De bedste værker fra Chopin: en liste. Kreativ arv fra F. Chopin som et kunstnerisk fænomen i romantikens æra
Send dit gode arbejde i vidensbasen er enkel. Brug formularen herunder
Studerende, kandidatstuderende, unge forskere, der bruger videnbasen i deres studier og arbejde vil være meget taknemmelige for dig.
Lignende dokumenter
Torsdag 1. december
2. december, fredag
Lørdag 3. december
- send kun ansøgninger, hvis du kan deltage i de fleste af konferencens møder;
- sammen med ordlyden i emnet angiver en af \u200b\u200bde følgende tematiske overskrifter.
- Individuel komponist og æra stil
- Romantisk komponist i forbindelse med kunsten
- National som et problem med musikalsk kunst
- Det specifikke ved romantisk programmering
- Fænomenerne i det tidlige eller sene arbejde af komponisten.
- Romantisk komponist og religiøs tro
- Komponist - mand og kunstner
- Problemer med fortolkning og redigering
- Komponist og traditioner for romantisk pianisme
- Specifikationerne i romantisk musikalsk tekst og dens fortolkning af performance
- Musik autograf og dens udgaver
- Komponist i musikalsk kunst fra 20-21 århundreder
- Komponist i moderne videnskabelige koncepter
Oprindelse og familie, barndom og ungdom for den polske komponist og pianistvirtuos, lærer Frederic Chopin. Sted i sit arbejde med nationale danser: Mazurkas, Polonez. Foreviger mindet om den store komponist, de mest berømte værker.
abstract, tilføjet 10.23.2015
Undersøgelsen af \u200b\u200bkomponisten og pianisten F. Chopins livssti og arbejde. Chopins klaverpræstation, hvor dybde og oprigtighed af følelser kombineres med nåde, teknisk perfektion. Kunstnerisk aktivitet, musikalsk arv. Museum for F. Chopin.
præsentation, tilføjet 02/03/2011
En kort oversigt over F. Chopins liv og kreative arbejde som en stor polsk komponist og virtuos pianist, lærer. Analyse af forfatterens mest berømte værker, deres betydning i musikhistorien. Faktorer, der påvirkede dannelsen af \u200b\u200bhans stil.
præsentation, tilføjet 13.09.2016
Livsstien til Frederic Chopin - en fremragende polsk komponist. Historier i musikerens ballader om landskabets skønheder og Polens tragiske fortid. Kreative resultater: at skabe en klaverballade, omdanne scherzo til et selvstændigt værk.
præsentation, tilføjet 1/31/2012
Frederic Chopin - polsk komponist og pianistvirtuos, lærer. Biografi: oprindelse og familie, kreativitet. Nocturne er en karakteristisk genre af romantisk musik, en slags lyrisk miniature. Kompositionstruktur og genrefunktioner i Chopins natdage.
abstract, tilføjet 02/25/2017
Kort information om livets sti og arbejde for den strålende polske komponist og pianist Frederic Chopin. Innovativ syntese som et karakteristisk træk ved hans musikalske sprog. Genrer og former for pianokunst af Chopin, deres egenskaber.
abstract, tilføjet 11/21/2014
Frédéric Francois Chopin er den mest fremtrædende polske komponist og pianist. Værdighed og ungdom hos en fremtrædende komponist. Kar "F.ra F. Chopin's i Paris. Сімейні віднодиини Chopin 'og George Sand. Betydningen af \u200b\u200bkreativitet, hukommelse" handler om "Act, det er nødvendigt at bære navnet F. Chopin.
præsentation, tilføjet 14/04/2012
Kreativ ædel polsk komponist og pianist Frederick Chopin. Lyrisme, delikatesse i udsendelser, bredden af \u200b\u200bnational-folklore og genre lyder "tunger i Chopins musikalske kreationer. Frivilligt Chopins frivillige værker. Instruktør i George Sand, resten af \u200b\u200bkomponisten.
Institut for Udenlandsk Musiks Historie
Institut for Historie og Teori for Udøvende Kunst
Forskningscenter for metodologi for historisk musikologi fra Moskva Konservatorium
Videnskabelig konference
”Arven fra romantik i moderne videnskab:
Schumann, Chopin, Liszt »
Konferenceprogram
12.30 - 14.00
Konferenceåbning
Foredrag af prof. Eero Tarasti (Helsinki University)
Fantasy in C Major (op.17) af Robert Schumann i lyset af eksistentiel semiotik
14.00 -15.00 Pause
15.00
Sergey Vladimirovich Grokhotov (Moskva Konservatorium)
Frederic Chopin og Biedermeier-kultur. Til erklæringen om problemet
Konstantin Vladimirovich Zenkin (Moskva Konservatorium)
Om mobilitet af strukturer i Liszt værker. Fra en romantisk formproces til en "åben" form
16. 00
Ekaterina Mikhailovna Tsareva (Moskva Konservatorium)
Schumann og Chopin-bladet
Vladimir Petrovich Chinaev (Moskva Konservatorium)
Forfatteren er medforfatter og tolk. Paradokset med romantisk musikalsk tekst
17. 00
Rundt bord
15. 00
Konstantin Anatolyevich Zhabinsky (Rostov Conservatory)
Musikalske dialoger om Chopin og Schumann (indvielser og refleksion)
Olga Pavlovna Saigushkina(St. Petersburg Conservatory)
Capricci Paganini i transkriptioner af Schumann og Liszt
16. 00
Alexander Mikhailovich Merkulov (Moskva Konservatorium)
Schumanns klaverbehandling: Historie og nutid
Olga Vladimirovna Loseva(Moskva Konservatorium)
Russere vs. Schumann, eller "How Shouldn't Orchestrate"
17. 00
Irina Arnoldovna Skvortsova (Moskva Konservatorium)
Chopin. Lyadov. Skrjabin. Gennem prismen fra Mazurka-genren
Rundt bord
12. 00
Lyudmila Mikhailovna Kokoreva(Moskva Konservatorium)
”Jeg forlod alle Chopins fjerde ballade” (Debussy)
Ekaterina Vladimirovna Ivanova (Moskva Konservatorium)
To udgaver af F. Liszt “Fantasier og fugle om BACH-temaet”
13. 00
Dmitry Anatolyevich Shumilin (Russisk Institut for Kunsthistorie, Skt. Petersborg)
Lærling F. Chopin M. A. Garder
Elena Markovna Shabshaevich (Moskva Konservatorium)
Moskva-tur til Liszt
Alexander Vladimirovich Naumov (Moskva Konservatorium)
Mellem hemmelig fjendtlighed og ren benægtelse. Musik af F. Chopin og F. Liszt i stykket af Vs. Meyerhold "Lærer Bubus"
Rundt bord
Konferencen støttes af BP.
Ansøgninger med emnets ordlyd og afhandlinger i bind fra 4.500 til 5.000 tegn accepteres indtil 1. oktober 2011 kl.
Overbevisende anmodning:
Konferenceemner (alle formuleringer indebærer dækning af kreativiteten og aktiviteterne i Schumann, Chopin eller Liszt).
I begyndelsen af \u200b\u200bnovember beslutter organisationskomiteen sammensætningen af \u200b\u200bdeltagerne og danner konferenceprogrammet.
Konferencedeltagerne rejser på bekostning af sendende organisationer.
Spørgsmålet om at tilbyde et gratis hotel afgøres af organisationskomitéen.
Fra organisationskomitéen
K.V. Zenkin
Frederic Francois Chopin er en stor polsk pianist og komponist. Han blev født i den lille by Zhelyazov Volya den 1. marts 1810. Forældre forsøgte at give et talentfuldt barn en god musikalsk uddannelse. Seks år gamle Frederick begynder at lave musik sammen med læreren Wojciech Live. Den markante evne til at spille klaver og komponere musik gjorde drengen til en favorit af Warszawas saloner.
Pen test - B-dur polonaise (1817)
Da han lærte, at den unge Frederick komponerede en polonaise, hjalp prins Radziwill med at offentliggøre kompositionen i en avis. Under noterne var en note, at komponisten kun var syv år gammel. Chopins børneværker, hvis liste begyndte med en polonaise, var stærkt påvirket af polske komponister - Mikhail Oginsky (Michała Kleofasa Ogińskiego) og Maria Szymanowska (Marii Szymanowskiej), som var populære på det tidspunkt.
I hans kreative liv komponerede F. Chopin 16 Polonez. Men kun syv af dem anerkendte han som værdig til offentlig præstation. Ni værker, der blev skabt i den tidlige periode, blev ikke offentliggjort i løbet af komponistens liv. De første tre polonaiser, skrevet i perioden 1817-1821, blev udgangspunktet for dannelsen af \u200b\u200bkomponistens talent som ung musiker.
Næsten alle F. Chopins polonaiser var solopiano-stykker. Men der var undtagelser. I "Big Polonaise Es-dur" blev klaveret ledsaget af et orkester. Til klaver og cello komponerede komponisten Polonaise c-dur.
Ny lærer
I 1822 blev Wojciech Zhivny tvunget til at indrømme, at han som musiker ikke kunne give noget til den unge Chopin. Studenten overgik sin lærer, og den flyttede lærer sagde farvel til et talentfuldt barn. Da han deltog i sin skæbne, skrev Zhivny til den berømte Warszawa-komponist og lærer Josef Elsner. En ny periode begyndte i Chopins liv.
Første mazurka
Frederic tilbragte sommeren 1824 i byen Shafarnia, hvor boet til familien til hans skolevenn lå. Her kom han først i kontakt med folkemusik. Masovisk og jødisk folklore trængte dybt ind i en begyndermusikers sjæl. Indtryk, der er inspireret af ham, afspejles i Mazurka a-moll. Hun fik berømmelse under navnet "jødisk".
Mazurkas, som andre Chopins værker, hvis liste konstant voksede, kombinerede forskellige musikalske trends. Tonaliteten og formen for melodien flyder harmonisk fra intonationen af \u200b\u200bfolkesang (mazurkaen i den nationale polske tradition var en dans ledsaget af sang). De kombinerer elementer af folklore i landdistrikterne og urban salonmusik. Et andet træk ved Chopins mazurkas er en kombination af forskellige danser og original forarbejdning af folkemelodier. Mazurk-cyklus har intonationer, der er karakteristiske for folklore og kombinerer elementer, der er karakteristiske for folkemusik, med forfatterens måde at konstruere en musikalsk sætning på.
Mazurkas er mange og mest berømte værker af Chopin. Deres liste blev genopfyldt gennem komponistens kreative karriere. I alt skabte Chopin 58 mazurker fra 1825 til 1849. Hans kreative arv skabte interesse, som komponister begyndte at vise i denne dans. Mange polske forfattere forsøgte at arbejde i denne genre, men kunne ikke helt slippe af med charmen ved Chopins musik.
At blive kunstner
I 1829 begyndte koncertaktiviteten for Frederic Chopin. Han har med succes turneret i Krakow og Wien.
Musikalsk Østrig blev erobret af en ung polsk virtuos. I 1830 forlod Chopin sit hjemland og flyttede til Frankrig.
Den første koncert i Paris gjorde Chopin berømt. Musikeren var kun 22 år gammel. Han optrådte sjældent i koncertsaler. Men han var hyppig gæst i de franske aristokratis sekulære saloner og den polske diaspora i Frankrig. Dette gjorde det muligt for den unge polske pianist at få mange ædle og velhavende fans blandt det franske aristokrati. Populariteten af \u200b\u200bden polske pianist voksede. Snart i Paris vidste alle dette navn - Frederic Chopin. Værkerne, hvis liste og udførelsesorden var ukendt på forhånd selv for kunstneren selv - Chopin var meget glad for improviseret - skabte en storm af bifald fra det chokerede publikum.
1830: klaverkoncerter
I 1830 afsluttede komponisten sammensætningen af \u200b\u200bConcerto f-mol. Den 21. marts havde han premiere på Nationaltheatret i Warszawa. Få måneder senere blev en anden forestilling offentliggjort, e-moll-koncerten.
Chopins klaverkoncerter er en rørende romantik. De har den samme tredelte form. Den første del er en sonate med dobbelt eksponering. Først lyder orkesteret, og efter det tager klaverdelen en solo-rolle. Den anden del i form af en nocturne er rørende og melankoli. De sidste dele af to koncerter er rondo. De hører tydeligt melodierne fra mazurka, kuyavyak og krakovyak - populær. Den sidste dans var meget populær hos Chopin, der ofte brugte den i sine kompositioner.
Mange berømte musikere henvendte sig til hans arbejde og udførte værker af Chopin. Listen - navnene på klaverkoncerter og andre værker - er et tegn på den højest presterende professionalisme og god musikalsk smag.
1835 år. Første forestilling af Andante spianato
Frederic Chopin planlagde at skrive et koncertstykke med en introduktion (introduktion) i lang tid. Han begyndte at arbejde med kompositionen af \u200b\u200bPolonaise, hvorefter han senere forlod skrivningen af \u200b\u200bintroduktionen. I breve skrev komponisten, at Polonaise selv blev skabt i slutningen af \u200b\u200b1830-1831. Og kun fem år senere blev introduktionen skrevet, og kompositionen fik et færdigt look.
Andante spianato blev skrevet til klaver i g-dur tonalitet og størrelse 6/8. Introduktionens nattlige natur sætter starten på Polonaise, hvor et heroisk motiv lyder. Under solooptræder inkluderede Chopin ofte Andante spianato som et separat koncertstykke.
26. april på Warszawa Konservatorium Chopin fremfører "Andante spianato og den store polonaise Es-dur". Den første forestilling med orkesteret fandt sted i det fulde hus og var en enorm succes. Værket blev udgivet i 1836 og blev dedikeret til baronesse D’Este. Den sparegris af mesterværker, hvor Chopins berømte værker blev gemt, hvis liste allerede var på over 150 værker, blev genopfyldt med en anden udødelig skabelse.
Tre sonater (1827-1844)
Frederic Chopins sonatecyklus var sammensat af værker skrevet i forskellige perioder med kreativitet. "Sonata c-moll" blev oprettet i årene 1827-1828. Chopin selv kaldte hende "ungdommens synd." Som mange andre tidlige værker blev det offentliggjort efter hans død. Den første udgave er dateret 1851.
"Sonata b-moll" - et eksempel på et monumentalt dramatisk, men samtidig lyrisk værk. Chopin, hvis liste over kompositioner allerede var betydelig, blev fascineret af den komplekse musikalske form. Først blev "sørgende marts" født. Hans manuskript er dateret 28. november 1837. Den komplette sonata blev skrevet af 1839. Nogle af dens dele vedrører musik, der er karakteristisk for romantikens æra. Den første del er en ballade, og den sidste del har karakteren af \u200b\u200ben etude. Imidlertid var det den "sorgmarske", tragisk og dyb, der var kulminationen på hele værket. I 1844 blev et andet værk skrevet i sonateform, "Sonata h-moll".
De sidste år
I 1837 led Chopin det første angreb af tuberkulose. Sygdommen hjemsøgte ham i de resterende år. Turen til Mallorca, som han foretog med, bragte ikke lettelse. Men det var en frugtbar kreativ periode. Det var på Mallorca, at Chopin skrev en cyklus på 24 preludier. Tilbagekomsten til Paris og bruddet med J. Sand havde en skadelig effekt på komponistens svækkede helbred.
1848 - en tur til London. Dette var den sidste turné. Det hårde arbejde og det fugtige britiske klima underminerede endelig den store musikeres helbred.
I oktober 1849, i en alder af 39, døde Frederic Francois Chopin. Hundredvis af beundrere af hans talent kom til Paris for en begravelse. I henhold til Chopins sidste vilje blev hjertet af den store musiker leveret til Polen. Han blev opmuret i en søjle fra Church of the Holy Cross i Warszawa.
Værker af F. Chopin, hvis liste er mere end 200 kompositioner, og i dag lyder ofte i koncertprogrammerne for mange berømte pianister. Fjernsyns- og radiostationer over hele verden har Chopins værker i deres repertoireark. Listen - på russisk eller på ethvert andet sprog - er frit tilgængelig.
Citat besked Frederic Chopin | Sjælen med klavermusik. ("Chopin-tørst efter kærlighed" (2002) Biografisk film.)
Chopins arbejde er en enorm verden af \u200b\u200bekstraordinær skønhed. Når du lytter til ham, glemmer du, at du kun lytter til et instrument - klaveret. Ubegrænsede vidder åbner foran dig, vinduer åbnes i ukendte afstande, fulde af hemmeligheder og eventyr. Og jeg vil virkelig have, at denne nye, nyopdagede verden aldrig forlader dig.
(Anna German - Brev til Chopin)
|
Fryderyk Chopin blev født nær Warszawa, Polens hovedstad, i byen Zhelyazova Volya.
Justina Chopin (1782 - 1861), mor til komponisten.Nikola Chopin (1771 - 1844), komponistens far
Chopins mor var polsk, hendes far var fransk. Familien Chopin boede i godset til grev Skarbek, hvor hans far tjente som hjemmelærer.
Efter fødslen af \u200b\u200bsin søn fik Nikolai Chopin en lærerplads i Warszawa High School (gymnasium), og hele familien flyttede til hovedstaden. Lille Chopin voksede op omgivet af musik. Hans far spillede violin og fløjte, hans mor sang godt og spillede lidt klaver. Stadig ikke i stand til at tale, begyndte barnet at græde højt, så snart han hørte sin mor synge eller fars spil. Forældre troede, at Frederick ikke kunne lide musik, og dette forstyrrede dem meget. Men de blev snart overbeviste om, at det slet ikke var tilfældet. I en alder af fem år var drengen allerede selvsikker med at udføre enkle skuespil, lært under vejledning af sin ældre søster Ludwika. Snart blev den berømte tjekkiske musiker Wojciech Zhyvny hans lærer i Warszawa.
Wojciech Alive (1782 - 1861), den første lærer, der underviste i Frederic Chopin klaver
En følsom og erfaren lærer, han indrullede i sin studerende en kærlighed til klassisk musik og især til værkerne fra I.S. Bach. Bachs clavier preludier og fuga lå efterfølgende altid ved komponistens skrivebord. Den første forestilling af den lille pianist fandt sted i Warszawa, da han var syv år gammel. Koncerten blev en succes, og Warszawa anerkendte snart navnet Chopin. Samtidig blev en af \u200b\u200bhans første kompositioner udgivet - polonaise for klaver i G-moll. Drengens udøvende talent udviklede sig så hurtigt, at Chopin i tolv år ikke var underordnet de bedste polske pianister. Zhivny nægtede at øve med den unge virtuose og sagde, at han ikke kunne lære ham noget andet. Sammen med musik fik drengen en god generel uddannelse. Allerede i barndommen var Frederic flydende fransk og tysk, var meget interesseret i Polens historie og læste en masse fiktion. I tretten år trådte han ind i Lyceum og tre år senere gennemførte det med succes. I løbet af undersøgelsesårene dukkede fremtidens komponists alsidige evner op.
Den unge mand havde det godt, især karikaturer. Hans ansigts talent var så levende, at han kunne blive teater skuespiller. Allerede i sine tidlige år blev Chopin kendetegnet ved en skarphed i sindet, iagttagelse og stor nysgerrighed. Fra barndommen viste Chopin en kærlighed til folkemusik. I henhold til hans forældres historier, under ture uden for byen med sin far eller kammerater, kunne drengen i lang tid stå inaktiv under vinduet i en hytte, hvorfra folkemelodier kom. Frederic besøgte sommeren i sine kamerater i Lyceum og deltog selv i udførelsen af \u200b\u200bfolkesange og danser.
Sangerinde Angelika Katalani (1780 - 1849) præsenterede F. Chopin et guldur med påskriften ”Fru Catalani (Frederic Chopin er ti år gammel) i Warszawa. 3. 1. 1820 "
I årenes løb er folkemusik blevet en integreret del af hans arbejde i lighed med hans væsen. Efter uddannelsen fra Lyceum gik Chopin ind i Higher School of Music. Her blev hans klasser overvåget af en erfaren lærer og komponist Joseph Elsner. Elsner indså meget snart, at hans studerende ikke kun var talentfuld, men genialt. Blandt hans noter blev en kort musiker givet ham af en ung musiker: ”Fantastiske evner. Musikalsk geni. ” På dette tidspunkt blev Chopin allerede anerkendt som den bedste pianist i Polen. Nåede modenhed og hans talent som komponist. Dette fremgår af to koncerter for klaver og orkester komponeret i 1829-1830. Disse koncerter lyder altid i vores tid og er yndlingsværkerne fra pianister i alle lande. Derefter mødte Frederick en ung sanger Konstantin Gladkovskaya, der studerede ved Warszawa Konservatorium. Gladkovskaya var bestemt til at blive Frederiks første kærlighed. I et brev til sin ven Wojciechowski skrev han:
”... måske har jeg desværre allerede mit ideal, som jeg har tjent trofast uden at tale med ham i seks måneder nu, som jeg har drømt om, og mindet om det var adagio for min koncert, der inspirerede mig til at skrive i morges denne vals sendt til dig. "
Constance Gladkovskaya (1810 - 1889) er sanger for Nationaltheatret i Warszawa. Miniatyr af Anna Khamets, lavet i 1969 i henhold til tegningen af \u200b\u200bWojciech Gerson
Det var under indflydelse af denne ungdommelige kærlighedsfølelse, at Chopin komponerede en af \u200b\u200bde bedste sange, “Desire” eller “If I Shined With the Sun in the Sky”. I 1829 rejste den unge musiker kort til Wien. Hans koncerter var en enorm succes. Chopin, hans venner og slægtninge forstod, at han skulle på en lang koncert-turné. Chopin i lang tid kunne ikke beslutte dette trin. Dårlige forbud plagede ham. Det syntes for ham, at han forlader sit hjemland for evigt. Endelig, i efteråret 1830, forlod Chopin Warszawa. Venner gav ham et farvel kop fyldt med polsk jord. Rørende rørte sig farvel til ham, sin lærer Elsner.
Joseph Elsner (1769-1854), Frederic Chopins lærer om musikteori og komposition
I udkanten af \u200b\u200bWarszawa, hvor Chopin kørte, udførte han sammen med sine studerende et korværk, der var specielt skrevet til denne lejlighed. Chopin var tyve år gammel. Den glade ungdommelige tid, fuld af søgninger, håb, succeser, er forbi. Premonitions vildledte ikke Chopin. Han brød op med sit hjemland for evigt. Husk huskede den gode modtagelse, han modtog i Wien, besluttede Chopin at starte sine koncerter der. Men på trods af de intensiverede pligter var han aldrig i stand til at give en uafhængig koncert, og forlagene gik med til at udskrive hans værker kun gratis. Pludselig kom alarmerende nyheder fra hjemlandet. I Warszawa begyndte en opstand mod det russiske autokrati organiseret af polske patrioter. Chopin besluttede at afbryde koncertturen og vende tilbage til Polen. Han vidste, at blandt oprørerne - hans venner, måske hans far. I ungdommens dage deltog Nikola Chopin i en populær opstand ledet af Tadeusz Kostyushki. Men familie og venner råder vedholdende på ham om ikke at komme med breve. Folk tæt på Chopin er bange for, at forfølgelsen kan påvirke ham. Bedre skal han være fri og tjene sit land som sin kunst. Med bitterhed lydede komponisten og gik til Paris. På vejen blev Chopin overhalet af nyheden, der chokerede ham: Opstanden blev brutalt knust, dens ledere blev kastet i fængsler og udvist til Sibirien. Den mest berømte skitse af Chopin, kaldet ”Revolutionæren”, skabt allerede før hans ankomst til Paris, var direkte forbundet med tanker om hans hjemlands tragiske skæbne. Det legemliggjorde ånden i opstanden i november såvel som vrede og sorg. I efteråret 1831 ankom Chopin til Paris. Her boede han indtil slutningen af \u200b\u200bsit liv. Men Frankrig blev ikke komponistens andet hjemland. Og i hans kærlighed og i sit arbejde forblev Chopin en pol. Og selv efter hans død bemaerkede han at tage ham med hjem. Chopin "erobrede" Paris først som pianist. Han slog straks publikum med en ejendommelig og usædvanlig performance.
Friedrich Kalkbrenner (1788 - 1849). Fra litografiet til G. Richard. Tysk pianist, komponist og lærer. Siden 1824 boede han i Paris, hvor han blev betragtet som den mest fremragende lærer på klaveret.
På det tidspunkt var Paris overvældet med musikere fra en lang række lande. De mest populære var virtuose pianister: Kalkbrenner, Hertz, Hiller.
Ferdinand Giller (1811 - 1885) - tysk pianist, komponist, dirigent, musik. teoretiker, musikhistoriker og kritiker; grundlægger af Kölnskonservatoriet. Han blev forbundet med F. Chopin med et varmt venskab (der er en bronzemedalje, der viser Chopin og Hiller)
Deres spil blev kendetegnet ved teknisk perfektion, glans og forbløffende publikum. Derfor lød Chopins første koncertoptræden i en så skarp kontrast. I henhold til erindringerne fra hans samtidige var hans præstation overraskende åndelig og poetisk. Chopins første koncert huskes af den berømte ungarske musiker Ferenc Liszt, der også begyndte sin strålende karriere som pianist og komponist på det tidspunkt: ”Vi husker hans første forestilling i Pleyel-hallen, da applausen, der voksede med en hævn, syntes at undlade at udtrykke vores entusiasme over for talent, der sammen med glade innovationer inden for hans kunst har åbnet en ny fase i udviklingen af \u200b\u200bpoetisk følelse. ”
F. Liszt (1811-1886)
Chopin erobrede Paris, da Mozart, Beethoven, engang erobrede Wien. Ligesom Liszt blev han anerkendt som den bedste pianist i verden. På koncerter udførte Chopin for det meste sine egne kompositioner: koncerter til klaver og orkester, koncert rondos, Mazurkas, etudes, naturneringer, Variationer på et tema fra Mozarts opera Don Giovanni. Det handlede om disse variationer, som den fremragende tyske komponist og kritiker Robert Schumann skrev: "Hats down, herrer, du har et geni."
Chopins musik, ligesom hans koncertoptrædener, vækkede universel beundring. Kun musikudgivere ventede. De udgav værker af Chopin, men ligesom i Wien gratis. Derfor bragte de første udgaver ikke Chopin-indtægter. Han blev tvunget til at give musikundervisning i fem til syv timer dagligt. Dette arbejde gav ham, men tog for meget tid og kræfter. Og selv efterfølgende, som en verdensberømt komponist, havde Chopin ikke råd til at stoppe disse så udmattende studier med sine studerende. Sammen med den stigende popularitet af Chopin som pianist og komponist udvides hans bekendtskreds.
F. Chopin blandt de berømte pianister i sin tid (1835). Fra venstre til højre: stå - T. Deller, J. Rosengein, F. Chopin, A. Drayshok, S. Talberg; siddende - E. Wolf, A. Hanselt, F. Liszt.
Blandt hans venner er Liszt, den fremragende franske komponist Berlioz, den franske kunstner Delacroix, den tyske digter Heine. Men uanset hvor interessante nye venner var, foretrak han altid sine landsmænd. Af hensyn til en gæst fra Polen ændrede han den strenge rækkefølge på sin arbejdsdag og viste ham seværdighederne i Paris. I timevis kunne han lytte til historier om moderlandet, om familiens og venners liv.
Med ungdommelig gluttony nød han folkemasse polske sange og skrev ofte musik til de vers, han kunne lide. Meget ofte faldt disse digte, omdannet til sange, tilbage til Polen og blev folks ejendom. Hvis en nær ven, den polske digter Adam Mickiewicz kom, satte Chopin sig straks ved klaveret og spillede i timevis. Tvunget, ligesom Chopin, til at bo væk fra sit hjemland, længtede Miscavige også efter hende. Og kun Chopins musik lettede smerten ved denne adskillelse og overførte ham der langt væk til sit hjemland Polen. Det var takket være Miscavige, det hektiske drama fra hans Conrad Wallenrod, at den første ballade blev født. Og Chopins anden ballade er forbundet med billederne af Miscaviges poesi. Møder med polske venner var især kære for komponisten, fordi Chopin ikke havde sin egen familie.
Hans håb om at gifte sig med Maria Wodzinska, datter af en af \u200b\u200bde rigeste polske adelige, blev ikke realiseret. Marias forældre ønskede ikke at se hendes datter gift med en musiker, selvom han var verdensberømt, men tjente penge på sit arbejde. I mange år forbandt han sit liv med den berømte franske forfatter Aurora Dudevant, der optrådte på tryk under pseudonymet George Sand.
At dømme efter de "musikalske portrætter" af Constance Gladkovskaya og Maria Vodzinsky, værdsatte Chopin frem for alt charmen om renhed skabt af hans fantasi i dem. I George Sand kunne du finde noget, bare ikke det. På det tidspunkt nød hun et skandaløst ry. Chopin kunne ikke vide dette. Men Liszt og hans kæreste Marie d "Agu værdsatte George Sands litterære talent meget og talte om det med Chopin og Mickiewicz, idet de understregede, at de primært værdsætter hende som forfatter. De bidrog også til optræden af \u200b\u200bGeorges Sand på Chopins musikalske aftener.
Georges Sand
Jeg må sige, at der ikke er meget pålidelige oplysninger om historien om Chopins forhold til George Sand. Ikke alle er enige med George Sand selv, som portrætterede værgeenglen Chopin foran sine venner og beskrev ham sin ”selvopofrelse” og ”moderlige bekymring” omkring komponisten. Arket i bogen, der blev udgivet i løbet af George Sands levetid, beskyldte hende meget tydeligt for at være årsagen til hans utidige død. Wojciech Gzhimala, en af \u200b\u200bChopins nærmeste venner, troede også, at George Sand, "der havde forgiftet hele hans eksistens," var ansvarlig for hans død. Wilhelm Lenz, en elev af Chopin, kaldte hende en "giftig plante", som var rasende til sin dybdes dybde, at Georges Sand arrogant, arrogant og hånligt behandlet Chopin selv i nærværelse af fremmede. I årenes løb gav Chopin koncerter mindre og mindre, begrænset til at optræde i en snæver vennekreds.
Han dedikerede sig helt til kreativitet. Hans sonater, scherzo, ballader, improviserede, en ny serie med etudier, poetiske natture, preludier og stadig foretrukne mazurker og polonaiser dukkede op. Sammen med lette lyriske skuespil kom mere og mere ofte værker fulde af dramatisk dybde og ofte tragedie under hans pen. Sådan er den anden sonate med en begravelsesmarsch, en af \u200b\u200bkomponistens højeste resultater, al polsk musik og romantisk kunst generelt. Jozef Hominski, der beskriver de to første dele af sonaten, sagde: "Efter den heroiske kamp er begravelsesmarsjen allerede, selvfølgelig, dramaets sidste akt." Chopin betragtede begravelsesmarsjen som et følelsesmæssigt resultat, hvilket dramatisk afsluttede udviklingen af \u200b\u200bbilleder. Vi har ret til at kalde dette drama, hvis billeder udspiller sig i Chopins sonata, en national tragedie. Chopins begravelsesmarsch anerkendes som det mest fremragende arbejde i denne genre. Denne march indtog et specielt, eksklusivt sted ikke kun i musikalsk litteratur, men også i menneskehedens liv, for det er vanskeligt at finde en mere sublim, smukkere og mere tragisk udførelsesform for sorgfølelsen. Chopins liv i Paris har udviklet sig, hvis ikke heldigvis, men er gunstigt for kreativitet. Hans talent nåede toppen.
Udgivelsen af \u200b\u200bChopins værker støder ikke længere på hindringer, at tage lektioner fra ham betragtes som en stor ære, og at høre hans spil er en sjælden lykke, tilgængelig for et par udvalgte. De sidste år af komponistens liv var trist. Hans ven Jan Matushinsky døde, efterfulgt af hans elskede far. Krigen og bruddet med George Sand gjorde ham fuldstændig ensom. Chopin kunne ikke komme sig efter disse grusomme slag. En forværret lungesygdom, som Chopin led i en ung alder. De sidste to år skrev komponisten næsten intet. Hans penge løb ud. For at forbedre hans vanskelige økonomiske situation tog Chopin en tur til London på invitation fra engelske venner. Han samler sin sidste styrke, patienten, og holder koncerter og lektioner der. Til at begynde med glæder en entusiastisk modtagelse ham, inspirerer livskraft. Men Englands fugtige klima havde hurtigt en destruktiv virkning. Et hektisk liv, fuld af sekulær, ofte tom og meningsløs underholdning, begyndte at bar ham. Chopins breve fra London afspejler hans dystre humør og ofte hans lidelse:
”Jeg er ikke længere i stand til at bekymre mig eller glæde mig - jeg er helt ophørt med at føle noget - jeg vegeterer bare og venter på, at det snart ophører.”
Chopin holdt sin sidste koncert i London, som viste sig at være den sidste i hans liv, til fordel for polske emigranter. Efter råd fra læger vendte han hurtigt tilbage til Paris. Komponistens sidste arbejde var en Mazurka i F-moll, som han ikke længere kunne spille, kun optaget på papir. Efter hans anmodning ankom hans ældre søster Ludwika fra Polen, i hvis arme han døde.
