Tips til, hvordan du ser godt ud på billeder. Sådan tager du gode billeder

Har du nogensinde haft dette - du ser godt ud, du er fotograferet, og på billedet ... et slags mareridt? Er det virkelig mig? Dette sker ikke kun på grund af en dårlig fotograf, meget afhænger af dig. Du skal bare huske et par hemmeligheder for en vellykket fotoshoot. Og husk, at hver lille ting betyder noget!

Måske har du bare vendt den forkerte side til fotografen eller fotograferet, vendt lige, eller bare grimasseret og trak nakken ind i dine skuldre?

• Faktum er, at hos en person er den ene halvdel af ansigtet altid forskellig fra den anden, og du skal vende dig mod kameraet med din bedste side.
• Tip fra professionelle fotografer – tag aldrig et pasfoto, mens du står oprejst. Dette er den mest tabende mulighed. Især hvis dit ansigt er fyldt. Ikke underligt, at fotografer forbinder udtrykket "pasfoto" med et mislykket portrætbillede. Forsøg derfor at bruge en halvdrejet stilling. Endnu bedre, hvis du først vender dig til siden, og så snart fotografen beordrer, så vend dig til ham. Billedet bliver højst sandsynligt bare smukt!

Vær opmærksom på ansigt og hals - det er vigtige detaljer.

• Ansigtets muskler skal være afslappet, panden udglattet.
• Halsen skal se smuk og lang ud, prøv at gøre den synlig på billedet. For at gøre dette skal du holde hagen lidt hævet, men ikke for meget, ellers vil den se firkantet ud.
• Hvis du synes, dine læber er for tynde, så åbn munden lidt, men træk dem ikke ud som en and.
• Se ikke direkte på kameraet – vælg et punkt og se på det.
• For at gøre billedet positivt, glem alle de dårlige ting på tidspunktet for optagelsen, prøv at være i højt humør, for dette, husk de mest behagelige øjeblikke i dit liv for dig. Eller lad din elskede eller dit barn eller kæledyr stå foran dig, bag ryggen på fotografen. Dit blik vil uundgåeligt varme op.

Makeup til en fotoshoot.

• For at udføre makeup skal du tage et spejl, der forstørrer dit ansigt. Da moderne kameraer vil fange alle de små ting, og manglerne vil være meget mere mærkbare end i det virkelige liv
• Og vær ikke for doven til at prøve makeup og prøvebilleder før fotosessionen.
• Husk at makeup skal være fejlfri og lysere end normalt. Men på samme tid, overdriv det ikke for ikke at se vulgært ud.
• De øverste øjenvipper kan sminkes stærkere, men de nederste er ikke det værd - der kan dannes cirkler under øjnene på billedet.
• Perleskimrende skygger kan også ødelægge billedet, hvis lyset ikke er valgt korrekt.
• Bland omhyggeligt alle makeup-linjer.
• Fundamentet må ikke være for let, ellers får du et sygt udseende. For mørkt vil få dig til at se ældre ud. Vælg det nøjagtigt, så det matcher din hudtone. Eller måske lav ansigtskontur, detaljer her!
• Sørg for at tage en pudderboks med, så dit ansigt ikke skinner. Du har sikkert set, hvordan et skinnende ansigt ødelægger et billede.

Hvis du ikke ved, hvor du skal sætte dine hænder, så er det vigtigste ikke at holde dem som unødvendige piske.

• Dine hænder skal have en perfekt manicure – uplejede hænder kan trods alt ødelægge ethvert godt billede.
• Hold dem løse, lad være med at knytte næverne. Du kan ganske enkelt frit sætte dem på dig selv, hvis du ikke kan lindre spændinger, så ryst dine hænder.
• Tag for eksempel en blomst eller en killing.
• Læg dine hænder til dit hår

Sådan bliver du slankere på et billede

• Når du tager billeder i en gruppe - prøv at være på siden, ikke i midten, og du vil vise dig meget mere yndefuld.
• Læg en eller begge hænder på din talje, på denne måde vil det se tyndere ud. Brug denne teknik, hvis du bliver filmet siddende.
• Hvis du vil se slankere ud - vælg en positur, hvor skuldrene vil være lidt fremad, og ryggen tværtimod vil være lidt længere væk. Således vil brystet virke større, og hofterne mindre.

