रूसी संगीतकार ल्याडोव ने क्या बनाया। 20वीं सदी के रूसी संगीतकार

आकार: 108 एमबी

प्रारूप:डब्ल्यूएमवी

जीवनी

ल्याडोवा अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच

ल्याडोव अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच (1855-1914) रूस

अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ल्याडोव - रूसी संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक। उनका जन्म 11 मई, 1855 को सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अपनी संगीत शिक्षा प्राप्त की; वाई। इओगानसन, एन। रिम्स्की-कोर्साकोव के छात्र।

1878 में, ल्याडोव को कंज़र्वेटरी में पढ़ाने के लिए आमंत्रित किया गया था, जिसमें से वह अपने जीवन के अंत तक एक प्रोफेसर थे (1905 में एक छोटे से ब्रेक के साथ, जब उन्होंने रिमस्की-कोर्साकोव की बर्खास्तगी के विरोध में कंज़र्वेटरी को छोड़ दिया)। 1879 में उन्होंने गतिविधियों का संचालन शुरू किया, जो 1910 तक चला। 1884 से, ल्याडोव कोर्ट सिंगिंग कैपेला के वाद्य कक्षाओं में शिक्षक बन गए।

Lyadov Belyaevsky सर्कल का सदस्य था। कई सोवियत संगीतकार ल्याडोव के छात्रों से संबंधित थे: बी। असफीव, वी। देशेवोव, एस। मायकापर, एन। मायसकोवस्की, एस। प्रोकोफिव, वी। शचरबाचेव और अन्य।

प्रतिभा के संदर्भ में, संगीतकार सिम्फोनिक लघुचित्र के उत्कृष्ट स्वामी थे। उनकी रचनात्मकता रूसी संगीत क्लासिक्स के यथार्थवादी सिद्धांतों के प्रति वफादारी, लोक गीत और कविता के साथ संबंध, अभिव्यक्ति की कृपा, रूप की पूर्णता द्वारा चिह्नित है।

ल्याडोव के संगीत में रूसी लोक गीत एक बड़ी भूमिका निभाता है। उन्होंने न केवल 150 से अधिक लोक धुनों को संसाधित किया, बल्कि लोक गीतों के स्वरों के आधार पर अपनी धुनें भी बनाईं। सूट "ऑर्केस्ट्रा के लिए आठ रूसी लोक गीत" (1905), जहां संगीतकार ने असामान्य रूप से सूक्ष्म रूप से और गहराई से विभिन्न प्रकार के रूसी गीतों के चरित्र और विशेषताओं को व्यक्त किया, विशेष रूप से प्रसिद्ध है।

ल्याडोव ने पियानो के लिए कई टुकड़ों की रचना की, जो अक्सर बड़े नहीं होते हैं, लेकिन हमेशा संक्षिप्त और उत्कृष्ट रूप से समाप्त होते हैं। उनका नाटक "अबाउट द एंटिकिटी" (1889), जिसमें एक लोक कथाकार को वीणा बजाते हुए दिखाया गया है, विशेष रूप से लोकप्रिय है। चंचल टुकड़ा "म्यूजिकल स्नफ़बॉक्स" एक संगीतमय खिलौने की आवाज़ को फिर से बनाता है। लोक ग्रंथों के लिए उनके "बच्चों के गीत" अच्छे हैं - यहाँ ल्याडोव बस, लेकिन बहुत ही उपयुक्त रूप से कई लाइव दृश्यों को चित्रित करते हैं।

ल्याडोव ने अपने कार्यों में अपने शिक्षक रिमस्की-कोर्साकोव की रचनात्मकता की एक अलग पंक्ति विकसित की। उन्होंने ऑर्केस्ट्रा के लिए कई छोटी परी-कथा चित्र बनाए: "बाबा यगा" (1904), "किकिमोरा" (1910), "मैजिक लेक" (1909)। उन्होंने कलाकार की उल्लेखनीय प्रतिभा दिखाई, संगीत के साथ उज्ज्वल और मूल छवियों को चित्रित करने में सक्षम, परी-कथा पात्रों के चित्र बनाने, शानदार परिदृश्य।

रचनाएँ:

निष्कर्ष। "द मेसिनियन ब्राइड" (शिलर के बाद) से 4 साल के लिए दृश्य, कोरस और ओआरसी। (1878, 1890 में एक कैंटटा में संशोधित)

गाना बजानेवालों और orc के लिए एम। एंटोकोल्स्की की याद में कैंटटा। (ए ग्लेज़ुनोव के साथ, 1902)

पुश्किन की स्मृति में पोलोनीज़ (1899)

"बाबा यगा" (1904)

8 चारपाई बिस्तर ओआरसी के लिए गाने (1906)

"मैजिक लेक" (1909)

"किकिमोरा" (1910) और अन्य। ओआरसी के लिए

बहुत। php के लिए खेलता है।, सहित। "स्पिलिकिन्स" (1876), "अरबीज़" (1878), गाथागीत "प्राचीनता के बारे में" (1889), "म्यूजिकल स्नफ़बॉक्स" (1893), 3 बैगाटेल (1903), तख़्त बेड पर विविधताएँ। पोलिश विषय (1901), प्रस्तावना, मज़ारका, रेखाचित्र, इंटरमेज़ो, आदि।

रूसी मूल गीतों का संग्रह (ऑप। 43, 1898 में प्रकाशित), पियानो संगत के साथ एक आवाज के लिए रूसी लोगों के 35 गाने, जो 1894-95 में आई.वी.नेक्रासोव और एफ.एम. इस्तोमिन (1902 में प्रकाशित) द्वारा एकत्र किए गए थे, पर 50 रूसी गाने थे। 1894-1899 और 1901 में IV Nekrasov, FM Istomin और F. II द्वारा एकत्र किए गए पियानो संगत के साथ एक आवाज के लिए परिवार। पोक्रोव्स्की (1903 में प्रकाशित), 1894, 1895 और 1902 में एकत्र किए गए रूसी लोगों के 35 गाने आई.वी. नेक्रासोव, एफ.एम. इस्टोमिन और एफ.आई. यारोस्लावस्काया द्वारा पियानो संगत के साथ एक आवाज के लिए (रूसी भौगोलिक समाज के गीत आयोग द्वारा प्रकाशित, बी । Faridabad);

गाना बजानेवालों के लिए एक कैपेला-
सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में एजी रुबिनस्टीन की प्रतिमा के भव्य उद्घाटन के दिन 10 रूसी लोक गीत (महिला आवाजों के लिए व्यवस्थित, ऑप। 45, 1899 में प्रकाशित), ए रुबिनस्टीन का एक भजन (ऑप। 54, 1902) ), 5 रूसी गाने लोगों ने आवाज में डाले (महिला, पुरुष और मिश्रित गायक मंडलियों के लिए, रूसी भौगोलिक समाज के गीत आयोग द्वारा प्रकाशित, 1902), गाना बजानेवालों के लिए 15 रूसी लोक गीत (ऑप 59, प्रकाशित 1907), 15 रूसी महिला स्वरों के लिए लोक गीत (1908), ओबिखोद से 10 प्रतिलेख (ऑप। 61, प्रकाशित 1909?)

5 रूसी गाने(एक महिला गाना बजानेवालों के लिए, 1909-10);

वाद्य संगत के साथ गाना बजानेवालों के लिए-
स्लाव (एक महिला गाना बजानेवालों के लिए 2 वीणा और 8 हाथों में 2 पियानो, ऑप। 47, 1899 में प्रकाशित), सिस्टर बीट्राइस (4 हाथों में हारमोनियम के साथ गाना बजानेवालों के लिए, ऑप। 60, 1906);

ओआरसी विभाग मुसॉर्स्की के ओपेरा "सोरोचिन्स्काया यारमार्का" आदि से नंबर।

अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ल्याडोव एक रूसी संगीतकार, कंडक्टर, शिक्षक, संगीत और सार्वजनिक व्यक्ति हैं। 11 मई, 1855 को सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर के कंडक्टर के.एन. के परिवार में जन्मे। ल्याडोव और पियानोवादक वी.ए. एंटिपोवा। उन्होंने अपने पिता के मार्गदर्शन में अपनी संगीत की पढ़ाई शुरू की, उनकी माँ की मृत्यु जल्दी हो गई। अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच पेशेवर संगीतकारों के परिवार से आते हैं (न केवल उनके पिता, बल्कि उनके चाचा और संगीतकार के दादा अपने समय के प्रसिद्ध संवाहक थे), उन्हें कम उम्र से ही संगीत की दुनिया में लाया गया था। ल्याडोव की प्रतिभा न केवल उनकी संगीत प्रतिभा में प्रकट हुई, बल्कि कविता को आकर्षित करने की उनकी उत्कृष्ट क्षमता में भी प्रकट हुई, जैसा कि कई मजाकिया कविताओं और रेखाचित्रों से पता चलता है जो बच गए हैं।

1867-1878 में ल्याडोव ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अध्ययन कियाप्रोफेसरों वाई। जोहानसन (सिद्धांत, सद्भाव), एफ। बेगग्रोव और ए। डबासोव (पियानो) से, और 1874 से - एन.ए. की रचना वर्ग में। रिमस्की-कोर्साकोव। ल्याडोव ने कंज़र्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, अपनी थीसिस के रूप में कैंटटा "द मेसिना ब्राइड" से अंतिम दृश्य, "शिलर के बाद" प्रस्तुत किया।

एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव के साथ संचार ने युवा संगीतकार के पूरे भविष्य के भाग्य को निर्धारित किया - पहले से ही 70 के दशक के मध्य में। वह "न्यू रशियन स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक" के एक जूनियर प्रतिनिधि (एक साथ ग्लेज़ुनोव के साथ) और 80 के दशक की शुरुआत में "माइटी हैंडफुल" के सदस्य बन गए। - Belyaevsky सर्कल, जहां Lyadov ने तुरंत खुद को एक प्रतिभाशाली आयोजक के रूप में दिखाया, जो प्रकाशन व्यवसाय का नेतृत्व कर रहा था। 80 के दशक के मोड़ पर। कंडक्टर की गतिविधि शुरू हुई। संगीत प्रेमियों और रूसी सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों के पीटर्सबर्ग सर्कल के संगीत समारोहों में ल्याडोव। 1878 में। वह सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में शिक्षक बन गए। उनके उत्कृष्ट छात्रों में प्रोकोफिव, असफीव, मायास्कोवस्की, गेन्सिन, ज़ोलोटेरेव, शचरबाचेव हैं। और 1884 से उन्होंने कोर्ट सिंगिंग चैपल की वाद्य कक्षाओं में पढ़ाया।

समकालीनों ने ल्याडोव को उनकी कम रचनात्मक उत्पादकता के लिए फटकार लगाई(विशेषकर उनके करीबी दोस्त अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव)। इसका एक कारण ल्याडोव की वित्तीय असुरक्षा है, जिसे बहुत सारे शैक्षणिक कार्य करने के लिए मजबूर किया जाता है। अध्यापन में संगीतकार का बहुत समय लगता था। ल्याडोव ने अपने शब्दों में, "समय के अंतराल में" रचना की, और यह उनके लिए बहुत निराशाजनक था। उन्होंने 1887 में अपनी बहन को लिखा, "मैं बहुत कम रचना करता हूं और कठिन रचना करता हूं।" - क्या मैं सिर्फ एक शिक्षक हूँ? मैं वास्तव में इसे पसंद नहीं करूंगा!"

1900 की शुरुआत तक। ल्याडोव के काम का आधार पियानो के काम थे, मुख्य रूप से छोटे रूपों के टुकड़े। अक्सर ये प्रोग्राम किए गए लघुचित्र नहीं होते हैं - प्रस्तावना, माज़ुर्कस, बैगाटेल, वाल्ट्ज, इंटरमेज़ो, अरबी, इंप्रोमेप्टु, एट्यूड्स। म्यूजिकल स्नफबॉक्स और पियानो साइकिल स्पिलिकिन्स नाटक बहुत लोकप्रिय थे। चोपिन और शुमान के संगीत की कुछ विशिष्ट विशेषताएं मूल रूप से शैली के टुकड़ों में सन्निहित हैं। लेकिन लेखक ने इन शैलियों में अपना व्यक्तिगत सिद्धांत पेश किया। पियानो कार्यों में रूसी गीत लोककथाओं की छवियां हैं, वे उज्ज्वल राष्ट्रीय हैं और उनके काव्य आधार में ग्लिंका और बोरोडिन के संगीत से संबंधित हैं।

ल्याडोव के गीत आमतौर पर हल्के और मूड में संतुलित होते हैं। वह संयमित और थोड़ी शर्मीली है, भावुक जुनून और पाथोस उसके लिए पराया है। पियानो शैली की विशिष्ट विशेषताएं लालित्य और पारदर्शिता, विचार का शोधन, छोटी तकनीकों की प्रबलता - विवरण के "गहने" परिष्करण हैं। असफीव के अनुसार, "ध्वनि का सबसे अच्छा कलाकार", "लगाने की भावना के स्थान पर वह भावना की मितव्ययिता, अनाज के लिए प्रशंसा - दिल के मोती सामने रखता है।"

ल्याडोव के कुछ मुखर कार्यों में, "बच्चों के गीत"आवाज और पियानो के लिए (1887-1890)। वे वास्तव में प्राचीन शैलियों के लोक ग्रंथों पर आधारित हैं - मंत्र, चुटकुले, बातें। शैली के संदर्भ में एमपी मुसॉर्स्की (विशेष रूप से, चक्र "चिल्ड्रन") के काम से जुड़े इन गीतों को लोक गीतों के लिए आईएफ स्ट्राविंस्की द्वारा मुखर लघुचित्रों में निरंतरता मिली।

1890 के दशक के अंत और 1900 की शुरुआत में। ल्याडोव ने आवाज और पियानो और अन्य प्रदर्शन समूहों (पुरुष और महिला, मिश्रित गायन, मुखर चौकड़ी, ऑर्केस्ट्रा के साथ महिला आवाज) के लिए लोक गीतों की 200 से अधिक व्यवस्थाएं बनाईं। ल्याडोव के संग्रह शैलीगत रूप से एमए द्वारा शास्त्रीय व्यवस्था का पालन करते हैं। बालाकिरेव और एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव। इनमें पुराने किसान गीत और संरक्षित संगीत और काव्यात्मक विशेषताएं हैं।

लोक गीतों पर काम के परिणामस्वरूप ऑर्केस्ट्रा (1906) के लिए सूट "आठ रूसी लोक गीत" का निर्माण हुआ। छोटे रूप ने एक नया गुण प्राप्त कर लिया है: रचना की सभी कॉम्पैक्टनेस के साथ उनके सिम्फोनिक लघुचित्र, केवल लघुचित्र नहीं हैं, बल्कि जटिल कलात्मक छवियां हैं जिनमें समृद्ध संगीत सामग्री केंद्रित है। ल्याडोव के सिम्फोनिक कार्यों ने चैम्बर सिम्फनी के सिद्धांतों को विकसित किया - 20 वीं शताब्दी के सिम्फोनिक संगीत में विशिष्ट घटनाओं में से एक।

उनके जीवन के अंतिम दशक में, सूट "आठ रूसी लोक गीत" के अलावा, ऑर्केस्ट्रा के लिए अन्य लघुचित्र बनाए गए थे। ये शानदार सामग्री के क्रमादेशित आर्केस्ट्रा "चित्र" हैं: "बाबा यगा", "किकिमोरा", "मैजिक लेक", साथ ही "डांस ऑफ द अमेज़ॅन", "सॉरोफुल सॉन्ग"। सिम्फोनिक संगीत के क्षेत्र में अंतिम कार्य - "सॉरोफुल सॉन्ग" (1914) मैटरलिंक की छवियों से जुड़ा है। यह स्वयं ल्याडोव का "हंस गीत" निकला, जिसमें, असफीव के अनुसार, संगीतकार ने "अपनी आत्मा का एक कोना खोला, अपने व्यक्तिगत अनुभवों से उन्होंने इस ध्वनि कहानी के लिए सामग्री तैयार की, सच्चाई से छूने वाले, एक डरपोक की तरह शिकायत।" इस "आत्मा की स्वीकारोक्ति" ने ल्याडोव के करियर को समाप्त कर दिया, संगीतकार की मृत्यु 28 अगस्त, 1914 को हुई।

अपने करियर के दौरान, ल्याडोव पुश्किन और ग्लिंका की शास्त्रीय रूप से स्पष्ट कला, भावना और विचार की सद्भाव, संगीत विचार की कृपा और पूर्णता के प्रशंसक बने रहे। लेकिन साथ ही, उन्होंने अपने समय की सौंदर्य आकांक्षाओं का विशद रूप से जवाब दिया, निकट हो गए और नवीनतम साहित्यिक और कलात्मक प्रवृत्तियों के प्रतिनिधियों (कवि एस.एम. गोरोडेट्स्की, लेखक एएम रेमीज़ोव, कलाकार एन.के. रोरिक, आई। बिलिबिन, ए.या। गोलोविन, नाट्य आकृति एसपीडीयागिलेव)। लेकिन अपने आस-पास की दुनिया से असंतोष ने संगीतकार को अपने काम में सामाजिक मुद्दों के लिए प्रेरित नहीं किया, कला उनके दिमाग में आदर्श सौंदर्य और सर्वोच्च सत्य की एक बंद दुनिया के साथ थी।

अनातोली ल्याडोव की एक छोटी जीवनी रूसी संगीतकार और कंडक्टर के जीवन और कार्य के बारे में बताती है।

ल्याडोव अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच लघु जीवनी

सेंट पीटर्सबर्ग में जन्मे 12 मई, 1855रूसी ओपेरा कोंस्टेंटिन ल्याडोव के कंडक्टर के परिवार में। लड़का अक्सर मरिंस्की थिएटर में अपने पिता के काम पर जाता था, जो उसके लिए एक वास्तविक स्कूल बन गया। वह पूरे ऑपरेटिव प्रदर्शनों की सूची जानता था। और अपनी युवावस्था में, उन्होंने खुद एक अतिरिक्त के रूप में प्रदर्शनों में भाग लिया।

ल्याडोव ने बचपन से ही संगीत, चित्रकला और कविता में रुचि दिखाई है। उनकी चाची, प्रसिद्ध पियानोवादक वी.ए. एंटिपोवा ने उन्हें सबक दिया। हालाँकि, उनकी माँ की प्रारंभिक हानि, बोहेमियन जीवन, माता-पिता के स्नेह की कमी, प्यार और देखभाल ने एक संगीतकार के रूप में उनके व्यक्तित्व के विकास में योगदान नहीं दिया।

1867 में, युवक ने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया, अपने पिता के नाम पर एक व्यक्तिगत, मानद छात्रवृत्ति प्राप्त की। पहले 3 वर्षों के लिए, भविष्य के संगीतकार अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ल्याडोव ने वायलिन वर्ग में ए.ए. पानोव के साथ अध्ययन किया, और एआई रूबट्स के साथ सिद्धांत में भाग लिया। इसके अलावा, उन्होंने ए। डबासोव और एफ। बेगग्रोव से पियानो की शिक्षा ली। 1874 के पतन में उन्होंने रचना वर्ग में प्रवेश किया। शिक्षक ने तुरंत युवा ल्याडोव की प्रतिभा को देखा, उसे "अकथनीय रूप से प्रतिभाशाली" बताया। एक छात्र के रूप में, अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच को रोमांस की शैली में दिलचस्पी हो गई। हालाँकि, उन्होंने बहुत जल्दी ही अपनी पढ़ाई के साथ-साथ उनमें रुचि खो दी। वह रिमस्की-कोर्साकोव को पहली परीक्षा के लिए उपस्थित नहीं हुए, और शैक्षणिक वर्ष के मध्य में उन्हें संरक्षिका से निष्कासित कर दिया गया।

कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते हुए, ल्याडोव शक्तिशाली मुट्ठी भर संगीतकारों में शामिल हो गए। यहां उनकी मुलाकात बोरोडिन और स्टासोव से हुई, जो कला के प्रति उनके समर्पण को विरासत में मिली। 1876 ​​के अंत में, उन्होंने ओपेरा स्कोर के एक नए संस्करण की तैयारी में बालाकिरेव के साथ सहयोग किया। फिर वे सबसे अच्छे दोस्त बन गए।

उसी 1876 ​​में, 20 वर्षीय संगीतकार ने मूल चक्र "स्पिलिकिन्स" बनाया। एक संगीतकार के रूप में खुद के लिए प्रशिक्षण के महत्व को महसूस करते हुए, ल्याडोव ने 1878 में कंज़र्वेटरी में प्रवेश के लिए आवेदन किया। मई में, अंतिम परीक्षा में, उन्होंने खुद को पूरी तरह से पुनर्वासित किया। अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ने कंज़र्वेटरी से प्रतिभा के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, शिलर द्वारा उनकी थीसिस के रूप में कैंटटा "द मेसिनियन ब्राइड" के पेशेवर स्तर पर प्रदर्शन प्रस्तुत किया।

1878 में उन्हें एक प्रोफेसर के रूप में कंज़र्वेटरी में आमंत्रित किया गया था, जो वे अपनी मृत्यु तक बने रहे। 1884 से वह कोर्ट चोइर चोइर में इंस्ट्रुमेंटल क्लास अध्यापन कर रहे हैं। शैक्षणिक गतिविधि में बहुत समय लगता था, और कार्यों की रचना के लिए व्यावहारिक रूप से समय नहीं था। एक साल में उनके हाथ के नीचे से 2-3 रचनाएँ निकलीं।

1880 के दशक में, एक अनुभवी संगीतकार सेंट पीटर्सबर्ग संगीतकारों - "बेलीएव्स्की सर्कल" के संघ में शामिल हो गए। ग्लेज़ुनोव और रिमस्की-कोर्साकोव के साथ, उन्होंने इसमें अग्रणी स्थान प्राप्त किया। वे नई रचनाओं के चयन, संपादन और प्रकाशन में लगे हुए थे।

1880 के दशक के उत्तरार्ध में, ल्याडोव ने खुद को लघुचित्रों का स्वामी घोषित किया। 1898 में उन्होंने पियानो संगत के साथ एक आवाज के लिए रूसी लोगों के गीतों का पहला संग्रह प्रकाशित किया। एक साल बाद, उन्होंने पेरिस में विश्व कला प्रदर्शनी का दौरा किया, जहाँ उनके कार्यों का प्रदर्शन किया गया।

1904 से, वह रूसी संगीतकारों और संगीतकारों के प्रोत्साहन के लिए न्यासी बोर्ड में लगे हुए थे। लेखक के अंतिम काम को "सॉरोफुल सॉन्ग" कहा जाता था। दोस्तों की मृत्यु, युद्ध, रचनात्मक संकट ने संगीतकार के स्वास्थ्य पर महत्वपूर्ण प्रभाव डाला।

अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच की मृत्यु हो गई 28 अगस्त, 1914दिल की बीमारी और ब्रोंकाइटिस से बोरोविची के पास की संपत्ति पर ..

ल्याडोव की प्रसिद्ध रचनाएँ:"प्रस्तावनाएं-प्रतिबिंब", "बच्चों के गीत", "ऑर्केस्ट्रा के लिए आठ रूसी लोक गीत", "किकिमोरा", "सर्वनाश से", "बाबा यगा", "मैजिक लेक", "केशे", "अमेज़ॅन का नृत्य" .

ओम्स्क स्टेट यूनिवर्सिटी एफ.एम. Dostoevsky

संस्कृति और कला संकाय

संगीत के सिद्धांत और इतिहास विभाग

अनातोली ल्यादोव

पूर्ण: केएनएस-004-О-08

शुमाकोवा टी.वी.

द्वारा चेक किया गया: एल.आर. फत्ताखोवा

ओम्स्क, 2010

परिचय

जीवनी

ल्याडोव संगीतकारों का एक परिवार है

शैली की विशेषताएं

निष्कर्ष

फोटोस्त्र.

कार्यों की सूची

ग्रन्थसूची

"लोकगीत" शब्द के कई अर्थ हैं

व्यापक अर्थों में लोकगीत एक पारंपरिक लोक संस्कृति है, जिसके घटक विश्वास, अनुष्ठान, नृत्य, कला और शिल्प, संगीत आदि हैं।

एक संकीर्ण अर्थ में, इस शब्द का प्रयोग 20 वीं शताब्दी की शुरुआत से किया गया है। लोककथाओं को एक विशेष व्यक्ति की मौखिक रचनात्मकता के रूप में समझा जाने लगा।

और संगीतकार-लोकगीतकारों के सबसे उज्ज्वल उदाहरणों में से एक अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ल्याडोव थे

जीवनी

रूसी संगीतकार और शिक्षक अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच ल्याडोव का जन्म 29 अप्रैल (11 मई) 1855 को सेंट पीटर्सबर्ग में संगीतकारों के परिवार में हुआ था - ल्याडोव के पिता मरिंस्की थिएटर के कंडक्टर थे, उनकी माँ एक पियानोवादक थीं। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में अध्ययन किया, लेकिन रिमस्की-कोर्साकोव ने "अविश्वसनीय आलस्य" के लिए अपने सद्भाव वर्ग से निष्कासित कर दिया। जल्द ही, हालांकि, उन्हें कंज़र्वेटरी में बहाल कर दिया गया और ग्लिंका "ए लाइफ फॉर द ज़ार" और "रुस्लान एंड ल्यूडमिला" द्वारा ओपेरा के लिए स्कोर का एक नया संस्करण तैयार करने में एमए बालाकिरेव और रिमस्की-कोर्साकोव की मदद करना शुरू कर दिया।

1877 में उन्होंने संरक्षिका से सम्मान के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की और उन्हें सद्भाव और रचना के प्रोफेसर के रूप में वहीं छोड़ दिया गया। ल्याडोव के छात्रों में - एस। एस। प्रोकोफिव और एन। हां। मायास्कोवस्की।

1880 के दशक की शुरुआत में, ल्याडोव ने ए.के. ग्लेज़ुनोव और रिमस्की-कोर्साकोव, एम.पी. द्वारा स्थापित रूसी चौकड़ी शाम के नेता बन गए। Belyaev, एक संगीत प्रकाशन घर और सिम्फनी संगीत कार्यक्रम, उनमें एक कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन करते हैं।

ल्याडोव ने अपेक्षाकृत कम लिखा, लेकिन उन्होंने जो कुछ भी लिखा वह महत्वपूर्ण है, इसमें से अधिकांश कला की उत्कृष्ट कृति है। उनकी अधिकांश रचनाएँ पियानो के लिए लिखी गईं: "स्पिलिकिन्स", "अरबी", प्रस्तावना, अध्ययन, इंटरमेज़ो, माज़ुर्कस, गाथागीत "अबाउट द एंटिकिटी", "इडिल", "पपेट्स", "म्यूजिकल स्नफ़बॉक्स" (विशेष रूप से लोकप्रिय), बारकारोल, कैनज़ोनेटा, 3 कैनन, 3 बैले पीस, पोलिश गीत पर ग्लिंका द्वारा एक थीम पर विविधता; कंटाटा मेसिना दुल्हन शिलर के बाद, मैटरलिंक द्वारा नाटक का संगीत बहन बीट्राइस और 10 चर्च गाना बजानेवालों। ये सभी सुंदर लघुचित्र हैं, जो बनावट की स्पष्टता, माधुर्य की विशेषता और समृद्धि, सद्भाव की क्रिस्टल शुद्धता, विविध, परिष्कृत, लेकिन दिखावा नहीं, उत्कृष्ट सोनोरिटी द्वारा प्रतिष्ठित हैं। चोपिन, शुमान, ग्लिंका, और अंतिम कार्यों में - और स्क्रिपाइन के प्रभाव, रूसी लोक संगीत में निहित लेखक के स्वयं के व्यक्तित्व को नहीं डुबोते हैं। उत्तरार्द्ध का गहरा ज्ञान उनके मुखर लघुचित्रों - लोक शब्दों के लिए प्यारे गीतों - और रूसी लोक गीतों के उनके अत्यधिक कलात्मक रूपांतरों में परिलक्षित होता है।

उन्होंने एकल आवाज के लिए, पियानो संगत के साथ, और मुखर चौकड़ी के लिए उनमें से कई संग्रह प्रकाशित किए। तीन संग्रह - "रूसी लोगों के 120 गाने" - इंपीरियल रूसी भौगोलिक सोसायटी में गीत आयोग द्वारा एकत्र किए गए गीतों की व्यवस्था का प्रतिनिधित्व करते हैं।

आठ रूसी गीतों की उनकी आर्केस्ट्रा व्यवस्था, एक सूट में संयुक्त, अत्यंत उल्लेखनीय है; इसकी विशिष्ट विशेषताएं विषयों की एक सुखद पसंद, उनकी विविधता में बुद्धि और कल्पना की समृद्धि, विशेषता सद्भाव और अनुबंध संबंधी विवरण, रंगीन, नाजुक उपकरण हैं। पहले के आर्केस्ट्रा कार्यों के लिए - शेरज़ो, "मधुशाला में ग्रामीण दृश्य" (मजुरका) और दो पोलोनेस (एक पुश्किन की याद में, दूसरा - एजी रुबिनस्टीन), ल्याडोव के काम की मध्य अवधि से संबंधित, कई शानदार हाल के वर्षों में सिम्फोनिक चित्रों को जोड़ा गया है, डिजाइन और कार्यान्वयन में मूल: "बाबा यगा", "मैजिक लेक", "किकिमोरा"। ऑर्केस्ट्रा के लिए फंतासी: "सर्वनाश से", रूसी लोक आध्यात्मिक कविता की भावना में कठोर रहस्यवाद द्वारा कब्जा कर लिया, अलग खड़ा है।

1890 के दशक के अंत और 1900 की शुरुआत में। ल्याडोव ने आवाज और पियानो और अन्य प्रदर्शन समूहों (पुरुष और महिला, मिश्रित गायन, मुखर चौकड़ी, ऑर्केस्ट्रा के साथ महिला आवाज) के लिए लोक गीतों की 200 से अधिक व्यवस्थाएं बनाईं। ल्याडोव के संग्रह शैलीगत रूप से एमए द्वारा शास्त्रीय व्यवस्था का पालन करते हैं। बालाकिरेव और एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव। इनमें पुराने किसान गीत और संरक्षित संगीत और काव्यात्मक विशेषताएं हैं।

1909 में एस.पी. दिगिलेव ने फायरबर्ड के बारे में रूसी परियों की कहानी पर आधारित ल्याडोव को एक बैले का आदेश दिया, लेकिन संगीतकार ने आदेश के निष्पादन में इतने लंबे समय तक देरी की कि भूखंड को आई.एफ. स्ट्राविंस्की।

ल्याडोव संगीतकारों का एक परिवार है

1) अलेक्जेंडर निकोलाइविच (1818-1871)। इंपीरियल थियेटर्स के बैले ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर (1847-1871)। उन्होंने बैले पक्विता और सतनिल्ला के लिए संगीत लिखा।

) उनके भाई, कॉन्स्टेंटिन निकोलाइविच (1820-1868), 1850 से सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी इंपीरियल ओपेरा के संवाहक थे। रूसी लोक (काफी संयमित नहीं) चरित्र में उनकी रचनाएँ - लोक गीत "नदी के पास, पुल के पास" (रूसी गीत, नृत्य) पर कोरस और ऑर्केस्ट्रा के लिए कल्पना अपने समय में प्रसिद्ध थी।

) उनके बेटे, अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच (1855-1914) एक अद्भुत संगीतकार हैं। नाटकीय कलात्मक वातावरण, मंच के पीछे मुफ्त पहुंच ने उनके कलात्मक विकास में योगदान दिया। सहज संगीतमयता उनके पिता के मार्गदर्शन में इस कदर विकसित हुई कि 9 वर्ष की आयु में उन्होंने 4 रोमांस लिखे।

उनके परीक्षा कार्य - शिलर की "द मेसिनियन ब्राइड" के अंतिम दृश्य - ने आज तक रुचि नहीं खोई है। बालाकिरेव सर्कल के साथ परिचित और विशेष रूप से बालाकिरेव के साथ संचार, जो उनसे बहुत प्यार करता था, ने उनके संगीत क्षितिज के विस्तार पर बहुत प्रभाव डाला। रिमस्की-कोर्साकोव के साथ उनका रिश्ता जल्द ही दोस्ती में बदल गया। अभी भी कंज़र्वेटरी में अध्ययन करते हुए, ल्याडोव ग्लिंका के दोनों ओपेरा के आर्केस्ट्रा स्कोर को छपाई के लिए संपादित करने में बालाकिरेव और रिमस्की-कोर्साकोव के सहयोगी थे, जिस शैली का वह अपने कार्यों में पालन करता है। उन्होंने पियानो "पैराफ्रेज़" की रचना में रिमस्की-कोर्साकोव, बोरोडिन और कुई के साथ-साथ सामूहिक कार्यों में भाग लिया: धनुष चौकड़ी बी-ला-एफ (शेरज़ो), "नाम दिवस" ​​चौकड़ी (एक आंदोलन) ), रिमस्की-कोर्साकोव (1890, 3 आंदोलनों) की सालगिरह के लिए "फनफेयर", 4 हाथों में पियानो क्वाड्रिल ("बोडिनेज"), चौकड़ी सूट "फ्राइडे" (मजुरका, सरबांडा, फ्यूग्यू)। वह मुक्त रचना की कक्षा में सेंट पीटर्सबर्ग कंजर्वेटरी के प्रोफेसर थे।

शैली की विशेषताएं

इसके साथ ही, ल्याडोव ने शैली-विशेषता वाले लोक सिद्धांत को मूर्त रूप दिया, जो कुछ मामलों में उसे एक राष्ट्रीय-महाकाव्य, "बोरोडिनो" छाया, और उसकी प्यारी उज्ज्वल और शांत रूसी प्रकृति के छापों को प्राप्त करता है।

ल्याडोव की रचनात्मक उपस्थिति की एक अभिन्न विशेषता हास्य थी (जो जीवन में उनकी बहुत विशेषता है)। एक चंचल मजाक, विडंबना या एक कोमल, धूर्त मुसकान ने उनके संगीत में एक तरह का प्रतिबिंब पाया। लोककथाओं का क्षेत्र भी उनके अत्यंत निकट था। रचनात्मकता की अंतिम अवधि के कई सिम्फ़ोनिक कार्यों में उनके प्रति गुरुत्वाकर्षण पूरी तरह से प्रकट हुआ था, जो ल्याडोव के सभी कार्यों में सबसे उज्ज्वल था।

संगीतकार के काम की सबसे विशिष्ट विशेषताओं में से एक उनके विचारों को एक छोटे रूप के पैमाने तक सीमित करना है। ल्याडोव ने जिस भी शैली को छुआ, वह हर जगह हमेशा लघु के ढांचे के भीतर रहा, कभी भी उसकी सीमा से परे नहीं गया।

यह उनकी प्रतिभा की एक जैविक विशेषता थी।

निष्कर्ष

मेरा मानना ​​​​है कि ल्याडोव ने रूसी लोककथाओं में काफी बड़ा योगदान दिया और मृत्यु हो गई जब लोककथाओं को एक विशेष लोगों के मौखिक कार्य के रूप में समझा जाने लगा, अर्थात इस शब्द को अपने संकीर्ण अर्थ में लागू करना। मुझे लगता है कि यह उसकी योग्यता भी है।

यह भी कहने योग्य है कि उनकी बाद की रचनाएँ अधिक प्रसिद्ध हुईं, जिससे हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि ए.के. प्रतिभा के पूर्ण प्रस्फुटन में ल्याडोव की मृत्यु हो गई।

ल्याडोव संगीतकार कंडक्टर शैली

कार्यों की सूची

"स्पिलिकिन्स", "अरबी" (पियानो के लिए)

प्रस्तावना, अध्ययन, इंटरमेज़ो, मज़ारका

गाथागीत "पुराने दिनों के बारे में", "Idyll", "कठपुतली", "संगीत स्नफ़बॉक्स" (विशेष रूप से लोकप्रिय)

बारकारोल, कैनज़ोनेटा

कैनन, 3 बैले पीस, 10 चर्च गाना बजानेवालों, 4 रोमांस

एक पोलिश गीत पर ग्लिंका द्वारा एक विषय पर बदलाव

कंटाटा मेसिना दुल्हन शिलर द्वारा

मैटरलिंक के नाटक का संगीत बहन बीट्राइस

संग्रह "रूसी लोगों के 120 गाने"

रूसी गीतों को एक सुइट में जोड़ा गया

"सराय में ग्रामीण दृश्य" (मजुरका)

पोलोनाइज (1 - ए.एस. पुश्किन की याद में, 2 - ए.जी. रुबिनस्टीन)

कई शानदार सिम्फोनिक चित्र, डिजाइन और निष्पादन में मूल: "बाबा यगा", "मैजिक लेक", "किकिमोरा"

ऑर्केस्ट्रा के लिए फंतासी: "सर्वनाश से", रूसी लोक आध्यात्मिक कविता की भावना में कठोर रहस्यवाद द्वारा कब्जा कर लिया गया

1890 के दशक के अंत - 1900 के प्रारंभ में: आवाज और पियानो और अन्य प्रदर्शन करने वाले समूहों (पुरुष और महिला, मिश्रित गायन, मुखर चौकड़ी, ऑर्केस्ट्रा के साथ महिला आवाज) के लिए लोक गीतों की 200 से अधिक व्यवस्थाएं।

पियानो "पैराफ्रेज़" की रचना में, साथ ही साथ सामूहिक रचनाओं में भाग लिया: धनुष चौकड़ी बी-ला-एफ (शेरज़ो), "नाम दिवस" ​​चौकड़ी (एक भाग), रिमस्की की वर्षगांठ के लिए "प्रशंसा"- कोर्साकोव (1890, 3 भाग), 4 हाथों में पियानो क्वाड्रिल ("बोडिनेज"), चौकड़ी सुइट "फ्राइडे" (मजुरका, सरबांडा, फ्यूग्यू), आदि।

ग्रन्थसूची

1.टीएसबी। एम. 1980

संगीत साहित्य। एम., संगीत, 1975

19वीं सदी के मध्य का रूसी संगीत, "रोमेन" 2003

विकिपीडिया, मुक्त विश्वकोश

प्रसिद्ध रूसी कंडक्टर कोंस्टेंटिन ल्याडोव के परिवार में जन्मे।

उन्होंने अपने पिता से पांच साल की उम्र में अपना पहला संगीत सबक प्राप्त करना शुरू किया। 1870 में उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उन्होंने पियानो और वायलिन का अध्ययन किया, जल्द ही सैद्धांतिक विषयों में रुचि हो गई और काउंटरपॉइंट और फ्यूगु का गहन अध्ययन करना शुरू कर दिया। उनके पहले संगीतकार के प्रयोग उसी समय के हैं।

मामूली मुसॉर्स्की ने युवा संगीतकार की प्रतिभा की बहुत सराहना की। ल्याडोव को रिमस्की-कोर्साकोव के तहत रचना सिद्धांत के वर्ग में स्थानांतरित कर दिया गया था, लेकिन 1876 में उन्हें गैर-उपस्थिति के लिए कंज़र्वेटरी से निष्कासित कर दिया गया था। दो साल बाद, ल्याडोव ने कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया और इससे सफलतापूर्वक स्नातक किया, जिसके बाद उसी वर्ष उन्हें वहां पढ़ाने के लिए आमंत्रित किया गया।

एके ल्याडोव बिल्लाएव्स्की सर्कल के सदस्यों में से एक थे।

सृष्टि

ल्याडोव की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में बाबा यगा, मैजिक लेक, किकिमोरा, डांस ऑफ द अमेज़ॅन, सॉरोफुल सॉन्ग, फ्रॉम द एपोकैलिप्स, साथ ही ऑर्केस्ट्रा के लिए आठ रूसी गाने सूट हैं।

ल्याडोव को लोकगीतकार के रूप में भी जाना जाता है - उन्होंने रूसी लोक गीतों के कई संग्रह संकलित किए। आवाज और पियानो के लिए: लोक शब्दों के लिए 18 बच्चों के गीत, लोक गीतों का संग्रह, रोमांस, आदि। एक कैपेला गाना बजानेवालों के लिए: "10 रूसी लोक गीत", "15 रूसी लोक गीत"।

अनातोली कोन्स्टेंटिनोविच की पवित्र संगीत की अपील अपेक्षाकृत छोटी है - यह "सेंट जोसेफ गोरलेंको की प्रति घंटा प्रार्थना" (1910) और संग्रह "ओबिखोद से दस प्रतिलेखन" (1907/1909) है।

डायगिलेव के आदेश से, ल्याडोव ने चोपिन के संगीत के लिए फोकिन के बैले के लिए कुछ नंबरों को फिर से व्यवस्थित किया - ला सिल्फाइड्स का प्रीमियर 2 जून, 1909 को पेरिस में, चेटेलेट थिएटर में हुआ।

यह सुनिश्चित करने का प्रयास करते हुए कि "... हर धड़कन खुश होगी", ल्याडोव ने अपने कामों पर धीरे-धीरे काम किया। शायद यही कारण था कि 1910 के रूसी सीज़न के लिए एक नया बैले लिखने का आदेश, जो दिगिलेव के पत्रों के अनुसार, उन्होंने 10 सितंबर को संगीतकार को आदेश दिया था, अंततः उन्हें युवा इगोर स्ट्राविंस्की (द फायरबर्ड का प्रीमियर 25 को दिया गया था) ने दिया था। जून 1910 ओपेरा गार्नियर में)। इस संस्करण को शोधकर्ता एनएल दुनेवा ने खारिज कर दिया है, जो दावा करते हैं कि, सबसे अधिक संभावना है, डायगिलेव ने दोनों संगीतकारों को एक ही समय में बैले पर काम करने के लिए कमीशन किया था, लेकिन फिर, काम पूरा करने की समय सीमा से कुछ महीने पहले, ल्याडोव द्वारा नियुक्त, उन्होंने पसंदीदा स्ट्राविंस्की। एक अन्य के अनुसार, पहले के संस्करण में, ल्याडोव ने बैले स्कोर करना भी शुरू नहीं किया था, क्योंकि दिगिलेव द्वारा निर्धारित समय सीमा ने उनके काम की गति को ध्यान में नहीं रखा - इसलिए, संगीतकार ने तुरंत इनकार कर दिया।

शैक्षणिक गतिविधियां

उन्होंने कोर्ट सिंगिंग चैपल में सिद्धांत, सद्भाव, काउंटरपॉइंट और फॉर्म भी पढ़ाया, जहां वी.ए. ज़ोलोटारेव उनके छात्रों में से थे।

सेंट पीटर्सबर्ग में पते

स्मृति