Essee aiheesta, voitko opettaa luovuutta. Onko mahdollista luovuutta opettaa?

tärkein / riitely

Saamme vanhemmilta ja opettajilta monia aihepyyntöjä aiheesta: Onko koululaisille kehitettäviä menetelmiä? "Yritimme aina pysyä ajan tasalla varhaisen kehityksen uutisista, teimme paljon työtä lapsemme kanssa kirjoittajan menetelmien mukaisesti. Ja niin hän käy koulussa ja ... onko siinä kaikki?

Jos voit kuvitella sen, voit tehdä sen.
  Walt disney

Saamme vanhemmilta ja opettajilta monia aihepyyntöjä aiheesta: Onko koululaisille kehitettäviä menetelmiä? "Yritimme aina seurata uutisia, teimme paljon työtä lapsemme kanssa kirjailijan menetelmistä. Ja nyt hän menee kouluun ja ... kaikki? Kerro meille menetelmistä, joilla pystyt käsittelemään oppilasta!"

Tietysti on olemassa sellaisia \u200b\u200btekniikoita. Keksinnöllisen ongelmanratkaisun teoria (TRIZ) on ylivoimaisesti kehittynein järjestelmä luovuuden opettamiseen. Sen kirjoittaja on Heinrich Saulovich Altshuller. TRIZ-pedagogiikka perustuu siihen, että sekä aikuisille että lapsille voidaan opettaa tekniikoita ja luovia tekniikoita. Henkilö, joka omistaa TRIZ: n, pystyy ylittämään annetut ristiriidat, ennakoimaan ja estämään vaikeita (hätätilanteita), tuottamaan hedelmällisiä fantastisia ideoita, ei satunnaisesti (sirpaleina, paloina), mutta ottamalla ne systemaattisesti käyttöön kokonaiskuvassa. Haluan tässä huomauttaa, että raja keksinnön ja fantastisen idean välillä on melko epävakaa. Se, mikä näyttää nyt olevan tieteellisen tiedon ja terveen järjen vastaista, voidaan toteuttaa lähitulevaisuudessa!

Kaikkien esikoululaisten koulutuskurssien tulisi ratkaista sellaiset ongelmat kuin kasvatusmotivaation luominen, yleisten kasvatustaidojen ja -taitojen muodostuminen, puheen kehittäminen, kyvyn luoda oikeat suhteet ikä- ja aikuisten kanssa jne. Mutta mitkä ovat ne erityistehtävät, joihin kouluttajat osallistuvat lapsen luovan mielikuvituksen (RTV) kehittämisessä:

  • oppia nimeämään niin monta objektin ominaisuutta ja ominaisuutta kuin mahdollista;
  • nähdä esineiden, ilmiöiden positiiviset ja negatiiviset ominaisuudet eri tilanteissa;
  • muotoile ristiriitoja;
  • yhdistä osat kokonaisuudeksi, mukaan lukien eri esineiden osat;
  • rakentaa malleja esineistä, tilanteista; luoda esineitä, tilanteita annettujen mallien mukaan;
  • piirtää analogioita eri aiheiden välillä;
  • löytää samanlaisia \u200b\u200beri kohteista;
  • siirtää joidenkin esineiden ominaisuudet toisille;
  • opettaa edustamaan itseään erilaisina esineinä ja kuvaamaan näiden esineiden käyttäytymistä jne.

Tietenkin esikoululaisille luetellut tehtävät asetetaan vain suhteessa yksinkertaisiin esineisiin, toimintoihin, lauseisiin.

Rohkea räätäli

Saman nimisen sadun rohkean räätälin piti kilpailla vahvuudessa pahan jättiläisen kanssa. Häviäjää uhkaa syöminen. Kuka puristaa kiveä kovemmin? Jättiläinen puristi kiven niin voimakkaasti, että se muuttui pölyksi. Mitä Tailor ottaa paluumuutoksena?

Mehiläiset koneessa

Tasossa, tavaratilassa, ovat pesät. Tämä tutkijaryhmä kuljettaa villejä ja hyvin purevia, vaikkakin mehiläisiä yhdestä Afrikan maasta jatkotutkimuksia varten ja risteykseen tuttujen lajien kanssa. Jo lennossa havaittiin, että pesien pesät avattiin tärinästä ja mehiläisparvi, jota ravistavat ja hyräntävät moottorit ovat ärsyttäneet, täyttäisivät nyt matkustamon. Kaikista siitä seuraavista vakavista seurauksista matkustajille. Mitä tehdä

Kun ratkaisemme tällaiset ongelmat lasten kanssa, ei ole väliä, tietääkö vastaus maailmanyhteisölle. On tärkeää, että ratkaisija ei tunne häntä henkilökohtaisesti. Ja hänen on päätöksentekoprosessissa tehtävä oma keksintö.

Keksintö on luovan toiminnan tuote, olemassa olevan vaikeuden, ristiriidan, ongelman uusi alkuperäinen ratkaisu. Keksinnöitä tehdään kaikilla inhimillisen toiminnan aloilla, vaikka normaalitietoisuudessa ja esimieskäytännössä ne yleensä liitetään tekniseen alueeseen. Ja tieteen alalla luovan toiminnan päätuotteita kutsutaan yleensä löytöiksi.

Kyky luoda on yksi ihmisen perusominaisuuksista; ilman luovuutta henkilöä voidaan pitää toteutumattomana. Luovuus on ajattelevaa ja rakentavaa, voittaa ristiriidat, vaikeudet ja esittää uuden konseptin, se voi olla tuottava ja omavarainen. Ja yhä enemmän kyky luoda uutta näkyy meille elintärkeänä (mukaan lukien ammatillinen) taidot.

Työpaikkailmoitukset välkkyvät: "Se vaatii luovaa johtajaa ... luovaa päällikköä ... luovaa asiantuntijaa ... tuottavaa mainontaa ja PR-konsulttia ..." Yrittäjyys on jälleen toimintaa, jolla luodaan uusia inhimillisiä toimia, mikä tarkoittaa, että luovuus on tämän ammatin perusta. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä luovuuden opettaminen prosessina luoda uusia normeja, malleja, ihmisen toiminnan ja kulttuurin normeja on tulossa suosittu koulutuskurssi.

Otetaan esimerkiksi kyky löytää esineiden, ilmiöiden positiiviset ja negatiiviset ominaisuudet eri tilanteissa. Tässä on se, miltä Hyvä-Huono-peli voi näyttää viiden vuoden oppitunnilla.

Hyvä-huono peli

  1. Tutustuminen esineiden, ilmiöiden positiivisiin ja negatiivisiin puoliin. Kuvissa on esineitä eri tilanteissa: nuotio huoneessa ja nuotio potin alla; harjamaalaus albumiin ja harja värjäys vaatteita; jäätelö koululaukussa ja jäätelö lasissa. Opettaja pyytää värittämään ne kuvat, joissa esineellä on positiivinen rooli.
  2. Etsi esineiden, ilmiöiden positiiviset ja negatiiviset puolet.
    Aikuinen: "Tänään Zaychonok tuli käymään. Hän valmistautuu talveksi ja päätti puhua siitä kanssasi."
      Aikuinen auttaa lapsia kertomaan Zayochkalle, mitä luonnonilmiöitä esiintyy vain talvella.
    K: Pikku jänis kysyy: onko talvi hyvä vai huono? Pelaakaamme hyvä-huono-peliä hänen kanssaan!
    W .: Kylmä on huonoa. Miksi? (D: ihmiset, eläimet ja kasvit jäätyvät, tarvitset paljon vaatteita, ei kukkia, et voi uida).
    W .: Mutta kylmä on hyvä! Miksi? (Lumi ja jää eivät sula, mielenkiintoisia jääpuikkoja muodostuu, jäätelöjääkaappia ei tarvita).
    V .: Jää on huono. Miksi? (Liukas kävellä, autot liukas ajaa).
    W .: Mutta jää on hyvä! Miksi? (Voit luistella, ylittää joen ilman siltaa).
    W .: Lumi on huonoa. Miksi? (Radat on puhdistettava, hänen vaatteensa ovat märät, lentää silmiin jne.)
    W .: Mutta lumi on erittäin hyvää. Miksi? (Kaunis, maa ja kasvit peitetään kylmältä, voit veistää lumiukkoja ...)
      Lapset aikuisen avulla päättelevät, että kaikissa tilanteissa on hyviä ja huonoja puolia.
  3. Etsi positiivista negatiivisissa tilanteissa.
      Opettaja muistuttaa metsässä noudatettavista käytännesäännöistä, koska olemme siellä vieraita ja voimme vahingossa vahingoittaa sen asukkaita. Keskustelu käydään järjestelmän mukaan:
    - Mitä on pahaa tehdä metsässä? (Lapset kutsuvat "huonoksi" käyttäytymiseksi.)
    - Ja missä se on ("huono" käyttäytyminen) voi olla hyvä, sopiva? (Lapset kutsuvat vaihtoehtoista tilannetta, jossa tällainen käyttäytyminen olisi asianmukaista.)
      Esimerkiksi:
    D: On huonoa huutaa ääneen, pelotat eläimiä. Ääniä huutaa on hyvä, jos pelastat itsesi, näet tulipalon tai laulat kappaleen ystävien kanssa.
    D: On huonoa sytyttää ruohoa tai puita, tulee tulipalo. On hyvä polttaa nuotio, kun valitset paikan ja seuraat tulta.
      Huonosti poimia kukkia. On hyvä tehdä tämä puutarhassasi.
      Lapset aikuisen avulla päättelevät, että mikä tahansa ”huono” tilanne voi olla hyvä jollekin muulle.
  4. Negatiivisen tunnistaminen positiivisessa.
    K: Sinä ja minä soitimme meluorkesterissa ja käytimme ympäröiviä esineitä instrumentteina. Erittäin hyvä pelaamalla mitä tahansa asiaa! Halusin musiikkia - otin ja soitin! Ja mitä siinä voi olla vikaa?
    D: Jos äänet kovalla äänellä - voit estää muita, lyödä sitä kovaan maljakkoon - se voi rikkoutua, jos otat jonkun toisen asian pelata, sen omistaja on järkyttynyt jne.
    W .: Hyvin tehty! Osoittautuu, että et vain tiedä kuinka soittaa, kuten muusikot, olet myös erittäin varovainen.
      Mitä vanhemmat lapset, sitä enemmän juhlia monimutkaisempiin ilmiöihin he löytävät.

Lastemme maailma ei ole kuin meidän maailmastamme. Tulevaisuus riippuu suurelta osin heidän kyvystään ymmärtää, havaita ja rakentaa uusia konsepteja, luoda valinnanmahdollisuus, jos se näyttää olevan mahdotonta, sekä oppia ja sopeutua koko elämänsä muuttuviin olosuhteisiin.

Jos kiinnitit huomiota ongelmiin artikkelin alussa, sinun saattaa olla kiinnostavaa tutustua lasten tarjoamiin ratkaisuihin.

Rohkea räätäli

Jättiläinen louhittu pöly kivistä. Räätälijä tajusi kysyä jättiläiseltä mahdotonta kriteeriä: puristaa vettä kivistä. Sadussa hän sai vettä mökeistä raejuustoa, kuten kivi.

