Præsentation af landskabs- og plottekompositioner. Landskabskompositioner

vigtigste / følelser

Landskab - en genre af kunst. Mennesket begyndte at skildre naturen i gamle tider. Men næsten altid tjente disse billeder kun som baggrund for et portræt eller en hvilken som helst scene.

  • Mennesket begyndte at skildre naturen i gamle tider. Men næsten altid tjente disse billeder kun som baggrund for et portræt eller en hvilken som helst scene.
  • Det var først i det 17. århundrede, at landskaber dukkede op - malerier, hvor naturen blev deres hovedindhold. De hollandske malere skabte denne genre. Normalt malede de landskaber på små lærreder, og senere begyndte de at kalde dem ”lille hollandske”.
  • Landskabsmaleri er meget forskelligartet. Der er landskaber, der præcist formidler bestemte hjørner af naturen, og der er også dem, der er skabt af kunstnerens fantasi.
  • Genren til kunst, hvor det vigtigste er billedet af naturen, miljøet, landskabet, byer, historiske monumenter, kaldes landskab (fransk løn).
  • Hvad er forskellen mellem landskaber?
   Varianter af landskab
  • marina
  • (um. marina, fra lat. marinus - marine) - en af \u200b\u200blandskabstyperne, hvis genstand er billedet af havet.
  •   Marine malere
  •   Marinism
  • I.K. Aivazovsky. Natten. Blå bølge
  • Fiskere på kysten.
  • Bylandskab
  • Urbant, landligt, park, arkitektonisk landskab er et billede, som kunstneren afbildede en udsigt over området (gader, gyder, pladser, små gårdspladser i byen.)
  • Konstantin Korovin Street i Vichy Kapucinok Boulevard
   Park og landdistrikter
  • Olshanka. Dam i parken. Vasily Polenov
  • K.Ya Kryzhitsky
   Arkitektonisk landskab - et slags landskab i tæt kontakt med det urbane landskab. Forskellen mellem de to er, at kunstneren i det arkitektoniske landskab lægger den største opmærksomhed på billedet af de arkitektoniske monumenter i syntese med miljøet.
  • Romanov Roman
  Industrielle (industrielle) landskabsbillede af virksomheder
  • industri, byggeri og andre emner for videnskabelig og teknologisk fremgang.
   Historisk landskab er et billede af, hvad der længe er blevet glemt Staffage er et billede med sekundære, småskalaer billeder af mennesker og dyr i en landskabssammensætning Staffage er et billede med sekundære, småskalaer billeder af mennesker og dyr i en landskabssammensætning Lyrisk landskab (landskab - stemning) - et billede, hvor følelser, følelsesmæssige oplevelser dominerer det rationelle princip.
  • Sukhanov R.B.
  Landskab - stemninger - ønsket om i forskellige naturtilstande at finde en korrespondance med menneskelige oplevelser og stemninger, til at formidle til landskabet en lyrisk farvning, en følelse af længsel, tristhed, håbløshed eller stille glæde. Dekorativt landskab-landskabsbillede, designet til at dekorere interiøret, med et betinget farvesystem og en komposition, der opfylder dekorationsmålene.

Stiliseret landskab dekorativ sammensætning metodologisk udvikling af læreren Sirazieva S.F. UIA “Børnekunstskole nr. 1”


Om landskabet Oversat fra fransk betyder ordet "landskab" (løn) "natur". Det er nøjagtigt, hvad genren kaldes i kunst, hvis hovedopgave er gengivelse af naturlig eller menneskemodificeret natur. Derudover er landskab et specifikt kunstværk i maleri eller grafik, der viser betrakterens natur. ”Helt” i et sådant værk er et naturligt motiv eller et naturligt motiv opfundet af forfatteren.


Landskab optager et af de førende steder i den dekorative sammensætning og bærer visse vanskeligheder i billedet. Sammen med generaliseringer og konventioner skal landskabet formidle naturtilstanden og bygges i henhold til kompositionens love. Først da vil han være udtryksfuld og interessant for seeren. Landskab optager et af de førende steder i den dekorative sammensætning og bærer visse vanskeligheder i billedet. Sammen med generaliseringer og konventioner skal landskabet formidle naturtilstanden og bygges i henhold til kompositionens love. Først da vil han være udtryksfuld og interessant for seeren. Det japanske landskab i det 19. århundrede er meget vejledende med hensyn til stilisering.


Hokusai Katsushika


HirosigeAndo


STIL I ET DECORATIV LANDSKAP Styling i et landskab kan bringes til ekstrem konvention, som for eksempel i landskaber i P. Klee eller A. Modigliani.


Paul Klee



Amadeo Modigliani



Iransk miniatyr I iransk miniatyr kombineres aktiv stylisering med dekorativitet, afbildede genstande er fyldt med ornamenter, også forenklet - stiliseret.



Hovedprincippet i dekorativ tegning er at opnå maksimal udtryksevne, hvor pålidelighed ikke er hovedopgaven.


Det vigtigste mål, der sættes, når du udfører en dekorativ komposition, er at mestre processen med stilisering af ægte naturlige former til dekorative, i evnen til at oversætte kreative opgaver til kunstneriske billeder.


Stil er en generel kategori af kunstnerisk tænkning, der er karakteristisk for et vist stadie i historisk udvikling. Stil afspejler essensen, det unikke ved kunstnerisk kreativitet i enheden af \u200b\u200balle komponenter i værket. Kunstkritikeren B. Winner skrev: "Hver kunstner har en metode og måde, men stilen finder muligvis ikke sted." En kunstner, der har sin egen stil, er en skaber.


Træningsopgaver: Udførelse af en dekorativ komposition, hvor stiliseringsspørgsmål bliver behandlet. Find en original plastisk løsning, når du udvikler et stiliseret motiv. Mestring af metoderne til kunstnerisk bearbejdning af formen for at øge ekspressiviteten af \u200b\u200bdens kvaliteter. Mestring af færdighederne i organisk introduktion af udsmykning til landskabssammensætning og stilisering af panoramiske naturlige motiver med arkitektoniske elementer.


Visuel række lignende studentværker Værker af studerende ved Børnekunstskolen nr. 1 lærer Sirazieva S.F


STIL I DECORATIV LANDSKAP






   Der er en traditionel regel i landskabet: himlen og landskabet skal være ulige i sammensatningsmasse. Hvis kunstneren sigter mod at vise åbent rum, ubegrænset rum, giver han det meste af billedet til himlen og fokuserer på ham.

   Hvis kunstnerens vigtigste opgave er at formidle detaljerne i landskabet, ligger grænsen til landskabet og himlen på billedet normalt meget højere end det optiske centrum af kompositionen.

   Hvis grænsen er placeret i midten, opdeler billedet i to dele, hvilket på samme måde hævder overherredømme - princippet om underordnelse af sekundæren til hoveddelen er krænket. Denne generelle bemærkning illustrerer P. Brueghel's arbejde godt.

   Landskabets sammensætning er kompleks og samtidig meget naturlig, ved første øjekast er den noget detaljeret i detaljer, men ved omhyggelig analyse er den tæt skræddersyet.

   Peter Bruegels paradoks manifesteredes i skiftet af det semantiske centrum af billedet (Icarus) til periferien og den sekundære karakter (plogmand) - i det sammensatte centrum.

   Det ser ud til, at rytmen i mørke toner synes tilfældig: overvokst til venstre, hovedet af en plovmand, træer ved vandkanten, skibets skrog. Denne særlige rytme tillader imidlertid ikke seerens øje at forlade billedet langs en mørk diagonalstrimmel langs den mørke kant af en høj del af kysten.

   En anden rytme er bygget med varme toner af lette sektioner af lærredet samt en klar opdeling af landskabet i tre plan: kyst, hav, himmel.

Med mange detaljer holdes sammensætningen på en klassisk måde - en farve accent oprettet af en rød plogman-shirt. Uden at gå nærmere ind på en detaljeret beskrivelse af billeddetaljerne, kan man ikke undgå at beundre den strålende enkelhed ved at udtrykke værkets dybe betydning: Verden bemærkede ikke Icarus fald.

   I farve er dette et af de mest storslåede malerier i hele maleriets historie, men malerisk perfektion ville ikke være opnået uden en smukt struktureret komposition, der opfylder alle de klassiske kanoner.

   Absolut beroligelse ved asymmetri, episk majestæt ved en dynamisk rytme, det nøjagtige forhold mellem fundne farvemasser, hekseri af luft og hav er værket af en stor mester.

   Analyse viser, at rytmen i kompositionen er bygget både lodret og vandret og diagonalt. Den vertikale rytme dannes af tårne, søjler, der deler paladsets vægge i sammenkald med mastene fra både.

   Den horisontale rytme bestemmes af placeringen af \u200b\u200bbåden langs to imaginære horisontale linjer, foden af \u200b\u200bpaladset, tagets linjer i krydset med væggene. Den diagonale rytme for toppe af tårne, kupler, statuer over portikoen, perspektivvæggen på højre side, både på højre side af billedet er meget interessant.

   For at afbalancere sammensætningen blev en alternativ diagonal rytme introduceret fra venstre båd til den centrale kuppel af paladset såvel som fra den nærmeste gondol til toppen af \u200b\u200bmastene til højre. Den varme farve på paladsets vægge og guldet i solens stråler på facaderne, der vender mod seeren, skelner harmonisk og kraftfuldt bygningen på baggrund af den samlede rige farve på havet og himlen.

   Der er ingen grænser mellem havet og himlen - dette giver luftighed til hele landskabet. Reflektionen af \u200b\u200bpaladset i bugtenes rolige farvande er generaliseret og fuldstændig blottet for detaljer, som gør det muligt for figurer af roere og sejlere ikke at gå tabt.

   Nyssky skabte sine værker som rene kompositioner, han skrev dem ikke direkte fra naturen, gjorde ikke, en masse forundersøgelser. Han huskede landskaber, absorberede de mest karakteristiske træk og detaljer i sit sind, foretog en mental udvælgelse, selv inden han startede med arbejdet på staffelien.

   Placeringen af \u200b\u200bfarvemasserne, den klare adskillelse af lange kolde skygger og lyserød snehvidhed, de strengt kalibrerede silhuetter af grantræer på en godsvogn, der kører langs en sving, som en konkret motorvej, der løber langs linjen - alt dette skaber en følelse af modernitet, for dette ses den industrielle tidsalder, skønt lyrikken i vinterlandskabet med dens klar sne, morgen stilhed, høj himmel tillader ikke at tilskrive billedet til et arbejde med et produktionstema.

Af særlig bemærkning er farveforholdet i baggrunden. Som regel er Dali skrevet i en koldere tone end forgrunden, mens den fjerne skov ved Nyssa opretholdes i varme farver.

   Det ser ud til at være vanskeligt at skubbe objektet så dybt ind i billedet, men hvis du er opmærksom på den lyserøde orange farve på himlen, skulle kunstneren have overtrådt den generelle regel om byggeri, så skoven ikke skiller sig skarpt ud mod himlen, men er tonet sammen med det.

   Skibsføreren placerede i baggrunden en figur af en skiløber klædt i en rød sweater. Dette lyspunkt med et meget lille område holder aktivt sammensætningen og giver den rumlig dybde. Opdelingen af \u200b\u200bhorisontale masser, der konvergerer til venstre del af billedet, sammenligning med vertikalerne i graner giver arbejdet sammensat drama.

  Trukhina Galina Sakhbutdinovna
position:   lærer i supplerende uddannelse i kunstafdelingen
Uddannelsesinstitution:   MBUDO "DSHI s. T. Sherlovaya Gora"
lokalitet:   Transbaikal territorium, Borzinsky District, bosættelse af byen Sherlovaya Gora
Materiale navn:   Åben lektion om staffeliersammensætning
emne:   Plan-resuméet af den åbne lektion i klasse 3 halvårs tema 1.1. "LANDSKAP som en genre af maskinkompositionen"
Udgivelsesdato: 29.03.2019
sektion:   supplerende uddannelse

Kommunale budgetinstitutioner for efteruddannelse

“Børnekunstskole i byen Sherlovaya Gora”

Åben lektionsplan

i 3. halvår

Tema 1.1.

LANDSKAP Som en slægt af maskinens sammensætning

Oprettet af:

kunstlærer

Trukhina Galina Sakhbutdinovna

Sherlov Mountain 2018

Sammensætning staffeli 3 klasse 1 halvår

Afsnit 1. Plottesammensætningen

Lektion 1.1: Landskab som en genre for staffelietsammensætning (16 timer)

mål

uddannelse: oprette

gennemgang

maleri

landskab, udfør det kreative arbejde "Landskab" med personale (som tænkt

Opgaver for klasserne:

læring

At kende studerende med en række landskabsfag;

Vis kunstens rolle i forståelsen af \u200b\u200bnaturens skønhed;

At lære at definere udtryksmetoder til at formidle stemning og

følelser i kunsten;

Funktioner ved landskabets sammensætning;

udvikle

Udvikle fantasi, kreativ fantasi;

optagelse:

- fremme kærlighed og respekt for naturen;

At skabe patriotiske følelser.

udstyr:computer, præsentationer om emnet "Genrer og typer

landskab ”og en præsentation om” Ansatte i det visuelle

kunst ”;

malerier af kunstnere om naturen.

Litterær serie:digte om naturen

Musikalsk række:Struve “Mit Rusland”, P. I. Tchaikovsky

Kunstmaterialer og værktøjer til arbejde: maling, børster,

palet, landskapsark, vandkande.

Revisionsopgave: Landskab med stab.

UNDERVISNING AF LÆSNINGER (1-8)

  Organisatorisk øjeblik.

Vi begynder vores lektion med kreativitet. Kreativitet er en kilde til venlighed

sandhed og skønhed. Og hvis du lægger dit hjerte og din sjæl i dit arbejde, så er det

det bliver smukt, som denne efterårsdag!

  Videnopdatering

Se nøje på tavlen. Det præsenterer forskellige

reproduktioner af malerier. 1 - portrætter; 2- stilleben; 3 - typer natur.

Spørgsmål: Sig mig, er det muligt at opdele dem i grupper?

Spørgsmål: Korrekt, men hvad kalder vi sådanne malerier? (Landskaber)

Spørgsmål: Hvad tror du, vi vil gøre i dag. (Lær genren at kende)

Spørgsmål: Og hvem fortæller mig, hvad landskab er?

ordbog

S.Ozhegova:

Landskabstegning

billede

fremvisning

typer

naturen samt en beskrivelse af naturen i et litterært værk

Hvis du ser på billedet,

Floden er trukket

Maleriske dale

Og tæt skov

Blonde bjørker

Eller en gammel stærk eg

Eller en snestorm eller et brusebad

Eller en solrig dag.

Kan tegnes

Enten nord eller syd.

Og når som helst på året

Vi ser ud på billedet.

Lad os sige uden tøven:

Kaldt landskab!

  Arbejd med emnet. Lektion 1. Lektion 1-2.

Da du ikke kun arbejder på landskabet, men på landskabet med

ting, lad os først finde ud af, hvad ting er.

"Ansatte i kunst"

SLIDE 1.   "Ansatte i kunst"

SLIDE 2.

Staffage (tysk: Staffage

fra personale - “at etablere” og staffieren - “at dekorere

landskab med figurer ") - mindre elementer i sammensætningen - figurer af mennesker,

dyr, køretøjer og andre komplementære elementer af emnet

miljø. De skaber baggrund, miljø, miljø i billedet og understreger dets betydning,

berige plottet med yderligere nuancer, scener, episoder.

udseende

kunst

maleri

modtaget

spredtes hovedsageligt i det 17. århundrede, hvor landskabsmaleri begyndte at medtage

småformat religiøse og mytologiske scener i deres værker.

betydning

staffage

fortsætter

især

show

landskab

billede af interiør. Inkludering af levende ting: mennesker og dyr, -

genoplive, animere dem.

SLIDE 3.

Shishkin.

regn

eg

grove.

1240h2030.

Moskva.

Tretyakov Galleri

SLIDE 4.

Imidlertid bruges personale også på baggrund af flerfigurer

kompositioner eller portrætter.

Somov Konstantin "Lady in Blue"

SLIDE 5.

udseende

staffage

på grund af

kunstnerisk

design og kan arbejde på forholdet mellem billeder og livet, animere

billede

understrege

tilbehør

understreger

en bestemt naturtilstand, historisk æra, handling eller ro

på billedet.

udseendet af

udvikling af

design

arkitektur

design

specialiteter

harmonisk

går over

fine Arts. De tegninger, der mest ligner dagens projekter, vises med

midten af \u200b\u200b1700-tallet

Cadol Auguste. "Antagelseskirken om Pokrovka." Litografi. 1820

SLIDE 6.

Evnen til at trække personale er et af de nødvendige elementer.

grafisk træning for arkitekter og designere.

For det første,

ud

arkitektonisk design

udføre

indbyrdes

projiceret

naturlig

fagmiljø.

For det andet,

design

det gør det muligt

skala

designede genstande. Ser straks ting i nærheden af \u200b\u200bde designede genstande

cirka kan du bestemme deres skala i sammenligning med figuren. staffazh

på baggrund af en interiør, arkitektur, landskab eller liggende haveskulptur

det hjælper

at bestemme

funktionel

hensigtsmæssighed

rum.

For det tredje,   personale kan forbedre det kunstneriske-figurative og meningsfulde

staffage

diverse

stater

samler op

tilbehør. Kan afspejle arten af \u200b\u200bden historiske æra, stil og mode eller

speciel smag af et land. Fra den fremherskende stil inden for kunst kan

afhænger ikke kun af tøj og køretøjer, men også af ydeevne teknik

stigning

billedsprog

projiceret

objekter

for eksempel monumentalitet, luftighed, dynamik, statisk osv.

SLIDE 7.

Skitser, skitser ved hjælp af personalet.

SLIDE 8.

Personale i begge kunst kan også bruges som

midler

resultater

komposit

integritet

udtryksfuldhed.

giver dig mulighed for at afbalancere de vigtigste masser, at forbinde de enkelte elementer sammen,

skabe en bestemt rytmisk struktur, øge udtryksevnen.

Personalets rolle er komplementær.

vigtigste

krav

billede

konvention

kortfattethed.

Det er også nødvendigt at overveje graden af \u200b\u200bafsides personale. I baggrunden

mennesker er som regel afbildet ekstremt simpelt i form af en silhuet. gennemsnit

detaljeret

tegning.

billede

suppleret med

stor

detaljerne

funktioner

tonale

farve

karakteristika. I baggrunden er figuren mere omhyggelig modelleret,

ansigtsfunktioner, og du kan også skildre tilbehør til tøj. Til arkitektonisk

generaliseret

kunst

projektion.

billede

anvendt

tegning,

fremragende

staffeli grafik eller billedkomposition. Valg af billedkarakter

personale afhænger af billedets kompleksitet. Skelne mellem "ikonisk" og

"Symboliske" billeder af personale.

SLIDE 9.

Personale er betingede billeder af et reelt objekt

eller miljøet. Skelne mellem ikoniske og symbolske billeder

staffage.

Ikoniske billederEr kopier, billeder af det virkelige miljø

miljøer, der er identiske med det naturlige miljø.

"Iconic"   billede

billede

real

miljø

identitet

naturlig

praktisk

realistisk maleri er en samling ikoniske billeder.

"Symbolsk"   billede

klart formet

person i dette miljø. I modsætning til ikoniske, symboliske billeder

gå ud over den ydre lighed med et reelt objekt.

SLIDE 10.

Eksempler på billedet af en menneskelig figur.

SLIDE 11.

For at harmonisk inkludere personale i et billede skal du:

karakteristisk

funktioner

praktisk

underskrive og undgå unødvendige detaljer. Forbedrer tegningens æstetiske kvaliteter

inddragelse i sammensætningen af \u200b\u200bikke kun individuelle figurer, men også grupper af mennesker,

forskellige i alder og køn.

interessant

bevægelser der

cementere

funktionel

udnævnelsen

af plads

mest

ekspressive vinkler.

Genskab

pålidelig

proportional

anatomisk

mønstre af figuren. Dyrenes størrelse skal også være pålidelig.

til underordnede

kunstnerisk

design

grafik (stiliseret som en generel grafisk løsning, stilen til en bestemt

historisk æra eller under den specielle smag af landet).

SLIDE 12-13.

Skitser, skitser og skitsere figurer af personbiler.

SLIDE 14.

I.I, Levitan “Efterårsdag. Sokolniki »

SLIDE 15-17.

Eksempler på landskab med personale.

praktisk

opgave:   udføre

skitser

skitser

menneskelige malinger og blyant. (Eksempel på slides 10,12,13)

IV. Arbejd med emnet. Lektion 1. Lektion 3.

Hvad er bemanding forstår du? (Børn svarer ).

Lad os nu tale om landskabstyper og genrer.

Præsentation om emnet

"Landskab. Genrer og udsigt over landskabet »

SLIDE 1.

"Landskab. Genrer og udsigt over landskabet »

SLIDE 2.

således

LANDSKAB

genren

bøde

kunst

hvilken

afbildede forskellige hjørner af naturen.

LANDSKAP billede af naturen

"Landskab" med franskmændene. "Udsigt over landet, lokalitet."

Landskab - en genre af kunst, dedikeret til reproduktion

naturlig eller menneskelig transformeret natur. (Miljø)

1. Genre - landskab

Som en uafhængig genre tog landskabsmaleriet ikke form umiddelbart. Først

landskabet var baggrunden for portrætter eller for historiske scener. Kun i det 16.-17. Århundrede.

landskab er blevet en uafhængig genre af kunst. dejlige

landskaber blev skabt i det 19. århundrede.

spørgsmål:   Hvad hedder landskabsmalerne? (Landskabsmaler)

SLIDE 3.

2. Landskaber af russiske kunstnere

Spørgsmål: fyre, kan du navngive landskabsmalerne?

(Levitan, Shishkin, Savrasov, Kuindzhi)

Ret. Landskabsmaleren formidler billedet af naturen, dens skønhed,

hans holdning til hende, hans humør: glad og lys, trist og

angst.

kunstnere

inspiration

kreativitet?

Giv dine eksempler.

(Musikere, digtere, forfattere, billedhuggere ...)

Spørgsmål: Har du set naturen? Bemærkede du hendes skønhed og humør?

Lad os fyre se på malerierne af de store mestre i landskabsgenren og

vi lærer af dem i billedet af naturen med dens uberørte skønhed.

Undersøgelse af malerier af kunstnere.

SLIDE 4.

Savrasov A.K. "Røgene er ankommet"- det er tidligt på foråret. Birketræer er stadig bare, tændt

deres grene har mange rookery reden. Fuglene er allerede tilbage og travle rundt

deres hjem. I de fjerne felter er sne stadig synlig. Men himmelens farve og blidt -

blå skyer overbringer friskens friskhed og gennemsigtighed.

Levitan I. "marts"   - naturen på billedet, som om den endnu ikke var vågnet op fra

vinter søvn. Kviste af bjørker i den blå himmel skimmer i forskellige farver.

Et fuglehus på en bjørk venter på ankomsten af \u200b\u200bfugle. Snowdrifts ligger stadig, men alt sammen

omkring er fyldt med sollys. (opslag. kunst 5 cl emne

Spørgsmål: Kan vi sige, at kunstnerne så foråret på samme måde?

Hver har sin egen vision om foråret. Det ser ud til, at en gang af året, og kunstnerne

så hende på forskellige måder, hver overbragte sit humør, en - tristhed og

tristhed og den anden - et smil og glæde.

spørgsmål:Besvar mig et andet spørgsmål,

er der et landskab med ansatte?

(Levitan Isaac Ilyich "marts", 1895).

SLIDE 5.

3. Udsigter over landskabet.

Spørgsmål: Se på malerierne, hvordan er de ens, og hvordan er de forskellige?

(Dette er landskaber. Forskellige steder er afbildet: landsby, by, hav)

Ret. Landskaber findes i forskellige former:

Landdistrikter (marker, skove, landsbyhuse tegnes)

By (billede af forskellige gader, udsigt over byen, huse.)

(trukket

det opfordrede

kunstnere er marinister.

Lyrical.

Eventyrmytisk (fantastiske billeder af naturen)

plads

SLIDE 6-30.

Reproduktioner af forskellige typer landskab.

SLIDE 31.

For at male et landskab skal en kunstner kende perspektivreglerne

når man fremstiller naturen, så landskabet viser sig troværdigt. Nu vi

husk dem.

4. Gentag proceduren for at arbejde på landskabet:

1. Valget af naturens hjørne. Arbejdet udføres fra naturen eller efter præsentation.

2. Arbejdet begynder med en blyantskitse

4. Vi bruger 2 love: lineære og luftige perspektiver.

Spørgsmål: Hvilke vigtige perspektivlover vil du bruge?

Lineært perspektiv:

De parallelle linjer, der bevæger sig væk fra os, nærmer sig gradvist og ind

endelig konvergerer på et tidspunkt i horisonten

Luftperspektiv:

Jo nærmere emne, jo flere detaljer; når det fjernes, detaljer

emne mindre synlig.

objekter

portrætteret

farvet,

udgår

fremstille bleg.

Jo tættere skyerne er på horisonten, desto mindre er de. Jo længere fra

horisontlinierne, jo større er de.

Spørgsmål: Hvilke farver vil du bruge, når du opretter efteråret landskab?

SLIDE 32.

Bestem, hvilken art hvert af disse landskaber hører til.

  Praktisk arbejde (Erklæring om det kunstneriske problem)

Lektion 2-8

Nå, fyre, I lærte de grundlæggende regler for opbygning af et landskab, og det er tid

begynde at oprette dit landskab. Glem ikke, at landskabet med personalet.

Jeg vil gerne tilbyde dig at prøve dig på at skabe dit eget billede af anderledes

typer landskab.

Typer: landlige, by- eller havlandskaber lyriske.

følg

at arbejde

sjovere, og vores gæster blev ikke kede, mens du har travlt med arbejde, vil jeg tænde dig

musik P.I. Tsjaikovskijs "Årstider" (eller Vivaldi)

Du får 4 lektioner til at gennemføre skitser.

lad os

definere,

mest

er vigtig

skabelse

komposition "Landskab".

Overholdelse af lovgivning Perspektiv

Billedets farveskema

Kompositionens integritet.

  Resultatet af klasser.

Udstilling - visning af de mest succesrige skitser, landskabsundersøgelser og malerier

landskab. Kreativ opgave "Naturens hjørne, hvor jeg gerne vil være"

(Tillæg: præsentation om emnet "Genrer og landskabstyper" og

præsentation om "Personale i billedkunst")

At lære af mestrene.

Komposition i landskabet.

UMK "Planet of Knowledge" grad 3

Afsluttet af grundskolelærer

Manogarova N.V.


HUSK ...

Kompozitsiya- det er en samling, en kombination af dele i en enkelt helhed.

Komposition i kunst - Dette er konstruktionen af \u200b\u200bet kunstværk.

Sangformat kan være firkantet, rektangulært lodret eller vandret, oval, rund.


En Venetianov

”På høsten. Sommer. ”

Kunstneren afbildede en scene med en mors afslapning,

der bøjede sig efter en kraftig høst

fodre babyen.

til sammensætninger kunstneren valgte

lodret format.

Horisontlinjen er

omtrent midt på lærredet.

Kvinden er afbildet stor,

placeret i forgrunden.

Billedet formidler en hviletilstand.


A. Venetsianov “På agerjord. Forår. ”   Kunstneren afbildede horisontlinjen er lige under midten af \u200b\u200blærredet,

takket være dette ser en kvinde i en russisk sundress majestætisk ud.


M. Claude "På agerjord." For at vise de store feltudvidelser valgte kunstneren at maleri lav horisont og vandret format. Figurerne af en kvinde og en hest er næsten placeret i midten af \u200b\u200bkompositionen, de er små i størrelse og passer organisk ind i naturen.


A. Venetsianov “På agerjord. Forår. ”

Og Venetsianov “På høsten. Sommer. ”

Se billederne. Hvad er almindeligt? den

er forskellige?

Alle af dem er lavet på et tema, men sammensætning   de har forskellige.

Fortæl mig planen.

  • Webformat (   vandret eller lodret ).

2. Horisontens placering.

3. Størrelsen og placeringen af \u200b\u200bhovedpersonerne

M. Claude "På agerjord."


selv

© 2020 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier