नई नृत्य शैलियों। नृत्य शैली: सूची
पीजे-नृत्य (गो-गो)
पीजे-नृत्य (गो-गो) - कामचलाऊ कला। ड्राइव, ऊर्जा, क्लब संगीत की गतिशीलता - ये स्पष्ट शरीर आंदोलनों, चिकनी परिवर्तन, गतिशील शरीर प्लास्टिक हैं। यह सक्रिय और स्टाइलिश के लिए एक दिशा है, सबसे प्रासंगिक क्लब नृत्य निर्देश का मिश्रण है।
पीजे-डांस (गो-गो) - आंदोलनों की एक विस्तृत श्रृंखला शामिल है: तेज और लघु से, एक स्पष्ट निर्धारण के साथ चिकनी और व्यापक आयाम आंदोलनों के लिए लहरों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। नृत्य में कूल्हों का झूलना और छाती का काम इसे बहुत आकर्षक और सेक्सी बनाता है। तेज, सुंदर, अक्सर बदलते आंदोलनों - यह सब पीजे-नृत्य है।
पीजे-डांस (गो-गो) तकनीक का कब्ज़ा आपको शैली के बारे में और संगीत की प्रकृति और साथ ही साथ आपके मूड के आधार पर विभिन्न प्रकार की तकनीकों का उपयोग किए बिना आसानी से और स्वतंत्र रूप से नृत्य करने की अनुमति देगा।
महिला नृत्य - जो महिलाएं प्लास्टिसिटी विकसित करना चाहती हैं, उनके आंदोलनों में कामुकता जोड़ें और किसी भी पार्टी में आत्मविश्वास महसूस करें। केवल हर उच्चारण, हर ठहराव को निभाकर, आप वास्तव में सुंदर नृत्य प्राप्त कर सकते हैं। नृत्य छेड़खानी की कला में महारत हासिल करके, आप अपने आकर्षण और सहजता में वृद्धि करेंगे।
शैली के सर्वश्रेष्ठ कलाकारों के लिए बैलाड संगीत के लिए आपकी आत्म-अभिव्यक्ति के यौन पहलुओं पर कक्षाएं केंद्रित हैं। गीतों में एक रैग्ड बीट की अनुपस्थिति, रचनाओं का औसत और धीमा गति, राग पर नृत्य में जोर, न कि ताल।
ये शैली आपको शरीर की सुंदरता को पूरी तरह से अलग-अलग तरीके से व्यक्त करने की अनुमति देगी, बजाय गति के, विशिष्ट, स्थिर और कभी-कभी नृत्य आर एंड बी मुख्यधारा की कठोर लय भी।
सेक्सी स्टाइल उन लोगों के लिए एक उत्कृष्ट पसंद है जो अपने शरीर की गरिमा की सराहना करते हैं और, नृत्य करते समय, भीड़ के लुक की प्रशंसा करने से कतराते नहीं हैं।
घर / घर- आधुनिक संगीत और नृत्य की दिशाओं में से एक। लगभग सभी फैशनेबल क्लबों में एक घर है। नृत्य की शैली को परिभाषित करना बहुत सरल है - यह वही है जो हाउस के संगीत में नृत्य किया जाता है। संगीत में जो कुछ है वह नृत्य में परिलक्षित होता है - यह उच्च गति, ताल, ड्राइव है। ये गतिशील शरीर की चालें हैं, संगीत की लय में हाथों की विशेषता है। व्यापक, ऊर्जावान आंदोलनों को कम करने और फिर घर के टुकड़ों को तेज करने के लिए किया जाता है।
नृत्य घर आप संगीत के लिए अपने शरीर को अधीनस्थ करते हैं, लय और अवर्णनीय ड्राइव की दुनिया में सिर झुकाते हैं।
क्रम्प | Krump
क्रम्प एक नृत्य है जिसकी हिप-हॉप और ब्रेक नृत्य में इसकी उत्पत्ति है।
क्रंप ऊर्जा और ताकत है। क्रम्प में बहुत तेज गति और अवास्तविक गति हैं। मिस्सी इलियट, केमिकल ब्रदर्स, ब्लैक आइड पीज़ जैसे कलाकारों ने अपने वीडियो में ऐंठन का उपयोग करते हुए, नृत्य को दुनिया भर में प्रसिद्ध किया।
क्रम्प यूरोप में सबसे फैशनेबल और स्टाइलिश नृत्यों में से एक है
अंग्रेजी से अनुवाद में एक पूरी तरह से नई दिशा ("tiptoes या पैर की उंगलियों पर")।
नाम खुद के लिए बोलता है टिप-खिलौना - यह तकनीकी क्लासिक्स और मुफ्त आशुरचना का एक प्रकार का मिश्रण है। व्हाइटवॉश अनुशासन के नियमों द्वारा असीमित, टिप्टो हल्का और सहज है। आत्मा और संवेदनशीलता, आवेग और प्रेरणा इस शैली की सबसे उपयुक्त विशेषताएं हैं। जहाँ भावना होती है, कारण सुनता है, जो कठोर नियमों और शास्त्रीय नृत्य के सख्त अनुशासन को नरम करता है। इसी समय, शैली समान सुंदर और सौंदर्य प्रदर्शन बनी हुई है।
यह दिशा विशेष रूप से उन लोगों के लिए बनाई गई थी, जो यह सीखना चाहते हैं कि किसी पार्टी में या किसी नाइट क्लब में डिस्को में आत्मविश्वास महसूस करने के लिए न केवल नृत्य कैसे करें, बल्कि जब यह जीवन का हिस्सा बन जाए, तो रोज़मर्रा की ज़िंदगी की दिनचर्या से अलग होने का अवसर, बस लंबे समय तक दुनिया में नहीं उतरना चाहिए। उनकी अपनी कल्पनाएँ।
नृत्य के साथ भावनाओं और संवेदनाओं को व्यक्त करना न केवल आपकी आत्मा को मुक्त करेगा, बल्कि आपके स्वास्थ्य में भी काफी सुधार करेगा। एक स्वस्थ शरीर एक लक्जरी नहीं है, यह आपके आत्म-प्रेम के लिए एक आवश्यकता है।
टिपटोय आपका मूर्तिकार बन जाएगा - सभी लाइनों को सम्मानित करके, यह रूपों को एक टोंड, स्पोर्टी लुक, मांसपेशियों, लोच, और पीछे की मुद्रा देगा। और सिर्फ लचीलापन और धीरज, लचीलापन और अपने शरीर को अनुग्रह।
ड्रेस कोड: लाइट टी-शर्ट या स्पोर्ट्स टॉप, लेगिंग्स, हाई लेग वार्मर्स (लोअटर्ड, ब्रीच, स्ट्रेच शॉर्ट्स)
जूते: बैले फ्लैट
टेक्टोनिस्ट | टेकटोनिक | इलेक्ट्रो डांस
टेकटोनिक न केवल सबसे लोकप्रिय प्रकार का आधुनिक नृत्य है, जिसे इलेक्ट्रोड के रूप में भी जाना जाता है, यह युवा लोगों के लिए एक जीवन शैली भी है, उनके लिए उनके आसपास की दुनिया की अपनी धारणा दिखाने का अवसर है।
यह एक नृत्य है जिसमें हिप-हॉप, लॉकिंग, पॉपिंग, टेक्नो के तत्व शामिल हैं और इसे तीन शैलियों में विभाजित किया गया है: "वर्टिगो", "मिल्की वे" और "हार्डस्टाइल"।
टेकटोनिक शैली में नृत्य करने से आपके शरीर की क्षमताओं के नए पहलुओं का पता चलता है, जिससे आप अपने आप को बेहतर बना सकते हैं, अपने पूरे शरीर में हल्कापन पा सकते हैं और डांस फ्लोर पर सर्वश्रेष्ठ महसूस कर सकते हैं!
हमेशा डांस वेव में सबसे ऊपर रहने के लिए और क्लब डांस फ्लोर पर अपना आत्मविश्वास महसूस करने के लिए, आपको बस यह सीखने की जरूरत है कि इस डांस के मूव्स को कैसे पूरा किया जाए।
जैज दुर्गंध
जैज-फंक विभिन्न नृत्य शैलियों के सर्वश्रेष्ठ आंदोलनों में से एक महान निचोड़ है। "
एक शानदार नई जैज-फंक शैली जो आपको किसी भी डांस फ्लोर पर खड़ा कर देगी। इसका इतिहास अपेक्षाकृत हाल ही में शुरू हुआ, लेकिन आज इस दिशा को सबसे सुंदर और गतिशील में से एक कहा जाता है।
केवद्रत स्टूडियो में जैज-फंक प्रशिक्षण आज पहले से ही उपलब्ध है! इस दिलचस्प नृत्य में बहुत कुछ केंद्रित है: जुनून, आग, तेज और चिकनी आंदोलनों, भावुकता, आंखों में चमक। यही कारण है कि वह इस शैली का अध्ययन करने के लिए अधिक से अधिक नर्तकियों को आकर्षित करता है।
इसके लिए अच्छी शारीरिक दक्षता और नृत्य को पूरी तरह से आत्मसमर्पण करने की आवश्यकता होती है, जो आसपास हो रहा है उस पर ध्यान नहीं देता है। पहले से ही आज इस शैली का सक्रिय रूप से ब्रिटनी स्पीयर्स, बेयॉन्से, जेनेट जैक्सन और अन्य लोकप्रिय कलाकारों के कंसर्ट नंबरों के लिए उपयोग किया जाता है। इस तथ्य के बावजूद कि जैज़-फंक अपने पंखों के तहत विभिन्न आधुनिक नृत्य निर्देशन की तकनीकों के साथ एकत्र हुए हैं, इस शैली का अपना चेहरा है - यह एक खुले शरीर का मंचन है।
स्विंग (बूगी वूगी)
बूगी वूगी को स्विंग की यूरोपीय व्याख्या के रूप में देखा जा सकता है।
युद्ध के बाद के वर्षों में, बूगी-वूगी संगीत की शैली की लोकप्रियता की अवधि के दौरान, यूरोपीय लोगों ने अमेरिकी सहयोगी सेना के सैनिकों को नाचते हुए देखा। उस समय की हॉलीवुड फिल्मों ने भी अपनी भूमिका निभाई। काश, विशाल डांस हॉल धीरे-धीरे अतीत में शामिल हो गए, छोटे डांसिंग स्पेस वाले छोटे क्लब दिखाई दिए, बड़े बैंड ने संगीतकारों के छोटे बैंडों को रास्ता दिया जो पहले से ही लगभग रॉक और रोल कर रहे थे। नृत्य अपने आप में तदनुसार बदल गया है।
यह थोड़ा और अधिक कॉम्पैक्ट हो गया, साथी और साथी ने एक-दूसरे के करीब नृत्य किया, आंदोलनों को अधिक ऊर्जावान और दिलेर बना दिया, घुमावों और समुद्री डाकू में लाजिमी था, जिसे हम "पैरों में ड्राइव" कहते हैं। नर्तकों ने नए ताल का अनुसरण करते हुए सचमुच एक प्रेट्ज़ेल बनाया। एक नृत्य के रूप में स्विंग में निहित सब कुछ संरक्षित किया गया है।
बूगी वूगी कक्षाओं में, प्री-रॉक’ऑन’रोल संगीत और अच्छे पुराने रॉक’ऑन’रोल अक्सर खेले जाते हैं। आप आत्मविश्वास से अपने साथी का नेतृत्व करना सीखेंगे और अपने साथी के नेतृत्व का पालन करेंगे, नृत्य में सुधार करेंगे, दिलचस्प प्रदर्शन करेंगे, लेकिन सरल और सुलभ चालें और समर्थन करेंगे, अगर पहले आपको सिर्फ रॉक और रोल पसंद आया था, तो अब आप इसे नृत्य करके कक्षा दिखा सकते हैं।
हम आपकी खुद की शैली का सम्मान करते हैं और इसे केवल सही दिशा में रखेंगे।
डी "एन" बी डांस (ड्रम और बास स्टेप), या डी "एन" बी स्टेप एक्स-आउटिंग - स्ट्रीट डांस, ड्रम और बास के युवा उपसंस्कृति की एक विशेषता, डीएनबी की शैली में संगीत के लिए प्रदर्शन किया, सबसे अधिक बार तथाकथित सभाओं में ( अनौपचारिक बैठकें या डी "एन" बी-पार्टियां), लड़ाइयाँ (नृत्य प्रतियोगिताएं, अंग्रेजी लड़ाई - लड़ाई से), और ड्रम एंड बास क्लबों में। स्टाइल डी "एन" बी नृत्य ने ब्रेक बीट और हिप-हॉप के तत्वों को अवशोषित किया। डी "एन" बी नृत्य आरामदायक स्नीकर्स या फ्लैट तलवों के साथ स्नीकर्स में किया जाता है और सबसे अधिक बार जींस या पैंट जो आंदोलन में बाधा नहीं डालते हैं।
DNB नृत्य चाल:
डी "एन" बी नृत्य करते समय मुख्य जोर पैरों की गति पर होता है (पैरों के साथ "झगड़े"): बारी-बारी से "पैर की अंगुली - एड़ी, पैर की अंगुली" (तथाकथित आधार, मूल) की तकनीक, पक्षों को आगे बढ़ाने की तकनीक, पैरों के घुमाव की तकनीक को पार करना। और एड़ी पर आधा-मोड़, कभी-कभी हवा में, 180, 360 या कभी-कभी अधिक डिग्री (सबसे कठिन) से मुड़ने की तकनीक
ड्रम और बास की कई उप-शैलियाँ हैं:
1) पुराना स्कूल
अन्य सभी शैलियों का निर्माण पहले और वास्तव में, उनके विकास से हुआ है
वर्तमान में, डीएनबी नृत्य की लोकप्रियता इतनी बढ़ गई है कि कोई भी इसे सीख सकता है: डांस स्कूल तेजी से अपने फैशनेबल कार्यक्रमों में इसे फैशनेबल रुझानों में से एक के रूप में शामिल करते हैं। अधिक से अधिक लोग क्लबों में ड्रम और बास के लिए नृत्य कर रहे हैं।
DnB नृत्य स्कूल:
यदि आप ड्रम नृत्य शैली में रुचि रखते हैं, तो हम आपको डांस सिखाने वाले डांस स्कूलों की एक सूची प्रस्तुत करने में प्रसन्न हैं। सभी डायन स्कूल पाठ के नीचे उपलब्ध हैं।
यदि आपके पास डीएनबी नृत्य करने के लिए सीखने का समय नहीं है, तो एक विकल्प के रूप में, आप ड्रम बास वीडियो सबक देखकर सीख सकते हैं। हमारे पोर्टल के साथ मिलकर, आप न केवल नाटकों के बारे में अधिक जानेंगे, बल्कि इस नृत्य आंदोलन की पूरी समझ भी प्राप्त करेंगे।
क्रिप वॉक (सी वॉक, सी वॉक) - आधुनिक सड़क नृत्य की एक शैली जो सदाशिव कामचलाऊ फुटवर्क पर केंद्रित है। 80 के दशक की शुरुआत में, यह दक्षिण मध्य लॉस एंजिल्स के लिए एक प्रतीकात्मक नृत्य के रूप में विकसित होना शुरू हुआ, और जल्द ही 90 के दशक के अंत में हिप-हॉप का मुख्य आधार बन गया। आज इस नृत्य को क्लाउन वॉक के नाम से जाना जाता है।
सी-वॉक इतिहास:
सी वॉक लॉस एंजिल्स के एक गरीब उपनगर, कॉम्पटन में XX सदी के शुरुआती 70 के दशक में अपना इतिहास शुरू किया और मंत्रों का उच्चारण किया।
दक्षिण मध्य लॉस एंजिल्स में 80 के दशक की शुरुआत चलने फिरने क्रिप्स गिरोह के एक प्रतीकात्मक नृत्य के रूप में विकसित होना शुरू हुआ, यही वजह है कि इसे इसका नाम मिला। प्रारंभ में, स्ट्रीट गैंग के सदस्य जोशो दंगों ने अपने नाम को प्रदर्शित करने या गैंग में नए सदस्यों को आरंभ करने के लिए गिरोह के संकेत देने के लिए निडर पैर आंदोलनों का इस्तेमाल किया। उन्होंने विरोधी गुट ब्लड के नाम पर लात मारी और उसे पार किया, जिससे उनकी श्रेष्ठता का प्रदर्शन हुआ। उसके बाद, रक्त समूह भी कुछ आंदोलनों को करने के लिए एक पारस्परिक कदम के रूप में पैरों का उपयोग करने लगे।
नृत्य कला सी वॉक:
मुख्य शैली है क्रिप वॉक... अन्य सभी विविधताएं उससे आईं। क्रिप वॉक बहुत तेज नहीं है, सभी का ध्यान सही आंदोलनों पर केंद्रित होना चाहिए, जिसे दोहराया जा सकता है।
अपने शुरुआती दिनों में, सी-वॉक का उपयोग विशेष रूप से लॉस एंजिल्स के गिरोह द्वारा डकैतियों के दौरान चेतावनी संकेत जारी करने या गिरोह के सदस्यों को आरंभ करने के लिए किया जाता था। कई स्कूलों में नृत्य पर प्रतिबंध लगा दिया गया था।
हाल के वर्षों में, सी-वॉक ने अन्य प्रकार के नृत्य जैसे कि क्लाउन वॉक और ब्लड्स की अपनी व्याख्या को रक्त वॉक या बी-वॉक कहा है। क्लाउन वॉक क्रिप्स की नृत्य शैली और नृत्य को साझा करने के लिए बनाया गया था।
कई लोग क्रिप वॉक और क्लाउन वॉक को भ्रमित करते हैं, क्योंकि वे दोनों सी अक्षर से शुरू होते हैं, और सी-वॉक के रूप में संक्षिप्त हैं।
मसखरा चलना - नृत्य, जो आमतौर पर तेज होता है। उनकी मूल चालें क्रिप वॉक के समान हैं: शफ़ल (शफ़ल), वी। लेकिन क्लॉउन वॉक में आंदोलनों को अनियंत्रित तरीके से किया जाता है।
क्लाउन वॉकिंग और क्रिप वॉकिंग के बीच मुख्य अंतर यह है कि यह किसी विशेष समूह से संबंधित स्थिति के लिए गिरोह के संकेतों और अन्य इशारों को चित्रित नहीं करता है। क्लाउन वॉक हिप-हॉप संस्कृति के अनुकूल एक नृत्य है।
कुछ में शामिल है जोकर वॉकिंग और अन्य नृत्य शैलियों जैसे कि पॉपिंग और लहराते हुए इसे और भी शानदार बनाने के लिए। क्लाउन वॉक के मूवमेंट एक म्यूजिकल बीट पर आधारित हैं। क्लाउन वॉक हमेशा कामचलाऊ होता है, डांसर को कदमों के क्रम की योजना के बिना, आसानी से देखना चाहिए। क्लाउन वॉक में आंदोलनों का एक विशिष्ट सेट नहीं है, यह एक मूल नृत्य है।
एक और क्राउन वॉक ट्रेंड क्रिप और क्लाउन वॉकिंग का मिश्रण है। यह लय है क्रिप वॉक प्लस वॉक वॉक आंदोलन। यह क्रिप वॉक के समान है - क्लाउन वॉक की तुलना में कम तेज़ और समृद्ध। कई लोग क्राउन वॉक को एक अनोखी शैली के रूप में पसंद करते हैं।
सी-वॉक डांस स्कूल:
यदि आप सी-वुल्फ नृत्य शैली में रुचि रखते हैं, और आपको किसी भी नृत्य विद्यालय में इस शैली को सीखने की इच्छा है, तो हमारा सुझाव है कि आप इस लेख के तहत उपलब्ध विद्यालयों की सूची देखें।
लेकिन अगर ऐसा होता है कि किसी कारण से आप बाहर नहीं जा सकते हैं सी-वॉक ट्रेनिंग, तब मैं देखने का प्रस्ताव करता हूं सी-वॉक पर वीडियो ट्यूटोरियल... उपलब्ध वीडियो पृष्ठ के निचले भाग में हैं।
किस तरह की गतिविधि आपको अपने पैर की उंगलियों पर रखने और एक ही समय में मज़े करने का एक अच्छा तरीका हो सकता है? बेशक, यह नृत्य है! कुछ के लिए यह सिर्फ एक जुनून और एक पसंदीदा शौक है, कुछ के लिए यह एक पेशा है, और कुछ के लिए यह नए कौशल हासिल करने और आत्मविश्वास हासिल करने का एक तरीका है। यदि आप नर्तकियों की श्रेणी में शामिल होना चाहते हैं और अपनी पसंद के अनुसार नृत्य चुनना चाहते हैं - तो हम आपको बताएंगे कि किस प्रकार के आधुनिक नृत्य अब विशेष रूप से लोकप्रिय हैं।
वाल्ट्ज
यह सुंदर और सुरुचिपूर्ण नृत्य पहली बार 19 वीं शताब्दी के मध्य में लोगों के सामने प्रस्तुत किया गया था और प्रसिद्ध संगीतकार जोहान स्ट्रॉस के संगीत के लिए व्यापक रूप से फैला हुआ था। यह धीमी गति से, द्रव आंदोलनों और लंबे समय से बदल जाता है। घूमते हुए जोड़े ऐसे दिखते हैं जैसे वे लकड़ी के फर्श पर अनायास ग्लाइडिंग कर रहे हों।
वाल्ट्ज अब बॉलरूम नृत्य का स्वर्ण मानक माना जाता है और आबादी के बीच सबसे आम शैली है।
टैंगो
शायद हर किसी ने अर्जेंटीना के टैंगो के रूप में इस तरह के एक विचित्र नृत्य के बारे में सुना है। 21 वीं सदी में टैंगो की लोकप्रियता केवल फिल्मों डांस, मिस्टर एंड मिसेज स्मिथ, एक महिला की खुशबू और अन्य में इसकी लोकप्रियता के कारण बढ़ी है। टैंगो में, एक पुरुष और एक महिला अपना जुनून दिखाते हैं और एक दूसरे के लिए गहरी भावनाओं को व्यक्त करते हैं।
इस नृत्य में गतियाँ स्वतंत्र, लयबद्ध और तेज होती हैं। टैंगो को संगीत की प्रकृति के कारण सबसे भावुक नृत्यों में से एक माना जाता है जो इसके साथ है और भागीदारों के बीच नृत्य करने में निकटता है।
फ़ाक्सत्रोट
एक सुंदर रोमांटिक नृत्य जो इतिहास में सबसे लोकप्रिय बॉलरूम नृत्य में से एक बन गया है। यह धीमे और तेज डांस स्टेप्स, चलने और साइड स्टेप्स के काफी सरल संयोजनों पर आधारित है, और इसमें आसानी और आंदोलन की तरलता है।
फॉक्सट्रॉट मुख्य रूप से संगीत को स्विंग करने के लिए नृत्य किया जाता है, हालांकि आप संगीत संगत के साथ प्रयोग कर सकते हैं।
रूंबा
रूंबा को सबसे सेक्सी बॉलरूम नृत्य में से एक माना जाता है और, इसके अलावा, एक लोकप्रिय सामाजिक नृत्य भी है - एक जिसका उपयोग न केवल नृत्य प्रतियोगिताओं के कार्यक्रम में किया जाता है, बल्कि अवकाश के रूप में भी किया जाता है। रूंबा को बहुत धीमी गति से, तरल कूल्हे के आंदोलनों और भारी आक्रामक कदमों की विशेषता है।
यह नृत्य देखना दिलचस्प है, क्योंकि यह जुनून और कामुकता पर बनाया गया है, और छेड़खानी का विषय है: नृत्य में एक महिला एक आदमी के साथ छेड़खानी करती है, और फिर उसे अस्वीकार कर देती है, और आदमी अभी भी उसका दिल जीतने की कोशिश करता है।
साल्सा
इस तरह का आधुनिक नृत्य क्यूबा से आया था। सेंसुअल और ऊर्जावान साल्सा को आशुरचना के तत्वों के साथ किया जा सकता है, लेकिन आमतौर पर कोरियोग्राफी पहले से ही की जाती है। अक्सर यह साल्सा संगीत के लिए नृत्य किया जाता है, हालांकि कई लोग इसे लैटिन अमेरिकी संगीत के समान नृत्य करते हैं।
साल्सा, बदले में, अन्य प्रकारों में विभाजित है: रैखिक और परिपत्र। पहला एक पंक्ति के साथ नृत्य किया जाता है, और दूसरा - अपनी धुरी के आसपास।
पसो दोबल
पासो डोबल ने एक बुलफाइट का चित्रण किया है - एक आदमी एक निडर चटाई की भूमिका निभाता है, और एक महिला अपना लबादा बजाती है, कम अक्सर एक अन्य Matador या बैल। पासो डोबल में, प्रत्येक स्कोर के लिए एक कदम है, जो एक-दो मार्चिंग चरणों की याद दिलाता है, और स्पैनिश "पेसो डोबल" का अर्थ "डबल स्टेप" है।
पासो डोबल में नाटकीयता और जुनून निहित है। इस नृत्य में चालें तेज और स्पष्ट हैं, जो गरिमा, आत्मविश्वास और अहंकार की भावना से प्रेरित हैं, सीधे कंधे और एक उच्च सिर के साथ उठाया गया है।
बेली नृत्य
बेली डांस, या प्राच्य नृत्य, न केवल अरब देशों और मध्य पूर्व में, बल्कि यहां भी लोकप्रिय है। प्राच्य नृत्य की लगभग 50 विभिन्न शैलियाँ हैं।
यह न केवल नृत्य का एक सुंदर रूप है, बल्कि पेट की मांसपेशियों पर उपयुक्त भार के लिए अपने आप को अच्छे आकार में रखने का एक शानदार तरीका है। इस लचीले डांस में हिप्स को लहराते हुए, लहराते हुए पेट के मूवमेंट और स्मूथ आर्म मूवमेंट्स की विशेषता है।
आधुनिक
आधुनिक नृत्यों के प्रकारों के बारे में बोलते हुए, कोई भी आधुनिक को याद नहीं कर सकता है। यह बैले के विरोध के रूप में उत्पन्न हुआ और नर्तक की मनोदशा, भावनाओं और संरचित नृत्यकला पर उसकी स्वयं की व्याख्याओं पर अधिक जोर देता है।
आधुनिक अक्सर नंगे पैर किया जाता है। इस तथ्य में बैले का विरोध भी किया जाता है कि आधुनिक नर्तक अक्सर नृत्य में अपने शरीर के वजन का उपयोग एक निश्चित क्षण, नाटक पर जोर देने के लिए करते हैं - बैले में, नर्तक हमेशा अपने पैरों को आसानी से और सुचारू रूप से रखते हैं।
जाज
जैज़, आधुनिकता के साथ, बॉलरूम तकनीक के रूप में एक आधार के साथ आधुनिक नृत्यों के प्रकारों का प्रतिनिधित्व करता है और इस शैली को प्रदर्शित करने के समान है, नर्तक अपनी स्वयं की मौलिकता का प्रदर्शन करता है और सभी आंदोलनों को अपनी अनूठी शैली में व्याख्या करता है।
यह एक ऊर्जावान और मजेदार नृत्य है, जिसमें अद्वितीय आंदोलनों, विचित्र फुटवर्क, बड़े कूद और तेज मोड़ हैं, इसलिए एक जैज डांसर को आंदोलन में स्थिरता और अनुग्रह प्राप्त करने के लिए बैले प्रशिक्षित होना चाहिए।
Brakedance
समकालीन नृत्य प्रकार प्रस्तुत किए गए हिप-हॉप नृत्य शैलियों के बिना अधूरा होगा जो 1970 के दशक में उभरी संगत संगीत दिशा से विकसित हुआ था। विकास के प्रारंभिक दौर में हिप-हॉप संगीत के साथ ब्रेकडांसिंग का गठन किया गया था और सभी हिप-हॉप नृत्य में सबसे पुराना है।
इस शैली के घटक स्तर शीर्ष-रॉक हैं (फर्श के निचले स्तर के सामने चल रहे हैं, फर्श पर तत्व कर रहे हैं), फुटवर्क (फुटवर्क), पावर मूव्स (पावर रोटेशन और ट्विस्ट) और फ्रीज (डांसर थोड़ी देर के लिए किसी भी स्थिति में जम जाता है)। बदले में, सभी स्तरों में व्यक्तिगत तत्वों की एक विस्तृत विविधता शामिल है।
इस नृत्य को करने से अच्छी शारीरिक फिटनेस, धीरज, लचीलापन और खिंचाव होता है।
Crump
सड़क हिंसा और डकैती के बीच संयुक्त राज्य अमेरिका के वंचित क्षेत्रों में गठित क्रम्प। यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि क्रम्प एक अधिक आक्रामक प्रकार का नृत्य है, हालांकि यह आक्रामकता नहीं, बल्कि शक्ति को व्यक्त करता है।
क्रम्प में चालें तेज, केंद्रित, तेज और बहुत ऊर्जावान होती हैं। अन्य हिप-हॉप शैलियों की तरह, क्रम्प डांसर अक्सर नृत्य युगल - लड़ाई की व्यवस्था करते हैं जिसमें वे तकनीक और सामान्य नृत्य कौशल में प्रतिस्पर्धा करते हैं।
ताला
लॉकिंग का मूल कारण अमेरिकी नर्तक डॉन कैंपबेल है। एक दिन उसने अपने दोस्तों को यह दिखाने का फैसला किया कि उसने कौन सी अलग-अलग शैलियों को सीखा है और कामचलाऊ नृत्य करना शुरू कर दिया है, कभी-कभी जब वह नहीं जानता था कि उसे और क्या करना है। इन आंतरायिक आंदोलनों को "ताले" कहा जाता था, और शैली को लॉकिंग कहा जाता था (अंग्रेजी "लॉक" से - "लॉक")।
इस तरह के आंदोलनों के अलावा, विभाजन और हाथ की ताली इस प्रकार के आधुनिक नृत्य की विशेषता है।
पॉपिंग
पोपिंग, एक शैली जो पिछली शताब्दी के 70 के दशक में लॉकिंग के साथ दिखाई देती थी, आधुनिक हिप-हॉप नृत्य के प्रकारों का भी प्रतिनिधित्व करती है।
नाम अंग्रेजी शब्द "पॉप" से आया है, जिसका अर्थ है कपास - नर्तक प्रदर्शन के दौरान शरीर के विभिन्न हिस्सों की मांसपेशियों को निचोड़ता है और उन्हें अशुद्ध करता है, एक तेज शुरुआत की नकल करता है। हालांकि पॉपिंग का मुख्य आंदोलन एक ही "पॉप" है, यह नृत्य भी कई अलग-अलग तकनीकों सहित, प्रकारों में विभाजित है।
रेगेटन
रेगेटन एक उग्र नृत्य मिश्रण है जिसमें आधुनिक नृत्य प्रकार जैसे डांसहोल, हिप-हॉप और रेग शामिल हैं। शैली मूल रूप से पनामा और प्यूर्टो रिको में उत्पन्न हुई। रेगेटन के दुस्साहसिक और कामुक आंदोलनों ने सार्वजनिक रूप से उदासीन नहीं छोड़ा है - केवल कुछ वर्षों में यह अभूतपूर्व लोकप्रियता तक पहुंच गया है, और डांस स्टूडियो में रेगेटन समूह जाम से भरे हैं।
बॉलरूम, सड़क, और कई अन्य प्रकार के आधुनिक नृत्य अपनी लोकप्रियता नहीं खोते हैं और दुनिया भर में सक्रिय लोगों का ध्यान जीतना जारी रखते हैं। यदि आप यह भी सीखना चाहते हैं कि नृत्य कैसे करना है, तो संगीत में अपनी व्यक्तिगत पसंद के आधार पर एक दिशा चुनें, नृत्य की गति और किसी विशेष नृत्य शैली में महारत हासिल करने के लिए आवश्यक शारीरिक गतिविधि का स्तर।
एक कला जैसे नृत्य मानवता के भोर में विकसित होना शुरू हुआ। आदिम जनजातियों के अपने स्वयं के, विशेष अनुष्ठान नृत्य थे, जो उनकी परंपराओं और जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे। उनके वंशज, जिन्होंने पहले राज्यों का निर्माण करना शुरू किया, ने इन आंदोलनों को संप्रभु प्रतीक के हिस्से में बदल दिया। इस प्रकार, पहले प्रकार के नृत्य दिखाई दिए, जो मनुष्य की उत्पत्ति से लेकर उसकी जड़ों तक काफी हद तक गवाही देते हैं। आज लोग हर जगह नृत्य करते हैं, और साथ ही, उनके आंदोलनों को अब किसी भी ढांचे द्वारा सीमित नहीं किया जाता है जिसे राज्य परिभाषित करता है। खैर, आइए अधिक विस्तार से विचार करें कि ग्रह के कुछ कोनों में किस प्रकार के नृत्य हैं और वे दुनिया भर में लोकप्रिय कैसे हुए।
नृत्य क्या है?
यह शब्द एक कला रूप को संदर्भित करता है जिसमें प्लास्टिक और लयबद्ध शरीर के आंदोलनों के माध्यम से कलात्मक चित्र प्रेषित होते हैं। कोई भी नृत्य एक निश्चित संगीत के साथ अटूट रूप से जुड़ा होता है जो इसे शैली में सूट करता है। इस "अनुष्ठान" के दौरान, मानव शरीर के कुछ स्थान, वह आंकड़े जो वह दिखा सकते हैं, एक मुद्रा से दूसरे में संक्रमण बहुत महत्वपूर्ण हैं। यह देखते हुए कि हमारे समय में किस प्रकार के नृत्य हैं, यह मानना \u200b\u200bआसान है कि ऐसे आंकड़े और आंदोलन बस बेशुमार हैं। यही कारण है कि उन्हें उन श्रेणियों में विभाजित किया जाता है जो काफी हद तक एक विशेष नृत्य की उत्पत्ति के स्थान पर निर्भर करते हैं, साथ ही साथ इसकी अन्य विशेषताओं (जोड़ी, समूह, एकल, आदि) पर भी निर्भर करते हैं।
नृत्य कला के जन्म का इतिहास
यहां तक \u200b\u200bकि आदिम जनजातियों के अस्तित्व के दौरान, शुरुआती प्रकार के नृत्यों का जन्म हुआ। उनका नाम भावनाओं के अनुसार रखा गया था। उदाहरण के लिए, एक जनजाति लंबे सूखे के बाद बारिश करने की कोशिश कर सकती थी, और इसके लिए एक विशेष अनुष्ठान का आविष्कार किया गया था, जिसके दौरान लोग एक निश्चित तरीके से चले गए। लयबद्ध शरीर के आंदोलनों के माध्यम से, उन्होंने अपने देवताओं का शुक्रिया अदा किया, बच्चों के जन्म से मुलाकात की और अपने मृत पूर्वजों को देखा। एक कला के रूप में, नृत्य प्राचीनता में स्थापित किया गया था। इस समय, ग्रीस और रोम में देवताओं को समर्पित विशेष कोरियोग्राफिक कार्य दिखाई देने लगे। उसी समय, बाबुल, असीरिया, फारसी साम्राज्य और एशिया के अन्य देशों में बहुत पहले प्राच्य प्रकार के नृत्य विकसित हुए। मध्य युग में, यह कला मानव जाति के आध्यात्मिक विचारों के कारण वैधता की रेखा से परे थी। लेकिन पुनर्जागरण के आगमन के साथ, यह फिर से विकसित और सुधार करना शुरू हुआ। 16 वीं शताब्दी में, बैले के रूप में कोरियोग्राफी का ऐसा रूप दिखाई दिया, जो जल्द ही एक अलग कला का रूप बन गया।
क्लासिक्स और इसकी किस्में
पेशेवर नर्तक, कम उम्र से इस कला को सीखते हुए, शुरुआत में शास्त्रीय नृत्य करते हैं। उनके प्रकार निर्भर करते हैं कि किस कार्यक्रम को आधार के रूप में लिया जाता है - यूरोपीय या लैटिन। दो उपसमूहों को अच्छी पुरानी शास्त्रीय कोरियोग्राफी द्वारा एकजुट किया गया है, जिसमें बैले के साथ बहुत कुछ है। लब्बोलुआब यह है कि रिहर्सल को शास्त्रीय संगीत की संगत में रखा जाता है, नर्तक स्ट्रेचिंग, स्टडी पोजीशन, प्लि, पीक और अन्य कोरियोग्राफिक तकनीकों का प्रदर्शन करते हैं। भविष्य में, नृत्य की गुणवत्ता इन सभी आंदोलनों की शुद्धता और शुद्धता पर निर्भर करेगी।
यूरोपीय कार्यक्रम
- धीमी गति से वाल्ट्ज। यह नृत्य का एक सुनहरा क्लासिक है जो हमेशा उपयुक्त तीन-चौथाई संगीत के साथ होता है। प्रत्येक बीट के लिए, नर्तक तीन कदम उठाते हैं, पहला मुख्य, दूसरा रोटेशन के कोण का निर्धारण, और तीसरा सहायक, जो आपको दूसरे पैर में वजन स्थानांतरित करने की अनुमति देता है।
- टैंगो। यह मूल रूप से एक अर्जेंटीना लोक नृत्य था, लेकिन बाद में पूरी दुनिया में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गया और यूरोपीय क्लासिक्स की श्रेणी में चला गया। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि दो साथी उचित संगीत के लिए ऊर्जावान और लयबद्ध रूप से आगे बढ़ते हैं (इसे टैंगो भी कहा जाता है)।
- विनीज़ वाल्ट्ज़। यह एक साधारण वाल्ट्ज के लिए एक प्रकार का सादृश्य है, केवल इसे थोड़ा तेज और अधिक ऊर्जावान रूप से नृत्य किया जाता है।
- फ़ॉक्सट्रॉट। यह एक तेज और तेजतर्रार नृत्य है जो जोड़े और समूहों दोनों में किया जा सकता है। यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में हैरी फॉक्स (इसलिए नाम) द्वारा आविष्कार किया गया था, और तब से इसकी लोकप्रियता फीकी नहीं हुई है।
- त्वरित कदम। यह यूरोपीय क्लासिक्स का सबसे तेज़ नृत्य है। यह एक 4/4 ताल में बजाया जाता है, और एक ही समय में प्रति मिनट 50 से अधिक उपाय होते हैं। फॉक्सट्रॉट को ठीक से करने के लिए अभ्यास और भीषण प्रशिक्षण के वर्षों लगते हैं। यह महत्वपूर्ण है कि सभी आंदोलनों को हल्का, आराम, और अविश्वसनीय परिशुद्धता के साथ प्रदर्शन किया जाए।
लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम
लोकप्रिय प्रकार के नृत्य जो आज अक्सर क्लासिक्स से परे जाते हैं, उन्हें यहां सूचीबद्ध किया जाएगा। उनके आधार पर, नृत्यकला को सरल बनाने और इन नृत्यों को सभी के लिए उपलब्ध कराने के लिए कई प्रकार की विविधताएँ बनाई जाती हैं।
- सांबा। ब्राजीलियन नृत्य जो अफ्रीकी और पुर्तगाली परंपराओं के संलयन से उभरा। यह 2/4 बार हस्ताक्षर करने के लिए नृत्य किया जाता है, प्रति मिनट 54 उपाय तक। शास्त्रीय संस्करण में, यह ड्रम या अन्य लैटिन टक्कर उपकरणों के बीट के लिए किया जाता है।
- चा चा चा। बहुत धीमी कोरियोग्राफी द्वारा विशेषता। समय हस्ताक्षर 4/4 है, प्रति मिनट 30 बार हैं। सबसे लोकप्रिय नृत्य क्यूबा में है, जहां इसकी उत्पत्ति पिछली शताब्दी के 20 के दशक में हुई थी। आज यह शास्त्रीय नृत्य कार्यक्रम में शामिल है।
- रूंबा। सबसे धीमा और सबसे अंतरंग नृत्य, जो हमेशा जोड़े में किया जाता है। अन्य प्रकार की कोरियोग्राफी की तरह सटीकता यहां महत्वपूर्ण नहीं है। यह केवल महत्वपूर्ण है कि भागीदारों की मुद्राएं बहुत सुंदर हैं, जिससे वे अद्वितीय आंकड़े बनाते हैं, और साथ ही उनका हर आंदोलन जितना संभव हो उतना लचीला होना चाहिए।
- पसो दोबल। स्पैनिश बुलफाइटिंग में इस नृत्य की जड़ें हैं। यहाँ भागीदार अक्सर एक बुलफाइटर, और उसके साथी को दर्शाता है - एक लबादा। कोरियोग्राफी का सार एक दोहरा कदम है (इसलिए नाम)।
- जाइव। अफ्रीकी अमेरिकी कोरियोग्राफी, जो 20 वीं शताब्दी में भी उत्पन्न हुई और संयुक्त राज्य अमेरिका में व्यापक हो गई। जिव को स्विंग मोड में नृत्य किया जाता है, लेकिन साथ ही यह एक ही नाम के आधुनिक एनालॉग से बहुत अलग है। समय हस्ताक्षर 4/4 है, प्रति मिनट बीट्स की संख्या 44 है।
बैले
वर्तमान में सभी प्रकार के नृत्य एक तरह से या दूसरे पर बैले पर आधारित हैं। यह कला औपचारिक रूप से 17 वीं शताब्दी में सामान्य नृत्यकला से अलग हो गई जब पहला फ्रांसीसी बैले स्कूल उभरा। बैले की विशेषताएं क्या हैं? यहाँ नृत्यकला संगीत और कलाकारों के चेहरे के भाव के साथ सहज रूप से जुड़ी हुई है। एक नियम के रूप में, प्रत्येक उत्पादन का एक विशिष्ट परिदृश्य होता है, इसलिए इसे अक्सर मिनी-प्रदर्शन कहा जाता है। सच है, कुछ मामलों में "गैर-स्क्रिप्ट" बैले भी हैं, जहां नर्तक केवल अपने अतुलनीय और सटीक कौशल का प्रदर्शन करते हैं। बैले को तीन श्रेणियों में बांटा गया है: रोमांटिक, शास्त्रीय और समकालीन। पहला हमेशा एक प्रेम विषय (रोमियो और जूलियट, कारमेन, आदि) पर एक मिनी-प्रदर्शन होता है। शास्त्रीय व्यक्ति किसी भी प्लॉट (उदाहरण के लिए, "द नटक्रैकर") को पहचान सकता है, लेकिन साथ ही साथ इसका महत्वपूर्ण तत्व कलाबाजी और उत्कृष्ट प्लास्टिसिटी पर आधारित कोरियोग्राफी है। विभिन्न प्रकार के नृत्यों को आधुनिक बैले के ढांचे में शामिल किया गया है। जिव, लैटिन कोरियोग्राफी और क्लासिक्स के तत्व हैं। एक विशिष्ट विशेषता यह है कि सब कुछ नुकीले जूते में नृत्य किया जाता है।
समकालीन नृत्यकला
आजकल पूरी दुनिया में, परंपराओं और धर्म की परवाह किए बिना, आधुनिक प्रकार के नृत्य लोकप्रिय हैं। उनके नाम हर किसी के लिए जाने जाते हैं, और एक ही समय में लगभग हर कोई सीख सकता है कि उन्हें कैसे प्रदर्शन करना है। इस तरह के आंदोलनों को विशेष स्ट्रेचिंग, तैयारी या प्राकृतिक प्लास्टिसिटी की आवश्यकता नहीं होती है। मुख्य बात यह है कि लय में शामिल हों और संगीत के साथ एक हो जाएं। तुरंत, हम ध्यान दें कि सभी नृत्य, जो नीचे सूचीबद्ध होंगे, तथाकथित "क्लब कोरियोग्राफी" के लिए आधार हैं। इन आंदोलनों को आधुनिक युवाओं द्वारा जल्दी से सीखा और मिलाया जाता है, जिसके परिणामस्वरूप एक प्रकार का मिश्रण होता है जिसे दुनिया के किसी भी शहर में किसी भी नाइट क्लब में देखा जा सकता है।
समकालीन नृत्य
- Tectonist। यह 21 वीं सदी में जम्पस्टाइल, हिप-हॉप, पॉपिंग, टेक्नो स्टाइल आदि के आधार पर उत्पन्न हुआ। हमेशा तेज इलेक्ट्रॉनिक संगीत के लिए नृत्य।
- स्ट्रिप नृत्य। यह किसी भी स्ट्रिपटीज़ का आधार है, दूसरे शब्दों में, एक नृत्य जिसमें आगे की स्ट्रिपिंग शामिल हो सकती है। सार प्लास्टिक आंदोलनों में निहित है, और अक्सर अन्य वस्तुओं के साथ बातचीत में भी। इस तरह प्रसिद्ध पूल डांस, लैप डांस आदि का जन्म हुआ।
- जाओ जाओ। एक कामुक नृत्य जिसमें अविवेक शामिल नहीं है। क्लब में जनता का मनोरंजन करने के उद्देश्य से। इसमें कोई भी प्लास्टिक तत्व शामिल हो सकते हैं जो कि प्लेइंग म्यूजिक से मेल खाते हैं।
- हक्का। एक नृत्य जो नीदरलैंड में कट्टर हलकों में उत्पन्न हुआ। उनकी चाल संगीत की इस शैली पर आधारित है।
- कूदने की शैली। जंप-आधारित नृत्य उन कुछ आधुनिक नृत्य में से एक है जो जोड़े में नृत्य किया जाता है। लेकिन एक ही समय में, इसकी एक ख़ासियत है - भागीदारों को एक-दूसरे को नहीं छूना चाहिए।
- D'n'B चरण। ये विशेष रूप से ड्रम और बास शैली की विशेषताएं हैं। कोरियोग्राफी हमेशा संगीत की लय और गति पर निर्भर करती है।
- घसीटना। नृत्य की उत्पत्ति ऑस्ट्रेलिया में हुई और यह जैज़ पर आधारित है। सभी आंदोलनों, विशेष रूप से इस शैली में निहित कदम, तेज गति से इलेक्ट्रॉनिक तेज संगीत के लिए किए जाते हैं।
फिल्म "कदम आगे" के प्लॉट पर आधारित ...
इस अद्भुत फिल्म के पहले भाग के रिलीज़ होने के बाद, युवा लोगों ने सभी प्रकार के सड़क नृत्य का सक्रिय रूप से अध्ययन करना शुरू कर दिया, जो कि फ्रीस्टाइल और एक ही समय में अविश्वसनीय प्लास्टिसिटी और आंदोलनों की सटीकता की विशेषता है। आइए उनके मुख्य प्रकारों को सूचीबद्ध करें, जो पहले से ही "स्ट्रीट क्लासिक्स" बन चुके हैं:
- हिप हॉप। यह एक पूरी सांस्कृतिक प्रवृत्ति है जो 70 के दशक में न्यूयॉर्क में श्रमिक वर्ग के प्रतिनिधियों के बीच उत्पन्न हुई थी। इसमें न केवल अनूठी कोरियोग्राफी, बल्कि स्लैंग, फैशन, डेमोनोर और जीवन के अन्य क्षेत्रों को भी शामिल किया गया है। हिप-हॉप संस्कृति के भीतर, विभिन्न प्रकार के नृत्य होते हैं, कम या ज्यादा कठिन प्रदर्शन करने के लिए। यह ब्रेकिंग, डीजेिंग, एमसीिंग, क्लब हिप-हॉप और बहुत कुछ है।
- ब्रेक डांस, जिसे बी-बोइंग भी कहा जाता है। प्रारंभ में, हिप-हॉप संस्कृति का हिस्सा बनने के लिए, और फिर, इसकी विशिष्टता के कारण, एक अलग नृत्य बन गया।
- क्रिप वॉक। एक नृत्य जो लॉस एंजिल्स में उत्पन्न हुआ। बहुत तेज गति से, आशुरचना की भावना से किए जाने वाले कदमों द्वारा विशेषता।
- पॉपिंग। नृत्य मांसपेशियों के तेजी से संकुचन और विश्राम पर आधारित है, जिसके कारण मानव शरीर कांप जाता है। इसी समय, कुछ पदों और मुद्राओं का निरीक्षण करना महत्वपूर्ण है जिसमें इस तरह के आंदोलनों सबसे प्रभावी दिखते हैं।
लोक परंपराओं की भावना में
प्रत्येक राज्य में, ध्वज और गान के अलावा, एक और भी है, कोई कम महत्वपूर्ण विशेषता नहीं है - नृत्य। प्रत्येक राष्ट्र को अपने स्वयं के आंदोलनों, लय और दरों की विशेषता है, जो ऐतिहासिक रूप से विकसित हुए हैं। कोरियोग्राफी की ख़ासियत से, कोई भी आसानी से यह निर्धारित कर सकता है कि एक व्यक्ति क्या राष्ट्रीयता है, वह किस देश का प्रतिनिधित्व करता है। इस तरह के प्रदर्शन मुख्य रूप से एक समूह में किए जाते हैं, लेकिन कुछ अपवाद हैं जब केवल दो साथी प्रदर्शन करते हैं। अब हम उन लोक नृत्यों के प्रकारों को देखेंगे जो पूरी दुनिया में सबसे लोकप्रिय हैं। वैसे, उनमें से कुछ शास्त्रीय नृत्यकला का आधार बन गए, और कुछ ने सड़क नृत्य के विकास के लिए एक उत्कृष्ट शुरुआत के रूप में कार्य किया।
दुनिया के लोगों के नृत्य
- अट्टान अफगानिस्तान का आधिकारिक लोक नृत्य है। विभिन्न रूपों में कई पड़ोसी लोगों द्वारा भी प्रदर्शन किया गया।
- होपक यूक्रेन के लोगों का नृत्य है। यह हमेशा राष्ट्रीय वेशभूषा में, बहुत तेज और ऊर्जावान लय में किया जाता है। यह जॉगिंग, स्क्वाटिंग, जंपिंग और शरीर के अन्य सक्रिय आंदोलनों की विशेषता है।
- ट्रेपक एक मुख्य रूप से रूसी नृत्य है, जो यूक्रेन में भी व्यापक है। यह हमेशा एक द्विदलीय आकार में किया जाता है, जबकि भिन्नात्मक चरणों और मुद्रांकन के साथ।
- ज़िका एक प्रसिद्ध चेचन नृत्य है जो पुरुषों द्वारा विशेष रूप से किया जाता है। एक नियम के रूप में, यह महत्वपूर्ण धार्मिक घटनाओं के लिए एक साथ का तत्व है।
- क्राकोविआक सबसे प्रसिद्ध पोलिश नृत्य है। यह एक तेज लय में किया जाता है, हमेशा सीधी पीठ के साथ।
- गोल नृत्य। एक नृत्य खेल जो पहले कई देशों में लोकप्रिय था। हर जगह नियम अलग-अलग हैं, लेकिन लब्बोलुआब यह है कि गोल नृत्य में भारी संख्या में लोग हिस्सा लेते हैं।
- लेजिंका काकेशस में सबसे प्रसिद्ध कोरियोग्राफिक प्रदर्शन है। यह चेचेंस, आर्मेनियाई, जॉर्जियाई, अजरबैजान और कई अन्य लोगों द्वारा नृत्य किया जाता है।
प्राच्य नृत्यों के प्रकार
पूर्व में, नृत्य की कला का यूरोप और अमेरिका के देशों की तुलना में पूरी तरह से अलग विकास था। यहां पुरुषों ने हमेशा समूह मिनी प्रदर्शन किए, जो कुछ महत्वपूर्ण घटनाओं के साथ थे। एक महिला का नृत्य एक प्रकार का संस्कार है। एक पत्नी केवल अपने पति के लिए नृत्य कर सकती है, और एक। इस तरह की एक कोरियोग्राफिक संस्कृति पूरे पश्चिमी एशिया में पुराने समय से व्यापक है, लेकिन प्रत्येक देश में इसकी अपनी विशेषताएं हैं। इसलिए, अब हम विचार करेंगे कि पूर्व के इस या उस राज्य में किस प्रकार के नृत्य हैं और वे कैसे विशेषता हैं।
- तुर्की। वे हमेशा उज्ज्वल वेशभूषा और तेज संगीत में किए जाते हैं। वे लयबद्ध आंदोलनों, बहुत उच्च प्लास्टिसिटी और यहां तक \u200b\u200bकि कलाबाजी द्वारा विशेषता हैं।
- मिस्र के। यह सबसे मामूली प्राच्य कोरियोग्राफी है। वेशभूषा संयमित है, जैसा कि आंदोलनों हैं, संगीत धीमा और मापा जाता है। मिस्र के नृत्यों में तुच्छ शरीर के आंदोलनों के लिए कोई जगह नहीं है - इसे डिबाचरी माना जाता है।
- अरब। यह कामचलाऊ व्यवस्था और बदलाव के लिए एक वास्तविक गुंजाइश है। यदि आप जानते हैं कि पूर्व में किस प्रकार के नृत्य हैं और उनका प्रदर्शन कैसे किया जाता है, तो आप सभी तकनीकों और तकनीकों को एक साथ रख सकते हैं, और आपके पास अरबी शैली में एक उत्कृष्ट प्रदर्शन होगा।
- लेबनान के। सबसे अनोखा और असामान्य। वे तुर्की और मिस्र की कोरियोग्राफी के तत्वों को मिलाते हैं। इसलिए, तेज और लयबद्ध आंदोलनों को धीमा और मापा वाले के साथ वैकल्पिक रूप से। इसके अलावा, कार्रवाई विदेशी वस्तुओं (झांझ, डिब्बे, आदि) के उपयोग की विशेषता है।
- फारसी नृत्य में ग्रेसफुल मूवमेंट होते हैं, जिसमें मुख्य रूप से हथियार, सिर और लंबे बाल शामिल होते हैं।
कैसे पेट नृत्य के बारे में आया था
दुनिया की लगभग सभी महिलाएं इस नृत्य शैली में महारत हासिल करने का सपना देखती हैं, लेकिन कुछ ही लोग इसे पूरी तरह से पूरा कर पाते हैं। कई लोग मध्य पूर्वी जड़ों को इसका श्रेय देते हैं, लेकिन नृत्य वास्तव में भारत में उत्पन्न हुआ। ईसा मसीह के जन्म से पहले ही, यह रिवाज जिप्सियों द्वारा मिस्र को अपनी मातृभूमि से स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां यह लोकप्रिय हो गया था। विभिन्न प्रकार के बेली डांसिंग वहां उभरने लगे, जो जल्द ही पूरे मध्य पूर्व में फैल गए। खैर, आइए विचार करें कि उनमें से कौन सबसे प्रसिद्ध हैं:
- सांप के साथ नाचो। प्लास्टिसिटी और साहस के संयोजन की आवश्यकता होती है, साथ ही इस जानवर को संभालने की क्षमता भी।
- आग से नाचो। प्रदर्शन के दौरान, मशाल, मोमबत्तियाँ, आवश्यक तेलों के साथ दीपक और आग के पंथ का जश्न मनाने के लिए बहुत अधिक उपयोग किया जा सकता है।
- झांझ के साथ नृत्य। यह हाथ टक्कर उपकरण स्पैनिश कलाकारों की एक रिश्तेदार है। लयबद्ध शरीर की हरकतों को करते हुए, नर्तकी स्वयं साथ होती है।
- रक्स एल शर्की एक पेट नृत्य है जिसमें नाभि से कूल्हों तक का क्षेत्र शामिल है।
- रक्स अल-शमदम एक प्रदर्शन है जिसके दौरान एक महिला अपने सिर पर एक कैंडेलब्रम के साथ नृत्य करती है। मिस्र में बहुत लोकप्रिय है।
खेल नृत्य के प्रकार
खेल नृत्य, बॉलरूम शास्त्रीय नृत्यकला का एक प्रकार का एनालॉग हैं। अंतर इस तथ्य में निहित है कि नर्तकियों को अधिक कठोर और उन्नत कार्यक्रम के अनुसार प्रशिक्षित किया जाता है, जिसमें स्ट्रेचिंग, आंदोलनों की सटीकता और उनके निष्पादन की गति पर विशेष जोर दिया जाता है। किसी भी खेल नृत्य का एक महत्वपूर्ण घटक प्रदर्शन की सुंदरता नहीं है, बल्कि सभी आंदोलनों की तकनीकीता है। सामान्य तौर पर, इस उपसमूह में कोरियोग्राफिक प्रदर्शन होते हैं जो हमें ज्ञात हैं, जिनमें मानक यूरोपीय और लैटिन कार्यक्रम हैं।
निष्कर्ष
हमने जांच की कि विभिन्न देशों में किस प्रकार के नृत्य मौजूद हैं, उनकी शैलियों और विशेषताओं के आधार पर। जैसा कि यह निकला, प्रत्येक कोरियोग्राफिक प्रदर्शन की अपनी गति, लय, प्रदर्शन का चरित्र है। इसके अलावा, कई नृत्य बिना चेहरे के भाव, कुछ वेशभूषा, शैली और यहां तक \u200b\u200bकि प्रदर्शन करने वालों की मनोदशा के बिना मौजूद नहीं हो सकते। इसलिए, यदि आप इस कला में महारत हासिल करने जा रहे हैं, तो शुरू में यह तय करना महत्वपूर्ण है कि आप किस शैली में सबसे अधिक नृत्य करना पसंद करते हैं, और जो आपको क्षमताओं के संदर्भ में और यहां तक \u200b\u200bकि शरीर संरचना की विशेषताओं के मामले में सबसे अच्छा सूट करेगा। और भविष्य में, आत्म-सुधार के लिए, आपको केवल परिश्रम और अभ्यास की आवश्यकता होगी। इसका लाभ उठाएं!
समकालीन नृत्य में सैकड़ों शैली हैं, जिनमें से तत्व वर्तमान और अतीत दोनों में बनाए गए हैं। आज मौजूद रुझानों ने आंदोलनों की सौंदर्यवादी अपील को बरकरार रखा है, लेकिन साथ ही वे तेज हो गए हैं। वे, बाकी कला की तरह, हमारे समय और फैशन के रुझान की वास्तविकताओं को दर्शाते हैं।
समकालीन नृत्य क्या है?
इस खंड में विभिन्न प्रकार के, साथ ही इस कला के रूपांतर भी शामिल हैं। नई दिशाओं में, आधुनिक नृत्यों के निम्नलिखित नाम हैं:
समकालीन;
लोक;
अन्य युवा हिप-हॉप नृत्य और इतने पर।
समकालीन नृत्य नृत्यकला आमतौर पर बहुत अधिक कठिन होती है। इसमें सभी पहले से मौजूद तत्व और पेस शामिल हैं। एक नया नृत्य बनाने के लिए, आपको पुराने लोगों को एक साथ रखना होगा।
जैज़ डांस
इसे अन्य आधुनिक विविधताओं में से एक माना जाता है। इस नृत्य का इतिहास 19 वीं सदी के अंत में शुरू हुआ - संयुक्त राज्य अमेरिका में 20 वीं शताब्दी की शुरुआत। तब से, उन्होंने दुनिया के सभी महाद्वीपों पर सफलतापूर्वक विजय प्राप्त की है।
बदले में, इसमें से पूरी तरह से नए प्रकार के आधुनिक नृत्य सामने आए। वे न केवल संगीत और आंदोलनों में भिन्न होते हैं, बल्कि अवधारणा में भी।
जैज ट्रेंड:
फ्रीस्टाइल;
जैज़ क्लासिक्स;
सभी दिशाएँ केवल एक ही चीज़ में एक दूसरे के समान हैं - वे गर्जनशील बिसवां दशा के ठाठ को बनाए रखती हैं। वे उत्साह और हंसमुख संगीत से भरे हुए हैं। इन सभी नृत्यों में ग्रेट गैट्सबाय का कुछ है, उस समय के अभिजात वर्ग ने खुद को चारों ओर से घेर लिया था, और यह जुनून अमेरिकी भटियारों में रहता था।
आत्मा को सूची में सबसे युवा में से एक माना जाता है। प्रति मिनट विभिन्न त्वरित आंदोलनों का प्रदर्शन किया जाता है।
दूसरी ओर, फ्लैश जैज़, आधुनिक नृत्य प्रकारों जैसे बैले की अधिक याद दिलाता है।
उनके लिए धन्यवाद, दुनिया में फैशन के कई अलग-अलग रुझान दिखाई दिए हैं। वे, एक नियम के रूप में, जल्दी से खुद को रेखांकित करते थे और बड़े पैमाने पर ब्याज की विशेषता थी।
बॉलरूम नृत्य
आधुनिक बॉलरूम नृत्य अब वह नहीं है जो पहले औपचारिक रिसेप्शन के दौरान किया गया था। समकालीन कला के रूप में, यह पुराने, पारंपरिक लोक, पंचांग और जैज के कुछ तत्वों को जोड़ती है।
प्रतियोगिताओं के दौरान, बॉलरूम नर्तक आमतौर पर यूरोपीय और लैटिन अमेरिकी नृत्य शैली दोनों में अपना कौशल दिखाते हैं, जो बॉलरूम शैली से भी संबंधित हैं।
लैटिन अमेरिकी समकालीन नृत्य नाम:
पैसो doble;
यूरोपीय में:
फ़ॉक्सट्रॉट;
विनीज़ वाल्ट्ज;
धीमी गति से वाल्ट्ज;
त्वरित कदम;
इन सभी दिशाओं को जोड़े में किया जाता है। नर्तक विशेष वेशभूषा पहनते हैं। उनके सभी आंदोलनों का समन्वय और उनके साथी के समान है।
इन नैटिविटी दृश्यों को विशेष रूप से नामित कमरे में किया जाता है। पारंपरिक यूरोपीय बॉलरूम नृत्य शास्त्रीय संगीत के लिए किए जाते हैं।
आधुनिक और समकालीन
शास्त्रीय एक के आधार पर नृत्य दिखाई दिया। फिर भी, आधुनिकता क्लासिक्स में मौजूद किसी भी नियम के खिलाफ बगावत करती दिख रही थी। इस दिशा में प्रत्येक आंदोलन एक निश्चित दार्शनिक अर्थ का वहन करता है।
नर्तकियों को सिर्फ मुख्य बाजी मारना नहीं है। वे एक ही बार में एक राग में कई लय की तलाश में रहते हैं और उन्हें अपने अनुकूल करने की कोशिश करते हैं।
आधुनिक नृत्यों के नाम - आधुनिक और समकालीन - को अक्सर एक ही क्षेत्र में संदर्भित किया जाता है। इन दोनों प्रकारों का उपयोग आधुनिक नाटकीय प्रस्तुतियों में किया जा सकता है, जहां उनकी मदद से पूरी कहानी बताई जाती है।
इस प्रकार का नृत्य कई अलग-अलग दिशाओं को जोड़ता है। इसमें, कलाकार अपनी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए, अपने राज्य को व्यक्त करना चाहता है। समकालीन अक्सर शास्त्रीय बैले से जुड़ा होता है, जिसमें से नृत्य अपनी उत्पत्ति लेता है।
लोक नृत्य
इस तथ्य के बावजूद कि लोक नृत्यों को आधुनिक के रूप में वर्गीकृत करना मुश्किल है, वे लोकप्रिय और मांग में बने हुए हैं। यह दिशा पुरानी परंपराओं को बनाए रखती है, मूल संस्कृति के तत्वों को कला में लाती है।
रूसी समकालीन नृत्यों ने इतिहास और अपने लोगों के अतीत के प्रति समर्पण और पूरी तरह से नए नृत्य प्रवृत्तियों को शामिल किया है। वे न केवल पुरानी पीढ़ी के बीच, बल्कि युवा लोगों के बीच भी लोकप्रिय हैं। लोक नृत्य जातीय वाद्ययंत्रों के साथ निर्मित उपयुक्त संगीत के लिए किए जाते हैं। वहीं, कलाकार पारंपरिक परिधान पहनते हैं।
इसी समय, आधुनिक पॉप नृत्य में लोक, जैज, खेल, बॉलरूम के तत्व शामिल हो सकते हैं।
टूटना
यह पहली बार अमेरिका में बीसवीं सदी में दिखाई दिया। इसे निम्न और ऊपरी के रूप में इस प्रकार के आधुनिक नृत्यों में विभाजित किया गया है। नीचे के ब्रेक के दौरान, कलाकार अपने सिर पर घूम सकता है, अपने हाथों पर कूद सकता है, अपने पैरों को एक-हाथ के स्टैंड में घुमा सकता है।
ऊपरी विराम आमतौर पर प्लास्टिक आंदोलनों द्वारा विशेषता है। यह नृत्य एक विशेष प्रकार के संगीत के लिए किया जाता है। एक उपसंस्कृति है जिसमें इस तरह की कला विकसित होती है।
बेली नृत्य
इसका श्रेय कुछ हद तक लोक नृत्यों को दिया जा सकता है। Raks शार्ककी, या पेट नृत्य, मुस्लिम देशों में पैदा हुआ था। यह पूर्वी क्षेत्रों में संप्रभु के टकटकी को प्रसन्न करने के लिए किया गया था। आधुनिक मुस्लिम महिलाएं इसे अपने पति के सामने नृत्य करती हैं।
बेशक, नृत्य प्रेमियों के लिए सबसे अच्छा है। लेकिन, फिर भी, यह अनुग्रह को विकसित करने में मदद करता है, अतिरिक्त वजन से छुटकारा दिलाता है, कुछ महिला रोगों को खत्म करने में मदद करता है। बच्चों के लिए समकालीन नृत्य भी इसमें शामिल हो सकते हैं। छोटी लड़कियां अधिक प्लास्टिक हैं, और कुछ आंदोलनों को युवा और उत्साह के साथ अच्छी तरह से जाना जाएगा। बेली डांस की कई राष्ट्रीय शैलियां हैं। वे सभी आपके स्वास्थ्य के लिए अच्छे हैं।
बच्चों के लिए आधुनिक नृत्य
बच्चों को बहुत कम उम्र से कोरियोग्राफी की कला सिखाई जानी चाहिए। दो या तीन साल की उम्र से, पहले छात्रों को निजी नृत्य स्कूलों में भर्ती किया जाता है। वहां उन्हें पहले बुनियादी आंदोलनों से परिचित कराया जाता है, प्लास्टिक पर काम किया जाता है। बच्चे आसानी से सीख लेते हैं। इसके अलावा, वे विभिन्न शैलियों, आंदोलनों के बीच मुख्य अंतर को याद कर सकते हैं जो बॉलरूम या जैज़ नृत्य के लिए विशिष्ट हैं।
खेलने के विकल्प में, बच्चों को क्लासिक रुख, हाथ की स्थिति, सिर की बारी सिखाई जाती है।
शिक्षक आपको अपने स्वयं के आंदोलनों को बनाने की अनुमति देते हैं, इस प्रकार बच्चे की कल्पना को विकसित करते हैं।
बच्चों के लिए आधुनिक नृत्य इस कला का बुनियादी ज्ञान बनाते हैं, इतिहास का परिचय देते हैं, संगीत की धारणा सिखाते हैं।
सभी मौजूदा विकल्पों में से, वे बॉलरूम चुनने की कोशिश करते हैं। वे अधिक क्लासिक आंदोलनों, शैलियों की एक किस्म को जोड़ती हैं।
संगीत जिसमें सभी प्रकार के आधुनिक नृत्य किए जाते हैं, बच्चों के स्वाद और आधुनिक फैशन के अनुरूप हो सकते हैं।
इन गतिविधियों का एक और प्रभाव आपकी खुद की मैं, आपकी सुंदरता की भावना है। बच्चा देखता है कि वह सौंपे गए कार्यों का सामना करने लगा है, कि वह प्रदर्शन के दौरान सुंदर दिख रहा है।
नृत्य मनोवैज्ञानिक बाधाओं को तोड़ता है। वे एक व्यक्ति को मुक्त करते हैं, उसे अधिक आत्मविश्वासी बनाते हैं, और इसलिए दूसरों के लिए खुले हैं।
समकालीन नृत्य निम्नलिखित कार्य करते हैं:
बच्चे अधिक मज़ेदार हो जाते हैं, अपनी क्षमताओं में अधिक विश्वास करते हैं;
मुद्रा को ठीक किया जाता है;
पकड़ बेहतर हो रही है;
ठीक मोटर कौशल और निपुणता में सुधार;
आंदोलनों के समन्वय में सुधार हो रहा है;
धीरज बढ़ता है;
दृढ़ता अपने लिए निर्धारित लक्ष्य को प्राप्त करने में प्रकट होती है;
अपनी स्वयं की हीनता के साथ समस्याएं गायब हो जाती हैं, बच्चा समझता है कि वह खुद के बारे में सोचने से बेहतर है।
एक कला जैसे नृत्य मानवता के भोर में विकसित होना शुरू हुआ। आदिम जनजातियों के अपने स्वयं के, विशेष अनुष्ठान नृत्य थे, जो उनकी परंपराओं और जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा थे। उनके वंशज, जिन्होंने पहले राज्यों का निर्माण करना शुरू किया, ने इन आंदोलनों को संप्रभु प्रतीक के हिस्से में बदल दिया। इस प्रकार, पहले प्रकार के नृत्य दिखाई दिए, जो मनुष्य की उत्पत्ति से लेकर उसकी जड़ों तक काफी हद तक गवाही देते हैं। आज लोग हर जगह नृत्य करते हैं, और साथ ही, उनके आंदोलनों को अब किसी भी ढांचे द्वारा सीमित नहीं किया जाता है जिसे राज्य परिभाषित करता है। खैर, आइए अधिक विस्तार से विचार करें कि ग्रह के कुछ कोनों में किस प्रकार के नृत्य हैं और वे दुनिया भर में लोकप्रिय कैसे हुए।
नृत्य क्या है?
यह शब्द एक कला रूप को संदर्भित करता है जिसमें प्लास्टिक और लयबद्ध शरीर के आंदोलनों के माध्यम से कलात्मक चित्र प्रेषित होते हैं। कोई भी नृत्य एक निश्चित संगीत के साथ अटूट रूप से जुड़ा होता है जो इसे शैली में सूट करता है। इस "अनुष्ठान" के दौरान, मानव शरीर के कुछ स्थान, वह आंकड़े जो वह दिखा सकते हैं, एक मुद्रा से दूसरे में संक्रमण बहुत महत्वपूर्ण हैं। यह देखते हुए कि हमारे समय में किस प्रकार के नृत्य हैं, यह मानना \u200b\u200bआसान है कि ऐसे आंकड़े और आंदोलन बस बेशुमार हैं। यही कारण है कि उन्हें उन श्रेणियों में विभाजित किया जाता है जो काफी हद तक एक विशेष नृत्य की उत्पत्ति के स्थान पर निर्भर करते हैं, साथ ही साथ इसकी अन्य विशेषताओं (जोड़ी, समूह, एकल, आदि) पर भी निर्भर करते हैं।
नृत्य कला के जन्म का इतिहास
यहां तक \u200b\u200bकि आदिम जनजातियों के अस्तित्व के दौरान, शुरुआती प्रकार के नृत्यों का जन्म हुआ। उनका नाम भावनाओं के अनुसार रखा गया था। उदाहरण के लिए, एक जनजाति लंबे सूखे के बाद बारिश करने की कोशिश कर सकती थी, और इसके लिए एक विशेष अनुष्ठान का आविष्कार किया गया था, जिसके दौरान लोग एक निश्चित तरीके से चले गए। लयबद्ध शरीर के आंदोलनों के माध्यम से, उन्होंने अपने देवताओं का शुक्रिया अदा किया, बच्चों के जन्म से मुलाकात की और अपने मृत पूर्वजों को देखा। एक कला के रूप में, नृत्य प्राचीनता में स्थापित किया गया था। इस समय, ग्रीस और रोम में देवताओं को समर्पित विशेष कोरियोग्राफिक कार्य दिखाई देने लगे। उसी समय, बाबुल, असीरिया, फारसी साम्राज्य और एशिया के अन्य देशों में बहुत पहले प्राच्य प्रकार के नृत्य विकसित हुए। मध्य युग में, यह कला मानव जाति के आध्यात्मिक विचारों के कारण वैधता की रेखा से परे थी। लेकिन पुनर्जागरण के आगमन के साथ, यह फिर से विकसित और सुधार करना शुरू हुआ। 16 वीं शताब्दी में, बैले के रूप में कोरियोग्राफी का ऐसा रूप दिखाई दिया, जो जल्द ही एक अलग कला का रूप बन गया।
क्लासिक्स और इसकी किस्में
पेशेवर नर्तक, कम उम्र से इस कला को सीखते हुए, शुरुआत में शास्त्रीय नृत्य करते हैं। उनके प्रकार निर्भर करते हैं कि किस कार्यक्रम को आधार के रूप में लिया जाता है - यूरोपीय या लैटिन। दो उपसमूहों को अच्छी पुरानी शास्त्रीय कोरियोग्राफी द्वारा एकजुट किया गया है, जिसमें बैले के साथ बहुत कुछ है। लब्बोलुआब यह है कि रिहर्सल को शास्त्रीय संगीत की संगत में रखा जाता है, नर्तक स्ट्रेचिंग, स्टडी पोजीशन, प्लि, पीक और अन्य कोरियोग्राफिक तकनीकों का प्रदर्शन करते हैं। भविष्य में, नृत्य की गुणवत्ता इन सभी आंदोलनों की शुद्धता और शुद्धता पर निर्भर करेगी।
यूरोपीय कार्यक्रम
- धीमी गति से वाल्ट्ज। यह नृत्य का एक सुनहरा क्लासिक है जो हमेशा उपयुक्त तीन-चौथाई संगीत के साथ होता है। प्रत्येक बीट के लिए, नर्तक तीन कदम उठाते हैं, पहला मुख्य, दूसरा रोटेशन के कोण का निर्धारण, और तीसरा सहायक, जो आपको दूसरे पैर में वजन स्थानांतरित करने की अनुमति देता है।
- टैंगो। यह मूल रूप से एक अर्जेंटीना लोक नृत्य था, लेकिन बाद में पूरी दुनिया में अविश्वसनीय रूप से लोकप्रिय हो गया और यूरोपीय क्लासिक्स की श्रेणी में चला गया। इसका सार इस तथ्य में निहित है कि दो साथी उचित संगीत के लिए ऊर्जावान और लयबद्ध रूप से आगे बढ़ते हैं (इसे टैंगो भी कहा जाता है)।
- विनीज़ वाल्ट्ज़। यह एक साधारण वाल्ट्ज के लिए एक प्रकार का सादृश्य है, केवल इसे थोड़ा तेज और अधिक ऊर्जावान रूप से नृत्य किया जाता है।
- फ़ॉक्सट्रॉट। यह एक तेज और तेजतर्रार नृत्य है जो जोड़े और समूहों दोनों में किया जा सकता है। यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में हैरी फॉक्स (इसलिए नाम) द्वारा आविष्कार किया गया था, और तब से इसकी लोकप्रियता फीकी नहीं हुई है।
- त्वरित कदम। यह यूरोपीय क्लासिक्स का सबसे तेज़ नृत्य है। यह एक 4/4 ताल में बजाया जाता है, और एक ही समय में प्रति मिनट 50 से अधिक उपाय होते हैं। फॉक्सट्रॉट को ठीक से करने के लिए अभ्यास और भीषण प्रशिक्षण के वर्षों लगते हैं। यह महत्वपूर्ण है कि सभी आंदोलनों को हल्का, आराम, और अविश्वसनीय परिशुद्धता के साथ प्रदर्शन किया जाए।
लैटिन अमेरिकी कार्यक्रम
लोकप्रिय प्रकार के नृत्य जो आज अक्सर क्लासिक्स से परे जाते हैं, उन्हें यहां सूचीबद्ध किया जाएगा। उनके आधार पर, नृत्यकला को सरल बनाने और इन नृत्यों को सभी के लिए उपलब्ध कराने के लिए कई प्रकार की विविधताएँ बनाई जाती हैं।
- सांबा। ब्राजीलियन नृत्य जो अफ्रीकी और पुर्तगाली परंपराओं के संलयन से उभरा। यह 2/4 बार हस्ताक्षर करने के लिए नृत्य किया जाता है, प्रति मिनट 54 उपाय तक। शास्त्रीय संस्करण में, यह ड्रम या अन्य लैटिन टक्कर उपकरणों के बीट के लिए किया जाता है।
- चा चा चा। बहुत धीमी कोरियोग्राफी द्वारा विशेषता। समय हस्ताक्षर 4/4 है, प्रति मिनट 30 बार हैं। सबसे लोकप्रिय नृत्य क्यूबा में है, जहां इसकी उत्पत्ति पिछली शताब्दी के 20 के दशक में हुई थी। आज यह शास्त्रीय नृत्य कार्यक्रम में शामिल है।
- रूंबा। सबसे धीमा और सबसे अंतरंग नृत्य, जो हमेशा जोड़े में किया जाता है। अन्य प्रकार की कोरियोग्राफी की तरह सटीकता यहां महत्वपूर्ण नहीं है। यह केवल महत्वपूर्ण है कि भागीदारों की मुद्राएं बहुत सुंदर हैं, जिससे वे अद्वितीय आंकड़े बनाते हैं, और साथ ही उनका हर आंदोलन जितना संभव हो उतना लचीला होना चाहिए।
- पसो दोबल। स्पैनिश बुलफाइटिंग में इस नृत्य की जड़ें हैं। यहाँ भागीदार अक्सर एक बुलफाइटर, और उसके साथी को दर्शाता है - एक लबादा। कोरियोग्राफी का सार एक दोहरा कदम है (इसलिए नाम)।
- जाइव। अफ्रीकी अमेरिकी कोरियोग्राफी, जो 20 वीं शताब्दी में भी उत्पन्न हुई और संयुक्त राज्य अमेरिका में व्यापक हो गई। जिव को स्विंग मोड में नृत्य किया जाता है, लेकिन साथ ही यह एक ही नाम के आधुनिक एनालॉग से बहुत अलग है। समय हस्ताक्षर 4/4 है, प्रति मिनट बीट्स की संख्या 44 है।
बैले
वर्तमान में सभी प्रकार के नृत्य एक तरह से या दूसरे पर बैले पर आधारित हैं। यह कला औपचारिक रूप से 17 वीं शताब्दी में सामान्य नृत्यकला से अलग हो गई जब पहला फ्रांसीसी बैले स्कूल उभरा। बैले की विशेषताएं क्या हैं? यहाँ नृत्यकला संगीत और कलाकारों के चेहरे के भाव के साथ सहज रूप से जुड़ी हुई है। एक नियम के रूप में, प्रत्येक उत्पादन का एक विशिष्ट परिदृश्य होता है, इसलिए इसे अक्सर मिनी-प्रदर्शन कहा जाता है। सच है, कुछ मामलों में "गैर-स्क्रिप्ट" बैले भी हैं, जहां नर्तक केवल अपने अतुलनीय और सटीक कौशल का प्रदर्शन करते हैं। बैले को तीन श्रेणियों में बांटा गया है: रोमांटिक, शास्त्रीय और समकालीन। पहला हमेशा एक प्रेम विषय (रोमियो और जूलियट, कारमेन, आदि) पर एक मिनी-प्रदर्शन होता है। शास्त्रीय व्यक्ति किसी भी प्लॉट (उदाहरण के लिए, "द नटक्रैकर") को पहचान सकता है, लेकिन साथ ही साथ इसका महत्वपूर्ण तत्व कलाबाजी और उत्कृष्ट प्लास्टिसिटी पर आधारित कोरियोग्राफी है। विभिन्न प्रकार के नृत्यों को आधुनिक बैले के ढांचे में शामिल किया गया है। जिव, लैटिन कोरियोग्राफी और क्लासिक्स के तत्व हैं। एक विशिष्ट विशेषता यह है कि सब कुछ नुकीले जूते में नृत्य किया जाता है।
समकालीन नृत्यकला
आजकल पूरी दुनिया में, परंपराओं और धर्म की परवाह किए बिना, आधुनिक प्रकार के नृत्य लोकप्रिय हैं। उनके नाम हर किसी के लिए जाने जाते हैं, और एक ही समय में लगभग हर कोई सीख सकता है कि उन्हें कैसे प्रदर्शन करना है। इस तरह के आंदोलनों को विशेष स्ट्रेचिंग, तैयारी या प्राकृतिक प्लास्टिसिटी की आवश्यकता नहीं होती है। मुख्य बात यह है कि लय में शामिल हों और संगीत के साथ एक हो जाएं। तुरंत, हम ध्यान दें कि सभी नृत्य, जो नीचे सूचीबद्ध होंगे, तथाकथित "क्लब कोरियोग्राफी" के लिए आधार हैं। इन आंदोलनों को आधुनिक युवाओं द्वारा जल्दी से सीखा और मिलाया जाता है, जिसके परिणामस्वरूप एक प्रकार का मिश्रण होता है जिसे दुनिया के किसी भी शहर में किसी भी नाइट क्लब में देखा जा सकता है।
समकालीन नृत्य
- Tectonist। यह 21 वीं सदी में जम्पस्टाइल, हिप-हॉप, पॉपिंग, टेक्नो स्टाइल आदि के आधार पर उत्पन्न हुआ। हमेशा तेज इलेक्ट्रॉनिक संगीत के लिए नृत्य।
- स्ट्रिप नृत्य। यह किसी भी स्ट्रिपटीज़ का आधार है, दूसरे शब्दों में, एक नृत्य जिसमें आगे की स्ट्रिपिंग शामिल हो सकती है। सार प्लास्टिक आंदोलनों में निहित है, और अक्सर अन्य वस्तुओं के साथ बातचीत में भी। इस तरह प्रसिद्ध पूल डांस, लैप डांस आदि का जन्म हुआ।
- जाओ जाओ। एक कामुक नृत्य जिसमें अविवेक शामिल नहीं है। क्लब में जनता का मनोरंजन करने के उद्देश्य से। इसमें कोई भी प्लास्टिक तत्व शामिल हो सकते हैं जो कि प्लेइंग म्यूजिक से मेल खाते हैं।
- हक्का। एक नृत्य जो नीदरलैंड में कट्टर हलकों में उत्पन्न हुआ। उनकी चाल संगीत की इस शैली पर आधारित है।
- कूदने की शैली। जंप-आधारित नृत्य उन कुछ आधुनिक नृत्य में से एक है जो जोड़े में नृत्य किया जाता है। लेकिन एक ही समय में, इसकी एक ख़ासियत है - भागीदारों को एक-दूसरे को नहीं छूना चाहिए।
- D'n'B चरण। ये विशेष रूप से ड्रम और बास शैली की विशेषताएं हैं। कोरियोग्राफी हमेशा संगीत की लय और गति पर निर्भर करती है।
- घसीटना। नृत्य की उत्पत्ति ऑस्ट्रेलिया में हुई और यह जैज़ पर आधारित है। सभी आंदोलनों, विशेष रूप से इस शैली में निहित कदम, तेज गति से इलेक्ट्रॉनिक तेज संगीत के लिए किए जाते हैं।
फिल्म "कदम आगे" के प्लॉट पर आधारित ...
इस अद्भुत फिल्म के पहले भाग के रिलीज़ होने के बाद, युवा लोगों ने सभी प्रकार के सड़क नृत्य का सक्रिय रूप से अध्ययन करना शुरू कर दिया, जो कि फ्रीस्टाइल और एक ही समय में अविश्वसनीय प्लास्टिसिटी और आंदोलनों की सटीकता की विशेषता है। आइए उनके मुख्य प्रकारों को सूचीबद्ध करें, जो पहले से ही "स्ट्रीट क्लासिक्स" बन चुके हैं:
- हिप हॉप। यह एक पूरी सांस्कृतिक प्रवृत्ति है जो 70 के दशक में न्यूयॉर्क में श्रमिक वर्ग के प्रतिनिधियों के बीच उत्पन्न हुई थी। इसमें न केवल अनूठी कोरियोग्राफी, बल्कि स्लैंग, फैशन, डेमोनोर और जीवन के अन्य क्षेत्रों को भी शामिल किया गया है। हिप-हॉप संस्कृति के भीतर, विभिन्न प्रकार के नृत्य होते हैं, कम या ज्यादा कठिन प्रदर्शन करने के लिए। यह ब्रेकिंग, डीजेिंग, एमसीिंग, क्लब हिप-हॉप और बहुत कुछ है।
- ब्रेक डांस, जिसे बी-बोइंग भी कहा जाता है। प्रारंभ में, हिप-हॉप संस्कृति का हिस्सा बनने के लिए, और फिर, इसकी विशिष्टता के कारण, एक अलग नृत्य बन गया।
- क्रिप वॉक। एक नृत्य जो लॉस एंजिल्स में उत्पन्न हुआ। बहुत तेज गति से, आशुरचना की भावना से किए जाने वाले कदमों द्वारा विशेषता।
- पॉपिंग। नृत्य मांसपेशियों के तेजी से संकुचन और विश्राम पर आधारित है, जिसके कारण मानव शरीर कांप जाता है। इसी समय, कुछ पदों और मुद्राओं का निरीक्षण करना महत्वपूर्ण है जिसमें इस तरह के आंदोलनों सबसे प्रभावी दिखते हैं।
लोक परंपराओं की भावना में
प्रत्येक राज्य में, ध्वज और गान के अलावा, एक और भी है, कोई कम महत्वपूर्ण विशेषता नहीं है - नृत्य। प्रत्येक राष्ट्र को अपने स्वयं के आंदोलनों, लय और दरों की विशेषता है, जो ऐतिहासिक रूप से विकसित हुए हैं। कोरियोग्राफी की ख़ासियत से, कोई भी आसानी से यह निर्धारित कर सकता है कि एक व्यक्ति क्या राष्ट्रीयता है, वह किस देश का प्रतिनिधित्व करता है। इस तरह के प्रदर्शन मुख्य रूप से एक समूह में किए जाते हैं, लेकिन कुछ अपवाद हैं जब केवल दो साथी प्रदर्शन करते हैं। अब हम उन लोक नृत्यों के प्रकारों को देखेंगे जो पूरी दुनिया में सबसे लोकप्रिय हैं। वैसे, उनमें से कुछ शास्त्रीय नृत्यकला का आधार बन गए, और कुछ ने सड़क नृत्य के विकास के लिए एक उत्कृष्ट शुरुआत के रूप में कार्य किया।
दुनिया के लोगों के नृत्य
- अट्टान अफगानिस्तान का आधिकारिक लोक नृत्य है। विभिन्न रूपों में कई पड़ोसी लोगों द्वारा भी प्रदर्शन किया गया।
- होपक यूक्रेन के लोगों का नृत्य है। यह हमेशा राष्ट्रीय वेशभूषा में, बहुत तेज और ऊर्जावान लय में किया जाता है। यह जॉगिंग, स्क्वाटिंग, जंपिंग और शरीर के अन्य सक्रिय आंदोलनों की विशेषता है।
- ट्रेपक एक मुख्य रूप से रूसी नृत्य है, जो यूक्रेन में भी व्यापक है। यह हमेशा एक द्विदलीय आकार में किया जाता है, जबकि भिन्नात्मक चरणों और मुद्रांकन के साथ।
- ज़िका एक प्रसिद्ध चेचन नृत्य है जो पुरुषों द्वारा विशेष रूप से किया जाता है। एक नियम के रूप में, यह महत्वपूर्ण धार्मिक घटनाओं के लिए एक साथ का तत्व है।
- क्राकोविआक सबसे प्रसिद्ध पोलिश नृत्य है। यह एक तेज लय में किया जाता है, हमेशा सीधी पीठ के साथ।
- गोल नृत्य। एक नृत्य खेल जो पहले कई देशों में लोकप्रिय था। हर जगह नियम अलग-अलग हैं, लेकिन लब्बोलुआब यह है कि गोल नृत्य में भारी संख्या में लोग हिस्सा लेते हैं।
- लेजिंका काकेशस में सबसे प्रसिद्ध कोरियोग्राफिक प्रदर्शन है। यह चेचेंस, आर्मेनियाई, जॉर्जियाई, अजरबैजान और कई अन्य लोगों द्वारा नृत्य किया जाता है।
प्राच्य नृत्यों के प्रकार
पूर्व में, नृत्य की कला का यूरोप और अमेरिका के देशों की तुलना में पूरी तरह से अलग विकास था। यहां पुरुषों ने हमेशा समूह मिनी प्रदर्शन किए, जो कुछ महत्वपूर्ण घटनाओं के साथ थे। एक महिला का नृत्य एक प्रकार का संस्कार है। एक पत्नी केवल अपने पति के लिए नृत्य कर सकती है, और एक। इस तरह की एक कोरियोग्राफिक संस्कृति पूरे पश्चिमी एशिया में पुराने समय से व्यापक है, लेकिन प्रत्येक देश में इसकी अपनी विशेषताएं हैं। इसलिए, अब हम विचार करेंगे कि पूर्व के इस या उस राज्य में किस प्रकार के नृत्य हैं और वे कैसे विशेषता हैं।
- तुर्की। वे हमेशा उज्ज्वल वेशभूषा और तेज संगीत में किए जाते हैं। वे लयबद्ध आंदोलनों, बहुत उच्च प्लास्टिसिटी और यहां तक \u200b\u200bकि कलाबाजी द्वारा विशेषता हैं।
- मिस्र के। यह सबसे मामूली प्राच्य कोरियोग्राफी है। वेशभूषा संयमित है, जैसा कि आंदोलनों हैं, संगीत धीमा और मापा जाता है। मिस्र के नृत्यों में तुच्छ शरीर के आंदोलनों के लिए कोई जगह नहीं है - इसे डिबाचरी माना जाता है।
- अरब। यह कामचलाऊ व्यवस्था और बदलाव के लिए एक वास्तविक गुंजाइश है। यदि आप जानते हैं कि पूर्व में किस प्रकार के नृत्य हैं और उनका प्रदर्शन कैसे किया जाता है, तो आप सभी तकनीकों और तकनीकों को एक साथ रख सकते हैं, और आपके पास अरबी शैली में एक उत्कृष्ट प्रदर्शन होगा।
- लेबनान के। सबसे अनोखा और असामान्य। वे तुर्की और मिस्र की कोरियोग्राफी के तत्वों को मिलाते हैं। इसलिए, तेज और लयबद्ध आंदोलनों को धीमा और मापा वाले के साथ वैकल्पिक रूप से। इसके अलावा, कार्रवाई विदेशी वस्तुओं (झांझ, डिब्बे, आदि) के उपयोग की विशेषता है।
- फारसी नृत्य में ग्रेसफुल मूवमेंट होते हैं, जिसमें मुख्य रूप से हथियार, सिर और लंबे बाल शामिल होते हैं।
कैसे पेट नृत्य के बारे में आया था
दुनिया की लगभग सभी महिलाएं इस नृत्य शैली में महारत हासिल करने का सपना देखती हैं, लेकिन कुछ ही लोग इसे पूरी तरह से पूरा कर पाते हैं। कई लोग मध्य पूर्वी जड़ों को इसका श्रेय देते हैं, लेकिन नृत्य वास्तव में भारत में उत्पन्न हुआ। ईसा मसीह के जन्म से पहले ही, यह रिवाज जिप्सियों द्वारा मिस्र को अपनी मातृभूमि से स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां यह लोकप्रिय हो गया था। विभिन्न प्रकार के बेली डांसिंग वहां उभरने लगे, जो जल्द ही पूरे मध्य पूर्व में फैल गए। खैर, आइए विचार करें कि उनमें से कौन सबसे प्रसिद्ध हैं:
- सांप के साथ नाचो। प्लास्टिसिटी और साहस के संयोजन की आवश्यकता होती है, साथ ही इस जानवर को संभालने की क्षमता भी।
- आग से नाचो। प्रदर्शन के दौरान, मशाल, मोमबत्तियाँ, आवश्यक तेलों के साथ दीपक और आग के पंथ का जश्न मनाने के लिए बहुत अधिक उपयोग किया जा सकता है।
- झांझ के साथ नृत्य। यह हाथ टक्कर उपकरण स्पैनिश कलाकारों की एक रिश्तेदार है। लयबद्ध शरीर की हरकतों को करते हुए, नर्तकी स्वयं साथ होती है।
- रक्स एल शर्की एक पेट नृत्य है जिसमें नाभि से कूल्हों तक का क्षेत्र शामिल है।
- रक्स अल-शमदम एक प्रदर्शन है जिसके दौरान एक महिला अपने सिर पर एक कैंडेलब्रम के साथ नृत्य करती है। मिस्र में बहुत लोकप्रिय है।
खेल नृत्य के प्रकार
खेल नृत्य, बॉलरूम शास्त्रीय नृत्यकला का एक प्रकार का एनालॉग हैं। अंतर इस तथ्य में निहित है कि नर्तकियों को अधिक कठोर और उन्नत कार्यक्रम के अनुसार प्रशिक्षित किया जाता है, जिसमें स्ट्रेचिंग, आंदोलनों की सटीकता और उनके निष्पादन की गति पर विशेष जोर दिया जाता है। किसी भी खेल नृत्य का एक महत्वपूर्ण घटक प्रदर्शन की सुंदरता नहीं है, बल्कि सभी आंदोलनों की तकनीकीता है। सामान्य तौर पर, इस उपसमूह में कोरियोग्राफिक प्रदर्शन होते हैं जो हमें ज्ञात हैं, जिनमें मानक यूरोपीय और लैटिन कार्यक्रम हैं।
निष्कर्ष
हमने जांच की कि विभिन्न देशों में किस प्रकार के नृत्य मौजूद हैं, उनकी शैलियों और विशेषताओं के आधार पर। जैसा कि यह निकला, प्रत्येक कोरियोग्राफिक प्रदर्शन की अपनी गति, लय, प्रदर्शन का चरित्र है। इसके अलावा, कई नृत्य बिना चेहरे के भाव, कुछ वेशभूषा, शैली और यहां तक \u200b\u200bकि प्रदर्शन करने वालों की मनोदशा के बिना मौजूद नहीं हो सकते। इसलिए, यदि आप इस कला में महारत हासिल करने जा रहे हैं, तो शुरू में यह तय करना महत्वपूर्ण है कि आप किस शैली में सबसे अधिक नृत्य करना पसंद करते हैं, और जो आपको क्षमताओं के संदर्भ में और यहां तक \u200b\u200bकि शरीर संरचना की विशेषताओं के मामले में सबसे अच्छा सूट करेगा। और भविष्य में, आत्म-सुधार के लिए, आपको केवल परिश्रम और अभ्यास की आवश्यकता होगी। इसका लाभ उठाएं!