Sådan klæder du dig på til en fotoshoot.

• Den vigtigste regel er, at du skal kunne lide tøjet – og du selv i det!
• Det er bedre at vælge almindeligt tøj uden store mønstre, påskrifter og logoer. Tøjets farve bør ikke blande sig i baggrunden.
• Lethed og luftighed til dit billede vil blive tilføjet af en lys øvre del og en mørkere nedre del.
• Vælg ædle farver, sure farver vil distrahere opmærksomheden fra dit billede.

Sådan vælger du de rigtige positurer til at tage billeder

• For at finde en vinderposition til dig selv, se hvordan professionelle modeller poserer. Vend dig rundt foran spejlet til musikken og tag forskellige poseringer. Vælg den bedst egnede til dig.
• Oprethold en kongelig holdning.

Her er tips fra en professionel fotograf

Og resten afhænger af, hvor professionel din fotograf er. Held og lykke med dine fotosessioner.

Uanset hvor meget du øver dig på poseringer foran spejlet, se, smil og drej hovedet – alt vil se anderledes ud på billederne. Derfor er det bedre at tage flere billeder, og derefter analysere resultatet og drage konklusioner. Vær opmærksom på stjernerne og modellerne: de har kun to eller tre vellykkede vinkler i deres arsenal, hvor de vises på siderne af blanke publikationer.

2. Lindre stress

Ingen grund til at anstrenge sig, forsøge at gøre øjnene så store og udtryksfulde som muligt - dette vil få dem til at ligne underkopper, og ansigtet vil se forstenet ud. Prøv at slappe af. Smil ikke til kameralinsen, men til personen bagved. Og der er et andet trick: vend dig væk, skab en stemning og vend skarpt mod fotografen.

3. Komfort – frem for alt

Hovedpine, sult, skuffelse på grund af et hul i tåen - alle disse følelser vises på billedet. Derfor, hvis du har en officiel fotosession planlagt, så er det bedre at forberede sig omhyggeligt på det, og hvis billedet er spontant, så prøv at lægge alle bekymringer ud af dit hoved i mindst et minut.

4. Blink til tiden

Tildækkede, "halvt berusede" øjne er ikke ualmindeligt. For at undgå dette, prøv at blinke lige før lukkeren klikker - billedet vil få dine øjne til at stråle i al deres pragt.

5. Tegn ansigtet korrekt

Næsten hver pige vælger til sidst den perfekte make-up mulighed for sig selv. For et godt billede skal det være lysere end normalt dagslys, men ikke for trodsigt. Og vær forsigtig med perlemor - på amatørbilleder kan det ligne en fedtet glans, blå mærker og andre ufuldkommenheder.

6. Bryd uden fortrydelse!

Send billeder du ikke kan lide med det samme til papirkurven! Hvorfor beholde noget, der aldrig vil gøre dig glad? Selvom det er muligt, at du om fem år vil være mindre kritisk over for dit image.

7. Behagelige tanker

Som de siger, hvis du ligner et fotografi i dit pas, så er det tid for dig at tage på ferie. Vi ser normalt mest latterlige ud på officielle billeder. Du kan ikke ændre belysningen, du vil ikke slå i profil, og du vil ikke rejse dig en halv omgang. Men der er også et trick her: prøv at huske noget godt - så vil dine øjne gnistre og et lille smil dukker op. Det vigtigste er at finde ud af på forhånd, hvad du skal huske, ellers får du vild panik i stedet for et smil.

Held og lykke med dine billeder!

Glæder du dig til, når din veninde sender dig billeder fra den sidste fest, og når du endelig får dem, ved du ikke, om du skal græde eller grine? Øjne, som om du ikke drak to cocktails, men prøvede hele vinkortet, er ansigtsudtrykket som et solrigt barn, og selv den nye kjole på billedet er frygtelig fed? Hvis dette lyder bekendt for dig, er det tid til at lære at se godt ud på billeder i enhver situation!

Du snurrer allerede konstant foran spejlet, skifter stilling, ansigtsudtryk og hovedhældning, men på fotografierne ligner du stadig pigen fra "Eksorcisten"? Intet problem! Arranger en foreløbig fotosession derhjemme. En almindelig mobiltelefon er også velegnet til dette formål, men lån eventuelt et kamera af en ven i et par dage. Tag billeder af dig selv fra forskellige vinkler og analyser, hvor du ser bedst ud. Og selvfølgelig drag dine egne konklusioner.

Posér ikke, når kameralinsen peger mod dig! Et forsøg på at gøre et udtryk udtryksfuldt ender oftest i et billede med underkopper i stedet for øjne og et forstenet udtryk, og et falsk Hollywood-smil ser i bedste fald ud, som om der er rettet en pistol mod dig ud af rammen. Hvis du vil smile, så smil til fotografen, ikke til objektivet på hans kamera.

Alle følelser er altid indprentet på fotografier - husk dette. Og hvis du i det øjeblik du udløser lukkeren er bekymret for pilen på strømpebukserne eller utæt mascara, du lider af sult eller mentalt ruller gennem den sidste mislykkede date i dit hoved - forvent ikke et godt billede! Bare læg alle dine bekymringer ud af dit hoved i mindst et minut og tænk på noget behageligt.

Vi blinker alle sammen, og vi gør det meget ofte. Men for at forhindre denne øjenbevægelse i at blive fanget på billedet, så prøv at blinke præcist før lukkeren klikker, og så får du et åbent skinnende look på billedet.

Stræb ikke efter at gøre den sædvanlige makeup meget lysere før optagelse, hvis du samtidig ikke er stylist, eller vi taler om et Halloween-fotoshoot. De værste ting i amatørbilleder er perleskimrende skygger og ansigtsbronzere, så aldrig, du hører, brug dem aldrig, hvis du ved, du vil komme ind i rammen!

Hvis du efter at have modtaget en pakke billeder fra en fest kun kan lide dig selv i to eller tre af dem, kan du roligt rive resten og smide det væk. Nå, eller send til papirkurven uden mulighed for gendannelse, hvis vi taler om et digitalt format. Hvorfor beholde noget, der aldrig vil glæde dig?

Du skal have hørt den gamle vittighed mere end én gang: Hvis en person ligner sit pasfoto, så er det tid for ham at tage på ferie. Det viser sig, at selv på dokumenter kan du vise sig ganske tåleligt, på trods af at du ikke kan ændre vinklen og belysningen her. Bare husk noget godt, mens du optager. Men det er bedre at tænke på præcist på forhånd, ellers i stedet for skinnende øjne og et lille halvsmil får du et udtryk af vild panik i dit ansigt.

Her ser vi på de flotte billeder af skuespillerinder og modeller i modemagasiner og tænker "det handler om fotografen." Så abonnerer vi på deres, ikke mindre storslåede, Instagram og tænker "det handler om udseende." Men faktisk handler det om evnen til at tage billeder!

Fotogenicitet er sådan en uhåndgribelig egenskab, der normalt uretfærdigt gives til nogle mennesker af naturen. Og samtidig ser vi på vores fotografier og forstår ikke, hvorfor vi ser et helt andet billede i spejlet. Men der er ingen grund til at blive deprimeret, alt kan ordnes. Og et glimrende eksempel på dette. Hvis du sammenligner hendes tidlige billeder og nu, er forskellen indlysende. Og alt sammen fordi hun lærte de magiske hemmeligheder bag perfekt fotografering.

Vi kender dem også og vil fortælle dig!

1. Hvis du altid blink på billeder, luk øjnene i et par sekunder og åbn dem langsomt, lige før kameraet klikker.

2. Ingen dobbelthage! Stræk nakken så meget som muligt og vip hagen lidt frem og ned. I denne stilling vil panden stikke fremad. I det virkelige liv ser det mærkeligt ud, men på billederne er det bare fantastisk!

3. Sørg for, at . Selvom det i livet er helt umærkeligt, at foundationen eller concealeren er lysere eller mørkere end din hud, vil det være tydeligt på billederne. Forresten, hvis du er fotograferet i et low-cut outfit, så påfør foundation på halsen og kravebensområdet.

4. Nøglen til et dragende look på et billede er øjenvipper. To lag mascara og en krøllemaskine er et must, og falske vipper er endnu bedre. Og glem ikke at tone dine øjenbryn.

5. Og her er de vigtigste kosmetiske fjender af et godt foto - highlighter og hvid pudder. I livet gør de huden perfekt, men med et blitz giver reflekterende partikler hvide pletter på huden. Forresten glemmer Hollywood-skønheder ofte dette.

6. Dig træt, sov dårligt eller plaget af en løbende næse, men ingen aflyste festen? Drop Vizin.

7. Endnu et trick til at skjule et træt udseende - lys læbestift. Ingen vil bemærke nogen blå mærker eller grå tone i ansigtet på dine billeder, men forførende læber er et must.

8. Kameraet er normalt "spiser" farven, så bronzer, blush og contour bør påføres lidt lysere end i det almindelige liv.

9. Smukt hår- det er allerede mere end halvdelen af ​​succesen. På billeder ser voluminøs styling med krøller eller bølger bedre ud, efterlad glatte haler og boller til andre lejligheder.

9. Stå ikke stille lige foran kameraet Dette er ikke et pasfoto. Få mennesker vil se attraktive ud, når de bliver fotograferet i fuld ansigt. Vend dit ansigt 45 grader, læn dig tilbage, kig lidt ned - succes med at posere på skrå.

10. Prøv klassikeren den røde løber. Bøj armen let ved albuen og læg den på låret, stå sidelæns og drej dit ansigt mod kameraet. Minus 5-7 kg på billedet er garanteret!

11. Fotos taget fra den øverste vinkel de ser normalt meget bedre ud. Så hvis du bliver filmet af en kortere person, så find en stol.

12. perfekt lys- dette er en lys solrig, lige i ansigtet, nedgående sol. Kraftig lys i ansigtet "misfarver" alle ufuldkommenhederne på huden, og solnedgangens bløde belysning giver håret og huden en meget smuk gylden nuance.

13. Frygt for at gå dårligt altid nægte at blive fotograferet? Men dette er en fejl! Du vil stadig blive fotograferet, men hvis du kommer dårligt ud på dette billede, vil du have ét dårligt billede og en forkælet stemning. Tag altid et billede, når du bliver kaldt, så øges chancerne for et sejt billede markant.

Og endelig, udtrykke tip hvis fotosessionen viste sig at være uplanlagt. Tag en almindelig serviet og dup dit ansigt, så den olieagtige glans ikke er mærkbar på billedet, klem dine kinder for at få en rødme, glat de udstående hår på dit hoved og lav et sjovt udtryk i dit ansigt.

Voila, hvorfor er du ikke Andriana Lima?

Under en fotoshoot

1. Hvor skal man lede?

Det er meget sjældent, at folk kommer naturligt ud, hvis de ser ind i linsen og ved, at de poserer. En sådan test er normalt kun bestået af professionelle skuespillere og modeller, såvel som offentlige mennesker, der allerede er vant til fotografering, har øvet alt til den mindste detalje og er selvsikre nok i sig selv.

Årsagen ligger i, at mange af os altid leder efter fejl i vores udseende og ser os selv i spejlet. Og i dårligt humør spænder vores ansigtsmuskler anderledes.

Når vi er i et optimistisk og afslappet humør, arbejder de forkerte muskler overhovedet. Som regel ser vi i denne stemning ikke i spejlet. Og episodiske billeder lavet af venner på sæbekasser afskriver vi som et lykketræf.

Faktisk kender vi ikke vores rigtige ansigt og vores krop, vi skammer os over vores udseende og begraver alt det bedste, naturen og generne har givet os fra vores forældre. Og vi har ikke engang mistanke om det. I dybet af vores hjerter er vi endda lidt jaloux på Hollywood-stjerner, der poserer så afslappet på forsiden af ​​glossy magasiner. Plus, meget "velvillig" kritik af vores kære (forældre, venner, naboer, klassekammerater osv.), som er tæt ædt ind i vores hukommelse.

Ak, vi husker de dårlige ting meget bedre, og når vi tager billeder, husker vi altid alt dette. Øjnene dæmpes, knuder og fordybninger dukker op, hvor de ikke var der før, ansigtets form og relief ændres. Og hvert næste billede bekræfter kun den mening, der allerede er dannet om mit udseende: "Jeg er ikke fotogen, af natur er jeg grim, jeg har ingen charme og karisma osv. etc.".

Se derfor aldrig DIREKTE ind i linsen. Medmindre du specifikt bliver bedt om det. Det er bedre at se til siden, for eksempel på fotografens øre, eller op, se på skyerne på himlen eller løvet af træer, eller ingen steder, lytte til støjen fra gaden. Tæl trinene på trappen derovre, eller husk og læs versene højt. Hold dine øjne og sind travlt. Og tænk ikke engang på at blive filmet!

For ikke at blinke, når du fotograferer, og for ikke at ende med halvfulde eller lukkede øjne, skal du dække dem i et par sekunder, og på fotografens kommando åbne dem skarpt. Når du optager i studiet eller i solen, hjælper dette trick mod tårer og skelen i skarpt lys.

2. Hvordan står man foran kameraet?

Det er meget nemmere for fyre og mænd at leve og posere for fotografer. :)))

Det er nok bare at stå oprejst og sprede dine ben i skulderbredde fra hinanden, i de fleste tilfælde vil denne stilling vise sig naturligt på billedet. Og hvis den atletiske fysik tillader det, kan du også stramme musklerne lidt for at understrege deres aflastning.

Piger og kvinder, åh, hvor er det svært at rejse sig smukt og naturligt. Når alt kommer til alt, sætter mænd pris på og elsker os med deres øjne! Og veninderne stræber efter at finde en anden fejl i os ... og fylde os med smigerhonning.

Hvis figuren af ​​en mand består af lige linjer og vinkler, så skal alt i en kvindes figur være glat, bugtet, buet og snoet, sammenflettet og flettet.

Piger, stå aldrig direkte foran linsen med benene lige fra hinanden, medmindre fotografen pludselig selv beder om det! Stil dig altid sidelæns og drej blødt hele din krop mod linsen, indtil han siger - "Stop"!

Pigens hoved skal vippe lidt til siden, i intet tilfælde - fremad, mod linsen. Der kan dannes grimme folder på halsen.

Derudover ser hovedets fremadrettede hældning ret aggressiv og stædig ud, som et tyrehoved. En lille drejning eller vipning af hovedet til siden vil straks gøre billedet meget mere feminint og vindende. Du kan ikke kaste hovedet skarpt - du får indtryk af en brækket nakke.

Tilstrækkeligt velnærede piger danner ofte sådanne puder nær armhulerne, og høje er skitseret på overarmen. For at skjule dem - tryk ikke dine hænder mod kroppen, men tag dem hellere lidt til siden. Hos modne kvinder kan huden på hagen og halsen hænge ned - pres ikke din hage mod halsen og lav ikke skarpe drejninger af hovedet til siden!

Stå kun på ét ben, hvis du står. Stræk det andet ben, bøj, løft - til siden. Dine sokker skal ikke være parallelle med hinanden og se direkte ind i linsen, så de danner en næsten lige linje med figuren. De placeres bedst i en vinkel på 30-60 grader i forhold til hinanden.

I siddende stilling bør knæene ikke bøjes i en ret vinkel.

3. Hvad skal man gøre med hovedet?

Tip til alle: inden fotosessionen skal hovedet vaskes og tørres med en kold hårtørrer!!!

Mænd har et valg: at rede håret normalt eller pjuske håret godt. En kam er under alle omstændigheder nødvendig.

Piger: skjul ikke dit hår, medmindre en form for katastrofe er ramt dem: en mislykket hårfarvning eller klipning.

Løst hår giver dig mulighed for at tage meget mere interessante billeder end den mest fashionable frisure. Med hensyn til seksualitet er de mest attraktive langt, let sammenfiltret hår eller meget korte besætningssnit. Det mindst sexede - omhyggeligt stylet eller glat hår trukket tilbage. De er mere egnede til et forretningsbillede.

Langt og voluminøst hår giver flere muligheder for kreativitet: fremhæver, viser dynamikken i bevægelse, understreger skønheden i ansigtet og øjnene. Hår kan smides op, spredes, lægges ud på gulvet, bruges som skærm og endda tøj. Hår kæmmet frem på panden gør billedet mystisk og gådefuldt.

For at øge hårets volumen skal du rede det fra bagsiden af ​​hovedet fremad, og derefter folde det tilbage med en skarp bevægelse af hovedet. Det er især godt at forkæmme vådt hår med en stor kam, tørre det med en hårtørrer og derefter folde det tilbage. Og ikke længere kæmning af dem!!!

Med kort hår er et andet trick bedre: sænk dit stadig våde hoved ned og ryst det kraftigt til siderne, som en hund, der ryster vand af sig selv. Og lad dit hår tørre. Det vil vise sig en meget naturlig og afslappet frisure, du kan virkelig lide det. :)))

4. Lær skuespil!

Vi gentager igen: når en person ser på kameraet i lang tid, vil billedet næsten altid vise "ingen" ansigtsudtryk og i øjnene - i det mindste hele rummets dybde, men ikke intellekt eller følelser ...

For at få levende og følelsesladede billeder skal du opleve ægte følelser eller kun skildre dem i optagelsesøjeblikket. Professionelle skuespillere og modeller er flydende i denne kunst. De er meget nemme at fjerne, at arbejde med dem er en sand fornøjelse: de er som blød plasticine i erfarne hænder!

Resten af ​​folket i denne vanskelige forretning vil have brug for en ganske energisk støtte fra fotografen.

For at fremkalde den ønskede stemning og de nødvendige følelser hos den fotograferede - kan man sige, at dette er den samme obligatoriske færdighed hos en fotograf som at eje et kamera. Fotografen skal være en god samtalepartner, skuespiller og coach, og endda en klovn for at slappe af en person, smitte ham med hans humør og gøre fotograferingsprocessen til et spændende spil.

Husk, at enhver kunstig følelse forsvinder næsten øjeblikkeligt. Derfor, for at få et blændende smil, skal du prøve dette trick: vend dig væk fra fotografen, skab den rigtige stemning i dig selv og vend skarpt mod fotografen i optagelsesøjeblikket med et storslået smil, der ikke kan kontrolleres i det øjeblik . Dette gøres på kontoen: "En-to-tre!".

Sådan opnås de mest naturlige billeder.

5. Hvor skal man lægge arme og ben?

For det første, lad være med at "amputere" dine lemmer!

Hænder og fødder skal altid være fuldt synlige på billedet. Hvis du lægger den ene hånd eller begge hænder bag hovedet, så skal børsterne enten være på toppen af ​​hovedet eller ved siden af ​​det og falde ind i rammen. Den værste mulighed: hænder skjult bag baghovedet.

Hvis hænderne er i lommer, så er det bedre at sørge for, at huden på hænderne er helt skjult af tøj. Hvis hånden er bar, så er det bedre IKKE at putte den i dine lommer alligevel ...

Det er også meget uønsket at lægge hænderne bag ryggen, især hvis der ikke er ærmer.

Mørke eller kontrasterende sko, sokker eller korte støvler på bare ben skærer dem visuelt af. Sådanne ben ser lidt æstetisk tiltalende ud på billedet. Undtagelsen er sko med høje hæle, samt åbne sommersko i bløde farver.

Når du fotograferer i interiøret, bør du altid vise dine arme og ben foran linsen og ikke gemme dem bag et bord, en skammel eller en sofa.

For det andet: hænder skal være i bevægelse eller travlt

Enhver handling eller følelse i billedet vil være unaturlig, hvis begge hænder eller en af ​​hænderne dingler livløst i luften. Derfor er det bedre at analysere din kropsposition på fotograferingstidspunktet og gøre noget med dine hænder. Når du tager et portræt i taljelængde, skal du ALTID holde dine arme bøjede i brystet og hovedet. Gør hvad du vil med dem, bare læg dem ikke fra dig!

Det gælder især, hvis du spiller en rolle i billedet. En hængende arm eller arme vil ophæve enhver skuespilfornøjelse.

For det tredje: en modbydelig udsigt

Alt, der er forlænget eller vippet fremad mod linsen, vil blive forvrænget på billedet: hoved, torso, arme, albuer, ben. Denne forvrængning viser sig ikke altid at være interessant og attraktiv på billedet. De nødvendige dele af kroppen kan falde ud af skarphedsfeltet. Som følge heraf skal en masse rammer afvises netop af denne grund.

Derfor kan kun en erfaren fotograf på forhånd forudsige resultatet af et eksperiment med en forkortning. Hvis han ikke selv beder om at tage en sådan stilling - tænk ikke engang på en sådan amatørpræstation. Forestil dig, at du er en træmand mellem to glasplader, og er lidt begrænset i bevægelsesfriheden. Alle dele af kroppen kan bevæges parallelt med disse plader.

For eksempel, når du viser dit hår eller krave med dine hænder, er det bedre at sprede dine albuer til siderne og ikke at sætte dem i retning af kameraet.

I siddende stilling med krydsben eller på gulvet må du ikke pege din fod mod linsen. Det er bedre at strække tåen til siden eller til gulvet, så knæene er tættere på kameraet, og ikke fødderne.

Og endnu en nuance forbundet med perspektiv.

Stik ikke næsen op, ellers kan billedet vise sig at være en sjov tryne i stedet for en normal næse. Derudover er der risiko for at tjene bulldog kæber ud over dette. Og slip ikke næsen for lavt, så den ikke løber ind i dine læber. Det sker, at panden udvider sig til en utrolig bredde. Sammen med et tæt kig ind i linsen opnås et portræt a la Kashpirovsky.

Lyt derfor omhyggeligt til fotografens kommandoer: til siden, lidt højere, nej, lavere, dobbelt!

6. Hvordan bevæger man sig?

På grund af det moderne liv er forskellen blevet meget skarp, ikke kun i fysik, men også i kropsholdning, i bevægelser af mennesker, der er aktivt involveret i sport og dans, og kontor-sovesofaer. Nogle gange bliver denne forskel i billederne simpelthen forbløffende. Så læs venligst dette afsnit omhyggeligt.

Enhver bevægelse kan dekomponeres i en række faser, der kontinuerligt erstatter hinanden: en begyndelse, en midte og en slutning.

Som regel er de mest interessante bevægelser bevægelserne afsluttet til slutningen.

Bevægelser, der blev "stoppet" i mellemfasen, viser sig ikke altid at være lige så æstetiske på billederne.

Når en særlig god vinkel eller en interessant positur støder på, kan fotografen udbryde: "Stop!" - og snap øjeblikkeligt en række rammer. Han kan bede dig om at gentage bevægelsen igen. Vis, hvordan man gør det samme anderledes. Vær rolig med alt.

Derfor er det nødvendigt at bevæge sig BLØDT foran kameraet og forsøge at fryse lidt længere end normalt på de yderste punkter af bevægelsen, når enhver gestus eller bevægelse udføres til slutningen eller til kommandoen "Stop!". På tællen: "En-to-tre-fire" og dvæle lidt: "En-to." Og så bevæger vi os jævnt igen og tæller: "En-to-tre-fire" ... - dette vil være den optimale hastighed for bevægelse og ændring af positioner. Og posering er ikke trættende, og du kan nå at skyde en særlig fordelagtig vinkel.

Hvorfor er det umuligt at lave skarpe og unødvendige kropsbevægelser? For det første er det sværere for en fotograf at fange et interessant øjeblik, vinkle og med det samme komponere en smuk ramme. Derudover er der, selv med god belysning, risiko for slørede billeder. Ekstra bevægelser spreder kun opmærksomheden og trætter fotografen. På dette tidspunkt ruller han gennem mulighederne og tænker: "Nej, det passer ikke ... og det her passer ikke ... og det her også!"

Bemærk til mænd: i det øjeblik, hvor skuddet tages, skal du trække vejret skarpt, trække maven ind og strække ud, så hele din krop er i spænding. Figuren vil vise sig at være mere fotogen, og aflastningen af ​​musklerne vil tilføje mere attraktivitet til billedet.

Piger: tag dine skuldre og bækken tilbage!!! Lav en bøjning i lænden!!! Bøj din krop! Og tag også et pust med brystet - maven bliver trukket lidt ind.

Den valgte stilling bør dog ikke være trættende: hævede årer og spændte sener vil ikke dekorere nogen på billedet, medmindre det er specielt udtænkt.

7. Og hvad er det næste?

Vi sætter os ved computeren og kigger fotofangerne igennem sammen. Vi kasserer straks mislykkede skud, noterer interessante øjeblikke og vælger de mest succesfulde skud. Ofte gør jeg dette midt i en fotosession, så personen forstår, hvordan man bedst kan holde sig foran linsen for at få det ønskede resultat.

Som regel stiger procentdelen af ​​gode og fremragende billeder kraftigt efter den første visning.