Vyacheslav Butusov sang i popteatret. Vyacheslav Butusov sang og talte på en kreativ aften i Variety Theatre Butusov den 17. marts Variety Theatre

Vyacheslav Butusov. 55 år! Kreativ aften

Hans forhåbninger og æstetiske opgaver var aldrig begrænset til musik og poesi. Butusov har længe ikke været så meget inden for de projekter, han leder, men ved siden af \u200b\u200bdem. Dette giver os mulighed for at observere en følelse af proportioner, der er så værdsat af ham, at distancere sig fra unødigt at fusionere sig med frugterne af ens kreative søgning. Hvad der skaber ægte respekt og ikke gør sit arbejde til objekt for tomgangsklassifikationer.

Naturligvis er biograf ikke en fremmed kunstfære for Butusov. Vyacheslav Gennadievichs interesse for biograf giver undertiden anledning til sådanne uventede projekter som et fortryllende lydspor til en ikke-eksisterende film (med sit eget koncept og manuskript, selvfølgelig) "Illegal Born Al Faith Doctor Faust - Feathered Serpent" (1997). Og selvfølgelig blev sangene skrevet med hans deltagelse hørt i mange film, og nogle steder lykkedes han at vises på skærmen.

Det sidste brev, skrevet i samarbejde med Dmitry Umetsky (en sjælden sag for Nautilus Pompilius, når ord ikke hører til Ilya Kormiltsev), lød i Vladimir Khotinenkos Mirror for a Hero i 1987. Denne sang er en utroligt klog meditation, som ikke kun kolleger i musikscenen (og endda i gruppen) var i stand til dengang, men også de fleste af de enestående sind, der blev inspiratorer til, hvad der skete med landet flere år senere. I den samme film var kompositionen "Casanova" med, som var inkluderet i albums "Separation" og "Prince of Silence."

I Ayan Shakhmalievas film "It Was By the Sea" lyder den gennemborende "Jeg vil være med dig" (Kormiltsevs ord, musik af Butusov), som nogen betragter som skadelig og dekadent, nogen er skammeligt sentimental. Ikke desto mindre fortsætter hun efter tredive år som en af \u200b\u200bgruppens mest genkendelige sange, hvilket får andre en klar tristhed over de følelser, som kun ungdommen er i stand til, og peger nogen på helt uventede foreninger.

I filmen af \u200b\u200bSergei Bodrov Sr., "Freedom is Paradise", "Farewell Letter" vil blive hørt igen, og otte år senere vises kultbåndet til Alexei Balabanov "Brother". Ligesom Brother 2000, der optrådte på skærme i 2000 (i intervallet mellem dem, har Butusov tid til at arbejde med Bashirov på dokumentaren Beograd, Beograd), det vil blive et af de mest hjerteskærende beviser på æraen. Butusov optrådte som komponist i en dilogi, der viser uforeneligheden med den gode gamle verden og den altomgennemtrængelige giftige virkelighed i "forandringsvinden" og hele tragedien i nærheden af \u200b\u200bdisse to spøgelser, som den fremtidige virkelighed stadig er uklar på. Lydsporet til den første film består næsten udelukkende af sange af den sene "Nautilus", og i den anden lydede Butusovs solohit "Gibraltar-Labrador". Et specielt nummer på det musikalske program er det samme "Brev" i en hjerteskærende forestilling af børnekoret.

I den første "Brother" lød en af \u200b\u200bde mest forfærdelige sange fra "Nautilus" - "The Beast", hvilket perfekt overbragte de mange følelser, der blev frembragt af den ukendte morgendag for "skamfulde halvfemserne":

Derefter fortsatte Butusov sit samarbejde med en af \u200b\u200bde største russiske filmskabere i vores tid og skrev musik til så forskellige mesterværker af mesteren som War og Zhmurki.

Vladimir Todorovskys stilarter, dedikeret til 50'ernes ungdomskultur, omfattede mange protestsange. Arven efter Kormil'tsev-Butusovsky Nautilus undgik ikke denne skæbne: Bundet blev udsat for "nytænkning". Den kraftfulde refrain, presset ind i en temmelig elendig recitation, gør et ret elendigt indtryk, men det frigør sangen fra undertekst, der var fuldstændig unødvendig for dem, der prøvede at vise fænomenet ”dudes” og andre som en bevægelse for kreativ frihed og ikke som pyntet med storslåede ord forbrugerisme.

For nylig begyndte sangene fra "Nautilus" at lyde i langt mindre levende biografværker, som tydeligt vidner om, at i løbet af de sidste tyve til tredive år ikke kun individuelle ord, men også den underforståede essens af de fænomener, der er beskrevet af dem, har ændret sig uden anerkendelse og bevæger sig mod primitivisering og vulgarisering. Men Vyacheslav Gennadievich, det ser ud til, dette berører ikke. Og dette er generelt korrekt: det er trods alt umuligt at håndtere moderne vindmøller udstyret med kraftige motorer alene.

Men du kan uden at forråde dig fortsætte med at gøre det, du elsker, investere din styrke i det og diskret, men samtidig konsekvent demonstrere ved vores eget eksempel, at alt har en fremtid, der kan leve og ånde. Det vigtigste er at gøre det rigtigt under hensyntagen til, at "faktisk, vi ved intet."

nøgleord: Moskva, plakat marts, Vyacheslav Butusov 55 år gammel, kreativ aften af \u200b\u200bVyacheslav Butusov, jupiter, koncertplakat, koncerter 2017 hvor man skal hen, underholdning, bestille, købe billetter, pris, billetpris, kulturelt program

Kære besøgende på websitet! Vi tilbyder dig en rapport om den kreative aften Vyacheslav Butusov, der fandt sted den 21. april 2017 i Moskva Varieteatret!

I begyndelsen af \u200b\u200bmarts var mange fans af Vyacheslav Butusov chokeret over uventede nyheder. Musikeren afskedigede U-Peter-gruppen, som han i løbet af de sidste femten år har indspillet fem fulde albums med forfattermateriale, præsenteret et par hyldester med sangene fra Nautilus Pompilius, spillet tusinder af recitaler og festivaler. Butusov efterlod årsagerne til en sådan handling, men nu forbereder kunstneren med en ny komposition en koncertturné til 35-årsjubilæet for kulturen Nautilus. Premieren på dette program finder sted i efteråret. I mellemtiden glæder Vyacheslav Butusov sit publikum med akustiske kreative aftener dedikeret til sidste års 55-års jubilæum.

I Moskva provokerede en koncert, der var planlagt til den 17. marts, en hidtil uset spænding - en uge før forestillingen kunne billetter med en enorm margin kun købes fra forhandlere. Derfor var ideen om at afholde en ekstra kreativ aften ikke overraskende for nogen. Det andet møde med Vyacheslav Butusov med sit publikum i hovedstaden blev afholdt den 21. april i de samme hyggelige vægge i Estrada Theatre.

Butusovs kreative aften er ikke kun en mulighed for at lytte til dine yndlingssange inden for akustik, men også en chance for at stille rocklegenden interessante spørgsmål. Derfor før en koncert, mens folk var på udkig efter deres pladser i salen, forberedte en betydelig del af dem, der kom Vyacheslav-noter med ønsker, anmodninger, forslag og selvfølgelig spørgsmål. Så det forblev et mysterium, for hvem der på scenen var arrangeret et andet sideplads med en tilsluttet guitar. I sidste års kreative aftener kunne enhver tage ud til Butusov og synge med ham alt hvad der lå på hans sjæl. Nogle gange sluttede hans venner, såsom eller, sig til Vyacheslav. I 2017 så ikke Varieteatret noget. Pistolen fyrede ikke - i hele to timer forblev stolen ved siden af \u200b\u200bVyacheslav tom.

Igen bekræftede Butusov sin punktlighed. Musikeren optrådte på scenen med kun femten minutters forsinkelse, som i nutidens koncertrealitet kan opfattes som en "begyndelse uden forsinkelse". Takket alle for deres tillid huskede Vyacheslav den nylige påskeferie: "Kristus er opstanden!" Kunstneren bemærkede, at han som et forspillet til den kreative aften ønskede at synge en kirkesang, men da han så en video på Internettet, hvor Pyotr Mamonov lykønsker eleverne til påsken med en shamanisk tamburine, opgav han denne idé. "Det skal være på niveauet for tilstrømning og improvisation."Butusov afsluttede og startede stadig mødet med et uventet arrangement af bønemusik "Guds mor, glæde dig".

Lige bag hende med sangen "Luft" kunstneren kastede sig ind i begivenhederne for næsten et kvart århundrede siden. På en lignende krævede en ung mand denne sang fra Butusov, men Vyacheslav nægtede at henvise "mange grunde, inklusive objektiv". Og nu, fire år senere, imødekom Butusov anmodningen fra en fan. Naturligvis var denne koncert ikke uden applikationer, men eks-lederen af \u200b\u200bNautilus og U-Peter ville med sine egne ord opvarme lidt før den prosaiske del af aftenen og gik non-stop langs den planlagte sporliste.

En efter en fra scenen i Estrada Theatre lød sange, der længe var inkluderet på listerne over de bedste kompositioner af russisk rock: "Ensom fugl", "Mennesker", "Diamantveje", Tutankhamon... Som der skete ved Yu-Peter-koncerter, blev hver sang ledsaget af en interessant videosekvens. For eksempel på et sjældent antal "Kristus" fra albummet "Vinger" fra 1996 på skærmen kan du se Jesus i selskab med politimænd og forskellige marginaler og så videre "Ural folk" "Udsigt fra skærmen" seerne blev vist en smilende Barbie-dukke.

Denne introduktionsmusikblok blev afsluttet med næsten den eneste komposition om aftenen fra perioden efter Nautilus "Sang om at gå hjem". Butusov dedikerede det "Temaet for den langvarige ankomst af foråret" og "farvel med den smukke russiske sne". Vyacheslav sagde det nu i Skt. Petersborg i fuld gang "anden vinter", og i foråret mødes vi to gange. Hvis der i de første tyve minutter føltes en noget anspændt atmosfære i salen (trods alt hallens generelle patos, et panel med en segl og en hammer og indskriften "Ære til det store sovjetiske folk" over Estrada-teatret skaber ikke den mest afslappede atmosfære), så "Song of going home" som gange blev katalysatoren, der formåede at minde offentligheden om, at hun var på en rockkoncert, omend akustisk. Publikum begyndte at synge med fuld stemme og ikke i en hvisken som før; klappe; råb navnet på dine yndlingssange eller eventuelle bemærkninger.

Efter "Song of Going Home" var det tid til at besvare noterne. Alle fire udtrykte beskeder var helt forskellige. En fan bad Butusov om at spille "Morning Polina"fordi denne sang minder hende om hendes bedstemor. Vyacheslav nægtede ikke, det gjorde det kun i anden halvdel af aftenen. På tilbuddet om at tage til Tasjkent bemærkede musikeren, at han først skulle fodre sin søn skildpadde tilbage til Peter, og først derefter var han klar til at flyve hvor som helst. Filosofisk spørgsmål "Hvad er den første ting, der får op drenge?" fik Butusov til at gå i gang med en lang diskussion om integritet og djævelen. Af de andre personlige egenskaber pegede Vyacheslav på beslutsomhed, venlighed og enkelhed.

Den unge fan Cyril spurgte om betydningen af \u200b\u200bteksten til sangen "Gibraltar - Labrador". Butusov forklarede ikke forfatteren George Gunnitskys idé og henviste til det faktum, at alle i absurdisme finder deres egen mening. Men Vyacheslav henviste til Cyril det tredje vers i en anden sang, der ikke er den nemmeste at forstå "Alle der bar".

En cyklus af meget gamle ting forbundet med Butusovs studerendes dage startede med denne sammensætning. Stille spil perfekt lagt om emnet forældrerollen, der blev rejst tidligere. "Alt i livet er forbundet!" - opsummerede aftenens hovedperson. "Vejrprognoser", engang dedikeret til Leningrad rockklub, har han ifølge Butusov ikke optrådt i lang tid som en del af et rockband. Nu Vyacheslav "Støvsuget" Jeg har bygget en ny elektrisk version af sangen og er nu klar til at præsentere den i efterårets forestillinger til 35-årsdagen for Nautilus Pompilius.

Færdig med studerendes arbejde sang "Bare være", kunstneren tog igen noterne op: "Samtale er et nyttigt ting". Sandt nok gav Butusov sig ikke op for samtaler for længe. Vyacheslav lykønskede et par mennesker med sin fødselsdag og talte om sangen "Poor Bird". Musikeren huskede, at hun skulle være på Yablokitai-albummet, men på anmodning af forfatteren af \u200b\u200bteksten, Ilya Kormiltsev, blev sangen fjernet fra publikationen. Butusov kunne ikke spille "Poor Bird" i live, men lovede, at en nyligt præsenteret fælles version med pianisten Ekaterina Mechetina ville vises på alle hyldestoptagelser, der var planlagt til 35-årsdagen for Nautilus.

Butusov sang til minde om digteren Ilya Kormiltsev "Hvem ellers", og "Uhyret" I overensstemmelse med traditionen henvendte musikeren sig til Alexei Balabanov og Sergey Bodrov Jr. På skærmen til sangen var der optagelser fra filmen "Brother". Ekstremt relevant i Estrada Theatre lød numre "Gå på vandet" og "På bredden af \u200b\u200bden navnløse flod", fordi bygningen af \u200b\u200bdette sted ligger på Bersenevskaya-dæmningen nær Moskvafloden.

I den sidste blok af svar på spørgsmål berørte Butusov grundene til at modtage medaljen for stiftet Kemerovo og Novokuznetsk. "Vi har været venner i lang tid"- Musikeren svarede den 11-årige Arseny, der stillede et lignende spørgsmål. Nogen bad Vyacheslav om at skrive en besked til sig selv, som han først ville læse efter 25 år. Butusov delte oplysninger fra en artikel, der hævdede, at en mand opnår absolut visdom i en alder af 70. Fordi 25 år senere bliver Vyacheslav 80 år gammel, han ville skrive: "Er du blevet klog for 10 år siden?"

Det interaktive spørgsmål sluttede: "Hvordan forstår du dit kald i livet?" Butusov indrømmede, at han selv gentagne gange stillede sådanne spørgsmål og i sidste ende indså, at hvis han gjorde en indsats og trådte på scenen, siger noget nyttigt. Og hvis du ikke kan sige, syng en sang. Butusov gjorde dette og efterlod hits til finalen "Åndedrag", "Wings", "Jeg vil være sammen med dig" og "Farvelbrev".

Publikum ville ikke lade den elskede kunstner komme af scenen. I flere minutter måtte Butusov samle buketter og give autografer lige fra scenen. "I henhold til manuskriptet var jeg nødt til at gå tilbage scenen ..." - forklarede Vyacheslav og vendte tilbage til sit "arbejde" sted. Encore Butusov spillede sin seneste sang "Til englene", der havde premiere sidste efterår som en del af et fælles projekt med Mechetina "Awakened Joy."

Som nævnt ovenfor vil Vyacheslav Butusov med en ny sammensætning af musikere, hvis navne stadig er skjult under tavshedspligt, på en turné "Nautilus Pompilius - 35 år". I Moskva kan dette show ses den 23. november i Crocus Rådhus.

Præcis liste over koncertspor:
1. Jomfru, glæd dig
2. Luft
3. Den ensomme fugl
4. Kristus
5. Udsigt fra skærmen
6. Folk
7. Diamantveje
8. Tutankhamun
9. Sang om at gå hjem
10. Alle, der bar
11. Stille spil
12. Prognoser
13. Vær bare
14. Hvem ellers
15. Morgen Polina
16. Udyret
17. Vandvandringer
18. Ved bredden af \u200b\u200bden navnløse flod
19. Åndedrag
20. Vinger
21. Jeg vil være sammen med dig
22. Farvelbrev

23. Til englene

tak for akkrediteringen Anastasia Koscheeva (Live Promo)

Sand, specielt til stedet

____________________________

Rapporter om tidligere koncerter med Vyacheslav Butusov.

Først den 17. marts åbner Estrada Theatre sine døre for alle beundrere af den unikke russiske kunstner - koncert af Vyacheslav Butusov. Den legendariske solist fra gruppen Northern Capital vil give en unik akustisk koncert, som vil være uendelig takket være sin oprigtighed. Denne begivenhed giver hver seer en behagelig følelse af aftenhjem sammenkomster, når elskede venner samles for at synge de legendariske hits fra tidligere år under guitar.

Denne aften vil dog byde på mange flere interessante overraskelser! Guitaren vil ikke være det eneste instrument i repertoiret af musikere, men kammerhallen vil være som en lille filharmoniker. Sammen med hovedpersonen i dette show vises en forbløffende strygekvartet i kunstnerens sammensætning. Et sådant eksperiment Vyacheslav Butusov i Moskva, som i andre byer, vil udføre for første gang. Tidligere behøvede han aldrig at udføre sine kompositioner i akustik med strenginstrumenter. Og alt dette er kun for taknemmelige tilskuere! Nye følelser, en behagelig stemning og en uovertruffen atmosfære fylder salen i Estrada Theatre den 17. marts. Foretrukne sange lyder i et nyt format, og du vil fortryde, hvis du ikke hører dem live!

Vyacheslav Butusov optrådte med sit soloprogram “Bibigonia” i Moskvas varieteater. Omdannelsen af \u200b\u200bSverdlovsk-rockeren til en gotisk bard blev overvåget af Yaroslav Zabaluev.

Det skete lige så, at de sidste par år er blevet nøglen til den nuværende selvbestemmelse af søjlerne i russisk rock, der har overlevet til gråt hår. Årsagerne til disse processer ligger formelt på forskellige plan, men der er kun et resultat - sceneskift i eksistensen og placeringen af \u200b\u200bde største russiske rockband. Så Konstantin Kinchev besluttede endelig at bringe sine lyttere ikke fred, men et sværd, Yuri Shevchuk rekonstruerede igen lyden fra sin gruppe. Fedor Chistyakov udgav det første album med nye sange i mange år, og Boris Grebenshchikov annoncerede endda beslutningen om at "slutte sig til partisanerne." Til gætter om resultatet af denne gerilla var det let ikke at lægge mærke til, hvad der skete med Vyacheslav Butusov, mens hans solo-betragtning i Variety Theatre passer perfekt ind i serien dannet ovenfor.

Inden sangeren gik ind i rampelysene, måtte publikum, som den blev udtænkt af kunstneren og instruktøren, kaste sig ud i en atmosfære, der ville give alle dem, der var samlet, for at fremskynde forårets ankomst. For at gøre dette blev psykedeliske collager, der lignede visualiseringen fra WinAmp-programmet, vist på skærmen, mens fuglene sang. Efter at have trådt på scenen understregede Butusov, at det ville være rart, hvis forsamlingen af \u200b\u200bmennesker tjente et godt formål, hvilket ifølge kunstneren bliver mindre og mindre almindeligt med store offentlige sammenkomster.

Soundtracket til smeltning af snedriv, modbydelige Muscovites, var delt i to sektioner. Den første Vyacheslav Gennadyevich dedikeret til sin post-Nautilos periode, og en betydelig del af sangene blev valgt blandt musikernes første solister. Praksis viser, at disse sange nyder temmelig moderat succes, selv blandt de mest hengivne fans. ”Nå, jeg er ked af det, jeg er ked af det, jeg troede, han ville være sammen med gruppen! Nå, jeg elsker bare disse sange alligevel, og jeg kan virkelig godt lide Slava - som person, ”forklarede den ældre kæreste under sin pause til sin ledsager, der blev hårdt forfulgt af hendes læber. Tilskuerne, der var lidt anmassende fra monotone trylleformularer som "Trilliput" og "Zvezdochki" blev fornyet til det sidste i skabet, og vendte ikke hurtigt tilbage til deres idol, men efter at have vendt tilbage, modtog de alt, hvad de kom, smukt.

I begyndelsen af \u200b\u200bkoncerten inviterede Butusov, der stammede lidt, alle til at gå på scenen og synge deres yndlingssange efter deres smag sammen med aftenens helt. Nautilusovsky ”Separation” blev det første nummer efter pausen, og den gamle Sverdlovsk-kammerat Vadim Samoilov udgjorde sangerens selskab. Eksemplet viste sig at være smitsom - elskere af at synge i kor kom mere selvsikker på scenen, og kulminationen var ”Song of Going Home”, som Butusova blev bedt om at synge i en duet af en fan på omkring femten ved navn Egor. Sangeren indrømmede, at han ikke tog hensyn til "sådan en faktor som børn", og sagde, at sådanne overraskelser giver en tilstrømning af ikke engang adrenalin, men "alkemisk guld". Resten af \u200b\u200bprogrammet var næsten udelukkende sammensat af sangene fra kunstnerens første og mest berømte gruppe: "På bredden af \u200b\u200bden navnløse flod", "Jeg vil være sammen med dig" og endda "Diamantveje", som er sjældne for koncerter. Efter frigivelsen af \u200b\u200bden næste ledsager rapporterede sangeren, smilende, at da han var ophørt med at drikke for flere år siden, han ikke engang kunne forestille sig, hvordan han ville være edru med nogen i koret, og takkede publikum for muligheden. Butusov formåede at besvare flere noter, der kræves til aftenformatet. For eksempel genkendte han Pythagoras som sin yndlingsfilosof og bemærkede, at det ville være dejligt at mestre moderne politikere på måde at udtrykke tankerne fra den gamle vismand.

Da ”Farewell Letter” ramte hele salen i kor i finalen, blev det klart, hvilken kursus en af \u200b\u200bde mest mystiske vokalister fra russisk rock i øjeblikket holder. Efter at have bevaret den usociale vampyrkarisma, fokuserer Butusov i dag selvfølgelig ikke på nyhederne i moderne musik, men på en meget mere stabil genre af bardisk sang. Hvis du tænker over det, vil et sådant valg vise sig at være det mest fordelagtige fra alle positioner: Russiske amatørsangelskere manglede altid en sanger, der ikke kun kunne tage en velkendt akkord, men også tilføje en lidt romantisk håbløshed så tæt på det russiske hjerte i deres værker. Og i denne forstand er Butusov med sin ufravigelige tonalitet i E-mindre, økonomiske motoriske færdigheder og insinuerende heshed stadig uden lige.

Kun 17. marts, 2017 den længe ventede vil finde sted i Moskva koncert af Vyacheslav Butusov 2017 år. Denne gang forberedte kunstneren et romantisk program med varm akustisk musikterapi. Uudtrykkelige fornemmelser venter på alle tilskuere i salen. Svimlende varme vil sprede sig gennem kroppen, og dens strømme forbedrer humøret hvert minut mere og mere!

17. marts 2017, Estrada Teater

Denne aften udfører sangeren sine bedste kompositioner skrevet over mange års omhyggelig kreativ karriere. Derudover forventer lyttere en masse overraskelser. En af dem vil være den originale akkompagnement af kunstneren og hans ledsager - guitaren. En strygekvartet blev valgt som en ledsagende musikalsk polyfoni til at ledsage, kom og dig for at se koncerten personligt Vyacheslav Butusov i Crocus. En sådan akkompagnement vil være et eksperiment, selv for Butusov selv, der aldrig før havde givet store koncerter i akustisk arrangement med kammerakkompagnement. Nyheder og usædvanlige introduktioner tiltrækker altid seere, og når det kommer til musik, bør du ikke miste muligheden for selvstændigt at deltage i eksperimentelle shows. Derfor skal billetter til Vyacheslav Butusovs koncert i dag bestilles i byens lokalkontor eller på vores hjemmeside.