldig nok til at få hans autograf, kan du sige, at du fik et kunstværk. Dali var en berømt tegner af sine autografer. Han ønskede at blive beundret for at efterlade noget stilfuldt og af høj kvalitet.

Dali engang sagde: ”Tegning er kunstens ærlighed. Muligheden for bedrag er udelukket: enten er det "godt" eller "dårligt". Dali mente, at en ægte kunstner ikke kun skulle være i stand til at tegne, men også tegne godt. Rigtigt talent ligger i, hvor godt kunstneren er i stand til at udtrykke sine tanker og følelser i verden. Dali uendelige timer arbejdede med en blyantskit for snart at gå videre til et børsteslag og skabe fremtidige mesterværker.

Aktuelt tegninger Salvador Dali er af stor værdi på verdensmarkeder, auktioner og udstillinger. Mange af hans tegninger koster mere end tusind dollars. Typisk er disse tegninger af hans forskning, hans oprindelige planer for fremtidige værker.

På trods af hans kunstneriske talent, Dali skabte en omfattende samling af skulpturer. Nogle af de større, han oprettede, står rundt om i verden på steder som London (ved foden af \u200b\u200bdet berømte pariserhjul, London Eye, London eye), Singapore og i hele Frankrig. Måske er hans mest berømte surrealistiske skulptur “ Hummer telefon", Oprettet af ham i 1936 sammen med kunstneren - surrealisten Edward James. Blandt billedhuggeren Dali arbejdede det meste af sit liv, hvorved han prøvede at bringe sine ideer til den tredje dimension og give sine malerier mere liv.

Der er skrevet tusinder af bøger og sange om Salvador Dali, mange film er blevet optaget, men det er ikke nødvendigt at se, læse og lytte - der er hans malerier. En genial spanier beviste ved sit eget eksempel, at hele universet lever i hver person og udødeliggjorde sig selv i lærreder, der vil være i centrum for opmærksomheden for hele menneskeheden i mere end et århundrede. Dali har længe været ikke kun en kunstner, men en slags global kulturel meme. Hvordan kan du lide muligheden for at føle dig som en reporter for en gul avis og gummi rundt i et geniets beskidte linned?

1. Bedstefars selvmord

I 1886 afgjorde Gal Josep Salvador, Dalis far, bedstefar kontoer med livet. Den store kunstners bedstefar led af depression og forfølgelsesmani og besluttede at forlade denne dødelige verden for at irritere alle, der "holder øje med ham".

En gang gik han til balkonen i sin lejlighed på tredje sal og begyndte at skrige, at han blev frarøvet og forsøgte at dræbe ham. Ankommende politi var i stand til at overbevise de uheldige om ikke at hoppe fra balkonen, men som det viste sig, kun et stykke tid - efter seks dage skyndte Gal sig alligevel fra balkonen på hovedet og døde pludselig.

Familien Dali prøvede af åbenlyse grunde at undgå bred reklame, så selvmordet blev forhastet. Der var ikke et ord om selvmord i dødsrapporten, kun en bemærkning om, at Gal døde "af en hovedskade", så selvmordet blev begravet i henhold til den katolske ritual. I lang tid skjulte slægtninge for barnebarnene til Gala sandheden om hans bedstefars død, men kunstneren fandt til sidst ud af denne ubehagelige historie.

2. Onanieafhængighed

Som teenager elskede Salvador Dali, så at sige, at måle sine peniser med klassekammerater, og han kaldte hans "lille, elendig og blød." De tidlige erotiske oplevelser af det fremtidige geni sluttede ikke med disse ufarlige pranks: på en eller anden måde faldt en pornografisk roman i hans hænder, og han blev mest ramt af episoden, hvor hovedpersonen pralede af, at "han kunne få en kvinde til at knække som en vandmelon". Den unge mand var så imponeret over kraften i det kunstneriske billede, at han huskede dette for at have bestridt sig selv for sin manglende evne til at gøre det samme med kvinder.

I selvbiografien "Det hemmelige liv i Salvador Dali" (i originalen - "Den usigelige bekendelse af Salvador Dali") indrømmer kunstneren: "I lang tid syntes det for mig, at jeg var impotent." For at overvinde denne undertrykkende følelse onanerede Dali, ligesom mange drenge i hans alder, som han var så afhængig af, at genial onani i hele hans liv var for ham den vigtigste og til tider endda den eneste måde at seksuel tilfredshed på. På det tidspunkt blev det antaget, at onani kunne føre en person til vanvid, homoseksualitet og impotens, så kunstneren konstant var i frygt, men ikke kunne hjælpe sig selv.

3. Dalis køn var forbundet med rådne

Et af geni-komplekserne opstod gennem sin fars skyld, der en gang (med vilje eller ej) efterlod en bog på klaveret, hvori var fyldt med farverige fotografier af mandlige og kvindelige kønsorganer, der var vansindet af koldbrændstof og andre sygdomme. Efter at have studeret de billeder, der var fascinerende og på samme tid forfærdelige ham, mistede Dali Jr. Interessen for kontakter med det modsatte køn i lang tid, og sex, som han senere indrømmede, begyndte at være forbundet med forfald, forfald og forfald.

Kunstnerens holdning til sex afspejles naturligvis mærkbart i hans lærreder: frygt og motiver for ødelæggelse og forfald (oftest afbildet som myrer) findes i næsten ethvert værk. For eksempel i The Great Masturbator, et af hans mest markante malerier, er der et menneskeligt ansigt, der kigger ned, hvorfra en kvinde "vokser", sandsynligvis kopieret fra Dali Galas kone og mus. Locust sidder på hans ansigt (et geni blev uforklarligt forfærdet af dette insekt), på maven, hvor myrer kravler - et symbol på forfald. Kvindens mund er presset mod lysken fra en mand, der står i nærheden, der antyder oralsex, mens nedskæringer blødes på mandens ben, hvilket indikerer kunstnerens frygt for kastrering, som han oplevede i barndommen.

4. Kærlighed er ond

I hans ungdom var en af \u200b\u200bDalis nærmeste venner den berømte spanske digter Federico Garcia Lorca. Rygtet om, at Lorca endda forsøgte at forføre kunstneren, men Dali selv benægtede dette. Mange samtidige af de store spanierne sagde, at for Lorca, malerens kærlighedsforening og Elena Dyakonova, senere kendt som Gala Dali, var en ubehagelig overraskelse - digteren var angiveligt overbevist om, at surrealismens geni kun kan være tilfreds med ham. Jeg må sige, på trods af al sladderen, er der ingen nøjagtige oplysninger om arten af \u200b\u200bforholdet mellem de to fremtrædende mænd.

Mange forskere i kunstnerens liv er enige om, at Dali, før mødet med Gala, forblev en jomfru, og selv om Gala var gift med en anden kvinde på det tidspunkt, havde en omfattende samling af elskere, til sidst var ti år ældre end ham, blev kunstneren fascineret af denne kvinde. Kunstkritikeren John Richardson skrev om hende: ”En af de vildeste koner, som en moderne succesrig kunstner kunne vælge. Nok til at møde hende for at begynde at hader hende. " På et af de første møder med Gala spurgte han, hvad hun ville have af ham. Denne, uden tvivl, enestående kvinde svarede: ”Jeg vil have dig til at dræbe mig” - efter dette blev Dali straks forelsket i hende, fuldstændigt og uigenkaldeligt.

Dalis far tolererede ikke sin søns lidenskab, da han fejlagtigt troede, at hun brugte stoffer og tvang kunstneren til at sælge dem. Geniet insisterede på fortsættelsen af \u200b\u200bforholdet, som et resultat af, at han blev efterladt uden en fars arv og rejste til Paris med sin elskede, men før det barberede han hovedet skaldet og "begravet" sit hår på stranden i protest.

5. Voyeurs geni

Der er en opfattelse af, at Salvador Dali modtog seksuel tilfredshed ved at se andre elske eller onanere. Den strålende spanier spionerede endda efter sin egen kone, da hun badede, tilståede den "spændende oplevelse af voyeur" og udnævnte et af hans malerier "Voyeur".

Samtidige hviskede, at kunstneren hver uge organiserer orgier derhjemme, men hvis dette er sandt, har han sandsynligvis ikke selv deltaget i dem, idet han var tilfreds med publikums rolle. På den ene eller anden måde chokerede Dalis antik og endog irriteret selv den depraverede bohem - kunstkritiker Brian Sewell, der beskriver hans bekendtskab med kunstneren, sagde, at Dali bad ham om at tage bukserne af og onanere, liggende i et embryo, der var under statuen af \u200b\u200bJesus Kristus i malerens have. Ifølge Sewell fremsatte Dali så mærkelige anmodninger til mange af hans gæster.

Sanger Cher minder om, at hun og hendes mand Sonny engang gik på besøg i kunstneren, og han så ud som om han netop havde deltaget i en orgie. Da Cher begyndte at hvirvle i hænderne den smukt malede gummistang, der interesserede hende, oplyste genialet hende højtideligt, at det var en vibrator.

6. George Orwell: "Han er syg, og hans malerier er oprørende"

I 1944 afsatte den berømte forfatter et essay til kunstneren med titlen "The Spiritual Shepherds: Notes on Salvador Dali", hvor han udtrykte den opfattelse, at kunstnerens talent får folk til at betragte ham upåklagelig og perfekt.

Orwell skrev: "Vend tilbage til Shakespeare i morgen og opdag, at hans foretrukne tidsfordriv i hans fritid er at voldtage små piger i jernbanevogne, vi skal ikke bede ham om at fortsætte i denne ånd, fordi han er i stand til at skrive en anden" Kong Lear. " Vi har brug for evnen til at huske begge fakta samtidig: den, at Dali er en god tegner, og den, at han er en modbydelig person. ”

Forfatteren bemærker også den udtalt nekrofili og coprofagi (trang til ekskrement), der er til stede i malerierne af Dali. Et af de mest berømte værker af denne art betragtes som ”The Dark Game”, skrevet i 1929 - i bunden af \u200b\u200bmesterværket er en mand farvet med fæces. Lignende detaljer er til stede i malerens senere værker.

I sit essay konkluderer Orwell, at "sådanne mennesker [som Dali] er uønskede, og samfundet, hvor de kan blomstre, har nogle mangler." Vi kan sige, at forfatteren selv har indrømmet sin uberettigede idealisme: trods alt har den menneskelige verden aldrig været og vil aldrig være perfekt, og Dalis upåklagelige lærreder er et af de lyseste beviser for dette.

7. "Skjulte ansigter"

Salvador Dali skrev sin eneste roman i 1943, da han var i USA sammen med sin kone. I et litterært værk, der gik ud over malerens hænder, er der blandt andet beskrivelser af tricks fra excentriske aristokrater i den gamle verden dækket af ild og blodskud, mens kunstneren selv kaldte romanen en "epitaf fra Europa før krigen."

Hvis kunstnerens selvbiografi kan betragtes som en fantasi, der er forklædt som sandhed, er Hidden Faces sandsynligvis en sandhed, der foregiver at være fiktion. I den sensationelle bog i sin tid er der også en sådan episode - Adolf Hitler, der vandt krigen i sin Eagle's Nest-bolig, forsøger at gøre hans ensomhed lysere med uvurderlige mesterværker af kunst fra hele verden, Wagners musik spiller, og Führer holder halv-vrangforestillinger om jøder og Jesus Kristus.

Generelt var anmeldelser af romanen gunstige, selvom den litterære spaltist for The Times kritiserede romanens finurlige stil, det overdrevne antal adjektiver og det kaotiske plot. På samme tid skrev for eksempel en kritiker fra magasinet The Spectator om Dalis litterære oplevelse: "Dette er et psykotisk rod, men jeg kunne godt lide det."

8. Beats, så ... geni?

Året 1980 var et vendepunkt for den ældre Dali - kunstneren var lammet, og han var ude af stand til at holde hånden i hænderne, og holdt op med at skrive. For et geni var dette beslægtet med tortur - han var ikke blevet afbalanceret før, men nu begyndte han at bryde sammen med eller uden, desuden var han meget irriteret over opførelsen af \u200b\u200bGala, der brugte indtægterne fra salg af malerier af sin strålende mand til unge fans og elskere, gav dem mesterværker, og forsvandt også ofte hjemmefra i flere dage.

Kunstneren begyndte at slå sin kone, så meget, at en gang knækkede hendes to ribben. For at berolige hendes mand, gav Gala ham Valium og andre beroligende midler, og engang gav Dali en stor dosis stimulant, hvilket forårsagede psyken af \u200b\u200bdet geniale uoprettelige skader.
Venner af maleren organiserede den såkaldte ”Redningskomité” og udpegede ham til klinikken, men på det tidspunkt var den store kunstner et elendigt syn - en tynd, rystende gammel mand, konstant i frygt for, at Gala ville forlade ham til skuespilleren Jeffrey Fenholt, hoved skuespilleren i Broadway iscenesat af rockoperaen Jesus Kristus er en superstjerne.

9. I stedet for skeletter i skabet - hustruens krop i bilen

Den 10. juni 1982 forlod Gala kunstneren, men ikke af hensyn til en anden mand - den 87 år gamle genemuse døde på et hospital i Barcelona. Ifølge hendes testamente skulle Dali begrave sin elskede i pubolslottet i Catalonien, som tilhørte ham, men for dette måtte hendes krop fjernes uden lovlig bureaukrati og uden at tiltrække for meget opmærksomhed fra pressen og offentligheden.

Kunstneren fandt en vej ud, uhyggelig, men vittig - han beordrede Gala til at være klædt, "lægge" liget på bagsædet af hendes "Cadillac", og en sygeplejerske, der understøtter kroppen, var placeret i nærheden. Den afdøde blev ført til Pubol, balsameret og klædt i sin yndlingsrøde kjole fra Dior og derefter begravet i krypten af \u200b\u200bslottet. Den utrøstelige mand tilbragte flere nætter på knæ foran graven og udmattet af rædsel - deres forhold til Gala var kompliceret, men kunstneren kunne ikke forestille sig, hvordan han ville leve uden hende. Dali boede næsten indtil sin død i et slot, græd i timevis og fortalte, at han så forskellige dyr - han begyndte at hallucere.

10. Infernal ugyldig

To og et halvt år efter hans hustrus død oplevede Dali et ægte mareridt igen - den 30. august brændte sengen i den 80-årige kunstner sov. Årsagen til branden var en kortslutning i ledning af låsen, formodentlig forårsaget af det faktum, at den gamle mand konstant fiklet med ringeknappen for at ringe til tjeneren, der var knyttet til hans pyjamas.

Da en sygeplejerske løb mod ilden, fandt hun et lammet geni liggende ved døren i halvt svingende tilstand og straks skyndte sig at give ham kunstigt ånde fra mund til mund, skønt han forsøgte at slå tilbage og kaldte hende "tæve" og "dræber". Geniet overlevede, men modtog forbrændinger i anden grad.

Efter branden blev Dali helt uudholdelig, skønt han ikke tidligere var blevet kendetegnet ved en let karakter. En Vanity Fair-publicist bemærkede, at kunstneren havde forvandlet sig til en "handicappet person fra helvede": Han bevidst bejdsede sengetøj, skrabede ansigtet til sygeplejersker og nægtede at spise eller tage medicin.

Efter bedring flyttede Salvador Dali til nabobyen Figueres hans teatermuseum, hvor han døde den 23. januar 1989. Den store kunstner sagde engang, at han håbede på at genopstå, så han ville have, at hans krop skulle fryses ned efter døden, men i stedet, efter hans vilje, blev han balsameret og indmuret i gulvet i et af værelserne på teatermuseet, hvor det stadig er placeret.

I dag, den 11. maj, er fødselsdagen for den store spanske maler og billedhugger Salvador Dali . Hans arv vil for evigt forblive hos os, for i hans værker finder mange et stykke af sig selv - den helt ”sindssyge”, uden hvilken livet ville være kedeligt og ensformigt.

« Surrealisme er mig", - hævdede kunstneren skamløst, og man kan ikke være uenig med ham. Alle hans værker er mættet med ånden i surrealisme - både malerier og fotografier, som han skabte med enestående dygtighed. Dali proklamerede fuldstændig frihed fra enhver æstetisk eller moralsk tvang og gik helt ud i ethvert kreativt eksperiment. Han tøvede ikke med at implementere de mest provokerende ideer og skrev alt: fra kærlighed og seksuel revolution, historie og teknologi til samfund og religion.

Fantastisk onani

Krigs ansigt

Atom fission

Hitlers gåte

Kristus af St. Juan de la Cruz

Dali han begyndte at interessere sig for kunst tidligt, mens han stadig var i skole, tog han privat malingstimer fra kunstneren Nunez , professorer ved Kunstakademiet. Derefter, ved School of Fine Arts på Academy of Fine Arts, blev han tæt på de litterære og kunstneriske kredse i Madrid - især Louis Bunuel og Federico Garcia Lorca . Dog blev han ikke længe på Akademiet - han blev bortvist for nogle alt for dristige ideer, som dog ikke forhindrede ham i at organisere sin første lille udstilling af sine værker og hurtigt blev en af \u200b\u200bde mest berømte kunstnere i Catalonien.

Unge kvinder

Selvportræt med en Raphael-hals

Kurv med brød

Ung kvinde set bagfra

Derefter Dalimøder Gala blive ham muse af surrealisme". Ankommer kl Salvador Dali sammen med sin mand fremkaldte hun straks en lidenskab for kunstneren og forlod sin mand for genius skyld. Dali men optaget af hans følelser, som om han ikke engang havde bemærket, at hans "muse" ikke var kommet alene. Gala bliver hans livspartner og kilde til inspiration. Hun blev også en bro, der forbinder geniet med hele avantgarde-samfundet - hendes takt og mildhed gjorde det muligt for ham at opretholde i det mindste en form for forhold til kolleger. Billedet af den elskede afspejles i mange værker Dali .

Portræt af en Gal med to lam ribber, der balanserer på hendes skulder

Min kone, nøgne, ser på sin egen krop, der er blevet en stige, tre rygsøjler i søjlen, himlen og arkitekturen

Galarina

Nøgne Dali, der overvejer fem ordnede organer, der forvandles til carpscules, hvorfra Leda Leonardo uventet oprettede, imprægneret med Gala's ansigt

Selvfølgelig, hvis vi taler om maleri Dali , man kan ikke undgå at huske hans mest berømte værker:

En drøm inspireret af en flyve med bier rundt om et granatæble, et øjeblik før han vågner op

Persistensen af \u200b\u200bhukommelse

Flammende giraff

Svaner reflekteret i elefanter

Tillæg med kogte bønner (forventning om borgerkrig)

Antropomorf skab

Sodoms selvtilfredshed af en uskyldig jomfru

Aften edderkop ... håb

Wermer Delfts spøgelse, i stand til at tjene som et bord

Skulpturer Dali bragte hans surrealistiske talent til et nyt niveau - fra lærredets plan sprang de ud i tredimensionelt rum, tog form og yderligere volumen. De fleste af værkerne blev seeren intuitivt velkendte - mesteren brugte de samme billeder og ideer i dem som i hans lærreder. At skabe skulpturer Dali det tog flere timer at udføre voksskulptur og derefter oprette forme til støbning af bronzefigurer. Nogle af dem blev derefter støbt i en forstørret størrelse.

Blandt andet, Dali var en fremragende fotograf, og i en alder af helt begyndelsen af \u200b\u200budviklingen af \u200b\u200bfotografering sammen med Philip Halsman han formåede at skabe helt utrolige og surrealistiske skud.

Elsker kunst og nyd værket fra Salvador Dali!

Fødselsdato: 11. maj 1904.
Dødsdato: 23. januar 1989.
Fullt navn: Salvador Felipe Jacinto Dali og Domenech, Marquis de Pubol (Salvador Felipe Jacinto Dali "i Dome`nech, Marque" s de Pu "bol).
Spansk kunstner, maler, billedhugger, instruktør.

”Forskellen mellem surrealistene og mig er, at surrealisten er mig,” Salvador Dali.

”Jeg kommer, og skandaler løber efter mig i en mængde”

Intet forudsagte, at der i en velhavende familie af notatpersonen Don Salvador Dali-i-Kusi fødes et barn, der efterfølgende vil vende på hovedet de klassiske begreber om tegningsmetoder, det største geni i ælden af \u200b\u200bsurrealisme. Men det skete - en dreng blev født, der fik navnet Salvador Dali. Denne begivenhed skete ikke langt fra Barcelona i den spanske by Figueres i 1904.

Som 12-årig uddannede Dali sin kunstskole. Efter at have overtalt sine forældre går han i en alder af 17 ind på Madrid-akademiet for kunst i San Fernando. Han blev "spurgt" i 1926 for sin upassende holdning til det akademiske råd og lærere. Men på det tidspunkt havde hans udstilling allerede fundet sted i Barcelona, \u200b\u200bog kunstnerens værker vakte stor opmærksomhed i kunstkredse. I Paris, hvor Jean-Leon Gerome engang arbejdede, møder han Picasso, der havde en stor indflydelse på sit arbejde. Dali hylder sin nyvundne ven med maleriet ”Flesh on the Stones” (1926).

Værkerne fra den periode viser kubismens indflydelse - ”Unge kvinder” (1923). Et eksempel på en helt anden stil var et maleri skrevet i 1928 og udstillet på Carnegie International Exhibition i Pittsburgh - “Kurv med brød” (1925).

Som alle kunstnere på den tid, arbejdede Dali i en lang række moderigtige stilarter. Værkerne fra perioden 1914 til 1927 viser indflydelse fra Vermeer, Rembrandt, Cezanne, Caravaggio. Men gradvist på billederne begynder at vises noter om surrealisme.

"Surrealisme er mig."

Salvador Dali begyndte at indse, at kubismens æra ligger bag, og arbejder i den klassiske stil vil han gå tabt blandt resten som kunstnerne selv. Derfor valgte han den mest optimale måde at realisere sit talent og ambition på. Teorien om surrealisme svarede meget godt til dette. De første malerier i denne stil var Venus og Sømanden (1925), Flying Woman, Honey Sweeter than Blood (1941) osv.

Året 1929 var et vendepunkt for Salvador Dali - der skete to begivenheder, der radikalt påvirkede hans liv og arbejde:

For det første mødtes kunstneren med Gala Eluard, der senere blev hans assistent, elsker, muse, kone. Siden da har de ikke skilt sig, på trods af at kvinden på det tidspunkt var gift med sin ven Paul Eluard. Fra begyndelsen af \u200b\u200bderes bekendtskab blev Gala en frelse for kunstneren fra en mental krise. En gang sagde Dali: "Jeg elsker Gala mere end mor, mere far, mere Picasso og endnu flere penge." Kunstneren skabte den storslåede kult af Gala, som siden har vist sig i mange af hans værker, herunder i den guddommelige skikkelse.

For det andet trådte Dali officielt ind i den surrealistiske bevægelse i Paris. Og i 1929 blev hans udstilling afholdt i Herman Gallery i Paris, hvorefter berømmelse kom til kunstneren.

Samme år skabte Salvador Dali og hans ven Luis Bunuel manuskriptet til filmen “Andalusian Dog”. Det var Dali, der kom med den mest chokerende scene, der hidtil er kendt, hvor det menneskelige øje er skåret i halve med en barbermaskine.

Dalis far, der er rasende over hans forbindelse med Gala, forbød sin søn at optræde i hans hus. Kunstneren arbejdede hårdt for at tjene nogle penge. Det var på dette tidspunkt, at maleriet "Persistence of Memory" blev skabt, hvilket blev et symbol på begrebet relativitetstid.

Selvom kunstneren ofte udtrykte tanken om, at begivenheder i verden ikke bekymrer ham meget, var han stadig meget bekymret for Spaniens skæbne. Resultatet blev maleriet ”En kompatibel bygning med kogte bønner (en forudstilling om borgerkrig)” (1935).

I 1940, mens han var i Amerika, skrev mesteren sin bedste bog, The Secret Life of Salvador Dali, skrevet af ham selv. Kunstnerens præstation er forbløffende, han kan arbejde som kunstner, dekoratør, juveler, portrætmaler, illustratør, skaber sceneriet for Alfred Hitchcocks film, for eksempel ”Bewitched” i 1945. Efter eksplosionen over Hiroshima i 1945. Dali udtrykker sin holdning til dette billede, "Atomfission".

I 1965 mødte kunstneren Amanda Lear, deres mærkelige forhold vil vare mere end 20 år. Hun vil fortælle sin historie mange år senere i bogen "Gave Through the Eyes of Amanda".

Siden 1970 begyndte Salvador Dalis helbred hurtigt at forringes, men hans kreative energi faldt ikke. På dette tidspunkt skabes maleriet "Hallucinogenic Torrero" (1968-1970). Dalis popularitet var skør. Han malede billeder på mange mesterværker i verdenslitteraturen: Bibelen, Dantes guddommelige komedie, Ovid's Art of Love, Freuds Gud og monoteisme.

“Hele mit liv har været et teater”

I 1961 borgmesteren i Figueres bad kunstneren om at præsentere et billede til sin fødeby Dali. Mesteren besluttede at udvikle ideen i 1974. i stedet for det gamle byteater opførte et museum. En kæmpe kugleformet kuppel blev hævet over scenen, og selve auditoriet blev opdelt i sektorer, der hver repræsenterer en bestemt æra i Dali's arbejde. Intrikate indvendige rum, lukkede gulve, en gårdsplads med skulpturer, hvor besøgende er svimmel - alt dette tjener som et symbol på kunstnerens kreativitet og tiltrækker altid turister fra hele verden.

Efter Galas død i 1982 forværredes kunstnerens helbred, og han gik ind i værket. Dali maler billeder inspireret af hovederne af Moses og Adam, Juliano de Medici. Det sidste værk, "Dovetail", blev afsluttet i 1983, og i 1989, i en alder af 84 år, døde kunstneren af \u200b\u200bet hjerteanfald. ”Hele mit liv var et teater,” og selv i løbet af hans levetid begav han at begrave sig, så folk kunne gå på hans grav. Hans krop er opmuret i gulvet i hans museumsteater.

Salvador Dali jonglerede som en tryllekunstner billeder i sine malerier. Hans værker forbløffede samtidige med realismen af \u200b\u200bfiktive billeder og plot, de blev udført på hans groteske måde: "Et blødt ur", "En flammende giraff", "En drøm inspireret af en flyve med bier rundt om et granatæble, et øjeblik før han vågner op", "Sidste aftensmad". Hans arbejde er kontroversielt, og hans kunstneriske arv bliver solgt på auktioner med meget kontroversielle bud.

Givet med egne hænder skabte han en myte om sig selv, hans billede med en bart a la Baron Munchausen er genkendelig over hele verden. Meget er kendt om ham, men vil aldrig blive kendt igen.