Kuinka oppia piirtämään hyvin lyijykynällä. Vinkkejä aloittelevalle taiteilijalle

tärkein / riitely

Jos haluat oppia uuden mielenkiintoisen oppitunnin ja oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä, aloittelijoille on olemassa erityisiä menetelmiä. Ne helpottavat kuvien luomisprosessia. Vaikka et ole koskaan käynyt taidestudiossa tai taidekoulussa, voit hallita tämän tekniikan, jos haluat, kärsivällisyyttä ja sinnikkyyttä.

Päätyökalun valinta

Jos päätät oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä, ensinnäkin tarvitset eri kovuuskynät. Venäläisessä versiossa käytetään useimmiten HB: tä tai TM: tä, mutta tarvitaan myös H (T), B (M), 2B (M). Merkintä osoittaa pehmeyden ja luku vastaa sen astetta. Luku - 2H (2T) on kovin yleisesti käytetty. Se jättää erittäin ohuen, tuskin havaittavan viivan. Jos painat tiukasti hyvin teroitetulla lyijykynällä, paperissa voi olla jopa naarmu. Nimitys HB vastaa keskikovaa pehmeyttä. Mitä suurempi numero merkinnässä B (M), sitä tummempi ja leveämpi viiva on arkissa.

Aivan kolmen erilaisen johdon oppiminen riittää. On huomattava, että grafiittia voidaan myydä sekä puurunkoisena että mekaanisen työkalun sauvojen muodossa. Ne tuottavat myös tikkuja, joiden halkaisija on tavallinen lyijykynä ja jotka on pinnoitettu ulkopinnalla erityisellä likaantumattomalla kerroksella. Tässä tapauksessa on sopivaa käyttää maaosan sivupintaa suurten pintojen kuoriutumiseen. Ne ostetaan usein nopeita luonnoksia varten. Voit valita minkä tahansa vaihtoehdon.

Mitä muuta tarvitaan?

Jos yrität oppia piirtämään lyijykynällä tyhjästä, valmistele hyvä pyyhekumi. Sen tulee olla pehmeä, jotta se ei vahingoita paperikerrosta vielä kerran.

Samaa tarkoitusta varten piirrä ääriviivat ohuilla viivoilla. Muista, että lyijykynät tulee aina teroittaa terävästi. Aloittelijalle on sallittua käyttää teroitinta, mutta ammattilaiset käyttävät vain veistä. Tämä johtuu terävän osan tuloksena olevasta muodosta. Oikean kuoriutumisen suorittamiseksi on suositeltavaa teroittaa työkalu ontto, ts. Kynä vapautetaan puusta yhdellä tai jopa kahdella senttimetrillä, jolloin leikkaus siirretään asteittain lyijykynysylinterin sivuille. Aloittelijan tulisi tietää tämä vain yleistä tietoa varten. Tee kuten on helpompaa ja kätevämpää.

Mahdolliset suoritustekniikat

Oppiminen piirtämään lyijykynällä tyhjästä on yksinkertaisin lineaarinen tapa. tehdä helpommaksi kuin sävyjen määrittelyllä.

Joskus kokemattomalle taiteilijalle näyttää siltä, \u200b\u200bettä hän teki muotokuvan hyvin samanlaiseksi kuin alkuperäinen, mutta kuoriutumisen aikana mielipide muuttuu. Harjoittelua varten voit suorittaa useita töitä tarkasti lineaarisesti, soveltamalla vain joissain paikoissa vaaleita varjoja. Se antaa vaikutelman nopeasta luonnoksesta. Loppujen lopuksi ei ole välttämätöntä kertoa kaikille, että sinulla ei yksinkertaisesti ole vielä tarpeeksi kokemusta.

Käytännössä käsi saa luottamusta ja voit siirtyä lomakkeen mustavalkoisen tutkimuksen toteuttamiseen. Käsikirjoissa "Kuinka oppia piirtämään kynällä aloittelijoille" suositellaan usein varjostusta. Se on grafiitin jauhaminen levylle.

Tässä vaihtoehdossa et näe erillisiä viivoja, ja siirtymät äänien välillä ovat erittäin sujuvia. Haudonta on vaikeampi hallita. Jokaisen yksittäisen elementin tulisi sijaita hyvin tiheästi viereisen vieressä, muuten esineen eheys ei muutu, mutta syntyy vaikutelma raidallisuudesta, karvaisuudesta - kaikesta, mutta ei yhdestä muodosta.

Joten ensimmäisessä vaiheessa käytä varjostusta. Voit hieroa lyijykynän jälkiä pehmeällä paperilla tai jopa sormella, mutta muista, että ammattilaiset eivät. Jos aiot opiskella taidekoulussa, sinun on unohdettava tämä piirtotapa. Vakavilla aikomuksilla on parempi hallita kuoriutumistekniikka heti kehittämällä käsi. Tämä on hyödyllistä tulevaisuudessa.

Kuinka kuoriutua oikein?

Jos päätät toimia ammattimaisella tavalla, on parempi harjoitella etukäteen tavallisilla arkeilla.

Kokeile eri pehmeyttä lyijykynät toiminnassa. Kokeile tehdä sävysiirtymiä samalla kynällä. Tärkeintä on yrittää varmistaa, että iskut sopivat tiukasti toisiinsa, älä käytä suorassa kulmassa ylitettyjä viivoja. On parempi asettaa ne muotoon, ts. Jos sinulla on kuutio edessäsi, kuoriutuminen tulisi suorittaa joko pystysuunnassa tai rinnakkain kasvojen linjojen kanssa. Tee enemmän harjoituksia. Muista, että taito tulee kokemuksen mukana.

Kuinka korjata virheet?

Jos työn aikana et ole tyytyväinen johonkin laatuun, lyijykynä poistetaan helposti.

Kuitenkin, jotta ylimääräistä ei poisteta, on järkevää tehdä veitsi, joka leikataan pyyhekumiin, muodostaen ohuen reunan. Jos aloitat luukun aktiivisen poistamisen, voit tahrata liian paljon tehtyä työtä tai vahingoittaa paperia vakavasti. Uusi grafiittikerros ei tartu hyvin vaurioituneeseen pintaan. Jos haluat poistaa suuren määrän viivoituksia tai heikentää osittain ääntä, jos kohde on liian tumma, poista se erityisellä massalla. Se muistuttaa plastiliini tai ammatillinen slängi kutsutaan nag. Se imee helposti ylimääräisen grafiitin. Yhdessä tavallisen leivän murussa on sama ominaisuus. Joten vaikka ylität jotain ensimmäisessä kokemuksessasi, voit aina tehdä virheitä. Tärkeintä - yritä olla toistamatta niitä seuraavan kerran.

Mikä on parempi piirtää aloittelijoille?

Jos olet kiinnostunut siitä, kuinka oppia piirtämään lyijykynällä vaiheittain, kaikki on yksinkertaista - työ on aina tehtävä yksinkertaisesta monimutkaiseen ja yleisestä yksityiskohtiin.

Riippumatta siitä mitä valitset juonen, vaiheiden järjestys on samanlainen. Aloittelijoille on tietysti parempi olla käyttämättä liian monimutkaisia \u200b\u200bmotiiveja, joissa on suuri määrä elementtejä. Tämä voidaan tehdä vain selkeällä, selkeällä vaiheittaisella ohjeella. Valitse itsenäiseksi piirtämiseksi niistä yksinkertaisia \u200b\u200besineitä ja koostumuksia, esimerkiksi pöytään tai koriin asetettuja esineitä, hedelmiä, vihanneksia.

Kärsivällisyyden arvoinen, jos päätät oppia oppimaan muotokuvia piirtämään kynällä.

Tämä on yksi ammattilaisten vaikeimmista tehtävistä. Aloittelijan on erittäin vaikea hallita sitä. Tietenkin jokaisella on esineitä, jotka haluan kuvata taitotasosta ja kokemuksesta riippumatta. Valitse suosikki aiheesi, yritä vain löytää ja tutkia niin monta vinkkiä ja temppuja niiden piirtämiseen kuin mahdollista. Puhumme sellaisista monimutkaisista esineistä kuin eläimet, kukat, arkkitehtuuri, autot, moottoripyörät, veneet, ihmiset.

Kuinka oppia piirtämään autoja kynällä? Voit piirtää ne valokuvasta (esimerkiksi soluittain, tekniikkaa kuvataan tarkemmin seuraavassa osassa). Aloittelijoille on helpointa kuvata auto sivulla.

  kynällä?

Ihmisen kasvojen suorittaminen on yksi vaikeimmista tehtävistä. Aloittelijalle voidaan tarjota menetelmä kuvan luomiseksi soluista valokuvasta.

Sen avulla voit välittää mittasuhteet tarkemmin. Voit tehdä tämän tekemällä seuraavat vaiheet:

1. Piirrä solurakenne läpinäkyvälle kalvolle.

2. Peitä se valokuvaan ja kiinnitä se niin, että se ei vahingossa pomppu.

3. Suorita muotokuvalle valmistetulla paperilla myös apurakennus solujen muodossa.

4. Vertaa, kuinka alkuperäisen viivat leikkaavat solut, yritä toistaa ne mahdollisimman tarkasti lyijykynällä.

Joten, olet oppinut kuinka oppia piirtämään lyijykynällä. Vaiheittain se on melko helppoa. Tärkeintä on seurata työn järjestystä yleisestä yksityiskohtiin ja yrittää ensin valita suoritettavat yksinkertaiset esineet.

Piirustus on taiteellinen taito, joka on hallittu ja josta saat huomattavaa nautintoa. Ajan myötä siitä voi jopa tulla uskomaton harrastus. Saatat ajatella, että sinun täytyy käydä ammatillisissa oppitunneissa piirtääksesi hyvin piirtää hyvin, mutta niin ei ole. Voit piirtää rahaa ja parantaa taitojasi piirtämällä vain omaan iloasi. Jos haluat oppia piirtämään ilman kursseille osallistumista, tee luonnoksia lyhyillä vedoilla, levitä varjoja, korosta yksittäisiä muotoja eri muotoisissa esineissä ja harjoittele niin paljon kuin mahdollista.

portaat

Osa 1

Alkuperäiset luonnokset

    Valitse esine, jonka haluat piirtää luonnosta.  Etsi mahdollisuuksien mukaan jotain merkityksellistä itsellesi, kuten suosikkikukasi tai koirasi. Alkuvaiheessa sinun on todennäköisesti helpompaa piirtää luonnosta kuin muistista tai mielikuvituksesta. Siksi, jos piirtää jotain pidät, se auttaa sinua keskittymään.

    • Jos yrität vain piirtää, et silti tarvitse erityisiä taidemateriaaleja. Mikä tahansa kynä tai kynä ja kätevä paperi sopivat työhön.
  1. Piirrä yleinen luonnos lyhyillä vedoilla.  Napauta paperia varovasti lyijykynällä. Keskity piirrettyyn viivaan unohtaen itse esineestä. Jos piirtää koiraa, unohda se. Aloita sen sijaan sen muotojen piirtäminen. Ne edustavat koiran kehon ja sen ympäristön välisiä rajoja. Piirrä nämä ääriviivat lyhyillä iskuilla.

    • Mitä lyhyempi lyönti, sitä tarkempi luonnos on.
    • Älä kritisoi työtäsi. Liiku nopeasti ja hienosäädä iskujasi menemälläsi.
  2. Piirrä yksityiskohdat.  Heti kun objektin ääriviivat ovat yleensä valmiit, ala piirtää sen yksityiskohtia. Yritä tunnistaa kohteen erottuvat piirteet tai merkit, esimerkiksi siru kupissa tai koiran villatuppi koiralla, keskittyen siihen, johon voit sijoittaa jäljellä olevat lähellä olevat yksityiskohdat kuvaan.

    Levitä varjoja. Varjojen asettaminen on hiukan vaikeampaa, mutta niiden avulla voit heijastaa kuvassa chiaroscuro-peliä ja luoda myös äänenvoimakkuutta. Katso, millä puolella kohdetta aurinko valaisee. Ota sitten teroitettu lyijykynä ja säädä tasaisesti rintarangan alueet. Kun lyijykynän kärki on himmeä, jatka tummujen alueiden kuoriutumista. Paina kynää voimakkaammin, jotta lyijykynä jättää tummempia iskuja.

    • Voit harjoitella varjoamista piirtämällä sileän varjoasteikon. Aloita asteikon piirtäminen arkin reunasta. Liikuta kynää edestakaisin työskennellessäsi. Kun työskentelet, ala painostaa lyijykynää enemmän, jotta lyönnit muuttuvat vähitellen tummemmiksi.
    • Akryyttisen väriasteikon piirtäminen on myös hyödyllistä. Jaa pitkänomainen suorakulmio viiteen osaan. Jätä ensimmäinen osa valkoinen. Maalaa viimeinen osa mahdollisimman tummaksi. Jaa kahden osion välillä (kolmessa keskiosassa) jakaa raitasi siten, että saadaan ohimenevät (vaaleasta tummaan) harmaasävyt.
  3. Yhdistä eri geometriset muodot muodoiksi.  Opi tekemään erillisiä lohkoja, joista aiheen muodot muodostuvat. Pöytä voidaan esimerkiksi edustaa suorakaiteen ja sylinterin joukona ja käärme ympyrän sarjana. Heti kun opit erottamaan yksittäiset geometriset lohkot esineistä, voit piirtää ne jopa muistista (ilman luontoa).

    • Ota jonkin aikaa tutkia esineitä huolellisesti ja yritä sovittaa ne erillisiin geometrisiin muotoihin.
  4. Piirrä esine eri kulmista.  Kokoa piirustusobjekti eri muodoista. Tyhjennä luonnoksen aikana ylimääräiset viivat ja piirrä tarvittavat viivat niin, että kuvassa oleva esine saa tarvittavan muodon. Kun olet piirtänyt tämän luonnoksen, yritä piirtää sama aihe muista näkökulmista. Esimerkiksi profiilissa hevosen pää voi koostua neliömäisestä nenästä, poskipiiristä ja korvien kolmiosta, mutta sama pää voidaan piirtää monella muulla tavalla.

    • Palaa myöhemmin näihin luonnoksiin parantaaksesi muita piirroksia.
  5. Piirrä valittu objekti uudelleen. Seuraavan kerran kun olet korjannut piirustuksissa olevat eri virheet eri kulmista, piirrä objekti uudelleen. Aluksi voit luottaa jopa valmistettuihin luonnoksiin. Tee objekti geometrisista perusmuodoista, piirrä sen yksityiskohdat ja korjaa mahdolliset virheet. Kun sinulla on kokemusta, voit piirtää tämän esineen erilaisissa asennoissa, jopa muistista.

    • On täysin hyväksyttävää tehdä joitain yksinkertaistuksia piirustuksessa, niistä voi tulla jopa henkilökohtainen tyylisi. Esimerkiksi kunkin yksittäisen lihaksen sijainnin muistaminen kehossa voi viedä liian paljon aikaa.

Osa 3

Piirrustekniikan oppiminen
  1. Opi eri piirtotekniikoista.  Paikallisessa kirjastossa tulisi olla kirjoja eri piirtotyyleistä realismista japanilaisiin mangaihin. Samanlaisia \u200b\u200bkirjoja voi ostaa myös kirjakaupoista. Ilmaisia \u200b\u200bideoita ja demonstraatiotunteja piirtämisestä saat haun hakukoneesta tai YouTubesta ilmaukselle ”kuinka piirtää (aihe)”.

    • Anatomiaa koskevat kirjat voivat toimia myös hyvänä tietolähteenä realistisissa piirustuksissa. Opi piirtämään niistä luurankoja ja lihaksia kaavamaisesti.
  2. Aloita työskentely muiden materiaalien kanssa.  Yleensä on parasta käyttää sellaista, kuten lyijykynä ja paperi, ennen kuin saa kokemusta. Sitten voit löytää vaihtoehtoja, jotka pidät enemmän ja jotka auttavat kehittämään omaasi tyyliäsi, esimerkiksi aloita työskentely värikynillä tai puuhiilellä. Lisäksi jopa yksinkertaisilla lyijykynillä on erilainen kovuus, mikä antaa sinun laajentaa varjojen levitysmahdollisuuksia.

    • TM-kyniä (HB) pidetään vakiona. T-luokan (H) lyijykynät ovat kovempia ja soveltuvat kevytviivojen piirtämiseen. M-luokan lyijykynät (B) ovat pehmeämpiä ja sopivia tummempien viivojen piirtämiseen.
    • Lyijykynäjen kovuus- ja pehmeysaste ilmaistaan \u200b\u200bluvulla. Kovien lyijykynäjen (T tai H) suurin kovuus ilmaistaan \u200b\u200byhdeksällä ja pehmeiden lyijykynäjen (M tai B) yhdeksän osoittaa suurinta pehmeyttä.
    • Vinyylipuhdistimet ja -kotelot eivät vahingoita paperia, toisin kuin tavalliset kumikoneet, mutta ne eivät poista värikynät. Tällaisten pyyhekumien plastisuuden takia (niillä on taikinainen koostumus) ne voidaan muotoilla mihin tahansa muotoon kynäluonnoksen yksittäisten pienten yksityiskohtien täsmälliseksi poistamiseksi.
  3. Opi kuvittelemaan piirustusprosessi. Kun et ole suoraan mukana piirtämisessä, katso ympärillesi. Ajattele, kuinka pystyt heijastamaan ympäristöä kuvassa. Kuvittele esimerkiksi, kuinka levittää varjoja maalattujen silmien ympärille, piirtää oppilaita ja iiriksiä. Tämän ajattelutavan avulla voit miettiä linjoilla työskentelemistä ja oman tyylisi luomista.

    • Tavoitteena on oppia näkemään yksityiskohdat, ei vain yleiset muodot. Sen sijaan, että ajattelisit itse silmää, ajattele viivoja ja värejä, joiden avulla voit piirtää silmän.
  4. Käytäntö.  Piirräminen muistuttaa paljon taitoja, kuten soittimen soittamista tai polkupyörän ajamista. Heti kun sinulla on vapaa-aikaa, istu alas ja piirrä luonnoksia. Harjoittele varjoamista ja erilaisten maalaustekniikoiden käyttöä. Työt luonnostellaan esineitä eri näkökulmista. Piirrä oppituntien välillä viettämällä vain aikaa kiinnostaville kohteillesi oppiaksesi lisää niistä ja älä liioittele.

  • Tee tapana maalata joka päivä. Tämän tavan avulla on helpompaa pakottaa itsesi harjoitteluun, ja parannat taitojasi nopeammin.
  • Älä lannistu tekemäsi virheiden tunnustamisesta. Tämä käsitys pysäyttää monet pyrkivät taiteilijat. Muista, että jopa kokeneet taiteilijat jatkavat oppimista työnsä aikana.
  • Käsien liikkeiden tarkan koordinaation hallitseminen vie aikaa. Jatka harjoittelua, tee lyhyitä iskuja geometrisiin perusmuotoihin ja tulokset paranevat ajan myötä.
  • Kalliita taidemateriaaleja ei tarvitse ostaa. Opiskelua varten muistilehtiö ja yksinkertaiset lyijykynät riittävät.
  • Objektien erillisten geometristen muotojen eristämisen taitojen kehittäminen vie myös aikaa, mutta se auttaa tekemään tarkempia luonnoksia.

varoitukset

  • Joku tai jopa sinä itse voit yrittää pidättää itsesi tästä yrityksestä. Mutta älä kuuntele niitä, jotka sanovat, että sinulla ei ole lahjakkuutta. Piirräminen on opittava, ja jos nautit siitä tekemisestä, jatka vain työskentelyä itsesi kanssa.

Piirustus on ainakin loistavien ihmisten suuri harrastus. Monet ihmiset ajattelevat, että tätä varten sinulla on oltava erityinen kyky, kun tosiasiassa jokainen voi oppia piirtämään - tietyllä lujuudella ja systemaattisella käytännöllä. Autamme sinua selvittämään, kuinka oppia piirtämään lyijykynällä ja mitä aloittelijoiden on tiedettävä tästä oppitunnista.

Piirustusvälineet

Sinulla tulisi olla joukko yksinkertaisia \u200b\u200blyijykyniä. Ne merkitään kirjaimilla H (venäjän merkinnässä T) - kova lyijykynä, B (M) - pehmeä, ja kirjeen eteen asetetaan numero, joka osoittaa kovuuden tai pehmeyden asteen, esimerkiksi 2B.

Aloittelijoiden tulisi aloittaa kynällä HB (TM) - tämä on tavallinen lyijykynä, keskikova, pehmeä. Kun totut siihen, sinun on helpompaa hallita painevoimaa, kun käytät muun tyyppisiä lyijykyniä.

Ota valkoinen ja paksu paperi, mieluiten rakeinen paperi - kynän sävyt näkyvät selvästi siinä. Jos mahdollista, osta yksi arkki tarkastusta varten ja hiero sitä pyyhekumiin - jos se irtoaa heti kelailla, niin tällaisen paperin laatu jättää paljon toivomisen varaa.

Muista ottaa hyvä pyyhekumi korjaamaan tulevat blotit. Valitse pehmeä pyyhekumi, jotta et vahingoita paperia paljon poistaessasi.

Mistä aloittaa

Ensinnäkin sinun on perehdyttävä piirtämisen perusperiaatteisiin: koostumus, tilavuus, perspektiivi, dynamiikka. Nämä perusteet koskevat mitä tahansa tyyliä, ei vain lyijykynäpiirroksia.

Sen jälkeen on syytä päättää, mitä oikein yrität oppia ja miten haluat piirtää, minkä tyylin valita. Vaikka haluat pystyä tekemään vähän kaikkea kaikkea, pysähdy ensin johonkin tiettyyn ja älä yritä omaksua suuruutta - hallitse yksi tyyli ja siirry sitten toiseen.

Jos haluat oppia muotokuvien piirtämiseen, sinun on opittava anatomian perusteet, ihmisen kasvojen ja kehon mittasuhteet. Maisemien piirtämisen oppimiseksi sinun on harjoiteltava luonnonvarojen piirtämistä - kasveja, vuoristoja, meren aaltoja jne. Jos haluat piirtää anime  , sinun on tiedettävä tämän genren piirtämisominaisuudet.

Yksinkertaisesta monimutkaiseen

Sinun on opittava piirtämään geometrisia muotoja kaksiulotteisessa ja sen jälkeen - kolmiulotteisessa tilassa. Tämä on erittäin tärkeä vaihe käytännössäsi, koska tosiasiassa kaikki esineet ja jopa me itse koostuvat ehdollisesti erilaisista geometrisista muodoista. Ja kun opit vain piirtämään esineitä ja ihmisiä, ja vaikka olet saanut kokemusta, piirrät silti ympyröitä, soikeita ja neliöitä paperille osoittaen piirrettävien kohteiden mittasuhteet.

Piirrä paljon yksinkertaisia \u200b\u200besineitä, eläimiä yksinkertaistetussa muodossa. Älä hylkää piirtämistä esineitä, jotka vaikuttavat ensi silmäyksellä tylsiltä, \u200b\u200bkuten kuppia, herätyskelloa tai omenaa pöydällä - jopa yksinkertainen kaksiulotteinen ääriviivapiirros vaatii sinulta jonkin verran taitoja.

Kokeillaan nyt harjoitusta heti ja piirtää söpö hiiri.

1. Ota pehmeä lyijykynä ja piirrä kaksi soikeaa vierekkäin pienellä leikkauksella. Yksi niistä on pienempi - tämä on tulevaisuuden hiiren pää, ja toisesta tulee runko.


2. Piirrä ympyrät korvien sijasta, ääriviivat tassut ja ääriviivat kaareva häntä.


3. Nyt piirrämme koon hiirelle - silmän käänteisen pisaran muodossa, nenän, jossa on ilmapallo, hymy ja älä myös unohda piirtää korvia.


4. Poista kasvojen sisäiset muodot ja tee enemmän tyydyttynyt isku. Väritä oppilas ja nenä mustalla, keskellä valkoinen korostus.


5. Vedä käpälät hiirelle ja muotoile häntä poistamalla apumuodot vartaloa pitkin. Ympyrä loput hiirestä.


Kaksiulotteisten kuvien jälkeen jatka kolmiulotteisten kehittämiseen siirtämällä tilavuus. Opiskele mustavalkoista piirrosta, aloita klassisesta tehtävästä - piirrä pallo putoilevalla varjolla. Jos sinulla ei ole sopivaa palloa kotona, käytä kananmunaa esineenä. Kuinka suorittaa tällainen piirustus, näet seuraavasta videosta.

Aluksi on erittäin tärkeää oppia piirtämään luonnosta - sinun on kehitettävä muodotunnetta todellisissa esineissä, tarkkailtava varjoja ja valoa sekä tarkastettava äänenvoimakkuus.

Piirrämisen pääperiaatteena on liike yksinkertaisesta monimutkaiseen, yleisestä yksityiskohtiin.

Älä kiirehdi tai odota, että parin piirustuskurssin jälkeen pystyt luomaan loistavia maalauksia. Ole kärsivällinen: joskus sinun on opittava piirtämään sama kuva uudestaan \u200b\u200bja uudestaan, kunnes saavut kunnollisen tuloksen ja siirryt sitten vasta sitten monimutkaisempiin tehtäviin, ihmisten piirtäminen.

Peruskynäkynä-piirtotekniikat

Kynäpiirustuksen päätekniikoita ovat varjostus ja kuoriutuminen.

Alkuvaiheissa varjostusten hallitseminen on sinulle helpompaa. Vaikka joskus esimerkiksi taidekoulujen opiskelijat käyttävät vain kuoriutumista, varjostusta pidetään vääränä tekniikkana. Joka tapauksessa on hyödyllistä hallita molemmat tekniikat, koska ne auttavat saavuttamaan erilaisia \u200b\u200btuloksia piirustuksessa.

kuoriutumisen

Haudonta tapahtuu piirtämällä lyhyt ohuet viivat lyijykynällä paperille. Linjat on sijoitettu samalle etäisyydelle toisistaan. Tässä tapauksessa lyijykynä irtoaa arkista: yhden viivan piirtämisen jälkeen et vedä sitä paperille siksak-kuviossa alkuperäiseen asentoonsa, vaan palauta se jättämättä jälkiä. On tärkeää kuoriutua kuvioon yhteen suuntaan.

Äänen kylläisyyden astetta säädetään eri taajuusiskuilla ja niiden suunnilla - iskut voivat olla pystysuorat, vaakasuuntaiset, diagonaaliset. Värisyvyyden lisääntyminen saavutetaan eri suuntaisilla poikittaisilla iskuilla, esimerkiksi diagonaaliset viivat asetetaan pystysuorien iskujen päälle.

On myös helpotusvaikutuksia - niitä käytetään välittämään helpotusta, ja ne suoritetaan kaarevilla, murtuneilla, mutta ei suorana olevilla iskuilla.

Kynällä kuoriutuessa siirretään sekä chiaroscuro-ääniä että ääniä, samoin kuin erilaisia \u200b\u200btekstuurit: taustat, pinnat, materiaalit jne.

Haudotustekniikka on melko monimutkaista aloittelijoille ja vaatii paljon harjoituksia. Todennäköisesti kestää kauan, ennen kuin voit kehittää oman siitosmuodon. Siksi aloittelijoille sopii varjostustekniikka, joka auttaa tarvittaessa korjaamaan kuoriutumisvirheitä.

Varjostuksen avulla he saavuttavat realistiset kuvat tasaisella sävyasteikolla.

Se suoritetaan seuraavasti: kuoriutumisviivat levitetään paperille lyijykynällä ja hierotaan sitten erityisellä työkalulla - murenevalla tai vanupuikolla, pehmeällä paperilla, kankaalla tai mokkana. Älä varjota viivoja sormella, jotta kuvassa ei näy öljyisiä pisteitä.

Itse asiassa varjostus on valinnainen vaihe kuoriutumisen jälkeen, mutta sillä on oma erityispiirteensä: on parempi kuoriutua ennen varjoamista siksak-poikkiviivoilla. Älä tee vaakasuuntaista varjostusta - hiero kynäviivoja vain ylhäältä alas suuntaan.

On tärkeää, että sekoitus on tasaista. Viimeisenä keinona voit varjottaa vaaleat alueet uudelleen varovasti lyijykynällä ja irrottaa tummat alueet pyyhekumiin.

Tässä videossa näet, kuinka suorittaa erityyppisiä kuoriutumisia ja varjostuksia.

Kun perusteet on opittu, lyijykynätekniikat hallitaan, jää vain harjoittaa useammin piirtämisessä. Muista, että harjoittelu on avain menestykseesi.

Aloittaville taiteilijoille on monia käsikirjoja, joissa näet erityistunteja yksittäisten esineiden tai maalauksien piirtämisestä kynällä. Voit joko ostaa näitä julkaisuja erikoistuneesta myymälästä tai ottaa oppia Internetistä. Tärkeintä on harjoittaa niin paljon ja usein kuin mahdollista. Antaa piirtämisestä ensinnäkin miellyttävän vapaa-ajan.

    Piirrä päivittäin. Harjoittele, harjoittele ja harjoittele uudelleen. Juuri tämä mantra on suosittu kuuluisten taiteilijoiden keskuudessa ympäri maailmaa, koska harjoittelu on taattu tapa kehittää piirtotaitoja. Vaikka vietät vain muutaman minuutin päivittäin luonnosteluun, se stimuloi aivojen luovuutta ja auttaa sinua hallitsemaan uusia piirtotekniikoita.

    Pidä aina luonnoskirjaa mukanasi.  Jos sinulla on aina mukanasi pieni albumi tai muistikirja piirustukseen, sinulla on mahdollisuus piirtää mitä tahansa linja-autojen ja luonnon kohtausten matkustajista vaikuttaviin kaupunkikorkeuksiin ja pilvenpiirtäjiin. Oppiaksesi kuinka piirtämään paremmin, tarvitaan harjoittelua, joten ole valmis maalaamaan missä tahansa, milloin tahansa.

    Osta erilaisia \u200b\u200blyijykynät.  Yksinkertaisia \u200b\u200blyijykyniä on saatavana eri kovuuksilla, mikä osoittaa kuinka voimakkaan jäljen he jättävät itsensä jälkeen. Lyijykynillä, joissa on merkintä H ja T, on progressiivinen kovuusasteikko, ja ne jättävät ohuempia ja vähemmän havaittavissa olevia viivoja takana, kun taas kynät, joissa on merkintä “B” ja “M”, ovat hyviä luomaan paksumpia ja tummempia viivoja.

    Kokeile kuoriutuvia kuvioita, värejä ja sekoittamista.  Vietä pari sivua albumia kokeilemalla, kuinka lyijykynät värittävät, kuinka hyvin ne sekoittuvat sormesi tai paperipyyhkeiden kanssa. Yritä piirtää heidän kanssaan yksinkertaisimmat pallot. Samanaikaisesti sinun on ymmärrettävä, kuinka sinun on parempi työskennellä käytettävissänne olevien materiaalien kanssa, jotta piirustukset muuttuvat paremmiksi ja voit käyttää oikeita lyijykynäjä piirrettäessäsi sopivia viivoja.

    • Valmista 3-4 asteikkoa gradienttien kuoriutumista varten ja aloita harjoittamalla äänien tasaisen siirtymisen luomista. Ajattele, kuinka voit käyttää kutakin lyijykynää siirtääksesi täysin mustasta kokonaan valkoiseksi?
  1. Kirjaudu piirustustunneille tai aloita piirtoteorian oppiminen.  Huolimatta siitä, että monet aloittelevat taiteilijat uskovat kykenevänsä oppimaan piirtämään itse, on joitain piirtotekniikoita, jotka selittää vain kokenut opettaja. Ota aikaa työskennellä näkökulmasta, mittasuhteista ja luonnosta piirtämiseksi. Opettajan kanssa taidestudiossa vietetty aika antaa sinun ymmärtää ja korjata virheesi paljon nopeammin kuin pystyisit itse tekemään.

    • Opi mahdollisuudesta käydä piirustuskursseissa mukissa, taidekouluissa tai korkeakouluissa.
  2. Piirrä kuvia valokuvista ja muista maalauksista.  Huolimatta siitä, että sinun ei tulisi koskaan kopioida muiden taiteilijoiden töitä ja näyttää niitä heidän yhden miehensä luovuuden puolesta, voit hallita arvokkaat maalaustekniikat piirtämällä käsin valokuvia ja maalauksia. Koska valmis kuva näkyy jo kaksiulotteisella tasolla, sinulla on mahdollisuus päästä eroon perspektiivien arviointitehtävästä ja keskittyä pelkästään viivojen piirtämiseen ja vastaavien kulmien piirtämiseen.

    • Harjoittele klassisten taiteilijoiden piirustuksia piirtääksesi oppia paljon näiltä taiteilijoilta. Esimerkiksi da Vinci oli ihmisen anatomian esityksen kuningas, ja hänen piirustuksensa voivat antaa sinulle tärkeän tiedon.
    • Älä koskaan pienentä ääriviivoja piirustuksista, joita ei voida pitää piirustuksina, vaan pelkästään kopioimalla viivoja.
  3. Piirrä käänteiset piirrokset.  Käänteisten piirustusten piirtäminen saa sinut unohtamaan yrittämisen tehdä piirustuksesta oikean näköisen ja antaa sinun keskittyä vain näkemäsi näyttämiseen. Samankaltaisia \u200b\u200btuloksia voidaan saavuttaa piirtämällä peilistä tai piirtämällä vääristyneitä tai muokattuja kuvia Photoshopissa uudelleen.

    Tutki piirrettävää objektia.  Tarkojen muotojen piirtäminen vaatii enemmän kuin kuvan lähemmän tarkastelun verkosta. Parhaat taiteilijat ja taideteoriaopettajat opiskelevat monia kirjoja, tosielämän esimerkkejä ja tekevät oman tutkimuksensa ymmärtääksesi paremmin heidän työskentelyjään. Huolimatta siitä, että kaikki riippuu siitä, millaisesta piirustuksesta ihminen työskentelee, kaikkien taiteilijoiden on hyödyllistä suorittaa määräajoin käytännön luonnoksia piirustusalbumissa.

    • Jos piirrät ihmisiä, kuluta rahaa kuvitettuun kirjaan ihmisen anatomiasta tai kirjaudu luontitunneille luonnosta.
    • Jos rakastat eläimiä, viettää koko päivä eläintarhassa luonnoksella tai osta itsellesi kuvitettu kirja eläinten anatomiasta.
    • Jos maalaat maisemaa tai kaupunkitontteja, on hyödyllistä ostaa kirja perspektiivikuvasta työskentelemisestä, jotta opit kuinka syventää piirustuksesi oikein.
  4. Osta puinen mannekiini piirtämistä varten. Se on ihmisen pieni nivelmalli, jonka raajat voidaan kiinnittää mihin tahansa asentoon, jotta voit hioa ihmisen ihanteellisten mittojen piirtämistä. Sellaisena mannekiini on hyödyllinen kuvaamaan monimutkaisia \u200b\u200basentoja. Anna mallille vain tarvittava sijainti ja käytä sitä luonnosteluun ja piirrä sitten kuvan yksityiskohdat.

    • Jos et löydä mannekiini piirtämistä varten, oikean mittasuhteen kuvan hallitsemiseksi sen sijaan voit käyttää ihmisen luurankon mallia, jota käytetään biologian tutkimuksessa.
    • Lisäksi taiteilijoille tehdään erityisiä anatomisesti oikeita käsi-, pään- ja luurankkomalleja, mutta yleensä ne maksavat paljon enemmän.

Piirustus

  1. Huomaa, että ääriviivien piirtäminen koostuu yksinomaan viivoista.  Muodot ovat kuvatun objektin ääriviivat. Nämä ovat vain viivoja ilman varjojen ja varjojen asettamista. Korkeatasoinen ääriviivien näyttö on erittäin tärkeä lopullisessa piirustuksessa, koska juuri niissä määrätään esineen muoto ja mittasuhteet.

    • Yleensä muodot ovat ensimmäinen asia, jolla aloitat työskentelyn piirustuksessasi.
  2. Luo luonnosohjeet.  Usein aloittelevät taiteilijat aliarvioivat tämän askeleen ja menevät suoraan töihin, mutta on erittäin tärkeää saada tarkka kuva. Jos esimerkiksi maalaat suurta kohtausta, aloita vetämällä arkkiin hienovaraisia \u200b\u200bviivoja, jotka jakavat kuvan kolmeen osaan pystysuoraan ja vaakasuoraan. Maisema-arkista saat yhdeksän pientä suorakaiteen muotoa. Niiden avulla voit piirtää kuvan oikein ja sovittaa kaikki esineet tarkalleen missä niiden pitäisi olla, koska sinulla on vastaavat suunnat.

    Keskity ensin mittasuhteisiin.  Suhde on kahden eri kohteen koon suhde. Jos esimerkiksi piirrät käsiä ja jaloja kunnioittamatta mittasuhteita, piirustuksesi näyttää keskeneräiseltä ja vinossa. Siirrä yksi silmä ja kiinnitä visuaalisesti lyijykynä kuvassa olevaan esineeseen. Kynällä varustetun käden tulee olla kokonaan eteenpäin. Käytä kynää hallitsijana merkitäksesi objektin koon peukalolla. Sitten tätä kokoa voidaan verrata jäljellä olevien kuvattujen kohteiden kokoihin tai jopa käyttää samaa lyijykynää merkitäksesi vastaavat objektikoot albumilevylle.

    • Myös suoritettu kuvan jakautuminen suorakulmioiksi voi toimia ohjeena. Mikä suorakulmioista sisältää tällä hetkellä kuvatun kohteen? Miehittääkö se koko sivun vai vain sen kolmannen?
  3. Tee perusluonnos ennen kuin jatkat.  Ei ole mitään pahempaa kuin melkein valmistuminen piirustukseen ja tajuaminen, että siinä kuvatun henkilön käsi näyttää liian lyhyeltä. Hyvät taiteilijat tietävät, että tämä voidaan välttää piirtämällä esineen pääosat. Aseta kunkin näytetyn elementin mittasuhteet yksinkertaisilla geometrisilla muodoilla. Määritä esimerkiksi henkilön pää pyöristetyllä soikealla, vartalo pyöristetyllä yläosalla - vartalo ja pitkät kapeat soikeat osat - käsivarret ja jalat. Korjaa merkittyjä lukuja, kunnes olet varma, että niiden lähettämät poseerit ja mittasuhteet ovat oikeat jokaiselle elementille.

    • Suunnittele luonnos lyijykynällä kevyesti, jotta sen viivat voidaan helposti poistaa.
    • Merkitse nivelet pienillä ympyröillä tai pisteillä, jotta myöhemmin on helpompaa “siirtää” kuvan käsivarret ja jalat haluamaasi kohtaan.
  4. Piirrä hitaasti piirroksen yksityiskohtaiset muodot.  Jokaisen seuraavan piirustusvaiheen tulisi tehdä piirustuksesta monimutkaisempi. Ensin piirrät ohjausviivat ja piirrät piirroksen viivoilla. Täytä sitten luonnos geometrisilla perusmuodoilla ja nimeä esineiden asennot. Ja vasta sitten piirrä piirustuksen viimeiset ääriviivat yhdistämällä yksittäiset osat toisiinsa, kuvaamaan ihmisen kasvojen pieniä piirteitä ja niin edelleen. Jos piirtää ihmistä, piirrä hänen ruumiinsa lopullinen ääriviiva yhdistämällä kaikki paikat, joissa luonnoksen yksittäiset elementit on nivelletty, niin että ihmisen siluetista tulee tunnistettavissa.

    Piirrä ensin suuret esineet ja siirry sitten pieniin yksityiskohtiin.  Älä koskaan aloita piirtämällä yksityiskohtia. Yksityiskohdat tulisi välittää vasta, kun olet jo suorittanut kuvan kuvan päämuotojen suunnittelun. Juuri tässä paikassa nuoruutuvat taiteilijat kompastuvat usein viettäen aikaa ja vaivaa piirtämällä yksityiskohtia ja aliarvioiden suurten mittasuhteiden merkityksen merkitystä.

    Työskentele perspektiivin kanssa, jotta kuvatuille kohtauksille saadaan realistinen syvyys. Perspektiivi tekee kaukana olevat esineet pieniksi ja lähellä olevat esineet suureiksi. Jotta piirustukset olisivat tarkkoja, sinun on opittava näyttämään perspektiivi oikein. Yksi tapa työskennellä perspektiivin kanssa on käyttää perspektiivipistettä. Ajattele sitä kauimpana pisteenä horisontissa, kuten aurinko auringonlaskun aikaan. Piirrä viivoja tästä kohdasta oppaana piirustuksen merkitsemiseksi. Kaikkien, jotka ovat lähempänä näkökulmaa ja kauempana sinusta, pitäisi olla pienempiä, ja kaiken, mikä on kauempana pisteestä ja lähempänä sinua, pitäisi olla suurempi.

Työskentele chiaroscuron kanssa

    Tiedä, että varjojen lisääminen piirustukseen antaa sille tilavuuden.  Chiaroscuron näytelmä animoi piirroksen, eikä tee siitä tuntuvan tasaisena kuvana. Tilavuuden illuusion pääkomponentti on varjojen asettaminen. Varjovalujen hallitseminen on kuitenkin melko vaikeaa, varsinkin kun yrität piirtää jotain kuvitteellista tai muistista.

    • Varjostuksessa voidaan käyttää myös viivoja. Ajattele kahta pystysuuntaista ulkonemaa ihmisen ylähuulen yläpuolella. Huolimatta siitä, että ne voidaan kuvata erillisinä viivoina, tämä tekee tämän anatomisen piirteen epärealistiseksi lausuttavaksi. Kokeile sen sijaan näiden rivien vieressä olevia alueita hieman varjostaa niin, että ne “näkyvät” yhtenä ympäröivän tilan kanssa.
  1. Ajattele valonlähteitä.  Varjot ilmestyvät, koska kuvatun kohtauksen tietyt osat valaistaan \u200b\u200bvähemmän kuin toiset. Valonlähteen sijainti, tyyppi ja jopa vuorokaudenaika vaikuttavat varjojen näkymiseen. Varjot näkyvät valonlähteen vastakkaiselta puolelta tulevissa kohteissa. Jos esimerkiksi laitat pallon ja valaista sitä taskulampulla oikealla, niin vasemmalla se näyttää tummemmalta. Juuri tältä puolelta sinun on heitettävä varjoja, jos päätät piirtää tämän pallon.

    Kiinnitä huomiota varjon rajoihin.  Varjon reuna määrittää kuinka nopeasti kuvan varjo liukenee. Kuvittele, että yrität tehdä varjoteatteria kädelläsi: kun kädet ovat lähellä valonlähdettä ja seinää, joka on näyttö, varjon ääriviivat valon rajalla osoittautuvat melko teräviksi, mutta mitä kauempana kädet sijaitsevat, sitä sujuvampi on siirtyminen varjosta toiseen valo. Huomaa kuitenkin, että kaikkien varjojen reuna on välttämättä hieman epäselvä. Ero muodon piirtämisen ja varjojen käyttämisen välillä on, että varjojen reunat ovat varjostettuja.

    • Suorat valonlähteet, kuten kohdevalot tai aurinko selkeällä, aurinkoisella päivänä, luovat dramaattisia varjoja, joissa on terävät reunat.
    • Hajavalo, kaukaisten valonlähteiden, monien lamppujen tai auringon pilvinen päivä pilvisenä päivänä tuottaa pehmeämpiä varjoja, joilla on epäselvät reunat.
    • Kun taitosi paranevat, siirry läpinäkyvien esineiden, monimutkaisten muotoisten esineiden kuvaan tai hallitse toista valonlähdettä monimutkaisempien varjotyötekniikoiden avulla.
    • Saadaksesi syvällinen harjoittelu yritä luoda lasten värityskirjoihin tilavuusvarjoja, joita yleensä edustavat vain yksinkertaiset ääriviivat.
  2. Opi erilaisia \u200b\u200bvarjostustekniikoita.  Huolimatta siitä, että realistisin vaikutus syntyy tasaisesta asteittaisesta varjostuksesta (“sileiden” varjojen käyttäminen), eri tekniikoilla työskentelevillä taiteilijoilla on erilaiset tyylit varjojen kanssa työskentelemiseksi. Esimerkiksi piirrettyjä kuvia kuvattaessa käytetään risti- tai pisteviivaa usein varjojen osoittamiseen. Kuoriutumisen perusperiaatteet pysyvät kuitenkin samoina - mitä enemmän iskuja tai merkkejä, sitä tummempi varjo. Testaa erilaisia \u200b\u200bvarjostusmenetelmiä nähdäksesi mikä sopii sinulle parhaiten.

  • Kokeile virheitäsi. Ehkä myöhemmin tekemäsi väärä kosketus tekee piirustuksestasi vieläkin paremman! Kyky tehdä kompromisseja työssäsi on hyvä tapa löytää uusia piirtotekniikoita, jotka auttavat sinua jatkamaan taitojasi tulevaisuudessa.
  • Vieraile taidegallerioissa ja katsele suosikkitaiteilijoiden maalauksia verkossa saadaksesi inspiraatiota heiltä.

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat