Libretto Swan Lake resumé for børn. Svane sø

hjem / Psykologi

Swan Lake, en ballet sat til musik af Pyotr Ilyich Tchaikovsky, er verdens mest berømte teaterproduktion. Koreografiens mesterværk blev skabt for mere end 130 år siden og betragtes stadig som en uovertruffen præstation af russisk kultur. "Svanesøen" er en ballet for alle tider, en standard for høj kunst. De største ballerinaer i verden betragtede det som en ære at optræde i rollen som Odette. Den Hvide Svane, et symbol på den russiske ballets storhed og skønhed, er i en uopnåelig højde og er en af ​​de største "perler" i verdenskulturens "krone".

Forestilling i Bolshoi Theatre

Plottet i balletten "Svanesøen" afslører en eventyrhistorie om en svaneprinsesse ved navn Odette og prins Siegfried.

Hver opførelse af "Svanesøen" på Bolshoi-teatret er en fest, akkompagneret af Tjajkovskijs udødelige musik og storslåede originale koreografi. Farverige kostumer og kulisser, upåklagelig dans af solister og corps de ballet skaber et helhedsbillede af høj kunst. Bolsjojteatrets sal i Moskva er altid fyldt, når det bedste, der er sket i balletkunstens verden gennem de sidste 150 år, er på scenen. Forestillingen foregår med to pauser og varer to en halv time. Symfoniorkestret fortsætter stille og roligt at spille det musikalske tema i nogen tid i pausen. Plottet i balletten "Svanesøen" efterlader ingen ligeglade, publikum føler med karaktererne helt fra begyndelsen, og i slutningen af ​​forestillingen når dramaet sit klimaks. Efter ballettens afslutning forlader publikum ikke i lang tid. En af tilskuerne, der kom til Moskva og besøgte Bolshoi-teatret, udtrykte billedligt sin beundring: "Jeg beklager, at det er umuligt at bringe så mange blomster til forestillingen for at give gaver til alle kunstnerne; flere lastbiler ville være nødvendige." Dette er de bedste taknemmelige ord, som Bolshoi-teatrets vægge nogensinde har hørt.

"Svanesøen": historie

Den legendariske balletproduktion begyndte i 1875, da ledelsen af ​​Bolshoi Teatret bestilte den unge komponist Pjotr ​​Iljitsj Tjajkovskij til at levere musik til en ny forestilling kaldet "Svanesøen". Det kreative projekt gik ud på at opdatere repertoiret. Til dette formål besluttede de at skabe produktionen "Svanesøen". Tjajkovskij var på det tidspunkt endnu ikke en almindelig kendt komponist, selvom han skrev fire symfonier og operaen "Eugene Onegin". Han gik entusiastisk i gang. Til stykket "Svanesøen" blev musikken skrevet inden for et år. Komponisten præsenterede noderne til ledelsen af ​​Bolshoi Theatre i april 1876.

Libretto

Forestillingens libretto er skrevet af tidens berømte teaterfigur Vladimir Begichev i samarbejde med balletdanseren Vasily Geltser. Det er stadig uklart, hvilken litterær kilde der tjente som grundlag for produktionen. Nogle mener, at værkets plot er lånt fra Heinrich Heine, andre mener, at prototypen var Sergeevich Pushkins White, men så er det ikke klart, hvad man skal gøre med eventyrets hovedperson, Prins Guidon, da han som karakter er tæt forbundet med billedet af en ædel fugl. Hvor kan det være, at librettoen viste sig at være vellykket, og arbejdet begyndte på skuespillet "Svanesøen." Tjajkovskij var til stede ved prøverne og deltog aktivt i produktion.

Fiasko

Bolshoi Teater-truppen arbejdede med inspiration på forestillingen. Plottet i balletten "Svanesøen" virkede originalt for alle, med elementer af noget nyt. Øvelserne fortsatte til langt ud på natten, ingen havde travlt med at tage af sted. Det gik aldrig op for nogen, at skuffelsen snart kunne indfinde sig. Skuespillet "Svanesøen", hvis historie var ret kompliceret, var ved at forberede premieren. Teaterpublikummet så frem til denne begivenhed.

Premieren på Svanesøen fandt sted i februar 1877 og var desværre mislykket. Grundlæggende var det en fiasko. Først og fremmest blev forestillingens koreograf, Wenzel Reisinger, erklæret synderen bag fiaskoen, så fik ballerinaen, der spillede rollen som Odette, Polina Karpakova, det også. "Svanesøen" blev forladt, og alle partiture blev midlertidigt "lagt på hylden".

Returnering af forestillingen

Tjajkovskij døde i 1893. Og pludselig i det teatralske miljø blev det besluttet at vende tilbage til skuespillet "Svanesøen", hvor musikken simpelthen var vidunderlig. Tilbage var blot at gendanne forestillingen i en ny udgave og opdatere koreografien. Det blev besluttet at gøre dette til minde om den alt for tidlige afdøde komponist. Modest Tchaikovsky, bror til Pyotr Ilyich, og Ivan Vsevolozhsky, direktør for Imperial Theatre, meldte sig frivilligt til at skabe en ny libretto. Den musikalske del blev varetaget af den berømte kapelmester Ricardo Drigo, som på kort tid formåede at omarrangere hele kompositionen og komponere et opdateret værk. Den koreografiske del blev omarbejdet af den berømte koreograf, Marius Petipa, og hans elev, Lev Ivanov.

Ny læsning

Det menes, at Petipa genskabte koreografien af ​​balletten "Svanesøen", men Lev Ivanov gav forestillingen en ægte russisk smag, som formåede at kombinere frisindet melodiøsitet og den unikke charme af de russiske åbne rum. Alt dette er til stede på scenen under forestillingen. Ivanov komponerede fortryllede piger med korslagte arme og en særlig vipning af hovedet, dansende i fire. Svanesøens rørende og uundgåeligt attraktive charme er også fortjenesten af ​​den talentfulde assistent Marius Petipa. Skuespillet "Svanesøen", hvis indhold og kunstneriske farve i den nye læsning var blevet væsentligt forbedret, var klar til at gå på scenen i en ny udgave, men inden Petipa besluttede at hæve niveauet for produktionens æstetiske niveau endnu højere og genopførte alle ballernes scener i den suveræne prinsesses palads, og også hoffester med polske, spanske og ungarske danse. Marius Petipa kontrasterede Odile med den hvide svanedronning opfundet af Ivanov, hvilket skabte en fantastisk "sort" pas de deux i anden akt. Effekten var fantastisk.

Plottet i balletten "Svanesøen" i den nye produktion er blevet beriget og mere interessant. Maestroen og hans assistenter fortsatte med at forbedre solopartierne og deres interaktion med corps de ballet. Således var stykket "Svanesøen", hvis indhold og kunstneriske farve i nyfortolkningen blev væsentligt forbedret, snart endelig klar til at gå på scenen.

Ny løsning

I 1950 foreslog koreografen fra Mariinsky-teatret i St. Petersborg en ny version af Svanesøen. Ifølge hans plan blev den tragiske slutning af stykket afskaffet, den hvide svane døde ikke, alt endte med en "lykkelig slutning." Sådanne ændringer i den teatralske sfære skete ofte; i sovjettiden blev det anset for god maner at pynte på begivenheder. Forestillingen nød dog ikke af en sådan ændring, tværtimod blev den mindre interessant, selvom en del af publikum hilste den nye udgave af produktionen velkommen.

Grupper med respekt for sig selv holdt sig til den forrige udgave. Den klassiske version understøttes også af, at den tragiske slutning oprindeligt var tænkt som en dybdegående fortolkning af hele værket, og dens udskiftning med en lykkelig slutning så noget uventet ud.

Akt én. Scene et

På scenen er der en kæmpe park, århundreder gamle træer er grønne. I det fjerne kan du se slottet, hvor den suveræne prinsesse bor. På græsplænen mellem træerne fejrer prins Siegfried sammen med sine venner sin voksende alder. Unge mennesker hæver kopper vin, drikker for deres vens helbred, det sjove flyder over, alle vil danse. Nøgen sætter tonen ved at danse. Pludselig dukker Siegfrieds mor, den suveræne prinsesse, op i parken. Alle tilstedeværende forsøger at skjule spor af festen, men narren vælter ved et uheld kopperne. Prinsessen rynker panden af ​​utilfredshed, hun er klar til at udtrykke sin indignation. Her bliver hun præsenteret for en buket roser, og sværhedsgraden bløder op. Prinsessen vender sig og går, og det sjove blusser op med fornyet kraft. Så falder mørket på, og gæsterne spredes. Siegfried er alene tilbage, men han vil ikke hjem. En flok svaner flyver højt på himlen. Prinsen tager en armbrøst og går på jagt.

Scene to

Tæt skov. Blandt krattene er der en stor sø. Hvide svaner svømmer hen over vandoverfladen. Selvom deres bevægelser er jævne, mærkes en form for undvigende angst. Fuglene farer rundt, som om noget forstyrrer deres fred. Disse er fortryllede piger, først efter midnat vil de være i stand til at antage menneskelig form. Den onde troldmand Rothbart, ejeren af ​​søen, hersker over forsvarsløse skønheder. Og så dukker Siegfried op på kysten med en armbrøst i hænderne og beslutter sig for at jage. Han er ved at skyde en pil mod den hvide svane. Endnu et øjeblik, og pilen vil gennembore den ædle fugl ihjel. Men pludselig bliver svanen til en pige med ubeskrivelig skønhed og ynde. Dette er svanedronningen, Odette. Siegfried er fortryllet, han har aldrig set så smukt et ansigt. Prinsen forsøger at møde skønheden, men hun smutter. Efter flere mislykkede forsøg finder Siegfried Odette i en runddans af sine veninder og bekender sin kærlighed til hende. Prinsens ord rører pigens hjerte, hun håber i ham at finde en frelser fra Rothbarts magt. Daggry kommer snart, og alle skønhederne bliver igen til fugle med de første solstråler. Odette siger ømt farvel til Siegfried, svaner svømmer langsomt væk langs vandoverfladen. Der er stadig en underdrivelse mellem de unge mennesker, men de er tvunget til at skilles, fordi den onde troldmand Rothbart nøje overvåger, hvad der sker, og han vil ikke tillade nogen at undslippe hans hekseri. Alle piger, uden undtagelse, skal blive fugle og forblive fortryllede indtil natten falder på. Siegfried er tilbage for ikke at bringe de hvide svaner i fare.

Akt to. Scene tre

Der er et bal i den suveræne prinsesses slot. Blandt de tilstedeværende er der mange piger af ædel oprindelse, en af ​​dem skulle blive Siegfrieds udkårne. Prinsen ærer dog ikke nogen med sin opmærksomhed. Odette er i sine tanker. I mellemtiden forsøger Siegfrieds mor på alle mulige måder at tvinge en af ​​sine favoritter på ham, men uden held. Men i overensstemmelse med etikette er prinsen forpligtet til at træffe et valg og give sin udvalgte en smuk buket blomster. Der lyder fanfarer for at annoncere ankomsten af ​​nye gæster. Den onde troldmand Rothbart dukker op. Ved siden af ​​troldmanden er hans datter, Odile. Hun er som to ærter i en bælg og ligner Odette. Rothbart håber, at prinsen vil blive fascineret af sin datter, glemme Odette, og hun for altid vil forblive i den onde troldmands magt.

Odile formår at forføre Siegfried, han er forelsket i hende. Prinsen meddeler sin mor, at hans valg er Odile, og bekender straks sin kærlighed til den lumske pige. Pludselig ser Siegfried en smuk hvid svane i vinduet, han smider trolddomsformularen og løber til søen, men det er for sent - Odette er for evigt fortabt, hun er udmattet, der er trofaste svaner omkring hende, men de kan ikke længere at hjælpe.

Tredje akt. Scene fire

Dyb stille nat. Der står hængende piger på kysten. De kender til den sorg, der ramte Odette. Alt er dog ikke tabt - Siegfried kommer løbende og på knæ beder sin elskede om at tilgive ham. Og så ankommer en flok sorte svaner, ledet af troldmanden Rothbart. Siegfried kæmper mod ham og vinder og knækker den onde troldmands vinge. Den sorte svane dør, og med den forsvinder trolddommen. Den opgående sol oplyser Odette, Siegfried og dansepigerne, som ikke længere behøver at blive til svaner.

Ballet "Svanesøen" fra Russian Classic Grand Ballet - hovedroller udført af solister fra St. Petersburg Mariinsky Theatre- 8. november 2011 på scenen i det russiske dramateater (Lugansk). Arrangør - koncertbureau "Master Show".

Forestillinger og gallakoncerter af "Russian Classic Grand Ballet" forener ballettraditionerne fra de førende teatre i Rusland - Bolshoi TheatreRusland, St. Petersborg Mariinsky Teater og førende teatre i Italien,Tyskland, Japan og USA.

Rusland n Classic Grand Ballet er et anti-gentagelsesteater af den russiske klassiske store ballet. Kunstnerisk leder – Konstantin Pinchuk.

Ideen med at skabe den russiske klassiske store ballet er at bevare traditionerne for klassisk kunst. Teaterkoreografer -Vladimir Troshchenko og Alexander Sokolov er kandidater fra to verdensberømte russereklassiske balletskoler. Vladimir Troshchenko – Leningrad koreografiSkole opkaldt efter A. Vaganova, Alexander Sokolov - kursus af koreografer i Moskvakoreografisk skole, klasse af Yu. Grigorovich.

Repertoiret for "Russian Classic Grand Ballet" inkluderer klassiske balletforestillinger - "Svanesøen", "Romeo og Julie", "Søvnskønhed", "Giselle", "Nøddeknækkeren", "Spartacus", "Don Quixote", operaproduktioner -“La Traviata”, “Cio-Cio-San”, “Spades dronning”, “Eugene Onegin”, musicals – “MyCarmen”, “Musicians of Bremen”, rockopera “Juno and Avos”.

Rundvisninger i "Russian Classic Grand Ballet" med et program af gallakoncerter finder sted i lande nær og fjerni udlandet - Italien, Spanien, Frankrig, Israel, Tyskland - lande, hvor"Russiske årstider" blev præsenteret.Blandt de inviterede solister er Ilze Liepa, Nikolai Tsiskaridze, NinaSemizorova, Mark Peretokin, Aidar Akhmetov, Yulia Makhalina, Anastasia Volochkova,Evgeny Ivanchenko, Danil Korsuntsev, Ilya Kuznetsov, Feton Miozzi, Jessica
Mezey, Elena Filipieva, Gennady Zhalo,Irina Surneva, Ivato Marihito, Denis Matvienko.

Teatrets første musical var musikstykket "My Carmen" -en kombination af opera, klassisk ballet og moderne pop. Sceneinstruktør: YuriChaika, producer – Konstantin Pinchuk, hovedroller – Tamara Gverdtsiteli ogGiovanni Ribichiesu.

I produktionerne af "Russian Classic Grand Ballet" kan du se både etablerede verdensstjerner og dem, der laver deres egneførste professionelle skridt.

I balletforestillingerne af den russiske klassiske store ballet, de stigende stjerner i den klassiskeballet - nu vindere af internationale konkurrencer - Yana Solenko, Ivan Vasiliev,Oksana Bondareva, Solfi Kim, Victor Ishchuk, Artem Alifanov, Natalya Matsak og en masse andre.

Konstantin Pinchuk: “Ballet – skønhed, ynde, eventyr! Den magiske kunstverden, som engang rører en persons sjæl, forlader den aldrig. Det er umuligt at tale om det, det skal ses og beundres.”

Ballet "Svanesøen" - libretto af Vladimir Begichev, Vasily Geltser, musik -Pyotr Tchaikovsky, revideret af Riccardo Drigo, koreografi af Marius Petipa, Leo Ivanov.

Premieren fandt sted den 4. marts 1877 på scenen i Bolshoi Theatre i Moskva. “Svanesøen” var opdelt i 4 akter, en scene pralle sammen. Resingers produktion blev betragtet som mislykket og var ikke vellykket.I 1882 genoptog og redigerede koreograf I. Hansen det gl.Spil. I 1894 var der i en koncert dedikeret til minde om P. I. Tchaikovskyanden akt af balletten iscenesat af Lev Ivanov vises. Hovedpartierne varDen italienske danser P. Legnani og Soloist of His Imperial Majesty er involveret P. A. Gerdt.

Den 15. januar 1895 blev stykket opført på Mariinsky Teatrethelt. Librettoen blev revideret igen af ​​Marius Petipa og M. I. Tchaikovsky.Partitur af Marius Petipa og Ricardo Drigo. Koreografi tilhørte (førstbillede af første akt, anden akt, med undtagelse af den venetianske og ungarskedanse og apoteose) til Petipa og Lev Ivanov (anden scene i første akt,Venetianske og ungarske danse - i anden og tredje akt).

Pierina Legnani– Italiensk ballerina og balletlærer, var i nogen tidsolist fra Mariinsky-teatret i Skt. Petersborg, med en række historiske roller ogyde et væsentligt bidrag til russisk balletkunst. En lys repræsentant for italienerenballetskole, som var præget af virtuose danseteknikker på grænsen tilakrobatik. I 1893-1901 havde Legnani titlen "prima ballerina af Mariinsky"teater." I denne egenskab deltog hun i premiereproduktionen af ​​"Raymonda" af A.K. Glazunov og "Svanesøen" af P. I. Tjajkovskij. I balletterne "HarlemTulip" (1887) og "Svanesøen" af Legnani, en af ​​de første i Rusland, hun opførte 32 fouettes.

Forestillingen blev anerkendt som det lyriske højdepunkt af russisk klassiskballet Triumftoget af "Svanesøen" - en af ​​de bedste romantiskeballetter, fortsætter i mere end 100 år og forbliver en ægte perle den dag i dagklassisk ballet.

Plottet i "Svanesøen" er baseret på mange folkloremotiver, herunder en gammel tysk legende, der fortæller om en smukPrinsesse Odette, forvandlet til en svane af en ond troldmands forbandelse - en ridder Rothbart.

Hovedpersoner: Prins Siegfried, Odette-Odile, Rothbard.

Plottet i balletten "Svanesøen"

Akt én

Billede 1.Prins Siegfried fejrer sin voksende alder. Venner inviterer prinsen til at jage.



Scene 2. Nat. Der er svaner ved bredden af ​​søen. Det er piger, der er forhekset af den onde troldmand Rothbart. Først om natten får han svanepigerne tilbage til deres menneskelige udseende. Med tilbageholdt ånde ser prinsen til, mens den hvide svane bliver til en smuk pige. Dette er Odette, svanernes dronning. Siegfried er fascineret af hendes skønhed. Det fortæller Odette til prinsentrist historie om hekseri. Kun dyb og hengiven kærlighed kan bringe piger udfrielse fra onde besværgelser. Siegfried sværger kærlighed og troskab til Odette.




Akt to

Scene 3. Bal på prinsessens slot. Siegfried skal selv vælge en brud. Rothbart optræder i forklædning. Med sig har han datteren Odile. Hun ligner Odette så meget, at Siegfried tager hende for sin elskede og er klar til at kalde Odile for sin brud. En vision af Odette dukker op, og Siegfried indser, at han er blevet bedraget af Rothbart.


Tredje akt

Scene 4. Søbredden. Svanepigerne venter på Odette. Odette vender tilbage og fortæller om Siegfrieds forræderi. Siegfried løber ind. Han beder Odette om tilgivelse. Prinsen går i kamp med troldmanden, der dukker op. Da Odette ser, at den unge mand er i livsfare, skynder Odette ham til hjælp. For at redde sin elskede er hun klar til at ofre sig selv. Odette og Siegfried vinder. Piger er gratis. Hymnen om kærlighed, ungdom og skønhed lyder.



Det hele startede med Fouette!
Livet er evig bevægelse,
Vend dig ikke til Skønhed
Stop et øjeblik
Når hun har det bedst.
Stop nogle gange
For det øjeblik er det farligt
Hun er altid i bevægelse
Og derfor er hun smuk!
Åh, stop bare ikke...
(Valentin Gaft "Fuete")


Ekaterina Nasredinova

Balletten begynder med, at Siegfried og hans venner fejrer hans voksende alder med charmerende piger. Midt i det sjove dukker mor til dagens helt op og minder fyren om, at hans singleliv slutter i dag. Efter denne ikke særlig behagelige nyhed går kvinden yndefuldt af sted. Hofnarren, for at more prinsen, engagerer ham i en dans, og alt bliver sjovt og godt igen. Da alle var gået, bemærkede Siegfried pludselig en flok svaner på himlen. Han tog en armbrøst med sig og gik til skovsøen. Han stoppede op, fascineret af den smukke dans og så på, hvordan en sort drage svævede på himlen.

Prinsen ved ikke, at denne troldmand Rothbard forvandlede pigerne til snehvide svaner. Pludselig blev hans blik tiltrukket af en smuk hvid svane med en gylden krone. Uden at tænke sig om to gange tog Siegfried sigte, og så blev svanen til en charmerende, skrøbelig pige, der øjeblikkeligt vandt prinsens hjerte. Odette nød Siegfrieds selskab hele natten, men om morgenen var hun ked af det, da hun ved daggry igen skulle blive til en svane. Prinsen har til hensigt at fortrylle pigen og gifte sig med hende.

Da han vender tilbage til paladset, afviser Siegfried alle bejlere for hans hånd og hjerte og drømmer om kun at være sammen med Odette. En dag dukker en sort ridder op på tærsklen til sit hus med sin datter, som Siegfried straks genkender som Odette! Han er ikke engang forvirret over, at hans brud er klædt helt i sort. Han aner ikke, at foran ham står Odile, datter af den onde troldmand Rodbart. Siegfried er glad og giver ikke slip på sin elskede.

Natten falder på, og den sorte ridder bliver til en ond drage, og en hvid svane med en krone dukker op i vinduet. Da Siegfried indså rædslen over, hvad der skete, forlader han hurtigt paladset og løber efter Odette. Dragen skynder sig også efter pigen. Prinsen skyder med en armbrøst og sårer den onde fugl. Efter at have mistet sin charme dør Rothbard. Siegfried og Odette fryser i hinandens arme, og daggry kommer.

Balletten "Svanesøen" lærer, at kærlighed stadig besejrer det onde.

Andre genfortællinger og anmeldelser til læserens dagbog

  • Sammenfatning Lukyanenko Udkast

    Sergei Lukyanenko skrev sin roman "Draft" i 2005. Hovedideen med arbejdet er ideen om parallelle verdener. Handlingen i romanen foregår i efteråret.

  • Sammendrag af Aristophanes Lysistrata

    Lysistrata er oversat fra græsk som krigsforbryder. Lysistrata er hovedpersonen i Aristofanes' skuespil. Sangen fortæller om styrken og intelligensen hos kvinder, der stoppede krigen

  • Resumé af Ershov Lille Pukkelryggede Hest

    Fyren Vanyusha, som hans far, søskende og alle omkring ham betragtede som et fjols, mødte en magisk hest. Den lille pukkelryggede hest hjalp Vanyusha med at udføre vanskelige kongelige opgaver

  • Resumé af Bunin mørke gyder

    På en af ​​de stormfulde efterårsdage ankom en tarantass til hytten, i den ene del var der poststation, og i den anden en overstue, hvor man kunne overnatte, samt spise eller drikke te.

  • Resumé af Balletten La Bayadère

    Værket begynder sin fortælling i oldtiden i Indien, hvor pantheonet af hinduistiske guder dominerer, og derfor er hele værket fyldt med denne atmosfære.

"White Swan" af Tchaikovsky

Den berømte musiker I. Stravinsky ærede P.I. Tjajkovskij først og fremmest som balletkomponist.
Alle tre af Tjajkovskijs balletter (Svanesøen, Tornerose og Nøddeknækkeren) var baseret på eventyrlige temaer.

Formentlig kunne det litterære grundlag for librettoen til balletten "Svanesøen" have været det romantiske eventyr "Svanedammen" af den tyske forfatter Muzeus, samt "Ondine" af Lamott-Fouquet - Zhukovsky. Begge disse værker afspejler den romantiske kunsts temaer og billeder - ønsket om et ideal og umuligheden af ​​at opnå det. Forfatteren til librettoen til "Svanesøen" er ukendt (men det antages, at det godt kunne være komponisten selv).
Tjajkovskij arbejdede på denne ballet med mellemrum i et år - han begyndte i maj 1975 og sluttede i april 1876. Premieren fandt sted på scenen i Moskva Bolshoi Teater den 20. februar 1877.
Til en ny produktion i 1894, efter komponistens død,
M.I. Tjajkovskij skrev en ny libretto, som blev grundlaget for produktioner af Svanesøen i det 20. århundrede. teatre over hele verden.
Tjajkovskijs "Hvide Svane" er stadig et symbol på russisk ballet, et symbol på dens renhed, storhed, dens ædle skønhed.

Plottet i balletten "Svanesøen" er baseret på en enkel og
et beskedent tysk eventyr om en svanepige. Dette eventyr var
forvandlet af komponisten til et bevægende digt om ægte kærlighed. Skrevet
Balletten blev bestilt af ledelsen af ​​Moskva Bolshoi Theatre. Skabelse
ballet opstod i de år, hvor komponisten allerede nød bredt
populær i musikkredse. Rig skriveoplevelse
sat sit præg på komponistens forståelse af musikkens rolle i balletten
ydeevne. Balletten havde premiere i 1877 på scenen i Moskva
Bolshoi Teater. Når vi taler om stilen i Tjajkovskijs balletmusik, burde vi det
understrege dens melodik, lyrik, fantastiske billeder dukkede op
afspejling af billeder af den virkelige verden, de er udstyret med levende mennesker
følelser.

Akt én. Scene 1. Unge Prins Siegfried nåede
at blive ældre. Venner samledes for at se ham. I den lette musik i dette billede er den melodiøse, sjælfulde musik fra "Waltz" især mindeværdig.



Scene 2. Hvide svaner er smukke piger, fortryllede
Ondt geni - Rothbart. Først om natten bliver de til mennesker.
Svanerne fører Siegfried ind i en dyb skov, til bredden af ​​en mørk sø,
nær hvilken hæver ruinerne af et dystert slot.
En flok hvide svaner svømmer på søen. Forude er en svane, kronet
krone Når de kommer i land, kredser svanerne i en langsom runddans. Siegfried
ser svanedronningen pludselig blive til en pige. Hendes skønhed
charmerer prinsen, og han sværger evig kærlighed til svanepigen Odette.
Kun en oprigtig følelse kan redde Odette og hendes venner fra det onde
Rothbarts charme. En stor dansescene dukker op, bestående af begge
individuelle og gruppedans.





En lyrisk vals høres, og derefter den lette, yndefulde "Dance of the Little Swans".

Musikken til de små svaners dans er meget enkel og på samme tid
tiltrækkende. Tjajkovskij gjorde fremragende brug af lyde her
træblæsere. De bratte, lette lyde af to oboer og
de fagotter, der ledsager dem, gengives af de "trampende" yndefulde og
koordinerede bevægelser af dansende små svaner.
"Odettes dans" (den såkaldte "Adagio") er en oprigtig
poetisk kærlighedserklæring. Solo violin lyde og gennemsigtig
cembaloakkorderne formidler den lyriske følelse af Odette og Siegfried.





Akt to. Gallabal


Et gallabal i den regerende prinsesses slot. Inviterede gæster samles til fejringen. De går ind i musikken skrevet af komponisten i karakter af en hurtig march.
Der dukker seks piger op, som Siegfried skal vælge en brud af.
I denne handling, danse af forskellige
nationaliteter. "Polsk Mazurka" - tredelt, med karakteristik
stempling i de ekstreme dele har en skarp rytmisk prikket
tegning, i midten - yndefuld, blød, melodiøs karakter,
feminint tema.

"Ungarsk dans" er skrevet i den ungarske statsborgers tegn
Czardasha. Det begynder med en rolig, behersket melodi, som
fremført af violiner. Som med enhver Csardas, den næste del af den ungarske
dans - hurtig, heftig, hvirvelvindsdans.

"Spansk dans" udføres i en karakteristisk national rytme
bolero. Komponisten introducerer spansk folkemusik i musikken til denne dans.
percussion instrument - kastanjetter.

I "Neapolitansk dans" (i første sats) Tjajkovskij
brugt en autentisk folkemelodi. Det udføres af et messinginstrument
instrument - trompet. Den anden del er mere dansbar, festlig, i ånden
Italiensk tarantella - en hurtig, heftig dans, ved hjælp af
fyldt med et eller flere par.

"Russian Dance" Den begynder med en rolig, behersket melodi, som
fremført af violiner.

Men hvor er Siegfried selv? Gæsterne er forvirrede. Så begynder narren at more sig
dans. Alle gæster danser.


Endelig dukker Siegfried op. Han vender sig koldt væk fra piger
venter på, at han skal genkende den udvalgte blandt dem, er Siegfried mæt
minder om den smukke Odette.
Pludselig dukker en ukendt gæst op. Dette er det onde geni.
Han bragte sin datter Odile til bolden, påfaldende lig
Odette. Det onde geni beordrer hende til at charmere Siegfried og snuppe ham fra ham.
kærlighedserklæring.



Prinsen, der ikke genkender det onde geni, tager fejl af Odile
hans elskede Odette. Han bekendtgør sin beslutning til sin mor
at gifte sig med hende.



Troldmanden er triumferende. Eden er brudt, nu Odette og hende
venner vil dø. På dette tidspunkt dukker Odette op i vinduet. Siegfried ind
fortvivlelse. Men det er for sent. Med et ondt grin forsvinder troldmanden sammen med
Odile.

Siegfried indser, at han er blevet bedraget og skynder sig til Svanesøen.
Tredje akt. Bredden af ​​Svanesøen. En dyster, ængstelig nat.



Vennerne venter på Odette, men hun er der stadig ikke. Svanepiger er bekymrede. Kommer til syne
Odette, chokeret over sorg. Hun fortæller sine venner om prinsens forræderi.
Det sidste håb om at befri svanerne fra den onde besværgelse er tabt.
Det onde geni dukker op. Svanerne beder i det mindste om at blive befriet fra onde besværgelser
kun Odette, men alt forgæves. Læg mærke til prinsens tilgang, det onde geni
spreder svanerne i vanvid.


Prins Siegfried løber ind. Han leder efter sin Odette. Men den nye dukkede op
Svanerne skjuler Odette for prinsen og tillader ham ikke at se hende. Til sidst til prinsen
formår at finde Odette og forsikre hende om, at han ikke brød sin ed og det i
slot var hans tilståelse kun rettet til hende, fordi han tog imod Odile
for Odette.



Det onde geni, der ser, at hans plan er ved at bryde sammen, råber i raseri truende
naturens kræfter. En storm begynder, lynet blinker, men intet kan
at bryde ren ung kærlighed og adskille Odette og Siegfried.
Det onde geni, der gik i enkeltkamp med prinsen, dør. Hans charme
er ved at kollapse.
Tredje akt begynder med en musikalsk introduktion, hvori
Tjajkovskij malede et billede af en voldsomt rasende natur. Hun
symboliserer samtidig styrken af ​​Odettes og Siegfrieds følelser. Så dette
det spændte naturbillede viger for temaet svanen, der bliver til
lys, højtidelig, sejrrig afslutning.

"Svanesøen" er måske den mest berømte ballet i verden til musik af Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Ikke kun musikken, men også koreografien har længe været betragtet som et universelt anerkendt mesterværk af verdensballet, en af ​​de lyseste resultater af russisk kultur. Og den hvide svane vil for evigt forblive et symbol på den russiske ballet, et symbol på dens skønhed og storhed.

Premieren på balletten, som begyndte sin glorværdige historie, fandt sted den 15. januar 1895 på scenen i Mariinsky-teatret i St. Men få mennesker ved, at dette ikke var den første produktion af Svanesøen.

HANDLING

Scene 1

I en lysning nær slottet fejrer prins Siegfried sammen med sine venner sin voksende alder. Vennernes sjov bliver afbrudt af den pludselige optræden af ​​prinsens mor, den suveræne prinsesse. Hun giver sin søn en armbrøst og minder ham om, at barndommen er forbi, og i morgen, til bal, skal han vælge en brud. Efter den suveræne prinsesses afgang fortsætter hyggen og dansen. En flok svaner på himlen tiltrækker prins Siegfrieds opmærksomhed: hvorfor ikke afslutte denne succesfulde dag med en herlig jagt?

Scene 2

Sø i skoven

Prins Siegfried, opsat på jagt, kommer til en skovsø, langs hvilken en flok hvide svaner svømmer. Foran alle står en fugl med en krone på hovedet. Prinsen tager sigte... Men slået af Svanedronningens fantastiske skønhed, Odette, sænker han sin armbrøst. Hun fortæller prinsen om sin frygtelige skæbne: Den onde troldmand, Rothbart, forheksede hende og pigerne under hendes kontrol. Han vogter dem i form af en ugle, kun om natten, så de kan forvandle sig fra svaner til piger. Den frygtelige magi kan kun brydes af den, der elsker hende af hele sit hjerte og aflægger et løfte om evig kærlighed. Odette forsvinder, og prinsen, forbløffet over historien om denne pige, skynder sig efter hende.

Svanepiger kommer til bredden af ​​søen. Fascineret af deres danse, lover prinsen at befri dem fra den onde troldmands magt. Han ser Odette og sværger hende sin kærlighed. I morgen vil han til balset træffe sit valg: Odette bliver hans kone. Svanedronningen advarer Prinsen: Hvis eden ikke holdes, vil Odette og alle pigerne for altid forblive under magten af ​​Rothbarts onde trylleformular. Det bliver lyst. Pigerne bliver til svaner og svømmer væk. De elskendes lykke overskygges af udseendet af en ørneugle, der overhørte deres samtale. Han vil gøre alt for at ødelægge deres håb!

2. AKT

Hofbal på Prins Siegfrieds slot. Forgæves forsøger de dejlige piger at betage prins Siegfried med deres danse: hans hjerte tilhører kun den smukke Svanedronning. Men ved at adlyde sin mors ordrer er han lige så høflig over for alle gæster. Den suveræne prinsesse kræver, at prinsen vælger en brud blandt de kandidater, der kom til bal. Men prinsen står fast: han venter på sin eneste ene, Odette.

Pludselig melder trompeter ankomsten af ​​nye gæster. Siegfried afventer Odettes optræden med håb. Men som et lyn fra en klar himmel optræder Rothbart i skikkelse af en adelig ridder og hans datter, Odile. Prinsen er forvirret: denne skønhed minder usædvanligt meget om Odette! Fascineret af Odile skynder Siegfried efter hende. Dansen begynder. Det er Siegfrieds og Odiles tur. Åh, hvor ligner hun Odette! Med sine forførende og forførende danse forhekser og betager hun Prinsen. Han kan ikke tage øjnene fra hende. Pludselig dukker en hvid svane op i vinduet - det er Odette, der forsøger at advare sin elsker. Men til ingen nytte - han er så passioneret omkring Odile!

Rothbarts snigende mål er opfyldt - Odile har fuldstændig betaget prinsen. Han har ikke tid til at komme til fornuft og træffer et valg: Fra nu af er Odile hans brud! På Rothbarts anmodning giver han sin udvalgte en ed om evig kærlighed. Troldmanden triumferer: Siegfried har brudt sin ed, hvilket betyder, at intet kan bryde hans fortryllelse længere! Efter at have nået sit mål forsvinder Rothbart og hans forræderiske datter. Generel forvirring. Efter at være kommet til fornuft og indse rædslen ved det bedrag, han var blevet offer for, skynder Siegfried sig til søen, til Odette.

AKT TRE

På bredden af ​​søen venter pigerne spændt på deres dronning. Odette dukker op med den triste nyhed om Rothbarts forræderi og Siegfrieds forræderi. Prinsen dukker op. Han beder Odette om at tilgive ham, fordi han aflagde en ed, bedraget af ligheden mellem pigerne. Odette tilgiver ham, men det er for sent: intet kan bryde den onde troldmands fortryllelse. Rothbart dukker op. Han forsøger af al sin magt at adskille de elskende. Og det lykkes næsten: han griber Odette i sin dødbringende omfavnelse. Plaget af uglen falder Odette udmattet til jorden. Siegfried går i enkeltkamp med Rothbart. Kærlighed giver styrke til Prinsen - han besejrer næsten troldmanden. Odette og Siegfried sværger evig kærlighed til hinanden. Kærlighedens magt dræber Rothbart! Han er besejret! Den onde troldmands fortryllelse er kommet til en ende!

Svanerne og Odette bliver til piger! Odette og Prins Siegfried haster mod deres kærlighed og deres lykke! Den opgående sols stråler bringer liv, kærlighed og godhed til verden!

© 2023 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier