Min holdning til Vasnetsovs maleri er et heroisk spring. Essay baseret på Vasnetsovs maleri "Heroic Leap"

Kunstneren Viktor Mikhailovich Vasnetsov malede mange vidunderlige malerier i løbet af sit liv. Fra sin ungdom begyndte han at interessere sig for maleri og tog tegnetimer. I dag er han forfatter til mange berømte malerier, som adskillige kunstfans aldrig vil holde op med at beundre. Eventyrfigurer - heltene i hans malerier - ser altid så livlige og interessante ud, at du ufrivilligt begynder at beundre dem. Et af hans værker hedder "Heroic Leap". Jeg vil gerne tale om hende.

På billedet ser vi en helt ride på en mægtig hest. Krigeren opfører sig meget selvsikkert og truende. Kunstneren afbildede kamprustning på den. Det er tydeligt, at helten er klar til kamp. I den ene hånd har han en pisk til at styre hesten, og med den anden hånd holder han en pæl med en jernspids og har et skjold på. Helten har et sværd i bæltet foran. Ikke nok med at han selv er helt klar til kamp, ​​men kampgejsten mærkes også i hesten. Han er klar til at tjene sin herre indtil den bitre ende! Det storladne, høje og unikke spring, som han lavede på befaling af sin herre, beviser hans sande hengivenhed. Himlen på billedet er lidt overskyet. Jorden og træerne er mørke i farven. Naturen så ud til at forberede sig på det kommende slag. Men takket være vores mægtige helt og hans uovervindelige udseende har vi intet at bekymre os om.

Jeg synes, billedet lever fuldt ud op til titlen. Både den yndefulde hest med sit spring og helten med en uovervindelig fremtoning kan beskrives med ét navn - heroisk spring. Forfatteren minder os med sit maleri endnu en gang om den russiske ånds standhaftighed. Eventyrfigurer i Vasnetsovs malerier kommer altid til live og får os til at tro på mirakler.

Sammen med artiklen "Essay om Vasnetsovs maleri "Heroic Leap"" læste:

Et af de fedeste malerier! Jeg elsker. Der er så meget styrke, bevægelse... heltemod!

Der er meget smuk russisk natur her. Solnedgangen (eller solopgangen) er sådan, at himlen har en smuk farve. Der er en hvid sky helt øverst, så er der blå, nedenunder er der pink. Og helt i bunden er der smukke bjerge. Foran dem ligger en fyrreskov. Mørkt, åbenbart. Og grønt græs er tættere på os. Generelt meget smuk.

Baggrunden er velegnet til et eventyr! Og det gør ikke engang noget, at der ikke er birketræer her. Russisk er ikke kun i birketræer... Her er den russiske helt der allerede. Med birkes ville det være helt russisk. For meget.

Og her er helten selv - styrke og kraft. Han rider på en hest. Hesten giver bare galop. Han er helt i luften - flyvende. Måske er det et magisk spring. Han vil lande i det fjerne rige... Og han vil redde enhver prinsesse fra enhver drage!

Hesten er også stor og kraftfuld. Fra en mørk farve (ikke blond). Kun en af ​​hans poter er let. Måske for skønhedens skyld. Han har også en sele til skønhed. Og sådan en lang hale, en frodig manke. Alt blafrer i vinden. Der er endda en omvendt gylden krone på hestens bryst. Sadlen er rød, det vil sige smuk.

Sådan en hest vil jeg også gerne ride! Kun mig selv. Og jeg ville ikke være bange. Jeg har erfaring. Min far og jeg var på hesteryg et par gange. Jeg red også selv i parken, kun på en gåtur. Jeg vil allerede udvikle mig.

Nå, jeg ville også tage min familie med en tur, du kan endda bede om en trailer. Jeg tror, ​​at hesten ikke vil have noget imod det. Han er så stærk!

Så en anden helt er her. Han er klædt smart på, sandsynligvis på vej på besøg. Eller til tjenesten! Han har moderigtige støvler og blå bukser. Han har også ringbrynje, endda rustning (den øverste del). Den består af store plader. Det ligner et skjold, som også er der. Det hele er virkelig svært! Men helten er nok vant til at bære alt dette, da arbejdsuniformen er som i skolen. Og beskytter mod alle slags pile. Og han har også en pisk i hånden. Jeg håber ikke han brugte det! Helten har også en jernhætte. (Ikke fra aliens!) Det er en hjelm! Den beskytter også godt mod fald fra hestehøjder. Og øverst har den et lille rødt flag. Ligesom i Kreml før. Og i den anden hånd - et spyd. Helten er meget godt sat sammen!

Han har en slags rødt stof fra sit bælte. Den flyver med vinden.

Og vigtigst af alt er udseendet så strengt. Han er alt sammen så alvorlig! En rigtig kriger, her!

Og hesten er måske også magisk – den kan tale! Hvis bare han kunne fortælle om deres bedrifter! Krige er normalt ikke verbose, men heste (i tegnefilm) er meget snakkesalige.

Godt billede! Det er interessant at se på det... Du vil straks finde på historier, læse eventyr.

Mulighed 2

Vasnetsov er kendt for sine storslåede malerier om temaet episke fortællinger og historiske emner forbundet med det gamle Ruslands æra. Karakteristisk i denne forstand er kunstnerens maleri kaldet Bogatyrsky Skok, som skildrer en storslået helt på en bakke.

Det er svært at sige, hvilken historisk periode dette billede tilhører, eller rettere, hvilken historisk periode forfatteren ønskede at formidle. Mest sandsynligt taler vi simpelthen om et billede, blot om en eller anden såkaldt arketype, som forfatteren ønskede at forråde. Vasnetsov forsøgte at legemliggøre noget som et radikalt billede, som en beboer i landet og en fortsætter af dette lands historie kunne stole på.

Helten med et spyd og en kraftig pisk-pisk er afbildet springende, han er helt kulsort og kun en af ​​hans hove er hvide, hvilket højst sandsynligt indikerer en slags speciel race af ham eller en slags tegn på lykke og velstand. Tilsyneladende er denne hest af ædel oprindelse. Som man siger, matcher en heroisk hest sin rytter.

Helten er også afbildet i et smukt udseende, i kraftig rustning og ringbrynje, med skjold, blåviolette bukser, en rig grøn jakke, holdbare og smukke støvler. Den gode fyr ser stolt og opmærksomt ud i det fjerne. Hans blik er intenst og fuld af beslutsomhed, ligesom hele hans kropsholdning udstråler styrke og udholdenhed. Han er forsvareren af ​​sit fødeland.

Derudover ligner han efter min mening en eksekutør af himmelsk lov eller noget som en leder af Himlens vilje på jorden. Denne kontrast, forekommer det mig, er let mærkbar i farveskemaet i den øverste og nederste del af billedet. Nedenfor ser vi en sort hest, en mørk skov, generelt en ret dyster stemning. Mens der ovenover er en meget klar, omend solnedgang, himmel. Det er klart og smukt, helten er til gengæld mere sammenlignelig i farven med den øverste del af billedet. Hans rustning er let, han selv er også klar og lys. Samtidig skal han være på jorden, han handler her, og ikke i himlen. Derfor skal han være streng og streng.

Efter min mening formåede kunstneren perfekt at formidle følelsen og stemningen af ​​styrke og kraft. Man kan kun beundre sådan en rytter, han er virkelig smuk, og hans image er på mange måder arketypisk for det russiske land.

Helten, forsvareren af ​​det russiske land, er en af ​​Vasnetsovs yndlingsfigurer, som kunstneren dedikerede mange af sine malerier til. Sammen med de berømte, nu klassiske malerier "Bogatyrs" og "Ridderen ved korsvejen" afspejler værket "Heroic Leap" Vasnetsovs varme holdning til folkeepos og fortællinger og til russisk kultur som helhed.

Maleriet blev skabt i 1914. Begyndelsen af ​​Første Verdenskrig. Rusland skal igen kæmpe mod en grusom fjende, og ingen ved endnu, hvordan denne kamp vil forløbe.

En ting er klar - folket skal rejse sig og samle alle deres styrker for igen at vise den russiske stats magt og minde fjenden om det store lands tidligere militære herlighed.

At styrke folkets patriotiske ånd, kalde dem til enhed i kampen mod fjenden er hovedmålet, som kunstneren forfulgte, da han skabte dette billede. Det centrale sted er optaget af skikkelsen af ​​en rytter, der rider på en formidabel sort hest. Helten er allerede klar til at kæmpe for fædrelandet: han har et sværd på bæltet, hans hånd holder et skjold tæt, og et velrettet spyd venter i sadlen. Under den opgående sols stråler skinner rustningen, våbnene er i fuld kampberedskab. Rytteren kigger rynkende i det fjerne - er fjenden dukket op?

Og ikke én af dem kan undslippe hans gennemtrængende blik.

At matche en modig og beslutsom kriger er hans krigshest. Et stærkt dyr er afbildet i øjeblikket af et spring: hestens hove har lige forladt jorden, dens muskler er så spændte som muligt, dens hoved er lidt skråtstillet. I tillid til sin kampfælle holder helten ikke engang tøjlen og ser ikke hen, hvor hans hest skynder sig.

Atmosfæren af ​​spænding opretholdes af de mørke toner, hvori billedets baggrund bevares. Bakken afbildet i det fjerne, nåleskoven - alt er indhyllet i mørke. Men på lærredet er helten afbildet i timen før daggry, hvilket betyder, at solen snart vil stå op, og mørket vil forsvinde, da fjenden vil blive besejret af den russiske krigers lyse kraft.

Essays om malerier:

1. Foran os er en russisk helt på en krigshest. Heltens udstyr og tøj er blottet for enhver luksus eller skønhed. Alt er meget enkelt, intet overflødigt. Mørkeblå kaftan, hjelm, lette porte, bløde, men slidstærke læderstøvler og vanter. Krigerens kampudstyr er også enkelt: sværd, bue, mace. Men hestens trens er tværtimod rigt dekoreret, hvilket tydeligt viser ridderens holdning til sit militær […]
2. Viktor Vasnetsov viede omkring 30 år af sit liv og arbejde til at skabe et maleri, der senere blev hans mest genkendelige arbejde. Forsvarerne og vogterne af det russiske folk - "Bogatyrs" - alle kender dem nøjagtigt, som de dukkede op på lærredet af den store mester i episke historier. I en åben mark, på grænsen til det russiske land, holder heltene nøje øje med, om fjenden lurer et sted […]...
3. Maleriet "Alyonushka" er et af mesterens mest populære malerier baseret på et russisk folkeeventyr. En ung pige, der sidder på en sten på bredden af ​​en forvokset flod, tiltrækker med sin enkle naturlige skønhed. I hendes triste øjne kan man læse dybe følelser - sorg og samtidig en drøm om en lykkelig tid, der en dag vil komme, pigedrømme og længsel efter hendes yngre […]...
4. Viktor Vasnetsov er en af ​​de mest berømte og genkendelige mestre af maleri, på hvis lærreder helte af eventyr, epos og gamle legender kommer til live. I sine værker var han i stand til at formidle originaliteten og unikheden af ​​russisk folkekultur, den særlige "russiske ånd" og verdenssyn. Man stifter bekendtskab med hans malerier i den tidlige barndom, men de utrolige indtryk fra dem gennem [...]
5. Vasnetsovs malerier blev skabt på temaer af russiske epos og eventyr opfundet af folket. Jeg valgte plottet, som regel baseret på min fantasi, og vendte mig til folklorebilleder. På lærredet ser vi et billede af et tæppe. Jeg tror, ​​at kunstneren sammenlignede tæppet med en fugl, og skildrede det i store størrelser med en langstrakt højderyg og vidt spredte vinger. På gulvtæppet ser vi Ivan, han skynder sig [...]
6. Portrættet af den store autokrat af All Rus' blev vist af Vasnetsov ved 25-års jubilæumsudstillingen af ​​værker fra Partnership of the Peredvizhniki. Kunstneren mente, at dette særlige maleri ville repræsentere hans arbejde tilstrækkeligt på trods af vedvarende anmodninger om at vise de berømte "Bogatyrs". Han betragtede det sidste billede som ufærdigt, mens værket "Tsar Ivan Vasilyevich the Terrible" var perfekt for Vasnetsov både i kunstnerisk og […]...
7. Vasnetsovs maleri "Bayan" er baseret på en af ​​de episke helte af samme navn. Han er berømt for at være en dygtig historiefortæller. Derudover er denne helt nævnt i "The Tale of Igor's Campaign." Vasnetsov kunne ikke ignorere en så lys personlighed for ikke at male et billede. Som du ved, er denne kunstner trods alt berømt for sine værker dedikeret til russiske eventyr og epos. I midten af ​​billedet […]...
8. Vasnetsov var en fremragende portrætmaler, selvom portrætgenren ikke kan kaldes den vigtigste i hans arbejde. I denne genre arbejdede kunstneren aldrig på bestilling og skabte kun portrætter af mennesker tæt på ham, slægtninge eller dem, der interesserede ham med deres "karakteristika". I det væsentlige passer Vasnetsovs portrætter, især kvinders, godt ind i det grundlæggende koncept for hans arbejde - de var alle ens [...]
9. Mens du forsker i Vasnetsovs kreativitet, kan du bemærke en interessant kendsgerning. Oftest er denne kunstners værker fokuseret på folklore. Han forsøger at formidle sine tanker til seeren ved at skildre sine prinsesseheltinder. På billedet ser vi en pige sidde i midten på en høj trone. Hun er fortabt i tanker, man kan se tristhed i hendes ansigt, hun kigger et sted i det fjerne. Hun støttede sit hoved med den ene hånd og den anden [...]
10. Vasnetsov viede mere end ti år af sit liv til at male Vladimir-katedralen i Kiev, dedikeret til 900-året for dåben af ​​Rus. Maleren kaldte dette værk sin "vej til lyset". Konceptet for maleriet, skabt af A. Prakhov, var baseret på ideen om at forstå russisk ortodoksi som hovedvejlederen for Rus ind i verdenskulturens rum. Vasnetsov skabte omkring 400 skitser og dækkede med deltagelse af assistenter omkring 2000 med fresker […]
11. Ud over værker om episke temaer har Vasnetsov en række værker, der er helliget religiøse temaer. I hans værk fylder legender og historiske temaer en stor del. Et af hans værker er en fresko af Vladimir-katedralen, som ligger i Kiev. Filmen er baseret på forståelsen af ​​kristendommens indførelse i Rus'. I centrum er Vladimir Svyatoslavovich. Det var under ham, at denne historiske [...] skete.
12. Lærredet "Den sidste dom" blev skabt i 1896 - 1904, blandt andre værker, til St. George's Cathedral i byen Gus-Khrustalny, Vladimir-regionen, efter ordre fra den største producent og filantrop Yu. S. Nechaev-Maltsev, der byggede denne katedral. Kunstneren færdiggjorde flere værker med et religiøst tema, men "Den sidste dom" skulle indtage en central plads i katedralen. Kunstneren lavede til [...]
13. Det første billede malet af Vasnetsov i Skt. Petersborg var "Tiggersangere." Plottet opstod fra barndomsminder om de tiggersangere, der normalt stimlede rundt i Ryabovskaya-kirken på helligdage og sad på jorden. Som barn fremkaldte disse tiggere i ham en form for smertefuld, melankolsk følelse. Og så begyndte forberedelsen til filmen. Vasnetsov tegnede, lavede skitser, skrev etuder. Arbejdet med maleriet skred langsomt frem, [...]
14. I sådanne værker som "Kama", "Taiga", "Northern Region", "Mountain Lake in Bashkiria", "Lake", fremstår Apollinary Vasnetsov som en mester i sin helt modne kreative periode, en maler med en helt klart udviklet individualitet. Disse malerier er i ordets fulde betydning toppen af ​​A. M. Vasnetsovs arbejde som landskabsmaler; de yder et væsentligt bidrag til udviklingen af ​​alt russisk landskabsmaleri. Henvender sig til […]...
15. Viktor Vasnetsov er først og fremmest kendt som en kunstner, i hvis malerier personerne i russiske folkeeventyr, lignelser og epos kom til live. De berømte "Bogatyrs" og "Alyonushka", "Magic Carpet", "Sadko", "The Knight at the Crossroads" - disse malerier er kendt for enhver russisk person fra barndommen. Men "eventyr"-kunstneren begyndte sin kreative karriere med at skrive ganske realistiske, livagtige værker, der skildrede almindelige russiske bønders liv. […]...
16. Vasnetsov Viktor Mikhailovich er en russisk arkitekt, kunstner, mester i folklore og historisk maleri. Først og fremmest er han kendt af mange for sin evne til at afspejle folklorens folkelige ånd i maleriet. Når jeg ser på maleriet "Fortællingen om den sovende prinsesse", bliver jeg transporteret til det ukendtes magiske verden. Lyse og rige farver, varme toner - alt er som i et eventyr. I midten af ​​billedet, frem for alle de andre, [...]
17. Blandt V. M. Vasnetsovs værker, der er viet til et religiøst tema, vil jeg gerne bemærke maleriet "Prins Vladimirs dåb." Før han malede dette billede, brugte forfatteren meget tid på at studere manuskripter og værker af kronikeren Nestor. Takket være dette har maleriet stor historisk værdi, men det ligner på trods af sådanne temaer ikke at male ikoner. Det er kendt, at billedet er baseret på legenden om "The Tale of Bygone Years." […]...
18. "Historiefortælleren" i maleriet, Viktor Vasnetsov, arbejdede på det berømte lærred "Kashchei the Immortal" siden 1917, og kunstneren afsluttede det i 1926. Dette maleri blev kronologisk hans sidste skabelse. Hver af os kender eventyr om Koshchei den udødelige, som personificerer had og ondskab i russisk folklore. Vasnetsov hentede ofte inspiration fra russiske eventyr og overførte billeder af eventyrhelte […]
19. Maleriet af V. M. Vasnetsov "Song of the Prophetic Oleg" er en illustration til balladen af ​​samme navn. Hovedpersonen i billedet er prinsen selv og tryllekunstneren, som han mødte af skæbnens vilje. Bag prinsen ser vi hans hær, som skulle igennem mange felttog og kampe. Blandt de erfarne krigere er der også unge. Bag tryllekunstneren er en sort, dyster skov. En magiker af noget […]...
20. Hele sit liv var Viktor Vasnetsov interesseret i og studerede mytologien og folkloren i det gamle Rusland. Alle hans værker er gennemsyret af antikkens ånd. Ved et blik på et hvilket som helst af hans malerier med et mytologisk eller eventyrligt plot er der ingen tvivl om, at det er præcis sådan, antikkens helte så ud. Det samme kan siges om maleriet "Gamayun, den profetiske fugl", [...]
21. Et af Vasnetsovs første malerier var et maleri fra den episke cyklus "Efter slaget ved Igor Svyatoslavovich med polovtserne." Årsagen til oprettelsen af ​​dette værk var legenden "The Tale of Igor's Campaign." Jeg tror, ​​at forfatteren i dette billede ønskede at prise heltemodet hos soldaterne fra hæren fra det gamle Rusland for at præsentere begivenheden fra en trist og samtidig højtidelig side. Fokus her er ikke på [...]
22. Maleriet af Viktor Mikhailovich Vasnetsov "Ivan Tsarevich på den grå ulv" er intet mere end en illustration af den gamle historie "Ivan Tsarevich og den grå ulv". Selve ideen stammer fra perioden med forfatterens arbejde ved St. Vladimir-katedralen. Selve billedets plot taler om at overvinde den vanskelige vej, der ramte Ivan Tsarevich gennem overtrædelse af forbud. Når man ser på billedet, er det tydeligt, at Ivan skynder sig gennem mørket […]...
23. Vasnetsov formåede at skildre gamle menneskers liv meget realistisk. Det viser deres daglige aktiviteter såsom: jagt, fest, rituelle aktiviteter. Kunstneren afbildede en gruppe mennesker, alle iført lændeklæder. Deres hår er pjusket. Deres kroppe er mørke og muskuløse. Lederen står i midten. Han er den højeste og stærkeste af mænd. Hans ansigt er strengt, og hans hænder holder våben. […]...
24. Vi elsker alle at læse og lytte til eventyr om folkene i Rusland, for i dem sejrer det gode altid over det onde. Dette tema afspejles i mange maleres malerier. En af dem er V.M. Vasnetsov. Han har mange malerier om historiske temaer, om temaet eventyr og epos. På dette maleri skildrede kunstneren et billede af deres kamp. Ivan Tsarevich er [...]
25. Varm sommernat, vidåben altan, svagt lys fra et ensomt stearinlys og et urs rytmiske tikkende. I denne stilhed før daggry fordriver fem officials tiden med at spille præference. Kort deles ud, et spil erstatter et andet, indsatser går op og ned. Faktisk var kun tre af de forsamlede involveret i spillet. De to andre beskæftiger sig med vigtigere sager. Alene i […]...
26. I 1880 modtog V. Vasnetsov en ordre fra filantropen Savva Mamontov om at male tre malerier til at dekorere Donetsk-banegården. Kunstneren, hvis arbejde er uløseligt forbundet med epos, legender og eventyr, valgte også denne gang eventyremner. Snart var malerierne "Flying Carpet", "Battle of the Scythians with the Slavs" og "Three Queens of the Underground Kingdom" klar. Maleriet "Tre […]...
27. I de første sultne måneder af sit liv i Sankt Petersborg, da han vandrede rundt i byen og ledte efter, hvor han kunne spise billigt og sidde varmt, gik han mere end én gang ind i et nedslidt værtshus og et tehus. Jeg så i lang tid, lyttede til forskellige besøgendes samtaler og lavede nogle gange skitser. Sådan opstod ideen til billedet. Døren til tehuset står åben. Til højre for døren sidder en gruppe bønder ved et bord, tilsyneladende [...]
28. Viktor Mikhailovich Vasnetsov havde en dyb viden om kompleks ortodokse symbolik. Som mange generationer af Vasnetsovs studerede han på et teologisk seminarium. Senere brugte han den erhvervede viden i monumentalmaleriet og i sine tempelmalerier. Ligesom hedensk og kristen tro var indviklet sammenflettet i den folkelige bevidsthed, formåede kunstneren at forene disse to verdensbilleder i sine malerier. Forud for maleriet "Ærkeenglen Michael" var […]...
29. De nordlige egne er grænseløse rum, vild natur og rene floder. Det er steder uberørt af mennesker. Sådanne steder kan ikke andet end at forårsage glæde, en storm af følelser og indtryk. V. M. Vasnetsov malede billedet "Nordregionen" netop under indtryk af den usædvanlige skønhed her. Jeg tror, ​​at sådanne landskaber er typiske for Sibiriens natur. Her er et billede af en flod, der løber mellem [...]
30. Vasnetsov er kendt for sine folkelige motiver. Ved hjælp af folkekunst forsøgte han at formidle al sin skønhed i billedet. I midten af ​​billedet ser vi en pige iført en grøn kjole. Outfittet passer harmonisk til begivenheden. Vasnetsov forsøger at fange øjeblikket, hvor pigen danser. Dans kan indikeres med arme løftet i forskellige retninger. Ifølge historikere [...]

Den 15. maj 1848 blev en meget berømt kunstner i dag, Viktor Mikhailovich Vasnetsov, født. Han blev interesseret i at male i sin ungdom. Tog tegnetimer. I dag hører mange berømte malerier til hans pen, og folk fortsætter med at beundre ham. Hans fabelagtige stilarter og de karakterer, han tegnede, er simpelthen fascinerende. Et af sådanne spændende malerier er hans værk "Heroic Leap".

Billedet viser helten i al sin herlighed på en mægtig hest. Han opfører sig meget selvsikkert og truende. Klædt i kamprustning. Derfor kan vi vurdere, at han forbereder sig til kamp. Helten bærer et skjold på sin højre hånd og holder en pæl med en jernspids i. I venstre hånd er der en kylling til at styre hesten. Der er et sværd foran på bæltet. Helten er fuldt udstyret og klar til kamp. Selv hans hest er fuldt forberedt. Med hele sit stolte udseende viser hun, hvor meget hun tjener sin herre. Det storladne, høje og unikke spring, hun udførte på befaling af sin herre, beviser hendes hengivenhed. Himlen i baggrunden er, selvom den er lys, let overskyet. Jorden og træerne er mørke i farven. Hele naturen blev forvandlet før kampens begyndelse. Men takket være vores helt og hans uovervindelige udseende har vi ingen grund til at bekymre os.

Det forekommer mig, at billedet svarer fuldt ud til dets titel. Både hesten med sit storladne spring og helten med sit uovervindelige udseende passer meget harmonisk ind i én helhed – det heroiske spring. Jeg tror, ​​at alle vil se på billedet, hvad Viktor Mikhailovich Vasnetsov ønskede at formidle. Den russiske ånds standhaftighed og dens kærlighed til naturen. Hans eventyrfigurer kommer altid til live i hans malerier og får os til at tro på mirakler.

I sit kunstneriske arbejde henvendte den russiske maler Viktor Mikhailovich Vasnetsov sig ofte til folkekunst og myter. Ganske ofte var heltene i hans mesterværker de mægtige forsvarere af det gamle russiske land - heltene. Forfatteren var dygtigt og farverigt i stand til at formidle deres kampgejst og gejst, deres humør og følelser omkring den kommende kamp.

Vasnetsovs maleri "Heroic Leap" undslap ikke min opmærksomhed, hvor forfatteren i centrum af begivenhederne skildrede den ivrige og hurtige galop af en russisk helt på sin trofaste assistent - en modig og adræt hest. Billedet virker så "levende", som om jeg hører nedslagene fra hove på den hårde jord og vindstød af frisk vind, der flyver mod rytteren og skaber en hindring for hans intentioner.

Forfatteren viser den russiske ånds kraft og styrke og skildrer rytteren, som om han er så stor og magtfuld, at han indtager plads fra jorden til himlen. Det ser ud til, at helten rører skyerne med hovedet. Hans blik er meget strengt og indgyder dermed frygt hos sine fjender, hvilket er en af ​​hans kampmetoder. På denne måde viser han sin fordel og antyder til fjenden, at kampen vil være ulige.

Ringbrynjen, som rytteren bærer, supplerer hans image og er et middel til beskyttelse mod fjenden. Det lange spyd, som rager langt ud over hestens hoved, minder mig om en pils flugt hen over det endeløse rum, som om det rev vindstrømmene ad dens vej.

Vasnetsov skildrer i detaljer hver bevægelse af hesten, dens spring, spændte og gemte ben, alt dette taler om dyrets gode træning, om dets ønske om at behage sin "mester". Og helten stolede fuldstændig på sit dyriske instinkt, og hans blik var nittet mod beskueren. Således viser forfatteren sammenhængen mellem menneskets åndelige impulser og følelserne af dyrisk instinkt.

For at skabe en krigerisk atmosfære skildrede forfatteren baggrunden, hvor skove og endeløse marker er synlige i det fjerne, i mørke farver. Dette giver dig mulighed for kun at fokusere dit blik på rytteren selv og hans hest, som det centrale element i billedet. Maleren skildrer også dygtigt daggry, det tidspunkt, hvor naturen vågner af en nattesøvn, og krigere er klar til at angribe fjenden.

Beskrivelse af maleriet af Vasnetsov Bogatyrsky spring

Vasnetsov er en mand, der gennem sine kunstneriske værker henvendte sig til det russiske folks gamle litterære værker. Meget ofte var hovedpersonerne i hans malerier de vigtigste forsvarere af det russiske land - heltene. Vasnetsov formåede meget præcist at skildre følelserne hos hans karakterer, den generelle stemning og kampånd og deres følelser om den kommende kamp.

Et af disse malerier er hans kunstneriske værk "Heroic Leap". Den skildrer en gammel russisk helt, der skynder sig meget hurtigt på sin stærke og trofaste hest. Billedet er lavet på en sådan måde, at det perfekt formidler den stemning. Der er en følelse, som om du kan høre lyden af ​​hove og mærke vindstødene, der blæser ind i rytterens ansigt og forsøger at blive en hindring for ham.

Vasnetsov viser sin karakter som meget stærk og stor, og viser al kraften i en stærk heroisk ånd. Han virker så enorm og kraftfuld på grund af det faktum, at hans enorme krop stiger til himlen, det virker som om hans hoved når skyerne. Helten selv har et så strengt og truende udseende, der vil inspirere enhver fjende til frygt. Det er, som om han med sit blik viser alle fjender, at magtbalancen i starten er ulige.

Rytteren er klædt i ringbrynje, som fungerer som et godt supplement til hans image og beskytter ham mod fjendens angreb. Hans lange og kraftfulde spyd, synligt bag hestens hoved, ligner en pil, klar til at falde på hovedet af enhver fjende.

Maleriet er lavet på en sådan måde, at rytteren og hans hest tiltrækker al beskuerens opmærksomhed, idet de er billedets centrum. Bagved kan man se et tæt skovkrat og en kæmpe endeløs mark, som er afbildet i de mørkeste farver. Tiden er skildret som daggry, hvor al natur og mennesker lige er begyndt at vågne op, hvilket er et glimrende tidspunkt at slå til. Alt dette formidler mest præcist atmosfæren i omgivelserne og hovedpersonens følelser.

Flere interessante essays

• Betydningen, idéen og essensen af ​​Griboedovs komedie Ve fra Vid

  Hovedideen, som Alexander Griboedov lagde ind i sin komedie, var at vise livet og skikkene i sit nutidige samfund, sit nutidige Moskva. I værket støder to lejre sammen, to verdensbilleder – gamle konservative

• Essay baseret på Repins maleri Barge Haulers on the Volga (beskrivelse)

  "Barge Haulers on the Volga" er forfatterens mest populære skabelse, berømt for sin dybe og triste betydning, som hver person ser, omend i én retning, men på sin egen måde.

• Essay Godt om vinteren 3. klasse

  Vinteren er en tid med magi og mirakler. Nytårsfester, helligdage, jul - alt dette sker om vinteren. Jeg kan godt lide lange vinterture langs sneklædte gader, der er meget sne omkring, og smukke snefnug falder ned fra himlen.

• Essay er Vera Almazova glad (ræsonnement baseret på Kuprins historie The Lilac Bush)

  Ved at læse det berømte værk af den berømte russiske forfatter Alexander Ivanovich Kuprin "The Lilac Bush" kan du kaste dig ud i en verden af ​​ægte og hengiven kærlighed, som gør folk virkelig glade

• Analyse af Bykovs værk Alpine Ballade

  Selvom Bykovs værker ofte indeholder et meget komplekst plot, svært for den gennemsnitlige person at opfatte, hvad sindet ikke var, blev påvirket af Anden Verdenskrig og usædvanlige karakterer, men i værket