Teamarbejde på scenen og familielivet. Scenesamarbejde og familieliv Stephen Costello operasanger

Stephen Costello en af \u200b\u200bde lyseste stjerner i den amerikanske opera. Hans 26-årige forestilling ved åbningen af \u200b\u200bNew York Metropolitan Opera i 2007/08 blev af pressen betragtet som en vigtig debut. Efter at have spillet en mindre rolle på denne scene i den nye produktion af Lucia di Lammermoor af Donizetti, blev han inviteret til at optræde i den næste serie af forestillinger, der allerede var i Edgar's centrale parti.

Stephen Costello en af \u200b\u200bde lyseste stjerner i den amerikanske opera. Hans 26-årige forestilling ved åbningen af \u200b\u200bNew York Metropolitan Opera i 2007/08 blev af pressen betragtet som en vigtig debut. Efter at have spillet en mindre rolle på denne scene i den nye produktion af Lucia di Lammermoor af Donizetti, blev han inviteret til at optræde i den næste serie af forestillinger, der allerede var i Edgar's centrale parti.

Steven Costellos engagement i de følgende år omfattede forestillinger på Spoleto Opera Festival, Philadelphia Opera, Dallas Opera, Michigan Opera House, Grand Opera i Florida, Teatro delle Muse i Ancona, Salzburg Festival og Fort Worth Opera. Stephen Costello er vinderen af \u200b\u200bflere store internationale konkurrencer, og vandt i 2009 den mest prestigefyldte pris for unge vokalister i USA - Richard Tucker Prize. Samtidig havde sangeren flere vigtige debuter: i 2009 åbnede han sæsonen i London Royal Opera Covent Garden som Carlo i en koncertoptræden af \u200b\u200bDonizettis opera “Linda di Chamuni”, spillede rollen som Rinucci i Puccinis opera “Gianni Schicchi”; i Berlin debuterede Deutsche Oper i hertugens parti i Verdis Rigoletto. I Lyric Opera debuterede Chicago i rollen som Camille i Le Gards opera, The Merry Widow, hvor han også optrådte på Paris National Opera.

Sæson 2011/12 Stephen Costello åbnede scenen for Metropolitan Opera i rollen som Lord Percy i Donizetti-operaen Anna Boleyn - denne forestilling, der også omfattede Anna Netrebko og Elina Garancha, blev sendt i biografer over hele verden. I 2012 debuterede han med succes på scenen i London Royal Opera Covent Garden og deltog derefter i den nye produktion af Puccinis La Boheme på scenen i Los Angeles Opera. Blandt hans andre roller er Romeo (Romeo og Juliet Gounod), som han udførte på Metropolitan Opera, den koreanske nationale opera, på Santa Fe Opera Festival og som en del af Opera Masterpieces medlemskab i Moskva-filharmonien Alfred (La Traviata Verdi) ved Metropolitan Opera, Bavarian National Opera, Wien State Opera og London Royal Opera Covent Garden, Lensky ("Eugene Onegin" af Tchaikovsky) på Dallas Opera, Fernand ("Favorit" Donizetti) i

barcelonas Liceu Theatre, Edgar ("Lucia di Lammermoor" af Donizetti) på London Royal Opera Covent Garden.

I den aktuelle teatersæson optrådte Stephen Costello i Berlin Deutsche Oper, Dresden Semperoper, det canadiske operaselskab i Toronto (Rigoletto Verdi) og Royal Theatre i Madrid (Bohemia Puccini). I næste sæson optræder sangerinnen i Det Nye Nationaltheater i Tokyo (Madame Butterfly af Puccini), Hamburgs statsopera, Metropolitan Opera (La Traviata Verdi) og Dallas Opera (Carmen Bizet).

Fordelene ved at arbejde med din ægtefælle kan argumenteres uendeligt, men kun et par par står over for det pres, som operasangere oplever, som ikke kun bor sammen, men sommetider optræder på scenen. Klassiske musikfans blev bedøvet i 2004, da to anerkendte verdensoperastjerner optrådte på scenen i Los Angeles Opera House i Bohemia iscenesat af Herbert Ross, tenoren Roberto Alagna og sopranen Angela Gheorghiu ) At disse sangere blev gift i det virkelige liv gjorde denne produktion - allerede fyldt med romantisk patos - endnu mere imponerende.

Fra 12. maj til 2. juni genoptager Los Angeles Opera og viser denne opera, hvor et andet tenor- og sopranepar, amerikanerne Stephen Costello og Ailyn Pérez, nu synger hoveddelene af Rodolfo og Mimi. Hvad angår deres berømmelse, kan den 30-årige Costello og den 31-årige Perez næppe sammenlignes med Alanya og Georgiou, som på et tidspunkt blev kaldt ”opera-kærlighedsparet”. Unge sangere, der giftede sig i 2008, og som hver især blev tildelt Richard Tucker-prisen, er utvivlsomt stigende stjerner.

Valget af par til sådanne roller er ganske almindelig praksis, selvom det åbenlyst er mere almindeligt i Amerika end i Europa. Ikke desto mindre rejser dette helt naturlige spørgsmål om indvirkningen af \u200b\u200bet sådant valg både på kunstnerne selv og på deres publikum.

”Det ser ud til, at forestillingen er mere imponerende, når du synger med din ægtefælle - og uanset hvad dine roller er,” bemærkede Perez under et fælles interview med sin mand i april i en pause mellem repetitioner i Musikcenter. - Som regel skal du bruge din fantasi til at vænne dig til rollen i kærlighedsscenen. Men når du synger med din mand, behøver du ikke forestille dig noget. Scenen bliver mere realistisk. ”

Costello nævner andre fordele. ”I betragtning af at hun ser mig vågne op hver morgen - uaktuelt åndedræt, urimeligt hår og lignende - er der et niveau af komfort mellem os, der ikke kan være sammen med andre mennesker,” siger han. - Derfor føler du, at du er fri til at søge nye muligheder fra et kunstnerisk synspunkt. Når du synger med din ægtefælle, behøver du ikke bekymre dig om, at du kan fornærme nogen. ”

Den russiske sopran Anna Netrebko, hvis forestillinger i produktioner af Romeo og Juliet af Gounod og Manon Massenet sammen med tenoren Ronaldo Villazón var kendetegnende for Los Angeles Opera, er situationen anderledes. Selvom hun ikke officielt er gift, bor hun hos den uruguayanske bas-bariton Erwin Schrott, far til hendes søn.

”Nej, vi er kolleger på scenen og intet mere,” bemærkede hun for et par uger siden, hvor hun sad i pressekassen på Metropolitan Opera, hvor hun sang i operaen Manon. - I teatret glemmer vi, at vi er et par. Erwin er en utrolig talentfuld kunstner, og jeg er glad for at samarbejde med en sådan talentfuld person. ”

Selvom Netrebko og Schrott ikke har sunget sammen, siden de havde en romantik under Don Juan-showet i Londons Covent Garden i 2007, begyndte de at udføre fælles koncerter sidste år som et par. Derudover vil Schrott i januar slutte sig til Netrebko i den nye produktion af Meta "Elixir of Love" af Donizetti, efterfulgt af den nye produktion af Faust i Europa.

”Det er meget vanskeligt at kombinere et barn og to internationale karrierer,” sagde Netrebko. - Vi prøver at gøre det. Vi vil ikke glemme kunst eller rigtig interessante projekter, men vi vil aldrig sætte vores arbejde over familiens interesser, fordi familien er den vigtigste ting i livet. Så ja, det er vanskeligt, men indtil videre kan vi håndtere det. ”

Netrebko hævder, at deres succes som par delvis er resultatet af deres succes med at dele deres professionelle og familieliv. ”Vi taler ikke om musik eller sang, når vi er hjemme,” understregede hun. - Arbejdet slutter på arbejdet. Når vi kommer hjem, laver vi mad, ser en film, nyder livet. Musik indtager en sekundær plads i vores hus. Jeg kender par der kun taler om musik derhjemme. Måske kan de godt lide det. Måske er dette godt. Men ikke for mig ”.

Naturligvis medfører separationsperioderne, der ofte forekommer i sådanne parers liv, mange vanskeligheder. Den amerikanske tenor Charles Castronovo, der bor i det sydlige Californien, og som spillede hovedrollen i operaen The Postman i 2010, har været gift med den russiske sopran Catherine Syurina siden 2005.

”Jeg var ikke klar over, at der skulle opstå så mange problemer senere,” sagde han under en telefonsamtale fra Berlin, hvor et gift par og deres fem år gamle søn bor, når de kommer til Europa. - Operasangerens arbejde er meget intenst, og dermed problemerne i familielivet. De siger, at vi skal forstå hinanden meget godt, fordi vi imidlertid gør en ting, mens jeg for det meste af tiden roligt oplever adskillelse fra min familie, men min kone opfører sig anderledes. Det var altid en vanskelig test for hende. ”

Logistik alene gør det vanskeligt for disse par at synge sammen for ofte. I gennemsnit er dette en eller to forestillinger pr. Sæson, selvom Kastronovo og Surina indtil udgangen af \u200b\u200b2012 optræder sammen i tre produktioner og en koncert, som de skal til Madrid, København, Paris og New York.

Imidlertid er teamwork ikke altid et paradis. "Ulemperne ved at arbejde sammen er, at du ikke skal bringe problemer hjemme på arbejdspladsen," sagde Costello, der vurderer, at han og Perez tilbringer omkring 40% af deres tid sammen på arbejde. - Hvis I begge har nogle problemer med den produktion, I synger sammen, vil I uundgåeligt bære dem hjem. Hvis du arbejder på forskellige produktioner, er det mindre sandsynligt, at du gør det. Når du arbejder sammen, oplever du dobbelt stress. ”

Disse fordele og ulemper er afbalanceret i tilfælde af sopranen Patricia Racette, der spillede hovedrollen i Britten's Turn of the Los Angeles Opera sidste sæson og mezzosopranen Beth Clayton - forholdet varer siden slutningen af \u200b\u200b1990'erne. Selvom de mødtes, mens de arbejdede på Verdis La Traviata-produktion i Santa Fe, arbejdede de senere sjældent sammen.

”Dette er en katastrofe for vores repertoirer,” sagde Rasett over telefonen fra Seattle, hvor hun medvirkede i Puccinis Madame Butterfly. - I operaens verden er der ikke mange roller, som vi kunne spille sammen. Det ville være meget interessant for mig at synge sammen med Beth i Strauss Rose Cavalier, men jeg synes, dette ikke er helt mit repertoire. Og Puccini er ikke særlig velegnet til mezzo. "

Rasett hævder, at det at være i en produktion ikke er deres hovedmål. ”Vi stræber ikke så meget for at arbejde sammen, som bare at være sammen,” sagde hun. - Det er ikke let at løsrive sig og pakke dine tasker, passe hunden og opretholde orden alene i huset, når du har brug for at møde nye mennesker og forberede dig på nye produktioner. I denne forstand er det vigtigt at føle støtte. Derudover elsker vi begge at lave mad. ”

Hvad angår den indflydelse, parret har set på scenen, gav Perez et meget overbevisende eksempel og talte om hendes optræden på La Traviata i Covent Garden i januar. Hendes debutpræstation er lige afsluttet, hvor hun spillede rollen som Violetta. Costello spillede Alfredos rolle i den samme opera med Netrebko. Netrebko blev dog syg, og Perez blev bedt om at erstatte hende.

”Jeg var bag kulisserne,” husker Perez, ”og forberedte mig på forspillet, da det blev annonceret, at jeg ville synge den del af Anna. Så meddelte de, at Stephen og jeg var gift, og en utrolig støj steg i salen. Jeg er sikker på, at sådanne oplysninger altid får en reaktion. Det ser ud til, at dette hjalp med til at give forestillingen en særlig lyd. På det tidspunkt havde jeg sunget i otte forestillinger i Covent Garden, men den aften vil jeg aldrig glemme. ”

InoSMI-materialer indeholder estimater af udelukkende udenlandske medier og afspejler ikke InoSMI-redaktionens position.

Som Associated Press bemærker, er Stephen Costello "en vidunderlig begavet sanger, hvis stemme får øjeblikkelig indflydelse." Den Philadelphia-fødte tenor etablerede hurtigt et ry som et "førsteklasses talent" (Opera News), efter at han kom til national opmærksomhed i 2007, da han, 26 år gammel, debuterede i Metropolitan Opera på selskabets sæsonåbningsaften. To år senere vandt Costello den prestigefyldte Richard Tucker Award, og han har siden optrådt på mange af verdens vigtigste operahuse og musikfestivaler, herunder Londons Royal Opera House, Covent Garden; Deutsche Oper Berlin; Wien-statsoperaen; Lyric Opera of Chicago; San Francisco Opera; Washington National Opera; og Salzburg-festivalen. I 2010 skabte han rollen som Greenhorn (Ishmael) i Dallas-operaens berømte verdenspremiereproduktion af Jake Heggie og Gene Scheer's Moby-Dick, hvilket fik Opera-magasinet til at hylde ham som "en tenor af ineffektiv følsomhed" og "ustabil elegance i sang . ”

Costello vender tilbage til Dallas Opera for at lancere sæsonen 2016-17, hvor han debuterer som Lensky i virksomhedens sæsonåbningsproduktion af Tchaikovskys Eugene Onegin, før han gentager sin beretning om Greenhorn i Moby-Dick. Fall markerer også sin debut med Boston Symphony og Andris Nelsons, under hvis ledelse han slutter sig til Renée Fleming til koncertoptræden af \u200b\u200bStrauss Der Rosenkavalier. På det nye år går han tilbage til Metropolitan Opera for at debutere sin hustitelrolle i Bartlett Sher's hit-iscenesættelse af Gounods Roméo et Juliette og genoverveje hans skildring af hertugen af \u200b\u200bMantua i Michael Mayers Vegas-indstilling af Verdis Rigoletto. I Europa debuterer han foruden sin underskrift af Rodolfo i La bohème på Madrids Teatro Real, Paris-operaen som Camille i Lehár's Merry Widow.

Tenoren lancerede sin forløbne sæson med to efterårsproduktioner på Met, hvor han debuterede som selskabsrolle som hertugen i Mayers overtagelse af Rigoletto og gentog sin Lord Percy i Donizettis Anna Bolena. Andre sæsonhøjdepunkter omfattede adskillige bemærkelsesværdige initialer: udover at synge sin første Des Grieux i Massenets Manon på Dallas Opera og debuterer både som Verdis hertug ved Madrids Teatro Real og Edgardo i en ny produktion af Donizettis Lucia di Lammermoor i Royal Opera House , debuterede han også med Santa Fe Opera i titelrollen Roméo et Juliette. På Wien-statsoperaen i juni synger han Nemorino i en ny iscenesættelse af Donizettis L’elisir d’amore.

Costello debuterede i 2005 med Opera Orchestra i New York i Carnegie Hall. Året efter bragte hans europæiske debut, som Nemorino med Opéra National de Bordeaux, og hans første optrædener på Dallas Opera og Fort Worth Opera, som Puccinis Rodolfo. Bemærkelsesværdige efterfølgende debuter har inkluderet Salzburg-festivalen, som Cassio i Otello; Covent Garden, som Carlo i Linda di Chamounix; Lyric Opera of Chicago, som Camille i The Merry Widow; San Diego Opera og Moskva's Tchaikovsky Concert Hall, begge i titelrollen Roméo et Juliette; Glyndebourne-festivalen, som Nemorino; og Wien Statsopera og Berlins Statsopera, begge som Rodolfo i La bohème. På San Diego Opera begyndte Costello at debutere som den italienske sanger i Der Rosenkavalier og i titelrollen som Faust, ud over at åbne virksomhedens sæson 2012-13 med sine første optrædener som Tonio i Donizettis La fille du régiment.

På Dallas-operaen spillede Costello tenor-føringen i hver af Donizettis tre Tudor-operaer, før han gentog Lord Percy overfor Anna Netrebko for sin anden åbning om aftenen på Met, i selskabets premierepræsentation af Anna Bolena. Han og Netrebko dukkede op på PBSs Charlie Rose for at diskutere den nye produktion, der blev transmitteret overalt i Met's Live i HD-serien. Til sin debut i Los Angeles Opera portrætterede Costello Rodolfo i La bohème; for sine første optrædener på Washington National Opera genoptog han rollen som Greenhorn i Heggie / Scheer's Moby-Dick; og for sin Houston Grand Opera-debut scorede han glødende anmeldelser som hertugen af \u200b\u200bMantua i Rigoletto. Andre karrierehøjdepunkter så ham overskrift "BrAVA Philadelphia!" - Academy of Vocal Arts '80-års jubilæum Gala-koncert - i Philadelphia's Kimmel Center, og påtager sig den mandlige hovedrolle i La traviata, både til den historiske første live webcast af en komplet opera fra Londons Royal Opera House og i en San Francisco Opera-produktion der blev simulcast til tusinder i AT&T Park, hjemsted for baseball San Francisco Giants.

Costellos forestilling som Cassio i Verdis Otello, under Riccardo Mutis ledelse på Salzburg-festivalen, blev udgivet på DVD i 2010 (Major / Naxos), og hans debut i Covent Garden i Linda di Chamounix blev udgivet på CD et år senere (Opera Rara). Hans stjerneturnering i San Francisco Operas Moby-Dick, der blev tv-sendt landsdækkende på PBS's Great Performances, blev udgivet på DVD i 2013 (SFO) og udnævnt til "Editor's Choice" af Gramophone. Tilsvarende blev hans optræden sammen med Renée Fleming, Joyce DiDonato og andre operatiske armaturer i 2013's Richard Tucker Gala, der fejrede den legendariske tenors hundredeår, sendt på PBS's Live fra Lincoln Center og efterfølgende udsendt på DVD. Samme år blev der frigivet her / efter: sange af mistede stemmer (PentaTone), med tenorens verdenspremiereoptagelse af Jake Heggie's Friendly Persuasions: Homage to Poulenc.

Udover at have vundet Richard Tucker Award i 2009, har Stephen Costello tidligere modtaget andre tilskud fra Richard Tucker Music Foundation, samt at have taget førstepræmien i 2006 London London Foundation Awards-konkurrence, første pris og publikumspris i Giargiari Bel Canto-konkurrencen, og Første pris i Licia Albanese-Puccini Foundation-konkurrence. Han er født i Philadelphia og er kandidat fra byens berømte Academy of Vocal Arts.

I 2005 debuterede sangeren sin professionelle debut på scenen i Carnegie Hall, hvor han optrådte med New York Opera Orchestra. Året efter sang han for første gang på den europæiske scene - han udførte delen af \u200b\u200bNemorino ("Love Drink" af G. Donizetti) i Bordeaux National Opera. Også i 2006 debuterede han på Dallas Opera og Fort Worth Opera i den del af Rudolph ("Bohemia" af G. Puccini).

I 2007 debuterede han på New York Metropolitan Opera i produktionen af \u200b\u200boperaen Lucia di Lammermoor af G. Donizetti, hvor han spillede Arthur, og i den næste serie med forestillinger udførte han allerede en af \u200b\u200bhoveddelene - Edgar.

I sæsonen 2009/10 var de mest markante forestillinger på Salzburg-festivalen i Othello af J. Verdi (Cassio), i Lyric Opera i Chicago i The Merry Widow af F. Legard (Camille Rosillon) og på Glyndebourne-festivalen i G. Love Drink Donizetti (Nemorino). I Royal Opera of London deltog Covent Garden i koncertforestillingen af \u200b\u200boperaen Linda di Chamuni af G. Donizetti (Carlo). I 2010 i koncertsalen. P.I. Tchaikovsky, og derefter på San Diego Opera udførte titelrollen i "Romeo og Juliet" af S. Gounod. I Wien og Berlin statsoperaer sang Rudolph i "Bohemia" af J. Puccini.

På Operaen debuterede San Diego i rollen som den italienske sanger i Rose Cavalier af R. Strauss, udførte titelrollen i Faust af S. Gounod; ved åbningen af \u200b\u200bsæsonen 2012/13 optrådte han i produktionen af \u200b\u200boperaen "Datter af regimentet" G. Donizetti (Tonio).

Han deltog i verdenspremieren på operaen "Moby Dick" af Jack Heggie, hvor han udførte delen af \u200b\u200bGreenhorn (Ishmael) på scenen i Opera Dallas (2010). Han optrådte også i San Francisco Opera House (2012) og Washington National Opera (2014).

Sæsonen 2011/12 åbnede på Metropolitan Opera-scenen i rollen som Lord Percy i “Anna Boleyn” G. Donizetti (stykket, med deltagelse af Anna Netrebko og Elina Garancha, blev sendt direkte). I maj 2012 sang han sammen med sin kone, sopranen Eileen Perez, i den nye produktion af "Bohemia" af G. Puccini på scenen i Los Angeles Opera; et par måneder senere deltog de i en koncertforestilling af operaen Friend of Fritz af P. Mascagni i koncertsalen. P.I. Tchaikovsky (dirigent Antonio Fogliani). I Dallas Opera udførte han de førende tenordele i G. Donizettis "Tudor" -trilogi: "Anne Boleyn", "Mary Stuart" og "Roberto Devereaux".

I 2014 på Houston-operaen debuterede han med succes i den del af hertugen i “Rigoletto” af J. Verdi, og udførte derefter Ferrando i “All Women Do This” af V.A. Mozart. Alfred's del i La Traviata blev udført af Covent Garden og San Francisco Opera (begge forestillinger blev sendt direkte) samt Wien-statsoperaen, Hamburgs statsopera og den tyske opera i Berlin.

I sæsonen 2015/16 optrådte han på Metropolitan Opera (Rigoletto af J. Verdi, Anna Boleyn G. Donizetti, The Merry Widow af F. Lehar), Wiens statsopera (G. Love Donizettis Love Drink), Royal Opera Covent Garden ("Lucia di Lammermoor" af G. Donizetti instrueret af Katie Mitchell), Real Theatre i Madrid ("Rigoletto" af J. Verdi), Opera Dallas (for første gang blev rollen som De Gray i "Manon" af J. Massenet instrueret af David McVicar ) og Santa Fe-operaen (Romeo og Juliet af C. Gounod).

Blandt engagementerne i sæsonen 2016/17: “Eugene Onegin” af P. Tchaikovsky (Lensky) og “Moby Dick” af J. Heggie (Greenhorn) ved Dallas Opera, “Romeo and Juliet” af S. Gounod (Romeo) instrueret af Bartlett Cher og Rigoletto "(Duke) i en forestilling af Michael Mayer på Metropolitan Opera," Rose Cavalier "af R. Strauss i koncert med Boston Symphony Orchestra dirigeret af Andris Nelsons (med Rene Fleming).

Blandt optagelserne med hans deltagelse: Othello af J. Verdi (Cassio; Salzburg Festival, dirigent Riccardo Muti, DVD, 2010), Linda di Chamuni af G. Donizetti (Carlo; Covent Garden, CD, 2011), Moby Dick af J. Heggie ( Greenhorn; San Francisco Opera, DVD, 2013) - Gramophone, Editors Choice Award og J. Heggie's første indspilning af Friendly Persuasions: Homage to Poulenc (Here / After: Songs of Lost) Stemmer ”, CD, på PentaTone-etiketten).

OREANDA NYHEDER. 25. juni 2012 i den sidste koncert med abonnementet "Opera Masterpieces" (nr. 1) i Tchaikovsky Concert Hall, bliver operaen Pietro Mascagni "Friend Fritz", sjældent udført i Rusland, fremført med de amerikanske sangere Stephen Costello og Aileen Perez.

Koncerten deltager i:
- Akademisk symfoniorkester fra Moskva-filharmonien. Kunstnerisk leder og hoveddirigent - Yuri Simonov

Statens akademiske russiske kor opkaldt efter A.V. Sveshnikov. Kunstnerisk leder - Boris Tevlin

Dirigent - Antonio Fogliani (Italien).

Fra den imponerende operaarv fra Mascagni (komponisten har skrevet 15 operaer) er praktisk talt kun "Country Honour" almindeligt kendt i vores land. At være et levende eksempel på verisma, hvor en af \u200b\u200bgrundlæggerne af det musikalske teater anses for at være Mascagni, og komponistens allerførste opera overholder fuldt ud principperne i retning, der demonstrerer livet for ”ydmyget og fornærmet”, øget opmærksomheden på psykologisme og ophøjede følelser. Takket være sin optøjer med farver og lidenskaber, blev "Country Honor" den mest originale skabelse af komponisten, vandt øjeblikkeligt publikums kærlighed og enorme popularitet rundt om i verden.

“Friend Fritz” - den anden oplevelse af Mascagni i operagenren, afsluttet kun et år efter “Country Honor”, \u200b\u200bi 1891. Selvom vokalstilistikken og mange funktioner i det musikalske sprog fortsætter linjen, der er skitseret af komponistens første succesrige oplevelse inden for opera, men med hensyn til genre og dramaturgi er dette værk af en helt anden måde. "Friend Fritz" (L amico Fritz) er en sød lyrisk komedie, hvis plot er baseret på den eponymous roman af Erkmann og Chatrian (Emile Erckmann og Pierre-Alexandre Chatrian). Et beskedent plot fuld af humoristiske situationer omkring kærligheden til en ivrig ungkar Fritz Cobus og den engagerede skønhed Suzel, der til sidst kronede deres ægteskab, giver komponisten plads til at skabe smukke solo- og ensemble-forestillinger, og dynamisk, ende-til-ende udvikling og rig orkestrale akkompagnement bliver til ægte musikglæde til høring. Moskva Filharmoniske Symfoniorkester (kunstnerisk leder Yuri Simonov) har til hensigt at præsentere det for Muscovites under ledelse af den italienske dirigent Antonio Fogliani, der kender nuancerne perfekt og føler den nationale smag af Mascagni-musikken, Sveshnikov-koret (kunstnerisk leder Boris Tevlin) og ensemblet af solister, hvor de førende dele vil blive udført fra udlandet stjerner: Stephen Costello (tenor) og Eileen Perez (sopran).

Amerikansk tenor Stephen COSTELLO (Stephen Costello) er en af \u200b\u200bden nye generation af operastjerner, der med tillid og succes har vundet verdensomspændende anerkendelse og optrådt på verdens bedste scener. I 2009, i en alder af 26, debuterede han i New York Metropolitan Opera, og i de efterfølgende år blev hans biografi suppleret med forestillinger på store festivaler og førende teatre i verden, herunder London Covent Garden, Berlin tyske opera, Wien Staatsoper, Salzburg-festivalen. Kritikere fremhæver hans første klasses håndværk, som gør det muligt for sangeren lige så vellykket at udføre både de lyriske tenordele i operaerne til Donizetti, Bellini, Rossini og det lyrisk-dramatiske repertoire: Verdi, Guno, Puccini ...

I 2010 udførte S. Costello en af \u200b\u200bhovedrollerne i verdenspremieren for operaen "Moby Dick" af en af \u200b\u200bde mest respekterede amerikanske komponister Jack Heggie på Dallas Center For The Performing Arts, hvis produktion blev et fremtrædende fælles projekt af operahuse San Francisco, San Diego og Calgary.

Før Moskva-koncerten, i maj, fremfører S. Costello den del af Rudolph i en række forestillinger af operaen “Bohemia” af Puccini i Los Angeles Opera House, og i juli udfører Alfred i “La Traviata” Verdi på den berømte internationale musikfestival i Cincinnati. Bemærkelsesværdigt er det faktum, at sangeren henvendte sig til disse fester, men udførelsen af \u200b\u200bden anden titelrolle i disse produktioner af Stephen Costellos kone - sopranen Ailyn Perez (Ailyn Perez).

Succesen for den amerikanske sanger af mexicansk afstamning, Eileen Perez, bevises endda af, at hendes ledelse er engageret i det største producentbureau, der repræsenterer interesserne for de fleste af de førende sangere i vores tid, Asconas Holt. Kunstnerens biografi er fuld af forestillinger i store operahuse og på festivaler, herunder London Covent Garden og Glyndeborn-festivalen, Wien Statsoper og Salzburg-festivalen, La Scala Milan og Paris Grand Opera, den bayerske opera i München, operahuse i Hamborg, Zürich, Barcelona ... Og .Perez optrådte i de fleste teatre i Amerika, men hendes debut i New York Metropolitan Opera fandt kun sted denne sæson. Blandt hendes partnere er dirigenter Lorin Mazel, James Conlon, Daniel Barenboim, hun deltager i koncertprojekter og produktioner af Placido Domingo og Jose Carreras.

I dag er Stephen Costello og Eileen Perez rangeret som et af de smukkeste par i operaen og lover disse to kunstnere en stor fremtid. Det er muligt, at det netop er denne "operafamilie", som lyttere også vil elske, værdsætte producenterne og lure paparazzierne, som stjernedueterne fra Angela Georgiu og Robert Alanya eller Anna Netrebko og Erwin Schrott. I det mindste kan den forførende skæve fra Costello a la Daniel Craig i “Bondiana” og den lumme mexicanske Eileen Perez a la Penelope Cruz godt konkurrere med den ældre generation af stjernepar. Moskva-filharmonien tillader storbylyttere at høre disse lovende sangere, der er blevet et af de yngste par i operaen Olympus, i et sjældent udført repertoire.

Oreanda-News Agency er en informationssponsor for Moskva State Academic Philharmonic.