De små menneskers rolle i verden. Er billedet af "Lille mand" levende i moderne litteratur? "Lille mand" i russisk litteratur

Billedet af den "lille mand" i russisk litteratur

Selve begrebet "lille mand" vises i litteraturen, inden typen af \u200b\u200bhelt udvikler sig. Oprindeligt denne betegnelse af befolkningen i den tredje ejendom, som begyndte at interessere forfattere i betragtning af demokratiseringen af \u200b\u200blitteratur.

I det nittende århundrede bliver billedet af den "lille mand" et af litterære tværgående temaer. Begrebet "lille mand" introduceret i brugen af \u200b\u200bV.G. Belinsky i en artikel fra 1840, "Ve fra Wit." Oprindeligt betegnede den en person "enkel". Med udviklingen af \u200b\u200bpsykologisme i russisk litteratur får dette billede et mere komplekst psykologisk portræt og bliver den mest populære karakter i de demokratiske værker i anden halvdelXIX århundrede.

Literary Encyclopedia:

"Lille mand" er en serie af forskellige karakterer i russisk litteratur fra det 19. århundrede, forenet af fælles træk: lav position i det sociale hierarki, fattigdom, usikkerhed, der bestemmer egenskaberne for deres psykologi og plottrollen - ofre for social uretfærdighed og en sjælfri statsmekanisme, ofte personificeret i billedet "Betydelig person." De er kendetegnet ved frygt for liv, ydmygelse, saktmodighed, som dog kan kombineres med en følelse af uretfærdighed i forhold til den nuværende rækkefølge af ting, med såret stolthed og endda en kortvarig oprørsk impuls, som normalt ikke fører til en ændring i situationen. Den type "lille mand" opdaget af A. S. Pushkin ("The Bronze Horseman", "Station Warden") og N. V. Gogol ("The Overcoat", "Notes of a Madman") er kreative og til tider polemiske i forhold til tradition , tænkte igen F. M. Dostoevsky (Makar Devushkin, Golyadkin, Marmeladov), A. N. Ostrovsky (Balzaminov, Kuligin), A. P. Chekhov (Chervyakov fra “En embedsdøds død”, helten fra “Fat and Thin”), M. A. Bulgakov (Korotkov fra Djævelen), M. M. Zoshchenko og andre russiske forfattere fra 19-20 århundreder.

"Lille mand" er en type helt i litteraturen, oftest er det en fattig, iøjnefaldende embedsmand, der besidder en lille stilling, hans skæbne er tragisk.

Temaet "lille mand" er et "tværgående tema" i russisk litteratur. Udseendet af dette billede skyldes den russiske karrierestige i fjorten trin, hvorunder små embedsmænd, dårligt uddannede, ofte enlige eller belastet af familier, der er værd til menneskelig forståelse, som arbejdede og led af fattigdom, manglende rettigheder og fornærmelser, hver med sin egen ulykke.

Lille mennesker er ikke rige, uanset, skæbnen er tragisk, de er forsvarsløse.

Pushkin "Station Warden". Samson Vyrin.

Hårdtarbejdende. Svag person. Mister datter - hun bliver taget væk af den rige hussar Minsk. Social konflikt. Ydmyget. Han kan ikke kæmpe for sig selv. Jeg drak for meget. Samson er tabt i livet.

En af de første, der fremsatte det demokratiske tema "den lille mand" i litteraturen, var Pushkin. I "Belkins fortællinger", afsluttet i 1830, maler forfatteren ikke kun billeder af adelen og amtslivet ("Den unge dame-bonde"), men stopper også læsernes opmærksomhed på den "lille mand".

Den "lille mand" skæbne blev først vist her realistisk, uden sentimental tårevåthed, uden romantisk overdrivelse, vist som et resultat af visse historiske forhold, uretmæssige sociale relationer.

I plot Warden's plot formidles en typisk social konflikt, en bred generalisering af virkeligheden afsløres i det enkelte tilfælde om den almindelige mand, Samson Vyrins tragiske skæbne.

Der er en lille poststation et sted i krydset mellem køreveje. Den 14. klasses officielle Samson Vyrin og hans datter Dunya bor her - den eneste glæde, der lyser op ved viceværtens vanskelige liv, fuld af råb og forbandelser over mennesker, der går forbi. Men historiens helt, Samson Vyrin, er ganske glad og rolig, han har længe tilpasset sig betingelserne for service, den smukke datter Dunya hjælper ham med at styre en enkel husstand. Han drømmer om enkel menneskelig lykke i håb om at pleje sine børnebørn og tilbringe sin alderdom med sin familie. Men skæbnen forbereder ham på en vanskelig test. En forbipasserende hussar Minsky fjerner Dunya uden at tænke over konsekvenserne af hans handling.

Det værste er, at Dunya forlod hussaren af \u200b\u200bsin egen fri vilje. Efter at have krydset tærsklen for et nyt, rigt liv, forlod hun sin far. Samson Vyrin tager til Petersborg for at "returnere den mistede får", men han bliver sparket ud af Dunis hus. Hussar "med en stærk hånd og greb den gamle mand ved kraven og skubbede ham ind på trappen." Ulykkelig far! Hvor kan han konkurrere med den rige hussar! I sidste ende modtager han flere regninger for sin datter. ”Tårer dukkede op igen i hans øjne, tårer af forargelse! Han pressede papirerne i en klump, kastede dem til jorden, stemplede hælen og gik ... "

Vyrin var ikke længere i stand til at kæmpe. Han "tænkte, viftede med hånden og besluttede at gå ned." Samson efter tabet af sin elskede datter, mistede sit liv, drak sig selv og døde i en længsel efter sin datter og sørgede over hendes mulige beklagelige skæbne.

Om mennesker som ham skriver Pushkin i begyndelsen af \u200b\u200bhistorien: "Vi vil dog være retfærdige, vi vil forsøge at komme i deres position og måske vil vi dømme dem mere nedlatende."

Sandheden i livet, sympati for den “lille mand”, der er fornærmet ved hvert trin af cheferne, der er højere i rang og position, er det, vi føler, når vi læser historien. Pushkin er kære for denne "lille mand", der lever i sorg og vilje. Demokrati og menneskehed gennemtrængt af en så realistisk historie, der skildrer en "lille mand."

Pushkin "The Bronze Horseman". Eugene

Eugene er en "lille mand." Byen spillede en dødelig rolle i skæbnen. Under oversvømmelsen mister bruden. Alle hans drømme og håb om lykke gik tabt. Jeg mistede sindet. Hos en patient af galskab trosser "idolet på en bronzehest" Mareridt: truslen om død under bronzetovene.

I billedet af Eugene er ideen om at konfrontere den almindelige mand og staten legemliggjort.

"De fattige var ikke bange for sig selv." "Blod kogte." "Flammer løb gennem mit hjerte," "Ak!" Eugens protest er en øjeblikkelig impuls, men stærkere end Samson Vyrins.

Billedet af en skinnende, livlig, storslået by erstattes i den første del af digtet med et billede af en frygtelig, destruktiv flod, udtryksfulde billeder af et rasende element, som en person ikke har kontrol over. Blandt dem, hvis liv blev ødelagt af oversvømmelsen, er der også Eugene, hvis fredelige bekymringer forfatteren taler i begyndelsen af \u200b\u200bden første del af digtet. Eugene er en "almindelig mand" ("lille" mand): han har ingen penge, ingen rækker, "serverer et eller andet sted" og drømmer om at etablere et "ydmygt og enkelt husly" for at gifte sig med sin elskede pige og gå gennem hendes livs rejse med hende.

... Vores helt

Bor i Kolomna, serverer et sted,

Bemærkelsesværdigt for den adelige ...

Han laver ikke store planer for fremtiden, han er tilfreds med et roligt, iøjnefaldende liv.

Hvad tænkte han på? Om,

At han var fattig, den arbejdskraft

Han måtte frelse sig selv

Både uafhængighed og ære;

Hvad kunne Gud tilføje ham

Skøre og penge.

Hverken navnet på helten eller hans alder er angivet i digtet, intet er sagt om Eugene's fortid, hans udseende eller karaktertræk. Efter at have frataget Eugene individuelle tegn, forvandler forfatteren ham til en almindelig, typisk person fra mængden. I en ekstrem, kritisk situation, vågner Eugene imidlertid op af en drøm og kaster sig fra "ubetydelighed" og modsætter sig "kobberidolet". I en tilstand af sindssyge truer han Bronze Horseman ved at tro, at den person, der byggede byen på dette ødelagte sted, er ansvarlig for hans ulykke.

Pushkin ser på sine helte fra siden. De er ikke kendetegnet ved deres sind eller deres position i samfundet, men de er venlige og anstændige mennesker og er derfor værdige til respekt og sympati.

Konflikt

Pushkin viste for første gang i russisk litteratur al tragedie og uopløselighed i konflikten mellem staten og statens interesser og den private persons interesser.

Digtets plot er afsluttet, helten døde, men den centrale konflikt forblev og blev overdraget til læserne, hvilket ikke blev løst i virkeligheden, modsætningen af \u200b\u200bde "øvre" og "lavere klasser", autokratisk magt og nødlidende mennesker forblev. Bronze Rytters symbolsejr over Eugene er en sejr af styrke, men ikke retfærdighed.

Gogol "Overmanden" Akaki Akikievich Bashmachkin

"Evig titulær rådgiver." Fratrukket ødelægger latterliggørelse af kolleger, sky og ensomme. Sparsomme åndelige liv. Forfatterens ironi og medfølelse. Billedet af byen, som er forfærdeligt for helten. Social konflikt: "en lille mand" og en sjælfri repræsentant for magten "en betydelig person". Elementet af fiktion (tvang) er motivet for oprør og gengældelse.

Gogol afslører for læseren ”små menneskers” verden, embedsmænd i hans ”Petershistorier”. Historien ”Overfrakken” er især vigtig for at afsløre dette emne. Gogol havde også en stor indflydelse på den videre bevægelse af russisk litteratur, ”husker” Dostojevskij i arbejdet med hans mest forskellige figurer. og Shchedrin til Bulgakov og Sholokhov. ”Vi kom alle ud af Gogols overfrakke,” skrev Dostojevskij.

Akaki Akakievich Bashmachkin - "den evige titulære rådgiver." Han ødelægger ydmygt latterliggørelsen af \u200b\u200bsine kolleger, han er sky og ensom. Den meningsløse gejstlige tjeneste dræbte enhver levende tanke i ham. Hans åndelige liv er knap. Han finder kun glæde ved korrespondance af papirer. Han udledte kærligt breve i en ren, jævn håndskrift og var helt nedsænket i arbejdet og glemte både fornærmelser forårsaget af hans medarbejdere og behovet og bekymringer for mad og komfort. Selv hjemme troede han kun, at ”Gud ville sende noget for at omskrive i morgen.”

Men selv i denne tilstoppede embedsmand vågnede en mand op, da formålet med livet dukkede op - en ny overfrakke. I historien ses udviklingen af \u200b\u200bbilledet. ”Han blev på en eller anden måde mere livlig, endnu fastere af karakter. Tvivl i sig selv, ubeslutsomhed forsvandt fra hans ansigt og fra hans handlinger ... ”Bashmachkin skiller sig ikke ud med sin drøm i en eneste dag. Han tænker på det, som en anden person om kærlighed, om familie. Så han bestiller sig selv en ny overtræk, "... hans eksistens er på en eller anden måde blevet fyldigere ..." Beskrivelsen af \u200b\u200bAkaki Akakievichs liv er fyldt med ironi, men det har også medlidenhed og tristhed. Forfatteren introducerer os til heltenens åndelige verden, beskriver hans følelser, tanker, drømme, glæder og sorg. Forfatteren gør det klart, hvor heldigt det var for Bashmachkin at erhverve en overfrakke, og hvilken katastrofe dets tab bliver til.

Der var ingen gladere person end Akaki Akakievich, da en skrædder bragte ham en overfrakke. Men hans glæde var kortvarig. Da han vendte hjem om natten, blev han røvet. Og ingen af \u200b\u200bde omkringliggende deltager i hans skæbne. Forgjeves søgte Bashmachkin hjælp fra en "betydelig person." Han blev endda anklaget for oprør mod chefer og "højere". Forstyrrede Akaki Akakievich får en forkølelse og dør.

I finalen protesterer en lille, sky, drevet af de stærke til fortvivlelsens verden mod denne verden. Efterhånden som han dør, "overtræder" han de mest forfærdelige ord, der fulgte ordene "Din excellence". Det var et optøjer, omend i døende delirium.

Det er ikke på grund af storfrakken, at den "lille mand" dør. Han bliver et offer for bureaukratisk "umenneskelighed" og "voldsom uhøflighed", som, som Gogol hævdede, lurer i formen af \u200b\u200b"raffineret, uddannet sekularisme." Dette er den dybeste betydning af historien.

Temaet for oprør finder udtryk i det fantastiske billede af rollebesætningen, der vises på gaderne i Skt. Petersborg efter Akaky Akakievichs død og fjerner sine overfrakker fra lovovertræderne.

N.V. Gogol, der i sin roman "Overfrakken" for første gang viser åndelig ægthed, dårlighed af fattige mennesker, men også henleder opmærksomheden på evnen til "den lille mand" til at oprør og for dette indfører elementer af fiktion i hans arbejde.

N.V. Gogol uddyber den sociale konflikt: forfatteren viste ikke kun livet for den "lille mand", men også hans protest mod uretfærdighed. Lad dette "oprør" være sky, næsten fantastisk, men helten står for sine rettigheder mod grundlaget for den eksisterende orden.

Dostojevskij "Kriminalitet og straf" Marmeladov

Forfatteren bemærkede selv: ”Vi forlod alle Gogols Overfrakke.”

Ånden i Gogols "Overfrakke" gennemsyres af Dostojevskijs roman "Fattige folkog". Dette er en historie om skæbnen for den samme "lille mand" knust af sorg, fortvivlelse og social lovløshed. Korrespondancen mellem den fattige officielle Makar Devushkin med Varenka, der mistede sine forældre og er forfulgt af et resume, afslører disse menneskers dybe dramatiske liv. Makar og Varenka er klar til hinanden til enhver berøvelse. Makar, der lever i stort behov, hjælper Varia. Og Varya, der lærer om Makars situation, hjælper ham. Men romanens helte er forsvarsløse. Deres oprør er "et oprør på deres knæ." Ingen kan hjælpe dem. Varia bliver dræbt til en bestemt død, og Makar efterlades alene med sin sorg. Ødelagt, forkrøbt to smukke menneskers liv, brudt af brutal virkelighed.

Dostojevskij afslører de dybe og stærke oplevelser af "små mennesker".

Det er mærkeligt at bemærke, at Makar Devushkin læser “Station Caretaker” Pushkin og “Overcoat” af Gogol. Han sympatiserer med Samson Vyrin og kan ikke lide Bashmachkin. Sandsynligvis fordi han ser sin fremtid i ham.

Skæbnen for den "lille mand" Semyon Semyonovich Marmeladov fortalte FM Dostojevskij på siderne af romanen "Forbrydelse og straf". Én efter én afslører forfatteren billeder af håbløs fattigdom. Dostojevskij valgte den mest beskidte del af Skt. Petersborg som scene. På baggrund af dette landskab udfoldes Marmeladov-familiens liv foran os.

Hvis Chekhovs karakterer bliver ydmyget, anerkender de ikke deres ubetydelighed, så forstår Dostojevskys beruset pensionerede embedsmand fuldt ud hans nytteløshed og nytteløshed. Han er en beruset, ubetydelig fra hans synspunkt, en mand, der ønsker at forbedre sig, men ikke kan. Han forstår, at han fordømte sin familie, og især sin datter, til lidelse, bekymrer sig om det, foragter sig selv, men kan ikke gøre noget ved sig selv. "Skam! Hvorfor medliden med mig!" Råbte Marmeladov pludselig og rejste sig med sin udstrakte hånd ... "Ja! Der er intet, der har medlidenhed med mig! Kryds mig på korset, ikke medlidenhed! Men korsfæst ham, dommer, korsfæst ham og korsfæst ham!"

Dostojevskij skaber billedet af en rigtig faldet mand: Marmeladens imponerende sukkerholdige, klodsede udsmykkede tale - egenskaben til en øltribune og en jester på samme tid. Bevidsthed om hans baseness ("Jeg er et født kvæg") styrker kun bravadoen i ham. Han er modbydelig og elendig på samme tid denne berusede Marmeladov med sin udsmykkede tale og en vigtig officiel holdning.

Denne mentale embeds mentale tilstand er meget mere kompliceret og subtil end hans litterære forgængere - Pushkins Samson Vyrin og Gogolevsky Bashmachkin. De er ikke kendetegnet ved kraften i introspektion, som helten fra Dostojevskij opnåede. Marmeladov lider ikke kun, men analyserer også hans sindstilstand, han stiller som læge en nådeløs diagnose af sygdommen - forringelsen af \u200b\u200bhans egen personlighed. Sådan tilstår han i sit første møde med Raskolnikov: ”Nådig suveræn, fattigdom er ikke en vice, det er sandt. Men ... fattigdom - vice. I fattigdom bevarer du stadig al adelen med medfødte følelser, i fattigdom, aldrig, ingen ... for i fattigdom er jeg den første til at fornærme mig selv. ”

En person omkommer ikke kun fra fattigdom, men forstår, hvordan han er åndeligt ødelagt: Han begynder at foragte sig selv, men ser ikke noget ved at klæbe sig fast, hvilket ville forhindre ham i sammenbruddet med hans personlighed. Den tragiske afslutning af Marmeladovs liv er tragisk: på gaden blev han knust af en dandys vogn, udnyttet af et par heste. Når han kastede sig under fødderne, fandt denne mand selv resultatet af sit liv.

Under forfatterens pen bliver Marmeladov et tragisk billede. Marmeladovsky-råben - ”det er trods alt nødvendigt for enhver person at gå et sted” - udtrykker den sidste grad af fortvivlelse fra en dehumaniseret person og afspejler essensen af \u200b\u200bhans livsdrama: der er ingen steder at gå hen og ingen at gå til.

I romanen medfølelse Marmeladova Raskolnikov. Mødet med Marmeladov i kroen, hans feberkendte, som om vildfarne, tilståelse gav hovedpersonen i romanen, Raskolnikov, et af de seneste bevis for rigtigheden af \u200b\u200b"Napoleon-ideen." Men ikke kun Raskolnikov har medfølelse med Marmeladova. ”De har skånet mig mere end én gang,” siger Marmeladov til Raskolnikov. Skam med ham og den gode general Ivan Afanasevich, igen accepteret for tjeneste. Men Marmeladov kunne ikke tåle prøven, drak igen, drak al lønnen, drak alt og modtog til gengæld en sprukket halefarve med en enkelt knap. Marmeladov i sin opførsel kom til tabet af de sidste menneskelige egenskaber. Han er allerede så ydmyget, at han ikke føler sig selv som en mand, men kun drømmer om at være en mand blandt mennesker. Dette forstås og tilgives af hans far, Sonia Marmeladova, som er i stand til at hjælpe sin nabo, medfølelse med dem, der så har brug for medfølelse

Dostojevskij får os til at fortryde uværdig skam, føle medfølelse med uværdig medfølelse. "Medfølelse er den vigtigste og måske den eneste lov om menneskelig eksistens," - sagde Fedor Mikhailovich Dostojevskij.

Chekhov "Tjenestemandens død", "Fedt og tyndt"

Senere vil Chekhov opsummere et ejendommeligt resultat i udviklingen af \u200b\u200bemnet, han tvivlede på de dyder, der traditionelt blev sunget af russisk litteratur, de høje moralske kvaliteter af en "lille mand" - en lille embedsmand. Chekhov. Hvis Chekhov "udsatte" noget hos mennesker, er først deres evne og beredskab til at være "lille". En mand skal ikke, tør ikke gøre sig selv "lille" - dette er Chekhovs hovedide i hans fortolkning af "den lille mand". Når vi opsummerer alt det, der er sagt, kan vi konkludere, at temaet "lille mand" afslører de vigtigste kvaliteter i russisk litteraturXIX århundreder - demokrati og humanisme.

Over tid forårsager den "lille mand", frataget sin egen værdighed, "ydmyget og fornærmet", avancerede forfattere ikke kun medfølelse, men også fordømmelse. ”I lever keder sig, herrer,” sagde Chekhov med sit arbejde til en ”lille mand”, trådte tilbage til sin position. Med subtil humor, latterliggør forfatteren undergangen fra Ivan Chervyakov, fra hvis læber den manglende ”Voshestvo” ikke er gået hele sit liv.

Samme år som "En embedsmands død" vises historien "Fedt og slank". Chekhov modsætter sig igen filisterne, mod serviliteten. Fniser, "som en kinesisk mand", bøjede sig i en servile bue, kollegatjeneren Porfiry, efter at have mødt sin tidligere ven, der har en høj rang. Følelsen af \u200b\u200bvenskab, der binder disse to mennesker, er glemt.

Kuprin "Garnet armbånd". Æggeblommer

I A. Kuprins "Garnet-armbånd" er Yolk en "lille mand." Og igen hører helten til den lavere klasse. Men han elsker, og han elsker på en måde, som mange af det høje samfund ikke er i stand til. Zheltkov blev forelsket i pigen, og hele hans fremtidige liv elskede han kun hende. Han forstod, at kærlighed er en ophøjet følelse, det er en chance, som han får skæbnen, og han bør ikke gå glip af. Hans kærlighed er hans liv, hans håb. Yolks fuldender selvmord. Men efter heltens død indser en kvinde, at ingen elskede hende så meget som han gjorde. Kuprins helt er en mand med ekstraordinær sjæl, i stand til selvopofrelse, i stand til virkelig at elske, og en sådan gave er en sjældenhed. Derfor ser det ud til at den "lille mand" af æggene er en figur, der tårner sig over andre.

Således gennemgik temaet "den lille mand" væsentlige ændringer i forfatterens arbejde. Når de portrætterer billederne af "små mennesker", fremhævede forfattere normalt deres svage protest og tilstopning, hvilket efterfølgende fører den "lille mand" til forringelse. Men hver af disse helte har noget i livet, der hjælper ham med at overleve eksistensen: Samson Vyrin har en datter, livsglæden, Akaki Akakievich har en stor frakke, Makar Devushkin og Varenka har deres kærlighed og omsorg for hinanden. Når de har mistet dette mål, forsvinder de og undlader at overleve tabet.

Afslutningsvis vil jeg sige, at en person ikke skal være lille. I et af sine breve til sin søster udbrød Chekhov: "Min Gud, hvor rige Rusland er med gode mennesker!"

I XX århundrede, blev temaet udviklet i billederne af heltene I. Bunin, A. Kuprin, M. Gorky og endda i slutningenXX århundrede kan du finde dens reflektion i værkerne af V. Shukshin, V. Rasputin og andre forfattere.

Billedet af den "lille mand" er karakteristisk for realismen og findes i mange værker af russiske og udenlandske forfattere. De forsøgte med denne teknik at vise statens ligegyldighed over for almindelige, små mennesker. Efter min mening er en lille person en helt, hvis rolle i samfundet er ubetydelig: en almindelig arbejder, medarbejder eller bonde. Disse mennesker kunne ikke lide toppen af \u200b\u200bsamfundet, fordi de ikke havde nok midler og indflydelse. Tjenestemændene bemærkede ikke, at det netop er takket være disse mennesker, at samfundet bliver bygget, de er dets styrke.

Det mest berømte eksempel på en "lille mand" i litteratur er Samson Vyrin fra "Station Warden" A.S. Pushkin. Helten i dette værk er en rolig og godmodig mand. På grund af den lange adskillelse fra sin datter, dør han langsomt. Men samfundet og staten er ligeglad. De forsøgte ikke engang at løse dette problem. En iøjnefaldende mand døde, og ingen bemærkede det engang. Pushkin fortæller læserne, at du skal være mere opmærksom på andre. Det var Alexander Sergeevich, der først introducerede begrebet "lille mand" i litteraturen.

I romanen "Krig og fred" L.N. Tolstoy Tushin fik ikke så meget tid, det skyldes, at han er den "lille mand" i dette arbejde. Alle ser ham som sjov og absurd. I kamp manifesteres imidlertid hans bedste kvaliteter: frygtløshed, ønsket om at kæmpe. L. N. Tolstoj forsikrer, at man ikke kan dømme en person på én gang, det er bedre at kende ham bedre.

Semen Semenovich Marmeladov fra romanen F.M. Dostojevskys "kriminalitet og straf" lever i udkanten af \u200b\u200bSkt. Petersborg i dyb fattigdom. Denne helt er en beruset embedsmand, der selv er klar over sin værdiløshed og værdiløshed. Marmeladov dræber sig åndeligt, han søger ikke at rejse sig i samfundet, han overgiver sig og dør. Denne karakters tragiske skæbne, som ingen har brug for nogen steder, er ikke alle prøver. Drømmen om Semyon Semenovich om at gavne samfundet er ikke blevet en realitet. Det ser ud til, at Dostojevskij skildrede billedet af denne helt som et stort antal mennesker i hele Rusland. Folk skyder dem væk, vil ikke hjælpe, men ingen kender de reelle årsager til deres liv som dette. Sådanne mennesker bliver tvunget til at drikke og forringe.

Billedet af den "lille mand" er centralt i litteraturen om russisk realisme. Ved at beskrive sådanne heltenes hårde liv forsøgte forfatterne at skildre den virkelige eksistens af almindelige borgere i den tid for at forårsage en protest mod staten.

Skrivningen

”Smerter ved en mand” er måske hovedtemaet i russisk litteratur i det 19. århundrede. Medfølelse med den "lille mand" tragiske skæbne var grundlaget for alle russiske forfatteres arbejde. Og den første i denne serie var naturligvis A.S. Pushkin.

I 1830 skrev Pushkin fem noveller, forenet med en fælles titel og en fælles historiefortæller - "Belkins fortællinger". Af disse er den mest rørende og på samme tid den mest triste, som det forekommer mig, historien "Station Warden". I den bragte digteren for første gang siderne i russisk litteratur den "lille mand" - Samson Vyrin. Pushkin beskrev meget nøjagtigt sin sociale position - "en ægte martyr fra den fjortende klasse."

Rangeren af \u200b\u200ben lille poststation led meget i hans elendige liv, han led meget. Næsten hver af rytterne, frivilligt eller ufrivilligt, fornærmede ham, tog ud for ham, en ubesvaret embedsmand, ubehag over de dårlige veje og forsinkelsen i hestene. Han havde en glæde - Dunyas datter, som han elskede mere end selve livet. Men han mistede det også: Dunya tog en rejseoffiser Minsk med sig til Petersburg. Vyrin forsøgte at få sandheden, men overalt blev han kørt væk. Og den fattige embedsmand led ikke harme - han drak for meget og døde snart. Pushkin viste tydeligt sympati med Samson Vyrin, en dybt ulykkelig person med sit lille, men ikke mindre triste drama.

"Lille mand" er dedikeret til historien om N.V. Gogol, "Overfrakken", som V. G. Belinsky kaldte forfatterens "dybeste skabelse". Historiens hovedperson er Akaki Akakievich Bashmachkin, ”den evige titulære rådgiver”. Hele sit liv kopierede han "ivrigt og kærligt" papirer i afdelingen. Denne omskrivning var ikke kun hans arbejde, men også hans kaldelse, endda må man sige, hans livs mission. Uden at fjerne ryggen arbejdede Bashmachkin hele dagen i tjenesten og tog papirer til sit hus, og nogle af de mest interessante, han kopierede for sig selv - som en mindesmærke. Hans liv var rig og interessant på sin egen måde. Men en forrygende Akaky Akakievich: den gamle stormæk, som tjente ham trofast i mere end et dusin år, faldt til sidst i en sådan "tilbagegang", at den dygtigste skrædder ikke længere kunne rette det op. Eksistensen af \u200b\u200bBashmachkin erhvervede et nyt indhold: Han begyndte at spare penge på at sy en ny storfrakke, og drømme om hende opvarmede hans sjæl i lange vinteraftener. Denne overtræk, der er blevet genstand for konstante tanker og samtaler af Bashmachkin, har fået næsten mystisk betydning for ham. Og da hun endelig var klar, optrådte Bashmachkin, forynget, inspireret, i hendes tjeneste. Det var dagen for hans triumf, for hans triumf, men det sluttede uventet og tragisk: om natten tog røverne sin nye overfrakke væk. For den fattige embedsmand var det en katastrofe, sammenbruddet i hele hans liv. Han henvendte sig til en bestemt "betydelig person" for at få hjælp og bad om at finde og straffe røverne, men hans anmodning syntes for den vigtige general for ubetydelig til at henlede opmærksomheden på hende. Og tabet blev dødeligt for Bashmachkin: han blev hurtigt syg og døde. Gogol opfordrede læseren til at elske den "lille mand", fordi han er "vores bror", fordi han også er en mand.

Temaet for den "lille mand" blev videreført af F. M. Dostojevskij, der meget nøjagtigt sagde om sig selv og om sine samtidige: "Vi forlod alle Gogols Overfrakke." Faktisk var hovedpersonerne i næsten alle hans værker ”små mennesker”, ”ydmyget og fornærmet”. Men i modsætning til Gogols helt er Dostojevskys helte i stand til åbenlyst protestere. De giver sig ikke tilbage til den frygtelige virkelighed; de er i stand til at fortælle den bitre sandhed om sig selv og om samfundet omkring dem.

Deres åndelige verden er ikke så begrænset og elendig som Bashmachkin. De er skarpere end han, føler uretfærdigheden og grusomheden i verden med profit og penge. Så stakkels embedsmand Marmeladov, der blev kastet til bunden af \u200b\u200bsit liv, reddet sin sjæl, blev ikke en skurk og en skæl. Han er meget mere menneskelig end "livets mestere" - Luzhin og Svidrigailov. Marmeladovs monolog i drikkerummet er ikke kun en beklagelse af hans ødelagte liv, men også en bitter irettesættelse for hele samfundet.

Sonya Marmeladova blev tvunget til at sælge sig selv for at forhindre, at de små børn af hendes stedmor, Katerina Ivanovna, sultede ihjel. Hun lider af smerter fra alle mennesker, alle forældreløse og elendige. Sonya hjælper ikke kun sin familie, hun stræber efter at hjælpe helt fremmede. Det var Sonya, der blev den moralske og åndelige støtte til Raskolnikov: Sonya bar sit "kors" med sig - hun gik hårdt arbejde efter ham. Dette er hendes styrke og hendes storhed - storhed ved selvopofrelse i menneskers navn, som kun en ekstraordinær person var i stand til.

Russiske forfatteres værker får os til at reflektere smertefuldt over meningen med menneskelivet og menneskets skæbne. Sammen med deres helte lærer vi at respektere den menneskelige person, at sympatisere med hendes smerter og have empati med hendes åndelige forfølgelse.

21. november 2016

For første gang blev temaet "den lille mand" udtrykt i "Bronze Horseman" og "Station Warden" af A. S. Pushkin. Generelt er den "lille mand" dette: den er ikke en ædel, men en fattig, fornærmet af de højeste mennesker, drevet til fortvivlelse. Desuden er denne person ikke bare ikke en embedsmand, men en person, der føler sin magtesløshed foran livet. Nogle gange er han i stand til en protest, der fører ham til en livskatastrofe, men resultatet af protesten er altid galskab eller død. Pushkin opdagede en ny dramatisk karakter hos en fattig embedsmand, og Gogol fortsatte med at udvikle dette emne i St. Petersburg-romaner (Nose, Nevsky Prospect, Notes of the Crazy Man, Portrait and The Overcoat).

Livet i Skt. Petersborg gjorde det muligt for den unge forfatter at udvide sin cirkel af observationer, som et resultat af hvilke tal af embedsmænd begyndte at dukke op ved siden af \u200b\u200bBillederne fra ukrainske bønder og udlejere. Petersburg slog Gogol med malerier af dybe sociale modsætninger, tragiske sociale katastrofer. Det er i denne forfærdelige, skøre by, at der forekommer fantastiske hændelser med den officielle Poprishchin, der blev en af \u200b\u200bde første karakterer af denne type og ifølge Belinskys degeneration er ”en grim grotesk, en mærkelig, finurlig drøm om kunstneren; det er en legemliggørelse af hån ved livet og mennesket, et elendigt liv, en elendig mand. ” Det er her, at der ikke er noget liv for den fattige Akaki Akakievich - "en mand, der er helt almindelig, almindelig, umærkelig, næsten ikke engang en mand, men et fælles sted, et konstant mål for latterliggørelse."

Heroes of Gogol bliver vanvittige eller omgås i en ulige kamp med virkelighedens barske forhold. Manden og de umenneskelige forhold i hans sociale liv er den største konflikt, der ligger til grund for St. Petersburg-historierne. En af de mest tragiske historier i denne cyklus er uden tvivl - Notes of a Madman.

Helt fra Verket er Aksenty Ivanovich Poprishchyn, en lille, fornærmet embedsmand. Han er en adelsmand, meget fattig og foregiver ikke at være noget. Med værdighed sidder han på instruktørens kontor og tapper sine fjer til Hans Excellence, fyldt med den største respekt for instruktøren. ”Alt legat, sådan stipendium, at vores bror ikke har et angreb ... Hvad er vigtigheden i øjnene ... Ikke engang vores bror!

»Taler om direktøren for Poprishchin. Efter hans mening skaber en persons omdømme sin rang. Det er den person, der er anstændig, der har en høj rang, position, penge, mener Aksenty Ivanovich. De fattiges åndes helt, hans indre verden er lav og ulykkelig; men Gogol ville ikke grine af sin helt.

Poprishchinas bevidsthed er oprørt, og pludselig opstår et spørgsmål i hans hoved: hvorfor er han en titulær rådgiver? Således mister Poprishchin endelig sit sind og rejser et oprør, forårsaget af bevidstheden om fornærmet menneskelig værdighed. Han tænker hvorfor "hvad der er det bedste i verden, alt går til enten junkere eller generaler."

Efterhånden som vanviddet intensiveres i Poprischina, vokser en følelse af menneskelig værdighed. I slutningen af \u200b\u200bhistorien står han, mentalt oplyst, ikke op: ”Nej, jeg har ikke længere styrken til at udholde. Åh gud hvad laver de med mig! .. Hvad har jeg gjort dem? Hvorfor torturerer de mig?

". Blok bemærkede, at man i Poprishchinas råb hørte ”Gogols råb”. "Noter om en gal" er en protest mod de uretfærdige grundlæggende i en forfærdet verden, hvor alt er forskudt og forvirret, hvor der ikke er nogen grund og retfærdighed. Pribishchin generation og ofring af denne verden. Grædet i slutningen af \u200b\u200bhistorien udtrykker al den harme og lidelse, som den "lille mand" har.

Et andet offer for Skt. Petersborg, et offer for fattigdom og vilkårlighed bliver Akaki Akakievich Bashmachkin-helten i historien "Overfrakken." ”I denne latterlige verden repræsenterer Akaki hans inderste essens, og samtidig et patetisk forsøg på at overvinde det absurde,” siger V. Nabokov. På den anden side skjuler Gogol ikke sit ironiske grin, når han beskriver begrænsningerne og skævheden fra sin helt.

Han understreger, at Akaky Akakievichs ubetydelighed er typisk: ”en evig titulær rådgiver, som du som bekendt har forskellige forfattere hånet og skærpet og har en prisværdig vane at læne sig mod dem, der ikke kan bide.” Og pludselig besad en al fortærende lidenskab en sådan mand til at erhverve en ny stor frakke, mens lidenskabens styrke og dets emne er uundværlige. Således blev løsningen af \u200b\u200bet simpelt hverdagsarbejde på en l soch 2005-opgave hævet til den høje piedestal, som er ironien i Gogol. Når Akaky Akakievich bliver frarøvet, vender han sig i en fortvivlelse til en ”betydelig person”.

Denne "betydningsfulde person" er et generaliseret billede af en repræsentant for myndighed. Scenen med general afslører med den største kraft den sociale tragedie af den "lille mand", når det næsten ubevægelige organ af Akaky Akakievich tages ud af kontoret til denne \\ "betydningsfulde person \\". Men kun den døde Akaki Akakievich er i stand til oprør, der understreger konfliktens sociale betydning og hævn: spøgelset, hvor den fattige embedsmand blev anerkendt, begynder at rive sin overtræk "fra alle skuldre og ikke dechiffrere rang og titel." Efter denne historie divergerede mening fra kritikere og samtidige af Gogol om denne helt.

Dostojevskij så i "Overfrakken" "hensynsløs hån mod mennesket." Og Chernysjevsky kaldte skomageren "en komplet idiot." Men for Gogol var det kun typisk for ”små menneskers” skæbne, der var vigtig, uundgåeligheden af \u200b\u200bderes ende under de forhold, der blev skabt af den sociale cirkel.

I "Noter om en gal" er grænserne for fornuft og galskab overtrådt, og i \\ "Overfrakke \\" er grænserne for Liv og død sløret. Skomagerens død og poprismens vanvid er fænomener af samme rækkefølge, der fortæller os om Den ene: ”kun ondskab, grusomhed og evnen til at krybe foran de kræfter, der kan være, kan hjælpe med at gøre en karriere og sikre en ubekymret eksistens for dem, der er overgivet til udnytterne og serverne. Derfor er skæbnen for den "lille mand", der prøver at komme vej til livet gennem arbejde, ærlighed og tålmodighed uendeligt vanskelig.

"I" Noterne "og i" Overcoat "til sidst ser vi ikke kun en" lille mand ", men en mand i almindelighed. Disse karakterer repræsenterer for os mennesker, der er ensomme, usikre, frataget pålidelig støtte, der har brug for sympati. Derfor kan vi hverken ubarmhjertigt dømme den "lille mand" eller retfærdiggøre ham: det forårsager både medfølelse og latterliggørelse.

Sådan skildrer Gogol ham. Gogol løftede social uretfærdighed og sympati for de undertrykte - almindelige mennesker i sin cyklus af St. Petersburg-historier med skarphed og overtalelsesevne. Emnet var ikke kun et råb om barmhjertighed for de faldne, men også en protest mod systemet med at føde de ”faldne”.

"Gogol hævede billedet af en undertrykt mand til højderne af ægte poesi." kompositioner: Victoria F

Temaet for den "lille mand" russiske klassikere hyldede fuld hyldest. Samson Vyrin Pushkina, Akaki Akakievich Gogol, Makar Girls og Dostoevsky er de mest berømte "små mennesker". I den æra var de sandsynligvis meget opmærksomme på mennesker generelt, derfor skrev de med sådan sympati om elendige, ubetydelige mennesker, der har deres egne "små" drømme, behov, ønsker.

I det 20. århundrede blev der været meget mere opmærksom på globale spørgsmål. Dette er ikke overraskende: det 20. århundrede i Rusland er æraen med to verdenskrig, tre revolutioner, borgerkrig, en radikal omstrukturering af samfundet. Naturligvis løste forfatterne, efter tidsånden, problemer på verdensplan, og deres fokus var hovedsageligt på stærke, fremragende personligheder.

Selv i de dage med stor forandring bliver folk dog fortsat født på jorden. Helt almindelige mennesker. De vil arbejde, bygge deres hjem, opdrage børn. De er ligeglad med de store ændringer. Eller omvendt ville de meget gerne deltage i disse ændringer, men ingen lægger mærke til deres åndelige impulser. For "små mennesker" er det meget karakteristisk, at de sjældent er opmærksomme på, de er værdsatte, grinede og endda spottet over. Ofte ikke engang menneskerne omkring, men livet i sig selv kender ikke nåde for de "små mennesker". Dette blev skrevet af så berømte samtidige forfattere som A. I. Solzhenitsyn og V. M. Shukshin.

Solzhenitsyns historie Matrenin Dvor taler om den ensomme gamle kvinde Matrena. Hendes personlige liv mislykkedes (dette er så karakteristisk for den "lille mand"!): Hun giftede sig med de uselskede, mistede seks børn. Dette forstyrrede imidlertid ikke Matrena. Hverken forbrugernes holdning fra naboerne eller det faktum, at hun ikke blev betalt for arbejde på den kollektive gård, blev forvirret. Uanset hvor dårligt Matrona var, var hun altid overraskende, venlig, sympatisk og hjælpsom. Og hun dør netop fordi hun endnu en gang skyndte sig at hjælpe folk, skønt de ikke spurgte hende. Hele sit liv levede Matryona roligt, beskedent uden at bede nogen om hjælp og altid hjælpe andre. Hun var ulykkelig, men hun klagede aldrig. Dette var hendes storhed, den "lille mand". Matrena er den retfærdige, uden hvem "jorden ikke står." Normalt bemærker vi ikke disse beskedne mennesker, vi går forbi. Stadig: de råber ikke, at de holder jorden; de ved ikke selv om det. Og hvis nogen fortalte dem om det, ville de blive overrasket og ville ikke tro.

V. M. Shukshin er en forfatter, hvis helte for det meste er ”små mennesker”. Uanset hvilken Shukshins historie vi åbner, vil vi helt sikkert møde en chu-duck-opfinder, en inspireret løgner, en selvlært kunstner, en analfabet forfatter. Forfatteren taler om dem alle med stor kærlighed og kalder dem "lyse sjæle." Selvom de ikke gjorde noget for menneskeheden, karakteriserer deres drømme allerede disse mennesker som smukke, lyse og rene.

F.eks. Bronka Pupkov fra historien "Miles sorry, fru!" Et sjovt navn er et meget almindeligt tegn på en "lille mand." Husk Akaky Akakievich Bashmachkin eller Makar Devushkin. Bronka med virkelig forfatterinspiration fra år til år fortæller forbløffede lyttere den samme historie om, hvordan han næsten skød Hitler. Historien er opfundet fra begyndelse til slutning. Men når kone endnu en gang minder minder om Bronka om dette, begynder han at blive vred. Og ikke bare blive vred, men også lide og bekymre dig. Hvorfor fortæller han denne historie med tårer i øjnene? Ja, fordi han ikke bare taler, men "lever" hende. I hans sjæl er der en tørst efter bragder, en tørst efter noget stort, smukt, usædvanligt, som er så i modsætning til hans daglige liv. Men hans tragedie ligger i det faktum, at han, den "lille mand", aldrig vil være i stand til at leve det lyse smukke liv, som han opfandt for sig selv. Derfor forsøger han selv at tro på sin historie. Det er lettere for ham. I Shukshins historier findes sådanne ”mærkelige mennesker” på hver tur. Dette er Andrei Erin med sit mikroskop og en tørst for at redde menneskeheden fra forfærdelige mikrober, og Konstantin Smorodin med billedet ”Selvmord”, og slutte sig til Semka Lynx med en drøm om at gendanne den gamle kirke.

Men sandsynligvis er den mest akutte skam Ivan Petin (Raskas). Når hans kone forlader ham, prøver han at udtrykke sine følelser på papir, hvilket er ret akavet. I dette er Ivan ikke så meget latterlig som at røre ved. Bag de analfabeter, der udtrykker "vilde", ligger en hel menneskelig tragedie. En person er muligvis ikke i stand til at udtrykke sine tanker, men på den anden side elske og lide meget mere end en anden uddannet person.