Kong lire analyse. Tragedie Shakespeare "King Lear": Grunden og skabelsen af \u200b\u200boprettelsen

Main. / Elsker

I "kong lira" er problemerne med familieforhold tættet af sejlet med sociale og politiske spørgsmål. I disse tre planer, en og samme kollision af ren menneskehed med lydløs, forsigtig og tvetydighed passerer. LIR i begyndelsen af \u200b\u200btragedien er en middelalderlig type tragedie, som Richard II, brændt af illusionen om hans omnipotens, blind for hans folks behov, der forvalter landet, som hans personlige ejendom, som han kan dele og dårligt stillede, hvordan han kan dele og dårligt stillede, hvordan han kan dele og dårligt han vågner. Fra alle andre, selv fra døtre, kræver det i stedet for oprigtighed alene blinde mennesker. Hans dogmatiske og scholastiske sind kræver ikke sandt og direkte udtryk for følelser, men eksterne, konditionerede tegn på ydmyghed. Dette er to senior døtre, hyklerisk sikrer ham i deres kærlighed. De er imod Cordelia, som kun kender en lov - sandhedens og naturens lov, men lir døv stemme er sandhed, og for det lider han grusom straf. Hans illusion af faderens og menneskets konge er spredt. Men i sine grusomme børster er LIR opdateret. Efter at have oplevet behovet for behovet for en deprivation, begyndte han at forstå meget af det faktum, at han plejede at være utilgængelig for ham ellers se på hans magt, livet, menneskeheden. Han tænkte på de "uheldige, nøgne fattige mennesker", "i nærheden, med en sulten mave, i et holey vrøvl", som er tvunget, som ham, bekæmpe stormen i denne forfærdelige nat (Act III, Scene 4). Han blev klar til den monstrøse uretfærdighed i den bygning, han støttede. I denne genfødsel af lira - hele punktet af dets efterår og lidelse.
Ved siden af \u200b\u200bhistorien om lira og hans døtre er den anden historie af tragediens tragedie - gløfteren og hans to sønner implementeret. Som Horila og Ragan afviste Edmund også alle relaterede og familiebånd, der har begået selv værste grusomheder fra ambitiøs og kærtegn. Denne parallelisme, Shakespeare ønsker at vise, at sagen i Lira's familie ikke er en enkelt, men en fælles, typisk for "tidens ånd", når ifølge glansen "Kærlighed er cool, er venskab døende, Brahi er oprør en på den anden, i byer og landsbyer - Discord, i paladserne - Forræderi, og obligationerne opsiges mellem børn og forældre. " Dette er semikonktionen af \u200b\u200bfeudale forbindelser, karakteristisk for den første akkumulering. Den femte verden af \u200b\u200bfeudalisme og den nye verden af \u200b\u200bHurrege "" "er imod tragediet i sandheden og menneskeheden.

Et interessant tegn, der bærer både venlig og ondskabsstart - den vigtigste karakter af tragedien "King Lire", den gamle konge af LIR, har tre døtre. Lir History er den grandiose vej af viden, som han passerer - fra Faderen og Monarch blindet af Mishur - gennem dem den "inspirerede" ødelæggelse selv - for at forstå, hvad der virkelig er sandt, og hvad er falsk, og hvad er det sande storhed og ægte visdom. På denne vej køber LIR ikke kun fjender - først og fremmest bliver dets ældste døtre dem, men også venner, der forbliver tro mod ham, uanset hvad: Kent og Jester. Gennem udvisningen, gennem tabet, gennem galskabet - til indsigt og igen til tabet - Cordelia's død - og i den endelige allerede til sin egen død - er dette stien til Shakespeare's Lira. Den tragiske vej af viden.

Shakespeare, der skabte "kong Lira", tænkte ikke abstrakte moralske kategorier, men forestillede sig konflikten mellem godt og ondt i hele hans historiske konkrethed.

Hvert af tegnene, der udgør ondskabslejren, forbliver en klar individualiseret kunstnerisk måde; Denne egenskabsmetode giver billedet af ondt en særlig realistisk overbevisning. Men på trods af dette, i de enkelte aktørers adfærd, er det muligt at skelne funktioner, der vejledende for hele grupperingen af \u200b\u200btegn generelt.

Den modsatte modtagelse bruges af Shakespeare som Cornola bruges. I dette billede tildeler PLAYWRIGHT den eneste førende karakter af karakter - den uhyggelige grusomhed i hertugen, som er klar til at forråde nogen af \u200b\u200bhans modstander af den mest smertefulde udførelse. Men Cornola's rolle såvel som Oswalds rolle har imidlertid ikke en selvforsynende værdi og udfører i det væsentlige en servicefunktion. Den modbydelige, den sadistiske grusomhed i Cornola er af interesse ikke af sig selv, men kun som en måde, som Shakespeare er at vise, at Ragan, om, hvilken blødhed af arten af \u200b\u200bhvilken lire siger, ikke mindre grusomt end hendes ægtefælle. Derfor er kompositteknikker ret naturlige og forklarede, som Shakespeare har længe før den endelige eliminerer Cornola og Oswald, og efterlader på scenen på tidspunktet for en afgørende kollision mellem lejrene kun af de vigtigste luftfartsselskaber af onde - AIRECE, RAGAN OG EDMUND.

Startmomentet i genvindingens karakteristika og raceli er emnet for ungdommen af \u200b\u200bbørn i forhold til fædrene. Ovennævnte karakteristika for nogle begivenheder, der er typiske for Londons liv i begyndelsen af \u200b\u200bXVII århundrede, skulle have vist, at tilfælde af afvigelse fra gamle etiske standarder, hvorefter respektfulde taknemmelighed af børn i forhold til forældre var noget for gratuitous, så meget, at Forholdet mellem forældre og arvinger blev til et alvorligt problem, der bekymrede en bred vifte af cirkler af den daværende engelske offentlighed.

I løbet af udbredelsen af \u200b\u200butaknemmelig er de vigtigste sider af det moralske udseende af rally og genvaler manifesteret - deres grusomhed, hykleri og falkonisering af de egoistiske forhåbninger, der fører alle handlinger af disse tegn.

Edmund - Villain; I monologer, gentagne gange udtalt af disse tegn, afsløres deres dybt skjulte indre essens og deres skillelige planer.

Edmund - et tegn, der aldrig ville begå forbrydelser og grusomheder for at beundre resultaterne af de villige "feats". På hvert trin af sine aktiviteter forfølger han ganske specifikke opgaver, hvis opløsning bør tjene sin berigelse og højde.

At forstå de motiver, der styres af repræsentanter for den onde lejr, er uadskillelige fra temaet for fædre og børn, de generationer, der under oprettelsen af \u200b\u200bkong lira, især tog den kreative fantasi af Shakespeare. Bevis for dette ikke kun historien om lira og glossom, fædre, faldt ind i flok katastrofer og til sidst emmergerede deres børn. Dette emne har gentagne gange lyde i separate replikaer af skuespil.

"Croll Lire" er et multifaceted lærred selv på en Shakespeare Scale, som kendetegnes af den ekstraordinære kompleksitet og storskala hældning af følelser og lidenskaber.

I "King Lira" forsøger Shakespeare at løse problemer, der er blevet nomineret allerede i Timon Athen. Disse problemer omfatter primært problemet med den etiske plan - utaknemmelighed i forhold til den person, der mistede magt over mennesker over eller til andre grunde, og problemet med socialplanen - Mercenary Aspirations of People som hemmelige eller indlysende drivfjedre af handlinger , hvis det ultimative mål er materielt vellykket og tilfredshed med ambitiøse ideer. Men løsningen af \u200b\u200bdisse problemer i spillet er inviteret i en form, der tyder på, at Shakespeare kunstner, der skaber en tragedie om den legendariske britiske linjal, trådte ind i en konsekvent og akut kontrovers med Shakespeare - forfatteren af \u200b\u200bTimon Athen.

På jagt efter plottet for tragediens rejse vendte Shakespeare til Holinshed i Chronicle, hvoraf en kort historie om skæbnen til den gamle britiske hersker af Leira. Men nu viste Shakespeare-tilgangen til kilden sig ud for at være anderledes i forhold til den, der var karakteristisk for den første periode af hans arbejde. I 90'erne i XVI-tallet valgte Shakespeare sådanne episoder fra indenlandsk historie i den kollinshedbog, som, der skelner det internt iboende drama, fik lov til at skabe en komplet scenestation af spillet, kun minimalt tilbagegående fra præsentationen af \u200b\u200bpålideligt kendte fakta. Nu var han interesseret i plottet af den legendariske historie, som ville give større frihed i den dramaturgiske behandling af denne episode.

Et uddrag fra Holinseda forblev ikke den eneste kilde, da Shakespeare arbejdede på "King of the Loth". Skavespiresens indsats med en tilstrækkelig grad af overbevisning er bevist, at teksten "Lira" indeholder elementer i sig selv, der vidner om drivkraftens bekendtskab med en række andre værker, hvis forfattere vendte sig til den gamle britiske konges historie. . Desuden foreslår den enkelte plot og leksikalske detaljer i Shakespeare-pladsen, at under arbejdet på tragedien, brugte playwrighten også sine forgængers og samtidige arbejder, der ikke er relateret til plottet med legenden om lira. Den undersøgelse, der udføres af professor Muir, førte ham til den konklusion, at "Lire's Konge" afspejler Kakespeareens King, næsten fra et og et halvt snesevis af værker, hvoraf den var i tillæg til Holinshed, var der et anonymt spil på Korole Liere, "Gorzoral herskerne", "Queen Fay" Spencer, "Arkady" Sydney og udgivet i 1603, sammensætningen af \u200b\u200bSamuel Harsnetta "Erklæring om Scinting Paper Scams." I disse bøger fandt Shakespeare både en beskrivelse af begivenhederne baseret på begge scene linjer af tragedie og et rigt materiale inkluderet i spillet for formet. Alt dette forringer ikke tragediens originalitet.

Spillet kan kaldes og moderne, fordi det regerede med virkeligheden om, at problemet med utaknemmelige børn i forhold til deres forældre var meget bredt diskuteret i London Society.

Et af disse højprofilerede tilfælde var tilfældet med 1588-1589. SIR af Sir William Allen: Det viste sig, at denne berømte købmand, der spillede en vigtig rolle i selskab med handlende-eventyrere, den tidligere Lord Borgmester i London , blev i det væsentlige røvet af sine børn. Kommenterer denne sag, Ch. Sisson Bemærkninger: "Vi kan foreslå, at Shakespeare var opmærksom på Sir William og hans døtre, da han uden tvivl var beliggende i London på et tidspunkt, hvor hele byen talte om denne historie." Og hvis historien var højt, kunne det lækker og ud over Londons grænser og bliver nyheder for hele landet.

En tilsvarende procedure fandt sted i begyndelsen af \u200b\u200bXVII århundrede. Peger på dette forsøg som en mulig impuls, der førte til Shakespeare til at begynde at arbejde på tragedien om kong Lira, skriver professor Mwer: "Måske blev planen foreslået for ham med en ægte historie om Sir Brian Annesley, som i oktober 1603, et år Før Shakespeare begyndte sit spil, blev det nævnt, at han ikke kunne selvstændigt bortskaffe sin ejendom. To af hans døtre forsøgte at erklære ham vedvarende for at tage i besiddelse af hans ejendom; Den yngste datter, der kaldte Cordell, indgav dog en klage til Cecil, og da bilag døde, godkendte Domstolen for Lord Chancellor sit testamente. "

K. Muyar, analyserer tilfældigheden mellem historien om anneles og indholdet af Shakespeare-tragedien, meget pænt kommentarer på denne kendsgerning: "Det ville stadig være farligt at lade denne aktuelle historie blive en kilde til spil." Sådan forsigtighed er forståelig og fuldt berettiget. Historien om en privatperson, i forhold til hvis forhold til døtre måtte gribe ind af kansler, indeholdt klart utilstrækkeligt utilstrækkeligt materiale for at gøre et arbejde på det, hvilket er en af \u200b\u200bverdens hjørner af den filosofiske tragedie.

Men samtidig er det umuligt at forsømt af en sådan indsigtsfuld observation af professor Ch. Sisson, der henledte opmærksomheden på følgende mønster: "Der er noget mere end tilfældigheden - skriver Sisson, - at historien om Lira først dukkede op på London scenen kort efter større excitation forårsaget af London, Sir William Allen. Domstolen i Lord Chancellor var involveret i sit arbejde i lang tid - i 1588-1589 og premiere af spillet "Den pålidelige historie af Leira's konge", hvor Shakespeare's store tragedie blev fundet i et vist omfang , det var tilsyneladende et år senere. " For at observere SISSON, skal det tilføjes, at i 1605, det er kort efter processen, Annemi, blev dette spil genoptaget registret, offentliggjort og sat på scenen. Og næste år mødte London-publikum skakespeareens tragedie.

Selvfølgelig er grundlaget for disse kronologiske sammenfaldende en meget kompleks kobling af omstændigheder. Historien om Lira og hans utaknemmelige døtre var kendt for briterne før Holinseda. Der er ingen tvivl om, at historien om den legendariske konge i Storbritannien ikke er så meget baseret på historiske begivenheder, hvor meget overføres til genren af \u200b\u200bden historiske legende om Folklore-historien om taknemmelige og utaknemmelige børn; Den lykkelige endelige, bevaret i al den dosespirovsk behandling af denne legende, billedet af den triumferende venlighed, der vinder i kampen mod ondskab, giver specielt tydeligt forbindelsen med folks tradition.

Den kunstneriske perfektion af kong Lira har fundet den højeste vurdering i professor Mweira's arbejde, der hævder: "Jeg tror, \u200b\u200bat det er umuligt at angive et mere udtryksfuldt eksempel på Shakespeare's færdigheder som en dramatiker. Han forbandt den dramatiske kronik, to digte og en pastoral roman på en sådan måde, hvor der ikke opstår nogen følelse af uforenelighed; Og det er stor færdighed selv for Shakespeare. Og spillet, som opstod som følge heraf, absorberede ideer og udtryk fra sine tidligere tidligere værker, fra Montita og fra Samuel Harsnetta. "

Men sådan en høj vurdering af det kunstneriske geni og perfektion af "kong lira" er divideret med alle forskere. I mange shakewires værker er synspunktet udtrykt, ifølge hvilken "konge of lir" er præget af egenskaberne i sammensætningslånet og fuld af interne modsætninger og ikke-vedvarende. Forskere, der overholder et tilsvarende synspunkt, forsøger ofte at tage udseende af sådanne modsætninger i det mindste delvist på grund af det faktum, at Shakespeare adresserede, der tilhører de mest forskellige litterære genrer og ofte på forskellige måder, der tilhører de mest forskellige litterære genrer og ofte på forskellige måder at fortolke lignende begivenheder. En anden Bradley, der tvivlede på kvaliteten af \u200b\u200bden dramatiske faktura "King Lira", skrev: "Læsning" King Lear ", jeg føler et dobbelt indtryk ..." King Lear "synes mig den største præstation af Shakespeare, men det ser ud til For mig ikke det bedste spil "8. I Bekræftelse fører Bradleys tanker til en lang liste over steder, efter hans mening," utrolige, uforenelige, ord og handlinger, der genererer spørgsmål, der kun kan besvares ved at gætte ", og tilsyneladende bevise det" i "King Lira" Shakespeare mindre end normalt, plejet de dramatiske kvaliteter i tragedien. "

I moderne shakespece er der nogle gange mere vidtrækkende forsøg på at forklare den kompositive egenskab af "kong lira" - forsøg, der i det væsentlige bringer denne tragedie uden for det realistiske renæssancedrama og desuden bringe det tættere på fælles genrer af middelalderlig litteratur. Så for eksempel M. MAC, siger: "Spillet bliver forståeligt og vigtigt, hvis vi overvejer det, i betragtning af de litterære arter i virkeligheden er det relateret - som ridderens roman, moral og vision - og ikke psykologisk eller realistisk Drama, som det har meget lidt almindeligt. "

Undersøgt, som kritiserer manglen på sammensætningen "kong lira", stort set, reserverer kun en lille ret til at stille spørgsmålstegn ved mønsteret og sekvensen af \u200b\u200bkun nogle episoder af tragedien. Omstændighederne ved Lira og Cordelia's død kan falde ind i antallet af sådanne peripetier, som igen stillede spørgsmålstegn ved regelmæssigheden af \u200b\u200bfinalen som helhed. Det er meget vigtigt, at den samme Bradley som en af \u200b\u200bde sammensatte fejl i kong Lira nævner de omstændigheder, hvor Heroes Død kommer: "Men denne katastrofe er i modsætning til en katastrofe i alle andre modne tragedier, det virker ikke uundgåeligt på alle. Det er endda overbevisende ikke motiveret. Faktisk svarer hun til tordenens strejke blandt himlen, klarlagt efter stormen svedet. Og selvom det med et bredere synspunkt er det muligt at genkende betydningen af \u200b\u200ben lignende virkning, og du kan endda afvise ønsket om den "lykkelige ende" med rædsel, dette større synspunkt, jeg er klar til at hævde, er hverken dramatisk eller tragisk ord i streng forstand. "

Der er intet at bevise, at Bradleyens position viser objektivt til rehabilitering af den bredt kendte vivissession udført på teksten af \u200b\u200b"King Lira" af digterens laureat af XVII Century Naum-Teit, som til fordel for smagen dominerede i hans Tid vandt sine egne velstående finaler af tragedien, hvor Cordelia gifter sig til Edgar.

Sammensætningen "kong lira" er utvivlsomt forskellig fra opførelsen af \u200b\u200bandre modne Shakespeare tragedier. Men teksten af \u200b\u200b"King Lear" giver ikke nogen god grund til at se inkonsekvens eller alogichic i sammensætningen af \u200b\u200bdette spil. "King Lire", i modsætning til "Timon of Athen" - arbejdet, som det er umuligt at tvivle på. Det er skrevet efter "Othello" - de spil, som efter mange forskere, herunder Bradley, skelner mellem sammensætningen i sammensætningen; Efter "King of the LOTH" blev MacBeth oprettet - tragedien, strengt bestilt i sammensætningsplanen, og derfor er revisionen af \u200b\u200bGoethe om den "bedste Shakespeare's teatralske stykke". Og det er usandsynligt, at vi har ret til at antage, at Shakespeare for uforståelige grunde på tidspunktet for oprettelsen af \u200b\u200bkong Lira mistede sit vidunderlige, mester ejerskab af dramaturgisk udstyr.

Forskere, der ser i de sammensatte funktioner i "kong lira" resultatet af de fejlberegninger eller forsømmelighed i Shakespeare Playwright, simpelthen ikke i stand til at koordinere disse funktioner med rationalistiske ordninger, der dominerer deres æstetiske tænkning. Faktisk bør de specifikke egenskaber ved King Lira's spil betragtes som et sæt kunstteknikker, der bevidst brugte Shakespeare til den mest intensive indvirkning på publikum.

Det mest betydningsfulde sammensætningselement, der adskiller "kong lira" fra de resterende Shakespeare-tragedier, er tilstedeværelsen af \u200b\u200ben grundigt udviklet parallelhistorie i dette spil, tegner historien om de blanke og hans sønner. Som en kombination af problemer som følge af beskrivelsen af \u200b\u200bGlossote's skæbne, og dramatmaterialet selv parallelt med historien er en meget tæt analog af hovedhistorien, der skildrer Storbritanniens historie. Siden Tiden for Schlegel blev det bemærket, at en sådan gentagelse udfører en vigtig ideologisk funktion, forværrer følelsen af \u200b\u200buniversaliteten af \u200b\u200btragedien, der faldt ind i andelen af \u200b\u200bkong lira. Derudover tillod parallelhistorien Shakespeare at uddybe sondringen mellem modstridende lejre og vise, at ondskabskilden ikke kun er impulsiv opfordring til individuelle aktører, men også en tankevækkende og konsekvent filosofi om egoisme.

Et andet sammensat element, som i "kong lira" spiller en meget større rolle end i resten af \u200b\u200bShakespeare tragedier, er en tæt relateret forbindelse mellem de vigtigste aktører. Fem af dem er direkte eller indirekte relateret til slægtninge med en liter, to - med Gloucester. Hvis du også mener, at da de sidste nærmer sig finalen af \u200b\u200bglansskinklanen og lira-klanen - med andre ord, er udsigten til forening med familiemedlemmerne til ni hovedpersoner skabt, det er klart, hvad en enorm belastning er bragt til sig selv i Dette spil. Forhold. De forbedrede graden af \u200b\u200bsympati med helten og skarpheden af \u200b\u200bden indignation, der blev genereret af skuespillet af utaknemmeligheden af \u200b\u200b"tæt".

Selvfølgelig udstød disse bemærkninger ikke spørgsmålet om specifikationerne i sammensætningen "kong lira". Derfor skal vi i løbet af en yderligere analyse af det sted, som "Lire's King of Lire" blandt andre tragedier af Shakespeare er besat, gentagne gange i en eller anden form for at løse spørgsmålet om de sammensatte funktioner i spillet.

I shakespece værker blev det gentagne gange og temmelig bemærket, at et maleri af to lejre, der kolliderer i "King Lare", indtager en kollision af to lejre, kraftigt imod hinanden først og fremmest i form af moral. I betragtning af kompleksiteten af \u200b\u200bforholdet mellem individuelle tegn, hver af lejrene, den hurtige udvikling af nogle tegn og udviklingen af \u200b\u200bhver af lejrene generelt, kan disse grupper af eksisterende personer, der indgår i en uforsonlig konflikt, kun få et betinget navn. Hvis grundlaget for klassificeringen af \u200b\u200bdisse lejre for at sætte den centrale plot episode af tragedien, har vi ret til at tale om kollisionen af \u200b\u200blira-lejren og Raigan-lejrene - Racya; Hvis du karakteriserer disse undersøgelser på tegnene, vil de mest fuldstændigt udtrykkende ideer, der styres af repræsentanter for hver af dem, eller snarere, det ville være muligt at kalde dem Cordelia og Edmund lejre. Men måske den mest retfærdige vil være den mest betingede division af skuespillere i spillet på campen af \u200b\u200bgod og lejr ondt. Den sande betydning af denne konvention kan kun afsløres i slutningen af \u200b\u200bhele undersøgelsen, når det bliver klart, at Shakespeare, der skaber "Lira King,", tænkte ikke at abstrakte moralske kategorier, men forestillede sig konflikten mellem godt og ondt i Hans hele historiske konkretenhed.

Nøgleproblemet med hele tragedien er netop i udviklingen i lejre, der er indgået i konflikt med hinanden. Kun med den korrekte fortolkning af denne udvikling kan du forstå det ideologiske og kunstneriske væld af spillet og derfor og den globilitet, som den er gennemsyret. Derfor bør løsningen på problemet med intern udvikling af hver af lejrene i det væsentlige være underlagt al undersøgelse af konflikten og udviklingen af \u200b\u200bindividuelle billeder.

I udviklingen af \u200b\u200blejrene kan der skelnes tre hovedfaser. Startstrinnet er den første scene i tragedien. Baseret på denne scene er det stadig meget svært at antage, hvordan man konsoliderer og polariserer de kræfter, der er bestemt til at blive lejre, der modsætter hinanden i en uforsonlig konflikt. Ifølge materialet i den første scene kan du kun fastslå, at Cordelia og Kent styres af sandhedsprincippet og ærlighed; På den anden side har seeren ret til at mistanke om, at den ubegrænsede veltalenhed i raceli og RAIGAN er i sig selv en hykleri og pretense. Men for at forudsige, hvor fra lejrene efterfølgende vil de resterende aktører - f.eks. For eksempel som Cornew og Olbeni, og i første omgang, og selve liret, giver scenen ikke nøjagtige instruktioner.

Anden fase dækker den længste del af tragedien; Det begynder med den 2. scene i jeg handler og varer indtil den sidste scene i IV-loven, når publikum bliver et vidne til den endelige sammenslutning af Lira og Cordelia. Ved udgangen af \u200b\u200bdenne periode forbliver det i det væsentlige ikke en enkelt karakter, der ikke er involveret i nogen af \u200b\u200bde modsatte grupper; De principper, der styres af hver af lejrene, er helt klare, og de mønstre, der er forbundet med disse lejre, begynder at manifestere alt mere betydeligt.

Endelig, i den femte handling af tragedien, når definitionen af \u200b\u200blejrene blev opnået, forekommer den endelige sammenstød af de modstående grupper - en kollision fremstillet af hele den tidligere dynamik i udviklingen af \u200b\u200bhver af lejrene. Således er undersøgelsen af \u200b\u200bdenne dynamik den nødvendige forudsætning for korrekt fortolkning af finalen af \u200b\u200btragedien om kongen lira.

Ondens lejr er mest intensivt konsolideret. Unionen af \u200b\u200balle sine vigtigste repræsentanter forekommer hovedsagelig allerede i første fase af II-loven, når Cornola, der godkender "Valor og Obedience" Edmund, gør det til sin første vassal. Fra dette tidspunkt gør den onde lejr initiativet i lang tid, mens den gode lejr i lang tid stadig er i formationsstadiet.

I denne henseende er utvivlsomt interesse billedet af Oswald. Under næsten hele spillet er bytten af \u200b\u200braciteten frataget muligheden for at handle på eget initiativ og udelukkende opfylder deres herrers ordrer. På dette tidspunkt skelnes hans adfærd af duplikat og arrogance, hykleri og løgn, som er for denne brændbare og brug for at gøre en karriere. Den retfærdige Kent giver en udtømmende karakteristika for denne karakter, som virker som sin fulde antipode: "... Jeg vil gerne være en pimel fra kosten, og i virkeligheden - en blanding af skurk, en feje, en tigger og en pioner , søn og arving til gårdspladsen "Oswald ser først mulighed for at handle i sin Aspen, i sin karakteristiske, den ukendte Dotole-kombination afsløres. Vi mener sin adfærd i mødescenen med den blinde Gloucester, hvor Oswald, drevet af ønsket om at modtage en rig pris, der loves af tælleren, ønsker at dræbe den forsvarsløse gamle mand. Som følge heraf viser det sig, at i form af Oswald - sandheden er i knust form - de kombineres af løgn, hykleri, arrogance, selvstændighed og grusomhed, det vil sige alle funktioner, i en grad eller en anden, den definerende ansigt af hver af tegnene, der udgør den onde lejr.

Metoder valgt af Shakespeare for egenskaberne af roaches og handlinger kendetegnes af en meget bemærkelsesværdig egenskab. Efter Tamora fra Tita Andronika, Angry Sisters of Cordelia - de første detaljerede kvindelige billeder af negative tegn. Men hvis dronningen var klar til at være en ægte metode i helvede, hvor vitaliteten og grusomheden blev bragt til superhumanske skalaer, er Horilla og Roagan kvinder præget af Shakespeare på en meget fastholdt realistisk måde. Evaluering af det indtryk, der produceres af billederne af Raceli og Roagan på tilskuerne, D. Danby bemærkede: "Men de er ikke monstre. Der er ingen skygge af melodrama i deres image. Tværtimod gør Shakespeare bestræbelser på at gøre dem bare normale mennesker. De er normale i den forstand, at de kommer som vi desværre og forventer af folk. De er normale og i den forstand, at deres adfærd gradvist blev standard. Men i virkeligheden fortsætter Shakespeare. Horilla og Ragan er bemærkelsesværdige ikke kun af deres normalitet. De er også vidunderlige af deres respektabelt. "

Som regel bliver negative tegn af modne Shakespeare tragedier, altid udstyret med hykleri og dummies, kun ærlige i monologer, der ikke kan høres af andre aktører; Andet tidspunkt viser sådanne tegn en storslået evne til at skjule deres sande planer. Men Ragan og spilleren har aldrig forladt en på en med auditoriet; De er tvunget derfor kun tip eller korte replikaer "til siden" Tal om selvklæbende planer, der fører deres handlinger. Disse tip er sande, bliver mere gennemsigtige som den endelige tilgang; I den indledende del af tragedien er opførelsen af \u200b\u200bgenvinderne og racelierne i stand til at vildlede publikum i nogen tid.

I første fase af beskrivelsen af \u200b\u200bdisse billeder er det genvundne egoisme og afspilleren ganske tydeligt malet med egoistiske træk. Korestolubiøsterne ser ganske lyst i den første scene, når Ragan og Gurila forsøger at fremme hinanden i en smiger, for ikke at være gået under kongeriges opdeling. I fremtiden lærer seeren fra KENTs ord, at konflikten mellem søstre, svækkelsen af \u200b\u200bStorbritannien, var meget langt væk, og Kurana's Replica vidnesbyrd, at Hurilla og Ragan forbereder sig på krig med hinanden. Det er helt naturligt at antage, at hver af søstrene sætter målet om at udvide sin magt til hele landet.

Men så snart Edmund falder på synsfeltet, viser den unge mand sig for at være hovedformålet med deres lyster. Fra det øjeblik bliver hovedmotivet i søstrene af søstrene en passion for Edmund, for at de er tilfredse med nogen forbrydelser.

I betragtning af denne omstændighed deler nogle forskere meget stærkt de onde luftfartsselskaber, forenet i en lejr, på forskellige typer. "Eviles styrker", skriver D. Stampfer, "erhverver en meget stor skala i kongen" King ", og der er to specielle muligheder for ondskab: ondt som et dyr, der begynder, repræsenteret af roacial og mapper og ondt som teoretisk underbygget ateisme repræsenteret af Edmund. Du bør ikke blande disse sorter. "

Selvfølgelig er det umuligt at vedtage ubetinget som et kategorisk formuleret punkt. For at komme til Edmunds mand, tænker hver af søstrene ikke kun om hans lidenskabs tanker; I et vist omfang styres de af politiske overvejelser, for i energisk og afgørende Edmund, ser de en værdig kandidat til den britiske trone. Men på den anden side, hvis Ragan og Hurlyli forblev i tragedien, kunne de eneste repræsentanter for et ondt princip efter deres adfærd næppe blive argumenteret for tillid til, at de er bærere af selvbærende, egoistiske principper, der er karakteristiske for "nye mennesker". Denne tvetydighed eliminerer Union of Sisters med Edmund. Således løser Shakespeare opgaven med billedet af egoisme og onde.

Taler om symbolikken, at forfatteren bruger i sit spil, så skal du først vende til billedet af en storm. Den symbolske karakter af billedet af de raserende elementer, rystende natur i øjeblikket, når liraens sind er nervøs, er ikke underlagt tvivl. Dette symbol er meget rummeligt og multiveret. På den ene side kan det forstås som et udtryk for den universelle karakter af de katastrofale forskydninger, der forekommer i verden. På den anden side vokser billedet af et indigneret element til et symbol på naturen, oprørt umenneskelig uretfærdighed for de mennesker, der lige synes uovervindelige på dette tidspunkt.

Tordenvejr begynder, når anmodningerne og truslerne for lira er opdelt i den rolige højde af egoister, selvsikker i deres straffrihed; Selv i første folio bemærkes tordenvejrens begyndelse ved at bemærke i slutningen af \u200b\u200bden fjerde fase II i loven, selv før lire går ind i steppe. Derfor anser nogle forskere tordenvejr som en slags symbol på bestilling, der modsætter sig de perverede relationer mellem mennesker. En sådan antagelse udtrykker direkte D. Danby: "Torden, der dømmer ved svaret på ham, lira kan være orden, ikke kaos: rækkefølge, sammenlignet med hvilke vores små ordrer er bare brudte fragmenter."

Faktisk svarer frenzyen af \u200b\u200belementerne og den menneskelige ondskab i "kong lira" på samme måde som i "Othello" svarer til den forfærdelige storm på havet og det kolde had af Yago: Stormen og forræderiske faldgruber milde DESMON OG OTHELLO, OG EGOIST AF SIKKERHEDEN KENDER IKKE.

Ikke desto mindre er det nødvendigt at bemærke den største forskel mellem den shakespieste konge lira fra alle tidligere behandlinger for denne plot og fra de efterfølgende forvrængninger af Shakespeare-tragedien i belægningen af \u200b\u200bden dominerende æstetiske smag er ikke kongens død selv. Det var Cordeliens død, der rapporterer tragedien af \u200b\u200bden sværhedsgrad, som i det XVIII århundrede skræmte fra en ægte shakespeare af besøgende til Det Royal Theatre, og som efterfølgende tvang og styrker kritikerne af Hegelians forstand at kigge efter "tragisk skyld "I Cordeliya selv, den piercende heltinde for manglen på overholdelse, stolthed osv. D. Derfor er svaret på spørgsmålet om, hvilke overvejelser der blev styret af Shakespeare, der valgte Cordelia's død som en af \u200b\u200bkomponenterne i finalen i tragedien, ikke kun for at forstå det heroiske billede, men også at forstå hele tragedien som ideologisk og kunstnerisk enhed.

Cordelia død er mest tæt forbundet med fortolkningen af \u200b\u200bet utopisk tema i Shakespeare Tragedy. Det var Shakespeare, der tilhører en ubestridelig fortjeneste som forfatteren, der først omfattede dette emne og i sociale og i etiske aspekter i plottet af den gamle legende om kong lira. Og hvis Shakespeare fulgte sine forgængere i hovedet og skildrede triumfen i Cordelia, ville hans tragedie uundgåeligt vise sig af realistisk kunstnerisk stof, hvor modsætningerne af hans tid blev afspejlet i det utopiske maleri, der tegner fejringen af \u200b\u200bdyd og retfærdighed. Det er muligt, at Shakespeare ville have modtaget på denne måde, hvis han vendte sig til legenden om kong Lira i den tidlige periode af sit arbejde, da sejren om godt ondt blev præsenteret for ham med en trofast kendsgerning. Det er også muligt, at Shakespeare ville vælge en velstående finale for sit arbejde, hvis han arbejdede på "King of the Lir" samtidigt med oprettelsen af \u200b\u200b"storme". Men i den periode, hvor REALISM FOR SHAKESSEARE nåede sin højeste elevator, var en sådan løsning uacceptabel for dramatiker.

Cordelias død mest udtrykkeligt viser tanken om Shakespeare, at menneskeheden stadig har modstået tungt, grusomt og blodig kamp med de onde, had og egoagtige kamp med de onde, had og egoagtige kamp. Bedste af de bedste bliver nødt til at ofre fred, lykke og endda liv. Cordelia's død fører derfor os til et vanskeligt spørgsmål om fremtiden, som evalueres i slutstedet og følgelig om WorldView, hvordes digteren i årene med at skabe "kong lira".

Spørgsmålet om det endelige resultat, hvortil udviklingen af \u200b\u200bkonflikten i "kong lira" kommer, fortsat stadig drøftelse. Desuden er der i de senere år en genoplivning af tvister om verdenssynets art, gennemsyrer tragedien om den legendariske britiske konge.

Det oprindelige punkt for tvister, der er i gang med dette spørgsmål om det 20. århundrede, tjener stort set som begrebet i begyndelsen af \u200b\u200bE. Bradley Century. Positionen involveret i Bradley er meget kompleks. Den indeholder modstridende elementer; Deres udvikling kan generere diametralt modsatte synspunkter om essensen af \u200b\u200bkonklusionerne, som Shakespeare i kongen Lira.

Et vigtigt sted i begrebet Bradley indtager tanken om at kontrastere oppositionen af \u200b\u200blejren af \u200b\u200bgodt og ondt. At analysere repræsentanterne for den sidste lejr, bradley gør en helt præcis observation: "Dette onde ødelægger kun: Det skaber ikke noget, og det kan tilsyneladende kun eksistere på grund af det faktum, at det blev skabt modsat. Derudover ødelægger det sig selv; Det vil være vært for fjendtligheden mellem dem, der repræsenterer det; De kan næppe forene sig i umiddelbar nærhed, truer alle fare dem; Og hvis denne fare blev forhindret, ville de straks koble hinanden; Søstre venter ikke engang på faren blowjob. I sidste ende er disse skabninger - alt i fødderne - allerede blevet døde om et par uger, før vi først så dem; Mindst tre af dem dør med unge; Udbruddet af den onde, der var forbundet med dem, var dødelig for dem. "

Et sådant fælles kig på udviklingen af \u200b\u200bden onde lejr og på de interne love, der er forbundet med denne lejr, gav Bradley mulighed for at modsætte sig sine samtidige erklæringer om pessimismen "King Lear", herunder imod Sinbarne's opfattelse, som troede at der var Ingen tvist i spillet går ind i konflikten, ingen sætning foretaget af i det mindste ved hjælp af partiet, og som derfor kaldte tonaliteten af \u200b\u200btragedien ikke lys, men "mørket af den guddommelige åbenbaring".

Men på den anden side bragte en rent ideel udsigt over Bradley på verden og på litteraturen forskeren til konklusioner, hvilket objektivt modsiger hans dedikation af den pessimistiske karakter af "kong lira". "Det endelige og fuldstændige resultat, mener Bradley, - hvordan medfølelse og rædsel, bragt til den ekstreme grad af kunst, er så blandet med en følelse af lov og skønhed, at vi i sidste ende føler os ikke fortvivlelse og endnu mindre fortvivlelse og sindet af storhed i talentens pine og højtidelighed, hvilken dybde, som vi ikke kan måle. "

Den indre modsigelse, indeholdt i ovennævnte ord, bliver ikke kun endnu mere indlysende, hvor forskeren analyserer vigtigheden af \u200b\u200bCordelia's død, men også genererer domme, der ikke kan forenes med Bradleyens kontrovers mod den pessimistiske fortolkning af Shakespeare-tragedien. Kommenterer omstændighederne i Cordelii's død, skriver Bradley: "Kraften af \u200b\u200bindtryk afhænger af intensiteten af \u200b\u200bkontrasterne mellem den eksterne og interne, mellem Cordelia's død og Cordelia's død. Jo mere uhyggelige, ufortjorte, meningsløse, monstrøse udseende af hendes skæbne, især vi føler, at det ikke vedrører Cordelia. Den ekstreme grad af uforholdsmæssighed mellem gunstige omstændigheder og venlighed er først fantastiske os, og belyser derefter os med en anerkendelse, at alt er vores holdning til, hvad der sker, kræver eller venter på godt, forkert; Hvis vi kun kunne opfatte ting som de faktisk, ville vi se, at eksternt var intet, men internt - alting. " Udvikling af den samme tanke, kommer Bradley til en helt defineret konklusion: "Jeg vil forlade verden, vi vil rejse ham og glædeligt hvile. Den eneste virkelighed er en sjæl med sit mod, tålmodighed, hengivenhed. Og intet eksternt kan påvirke det. Sådanne, hvis vi vil bruge dette udtryk, "pessimisme" Shakespeare i "King Lira".

I moderne oversøisk shakespece har signifikant distribution teorier, hvis betydning er at forklare tragedien om kongens lira som et arbejde, der blev gennemsyret af Ånden af \u200b\u200bHopeless Pessimism. Et af disse forsøg blev gennemført i det velkendte arbejde D. Knita "King Lire" og den groteske komedie ", som omfattede i sin bog" Kolerating ild ". Det overordnede indtryk, der produceres på seeren Shakespeare's tragedie, definerer ridder som følger: "Tragedien påvirker os først og fremmest den uforståelige og formålsløse, den indeholder. Dette er det mest frygtløse kunstneriske udseende på den ekstreme grusomhed for hele vores litteratur.

Flere rækker under, forsvarer retten til at analysere Shakespeare-tragedien med hensyn til "tegneserie" og "humor", argumenterer ridder: "Jeg overdriver ikke. Paphos reducerer ikke dette: det øges. Brugen af \u200b\u200bordene "tegneserie" og "humor" indebærer ikke respekt for det formål, at digteren sætter sig selv; Jeg brugte hellere disse ord - selvfølgelig, skære, - at udvinde hjertet af legen - det faktum, at en person næppe kan se i ansigtet: et dæmonisk smil af svage og absurditet i den sørgeligste kampe hos en person med en jernbane skæbne. Det gør det ud, splitter, dybt gør ondt i det menneskelige sind, indtil han begynder at udtrykke forvirringen af \u200b\u200bgalskabets forkvinster. Og selvom kærlighed og musik - søstre af frelse - midlertidigt kan helbrede den knuste lirabevidsthed, er denne uigenkendelige latterliggørelse af skæbnen så dybt indført under hensyntagen til vores liv, hvilket er den højeste tragedie af absoluten og der ikke er noget håb, undtagen håb for en knust hjerte og lampen af \u200b\u200bden nemme død. Dette er den mest smertefulde af alle tragedier, som du skal udholde; Og hvis vi er bestemt til at føle mere end en partikel af denne lidelse, må vi have en følelse af den dystre humor. "

Sammenlignet med de tidligere modne tragedier af Shakespeare er "King Lire" præget af styrkelsen af \u200b\u200ben optimistisk udsigt over verden. Dette indtryk opnås primært af billedet af den onde lejr, som i kraft af de love, der er forbundet med det, forbliver internt opdelt og ude af stand til konsolidering selv i kort tid. Individuelle repræsentanter for denne lejr selv, styret af udelukkende egoistisk selvinteresse, kommer uundgåeligt til dyb indre krise og moralsk nedbrydning, og deres død viser sig primært at være resultatet af de ødelæggende kræfter, der er konkluderet i egoisterne selv. Men Shakespeare gav sig opmærksom på, at erhvervelsen af \u200b\u200bhans virkelighed gav anledning til arrogance og smarte rovdyr, der søgte noget at opnå selvbærende mål og klar til at hensynsløst ødelægge dem, der står på vej. Det er denne omstændighed, der tjener som den vigtigste forudsætning for sværhedsgraden af \u200b\u200bShakespeare-tragedien.

Men samtidig viser "kong lire" digteren troen på, at den samme virkelighed er i stand til at generere folk, der modsætter sig de onde bærere og styres af høje humanistiske principper. Disse mennesker kan ikke komme væk fra samfundet, hvor egoisterne stiger, og de er tvunget til bevidst at komme ind i kampen for deres idealer. Shakespeare tilbyder ikke seeren af \u200b\u200bdet utopiske billede, som ville tegne triumfen af \u200b\u200bdet harmoniske forhold mellem mennesker baseret på humanismens principper. En vis tvetydighed af perspektivet faldt i slutningen af \u200b\u200bspillet blev historisk bestemt af fænomen, naturligt og uundgåeligt i kunstnerens realistiske arbejde. Men, der viser publikum, at kampen mod ondskab, der kræver forfærdelige smertefulde ofre, er muligt og nødvendigt, nægtede Shakespeare, derved det onde til evig dominans i forholdet mellem mennesker.

Dette er det livbevisende patos af et dyster spil om Storbritanniens konge, udtrykt tydeligere end i "Othello", "Timon Athens" og andre Shakespeare tragedier i anden periode skabt til "King Lira".

Historien om blindingen af \u200b\u200bdet blanke, som blev den anden historie af tragedien, tager sin begyndelse i romanen af \u200b\u200bF. Sydney "Arkady", som giver en historie om kongen af \u200b\u200bPafuladland, uden syn på hans illegitime søns Plexirtus og støttet i tigger, der vandrede for Son Leonatus.

To historielinjer, der går parallelt med hinanden, tillod Shakespeare at understrege samfundet det vigtigste problem under overvejelse - Human karakter, der er fastsat i vanskelige betingelser for kontrol af adel. Den snubleblok for alle tegnene i tragedien er kraften og rigdom, udtrykt i Faderens arv (den britiske stat for Liras konges døtre og titlen på Glouters graf med de lande, der tilhører ham for Edmond og Edgar).

Den første runde af kampen for arven begynder med indgivelsen af \u200b\u200bkong Lira og bærer den slags uskyldige sjov - anerkendelse af døtre forelsket for faderen. Hurlyl og Roagan er straks inkluderet i spillet, hvilke betingelser de er tætte og forståelige på grund af deres lave og gennemsnitlige tegn. Piger uden en gren af \u200b\u200bsamvittighed løgn til kong Lear til gengæld til de bedste stykker Storbritannien. Den yngste datter - Cordelia - den eneste er besluttet at fortælle sandheden: at hun elsker sin far, hvordan det kan gøre en datter, vil gifte sig med, hvem er forpligtet til at lide af en tæt person til en anden. Den stolthed, der er forbundet med kongen, giver ham ikke til at acceptere ham med et ærligt svar, en gang den mest elskede datter, og han berøver ikke bare sin arv, men glæder sig også fra hende. Efter at have stået op på forsvaret af Cordelia, udvises Count Kent under frygten for døden fra kongeriget.

Gorryilla og Rogan modtog kraften i hendes fylde og ser, hvordan hans far kom med Cordelia, frygt (og ret rimelig) hans vanvittige og grusomme fremtidige ønsker. De beslutter at fratage kong lira af sød og derved svække sin teoretiske magt. Jo mere Faderen modstår døtre planer, desto stærkere forskyder den deres vrede mod en hult stenforælder. I sidste ende kører Hurlyl og Rogans ikke bare faderen fra deres lande (i den forfærdelige storm), men også planlægger at ødelægge dets ødelæggelse. Hans søstre retfærdiggør sin grusomhed og tvang dem til at gå i krig mod den franske, der invaderede Storbritannien, New Cordelia, som blev testet af Frankrigs Konge.

Raceliens sande karakter og genvinderne er manifesteret i en privat naturs handlinger: Horilla med levende penge skal være forlovet med Edmonds Graph Edmond, beder Lair om at fjerne den sofistikerede konge og sig selv uden moralsk anger, forgiftning af sin søster uden enhver moral remorse; Regnen viser grusomhed i forhold til de fanger (fanget i Kents pads, tæller Glonster), dræber tjeneren, der steg sværdet for at beskytte sidstnævnte. Ægtefællen til genvinderne - hertugen af \u200b\u200bCornwealsky - under den til at blive sin kone: Kun han er endnu mere blodshot, fordi hun trækker øjnene med sine bare hænder, der gav ham et bord og husly.

Den illegitime søn af grafen på Glossother - Edmond er en klassisk type skurk, der kun kommer til omvendelse på dødelige odds. Fra begyndelsen er helten forpligtet til hærdning af hans unenviable position i samfundet: Han vil skænke sin far med Edgar og udsætte den sidste tavse morder; Have forrådt grafen af \u200b\u200bglossom i hænderne på hertugen af \u200b\u200bcornoral til gengæld for titlen; Flåde intriger mod hertugen af \u200b\u200balbansk; lover sin kærlighed som en heryale og genvinde; Giver ordren til at dræbe Keldelia og sætte sagen som om hun selv satte hænderne. Edmond's kæde begynder med arkiveringen af \u200b\u200bden samme konge lira, der syet i sjælens sjæl om tvivl om den øverste folks sind.

Kongen af \u200b\u200bLira, hensynsløs, på grund af dens naturlige natur, mister virkelig sindet under påvirkning af ulykker, der faldt på ham. En trofast jester, der ledsager en ædle lider i sine vandringer i Storbritannien, bemærker klogt, at den der kommer som sin ejer, er klart ikke venlig med hovedet. Hvis du fortsætter linjen med argumenterne i den scomerøse, kan vi sige, at kongen af \u200b\u200bLIR har mistet lidt med hensyn til nådighed, hvis afklaring kom faktisk før den menneskes død, der blev dræbt af den menneskelige sorg fra yderligere terrestriske plager.

Den gale konge af lir i Shakespeare-tragedien på et tidspunkt ligner jesteren, men ikke i galskab, men sandhedens sandhed. For eksempel, en blindet tæller Glostre, som han siger en af \u200b\u200bde klogeste stykker tanker: "Chudak! For at se løbet af ting i verden, behøver ikke et øje ".

Kong Lir dør fra sorg; Går parallelt med ham i hans ulykker tælle Gloucester - fra glæde, når man finder Sønnen til Edgar. Livet forlader fædre naturligt. De negative tegn i legen afslutter deres jordiske vej af voldsomt: Hertugen af \u200b\u200bCornwealsky dræber Tjeneren, Raganu - Søster, Edmond - Edgar, Horila - Heres selv. Cordelia er frataget liv ved ordre af Edmond og er ikke reddet af Shakespeare (selv om der er et tip af det) på grund af det faktum, at dets rolle i dette liv drama er at sætte et sidste punkt i forståelsen af \u200b\u200bkongen af \u200b\u200bLirway af essensen af \u200b\u200bhvad der sker.

De sekundære tegn i play-tjenere, hofter, grafer (Kent og Gloucester) er trukket Shakespeare som de trofaste emner af kong lira, klar til at tjene deres herre selv under frygt for død. Grev Kent, for eksempel stopper ikke sin Herres vrede, som han anser det for at være forkert mod Cordelia, og derfor er det klar til at opretholde for at inspirere fra det endelige liv. Ægtefisken til den ældre datter af kong Lira - Duke Albanian er den type ædle, men for blød i henhold til herskerens natur, der erhverver den nødvendige hårdhed i samme situation som hovedpersonen - når skurkene bliver for indlysende i orden - når skurkene bliver for indlysende i orden at ikke blive bemærket.

Hvordan var William Shakespeare "King Lear"? Plottet af stor dramatiker lånt fra den middelalderlige episke. En af siger om kongen, som har tilskyndet sine ejendele mellem de ældre døtre og forlod den yngre uden arv. En ukompliceret historie om Shakespeare i en poetisk form, tilføjede flere dele til den, den oprindelige historie, introducerede et par ekstra tegn. Det viste sig en af \u200b\u200bde største tragedier i verdenslitteraturen.

Historie om skabelse.

For at skrive "King Lear" Shakespeare inspirerede middelalderlige legende. Men historien om denne legende begynder i oldtiden. På omkring det 14. århundrede blev legenden oversat fra latin til engelsk. Shakespeare skrev sin tragedie i 1606. Det er kendt, at i slutningen af \u200b\u200bdet 16. århundrede i en af \u200b\u200bde britiske teatre en premiere af spillet "fandt den tragiske historie af Lyra King" sted. Nogle forskere mener, at dette er Shakespeare's arbejde, som han senere omdøbte.

Anyway, navnet på forfatteren, der skrev tragedien i slutningen af \u200b\u200bdet 16. århundrede, er ukendt. Ifølge nogle historiske kilder har Shakespeare imidlertid afsluttet arbejdet med "Kakespeareens Konge" af Shakespeare i 1606. Det var da det var den første ide.

Del af arv.
I eksil.
Krig.
Død lira.

Del af arv

Hovedpersonen er kongen til hvem at styre. Han besluttede at forlade fred, men før han overførte bestyrelsens brazers til børn. Kong Lira har tre døtre. Hvordan deler man ejerskabet mellem dem? Hovedpersonen tager, hvordan det forekommer ham, en klog beslutning. Han vil gøre hver af de døtre til at gøre besiddelse af sin kærlighed i forhold til det, det vil sige den, der elsker ham mest af alt, det meste af kongeriget vil få.

Senior døtre begynder at konkurrere i en smiger. Den yngste - Cordelia - nægter hykler og erklærer, at kærlighed ikke har brug for bevis. Dumme lir vred. Han kører Cordelia fra gården, og kongeriget deler mellem de ældre døtre. Grev Kent, der forsøgte at stå op for den yngste datter, viser sig også at være i opal.

Tidspassen, kong Lear forstår, at han lavede en forfærdelig fejltagelse. Forholdet mellem døtre ændres dramatisk. De er ikke længere så vage med faderen, som før. Derudover brygger den politiske konflikt i kongeriget, som også meget sørg for lire.

I eksil

Døtterne løber væk faderen, ligesom han engang kørte Cordelia. Ledsaget af granen i lir går ind i steppe. Her møder han Kent, Glossother og Edgar. De sidste to helte er fraværende i den britiske legende, disse er tegn skabt af Shakespeare. Ungriceful døtre i mellemtiden udvikler en plan for at eliminere faderen. Ud over hovedhistorien er der en anden i Shakespeare-tragedien - historien om glans og hans søn Edgar, som flittigt skildrer den skøre.

Krig

Cordelia vil finde ud af, hvor grusomme søstre kom med sin far. Hun samler hæren og fører ham til Søsters rige. Kamp begynder. Kong Lira og hans yngste datter er fanget. Pludselig vises Edmund - den ekstramaritale søn af glans, som forfatteren nævner selv i begyndelsen af \u200b\u200btragedien. Han forsøger at organisere mordet på Cordelia og hendes far. Men han formåede kun at gennemføre en del af planen, nemlig dræbe den yngre datter lira. Derefter dør Edmund i en duel med sin bror Edgar.

LIRA's død

Alle døtre af kong lira i den endelige dør. Den ældste dræber midten, og derefter cums selvmordets liv. Cordelia er kvælet i fængsel. Lir King er frigivet og dør fra sorg. Forresten dør Gloucester. Levende forbliver Edgar og Kent. Sidstnævnte føler sig heller ikke kærlighed til livet, men takket være Hertugens død af albansk, nægter han ideen om at holde sig af dolkene.

Historie om skabelse.

Del af arv

I eksil

Krig

LIRA's død

Redaktørens valg