Lav et koncertprogram, der afspejler forskellige menneskelige følelser. Mestring af evige temaer i musikalsk kultur

Der er temaer inden for kunst, som kunstnerens interesse er ved at dø væk fra århundrede til århundrede. Det ville ikke være en overdrivelse at sige, at de kom til verden på samme tid som en person, og selv om de i forskellige epoker, de legemliggjorde i kunsten på forskellige måder, antyder deres eksistens til enhver tid, at interesserne og ambitionerne for mennesker var ens. En mand med sine drømme, med mørke og lyse sider, en mand, der elsker og lider, i stand til storhed og fejhed - alle disse problemer er blevet gentaget i århundreder på deres egen måde inden for musikalsk kunst. Når alt kommer til alt opstod musik oprindeligt som et udtryk for en persons følelsesmæssige verden, en verden med stadigt skiftende, mobil, usynlig leve i hver af os fra fødslen til slutningen af \u200b\u200blivet. ”Du alene ved, hvordan man afslører det, der er så begravet,” skrev Anna Akhmatova i digtet ”Musik”. Musik kan overføre ikke kun abstrakte følelser, ikke abstrakt "glæde" eller "tristhed", den taler på et levende sprog om de mindste nuancer af glæde og tristhed, som i vores liv er så forskellige! Husk på de lyse værker af Bach og Mozart, Schubert og Grieg ... Imidlertid er stemningen af \u200b\u200bglæde, der findes i mange store værker, sjældent kun skyfri. Lad os for eksempel sammenligne karakteren af \u200b\u200bdele af et af de mest glade værker i verdensmusikskulturen skabt af Mozart. De allerførste søjler på koncerten nr. 23 i A dur for klaver med orkesteret dykker os ind i det yndefulde glæde, som er så ejendommeligt for Mozart. Begyndelsen på den anden del lyder rørende og trist. Hvor kommer denne tristhed fra? Efter at have hørt adagio, opfatter vi allerede karakteren af \u200b\u200bden første del på en ny måde. Er hun så rolig som hun så ud? Og koncertfinalen vender tilbage til følelsen af \u200b\u200bglæde og lys. Er dette dog den glæde, der lød i musikken i den første del? Variationen og mobiliteten af \u200b\u200bmusikalske stemninger, der er givet i rækkefølge, er kun en side af udtrykket af den finurlige verden af \u200b\u200bmenneskelige følelser. I ægte musik udtrykkes hele dybden af \u200b\u200bverden med dens uforglemmelige sorg, evige som verdenen selv, dens evige glæder.

Billeder af sorg og sorg var altid til stede i musikken. Og endda børnemusik. Lad os huske det "første tab" af R. Schuman fra hans album "Album for ungdommen", huske "Dukkesygdommen" og "Døden af \u200b\u200ben dukke" fra P. Tchaikovskys børnealbum ... Vi ser, at en trist stemning ikke er ualmindelig i musikalsk kunst at de lød i musik gennem tidene. I kunsten forekommer sådanne evige lidelser som ensomhed eller ubesvaret kærlighed ganske elendige: tværtimod: de er fulde af original storhed, fordi det er dem, der afslører sjælens ægte værdighed. Beethoven, afvist af Juliet Gwichchardi, skriver Moonlight Sonata. Hvad er det med denne musik, der tiltrækker nye generationer til den? Kærlighed er udødelig: selvom hun er en sjælden gæst i verden, er hun stadig der, så længe værker som Moonlight Sonata høres.

Skæbne, ligesom andre evige kunsttemaer, er også legemliggjort på forskellige måder i musikernes værker. Wagners er manglende evne til at acceptere dens grusomme forhold, som gav anledning til dybe tragiske plot, hvor kærlighed som et ønske om frihed og død, som en gengæld for dette ønske om frihed sameksisterer. Beethovens musik var et udtryk for den mægtige kraft i hans personlighed. I russisk kunst stammer fortolkningen af \u200b\u200bskæbne-temaet tilbage til A.S. Pushkins værk. Husk historien "Blizzard" og G. Sviridovs orkestersuite "Blizzard" baseret på dette skuespil af Pushkin. Hvad høres i musikken i denne suite? Og hvilken type karakter er det - er det en musikalsk illustration, som komponisten selv definerede det, eller en høj generalisering af de følelser, der fremkalder denne gamle, uundgåelige ringning hos enhver person? Selvfølgelig forbliver nej, selv de mest dybe fortolkninger af temaer og billeder ikke uændret inden for kunsten. Kunstens figurative orden bliver mere kompliceret, dens sammensætningsteknik og sprog bliver anderledes. På trods af alle komplikationer vender kunsten imidlertid i sine bedste eksempler tilbage til evige temaer, så sublime og så klare på samme tid. Og sandsynligvis er det dybt logisk, at musikken i det 21. århundrede, så kompleks, der har passeret gennem mange modernistiske bevægelser, i stigende grad lyder fra fortiden: Bach, Mozart, Brahms ... Musikere henvender sig til fortidens litteratur og udtrækker ideer og plot fra det for deres symfonier, romanser, der modtager en ny bekræftelse af deres evige relevans. For menneskelig lidelse er glæder, kærlighed, tanker om deres høje betydning altid relevante.

Musikscene i dag

Måske lige nu er der verdener, der svarer til den æstetiske opfattelse af det moderne menneske.

(S.E. Lad os, forfatter)

I løbet af den århundreder gamle historie om dens eksistens har musik tilfældigvis lydet på forskellige scener. Langt fra altid var det en specielt konstrueret koncertsal beregnet til udførelsen af \u200b\u200bdet akademiske repertoire. For eksempel var der byteatre, der leverede deres scener i deres fritid fra forestillinger, blandt de første lokaler, hvor koncerter blev afholdt. Private huse, rådhuse, hoteller, et kasino, handelsdepoter og byparkområder var også populære.

Man skal dog ikke tro, at koncerten i vores tid er blevet en mere streng genre, at emnet udelukkende er musik. Inden for rammerne af koncerter kan man for eksempel observere originale belysningsløsninger, der ofte repræsenterer uafhængige kunstneriske kompositioner eller ”skære” fra musikalske, talende, dansende og akrobatiske numre. Alt dette beviser, at koncerten stort set forbliver en syntetisk genre, der er i stand til at tilpasse sig forskellige betingelser og smag.

Det sted, hvor koncerten afholdes, har en direkte indflydelse på dens karakter. Alt, hvad der er beregnet til offentlig fremførelse - musik, dans og endda poesi - afspejler nøjagtigt rumets særlige skala, dets akustik, interiør osv. Publikums sammensætning er også meget vigtig. Der har været mange eksempler i historien på, hvordan kunsten selv kunne have ændret sig afhængigt af fortolkningen.

Et slående eksempel er værket af V. Mayakovsky. Hans poesiets storhedstid faldt sammen med den tid, hvor der skete en hurtig fornyelse af sproget, hvor kollokviale intonation, sproglige, jargonismer osv. Trængte ind i versene. V. Mayakovsky, ofte talende med sine egne vers, kunne ikke men tage hensyn til lydsiden af \u200b\u200bpoesien rettet mod direkte auditiv opfattelse. Han taler direkte om det i artiklen "Sådan gør du vers".

”Vi skal altid have for vores øjne det publikum, som dette vers henvender sig til. Dette er især vigtigt nu, når den vigtigste måde at kommunikere med masserne på er popmusik, stemme, direkte tale. Afhængigt af publikum er det nødvendigt at tage en overbevisende eller bønfaldende intonation, kommando eller forhør. De fleste af mine ting er bygget på samtaleintonation. Men på trods af overvejelser er selv disse intonationer ikke en strengt etableret ting, og appellerne ændrer sig ganske ofte, når jeg læser, afhængigt af publikums sammensætning. Så for eksempel taler den trykte tekst lidt ligeglad for en kvalificeret læser:

Det er nødvendigt at bryde glæden fra de kommende dage.

Nogle gange i poplæsning forstærker jeg denne linje til et råb:

Slogan: Riv glæde fra de kommende dage!

Derfor skal man ikke blive overrasket, hvis der er nogen og et trykt digt, der er givet for at arrangere det for flere forskellige stemninger, med særlige udtryk for hvert enkelt tilfælde. ”

Funktioner i lokalerne eller sammensætningen af \u200b\u200bdet lytterende publikum viser sig selv i tilfælde, hvor forfatteren overhovedet ikke tog hensyn til dem. Et overbevisende eksempel er især den årlige internationale decemberfestival i december, hvor musikken fremføres i statens museum for kunst. A.S. Pushkin (Pushkin Museum). Museets atmosfære er befordrende for opfattelsen af \u200b\u200bmusik i tæt forbindelse med kunst og litteratur: dette fremgår også af de temaer, som hver nye festival er dedikeret til.

Her er blot et par eksempler: Russiske kunstnere og musik (1981), Tchaikovsky, Levitan (1986), The Artist Read the Bible (1994), Poetry of the Magic Crystal ... (1998), Synlig musik ( 2000), "Billeder af Italien: musik og maleri" (2002), "Dedikation til Turner: billede og lyd" (2008) osv.

Hvis man ser på festivalernes musikprogrammer, er det let at bemærke, at de er baseret på musikværker, der kun erhverver deres specielle lyd i forbindelse med dette emne. Det kan overvejes, at dette er en af \u200b\u200bde mulige former for musikfortolkning.

Så i festivalprogrammet i 2004 foreslog temaet "Reflektioner-metamorfoser" forskellige muligheder for "metamorfoser". For eksempel en kombination af originale musikværker og deres transkriptioner; løse det samme emne af forskellige komponister, herunder dem, der tilhører forskellige epoker og lande osv.

Et af disse værker var værket af den estiske komponist Arvo Pärt ”Collage om temaet VA-S-N” for obo, strengorkester, cembalo og klaver. Denne komposition er en af \u200b\u200bmange i verdensmusikalsk kultur, der tager sigte på temaet for værkerne fra I.S. Bach (B-A-S-N er både et monogram med navnet på den store komponist, og samtidig fire noter i den latinske notation: B-flat-la- gør-si). B-A-S-N-temaet udtrykkes mest tydeligt i begyndelsen af \u200b\u200breercher - den sidste del af cyklussen.

Tre dele af værket er baseret på tre genrer af barok musik - toccate, saraband og ricercar.

Lyt til denne komposition. Vær opmærksom på, hvordan den "gamle" genreform og musikalske intonationer er fyldt med nyt lydindhold og oplever de næste metamorfoser, der er så karakteristiske for nutidskunsten.

Begivenheden blev ledsaget af udstillingen "Picasso: Reflections - Metamorphoses", i en af \u200b\u200bsektionerne, der blev vist værker af Pablo Picasso, inspireret af forskellige europæiske kunstnere. I denne tilgang blev flere opgaver nedfældet: ønsket om at vise det moderne liv i det klassiske værk og derved den uløselige tidssammenhæng samt den organiske enhed i lydende musik og det omgivende kunstrum.

Således blev den traditionelle idé om interaktion mellem musik og maleri suppleret med en anden moderne nutidig retning - der viser, hvordan fortidens mesterværker kan gennemgå ændringer. Her ville løsningen af \u200b\u200bproblemet med "refleksionsmetamorfose" åbenlyst være ufuldstændig, hvis det var begrænset til midlerne til en hvilken som helst kunstform.

Faktisk er intensive ændringer, som gentagne gange er blevet bemærket, blevet et tegn på al moderne kunst. Og i denne henseende er det ikke kun en søgning efter usædvanlige løsninger eller en hyldest til mode, det er snarere en søgning efter de mest naturlige, organiske forhold for lyden af \u200b\u200bet moderne musikalsk værk, når man går ud over koncertsalens grænser - ind i et museum, en park eller det gamle palads.

* Metamorfose - omdannelse eller vedtagelse af et nyt billede.

Spørgsmål og opgaver:

1. Tror du, at lyden af \u200b\u200bmusik i forskellige rum er naturlig, eller at den stadig kræver en særlig koncertsal? Gælder dette for andre kunstformer?
2. Afhænger fortolkningen af \u200b\u200bet kunstværk af betingelserne, hvorpå det udføres? Giv eksempler kendt for dig.
3. Er du tæt på ideen om festivalen "December Evenings", der afholdes af Pushkin Museum for dem. A.S. Pushkin? Hvad er forholdet mellem klingende musik og det visuelle præsenteret på denne festival?
4. Hvordan er musikalske metamorfoser nedfældet i A. Pärt's Collage om temaet BA-A-S-N? Inden for hvilket middel til udtryk - melodisk-harmonisk, rytmisk, klodset - manifesteres musikalske træk ved forskellige epoker? Før du besvarer spørgsmålet, skal du læse artiklene "Toccata", "Sarabanda", "Reacher" i ordbogen.
5. Lav et koncertprogram om et af temaerne: "Masterpieces of classic music", "Old" og "new" in music ". I hvilke tilfælde har du brug for en speciel udsmykning af lokalerne (udstillinger, dekorationer osv.)? Forklar dit valg.

Medium institution
engelsk Petersborg

for studerende i 8. klasse

Musiklærer
kvalifikationskategori
Okolzina V.I.

Sankt Petersborg
2011

8. klasse

Jeg niveau.

spørgsmål:

1. Grundlægger af russisk klassisk musik.

2. Komponisten, der blev kaldt Levitan af russisk musik.

3. Opret de korrekte navne på musikalske værker:
"... Capriccio" af P. I. Tchaikovsky
“... koncerter af I.S.Bach
”... V.A. Mozarts march
"Dawn on ..." af M. Mussorgsky
"Nat ved ..." M. Glinka
"... kongen" F. Schubert

4. Find og kryds det ekstra ord:
Exposition, udvikling, variationer.
Opera, biograf, ballet.
Overture, aria, recitativ.
Duet, kvartet, monolog.
M. Glinka: "Livet for tsaren", "Nødknækkeren", "Ruslan og Lyudmila."

5. Genrer af værker:

"Bogatyrskaya" Borodin
"Prins Igor" Borodin
"Billeder fra udstillingen" Mussorgsky
Den sovende skønhed af Tchaikovsky
"Sæsoner" af Tchaikovsky
Francesca da Rimini af Tchaikovsky

Ballet, symfoni, klaverstykker, symfonisk fantasi, opera.

6. Lav et koncertprogram: "Værkerne fra A.S. Pushkin i russisk musik."

7. Dine tanker: ”Hvorfor siges det ofte om musik, at det er” menneskets sprog
følelser "? Husk de lyse sider af værkerne fra I.S. Bach, V.A. Mozart, F. Schubert,
E. Grieg osv.

8. Komponister, hvis navn er:

a) St. Petersburg Academic Chapel;
b) St. Petersburg State Philharmonic Society;
c) St. Petersborg Konservatorium.

II niveau.


spørgsmål:

1. Et ekstra ord i træk:
Violin, balalaika, viola, cello, kontrabass.
Fløjte, trompet, oboe, klarinet, fagot.
Domra, guitar, trekant, harpe, lut.

2. Et værk for et symfoniorkester skrevet i form af en sonate
symfonisk cyklus.

"Boris Godunov" Mussorgsky
"Livet for tsaren" Glinka
Aleko Rachmaninov
Dronningen af \u200b\u200bsparene af Tchaikovsky
"Snow Maiden" Rimsky-Korsakov
Rubinsteins "dæmon"
"Eugene Onegin" af Tchaikovsky
Natten før jul af Rimsky-Korsakov

Pushkin, Gogol, Hoffmann, Lermontov.

5. Operaerne fra M.I. Glinka og N. A. Rimsky-Korsakov, skrevet på historierne om eventyr
A.S. Pushkin.

6. Hvilken af \u200b\u200bde russiske komponister var ikke medlem af The Mighty Handful:
a) M.A. Balakirev;
b) A. Borodin;
c) C. A. Cui;
d) M. Mussorgsky;
d) N.A. Rimsky-Korsakov;
f) P. I. Tchaikovsky.

4. Lav et koncertprogram fra værker, der reflekterer forskellige menneskelige
følelser.

6. Dine tanker: ”Hvorfor tror du, at moderne mennesker har brug for musik
tidligere epoker. "

7. Komponister, hvis navn er:

a) St. Petersburg Academic Chapel;
b) St. Petersburg State Philharmonic Society;
c) St. Petersborg Konservatorium.

III niveau.

spørgsmål:

1. Hvilke værker fra A.S. Pushkin om kærlighed blev grundlaget for musikalske værker?
I hvilke musikgenrer er de blevet legemliggjort?
2. Hvilken af \u200b\u200bkomponisterne vedrører den kunstneriske stil i kaldet musik
"Wiener klassikere"?

4. Navnene på nogle berømte komponister begynder med et brev W?

5. Hvilken russisk komponist er blevet en innovatør inden for balletmusik?

3. Navngiv forfatterne af symfoniske værker:
"Prometheus"
"Kamarinskaya"
Waltz Fantasy
Klokkerne
"Romeo og Julie"
"Nat i Madrid"
Scheherazade
"Den heroiske symfoni"

Rachmaninov, Borodin, Tsjaikovskij, Glinka, Rimsky-Korsakov, Scriabin.

6. I hvilke byer er de berømte musikale teatre:
1. Covent Garden
1. Moskva
2. Mariinsky Theatre
2. Skt. Petersborg
3. Grand Opera
3. Paris
4. Bolshoi Theatre
4. London
5. La Scala
5. New York
6. Metropolitan Opera
6. Milan

6. Beskriv vores tids musik. Hvad er nyt i det sammenlignet med
de sidste århundreder, og hvad der er uændret. Svaret kan bygges på
følgende værker: A. Khachaturian, balletten Spartak; A. Eshpay, symfoni nr. 2;
S. Slonimsky, vokalcyklus "Seks digte af Anna Akhmatova"; G. Sviridov,
"Hellig kærlighed."

7. Koncerthaller i Skt. Petersborg med navne på russiske komponister.
Hvilke berømte musikermuseer kan man besøge i Skt. Petersborg?

Lærer: Okolzina V.I.

4. klasse
Jeg niveau

1) Hvad hedder en høj mandlig stemme:
a) bas
b) baryton
c) tenor
2) Hvad hedder en lav mandlig stemme:
a) tenor
b) baryton
c) bas
3) Hvad hedder den gennemsnitlige mandlige stemme:
a) tenor
b) bas
c) baryton

II niveau

1) Komponist, der komponerer operaen "Ivan Susanin"
a) N.A. Rimsky-Korsakov
b) P. I. Tchaikovsky
c) M. Glinka
2) Komponisten, der komponerede musikken til balletten The Nutcracker
a) M. Glinka
b) P. I. Tchaikovsky
c) N.A. Rimsky-Korsakov
3) Komponisten, der komponerede operaen The Tale of Tsar Saltan
a) P. I. Tchaikovsky
b) M. Glinka
c) N.A. Rimsky-Korsakov

III niveau

1) I hvilken opera lyder Glory Choir
a) "Khovanshchina" M.P. Musorsky
b) "Ivan Susanin" M. Glinka
c) ”Den gyldne cockerel” af K.A. Rimsky-Korsakoy
2) I hvilken opera "Dawn on the Moscow River" lyder
a) “Den gyldne cockerel” af K.A. Rimsky-Korsakoy
b) "Khovanshchina" M.P. Musorsky
c) “Ivan Susanin” M. Glinka
3) I hvilken opera lyder "Black Sea March"
a) Ruslan og Lyudmila M. Glinka
b) “Den gyldne cockerel” af K.A. Rimsky-Korsakoy
c) “Khovanshchina” M.P. Musorsky
Lærer: Dmitrieva S.E.

Stat omfattende

sprog i Krasnogvardeisky-distriktet St.
Petersborg

Musiklærere af højere
kvalifikationskategori

Sankt Petersborg
2011

Stat omfattende
folkeskole
Nr. 349 med grundig undersøgelse af engelsk
sprog i Krasnogvardeisky-distriktet St.
Petersborg

Tre-niveau test
om musik til studerende i 4. og 8. klasse

Musiklærere af højere
kvalifikationskategori
Okolzina V.I., Dmitrieva S.E.

Sankt Petersborg
2011

grundskole nr. 349 med dybdegående undersøgelse

Tre-niveau quiz om musik
for studerende i 4 klasser

Musiklærer
kvalifikationskategori
Dmitrieva S.E.

Sankt Petersborg

2011

Størrelse: px

Start visning fra side:

Udskrift

1 Stat omfattende skole 349 gymnasium med dybdegående undersøgelse af det engelske sprog i Krasnogvardeisky-distriktet St. Petersborg Tre-niveau kontrolarbejde med musik for studerende i 8. klasse Musiklærer i den højeste kvalifikationskategori Okolzina V.I. St. Petersborg 2011

2 8 klasse I niveau. Spørgsmål: 1. Grundlægger af russisk klassisk musik. 2. Komponisten, der blev kaldt Levitan af russisk musik. 3. Opret de rigtige navne på musikalske værker: "capriccio" af P. I. Tchaikovsky "koncerter af I.S. Bach" -marsjen af \u200b\u200bV.A. Mozart "Dawn on" af P. Mussorgsky "Night in" af M.I. Glinka "king "F. Schubert 4. Find og kryds det ekstra ord: Exposition, udvikling, variationer. Opera, biograf, ballet. Overture, aria, recitativ. Duet, kvartet, monolog. M. Glinka: "Livet for tsaren", "Nødknækkeren", "Ruslan og Lyudmila." 5. Genrer af værker: "Bogatyrskaya" Borodin "Prins Igor" Borodin "Billeder fra udstillingen" af Mussorgsky "Sleeping Beauty" af Tchaikovsky "Seasons" af Tchaikovsky "Francesca da Rimini" af Tchaikovsky Ballet, symfoni, cyklus af klaverværker, symfonisk fantasi, opera. 6. Lav et koncertprogram: "Værkerne fra A.S. Pushkin i russisk musik." 7. Dine tanker: ”Hvorfor siges det ofte om musik, at det er” sproget om menneskelige følelser ”? Husk de lyse sider af værkerne fra I.S. Bach, V. A. Mozart, F. Schubert, E. Grieg og andre 8. Komponister, hvis navn er: a) St. Petersburg Academic Chapel; b) St. Petersburg State Philharmonic Society; c) St. Petersborg Konservatorium.

3 II niveau. Spørgsmål: 1. Et ekstra ord i træk: Violin, balalaika, viola, cello, kontrabass. Fløjte, trompet, oboe, klarinet, fagot. Domra, guitar, trekant, harpe, lut. 2. Et værk for et symfoniorkester skrevet i form af en sonata-symfonisk cyklus. 3. Forfattere af plottene i operaer og balletter: “Boris Godunov” af Mussorgsky “Life for the Tsar” af Glinka “Aleko” Rakhmaninov “The Queen of Spades” af Tchaikovsky “The Snow Maiden” af Rimsky-Korsakov “Demon” af Rubinstein “Eugene Onegin” af Tchaikovsky “The Night before The Christmas -Korsakova Pushkin, Gogol, Hoffmann, Lermontov. 5. Operaerne fra M. Glinka og N. A. Rimsky-Korsakov, skrevet på historierne om eventyr af A. S. Pushkin. 6. Hvilken af \u200b\u200bde russiske komponister var ikke medlem af The Mighty Handful: a) M. A. Balakirev; b) A. Borodin; c) C. A. Cui; d) M. Mussorgsky; d) N.A. Rimsky-Korsakov; f) P. I. Tchaikovsky. 4. Lav et koncertprogram fra værker, der reflekterer forskellige menneskelige følelser. 6. Dine tanker: "Hvorfor tror du, at moderne mennesker har brug for musik fra fortidens epoker." 7. Komponister, hvis navn er: a) St. Petersburg Academic Chapel; b) St. Petersburg State Philharmonic Society; c) St. Petersborg Konservatorium.

4 III niveau. Spørgsmål: 1. Hvilke værker fra A.S. Pushkin om kærlighed blev grundlaget for musikværker? I hvilke musikgenrer er de blevet legemliggjort? 2. Hvilken af \u200b\u200bkomponisterne forholder sig til den kunstneriske stil i musik kaldet "Wien Classics"? 4. Hvad hedder berømte komponister med bogstavet W 5. Hvilken russisk komponist er blevet en innovatør inden for balletmusik? 3. Navngiv forfatterne af symfoniske værker: Prometheus, Kamarinskaya, Waltz Fantasy, Bells, Romeo og Juliet, Night in Madrid, Scheherazade, Hero Symphony Rakhmaninov, Borodin, Tchaikovsky, Glinka, Rimsky-Korsakov, Skrjabin. 6. I hvilke byer er de berømte musikale teatre: 1. Covent Garden 1. Moskva 2. Mariinsky Theatre 2. Skt. Petersborg 3. Grand Opera 3. Paris 4. Bolshoi Theatre 4. London 5. “La Scala” 5. Ny York 6. Metropolitan Opera 6. Milan 6. Beskriv vores tids musik. Hvad nyt forekom i det i sammenligning med tidligere århundreder, og hvad der forblev uændret. Svaret kan bygges på følgende værker: A. Khachaturian, balletten Spartak; A. Eshpay, Symphony 2; S. Slonimsky, vokalcyklus "Seks digte af Anna Akhmatova"; G. Sviridov, "Hellig kærlighed." 7. Koncerthaller i Skt. Petersborg med navne på russiske komponister. Hvilke berømte musikermuseer kan man besøge i Skt. Petersborg? Lærer: Okolzina V.I.

5 4klasse I niveau 1) Hvad hedder en høj mandlig stemme: a) bas b) baryton c) tenor 2) Hvad hedder en lav mandlig stemme: a) tenor b) baryton c) bas 3) Hvad hedder en gennemsnitlig mandlig stemme: a) tenor b ) bas c) bariton II niveau 1) Komponist, der komponerede operaen Ivan Susanin a) N. A. Rimsky-Korsakov b) P. I. Tchaikovsky c) M. I. Glinka 2) Komponist, der komponerede musikken til balletten Nødknækkeren "A) M.I. Glinka b) P. I. Tchaikovsky c) N. A. Rimsky-Korsakov 3) Komponisten, der komponerede operaen" The Tale of Tsar Saltan "a) P.I. Tchaikovsky b) M. I. Glinka c) N. A. Rimsky-Korsakov III niveau 1) I hvilken opera lyder koret “Glory” a) “Khovanshchina” MP Musorsky b) “Ivan Susanin” M.I. Glinka c) “Den gyldne cockerel” af K.A. Rimsky-Korsakoy 2) I hvilken opera lyder “The Dawn on the Moscow River” a) “The Golden Cockerel” af K.A Rimsky-Korsakoy b) "Khovanshchina" M.P. Musorsky c) “Ivan Susanin” M.I. Glinka 3) I hvilken opera lyder “March of Chernomor” a) Ruslan og Lyudmila M.I Glinka b) The Golden Cockerel af K.A. Rimsky-Korsaki c) Khovanshchina M .P. Musorsky-lærer: Dmitrieva S.E.

6 Statens omfattende skole 349 gymnasium med dybdegående undersøgelse af det engelske sprog i Krasnogvardeisky-distriktet St. Petersborg . Skt. Petersborg 2011 Statlig uddannelsesinstitution gymnasium 349 med dybdegående undersøgelse af det engelske sprog i Krasnogvardeisky-distriktet St. Petersborg S. E.

7. Skt. Petersborg 2011 Statlig uddannelsesinstitution gymnasium 349 med dybdegående undersøgelse af engelsk i Krasnogvardeisky-distriktet St. Petersborg Sankt Petersborg

8 2011

XA århundrede K.A. Kavos russisk komponist, dirigent. Han var født i Italien, og arbejdede fra 1799 i Skt. Petersborg. Operaen "Ilya the Bogatyr" (1806), "Ivan Susanin" (1815), operaen vaudeville "The Cossack-poet" (1812) A.S.

Afsluttende prøve Grad 6 Alternativ 1 Del A 1. Musik er: A) kunst, der påvirker en person gennem lyde B) kunst baseret på verdensbillede gennem farver C) kunst,

Grad 5 Afsluttende musikprøve til 5. klasse 1. Hvad er en musikgenre, der ikke er relateret til litteratur: A) romantik B) opera C) march D) ballet 2. Hvilken komponist var en marineofficer af erhverv og udførte

TESTER "Romantik" 7 kl. 1 1. Romantik er en kunstnerisk tendens i europæisk og amerikansk kultur i slutningen af \u200b\u200bA) XII århundrede. B) XVI århundrede C) XVIII. Århundrede 2. I musik blev romantik dannet i A) 1786 B)

Tillæg til musikarbejdsprogrammet for 7. klasse 2014-2015 Interimscertificering i form af test Forklarende bemærkninger til KIM for gennemførelse af mellemcertificering af studerende i 7. klasse i musik

Afsnittet "Rusland er mit hjemland!" 1. Lyt til fragmentet. Hvad hedder dette værk, og hvem er dets forfatter: A. A. Vokaliz S. Rachmaninov B. Romance G. Sviridov V. Koncert 3 S. Rachmaninov G. Dead Field S. Prokofiev

Kommunal budgetundervisningsinstitution for supplerende uddannelse for børn Kunstskole i Zavitinsky-distriktet Kalenderplaner for emnet Musiklitteratur Første studieår Første år

MBOU Suponevskaya Secondary School 2 Testning af musik i 1. halvdel af studieåret 2015-2016 i 6. klasse i henhold til programmet fra G.P. Sergeeva, E.D. Formål med arbejde: at identificere assimilationsniveauet

Afsnittet "Rusland er mit hjemland!" 1. Lyt til fragmentet. Hvilket stykke lød? A. Patriotisk sang B. Daggry på Moskva-floden B. Børnealbum G. Mit Rusland 2. Hvad hedder landets hovedsang?

6. klasse Johann Sebastian Bach (1685-1750) tysk komponist, repræsentant for barokken. I Bachs arbejde præsenteres alle moderne genrer, undtagen opera. ER. Bach er en uovertruffen mester i polyfoni.

To retninger om musikalsk kultur Spørgsmål 1 Er du enig i udsagnet om, at musikalsk drama er udviklingen af \u200b\u200bmusik? Spørgsmål 2 Kammermusik er musik, der udføres i små rum

Forklarende note Dette arbejdsprogram blev udviklet på grundlag af den føderale del af den statslige standard for almen uddannelse, G.S. Rigina “Musik: Træning. Kreativ udvikling.

Opgaver til udøvelse af mellemcertificering i musik i klasse 7 Billet 1 1. Hvilket musikinstrument er symbolsk kunsts emblem? 2. Hvad hedder den sang, der udføres af koret eller ensemblet

Mitrofanenkova I. A., musiklærer og Moskvas kunstteater i den første kategori af Loshnitsa distriktsgymnasium Musikundervisning i klasse 5 Undervisningstema:. "En mægtig bunke." Formål: at danne studerendes viden om klassisk musik; indføre

Arkitektur, musik, teater, folkekunst i anden halvdel af det 19. århundrede Eklektisisme er en syntese af en række forskellige stilarter, herunder neo-barok, ny-renæssance, nygotisk, neo-rocco, neo-byzantinsk, neo-maurisk.

Afsnit “I det musikalske teater” 1. Skriv forfatteren til operaen “Ruslan og Lyudmila”. A. M. Glinka B. N.A. Rimsky-Korsakov V.P.I. Tchaikovsky G. L. Van Beethoven 2. Hvilket litterært værk dannede grundlaget

INDHOLD I. Komponister i PETERSBURG M. I. Glinka 1. Blitz-undersøgelse ... 3 2. Husk, hvem det er ... 3 3. Genrer af musikværker ... 4 A. S. Dargomyzhsky 4. Blitz-undersøgelse. .. 4 5. Husk, hvem det er ... 5

MUSIKTESTER (Grad 4) Test 1 1. Hvad er "vokalisering"? a) korværk b) sang c) sang uden ord 2. Hvem skrev ”Vokalisering” a) Mussorgsky MP b) Rachmaninov S.V. c) Tchaikovsky P.I. 3. Hvad er nationalitet

Kommunal budgetundervisningsinstitution “Grundskole 15” KONTROL OG MÅLEMATERIALER TIL UDFØRELSE AF INTERMEDIÆR CERTIFIKATION FOR MUSIK FOR 2-4 KLASSE Nefteyugansk KONTROL OG MÅLING

MBOU Suponevskaya gymnasium 2 Testning af musik for 1. halvdel af studieåret 2015-2016 i klasse 5 under programmet "Musik" L. V. Shkolyar, V. O. Usacheva Formål med arbejde: at identificere niveauet

Krav til udførelse af opgaver i bymusikolympiaden blandt studerende ved generelle uddannelsesinstitutioner i Veliky Novgorod Opgave 1 Musikalsk terminologi Grad 4 - navngiv begrebet per definition

Statens budgetundervisningsinstitution for yderligere uddannelse for børn i Moskva "Børnemusikskole opkaldt efter M. M. Ippolitov-Ivanov" "Jeg godkender" direktøren OV Cherezova ordre

Fortolke dele af et afsnit 2 klasser Efternavn på den studerendes klasse Variation I I. “Rusland Mit moderland ”1. For at musikken skal lyde, har vi brug for en komponist, udøver

”Klassikere til skolebørn” Vi tilbyder nye koncertprogrammer for skolebørn og gymnasiumstuderende. Baseret på de filharmoniske traditioner fra det 20. århundrede opgav vi de akademiske frimærker, som vores koncerter er afholdt

Evalueringsmateriale til emnet Musik 1-4 klasse 1 KLASSE 1 halvår Afsnitets emne: “Musik omkring os” 1. Find det overflødige: Tre “hvaler” i musik er a) Sang b) Dans c) Vals d) 1. marts. Vælg

Tests til at lytte til musik og musikalsk litteratur Testopgaver, der dækker det omfattende materiale, der er nødvendigt til mestring, giver de studerende mulighed for at opsummere og systematisere lytteviden

Forklarende note til arbejdsprogrammet for musikklasse 4 Arbejdsprogrammet for lønklasse 4 er baseret på ”Programmet for en særlig (korrektions) uddannelsesskole i formen VIII” redigeret af Voronkova

Eksempel på tekst til mellemcertificering i musik. 5. klasse. Valgmulighed 1. 1. Musik scenegenre, hvor skuespillerne ikke taler, men synger. A. opera B. sang B. ballet 2. Til hvilken genre hører værket til

SYMFONI: FUNKTIONER OG HISTORIE AF GENRE Ordet "symfoni" fra græsk oversættes til "konsonance". Faktisk kan lyden af \u200b\u200bmange instrumenter i et orkester kun kaldes musik, når

Afsluttende prøver på musik 1-4 klasse Afsluttende prøve 1 klasse 1 halvår Afsnitets emne: “Musik omkring os” 1. Find det overflødige: Tre “hvaler” i musik er a) Sang b) Dans c) Vals d) marts 1. Vælg den rigtige udmelding:

Afsluttende prøve i musik grad 5 Musikprøven er beregnet til studerende i 5. klasse, der studerer et emne under programmet fra G.P. Sergeeva og E.D.Kritskaya. Den endelige test består af tre dele, der hver svarer til

Vedhæftning til musikarbejdsprogrammet for 6. klasse 2014-2015 Interimscertificering i form af test En forklarende note til KIM for gennemførelse af mellemcertificering af studerende i 6. klasse

Emnet "Lytte til musik" Programmet "Lytte til musik" giver mulighed for løbende overvågning, mellemliggende kontrol af studerendes præstation i form af endelige kontrolundervisninger, der afholdes i 2,4,6

Fortrinsret repertoire af Mariinsky Theatre i november 2016 Forestillinger i kategori C1 må kun bestilles med forestillinger i kategori C2 Mariinsky Theatre 01.11 19:00 C1 Giselle (ballet) 1700 02.11 19:00 Rejse

Kommunal autonom institution for efteruddannelse af bydistriktet "Kaliningrad by" "Børnemusikskole opkaldt efter D.D. Shostakovich "Eksamenskrav til emnet" Musikalsk

Introduktion. Livssti. Begyndelsen på den store komponists liv. (1840-1865.) Vejen til mestring. (1866-1878) På toppen af \u200b\u200bberømmelsen. (1879-1893 år.) Portrætter af Tsjaikovskij. De mest berømte værker

Afsluttende prøve i musik grad 5 Testen er designet til at overvåge udviklingen af \u200b\u200bviden om emnet "Musik i lønklasse 5" i henhold til programmet fra E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva. Musikprøven er beregnet til studerende i 5. klasse,

1. Planlagte resultater Den studerende lærer at forstå musikspecifikationerne som kunstform; musikens betydning i kunstnerisk kultur og dens rolle i syntetiske former for kreativitet; vigtigste former for musik; egenskab

1 “Opgaver i musikundervisning rettet mod dannelse og udvikling af kognitiv aktivitet” Udviklingen af \u200b\u200baktivitet, uafhængighed, initiativ, en kreativ tilgang til forretning er kravene til

Kommunedannelse "Guryevsky urban district" All-Russian Olympiad for skolebørn i kunst (MHC) (skoletrin) 2016-2017 studieår Grad 9. Maksimum antal point 143 Ledetid

SIDER TIL KOPIERING Olympiaden om musikalsk kulturhistorie “Musik og ordet” O. A. Khaletskaya, musiklærer ved Moskvaskolen for uddannelse 27 Tver Betingelser for Olympiaden Olympiaden afholdes i tre etaper. І. Skrivning

Kommunal budgetundervisningsinstitution gymnasium i landsbyen Karabashevo i den kommunale region Ilishevsky-distriktet i Republikken Bashkortostan.

Udviklingen af \u200b\u200bmusikalsk kunst i Rusland I gamle tider blev sang og musik inkluderet i udførelsen af \u200b\u200bforskellige ritualer kombineret med episk poesi og dans. Allerede fra det 9. århundrede. polyfonisk kirke udviklet

Tillæg til musikarbejdsprogrammet for 3. klasse 2014-2015 Interimscertificering i form af test Forklarende bemærkninger til KIM for udførelse af mellemcertificering af studerende i klasse 3 i musik

Tematiske prøver til kontrol- og evalueringsaktiviteter for studerende i 6. klasse til verifikationstest på det materiale, der er bestået i klasse 5 (mulighed 1) 1. Vokalmusik udført af A) stemme B) instrument

Liste over udstillet litteratur til udstillingen "I ord og lyder hjerternes evige nøgle" (til Litteraturåret i Rusland) Kor 1. Agafonnikov, V. G. Seks koredigt [Noter]: til vers af R. Kazakova: uledsaget

Instrumentering Emne Klasse Instrumentation Musik 1 EDKritskaya, GP Sergeeva, TS Shmagina .. Møder med musik. dagbog M .: Uddannelse, 2013. Musik 2 E.D.Kritskaya,

Temaplanlægning Musik klasse 4 undervisningsordre Lektionsemne Mængder om timer Bemærk “Rusland er mit hjemland” 5 timer. "Melodi". "Du synger mig denne sang." Musik som et kommunikationsmiddel mellem mennesker. Sang,

Tematisk planlægning på emnelinjen ”Musik” inden for rammerne af undervisningsmaterialet ”System L.V. Zankova ”i 4. klasse 1 time om ugen - 34 timer om året. Rigina G.S. Musik: lærebog til lønklasse 4. Samara: Forlag

Forklarende note Arbejdsprogrammet er baseret på: Federal State Education Standard for Basic General Education, godkendt efter ordre fra Ministeriet for Uddannelse og Videnskab

Interim certificering i emnet Musik. 6. klasse. Demo-version Mellemcertificering i musik i form af et kreativt gruppeprojekt (rapporteringskoncert). Mellemcertificering

Kimi på musik klasse 4. Valgmulighed 1. 1. Musikgenren er: a) en fabel. b) ballade. c) et eventyr. 2. Hvilken genre hører opera til? a) let b) vanskeligt. 3. Hvilken af \u200b\u200bfølgende musikgenrer er

Nikolay Lysenko (1842-1912) Lysenko er en berømt ukrainsk komponist. Lysenko blev født i 1842 i en landsby i Ukraine. Som barn begyndte han alvorligt at engagere sig i musik. Efter uddannelsen fra gymnasiet (skole) han

Afslutningstest 1 klasse 1 halvår 1. Find det overflødige: Tre “hvaler” i musik er a) Sang b) Dans c) Vals d) marts 2. Vælg den rigtige udsagn: a) Komponisten er den, der komponerer musikken. b) Komponist

Institut for Uddannelse i Moskva By Nord-østlige distrikt Uddannelsesdepartement CREATIVE PROJECT “SYMFONI ORCHESTRA” Statens budgetundervisningsinstitution for byen Moskva lyceum

Komposition af et musikalsk værk Evige temaer 7. klasse Lektionsmål: At gøre de studerende bekendt med værket af P. Tchaikovsky Fantasy-overture “Romeo og Juliet” Forklar definitionen af \u200b\u200bbegreber sammensætning,

Jeg bekræfter: Handler Direktør for statsbudgettet uddannelsesinstitution for sekundær erhvervsuddannelse i regionen "Krasnodar College-Korsakova" februar 2016 129-P A.N. Ivanova-modtagelse

Tillæg 2 Testning ved musikundervisning i 5. 7. klasse (under programmet "Musik. 5. 7. klasse", forfattere E. D. Kritskaya, G. P. Sergeeva) Forklarende note Den didaktiske test er et sæt opgaver, der tillader

De planlagte resultater af udviklingen af \u200b\u200bemnet De personlige resultater af studiet af musik afspejler: dannelsen af \u200b\u200bet holistisk syn på det multikulturelle billede af den moderne musikalske verden; udvikling

2 KLASSE indgangskontrolarbejde Opgave 1. Den musikalske komposition ”Baba Yaga” af P. I. Tchaikovsky lyder i optagelsen. a) glædelig c) øm b) ophidset d) trist Opgave 2. Lyder i optagelsen ”Mars af træ

Dato Lektens tema Brug af uddannelsesressourcer Karakteristika for den studerendes aktiviteter Planlagte resultater Kontrolform Hjemmearbejde i troldmandens skattekammer Musik (16 timer) 1 Musikalspejl.