Lapset tarjosivat räätälöimälle monia muita tapoja pelastaa itsensä käteen tarttuen: märkä rätti; sienellä; muna; juurikasve; kivimaiset hedelmät (luumu, mustat rypäleet); laita lasillinen vettä holkkiisi (taikurin tavoin) - kallistettuna vesi kaatuu kätensä ja kiven yli ikään kuin kaataisi siitä; jäähiutale, lumipallo; kiinteä märkä maa; piirakka täytellä.

Yritä ehdottaa ratkaisuja, ja sinä, ottamalla seuraava askel, purista jotain kaasumaista kivistä!

Mehiläiset koneessa

Mehiläisten tehtävässä lapset alkavat tutkia perusteellisesti resursseja: mikä on ympärillämme, lentokoneen matkustajilla? Mitä mehiläisellä on?

Kerättyään tarvittavat tiedot nuoret ratkaisijat antavat vaihtoehtoja. Barricica sisustus matkalaukut ja muut matkalaukut. Kääri matkustajat laskuvarjoilla, mehiläiset eivät pure. Kaikki matkustajat poistuvat tai laskuvarjo. Vie matkustajat siipiin, kun lentoemäntit tarttuvat mehiläisiin. Laske voimakkaasti, mehiläisparvi pysyy paikoillaan ja osuu kattoon, tuntemattomat mehiläiset voidaan kerätä kädet tai luuta. Houkuta heidät lentokoneen toiseen päähän ruoalla, hajuvedellä, lääkkeillä ensiapupakkauksesta. Ripusta tarranauha salonkiin sisäänkäynnin kohdalla. Puhaltaa ilma puhaltimista. Suihkuta niitä vedellä, mehiläiset eivät lentä sateessa. Sammuta valo matkustamossa, yöllä myös mehiläiset nukkuvat ja käynnistävät pesien lähellä.

Nyt ehdotukset on analysoitava. Keskustelun jälkeen on sovittu, että kaksi viimeksi mainittua menetelmää ovat inhimillisimpiä ja taloudellisimpia, mutta sinun ei pidä alentaa muita - kuinka monta kertaa ne voivat olla hyödyllisiä?

TRIZ-RTV-kurssin tavoitteena on opettaa opiskelua, oppia ajattelua, oppia uusia menetelmiä, joiden avulla voit ratkaista kaikki ongelmat, jotka ilmenevät ennen sinua missä tahansa iässä.

Studioissamme he alkavat hallita TRIZ-RTV-kurssia 6-vuotiaista. Vanhemmat osallistuvat mielellään tunneille, ja he vaativat seuraavana vuonna hänen sisällyttämistä aikuisten luento-ohjelmaan. Meille tämä on osoitus työmme tärkeydestä ja välttämättömyydestä!

Natalia Klyuch
  opettaja-metodisti studiossa "Fantazerien planeetta" NOU UMTS "Oppiminen pelaamalla"
  Artikkeli lehden heinäkuun numerosta

Kommentoi artikkeli "Voinko opettaa luovuutta"

Lisää aiheesta "Luovuus Luovuus Luovuus auttaa lapsia":

Sirius. Kirjallinen luovuus .. Koulutus, kehitys. Teens. Vanhemmuus ja suhteet lapsiin sekä aikataulut, joissa arvosanat poistumiskädessä. Kenellä oli lapsia (muistan, että sellaisia \u200b\u200bon), onko niin? Ja yleisesti ottaen, mitä mielikuvitusta sinulla on tästä suunnasta?

Lapsi 3–7. Vanhemmuus, ravitsemus, päivittäiset rutiinit, päiväkodissa käyminen ja suhteet omaishoitajiin, sairaus ja fyysinen kehitys tietysti! Lapset eivät ole niin usein hyvin ja innostuneesti kuvanveistäjiä. Ja tässä iässä kaikilla ei ole tilavuutta ajattelua.

Onko mahdollista luovuutta opettaa? Lasten luovuuden psykologia (osa 1). Taide lapsille. Parhaat taidestudiot lapsille. Luovuus vie yhä suuremman osan elämästäsi, ja harkitsetko sitä vain sen käsittelemistä?

Kysy luovuudesta ja lapsesta. Mukit, osat. Lasten koulutus. Kysy luovuudesta ja lapsesta. Nuoremmani näyttää olevan taiteellisesti lahjakas. Minun mielipiteeni ei ole minun (minulla ei ole lainkaan mitään sellaista), vaan ohjaaja ja opettaja studiosta ...

Konferenssi "Lasten koulu ja lisäkoulutus" "Koulu ja lasten täydennyskoulutus". Unelmoin koulussa, joka näyttää enemmän luovuuden talolta, jossa lapset käyvät piireissä piirtämisessä, musiikissa, kirjallisuudessa, matematiikassa, kemiassa.

Lasten luovuuden keskus. Mukit, osat. Lasten koulutus. Lasten luovuuden keskuksessa on kehittynyt vaikea tilanne. Keskuksen johto ei pitänyt studiomme opettajasta, lähinnä siksi, että he eivät kantoineet rahaa kirjekuoressa (periaatteessa) eivätkä ...

Opi, kymmenestä vuodesta voit opettaa ketään piirtämään, jos asetat tavoitteen. Hän ei halua kuvantaa, piirtää yleisesti kaikkea aikaisempaa luovuutta ... Seurauksena oli, että koulussa 8 vuoden ajan lapsi opetettiin piirtämään, ei super, vaan opetti.

Taidekasvatuskeskus: Taideteollisuuden taiteen ja käsityön korkeakoulu (3-vuotinen opiskelujakso): kankaan maalaus, puun maalaus, kirjonta. Kirjallisuuden luovuuden studio: - alkuperäinen kirjallinen kehitys (7-9 vuotta).

Onko mahdollista luovuutta opettaa? Jakso: Luovuus (Aleksanterin ryhmä opettaa lasta). Yhtye esiintyy parhaillaan Moskovan paikoissa, menee ulkomaille. Opetusmaksut 2500r. m.Smolenskaya, luokat ma, ti, pe

Opettaa lapsille valokuvia. Vapaa-aika, harrastukset. 10–13-vuotias lapsi. Vanhempana 10–13-vuotias lapsi: koulutus, kouluongelmat, suhteet luokkatovereihin, ja he haluavat silti laittaa jotain luovuuteen. 2. Tietoja valokuvauksesta “leikkisällä tavalla”, jossa kotitehtävät ja niiden analysointi auttavat ymmärtämään kuinka paljon materiaalia opitaan ja mitä on käsiteltävä.

Lapsi haluaa tulla arkkitehdiksi. Harrastukset, harrastukset, vapaa-aika. Lapsi haluaa tulla arkkitehdiksi. :) Aviomieheni näkökulmasta, hän sanoi melko vakavasti tämän. Hän on rakentanut koko elämänsä eri suunnittelijoilta, hän on erittäin ystävällinen matematiikan kanssa.

ideoita luovuuteen. Harrastukset, harrastukset, vapaa-aika. Lapsi 7-10. Luennot ja mestarikurssit lapsille Moskovan opinnoissa. apua satuun. Säveltäminen satu. Luovuusoppit vauvalle. Etusivu\u003e Lapset\u003e Lapsen opettaminen\u003e Luovuus.

Hyvät äidit, tämä kysymys on erittäin mielenkiintoinen: kuinka paljon olet valmis "edistämään" lapsesi mainetta ja kunniaa? Esimerkiksi lapsi luonnollisesti laulaa, tanssii tai piirtää hyvin. Käytäkö tilaisuus (vai etsitkö tällaista mahdollisuutta) järjestää hänen henkilökohtaisen näyttelynsä, osallistua konserttiin, ampua televisiossa? Tai kaikki tämä ei ole välttämätöntä lapselle. Annetaanko hänen pilata asioissaan, nauttia luovuudesta prosessina?

Onko mahdollista luovuutta opettaa? Tanssikoulu Bibirevo -Otradnoe-Altufevo? Että ensimmäisen vuoden ikäisiä lapsia oli samansuuruisia. BIBIREVO-luovuustalossa (Leskovissa) on myös Mikhail Jurjevitš Sokolovin johtama tanssistudio VITAMIN S.

Useimmissa ihmisissä kuulo voidaan kehittää, jos teet musiikkia. Kaikilla ei ole synnynnäistä kuuloa, mutta viululle on tärkeätä, koska olen opiskellut viulua alusta alkaen, opettin myös veljeilleni, ohjasi luokkia ... Jos pieni viulu ei selvästikään ole viallinen, niin se ei ole ...

Tämä on h. Kehitystä, koulutusta. Lapsi on 3–7-vuotias. Vanhemmuus, ravitsemus, päivittäiset rutiinit, päiväkodissa käyminen ja suhteet hoitajiin. Onko mahdollista tallentaa se jonkinlaiseen luovaan kotiin? He ottavat sen milloin tahansa, tai syyskuussa? Kuinka paljon kaikki siellä maksetaan?

Kerro kuinka opettaa kirjoittamista. Kirjoittamisen opettamiseksi sinun on ensin opittava lukemaan työn teksti, analysoimaan sitä, huomaamaan siinä pienet yksityiskohdat ja tulkitsemaan niitä, muuten esseen kirjoittaminen tulee aiheesta, kun aihe imetään aiheesta ...

Kysyitte erittäin mielenkiintoisen kysymyksen, Alyosha. Aineellisen maailman esineet, joista puhut, niiden alkuperäisessä versiossa ovat epäilemättä luovuuden tulosta. Kuvittelkaamme vähän - kuvittele kuinka pyörä näytti esimerkiksi.

Elämä asetti ihmisille tehtävän, jonka ratkaisemiseksi heillä ei ollut keinoja: kuinka nopeuttaa liikettä? kuinka helpottaa raskaiden kuormien kuljetusta? .. Ja sitten Bashkovty huomasi: pyöreä kivi kohoaa vuorelta paljon nopeammin kuin heterogeeniset kollegansa. Ihmisen mielen edessä ilmestyi kuva: ympyrä pyörii tien varrella ...! (Sanoisimme nyt - vanne.) Ja Brainy aloitti toimintansa. Hän alkoi poimia materiaaleja, yritystoimintaan sopivia työkaluja, kun taas mieli ja kädet olivat aina harmoniassa: näki - ajatteli yli - teki - arvosti - hylkäsi - poimi toisen materiaalin ... Löysin lopulta sen, mikä hänelle sopi kokeilemalla ja virheellisesti . Valmistettu vanne! Pyörä syntyi.

Keksintöprosessin ulkoiset olosuhteet voivat tietysti olla täysin erilaisia. Mutta hänen olemuksensa, oletettavasti, koostui juuri tästä: löytö - suunnitelma - kokeilu - suunnitelman suoritusmuoto ... Ja nyt katso: pyörä on aineellinen esine; Ei ole epäilystäkään siitä, että se on luovuuden tulos. Mutta mikä päätti hänen syntymästään?

- Tietoa! Aineen prosessointia, jopa sen määrän ollessa erittäin merkittävää, ohjasivat tietojoukot. Ja he syntyivät tietojen käsittelyn, yhdistämisen perusteella - kertynyt aikaisemmin ja tulossa takaisin. Osoittautuu - "oliko sana alussa"?

-   Tietyssä mielessä kyllä. Alussa oli ”informaatiotuote” - mielikuvitus tarpeesta aiheesta, josta tuli toiminnan päämäärä. Se voi esiintyä sanan tai esityksen muodossa (visuaalinen, auditiivinen, koskettava), mutta pohjimmiltaan tämä kuva on aina johtava malli toiminnan tulevaisuuden tuloksesta, josta tulee sen tavoite ja ohjaa koko prosessin.

- Yksi mielenkiintoinen seikka on silmiinpistävä: osoittautuu, että toimintaan sisältyy sekä materiaalisia että henkisiä periaatteita kaikissa tapauksissa - kun luodaan sekä materiaalisia tuotteita että informaatiotuotteita.

Täsmälleen! Tutkijoiden mukaan ihmisen toiminta on tiedonhallinnan ja materiaalienergian prosessien yhtenäisyyttä, jotka molemmat ovat välittämiä, ts. Niihin sisältyy toiminnan välineitä - symbolisia ja materiaalienergian työkaluja. Mutta näiden prosessien määrän suhde ja keskittyminen materiaalituotteiden luomiseen ja informaatiotuotteiden luomiseen ovat huomattavasti erilaisia. Ja tämä kaikki ei koske vain luovuutta, vaan myös lisääntymistoimintoa, jonka tarkoituksena on jäljentää ja toistaa kerran luodut todellisuudet.



- minä   Ehkäpä sitoudun selvittämään niiden väliset erot ...

-   Luovan ja lisääntymistoiminnan välillä? Haluat ehkä sanoa, että yksi virtaa piinaan, ja toinen voi mennä automaattisesti?

- Tämä on tietysti totta, mutta minulla oli mielessäni jotain muuta. Lisääntymistoiminnan tavoite on asetettu sellaisenaan ulkopuoliselle henkilölle, mutta luovuuden tavoite syntyy sisälle, se näyttää katoavan ensin, se tulee myöhemmin ...

-   Olet lähellä totuutta. Lisääntymistoiminnan tavoite, vaikka henkilö asettaa sen itselleen, annetaan hänelle valmiina: se edustaa aina olemassa olevan esineen kuvaa, joka on kopioitava. Ja luovuuden tavoite muodostetaan lopulta luovan prosessin aikana:

aluksi se julistaa olevansa tehtävä, jolle ei ole ratkaisua, ja aiheuttaa etsinnälle suunnatun toiminnan. Tämä haku on kaiken luovuuden toiminnan alkuvaihe: tietoisesti tai alitajuisesti kerääntyy tietoja - tarvittavia "raaka-aineita" prosessoimiseksi tiettyyn suunnitelmaan, tiettyyn tavoitteeseen - tuloksen henkinen ennakointi. Juuri tulos saavutetaan suunnitelman suoritusmuodon heitolla, eikä tässä voida tehdä ilman fyysistä vaivaa sekä materiaali- ja energiakustannuksia.

- Nyt ymmärrän miksi sanoit keskustelun alussa:

”Aineellisen maailman esineet alkuperäisessä muodossaan ...” Samat rakennukset ... Suurin osa niistä on nykyään luotu vakiosuunnitelmien mukaisesti, mutta ensimmäinen projekti oli luova!

- Ei vain ensimmäinen! Oletko koskaan nähnyt kylän käsityöläisten taloja? Löydät ainutlaatuisia mökkejä: kaikki on toiminnallisesti taitavasti keksitty ja ilme miellyttää silmää. Arkkitehtuuri on muuten sellainen luovuus, jossa keskittyminen ihmisen aineellisten ja henkisten tarpeiden tyydyttämiseen on yhtäläisesti edustettuna (tai voidaan edustaa). Näennäisesti utilitaarisia tehtäviä ratkaisneiden suurten arkkitehtien luomukset innoittavat kuin taideteokset. Mutta jopa heistä, jos tarkastellaan tarkkaan, löydät aina komponentteja, jotka ovat syntyneet lisääntymisen perusteella. Barcelonassa on uskomattomia rakennuksia, jotka on suunnitellut Antonio Gaudi - häntä kutsutaan arkkitehtuurin keksijäksi. Kaarevat tilavuudet rakennuksia, aallonmuotoiset katot, kukkamaiset parvekkeet ... Mutta katot, parvekkeet! Ihmisen kodin toiminnalliset elementit toistetaan, toistetaan ja estetiikan kannalta ne ovat omalaatuisia. Ja tämä ominaisuus on näkyvissä kaikissa luovuuden ilmenemismuodoissa: se tekee toistamisen ainutlaatuiseksi. Yksikään luoja ei voi tehdä ilman lisääntymistoiminnan "kyllästämistä". Mutta jopa silloin, kun olosuhteet tai ihmiset antavat hänelle päämäärän, hän muuttaa sen tavalla, että kun se ilmentyy, se antaa ennennäkemättömän tuloksen.

- Tämä koskee teosten luomista ... Halusin sanoa, että informaatiotuotteiden luomiseen? Siellä ei ole myöskään "puhdasta" luovuutta?

Kyllä, itse asiassa on yleensä vaikea löytää mitään "puhtaassa muodossa". Ja mitä tulee lisääntymis- ja luovien periaatteiden kudoon ... Asia on suhteessa toisiinsa, mikä on hallitseva, pääasia. Kerro minulle: onko Puškinin Eugene Oneginissä lisääntymistekijöitä?

- Loukkaa Puškinia! Kaikki tunnustavat: ”Eugene Onegin” on runon uusi sana.

-   Mutta sisään runoutta!   Tämä tarkoittaa, että se sisältää myös joitain yleisiä, toistuvia merkkejä runollisesta teoksesta. No, ajattele sitä: eikö niin? Rytmi, riimi ... Nämä ovat runollisen tekstin merkkejä, ja Aleksanteri Sergejevitš toistaa ne. On toinen asia, että hän hengitti heihin jotain ainutlaatuista. Kuuluisa Onegin-stanza syntyi ...

- Kyllä ... Sitten käy ilmi, että jokaisella luovuudella on jonkinlainen ... jonkinlainen lisääntymisviesti!

-   Tietysti! Katsotaan, mistä se tulee, tämä viesti - ehkä sitä todella voidaan kutsua siitä. Ja tässä meidän on tarkasteltava luovuutta yhdeltä puolelta. Loppujen lopuksi emme ole vielä sanoneet, että luovuus on työtä?

- Mutta itsestään selvää!

- Kyllä tietysti. Täällä on kuitenkin hetkiä, joihin haluaisin kiinnittää erityistä huomiota. Ensinnäkin uskotaan, että tämä ei ole vain työvoimaa, vaan korkeinta työvoiman muotoa. Ja toiseksi ... Älkäämme kuitenkaan kiirehtivätkö, harkitsemme kaikkea järjestyksessä.

Kuten tiedät, työ on ihmisen toiminnan tärkein ilmenemismuoto, ja työn avulla ihminen tarjoaa itselleen tarvittavat olosuhteet. Moderni tiede tulkitsee työtä toimintana, jonka tarkoituksena on luoda sosiaalisesti hyödyllinen tuote, joka voi tyydyttää ihmisen aineelliset tai henkiset tarpeet. Sen mukaisesti voimme helposti määrittää luovuuden sosiaalinen ydin   - tämä on luomiseen tähtäävä työ olennaisesti uusi   tuote, joka tyydyttää ihmisten aineelliset tai henkiset tarpeet. Kehittyneessä yhteiskunnassa luovuus, kuten mikä tahansa työvoima, institutionalisoituu ja omaksuu erikoisluonteen. Mitä tämä tarkoittaa?

Ihmisellä on monia tarpeita. Yhteiskunnalla ihmisiä yhdistävänä organismina on näitä tarpeita vielä enemmän. (Niitä ovat esimerkiksi tarve parantaa toimintatapoja, työvoimakeinoja.) Tarvejärjestelmän kehittäminen ja eriyttäminen ovat jatkuvia. Jotta voitaisiin vastaanottaa tiettyjä esineitä niiden tyydyttämiseksi, tarvitaan vastaavat luovuusalueet. Ja ne syntyvät muotoutuessaan tietyissä sosiaalisissa instituutioissa - järjestöissä, yhdistyksissä, instituutioissa. Kaikkia näitä alueita koskevat yleiset luovuuden lait - ja siten ne ovat yhtenäisiä. Mutta jokaisella heistä on omat lait - ja tämä erottaa heidät, kertoo heille yksityiskohdat (oikeammin, muodostaa heidän erikoisuutensa).

Tämä erityisyys heijastuu ihmisten ajatuksissa tietyn tyyppisen luovuuden tuotteiden tuotteista, niiden ominaispiirteistä. Jo kolmen vuoden ikäinen lapsi, vastauksena tanssiehdotukseen, ei ala sanomaan riimeä tai laulamaan laulua - hän pyörii tai hyppää tanssissa.

- Kyllä, ja kysy musiikkia!

-   Siellä sinä menet. Tällaiset ideat muodostuvat spontaanisti, ja niiden rooli ihmisen kehityksessä on erittäin merkittävä:

ne toimivat tietyssä mielessä kannustimena luovien voimien testaamiselle - lupaus, kuten olet huomannut. Mutta koko yhteiskunnalle näillä ideoilla on suuri merkitys: työnjaossa, luovuuden erikoistumisprosessissa niitä parannetaan syntyvän tieteellisen tiedon perusteella, parannetaan ja ne alkavat toimia generatiivisina malleina tietyntyyppisestä luovasta toiminnasta, joka voidaan hallita ammattilaisten mielessä. ne muodostavat jotain merkkivaloja, jotka valaisevat lentokentän laskeutumisliuskaa:

"sopiakseen" siihen laskeutuessa sinun on mentävä tietty reitti.

- No, kyllä, ymmärrän ... Luova prosessi on ”lentokone”, jonka kulku “lentoonlähtökenttään” asetetaan sellaisella generatiivisella mallilla. Siksi ne tulevat esiin taiteilijan siveltimen alla - maalaukset, veistokset kuvanveistäjän leikkurin alapuolelta ja tekniset projektit muuttuvat autoiksi.

-   Sitä paitsi, juuri tämän vuoksi toimittajan työn tulos ei ole sinfonia, ei ooppera, ei runo, vaan toimituksellinen teos.

Ja ota esiintymistaiteet. Ensi silmäyksellä näyttää siltä, \u200b\u200bettä tämä on yksinkertainen toistaminen maailmalle esitetyistä mestariteoksista. Mutta muistakaamme, kuinka joskus eri esittäjät, jotka ovat syntyneet samalta kirjalliselta tai musiikilliselta pohjalta, ovat samanlaisia \u200b\u200bkuvia! On oletettava, että juuri tätä perustaa käytetään generatiivisena mallina ihmisen mielen ja sielun uusien ainutlaatuisten luomusten luomiseen. Galina Ulanovan ja Maja Plisetskayan balettiosat, Emil Gilelsin ja Svjatoslav Richterin konserttiohjelmat, Anatoly Efrosin ja Mark Zakharovin esitykset, Faina Ranevskayan, Juri Nikulinin, Lyubov Orlovan roolit säilyvät kulttuurin historiassa suurimpana arvona.

- Ja silti minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä kaikissa näissä generatiivisissa malleissa on vakava vaara luovuudelle: standardointi!

-   Valheita. Ihmiset, joilla on heikko luovuus, altistuvat sille usein. Olet kuullut sellaisen määritelmän - "käsityöläinen". Se vain sanoo, että tässä tapauksessa luovuuden "taso" ei onnistu murtautumaan "kiitotieltä". Se nousi, ehkä vähän - ja laskeutui jälleen generaattorimallin tasolle. Mutta se tarkoittaa "volyymien kasvua" - olemme kuitenkin jo puhuneet tästä. Vaikka Gaudin talot ovatkin kotona, ne ovat samalla jotain täysin upeaa, jännittävää ihmisen ja luonnon näkymättömiin yhteyksiin tunkeutumisen vuoksi.

- Mutta mikä asia ... Loppujen lopuksi opiskelijayhteisössä syntyy usein riitoja: mikä on journalismi - luovuus tai käsityö? Ehkä he osoittavat kuitenkin tunteen, että ammattimme ei ole kovin luovaa?

- Voi   ammatamme ydin, puhumme vähän myöhemmin. Sillä välin - kyse on tästä kontrastista: luovuus tai käsityö. Se todella näyttää minusta väärin. Käsityön käsite syntyi materiaalituotannon alalla, ja sen suora merkitys on hyvin erityinen: tuotteiden valmistus käsin, käsityönä, useimmiten yksittäin.

Tällainen valmistus ei ollenkaan sulkenut pois luovia ratkaisuja! Toisaalta käsityö siihen liittyi liiketoiminnan tuntemus, ts. kyky suorittaa lisääntymistoiminnan elementtejä hyvin, keskittyen olemassa olevien tuotteiden kopiointiin - niiden kopioinnin sosiaalisen järjestyksen mukaisesti. Ja tämä "toinen puoli" antoi alun elämälle käsite "kuvaileva" merkitykselliselle merkitykselle: kyky toimia olemassa olevien ratkaisujen pohjalta - eikä mitään muuta. Toisin sanoen sanasta ”käsityö” on itse asiassa tullut synonyymi käsitteelle ”lisääntymistoiminta”. Mutta sinä ja minä olemme jo tajunnut sen: kaikenlainen luovuus jossain määrin sisältää lisääntymisperiaatteen, tuskin löydät ”puhdasta luovuutta”. Asia on kuinka he suhtautuvat lisääntymiseen ja luovuuteen, luovuuden muodossa ja luojan motivaatiossa.

Ja nyt, Alyosha, haluaisin palata kysymykseesi, josta keskustelut alkoivat. Onko mahdollista ...

- ... luovuuden opettamiseen? Luulen, että voin nyt itse vastata hänelle. Luovuutta ei voida opettaa, mutta käsityö luovan prosessin osana on mahdollista ja välttämätöntä. Eikö olekin?

-   Voisit sanoa sen. Mutta en halua käyttää sanallisia merkityksiä teoreettisten ongelmien suhteen. Siksi vastaukseni on seuraava: kyllä, et voi opettaa luovuutta, mutta voit opettaa ammattitavan tämän tai sen luovan toiminnan, jonka rakenne on melko monimutkainen ja jota ei voida pelkistää asioiden tekniseen puoleen.

Kehittyneessä yhteiskunnassa kaikki luovuuden alueet tuntevat kaksi organisaatiomuotoa: amatööri- ja ammatillinen luovuus. Kaikki luovuus syntyy amatöörinä. Tämä on ensimmäinen kehitysvaihe, alkuperäinen organisaatiomuoto. Hänet arvostetaan siitä, että luova toiminta tapahtuu virallisten tehtävien ulkopuolella, ilman erityistä koulutusta ja tiukkaa vastuuta tuloksen laadusta. Hänen alueensa valitsee oma-aloitteisesti riippuen taipumuksista, joissa ihmisen luonne ilmenee. (Muuten, Goethe totesi tässä yhteydessä, että toiveemme sisälsivät jo ennakkoa mahdollisuuksista toteuttaa ne.)

Ammatillinen luovuus muodostuu amatööritaidon pohjalta työnjaon aikana. Sille on ominaista, että siitä tulee henkilön pääasiallinen ammatti, etenee yhteistyössä tietyn ammatillisen yhteisön kanssa, liittyy asiaan liittyvien tehtävien suorittamiseen ja vastuu tuloksen laatuun. Ja tässä tarvitaan erityiskoulutusta.

olennaisesti   Onko amatööri- ja ammatillinen luovuus erilaisia? Vain yksi: ensimmäinen on spontaani   tämäntyyppisen toiminnan lakien noudattaminen, ja toinen perustuu ammatilliseen toimintaan juurtumiseen tietoinen tutkimus   nämä mallit ja halu seurata niitä.

- Mutta amatööri ei mielestäni ammatillisen luovuuden myötä ole lainkaan halukas kuolemaan!

-   Epäilemättä! Se on olemassa rinnakkain - sen tuottaa ihmisen luova luonne. Samanaikaisesti tilanteet eivät ole harvinaisia, kun klassikot kasvavat amatöörien joukosta, ja muut ammattilaiset eivät kestä vertailua keskimääräisten käden rakastajien kanssa. Kuinka selittää tämän?

- Todennäköisesti erilainen kyky!

- Osittain kyllä. Mutta tämä ei ole ainoa asia. Yritetään ymmärtää suolan merkitys konkreettisella esimerkillä. Muistakaamme, kuinka teatteriuudistajana kasvanut teatteritaiteen rakastaja - tunnettu Konstantin Sergejevitš Stanislavsky - syntyi. Ensinnäkin, tietenkin, korkea persoonallisuuskuvaus, joka lopulta kehittyy lahjakkuudeksi. Toiseksi hämmästyttävä päättäväisyys, joka antoi hänelle mahdollisuuden saavuttaa taiteilijalle, ohjaajalle tarvittavat korkeat ominaisuudet. Kolmanneksi, suotuisa ympäristö, luova ympäristö, jossa hän sai impulsseja kehitykseksi ... Joten: osoittautuu, että jos henkilö, jolla on selkeästi määritellyt taipumukset, joutuu suotuisiin olosuhteisiin, luovaan ympäristöön, hän osaa hallita tietä spontaanisti ja melko syvästi toisen tyyppinen luovuus, muodostaa itsesi tälle toiminta-alueelle sopivaksi henkilöksi. Ja sitten ammattilaiset hyväksyvät sen mielellään ympäristössään. Samanaikaisesti henkilö, joka on valinnut tämän tai kyseisen yrityksen ammattipolkikseen, ei useista syistä (esimerkiksi ei kovin rikkaista tekijöistä tai epäsuotuisista oppimisolosuhteista) voi hallita ammatillista työskentelytapaa edes koulutustutkinnon saatuaan. Ja tästä tulee draama: ammatillinen yhteisö hylkää sen, ei hyväksy sitä kollegana. Kuinka tuskallinen tällaiset prosessit ovat! Valitettavasti niitä voidaan havaita useilla luovuuden aloilla ja usein.

- Älä pelkää, kiitos! En haluaisi selviytyä sellaisesta Lamusta. Ja voit jotenkin tarkistaa, oletko valmis pääsemään ammatilliseen ympäristöön! "

-   Voit - työskennellä. Analyysi olosuhteista, joissa eilinen opiskelija on sopeutunut "aikuiseen" ammatilliseen elämään, osoittaa, että onnistuneen toiminnan valmistautuminen määräytyy pääasiassa sellaisten hetkien avulla.

KUVA Getty-kuvia

”Ensinnäkin luovuus on prosessi, jolla syntyy alkuperäisiä ideoita, joilla on arvoa. Tämä on prosessi, ei tapahtuma, joka tapahtui yön yli. Alkuperäisiä ideoita syntyy harvoin sattumalta (vaikka näin tapahtuu). Pääsääntöisesti sinun on vietettävä paljon aikaa ja vaivaa, ennen kuin voit ratkaista monimutkaisen ongelman. Sitten tämä päätös on pantava täytäntöön, ja lopputulos voi olla hyvin erilainen kuin alkuperäinen idea.

Toiseksi, luova ajattelu on omaperäistä ajattelua. Ei ole ollenkaan välttämätöntä löytää jotain uutta koko maailmalle, ajatuksen tulisi olla alkuperäinen itsellesi ja mahdollisesti ympyrällesi. Joskus on löytöjä, jotka muuttavat täysin ihmisten näkemyksen maailmasta, mutta tämä ei ole luovuuden edellytys.

Kolmanneksi, jokaisessa luovassa prosessissa meidän on arvioitava ja kritisoitava teoksemme saavuttaaksemme ”ihanteen”. Jos kirjoitat runoa, kehität muotoilua tai suunnittelet puhetta, on aivan luonnollista, kun katsot työtäsi tuntemalla, että "tämä ei ole mitä tarkoitin" tai "En ole varma, että tein sen hyvin." Arvioimme jatkuvasti, muutamme jotain, koska luovuus ei ole spontaani prosessi, jolla on alku ja loppu. Usein kaikki alkaa aivoriihistä, teorioista ja hypoteeseista, ja sitten tulee väsymätön työ, joka yrittää tehdä kaiken oikein uudestaan.

On mielipide, että luovuutta ei voida arvostaa. Takaisin määritelmään, luovuuden keskeiset käsitteet ovat kuitenkin omaperäisyys ja arvo. Missä tahansa kentässä voit määritellä omaperäisyyskriteerit ja miettiä, mitä ideoita voidaan pitää arvokkaina. Kuinka arvioit esimerkiksi matematiikan työtä? Voit kysyä mielipidettä ihmisiltä, \u200b\u200bjotka ovat perehtyneet tähän alaan ja osaa arvioida, kuinka teos on omaperäinen. Mutta muista, että on mahdotonta arvioida lasten piirroksia ja olympiavoittajaa samoilla standardeilla.

Toinen myytti on, että luovuutta ei voida opettaa. Itse asiassa, kun ihmiset sanovat niin, ne perustuvat hyvin kapeaan käsitykseen siitä, mitä opetus on. Kyllä, luovuuden opettaminen ei ole samaa kuin auton ajamisen opettaminen. Sinua ei voida opettaa luovaksi suorien ohjeiden kautta: "Tee vain mitä teen, niin sinusta tulee heti luovampi." Millä tahansa alalla on tekniikoita ja tekniikoita, jotka on hallittava. Mutta opetus on paljon muutakin kuin vain ohjeita. Opettaa on löytää uusia mahdollisuuksia, innostaa, ohjata ja tukea. Lahjakkaat opettajat auttavat ihmisiä löytämään luovat kykynsä, vaalimaan heitä ja muuttumaan luovammiksi.

Voit olla luova millä tahansa alalla. Ihmiset sanovat usein: "En ole ollenkaan luova ihminen", tarkoittaen vain, että he ovat kaukana taiteesta. He eivät soita mitään instrumentteja, eivät piirtä, eivät mene teatterilavalle eivätkä tanssi. Unohdamme, että voit olla luova matemaatikko, luova kemisti tai luova kokki. Kaikki ihmisen äly osallistuu siihen kenttään, jolla luovat saavutukset ovat mahdollisia. ”

Sir Ken Robinson on brittiläinen kirjailija, motivoiva puhuja ja maailmankuulu koulutuksen, luovuuden ja innovatiivisen ajattelun asiantuntija. Yksi positiivisen psykologian ideoihin perustuvien positiivisen koulutusohjelmien inspiroijista ja järjestäjistä.

UDC 070

BBK 76.01

arvioijat:

periodisten lehtien laitos, Journalistinen tiedekunta, Ural State University, nimetty A.M. Gorky (laitoksen päällikkö prof. BN Lozovsky) -venäjän federaation toimittajien liiton sihteeri "Oikeustieteen tohtori, prof. MA Fedotov

Lazutina G.V.

L 17 Toimittajan luovan toiminnan perusteet: Oppikirja yliopistoille. - M .: ”Aspect Press”, 2001 - 240 s

ISBN 5-7567-0131-1

Oppikirja sisältää materiaalia kaikista ohjelman tarjoamista kurssin pääosista. Otetaan huomioon olosuhteet, jotka muotoilevat journalismin ammatillisena toimintana, ja toimittajan ammatillisten velvollisuuksien piirin; journalistisen työn pääpiirteet; toimittajan luovan toiminnan tapa (luovan prosessin rakenne, tietolähteet, toimintatavat ja -tekniikat, tekniset välineet, ammatilliset ja eettiset käyttäytymistä säätelevät tekijät).

Yliopistojen tiedekuntien ja journalismin laitosten opiskelijoille. Kirja voi olla hyödyllinen käytännöllisille toimittajille.

UDC 070

BBK 76.01

ISBN 5-7567-0131-1   Aspect Press, 2000, 2001

Ammatit eivät ota muotoa heti. Ajan on kuluttava, ennen kuin tietyn ihmisryhmän amatööriharrastuksena syntynyt toiminta saa sosiaalisesti merkittävän ammatillisen toiminnan piirteet. Yritykset ovat aina vanhempia kuin ammatit, joita se herättää.

Aktiviteetin ammattimaistaminen alkaa amatöörismin kokemusten perusteella. Sukupolvelta toiselle, se välitetään nugget-pioneereiden ponnisteluilla, muodostaen lopulta kollektiivisen tietomäärän ja ideoita tämän tyyppisen toiminnan ominaisuuksista, jotka erottavat sen muista tyypeistä ja voidaan hallita. Ei kuitenkaan ole kaikkea tosiasiaa, että tämä prosessi muuttuu välittömästi asiantuntijaorganisoidun ammatillisen koulutuksen järjestelmän luomiseksi. Kestää paljon aikaa, kunnes toiminnan oma tuntemus saavuttaa pisteen, jossa aiempien sukupolvien kokemus alkaa kuvata, myös yleistää, systematisoida, muuntaa säännöiksi ja suosituksiksi, jotka soveltuvat uusien sukupolvien opettamiseen. Tämä on hetki, jolloin ilmenee tämän tyyppisen toiminnan teoria, mikä tarkoittaa, että sen ammattimaisuus on tapahtunut.



Journalismi kulkee samalla tavalla. Mutta nykyään se ammattina ei laske edes viittä vuosisataa. Historiallisessa mittakaavassa tämä on melko lyhyt aika. Siksi ei ole yllättävää, että toimittajayhteisössä on edelleen mielipide siitä, että journalismin teoriaa ei voi olla, ja aloittelijoille tulisi opettaa liiketoimintamme suoraan käytännössä, matkan varrella. Ja se, että maailmassa on paljon toimittajien kouluttamiseen tarkoitettuja keskuksia, ei tarkoita ollenkaan sitä, että koulutusta harjoitetaan

ne eroavat huomattavasti tästä perinteestä. Suurin osa heistä rakentaa ohjelmaansa ei niinkään ammatillisen kokemuksen teoreettiseen yleistämiseen kuin sen kuvaukseen. Mutta kuvaus ei tarjoa riittävän luotettavia perusteita kaikkien "plusien" ja "miinusten" erottamiseksi käytännöstä. Tällaiset kriteerit voidaan formuloida teoriassa vain, jos se pystyy tunnistamaan toiminta- ja toiminnan kehitysmallit. Ja vaikka teoreettinen tieto ei kestä ikuisesti, vaikka se vaatii päivittämistä ja selventämistä jokaisessa uudessa vaiheessa, on silti mahdotonta tehdä ilman sitä, jos haluamme välttää jatkuvan toistamisen seuraavista päivistä toimittajien jatkuvaksi toistamiseksi "miinus", joka merkitsi edellisen journalismin päivän, toimittajien työssä. .

Lukijalle tarjottava oppikirja on seurausta toimittajan luovan kokemuksen teoreettisesta yleistämisestä. Tällaisen teoreettisen yleistyksen tarve paljasti kirjoittajalle yli 12 vuoden käytännön journalismin työskentelyn jälkeen, kun kaikki Neuvostoliiton lehdistön hierarkkisesti järjestetyn järjestelmän vaiheet peitettiin (moni levitys, ”piiri”, kaupunkien “ilta”, alueellinen “nuoriso”, alueellinen puoluelehti, keskuslehti). . Minulle tuli yhtäkkiä selväksi, että ei ollut sattumaa, että joskus ei ole mahdollista löytää ratkaisua moniin toimituksiin, jotka journalistinen elämä asettaa meille.

Toimittajan luovan laboratorion tutkimus, joka kesti myös yli vuoden, ei tietenkään antanut vastauksia kaikkiin minua huolestuttaviin kysymyksiin. Mutta se, mikä onnistuimme ymmärtämään, antoi meille mahdollisuuden nähdä ammattimme monin tavoin. Tämä uusi näkemys aiheesta muodosti perustan luentokurssille “Journalist's luovan toiminnan perusteet”, jota kirjan kirjoittaja on lukenut 15 vuoden ajan Moskovan valtionyliopiston journalistisessa tiedekunnassa. Sen käsite ja rakenne heijastuvat oppikirjaan.

Kolme esitysjoukkoa muodostavat kirjan sisällön. Ensimmäinen niistä liittyy niiden olosuhteiden analysointiin, jotka herättivät journalismin elämään ja tekivät väistämättömäksi, että siitä tulee hyvin epätavallisen suunnitelman ammattitoimintaa. Yhtäältä, journalismi toimii erilaisten sosiaalisten voimien henkisen yhteistyön järjestäjänä luodakseen joukkotietovirtoja, joita ilman yhteiskunnan normaali olemassaolo on mahdotonta. Toisaalta kyse on erityyppisten informaatiotuotteiden tuotannosta, joiden tarkoituksena on tiedottaa nopeasti yhteiskunnalle erilaisten ominaisuuksien, niin ilmeisten kuin ei-ilmeisten, elämän muutoksista. Seurauksena toimittajan ammatillisten velvollisuuksien piiri on paljon laajempi kuin ensi silmäyksellä näyttää.

Toinen ideasarja palaa journalistisen työn erityispiirteisiin, mikä tekee siitä erityisen tietotuotteen. Kyse ei ole sen johdannaisominaisuuksista, kuten esimerkiksi relevanssista tai pätevyydestä, vaan suoraan tekstin parametreista, joissa ilmenevät sen orgaaniset yhteydet heijastuvaan todellisuuteen, tiedon vastaanottajaan, itsensä elementteihin. Näiden parametrien tunteminen tarkoittaa virittämistä luovuuden polulle, joka johtaa onnistuneeseen tulokseen.

Ja lopuksi, kolmas ideasarja heijastaa journalistisen työn prosessin piirteitä ja sen työkaluja, jotka yhdessä muodostavat tavan toimittajan luovalle toiminnalle. Tämä käsite otettiin ensimmäisen kerran tieteelliseen levikköön useita vuosia sitten (esite "Journalistisen luovuuden tekniikka ja menetelmät") vain osoittamaan sitä journalistin ammatin puolta, jonka määrittelee sen myönteinen kokemus ja joka on kehittämiskelpoinen - toisin kuin asiantuntijan henkilökohtainen alku määrittelemä puoli, sen yksilölliset luovat piirteet. Oppikirjassa tutkitaan toimittajan luovan toiminnan menetelmää yksityiskohtaisesti ja samalla huomioidaan kaikki sen komponentit - ja tämä on kirjan merkittävin tunnusmerkki.

Opetusmateriaalin muodossa on eroja: kirjan teksti on vuoropuhelu opettajan ja opiskelijan välillä, ja Aleksei Korshunov   - hahmo, jolla on todellinen prototyyppi. Kysymyksiä, suullisesti ja kirjallisesti, kysyttiin heiltä luennoissa ja niiden jälkeen, pyydettiin minua tilaisuuteen esitellä elävän viestinnän intonaation teoriaa, ja olen kiitollinen Alekseille tästä.

Haluan ilmaista kiitokseni avusta kirjaa koskevissa töissä kollegoilleni laitoksella ja tiedekunnassa: Olen velkaa heidän osallistumisensa idean ja tutkimuksen tulosten keskusteluun siinä mielessä, että saatu aineisto on muodostunut enemmän tai vähemmän täydelliseksi konsepiksi. Suhtaudun erityisen kiitokseni neuvoista ja avusta L. L. Kondratievalle (psykologian tohtori.) Ja I. F. Nevolinille (psykologian tohtori. Tieteet).

Haluan kiittää myös kaikkia entisiä opiskelijoitani:

juuri heidän kysymyksensä, havaintonsa, heidän valmiutensa jatkaa kokeiluja herättivät ajatuksen, joka sai heidät etsimään vakuuttavinta argumentteja.

Ja vielä yksi vilpitön kiitos perheenjäsenilleni huomiosta ja huolenpidosta, jota he osoittivat minulle kirjoittaessani tätä kirjaa, ymmärryksestä ja moraalisesta tuesta työn kaikissa vaiheissa.

Toivomme, että oppikirja on hyödyllinen niille, jotka ajattelevat toimittajan kohtaloa tai ovat jo lähteneet tälle vaikealle tielle.

Menestystoiveita tiedossa ja luovuudessa!

I OSA

MIKSI nousee

JA mitä ne ovat

PROFESSIONAL

TULLIT

JOURNALIST

Luku 1: Kuinka kytketty

Tiedotus ja luominen

Ensimmäinen keskustelu

Mikä on luovuus?

- Sanoit, että kurssin asettaminen - koulutus toimittajan luovaan työhön. Mutta mikä on luova toiminta sinulle ja onko se mahdollista luovuudelle opettaa?

Tämä oli yksi ensimmäisistä Aleksein esittämistä kysymyksistä.

Vastasin hänelle myös kysymyksellä:

Oletetaan, että henkilöllä on kyky musiikkiin tai tanssia, lopulta piirtää. Kerro minulle, pystyykö hänestä tulemaan tunnustetun musiikin taiteen, baletin ja maalauksen luoja ilman asianmukaisia \u200b\u200bopintoja, ilman opiskelua? Alyosha kohautti olkiaan.

- Sikäli kuin tiedän, historiassa on ollut tällaisia \u200b\u200btapauksia, mutta niitä on tosin vähän. Nyt muusikot, taiteilijat, tanssijat yleensä alkavat oppia huijaamista. Mutta tässä se on erilainen ... Täällä tekniikka on erilainen. Heille opetetaan tekniikkaa!

-   Vain tuo ?! Niin monta lukuvuotta vain yhdellä tekniikalla? .. Ei ollenkaan!

Kuinka ymmärrät mitä luovuus on?

- Mielestäni tämä on kyky luoda uutta, mitä ei ollut. Eikä kaikilla ole sitä. Ei ihme, se sanoo: "Vuodesta vuorelle ei anneta, et voi ostaa apteekista."

-   On vaikea olla eri mieltä ensimmäisestä lausunnostasi: tämä on yleisesti tunnustettu kanta. Mutta toisen kanssa väittäisin. Mielestäni niillä tutkijoilla, jotka uskovat, että luovuus on ihmisen yhteinen omaisuus biologisena lajina, on oikeus.

Kyllä, se on luonnostaan \u200b\u200beri tavoin eri ihmisille: luovia ihmisiä on enemmän, vähemmän. Mutta periaatteessa jokaiselle annetaan mahdollisuus luoda objektiivisesti tai subjektiivisesti uusia todellisuuksia, aineellis-energia- tai informaatioluonteisia.

- Voisiko olla hieman selkeämpää? ”Alyosha hymyili hieman. - No, ainakin "purkaa se" objektiivisesti-subjektiivisesti "... Entä luonto? ..

-   Voit tietysti. Vain monimutkainen, yleensä täällä ei ole mitään. Pelkäät vain ehtoja. Ja et voi tehdä ilman niitä, kun kyse on minkään aiheen teoriasta: termi sisältää ilmiön yleisen merkityksen tietyn tieteellisen käsitteen valossa, koska se koodaa käsitejärjestelmää ja säästää sanoja. Pohjimmiltaan teorian opiskelu on termien hallintaa, käsitteiden järjestelmän kehittämistä, jossa aihe kuvataan.

Joten "dekoodauksesta" ... "Objektin" käsite laajalle levinneen tieteellisen perinteen mukaan tarkoittaa todellisuuden kohteita ja ilmiöitä, jotka vastustavat henkilöä sellaisena, joka on olemassa hänen tietoisuudestaan \u200b\u200briippumatta ja mihin hänen toimintaansa kohdistetaan. Käsitteellä 'subjekti' tarkoitetaan esineeseen kohdistetun toiminnan kantoaaltoa, ts. Aktivistia, henkilöä. Siksi he kutsuvat objektiiviseksi kaikkea, joka osoittautuu kuuluvan todelliseen maailmaan ja saa kyvyn olemassaoloon ihmisen tietoisuudesta riippumattomasti, ja subjektiiviseksi - kaikki, mikä kuvaa subjektia, on sen piirteet, ominaisuudet, kuuluvuus.

Meidän tapauksessamme, edellä esitetyn mukaisesti, käy ilmi, että luovuus ihmisen ilmiömäisenä ominaisuutena on kyky luoda sekä objektiivisesti uutta - sitä, jota ei aiemmin ollut maailmassa ollenkaan, ja subjektiivisesti uutta - jota on jo olemassa todellisuudessa, mutta tietylle henkilölle se on uusi, se luodaan ensimmäistä kertaa ilman jäykää suuntausta olemassa oleviin analogeihin. Tässä mielessä "pyörän keksiminen uudelleen" on myös luovuuden tekoa, osoitus kyvystä luoda (ellei tietenkään ole kyse keksinnöstä, eikä kopioinnista tai "mallin mukaisesta kokoonpanosta").

- Tällainen luovuus voidaan nähdä lapsissa, eikö niin? Toistettaessa he kirjoittavat toisinaan todellisia skenaarioita.

-   Mitä muut! .. On turvallista sanoa, että koko elämämme on läpinäkyvä luovuudella - pelillä, opetuksella, työllä , kuten jo mainitsin, eri ihmisillä on erilaiset luovuuden mitat (luovuus, tieteen kielen puhuminen). Tämä kyky on kuitenkin kehittämiskelpoinen, ja se voi kasvaa suotuisissa olosuhteissa.

- Kyllä, tiedän itse. Elämässäni erittäin tärkeä rooli oli lasten ja nuorten luovuuden palatsin luokissa ...

-   Näet! Ja varmasti, kuten kaikki muutkin. Aloitit polkupyörien keksinnöllä. Ja nyt oletan, että vaalitte kirjallisten löytöjen aikomuksia? ..

- Ei, ajattelen journalismia. Mutta et ole vielä selittänyt minulle ideasi tuotteen luonteesta ...

-   No, se on melko yksinkertaista. Katso ympärillesi: rakennuksen seinät, joissa olemme, pöytä, kaapit, tuolit, sähköjohdot, katkaistu virta - ja valo ... Tyydyttääkseen aineelliset tarpeensa ihminen luo kaiken tämän aineesta ja energiasta. Tästä syystä ilmaisu: materiaalisen energian luonnon esineet. Kiinnitä nyt huomiota pöydän pintaan. On sanomalehtihakemuksia, kirjoja, nauhoja, joissa on sanelukirjoitukset. Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä nämä ovat myös esineitä aineesta. He kuitenkin ...

- Tietenkin, ne ovat täysin erilaisia! Ne on tarkoitettu hengellisten tarpeiden tyydyttämiseen, aine on tässä vain tietopaketti, tarkemmin sanottuna, jopa ... Kuinka ilmaisin sen? ..

- Aivan, Alyosha, löysit hyvän kuvan - “pakkauksen”. Vain sanoisin - ei tietoa, vaan tietotuotetta. Tietääkseen tietotarpeensa (monet kutsuvat heitä, kuten sinäkin, henkisiksi, vaikka mielestäni nämä eivät ole identtisiä käsitteitä), ihminen on oppinut kaapaamaan tietoa erilaisilla merkkijärjestelmillä ja erilaisilla materiaaleilla ja käsittelemällä sitä tarpeiden mukaan erilaisiin informaatiotuotteisiin . Ne palvelevat ihmisiä omalla tavallaan, ne näyttävät erilaisilta, mutta pääosin he ovat samoja: he ovat aina erityisesti luotuja "tietokonserveja", jotka ovat tietyissä olosuhteissa valmiita välittämään heistä kiinnostuneelle henkilölle sisältöä   mielen, sielun, aistien, jotka kykenevät vaikuttamaan siihen tavalla tai toisella.

- Minulla on jälleen täällä kaksi kysymystä tai, jos haluat, kaksi epäilystä. Ensinnäkin, en voi olla samaa mieltä siitä, että jokin pop-kappale on myös informaatiotuote. Siellä on niin paljon hölynpölyä ... Muista: ”Sinä olet kylpyläni, minä olen altaanne?” .. Voiko tämä koskea tietoja?

Ja toiseksi: jos noudatat logiikkaasi, niin sellaisille luovuuden mestariteoksille kuin Leonardo da Vinci “Gioconda” tai Dmitry Shostakovichin “Leningrad Symphony” olisi katsottava informaatiotuotteille. Mutta kieli ei käänny tehdä sitä!

Mutta jokapäiväisessä elämässämme ei ole välttämätöntä, että hän tekee tämän. Kutsumme sellaisia \u200b\u200bluomuksia, joita kutsumme heiksi suuriksi taideteoksiksi. Kun yritämme tutkia maailman lakeja, toisin sanoen kosketamme tieteellistä tietoa, asian ytimen tarkemman välityksen nimissä meidän on vaihdettava tieteen kieleen.

Ja "kylpylästä" ... Olemme jo sanoneet: älä rinnasta käsitteitä "tieto" ja "informaatiotuote". Tietoilla ei ole laatua: onko siellä vai ei, niin sen sijaan oli ”ääniä” - kuulitko tietysti sellaisen sanan? .. Tietotuotetta ovat ihmisen aivot ja kädet, ja siksi luovuuden ja luovuuden taso heijastuu väistämättä siihen sen luoja kykyjä. Siksi kysymys laadusta. Loppujen lopuksi "purkittaminen" voi olla "ääntä" ottaen ne tiedoksi! Kuitenkin, onko tässä tapauksessa syntynyt teos, joka voi auttaa ihmisiä elämään pitkään, ravitsemaan mieltä, sielua ja tunteita?

- Mutta luovuuden ydintä ei voida rajoittaa tiedon "säilyttämiseen". Sovit, että luovuus on uuden luomista!

- Olet täysin oikeassa. "Suojaus" on vain osa toimista, joilla prosessoidaan ensisijainen tieto informaatiotuotteeksi. Yleensä tällainen käsittely on monimutkainen psykologinen prosessi, joka kattaa kaikki persoonallisuuden alueet ja psyyken kaikki tasot. Kaikki persoonallisuusalueet tarkoittavat älykkyyttä, tunteita, tahtoa. Psyyken kaikilla tasoilla - tarkoitetaan alitajuista, tietoista ja tajutonta (tai, kuten sitä myös kutsutaan, ylitajuntaa).

- SUPERCONSCIENCE? Älykkyyden, tunteiden ja tahdon suhteen kaikki on enemmän tai vähemmän selvää. Tietoisuuden ja alitajunnan kanssa. Mutta ylitajunta ...

-   Selitän. Vain aluksi asun vähän enemmän käsitteeseen ”alitajunta”, täällä on joitain hienouksia. Tämä termi tarkoittaa sellaista psyykkimme ”lattiaa”, jossa tietoa käsitellään joko kuljettamatta tietoisuutta läpi tai sen jälkeen kun sen käsittely prosessin aikana tietoisuuden tasolla on saavuttanut automatismin ja tullut niin tutuksi, että sen etenemistä tietoisuuden kannalta ei enää tarvitse hallita. Esimerkki on lukutaito saavutus. Kun tutkimme morfologian ja syntaksin sääntöjä, teemme harjoituksia, tietoisuutemme ja kätemme työtä. Mutta nyt kokemus on tullut, luottamus on tullut - ja tietoisuus on vapautettu velvollisuudesta johtaa kirjoitusprosessia. Nyt käsi alistuu suoraan alitajuntaan. Lisäksi tätä manifestaatiota kutsutaan yleisesti jälkitajuksi (”jälkitajuukseksi”) - toisin kuin muissa hypostaaseissa, ”ennakostajunassa”, joka antaa meille ymmärryksen tietyistä asioista sellaisen tietojen käsittelyn perusteella, johon tietoisuus ei ollut ollenkaan kytketty.

Ja termi ”ylitajunta” tarkoittaa psyyken tasoa, joka ohjaa kokonaisvaltainen   persoonallisuuskäyttäytyminen päättää uusi   elintärkeitä tehtäviä - ja jälleen kerran, suhteellisen riippumaton tietoisista-tahtoisista pyrkimyksistä. Luovuuden kannalta tämä psyyken "lattia" on erittäin tärkeä. Konstantin Sergejevitš Stanislavsky, teatteritaiteen suurin uudistaja, oli ehkä ensimmäinen kiinnittänyt huomiota rooliinsa. Psykologisten tieteiden tohtori Pavel Vasilievich Simonov tulkitsi ylitietoisuuden tietoisuuden luovan intuition mekanismiksi, jonka kautta aikaisempien vaikutelmien yhdistelmän perusteella syntyy kokonaisvaltainen visio uusista, aiemmin olemattomista kuvista ja muodostetaan ihmisen valmius niiden toteuttamiseen.

- Onko rekombinaatio rekombinaatio, uudelleenjärjestely?

-   Itse asiassa kyllä. Tämä on vanhojen elementtien yhdistäminen uudella pohjalla, uusissa suhteissa, uusissa suhteissa.

Ja silti, luova prosessi ei kiehuu ylitietoisuuden työhön - toistan, että kaikki psyyken tasot ovat siihen osallisina. Ja tämä on mielenkiintoista: psykologien havaintojen mukaan siitä tulee voimakkainta, kun ihmisen aivot ovat ”emotionaalisesti aktivoituneet”, ja tarve ratkaista luova ongelma on erittäin suuri. Tällaisissa tilanteissa ratkaisun etsimisestä tulee jatkuvaa.

- Kyllä, tiedän: joskus luova prosessi jatkuu jopa unen aikana. Dmitri Ivanovitš Mendelejevi näki unessa pöydänsä lopullisen version jaksollisesta elementtijärjestelmästä.

-   Tällaisia \u200b\u200besimerkkejä on paljon! Esimerkiksi Schumann kuuli uusia melodioita unessa - ikään kuin Schubert ja Mendelssohn soittaisivat niitä.

- Mutta jos luovuus perustuu tiedon käsittelyyn, sen yhdistämiseen, käy ilmi, että kaikki luovuuden tuotteet ovat luonteeltaan informatiivisia? .. Mutta entä materiaali- ja energiaobjektit? Temppelit, rakennukset, sillat, pöytävalaisin, viimeinkin ... Eikö tämä ole seurausta luovuudesta? Sanoit itse ...

-   Kyllä, hän sanoi, enkä aio kieltäytyä siitä. Vaikka kantaa on syytä selventää. Mutta täällä tarvitaan hieman erilainen näkökulma ...

Keskustelu kaksi

VOIVAT LUETTAVUUS Oppia?

Kysyitte erittäin mielenkiintoisen kysymyksen, Alyosha. Aineellisen maailman esineet, joista puhut, niiden alkuperäisessä versiossa ovat epäilemättä luovuuden tulosta. Kuvittelkaamme vähän - kuvittele kuinka pyörä näytti esimerkiksi.

Elämä asetti ihmisille tehtävän, jonka ratkaisemiseksi heillä ei ollut keinoja: kuinka nopeuttaa liikettä? kuinka helpottaa raskaiden kuormien kuljetusta? .. Ja sitten Bashkovty huomasi: pyöreä kivi kohoaa vuorelta paljon nopeammin kuin heterogeeniset kollegansa. Ihmisen mielen edessä ilmestyi kuva: ympyrä pyörii tien varrella ...! (Sanoisimme nyt - vanne.) Ja Brainy aloitti toimintansa. Hän alkoi poimia materiaaleja, yritystoimintaan sopivia työkaluja, kun taas mieli ja kädet olivat aina harmoniassa: näki - ajatteli yli - teki - arvosti - hylkäsi - poimi toisen materiaalin ... Löysin lopulta sen, mikä hänelle sopi kokeilemalla ja virheellisesti . Valmistettu vanne! Pyörä syntyi.

Keksintöprosessin ulkoiset olosuhteet voivat tietysti olla täysin erilaisia. Mutta hänen olemuksensa, oletettavasti, koostui juuri tästä: löytö - suunnitelma - kokeilu - suunnitelman suoritusmuoto ... Ja nyt katso: pyörä on aineellinen esine; Ei ole epäilystäkään siitä, että se on luovuuden tulos. Mutta mikä päätti hänen syntymästään?

- Tietoa! Aineen prosessointia, jopa sen määrän ollessa erittäin merkittävää, ohjasivat tietojoukot. Ja he syntyivät tietojen käsittelyn, yhdistämisen perusteella - kertynyt aikaisemmin ja tulossa takaisin. Osoittautuu - "oliko sana alussa"?

-   Tietyssä mielessä kyllä. Alussa oli ”informaatiotuote” - mielikuvitus tarpeesta aiheesta, josta tuli toiminnan päämäärä. Se voi esiintyä sanan tai esityksen muodossa (visuaalinen, auditiivinen, koskettava), mutta pohjimmiltaan tämä kuva on aina johtava malli toiminnan tulevaisuuden tuloksesta, josta tulee sen tavoite ja ohjaa koko prosessin.

- Yksi mielenkiintoinen seikka on silmiinpistävä: osoittautuu, että toimintaan sisältyy sekä materiaalisia että henkisiä periaatteita kaikissa tapauksissa - kun luodaan sekä materiaalisia tuotteita että informaatiotuotteita.

Täsmälleen! Tutkijoiden mukaan ihmisen toiminta on tiedonhallinnan ja materiaalienergian prosessien yhtenäisyyttä, jotka molemmat ovat välittämiä, ts. Niihin sisältyy toiminnan välineitä - symbolisia ja materiaalienergian työkaluja. Mutta näiden prosessien määrän suhde ja keskittyminen materiaalituotteiden luomiseen ja informaatiotuotteiden luomiseen ovat huomattavasti erilaisia. Ja tämä kaikki ei koske vain luovuutta, vaan myös lisääntymistoimintoa, jonka tarkoituksena on jäljentää ja toistaa kerran luodut todellisuudet.

- minä   Ehkäpä sitoudun selvittämään niiden väliset erot ...

-   Luovan ja lisääntymistoiminnan välillä? Haluat ehkä sanoa, että yksi virtaa piinaan, ja toinen voi mennä automaattisesti?

- Tämä on tietysti totta, mutta minulla oli mielessäni jotain muuta. Lisääntymistoiminnan tavoite on asetettu sellaisenaan ulkopuoliselle henkilölle, mutta luovuuden tavoite syntyy sisälle, se näyttää katoavan ensin, se tulee myöhemmin ...

-   Olet lähellä totuutta. Lisääntymistoiminnan tavoite, vaikka henkilö asettaa sen itselleen, annetaan hänelle valmiina: se edustaa aina olemassa olevan esineen kuvaa, joka on kopioitava. Ja luovuuden tavoite muodostetaan lopulta luovan prosessin aikana:

aluksi se julistaa olevansa tehtävä, jolle ei ole ratkaisua, ja aiheuttaa etsinnälle suunnatun toiminnan. Tämä haku on kaiken luovuuden toiminnan alkuvaihe: tietoisesti tai alitajuisesti kerääntyy tietoja - tarvittavia "raaka-aineita" prosessoimiseksi tiettyyn suunnitelmaan, tiettyyn tavoitteeseen - tuloksen henkinen ennakointi. Juuri tulos saavutetaan suunnitelman suoritusmuodon heitolla, eikä tässä voida tehdä ilman fyysistä vaivaa sekä materiaali- ja energiakustannuksia.

- Nyt ymmärrän miksi sanoit keskustelun alussa:

”Aineellisen maailman esineet alkuperäisessä muodossaan ...” Samat rakennukset ... Suurin osa niistä on nykyään luotu vakiosuunnitelmien mukaisesti, mutta ensimmäinen projekti oli luova!

- Ei vain ensimmäinen! Oletko koskaan nähnyt kylän käsityöläisten taloja? Löydät ainutlaatuisia mökkejä: kaikki on toiminnallisesti taitavasti keksitty ja ilme miellyttää silmää. Arkkitehtuuri on muuten sellainen luovuus, jossa keskittyminen ihmisen aineellisten ja henkisten tarpeiden tyydyttämiseen on yhtäläisesti edustettuna (tai voidaan edustaa). Näennäisesti utilitaarisia tehtäviä ratkaisneiden suurten arkkitehtien luomukset innoittavat kuin taideteokset. Mutta jopa heistä, jos tarkastellaan tarkkaan, löydät aina komponentteja, jotka ovat syntyneet lisääntymisen perusteella. Barcelonassa on uskomattomia rakennuksia, jotka on suunnitellut Antonio Gaudi - häntä kutsutaan arkkitehtuurin keksijäksi. Kaarevat tilavuudet rakennuksia, aallonmuotoiset katot, kukkamaiset parvekkeet ... Mutta katot, parvekkeet! Ihmisen kodin toiminnalliset elementit toistetaan, toistetaan ja estetiikan kannalta ne ovat omalaatuisia. Ja tämä ominaisuus on näkyvissä kaikissa luovuuden ilmenemismuodoissa: se tekee toistamisen ainutlaatuiseksi. Yksikään luoja ei voi tehdä ilman lisääntymistoiminnan "kyllästämistä". Mutta jopa silloin, kun olosuhteet tai ihmiset antavat hänelle päämäärän, hän muuttaa sen tavalla, että kun se ilmentyy, se antaa ennennäkemättömän tuloksen.

- Tämä koskee teosten luomista ... Halusin sanoa, että informaatiotuotteiden luomiseen? Siellä ei ole myöskään "puhdasta" luovuutta?

Kyllä, itse asiassa on yleensä vaikea löytää mitään "puhtaassa muodossa". Ja mitä tulee lisääntymis- ja luovien periaatteiden kudoon ... Asia on suhteessa toisiinsa, mikä on hallitseva, pääasia. Kerro minulle: onko Puškinin Eugene Oneginissä lisääntymistekijöitä?

- Loukkaa Puškinia! Kaikki tunnustavat: ”Eugene Onegin” on runon uusi sana.

-   Mutta sisään runoutta!   Tämä tarkoittaa, että se sisältää myös joitain yleisiä, toistuvia merkkejä runollisesta teoksesta. No, ajattele sitä: eikö niin? Rytmi, riimi ... Nämä ovat runollisen tekstin merkkejä, ja Aleksanteri Sergejevitš toistaa ne. On toinen asia, että hän hengitti heihin jotain ainutlaatuista. Kuuluisa Onegin-stanza syntyi ...

- Kyllä ... Sitten käy ilmi, että jokaisella luovuudella on jonkinlainen ... jonkinlainen lisääntymisviesti!

-   Tietysti! Katsotaan, mistä se tulee, tämä viesti - ehkä sitä todella voidaan kutsua siitä. Ja tässä meidän on tarkasteltava luovuutta yhdeltä puolelta. Loppujen lopuksi emme ole vielä sanoneet, että luovuus on työtä?

- Mutta itsestään selvää!

- Kyllä tietysti. Täällä on kuitenkin hetkiä, joihin haluaisin kiinnittää erityistä huomiota. Ensinnäkin uskotaan, että tämä ei ole vain työvoimaa, vaan korkeinta työvoiman muotoa. Ja toiseksi ... Älkäämme kuitenkaan kiirehtivätkö, harkitsemme kaikkea järjestyksessä.

Kuten tiedät, työ on ihmisen toiminnan tärkein ilmenemismuoto, ja työn avulla ihminen tarjoaa itselleen tarvittavat olosuhteet. Moderni tiede tulkitsee työtä toimintana, jonka tarkoituksena on luoda sosiaalisesti hyödyllinen tuote, joka voi tyydyttää ihmisen aineelliset tai henkiset tarpeet. Sen mukaisesti voimme helposti määrittää luovuuden sosiaalinen ydin   - tämä on luomiseen tähtäävä työ olennaisesti uusi   tuote, joka tyydyttää ihmisten aineelliset tai henkiset tarpeet. Kehittyneessä yhteiskunnassa luovuus, kuten mikä tahansa työvoima, institutionalisoituu ja omaksuu erikoisluonteen. Mitä tämä tarkoittaa?

Ihmisellä on monia tarpeita. Yhteiskunnalla ihmisiä yhdistävänä organismina on näitä tarpeita vielä enemmän. (Niitä ovat esimerkiksi tarve parantaa toimintatapoja, työvoimakeinoja.) Tarvejärjestelmän kehittäminen ja eriyttäminen ovat jatkuvia. Jotta voitaisiin vastaanottaa tiettyjä esineitä niiden tyydyttämiseksi, tarvitaan vastaavat luovuusalueet. Ja ne syntyvät muotoutuessaan tietyissä sosiaalisissa instituutioissa - järjestöissä, yhdistyksissä, instituutioissa. Kaikkia näitä alueita koskevat yleiset luovuuden lait - ja siten ne ovat yhtenäisiä. Mutta jokaisella heistä on omat lait - ja tämä erottaa heidät, kertoo heille yksityiskohdat (oikeammin, muodostaa heidän erikoisuutensa).

Tämä erityisyys heijastuu ihmisten ajatuksissa tietyn tyyppisen luovuuden tuotteiden tuotteista, niiden ominaispiirteistä. Jo kolmen vuoden ikäinen lapsi, vastauksena tanssiehdotukseen, ei ala sanomaan riimeä tai laulamaan laulua - hän pyörii tai hyppää tanssissa.

- Kyllä, ja kysy musiikkia!

-   Siellä sinä menet. Tällaiset ideat muodostuvat spontaanisti, ja niiden rooli ihmisen kehityksessä on erittäin merkittävä:

ne toimivat tietyssä mielessä kannustimena luovien voimien testaamiselle - lupaus, kuten olet huomannut. Mutta koko yhteiskunnalle näillä ideoilla on suuri merkitys: työnjaossa, luovuuden erikoistumisprosessissa niitä parannetaan syntyvän tieteellisen tiedon perusteella, parannetaan ja ne alkavat toimia generatiivisina malleina tietyntyyppisestä luovasta toiminnasta, joka voidaan hallita ammattilaisten mielessä. ne muodostavat jotain merkkivaloja, jotka valaisevat lentokentän laskeutumisliuskaa:

"sopiakseen" siihen laskeutuessa sinun on mentävä tietty reitti.

- No, kyllä, ymmärrän ... Luova prosessi on ”lentokone”, jonka kulku “lentoonlähtökenttään” asetetaan sellaisella generatiivisella mallilla. Siksi ne tulevat esiin taiteilijan siveltimen alla - maalaukset, veistokset kuvanveistäjän leikkurin alapuolelta ja tekniset projektit muuttuvat autoiksi.

-   Sitä paitsi, juuri tämän vuoksi toimittajan työn tulos ei ole sinfonia, ei ooppera, ei runo, vaan toimituksellinen teos.

Ja ota esiintymistaiteet. Ensi silmäyksellä näyttää siltä, \u200b\u200bettä tämä on yksinkertainen toistaminen maailmalle esitetyistä mestariteoksista. Mutta muistakaamme, kuinka joskus eri esittäjät, jotka ovat syntyneet samalta kirjalliselta tai musiikilliselta pohjalta, ovat samanlaisia \u200b\u200bkuvia! On oletettava, että juuri tätä perustaa käytetään generatiivisena mallina ihmisen mielen ja sielun uusien ainutlaatuisten luomusten luomiseen. Galina Ulanovan ja Maja Plisetskayan balettiosat, Emil Gilelsin ja Svjatoslav Richterin konserttiohjelmat, Anatoly Efrosin ja Mark Zakharovin esitykset, Faina Ranevskayan, Juri Nikulinin, Lyubov Orlovan roolit säilyvät kulttuurin historiassa suurimpana arvona.

- Ja silti minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä kaikissa näissä generatiivisissa malleissa on vakava vaara luovuudelle: standardointi!

-   Valheita. Ihmiset, joilla on heikko luovuus, altistuvat sille usein. Olet kuullut sellaisen määritelmän - "käsityöläinen". Se vain sanoo, että tässä tapauksessa luovuuden "taso" ei onnistu murtautumaan "kiitotieltä". Se nousi, ehkä vähän - ja laskeutui jälleen generaattorimallin tasolle. Mutta se tarkoittaa "volyymien kasvua" - olemme kuitenkin jo puhuneet tästä. Vaikka Gaudin talot ovatkin kotona, ne ovat samalla jotain täysin upeaa, jännittävää ihmisen ja luonnon näkymättömiin yhteyksiin tunkeutumisen vuoksi.

- Mutta mikä asia ... Loppujen lopuksi opiskelijayhteisössä syntyy usein riitoja: mikä on journalismi - luovuus tai käsityö? Ehkä he osoittavat kuitenkin tunteen, että ammattimme ei ole kovin luovaa?

- Voi   ammatamme ydin, puhumme vähän myöhemmin. Sillä välin - kyse on tästä kontrastista: luovuus tai käsityö. Se todella näyttää minusta väärin. Käsityön käsite syntyi materiaalituotannon alalla, ja sen suora merkitys on hyvin erityinen: tuotteiden valmistus käsin, käsityönä, useimmiten yksittäin.

Tällainen valmistus ei ollenkaan sulkenut pois luovia ratkaisuja! Toisaalta käsityö siihen liittyi liiketoiminnan tuntemus, ts. kyky suorittaa lisääntymistoiminnan elementtejä hyvin, keskittyen olemassa olevien tuotteiden kopiointiin - niiden kopioinnin sosiaalisen järjestyksen mukaisesti. Ja tämä "toinen puoli" antoi alun elämälle käsite "kuvaileva" merkitykselliselle merkitykselle: kyky toimia olemassa olevien ratkaisujen pohjalta - eikä mitään muuta. Toisin sanoen sanasta ”käsityö” on itse asiassa tullut synonyymi käsitteelle ”lisääntymistoiminta”. Mutta sinä ja minä olemme jo tajunnut sen: kaikenlainen luovuus jossain määrin sisältää lisääntymisperiaatteen, tuskin löydät ”puhdasta luovuutta”. Asia on kuinka he suhtautuvat lisääntymiseen ja luovuuteen, luovuuden muodossa ja luojan motivaatiossa.

Ja nyt, Alyosha, haluaisin palata kysymykseesi, josta keskustelut alkoivat. Onko mahdollista ...

- ... luovuuden opettamiseen? Luulen, että voin nyt itse vastata hänelle. Luovuutta ei voida opettaa, mutta käsityö luovan prosessin osana on mahdollista ja välttämätöntä. Eikö olekin?

-   Voisit sanoa sen. Mutta en halua käyttää sanallisia merkityksiä teoreettisten ongelmien suhteen. Siksi vastaukseni on seuraava: kyllä, et voi opettaa luovuutta, mutta voit opettaa ammattitavan tämän tai sen luovan toiminnan, jonka rakenne on melko monimutkainen ja jota ei voida pelkistää asioiden tekniseen puoleen.

Kehittyneessä yhteiskunnassa kaikki luovuuden alueet tuntevat kaksi organisaatiomuotoa: amatööri- ja ammatillinen luovuus. Kaikki luovuus syntyy amatöörinä. Tämä on ensimmäinen kehitysvaihe, alkuperäinen organisaatiomuoto. Hänet arvostetaan siitä, että luova toiminta tapahtuu virallisten tehtävien ulkopuolella, ilman erityistä koulutusta ja tiukkaa vastuuta tuloksen laadusta. Hänen alueensa valitsee oma-aloitteisesti riippuen taipumuksista, joissa ihmisen luonne ilmenee. (Muuten, Goethe totesi tässä yhteydessä, että toiveemme sisälsivät jo ennakkoa mahdollisuuksista toteuttaa ne.)

Ammatillinen luovuus muodostuu amatööritaidon pohjalta työnjaon aikana. Sille on ominaista, että siitä tulee henkilön pääasiallinen ammatti, etenee yhteistyössä tietyn ammatillisen yhteisön kanssa, liittyy asiaan liittyvien tehtävien suorittamiseen ja vastuu tuloksen laatuun. Ja tässä tarvitaan erityiskoulutusta.

olennaisesti   Onko amatööri- ja ammatillinen luovuus erilaisia? Vain yksi: ensimmäinen on spontaani   tämäntyyppisen toiminnan lakien noudattaminen, ja toinen perustuu ammatilliseen toimintaan juurtumiseen tietoinen tutkimus   nämä mallit ja halu seurata niitä.

- Mutta amatööri ei mielestäni ammatillisen luovuuden myötä ole lainkaan halukas kuolemaan!

-   Epäilemättä! Se on olemassa rinnakkain - sen tuottaa ihmisen luova luonne. Samanaikaisesti tilanteet eivät ole harvinaisia, kun klassikot kasvavat amatöörien joukosta, ja muut ammattilaiset eivät kestä vertailua keskimääräisten käden rakastajien kanssa. Kuinka selittää tämän?

- Todennäköisesti erilainen kyky!

Onko mahdollista opettaa luovuutta?

Jos luovuus riippuu ihmisen kulttuurista ja koulutuksesta, voidaanko luovuutta opettaa? Vastaus riippuu siitä, kuinka määrittelet luovuuden. Voit opettaa ihmisille enemmän joustavuutta ajattelussa, opettaa pistettämään enemmän pisteitä luovuustesteissä, ratkaisemaan palapelit luovammin tai koettelemaan tieteellisiä ja filosofisia kysymyksiä entistä syvemmin, mutta on vaikea todistaa empiirisesti, että oppimalla satunnaisesti valitusta henkilöstä voit hankkia kuten De Quincy, Van Gogh, Logfello, Einstein, Pavlov, Picasso, Dickinson tai Freud.

Gayes (Hayes, 1978) uskoi, että luovuutta voidaan laajentaa seuraavilla tavoilla:

Tietokannan kehittäminen.

Vahva luonnontieteiden, kirjallisuuden, taiteen ja matematiikan koulutus antaa luovalle henkilölle enemmän tietoa, josta hänen kykynsä syntyy. Kaikki edellä mainitut luovat ihmiset ovat viettäneet vuosia tiedon keräämiseen ja perustaidon parantamiseen. Annie Roe (Anne Roe, 1946, 1953), luovia taiteilijoita ja tutkijoita opiskellessa, havaitsi, että hänen tutkiessaan ihmisryhmässä ainoa yhteinen asia oli halu työskennellä epätavallisen kovasti. Kun omena putosi Newtonin päähän ja inspiroi häntä kehittämään yleinen painovoiman teoria, se osui tietoon täytettyyn esineeseen.

Oikean ilmapiirin luominen luovuudelle.

Jokin aika sitten aivoriihi tuli muotiin. Sen ydin on, että ihmisryhmä tuottaa mahdollisimman monta ajatusta ilmaisematta kritiikkiään muille jäsenille. Tämän tekniikan avulla voit paitsi tuottaa suuren määrän ideoita tai ratkaisuja ongelmiin, sitä voidaan käyttää myös yksilöllisesti luovan idean kehittämisen helpottamiseksi. Usein muut ihmiset tai omat rajoituksemme estävät meitä luomasta epätavallisia ratkaisuja.

Etsi analogioita.

Kuten jotkut tutkimukset ovat osoittaneet, ihmiset eivät tunnista tilanteita, joissa uusi tehtävä on samanlainen kuin vanha tehtävä, jonka ratkaisun he jo tietävät (katso Hayes ja Simon, 1976; Hinsley, Hayes ja Simon, 1977). Yritettäessä muotoilla luova ratkaisu ongelmaan on tärkeää muistaa samanlaiset tehtävät, jotka olet jo saattanut kohdata.

Oppiminen voi johtaa luovuuden standardimittauksen paranemiseen, mutta ei tiedetä, auttaako tällainen kokemus tuottamaan sellaista toimintaa, joka on ominaista ihmisille, joita yleensä pidetään "luovina".

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat