नारायस्किन बारोक शैली का एक ज्वलंत उदाहरण। मॉस्को नारायस्किन बारोक
"नैरस्किन या मॉस्को बारोक" की अवधारणा बहुत ही मनमाना है। इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह के नाम के साथ कोई सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त स्थापत्य शैली नहीं है, विशेषज्ञों को अच्छी तरह से पता है कि दांव पर क्या है। इस शैली ने तीस साल की अवधि में सबसे अधिक स्पष्ट रूप से खुद को प्रकट किया, और इसने न केवल मास्को क्षेत्र को प्रभावित किया, बल्कि केंद्र से बहुत दूर परिधि भी। इसके बाद, नारशकिंसकी बारोक ने 20 वीं शताब्दी में पहले से ही पुनरुद्धार की अवधि का अनुभव किया, विशेष रूप से, इस शैली के विशिष्ट तत्व मास्को मेट्रो के कोम्सोमोल्स्काया रिंग स्टेशन के डिजाइन, लेनिनग्रादकाया होटल के निर्माण, कज़ान स्टेशन भवन की वास्तुकला और सजावट में पाए जा सकते हैं।
इस तथ्य के कारण Naryshkinsky को इस शैली कहा जाता है कि इसी तरह के कई संकेतों के अनुसार सबसे अधिक ध्यान देने योग्य वस्तुओं को पीटर द ग्रेट के रिश्तेदारों में से एक लड़का लेवर न्यारस्किन के आदेश द्वारा बनाया गया था। पहली बार, इस तरह की शैली में पंखुड़ी के आकार के मंदिर का निर्माण, कार्डिनल बिंदुओं के अनुसार अध्यायों की व्यवस्था, फर्श द्वारा मुखौटा का विभाजन, और सजावट के सजावट तत्वों की उपस्थिति डॉन मठ के महान कैथेड्रल के निर्माण के दौरान खुद को प्रकट करती है।
द नैरीशिन्सकी बारोक की विशेषता है कि यह एक लाल पृष्ठभूमि पर सफेद तत्वों की उपस्थिति के साथ-साथ तनाव, केंद्रितता, संतुलन और समरूपता की विशेषता है। नैरस्किन बारोक से संबंधित अधिकांश प्रसिद्ध स्थापत्य स्मारक, बारोक और पश्चिमी पुनर्जागरण से संबंधित पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से रूपों के उधार को प्रदर्शित करते हैं: ये फटे हुए पेडिमेंट्स हैं, और vases, और सर्पिल स्तंभों के साथ-साथ रत्न, गोले, मस्कारों, कार्टूच के साथ बालुस्ट्रैड हैं।
न्यार्स्किन बारोक शैली के उत्तराधिकारी को फिली में नोवेसिविची कॉन्वेंट और उबरी में स्पैस्की चर्च में इंटरसेशन के प्रसिद्ध चर्च के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। नोवोडेविच कॉन्वेंट की घंटी टॉवर को कई विशेषज्ञों ने नारिशकिन शैली के मॉडल के रूप में पहचाना है। आखिरी में से एक को जॉन ऑफ द वारियर द्वारा यकीमांका और डॉन पर डिपॉजिट द्वारा बनाया गया था। कला समीक्षक इन वस्तुओं की वास्तुकला में ध्यान देते हैं कि शैली के सूर्यास्त के निशान, पहले की वस्तुओं की तुलना में अधिक सपाट विवरण, पैल्लर और अनुभवहीन रंगों में व्यक्त किए गए हैं। इन वस्तुओं के सजावटी डिजाइन में, कोई अन्य शैलियों की अभिव्यक्ति को नोटिस कर सकता है।
शैली के प्रसार का भूगोल इतना व्यापक है कि केवल वस्तुओं के स्थान के आधार पर, उस शैली को मास्को कहना पूरी तरह से सही नहीं है। उत्पत्ति के स्थान पर मास्को पर विचार करना अधिक सही है। बाद में, नैरस्किन बारोक शैली में वस्तुओं का निर्माण किया गया था, उदाहरण के लिए, स्मोलेंस्क क्षेत्र, ब्रायनक, रियान में। ब्रायोस्क में यह स्वेन्स्की गेट चर्च स्वेन्स्की मठ में है, रियाज़ान में यह असेंशन कैथेड्रल है, जो कि न्यारस्किन बारोक शैली में बनाया गया सबसे बड़ा पैमाने का ऑब्जेक्ट है, साथ ही शहर के आसपास के क्षेत्र में सोलोट्स्कीन्स्की मठ भी है। नैरस्किन शैली के लक्षणों को ऐसी वस्तुओं की पट्टियों के सजावटी तत्वों में देखा जा सकता है जैसे कि निज़नी नोवगोरोड में स्ट्रोगनोव चर्च, ट्रिनिटी-सेर्गेई लावरा में बैपटिस्ट चर्च के गेटवे, सर्गिएव पोसाद में पायनाटिन्स्की वेल के चैपल। 
18 वीं शताब्दी की शुरुआत की अवधि पर नैरीस्किन शैली की विजय का अंत होता है। यह समय रूस में पश्चिमी मास्टर्स और आर्किटेक्ट्स के आगमन के साथ-साथ सेंट पीटर्सबर्ग के अलावा कहीं भी पत्थर की वस्तुओं के निर्माण पर पीटर द ग्रेट के निषेध द्वारा चिह्नित किया गया था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि चर्चों के निर्माण में प्राथमिकता के रूप में नैरीस्किन शैली की परिधि 80-90 वर्षों तक चली। Naryshkin Baroque के तत्वों को बाद के काल के कई गाँव चर्चों के पहलुओं पर पाया जा सकता है। इस तरह, स्थानीय वास्तुकारों ने चर्चों को मॉस्को चर्चों के साथ समानता और समानता देने की कोशिश की।
मॉस्को में, XVII - XVIII शताब्दियों के मोड़ पर सशर्त "नारीशिन बारोक" शब्द के तहत, एक अल्पकालिक, लेकिन अनुग्रह शैली से भरा - जल्द ही एक मुरझाया हुआ फैंसी फूल दिखाई देता है। शैली लोक और मूल है। बरोक सजावटी फीता ने उनकी जीवन-पुष्टि की भावना में योगदान दिया। Naryshkin चर्चों के गोल संस्करणों का पश्चिमी और मध्य यूरोप की वास्तुकला में बारोक जन और रिक्त स्थान की वक्रता से कोई लेना-देना नहीं है। मास्को में, XVII - XVIII सदियों में, एक अल्पकालिक, लेकिन अनुग्रह शैली से भरा हुआ, सशर्त शब्द "नैरस्किन बारोक" के तहत - जल्द ही एक मुरझाया हुआ फैंसी फूल दिखाई देता है।
शैली लोक और मूल है। बरोक सजावटी फीता ने उनकी जीवन-पुष्टि की भावना में योगदान दिया। Naryshkin चर्चों के गोल संस्करणों का पश्चिमी और मध्य यूरोप की वास्तुकला में बारोक जन और रिक्त स्थान की वक्रता से कोई लेना-देना नहीं है। रूसी रचनात्मक चेतना की नींव के साथ पश्चिमी यूरोपीय शैली के तत्वों की सक्रिय बातचीत के आधार पर, मास्को वास्तुकला, रूपांतरित, स्पष्ट रूप से हावी है, शेष (सेंट पीटर्सबर्ग में निर्माणाधीन किसी भी तरह से नहीं) एक आम तौर पर राष्ट्रीय घटना है। पॉलीक्रोम और यहां तक \u200b\u200bकि पवित्र संरचनाओं की विविधता में रूसी स्वाद और परंपराओं की एक प्रमुखता है। लंबे समय तक, मॉस्को प्राचीन रूसी स्थापत्य प्रतिभा की परंपराओं को संरक्षित करेगा।
यूरोपीय बारोक की ख़ासियत को लेते हुए, रूसी भूमि अपनी अनूठी वास्तुकला शैली बनाती है - तथाकथित "मॉस्को", या "नारिशकिस्की", बारोक। पहली बार इस शैली के मंदिरों में पीटर द ग्रेट के सबसे करीबी मातृ नारीकिंस के एस्टेट्स दिखाई दिए।
न तो पहले पुराने रूसी में, न ही पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला में इस शैली के करीब समानताएं हैं। यह व्यवस्थित रूप से ठीक मास्को वास्तुकला की विशेषताओं को मिला देता है, जो सबसे पहले, रसीला वॉल्यूम मोल्डिंग के अतिभार और पश्चिमी बारोक की मूर्तिकला के लिए विदेशी थे। इसके विपरीत, इमारतों की ओपनवर्क लाइटनेस की इच्छा प्रकट हुई थी। इसी समय, वास्तुकला में किसी भी तरह से लोगों का उत्साह ऊपर की ओर बढ़ता हुआ कम नहीं हुआ, सिल्हूट की वाक्पटुता कम नहीं हुई। Naryshkinsky बारोक, इसके अलावा, दो टन के विपरीत है: एक लाल-ईंट पृष्ठभूमि और एक सफेद-पत्थर पैटर्न। इस तरह के स्मारकों की विशेषता अंडाकार या बहुभुज है, यानी बहुभुज खिड़कियां।
प्री-पेट्रिन आर्किटेक्चर की स्पष्टता और संक्षिप्तता के बजाय, नैरस्किन बारोक के मनोर चर्च योजना की जटिलता और शोभा बढ़ाते हैं। यह पेंट की बारोक समानता में पता चला है, उच्च राहत वुडकार्विंग और गिल्डेड लॉज, आईकोस्टेसिस, विभागों में निष्पादित किया गया है।
इमारतों का स्थान गहराई से महसूस किया गया है। सबसे अधिक बार, मनोर चर्च उच्च खड़ी नदी के किनारों पर उगते हैं। उन दिनों के चमकदार चमकदार गुंबदों के साथ लंबे समय तक टावरों दसियों किलोमीटर के लिए दिखाई दे रहे थे, तुरंत जंगलों और खेतों के विशाल स्थानों के बीच ध्यान आकर्षित करते थे। अब उनमें से कई मास्को की रेखा में प्रवेश कर चुके हैं।
नारायस्किन्सकी, या मॉस्को, बैरोक के उत्तराधिकारी 1690 के दशक और XVIII सदी की शुरुआत में आते हैं। वही साल बुकवोस्टोव के काम का सबसे अच्छा समय है। रूसी वास्तुकला में नई शैली के निर्माता के पास व्यावहारिक वास्तुकार का व्यापक ज्ञान था, एक सक्षम आयोजक था और एक ही समय में एक विचित्र कल्पना थी। अभिनव विचारों से भरा, सेल्फ मास्टर, नोबल रईसों, पीटर के सहयोगियों, मास्को और रियाज़ान एस्टेट्स के भीतर के आदेशों को पूरा करता है। अभिलेखीय दस्तावेजों से पता चलता है कि उत्कृष्ट वास्तुकार ने न केवल निर्माण सहकारी समितियों का नेतृत्व किया, बल्कि निर्माण के दौरान सभी विवरणों को भी चित्रित किया। शानदार अंतर्ज्ञान ने मास्टर को निर्माण करने की अनुमति दी, सबसे अधिक संभावना है, "आंख से", चित्र को साधारण रेखाचित्र या सजावटी रूपांकनों के स्केच द्वारा प्रतिस्थापित किया जा सकता है। हां, और यह संदेहास्पद है कि क्या वह पत्र के मालिक थे: याकूब के लिए सभी जीवित दस्तावेजों पर "अपना हाथ" किसी और के लिए डाल दिया।
बुख़वोस्तोव का जीवन स्मारकीय संरचनाओं का निरंतर निर्माण है, जो कई जगह अलग-अलग हैं। उबोरी गांव में उद्धारकर्ता के अद्भुत चर्च को बनाने की कठिन किस्मत ने प्रेरणा से पैदा होने वाले अपने दुर्लभ सौंदर्य को प्रभावित नहीं किया। एक बार ठोस देवदार के जंगल थे (इसलिए गांव का नाम - "बोर में"), उबोरका नदी मोस्कवा नदी में बहती थी, और मॉस्को से ज़ेवेंगोरोड तक की पुरानी सड़क पर, मॉस्को त्सार सव्विन मठ की तीर्थ यात्रा पर चले गए। XVII सदी में, ये भूमि शेरमेटेव बॉयर्स के स्वामित्व में थी। की ओर से पी.वी. शीरेमेव बुखवोस्तोव ने अपनी संपत्ति में एक पत्थर के चर्च का निर्माण शुरू किया, लेकिन जल्द ही रियाज़ान में असम्प्शन कैथेड्रल के निर्माण में बदल गया। उबोरा में अधूरे चर्च के लिए एक नाराज लड़के ने मास्टर को जेल में डाल दिया। ऑर्डर ऑफ स्टोन केस के क्लर्कों ने वास्तुकार को "उसे बेरहमी से पीटने" की सजा सुनाई, और फिर "उसके साथ पत्थर का कारोबार खत्म किया।" हालाँकि, जैसा कि उनके निधन की आशंका थी और इमारत के भाग्य के डर से, शेरमेवेट ने सजा को रद्द करने के अनुरोध के साथ तसर को एक याचिका प्रस्तुत की।
उबोरी में पूरा चर्च (यह 1694-1697 में बनाया गया था) प्राचीन रूसी वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों में से एक बन गया। जैसे फिली में चर्च में, इसकी एक चरणबद्ध पिरामिड संरचना है: क्यूब-चार पर, टियर में तीन आठ उदय होते हैं। सभी तरफ, क्यूब को वेदी के अर्धवृत्त और नार्थेक्स द्वारा अस्पष्ट किया गया था, जो पहले अध्यायों में समाप्त हो गया था। औसतन, अष्टकोण के माध्यम से, घंटी लटका दी गई थी। इमारत को एक खुली गैलरी-गलिश से घिरा हुआ था, जिसे सफेद पत्थर के फूलदान और रसदार पुष्प पैटर्न के साथ पैनलों से सजाया गया था।
दुर्लभ स्मारक की योजना एक चार पंखुड़ियों वाला फूल है जिसमें कोमलता से किनारों और चौकोर कोर है। चर्च ऑफ द सेवियर की विचित्र नक्काशी असामान्य रूप से प्लास्टिक की है। दीवारों से अलग पतले आधे-स्तंभ, पूरी तरह से ओस की बूंदों के साथ बड़े, थोड़ा अवतल पत्तों से ढंके हुए हैं, दूसरों को फूलों की मालाओं से सजाया गया है और कोरिन्थियन राजधानियों के एसेंथस पत्तियों के साथ समाप्त होता है। बुखवोस्तोव को अपनी बारोक मंशा कहाँ से मिली? उन्हें किताबों के गहनों से, उकेरने से उधार लिया जा सकता है, फिर बेलेवियर्स कार्वर द्वारा आयातित वास्तुकला पर अनुवादित ग्रंथों का अनुवाद किया जा सकता है। मंदिर इतना सुंदर है कि यह गहने का एक उत्कृष्ट टुकड़ा जैसा दिखता है।
निर्माण के बाद से, उसने अपने वैभव, उत्सव के साथ आने वाले सभी लोगों को प्रभावित किया, और खुशी की भावना पैदा की। एक सौम्य पहाड़ी की चोटी पर उठा हुआ, पतला बिर्च और पाइंस के एक गोल नृत्य से घिरा हुआ, स्मारक जिले पर शासन करता था।
लेकिन बुख़वोस्तोव के सबसे हड़ताली कार्यों में से एक ट्रोस्की-ल्यकोव गाँव में चर्च था, जो सेरेब्रनी बोर (1698-1703) के सामने, मॉस्को नदी के दाहिने किनारे पर खड़ा था। जैकब की लेखनी चर्च की पर्यायवाची भाषा में एक रिकॉर्ड द्वारा इंगित की गई है। तीन-भाग ट्रिनिटी चर्च में, वास्तुकार उत्कृष्ट अनुपात का ध्यान रखता है और बाहरी और आंतरिक सजावट को ध्यान से डिज़ाइन करता है। बारीक सजावटी नक्काशी अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँचती है। आधुनिक वैज्ञानिकों में से एक ने मंदिर की तुलना सोने के धागों से ढकी, धूप में चमचमाते और चमकते हुए आभूषणों से की। तीन नहीं, लेकिन अष्टकोणीय ठिकानों पर गुंबदों के साथ ताज पहनाए गए दो नर्तशेक्स यहां बनाए गए हैं।
XVII के अंत में - XVIII सदी की शुरुआत में, नैरस्किन बारोक को कई प्रशंसक मिले। सेंट्रिक या तीन-भाग वाले चर्च, मास्को में कोलम्ना के पास, निज़नी नोवगोरोड में, सेरपुखोव के पास, रियाज़ान में बनाए जा रहे हैं। उनकी पहचान सफेद पत्थर की सजावट है, लेकिन पहले से ही अत्यधिक Russified है। मोर्चों और प्लेटबैंडों को विलेय द्वारा तैयार किया जाता है - कर्ल के रूप में वास्तुशिल्प विवरण, सर्पिल कॉलम कोष्ठक या कंसोल कोष्ठक पर रखा जाता है जो दीवार से बढ़ाया जाता है। सजावटी रूपांकनों उनकी विविधता में हड़ताली हैं: "फटे पेडिमेंट्स", गोले और कारतूस (एक ढाल या एक आधा विस्तारित स्क्रॉल के रूप में सजावट), मस्कारों और हर्मस, vases के साथ balustrades ... स्ट्रोक इन सजावटी quirks से नई और अप्रत्याशित रचनाएं बनाता है। वास्तविक रूप से स्थानांतरित लताओं, फूलों और फलों को शानदार माला और गुलदस्ते में बुना जाता है, जैसे कि जीवन रस के साथ संतृप्त। एक और पसंदीदा आभूषण पंक्तियों में व्यवस्थित कर्ल और उत्तल मोती अनाज के किनारों के साथ स्कैल्प रोलर्स के साथ काल्पनिक रूप से फटे कार्टोच का जटिल इंटरव्यूइंग है।
XVII सदी के 90 के दशक में, पत्थर की नक्काशी (चूना पत्थर) स्मारकीय सजावटी कला के मुख्य तत्वों में से एक बन गया। परास्नातक नक्काशीदार सफेद पत्थर के काले और सफेद और प्लास्टिक प्रभाव का उपयोग करने के लिए सीखा। यह विशेष रूप से आमंत्रित कलाकारों द्वारा किया गया था: एक इमारत के परिष्करण के बाद, उन्होंने एक नए अनुबंध में प्रवेश किया और दूसरे ग्राहक को स्थानांतरित कर दिया।
द नैरीशिन्सकी बारोक एक बिल्कुल अजीब, अद्वितीय राष्ट्रीय-रूसी घटना है। यह प्रकृति में जटिल है और विश्व वास्तुकला शैलियों के बीच कोई समानता नहीं है। "नार्यकिंसकी निर्माण" संभवतया XVII सदियों के अंत में रूसी वास्तुकला की सबसे हड़ताली घटना है। उनके उत्सव, हंसमुख और प्रबुद्ध रूप में, कोई भी महान परेड और पीटर द ग्रेट के समय की "एकांत" धार्मिक अवधारणा को देख सकता है। ऐसी संरचनाओं को देखते हुए, आप इन अद्भुत स्मारकों की कुछ नाजुकता, पारदर्शी समावेश महसूस करते हैं।
Naryshkinsky या मास्को बारोक देर XVII के रूसी वास्तुकला में एक विशिष्ट शैली के लिए एक सशर्त नाम है - शुरुआती XVIII सदियों, रूसी बारोक वास्तुकला के विकास में प्रारंभिक चरण। वास्तुशिल्प धारा का नाम पश्चिमी यूरोप की ओर उन्मुख युवा नारिशकिन बॉयर परिवार के नाम पर रखा गया है, जिसके चर्चों में मास्को और मास्को बारोक शैली के कुछ तत्वों का अनुमान लगाते हैं, जो कि नए रूस में बनाए गए थे।
नारिशकिन शैली का मुख्य महत्व यह है कि यह वह था जो पुराने पितृसत्तात्मक मास्को की वास्तुकला और सेंट पीटर्सबर्ग के पश्चिमी यूरोपीय भावना में निर्मित नई शैली (पीटर की बारोक) के बीच की कड़ी बन गया था। नॉरस्किन के रूप में एक ही समय में मौजूदा, गोलित्सिन की शैली पश्चिम यूरोपीय बारोक के करीब है (इसमें खड़ी की गई इमारतों को कभी-कभी नारिस्किन शैली के रूप में रैंक किया जाता है या उनके लिए "मॉस्को बारोक" की सामान्यीकृत अवधारणा का उपयोग किया जाता है) रूसी बारोक के इतिहास में केवल एक प्रकरण है और इस तरह की महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभा सकती है। रूसी वास्तुकला का इतिहास।
xVIII सदी के अंत में रूसी वास्तुकला में ग्राहकों की दिशा के नाम से XVI की शुरुआत। धर्मनिरपेक्ष-सुरुचिपूर्ण, बहु-स्तरीय इमारतें, जिनमें से सजावट लाल और सफेद रंगों के संयोजन की विशेषता है, सजावटी गहने के रूप में गोले, कॉलम, राजधानियों और आदेश के अन्य तत्वों का उपयोग। सबसे प्रसिद्ध इमारतें: फीली में चर्च ऑफ इंटरसेशन, दुर्दम्य, घंटी टॉवर, गेट चर्च और मॉस्को में नोवोडेविच कॉन्वेंट के टावरों पर मुकुट सजावट, सर्गिव पोसड, ज़ेवेनगोरोड, निज़नी नोवगोरोड, आदि में चर्च और महल।
उत्कृष्ट परिभाषा
अधूरी परिभाषा ↓
नरसिंह बारकोको
मास्को बारोक), रूसी वास्तुकला की शैली के लिए पारंपरिक नाम कॉन। 17 - भीख माँगना। 18 शताब्दी इस शैली की सबसे विशिष्ट इमारतें मॉरीशस और मॉरिशस में नारायकिंस के लड़कों के मॉरिशस में फैरी (चर्च ऑफ द इंटरसेशन ऑफ द वर्जिन एट फिली, 1690–93), ट्रिट्स्की-ल्यकोव में ट्रिनिटी चर्च, 1698–1704, और ऊबरी के गांव में उद्धारकर्ता, 1694-97; जी। बुकवोस्तोव)। नारीशिन्सकी बारोक में, पुराने रूसी सफेद-पत्थर के सजावटी पैटर्न की परंपराएं और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार लिए गए नए रुझानों को संयुक्त किया गया था। इस शैली की इमारतों को लालित्य, सजावट, धर्मनिरपेक्ष हंसमुखता, प्रमुख रंगों की विशेषता है - लाल दीवारों और सफेद नक्काशीदार विवरणों का एक विपरीत संयोजन। नारियस्किन बारोक की इमारतों में, ऑर्डर के तत्व (सजावटी पेडिमेंट्स, आधा कॉलम, पायलट, मेहराब), साथ ही साथ गोले और विले के रूप में सजावट, व्यापक रूप से उपयोग किए जाने लगे हैं। इमारतों की तीमारदार, पिरामिडनुमा रचना में (एक या अधिक घटते हुए अष्टभुजाकार खंड - निचले घन-चार के ऊपर अष्टक उगते हैं), उनकी चिकनी उदगम की भावना व्यक्त की जाती है। विस्तृत सीढ़ियों के साथ विशाल गुलबीस इमारतों को आसपास के स्थान से जोड़ते हैं। मॉस्को में नार्यस्किन बैरोक शैली में, कडशी में चर्च ऑफ़ द रिसरेक्शन (1687–1713, वास्तुकार एस। तुरचानोव), सेंट के चर्च बोरिस और ग्लीब इन ज़ुज़िनो (1688-1704), सुखारेव टॉवर (1692–95, वास्तुकार एम। आई। चोग्लोव), फिर से सजाए गए। 17 शताब्दी ट्रोएक्रोव और एवेकी किरिलोव के चेम्बर्स।
"नैरस्किन या मॉस्को बारोक" की अवधारणा बहुत ही मनमाना है। इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह के नाम के साथ कोई सार्वभौमिक मान्यता प्राप्त स्थापत्य शैली नहीं है, विशेषज्ञों को अच्छी तरह से पता है कि दांव पर क्या है। यह शैली 17 वीं शताब्दी के अंत से 18 वीं शताब्दी की शुरुआत तक तीस साल की अवधि के दौरान सबसे अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट हुई, और इसने न केवल मॉस्को क्षेत्र को प्रभावित किया, बल्कि केंद्र से बहुत दूर परिधि भी। इसके बाद, नारशकिंसकी बारोक ने 20 वीं शताब्दी में पहले से ही पुनरुद्धार की अवधि का अनुभव किया, विशेष रूप से, इस शैली के तत्वों को मॉस्को मेट्रो के कोम्सोमोल्स्काया रिंग स्टेशन के डिजाइन में पाया जा सकता है, लेनिनग्रादकाया होटल का निर्माण, कज़ान स्टेशन भवन की वास्तुकला और सजावट में।
द नैरीशिन्सकी बारोक की विशेषता है कि यह एक लाल पृष्ठभूमि पर सफेद तत्वों की उपस्थिति के साथ-साथ तनाव, केंद्रितता, संतुलन और समरूपता की विशेषता है। नैरस्किन बैरोक से संबंधित अधिकांश प्रसिद्ध वास्तुशिल्प स्मारक, पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से बारोक और स्वर्गीय पुनर्जागरण से रूपों के उधार को प्रदर्शित करते हैं: ये फटे हुए पेडिमेंट्स हैं, और vases, और सर्पिल कॉलम, साथ ही साथ रत्न, गोले, मस्कारों, कार्टूच के साथ बालुस्ट्रैड हैं।
नारिएकिन बारोक शैली के सुनहरे दिन को फीली में प्रसिद्ध चर्च ऑफ इंटरसेशन, नोवोडेविच कॉन्वेंट और उबरी में स्पैस्की चर्च के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। नोवोडेविच कॉन्वेंट की घंटी टॉवर को कई विशेषज्ञों ने नारिशकिन शैली के मॉडल के रूप में पहचाना है। आखिरी में से एक को यकीमांका पर जॉन द वारियर के चर्च और डॉन पर डिपॉजिट द्वारा बनाया गया था। कला समीक्षक इन वस्तुओं की वास्तुकला में ध्यान देते हैं कि शैली के सूर्यास्त के निशान, पहले की वस्तुओं की तुलना में अधिक सपाट विवरण, पैल्लर और अनुभवहीन रंगों में व्यक्त किए गए हैं। इन वस्तुओं के सजावटी डिजाइन में, कोई अन्य शैलियों की अभिव्यक्ति को नोटिस कर सकता है।
11 वीं सदी के कीवान पेंटिंग की पेंटिंग।
पहली जगह के रूप में Kievan रस की ललित कला की एक संख्या स्मारकीय चित्रकला के अंतर्गत आता है - मोज़ाइक और भित्ति चित्र। रूसी स्वामी ने पंथ भवन की पेंटिंग के साथ-साथ बीजान्टिन से इमारत के प्रकार को स्वीकार किया। लेकिन वास्तुकला की तरह, रूसी बीजान्टिन पेंटिंग और कीव सोफिया के भित्ति चित्र जल्द ही बीजान्टिन पेंटिंग और कीव सोफिया के भित्ति चित्रों की प्रक्रिया शुरू करते हैं, जो हमारे लिए नीचे आए हैं, हालांकि नहीं। पूरी तरह से, लेकिन अपने वर्तमान रूप में भी, अपनी भव्यता में प्रहार करते हुए। भित्ति चित्र न केवल गिरिजाघर की वाल्टों और दीवारों को सजाने के लिए काम करते हैं, बल्कि एक समग्र रूप में वास्तुकला की अवधारणा में सन्निहित विचारों को भी मूर्त रूप देते हैं। क्रिश्चियन धर्म के आध्यात्मिक विचारों, चित्रकारों ने मानव चित्रों में कपड़े पहने, यह धारणा देते हुए कि "भगवान लोगों के साथ रहते हैं," प्रिंस व्लादिमीर के राजदूतों के रूप में, जो एक बार कॉन्स्टेंटिनोपल में सोफिया का दौरा करते थे। सभी मध्ययुगीन मंदिरों में, स्वर्गीय, उच्चभूमि और सांसारिक के बीच संबंध को व्यक्त करने के लिए, चित्रकला को माना जाता था। ग्रीक स्वामी और उनके रूसी छात्रों द्वारा प्रदर्शन किए गए मोज़ेक, इंटीरियर के मुख्य भागों को सजाया गया: गुंबद स्थान और वेदी। गुंबद में, चारों मेहराबों से घिरा हुआ - मोस्ट हाई के सिंहासन के संरक्षक - मसीह सर्वशक्तिमान (ग्रीक पैंटोकेटर) को दर्शाते हैं। ड्रम की 12 खिड़कियों के बीच के फलक में 12 प्रेरितों के आंकड़े हैं, गुंबद का समर्थन करने वाले पालों में इंजीलवादी हैं, पदकों में सहायक मेहराब पर "सेबस्टियन परंपरा के 40 शहीद हैं।" बुतपरस्त लोक कला ने प्राचीन रूसी चित्रकला के तरीकों की रचना को प्रभावित किया।
शेरेटेटेव कोर्टयार्ड में चर्च ऑफ द आइकॉन ऑफ़ द गॉड "द साइन" का चर्च नारीशिन्सकी बारोक शैली में एक रूढ़िवादी चर्च है। 1680s ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के रिश्तेदार लेव किरिलोविच नारीशिन की कीमत पर निर्मित।
मॉस्को नारायस्किन बारोक - 17 वीं शताब्दी के अंत की 18 वीं शताब्दी की रूसी वास्तुकला की शैली दिशा कहा जाता है, जो रूसी बारोक के गठन में प्रारंभिक चरण बन गया।
वास्तुकला में इस दिशा का नाम नार्यकिंस के बोयर परिवार पर है, जिन्होंने अपने एस्टेट्स में यूरोपीय बैरोक के तत्वों के साथ मंदिर के ढांचे का निर्माण किया (17 वीं सदी के अंत में वास्तुकला परिसर: 18 वीं शताब्दी के शुरू में: फिली, ट्रिनिटी-ल्यकोव, उबेर, डबरोविट्सी, द मैरोसेका पर मर्यादा में चर्च शामिल हैं)।
हेनरिक वोल्फिन (1864 - 1945) - स्विस लेखक, इतिहासकार, कला समीक्षक, सिद्धांतकार और कला इतिहासकार
मास्को बारोक- यह नाम बहुत मनमाना है, क्योंकि इमारतों की बारोक विशेषताओं के अलावा, रूसी वास्तुकला की परंपराओं के साथ, पुनर्जागरण और गोथिक की विशेषताएं थीं।
यदि हम वास्तुशिल्प शैलियों की परिभाषाओं की प्रणाली पर विचार करते हैं जो मैंने बनाई थी जी। वूल्फलिन, तो "बारोक" की अवधारणा को इस वास्तुशिल्प घटना पर लागू नहीं किया जा सकता है।
हालांकि, वुल्फ्लिन के अध्ययन ने विशेष रूप से इतालवी बारोक से निपटा, जो अन्य देशों में बारोक से अलग था। इसके अलावा, जैसा कि शोधकर्ता ने खुद दावा किया था, बैरोक में स्पष्ट रूप से परिभाषित सीमाएं नहीं हैं।
मस्कोवाइट बारोक पितृसत्तात्मक मास्को की वास्तुकला और सेंट पीटर्सबर्ग में यूरोपीय शैली के निर्माण के बीच एक कड़ी बन गया है। इस शैली की एक विशिष्ट विशेषता इमारतों के ऊपर की ओर बढ़ने, उनके बहु-स्तरीय, पैटर्न वाले facades का प्रयास था।
ट्रिनिटी-लाइकोवो में ट्रिनिटी चर्च। 1935 में, राष्ट्र संघ को विश्व वास्तुकला के उत्कृष्ट स्मारकों की सूची में शामिल किया गया था। आर्क। आई। बुखवोस्तोव।
याकोव ग्रिगोरिविच बुखवोस्तोव (17 वीं शताब्दी की शुरुआत में 18 वीं शताब्दी) - वास्तुकार, मॉस्को ग्रोके के संस्थापकों में से एक। बुख़वस्तोव की इमारतें ईंटों से बनी हैं, जिसमें एक हरे-भरे पत्थर की सजावट है।
17-18 शताब्दियों में मास्को में बैरोक। रूसी वास्तुकला की सदियों पुरानी परंपराओं से बहुत कुछ संरक्षित किया गया, जिसमें नई विशेषताएं जोड़ी गईं।
इस दिशा में चर्चों के बहु-स्तरीय वास्तुकला, सफेद-पत्थर की चिनाई के साथ लड़कों के कक्ष, आदेश तत्वों के साथ संयुक्त: कॉलम, आधा-स्तंभ आदि की विशेषता है, जो स्पैन और इमारतों के किनारों को फ्रेम करते हैं।
निम्नलिखित संरचनाएँ मास्को नारायस्किन बारोक के उदाहरण के रूप में भी काम कर सकती हैं: पोक्रोवका पर चर्च मान लिया.
सर्फ़ आर्किटेक्ट के काम में नारायकिंसकी बारोक ने अवतार लिया पी। पोतापोवा - पोक्रोव्का पर तेरह सिरों वाला असिमशन चर्च। शिक्षाविद लिकचेव ने इसे "सफेद और लाल फीता के बादल" के रूप में वर्णित किया। 1935-1936 में चर्च को ध्वस्त कर दिया गया था।
चर्च ऑफ द धन्य के वर्जिन मैरी पोक्रोव्का - पैरिश चर्च। 1696-1699 आर्क। किलेदार पी। पोतापोव। चर्च व्यापारी I Sverchkov की कीमत पर बनाया गया था।
नोवोडेविच कॉन्वेंट
17 वीं शताब्दी में, केंद्र में कैथेड्रल के साथ त्सरेवन सोफिया के तहत एक वास्तुशिल्प पहनावा बनाया गया था।
नोवोडेविच कॉन्वेंट (नोवोडेविच मदर ऑफ़ गॉड-स्मोलेंस्की मठ) - मॉस्को महिला ऑर्थोडॉक्स मठ मठ।
क्रुतित्सकी कम्पाउंड
ओसिप दिमित्रिच स्टार्टसेव (? - 1714) - 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के मास्को आर्किटेक्ट्स में से एक - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में.
प्योत्र डिमिट्रिच बारानोव्स्की (1892-1984) एक सोवियत वास्तुकार है, जो प्राचीन रूसी वास्तुकला का पुनर्स्थापना है।
मूल रूप से 18 वीं शताब्दी में एक मठ के रूप में बनाया गया था, और फिर यह स्थान बिशपों का निवास बन गया। वास्तुकार ओ। Startsev 1700 में धन्य वर्जिन मैरी (छोटे संचय कैथेड्रल) की संधि के कैथेड्रल, पीटर और पॉल के निचले चर्च (1667-1689) में बनाया गया था।
1655-1670 में महानगर मंडलों की स्थापना हुई पी। बारानोवस्की.
क्रुत्स्की टॉवर, वोस्करेन्स्की संक्रमण (1693-1694) ओ स्टार्टसेव की भागीदारी के साथ बनाया गया था। टॉवर और पवित्र द्वार की सजावट के लिए, एस इवानोव के काम से टाइल का उपयोग किया गया था।
क्रुतित्सकी कम्पाउंड।
फीली में इंटरसेशन का मॉस्को चर्च (1690-1694)
एल.के. नारायस्किन की कीमत पर निर्मित - त्सरीना नतालिया किरिलोवना के भाई। वास्तुकार को ज्ञात नहीं है (इस बात के प्रमाण हैं कि लेखक जे। बुकोवोस्तोव है, लेकिन यह भी संभव है कि पी। पोतापोव ने चर्च का निर्माण किया हो)।
संरचना को स्तंभों, राजधानियों से सजाया गया है। इसकी रंग योजना रूसी परंपराओं की विशेषता है: मुखौटे की सजावट में लाल और सफेद रंगों का संयोजन।
चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन फ़िली में। मास्को। 1690-1694
कड़ाशी में ईसा मसीह के पुनरुत्थान का चर्च। मास्को।
पहली इमारत 1657 में बनाई गई थी। 1687 में, व्यापारियों के फंड के। के। डोब्रीनीन और एल। डोब्रीन के निर्माण के साथ, पाँच गुंबददार चर्च का निर्माण शुरू हुआ। 1685 में, निचले मंदिर के पोर्टल बनाए गए थे, एक छह-स्तरीय घंटी टॉवर बनाया गया था (ऊंचाई 43 मीटर)।
सफेद-पत्थर के पैटर्न को खिड़की के फ्रेम, पोर्टल, स्कैलप्प और कॉर्निस से सजाया गया है। शायद, मंदिर का लेखक था सर्गेई तुरचानोव (-? 18 वीं शताब्दी की शुरुआत) एक रूसी वास्तुकार जिन्होंने न्यू येरुशलम मठ में पुनरुत्थान कैथेड्रल का निर्माण पूरा किया। 20 वीं शताब्दी में, मंदिर को एक वास्तुकार द्वारा बहाल किया गया था। जी। अल्फेरोवा (1912 -1984)
कड़ाशी में ईसा मसीह के पुनरुत्थान का चर्च।
मॉस्को में बारोक मुख्य रूप से रूसी स्वामी द्वारा बनाया गया था, जिसने संरचनाओं की विशेषताओं और उनके सौंदर्यशास्त्र को निर्धारित किया था। इमारतों में प्राचीन रूसी मंदिरों के लिए एक पारंपरिक निर्माण था, यूरोपीय वास्तुकला के तत्वों का संयोजन, जो मुख्य रूप से सजावट में उपयोग किया जाता था। शैली की विशेषताएं बाद की अवधि की वास्तुकला में खुद को प्रकट करती हैं। उदाहरण के लिए, मॉस्को बारोक ने इतालवी शैली के साथ मिलकर मंदिर में खुद को प्रकट किया सेंट क्लेमेंट (१ (६२-१ ,६६ ग्राम)
सेंट क्लेमेंट का चर्च। मास्को। (संभवतया, वास्तुकार पी। त्रीज़िनी या ए। येवलेशेव)। (1762-1769 ग्राम)
नारीशिन्सकी बारोक एक आम तौर पर रूसी घटना है, आसानी से पहचानने योग्य और रूसी बारोक के विकास के मार्ग पर एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर है।
