Hvem skrev Carmen Suite-komponisten. Hvordan balletten "Carmen Suite" blev oprettet

AKTION ÉN

På en byplads i Sevilla, nær en cigarefabrik, ligger en vagtpost. Soldater, gade drenge, arbejdere på en cigarefabrik med deres elskede blinkede i en travl mængde. Carmen vises. Temperamentsfuld og modig, hun plejede at dominere alle. Mødet med dragunen Jose fremkalder lidenskab i hende. Hendes habanera - en sang om fri kærlighed - lyder som en udfordring for Jose, og en blomst kastet for hans fødder lover kærlighed. Ankomsten af \u200b\u200bJose's brud, Michaela, får ham midlertidigt til at glemme den uforskammelige sigøjner. Han minder om sin oprindelige landsby, hus, mor, forkæle sig med lyse drømme. Og igen bryder Carmen roen. Denne gang er hun skyldige i kranglen på fabrikken, og Jose må tage hende i fængsel. Men sigøjnerfortryllelsen er allestedsnærværende. Underlagt af dem bryder Jose ordren og hjælper Carmen med at flygte.

AKTION TO

På Lilas Pasta Tavern er det sjove i fuld gang. Dette er stedet for hemmelige møder med smuglere, som Carmen hjælper. Sammen med sine venner, Frasquita og Mercedes, har hun det sjovt her. Tavernens velkomst gæst er tyrefægter Escamillo. Han er altid munter, selvsikker og modig. Hans liv er fuld af ængstelser, en farlig kamp på arenaen, men en sød belønning til helten er skønhedens herlighed og kærlighed. Det bliver mørkt. Besøgende forlader tavernaen. I løbet af natten samles smuglere for en risikabel virksomhed. Denne gang nægter Carmen at gå med dem. Hun venter på Jose. Sersjanten kommer, men glæden ved deres møde er kortvarig. Warhorn kalder dragen ind i kasernen. I hans sjæl bekæmper lidenskab gæld. En krangel bryder ud mellem elskere. Pludselig dukker Tsuniga op - Jose's chef. Han håber på Carmens fordel. Som en jalousi sager Jose sin sabel. Den militære ed er brudt, stien til at vende tilbage til kasernen er afskåret. Jose bliver hos Carmen.

AKTION TRE

Om natten om natten, i bjergene, stoppede smuglere. Med dem er Carmen og Jose. Men kranglen i kroen glemmes ikke. Forskellen mellem elskerne er for stor. Drømmer om et stille liv lider bonden Jose af et svig med pligten, fra at længe efter sit eget hjem. Kun en lidenskabelig kærlighed til Carmen holder ham i en smuglerlejr. Men Carmen elsker ikke længere ham, kløften mellem dem er ikke et minut. Vil kortene sige noget til hende? Hun forudsagde lykke til sine venner, men skæbnen i sig selv lover ikke glæde for Carmen selv: hun læste dødsdommen på kortene. Med dyb sorg reflekterer hun over fremtiden. Pludselig ankommer Escamillo - han har travlt med en date med Carmen. Jose blokerer for sin vej. Sjalusi og forargelse blusser op i hans sjæl. Carmen stopper den rivaliserende kamp. På dette tidspunkt bemærker Jose Michaela, der, overvinde frygt, optrådte i en smuglerlejr for at fjerne Jose væk. Men han følger ikke hendes ord. Kun nyheden om hans mors dødelige sygdom får Jose til at forlade Carmen. Men møde dem foran ...

HANDLING FOUR

Lys solrig dag. Området i Sevilla er fuld af mennesker. Publikum venter spændt på starten af \u200b\u200btyrefægtningen. Støjende og glædeligt glæder de sig over marchen til tyrefægterhelte, ledet af den universelle favorit af Escamillo. Hilsen ham og Carmen. Hun er tiltrukket af den muntre, modige Escamillo. Fraskita og Mercedes advarer Carmen om overhængende fare: Jose følger konstant efter hende, men Carmen lytter ikke til dem, hun skynder sig til tyrefægtning. Jose stopper hende. Med kærlighed vender han sig mod sin elskede. Men Carmen er ubarmhjertig: mellem dem er det hele. "Fri blev født - fri og dø," kaster hun stolt overfor Jose. I en voldsom vrede, stikker han Carmen. Ved død bekræfter hun sin frihed.

Kommunal uddannelsesinstitution

byen Dzhankoy, Republikken Krim

"Ungdomsskole nummer 8"

Lektionsemne:

Forberedt af:

musiklærer

Pekar A. S.

2016 år

Lektionsemne: “Balletten af \u200b\u200bR. K. Shchedrin“ Carmen Suite ””

mål: at afsløre trækene i det musikalske drama i balletten af \u200b\u200bR. Shchedrin som en symfonisk måde at læse et litterært plot baseret på musik fra J. Bizet; at tydeliggøre spørgsmålet om modernitet rejst i musikstemaer om kærlighed.

Opgaver:

At gøre sig bekendt med værkerne fra fremragende komponister: J. Bizet og R. Shchedrin;

Gennemføre en intonational-figurativ analyse af musik og identificere princippet om dens udvikling;

Identificere træk ved interaktion mellem musik og forskellige typer kunst;

At udvikle intonational-figurativ tænkning, musikalsk hukommelse, en følelse af rytme, klanghørelse, vokale og kor færdigheder;

At uddanne studerendes musikalske kultur til at danne en æstetisk smag på teatergenrenes eksempler på musik;

Fremme en positiv holdning til klassisk musik.

Musikalsk materiale:

1. Opera “Carmen” af J. Bizet (fragmenter);

2. Balletten "Carmen Suite" af R. Shchedrin.

3. Introduktion til balletten "Carmen Suite"

4. Toreadors marts

5. “Udgangen fra Carmen og Habanera”

6. ”Denne verden blev ikke opfundet af os” ”

Udstyr: båndoptager, cd-optagelser, klaver, portrætter af klassiske komponister, præsentation.

Under undervisningen:

1. Organisering af tid.

Introduktion af læreren.

Lærer: fyre, i dag inviterer jeg igen alle til den vidunderlige verden af \u200b\u200bmusik.

Denne verden er overraskende lys og mangfoldig, den indeholder forskellige genrer. Dette er vokal og instrumental musik, dette er kammermusik, der lyder i små rum, musik i koncerthaller, symfonier, koncerter, suiter osv. I dag henvender vi os tilteatermusik.

Lad os huske, hvilke værker der hører til denne genre?

(svar)

1. Nu lyder et musikalsk fragment af et værk, du kender. Lyt og ring til ham.

Et uddrag fra operaen Carmen af \u200b\u200bJ. Bizet

II. Aktualisering af viden.

Lærer: Hvem af jer vil navngive et værk, hvis passage nu er blevet lydet?

Opera Carmen.

Lærer: Ja, der var et fragment af verdens mest populære opera Carmen.

• Den franske komponist Georges Bizet. (Slide 1)

Lærer: Hvilket værk inspirerede til oprettelsen af \u200b\u200boperaen?

• Roman fra Prosper Merimee "Carmen." (Slide 2.)

Lærer: Lad os huske operaens plot.

Handlingen finder sted i den spanske by Sevilla i begyndelsen af \u200b\u200bdet 19. århundrede.

Jeg handler. (Slide 3.)

Soldater er på vagt på tobaksfabrikken, inklusive sergent Jose.

Omgivet af unge mennesker, fabriksarbejdere vises en sigøjner Carmen og begynder at tale om kærlighed.

Soldater, kavalerere giver hende tegn på opmærksomhed, men hun er ikke opmærksom på dem, kommer op til Jose og kaster ham en blomst. Fabriksklokken ringer og annoncerer arbejdsstart.

Arbejdere og Carmen tager til fabrikken, men efter et stykke tid er der en alvorlig trefald mellem Carmen og arbejderne. Carmen arresteres og føres i fængsel under eskort, men hun skubbede sergent Jose, han faldt, og Carmen, der drage fordel af øjeblikket, flygtede.

II-handling. (Slide 4.)

Der er gået to måneder. I kroen underholder Carmen sammen med sine venner besøgende, blandt dem kaptajnen Xünig. Han rapporterer, at Jose er nedlagt til soldaterne på grund af Carmens flugt. Tyrmanden Escamillo vises og forundrer sig over Carmens skønhed og forelsker sig i hende ved første øjekast.

Jose kommer ind, men du hører lyden af \u200b\u200ben trompet, der kræver en aftencheck.

I modsætning til kaptajnens orden forbliver Jose hos Carmen og bliver en ørken, der indgår et forhold med smuglerne. Kaptajnen er frakoblet og transporteret.

III handling. (Slide 5.)

Forekommer i bjergene nær grænsen. Smuglere går til næste forretning. Jose kan ikke lide en sådan besættelse.

Mellem ham og Carmen, der allerede var kølet af til sin kæreste, var der slagsmål og skandaler. Smuglere forlader Jose for at holde varerne sikre og forlade dem.

Snart vises tyrefægter Escamillo forelsket i Carmen. Mellem ham og Jose er der en krangel, der bliver til en duel med dolk. Smuglere vender tilbage og stopper kampen.

IV handling. (Slide 6.)

Pladsen foran cirkuset i Sevilla. Der er forberedelser til en tyrefægtning.

Der er en favorit blandt offentligheden, tyrefægter Escamillo. Publikum bringer ham næsten til cirkuset.

Kæreste fortæller Carmen, at Jose følger hende, men hun er ligeglad, fordi Carmen elsker Escamillo. Jose vises. Når han afklarer forholdet, dræber han Carmen. Så operaen slutter tragisk.

Lærer: I dag vil vi prøve at besvare spørgsmålet: hvorfor Carmens image har tiltrukket digtere, kunstnere og komponister i mere end flere århundreder.

Ja, komponister, du hørte rigtigt.

Faktum er, at den russiske komponist Rodion Konstantinovich Shchedrin også planlagde at skabe billedet af Carmen på scenen, ikke kun en opera som Bizet, men på ballet-scenen. Lad os huske igen, hvad er opera? (Svar)

Hvad er ballet? (Balletballet , fra ballodans) scenenaf kunst ; performance, hvis indhold er legemliggjort i musikalske og koreografiske billeder).

Så vi er kommet til emnet i dagens lektion. (Slide 7.)

Ballet "Carmen Suite"

En ny læsning af Bizets opera.

Hvilke mål, mål vil vi sætte i dag i lektionen? Hvad vil du finde ud af fra denne lektion?

Fælles målsætning.

Sh. Undersøgelse og forklaring af nyt materiale.

Kort biografi og karakteristika for værkerne fra R. Shchedrin. (studerende)

Lad os igen være opmærksomme på emnet i vores lektion "Carmen Suite Ballet." Og hvad er en suite?

(Svar. Suite er et instrumentelt værk, der består af flere forskellige i karakternumre.) (Slide 9.)

Så der er 13 numre i Carmen Suite of Shchedrin, og alle er oprettet ved hjælp af transkription.

Kan du huske, hvad transkription er?

(Svar. Transkription - fra det latinske ord transkription - omskrivning, bearbejdning, transposition af et musikalsk værk.)

Komponisten overførte handlingen til cirkusarenaen. Historien om Carmens kærlighed og død, hendes liv opfattes som en slags tyrefægtning, hvis hastighed er livet.

Hele dramaturgien af \u200b\u200bballet bygger på udvikling af tre hovedbilleder:

Carmen, Jose og tyrefægtaren Escamillo (lysbillede 10), der afslører den sigøjænske piges stærke, frihedselskende og oprørske karakter.

I modsætning til opera er der ingen massescener i ballet. I stedet for specifikke mennesker, ufølsomme masker, der omgiver hovedpersonerne.

Nu lytter vi til overturen fra operaen Carmen af \u200b\u200bJ. Bizet og introduktionen til balletten R Shchedrins Carmen Suite og sammenligner dem. Men først spørgsmålet: hvad er en overture?

(Svar. Overture-introduktion til opera, ballet, performance, film.

Lytning: Overture til operaen Carmen af \u200b\u200bBizet

Hvad ville Bizet vise i en overture?

(Karakteren af \u200b\u200bkaraktererne og operaens plot).

Hvilke emner hørte du? Deres karakter?

Høring. Introduktion til balletten Carmen Suite

Gentager Shchedrin temaer fra Bizets opera i sin ballet?

Hvilket nyt tema vises i introduktionen til ballet?

Hvilke værktøjer brugte Shchedrin? (Bells)

Hvorfor? (For at huske den tragiske afslutning)

(Slide11)

Shchedrin brugte også et musikinstrument kaldetvibrafon,

at fremhæve en melodi. (Vibrofon-musik. Et instrument, der ligner en xylofon, men adskiller sig i sin struktur og lyd)

Physminute

Tildeling: vælg den rigtige bevægelse, der matcher musikken.

(Toreador March lyder)

Fyrene, nu foreslår jeg at huske og synge Carmen-temaer fra Bizets opera.

Lyt nu til Carmens musikalske egenskaber i ballet.

Lærer: Hvilke kendte emner har du hørt?

Med hvilke midler til musikalsk ekspressivitet trækker Shchedrin

carmen-billede?

Hvad adskiller lyden af \u200b\u200bShchedrins musik fra operanumrene?

Hvad lyder orkesterets originalitet ind i?

Hvad er hovedtemaet for begge værker: opera og ballet?

(Kærlighedens tema)

En fortsættelse af dette tema vil være vores korsang.

1. Korsang

Afspejling. Og nu vil jeg finde ud af, hvilket humør du forlader musikundervisningen. Det er ikke en hemmelighed, at symbolet på kærlighed er hjertet. I dag foreslår jeg, at du lægger hjertet ud med sådanne chips. Hvis du kunne lide lektionen, skal du skitsere konturen med røde chips, hvis du føler utilfredshed med det blå.

1. Lektionsoversigt. Generalisering.

1. Hvilken musik har vi mødt i dag?

3. Hvilket arbejde blev taget som grundlag for skrivning af balletten?

4. Hvilken historie afslører opera og ballet? (Historien om almindelige menneskers kærlighed og død fra folket - soldaten Jose og sigøjneren Carmen)

5. Hvad er hovedtemaet i musikken fra Bizet og Shchedrin? (Kærlighed)

Rodion Shchedrin. Biografi

Rodion Shchedrin blev født den 16. december 1932 i Moskva. Fader Shchedrin var musiker. I sin førkrigsbarndom hørte Rodion Shchedrin ofte sin far spille musik med to brødre: til deres egen fornøjelse overgik de mange klavertrioer. Med andre ord kan vi sige, at Shchedrin voksede op i et musikalsk miljø. Ikke desto mindre viste han ikke meget interesse for musik.

Derefter begyndte de vanskelige år med krigen, evakueringen og spørgsmålet om Shchedrins musikalske aktiviteter først opstået efter at han vendte tilbage til Moskva. Shchedrin blev studerende ved Central Music School på Moskva Konservatorium. I 1943 flygtede Shchedrin til fronten og på trods af vanskelighederne nåede han helt op til Kronstadt. Sådanne "handlinger" overløb endelig tålmodigheden fra både lærere og hans far, som besluttede, at kun boardingdisciplin kan bringe drengen tilbage til det normale: Rodions dokumenter blev forelagt Nakhimov-skolen.

Skæbnen greb imidlertid ind i skæbnen for det fremtidige militær. I slutningen af \u200b\u200b1944 åbnede Moskva Korskole. Ved at få en stab af lærere inviterede Alexander Vasilievich Sveshnikov sin far til at lede musikens historie og teori. Shchedrin sr. Var enig, men bad Alexander Vasilievich om at indskrive sin søn som elev: dette var den sidste chance for at vende ham på musikens sti. Introduktionen til musikken fra det unge Shchedrin kom gennem koret. At synge i koret fangede ham og rørte ved nogle dybe indre strenge. Og de første komponisteksperimenter blev forbundet med koret.

Om aftenen blev de studerende gentagne gange besøgt af de største komponister og kunstnere - Dmitry Dmitrievich Shostakovich, Aram Ilyich Khachaturian, Ginzburg, Richter, Kozlovsky, Gilels, Flier. I 1947 blev der afholdt en komponistkonkurrence på skolen, hvis jury blev ledet af Aram Ilyich Khachaturian. Shchedrin var vinderen af \u200b\u200bkonkurrencen - dette var måske hans første succes med komposition.

I 1950 blev Shchedrin studerende ved Moskva-konservatoriet. På konservatoriet var Shchedrin engageret i to fakulteter på én gang - klaveret og komponisten.

Helt fra starten af \u200b\u200bsit arbejde foretrækker Shchedrin adgang til flere og flere nye baner. Rodion Shchedrin, der var en eksperimentator og ”risikabel mand”, begyndte med det vigtigste: med forståelsen af \u200b\u200bhans folks kunstneriske tænkning. Han lærte vedvarende at tænke og tale sit eget musikalske sprog, og sproget betalte ham venligt for kærlighed og udholdenhed.

For første gang dukkede alt dette op på klaverkoncerten og i balletten The Little Humpbacked Horse, skabt i midten af \u200b\u200b1950'erne, hvorefter mange andre musikalske værker dukkede op:balletter:

Den lille pukkelryggede hest ”(baseret på historien om P. P. Ershov, 1960)

"Carmen Suite" (transkription af fragmenter af operaen af \u200b\u200bJ. Bizet "" Carmen ", 1967)

"Anna Karenina" (lyriske scener fra romanen "Anna Karenina" af L. N. Tolstoy, 1972)

Carmina Burana

Musik: Karl Orff
Leder:
korleder: Æret kunstarbejder fra Hviderusland Nina Lomanovich, Galina Lutsevich
Landskab og kostumer: vinder af Hvideruslands statspris Ernst Heidebrecht
Premiere:1983, State Academic Bolshoi Opera og Ballet Theatre of the BSSR, Minsk
Ydeevne varighed 60 minutter

Oversigt over balletten "Carmina Burana"

Historien om scenekantaterne er ustabil og assosiativ. Sang- og orkestraltal er kontrastbilleder af et mangfoldigt og alsidig liv: i nogle glædes livets glæder, lykke, uhæmmede sjov, skønheden i forårets natur, kærlighedspassion, i andre - munkernes og vandrende studerendes vanskelige liv, en satirisk holdning til deres egen eksistens. Men kantatas vigtigste filosofiske kerne er tanken om en skiftende og magtfuld menneskelig skæbne - Fortune.

Fortune-spindehjul bliver ikke træt:
Jeg vil blive kastet ovenfra, ydmyget;
I mellemtiden vil den anden stige, stige,
Alle det samme hjul steg op til højderne.

Carmen Suite

Musik: Georges Bizet arrangeret af Rodion Shchedrin
Bibliotek, koreografi og iscenesættelse:folkekunstner af BSSR, Folkekunstner af Sovjetunionen Valentin Elizariev
Leder: Æret kunstner af Hviderusland Nikolay Kolyadko
Landskab og kostumer: Folkets kunstner fra Ukraine, Laureate of the State. Priser for Ukraine Evgeny Lysik
Premiere: 1967, USSR's Bolshoi-teater, Moskva
Premiere på den nuværende produktion: 1974
Ydeevne varighed 55 minutter

Oversigt over balletten "Carmen Suite"

Carmen er ikke en dukke, ikke et smukt legetøj, ikke en gadepige, som mange ikke ville have noget i at have det sjovt med. For hende er kærlighed essensen i livet. Ingen kunne værdsætte, forstå hendes indre verden, skjult bag den blendende skønhed.

Lidenskabelig elskede Carmen Jose. Kærlighed forvandlede den uhøflige, begrænsede soldat, afsløret for ham åndelige glæder, men for Carmen blev hans arme snart omdannet til kæder. Jose er beruset af hans følelse og prøver ikke at forstå Carmen. Han begynder at elske ikke længere Carmen, men hans følelse af hende ...

Hun kunne også blive forelsket i Torero, som ikke er ligeglad med hendes skønhed. Men Torero - subtilt galant, strålende og frygtløs - er internt doven, kold, han er ikke i stand til at kæmpe for kærlighed. Og naturligvis kan en krævende og stolt Carmen ikke elske en som ham. Og uden kærlighed er der ingen lykke i livet, og Carmen accepterer døden fra Jose for ikke at gå i gang med kompromis eller ensomhed sammen.

carmen Suite, Carmen Suite Shchedrin
Georges Bizet

Alberto Alonso

novelle om Prosper Merime

Alberto Alonso

Rodion Shchedrin

Gennady Rozhdestvensky

Boris Messerer

stort teater

Carmen Suite - den enaktede ballet fra koreografen Alberto Alonso, iscenesat på basis af operaen Carmen af \u200b\u200bGeorges Bizet (1875), orkestreret specifikt til denne produktion af komponisten Rodion Shchedrin (1967, det musikalske materiale blev i det væsentlige omarrangeret, komprimeret og arrangeret til et orkester af strenge og perkussion uden vind) . Ballettens libretto baseret på romanen af \u200b\u200bProsper Merime blev skrevet af dens instruktør, Alberto Alonso.

Premiere på stykket fandt sted den 20. april 1967 i Bolshoi Theatre i Moskva (Carmen - Maya Plisetskaya). Den 1. august samme år havde balletten premiere i Havana i den cubanske nationale ballet (Carmen - Alicia Alonso).

• 1 Indhold
• 2 Performance musik
• 3 Produktionshistorie
• 4 Kritikanmeldelser
• 5 Skærmversioner
• 6 Forestillinger i andre teatre
• 7 Forestillinger fra andre koreografer
• 8 Kilder

I midten af \u200b\u200bballetten er den tragiske skæbne for sigøjneren Carmen og soldaten José, som hun elskede, som Carmen efterlader til den unge Torero. Forholdet mellem heltene og Carmens død i Jose's hænder er forudbestemt af Doom. Således løses Carmens historie (i sammenligning med den litterære kilde og Bizets opera) symbolsk, hvilket forstærkes af scenens enhed (tyrefægtning).

Performance musik

Maya Plisetskaya henvendte sig til Dmitry Shostakovich med en anmodning om at skrive musik til Carmen, men komponisten nægtede og ville ikke med sine ord konkurrere med Georges Bizet. Så vendte hun sig til Aram Khachaturian, men blev igen afvist. Hun blev bedt om at henvende sig til sin mand, Rodion Shchedrin, også en komponist.

Gør det på Biz! - sagde Alonso ... Timingen var ved at løbe ud, musikken var nødvendig "allerede i går." Derefter arrangerede Shchedrin, der perfekt beherskede orkestreringsyrket, det musikalske materiale fra Bizets opera væsentligt. Øvelser begyndte under klaveret. Musikken til balletten bestod af melodiske fragmenter fra operaen Carmen og den arlesiske suite af Georges Bizet. Shchedrins score fik en særlig karakter af slaginstrumenter, forskellige trommer og klokker

Rækkefølgen af \u200b\u200bmusikalske numre i transkriptionen af \u200b\u200bRodion Shchedrin:

• Introduktion
• Dans
• Første intermezzo
• Svindelvagt
• Gå ud af Carmen og Habanera
• Scene
• Andet intermezzo
• Bolero
• Torero
• Torero og Carmen
• Adagio
• Spådom
• Finalen

Produktionshistorie

I slutningen af \u200b\u200b1966 kom den cubanske nationale ballet (spansk: Ballet Nacional de Cuba) til Moskva på turné. Rachel Messerer drømte om en ny udvikling af det originale talent af datteren til Maya Plisetskaya, hvis karakteristiske talent kunne glæde Alberto Alonso. Hun aftalte en aftale, og Maya kom til stykket. Bag kulisserne lovede Alberto at vende tilbage med en færdiglavet libretto, hvis en officiel invitation fra det sovjetiske kulturministerium ankommer inden fristen. denne periode modtog Maya overhovedet ikke Lenin-prisen for ballerinafesten i Persien i operaen Khovanshchina. Hun overtalte Catherine Furtseva til at invitere Alberto til at arrangere balletten Carmen, hvis intention allerede var billedet af en frihedselskende spansk sigøjner, som han prøvede på sin brors kone Alicia Alonso. Ekaterina Alekseevna var med til at organisere denne begivenhed:

”- En fyrre minutters ballet i én akt i stil med en spansk dansefestival, ligesom Don Quixote, ikke? Dette kan styrke sovjet-cubansk venskab. ”

Alberto huskede et par ord på russisk fra sin ungdom, da han dansede i den russiske ballet Monte Carlo. Han begyndte at øve sin ballet, versionen til den sovjetiske scene. Forestillingen blev forberedt på rekordtid, workshopperne holdt ikke trit, kostumerne blev afsluttet om morgenen på premieredagen. Der blev kun afsat en dag til repetition af klædning (det er også orkestralt, lys og montering) på hovedscenen. Kort sagt blev balletten gjort i en travl hast.

Verdenspremieren fandt sted den 20. april 1967 i Bolshoi Theatre (produktionsdesigner Boris Messerer, dirigent G. N. Rozhdestvensky). Forestillingen deltog i Maya Plisetskaya (Carmen), Nikolai Fadeyechev (Jose), Sergey Radchenko (Torero), Alexander Lavrenyuk (Correchidor), Natalya Kasatkina (Rock). På samme tid vækkede produktionens karakter, der var ekstremt lidenskabelig og ikke fremmed for erotik, afvisning blandt den sovjetiske ledelse, og Alonsos ballet blev censureret i Sovjetunionen. Ifølge memoarerne fra Maya Plisetskaya:

den sovjetiske regering lod Alonso kun komme ind i teatret, fordi han var "sin egen" fra Liberty Island, men denne "holme" tog bare op og iscenesatte en forestilling, ikke kun om kærlighedspassioner, men også at der ikke var noget højere end frihed i verden. Og selvfølgelig blev denne ballet så cool ikke kun for erotik og min ”gå” med al min fod, men også for politik, der tydeligt kiggede igennem den.

Efter premiereforestillingen var Furtseva ikke i instruktørens boks, hun forlod teatret. Forestillingen var ikke som den "korte Don Quixote", som hun havde forventet, og var rå. Den anden forestilling skulle foregå i "aften med enakt-balletter" ("triplet"), den 22. april, men blev aflyst:

”- Dette er en stor fiasko, kammerater. Ydeevnen er rå. Fast erotik. Operaens musik er vansiddet ... Jeg er meget i tvivl om, hvorvidt balletten kan ændres. ”

Efter at have argumenteret for, at "det vil være nødvendigt at annullere banketten" og løfter om "at reducere al erotisk støtte, der chokkerer dig," gav Furtseva op og tilladte forestillingen, der fandt sted i Bolshoi 132 gange og omkring to hundrede rundt om i verden.

Kritikanmeldelser

Alle bevægelser fra Carmen-Plisetskaya bar en særlig betydning, udfordring, protest: en spottende bevægelse af skulderen og en kastet hofte og en skarp drejning af hovedet og et gennemborende blik nedenunder ... Det er umuligt at glemme, hvordan Carmen Plisetskaya - som en frosset sfinx - så på Toreadors dans og hele hendes statiske positur overførte enorm intern spænding: hun fascinerede publikum, tiltrukket deres opmærksomhed på sig selv, ufrivilligt (eller bevidst?) distraherende fra den spektakulære Toreador solo.

New Jose er meget ung. Men alder i sig selv er ikke en kunstnerisk kategori. Og tillader ikke rabatter på uerfarenhed. Godunov spillede alder i subtile psykologiske manifestationer. Hans Jose er på vagt og utrulig. Folk er i problemer. Fra livet: - beskidte tricks. Sår og stolt. Den første exit, den første posering - et stillbillede, heroisk opretholdt ansigt til ansigt med publikum. Et levende portræt af en fair-haired og fair-eyed (ifølge portrættet oprettet af Merima) Jose. Store strenge funktioner. Ulveungens udseende er mager. Udtrykket af fremmedgørelse. Bag masken gætter du på den sande menneskelige essens - sårbarheden af \u200b\u200bsjælen, der kastes i verden og den fjendtlige verden. Du overvejer et portræt med interesse.

Og så kom han til live og "talte". Den synkoperede "tale" blev opfattet af Godunov nøjagtigt og organisk. Ikke underligt at den talentfulde danser Azariy Plisetskiy forberedte sig på sin debut, han kendte meget godt både festen og hele balletten fra hans egen oplevelse. Herfra - omhyggeligt udformede, omhyggeligt polerede detaljer, der udgør billedets naturskønne liv ..

Tilpasninger

• 1968 (1969?) - en film instrueret af Vadim Derbenev instrueret af Bolshoi Theatre med deltagelse af de første kunstnere (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeychev, Torero - Sergey Radchenko, Korrekhidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina).
• 1978 - filmballet instrueret af Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Correchidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
• 1968, 1972 og 1973 - filmatisering af den cubanske nationale ballet.

Forestillinger i andre teatre

Alberto Alonsos iscenesættelse af balletten blev overført til mange faser i USSR's og ballettheatrene af koreograf A. Plisetskiy:

• 1973 - Helsinki Theatre, Kharkov Opera og Ballet Theatre. Lysenko (premiere - 4. november 1973), Odessa Opera og Ballet Theatre (sammen med A.M. Plisetskiy), Kazan Opera og Ballet Theatre, Hviderussisk Opera og Ballet Theatre, Opera og Ballet Theatre i Ukraine opkaldt efter Shevchenko
• 4. april 1974 - Bashkir Opera og Ballet Theatre (Ufa), Teatro Segura (Lima)
• 1977 - Colon Theatre (Buenos Aires)
• 13. maj 1978 - Sverdlovsk Opera og Ballet Theatre (7. februar 1980 - fornyelse)
• 1981 - Dushanbe opera og ballet teater
• 1982 - Teater for opera og ballet. Paliashvili (Tbilisi)

Den 19. april 2010 gik forestillingen ind på repertoiret fra Mariinsky Theatre (Carmen - Irma Nioradze, Jose - Ilya Kuznetsov, Toreador - Anton Korsakov). Produktionen blev udført af lærer-tutoren for Bolshoi Theatre Viktor Barykin, kunstneren af \u200b\u200bJose-festen i den første produktion.

2. august 2011 afholdt den nye scene i Bolshoi Theatre en galakoncert "Viva Alicia!" til ære for ballerina Alicia Alonso, hvor den del af Carmen blev udført af ballerina Svetlana Zakharova

Andre koreograferede forestillinger

I 1974 iscenesatte koreograf Valentin Elizariev en forestilling til musikken fra J. Bizet i arrangementet af R. Shchedrin på grundlag af sin egen libretto, skrevet på basis af cyklus af digter "Carmen" af Alexander Blok. Premieren fandt sted på Bolsjoiteatret i den hviderussiske SSR (Minsk)

”Når jeg lyttede til denne musik, så jeg min Carmen, der var markant forskellig fra Carmen i andre forestillinger. For mig er hun ikke kun en fremragende kvinde, stolt og kompromisløs og ikke kun et symbol på kærlighed. Hun er en salme af kærlighed, ren, ærlig, brændende kærlighed, krævende kærlighed, en enorm flugt af følelser, som ikke en af \u200b\u200bde mænd, hun mødte er i stand til.

Carmen er ikke en dukke, ikke et smukt legetøj, ikke en gadepige, som mange ikke ville have noget i at have det sjovt med. For hende er kærlighed essensen i livet. Ingen kunne værdsætte, forstå hendes indre verden, skjult bag den blendende skønhed.

Lidenskabelig elskede Carmen Jose. Kærlighed forvandlede den uhøflige, begrænsede soldat, afsløret for ham åndelige glæder, men for Carmen blev hans arme snart omdannet til kæder. Jose er beruset af hans følelse og prøver ikke at forstå Carmen. Han begynder at elske ikke længere Carmen, men hans følelse af hende ...

Hun kunne blive forelsket i Torero, som ikke er ligeglad med hendes skønhed. Men Torero - subtilt galant, strålende og frygtløs - er internt doven, kold, han er ikke i stand til at kæmpe for kærlighed. Og naturligvis kan en krævende og stolt Carmen ikke elske en som ham. Og uden kærlighed er der ingen lykke i livet, og Carmen accepterer døden fra Jose for ikke at gå på banen med kompromis eller ensomhed sammen. "

Koreograf Valentin Elizariev

• Se også Carmen (ballet)

Kilder

1. Ballet Nacional de Cuba CARMEN websted. Hentet 1. april 2011. Arkiveret fra originalen den 10. marts 2012.
2. V.A. Mayniece. Artikel “Carmen Suite” // Ballet: Encyclopedia. / Gl.red. Yu. N. Grigorovich. - M .: Soviet Encyclopedia, 1981. - S. 240-241.
3. “Bizet - Shchedrin - Carmen Suite. Transkriptioner af fragmenter fra operaen Carmen. ”. Hentet 1. april 2011. Arkiveret fra originalen den 10. marts 2012.
4. M. M. Plisetskaya. "At læse mit liv ...". - M .: "AST", "Astrel", 2010. - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0.
5. Alberto Alonso / Maya Plisetskaya dør for Bolshoi Theatre-webstedet
6. M. M. Plisetskaya. / A. Proskurin. Tegninger af V. Schachmeister. - M .: Forlagshus Novosti JSC med deltagelse af Rosno-Bank, 1994. - S. 340. - 496 s. - 50.000 eksemplarer. - ISBN 5-7020-0903-7.
7. E. Nikolaev. Balletterne “Spillekort” og “Carmen Suite” på Bolshoi
8. E. Lutskaya. Portræt i rødt
9. Carmen-in-Lima - "Sovjetkultur" af 14. februar 1975
10. One-action balletter “Carmen Suite. Chopeniana. Carnival ”(utilgængeligt link - historie). Hentet 1. april 2011. Arkiveret fra originalen den 27. august 2011. - Mariinsky Theatre-websted
11. "Carmen Suite" på Mariinsky Theatre. Hentet 1. april 2011. Arkiveret fra den originale kilde den 10. marts 2012. - Internet-tv-kanal “Art TV”, 2010
12. A. Firer "Alicia i balletlandet." - "Rossiyskaya Gazeta", 08/04/2011, 00:08. - V. 169. - Nr. 5545.
13. Officielt websted for National Academic Bolshoi Opera og Ballet Theatre i Republikken Hviderusland
14. Resumé af ballet på webstedet for National Academic Bolshoi Opera og Ballet Theatre i Republikken Hviderusland

carmen Suite, Carmen Suite mp3, Carmen Suite Ballet, Carmen Suite i Israel, Carmen Suite Kiev, Carmen Suite Libretto, Carmen Suite Listen, Carmen Suite Shchedrin

Carmen Suite information om

Skrevet af dens instruktør, Alberto Alonso.

Premiere på stykket fandt sted den 20. april 1967 i Bolshoi Theatre i Moskva (Carmen - Maya Plisetskaya). Den 1. august samme år havde balletten premiere i Havana, i Cubansk national ballet (Carmen - Alicia Alonso).

I midten af \u200b\u200bballetten er den tragiske skæbne for sigøjneren Carmen og soldaten José, som hun elskede, som Carmen efterlader til den unge Torero. Forholdet mellem heltene og Carmens død i Jose's hænder er forudbestemt af Doom. Således løses Carmens historie (i sammenligning med den litterære kilde og Bizets opera) symbolsk, hvilket forstærkes af scenens enhed (tyrefægtningsområdet).

Performance musik

Maya Plisetskaya henvendte sig til Dmitry Shostakovich med en anmodning om at skrive musik til Carmen, men komponisten nægtede ikke at ville med sine ord at konkurrere med Georges Bizet. Så vendte hun sig til Aram Khachaturian, men blev igen afvist. Hun blev bedt om at henvende sig til sin mand, Rodion Shchedrin, også en komponist.

Rækkefølgen af \u200b\u200bmusikalske numre i transkriptionen af \u200b\u200bRodion Shchedrin:

• Introduktion
• Dans
• Første intermezzo
• Svindelvagt
• Gå ud af Carmen og Habanera
• Scene
• Andet intermezzo
• Bolero
• Torero
• Torero og Carmen
• Adagio
• Spådom
• Finalen

Produktionshistorie

”- En fyrre minutters ballet i én akt i stil med en spansk dansefestival, ligesom Don Quixote, ikke? Dette kan styrke sovjet-cubansk venskab. ”

Alberto huskede et par ord på russisk fra sin ungdom, da han dansede i den russiske ballet Monte Carlo. Han begyndte at øve sin ballet, versionen til den sovjetiske scene. Forestillingen blev forberedt på rekordtid, workshopperne holdt ikke trit, kostumerne blev afsluttet om morgenen på premieredagen. Der blev kun afsat en dag til repetition af klædning (det er også orkestralt, lys og montering) på hovedscenen. Kort sagt blev balletten gjort i en travl hast.

Verdenspremieren fandt sted den 20. april i Bolshoi Theatre (produktionsdesigner Boris Messerer, dirigent G. N. Rozhdestvensky). Forestillingen deltog i Maya Plisetskaya (Carmen), Nikolai Fadeechev (Jose), Sergey Radchenko (Torero), Alexander Lavrenyuk (Correchidor), Natalya Kasatkina (Rock). På samme tid vækkede produktionens karakter, der var ekstremt lidenskabelig og ikke fremmed for erotik, afvisning blandt den sovjetiske ledelse, og Alonsos ballet blev censureret i Sovjetunionen. Ifølge memoarerne fra Maya Plisetskaya:

den sovjetiske regering lod Alonso kun komme ind i teatret, fordi han var "sin egen" fra Liberty Island, men denne "holme" tog bare op og iscenesatte en forestilling ikke kun om kærligheds lidenskaber, men også at der ikke var noget højere end frihed i verden. Og selvfølgelig blev denne ballet så cool ikke kun for erotik og min ”gå” med al min fod, men også for politik, der tydeligt kiggede igennem den.

”- Dette er en stor fiasko, kammerater. Ydeevnen er rå. Fast erotik. Operaens musik er vansiddet ... Jeg er meget i tvivl om, hvorvidt balletten kan ændres ” .

Kritikanmeldelser

Alle bevægelser fra Carmen-Plisetskaya havde en særlig betydning, en udfordring, en protest: både en spottende bevægelse af skulderen og en afslappet hoft og en skarp drejning af hovedet og et gennembrudt blik nedenunder ... Det er umuligt at glemme, hvordan Carmen Plisetskaya - som en frosset sfinx - så på dansen fra Toreador og hele hendes statiske positur overførte enorm intern spænding: hun fascinerede publikum, tiltrukket deres opmærksomhed på sig selv, ufrivilligt (eller bevidst?) distraherende fra den spektakulære Toreador solo.

New Jose er meget ung. Men alder i sig selv er ikke en kunstnerisk kategori. Og tillader ikke rabatter på uerfarenhed. Godunov spillede alder i subtile psykologiske manifestationer. Hans Jose er på vagt og utrulig. Folk er i problemer. Fra livet: - beskidte tricks. Sår og stolt. Den første exit, den første posering - et stillbillede, heroisk opretholdt ansigt til ansigt med publikum. Et levende portræt af en fair-haired og fair-eyed (ifølge portrættet oprettet af Merima) Jose. Store strenge funktioner. Ulveungens udseende er mager. Udtrykket af fremmedgørelse. Bag masken gætter du på den sande menneskelige essens - sårbarheden af \u200b\u200bsjælen, der kastes i verden og den fjendtlige verden. Du overvejer et portræt med interesse.

Og så kom han til live og "talte". Den synkoperede "tale" blev opfattet af Godunov nøjagtigt og organisk. Ikke underligt at den talentfulde danser Azariy Plisetskiy forberedte sig på sin debut, han kendte meget godt både festen og hele balletten fra hans egen oplevelse. Derfor er de omhyggeligt udformede, omhyggeligt polerede detaljer, der udgør billedets naturskønne liv. .

Tilpasninger

• 1968 (1969?) - en film instrueret af Vadim Derbenev instrueret af Bolshoi Theatre med deltagelse af de første kunstnere (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Nikolai Fadeychev, Torero - Sergey Radchenko, Korrekhidor - Alexander Lavrenyuk, Rock - Natalya Kasatkina).
• 1978 - filmballet instrueret af Felix Slidovker (Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Alexander Godunov, Torero - Sergey Radchenko, Correchidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Araujo).
• 1968, 1972 og 1973 - filmatisering af den cubanske nationale ballet.

Forestillinger i andre teatre

Alberto Alonsos iscenesættelse af balletten blev overført til mange faser i USSR's og ballettheatrene af koreograf A. Plisetskiy:

• 1973 - Helsinki Theatre, Kharkov Opera og Ballet Theatre. Lysenko (premiere - 4. november 1973), Odessa Opera og Ballet Theatre (sammen med A.M. Plisetskiy), Kazan Opera og Ballet Theatre, Hviderussisk Opera og Ballet Theatre, Opera og Ballet Theatre i Ukraine opkaldt efter Shevchenko
• 4. april 1974 - Bashkir Opera og Ballet Theatre (Ufa), Teatro Segura (Lima)
• 1977 - Colon Theatre (Buenos Aires)
• 13. maj 1978 - Sverdlovsk Opera og Ballet Theatre (7. februar 1980 - fornyelse)
• 1981 - Dushanbe opera og ballet teater
• 1982 - Teater for opera og ballet. Paliashvili (Tbilisi)

Andre koreograferede forestillinger

”Når jeg hørte på denne musik, så jeg min Carmen, der var markant forskellig fra Carmen i andre forestillinger. For mig er hun ikke kun en fremragende kvinde, stolt og kompromisløs og ikke kun et symbol på kærlighed. Hun er en salme af kærlighed, ren, ærlig, brændende kærlighed, krævende kærlighed, en enorm flugt af følelser, som ikke en af \u200b\u200bde mænd, hun mødte er i stand til.

Carmen er ikke en dukke, ikke et smukt legetøj, ikke en gadepige, som mange ikke ville have noget i at have det sjovt med. For hende er kærlighed essensen i livet. Ingen kunne værdsætte, forstå hendes indre verden, skjult bag den blendende skønhed.

Lidenskabelig elskede Carmen Jose. Kærlighed forvandlede den uhøflige, begrænsede soldat, afsløret for ham åndelige glæder, men for Carmen blev hans arme snart omdannet til kæder. Jose er beruset af hans følelse og prøver ikke at forstå Carmen. Han begynder at elske, ikke Carmen, men hans følelse af hende ...

Hun kunne blive forelsket i Torero, som ikke er ligeglad med hendes skønhed. Men Torero - subtilt galant, strålende og frygtløs - er internt doven, kold, han er ikke i stand til at kæmpe for kærlighed. Og naturligvis kan en krævende og stolt Carmen ikke elske en som ham. Og uden kærlighed er der ingen lykke i livet, og Carmen accepterer døden fra Jose for ikke at gå på banen med kompromis eller ensomhed sammen. "

Koreograf Valentin Elizariev

Skriv en anmeldelse af Carmen Suite

Referencer

• // newsreel studio Pathé, 1967

Kilder

Uddrag fra Carmen Suite

x
Vender tilbage til vagten fandt Petya Denisov i gangen. Denisov i spænding, angst og frustration over sig selv, der lod Petya gå, ventede på ham.
- Gudskelov! Han råbte. - Gudskelov! - gentog han og hørte på Petits entusiastiske historie. ”Og hvorfor tog du ikke dig på grund af dig!” Sagde Denisov, ”Nå, takk Gud, gå nu i seng.” Et andet skrig "spis at ud" a.
”Ja ... Nej,” sagde Petya. ”Jeg har ikke lyst til at sove endnu.” Ja, jeg kender mig selv, hvis jeg falder i søvn, er det hele. Og så blev jeg vant til at ikke sove før slaget.
Petya sad i nogen tid i hytten og huskede med glæde detaljerne i sin tur og forestillede sig klart, hvad der vil ske i morgen. Derefter bemærkede han, at Denisov faldt i søvn, rejste sig og gik til gården.
Det var stadig helt mørkt i gården. Regnen gik, men dråber faldt stadig fra træerne. I nærheden af \u200b\u200bvagthuset var sorte figurer af kosackhytter og heste bundet sammen. Bag hytten rodede to vogne, hvor heste stod, sorte, og en brændende ild rødmede i kløften. Kosakker og hussarer sov ikke alle: nogle steder blev de hørt sammen med lyden af \u200b\u200bfaldende dråber og den tætte lyd fra tyggende heste, stille, som hviskende stemmer.
Petya kom ud af baldakinen, kiggede sig rundt i mørket og gik hen til vognene. Der snorkede nogen under vognene, og omkring dem stod og tygge havre, sadlede heste. I mørke genkendte Petya sin hest, som han kaldte Karabakh, selvom det var en lille russisk hest, og nærmede sig den.
”Nå, Karabakh, vi tjener i morgen,” sagde han og snuste hendes næsebor og kysse hende.
- Hvad, mester, sover du ikke? - sagde kosakken, der sad under vognen.
- Nej; og ... Likhachev ser det ud til at ringe til dig? Når alt kommer til alt var jeg lige ankommet. Vi tog til franskmændene. - Og Petya fortalte detaljeret i kosakken ikke kun sin tur, men også hvorfor han gik, og hvorfor han mener, at det er bedre at risikere sit liv end at gøre Lazar tilfældigt.
”Nå, de ville have suget,” sagde kosakken.
”Nej, jeg er vant til det,” svarede Petya. - Og hvad, har du flints i dine pistoler? Jeg havde med mig. Er det nødvendigt? Du tager det.
Kosakken lænede sig ud fra under vognene for at se nærmere på Petya.
”Fordi jeg er vant til at gøre alt omhyggeligt,” sagde Petya. - Andre vil det på en eller anden måde ikke være forberedt, så beklager de. Det kan jeg ikke lide.
”Det er helt sikkert,” sagde kosacken.
- Og udover det, vær venlig, min kære, skærp min sabel; kedelig ... (men Petya var bange for at lyve) hun blev aldrig slået fast. Kan dette gøres?
- Hvorfor kan du gøre det.
Likhachev rejste sig, rummede gennem pakkerne, og Petya hørte snart en krigslignende lyd af stål på en bar. Han klatrede op på vognen og sad på kanten. Kosakke under vognen skærpede sin sabel.
- Nå, godt klaret, gode stipendiater? - sagde Petya.
- Hvem sover, og hvem er sådan.
- Hvad med drengen?
- Forår da? Han der, i Sentsi, kollapsede. Han sover med frygt. Det var jeg glad for.
I lang tid efter dette var Petya tavs og lyttede til lydene. Fodspor blev hørt i mørket, og en sort figur optrådte.
- Hvad skærpes du? Spurgte manden nærmer sig vognen.
- Men herren til at skærpe sin sabel.
”God handel,” sagde manden, der syntes at Petya var en hussar. - Har du en kop tilbage?
- Og der er hjulet.
Hussaren tog koppen.
”Jeg gætter på, at lyset snart kommer,” sagde han og gab og gik et sted.
Petya skulle have vidst, at han var i skoven, i partiet af Denisov, en kilometer væk fra vejen, at han sad på en vogn, genfanget fra franskmændene, hvor hestene var bundet, at en kosakke Likhachev sad under ham og skarpede sin sabel, som var en stor sort plet til højre - et vagthus og et rødt lyspunkt nedenfor til venstre - en brændende ild, som den, der kom til koppen, er en hussar, der ville drikke; men han vidste intet og ønskede ikke at vide det. Han var i et magisk rige, hvor intet lignede virkeligheden. En stor sort plet, måske var det som et vagthus, eller måske var der en hule, der førte ind i jordens dybder. Den røde plet, måske var der en brand, eller måske øjet af et enormt monster. Måske sidder han bare på vognen nu, men det er meget muligt, at han ikke sidder i vognen, men i et frygteligt højt tårn, hvorfra du, hvis du falder, flyver til jorden hele dagen, i en måned - du flyver og aldrig flyver . Det kan være, at bare en kosakke Likhachev sidder under vognen, men det kan meget vel være, at han er den venligste, modigste, mest vidunderlige og mest fremragende person i verden, som ingen kender. Måske var det som om hussaren skulle få vand og gik til hulen, eller måske forsvandt han bare fra syne og forsvandt helt, og han var væk.
Uanset hvad Petya så nu, ville intet overraske ham. Han befandt sig i en magisk verden, hvor alt var muligt.
Han så på himlen. Og himlen var lige så magisk som jorden. Det rydde himlen, og skyer løb hurtigt over træernes toppe, som om de afslørede stjernerne. Undertiden så det ud til, at i himlen var en klar sort himmel klar og viser. Undertiden så det ud til, at disse sorte pletter var skyer. Undertiden så det ud til, at himlen er høj, høje stiger over hovedet; undertiden faldt himlen helt ned, så du kunne nå den med din hånd.
Petya begyndte at lukke øjnene og svaje.
Dråber dryppede. Der var en stille samtale. Hestene nærmer sig og kæmper. Nogen snorkede.
- Brænd, brænd, brænd, brænd ... - fløj den skærpede sabel. Og pludselig hørte Petya et harmonisk kormusik spille en ukendt, højtidelig sød hymne. Petya var musikalsk, ligesom Natasha, og mere end Nikolai, men han studerede aldrig musik, tænkte aldrig på musik, og derfor var de motiver, der pludselig kom til hans sind, specielt nye og attraktive for ham. Musik spilles mere og mere hørbart. Referen voksede og flyttede fra et instrument til et andet. Hvad der skete blev kaldt en fugue, selvom Petya ikke vidste, hvad en fugue var. Hvert instrument, nu som en violin, derefter som et rør - men bedre og renere end fioliner og rør - hvert instrument spillede sit eget og, uden engang at afslutte motivet, fusioneres med et andet, der begyndte næsten det samme og med det tredje og fjerde , og de smeltede alle sammen til en og igen spredt og fusionerede igen til det højtidelige kirkelige, nu lysende strålende og sejrrige.
”Ah, ja, det er mig i en drøm,” fortalte Petya sig selv og svingede sig fremad. - Det er i mine ører. Eller måske er det min musik. Rask igen. Gå og spill min musik! Godt!.."
Han lukkede øjnene. Og fra forskellige sider, som fra langt væk, lyder fladderede, begyndte at harmonisere, sprede, flette og igen alt sammen til den samme søde og højtidelige hymne. ”Ah, hvilken glæde er det! Hvor meget jeg vil og hvordan jeg vil, ”fortalte Petya sig selv. Han forsøgte at lede dette enorme kor af instrumenter.
”Nå, hys, hys, frys nu. - Og lydene adlød ham. - Nå, nu fyldigere, sjovere. Stadig mere glad. - Og fra en ukendt dybde steg forstærkende, højtidelige lyde. ”Nå, stemmer, plage!” - bestilte Petya. Og først langvejsfra hørtes mænds stemmer, derefter kvinder. Stemmene voksede, voksede i en ensartet højtidelig indsats. Petya var bange og glad for at lytte til deres ekstraordinære skønhed.
Med en højtidelig triumferende march fusionerede sangen, og dråberne dryppede, og det brændende, brændende, brændende ... sabelen fløjtede, og igen kæmpede de og nejede hestene uden at bryde koret, men ind i det.
Petya vidste ikke, hvor længe dette gik: han nød, hele tiden overrasket over hans glæde og ønskede, at der ikke var nogen at fortælle ham. Han blev vækket af den kærlige stemme fra Likhachev.
- Udført, din ædle i to, hold depotmanden fladt.
Petya vågnede op.
- Åh, det bliver lys, ret, det bliver lys! Han råbte.
Heste, der tidligere var usynlige, blev synlige for halerne, og vandigt lys var synligt gennem de nakne grene. Petya rystede på sig selv, sprang op, tog en jomfru ud af lommen og gav den til Likhachev, viftede med den, prøvede en sabel og lagde den i dens skede. Kosakker løsrevede heste og trak bælter op.
”Her er kommandanten,” sagde Likhachev. Denisov kom ud af vagthuset og beordrede ham, efter at han havde hyldet Petya, at pakke sammen.

De demonterede hurtigt hestene i mørket, trak bælterne op og sorterede kommandoerne. Denisov stod ved vagthuset og gav de sidste ordrer. Partiets infanteri, slap hundreder af fødder, marsjerede frem ad vejen og forsvandt hurtigt mellem træerne i den forudgavne tåge. Esaul beordrede noget til kosakkerne. Petya holdt sin hest lejlighedsvis og ventede spændt på ordrer om at sætte sig ned. Vasket i koldt vand, hans ansigt, især hans øjne brændt med ild, kulderystelser løb ned ad ryggen, og noget ryste hurtigt og jævnt gennem hele kroppen.
”Nå, er alt klar til dig?” - sagde Denisov. - Kom heste.
Hestene blev fodret. Denisov var vred på kosakken for det faktum, at spidsen var svag, og efter at have taget den fra hinanden satte han sig ned. Petya tog stigbøjlen op. Hesten, af vane, ønskede at bite sit ben, men Petya, der ikke følte sin vægt, sprang hurtigt ind i sadlen og kiggede tilbage på hussaren, der rykkede bagud i mørket, kørte op til Denisov.