Hvilken Frank Sinatra stemme. Frank Sinatra: biografi, bedste sange, interessante fakta, lyt

Frank Sinatra-biografi, livshistorie

Frank Sinatra er en amerikansk sanger, showman, film og tv-skuespiller.

adgang

Frank Sinatra fører så længe og adamant lister over de allerbedste (sange, kunstnere, stemmer og så videre), der mere ligner en slags kunstnerisk guddom end en levende person. Hans navn kommer først til at tænke på, når det kommer til de symboliske mennesker, der i massebevidstheden fuldstændigt legemliggør amerikansk musikkultur. For al den overflod af plader, der er udgivet af Sinatra, for hans næsten dimensionløse katalog, der fortsætter med at kvælde år efter år, ikke længe og gå glip af selve essensen af \u200b\u200bhans talent. I mellemtiden er Sinatra ikke kun en formue af formuer og en veludviklet showman, men først og fremmest en fantastisk tolk, som er modtagelig for tidens trends og er i stand til at bevare de bedste eksempler på amerikansk popmusik for flere generationer af musikelskere af alle racer og nationaliteter.

Børn og ungdom

Francis Albert Sinatra blev født i Hoboken, New Jersey, den 12. december 1915. Han var det eneste barn af Dolly og Anthony Martin Sinatra. Min far arbejdede som kedel og værftsarbejder, min mor var sygeplejerske ved uddannelse, men efter fødslen af \u200b\u200bsin søn tiltrådte hun stillingen som formand for Det demokratiske parti i Hoboken. Familien til den fremtidige amerikanske superstjerne havde intet at gøre med musik.

Frank fik sit liv som sagt med en kamp. Barnet var meget stort - op til seks kilogram. Fødselen var lang og meget vanskelig. Indtil slutningen af \u200b\u200bhans dage mindede adskillige tang med arme om Franks ubehagelige ret til liv, ved hjælp af hvilken lægen hjalp ham med at forlade sin mors liv.

Efter at babyen blev født, havde Sinatrov-familien en hård tid. Penge manglede hårdt. Familiens leder var nødt til at gøre boksning, så familien havde en stabil indkomst. Men i ringen følte Martin sig selvsikker, og publikum blev hurtigt forelsket i ham.

Fortsættes nedenfor

Frank begyndte at arbejde som teenager. Han drømte om en journalist som erhverv, og først fik han et job som loader i redaktionskontoret for avisen Jersey Observer, derefter kvalificerede han sig igen som kopist. Men selv en reporter var ikke tillid til. Så gik Frank ind i sekretærskolen, studerede skrivemaskine og stenografi. Og endelig begyndte hans dækning af mindre sportsbegivenheder at ramme pressen. En fin dag deltog 19-årige Frank, som lejlighedsvis sang for hans fornøjelse, i en populær talentkonkurrence på lokalradio. Sammen med tre andre deltagere sendte promotorerne ham på en testtur, hvor de kaldte den nyligt frigivne vokalkvartet Hoboken Four.

Livssti. Karriere og personlige liv

Efter turen underskrev Sinatra den første professionelle kontrakt. De betalte ham $ 25 om ugen. For denne relativt generøse belønning måtte han ikke kun synge i baren Rustic Cabin i en provinsby, men også udføre opgaver som en tjener, ceremonimester og en komisk skuespiller. Da han havde mere eller mindre stærk jord under fødderne, var Frank endelig i stand til at gifte sig med sin barndoms kærlighed, Nancy Barbato (Nancy Barbato). I 40'erne havde de tre børn: Nancy Sandra, Frankie Wayne og Christina.

I 1939 blev en af \u200b\u200bSinatras optagelser hørt i radioen af \u200b\u200btrompetisten Harry James, som for nylig havde forladt Benny Goodman og indsamlede sit store band. Sinatra var ganske fin med ham. I juli 1939 lavede den 23-årige Frank Sinatra sin første professionelle studieoptagelse. Således begyndte hans opstigning til højden af \u200b\u200bverdenssangen Olympus. I ensemble af Harry James varede han seks måneder, og i januar 1940 accepterede han et meget mere fristende tilbud fra Tommy Dorsey. Til akkompagnement af storbandet indspillede Dorsey Sinatra et helt klip af usædvanligt populære sange, hvoraf 16 i løbet af de sidste to år har været i de ti bedste hits. Den mest markante milepæl i denne periode er kompositionen I 'll Never Smile Again, så hit nr. 1, og i fremtiden - et medlem af Grammy Hall of Fame. Hvis du tror, \u200b\u200bat anerkendelsen af \u200b\u200bkunstneren, blev hans vokalstil født ud af efterligning af Tommy Dorsey's trombone. En eller anden måde, men sangeren Han var i stand til at gøre indtryk.Sinatra bliver højdepunktet i talrige radioprogrammer og debuterer samtidig på storskærmen, kun som solist af ensemblet. I 1941 spillede han hovedrollen i Las Vegas Nights-filmen, et år senere optrådte i filmen Ship Ahoy.

I januar 1942 åbnes et nyt kapitel i Sinatras biografi: han dirigerer sin første uafhængige session i studiet og optager fire solo-numre, hvoraf det ene, Cole Porter's Night and Day, er noteret på hitlisterne. Frank forlod Dorsey, men havde i nogen tid ingen ret til at optage i studiet. Men han havde sit eget show på radioen Songs By Sinatra og en masse tilbud at udføre. På nytårsaften spillede han den første sektion på en Benny Goodman-koncert på Paramount New York Theatre. Det var det sidste strå, der oversvømmet skålen: Frank Sinatra, så charmerende fusionerende jazz, blues og swing, i de unges øjne, legemliggjorde det perfekte billede af et rigtigt popidol, der endnu ikke har skabt en utrolig spænding i mange årtier. Virksomheder, der ejede rettighederne til hans tidlige optagelser, frigav Sinatra-poster i batches. I to år er hans sange blevet angrebet den ene efter den anden af \u200b\u200bdiagrammer, hvoraf to, der er oprettet med Dorsey, bliver nummer et hits - There Are Such Thing and In the Blue of the Evening.

Endelig tilbyder ledelsen af \u200b\u200bColumbia Records Frank Sinatra en solo-kontrakt og udnytter værket, optager hans stemme som en cappella eller ledsages af et kor. Med al den minimalisme, der er arrangeret, er Sinatras charme så dødbringende, at han om et år uddeler de fem bedste hits, der sluttede i top 10.

I 1943 blev kunstneren et regelmæssigt medlem af den populære Your Hit Parade radiocyklus, sang i fire måneder i produktioner på Broadway og ledede sit eget program Songs by Sinatra på radio. Så starter hans fulde filmkarriere. I filmen Reveille With Beverly fremfører han sangen Night and Day, og i filmen Higher and Higher får han en lille rolle - han spiller sig selv. Han var i stand til at vise sine skuespillerværdigheder i fuld skala i filmen Step Lively fra 1944.

Tabuet om lydoptagelser, der fungerede under Anden verdenskrig, bremsede Sinatras sangkarriere noget, men i november 1944 blev forbuddet ophævet, og sangeren, der allerede var lokket af MGM-mærket, glædede sig over at kaste sig ud i arbejdet. Til lytterens lige glæde er hans sange stadig behagelige for øret og er altid populære. Først i 1945 passerede otte nye singler grænsen til den amerikanske Tor-10. Dette var værker af forskellige forfattere, herunder temaer fra musicals: Hvis jeg elskede dig, vil du aldrig gå alene, drøm, lørdag aften (er ugens ensomme nat) og så videre.

Kunstneren har en særlig sympati for forfatterens tandem Jules Stein (Jule Styne) og Sammy Kahn (Sammy Cahn), som på insat af Sinatra inviterede til at arbejde på sin første musical Anchors Aweigh. I løbet af sin halve århundrede karriere vil Sinatra optage flere sange af Kan (en digter, der arbejdede med forskellige komponister) end nogen anden forfatter. Den musikalske film Anchors Aweigh, der blev frigivet i sommeren 1945, blev årets billedkontorleder.

Året efter befinder kunstneren sig i de samme intensive klasser: hans eget radioprogram, konstante optagelser i studiet, live koncerter. Han måtte kun spille en film (Till the Clouds Roll By), men sangene gik ud. Blandt de sange, der sluttede på de første linjer i hitlisten, værkerne fra Irving Berlin (Irving Berlin) They Say it "Wonderful and The Girl That I Marry, Stein and Kahn Five Minutes More. The Voice of Frank Sinatra sangsamling berømte berømt popkortet .

I 1947 forankrede Frank Sinatra billedet af den største amerikanske popstjerne. Men som en ægte workaholic bremsede han ikke tempoet i arbejdet. Radiotransmissionscykler, fem markante filmroller, inklusive den store budgetmusikale On the Town, regelmæssige målrettede angreb på sangdiagrammer. Det første hit Mam "selle plus et dusin finalister på Top 10. To stærke albums Songs af Sinatra (1947) og Christmas Songs af Sinatra (1948).

I slutningen af \u200b\u200b40'erne begyndte hans popularitet at vise de første tegn på tilbagegang. Han er dog stadig en velkommen gæst i radioen (hvor han er vært for sit eget show, Meet Frank Sinatra), og med fremkomsten af \u200b\u200btv har han også været en stigende tv-stjerne. I 1950 åbner sangeren cyklussen for underholdende musik-tv-programmer The Frank Sinatra Show, der varede i to år. Filmografien fyldes op med en interessant rolle i dramaet Meet Danny Wilson (1952), hvor tre sange blev udført af ham - That Old Black Magic, I 've got a Crush on You Gershwin and How Deep Is the Ocean? Berlin.

Sangerens forhold til Columbia's chefer var aldrig glat, og i de tidlige 1950'ere var der en alvorlig konflikt med musikdirektør Mitch Miller, der anerkendte den eneste opskrift på succes: helt nyt materiale og genialt, iørefaldende arrangementer. Det er klart, at Sinatra afskyede denne forfølgelse af mode. Før han omsider sluttede sig med etiketten, formåede han at frigive fire hitsingler, inklusive den usædvanlige version af folkestandarden Goodnight, Irene.

Efter at have brudt med Columbia 12 år efter starten af \u200b\u200bsin solokarriere og efter at have formået at stige til ufattelige højder af popularitet i løbet af denne tid, er Frank Sinatra uden noget: uden en kontrakt med et mærke eller et filmfirma, uden aftaler med radio- eller tv-kanaler. Koncerterne stoppede, agenten forlod ham. I 1949, efter at hans romantik med skuespiller Eva Gardner (Ava Gardner) modtog skandaløs reklame, skiltes han desuden fra Nancy. I 1951 blev Gardner hans kone, men efter et par år adskiltes de og i 1957 officielt skilt.

Det var nødvendigt at starte fra igen og blive enige om praktisk talt alle forhold. Sinatra accepterede at samarbejde med Capitol Records, som tilbød ham en meget stram kontrakt. Efter halvandet år pause (i hvilket tidsrum sangeren mistede sin stemme, og ifølge rygterne, selv forsøg på selvmord) i sommeren 1953 dukkede hans navn op igen i top 10 med den nye singel "Walking Behind You." En anden vigtig milepæl var optagelsen af \u200b\u200bFra-filmen Her til Evigheden, der fortæller om begivenhederne i 2. verdenskrig, blev Sinatras skuespil meget værdsat af fagfolk, så høj, at kunstneren i marts 54 forlod Oscar-uddelingen med en pris for den bedste birolle. af det underholdende radioprogram deltog kunstneren også i Rocky Fortune-radioprogrammet, hvor han fik rollen som detektiv.

Sinatras nye kreative partner er arrangør og dirigent Nelson Riddle. I tandem med ham indspillede sangeren en række af sine bedste værker og oplevede en ny stigning i popularitet. Den første nr. 1-hit siden 1947, Young-at-Heart blev snart popklassikere. Filmen fra 1955 havde også samme navn, hvor skuespilleren blev betroet hovedrollen. Riddles producerede album Songs for Young Lovers, Sinatras første konceptværk, inkluderede klassikere af Cole Porter, Gershwin, Rogers og Hart i moderne arrangementer. Den filtede præstation af Sinatra, den intonational rigdom af dens fortolkning fik romantiske melodier og yndefulde tekster til at spille med nye farver. Dette album, som det, der blev udgivet i kølvandet af Swing Easy!, Steg til de fem bedste hits.

I midten af \u200b\u200b1950'erne havde Frank Sinatra med succes genoptimeret sin falmende status som popstjerne og autoritær skuespiller. På mange måder nød han endnu mere respekt og popularitet end i midten af \u200b\u200b40'erne. Hans nye single, Learnin "the Blues, toppede i 1955 salgsrangementet sammen med balladekollektionen In the Wee Small Hours, som derefter blev introduceret til Grammy Hall of Fame. Filmen The Tender Trap fra 1956 gav ham ikke kun en anden interessant rolle, men også en frisk hit Love Is The Tender Trap, skrevet af Kahn og hans nye medforfatter - komponist James Van Heusen (James Van Heusen).

I 50'erne indspilte kunstneren med lige energi både langsomme ballader og kærlighedssange, såvel som energiske kompositioner arrangeret til dansegulvet. En af toppens toppe forbliver hovedsageligt sangalbumet "Songs for Swingin" fra 1956 "Lovers!", Der kun manglede et trin til at lede hitparaden.Det var den første guldskive i sangerens katalog, så genialt reinkarneret som en selvsikker macho.

I slutningen af \u200b\u200b1950'erne måtte Frank Sinatra, en uovertruffen ungdomsidol, stå over for hård konkurrence fra fashionable rock and roll-kunstnere. Den største udfordrer var selvfølgelig. Den 40-årige musiker var urealistisk til at konkurrere med langt mere ungdommelige og provokativt talentfulde artister i kampen for de unges hjerter. Ikke desto mindre var det stadig for tidligt at debitere. Hvis tingene ikke var perfekte med unikt dødbringende hits, optrådte hans navn regelmæssigt i rangeringen af \u200b\u200balbums. En samling af singler This Is Sinatra!, Der blev udgivet til Capitol-mærket, blev vist i top ti og modtog et guldcertifikat.

Atypiske arrangementer for ham - en strygekvartet - musikeren, der blev brugt under optagelsen af \u200b\u200bdet lange skuespil Close to You. Albummet blev udgivet i begyndelsen af \u200b\u200bet begivenhedsrigt 1957 år. I sommeren solgte hans fans allerede et nyt album A Swingin "Affair !, og i efteråret jagtede de efter en samling af ballader Where Are You? I slutningen af \u200b\u200båret kastede kunstneren yderligere to udgivelser - soundtracket til filmen Pal Joey, baseret på musicalen fra Rogers og Hart, og en julegave A Jolly Christmas Fra Frank Sinatra Det kan virke utroligt, men alle fem af disse lange spillelister gik op til toppen 5 af USA efter hinanden i 1957. Og samlingen af \u200b\u200bjulestandarder solgte over en million eksemplarer over tid.

Med den samme høje bar begyndte Frank Sinatra det næste år, 1958. Ledere af salgsrangementet var to poster - Come Fly with Me, dedikeret til at rejse, og Only the Lonely, en samling af ballader belønnet med "guld". Yderligere to langspilssange fra 1958 føltes godt på hitlisten - This Is Sinatra, Volume Two og The Frank Sinatra Story.

Derefter lagde Sinatra grundlaget for en samling prestigefyldte musikpriser. Det er sandt, at den første Grammy han ikke modtog for indholdet, men for designet af albummet Only the Lonely. Juryen noterede sig konvolutets design og grafik. Men skyndende problemer begyndte. Den næste Grammy-distributionsceremoni var dobbelt succes for sangeren: hans nye studioforsøg Come Dance With Me! blev tildelt titlen som årets bedste album, og Sinatra blev selv kronet med laurbær som den bedste popvokalist.

Nummer to, nummer otte og igen nummer to - albumerne fra 1959 Come Dance With Me !, Look to Your Heart og No One Cares overvinde en sådan bar i salgsrangementet. Sinatra bliver personificeringen af \u200b\u200bkreativ stabilitet og den konstant høje kvalitet af materialet, ydeevne og arrangementer. De otte næste udgivelser fra 1960-61 vises konsekvent i de ti øverste USA. Nøjagtigheden af \u200b\u200bhans hit nøjagtigt på mål med den fecundity, som kun få få havde råd til, svarer til fiktion. Fandens charme, fascinerende kunst og fortællerens enestående talent kombineret med en gennemtænkt markedsstrategi. Romantiske, langsomme samlinger af sange vekslet med udvalg af energiske numre, der kunne løfte selv pensionister på deres fødder.

I anden halvdel af 50'erne, selvom Sinatra medvirkede ganske aktivt, sang han ikke så ofte i sine film. Muligheden for at kombinere to af hans foretrukne ting blev præsenteret for ham i filmversionen af \u200b\u200bmusikalen Cole Porter Can-Can, hvis lydspor blev endnu en succesrig udstilling i samlingen af \u200b\u200bhans hits.

På dette tidspunkt ophørte sangeren med at arrangere forbindelser med Capitol Records. I december 1960 oprettede han sit eget pladeselskab Reprise Records, hvor han tilbragte mindst halvdelen af \u200b\u200bsin studietid. Derfor overfloden af \u200b\u200budgivelser i de tidlige 60'ere (inklusive rekord seks diske i 1962). Den første singel Sinatra udgivet af Reprise, The Second Time Around, kaldte arrangørerne af Grammy-ceremonien årets bedste indspilning.

I midten af \u200b\u200b60'erne begyndte Sinatra at blive stærkt undertrykt ikke kun (i singeldiagrammet), men også sejrrig (i albumrangementet), som ingen kunne konkurrere med. Sinatra havde naturligvis sit eget permanente publikum og ret omfattende. Og hans talent var stadig hypnotisk. 1965-66 - tidspunktet for endnu en stigning i popularitet, den tredje top i hans halvt århundrede karriere. I løbet af de sidste to år modtog sangeren Grammy Award fem gange, som toppede de to triumferende album fra September of My Years and A Man and His Music (en gennemgang af hans kreative karriere) samt to singler - Det var et meget godt år og Strangers in the Night - de udødelige klassikere i sanggenren - for den bedste popvokal. September of My Years-albummet, en symbiose af vokaljazz, traditionel og moderne popmusik, førte berømt salgsklassificeringen og nåede platinestatus.

Ikke mindre hurtigt end kreativitet flyder hans personlige liv. Den 50-årige kunstner oplever endnu en inderlig lidenskab og gifter sig i 66 med skuespillerinde Mia Farrow (Mia Farrow). En aldersforskel på 30 år er ikke den bedste grund til et lykkeligt ægteskab. Et år senere blev de skilt.

Indtil slutningen af \u200b\u200b60'erne fortsatte Sinatra med at lancere lydudgivelser i en musikalsk bane, hvoraf ingen blev ignoreret af offentligheden. Og selvom repræsentanter for en ung galakse af rockemusikere allerede i anden halvdel af 60'erne indåndede dybt ind i ryggen, havde den 50-årige kunstner en stor sikkerhedsmargin. Sammenstilling af de bedste numre fra Greatest Hits! (1968) blev platin, og det nye Cycles-album med sange af moderne forfattere - Joni Mitchell, Jimmy Webb og andre - solgte over 500.000 eksemplarer. Et andet "guld" blev tildelt My Way, en samling sange, der er specielt skrevet til Sinatra af et andet ikon fra 60'erne - Paul Anka.

Så heroisk kæmpede med tid, alder og forbigående mode fejrede musikeren sit 55-års jubilæum og annoncerede i 1971 sin afgang fra scenen. Men efter en så travl arbejdsbiografi var det at undlade sig ledighed i lang tid uden for hans styrke. To år senere vendte han tilbage til studiet og på samme tid på tv. Det friske album og det nye specielle tv-show blev kaldt det samme - Ol "Blue Eyes Is Back (Blue Eyes er det almindelige kaldenavn for den blåøjede sanger, der blev hans anden" I. ") Således begyndte det sidste kapitel i hans karriere, som sluttede kort før hans død. Under disse I mere end to årtier optrådte han meget sjældnere i studiet, optrådte mindre i film og tv, men han optrådte meget mere aktivt, da det store katalog leverede praktisk taget uudtømmelige ressourcer til at komponere alle koncertprogrammer. s rute bliver Las Vegas, men mere tilbøjelige til at se og høre en levende legende af det tyvende århundrede, var der også indbyggerne i snesevis af andre byer og mange lande.

Hans fjerde og sidste kone var Barbara Marx, som de giftede sig med i 1976. Efter albummet Some Nice Things I have Missed (1973) foretrak Sinatra liveoptræden frem for at arbejde i syv år, og først i 1980 brød stilheden med en samling sange på tre Trilogy-diske: Past, Present, Future. Det mest slående touch på dette imponerende lærred det viste sig at være tema fra New York, New York, titelsporet fra den populære film fra New York i New York i 1977. Sinatras fremførelse gjorde denne sang til en berømt popstandard. Således var Frank Sinatra den eneste sanger i historien fra det tyvende århundrede, den første og sidste en hit single, der blev delt et halvt århundrede.

Sinatra havde ikke bundet hånd og fod af forpligtelser og havde råd til den luksus at optage så meget, som han så passende. I 80'erne mente han det nødvendigt at begrænse sig til to tilbageholdende accepterede frigivelser. I 1990 frigav straks to virksomheder, der ejede rettighederne til kunstnerens katalog, Capitol og Reprise, to kassesæt til hans 75-års jubilæum. Hver af udgivelserne, The Capitol Years og The Reprise Collection, på henholdsvis tre og fire diske solgte en halv million eksemplarer, selvom de kom ud samtidigt.

Frank Sinatra afbrød den lange pause først i 1993, underskrev en kontrakt med Capitol Records og forberedte Duets langspil - gamle favoritter hos publikum, indspillet med nye (og allerede fremtrædende) figurer i scenen - fra Tony Bennett og Barbara Streisand ) til Bono. Selvom dette album ikke tilføjede noget nyt til musikerens allerede eksisterende præstation, blev han korrekt præsenteret for offentligheden, der havde ventet ti år på nye optagelser af deres idol. Nostalgi viste sig at være en varm vare: Duetter blev den mest populære disk i Sintaras karriere og blev tildelt platinattesten tre gange. En samling af udvalgte Duets II-duetter, der blev offentliggjort et år senere, bragte forfatteren endnu en Grammy Award for bedste performance af traditionel popmusik. Ellers var det umuligt at evaluere dette titanske arbejde, der kombinerede Streisand og Bono, Julio Iglesias (Julio Iglesias) og Aretha Franklin (Aretha Franklin) og et dusin flere stjerner.

Solnedgangskarriere. død

I 1994 - næsten 60 år efter den første professionelle turné - spillede 78 år gamle Sinatra sin sidste koncert. Først efter at have fejret 80-års jubilæum i 1995 trak Frank Sinatra endelig ret officielt og trak sig endelig tilbage for at hvile. Han behøvede ikke længe at nyde pensioneringsidyllen. I maj 1998 sluttede livet i en 82 år gammel kunstner i Los Angeles.

En mand er gået, hvis bidrag til musikalsk historie langt overstiger omfanget af et enkelt individ. Storheden i hele matrixen af \u200b\u200bhans arbejde kan kun sammenlignes med den revolutionerende hvirvelvind, der rejses

Det tyvende århundrede gav verden en masse lyse stjerner, der radikalt ændrede forløbet for kulturhistorien, holdningen til musik og udviklingen af \u200b\u200bmusikindustrien. Men blandt dem er det umuligt ikke at udskille en person, der for mange kunstnere er blevet en model og forbilde, hvis sange har fascineret og fascineret flere generationer af lyttere, og hans fløjlsstemme er et symbol på en hel musikalsk æra. Frank Sinatra blev en legende i hans levetid, og hans arbejde har stadig et stort antal fans rundt om i verden.

I 1915 blev en heltedreng, der vejer ca. 6 kg, født i familien af \u200b\u200bitalienere, der emigrerede til USA, som var bestemt til at gå ned i amerikansk historie for evigt. Francis Albert Sinatra drømte om at blive sanger fra barndommen, musikken optog fuldstændigt al sin tid, så i en alder af 13 begyndte han at tjene penge på at spille ukulele i barer. Han har aldrig modtaget en uddannelse, han vidste ikke engang noterne, for i en alder af 16 blev publikums fremtidige favorit udvist fra skolen for disciplinovertrædelser.

Det første trin på musikpodiet kan kaldes Sinatras sejr som medlem af gruppen "The Hoboken Four" i radiokonkurrencen for unge kunstnere i 1935. Denne sejr blev efterfulgt af den første turné i gruppen samt Franks arbejde som showman i en restaurant. I 1938 blev Sinatra næsten fængslet for at have et forhold til en gift kvinde, som i disse dage var en alvorlig overtrædelse af loven. På trods af skandalen fortsatte sangerens karriere med at udvikle sig hurtigt. Fra 1939 til 1942 spillede Frank i de berømte jazzorkestre af Harry James og Tommy Dorsey. Med sidstnævnte underskrev Sinatra endda en livskontrakt, som sangeren kun var i stand til at afslutte ved hjælp af den berømte repræsentant for mafiaen Sam Jiankan. Der er en version, som denne historie fandt sin afspejling i kultromanen Gudfaderen på, og Frank blev selv prototypen på en af \u200b\u200bhelterne.

Den første kone af en berømt favorit blandt kvinder var Nancy Barbato, der gav sangerinnen tre børn. Alle børn forbandt på en eller anden måde deres liv med musik- og filmindustrien, og Nancy's ældste datter Sandra Sinatra blev endda en populær sangerinde.

Efter at have inviteret til at optræde på en koncert i New York i 1942, mødtes Sinatra med agenten George Evans, som yderligere øgede hans popularitet i hele landet.

Men der var ikke kun opsving, men også nedture i Frank Sinatras karriere. Året 1949 blev en sådan fiasko for sangeren, da en kreativ krise og en affære med den berømte filmstjerne Ava Gardner førte til en skilsmisse, afskedigelse fra radioen, annullering af koncerter og opsigelse af kontrakten med agenten. Selvom skandalen omkring romanen ikke forhindrede de to stjerner i at gifte sig, varede ægteskabet kun indtil 1957. På samme tid på grund af sygdom mistede Sinatra sin stemme og faldt i en dyb depression og begyndte endda at tænke på selvmord. Men et år senere kom stemmen tilbage, da publikum vendte tilbage til hans koncerter. Og også succesen i biografen: Sinatra modtog en Oscar for sit skuespil i filmen "Fra nu og til evigt."

Fra det øjeblik begyndte Frank Sinatra at dirigere et populært radioprogram, han blev i stigende grad opfordret til at optræde i film, koncerter samlet fulde haller, hver nye komposition blev et hit. Og i 1960 deltog Sinatra endda i formandskabet for John F. Kennedy.

Amerikas bedste stemme og på samme tid en person uden musikalsk baggrund. En favorit blandt offentligheden og en hemmelig ven af \u200b\u200bmafiagrupper. En skandaler, der rullede stormfulde scener, og en mand, der donerede enorme summer til kampen mod narkotika. Womanizer skifter veninder og kærlig far. Alt dette er Frank Sinatra. En mand, der i løbet af hans levetid blev en legende.

Børnsår

Den fremtidige stjerne i verdensscenen Frank Sinatra blev født i en familie af indvandrere den 12. december 1915. Hans far skiftede mange erhverv i løbet af sit liv, hans mor var en sygeplejerske med stor interesse for socialt arbejde.

Frank var hans forældres eneste søn. Ved fødslen døde han næsten, fordi han vejede 6 kg. Læger blev nødt til at få det med pincet, på grund af hvilket Frank blev såret i trommehinden.

Sinatra var et eneste barn. Den fremtidige sanger vokste op i et dårligt stillet område, hvor forskellige kriminelle grupper kolliderede. For at overleve på en sådan gade måtte en svag dreng lære at håndtere livets vanskeligheder.

Hans familie havde en god indkomst, fra 13-årsalderen tjente Frank uafhængigt lommepenge ved at spille ukulele.

Sinatra viste ringe interesse for uddannelse, så han blev bortvist fra skolen. Unge Sinatra drømte kun om en musikalsk karriere.

ungdom

Som teenager udnævnte hendes mor Frankie til at arbejde som kurer, men han kunne ikke lide dette arbejde. I stedet begyndte han at samarbejde med det lokale band The Hoboken Four.

I dette hold optrådte Sinatra først i radioen og gik på turné. Disse forestillinger blev et absolut helvede for Frankie - der var konstant uenighed mellem Sinatra og bandet, så umiddelbart efter kontraktens afslutning forlod den unge sangerinde bandet.

Fra dette øjeblik begynder Frank at tjene ekstra penge som entertainer og solist på forskellige caféer. En af hans forestillinger høres af hans kone, der på det tidspunkt ledte efter en vokalist i sit orkester.

Den fortryllede kvinde arrangerer en audition for Sinatra, og han går ind i teamet med James. Samarbejde med ham kede hurtigt sangeren, og en rasende Harry brød sin kontrakt af og sagde, at Frank havde gået glip af sin eneste chance.

Den unge mand fandt hurtigt en ny leder, Tommy Dorsey, med hvem han underskrev en ny kontrakt.

Voice of America Frank Sinatra

Frank forstod, at hvis han vil opnå noget i Dorsey Orchestra, er han nødt til at forbedre sine vokale evner. Kilden til inspiration for ham var trombonen.

Sinatra blev ramt af, hvor glat på dette musikinstrument den ene lyd passerer ind i den anden. Sangeren tænkte, hvis et musikinstrument er i stand til dette, kan en person gøre dette med sin stemme?

Sangeren udviklede sin vejrtrækningsteknik, som derefter blev stjernens kendetegn og gjorde ham berømt over hele verden.

Frank Sinatra fik mere og mere popularitet som sanger, men denne kontrakt begyndte at veje ham. Halvdelen af \u200b\u200bindtægterne fra forestillingerne gik i Dorsey's lomme. Naturligvis ville Tommy ikke miste en sådan indtægtskilde og nægtede i lang tid at bryde kontrakten.

Kommunikation med mafiaen

Sinatra blev aldrig taget med rødhånd på nogen ulovlig aktivitet, men mafiaen støttede aktivt hans tale for en procentdel af gebyrerne.

Der er en version af, at det var Frank Sinatra, der blev prototypen til billedet af sanger Johnny Fontaine fra romanen The Godfather. Den venlige hjælp fra mafiosiene forklarer, at Dorsey stadig brød kontrakten. Rygterne sagde, at han gjorde det i frygt for sit liv med pistol.

Karriere succes

Idolets fald

Frank Sinatra var hans tids idol. Verdenssuksess berusede sangeren og tvang ham til at give udluftning af sin tunge karakter. Skandaløse antik og et stormfuldt personligt liv tiltrukket skarer af journalister til ham, som sangeren simpelthen hadede.

Ofte fortsatte han med direkte fornærmelser og startede endda kampe. Måske ville offentligheden tilgive deres idol for raseriudbrud, men andre problemer faldt på Frank.

En ny tid begyndte i kulturen, og klokken 34 viste Sinatra pludselig at være en mand i den "gamle æra." Han blev anmodet om at ændre sit repertoire, synge anderledes, men loyalitet over for hans principper gjorde det ikke muligt for ham at grotte på under en skiftende måde.

En filmkarriere begyndte at smuldre på grund af problemer på sættet. Hans film, The House I Live in, der rejser spørgsmål om ligestilling, er blevet oversvømmet med et uheld af angreb fra pressen. Journalister skrev ødelæggende artikler om gårsdagens idol.

På toppen af \u200b\u200bdet hele førte sundhedsmæssige problemer til, at sangeren helt mistede sin stemme. I det øjeblik mistede han alt, og tanker om selvmord begyndte at besøge ham.

Vend tilbage til succes

Næsten alle store mennesker har én ting til fælles: når de er faldet, finder de styrken til at vende tilbage og begynde igen.

En ny runde i Sinatras karriere begyndte med eksempler til filmen "Fra nu og til evigt." Instruktørerne i lang tid ønskede ikke at godkende skuespilleren, idet de huskede hans skandaler, men gav ham stadig en chance. De oplevede fiaskoer disciplinerede Frank stærkt.

Frank Sinatra begyndte at lytte mere til instruktøren og lære at handle. Filmen bragte Oscar til Sinatra og præsenterede en billet tilbage til toppen.

Personligt liv

Frank Sinatra blev officielt gift 4 gange, og tællede ikke den mange stormende romantik med datidens skønhed.

Hans første ægteskab i sin ungdom var en barndomsven, Barbato Nancy. De havde tre børn, som han elskede. Nancy vendte blinde øje for sin affære i lang tid, indtil han startede en affære med kunstner Gardner Ava.

Ava blev Franks nye kone, men dette ægteskab var ikke det lykkeligste i hans liv. Sangeren længtede efter flere børn, og skuespillerinden var mere bekymret for sin karriere. Efter 6 år skiltes de.

Den tredje elskede af Frank var den unge Farrow Mia. Den store aldersforskel og forskellige syn på livet førte til, at parret brød op efter et år.

Sinatra tilbragte de sidste år af sit liv gift med Marx Barbara.

De sidste leveår

Skuespilleren og sangeren talte længe med offentligheden, men i slutningen af \u200b\u200b70'erne trak han sig officielt tilbage. Derefter udgav han flere albums, men han turnerede ikke så aktivt og foretrak at tilbringe tid med sin kone.

Frank Sinatra døde den 14. maj 1998 af et hjerteanfald i sit hjem. På dagen for hans død erklærede den amerikanske regering sorg i hele landet.

Se, filmet i 2015 til 100-års jubilæum for Frank Sinatra.

Sinatra Francis (Frank Albert) (1915–1998), amerikansk sanger og skuespiller.

Født 12. december 1915 i Hoboken, New Jersey, USA. Det eneste barn i sicilianske immigranters familie. Anthony's far Martin Sinatra afbrudt af tilfældig indtjening, arbejdede som brandmand, bartender, optrådt i ringen. Mor Natalie (Dolly) Della (nee Garaventa) beskæftigede sig med produktion af hemmelige aborter, som hun to gange blev udsat for straffesag for. Hun var også kendt som en aktivist i den lokale gren af \u200b\u200bdet demokratiske parti. Sjovt forelsket i sin søn: hun forkælet sig med alle hans indflydelser, leverede lommepenge osv.

Han blev bortvist fra skolen for hooligan-opførsel. I nogen tid arbejdede han på redaktionskontoret for avisen Jersey Observer, derefter på værfterne.

Han besluttede at blive sanger efter eksemplet med hans idol Bing Crosby.

Først dukkede op for offentligheden som en del af Hoboken For Quartet. Han opnåede hurtigt succes, især i den kvindelige del af publikum.

Han deltog i de populære grupper af Harry James, Tom Dorsey m.fl. I slutningen af \u200b\u200b1930'erne - begyndelsen af \u200b\u200b1940'erne indspillede han sine første swingkompositioner (I’ll Never Smile Again ”,“ Night and Day ”,“ This Love of Mine ”).

I 1943 begyndte S. en solokarriere. Snart tog hans popularitet i allamerikansk skala. Tusinder af skarer af Sinatra-fans iscenesatte ensartede optøjer efter hans koncerter. Der var endda en bevægelse af den såkaldte. Bobby soxer - teenage piger, der bogstaveligt talt var klar til at bede om deres idol.

I henhold til rygterne betalte Sinatra bestikkelse på fyrre tusind dollars for at modtage en udsættelse fra udkast i hæren under 2. verdenskrig. Denne omstændighed påvirkede hans omdømme negativt. Derudover led Sinatra i slutningen af \u200b\u200b1950'erne en stemmesygdomme, der næsten sluttede hans karriere. Men det lykkedes ham at komme tilbage på scenen med sangene "Jeg har verden på en streng", "Jeg har dig under min hud" og andre. Sammen med bandet "Rat Pack" ("Rat Pack"), der også inkluderede Dean Martin, Sammy Davis Jr., Peter Lawford og John Bishop, rejste Sinatra over hele Amerika. En af hans biografer skrev: ”I 1960'erne var Frank og hans rottepakke indbegrebet af stejlhed. Mænd ville være som dem, leve som dem, elske som dem; de ønskede at have det sjovt hele natten som dem, at lægge alle, der kommer over, og aldrig tænke over konsekvenserne. ”

Sammen med koncertaktiviteten var Sinatra meget succesrig med at optræde. I 1953 modtog han en Oscar for sin birolle i filmen Here Here to Eternity, og i 1955 blev han nomineret med filmen The Man with the Golden Arm. I 1959 modtog Sinatras album "Come Dance with Me" en Grammy Award i to kategorier. Verdensberømmelse bragte ham hitene "Strangers in the Night" (1966) og "My Way" (1969). For S. var status som en superstjerne fast etableret. Pressen glædede entusiastisk sin formand for scenen (bestyrelsesformanden), blåøjede (Ol 'blå øjne), stemme (stemmen).

Sinatra øgede den personlige rigdom og autoritet i samfundet markant. Han blev til en velhavende forretningsmand, ejer af et optagestudie, hoteller, kasinoer, en uundværlig deltager i forskellige politiske kampagner og præsidentvalget.

Sinatras personlige liv var meget stormfuldt. Han var gift fire gange og havde også mange elskerinner. 4. februar 1939 giftede Sinatra sig med den beskedne italienske pige Nancy Barbato, som han mødte, da han kun var nitten år gammel. I juni 1940 blev deres datter Nancy født, derefter en berømt sanger. I januar 1944 blev Franks søn født.

I 1946 nåede rygter om Sinatras Hollywood-eventyr med skuespillerinder Lana Turner (1921–1995) og Marilyn Maxwell (Marilyn Maxwell, 1921–1972) New Jersey, hvor N. Barbato boede med sine børn. Hun lavede en enorm skandale over for sin mand og blev af med en anden graviditet. Først i 1948 blev der født et tredje barn i familien - datter af Tina. To år senere brød parret op. Den officielle skilsmisse fandt sted den 29. oktober 1951. Senere indrømmede Sinatra: "Det, jeg tog fejl af kærligheden, viste sig kun at være et ømt venskab."

Det tog Sinatra næsten ti år at beslutte et nyt ægteskab. Den 19. juli 1966 giftede han sig med skuespillerinde Mia Farrow (Mia Farrow, født 9. februar 1945). Det var ikke let for Sinatra at finde et fælles sprog med sin kone, der var praktisk talt på samme alder som sine børn. I 1968 brød ægteskabet sammen, efter at M. Farrow insisterede på at optage filmen Rosemary's Baby, i modsætning til hendes mands krav.

Sinatras fjerde og sidste hustru var Barbara Blakeley Marx, født 1926, danseren og ex-hustruen til Zeppo Marx, den yngste af de fem berømte komikere i Marx Brothers-gruppen. De giftede sig den 11. juli 1976. B. Marx støttede ganske vellykket familiehaver i over tyve år. På anmodning af Sinatra konverterede hun endda til katolisisme og tilgav ham små kærlighedsforhold.

Sinatra blev især respekteret blandt de italienske mafiosier, der forsynede ham med penge og hjalp med at løse problemer. Rygter om hans forbindelser med organiseret kriminalitet gik konstant og havde god grund. I 1921 blev en af \u200b\u200bSinatras onkler på modersiden dømt for væbnede røverier og mord. Den første kone af Sinatra N. Barbato var en fætter til en af \u200b\u200bde vigtigste håndlangere af New York-gangster Willie Moretti.

Sinatra var venner med sine brødre Charles og Joseph Fischetti, der kontrollerede hotel- og spillebranchen i Chicago og Miami. I 1946, efter deporteringen af \u200b\u200bden berømte Charles (Lucky) Luciano fra USA, besøgte Sinatra ham to gange i Italien og udvekslede hjertelige nytårshilsener. Nært venskab forbandt ham med chefen for Chicago-kriminalsyndikatet Sam Junkan, som altid bar en safirring, der blev præsenteret for ham af Frank. Sinatra blev konstant inviteret til forskellige familiefester, der var vært for mafia-chefer. I 1948 talte Sinatra i brylluppet med datteren til Frank Costello, der beundrede hans sang.

Sinatras personlige fil, der er gemt i arkiverne for Federal Bureau of Investigation, består af mere end to tusind sider, inklusive den indeholder oplysninger om afpresning på hundrede tusind dollars fra forretningsmand Ronald Alpert. Officielle anklager mod Sinatra er dog aldrig blevet fremsat. Skandaløse afsløringer i pressen bidrog snarere tværtimod til væksten i dens popularitet. I 1983 modtog Sinatra Kennedy Center Honours Award, i 1985 blev han tildelt præsidentmedaljen for frihed, og i 1995 - guldmedaljen for den amerikanske kongres. For sine kreative resultater modtog Sinatra i alt elleve Grammy-priser.

Den 14. maj 1998 døde Sinatra af et hjerteanfald på en klinik i Los Angeles. På sin sidste rejse blev han eskorteret af hundreder af fans, inklusive filmstjerner og showforretning. Han blev begravet ved siden af \u200b\u200bsine forældre på en afsondret kirkegård i Ramon Road.

Rolling Stone-magasinet udnævnte Sinatra til den største popmusikudøver i det 20. århundrede. Stjernen i Sinatra er lagt på Hollywood Walk of Fame. Frank Sinatra fungerede som prototypen til Johnny Fontaine, karakter i Mario Puzos roman The Godfather. I 2008 udstedte US Post Office et stempel dedikeret til tiårsdagen for sangerens død.

Francis Albert Sinatra  (Eng. Francis albert sinatra: 12. december 1915, Hoboken, New Jersey - 14. maj 1998, Los Angeles) - Amerikansk skuespiller, sanger (croer) og showman. Ni gange blev en Grammy Award-vinder. Han var berømt for den romantiske stil med udførelse af sange og den "fløjl" klang på hans stemme.

I det 20. århundrede blev Sinatra en legende ikke kun i den musikalske verden, men også i alle aspekter af den amerikanske kultur. Da han var væk, skrev nogle journalister: ”Til helvede med kalenderen. Frank Sinatras dødedag er slutningen af \u200b\u200bdet 20. århundrede. ” Sinatras sangkarriere startede tilbage i 1940'erne, og ved slutningen af \u200b\u200bhans liv blev han betragtet som standarden for musikalsk stil og smag. Sange i hans optræden gik ind i klassikerne i pop- og swing-stil, blev de mest slående eksempler på pop-jazzsangstil ”croening”, flere generationer af amerikanere blev bragt op på dem. I sin ungdom havde han kaldenavnet Frankie (Eng. Frankie) og Voice (Eng. The Voice), i senere år - Mr. Blue Eyes (Eng. Ol Blue Eyes), og derefter - formand (eng. Formand). I løbet af 50 år med aktiv kreativ aktivitet indspillede han omkring 100 stadigt populære single-diske, udførte alle de mest berømte sange af de største amerikanske komponister - George Gershwin, Col Porter og Irving Berlin.

Ud over hans musikalske triumf var Sinatra også en succesfuld filmskuespiller, hvis højeste punkt i karrierestigen var Oscar, som blev tildelt ham i 1954 for bedste skuespiller. Hans "sparegris" indeholder mange filmpriser: fra Golden Globes til prisen for De Forenede Staters Guild of Film Actors. I hele sit liv medvirkede Sinatra i mere end 60 film, hvoraf de mest berømte var ”Afskedigelse til byen”, ”Fra nu og til evigt og altid”, ”En mand med en gylden hånd”, ”Højt samfund”, ”Stolthed og lidenskab”, ” Ocean's Eleven ”og“ Manchurian Candidate. ”

For hans livspræstationer blev Frank Sinatra tildelt Golden Globe Award, De Forenede Staters filmskuespillergilde og National Association for the Advancement of Coloured People, og et år før hans død blev tildelt USAs højeste pris - Congressional Gold Medal.

biografi

ungdom

Franks far var Martin Sinatra, en værftsarbejder og en kedel, og Dollys mor fungerede som den lokale formand for Det demokratiske parti i Hoboken. Begge immigrerede til USA fra Italien: Martin fra Sicilien og Dolly fra nord, fra Genova. Efter fødslen af \u200b\u200bsin søn havde Martin problemer med at prøve at finde et fast job ved dokkerne, så han begyndte at deltage i boksekampe, hvor han hurtigt blev en lokal favorit. Hvad Dolly angår, var det hun, der var familiens leder: en dyster, dynamisk kvinde, der elskede sin familie, men fokuserede mere på socialt og politisk arbejde end på familiearbejde. På grund af forskellige forpligtelser på arbejdspladsen forlod hun ofte Frank og hendes bedstemor i lang tid.

I foråret 1917 gik Amerika ind i krigen. Martin var for gammel til at rekruttere, så han fortsatte sit sædvanlige arbejde i dokker, bar, ring og senere i brandvæsenet i Hoboken. Efter krigen sluttede Dolly greb med Hoboken-indvandrerne og overlod drengen til sin bedstemor og tante. I modsætning til sine kammerater voksede den to år gamle krøllede dreng Frank op langsomt og mindre gradvist.

Fra en tidlig alder var han interesseret i musik, og fra 13-årsalderen tjente han penge ved hjælp af en ukulele, en lille musikalsk opsætning og en megafon i barerne i hans by. I 1931 blev Sinatra sparket ud af skolen for "grim opførsel." Som et resultat fik han aldrig nogen uddannelse, inklusive musik: han sang Sinatra fra at høre uden at have lært notater.

Siden 1932 har Sinatra haft små radiooptagelser; siden han så sit idol Bing Crosby på en koncert i Jersey City i 1933, har han valgt professionen som sanger. Derudover arbejdede han også som sportsjournalist for en lokal avis under den store depression i 1930'erne, efter at han havde forladt universitetet uden eksamensbevis. Filmen vakte stor interesse for ham; hans foretrukne skuespiller var Edward G. Robinson, der derefter medvirkede primært i film om gangstere.

Stien til ære [redigere | rediger wiki-tekst]
  Med gruppen “The Hoboken Four” vandt Sinatra i 1935 en konkurrence med unge talenter fra det daværende populære radioprogram “Major Bowes Amateur Hour” (”Big Bow's amaturtime”) og gik efter et stykke tid med dem på sin første nationale turné. Derefter, 18 måneder fra 1937, arbejdede han med en forpligtelse som showman på en musikrestaurant i New Jersey, som også blev overværet af stjerner som Col Porter, og lagde sammen med radiooptagelser grundlaget for hans professionelle karriere.

I 1938 blev Sinatra arresteret for at have et forhold til en gift kvinde (i 1930'erne blev dette betragtet som en kriminel handling). Karrieren hang i balance. Han undgår mirakuløst strafferetlig straf.

Drivkraften for Sinatras karriereudflugt blev givet ved arbejde i de berømte swing-jazzorkestre af trompetisten Harry James og trombonisten Tommy Dorsey i 1939-1942. Han underskriver en livstidsaftale med Dorsey. Efterfølgende hjælper den unge mafia-sanger Sam Giankana den unge sanger med at opløse den. Denne episode vil efterfølgende blive beskrevet i The Godfather, romanen - det antages, at en af \u200b\u200bfigurerne, sanger Johnny Fontaine, blev kopieret fra Sinatra.

I februar 1939 giftede Sinatra sig med sin første kærlighed, Nancy Barbato. I dette ægteskab i 1940 blev Nancy Sinatra født, som senere blev en berømt sanger. Det blev fulgt i 1944 af Frank Sinatra Jr. (i 1988-1995, leder af Sinatra Orchestra) og i 1948 Tina Sinatra, der arbejder som filmproducent.

I 1942 blev sangeren opfordret til at optræde på en julekoncert i New York på Paramount Cinema, hvor han blev set af agent George Evans, der gjorde en stjerne, en favorit blandt amerikanske teenage piger, fra Frank i to uger.

I 1944 blev Sinatra erklæret uegnet til militærtjeneste på grund af en beskadiget trommehinde ved fødslen. Mange år senere slog Sinatra en journalist, der skrev, at Sinatra betalte sin militærtjeneste ved hjælp af hans forbindelser.

I slutningen af \u200b\u200b1940'erne begyndte Sinatra en kreativ krise af genren, der faldt sammen med tiden med en stormende romantik med skuespillerinde Ava Gardner.

1949 var det sværeste år i Sinatras karriere: Han blev fyret fra radioen, og seks måneder senere blev planerne for koncerter i New York groft krænket, Nancy anmodet om skilsmisse, og affæren med Gardner blev til en skandale, “Columbia Records” nægtede ham studietid.

I 1950 blev hans kontrakt med MGM opsagt, og den nye agent fra MCA Records vendte også ryggen mod Sinatra. I en alder af 34 blev Frank en "fortidens mand."

I 1951 giftede Sinatra sig med Ave Gardner, som hun skiltes seks år senere. Samme år mistede Sinatra sin stemme efter en kraftig forkølelse. Ulykken var så uventet og kedelig, at sangeren var ved at begå selvmord.

Tilbage til Vigorous Oscar

Hollywood-producenter inviterer Sinatra til at prøve sig selv på skærmen. I 1953 spillede han hovedrollen i filmen "Here Here to Eternity" og modtog en Oscar for ham som den bedste birolle.

Han foretager en succesrig karriere som radiovært - leder et show på NBS Radio, der samler et stort publikum af lyttere.

Han begyndte at blive inviteret til forskellige filmprojekter, hvoraf de mest succesrige var "Manden med den gyldne arm" ("Manden med den gyldne arm", 1955), "11 venner af Ocean" ("Ocean's Eleven", 1960), "Manchu Candidate" ( 1960), Detektiv (Detektiv, 1968).

Sinatra hit High Hopes i 1959 forbliver på det nationale kort i 17 uger - længere end nogen anden sang af sangeren.

Siden slutningen af \u200b\u200b1950'erne har Sinatra optrådt i Las Vegas med popstjerner som Sammy Davis, Dean Martin, Joe Bishop og Peter Lawford. Deres firma, kendt som Rat Pack, arbejdede sammen med John F. Kennedy under hans præsidentkampagne i 1960. Optagelserne og forestillingerne med de store band fra County Basie, Quincy Jones, Billy May, studio-swing-bands Nelson Riddle og andre, der fik Sinatra berømmelse for en af \u200b\u200bswing-artisterne, var meget succesrige.

I 1966 giftede Sinatra sig med skuespillerinde Mia Farrow. Han var 51 år gammel, og hun var 21. De skiltes det næste år.

Ti år senere giftede Sinatra sig for fjerde gang - med Barbara Marx, som han boede indtil slutningen af \u200b\u200bsit liv.

Forlader scenen, de seneste år og død [rediger | rediger wiki-tekst]
  I 1971, på en velgørende koncert i Hollywood, annoncerede Sinatra slutningen af \u200b\u200bsin scenekarriere, men siden 1974 fortsatte han sin koncertaktivitet.

I 1979 indspillede Sinatra et af sine mesterværker - "New York, New York" og blev den eneste sanger i historien, der formåede at genvinde offentlighedens popularitet og kærlighed efter 50 år.

I 1988-1989 blev "Together Again Tour" afholdt (efter Dean Martin's afgang, omdøbt til "The Ultimate Event").

I 1993 indspillede Sinatra sit sidste album, Duets.

Frank Sinatras sidste optræden var den 25. februar 1995, da han optrådte på Palm Springs Golf Tournament.

Den 14. maj 1998 døde Frank Sinatra af et hjerteanfald i en alder af 82 år. Begravelsen blev udført af kardinal Roger Mahoney. Begravelsestjenesten blev afholdt i den katolske kirke Good Shepherd i Beverly Hills.

Sinatra begraves ved siden af \u200b\u200bsin far og mor på Desert Memorial Park Cemetery i Cathedral City, Californien. Inskriptionen på sangerens gravsten lyder: ”Det bedste er foran” (engelsk The Best Is Yet to Come).

Hukommelsen

De mest berømte sange

album

1946 - The Voice Of Frank Sinatra
  1948 - Julesange af Sinatra
  1949 - Frankly Sentimental
  1950 - Sange af Sinatra
  1951 - Gynge og danse med Frank Sinatra
  1954 - Songs For Young Lovers
  1954 - Gynge let!
  1955 - I The Wee Small Hours
  1956 - Sange til Swingin "elskere!
  1956 - Dette er Sinatra!
  1957 - En Jolly Christmas fra Frank Sinatra
  1957 - En Swingin-affære!
  1957 - Tæt på dig og mere
  1957 - Hvor er du
  1958 - Come Fly With Me
  1958 - Synger for kun de ensomme (kun de ensomme)
  1958 - Dette er Sinatra bind 2
  1959 - Come Dance With Me!
  1959 - Se til dit hjerte
  1959 - Ingen bryder sig
  1960 - Nice "N" Let
  1961 - Hele vejen
  1961 - Come Swing With Me!
  1961 - Jeg kan huske Tommy
  1961 - Ring-A-Ding-Ding!
  1961 - Sinatra gynger (gynger sammen med mig)
  1961 - Sinatras Swingin-session !!! og meget mere
  1962 - Alle alene
  1962 - Point Of No Return
  1962 - Sinatra And Strings
  1962 - Sinatra And Swingin "Messing
  1962 - Sinatra synger store sange fra Storbritannien
  1962 - Sinatra synger af kærlighed og ting
  1962 - Sinatra-Basie en historisk musikalsk først (feat. Count Basie)
  1963 - Sinatras Sinatra
  1963 - Koncerten Sinatra
  1964 - America I Hear You Singing (feat. Bing Crosby & Fred Waring)
  1964 - Days Of Wine And Roses Moon River og andre Academy Award-vindere
  1964 - It Might As Well Be Swing (feat. Count Basie)
  1964 - Blødt, når jeg forlader dig
  1965 - En mand og hans musik
  1965 - My Kind Of Broadway
  1965 - september af mine år
  1965 - Sinatra "65 Sangeren i dag
  1966 - Moonlight Sinatra
  1966 - Sinatra At The Sands (feat. Count Basie)
1966 - Strangers In The Night
  1966 - That's Life
  1967 - Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (feat. Antonio Carlos Jobim)
  1967 - Den verden, vi vidste
  1968 - Cykler
  1968 - Francis A & Edward K (feat. Duke Ellington)
  1968 - Sinatra-familien ønsker dig en glædelig jul
  1969 - En mand alene McKuenes ord og musik
  1969 - Min måde
  1970 - Watertown
  1971 - Sinatra & Company (feat. Antonio Carlos Jobim)
  1973 - Ol "Blue Eyes Is Back
  1974 - Nogle dejlige ting, jeg har savnet
  1974 - The Main Event Live
  1980 - Trilogy Past Present Future
  1981 - Hun skød mig ned
  1984 - LA Is My Lady
  1993 - Duetter
  1994 - Duetter II
  1994 - Sinatra & Sextet Live I Paris
  1994 - Sangen er du
  1995 - Sinatra 80. live i koncert
  1997 - Med den røde Norvo-kvintet Live i Australien 1959
  1999 - "57 I koncert
  2002 - Klassiske duetter
  2003 - Duetter med navnene
  2003 - The Real Complete Columbia Years V-Discs
  2005 - Live Fra Las Vegas
  2006 - Sinatra Vegas
  2008 - Intet men det bedste
  2011 - Sinatra: Bedste af de bedste

filmografi