Leo Tolstoi Tarinoita 1800-luvun venäläisistä kirjailijoista. Kirjallinen tarina XIX-XX vuosisadalta

Monet kirjailijan sadut syntyvät kansansatujuomien pohjalta, mutta kirjoittaja täydentää jokaista näistä juoneistaan ​​omilla hahmoillaan, ajatuksillaan, tunteillaan, ja siksi näistä saduista on jo tulossa itsenäisiä kirjallisia teoksia.

Ivan Vasilyevich Kireevsky (1806-1856)

I.V. Kirejevski tunnetaan venäläisenä uskonnollisena filosofina, kirjallisuuskriitikkona ja publicistina, yhtenä slavofilismin pääteoreetikoista. Mutta hänen taiteellisessa proosassaan, jonka hän kirjoitti vuonna 1830, on myös satu "Opaali".

Satu "Opal"

Tämä tarina luettiin ensin kreivitär Zinaida Volkonskayan salongissa ja julkaistiin eurooppalaisen lehden ensimmäisessä numerossa (1832), jonka I. V. Kireevsky alkoi julkaista. Mutta toisesta numerosta lähtien lehti kiellettiin.
Tarina on kirjoitettu romanttiseen tyyliin, sen juonissa on ristiriita todellisen ja ihanteen välillä. Julmassa todellisessa maailmassa ihanteen janoisesta ihmisestä tulee puolustuskyvytön ja voimaton.

Lyhyt tarina

Syyrian kuningas Nureddin oli kuuluisa voittamattomuudestaan ​​ja sotaluonteestaan. ”Niin onnella ja rohkeudella Syyrian kuningas sai itselleen sekä vallan että kunnian; mutta hänen sydämensä, taistelun ukkosen kuuroittama, ymmärsi vain yhden kauneuden - vaaran, ja tiesi vain yhden tunteen - kirkkauden janon, sammumattoman, rajattoman. Ei lasien kolina, trubaduurien laulut tai kaunokaisten hymyt katkaissut hetkeksikään hänen yksitoikkoista ajatustenkulkuaan; taistelun jälkeen hän valmistautui uuteen taisteluun; voiton jälkeen hän ei etsinyt lepoa, vaan ajatteli uusia voittoja, suunnitteli uusia töitä ja valloituksia.
Mutta pienet riidat Syyrian kuninkaan Nureddinin ja Kiinan kuninkaan Origellan alamaisten välillä johtivat sotaan heidän välillään. Kuukautta myöhemmin lyöty Origell ja loput valitsemansa joukot lukitsivat itsensä pääkaupunkiinsa. Piirustus alkoi. Origell teki myönnytyksiä peräkkäin, mutta Nureddin oli väistämätön ja halusi vain lopullisen voiton. Sitten nöyryytetty Origell luovuttaa kaiken: aarteita ja suosikkeja, lapsia ja vaimoja ja pyytää vain elämää. Nurredin hylkäsi tämän ehdotuksen. Ja sitten Kiinan kuningas päätti kääntyä noidan puoleen. Hän nosti silmänsä tähtitaivasta ja tutki sitä, sanoi Origellille: "Voi sinua, Kiinan kuningas, sillä vihollisesi on voittamaton, eikä mikään loitsu voi voittaa hänen onneaan; hänen onnensa on hänen sydämensä sisällä, ja hänen sielunsa on lujasti luotu, ja kaikkien hänen aikomuksensa on täytettävä; sillä hän ei koskaan halunnut mahdotonta, hän ei koskaan etsinyt toteutumatonta, hän ei koskaan rakastanut ennennäkemätöntä, ja siksi mikään noituus ei voi vaikuttaa häneen!
Mutta sitten velho sanoi yhdestä keinosta vihollisen tuhoamiseksi: "... jos maailmassa olisi sellainen kaunotar, joka voisi herättää hänessä sellaisen rakkauden, joka nostaisi hänen sydämensä tähtensä yläpuolelle ja saisi hänet ajattelemaan sanoin kuvaamattomia ajatuksia, etsimään sietämättömän tunteita ja puhua käsittämättömiä sanoja; niin olisin voinut tappaa hänet."
Ja Nureddin saa sormuksen opaalikivellä, joka vie hänet epätodelliseen maailmaan, jossa hän tapaa kauniin naisen, johon hän rakastuu ilman muistia. Nyt Syyrian kuningas tuli välinpitämättömäksi sotilasasioihin, Origell alkoi vähitellen valloittaa valtakuntaansa, mutta Nureddin lakkasi välittämästä, hän halusi vain yhden asian: nähdä aina tähden, auringon ja musiikin, uuden maailman, pilvisen palatsin ja neito. Hän oli ensimmäinen, joka lähetti Origellalle rauhantarjouksen ja teki sen häpeällisin ehdoin. Elämä tähdellä oli keskitie unelman ja todellisuuden välillä.
Lopulta jopa valloittaja Origell sääli Nureddinia ja kysyi häneltä: ”Kerro minulle, mitä haluat minusta? Mitä kadut eniten menettämästäsi? Minkä palatseista haluat säilyttää? Kuka orjista lähteä? Valitse aarteistani parhaat, ja jos haluat, annan sinun olla varakuninkaani entisellä valtaistuimellasi!
Tähän Nureddin vastasi: "Kiitos, herra! Mutta kaikesta, mitä otit minulta, en ole katunut mitään. Kun arvostin valtaa, vaurautta ja kunniaa, tiesin kuinka olla sekä vahva että rikas. Menetin nämä siunaukset vasta, kun lakkasin kaipaamasta niitä, ja pidän huolenpitoni arvottomana sitä, mitä ihmiset kadehtivat. Turhamaisuus kaikki maan siunaukset! Turhamaisuus on kaikkea, mikä viettelee ihmisen toiveet, ja mitä kiehtovampi, sitä vähemmän totta, sitä enemmän turhamaisuutta! Petos on kaikkea kaunista, ja mitä kauniimpi, sitä petollisempi; sillä maailman paras asia on unelma."

Orest Mihailovitš Somov (1793-1833)

Orest Somovin taiteellinen proosa on suunnattu pääasiassa arkipäivän aiheisiin. Mutta hänen teostensa taiteellinen maailma sisältää monia kansanperinteen aiheita, ihmisten elämän etnografisia piirteitä (useimmiten ukrainalaisia). Joillekin Somovin saduille ja tarinoille on ominaista mystinen fantasia: "Aarteiden tarina", "Kikimora", "Merenneito", "Kiovan noidat", "Nikita Vdovinitšin tarina".

"Nikita Vdovinitšin tarina" (1832)

Satu, jossa on Somoville ominaista mystinen juoni.

Lyhyt tarina

Tšuhloman upeassa kaupungissa asui kurja vanha nainen, Ulita Mineevna. Hänen miehensä Avdey Fedulov oli suuri juhlija ja kuoli humalahakuun aivan penkin alla. Heillä oli poika Nikitka, joka oli kuin isänsä, hän ei vain juonut vielä, mutta hän pelasi taitavasti rahaa. Paikalliset kaverit eivät pitäneet siitä, koska hän löi heitä jatkuvasti. Ja sitten eräänä päivänä Nikita meni hautausmaalle piilottamaan voittamansa rahat isänsä haudalle. Mutta kun hän kaivoi hieman hautaa, hän kuuli isänsä äänen. Hän ehdotti, että Nikita pelaa käteistä kuolleiden kanssa. Mutta tärkeintä on voittaa musta mummo kolmantena yönä - siinä on kaikki voima.
Kirjoittaja kuvailee värikkäästi kuolleiden rahanpelaavien bacchanaliaa.
Nikita onnistui voittamaan, ja hän sai mustan mummon. Kuollut isä opetti hänelle loitsun: ”Isoäiti, isoäiti, musta nilkka! Palvelit basurmanivelhoa Chelubey Zmeulanovichia tasan 33 vuotta, palvele nyt minua, hyvä kaveri. Ja mikä tahansa toive toteutuu.
Nikitalle ja hänen äidilleen alkoi "suloinen" elämä: musta isoäiti täytti kaikki mielijohteet ja toiveet.
Sitten Nikita meni naimisiin kauneuden kanssa, heillä oli myös poika Ivan. Mutta vaimo alkoi kiusata Nikitaa loputtomilla pyynnöillä - "älä tiedä rauhaa päivällä tai yöllä, miellytä häntä kaikessa". Hän pyysi mustalta naiselta "arkut ovat täynnä kultaa ja larit ovat täynnä hopeaa; anna hänen kuluttaa se mihin haluaa, mutta hän ei syö elämääni", ja hänestä tuli isänsä tavoin katkera juomari.
Ja niin elämä jatkui, kunnes pieni musta poika ilmestyi heidän kaupunkiin Chukhlomaan. "Hän oli musta kuin kovakuoriainen, ovela kuin hämähäkki, mutta hänen sanottiin olevan Pariton, juureton papu." Itse asiassa se oli "vanhempien paholaisten ja kirottujen velhojen lähettämä imp". Hän voitti Nikitalta mustan isoäidin, ja kaikki meni pieleen: hänellä ei ollut tornia, ei varallisuutta ... Poika Ivan, sama rahanpelaaja kuin hänen isänsä ja isoisänsä, kiersi ympäri maailmaa, ja Nikita Vdovinitš itse "hävisi" kaikki: ja onnellisuus ja rikkaus ja ihmisten kunnia, ja hän itse viimeisteli vatsansa, kuten isänsä, tavernassa penkin alla. Makrida Makarievna (vaimo) melkein pani kätensä päällensä ja kuihtui ja kuihtui surusta ja köyhyydestä; ja heidän poikansa Ivanushka kulkivat ympäri maailmaa reppu kanssa, koska hän ei saanut ajatuksiaan oikeaan aikaan.
Ja lopuksi, kirjailija itse antaa tarinalleen lyhyen moraalisen sananlaskun: Vapauta, Jumala, pahasta vaimosta, holtittomasta ja hassuista, juopumisesta ja mellakoista, tyhmistä lapsista ja demonisista verkostoista. Lue koko tämä satu, ole taitava ja pujota se suuhusi.

Pjotr ​​Pavlovich Ershov (1815-1869)

P.P. Ershov ei ollut ammattikirjailija. Kirjoittaessaan kuuluisaa satuaan "Pikku ryhäraakainen hevonen" hän oli Pietarin yliopiston filosofian ja lakiosaston opiskelija.
Hän syntyi Siperiassa ja matkusti paljon lapsena: hän asui Omskissa, Berezovissa, Tobolskissa. Hän tiesi paljon kansantarinoita, legendoja, tarinoita, joita hän kuuli talonpoikaisilta, taigan metsästäjiltä, ​​valmentajilta, kasakilta, kauppiailta. Mutta kaikki tämä matkatavara säilytettiin vain hänen muistossaan ja henkilökohtaisissa asiakirjoissa. Mutta kun hän luki Pushkinin satuja, hän kiehtoi kirjallisen luovuuden elementtiä, ja hän luo lopputyönä sadun "Pieni kyhäselkähevonen" ensimmäisen osan. Tarina tunnistettiin ja julkaistiin välittömästi, ja Pushkin, lukenut sen vuonna 1836, sanoi: "Nyt tällainen kirjoitus voidaan jättää minulle."

Satu "Kyhäselkäinen hevonen" (1834)

Kuvitus Dmitri Brjuhanov
Tarina on kirjoitettu runomittarilla (trochee). Tarinan päähenkilöt ovat talonpoika Ivanushka tyhmä ja maaginen kyhäselkähevonen.
Tämä on venäläisen lastenkirjallisuuden klassinen teos, sitä opiskellaan koulussa. Tarina erottuu säkeen keveydestä ja monista hyvin kohdistetuista ilmaisuista. Se on ollut suosittu lasten ja aikuisten keskuudessa lähes 200 vuoden ajan.
Kyhäselkähevonen, vaikka se onkin kirjailijan satu, on itse asiassa kansanteos, koska Ershovin itsensä mukaan se on otettu niiden tarinankertojien huulilta, joilta hän sen kuuli. Ershov vain toi hänet hoikempaan ulkonäköön ja täydensi sitä paikoin.
Emme kerro sadun juonen uudelleen, koska se on sivustomme lukijoille tiedossa koulusta lähtien.
Sanotaan vaikka, että kansantarina on varsin tunnettu Itämeren rannikon lähellä asuvien slaavien ja skandinaavien keskuudessa. Siellä on tunnettu norjalainen kansantarina, jolla on samanlainen juoni, slovakki, valkovenäläinen, ukraina.

Vladimir Fedorovitš Odojevski (1803-1862)

VF Odoevsky tuli vanhasta ruhtinasperheestä. Hänet kasvatettiin Moskovassa setänsä perheessä, hän sai hyvän koulutuksen kotona ja opiskeli sitten Moskovan yliopiston Noble Boarding Schoolissa. Hän oli yksi Filosofisen seuran järjestäjistä, johon kuuluivat D. Venevitinov, I. Kirejevski ym.. Odojevski ylläpi ystävällisiä suhteita tuleviin joulukuun asukkaisiin: hänen serkkunsa Aleksanteri Odojevski oli kirjoittanut "Vastauksen" Pushkinin viestiin Siperian malmien syvyydet...".
V. Odojevski tunnetaan kirjallisuus- ja musiikkikriitikkona, proosakirjailijana, museo- ja kirjastotyöntekijänä. Hän kirjoitti myös paljon lapsille. Hän julkaisi elämänsä aikana useita lasten lukukirjoja: "Kaupunki nuuskalaatikossa" (1834-1847), "Satuja ja tarinoita Isoisä Irineyn lapsille" (1838-1840), "Kokoelma isoisän lastenlauluja Iriney" (1847), "Lastenkirja sunnuntaisin" (1849).
Tällä hetkellä suosituimpia ovat kaksi V. F. Odojevskin tarinaa: "Moroz Ivanovich" ja "Kaupunki nuuskalaatikossa".
Odojevski piti erittäin tärkeänä kansan valistusta, hän kirjoitti useita kirjoja suosittuun lukemiseen. Prinssi Odojevski, yksi venäläisen musiikkitieteen ja musiikkikritiikin perustajista, sävelsi itse musiikkia, myös urkuille. Useita vuosia hän harjoitti hyväntekeväisyystyötä.

Satu "Kaupunki nuuskalaatikossa" (1834)

"Kaupunki nuuskalaatikossa" on ensimmäinen venäläisen lastenkirjallisuuden tieteisteos. Lastenkirjallisuuden tutkija I. F. Setin kirjoitti: ”1800-luvun alkupuoliskolla varakkaiden venäläisten perheiden arjessa ei kenties ollut muuta esinettä, joka tuntuisi lapselle niin salaperäiseltä, arvoitukselta, joka kykenisi herättämään polttavaa uteliaisuutta, kuin musiikkirasia. Hän sai lapset esittämään lukuisia kysymyksiä, sai heidät halutessaan purkaa taikaarkun osiin katsoakseen sen sisään.

Isä (sadussa häntä kutsutaan "isäksi" tuon ajan tavan mukaan) toi musikaalisen nuuskalaatikon. Sen kannelle oli järjestetty pieni kaupunki taloineen, torneineen ja porteineen. "Aurinko tulee ulos, hiipii hiljaa taivaalla, ja taivas ja kaupunki kirkastuvat ja kirkastuvat; ikkunat palavat kirkkaasta tulesta ja torneista kuin säteily. Täällä aurinko ylitti taivaan toiselle puolelle, alemmas ja alemmas, ja lopulta katosi kokonaan kukkulan taakse, ja kaupunki pimeni, ikkunaluukut sulkeutuivat ja tornit haalistivat, mutta ei kauaa. Täällä alkoi hehkua tähti, täällä toinen, ja täällä sarvimainen kuu kurkisti ulos puiden takaa, ja kaupungissa kirkastui jälleen, ikkunat muuttuivat hopeaksi ja torneista levisi sinertäviä säteitä.

Nuuskalaatikosta kuului melodinen soittoääni. Poika kiinnostui asiasta, varsinkin laite kiinnitti hänen huomionsa, hän halusi katsoa omituisen pikkujutun sisään. "Isä avasi kannen, ja Misha näki kelloja ja vasarat, telan ja pyörät. Misha hämmästyi.
Miksi nämä kellot? Miksi vasarat? Miksi rulla koukuilla? Misha kysyi isältä.
Ja isä vastasi:
- En kerro sinulle, Misha. Katso itseäsi tarkemmin ja mieti: ehkä voit arvata. Älä vain koske tähän kevääseen, muuten kaikki hajoaa.
Isä meni ulos, ja Misha pysyi nuuskalaatikon päällä. Niinpä hän istui hänen päällänsä, katsoi, katsoi, ajatteli, ajatteli: miksi kellot soivat.
Katsoessaan nuuskalaatikkoa Misha nukahti ja päätyi unessa satukaupunkiin. Sitä pitkin matkustaessaan poika tutustui musiikkirasiaan ja tapasi nuuskalaatikossa kaupungin asukkaat: kellopojat, vasarasetit, valvoja herra Valikin. Hän oppi, että heidän elämässään oli myös tiettyjä vaikeuksia, ja samalla muiden ihmisten vaikeudet auttoivat häntä ymmärtämään omiaan. Osoittautuu, että päivittäiset oppitunnit eivät ole niin kauheita - kellopojilla on vaikeampi tilanne: "Ei, Misha, elämämme on huono. Totta, meillä ei ole oppitunteja, mutta mitä järkeä sillä on. Emme pelkäsi oppitunteja. Koko onnettomuutemme on juuri siinä tosiasiassa, ettei meillä köyhillä ole mitään tekemistä; meillä ei ole kirjoja eikä kuvia; ei ole isää tai äitiä; ei ole mitään tekemistä; pelata ja pelata koko päivän, mutta tämä, Misha, on erittäin, erittäin tylsää!

"Kyllä", Misha vastasi, "puhut totta. Näin käy myös minulle: kun koulun jälkeen alat leikkiä leluilla, se on niin hauskaa; ja kun lomalla pelaat ja pelaat koko päivän, iltaan mennessä siitä tulee tylsää; ja tälle ja toiselle lelulle otat - kaikki ei ole söpöä. En pitkään aikaan ymmärtänyt miksi näin, mutta nyt ymmärrän.
Misha ymmärsi myös perspektiivin käsitteen.
"Olen erittäin kiitollinen sinulle kutsusta", Misha sanoi hänelle, "mutta en tiedä voinko käyttää sitä. Totta, täällä voin kulkea vapaasti, mutta siellä edelleen, katso mitä matalat holvit sinulla on; siellä minä olen, sanon teille suoraan, en edes ryömi sieltä. Ihmettelen kuinka pääset niiden alla...
- Ding, ding, ding, - poika vastasi, - mennään, älä huoli, vain seuraa minua.
Misha totteli. Itse asiassa joka askeleella holvit näyttivät nousevan, ja poikamme kulkivat kaikkialle vapaasti; kun he saavuttivat viimeiseen holviin, kellopoika pyysi Mishaa katsomaan taaksepäin. Misha katsoi ympärilleen ja mitä hän näki? Nyt se ensimmäinen holvi, jonka alta hän astui sisään ovista sisään, vaikutti hänestä pieneltä, ikään kuin heidän kävellessään holvi olisi laskenut alas. Misha oli hyvin yllättynyt.
- Miksi tämä on? hän kysyi oppaaltaan.
"Ding, ding, ding", vastasi kapellimestari nauraen, "kaukaa katsottuna näyttää aina siltä; on ilmeistä, että et katsonut mitään kaukaisuuteen tarkkaavaisesti: kaukaa kaikki näyttää pieneltä, mutta kun lähestyt sitä, se on suurta.
"Kyllä, se on totta", Misha vastasi, "en ole vieläkään ajatellut sitä, ja siksi minulle kävi näin: kolmantena päivänä halusin piirtää kuinka äitini soittaa pianoa vieressäni, ja minun isä, huoneen toisessa päässä, lukee kirjaa. En vain voinut tehdä sitä! Työskentelen, työskentelen, piirrän mahdollisimman tarkasti, ja kaikki selviää paperilla, että isä istuu äidin vieressä ja hänen tuolinsa seisoo pianoforten vieressä; sillä välin näen hyvin, että piano seisoo lähelläni ikkunan vieressä ja isä istuu toisessa päässä takan vieressä. Äiti sanoi minulle, että isä pitäisi piirtää pieneksi, mutta minä luulin, että äiti vitsaili, koska isä oli häntä paljon suurempi; mutta nyt näen, että äiti puhui totta: isä olisi pitänyt piirtää pieneksi, koska hän istui kaukana: Olen erittäin kiitollinen sinulle selityksestä, erittäin kiitollinen.

V. Odojevskin tieteellinen tarina auttaa lasta ajattelemaan, analysoimaan saatuja tietoja, näkemään sisäiset yhteydet keskenään, hankkimaan itsenäisen työn taidot.
"No, nyt minä näen", sanoi isä, "että sinä todella melkein ymmärsit, miksi musiikki soi nuuskalaatikossa; mutta ymmärrät vielä paremmin, kun opiskelet mekaniikkaa.

Hyvä kirja on kumppanini, ystäväni,
Vapaa-aika on mielenkiintoisempaa kanssasi,
Meillä on hauskaa yhdessä
Ja keskustelumme on ovelaa.
Tieni on kaukana kanssasi
Missä tahansa maassa, missä iässä tahansa.
Puhut minulle rohkeiden teoista,
Tietoja julmista vihollisista ja hauskoista eksentriistä.
Maan salaisuuksista ja planeettojen liikkeestä.
Sinussa ei ole mitään käsittämätöntä.
Opetat olemaan totuudenmukainen ja rohkea,
Luonto, ihmiset, joita ymmärtää ja rakastaa.
Rakastan sinua, suojelen sinua,
En voi elää ilman hyvää kirjaa.

N. Naydenova.

Nykyään nykymaailmassamme enemmän kuin koskaan on tärkeää muodostaa lapsessa henkisesti täydellinen persoonallisuus, valmistaa pätevä lukija. Tämä on kirjallisuuden lukemisen oppitunti.

Taideteosten kanssa työskentelyprosessissa taiteellinen maku kehittyy, kyky työskennellä tekstin kanssa hallitaan, mikä edistää lasten opastamista kirjojen lukemiseen ja tältä pohjalta rikastuttaa heitä tiedolla ympäröivästä maailmasta.

Kirjan avulla muodostamme sivistyneitä ja koulutettuja ihmisiä.

Ja meidän tehtävämme, ala-asteen opettajat, on kiinnittää erityistä huomiota lukutunteihin, yrittää parantaa niitä ja löytää uusia tehokkaita opetusmuotoja ja menetelmiä, jotta lukuprosessi on lapselle toivottavaa ja iloista.

Oppitunnin tavoitteet.

1) Yleistää ja systematisoida lasten tietämystä 1800-luvun kirjallisista saduista, opettaa heitä kysymään lukemastaan ​​ja vastaamaan niihin;

2) Kehitä huomiota, puhetta, huomaavaista asennetta lukemiseen, mielikuvitusta;

3) Kasvata ystävällisyyttä, lukemisen rakkautta, ahkeruutta.

Laitteet:

1. Lukuoppikirja luokka 4 (Buneev R.N., Buneeva E.V.)
2. Muotokuvia A. S. Pushkinista, N. V. Gogolista, V. A. Žukovskista.
3. C. Perro, Grimmin veljet.
4. Piirustuksia lapsista.
5. Lasten viestejä.
6. V. A. Žukovskin, A. Pogorelskin, V. F. Odojevskin, A. S. Pushkinin kirjat,
7. P.P. Ershov, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, S. Aksakov, Garshin, Dahl.
8. Dahlin selittävä sanakirja elävästä suuresta venäjän kielestä.
9. Fragmentteja 1800-luvun kirjailijoiden saduista.
10. Musiikkikappaleet: P.I. Tšaikovski. Valssi baletista Prinsessa Ruusunen.
11. Rimski-Korsakov. "Kimalaisen lento".
12. Kortit:

TUTKIEN AIKANA

yksi). Ajan järjestäminen.

2). Työskentely opitun materiaalin parissa.

1800-lukua voidaan kutsua venäläisen kirjallisuuden "kultakaudeksi".

Puškinin, Lermontovin, Gogolin, Žukovskin, Krylovin, Gribojedovin neroudella varustettu venäläinen kirjallisuus otti todella jättimäisen askeleen eteenpäin vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla. Tämä johtuu ennen kaikkea venäläisen yhteiskunnan epätavallisen nopeasta kehityksestä.

Missään muussa maassa ei syntynyt niin voimakasta jättiläisten perhettä, niin suuria taiteellisen sanan mestareita, niin kirkkain loistavien nimien kokoelma niin lyhyessä ajassa kuin 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa.

1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla venäläisessä lastenkirjallisuudessa ilmestyi lahjakkaita erityisesti lapsille kirjoitettuja teoksia:

- V. A. Žukovskin runot nuoremmille lapsille;

- A. Pogorelskyn tarina "Musta kana tai maanalaiset asukkaat";

- V. F. Odojevskin tarinoita ja satuja;

- A. S. Pushkinin sadut;

- P. P. Ershovin satu "Kyhäselkäinen hevonen";

- M. Yu. Lermontovin runot;

- N.V. Gogolin tarinat;

- S. Aksakovin, V. M. Garshinin, Vl. Dahl.

Nykyään mennään aikakoneessa 1800-luvulle.

Polkumme kulkee kansantarusta kirjalliseen tarinaan.

3). Työskentele oppitunnin aiheen parissa.

Ei todellisuudessa eikä unessa,
Ilman pelkoa ja ilman arkoja
Kiertelemme taas maalla
Mikä ei ole maapallolla.
Ei merkitty karttaan
Mutta sinä ja minä tiedämme
Mikä hän on, mikä on maa
Kirjallisuus.

P.I. Tšaikovski (1889)

Valssi baletista Prinsessa Ruusunen.

Mikä yhteys on kirjailijoiden välillä, joiden muotokuvat näet edessäsi?

Ch.Perrot - Grimmin veljekset - Žukovski.

Kuinka ymmärrät lauseen Vl. Dahl: "Etutaka-akseli"?

Etu taka-akseli.

- Retorien kilpailu.

(Lapset lukevat esseitä, jotka oli valmistettu oppitunnille 1800-luvun kirjailijoista.)

Mistä kappaleesta ote on?

(ryhmä - riveissä + suojaus)

(Ryhmät saavat otteita saduista ja määrittävät nimen ja kirjoittajan.)

- Runokilpailu "Leikki sanalla".

Löydän sanoja kaikkialta:
Sekä taivaalla että vedessä
Lattialla, katossa
Nenässä ja kädessä!
Etkö ole kuullut tätä?
Ei ongelmaa! Leikitään sanalla!

(riimupäivä)

Mistä 1800-luvun runokilpailusta voit kertoa?

(Kilpailu A.S. Pushkinin ja V.A. Žukovskin välillä)

Kuka ryhtyi tuomitsemaan kirjallisuuden mestareita?

Mikä oli tämän kilpailun tulos?

- Lehdistötilaisuus.

Tänään kysymyksiisi vastaa sanatieteiden mestari, runokilpailun voittaja, 1800-luvun kirjallisuuden tuntija.

(Lapset kysyvät "asiantuntijalta" kysymyksiä 1800-luvulta).

– Ympyröi kysymykset.

PHYSMINUTKA. (Kinesiologian harjoitukset)

- Blitz-turnaus.

1) Käännä venäjästä venäjäksi.

Versti on pituuden mitta, yli 1 km.

Vershokin pituus on 4,4 cm.

Seura on raskas seura.

Pud - painon mitta, 16 kg.

Susek - arkku jauhoilla.

Sormi on sormi.

Pyyhe - pyyhe.

Kartanot ovat iso talo.

2) Catch lauseita.

"Hei, Moska! Hän on vahva tietää, että hän haukkuu elefantille”

I.A. Krylov. “Norsu ja mopsi”

"Tietyssä valtakunnassa, ei osavaltiossamme."

Venäjän kansantarinoita.

"Tähdet loistavat sinisellä taivaalla."

KUTEN. Pushkin. "Tarina tsaari Saltanista..."

"Kirjan oppimisesta on suuri hyöty"

Kronikoitsija.

"Tuuli, tuuli! Olet voimakas."

KUTEN. Pushkin. "Tarina kuolleesta prinsessasta..."

"Tarina on valhe, mutta siinä on vihje,

Hyvät kaverit opetus.”

KUTEN. Pushkin. "Tarina kultaisesta kukosta"

"Meren tuolla puolen elämä ei ole huonoa."

KUTEN. Pushkin. "Tarina tsaari Saltanista."

"Älä missaa henkilöä tervehtimättä häntä."

Vladimir Monomakhin opetukset.

3) V. Dahlin venäläiset kansan arvoitukset.

Maa on valkoinen ja linnut sen päällä mustia. (Paperi)

Ei pensas, vaan lehdet,
Ei paita, mutta ommeltu
Ei ihminen, vaan kertoo. (Kirja)

Ei mittojen, ei painon mukaan,
Ja kaikilla ihmisillä on. (mieli)

Yksi isä, yksi äiti,
Ja eikö toinen eikä toinen ole poika? (Tytär)

Missä pylväässä vesi seisoo, eikö se vuoda? (lasissa)

Mihin ostit pop-hatun? (Rahasta)

Sinä, minä ja sinä ja minä.
Onko niitä monta? (Kaksi)

4) Kansan sananlaskut ja sanonnat.

Mutta vaimo ei ole kintaa.
Et voi ravistaa valkoista kynää
Etkä sulje vyötäsi. (Tarina tsaari Saltanista)

Tästä eteenpäin sinä tietämätön tiede,
Älä mene rekiisi! (Tarina kalastajasta ja kalasta)

Sinä typerys, sinä typerys!
Anoi, tyhmä, koukku!
Onko kaukalossa paljon omaa etua? (Tarina kalastajasta ja kalasta)

Miten sinä ymmärrät sananlaskut?

Lukeminen on parasta opetusta.

Se, joka haluaa tietää paljon, tarvitsee vähän unta.

Mikä heistä kuuluu A. S. Pushkinille?

Kansansatu - Satujen tallennus ja käsittely - Tekijän kirjallinen tarina.

- Paluu 1900-luvulle. (Rimski - Korsakov. "Kimalaisen lento".)

neljä). Yhteenveto oppitunnista.

Anna esimerkkejä 1800-luvun alussa kirjoitetuista lastenkirjoista, joita lukija

- opettaa

- viihdyttää

- ilmoittaa

- muoto

- kouluttaa.

Mitä vaatimuksia lukijalle asetetaan lastenkirjallisuudessa?

(ole tarkkaavainen ja huomaavainen lukija, älä epäröi esittää kysymyksiä, kytke mielikuvitus jatkuvasti päälle, usko ihmeeseen).

Ovatko nämä ominaisuudet tärkeitä nykyajan lukijalle?

Tietä tietoon verrataan portaikkoon, jolla on ensimmäinen askelma, mutta ei viimeistä. Olemme nousseet yhden askeleen lisää kirjallisuuden tuntemisessamme. Mutta portaat eivät lopu. Eikä tutkimuksemme ole myöskään päättynyt. Ja matkamme ympäri maata Kirjallisuus jatkuu kirjaimellisesti seuraavalla oppitunnilla.

1800-luku jatkuu......

Upeat tarinat, kauniit ja salaperäiset, täynnä poikkeuksellisia tapahtumia ja seikkailuja, ovat tuttuja kaikille - niin nuorille kuin vanhoillekin. Kuka meistä ei tuntenut myötätuntoa Ivan Tsarevitšille, kun hän taisteli Gorynytshin käärmettä vastaan? Etkö ihaillut Vasilisa Viisasta, joka voitti Baba Yagan?

Erillisen genren luominen

Melkein kaikki tuntevat sankarit, jotka eivät ole menettäneet suosiotaan vuosisatojen ajan. Ne tulivat meille saduista. Kukaan ei tiedä, milloin ja miten ensimmäinen satu ilmestyi. Mutta ikimuistoisista ajoista lähtien sadut siirrettiin sukupolvelta toiselle, jotka ajan myötä hankkivat uusia ihmeitä, tapahtumia, sankareita.

A. S. Pushkin tunsi muinaisten tarinoiden viehätyksen, fiktiivinen, mutta täynnä merkitystä. Hän toi sadun ensimmäisenä pois toisen luokan kirjallisuudesta, mikä mahdollisti venäläisten kansankirjailijoiden sadun erottamisen itsenäiseksi genreksi.

Kuvan, loogisen juonen ja kuvitteellisen kielen ansiosta saduista on tullut suosittu opetusväline. Kaikki niistä eivät ole luonteeltaan koulutuksellisia. Monet suorittavat vain viihdyttävän toiminnon, mutta silti satujen pääpiirteet erillisenä genrenä ovat:

• fiktio;
• erityiset sävellys- ja tyylitekniikat;
• kohdistaminen lapsiyleisölle;
• koulutus-, kasvatus- ja viihdetoimintojen yhdistelmä;
• elävien prototyyppikuvien olemassaolo lukijoiden mielessä.

Satujen genre on hyvin laaja. Tämä sisältää kansantarinoita ja kirjailijoita, runollisia ja proosaa, opettavaisia ​​ja viihdyttäviä, yksinkertaisia ​​yksijuonteisia tarinoita ja monimutkaisia ​​monijuomaisia ​​teoksia.

1800-luvun satukirjoittajia

Venäläiset satukirjailijat ovat luoneet todellisen uskomattomien tarinoiden aarreaitta. A. S. Pushkinista lähtien keijulankoja vedettiin monien venäläisten kirjailijoiden työhön. Kirjallisuuden satulajin alkuperä oli:

• Aleksanteri Sergeevich Pushkin;
• Mihail Jurjevitš Lermontov;
• Pjotr ​​Pavlovich Ershov;
• Sergei Timofejevitš Aksakov;
• Vladimir Ivanovich Dal;
• Vladimir Fedorovich Odojevski;
• Aleksei Aleksejevitš Perovski;
• Konstantin Dmitrievich Ushinsky;
• Mihail Larionovich Mihailov;
• Nikolai Aleksejevitš Nekrasov;
• Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin;
• Vsevolod Mihailovitš Garshin;
• Leo Nikolajevitš Tolstoi;
• Nikolai Georgievich Garin-Mihailovsky;
• Dmitri Narkisovich Mamin-Sibiryak.

Katsotaanpa tarkemmin heidän töitään.

Pushkinin tarinoita

Suuren runoilijan vetovoima satuun oli luonnollista. Hän kuuli ne isoäidillään, pihalta, lastenhoitaja Arina Rodionovnalta. Pushkin koki syvän vaikutelman kansanrunoudesta: "Mikä viehätys nämä sadut ovat!" Teoksissaan runoilija käyttää laajasti kansanpuheen käänteitä pukeen ne taiteelliseen muotoon.

Lahjakas runoilija yhdisti saduissaan tuon ajan venäläisen yhteiskunnan elämän ja tavat sekä ihmeellisen maagisen maailman. Hänen upeat tarinansa on kirjoitettu yksinkertaisella elävällä kielellä ja ne on helppo muistaa. Ja kuten monet venäläisten kirjailijoiden sadut, ne paljastavat täydellisesti valon ja pimeyden, hyvän ja pahan konfliktin.

Tarina tsaari Saltanista päättyy iloiseen, hyvyyttä ylistävään juhlaan. Papin tarina pilkkaa kirkon palvelijoita, kalastaja ja kala kertoo mihin ahneus voi johtaa, tarina kuolleesta prinsessasta kertoo kateudesta ja vihasta. Pushkinin saduissa, kuten monissa kansantarinoissa, hyvä voittaa pahan.

Puškinin aikalaiset kirjailijat-tarinajat

V. A. Žukovski oli Pushkinin ystävä. Kuten hän kirjoittaa muistelmissaan, Aleksanteri Sergeevich, satujen vauhdittuma, tarjosi hänelle runollisen turnauksen venäläisten satujen teemasta. Žukovski otti haasteen vastaan ​​ja kirjoitti satuja tsaari Berendeystä, Ivan Tsarevitšista ja Harmasta susista.

Hän piti satutyöstä, ja seuraavien vuosien aikana hän kirjoitti useita lisää: "Poika sormella", "Nukkuva prinsessa", "Hiirien ja sammakoiden sota".

Venäläiset satukirjailijat esittelivät lukijansa ulkomaisen kirjallisuuden upeisiin tarinoihin. Žukovski oli ensimmäinen ulkomaisten satujen kääntäjä. Hän käänsi ja kertoi uudelleen jakeessa tarinan "Nal ja Damayanti" ja sadun "Puss in Boots".

A.S:n innokas ihailija Pushkin M. Yu. Lermontov kirjoitti sadun "Ashik-Kerib". Hänet tunnettiin Keski-Aasiassa, Lähi-idässä ja Transkaukasiassa. Runoilija käänsi sen runollisesti ja käänsi jokaisen tuntemattoman sanan, jotta se tuli ymmärrettäväksi venäläisille lukijoille. Kaunis itämainen satu on muuttunut upeaksi venäläisen kirjallisuuden luomukseksi.

Nuori runoilija P. P. Ershov pukeutui loistavasti myös kansantarinoihin runolliseen muotoon. Hänen ensimmäisessä sadussaan, Pieni ryhäselkähevonen, jäljitetään selvästi nykyajan suuren jäljittely. Teos julkaistiin Pushkinin elinaikana, ja nuori runoilija ansaitsi kirjallisesti kuuluisan kollegansa ylistyksen.

Kansallismakuisia satuja

Pushkinin aikalaisena S.T. Aksakov, alkoi kirjoittaa myöhään. 63-vuotiaana hän aloitti elämäkertakirjan kirjoittamisen, jonka liitteenä oli teos "Scarlet Flower". Kuten monet venäläiset satukirjailijat, hän avasi lukijoille tarinan, jonka hän kuuli lapsuudessa.

Aksakov yritti säilyttää työn tyylin taloudenhoitaja Pelageyan tapaan. Alkuperäinen murre on käsinkosketeltava koko teoksen ajan, mikä ei estänyt Scarlet Flower -kirjasta muodostumasta yhdeksi rakastetuimmista lasten saduista.

Pushkinin satujen rikas ja eloisa puhe ei voinut muuta kuin valloittaa venäjän kielen suuren tuntijan V. I. Dahlin. Myös kielitieteilijä-filologi yritti saduissaan säilyttää arkipuheen viehätyksen, tuoda kansansananlaskujen ja -sanojen merkityksen ja moraalin. Tällaisia ​​ovat sadut "Puolikarhu", "Fox-Badfoot", "The Snow Maiden Girl", "The Crow", "The Picky Lady".

"Uusia" satuja

Pushkinin aikalainen V. F. Odojevski oli yksi ensimmäisistä, joka kirjoitti satuja lapsille, mikä oli harvinaisuus. Hänen satunsa "Kaupunki nuuskalaatikossa" on ensimmäinen tämän genren teos, jossa luotiin uudelleen erilainen elämä. Lähes kaikki sadut kertoivat talonpoikaiselämästä, jonka venäläiset satukirjailijat yrittivät välittää. Tässä teoksessa kirjoittaja puhui pojan elämästä vauraasta perheestä, joka elää runsaasti.

"About the Four Deaf People" on intialaisesta kansanperinteestä lainattu satu-vertaus. Kirjailijan "Moroz Ivanovichin" tunnetuin satu on lainattu kokonaan venäläisistä kansantarinoista. Mutta kirjailija toi uutuutta molempiin teoksiin - hän puhui kaupunkitalon ja perheen elämästä, sisällytti kankaaseen lapset, jotka olivat täysihoitolan ja koulun oppilaita.

A. A. Perovskin satu "Musta kana" on kirjoittanut Aljoshan veljenpojalle. Ehkä tämä selittää työn liiallisen opettavaisuuden. On huomattava, että satutunnit eivät jääneet huomaamatta ja niillä oli myönteinen vaikutus hänen veljenpoikansa Aleksei Tolstoihin, josta tuli myöhemmin kuuluisa proosakirjailija ja näytelmäkirjailija. Tämän kirjailijan Peru kuuluu tarinaan "Lafertovskaya Makovnitsa", jota A. S. Pushkin arvosti suuresti.

Didaktiikka näkyy selvästi K. D. Ushinskyn, suuren opettaja-uudistajan teoksissa. Mutta hänen tarinoidensa moraali on huomaamaton. Ne herättävät hyviä tunteita: uskollisuutta, myötätuntoa, jaloa, oikeudenmukaisuutta. Näitä ovat sadut: "Hiiri", "Kettu Patrikeevna", "Kettu ja hanhet", "Varis ja syöpä", "Lapset ja susi".

Muita tarinoita 1800-luvulta

Kuten kaikki kirjallisuus yleensä, sadut eivät voineet muuta kuin kertoa vapaustaistelusta ja XIX-luvun 70-luvun vallankumouksellisesta liikkeestä. Näitä ovat tarinat M.L. Mihailov: "Metsäkartanot", "Duuma". Tunnettu runoilija N.A. näyttää myös ihmisten kärsimyksen ja tragedian saduissaan. Nekrasov. Satiiristi M.E. Saltykov-Shchedrin paljasti teoksissaan maanomistajan vihan olemuksen tavallisia ihmisiä kohtaan, puhui talonpoikien sorrosta.

V. M. Garshin käsitteli aikansa kiireellisiä ongelmia saduissaan. Kirjoittajan tunnetuimmat tarinat ovat "Matkustava sammakko", "Runpikonnasta ja ruususta".

L.N on kirjoittanut monia satuja. Tolstoi. Ensimmäiset niistä luotiin koulua varten. Tolstoi kirjoitti pieniä satuja, vertauksia ja satuja. Suuri ihmissielujen tuntija Lev Nikolajevitš vaati teoksissaan omaatuntoa ja rehellistä työtä. Kirjoittaja kritisoi sosiaalista eriarvoisuutta ja epäoikeudenmukaisia ​​lakeja.

N.G. Garin-Mihailovsky kirjoitti teoksia, joissa sosiaalisten mullistusten lähestyminen näkyy selvästi. Sellaisia ​​ovat sadut "Kolme veljeä" ja "Volmai". Garin vieraili monissa maailman maissa ja tietysti tämä näkyi hänen työssään. Koreassa matkustaessaan hän kirjoitti muistiin yli sata korealaista satua, myyttiä ja legendaa.

Kirjailija D.N. Mamin-Sibiryak liittyi kunniakkaiden venäläisten tarinankertojien joukkoon sellaisilla upeilla teoksilla kuin "Harmaa Sheika", kokoelma "Alyonushka's Tales", satu "Tsaariherneestä".

Myöhemmät venäläisten kirjailijoiden tarinat antoivat merkittävän panoksen tähän genreen. Luettelo 1900-luvun merkittävistä teoksista on hyvin pitkä. Mutta 1800-luvun sadut jäävät ikuisesti klassisen satukirjallisuuden malliksi.

1800-luvun kirjallisuudessa genrejärjestelmän puhtaasti kirjallisten genrejen rinnalla on satu. Sen kirjoittajat ovat Pushkin, Zhukovsky, Ershov, Pogorelsky, Garshin ja muut 1800-luvun kirjailijat.

Kansan ja kirjallisuuden satujen rinnakkaiselo on jatkuva prosessi, joka seuraa kaikkea kirjallisuuden kehitystä. Mikä on kirjallinen tarina? Vastaus näyttäisi olevan ilmeinen, genren nimi ehdottaa sitä, sitä tukee lukijan kokemus, jonka mukaan kirjallinen satu on periaatteessa sama kuin kansansatu, mutta toisin kuin kansansatu , kirjailijan luoma kirjallinen satu, ja siksi siinä on leima ainutlaatuisesta, tekijän luovasta yksilöllisyydestä.

Nykyaikainen tutkimus on osoittanut, että jokainen vetoomus kansansatuun ei johda kirjallisen tarinan syntymiseen. On tuskin mahdollista nähdä kirjallisen sadun genreä, jossa on vain sovitus kansantarusta, jonka juoni, kuva ja tyyli säilyivät ennallaan (V.P. Anikin).

V.P. Anikin uskoo, että uudesta genrestä, joka kuuluu erilaiseen, ei-folkloreiseen taiteelliseen järjestelmään, voidaan puhua vain, jos kirjoittaja on säveltänyt uuden teoksen, joka muistuttaa kansansatua vain pohjaltaan. Satuksi jääneenä kirjallisella teoksella voi olla hyvin likimääräinen ja epäsuora yhteys kansanrunolliseen perinteeseen. Mutta huolimatta taipumuksesta itsenäiseen kehitykseen, kirjallinen satu on silti mahdotonta ajatella täysin erillään kansantarusta.

Yhteisyydestä kansanperinteen kanssa on tullut yksi genren pääpiirteistä, sen täydellinen menetys johtaa poikkeuksetta genren muutokseen.

Kirjallinen satu on yksi harvoista genreistä, joiden lait eivät edellytä kirjoittajaa luomaan täysin uutta juonen. Lisäksi kirjoittaja ei voi täysin vapautua kansansatuperinteistä. Kirjallisen sadun genren omaperäisyys koostuu jatkuvasta keskittymisestä "toisen sanaan". Tämä suuntautuminen ei koske vain eikä niinkään juonetta, vaan myös sommittelua, tyyliä, fantasiaa ja niin edelleen.

Satulajin korkea nousu voidaan jäljittää venäläisessä kirjallisuudessa 1830- ja 40-luvuilla. Hän oli yhteydessä sekä romanttisen kulttuurin periaatteisiin että tämän ajanjakson kirjallisen tilanteen erityispiirteisiin.

Yksi ensimmäisistä, jotka käsittelivät tätä genreä, oli V.A. Žukovski. Yhdessä kirjeessään hän kirjoitti: "Haluan kerätä useita satuja, suuria ja pieniä, kansanmusiikkia, mutta ei vain venäläistä, jotta ne luovuttamisen jälkeen ... lapsille." Tämän kirjeen mukana hän lähetti tarinan Ivan Tsarevitšista ja harmaasta susista.

Runoilija käsitteli sadun genreä kahdesti. Ensimmäisen kerran kesällä 1831 Tsarskoje Selossa, jolloin myös Pushkin asui mökissään. Säännölliset tapaamiset ja lämpimät keskustelut inspiroivat runoilijoita ja aiheuttivat runollisen kilpailun heidän välilleen. KUTEN. Pushkin kirjoitti "Tsaari Saltanin tarinan" sinä kesänä, V.A. Zhukovsky - "Tsaari Berendeyn tarina", "Nukkuva prinsessa" ja "Sotahiiret ja sammakot".

"Tarina tsaari Berendeystä". Runoilija antoi ensimmäiselle satulleen nimen muinaisten venäläisten otsikoiden hengessä: "Tarina tsaari Berendeystä, hänen poikansa Ivan Tsarevitšista, kuolemattoman Koshchein oveluudesta ja Koštšeevan tyttären Marya Tsarevnan viisaudesta."

Zhukovsky säilytti kansantarinan. Hän käytti laajasti kansankieltä, sille tunnusomaisia ​​sanoja ja lauseita, tyypillisiä satuilmaisuja (parta polviin asti, jäinen vesi ehkä, mutta ei jne.). Samalla hän luopui joistakin kansantarin temppuista. Romantiikan estetiikasta ja lastenkirjallisuutta koskevista näkemyksistään lähteen Žukovski pyrki jalostamaan sadun ja ihastamaan sitä kirkkailla tunteilla.

Tarina "Nukkuva prinsessa", (1831) luotiin Žukovskin kääntämän Grimm-veljesten sadun pohjalta. Tämä tarina ei ole yhtä suosittu kuin edellinen, vaikka kansanperinneelementtejä on vähemmän. Mutta sen kansallisuus ei ole pinnalla, eikä sitä ilmaista ulkoisilla ominaisuuksilla, sananlaskuilla ja sanonnoilla (vaikka niitä on täällä monia), vaan se heijastuu koko teoksen rakenteeseen. Runoilija rikasti ulkomaista juonetta Venäjän elämän yksityiskohdilla. Viihdyttävän juonen ohella satu vangitsee lukijat soinnillisilla, virtaavilla säkeillä, eloisilla kuvilla ja tyylikkäällä, kevyellä kirjallisella kielellä.

Tarina "Hiirien ja sammakoiden sota", luotu kesällä 1831, on eeppisten runojen parodia. Žukovski loi satiirisen tarinan, jossa hän halusi pilkata aikansa kirjallisia kiistoja. Teoksen piilotettu merkitys on lasten ulottumattomissa, he näkevät sen hauskana saduna.

kiinnostusta kansantaidetta kohtaan KUTEN. Pushkin syntynyt varhaisesta lapsuudesta. Hänen loppuelämänsä ajan kehdossa kuullut sadut upposivat hänen sieluunsa. 1920-luvulla Mihailovskissa asuessaan hän keräsi ja opiskeli kansanperinnettä.

Hän kääntyi kansantarinoihin 1930-luvulla, jolloin heräsi kiistaa Venäjän kansallisluonteesta, asenteesta kansantaidetta kohtaan.

"Tarina papista ja hänen työläistään Baldasta" (1830), "Tarina kuolleesta prinsessasta ja seitsemästä Bogatyrista", "Tarina kalastajasta ja kalasta" kirjoitettiin vuonna 1833 Boldinissa. Runoilija työskenteli Tsarskoje Selossa vuonna 1831 "Tarina tsaari Saltanista, hänen loistavasta ja mahtavasta pojastaan ​​prinssi Gvidrnistä ja kauniista Joutsenprinsessasta". Viimeinen niistä - "Tarina kultakukosta" - kirjoitettiin vuonna 1834.

Tsaari Saltanin tarinan juoni perustui Arina Rodionovnan sanoista Mihailovskojessa vuoden 1824 lopulla tallennettuun venäläiseen kansansatuun. Pushkin muokkasi kansanjuonen siten, että hän jätti vain päälinkit, varustasi sadun houkuttelevampia hahmoja ja elämää lähellä olevia yksityiskohtia.

Tutkijat tunnistavat juonen Grimmin veljesten kokoelmasta "Tarina kalastajasta ja kalasta" lähteeksi. Samanlaisia ​​juonia löytyy kuitenkin myös venäläisestä kansanperinteestä.

"Tarina papista ja hänen työläistään Baldasta" ei julkaistu Pushkinin elinaikana. Hänen ensimmäinen kuuntelijansa oli Gogol, joka oli iloinen hänestä, kutsui häntä täysin venäläiseksi saduksi ja käsittämättömäksi viehätysvoimaksi. Se luotiin Mikhailovskin kylässä kuullun kansantarun juonen perusteella

"Tarina kuolleesta prinsessasta ja seitsemästä Bogatyrista" luotiin Mihailovskiin tallennetun venäläisen sadun pohjalta. Pushkin voisi käyttää myös venäläistä satua "Magic Mirror".

Lopuksi vuonna 1935 julkaistu The Tale of the Golden Cockerel perustuu amerikkalaisen kirjailijan Washington Irvingin juoneeseen.

Lähin seuraaja A.S. Pushkin luoessaan kirjallisen sadun runollisessa muodossa, ilmestyi kansantyylisiä satuja Pjotr ​​Pavlovich Ershov(1815-1869). Ershovia kutsutaan usein "yhden kirjan mieheksi": niin suuri oli hänen "Kyhäselkäisen hevosensa" kunnia, joka varjossi kaiken tämän lahjakkaan henkilön kirjoittaman. Lasten lukemisen omaisuus oli Ershovin pääteos - satu "Pieni ryhärainen hevonen", josta tuli lopulta osa lastenkirjallisuuden kultaista rahastoa.

1830-luvun alku oli yleisen sadun kiehtomisen aikaa. Tällä aallolla Ershovin taiteelliset vaikutelmat heräsivät. Vuoden 1834 alussa hän esitteli venäläisen kirjallisuuden kurssia lukevan Pletnevin hoville sadun "Pieni kyhäselkäinen hevonen". Pletnev luki ja analysoi tarinan yliopiston auditoriossa. Se oli 19-vuotiaan opiskelijan ensimmäinen kirjallinen menestys. Kun satu painettiin, Ershovin nimi tuli kaikkien Venäjää lukevien tiedoksi. A.S. osallistui hänen kohtalokseen. Pushkin, joka tutustui käsikirjoituksen satuun. Hän hyväksyi nuoren lahjakkaan runoilijan ensimmäisen teoksen: "Nyt voin jättää tämäntyyppisen kirjoittamisen. Pushkin uskoi, että The Little Humpbacked Horse tulisi julkaista kuvien kanssa, mahdollisimman alhaisella hinnalla, valtavana kappalemääränä - levitettäväksi koko Venäjällä. Menestyksen innoittama Ershov haaveili suuren saturunon luomisesta, retkikunnan järjestämisestä Venäjälle. Mutta näiden suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua. Valmistuttuaan yliopistosta hän palaa Tobolskiin ja on harjoittanut pedagogista toimintaa koko ikänsä - ensin tavallisena opettajana, sitten lukion johtajana.

"Pieni kyhäselkähevonen" jatkoi arvokkaasti kirjallisten runollisten satujen, erityisesti Pushkinin, perinnettä, ja samalla se oli uusi sana runokirjallisuuden historiassa. Epätavallinen oli rohkea uppoutuminen tavallisen kansan, "muzhik" -sadun elementteihin. On vaikea nimetä yhtäkään tiettyä satua, joka olisi identtinen satu "Kyhäselkäinen hevonen" kanssa. Ershov yhdisti työssään useita kuvia, motiiveja, kuuluisien kansantarinoiden juonensiirtoja. Vähän ennen kuolemaansa, pohdiskellessaan "Kyhäselkäisen hevosen" ilmiötä, kirjoittaja sanoi: "Kaikki ansioni tässä on se, että onnistuin pääsemään ihmisten suoniin. Alkuperäinen soitti - ja venäläinen sydän vastasi ... "Ihmiset hyväksyivät Ershovin luomuksen omakseen.

Toinen tämän upean tarinan piirre on fantastisen, ihmeellisen tiivis yhteensopivuus kansanelämän todellisuuden kanssa.

Kansantarin perinteissä - päähenkilön - Ivanin - kuva. Yleensä saduissa vahva sankari suorittaa vaikeita tehtäviä upean avustajan avulla. Yershovissa tätä roolia esittää Ivan the Fool.

Ershovin sankari ilmentää kaikkia satujen "tyhmien" tyypillisiä ominaisuuksia: kömpelö, hoikka, rakastava nukkua.

Pikku ryhähevonen menestys lukijoiden keskuudessa oli niin suuri, että se aiheutti paljon jäljitelmiä. Vuoden 1860 lopusta uuden vuosisadan alkuun julkaistiin yli 60 Ershovin satuun perustuvaa julkaisua.

Anthony Pogorelsky(1787-1836). Romanttiset kirjailijat avasivat satulajin "korkealle" kirjallisuudelle. Samanaikaisesti romantiikan aikakaudella lapsuus löydettiin ainutlaatuisena, jäljittelemättömänä maailmana, jonka syvyys ja arvo houkuttelevat aikuisia.

Anthony Pogorelsky on Aleksei Aleksejevitš Perovskin, aatelisen Katariinan suurenmoisen Razumovskin luonnollisen pojan, salanimi.

Pseudonyymi "Anthony Pogorelsky" liittyy kirjailija Pogoreltsyn kartanon nimeen Tšernigovin maakunnassa ja Pyhän Anthony of the Caves, joka kerran jäi eläkkeelle Tšernigovissa. Hänen töilleen on ominaista salaperäisen, mystisen yhdistelmä realistiseen arkikuvaukseen, venäläisen elämän tapoihin. Eloisa, nokkela, ironinen kerronta tekee hänen teoksistaan ​​houkuttelevia.

Musta kana (1828) on alaotsikkona Satu lapsille. Siinä on kaksi riviä kerrontaa - todellinen ja upea-fantastinen. Niiden outo yhdistelmä määrittää teoksen juonen, tyylin ja kuvaston. Pogorelsky kirjoitti tarinan kymmenvuotiaalle veljenpojalleen. Hän kutsuu päähenkilöä Alyoshaksi. Mutta siinä kaikuja ei tunneta vain Aljoshan lapsuudesta, vaan myös itse kirjailijasta (myös Aleksei). Hänet sijoitettiin lapsena hetkeksi suljettuun täysihoitolaan, hän kärsi erosta kotoa, pakeni siitä, mursi jalkansa. Korkea puuaita, joka ympäröi hänen oppilaidensa asuinalueen, pihapihan, ei ole vain realistinen yksityiskohta Mustassa kanassa, vaan myös symbolinen merkki kirjailijan "lapsuusmuistosta".

Kaikki kuvaukset ovat kirkkaita, ilmeikkäitä, ja niissä on otettu huomioon lasten käsitys. Lapsi on tärkeä kokonaiskuvan yksityiskohdissa, yksityiskohdissa. Kerran maanalaisten asukkaiden valtakunnassa "Alyosha alkoi tutkia huolellisesti salia, joka oli erittäin runsaasti koristeltu. Hänestä tuntui, että seinät olivat marmoria, kuten hän näki täysihoitolan mineraalihuoneessa. Paneelit ja ovet olivat kultaa. Käytävän päässä, vihreän katoksen alla, korkealla paikalla seisoivat kultaiset tuolit. Alyosha ihaili tätä koristetta, mutta hänestä tuntui oudolta, että kaikki oli pienimmässä muodossa, ikään kuin pienille nukeille.

Realistiset esineet, arkipäiväiset yksityiskohdat satujaksoissa (pienet sytyttävät kynttilät hopeisissa kattokruunuissa, posliiniset kiinalaiset nuket nyökkäävät päätään, kaksikymmentä pientä ritaria kultahaarniskassa ja karmiininpunaiset höyhenet hatuissaan) yhdistävät kaksi kerrontatasoa, tekevät Aljoshan siirtymän todellisesta maailmasta maagiseen fantasiamaailmaan luonnollinen.

Kehittynyt mielikuvitus, kyky unelmoida, haaveilla muodostavat kasvavan ihmisen persoonallisuuden rikkauden. Siksi tarinan sankari on niin viehättävä. Tämä on ensimmäinen elävä, ei-kaaviomainen kuva lapsesta, pojasta lastenkirjallisuudessa.

Kaikki, mitä sankarille tapahtui, saa lukijan ajattelemaan monia vakavia kysymyksiä. Kuinka käsitellä menestystä? Kuinka olla ylpeä odottamattomasta suuresta onnesta? Mitä voi tapahtua, jos et kuuntele omantunnon ääntä? Mitä on sanauskollisuus? Onko helppoa voittaa itsessäsi oleva paha? Loppujen lopuksi "paheet tulevat yleensä ovesta sisään ja halkeaman kautta ulos". Moraalisten ongelmien kompleksin esittää kirjoittaja, ei alentu sankarin eikä lukijan ikää. Lasten elämä ei ole aikuisen leluversio: kaikki elämässä tapahtuu kerran ja vakavasti.

Inhimillisen pedagogisen idean, sydämellisen kertomuksen, taiteellisesti ilmaisumuodon ja lukijan viihteen orgaaninen yhdistelmä tekee Pogorelskin tarinasta klassisen lastenkirjallisuuden teoksen, jolle ei vain kotimaisen, mutta myös ulkomaisen kirjallisuuden historiassa ole yhtäläisiä.

A.N. Ostrovski"Lumi neito". 1800-luvun kirjallinen satu voi kehittyä perhekuuluvuuden muutoksen polkua seuraten, ja sitten ilmestyy satunäytelmä. Ja tässä on mahdotonta olla viivyttelemättä kevätsatua (kuten kirjoittaja itse kutsui sitä) - "The Snow Maiden", kirjoittanut A.N. Ostrovski. (1873)

Ostrovskin vetoomus kansanperinnemateriaaliin ei ole suinkaan sattumaa, vaan jopa luonnollista. Kenen, ellei hän, kirjoittajan, jolla on luontainen laatu, jota venäläisessä kirjallisuudessa kutsutaan kansallisuudeksi, pitäisi luoda uusia genrejä kahden hänelle yhtä kotoperäisen ilmiön risteyksessä. Tässä tapauksessa ei tietenkään viimeistä roolia Ostrovskin Sveitsi. Kuten tiedät, Ostrovskille Shchelykovo (kiinteistö Kostroman maakunnassa) ei ole vain paikka rentoutua, vaan myös luova laboratorio sekä luova ruokakomero, jossa on ehtymättömiä varantoja. Siellä hän kirjoitti monia kuuluisia teoksiaan. Täällä vuonna 1867 näytelmäkirjailija syntyi Lumityttönsä. Shchelykovossa asuva Ostrovski tutki huolellisesti talonpoikien tapoja ja tapoja, kuunteli ja äänitti heidän laulujaan, vanhoja ja uusia. Ostrovski muisti kaikki paikallisen väestön lomat ja oli heidän jatkuva katsojansa. Monet näytelmäkirjailijan Shchelykovossa kuulemat ja tallentamat suullisen kansanrunouden laulu-rituaali- ja pyöreät tanssiaiheet sisällytettiin Snegurotshkaan luovasti tarkistetussa muodossa.

Ostrovskin lastenhoitaja osallistui myös satunäytelmän "The Snow Maiden" luomisen historiaan. Ehkä hän kuuli häneltä ensimmäisen kerran sadun siitä, kuinka lapseton talonpoikapariskunta - Ivan ja Marya - päätti tehdä lumesta lumineito-tytön, kuinka tämä Lumityttö heräsi henkiin, kasvoi ja sai ulkonäön. 13-vuotias tyttö, kuinka hän meni metsään kävelylle ystäviensä kanssa, kuinka he alkoivat hypätä tulen yli, ja kun hän hyppäsi, hän sulasi ja otti hänet myöhemmin työnsä perustaksi.

Miten Ostrovski suhtautuu kansantarinoihin? Pääasia, mitä hän tekee, on laajentaa satunäytelmänsä juoni.

Toinen sadun piirre, Ostrovskin sadun erikoisuus on se, että hän tuo tarinaansa ihmisten hahmojen lisäksi myös eläimiä, lintuja, puupeikkoja, kevättä. - Krasnu nuoren naisen muodossa, Frost raju vanhan miehen muodossa. Ostrovski personoi luonnonilmiöt ja toisen maailman asukkaat.

Löydämme Ostrovskin sadusta lapsettoman pariskunnan motiivit, mutta hänessä se saa toisenlaisen äänen, eri värin kuin kansansadussa. Bobyl ja Bobylikha ovat köyhä perheen talonpoikapari, jolla ei ole lapsia. Bobyl ja Bobylikha ottavat itsekkäistä motiiveistaan ​​Snow Maidenin. Tämä on Ostrovskin versio satunäytelmässä sijaisvanhempien ja Snow Maidenin suhteesta.

Lisäksi Ostrovski antaa teoksessaan johtavan roolin poikien ja tyttöjen välisille suhteille: Mizgir, Lel, Kupava ja Snegurochka jne. Ostrovskin teoksissa ne ovat melko monimutkaisia. Täällä ja kateus, ja pelko ja kateus ja pettäminen. Kirjailijan sadun juoni on paljon monimutkaisempi kuin kansantarin lineaarinen juoni.

Aivan kuten kansantarinoissa, Ostrovskin Lumityttö kuolee - sulaa, mutta hänen kuolemansa syy ensi silmäyksellä on erilainen. Ostrovskin Snow Maiden sulaa ulospäin kevätauringon säteiden alla, mutta sisältä hänet polttaa intohimon liekki, se polttaa häntä sisältä. Kansantarinassa Lumityttö esimerkiksi hyppää tulen yli ja sulaa tulen yli, ts. on edelleen mahdollista piirtää eräänlainen assosiatiivinen suvu, joka yhdistää kansantarin lopun tekijän tarinan loppuun.

Useimmiten kansantaruilla on onnellinen loppu. Ostrovski huolimatta "tsaari Berendeyn elämää vahvistavasta puheesta:

Snow Maidenin surullinen kuolema

Ja Mizgirin kauhea kuolema

He eivät voi häiritä meitä; Aurinko tietää

Ketä rangaista ja antaa anteeksi. Tapahtui

Oikea tuomio! Pakkanen kutu -

Kylmä Snow Maiden kuoli.

Näin ollen Ostrovski ei menetä yhteyttä satunäytelmän "Lumineito" -teoksensa alkuperäiseen lähteeseen, mutta tuo samalla paljon omaansa tunnettuun juoneeseen, mikä tekee kansantarusta kirjoittajan. Verrattuna kansantarinaan, joka on luonteeltaan staattinen, vailla juonittelua, akuuttia konfliktia, Ostrovski A.N. Snow Maiden on epätavallisen dynaaminen, täynnä jännitystä, vastustusta, tapahtumat siinä kehittyvät intensiivisemmin ja niillä on keskittynyt luonne ja voimakas tunnevärjäys.

Ostrovski nostaa työssään esiin akuutteja ongelmia, pohtii vaikeita ihmissuhteita ja kommunikaatioprosessissa nousevia konflikteja. Hän piirtää satupelikompleksiinsa luonnon ristiriitojen repimänä.

Kaikki slaavilaisen mytologian luontaiset ja teoksen tekstistä löytyvät todellisuudet, kuten rituaalit tai hahmot, ovat Ostrovskin luovasti ymmärtämiä ja muokattuja. Mytologisten aiheiden käyttö satunäytelmässä auttaa Ostrovskia luomaan täysin uudelleen pakanallisen maailmankuvan, näyttämään muinaisten slaavien elämän ja uskomusten piirteet.

Suullinen kansantaide on myös A.N:lle ehtymätön ruokakomero. Ostrovski. Hän ei vain käytä töissään kansanperinteen aiheita, vaan antaa niille erilaisen alkuperäisen soundin. Fantasian ja todellisuuden synteesi on yksi kirjailijan tyylin johtavista piirteistä A.N. Ostrovski "Snow Maiden".

Perinteisesti satunäytelmä A.N. Ostrovskin "The Snow Maidenia" pidetään lauluna rakkauden suuresta kaiken kuluttavasta voimasta, elämän vahvistavana teoksena.

Satunäytelmän analyysi johtaa kuitenkin ajatukseen, että Lumi-neidossa näytelmäkirjailija näyttää meille kaikkea vievää, kaiken tieltään pyyhkäisevän, intohimon alkuvoiman, ja tämä tietysti sopii hänen taiteelliseen. menetelmällä, eikä se ole ristiriidassa hänen maailmankuvansa kanssa.

Ostrovski yrittää löytää ihanteensa kansanelämän erityispiirteistä, ja kuten M.M. Dunaev ei kerran voinut vastustaa pakanallisten luonnollisten elementtien poetisointia, joka näytti hänelle nimenomaan ihmisten elämän totuudelta - draamassa "The Snow Maiden".

Näytelmän aikana Ostrovskin sankarit kokevat pakanalliselle maailmankuvalle tyypillisiä tunteita: intohimoa, katkeruutta, kostonhimoa, mustasukkaisuuden tuskia. Kirjoittaja näyttää meille myös intohimon vaikutuksen seuraukset: Snow Maidenin kuoleman, Mizgirin itsemurhan. Ilmeisesti Berendeys näkee nämä tapahtumat tavallisena, luonnollisena Yarilen uhrina. Siksi voimme sanoa, että satunäytelmän sankarit A.N. Ostrovskit ovat tyypillisiä pakanalliselle maailmankuvalle.

Ja missä on Ostrovskin laulama onnellinen Berendevon valtakunta? Ja onko se onnellinen? Miksi sitten niin autuaassa valtakunnassa parhaat kuolevat - hänen ymmärryksensä mukaan Snow Maiden ja Mizgir? Tässä suhteessa hän viittaa sanan "berendey" ("berendeyka") tulkintaan V.I.:n kuuluisassa "Selittävässä sanakirjassa". Dalia "Berendeyka on isoäiti, lelu, spillikin, taltattu tai veistetty pikkujuttu, balabolka... Berendey sitten höylää berendeykaa - tekee pikkuasioita, leluja"(63; 12)

Tämä selitys näyttää olevan erittäin tärkeä. Halusiko Lumi-neidosta kertovan sadun kirjoittaja sisällyttää suunnitelmaansa toissijaisen merkityksen, joka jäi lukijoille ja katsojille käsittämättömiksi? Toisaalta meillä on todellakin edessämme "kirkkaan" valtakunnan maailma, hyvyyden, kauneuden ja oikeudenmukaisuuden voitto. Ja toisaalta - jotain nukke, lelu.

© AST Publishing House LLC

* * *

Anthony Pogorelsky

Musta kana eli maanalaiset asukkaat

Noin neljäkymmentä vuotta sitten Pietarissa Vasiljevskin saarella, ensimmäisessä rivissä, asui miesten täysihoitolan omistaja, joka on luultavasti edelleenkin säilynyt tuoreessa muistissa monille, vaikka talo, jossa täysihoitola sijaitsi on jo pitkään väistynyt toiselle, ei vähääkään samanlaiselle kuin entinen. Pietarimme oli tuolloin jo kuuluisa koko Euroopassa kauneudesta, vaikka se oli vielä kaukana nykyisestä. Tuolloin Vasilevsky-saaren kaduilla ei ollut iloisia varjoisia kujia: usein mätä laudoista kootut puiset telineet syrjäyttivät nykypäivän kauniit jalkakäytävät. Pyhän Iisakin silta, tuolloin kapea ja epätasainen, tarjosi aivan toisenlaisen näkymän kuin nyt; ja Iisakin aukio itsessään ei ollut ollenkaan sellainen. Sitten Pietari Suuren muistomerkki erotettiin Iisakin kirkosta ojalla; Admiraliteetti ei ollut puiden reunustama; Horse Guards Manege ei koristanut aukiota kauniilla nykyisellä julkisivullaan - Sanalla sanoen Pietari ei silloin ollut sitä mitä se on nyt. Kaupungeilla on muuten se etu ihmisiin nähden, että niistä tulee joskus iän myötä kauniimpia... Siitä ei nyt kuitenkaan ole kysymys. Toisen kerran ja joskus ehkä puhun teidän kanssanne pidempään niistä muutoksista, joita Pietarissa on tapahtunut vuosisadallani - käännytään nyt taas täysihoitolaan, joka neljäkymmentä vuotta sitten sijaitsi Vasiljevskillä Saari ensimmäisellä rivillä.

Talo, jota nyt - kuten jo kerroin - et löydä, oli noin kaksikerroksinen, peitetty hollantilaisilla laatoilla. Kuisti, jonka läpi mentiin sisään, oli puinen ja työntyi ulos kadulle... Käytävältä johti melko jyrkkä portaikko yläasuntoon, joka koostui kahdeksasta tai yhdeksästä huoneesta, joissa vuokranantaja asui toisella puolella, ja luokkahuoneista toisaalta. Asuntolat eli lasten makuuhuoneet olivat alakerrassa, käytävän oikealla puolella, ja vasemmalla asui kaksi vanhaa naista, hollantilaisia ​​naisia, joista jokainen oli yli satavuotias ja jotka näkivät Pietari Suuren omillaan. silmät ja jopa puhunut hänelle ...

Kolmenkymmenen tai neljänkymmenen lapsen joukossa, jotka opiskelivat sisäoppilaitoksessa, oli yksi poika nimeltä Aljosha, joka oli silloin enintään yhdeksän tai kymmenen vuotta vanha. Hänen vanhempansa, jotka asuivat kaukana, kaukana Pietarista, toivat hänet pääkaupunkiin kaksi vuotta aiemmin, lähettivät sisäoppilaitokseen ja palasivat kotiin, maksaen opettajalle sovitun maksun useiden vuosien ajalta etukäteen. Aljosha oli älykäs, suloinen poika, hän opiskeli hyvin, ja kaikki rakastivat ja hyväilivät häntä. Siitä huolimatta hänellä oli täysihoitolassa usein tylsää ja joskus jopa surullista. Etenkin aluksi hän ei voinut tottua ajatukseen, että hän oli erotettu sukulaisistaan. Mutta sitten hän alkoi pikkuhiljaa tottua asemaansa, ja oli jopa hetkiä, jolloin toveriensa kanssa leikkiessään hän ajatteli, että sisäoppilaitoksessa oli paljon hauskempaa kuin vanhempiensa talossa.

Yleensä opiskelupäivät kuluivat hänelle nopeasti ja miellyttävästi; mutta kun lauantai koitti ja kaikki hänen toverinsa kiirehtivät kotiin sukulaistensa luo, silloin Aljosha tunsi katkerasti yksinäisyyttään. Sunnuntaisin ja pyhäpäivinä hän oli yksin koko päivän, ja sitten hänen ainoa lohdutuksensa oli kirjojen lukeminen, joita opettaja antoi hänen lainata pienestä kirjastostaan. Opettaja oli syntyperältään saksalainen, ja siihen aikaan saksalaisessa kirjallisuudessa vallitsi ritarillisten romaanien ja satujen muoti, ja Aljoshamme käyttämä kirjasto koostui suurimmaksi osaksi tällaisista kirjoista.

Joten Alyosha, ollessaan vielä kymmenen vuoden ikäinen, tiesi jo ulkoa upeimpien ritarien teot, ainakin sellaisina kuin ne kuvattiin romaaneissa. Hänen suosikkiharrastuksensa pitkinä talvi-iltoina, sunnuntaisin ja muina pyhäpäivinä oli henkisesti siirtyä muinaisiin, menneisiin vuosisateisiin... vaeltaa ritarilinnojen, kauheiden raunioiden tai tummien, tiheiden metsien läpi.

Unohdin kertoa, että tälle talolle kuului melko tilava piha, joka erotettiin kujasta barokkilankuista tehdyllä puuaidalla. Portti ja portti, joka johti kaistalle, olivat aina lukittuja, ja siksi Aljosha ei koskaan onnistunut vierailemaan tällä kaistalla, mikä herätti hänen uteliaisuuttaan suuresti. Aina kun hänen sallittiin leikkiä pihalla lepoaikoina, hänen ensimmäinen liike oli juosta aidalle. Täällä hän seisoi varpaillaan ja tuijotti tiiviisti pyöreisiin reikiin, joita aita oli täynnä. Aljosha ei tiennyt, että nämä reiät olivat peräisin puunauloista, joilla proomut oli aiemmin lyöty yhteen, ja hänestä näytti, että joku kiltti velho oli tarkoituksella porannut nämä reiät hänelle. Hän odotti, että jonain päivänä tämä velho ilmestyisi kujalle ja antaisi hänelle lelun reiän läpi tai talismanin tai kirjeen isältä tai äidiltä, ​​jolta hän ei ollut saanut mitään uutisia pitkään aikaan. Mutta hänen äärimmäiseksi pahoittelukseen kukaan ei edes näyttänyt noidalta.

Aljoshan toinen ammatti oli ruokkia kanoja, jotka asuivat aidan läheisyydessä erityisesti heille rakennetussa talossa ja leikkivät ja juoksivat pihalla koko päivän. Aljosha tutustui heihin hyvin lyhyesti, tunsi kaikki nimeltä, hajotti heidän tappelunsa, ja kiusaaja rankaisi heitä antamalla heille joskus useita päiviä peräkkäin mitään muruista, jotka hän aina keräsi pöytäliinasta lounaan ja illallisen jälkeen. . Kanoista hän piti erityisen paljon yhdestä mustaharjaisesta, nimeltä Chernushka. Chernushka oli häntä kohtaan hellämpi kuin muut; hän antoi joskus jopa silittää itseään, ja siksi Aljosha toi hänelle parhaat palat. Hän oli hiljainen; hän käveli harvoin muiden kanssa ja näytti rakastavan Aljoshaa enemmän kuin ystäviään.

Eräänä päivänä (tämä oli talviloman aikana - päivä oli kaunis ja epätavallisen lämmin, korkeintaan kolme tai neljä astetta pakkasta) Aljosha sai leikkiä pihalla. Sinä päivänä opettaja ja hänen vaimonsa olivat suurissa vaikeuksissa. He antoivat illallisen koulujen johtajalle, ja jopa edellisenä päivänä aamusta myöhään iltaan he pestiin kaikkialla talossa lattiat, pölytivät ja vahasivat mahonkipöydät ja lipastot. Opettaja itse meni ostamaan ruokaa pöytään: Arkangelin valkoista vasikanlihaa, valtavaa kinkkua ja Kiovan hilloa. Myös Aljosha osallistui valmisteluihin parhaan kykynsä mukaan: hänen oli pakko leikata kinkkua varten kaunis verkko valkoisesta paperista ja koristella kuusi erityisesti ostettua vahakynttilää paperikaiverruksella. Määrättynä päivänä kampaaja ilmestyi aikaisin aamulla ja osoitti taitonsa opettajan kiharoilla, tuppilla ja pitkällä palmikolla. Sitten hän ryhtyi työhön vaimonsa parissa, pomadi ja puuteri tämän kiharat ja chignonin ja kasannut hänen päähänsä kokonaisen erivärisen viherhuoneen, joiden väliin loisti kaksi taitavasti sijoitettua timanttisormusta, jotka opiskelijoiden vanhemmat esittivät kerran hänen miehelleen. Päähineensä päähän hän puki vanhan, kuluneen takin päälle ja meni hoitamaan kotitöitä, tarkkaillen lisäksi tarkasti, ettei hänen hiuksensa jotenkin huonontuisi; ja tätä varten hän ei itse mennyt keittiöön, vaan antoi käskynsä kokille seisoessaan ovella. Tarvittaessa hän lähetti sinne miehensä, jonka hiukset eivät olleet niin korkeat.

Kaikkien näiden huolenaiheiden aikana Alyoshamme unohdettiin kokonaan, ja hän käytti tätä hyväkseen leikkiessään pihalla ulkona. Kuten hänen tapansa oli, hän meni ensin puuaidan luo ja katsoi pitkään reiän läpi; mutta sinä päivänäkään kujalla ei kulkenut melkein kukaan, ja huokaisten hän kääntyi rakastettavien kanojen puoleen. Ennen kuin hän ehti istua puun päälle ja oli juuri alkanut viipyä heille, kun hän yhtäkkiä näki vieressään kokin, jolla oli suuri veitsi. Alyosha ei koskaan pitänyt tästä kokista - vihainen ja riitainen. Mutta koska hän huomasi, että hän oli syynä siihen, että hänen kanojen määrä ajoittain väheni, hän alkoi rakastaa häntä vielä vähemmän. Kun hän eräänä päivänä vahingossa näki keittiössä yhden kauniin kukon, jonka hän oli hyvin rakastanut, ripustettuna jaloistaan ​​ja hänen kurkkunsa oli leikattu, hän tunsi kauhua ja inhoa ​​häntä kohtaan. Nähdessään hänet nyt veitsellä hän arvasi heti, mitä se tarkoitti, ja tuntien surusta, ettei pystynyt auttamaan ystäviään, hän hyppäsi ylös ja juoksi kauas.

Alyosha, Aljosha! Auta minua saamaan kanan! huusi kokki.

Mutta Aljosha alkoi juosta vielä nopeammin, piiloutui aidan viereen kanankopan taakse eikä huomannut kuinka kyyneleet valuivat hänen silmistään yksi toisensa jälkeen ja putosivat maahan.

Kauan hän seisoi kanankopan vieressä ja hänen sydämensä löi voimakkaasti, kun taas kokki juoksi pihalla ja viittasi nyt kanoille: "Kano, poikanen, poikanen!" ja sitten nuhteli niitä.

Yhtäkkiä Aljoshan sydän hakkasi vieläkin nopeammin: hän kuuli rakkaan Chernushkan äänen! Hän nauroi mitä epätoivoisemmalla tavalla, ja hänestä näytti, että hän itki:

Missä, missä, missä, missä!
Aljosha, pelasta Chernukha!
Kuduhu, kuduhu,
Musta, musta, musta!

Aljosha ei voinut enää pysyä paikallaan. Nyyhkyttäen kovaäänisesti hän juoksi kokin luo ja heittäytyi tämän kaulaan, juuri sillä hetkellä, kun hän oli jo saanut Chernushkan siivestä kiinni.

- Rakas, rakas Trinushka! hän huusi vuodattaen kyyneleitä: "Älä koske Chernukhaani!"

Aljosha heittäytyi kokin kaulaan niin yllättäen, että hän päästi irti Tšernushkasta, joka tätä hyväkseen lensi peloissaan aidan katolle ja jatkoi kiemurtelemista siellä.

Mutta nyt Aljosha kuuli hänen kiusaavan kokkia ja huutavan:

Missä, missä, missä, missä!
Et saanut Chernukhaa kiinni!
Kuduhu, kuduhu,
Musta, musta, musta!

Sillä välin kokki oli ahdistuneena ja halusi juosta opettajan luo, mutta Aljosha ei sallinut häntä. Hän tarttui hänen mekkonsa hameisiin ja pyysi niin koskettavalla tavalla, että hän pysähtyi.

- Kultas, Trinushka! - hän sanoi, - olet niin kaunis, puhdas, kiltti... Ole hyvä ja jätä Chernushka! Katso mitä annan sinulle, jos olet ystävällinen!

Aljosha otti taskustaan ​​keisarillisen, joka muodosti koko hänen omaisuutensa, josta hän piti enemmän huolta kuin omin silmin, koska se oli lahja hänen ystävälliseltä isoäitillään... Kokki katsoi kultakolikkoa, katseli ympärilleen. talon ikkunat varmistaakseen, ettei kukaan nähnyt niitä, ja ojensi kätensä keisarillisen taakse. Aljosha oli hyvin, hyvin pahoillaan keisarillisen puolesta, mutta hän muisti Chernushkan - ja antoi lujasti arvokkaan lahjan.

Näin Chernushka pelastui julmalta ja väistämättömältä kuolemalta.

Heti kun kokki vetäytyi taloon, Chernushka lensi katolta ja juoksi Aljoshan luo. Hän näytti tietävän, että hän oli hänen vapauttajansa: hän kiersi hänen ympärillään, heilutti siipiään ja kiljui iloisella äänellä. Koko aamun hän seurasi häntä ympäri pihaa kuin koira, ja näytti siltä, ​​että hän halusi sanoa hänelle jotain, mutta hän ei voinut. Hän ei ainakaan pystynyt huomaamaan hänen naksutusta. Noin kaksi tuntia ennen illallista vieraat alkoivat kerääntyä. Alyoshaa kutsuttiin yläkertaan, he laittoivat hänelle paidan, jossa oli pyöreä kaulus ja kambriset hihansuut, joissa oli pieniä taitoksia, valkoiset housut ja leveä sininen silkkinauha. Hänen pitkät vaaleat hiuksensa, jotka roikkuivat melkein vyötärölle asti, kammattiin huolellisesti, jaettiin kahteen tasaiseen osaan ja siirrettiin eteen molemmille puolille rintakehää.

Niin pukeutunut sitten lapset. Sitten he opettivat hänelle, kuinka hänen tulisi heilutella jalkaansa, kun ohjaaja astui huoneeseen, ja mitä hänen tulee vastata, jos hänelle esitetään kysymyksiä.

Toisena aikana Aljosha olisi ollut erittäin iloinen nähdessään johtajan, jonka hän oli pitkään halunnut nähdä, koska päätellen siitä kunnioituksesta, jolla opettaja ja opettaja puhuivat hänestä, hän kuvitteli, että kyseessä on varmasti joku kuuluisa ritari loistavasti. panssari ja kypärä isoilla höyhenillä. Mutta tällä kertaa tämä uteliaisuus väistyi ajatukselle, joka yksinomaan häntä silloin vaivasi: mustasta kanasta. Hän kuvitteli koko ajan, kuinka kokki juoksi hänen perässään veitsellä ja kuinka Tšernushka kaakeli eri äänillä. Lisäksi hän oli erittäin ärsyyntynyt siitä, ettei hän ymmärtänyt, mitä nainen halusi kertoa hänelle, ja hän oli niin vetänyt kanankopaan... Mutta ei ollut mitään tekemistä: hänen täytyi odottaa, kunnes illallinen oli ohi!

Lopulta ohjaaja saapui. Hänen saapumisestaan ​​ilmoitti opettaja, joka oli istunut pitkään ikkunalla ja katsonut tarkasti siihen suuntaan, josta he odottivat häntä.

Kaikki alkoi liikkua: opettaja ryntäsi päätävarrella ulos ovesta tapaamaan häntä alhaalla, kuistilla; vieraat nousivat paikoiltaan, ja jopa Aljosha unohti hetkeksi kanansa ja meni ikkunaan katsomaan, kuinka ritari laskeutui innokkaasta hevosestaan. Mutta hän ei onnistunut näkemään häntä, sillä hän oli jo päässyt sisälle taloon. Kuistilla seisoi innokkaan hevosen sijaan tavallinen taksireki. Alyosha yllättyi tästä kovasti! "Jos olisin ritari", hän ajatteli, "en koskaan ratsastaisi taksilla, mutta aina hevosen selässä!"

Sillä välin kaikki ovet lensivät auki, ja opettaja alkoi kyykkyä odottaessaan sellaista kunniallista vierasta, joka pian sen jälkeen ilmestyi. Aluksi oli mahdotonta nähdä häntä lihavan opettajan takana, joka seisoi aivan oven edessä; mutta kun hän, lopetettuaan pitkän tervehdyksensä, istuutui tavallista alemmas, Aljosha näki äärimmäiseksi yllätykseksi takaansa... ei höyhenkypärän, vaan yksinkertaisesti pienen kaljun pään, valkoisen jauhetun, jonka ainoa koriste Kuten Aljosha myöhemmin huomasi, se oli pieni palkki! Kun hän astui olohuoneeseen, Aljosha oli vieläkin hämmästynyt nähdessään, että huolimatta yksinkertaisesta harmaasta frakista, jota ohjaaja käytti kiiltävän panssarin sijaan, kaikki kohtelivat häntä epätavallisen kunnioittavasti.

Mutta kuinka oudolta tämä kaikki Aljoshasta tuntuikin, vaikka hän olisi voinut olla toisella kerralla pöydän epätavallisesta koristeesta, hän ei tänä päivänä kiinnittänyt siihen paljon huomiota. Aamukohtaus Chernushkan kanssa vaelsi hänen päässään. Jälkiruokana tarjoiltiin erilaisia ​​hilloja, omenoita, bergamoteja, taateleita, viinimarjoja ja saksanpähkinöitä; mutta täälläkään hän ei hetkeksikään lakannut ajattelemasta pientä kanaansa. Ja heti kun he nousivat pöydästä, hän, pelosta ja toivosta vapisevana sydämenä, lähestyi opettajaa ja kysyi, voisiko tämä mennä leikkimään pihalle.

"Jatka", vastasi opettaja, "mutta älä ole siellä kauaa: pian tulee pimeää."

Aljosha puki kiireesti punaisen bekeshan, jossa oli oravan turkki ja vihreä samettilakkin, jonka ympärillä oli soopelinauha, ja juoksi aidalle. Kun hän saapui sinne, kanat olivat jo alkaneet kerääntyä yöksi eivätkä olleet unisena kovin tyytyväisiä tuomiinsa muruihin. Vain Tšernushka ei näyttänyt tuntevan halua nukkua: hän juoksi iloisesti hänen luokseen, heilutti siipiään ja alkoi taas kikata. Aljosha leikki hänen kanssaan pitkään; Lopulta, kun tuli pimeä ja oli aika lähteä kotiin, hän sulki itse kananpojan ja varmisti etukäteen, että hänen rakas kanansa istuu tangon päällä. Kun hän tuli ulos kanakodista, hänestä tuntui, että Tšernushkan silmät loistivat pimeässä kuin pienet tähdet ja että hän sanoi hänelle hiljaa:

Alyosha, Aljosha! Pysy kanssani!

Aljosha palasi taloon ja vietti koko illan yksin luokkahuoneissa, kun taas puolessa tunnissa vieraat jäivät yhteentoista asti. Ennen kuin he erosivat, Aljosha meni alempaan kerrokseen, makuuhuoneeseen, riisui vaatteet, meni sänkyyn ja sammutti tulen. Pitkään aikaan hän ei voinut nukkua. Lopulta uni voitti hänet, ja hän oli juuri ehtinyt puhua Chernushkan kanssa unessa, kun hän valitettavasti heräsi lähtevien vieraiden melusta.

Hieman myöhemmin opettaja, joka oli lyönyt johtajan kynttilällä, astui huoneeseensa, katsoi, oliko kaikki kunnossa, ja meni ulos lukitessaan oven avaimella.

Oli kuukausittainen yö, ja ikkunaluukkujen läpi, jotka eivät olleet tiukasti kiinni, kuun vaalea säde putosi huoneeseen. Aljosha makasi silmät auki ja kuunteli pitkään, kuinka ylemmässä asunnossa, hänen päänsä yläpuolella, he kulkivat huoneesta toiseen ja laittoivat tuolit ja pöydät järjestykseen.

Lopulta kaikki rauhoittui... Hän katsoi vieressään seisovaa sänkyä, jota hieman valaisi kuutamo, ja huomasi, että valkoinen lakana, joka riippui melkein lattiasta, liikkui helposti. Hän alkoi tuijottaa tarkemmin ... hän kuuli jotain raapivan sängyn alla, ja vähän myöhemmin näytti siltä, ​​että joku kutsui häntä matalalla äänellä:

Alyosha, Aljosha!

Aljosha pelästyi... Hän oli yksin huoneessa, ja hänelle tuli heti mieleen, että sängyn alla täytyy olla varas. Mutta sitten hän päätellen, ettei varas olisi kutsunut häntä nimeltä, hän iloitsi hieman, vaikka hänen sydämensä vapisi.

Hän nousi hieman istumaan sängyssä ja näki vielä selvemmin, että lakana liikkui... vielä selvemmin hän kuuli jonkun sanovan:

Alyosha, Aljosha!

Yhtäkkiä valkoinen lakana nousi ylös ja sen alta tuli ulos ... musta kana!

– Ah! Se olet sinä, Chernushka! Alyosha huudahti tahattomasti. - Miten pääsit tänne?

Nigella heilutti siipiään, lensi hänen luokseen sängylle ja sanoi ihmisäänellä:

Se olen minä, Alyosha! Et pelkää minua, ethän?

Miksi minun pitäisi pelätä sinua? hän vastasi. - Minä rakastan sinua; Minusta on vain outoa, että puhut niin hyvin: en tiennyt ollenkaan, että osaat puhua!

"Jos et pelkää minua", kana jatkoi, "seuraa minua." Pukeudu pian!

- Kuinka hauska oletkaan, Chernushka! Alyosha sanoi. Miten voin pukeutua pimeässä? En löydä mekkoani nyt; Minäkin näen sinut!

"Minä yritän auttaa sitä", sanoi kana.

Täällä hän kiljui oudolla äänellä, ja yhtäkkiä pieniä kynttilöitä hopeisissa kattokruunuissa tuli tyhjästä, vain pieni sormi Alyoshinilta. Nämä kahleet päätyivät lattialle, tuoleihin, ikkunoihin, jopa pesutelineeseen, ja huoneesta tuli niin valoisa, niin valoisa kuin päivällä. Aljosha alkoi pukeutua, ja kana antoi hänelle mekon, ja tällä tavalla hän oli pian täysin pukeutunut.

Kun Alyosha oli valmis, Tšernushka nauroi jälleen ja kaikki kynttilät katosivat.

- Seuraa minua! hän kertoi hänelle.

Ja hän seurasi rohkeasti häntä. Oli kuin hänen silmistään tulisi säteitä, jotka valaisivat kaiken ympärillään, vaikkakaan eivät niin kirkkaasti kuin pienet kynttilät. He menivät edestä läpi...

"Ovi on lukittu avaimella", Alyosha sanoi.

Mutta kana ei vastannut hänelle: hän heilutti siipiään, ja ovi avautui itsestään ... Sitten, kulkiessaan käytävän läpi, he kääntyivät huoneisiin, joissa asuivat satavuotiaat hollantilaiset naiset. Aljosha ei ollut koskaan käynyt heidän luonaan, mutta hän oli kuullut, että heidän huoneensa oli sisustettu vanhaan tapaan, että yhdellä heistä oli iso harmaa papukaija ja toisella harmaa kissa, erittäin älykäs, joka pystyi hyppäämään vanteen läpi ja antamaan tassu. Hän oli pitkään halunnut nähdä kaiken tämän, ja siksi hän oli hyvin iloinen, kun kana räpäytti jälleen siipiä ja ovi vanhojen naisten kammioihin avautui.

Ensimmäisessä huoneessa Alyosha näki kaikenlaisia ​​antiikkihuonekaluja: veistettyjä tuoleja, nojatuoleja, pöytiä ja lipastoja. Iso sohva tehtiin hollantilaisista laatoista, joille ihmiset ja eläimet maalattiin sinisellä muurahaisella. Aljosha halusi pysähtyä tutkimaan huonekaluja ja varsinkin sohvalla olevia hahmoja, mutta Chernushka ei antanut sitä.

He astuivat toiseen huoneeseen - ja sitten Alyosha oli iloinen! Kauniissa kultaisessa häkissä istui iso harmaa papukaija, jolla oli punainen häntä. Aljosha halusi heti juosta hänen luokseen. Blackie ei päästänyt häntä enää sisään.

"Älä koske täällä mihinkään", hän sanoi. - Varo heräämästä vanhat rouvat!

Vasta silloin Aljosha huomasi, että papukaijan vieressä oli sänky, jossa oli valkoiset musliiniverhot, joista hän saattoi erottaa vanhan naisen, joka makasi silmät kiinni: hän vaikutti hänestä kuin vahasta. Toisessa nurkassa seisoi täsmälleen samanlainen sänky, jossa toinen vanha nainen nukkui, ja hänen vieressään istui harmaa kissa, joka peseytyi etutassuillaan. Hänen ohitessaan Aljosha ei voinut vastustaa olemaan pyytämättä häneltä tassuja ... Yhtäkkiä hän nyyhkytti äänekkäästi, papukaija turvoutui ja alkoi huutaa äänekkäästi: "Hölmö! typerys!" Juuri sillä hetkellä musliiniverhojen läpi näkyi, että vanhat naiset olivat nousseet sängylle. Chernushka kiirehti pois, Aljosha juoksi hänen perässään, ovi heidän takanaan pamahti kovaa ... ja pitkään kuului, kuinka papukaija huusi: "Hölmö! tyhmä!"

- Etkö häpeä! - sanoi Blackie, kun he lähtivät vanhojen naisten huoneista. "Olet varmaan herännyt ritarit...

Mitkä ritarit? Alyosha kysyi.

"Saat nähdä", kana vastasi. - Älä pelkää kuitenkaan mitään; seuraa minua rohkeasti.

He laskeutuivat portaita alas, ikään kuin kellariin, ja kävelivät pitkän, pitkän aikaa pitkin erilaisia ​​​​käytäviä ja käytäviä, joita Aljosha ei ollut koskaan ennen nähnyt. Joskus nämä käytävät olivat niin matalia ja kapeita, että Aljoshan oli pakko kumartua. Yhtäkkiä he astuivat saliin, jota valaisi kolme suurta kristallikruunua. Hallissa ei ollut ikkunoita, ja molemmilla puolilla seinillä riippui ritarit kiiltävässä haarniskassa, suuret höyhenet kypärissään, keihäät ja kilvet rautaisissa käsissä.

Chernushka käveli eteenpäin varpailla ja Aljosha käski seurata häntä hiljaa, hiljaa.

Käytävän päässä oli suuri vaaleankeltainen kupariovi. Heti kun he lähestyivät häntä, kaksi ritaria hyppäsi pois seiniltä, ​​löi kilpeiään keihäillä ja ryntäsi mustaa kanaa kohti.

Blackie kohotti harjaansa, levitti siipensä... yhtäkkiä hänestä tuli iso, iso, pitempi kuin ritarit, ja alkoi taistella heidän kanssaan!

Ritarit hyökkäsivät hänen kimppuunsa, ja hän puolusti itseään siivillään ja nenällään. Aljosha pelästyi, hänen sydämensä vapisi rajusti ja hän pyörtyi.

Kun hän tuli jälleen järkiinsä, aurinko valaisi huoneen ikkunaluukkujen läpi ja hän makasi sängyssään: Tšernushkaa tai ritareita ei näkynyt. Alyosha ei voinut tulla järkiinsä pitkään aikaan. Hän ei ymmärtänyt, mitä hänelle oli tapahtunut yöllä: näkikö hän kaiken unessa vai tapahtuiko se todella? Hän pukeutui ja meni yläkertaan, mutta hän ei päässyt eroon siitä, mitä oli nähnyt edellisenä iltana. Hän odotti kärsimättömästi sitä hetkeä, jolloin hän voisi mennä leikkimään pihalle, mutta koko päivän satoi ikään kuin tarkoituksella runsaasti lunta, eikä talosta poistuminen voinut edes ajatella.

Illallisella opettaja kertoi muiden keskustelujen välissä miehelleen, että musta kana oli piiloutunut johonkin tuntemattomaan paikkaan.

"Kuitenkin", hän lisäsi, "vaiva ei ole suuri, vaikka hän katoaisikin: hänet määrättiin keittiöön kauan sitten. Kuvittele, kulta, että sen jälkeen kun hän oli kotonamme, hän ei ole pannut ainuttakaan kivestä.

Aljosha melkein purskahti itkuun, vaikka hänelle tuli mieleen, että olisi parempi, ettei häntä löydy mistään, kuin että hän päätyisi keittiöön.

Illallisen jälkeen Alyosha jätettiin jälleen yksin luokkahuoneisiin. Hän ajatteli jatkuvasti, mitä edellisenä iltana oli tapahtunut, eikä voinut millään tavalla lohduttaa itseään rakkaan Tšernushkan menetyksestä. Joskus hänestä tuntui, että hänen on täytynyt nähdä hänet seuraavana iltana, huolimatta siitä, että hän oli kadonnut kanakopista. Mutta sitten hänestä näytti, että tämä oli mahdotonta toteuttaa, ja hän syöksyi jälleen suruun.

Oli aika mennä nukkumaan, ja Aljosha riisuutui innokkaasti ja meni sänkyyn. Ennen kuin hän ehti katsoa seuraavaa sänkyä, jota jälleen valaisi hiljainen kuutamo, valkoinen lakana sekoittui - aivan kuten edellisenä päivänä... Taas hän kuuli äänen kutsuvan häntä: "Aljosha, Aljosha!" - ja vähän myöhemmin Blackie tuli ulos sängyn alta ja lensi hänen luokseen sängylle.

– Ah! hei Chernushka! hän huudahti iloisena. "Pelkäsin, etten näkisi sinua enää koskaan. Voitko hyvin?

"Olen terve", vastasi kana, "mutta melkein sairastuin sinun armosi tähden.

- Miten menee, Chernushka? Alyosha kysyi peloissaan.

"Sinä olet hyvä poika", jatkoi kana, "mutta sitä paitsi olet tuulinen etkä koskaan tottele ensimmäisestä sanasta lähtien, eikä se ole hyvä!" Sanoin eilen, että vanhojen rouvien huoneissa ei saa koskea mihinkään, vaikka et voinut olla pyytämättä kissalta tassua. Kissa herätti papukaijan, vanhojen naisten papukaijan, ritarien vanhat naiset - ja tuskin selvisin niistä!

- Olen pahoillani, rakas Chernushka, en mene eteenpäin! Vie minut sinne taas tänään. Tulet näkemään, että tulen olemaan tottelevainen.

- No, - sanoi kana, - katsotaan!

Kana naksutti kuten edellisenä päivänä, ja samat pienet kynttilät ilmestyivät samoihin hopeakruunuihin. Aljosha pukeutui uudelleen ja meni kanan perään. Taas he astuivat vanhojen naisten kammioihin, mutta tällä kertaa hän ei koskenut mihinkään.

Kun he kulkivat ensimmäisen huoneen läpi, hänestä tuntui, että sohvalle maalatut ihmiset ja eläimet tekivät erilaisia ​​hauskoja grimasseja ja viittasivat häntä kohti niitä, mutta hän tarkoituksella kääntyi pois heistä. Toisessa huoneessa vanhat hollantilaiset naiset, aivan kuten edellisenä päivänä, makasivat sängyissään, ikään kuin ne olisivat tehty vahasta. Papukaija katsoi Aljoshaa ja löi silmiään, harmaa kissa taas pesi kasvonsa tassuillaan. Alyosha näki raivatulla pöydällä peilin edessä kaksi kiinalaista posliininukkea, joita hän ei ollut nähnyt edellisenä päivänä. He nyökkäsivät hänelle; mutta hän muisti Chernushkan käskyn ja ohitti pysähtymättä, mutta hän ei voinut vastustaa kumartumista heille ohimennen. Nuket hyppäsivät heti pois pöydältä ja juoksivat hänen perässään edelleen nyökkääen päätään. Hän melkein pysähtyi – ne näyttivät hänestä niin hauskoilta; mutta Chernushka katsoi takaisin häneen vihaisella katseella, ja hän tuli järkiinsä. Nuket seurasivat heitä ovelle ja näkivät, ettei Aljosha katsonut heitä, palasivat paikoilleen.

Taas he menivät alas portaita, kävelivät pitkin käytäviä ja käytäviä ja tulivat samaan saliin, jota valaisi kolme kristallikruunua. Samat ritarit riippuivat seinillä, ja jälleen - kun he lähestyivät keltaista kuparia olevaa ovea - kaksi ritaria tuli alas seinältä ja esti heidän tiensä. Näytti kuitenkin siltä, ​​etteivät he olleet niin vihaisia ​​kuin edellisenä päivänä; he tuskin pystyivät raahaamaan jalkojaan kuin syyskärpäset, ja oli selvää, että he pitivät keihään voimalla ...

Nigellasta tuli iso ja pörröinen. Mutta heti kun hän osui niihin siivillään, ne hajosivat, ja Aljosha näki, että ne olivat tyhjiä panssareita! Messinkiovi avautui itsestään, ja he jatkoivat.

Hieman myöhemmin he astuivat toiseen saliin, tilavaan mutta matalaan, jotta Aljosha pääsi käsillään kattoon. Tätä sali valaisi samat pienet kynttilät, jotka hän oli nähnyt huoneessaan, mutta kattokruunut eivät olleet hopeaa, vaan kultaa.

Täällä Chernushka lähti Alyoshasta.

"Pysy täällä vähän", hän sanoi hänelle, "palaan heti." Tänään olit älykäs, vaikka toimit huolimattomasti kumartaen posliininukkeja. Jos et olisi kumartanut heille, ritarit olisivat jääneet seinälle. Tänään et kuitenkaan herättänyt vanhoja naisia, ja siksi ritareilla ei ollut voimaa. - Tämän jälkeen Chernushka lähti salista.

Yksin jätettynä Aljosha alkoi tarkkaavaisesti tutkia huonetta, joka oli erittäin runsaasti sisustettu. Hänestä tuntui, että seinät oli tehty marmorista, kuten hän näki täysihoitolan mineraalihuoneessa. Paneelit ja ovet olivat kultaa. Hallin päässä, vihreän katoksen alla, korkealla paikalla, oli kullasta valmistetut tuolit. Alyosha ihaili tätä koristetta kovasti, mutta hänestä tuntui oudolta, että kaikki oli pienimmässä muodossa, ikään kuin pienille nukeille.

Kun hän tutki kaikkea uteliaana, avautui sivuovi, jota hän ei ollut aiemmin huomannut, ja sisään astui joukko pieniä ihmisiä, korkeintaan puolen jaardin korkuisia, kauniissa monivärisissä mekoissa. Heidän ulkonäkönsä oli tärkeä: jotkut heistä näyttivät sotilasmiehiltä, ​​toiset siviiliviranomaisilta. Heillä kaikilla oli pyöreät höyhenhatut kuten espanjalaiset hatut. He eivät huomanneet Aljoshaa, kävelivät kauniisti huoneiden läpi ja puhuivat äänekkäästi toisilleen, mutta hän ei ymmärtänyt, mitä he sanoivat.

Pitkän aikaa hän katsoi heitä hiljaa ja halusi vain mennä yhden luokse ja kysyä, kuinka käytävän päässä oleva iso ovi aukesi... Kaikki vaikenivat, seisoivat kahdessa rivissä seiniä vasten ja lähtivät pois. heidän hattujaan.

Hetkessä huone kirkastui entisestään, kaikki pienet kynttilät syttyivät vielä kirkkaammin, ja Aljosha näki kaksikymmentä pientä kultahaarniskapukeutunutta ritaria, joiden kypärissä oli karmiininpunaiset höyhenet, astuvan sisään pareittain hiljaisessa marssissa. Sitten he seisoivat syvässä hiljaisuudessa tuolien molemmille puolille. Hieman myöhemmin saliin astui mies majesteettisessa asennossa, päässään jalokivistä loistava kruunu. Hänellä oli yllään vaaleanvihreä kaapu, joka oli vuorattu hiiren turkilla, ja pitkä juna kuljetti kaksikymmentä pientä sivua karmiininpunaisissa mekoissa.

Aljosha arvasi heti, että sen täytyi olla kuningas. Hän kumartui hänelle. Kuningas vastasi joustaan ​​hyvin hellästi ja istuutui kultaisiin nojatuoleihin. Sitten hän käski jotain yhdelle lähellään seisovalle ritarille, joka menessään Aljoshan luo ilmoitti hänelle lähestyvänsä tuoleja. Alyosha totteli.

"Olen kauan tiennyt", sanoi kuningas, "että olet hyvä poika; mutta kolmantena päivänä teit suuren palveluksen kansalleni ja ansaitset siitä palkinnon. Pääministeri ilmoitti minulle, että pelastit hänet väistämättömältä ja julmalta kuolemalta.

- Kun? Alyosha kysyi hämmästyneenä.

- Kolmantena päivänä pihalla, - vastasi kuningas. "Tässä on se, joka on sinulle henkensä velkaa.

Aljosha vilkaisi kuninkaan osoittamaan, ja huomasi sitten vasta, että hovimiesten välissä seisoi pieni mies, joka oli pukeutunut kokonaan mustaan. Päässään hänellä oli erityinen karmiininvärinen lippalakki, jonka yläosassa oli hampaat, hieman sivuun laitettuna; ja hänen kaulassaan oli valkoinen nenäliina, hyvin tärkkelys, mikä sai sen näyttämään hieman sinertävältä. Hän hymyili hellästi ja katsoi Aljoshaa, jolle hänen kasvonsa näyttivät tutuilta, vaikka hän ei muistanutkaan, missä hän oli sen nähnyt.

Huolimatta siitä, kuinka imartelevaa Alyosha oli, että hänelle katsottiin niin jalo teko, hän rakasti totuutta ja siksi kumartaen sanoi:

- Herra kuningas! En voi ottaa henkilökohtaisesti sitä, mitä en ole koskaan tehnyt. Kolmantena päivänä minulla oli onni pelastaa kuolemalta ei ministeriäsi, vaan mustaa kanaamme, josta kokki ei pitänyt, koska hän ei muninut yhtään munaa ...

- Mitä sinä sanot? kuningas keskeytti hänet vihaisesti. - Ministerini ei ole kana, vaan arvostettu virkamies!

Tässä ministeri tuli lähemmäs, ja Aljosha näki, että se todella oli hänen rakas Chernushka. Hän oli hyvin iloinen ja pyysi kuninkaalta anteeksipyyntöä, vaikka hän ei ymmärtänyt mitä se tarkoitti.

- Kerro mitä haluat? kuningas jatkoi. Jos voin, täytän varmasti pyyntösi.

- Puhu rohkeasti, Aljosha! ministeri kuiskasi hänen korvaansa.

Aljosha ajatteli sitä eikä tiennyt mitä toivoa. Jos he olisivat antaneet hänelle enemmän aikaa, hän olisi voinut ajatella jotain hyvää; mutta koska hänestä tuntui epäkohteliaalta odottaa kuningasta, hän kiirehti vastaamaan.

"Haluaisin", hän sanoi, "että ilman opiskelua tietäisin aina oppituntini, vaikka minulta kysyttäisiin mitä tahansa.

"En uskonut sinun olevan niin laiska", vastasi kuningas pudistaen päätään. "Mutta mitään ei ole tehtävissä: minun on täytettävä lupaukseni.

Hän heilutti kättään, ja sivu toi esiin kultaisen astian, jolla oli yksi hampunsiemen.

"Ota tämä siemen", sanoi kuningas. "Niin kauan kuin sinulla on se, tiedät aina oppituntisi, riippumatta siitä, mitä sinulle annetaan, mutta sillä ehdolla, että sanot ilman tekosyytä kenellekään sanaakaan siitä, mitä olet nähnyt täällä tai tulet näkemään. tulevaisuudessa. Pieninkin välinpitämättömyys vie sinulta ikuisesti palveluksemme ja aiheuttaa meille paljon vaivaa ja vaivaa.

Aljosha otti hampunsiemenen, kääri sen paperiin ja laittoi taskuunsa lupaamalla olla hiljaa ja vaatimaton. Kuningas sen jälkeen nousi tuolistaan ​​ja poistui salista samassa järjestyksessä, käskien ensin ministeriä kohtelemaan Aljoshaa mahdollisimman hyvin.

Heti kun kuningas lähti, kaikki hovimiehet piirittivät Aljoshan ja alkoivat hyväillä häntä kaikin mahdollisin tavoin ilmaistaen kiitollisuutensa siitä, että hän pelasti ministerin. He kaikki tarjosivat hänelle palvelujaan: jotkut kysyivät, haluaisiko hän kävellä puutarhassa tai nähdä kuninkaallisen eläintarhan; toiset kutsuivat hänet metsästämään. Aljosha ei tiennyt mitä päättää. Lopulta ministeri ilmoitti, että hän itse näyttää maanalaiset harvinaisuudet rakkaalle vieraalle.