Typer af moderne danser. Navnene på moderne danser

hjem / skændes

Balsalsdans er ikke kun dans, det er en hel kunst, og på samme tid videnskab, sport, lidenskab, med et ord - et helt liv legemliggjort i bevægelse. Ballroom-dans kaldes heller ikke forgæves sport - det er en enorm træning for alle kroppens muskler samt en korrekt og sund kardiologisk belastning.

Under dansen kommunikerer parret med hinanden og med publikum på kropssprog, som kan udtrykke både et enormt budskab om positiv energi og en blid, fredelig, måske endda en trist stemning - en kvalm for sjælen, og dette afhænger af typen af \u200b\u200bbalsaldedans.

I øjeblikket rangeres disse typer af dansestuer ofte som fx bachata eller solo latina for piger, men dette er ikke helt korrekt. Det traditionelle program med balsalsdanse (de er nødvendigvis parret) inkluderer ti danse, opdelt i en europæisk retning eller program (ellers kaldet "standard") og Latinamerikansk ("latina"). Så hvilke typer af dansestuer der findes - lad os starte i orden.

Dance King - Waltz

Den mest ædle og højtidelige dans i det klassiske program er den langsomme vals. Denne retning af valsen stammer fra begyndelsen af \u200b\u200bforrige århundrede og har ikke gennemgået nogen ændringer siden da. Dans har en meget målt bevægelse i tre tællinger, ligesom alle valsarter af balsalsdans , og ledsages af lyrisk musik.

Der er endnu en vals i standardprogrammet - wiener, der er kendetegnet ved en overflod af rotationer med en ret høj hastighed og danser til en hurtig melodi, hvilket skaber ganske enkelt fortryllende fornemmelser for publikum.

Andre elementer i det europæiske program

Fango med en åndedrag af argentinsk lidenskab er tango et andet element i det europæiske program, meget sensuel, der kombinerer hurtige og langsomme bevægelser. Alle former for balsaldedans spiller hovedrollen som partner, men det er tangoen, der især understreger dette.

Programmet med standard inkluderer også en langsom ræve (dans på bekostning af op til 4), kendetegnet ved et moderat tempo med nogle overgange fra langsomt og hurtigt og hurtigsteg. Sidstnævnte er den mest rampete dans i hele programmet, der er baseret på spring, hurtig hjørne. Dansernes opgave er at kombinere disse pludselige bevægelser med glatte overgange til meget energisk musik.

Dans til brændende latinamerikanske rytmer

Typer af balsaldedans i det latinske program er for det første ikke mindre spændende end tango, men på samme tid en meget blid dans - rumba.

Rytmen er langsom med vægt på endnu langsommere beats. For det andet er den nøjagtige modsætning til rumba jive, utroligt positiv og meget hurtig, den mest moderne og konstant får nye bevægelser.

Den ubekymrede latinamerikanske dans cha-cha-cha er en fantastisk opfattelse af menneskeheden, den er kendetegnet ved bevægelser af hofter og ben, som ikke kan forveksles med noget, og en meget interessant måde at tælle på (“cha-cha-1-2-3”).

Akin til den brændende cha-cha-cha - samba-dansen, som både kan være ret langsom og utrolig hurtig, så meget at danserne skal vise det højeste niveau af dygtighed.

Samba er baseret på "forår" bevægelser af benene, kombineret med glatte bevægelser af hofterne. Og selvfølgelig er både samba og andre typer ballroom-dans i det latinske program en klar rytme og hektisk energi, der spreder sig til danserne og tilskuerne selv, selvom dansen udføres af ikke-professionelle.

Balsalsdans, som en form for kunst, sport eller aktiv fritid, skaber fortsat interesse blandt mange mennesker fra forskellige lande og nationaliteter. Der er en masse ballroom-dans, men kun 10 af dem har vundet verdensomspændende popularitet. Disse danser er inkluderet i det internationale danseprogram med ensartede krav til deres præstation.

Se hvor mange af de følgende danser, du kender.

Langsom vals

Vals er den mest luftige og lette på grund af glidebalsaldedansen, der tilhører den europæiske dansegruppe. Dansen er kendetegnet ved lange, glatte bevægelser, kontinuerlige vendinger samt op- og nedture. Dansen er meget elegant og elegant, fra siden ser det ud til, at danserne bevæger sig let på parketten næsten uden anstrengelse.

Wiener Waltz

Dette er en hurtig europæisk balsaldedans med en næppe mærkbar stigning og fald. En enkel og elegant rotationsbevægelse kendetegner den wiener vals. Ifølge de fleste studerende på danseskoler betragtes denne dans som en af \u200b\u200bde vanskeligste i undervisningsdanse.

Tango betragtes som en af \u200b\u200bde mest fascinerende balsalsdanse i det europæiske program. Denne sensuelle dans opstod i Latinamerika i første halvdel af det tyvende århundrede.

Langsom ræve

Foxtrot ligner meget langsom vals, da der spilles mange valsfigurer i den. Den grundlæggende forskel i rytme. Hovedfigurerne danser i rytmen "langsomt, hurtigt, hurtigt." Trinens art er bevægende og glat med op- og nedture som en vals. Dans fra det europæiske program.

Quickstep

Quickstep er en hurtig version af langsom ræv. Dette er en meget sjov og rytmisk dans, der består af meget hurtige trin, synkoperede rytmer og løb. Quickstep er interessant at se, enkle figurer er ikke komplicerede at udføre. Derfor begynder kendskab til balsalsdans med det. Gælder også europæisk balsaldedans.

Samba, som en af \u200b\u200bde mest berømte brasilianske danse, er populær blandt unge og den ældre generation. Du kan danse samba alene og parvis.

Cha cha cha er en af \u200b\u200bde fem latinamerikanske dansegrupper. Dette er en livlig, flirtende dans, fyldt med lidenskab og energi. De klassiske ”cubanske bevægelser” giver cha cha cha cha cha en unik stil. Partnere arbejder på en koordineret og synkron måde og forsøger at udføre hver bevægelse klart og smukt.

Ifølge de fleste er rumba den mest romantiske og mest sensuelle dans for hele gruppen af \u200b\u200blatinamerikanske danse. På grund af sin antikke oprindelse kaldes denne dans ofte "bedstefar til latinamerikanske danse."

Paso doble

Paso doble betragtes som en af \u200b\u200bde mest temperamentsfulde og livlige balsaldanse i det latinamerikanske program, der blev skabt en gang i det sydlige Frankrig. Dette er en slags fusion af musik, drama og bevægelser fra den spanske tyrefægtning.

For at udtrykke tanker og følelser bruger en person mundtlig og skriftlig tale. Men der er andre måder at udtrykke sig på. En af mulighederne for at formidle oplevelser er dans. På grund af kropsbevægelser, ledsaget af musik eller rytme, deler en person sin følelsesmæssige tilstand. I betragtning af de forskellige stilarter er der et behov for at overveje en liste over dansestilarter og trends.

Alle, der studerer dansemnet, står over for spørgsmålet om, hvilke stilarter og trends der findes. For en holistisk forståelse af, hvilken slags dans det er, er det nødvendigt at overveje dansen fra et retrospektivt synspunkt.

Koreografisk kunst har meget gamle oprindelser. Oprindeligt var udelukkende hellig betydning skjult i bevægelserne. Rytmiske bevægelser tjente til at nå et specifikt mål.

Folk forsøgte at regne eller vise interesse for det modsatte køn. Over tid fik dansen stor skønhed og sofistikering. Betydningen af \u200b\u200bmusikalsk akkompagnement er steget.

Det koreografiske billede af en bestemt nationalitet havde karakteristiske træk. Farvelægningen blev bestemt ikke kun af bevægelser, men også af usædvanlige rytmiske skitser.

Hver æra er kendetegnet ved dens nuværende dansestilarter. Det er ret vanskeligt at møde folkekoreografi i hverdagen. I sin oprindelige form blev det kun konserveret på scenen. Populære strømme inkluderer en række gade- og klubdanser. Det vigtigste, der forener eksisterende modetrends er en ny vision om kropssprog.

Stilarter og retninger

Det tilrådes at begynde at studere emnet med dansestilarter og trends fra en kilde som Wikipedia. Blandt dansestilarter giver Wikipedia følgende retninger:

akrobatiske

Det indebærer konkurrence mellem atleter. Parametrene for bedømmelse er teknisk beherskelse og udtryksevne i performance, under hensyntagen til den musikalske akkompagnement.

Grundlaget er især komplekse dans og akrobatiske elementer.

ballet

Den nederste linje er en kombination af bevægelser i form af en teaterforestilling. Grundlaget for forestillingen er udtrykket af kunstnerens tanker, følelser og følelser gennem plastik, ansigtsudtryk, bevægelser og bevægelser. Parametrene for publikumsvurderingen er udtryksevne og nåde. Målgruppe - seeren og hans reaktion på det, han så.

Det inkluderer tre kategorier: moderne, romantisk og klassisk. Grundlaget for moderne ballet er en klassisk ballettrend. Et karakteristisk træk er fraværet af strenge krav og standarder. Underkategorier af moderne ballet er moderne, moderne, postmoderne og jazzmoderne. Hovedkravet er dansernes selvudtryk.

Ballroom

Målgruppen er selv de udøvende dansere. Typer af balsalsprogrammer - standard og latin. Standarden inkluderer tango, wiener vals, langsom vals, langsom foxtrot, quickstep (eller hurtig foxtrot). Latina inkluderer rumba, samba, jive, cha-cha-cha, paso doble.

En forudsætning er parudførelsen af \u200b\u200bbevægelser af en mand og en kvinde. Boldstrømmen inkluderer en sportsboldretning (kendt som dansesport).

historisk

Det almindelige navn på de danske stilarter fra de forrige århundreder, der findes i programmerne for moderne dansere. Retningen inkluderer middelalderens æra, renæssance, barok og Rococo fra det 19. og 20. århundrede:

  • Middelalderlige strømme - tryk, saraband, bergamask, saltarello.
  • Renæssance - marine, bassdanser, kaskader, moddanse.
  • Barok og rokoko - paspier, minuet, burr.
  • 19. århundrede - krakowyak, vals, polka.
  • 20. århundrede - foxtrot, tango, lindy hall.

Folk (folklore)

Essensen er en afspejling af traditionerne, karakteren og skikken for en bestemt nationalitet. Den tager højde for rytmer, bevægelser og kostumer, der er karakteristiske for et bestemt område. Målgruppe - dansere og tilskuer. Grundlaget for bevægelserne er en efterligning af dyrs adfærd med vedtagelsen af \u200b\u200bbevægelserne i arbejdsprocessen hos mennesker.

Relaterede rekvisitter - tilbehør til husholdninger, musikinstrumenter, våben. Folklore inkluderer:

  • polka
  • lezginka
  • sigøjner pige
  • chardash og andre.

Latinamerikansk

Inkluderer argentinsk tango, bachata, mambo, lambada, merengue, salsa, flamenco, bolero, capoeira. Grundlaget for bachata er et parforestilling. Capoeira er en brasiliansk kampsport, der inkluderer akrobatiske elementer og svingende ben med musikalsk akkompagnement.

Essensen af \u200b\u200bflamenco er kombinationen af \u200b\u200bklappende hænder og stamping af fødder ved hjælp af castaneter.

Ritual

Den oprindelige betydning er overførslen af \u200b\u200bhellig betydning og ikke den praktiske fordel. Slaginstrumenter blev brugt som musikalsk akkompagnement.

Der er flere flere fælles områder:

  1. Streetwear. Oprindelses sfære - dansefester, gader, skolegårde, parker, natklubber. Den øverste linje er masse rekreation i byen. Grundlaget er et improvisationselement i kombination med den sociale interaktion mellem dansere og publikum. Strømme - popping, hip-hop, locking, break-dance.
  2. Erotisk. De vigtigste parametre for vurdering er plasticitet, ekspressivitet, selvudtryk. Strømme - striptease og magedans.
  3. Bred vifte. Den nederste linje er sceneoptræden. Feature - kort performance i form af en miniature.
  4. Svinge. Grundlaget er vestafrikanske og afroamerikanske traditioner. Feature - rytmen i synkopation og jazz. Inkluderer jive, charleston, boogie-woogie, blues, rock and roll og andre trends.
  5. Moderne (eller moderne). Den nederste linje er benægtelse af traditionerne for klassisk ballet. Repræsenterer en række scenekoreografiske performance.
  6. Hustle. Den øverste linje er udførelsen af \u200b\u200bdansebevægelser i et par ledsaget af disco-stilmusik. Inkluderer jack and jill, freestyle, ladys-trængsel, sports-trængsel, show-trængsel, dobbelt trængsel.

Stilarter til piger

En række forskellige områder rejser spørgsmålet om, hvilke stilarter der er egnede til piger.

Eksisterende dansestilarter efterspørges af både den stærke og den fair sex. De vigtigste kriterier for dans for kvinder og piger er træning i plastiske bevægelser og slippe af med overvægt. Kombinationen af \u200b\u200bdisse parametre giver dig mulighed for at oprette følgende liste over strømme til piger:

  • Magedans (eller balladense). Mod øst kan kunstneren være enhver kvinde, uanset aldersparameter eller hudfarve. Klasser udvikler femininitet, indre skønhed og harmoni, forbedrer figuren, nåden. Det betragtes som ekstremt sundt.
  • Båndplast henviser til ærlige dansestilarter, designet til at eliminere stivhed og øge den kvindelige legems plasticitet. Funktion - der er ikke behov for afklædning. Det giver dig mulighed for at slippe af med komplekser og overvinde den indre frygt.
  • Gå gå. Funktion - under performance vises elementer af erotik uden at udsætte danseren. Det ligner strip plastik, forskellen er en stor grad af aggressivitet og tempo under dansebevægelser. En forudsætning er en ideel figur for en danser.
  • Pylon-dans er en kombination af akrobatiske og gymnastiske elementer, det betragtes som en kompleks dansekunst. God træning, fitness og udholdenhed er påkrævet.
  • Electrodance. Feature - musikalsk akkompagnement fra elektronisk musik. Betingelsen er høj frekvens, hastighed og amplitude ved udførelse af bevægelser.
  • Tektonik betragtes som en kombination af hip-hop, techno, popping og elektrodance, inklusive arme og benbevægelser, spring.

Bemærk! De præsenterede instruktioner er ikke udelukkende kvindelige. Differentiering af danse er betinget og bestemmes af udøveren selv.

Populære destinationer

Hver dag er der nye stilarter. Det er vigtigt at forstå, at det er umuligt at kende alle navnene i verden og huske deres beskrivelse. Dette skyldes den hurtige udvikling af dansekunst.

På trods af den betydelige mangfoldighed har alle stilarter karakteristiske træk. På grund af denne funktion synes det muligt at give en kort beskrivelse af dem.

Listen over relevante områder inkluderer:

  • Booty Dance. Artister er et kvindeligt publikum. Det særlige er ærlighed og erotik i forestillingen. Oprindelsen er det gamle Afrika. Skaberne af performanceteknikken er striber fra New Orleans. Inkluderer spins, spark og åtter med hofter, vibrationer med balder.
  • Det er opdelt i hofte rullende, Rumpe ryster (Booty Shake), Twerk (Twerking). Krav til danseren - udviklede muskler i balder og ben. Kursets fordele - undersøgelse af rygmarvsmusklerne, forbedring af den kvindelige krops form. Tøjkrav - behagelige shorts eller leggings med vægt på balder og hofter, sneakers, tilbehør.
  • Break Dance (Break Dance) inkluderer nedre og øvre pause. Det betragtes som en kombination af hip-hop-elementer og DupStep-musik. Det tekniske element er drejningsmomentet fra ethvert hjul, inklusive på hovedet. Funktion - øget fare for kvæstelser. Der er en akrobatisk variation.
  • Klubdans (Klubdans) er et almindeligt navn for mange bevægelser, inkluderer retning af direkte og brudt rytme.
  • Strømmen af \u200b\u200bden direkte rytme er den musikalske akkompagnement fra Techno, Disco House, Progressive, strømmen af \u200b\u200bden ødelagte rytme er hip-hop, pauser, break beat, R&B.
  • Contemporary (Contemporary Dance). Grundlaget er elementerne i koreografi. Det er en kombination af fleksibilitet og teknisk frihed.
  • C-gåtur. Feature - spring og aktive gynger til den musikalske akkompagnement af direkte rytme. Kompleksitet - manglen på betydelig plads til masseforestillinger.

Vi viser et par flere eksisterende sorter:

  • Dance Mix (Dance Mix),
  • dancehall,
  • Disco (Disco),
  • Dup trin
  • Elektrisk Boogie,
  • Electro
  • Electrobit (Electrobit),
  • Elektrodance (ElectroDance),
  • Ramme op strimmel,
  • Gratis stil (Gratis stil).

Vigtig! For en detaljeret undersøgelse af typografier anbefales det ud over den samlede liste at se videoer. Den utvivlsomme fordel ved videoen er evnen til at observere dansebevægelser i et enkelt-rammer perspektiv.

Nyttig video

At opsummere

Dans betragtes ikke kun som sproget i kroppen, men også for sjælen. Den århundreder gamle historie med dens udvikling førte til fremkomsten af \u200b\u200bmange strømme. Forskellige stilarter og retninger giver kunstneren mulighed for at formidle hele spektret af følelser og lidenskaber.

Strip, Strip Plastic, Pillon

Striptease er kunsten at forføre ... Det er interessant, fordi det er i stand til at afsløre femininitet, sensualitet og seksualitet i en danser. At blive på niveau med en mand, glemmer en kvinde i vores tid i stigende grad at være en kvinde. Undervisningen opdaterer instinkter, bryder begrænsningerne, lærer at udtrykke følelser og følelser. Klasser på pylon giver på sin side en fantastisk fysisk kondition.

Vanskeligheder: kræver rytmiske gymnastikfærdigheder, god strækning og en smuk figur.

Upper Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie

Danserne af disse genrer er ægte "tryllekunstnere", der stammer fra kunsten at pantomime. Hvad de gør er forbløffende! Ikke for intet, i dag er der ingen køligere end breakers i moderne dans. I deres taler ser vi det højeste niveau af kontrol over kroppen, de mest komplekse elementer, så ufattelige, at det undertiden endda er smertefuldt at se på. Glæde, der grænser op til rædsel!

Vanskeligheder: For virkelig at opnå noget i break dance, skal du vie dig selv til ham. Og du skal være ekstremt forsigtig, det kan ikke undgå skader.

Go-go, Waaking, Vogue

Hvad du har brug for til fashionistas der ønsker efter scenen! Den højeste grad af stilling og skuespil. De spiller på nåden af \u200b\u200bformer og linjer, der med fordel afslører skønheden i en halvnøg krop. Vogue og Waaking er ”patos for hvide”. Vogue-stil er kendetegnet ved modelpositioner, den imiterer vandreture på podiet. I stil med Waaking, der tog meget fra Vogue, overvejede håndbevægelser (selve navnet oversættes som "bølgehænder"), de lånte mange bevægelser fra låsning. Go-Go er en friere stil, hvor de to foregående blev blandet og elementer af andre stilarter, såsom en strip, blev tilføjet. Dette er den mest populære stil med dansende natklubber.

Vanskeligheder: fremragende fysiske data og moralsk beredskab kræves for fremspringet på scenen i næsten undertøj.

Jazz Modern, Contemporary Dance

En moderne fortolkning af ballet, der bevarer æstetiske traditioner, men giver teknikens frihed og fleksibilitet, idet klassikernes strenge standarder afskaffes. Disse stilarter er baseret på koreografi. De fleste højere læreanstalter præsenterer nutidig dans. Men paradokset er, at denne genre er helt uegnet til at danse til moderne dansemusik. Dette er en rent scenetanseteknik.

Vanskeligheder: For at lykkes med denne stil, skal du håndtere siden barndommen.

Classic. Koreografi

Den højeste "teaterform" af koreografisk kunst, legemliggørelsen af \u200b\u200bde højeste æstetiske idealer. Dette er en udelukkende sceneorienteret dans. Det har iboende strenge standarder og høje krav til ydelsesteknikker, hvoraf mange udføres til grænsen for menneskelige evner. Med hensyn til kompleksitet kan elementerne i ballet kun sammenlignes med elementerne i break-dance.

Problemer: professionelle balletklasser passerer ikke sporløst. Ekstremt høje krav sætter deres præg på kroppens dannelse, især fordi ballet skal øves fra barndommen, mens kroppen stadig er smidig. Skader på ledbånd, sener, led, overdrevne individuelle muskelgrupper og meget mere er mulige.

Latinamerikanske danse, salsa, trængsel

Disse destinationer er ekstremt populære i dag. Dette er ikke kun dans, det er fritid, kommunikation, diskoteker. Disse stilarter samler mennesker: energiske, lidenskabelige bevægelser, spændende svingende hofter ... Selvom de for det meste er pardanse, men de er organiserede, så du nemt kan skifte partnere, får du nye bekendtskaber. Og de kræver ikke særlig træning, de er ganske enkle at lære.

Vanskeligheder: I den indledende fase er der få vanskeligheder for elskere, det vigtigste er at finde en passende partner.

Bund break dans

Den nederste pause er et mesterværk af vores tid, der grænser op til det umulige og går ud over menneskelige evner. Det inkorporerer elementerne og stilen i Hip-Hop-kulturen, udført af DubStep- eller Hip-Hop-musik. Den tekniske essens af stilen er styringen af \u200b\u200b“drejningsmoment” i alle mulige positioner, dvs. fortsæt med at rotere, når positionen ændres på ethvert understøttelsespunkter, også på hovedet. Dette er den mest komplicerede akrobatik, der er lagt på musikens rytmer. Velegnet til korte, dystre dansere.

Vanskeligheder: ekstremt vanskeligt at forhindre skader

Flamenco

Spansk folkedans med obligatoriske traditionelle kostumer. Flamenco er særlig dramatisk og tiltrækker et ganske voksent publikum. Dette er en spektakulær og udtryksfuld genre fyldt med lidenskab. Han er kendetegnet ved specifik koreografi af hans hænder, aktiv juling af tapede triller og smuk pa i krusningen af \u200b\u200bsmarte nederdele på en sigøyner måde.

Sværhedsgrad: der er brug for en skarp rytmesans

Orientalsk Dance, Tribal

Kunsten at forføre, erotisk dans i øst (gammel striptease). Udføres i specifikke kostumer med klirrende skalaer, som forbedrer dansens musikalitet, synkronisering med musik. Orientalsk dans er rig på alle slags teknikker i plastik, rytme, fyldt med små detaljer og dekorationer. Virkelig professionelle dansere er fortryllede af skønheden i kurverne i en halvnøg krop og klare, fint tegne bevægelser. I modsætning til andre stilarter glæder ”orientalske dansere” over udtryksfuldhed af storslåede former, evnen til at afsløre træk ved en kvindelig figur til fordel.

Vanskeligheder: lille ryster, vibrationer, skadelig for en uformet kvindelig krop.

Basen for moderne dans, improvisation til dansegulvet

Basis for moderne dans - danseformat til dansegulvet, velegnet til musik af forskellige genrer. Dette er en universel danseteknik, der kombinerer enhver stil, type og måde. Det er ikke påkrævet at huske danselinkene og forestillingerne, dansen er bygget efter designeren: der er basale elementer og regler for, hvordan de kombineres med hinanden. Når du har studeret flere bevægelser og lært at kombinere dem med hinanden, kan du improvisere til forskellige musik, for dette er et par måneders træning nok. Hele dansen er baseret på rytme, plastik og koordination af bevægelser.

Vanskeligheder: For at opnå skønhed og lethed i improvisationen tager det tid at gendanne forstyrrede muskelgrupper.

Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk

Aktive stilarter til udtryksfuld ungdom: teknikker med gynger og spring til musik med en direkte rytme. Ekstremt energikrævende, tiltrækker megen opmærksomhed og kræver meget plads. Du vil ikke være heldig, hvis du befinder dig ved siden af \u200b\u200ben sådan danser på et tilstoppet dansegulv, da dette ikke ofte findes, men på gadefestivaler blev disse stilarter et hit! Disse teknikker starter, - og jeg vil være med og danse. Men danserne er ikke nok i lang tid, fordi sæt bevægelser er ikke særlig stort og mangfoldigt, og alle er ret energiske.

Vanskeligheder: at finde et sted at opfylde dem

R’n’B, Hip Hop

Oprindeligt er R’n’B en kultur af funk, jazz og soul. Hun bidrog også til fremkomsten af \u200b\u200brock and roll. I fremtiden begyndte R’n’B og Hip-Hop at blande sig aktivt, som de er begge del af en afroamerikansk kultur. I dag inkluderer R’n’B som en dans alle mulige teknikker, men alle af dem udføres på en særlig patos måde, i et obligatorisk ultramodet tøj. Klasser R’n’B - en fantastisk løsning for dem, der ønsker at ”vise sig selv.” Denne stil giver selvtillid, en følelse af ens egen coolhed og seksualitet, dette er en kur mod komplekser og usikkerhed, som så mangler for unge mennesker; det er derfor, det er en rent ungdomsbevægelse.

Hip-hop er imidlertid en seriøs retning, hvor dansen er berettiget af den rigtig sej træning af dansere, der ikke forsømmer break-dance.

Vanskeligheder: konstant psykologisk pres inde i holdet, hvor ånden i kamp og konkurrence hersker.

Balsalsdans

Pardans med strenge koreografiske standarder. Dansere er helt knyttet til deres partner, hvilket er ekstremt vanskeligt at erstatte.
Ulemper: traumatisme, erhvervssygdomme. I betragtning af at dette er en professionel dans til at deltage i konkurrencer, forlader en partner næsten altid sammenbruddet af en dansers professionelle karriere.
Fordele: afslører fuldt ud emnet for interaktion med en partner. Den højeste form for mulig pardanskunst.

Strip

Dette er den ældste og på samme tid den mest moderne dansestil. Han ændrer konstant, hvordan standarderne for femininitet og maskulinitet ændrer sig. Du kan danse den på forskellige måder, men betydningen ændres ikke fra dette. Denne dans er spændende seksuel interesse, så du kan nyde dit image, den effekt, du producerer. Dette er den mest følelsesladede dansestil, hvor funktionerne i mandlige og kvindelige bevægelser udtrykkes mest. Her passerer linjen, der adskiller det smukkeste og modbydelige, meget subtilt. Derfor er koreografens høje kvalifikation simpelthen nødvendig.

Klubdans

Det brede begreb "klubdans" inkluderer mange bevægelser af forskellige stilarter. De kan udføres synkront eller solo. Klubdans i dag er opdelt i 2 retninger: til musik med en direkte rytme og til musik med en brudt rytme. Den direkte rytme er klassisk elektronisk musik som Disco House, Techno, Progressive. Ødelagt rytme er break beat, break, R’n’B, Hip-Hop.

Jazz - moderne

Moderne jazz, der stammer fra tidspunktet for relevansen af \u200b\u200bballroom-dans, er en kombination af klassiske teknikker, street dance-stilarter, jazz-improvisation.

Top break dance

Kombinationen af \u200b\u200balle ”old school” typografier, såsom plast, lysbilleder, king-tat, robot. Break Dancing er spændende, levende og farverig. Af denne grund er han blevet meget populær. Break dance optrådte først i South Bronx (Big Up's til da Bronx!) I 70'erne. Først dansede han på papkasser, der var lagt ud på gaden, hvilket gjorde fortovet til en scene. Gadesdansere blandede aerobatics-dans med kampsport og disco-dans, og hver kunstner udformede sin egen stil. Musik hældes fra bærbare stereobåndoptagere. Nu er dette en personlig måde at komme i form og have det sjovt på!

Gå gå

Danseteknik giver dig mulighed for at få et publikum af tilskuere ved hjælp af standardteknikker for kunst, bred, amplitude bevægelser, spændende opmærksomhed, mod og spil. Et af hovedelementerne i Go-Go er udtrykket seksualitet og den mindste mængde tøj.

gadedans

I de tidlige 70'ere i USA dannedes et stort antal grupper, der dansede på gaderne, som derefter reinkarnerede i kultur. Hun indarbejdede en populær form fyldt med elementer i forskellige dansestilarter.

Scene, magtstil i synkroniseret dans, der gør det muligt at træne kvalitet, udholdenhed. Et stort antal synkrone kombinationer af populære bevægelser og mod præsenteres.

Kraftig dansestil til en scene, hvor bevægelser udføres i fuld styrke og i høj hastighed. Et stort antal "brede" bevægelser, gynger, rotationer og sving er repræsenteret i denne stil.

Slide man (Moon Walk)

Alle slags moonwalks i alle retninger. Denne teknik er perfekt kombineret med plast. I hjertet af stilen er månetræk, der giver en illusorisk virkning af at glide på gulvet. Stilen indeholder mere end 20 typer vandreture. Svømning eller svæveflyvning på gulvet er en illusion skabt med dine fødder. Dette skaber følelsen af, at du prøver at gå i en retning, men at du faktisk bevæger dig i en anden. Et klassisk eksempel på denne effekt er 'Moon Walk' lavet af den berømte Michael Jackson. Den egentlige illusion er et gammelt pantomime-trick.

Disco

Som et resultat af den ”psykedeliske revolution” i slutningen af \u200b\u200b60'erne blev der dannet en kultur af musik, mode og dans. Manifestationen af \u200b\u200bderes personlighed i denne form er relevant i dag. Diskostil har påvirket mange andre stilarter, der vises senere.

R & B

Han fik stor popularitet overalt i verden takket være den musik, han optrådte til. Denne super-trendy danseretning hjælper med at skaffe ikke kun fremragende atletisk form, men giver også en mulighed for at vise "aerobatics" i klubber. Stilen stammende fra Hip-Hop er blevet mere mangfoldig og kompleks. Forkortelsen "R&B" står for "Rhythm and Blues." Som regel danses det på improvisationsniveau.

Trance

Trance som stilisering af danseteknologi med en mildere bevægelseskarakter baseret på de specifikke træk ved elektronisk trance musik, har absorberet hovedsageligt bevægelser, som enhver kan udføre uden særlig fysisk træning. Dette er en dans med dybe følelser, som ikke altid forstås af andre.

Når man hører udtrykket "ballroom dance", vil mange begynde at repræsentere piger i smukke storslåede kjoler med ringe, mænd i sorte halefrakker, klassisk musik. Det hele skyldes, at selve ordet ”bold” er forbundet med kongelige tricks, som vi læser om i eventyr i den tidlige barndom. For eksempel i Askepotte eller Sovende skønhed.

Hvilken slags dans er dette?

Dans er en type kreativitet, hvor der gennem forskellige kropsbevægelser skabes helte og kunstneriske billeder. Dans er meget tæt knyttet til musik. Det er deres generelle interaktion, der følelsesmæssigt påvirker seeren.

På russisk kom ordet "dans" fra fransk (ballare - "dans"). Balsalsdans har sine egne kendetegn:

  • De udføres af to personer.
  • Parret består af en mand og en kvinde, de flytter og observerer kontaktpunkterne.

Denne retning har sin egen historie, der gav den popularitet både som en ny form for rekreation og en ny sport, hvor der afholdes konkurrencer.

Lidt historie

Balsalsdans er en uprofessionel pardans. De tager deres historie fra det middelalderlige Europa. I flere hundrede år har de ændret sig meget. Alle epoker bragte noget fra sig selv.

Dans i det tyvende århundrede er en fortsættelse af den europæiske stil. Et større antal områder, der har overlevet indtil i dag, er af afrikansk oprindelse, ikke kun i deres rene form, men med den tilføjede teknik for en europæisk skole.

I 20'erne af forrige århundrede førte et specielt oprettet læreråd til en enkelt standard alle de danser, der var populære på det tidspunkt, nemlig vals, ræve og tango. Således blev der dannet en dansekonkurrence i to retninger: sport og social dans. I perioden fra 30'erne til 50'erne af det forrige århundrede steg antallet af standardbalsedanse på grund af tilføjelsen af \u200b\u200bflere områder af den latinamerikanske skole: rumba, samba, jive, paso doble, cha-cha-cha.

I øjeblikket er der tre konkurrencedygtige programmer: Latinamerikansk, europæisk og ti, og det inkluderer alle ti områder.

Europæisk program

Vi analyserer detaljeret hver af de tre danser.

  • Slow Waltz - Enhver kan lære at danse denne dans. Han danses på diskoteker, eksamener og bolde. Næsten hver komponist har en fantastisk vals melodi, som alle kender.
  • Tango er en meget mangfoldig og lidenskabelig dans. Det er baseret på de gamle bevægelser fra indbyggerne i Afrika. Han kom til Europa med turnerende kunstnere. Første gang han dansede i Paris, og derefter gik han rundt i verden.
  • Foxtrot er en “vægtløs” dans. Dens funktion er trinets lethed. Det er i denne dans, parret bliver et. Han optrådte i Amerika i 1912. Denne dans nåede sit højdepunkt i popularitet efter afslutningen af \u200b\u200b2. verdenskrig.

Latinamerikansk program

  • Samba er en dans, der stammer fra Brasilien. Det blev distribueret af ti mennesker, der dansede det på brasilianske karnevaler. I dag danses samba overalt: ved internationale konkurrencer og på beskedne dansegulve.
  • Cha-cha-cha - brændende cubansk dans. Navnet kommer fra lyden, der opstår, når du rører gulvet, når du udfører en dans.
  • Rumba er en meget følelsesladet balsalsdans. Dette er bare en blanding af følelser og følelser, der ikke efterlader nogen ligeglad med publikum.
  • Paso doble er en dans, der taler om kampen på alle livsområder: kærlighed, hverdag, arbejde og også personificerer individets modstand. Spansk oprindelse afspejles i denne danss aggression og følelsesmæssighed.
  • Jive er en dans for træne par. En markant forskel fra andre områder er tilstedeværelsen af \u200b\u200bskarpe elementer i koreografi.

Hvordan vurderes konkurrencedygtig dans?

For at bedømme et par vurderer dommerne følgende parametre:

  • Rytme er det vigtigste kriterium. Hvis et par ikke hører musik og danser ude af sted, sætter de straks den laveste score og ser ikke på andre egenskaber.
  • Placer i par. Det skal tilføje elegance, gør administration lettere.
  • Linjen er strækningen af \u200b\u200bhele kroppen fra toppen af \u200b\u200bhovedet til spidserne af fingrene. Smukke linier øger former i volumen.
  • Ramme - bevægelsesfri position af hænderne i en lukket dans. Linjen bestående af hænderne på partnere skal være lige langs hele længden.
  • Balance. Der er kun to balancer: central og neutral. Med en central balance fordeles kropsvægten på begge ben med en neutral. Generelt består enhver dans af overgange fra en balance til en anden. Hvis de ikke følges, vil dansen være uhøflig, vanskelig.
  • Musikalitet. Alle bevægelser skal svare til atmosfæren i musik til dans i balsalen - læg vægt på stærke punkter og arbejde på svage.
  • Dynamics. Parketbevægelser skal være ganske aktive. Dette bemærkes især i det europæiske program. Hvis for eksempel et par skridtlængde er større end deres rivaler, vil de straks tiltrække opmærksomheden fra tilskuere og dommere.
  • Ydeevne. Et par skal danse med et show af følelser og ikke tænke over hvilket element der er næste.
  • Energi. Dansens energi skal være kontrollerbar. Hvis du dirigerer det korrekt, kan du få al opmærksomhed fra publikum og dommerne, og så vil de bestemt afgive deres stemme for dit par.

Hvilke egenskaber skal en danser have?

Tidligere blev danser betragtet som kreativitet og individuelt udtryk. I dag er sportsbalsaldedans en uafhængig sport. For at en danser skal mestre den belastning, der er til stede i alle danser, har han brug for et antal visse kvaliteter.

  1. Fysisk styrke. I balsalsdans er der mange forskellige understøtninger og andre komplekse elementer, hvor styrke kræves.
  2. Koordinering og fleksibilitet. Til udførelsen af \u200b\u200bforskellige figurer og manøvrering på parketten kan disse kvaliteter ikke undlades. Basketballspillere, fodboldspillere og gymnaster har også disse funktioner.
  3. Udholdenhed. I hele konkurrencevarigheden kræves det at danseren optræder i fem runder. Dansen i hver runde varer to minutter. I en to-minutters dans er musklerne hos atleter spændt på samme måde som cyklister og løbere i mellemafstand.
  4. Nåde. Glatningen af \u200b\u200bbevægelser i dans, ligesom i rytmisk gymnastik, er en af \u200b\u200bde vigtige komponenter i succes.
  5. Holdånd og disciplin. Et danseteam kan bestå af to eller seksten personer. Kravene til otte par, som stadig skal være i stand til at navigere i rummet i forhold til hinanden uden problemer, er meget høje.
  6. Musikalitet. Alle deltagere skal have forståelse for musik, som gymnast.

Balsalsdans for børn

Mange forældre overvejer, om de skal give deres børn at danse. For endelig at bestemme, skal du vide om fordelene ved denne lektion:

  • Muskelforstærkning.
  • Øget udholdenhed.
  • Dannelsen af \u200b\u200bkorrekt holdning.
  • Trænet motorik.
  • En følelse af rytme udvikler sig.
  • Evnen til at leve i samfundet og interagere med andre mennesker.
  • Udviklingen af \u200b\u200bintelligens og nysgerrighed.
  • Slip af med komplekser og frygt.
  • Balsalsdans til piger vil hjælpe med at forbedre stretching.
  • Øger selvtilliden.

Hvornår skal klasser starte?

Når beslutningen er truffet, spørger forældre ofte, hvor gamle skal de sende deres børn i skole? Eksperter anbefaler at starte klasser fra 6-7 år. Men ikke desto mindre skal du overveje dit barns individuelle karakteristika.

På den anden side er det større sandsynlighed for, at børn, der er startet klasser inden syv år, lykkes, men på den anden side er de oftere trætte, de har ikke udviklet motoriske færdigheder, og det er vanskeligere for dem at modtage information fra lærere.

Hvis du stadig har ønsket at give i en tidligere alder, så spørg dig selv et par spørgsmål:

  1. Vil barnet forstå og nøjagtigt følge alle instruktionerne fra læreren?
  2. Kan han fokusere på detaljerne?
  3. Vil han være i stand til fysisk aktivitet, der gives i klasseværelset?
  4. Har barnet et ønske om at lære at danse? Eller er det dit indfald?
  5. Har han et musikalsk øre?

Hvis du gav et bekræftende svar på de fleste af spørgsmålene, så før dit barn sikkert til klasser, er du klar til dette.

Krav til sammen med små dansere

Så du besluttede at give barnet at danse. Du har de første konkurrencer foran dig, det er tid til at sy et scenetøj.

Ballroom-dansekjoler til piger skal overholde de strengeste regler:

  • Tøjets farve skal være monofon, men under ingen omstændigheder solid.
  • Ærmeindstillinger: kort, lang eller ¾, en lommelygte er også tilladt. Ingen nedskæringer tilladt.
  • Hals eller halsudskæring: halv cirkel, trekant eller firkant. Det er muligt at sy en stand-up krave.
  • Nederdelen skal være løsskåret og i samme længde foran og bagpå. Længden på nederdelen bør ikke være højere end 10 cm fra knæet.
  • Der skal ikke være skolisser, dikkedarer, applikationer og andre tilføjelser.
  • Det er ikke tilladt at bruge flæser, bånd og fiskelinjer til at behandle nederdelen på nederdelen.
  • Det materiale, som kjolen er syet på, skal ikke være gennemsigtigt, guipure, iriserende osv. Kun tæt stof er tilladt.

Der er også krav til sko:

  • Den maksimale højde på hælen er 3,5 cm.
  • Hælen skal være bred og stabil.
  • Sko kan være af ethvert materiale og farve. Metalstøbning er tilladt.
  • Sko bør ikke have spænder, rhinestones, sten osv.
  • Til sko kan du hente sokker i enhver farve eller kropslig strømpebukser. Du kan ikke bære strømpebukser i et net eller med glitterelementer, mønstre osv.

Sko og kjoler til dans i balsalen skal overholde et antal strengt regulerede regler, uden hvilke kunstneren kan diskvalificeres.

Vigtigste udgiftsposter

Sportsbalsaldedans er en af \u200b\u200bde dyreste sportsgrene. Ud over at betale for klasser er der andre omkostninger. Overvej dem:

  1. At betale for en cirkel er det første kommende affald.
  2. Tilbehør til deltagelse i konkurrencer og koncerter.
  3. Piger har brug for sko med og uden hæle til træning.
  4. To sæt tøj til træning. Drenge bliver nødt til at købe bukser og skjorter og piger - nederdele og toppe.

Det er vigtigt at huske, at outfits til forestillinger sys på bestilling, og individuel skræddersyning indebærer ekstra udgifter.

Hvis konkurrencen ikke afholdes i din by, skal du stadig medtage udgifter til rejser, indkvartering og måltider, et bidrag til at deltage i turneringen.

Hvordan vælger man en skole?

For at kunne bestemme skolen korrekt og ikke fortryde valget i fremtiden, skal du finde ud af så mange oplysninger som muligt om den. Hold dig til følgende algoritme:

  • Lær så meget som muligt om undervisningspersonalet. Spørg hvor lærerne studerede, hvis de har eksamensbeviser for at få en særlig uddannelse.
  • Find ud af, om de har priser, uanset om de blev nævnt i aviser eller på Internettet.
  • Deltager skoleelever i ballroom dance turneringer? Er der nogen berømte kandidater?
  • Saml de studerendes forældres meninger om skolen, find ud af fordele og ulemper.
  • Besøg den åbne dag. Så du vil se læringsprocessen indefra, du kan vælge det mest passende program.
  • Se hvordan klasserne er udstyret med inventar, er der alt hvad du har brug for.
  • Tjek prislisten. Husk, at i gode skoler er priserne ret høje.

Mange byer har danseskoler med balsal. Moskva er selvfølgelig førende inden for antallet af skoler, og der er masser at vælge imellem. Derfor, hvis du bor i hovedstaden, skal du gå til disse institutioner og indsamle oplysninger om dem. Når du vælger, skal du være sikker på, at skolen passer dig i alle henseender.

© 2020 skudelnica.ru - Kærlighed, svik, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier