Fr. Chansonnier. Liste over chansonsangere fra forskellige perioder

Næsten alle genrer og stilarter af musik er repræsenteret i Frankrig. Men sanggenren er imidlertid som i hele verden den mest populære her. Der er mange lyse kunstnere i landet, der arbejder i chanson-genren, men franske chansonniers er meget forskellige fra kunstnerne i vores land. Hovedpunkterne er, at denne musik bevarer nationale træk, der kun er iboende for den franske sang og ikke tillader indflydelse af tendenser i udviklingen af \u200b\u200bverdensshow-forretning.

Årsagen ligger måske i den enorme popularitet rundt omkring i verden af \u200b\u200bfranske kabareter, der opstod i det forrige århundrede og er landets visitkort. Denne type kunst har forvandlet sig til en selvforsynende bevægelse og har karakteristiske, meget levende træk.

Syntese med andre retninger er undertiden ganske enkelt umulig på grund af inkonsekvens og disharmoni, hvilket er uacceptabelt i musik. Det er denne originalitet, der gør hits fra franske chansonnier-sangere utroligt populære og fremført på alle tidspunkter.

Meget lyse stjerner skinner i horisonten for verdens kunst og franske jazzsangere. Hvis denne stil i 70'erne og 80'erne var en kunst for eliten og ægte gourmeter af musik, begyndte han med tiden at bruge massekunstteknikker.

Selvom dette trin sandsynligvis begyndte at anvende jazz performance-teknik.

Uanset om det er tilfældet, er nutidig musik, ikke kun i Frankrig, men over hele verden, kendetegnet ved sammensmeltningen af \u200b\u200balle stilarter og trends. Som et resultat vises de smukkeste sange og lyse talentfulde kunstnere.

Mange moderne franske sangere har vundet verdensberømmelse. Nogle kan genkendes bogstaveligt ved de første toner takket være stemmens lyse mindeværdige klang.

Franske sangere verdensberømt

Navnet i det sidste århundrede tordnede rundt omkring i verden. Den unikke, smukke stemning af stemmen og sangerens specielle charme gjorde kvinder på hele planeten gal.

Dassins hits som "Excuse Me Lady", "Bip-Bip", "Ça m'avance à quoi", "Les Dalton" og andre synges også af moderne kunstnere, vores generation lytter til disse sange med glæde, sommetider ikke engang at vide der er deres forfatter og førstekunstner.

Joe Dassin blev født i New York i 1938, mor til den fremtidige stjerne var en berømt violinist, hans far var instruktør, da den unge Joe var 12 år gammel, flyttede familien til Frankrig. Mest sandsynligt var det forældrenes gener og opdragelse, der spillede en afgørende rolle i valg af erhverv. Joe Dassin har medvirket i film hele sit liv og skrev smukke sange.

Fransk canadisk sanger og skuespiller Garou vågnede op berømt efter at have spillet quasimodo-rollen i musicalen "Notre Dame de Paris." Sangerens egentlige navn er Pierre Garan, han blev født i 1972. En lav stemme med en svag hes stemme, den højeste mestring af ydeevne bragte Garou til et antal verdensstjerner.

Skuespillerkarrieren er også meget succesrig. Hidtil har sangen udgivet 8 albums.

Gregory Lemarchal født i 1983. Sangeren blev berømt i en meget ung alder på grund af hans utrolige talent, mobile og lyse stemme.

I den tidlige barndom blev drengen opdaget en sjælden genetisk sygdom, der påvirker lungefunktionen. Trods dette var Gregory i stand til at opnå meget høje resultater inden for vokale færdigheder og glæder sine fans med meget rørende og ærlige sange.

En uhelbredelig sygdom krævede sangerens liv i 2007, det posthumt album “La voix d’un ange” (Voice of an Angel) modtog en platinpris i 2008 for en million solgte eksemplarer i Europa.

Populære franske sangere

Fransk musik til enhver tid vil primært være forbundet med Edith Piaf. I den civiliserede verden er der ingen personer, der ikke hørte den geniale kvindes unikke stemme.

Det rigtige navn på sangerinnen og skuespillerinden Giovanna Gassion, hun blev født i 1915. Den fremtidige verdensstjernes barndom og ungdom gik i frygtindgydende fattigdom og berøvelse, og dette var grunden til dårligt helbred, som forårsagede sangerens frygtelige pine i hele sit liv og forårsagede for tidlig død.

Sange "Milord", "Padam Padam", "Non Je Ne Regrette Rien" er kendt for næsten alle, uanset alder og musikalsk smag.

Det strålende vakte altid opmærksomheden fra offentligheden med ekstraordinære vokaldata, skandaløse begivenheder og et intenst personligt liv.

Patricia Kaas er en af \u200b\u200bvores tids lyseste og mest interessante sangere. På trods af det faktum, at sangerinnen rangeres blandt chansongenren, kombinerer hendes stil chanson, jazz og popmusik med den charme, der kun er forbundet med franskmændene.

Dette er netop den specielle stil af Patricia Kaas, sangeren var i stand til at blande uforenelige stilarter, og hun gjorde det meget velsmagende.

Verden så 10 albums, som hver er en standard for raffineret smag og høj dygtighed. Sangeren turnerer meget og giver koncerter rundt om i verden.

Fra opdagelserne i vores århundrede lyser stjerner af moderne franske sangere, der betragtes som en af \u200b\u200bde mest lovende unge sangere, meget lyse på himlen Zazblanding af meget dristig og talentfuld chanson, folkemusik, jazz og akustisk musik.

Listen over talentfulde og populære musikere fra Frankrig er naturligvis ikke begrænset til de førnævnte sangere og sangere.
Læs mere om klassiske og moderne kunstnere, repræsentanter for rock- og rap-stilarter Dette land har givet verden en utrolig mængde af meget høj kvalitet og smuk musik. Når vi lytter til hende, har vi muligheden for i det mindste et øjeblik at røre ved den unikke og sofistikerede verden af \u200b\u200bnåde og charme.

Fransk klip - VIDEO

Lyt til den smukke sang "My Angel" udført af "Golden Voice" af Gregory Lemarshal

Fransk chanson! Med dette ord vises fantastiske mennesker for mine øjne - Serge Gainsbourg, Francoise Ardi, Edith Piaf! Fantastiske kunstnere, hvis storslåede sange dybt har trængt ind i verdensmusikhistorien og på en vis måde er blevet fortællinger fra det forrige århundrede! Deres sange blev blandt andet lydet i deres yndlingsfilm, der med succes blev afholdt på verdensbioskærme. Selv i dag høres disse vidunderlige kompositioner ofte i moderne film.

Uden tvivl er den franske chanson udødelig. Magisk kunst får hjertet til at ryste, forkæle sig med lys glæde eller let tristhed over den mistede romantik fra en svunnen tid, til smukke talentfulde kunstnere, skuespillere, musikere. Men når vi genoptager den slidte plade, kommer kunsten pludselig mystisk til live igen, og fylder verden rundt med dens fantastiske charme og charme.

Det er værd at nævne, at i Rusland fortolkes ordet "chanson" noget på sin egen måde. Her i 90'erne blev der dannet en speciel musikgenre, der fik navnet "Russisk chanson". For det meste var det en ”tyve-sang” - således blev den komplekse, grundigt kriminelle tid for perestroika afspejlet i værket, især i musikken.

Aristide Bruant. Foto fra ru.wikipedia.org Men vi vil tale om fransk chanson i en dybere fortolkning i dets sande forstand. Han blev født i Frankrig og blev strålende sunget, fyldt med talrige talentfulde repræsentanter! Og denne storslåede musik reddede liv, fik folks hjerter til at slå hurtigere, hjalp igen med at løfte hovedet mod solen og skinne med strålende smil på læberne. Lad os gennemgå de århundreder gamle sider i chansons historie.

Bliv ikke træt af at gentage, at chanson i sit rigtige indhold er en elegant, dybt poetisk, majestætisk sang. Historisk set er chanson både en fransk popsang i kabaretstil og en middelalderlig sekulær polyfonisk sang. Hver komposition er et slags fantastisk poetisk mesterværk, en slags historie med et dybt indre indhold. Lad os kaste os ud i atmosfæren i den franske chanson, opdage for os selv som om nyheden og skønheden i denne storslåede musik.

Mistingett. Foto fra ru.wikipedia.org Fransk chanson begyndte sin rejse fra den fjerne middelalder. Vi kan sige, at genren gik med truverne. Truverne sang sangere i det sene XI - det tidlige XIV århundrede. Af særlig bemærkning er den fantastiske Guillaume de Masho, en strålende digter og kunstner, repræsentant for Ars Nova-tiden. Naturligvis var sådan musik lidt fjernt fra den moderne forståelse af udtrykket "chanson". Ikke desto mindre kan det uden tvivl betragtes som den ægte grundlægger af genren.

Jo tættere og kæreste for os betydningen af \u200b\u200b"chanson" blev dannet direkte i slutningen af \u200b\u200bårhundrede før sidst. Det hele startede med små kreative teatre og kabareter. Det var i dem, at hovedbetydningen af \u200b\u200bchanson blev dannet: en sang udført af forfatteren normalt i et kammer, en sang uløseligt forbundet med teksten. En sang, der afslører den ægte "galliske karakter", fyldt med romantik og samtidig med forsigtighed, indre eksplosiv kraft. Og denne sang er ganske vist meget modtagelig og ubønhørlig for alle slags uretfærdigheder.

De allerførste chansonniers i det 19. århundrede, anerkendt af moderniteten som fantastiske repræsentanter for genren, var Aristide Bruant og naturligvis Mistengett.

Charles Trenet. Foto fra ru.wikipedia.org Aristide Bruant var et levende kunstnerisk billede fra Paris Montmartre. Han udførte dejligt gennembrudende anti-borgerlige kompositioner om parisisk argo. På scenen blev Aristide husket som ejeren af \u200b\u200ben uovertruffen stil: en fløjlsjakke, sorte bukser gemt i høje støvler. Et chique rødt tørklæde hang altid på hans hals. Det fantastiske billede af Aristide Bruant blev gentagne gange brugt i maleriet, så han blev afbildet på plakater. Det var i en sådan rolle, at han blev husket af taknemmelige lyttere og faktisk for os alle, beundrere og kendere af den franske chanson!

Mistengett. Dette navn er et pseudonym, der oprindeligt stammede fra det engelske navn Miss Tengett. Mistengett var en forbløffende skuespillerinder - sanger, klovnemester. Senere hendes pseudonym, fusioneret til et ord, lød mere i harmoni med sit arbejde og scenebillede. Mistengett udførte smukt humoristiske ting, medvirkede i en fantastisk film, optrådte på scenen med den strålende Jean Gabin, sang i en duet med Maurice Chevalier. Det var hendes opfindelse, der blev pompøse hovedbeklædninger af fjer, som er så berømt for "Moulin Rouge."

De langsomte magiske toner fra saxofonen nærmet sig jazzens æra. I Paris før krigen blev Chanson introduceret af Charles Tren, der optrådte sammen med jazzpianisten Johnny Hess. Hans fantastiske måde var lidt anderledes end klassikerne. Han introducerede aktivt jazz og gag-rytmer fra vidunderlige amerikanske komedier til chanson. Hans fantastiske sang Je chante kom ind fra hjertet af taknemmelige lyttere og blev verdensberømt. Også spændende er sangen La Mer. Senere udføres det af Cliff Richard og Delilah. Forresten, den berømte amerikanske kunstner Bobby Darin vil synge den lidt senere og gøre den til hans legendariske og sensationelle Beyond to sea.

Efter krigen bliver chanson mere og mere alvorlig, idet den indstiller sig på sociale og sociale emner, søger at komme i en direkte dialog med lytteren. Berømte digtere og forfattere kommer til musik. Boris Vian, en talentfuld digter og prosaforfatter. Den belgiske digter Jacques Brel, der udførte den berømte Ne me quitte pas, som mange verdensudøvere senere ville synge. Og den talentfulde Georges Brassin skabte sange baseret på vers af François Villon, Pierre Cornell, Victor Hugo.

Charles Aznavour. Foto fra ru.wikipedia.org Den franske chansons verden udvikler sig hurtigt og uundgåeligt! Nye kunstnere dukkede op - Jean Ferrat, fantastiske Edith Piaf med hendes fantastiske sange Non, je ne regrette rien og La Vie en rose, der er kendt over hele verden, den parisiske armenske Vahinak Aznavuryan, alias Charles Aznavour, den franske belgiske Salvatore Adamo, en storslået chansonnier.

Og også en sanger fra italiensk afstamning Dalida, der sang sammen med Alain Delon hendes berømte sang - Paroles paroles. Chanson blev også strålende udført af den talentfulde skuespillerinde Catherine Deneuve, der spillede hovedrollen i den berømte film “Umbrellas of Cherbourg”. Og en talentfuld skuespiller, trendsætter, sanger, astrolog Francoise Ardi. Hendes fremragende sange: Tous les garçons et les filles, Le temps de l'amour er dybt relevante i dag!

Man skal være særlig opmærksom på en forbløffende kunstner under pseudonymet Serge Gainsbourg. Hans rigtige navn er Lucien Ginzburg. Denne talentfulde mand ændrede bogstaveligt talt billedet af chanson og bragte nye fantastiske figurer og billeder ind i det! Han levede sit liv lyst, udførte en chanson og malede det med nye musikfarver.

I 2010 optog den franske instruktør Joanne Sfara en vidunderlig film Gainsbourg, vie héroïque (Gainsbourg. Kærligheden ved en bølle) om Lucien og hans uforlignelige arbejde. I filmen lydede adskillige fantastiske hits fra Gainsbourg, historien om hans liv vises perfekt.

Chanson vinder hurtigt fart, enhver ramme er stadig tættere på ham. Og så bestemmer kunstneren køb en elektrisk guitar . Se, den chansonnier Benjamin Biolet bruger allerede aktivt elektronik! Mano Solo er en stor digter, der faktisk spiller ægte punkrock! Den berømte rocklegende om Frankrig Johnny Halliday er innovatøren af \u200b\u200ben ny genre.

Der introduceres nu alle slags pletter i chanson. Musik kombinerer alle slags stilarter, genrer, harmonier. Chanson er aktivt mættet med trommer og bas og Bosanova-genrer, hvilket yderligere afslører den ubeskrivelige lyd fra musik. For eksempel kan vi tage rytmerne i Latinamerika (som Dominic A) og Balkan (som gruppen Têtes Raides). Emily Simon optræder på engelsk, og musikken er en kanonisk elektropop. Men stadig har vi stadig den samme fantastiske og magiske chanson, fyldt med aromaer og azurblå farver i Frankrig.

I sådanne øjeblikke forstår du, at fransk chanson ikke kun er musik, men en hel vidunderlig verden! Dette er en musikalsk historie om vores skæbne. Dette er et rent fransk værk: poetisk, hvor vi gennem den let melankolske stemme fra en talentfuld kunstner hører dybden i livet, dets tragedie og på samme tid glæde, beundring, spændende spænding hvert sekund. Billeder, mennesker, liv, situationer, lyse streger flyver hurtigt foran mine øjne - alt sammen flettes i et par minutter af sangen. I disse sekunder forstår du den dybe poesi, skønheden i vores hverdag. Anerkend dets højeste åndelige princip!

Du må indrømme, at ingen bedre end franskmændene kan synge om følelser og livskærlighed. De har et melodisk sprog og Paris, som mange anerkender som den mest romantiske by i verden. I Frankrig optrådte en særlig vokalgenre - chanson, oversat til russisk som "sang".

Desværre skræmmer den russisktalende person ordet "chanson" snarere. Faktisk lyriske sange fra Edith Piaf, Charles Aznavour og Joe Dassin - dette er chanson i dens vigtigste betydning.

Vi har omhyggeligt samlet de bedste og mest rørende sange, der minder os om smuk og modstridende kærlighed. Du kan lytte til denne musik uendeligt.

Edith Piaf - Non, je ne regrette rien

”Nej, jeg har ingen beklagelser” blev skrevet i 1956 og blev populær hos Edith Piaf. Teksten gentager sangernes tragiske skæbne, men den lyder typisk for den franske livsglæde og enighed med deres skæbne.

Joe Dassin - Les Champs Élysées

Champs Elysees gjorde Joe Dassin populær. Stemningen i sangen er i overensstemmelse med navnet, der kommer fra græske Elysium, en smuk have. Alt er muligt på Champs Elysees - tilfældige fremmede bliver forelsket og går langs Paris gader.

Yves Montand - Sous le ciel de Paris

Sangen "Under the Sky of Paris" blev skrevet til filmen med samme navn. For første gang blev hun udført af Edith Piaf, efter - Juliette Greco, Jacqueline Francois og andre sangere sang mange gange. Paris er simpelthen umulig at forestille sig uden denne lette vals.

Danielle Licar & José Bartel - Les Parapluies de Cherbourg

Sang fra filmen "Cherbourg-paraplyer." De, der kender plotet, sangens ord er forståelige, selv uden oversættelse - det lyder på tidspunktet for adskillelsen af \u200b\u200bGenevieve og Guillaume. ”En levetid er ikke nok til at vente på dig, mit liv går tabt, hvis du ikke er det. "Du i det fjerne land glemmer mig ikke, uanset hvor du er, jeg venter på dig."

Claude François - Comme d’habitude

Claude Francois skrev sangen "Som sædvanlig" i 1967. Mange mennesker kender hende i den engelske version kaldet “My way” - dette er en af \u200b\u200bde mest populære popsange i midten af \u200b\u200bdet 20. århundrede, som er kendt i udførelsen af \u200b\u200bFrank Sinatra.

Mireille Mathieu - Pardonne moi ce caprice D’enfan

”Tilgiv mig dette barndoms indfald” - ligesom mange franske sange, taler det om kærlighed. ”Tilgiv mig dette barndoms indfald. Tilgiv mig, kom tilbage til mig som før. ”

Dalida & Alain Delon - Paroles, paroles

I sommeren 1972 blev sangen "Paroles" på italiensk, udført af duoen Alberto Lupo og Mina, hørt af Dalidas bror og producent og inviterede hende til at indspille den franske version. Delilah udførte sin duet med Delon. Succesen med sangen overgik alle forventninger, og den franske version blev meget mere populær end originalen. Få uger efter frigivelsen blev singlen en bestseller i Frankrig. Desuden er navnet på sangen (Ord, ord ...) blevet et almindeligt anvendt udtryk for tale.

Yves Montand - Les Feuilles Mortes

Denne sang, bedre kendt som Autumn Leaves-jazzstandarden, blev faktisk skrevet i 1945, og et år senere blev den udført af Yves Montand. En af de mest rørende sange om tidligere kærlighed.

Edith Piaf - Padam Padam

Den 15. oktober 1951 blev sangen "Padam, radam" indspillet på en plade. Edith Piaf huskede melodien med et pulserende motiv, som komponisten Norbert Glanzberg spillede for hende tilbage i 1942. Hun kaldte digteren Henri Conte: ”Henri, her er en melodi komponeret af Norbert, der hjemsøger mig overalt. Mit hoved summer bare fra hende. Jeg har hurtigt brug for en vidunderlig tekst. ” Conte tændte: ”Der er det! Der er ingen finere historie for chanson! Ediths ord skal bare forvandles til poesi! Padam, padam - som et hjerteslag. Padam, dette motiv hjemsøger mig dag og nat, det kommer langvejs fra og gør mig skør! ”

Joe Dassin - L'ete indien

Dette er sangen fra sommeren 1975. På trods af at hun er bedre kendt af Joe Dassin, blev den faktisk skrevet af den italienske sangerinde Toto Cutugno og gav navnet "Africa". For Dassin blev navnet ændret, den franske tekst blev tilføjet og sendt, sangen blev hurtigt populær. Efter at hun blev oversat til flere flere sprog. I Rusland er hun kendt af Valery Obodzinsky.

Joe Dassin - Et si tu n'existais Pas

Den næste sang Toto Cutugno skrev specifikt til Joe Dassin. ”De første søjler i sangen” Hvis du ikke var ”dukkede op med det samme og søgte samlet i tre måneder for at fortsætte,” minder Joe Dassin. Hovedideen med sangen var at være en lovende antagelse: "Hvis der ikke var kærlighed ...". Men så er digterne bedøvelse. Det viste sig, at hvis der ikke er nogen kærlighed i verden, så er der intet at skrive om. Derefter ændrede de linjen til "Hvis du ikke havde gjort det", og teksten kom fra jorden.

Charles Aznavour - Une Vie D’amour

Den originale version af Eternal Love findes i Teheran 43, som er filmet af flere anerkendte studios i USSR, Frankrig og Schweiz. Efter udgivelsen af \u200b\u200bfilmen blev sangen en ballade om tragisk kærlighed, der blev oversat til flere sprog, og den er populær blandt mange kunstnere.

Léo Ferré - Avec le temps

I modsætning til Charles Aznavour og Yves Montand, er Leo Ferre mindre kendt uden for Frankrig. På trods af dette betragtes hans sange som klassikere af fransk musik i midten af \u200b\u200bdet 20. århundrede.

Serge Gainsbourg & Jane Birkin - Je t’aime moi non plus

Frankrigs favoritter er Serge Gainsbourg og Jane Birkin i deres egen ånd: de forargede mange moralister med denne sang. I nogle lande blev sammensætning forbudt på grund af åbenlyse seksuelle konnotationer.

Danielle Darrieux - Il n’y a Pas d’amour Heureux

Den utroligt lyriske "Der er ingen lykkelig kærlighed" til dikterne af Louis Aragon lyder i filmen "8 kvinder". "Mennesket har ingen kraft i noget: Hverken i styrke eller i hans svaghed eller i sit hjerte."

Virginie Ledoyen - Toi Mon Amour, Mon Ami

En anden sang fra komedien med Francois Ozon “8 kvinder”. Først blev hun udført af Marie Laforet, men den version, der lyder i filmen, er bedre kendt.

Yves Montand - Un homme et une femme

Sangen fra filmen "Man and Woman", uden den kan du heller ikke forestille dig fransk musik.

Catherine Deneuve - Toi Jamais

"Du - aldrig," en sang af Marcel's enke fra filmen "8 kvinder" udført af Catherine Deneuve. ”Jeg elsker alle dine fejl, og dine dyder er godt skjult. Du er en mand, og jeg, jeg elsker dig, og det er umuligt at forklare. "

Salvatore Adamo - Tombe la Neige

Strengt taget er Salvatore Adamo en belgisk sanger, men sangen "Falling Snow" er fast tilknyttet Frankrig. Forfatteren udførte det ikke kun med den originale franske tekst, men på andre sprog.

Patricia Kaas - Man Mec a Moi

1988-sangen, som Patricia Kaas sang på koncerter i over ti år. Mot slutningen af \u200b\u200bdet 20. århundrede blev fransk musik mere energisk, men mistede ikke sin lyrik og ømhed.

Mylène Farmer - Innamoramento

Udkom i 2000 på det femte studioalbum Milen Farmer. Sangeren skrev selv ordene, og kritikerne mødte elskværdighedsballaden elskværdigt.

Alizee - Moi Lolita

Sanger Alizee bruger billedet af Nabokovs Lolita, og med ordene er der henvisninger til Milen Farmer's arbejde. Det er populært i mange lande, inklusive Rusland. Vises i lydsporet til Ridley Scotts film “Good Year.”

Vanessa Paradis - Joe le taxi

1988 sang om den parisiske taxachauffør Joe. Dette er et romantisk billede af en taxachauffør, der kender alle Paris 'kroge og kroge, bare ikke kunne undgå at optræde i fransk musik. Sangen blev så populær, at oversatte versioner optrådte i Japan og Kina.

Zaz - Je veux

Stemmen fra Isabelle Jeffroy, bedre kendt under pseudonymet Zaz, genkendes straks og huskes. For et par år siden dukkede en video op på Youtube af en munter pige, der udførte sine sange med en gruppe musikere på gaden. Nu tager hun på verdensture og er kendt for mange. Isabelle blander i sit arbejde mange genrer: folkemusik, jazz, fransk chanson. Så vi kan sige, at dette er en værdig fortsættelse af genren, der begyndte i midten af \u200b\u200bdet tyvende århundrede. Dette er en rigtig hymne for ungdom og glæde, vi anbefaler, at du ser oversættelsen.

Chanson oversat fra fransk betyder - sang. Ved første øjekast har den useriøse musikalske genre en ret lang historie. Så tidligt som det 10. århundrede dukkede og episke sange dukkede op (chanson de geste), sang de modige og tapper riddere - Frankrigs forsvarere. Og grundlæggerne af denne musikalske genre er de fransk-flamske komponister af den hollandske skole.

Allerede i det 16. århundrede blev musik i en stil, der kan betragtes som en prototype af den klassiske chanson, skabt af franske komponister fra renæssancetiden som Zhaneken, Sermizi, Mouliou, Serton, Kotle, Lejeune, Gudimel, og i begyndelsen af \u200b\u200b1600-tallet blev disse kompositioner gradvist overfyldt med sangromantikgenrer . I slutningen af \u200b\u200bdet 19. og begyndelsen af \u200b\u200bdet 20. århundrede dukkede popsange op i Frankrig, hvis forfattere er chansonniers - franske popsangere, udøvere af vers og genresange i stil med a la Montmartre.

Efter den første verdenskrig kommer rytmerne fra oversøisk ræve og tango ind i mode. I sange af franske kunstnere høres også noter om disse brændende melodier. Men franskmændene forblev altid originale, og datidens sangere - Mistenget, Maurice Chevalier, Josephine Becker - arbejdede i revystil - et lille teater- og cirkusforestilling tæt på en kabaret, en britisk musikhall eller en amerikansk vaudeville. 30'erne og 40'erne i det 20. århundrede var præget af udseendet af Edith Piaf, der anses for at være grundlæggeren af \u200b\u200bden moderne popsang i Frankrig. Piafs sange reflekterede sig selv og enhver franskmanns liv, derfor er sangene i sig selv så elskede i Frankrig og endda langt uden for dets grænser. Piafs sange blev kendetegnet ved oprigtighed, fremhævet af en lys stemme og sensualitet i performance. Mere end en generation af franske kunstnere er vokset op på sange som " Ikke, Je ne regrette rien », « Padam, Padam », « Milord », « La vie en rose »(Du kan lytte til sangene online ved at klikke på linket).

Efter den anden verdenskrig dukkede en galakse af sådanne chansonniers op på scenen som: Georges Brassens, Jacques Brel, Charles Aznavour, Leo Feppe, Boris Vian, Yves Montand. I deres arbejde kombineres de bedste traditioner for den franske forfatters sang: lyrisk performance, en vis intimitet og undvigende musikalitet.

Men det er overhovedet vanskeligt at tale om den franske chanson, for at prøve at forstå det, skal du røre arbejdet med de mest fremtrædende repræsentanter for denne genre.

Charles Aznavour lige efter krigens afslutning sammen med sin ven og akkompagnatør Pierre Roche, blev tærsklerne for parisiske natklubber og variationshow besat på jagt efter arbejde. Nogle gange fik de lov til at gå på scenen, synge et par sange og tjene et par francs. Nogle gange viste det sig at sælge en sang eller to. Venner komponerede dem i den enorme lejlighed Roche i centrum af Paris. En af disse sange - “I'm Drunk” - blev et hit udført af Georges Ulmer.

En gang, på en af \u200b\u200bderes koncerter i en parisisk restaurant, besøgte Piaf selv. Efter at have mødt musikerne, inviterede hun dem til at optræde i den første del af sin turné. Turen viste sig imidlertid at være meget kort, Piaf fløj til Amerika, og Aznavour og Roche forblev i Paris for at samle penge til rejsen over havet. Da de næppe nåede USA og fandt Piaf der, indså musikerne, at der ikke ville være nogen fælles turné, og på råd fra sangeren gik de til Canada, hvor de forventede uventet succes. Den legendariske sanger påvirkede Charles's arbejde meget, han skrev flere sange til hende: " Jezabel "," Compagnons de la Chanson. " Efter at have brød sig sammen med Piaf, begyndte Aznavour en solokarriere. Hans sange udføres af mange talentfulde chansonniers fra den tid: Juliette Greco, Gilbert Beco, Patasha. Sang " J "ai bu ", Indspillet af Georges Ulmer, blev tildelt Grand Prix som den bedste disk i 1947. Derefter skrev Aznavour ikke et dusin sange, der ikke kun blev perlerne fra den franske chanson, men også verdensberømte hits, blandt dem: "Sa jeunesse", "Parce que", "Sur ma vie", "Apres l" amour ", "La boheme" , « Komme ils afvige », « Hun "Og selvfølgelig det udødelige" Une Vie D’Amour ", Lød i den sovjetiske film" Teheran-43 "og sunget af Aznavour selv på russisk (" Evig kærlighed ").

En anden velkendt chansonnier langt ud over Frankrig er Yves Montand. Det kan også tilskrives opdagelserne fra Edith Piaf. ”Da han begyndte at synge,” huskede Edith Piaf, ”faldt jeg straks under hans charme. Kunstnerens originale personlighed, indtrykket af styrke og maskulinitet, smukke kunstneriske hænder, et interessant udtryksfuldt ansigt, en sjælfuld stemme ... ". Edith Piaf gav ham et stykke af sit talent. Hun lærte Yves Montana skønheden ved at synge, der gjorde ham stor. Internationale hits er forbundet med navnet Yves Montand Sous Le Ciel "" De Paris ", «Les feuilles mortes », « Kommer si bon », « Les grands boulevarder », « Et paris "Og mange, mange overraskende melodiske og lyriske sange, der er karakteristiske for den franske chanson fra 40-60'erne i det forrige århundrede.

En anden fremtrædende repræsentant for den franske chanson er Jacques Brel, født i Belgien. Han noterede sine første noter i 1953. Han skrev ned og gik for at erobre Paris. Omkring et år tilbragte Jacques natten på loftet og polstrede uden held med tærsklerne i koncertsalerne og Paris-kabaret. På trods af den nådeløse kritik af hans sange fortsatte han imidlertid med at skrive sange. Han blev støttet af musiker Brassens, sanger Juliette Greco, der inkluderede hans sange i hendes repertoire, og selvfølgelig Jacques Canetti, der ikke kiggede på Philips-skeptikernes stemmer og stadig insisterede på at optage den første disk af Jacques Brel i 1954. Blandt sange på dette album er det kun én, der skiller sig ud - "Nyttig video

Prostobank TV taler om måder at spare på mobilkommunikation i Ukraine - opkald, SMS og MMS-beskeder, mobilt internet. Abonnere på vores YouTube-kanal for ikke at gå glip af den nye nyttige video om personlig og forretningsøkonomi.